Odissea A.

А вот здесь Парис уводит на все согласную Елену, крепко держа ее за запястье. Между ними парит Эрос. Невеста в свадебном покрове, который поправляет служанка.

Макрон, аттический скифос ок. 490 до н.э., Бостонский музей изящных искусств

Вот этот жест, когда мужчина держит женщину за запястье (cheir' epi karpō, χείρ ἐπὶ καρπῷ), это символический жест обладания или власти. Его можно увидеть уже в архаической керамике в сценах, связанных со свадьбами и мифическими похищениями (например, Аид похищает Персефону).
В культуре, где физический контакт между мужчиной и женщиной имел огромное значение, любой жест прямого контакта, прикосновения, мог быть истолкован как эротический.

Но этот жест не всегда подразумевает взаимное согласие и часто связан с властью и контролем и лишь постольку постольку с чувственностью. Скажем, Агамемнон мог именно так держать за руку Брисеиду.

Не помню, где видела такой красивый лекиф: жених ведет за собой невесту, взяв за запястье; ее лицо скрыто покровом. В распахнутой двери видна кровать. Девушка прикасается к своему поясу - это почти как на ходу расстегивать молнию на платье и терять одежду по пути в спальню).

Это комическое изображение. Сатир представлен в героической наготе и со щитом, как греческий воин. Несмотря на атлетическое сложение, он лыс и курнос, что считалось уродливым. А в прекрасном афинянине все должно быть прекрасно)) Да и щит его – это не щит гоплита, а щит пельтаста.

Кроме того, он ithyphallicus что говорит о его несдержанности, которой славились сатиры. Он запрокидывает голову – так обычно изображали мужчин на симпозиуме, которые поют, слушают музыку или играют на лире, а не идут в бой с таким лицом.

Эта амфора подписана Smikros egraphsen (Смикрос написал-нарисовал). Надпись изливается, подобно семени, что, конечно, еще больше снижает возможный пафос сцены.

Как бы объяснить этот древнегреческий юмор... Это как сегодняшние мемасики, где собака занимается йогой с хозяином. Вроде такого

А вот вам и неаполитанское buongiorno. Рог (перец) в качестве подвески, которую носят все – и мужчины, и женщины, и дети, их вешают в машину и прикасаются к ним тогда, когда русский человек плюнул бы через плечо, то есть чтобы отдалить от себя все плохое. Рог – эвфемизм фаллоса в христианском обществе.

Хочу пожелать вам хороших выходных по-древнегречески. И по-итальянски.

По-древнегречески: чтобы день был удачным, с утра пораньше лучше всего дотронуться до фаллоса. Во всех греческих городах, на перекрестках, у дверей, на улицах встречались гермы – четырехугольные столбы высотой 1-1,5 метра с головой Гермеса и эрегированным фалолсом. Гермес считался богом-посланником, защитником путников, входов и выходов.

Гермы определяли и защищали границы, иногда на них высекались небольшие тексты. Гермы считались священными, но об этом потом. Так что вот вам бронзовая герма из Аркадии (ок.490 до н.э., музей Метрополитен, НЙ) и пожелания хорошего дня!

ОКАЗАЛОСЬ, что то, что я вам тут продаю как кантарос (κάνθαρος), в русскоязычных текстах называется канфар. Но кто же читает о греческом искусстве на русском.

Но еще интереснее то, что La lega di Cognac по-русски называется не «Коньячная лига», хотя еще лучше было бы «Лига Коньяка», а Коньякская лига. Испортили все веселье, вот честное слово.

Не то чтобы Дионис был богом, который нуждается в долгих представлениях. Но вдруг кто-то упустил из виду, что в начале своей карьеры, в аттической керамике VI-V веков до н.э, он был не только по части вина и девиц, но и по части театра, поэзии и прочего культурного просвещения.

В эпоху архаики Дионис является с бородой, одетый в гиматион, как приличный гражданин.

Позже, особенно в конце классического периода и в эпоху эллинизма, Дионис становится таким, каким мы представляем его сейчас: юным, безбородым, хмельным; он обнажен, поодаль нимфы прыгают, на бедрах задрав парчу, парят эроты.

Вот Ариадна тащит на себе парня своей мечты (художник Мелеагра, 390 до н.э., Британский музей). И конечно, появляется он в основном на кратерах, киликах и прочей керамике, которую использовали на симпозиумах. 

Король вечеринок Дионис врывается в ваш 2025 на своей колеснице - с бубнами и дикими кошками, послушно лакающими вино на первом плане.

Пусть год откроет эта римская мозаика II-III века н.э (музей Бардо, Тунис) и пусть это будет не случайно - скоро поделюсь прекрасными новостями🥳

Закончатся праздники и гора работы, и я вернусь с новыми (ну как новыми) рассказами о жертвоприношениях, об Ахилле, топ-плейере Агамемнона, и о Елене Прекрасной.

Χρόνια πολλά и даже Novus Annus Felix!

Я за авторский контент, но все-таки это очень смешно!

Хотелось бы похвастаться любовью к чему-то особо сложному и изысканному, но не могу. Люблю античную керамику и незамысловатый греческий сторителлинг, как на этом аттическом кратере. Но как-нибудь мы доберемся до по-настоящему сложных вещей, вроде фронтонов храмов, и сторителлинга уровня Зевс.

Вот здесь Геракл в ладье Гелиоса подгребает к своему 11-му подвигу. Афина с копьем на шаг позади, приглядывает за своим подопечным и готова вмешаться в любой момент.

Геракл должен украсть золотые яблоки, которые стережет змей-дракон Ладон в саду Гесперид. Чтобы сомнений не осталось, змей выползает со стороны Геспер. И чтоб совсем наверняка, все персонажи подписаны, никаких мук атрибуции.

В центре сцены Атлас, он же Атлант, держит небесный свод, по обеим сторонам от него чудесные яблони. Справа сцену замыкает Гермес в своих фирменных сандалиях. Гермес справа и Афина слева образуют рамку – все происходит под присмотром богов.

Никиас, аттический кратер 410-400 до н.э, Государственное античное собрание, Мюнхен

А это терракотовые гранат, айва и инжир, найденные в аттических и южноиталийских захоронениях, VI-IV век до н.э. С выставки в Археологическом музее Мадрида

В рубрике Только в Греции дебютируют гранаты и инжир, бывшие символами жизни и смерти одновременно

Эти фрукты со множеством семян дарили на свадьбу, желая молодым процветания и потомства. Гранат был посвящен Гере, богине брака, и Афродите, богине любви и плодородия, что усиливало его связь с брачными обрядами

В погребальном контексте гранат представлял смерть и возрождение. Этот символизм происходит из мифа о Персефоне, которая вкусила зерна граната как символ ее союза с Аидом. С тех пор она принадлежала своему супругу и потустороннему миру, но Деметра #яжемать выторговала для дочери 6 месяцев на земле каждый год. Возвращение Персефоны в Аид означало наступление зимы, а ее возвращение на землю – лето, что объясняло смену сезонов тогда, когда греки считали, что их в году всего 2, зима и лето

Эти путешествия Персефоны туда-обратно отмечали циклы природы и жизни, смерти и возрождения. Поэтому гранат в руках некоторых кор, женских погребальных статуй, уже не удивляет, он символизирует также связь людей и богов

5 недель в Аргентине кончились слишком быстро. Из +25 я вернулась в мадридские +8 и почти загрустила, но пошла на новую выставку «Между Хаосом и Космосом. Природа в древней Греции» в Археологический музей. Пристроюсь у какой-нибудь батареи и расскажу про выставку подробнее)

Музыка: El viejo vals, Francisco Rotundo

Пелей и Фетида танцуют танго. Ведет Фетида, но оно по логике вещей и ясно. Пелей сейчас закрутит ocho. Или отсюда ещё можно выйти в americana 🇦🇷

Пистоксен, 465 год до н.э., музей Кикладского искусства, Афины

А если по делу, то канал уходит на каникулы, ибо Античности в Аргентине нет. Зато есть прекрасная эпоха, милонги, бандонеон и лучший поло-чемпионат. Но все это не является темой данного канала, а потому остается за бортом корабля Одиссеи.

Музыка: Astor Piazzola, Primavera porteña, 1970

Огромная луна, перевернутое небо… Odissea A. пускается в путь по Серебряной реке - пока река не кончится и не отцветет жакаранда.

А потом будет юг, то есть север, с холодными прозрачными озерами и горами - теми, где с высоты 3.000 метров стекает чистый, как божья слеза, мальбек, и чуть ниже в него впадают бонарда, каберне совиньон и другие притоки.

Теперь же мы в Палермо, недалеко от мест юности Борхеса. Сто лет назад Палермо был arrabal. Там говорили на лунфардо, танцевали танго и дрались на ножах, - так об этом потом рассказывал сам Б. А теперь, смотри, этот район называется Palermo Soho и здесь полно модных отелей, энотек и дизайнерских магазинов.

Но мне нужно другое. Я вылавливаю прижизненное издание “Алефа”, пластинки Пьяццолы и Ди Сарли, фотографии, где Гардель улыбается своей фирменной улыбкой, театральный перламутровый бинокль 1940-х, который, конечно, видел представления в Teatro Colón и, может, лучшие танго-оркестры своего времени.
Я - ныряльщик, которому повезло пробраться в салоны затонувшего, уже несуществующего, Буэнос-Айреса Титаника.

День Охи🇬🇷

Вспомнила, как эту фразу произносила одногруппница на семинаре по иконографии, показывая свои слайды. Указывая на рабыню в какой-то сцене и поднимая руку, рукав ее просторной рубашки падает и являет огромную татуху самой Росарио. Всем стало неловко.

Понятно, что прошло несколько тысяч лет, но от слишком тесного контакта с греческим миром мозги все равно немного съезжают. Вот как с татухами или полосатой одеждой: мы не договаривались, но за весь год никто из нашей группы “греков” не надел полосок.

Но татухи водились. У Росарио, например, были выбиты разные формы греческой керамики, типа амфор, скифосов, пиксид и лутрофоров - от самого плеча.

Римляне, в основном, выбивали Citius, altius, fortius и прочие In hoc signo vinces и любили рассказывать, как им страшно живется и как можно было завалить экзамен, сказав, что в город вошли легионы, в то время как это были войска союзников.

Семейный подряд - вещь святая уже в древней Греции. Вот Лин, брат Орфея, дает урок музыки Ификлу, брату Геракла. Воспитание приличного юноши предполагало обязательное обучение игре на музыкальных инструментах.

А на обратной стороне этого же скифоса сам Геракл, еще юный и безбородый, идет на урок, и раб несет его арфу. С определением участников сцены ошибиться невозможно - они все подписаны.

Тут меня заинтересовали татуировки на обеих руках раба с арфой. Греки их не набивали: считалось, что только рабы их и носят.

Аттический скифос, Мастер Пистоксена, 470 год до н.э., Staatliches Museum, г. Шверин, Германия

Когда начинаешь что-то понимать в греческой керамике, едва ли ни первым узнаваемым художником становится Эксекий. Это как К Элизе древней Греции, как Вивальди с его Временами года

Одна из сильных вещей у Эксекия - это изображение не самого ключевого момента, по которому легко узнать сцену (ослепление Полифема, Геракл убивает Немейского льва), а за минуту до, когда эмоциональный накал особенно силен - как минута тишины перед громом

Вот Аякс готовит самоубийство: через минуту он бросится на свой меч, воткнутый в землю. Самоубийство считалось постыдным, самоубийц не кремировали, не устраивали по ним погребальных игр, никто из героев Троянской войны не кончил жизнь так, как Аякс. 

Герой унижен и не может жить с этим позором. Его доспехи отставлены в сторону, он сидит, сгорбив спину, на корточках - эта недостойная поза еще один символ унижения Аякса.

Вся греческая драма в этом простом рисунке: одинокий герой, пальма, доспехи и меч. 

Аттическая амфора, Ексекий, 540-530, Château-musée de Boulogne-Sur-Mer

Вот здесь я написала, почему никакой пор🍌🍓графии в этом канале не будет. И дальше опубликовала этот пост, набравший 6.000 просмотров. Но вы же видите, что нас здесь сидит три кота, и посты в среднем набирают 700-1000 и никак не 6.000.

Оказалось, что репост сделал один 🍌🍌🍌-канал, и 5.000 просмотров были оттуда. Переименую свою Одиссею в «это не то, что ты думаешь»😏

В рубрику “это не то, что ты думаешь” врываются греческие идиоты.

Изначально это слово применялось к людям, которые не проявляли особого интереса к политике. Греческое слово idiotēs (ïδιωτης) означало всего лишь частное лицо, а шире - человека, который держался особняком и предпочитал не принимать участия в делах государства или даже местного самоуправления. Что, конечно, для греков было странно. Такой, знаете, идиот из разряда “моя хата с краю”.

*римляне, кстати, считали большой ошибкой допускать к управлению государством любого идиота, то есть каждое частное лицо. И именно в этом видели причину краха Греции.

Только в позднее средневековье это слово обрело дополнительные значения - те самые, которые сегодня стали основными.

У идиота в греческом есть родственник - это ιδιοκτήτης (idioktitis), то есть собственник, то есть то же частное лицо

Нить сюжета
Нить, которую Ариадна вложила в руку Тезея (в другой руке меч), чтобы он проник в лабиринт и нашел там воина с головою быка, или, как того хочет Данте, быка с головой человека, – убил его и вернулся, сломав все преграды, мешавшие быть с любимой…

Все это было не так. Тезей не мог догадаться, что где-то рядом был другой лабиринт, лабиринт времени, где его ожидала Медея. Нить отныне потеряна. Пропал и сам лабиринт. Мы не знаем, что нас окружает – кем-то построенный космос или случайный хаос.

Но наша обязанность думать, что есть лабиринт, а главное, что в нашей руке – нить. Мы не владеем ею, мы находим ее случайно, и снова теряем, поверив, заслушавшись или заснув. Мы забудем о ней в философских беседах, и не вспомним про нить, если будем когда-нибудь счастливы.

Х.Л. Борхес

Ура, мы ломим, гнутся шведы персы! - кричали греки в 468 до н.э., разделав под орех своего исторического врага на реке Эвримедонт (совр. Турция). В Афинах событие отмечалось широко и на всех уровнях, так что дошло даже до керамики.

На одной стороне ойнохии почти обнаженный мужчина, очевидно, грек, направляется к другому, одетому в традиционную одежду восточного лучника. Ой, что это грек держит в правой руке?

Между двумя фигурами надпись εύρυμέδον ειμ [í] κυβα [---] έστεκα, восстановленная как «Я Эвримедонт, я стою, наклонившись вперед».

Разные ученые по-разному пытаются трактовать эту ойнохию. Но я склоняюсь к самому простому. Эта сексуальная метафора напоминала Персии о поражении и, как следствие, о ее подчиненном положении. И о том, что теперь Афины намереваются делать с побежденным врагом.  

Аттическая ойнохия, художник круга Триптолема, ок. 460 до н.э., Музей искусств и ремесел, Гамбург

Никакой античной пор🍓🍌графии в этом канале, и даже с эр🍓тикой поосторожней, твердила я себе. Я даже почти перестала водить туристов в Археологический музей. Причем не из-за собственного нежного душевного склада, а из-за излишней чувствительности гостей. Увидел гетеру или Эроса - того, раннего, - и все, в обморок. 

Так экскурсия в музей превращается в лекцию о пайдейе и вокруг. И, в общем, это ок, можем и лекцию. Но в канале не хочется обсуждать совсем базовые вещи, которые и так можно прочитать много где, и в хорошем изложении. 

Хотя прямо сейчас я отступлю от собственного правила (раз в год) ради Эвримедонтской вазы

Андреа Мастровито, Psyche Revived by Cupid’s Kiss, 2024

Рисунок литографическим карандашом на разных носителях (cd-диски, видеокассеты и др). Лайтбокс 33х25

Весной работа была представлена на персональной выставке автора в Женеве

В XIX веке эта гидрия входила в коллекцию предприимчивого, как Гермес, маркиза де Саламанка, именем которого сегодня назван лучший район Мадрида. В общем-то, он и начал строить этот район. И себе построил домик, в котором сейчас находится банк BBVA. А раньше жил маркиз с женой и двумя детьми и штат прислуги из 14 человек. 

К концу жизни он не в первый раз разорился, так что сын вынужден был продать отцовскую коллекцию искусства из 3500 предметов, среди которых числилось 900 единиц греческой и римской керамики. 

Значительную часть коллекции приобрело правительство Испании. 

На фото кусочек дома маркиза, такого огромного, что поместить его в кадр весь просто невозможно

Доброе сердце, большие кулаки, или держите меня семеро - вот главное, что нужно помнить о Геракле. Вспышки гнева и безумия, когда он терял над собой контроль, были местью Геры за сам факт существования Геракла, внебрачного сына Зевса. Хотя, кто на Олимпе не был бастардом, кроме Гефеста? 

В очередном припадке гнева Геракл убивает Ифита. Чтобы узнать, как ему очиститься, герой отправляется к Дельфийскому оракулу, открытому по строго определенным дням. Но Геракл является не в тот день, и пифия отказывается предсказывать. 

Геракл выходит из себя, (слегка крушит храм Аполлона) и решает основать собственный оракул. Он хватает треножник пифии, намереваясь поставить его в своем храме, да и идет прочь. 

Но в этот момент является Аполлон, и начинается битва за треножник. На этой гидрии это даже не битва, а убегающий Геракл. По одной из версий мифа, пришлось вмешаться самому Зевсу, чтобы разнять подравшихся братьев. 

Этот момент видится мне очень комичным - боги, как простые смертные, дерутся за какой-то предмет

Бывает любовь, в которой неловко признаться, вроде любви к детективам. А есть любовь, в которой признаться не стыдно, и это Берлинский Художник, работавший примерно с 500 до 460 гг до н.э.

Из раннего, так сказать: 490 год до н.э.

Очень четкий и графичный стиль, хоть татуировку бей. Аполлон сразу во всех своих шанель-диорах: вот он и в лавровом венке, и за спиной у него колчан со стрелами, и лира в руках, и летит он на крылатом треножнике, и плещется под ним море, полное и рыб, и осьминогов.

А дельфины что? А они напоминают о том, что Аполлон обратился в дельфина, чтобы побыстрей домчать до Дельф - надо было по работе, он там директором оракула

#аполлон

Новая книга Стивена Фрая в его античном цикле, его Odyssey.

Кто не читал предыдущие три книги (Миф, Герои, Троя), очень рекомендую - античность, рассказанная легко и приправленная интеллигентным английским юмором. А на Литрес еще и в роскошной аудиоверсии.

“Одиссей” пока, кажется, только на английском, но думаю, скоро появятся и переводы.
#книги

Во-вторых, сходу могу вспомнить еще один пример. Изображение с лутрофора из храма Нимфы в Афинах, где показана вся карьера женщины, как сказал бы сам АБ: левая часть изображения - это невеста, которая украшает себя лентами к свадьбе. Выше свадебный венок, ещё один венок и ленту ей подносят эроты. А правая часть того же самого изображения - женщина кормит ребенка грудью. В этом смысле изображение уникальное - в одном теле соединены два образа, невеста и мать.

Послушала лекцию А. Бутягина “Античная сексуальность”. С какого-то момента перестала цепляться и смотрела как легкий стендап. Но все же:

- почему он настойчиво говорит о гражданстве применительно к женщинам Древней Греции? и даже противопоставляет “женщин-гражданок” и “метечек”.

- также А.Б говорит, что во всей греческой керамике есть только одно изображение кормящей матери, Гера кормит Геракла. И тут прасците сразу два раза:

во-первых, это не греческая, а апулийская керамика, что вот совсем не одно и то же. Ибо греческая сделана в Греции, а апулийская - в Апулии. Логично же?

Я понимаю, что это Великая Греция, но все же ее не принято рассматривать в контексте греческой. Есть специальный термин - “южноиталийская керамика”, куда входят и апулийская, и сицилийская, и кампанская.

https://youtu.be/Xukoh31VTvo?si=a6ZaneLwWbUjS58v

Греческие профили всегда узнаваемы, причем настолько, что кажется, будто греки передвигались, ели, пили вино и разговаривали тоже исключительно в профиль. 

И это ок, потому что к собеседнику они анфас, а в профиль только по отношению к нам. 

Нечасто можно увидеть лица в три четверти, еще реже встречаются фронтальные изображения. Это что-то вроде смены собеседника: вдруг этот грек, который всегда в профиль, обращается к нам, он больше не в том общем контексте, он больше не разговаривает, не смотрит, не взаимодействует с другими героями.

Это выключение из общей сцены может происходить по разным причинам: герой
спит, он мертв или пьян, он другой. Одного универсального объяснения нет.

Когда встречаю такой прямой взгляд, непроизвольно задерживаю дыхание, как будто меня застукали за подглядыванием

Хорошо помню тот момент, когда греческая керамика начала вызывать во мне по-настоящему сильные эмоции. Дело было в Археологическом музее Афин, когда через бликующую витрину я увидела этот маленький осколок. 

Чувственная сцена, где женские руки обвивают его шею и ласкают волосы, а он смотрит ей прямо в глаза. Но за почти 27 веков от нее не осталось ничего, только ждущие поцелуя губы. 

В это время художники еще не так часто изображали эмоции, а тут такое - столько эротики на дне какой-то чаши.

Ее нашли где-то на Акрополе между 1885 и 1890, и, как это часто бывало в таких ранних раскопках, толком не записали ни место, ни время находки. Позже за нее взялся сэр Бизли, который утверждал, что чашу расписал Carpenter Painter, работавший в Афинах в 515-500 до н.э.