Экспресс-анализ киноведческого в аудиовизуальном для тех, кто пока не киновед.
☹️ Я, конечно, тоже не киновед. Я переводчик с определенным уровнем насмотренности, а ее, надо признать, всегда мало.
⤵️ Помним, что любое кино – семиотическое единство визуального и вербального.
📒 При этом вербальное в этом единстве занимает всего 25%, все остальное закладывается в визуальном.
А визуальное, кто же его разберет, все намешано в одном котле.
А вот мы и разберем.
Возьмем за основу утверждение, что сцена – единица аудиовизуального перевода. А дальше:
1️⃣ Целевая аудитория. Они – получатели засекреченного послания от режиссера. Нельзя оставить их без ключей к шифру, не важно, взрослые это или дети.
2️⃣ Определим конфликт. Весь фильм – это конфликт героя с кем-то. Иначе смотреть будет скучно. Внутренний, конфликт с миром, с группой лиц. Что вынуждает героя действовать? Важно случайно не сместить фокус внимания зрителя, к тому же, знание основных конфликтов облегчает работу со следующими пунктами списка.
3️⃣ Найдем базовую эмоцию персонажей в переводимой сцене. Кажется, что их очень много, но нет: страх, паника, наслаждение, разочарование, беспомощность, вина, вожделение, радость – универсально понятны каждому, как и то, как их обычно выражают вербально те, кого мы назвали целевой аудиторией.
4️⃣ Определим интенсивность сцены. Увидим корреляцию визуального с базовой эмоцией. Как заговорит персонаж, которого пытаются сожрать? Как заговорит персонаж, если поместить его в боевик с быстрой сменой кадров?
5️⃣ Создадим заранее код обращений, чтобы избежать сбоев в обращении персонажей друг к другу. Огромное количество таких примеров в любительских переводах. Смешно и грустно одновременно, когда герои не могут определиться, кто же они друг другу на русском языке. Так и ходят между сценами «ты», «Вы» и «эй!»
❤️ Готово! Можно переводить кино.
#АВП
А визуальное, кто же его разберет, все намешано в одном котле.
А вот мы и разберем.
Возьмем за основу утверждение, что сцена – единица аудиовизуального перевода. А дальше:
#АВП
