Петербургская школа нового кино

«Эффект реального» в моём значении – это когда вдруг в тексте наступает обморок языка: язык как таковой как будто бы немеет, проседает, исчезает; на его месте – убеждённость в том, что всё происходящее реально, предмет повествования внезапно обнажён.

— фрагмент лекции Ролана Барта, перевод Яны Янпольской для журнала Сineticle
— кадр из фильма «Безмолвный свет», 2007

16 февраля | 18:00 | лекторий’порт в «Севкабеле» – мастер-класс по основам работы со светом в кинопроизводстве.

Друзья, мастер-класс вызвал большой интерес, поэтому мы решили провести встречу в более просторном пространстве — лекторий’порт в Севкабеле

Адрес: Санкт-Петербург, ВО, Кожевенная линия, 40Б, «Севкабель Порт», лекторий’порт (Студия 42), 3 этаж

Участие бесплатное.

Для желающих смотреть лекцию онлайн – мы организуем Zoom-трансляцию очной встречи.

Необходима предварительная регистрация.

Свет — это важный и технически сложный инструмент в руках оператора. Для того, чтобы эффективно использовать его для раскрытия и развития визуального повествования, необходимо сперва освоить некоторые важные фундаментальные понятия.

На мастер-классе мы разберем:

1. Физические свойства света и базовые величины.
Чем люмены отличаются от люксов?
Что такое поляризованный свет и для чего нужны поляризационные фильтры?
Чем дифракция отличается от дисперсии, и чем еще нам может помочь школьный курс физики?

2. Технические основы приемников света.
Что такое треугольник экспозиции?
Чем отличаются восприятие света глазом человека и матрицей кинокамеры?
Какими основными инструментами измерения света пользуются в кино?

3. Качество света.
Почему белый свет далеко не всегда белый, и как это понять по его спектру?
Психологические аспекты: почему в кино важно использовать профессиональные приборы? Может мы можем снимать, используя только бытовые светильники?
Почему CRI «мертв», и как выглядит самая актуальная на сегодняшний день система оценки качества света?
Цветной свет: как свести источники по XY координатам?

4. Практическое применение этих знаний в кадре: свето-теневой рисунок.
На каком языке общаются гаффер и оператор-постановщик?
Какой свет «хороший», а какой – «плохой»?
Какие бывают простейшие схемы света и чем они отличаются от сложных?
Как управлять контрастом и можно ли смягчить жесткий свет?

Мастер-класс подойдет как для начинающих операторов, так и для тех, кто уже снимает, но имеет пробелы в понимании света или хочет закрепить уже имеющиеся знания.

Спикером выступит гаффер, популяризатор киносвета, автор телеграм-канала «Новый свет» - Тимошин Максим.

Регистрация на мастер-класс

Звук - единственное по-настоящему тактильное измерение кино. Это единственный способ, с помощью которого кино физически прикасается к зрителю. Звуковые частоты ощущаются всем телом.

— Лукреция Мартель
— кадр из фильма «Зама», 2017

АВ: Когда я увидела, что сделала живопись за последние тридцать лет, что сделала литература — такие люди, как Джойс и Вирджиния Вулф, Фолкнер и Хемингуэй — во Франции у нас есть Натали Саррот — и картины стали настолько современными, в то время как кино просто следовало по пути театра. Театра! Я имею в виду психологию, драму, диалог и осмысление! В то время, когда я начинала, в 50-х, кино было очень классическим по своим целям, и я подумала, что должна сделать что-то, что соотносится с моим временем, а в моё время мы делали вещи по-другому.

BLVR: В каком смысле по-другому?

АВ: Когда я делала «Клео», я думала, что мне нужно работать со временем. Мы чувствуем время по-разному, когда страдаем, или испытываем боль, или ждем чего-то. Поэтому для меня предметом стало субъективное время — плюс длительность времени фильма, которую воспринимает зритель. Я работала с темами, с которыми может работать любой художник, но я работала с ними в кино.
У меня не было списка дел, которые я должна сделать в этом году, в следующем году, найти хороший роман, подписать контракт с двумя звездами и заключить сделку, потому что я считаю, что кино должно происходить из кино.

— фрагмент интервью Аньес Варда для журнала The Believer

ШНК на IFFR 2025

Фильмы выпускников ШНК на кинофестивале в Роттердаме:

• Фильм «Черные скалы» Владимира Гришечкина вошел в конкурсную программу Short & Mid-length. Владимир — выпускник режиссерской мастерской Петербургской школы нового кино. Оператор фильма — Николай Желудович, выпускник операторской мастерской Олега Лукичева МШНК.

• Фильм Ренаты Джало «На этой земле» вошел в программу «Bright Future» Роттердамского кинофестиваля 2025. Оператор фильма — Екатерина Смолина, выпускница мастерской режиссуры и операторского мастерства Фреда Келемена Московской школы нового кино.

Поздравляем!

16 февраля в 18:00 в Петербургской школе нового кино состоится мастер-класс по основам работы со светом в кинопроизводстве.

Мастер-класс проходит оффлайн в Петербургской школе нового кино по адресу: Санкт-Петербург, Кадетская линия ВО, д. 5, корп. 2, 5 этаж, ауд. 4 («Вавилов Лофт»)

Участие бесплатное.
Необходима предварительная регистрация.

Свет — это важный и технически сложный инструмент в руках оператора. Для того, чтобы эффективно использовать его для раскрытия и развития визуального повествования, необходимо сперва освоить некоторые важные фундаментальные понятия.

На мастер-классе мы разберем:

1. Физические свойства света и базовые величины.
Чем люмены отличаются от люксов?
Что такое поляризованный свет и для чего нужны поляризационные фильтры?
Чем дифракция отличается от дисперсии, и чем еще нам может помочь школьный курс физики?

2. Технические основы приемников света.
Что такое треугольник экспозиции?
Чем отличаются восприятие света глазом человека и матрицей кинокамеры?
Какими основными инструментами измерения света пользуются в кино?

3. Качество света.
Почему белый свет далеко не всегда белый, и как это понять по его спектру?
Психологические аспекты: почему в кино важно использовать профессиональные приборы? Может мы можем снимать, используя только бытовые светильники?
Почему CRI «мертв», и как выглядит самая актуальная на сегодняшний день система оценки качества света?
Цветной свет: как свести источники по XY координатам?

4. Практическое применение этих знаний в кадре: свето-теневой рисунок.
На каком языке общаются гаффер и оператор-постановщик?
Какой свет «хороший», а какой – «плохой»?
Какие бывают простейшие схемы света и чем они отличаются от сложных?
Как управлять контрастом и можно ли смягчить жесткий свет?

Мастер-класс подойдет как для начинающих операторов, так и для тех, кто хочет уже снимает, но имеет пробелы в понимании света или хочет закрепить уже имеющиеся знания.

Спикером выступит гаффер, популяризатор киносвета, автор телеграм-канала «Новый свет» - Тимошин Максим.

Для желающих смотреть лекцию онлайн – мы организуем Zoom-трансляцию очной встречи.

Регистрация на мастер-класс

«Химера», 2023
Реж. Аличе Рорвахер
—
«La Chimera», 2023
Dir. Alice Rohrwacher

В фильме господин Р. испытывает ощущение счастья лишь один раз – в сцене, где он вспоминает со школьным товарищем, как пел в хоре. Тот, кто приходит к господину Р., – это Пер Рабен, композитор Фассбиндера и основатель Антитеатра. Он был одноклассником Курта Рааба, и истории, которые они обсуждают, действительно с ними происходили. Они были так впечатлены и растроганы воспоминаниями, что под конец сцены остановились и сидели молча минуты две-три, но при монтаже я решил, что это будет слишком тяжело для зрителя, поэтому эти минуты молчания я отрезал. С тех пор я считаю, что лучшие актёры – это те, которые умеют держать паузу.

— фрагмент интервью Михаэля Фенглера для журнала Cineticle
— кадр из фильма «Почему рехнулся господин Р.?», 1970

HtN: Пока вы говорили, я думал о микроскопе на клетках мха, а также о зеленом светлячке в его руках, который был приятным моментом магического реализма.

БД: Я искал моменты, которые сам до конца не понимал. Мне нравится это «незнание» как режиссеру. Ты должен контролировать ситуацию, и режиссеры должны знать важные вещи о своем фильме, но мне нравится, когда мелочи необъяснимы. Такие моменты, как момент со светлячком, можно воспринимать так, а можно как сон: это волшебный свет или просто светлячок, которого он поймал? Я просто подумал, что это приятно, это доставило мне радость, и если это доставило радость мне, то, возможно, это доставит радость и зрителям.

— фрагмент интервью Баса Девоса для журнала Hammer to Nail
— кадр из фильма «Здесь», 2023

С 30 января в ограниченный прокат выйдет фильм «Агния» выпускницы МШНК Павлы Стратулат.

Картина стала обладателем двух наград фестиваля актуального российского кино «Маяк» (за лучший сценарий и лучшую женскую роль).

До выхода в прокат в Москве, Санкт-Петербурге, Екатеринбурге, Новосибирске, Перми и других городах пройдет серия премьер и спецпоказов:

Санкт-Петербург
24 января – Ленфильм. Обсуждение с Павлой Стратулат и Евгенией Громовой после показа.

Москва
23 января – Зрительская премьера в КАРО 11 Октябрь. Билеты
28 января – Пионер. Обсуждение с Павлой Стратулат и Сабиной Еремеевой после показа.
29 января – Иллюзион. Обсуждение с Павлой Стратулат, Сабиной Еремеевой и Сергеем Гилевым после показа.
30 января – Зотов. Обсуждение с Павлой Стратулат после показа.

Павла Стратулат — выпускница сценарно-режиссерской мастерская Геннадия Островского МШНК

О фильме:

«Агния» — это современная северная сказка с Евгенией Громовой и Сергеем Гилевым в главных ролях.
Фильм рассказывает историю своенравной печницы Агнии, которая живет на Крайнем Севере в аварийном доме, ловит рыбу в проруби и в одиночку растит сына. Сезонная работа не позволяет ей накопить денег на новое жилье, а глава местной администрации Борис не торопится расселять остро нуждающихся в этом людей. Согласившись на предложение Бориса выложить печь, Агния использует его для достижения своей главной цели — поскорее переехать в долгожданную жилплощадь. И справляется она с этой задачей весьма нетривиальным способом.

Расписание всех премьер и спецпоказов

В искусстве мы говорим «образ актера». На экране подается человек. Возьмем Чапаева. Всем известно, что это не Чапаев, что это есть образ Чапаева, искусственно созданный. Но когда этот искусственно созданный образ гибнет, публика плачет, т.е. происходит что? Происходит обостренное чувственное восприятие: образ предполагаемого человека, которого нет, соединяется в представлении с этим человеком. Вы о Чапаеве в картине говорите как о Чапаеве.
Вы его чувствуете так. Вы его оплакиваете, ему аплодируете, вы возвращаете свое восприятие к тому периоду, когда разницы между образом изображаемым и реальным нет.
Т.е. мы опять имеем тот случай, что мы от нашей обыденной логики, от привычного способа мыслить ушли. Мало того, что мы ушли. Мы перешли совершенно точно в такую форму мышления, где подобные вещи совершенно допустимы, совершенно натуральны. И если вы возьмете книгу, рассказывающую о суевериях и обрядах, о правилах и нормах жизни общества на ранней стадии социального развития, возьмете этот перечень совершенно непонятных вещей, которыми они мыслят, вы каждую из этих вещей найдете в произведениях искусства в том или ином построении.

— фрагмент из стенограмм режиссерских семинаров Сергея Эйзенштейна 1933 - 1935

«Рождество, опять», 2014
Реж. Чарльз Покел
—
«Christmas, Again», 2014
Dir. Charles Poekel

Пол Сбрицци: Была ли для вас эта лошадь в фильме отдельным персонажем каким мог бы быть и человек?
Бела Тарр: Конечно же у лошади свои особенности, но пробы проходили почти так же, как и с людьми. Когда мы проводим кастинг, мы всегда присматриваемся к личным качествам людей, а не к персонажам фильма. Мне нет дела до персонажей этой истории, я чувствую их, просто следуя своему инстинкту, и потом стараюсь показать события как таковые, а не игру актёров. Вот почему я очень тщательно отбираю актёров, и может именно поэтому мне нравиться работать с одними и теми же людьми – я с ними знаком и знаю, как они будут действовать в какой-либо ситуации. А когда мы выбирали лошадь… Нам, конечно же, нужна была лошадь, которая не хотела трудиться, и мы нашли её на сельском рынке в Венгрии, недалеко от границы с Румынией. Это был безобразный, грязный и заброшенный рынок, а лошадь эта никогда не хотела трудиться. Поэтому я сразу же взял её – это было то, что нужно. Если б мы её не взяли, она была бы сейчас куском колбасы. Конечно, мы спасли ей жизнь, и у неё скоро будет жеребёнок.

— фрагмент интервью Белы Тарра для журнала Hammer to Nail, перевод Лизы Степанян для CINETICLE
— кадр из фильма «Туринская лошадь»

Уже завтра, 20 декабря в 19:00 в Петербургской школе нового кино состоится показ документального фильма Надежды Сысоновой «Открыть глаза».

Вход свободный по регистрации.

В создании фильма принимали участие выпускники ПШНК и МШНК:
• Операторы — Александр Сиснев, выпускник мастерской операторов-постановщиков Александра Бурова ПШНК, и Александра Хвисько, выпускница мастерской неигрового кино МШНК
• Режиссер монтажа — Марина Донская, выпускница мастерской режиссуры монтажа Ильи Томашевича МШНК

О фильме:
Алексей незрячий с рождения. Чтобы стать уникальным проводником в мир слепых и преодолеть равнодушие зрячих людей, он создает образовательные проекты. Однако рождение дочери со приводит его к самому важному проекту в жизни – построению мостика между слепым отцом и зрячим ребенком. В этом ему помогает камера

Команда:
• Режиссер — Надежда Сысонова
• Операторы — Александр Сиснев (ПШНК), Александра Хвисько (МШНК), Оксана Замойская, Дарья Разумникова, Рамазан Валиев, Надежда Сысонова
• Режиссер монтажа — Марина Донская (МШНК)
• Звук — Николай Горбачев

Участие в фестивалях:
• Международный кинофестиваль «Одна шестая» 2024
• Международный кинофестиваль «SiberiaDOC» 2024

Регистрация на показ

Завтра, 19 декабря в 19.30 в «Порядке слов» на Фонтанке презентация книги Луи Деллюка «Фотогения» и показ фильма «Лихорадка» (1921).

Издание представить киновед, куратор мастерской кинокритики Петербургской школы нового кино, автор научного комментария и предисловия к книге Алексей Гусев.

Луи Деллюк – именитый критик, успешный беллетрист, великий режиссер и отец теории кино. «Фотогения» – его главная книга, вышедшая в 1920 году и ставшая точкой отсчета для истории киноведения.

В этой книге, злой и веселой, он заложил основы «фотогенической концепции», которой суждено было оказаться одной из самых влиятельных и плодотворных кинотеорий. Не изобретая специальных терминов, не вводя аксиом и не выводя формул, автор поставил здесь вопросы, ставшие отныне ключевыми для любой профессиональной мысли о кино: о цельности изображения, о выразительности актера, о монтажном ритме, о стилизующей функции света.

Бесплатная регистрация

Не беги за поэзией. Она приходит сама на стыках (эллипсы).

— из «Записок о кинемотографе» Робера Брессона
— кадр из фильма «Мушетт», 1967

20 декабря в 19:00 в Петербургской школе нового кино состоится показ документального фильма Надежды Сысоновой «Открыть глаза».

Вход свободный по регистрации.

В создании фильма принимали участие выпускники ПШНК и МШНК:
• Операторы — Александр Сиснев, выпускник мастерской операторов-постановщиков Александра Бурова ПШНК, и Александра Хвисько, выпускница мастерской неигрового кино МШНК
• Режиссер монтажа — Марина Донская, выпускница мастерской режиссуры монтажа Ильи Томашевича МШНК

О фильме:
Алексей незрячий с рождения. Чтобы стать уникальным проводником в мир слепых и преодолеть равнодушие зрячих людей, он создает образовательные проекты. Однако рождение дочери со приводит его к самому важному проекту в жизни – построению мостика между слепым отцом и зрячим ребенком. В этом ему помогает камера

Команда:
• Режиссер — Надежда Сысонова
• Операторы — Александр Сиснев (ПШНК), Александра Хвисько (МШНК), Оксана Замойская, Дарья Разумникова, Рамазан Валиев, Надежда Сысонова
• Режиссер монтажа — Марина Донская (МШНК)
• Звук — Николай Горбачев

Участие в фестивалях:
• Международный кинофестиваль «Одна шестая» 2024
• Международный кинофестиваль «SiberiaDOC» 2024

Регистрация на показ

Я обожаю Лукрецию Мартель, она меня так вдохновляет. Мне кажется, я действительно прониклась к ней доверием — она так не буквальна, а это мой любимый тип фильма, мой любимый тип сценария для актрисы, мой любимый тип фильма для просмотра, где вы должны использовать свой собственный разум, свое собственное сердце, чтобы эмоционально понять происходящее.

— Мэгги Джилленхоу
— фото со съёмок дебютного фильма Мэгги Джилленхоу «Незнакомая дочь»

Документальные фильмы, которые я снимал, состояли из одних разговоров людей. Решение о том, использовать конкретные фрагменты или нет, конечно, отчасти зависит от того, что люди говорят, но основывать все решения на этом факторе не совсем правильно..... В итоге мы с Сакаи [сорежиссером] говорили друг другу: «В тот момент у них был отличный голос» или «Разве их голос не звучал так, будто они пытались сказать что-то невероятно важное для себя?»...

Когда рождаются такие голоса, что-то в пространстве кажется измененным. Это может быть просто результатом изменений в моем собственном теле, но я думаю, что это само по себе является результатом того, что я слышу голос другого человека и представляю, что чувствует его тело. Есть такой голос, который может заставить вас почувствовать, что что-то вот-вот родится. Моменты, когда мы с Сакаи чувствовали это, часто оказывались одинаковыми. Это были общие переживания, и это заставило меня задуматься о том, что такие моменты вполне очевидны. Я понял, что дело не только в том, что говорят, а в том, что в самом звучании голоса явно что-то есть. Поэтому мы решили делать монтаж, ориентируясь на это. Другими словами, наши решения сводились к тому, происходит ли эта вещь с голосами или нет. Это действительно натренировало наши уши. Это просто привело меня к осознанию того, что в голосе так много информации. Я понял: «Ух ты, голоса могут так сильно меняться в зависимости от психологического состояния человека или его отношения к окружающему миру».

— фрагмент интервью Рюсукэ Хамагути

Уже завтра, 8 декабря в 14:00 в Большом зале Дома кино состоится показ работ выпускников Петербургской школы нового кино, после просмотра — Q&A с авторами фильмов.

Регистрация не требуется. Вход свободный.

Программа:

• «Сыра земля», реж. Максим Кужба, 17 минут

Приз «Серебряный Кентавр» на Международном конкурсе 34-го МКФ «Послание к человеку» за лучшую режиссуру.

• «Тихий ход», реж. Илья Пилипенко, 15 минут

Участие в фестивалях:
Спецпрограмма «Российское молодое. Продолжение» 34-го МКФ «Послание к человеку»

• «Великие люди», реж. Артем Сенковский и Ксения Гаун, 19 минут

Участие в фестивалях:
Программа Международного конкурса короткометражных документальных фильмов 34-го МКФ «Послание к человеку»

• «Минеральные сны», реж. Тимофей Зубров-Андреев, 13 минут

Участие в фестивалях:
Особое упоминание жюри на 25-ом итальянском кинофестивале Lucania Film Festival 2024
Международный кинофестиваль DOKER 2024
Международный фестиваль документального кино Sheffield Doc/Fest, Шеффилд, Англия 2023

Показ проходит в рамках кинофестиваля «Сделано в Санкт-Петербурге»

Показ короткометражных фильмов Даши Лихой в ГЭС-2

• Дата: 30 ноября 2024, 19:00–20:50
• Адрес: Москва, Болотная набережная, 15

Билеты по ссылке

• Даша Лихая – выпускница мастерской неигрового кино Дмитрия Кубасова и Елены Хоревой МШНК, преподаватель курса неигрового кино в Петербургской школы нового кино

«Забыла, как тебя зовут». — «Даша». С этого диалога и режиссерского самопредставления начинается первый фильм Даши Лихой «27а». Тут же следует другой вопрос: «Дашенька, куда же мне-то деться?» По большому счету, и «27а», и все последующие работы Лихой — поиск ответа на это «куда деться»: самому режиссеру, ее героям, той странной реальности, которая попадает в объектив камеры.

Можно пойти на кухню или в комнату, как советует режиссер забывшей ее имя бабушке. Можно раствориться в давно оставленном, но не оставляющем в покое пейзаже Google Street Views. Можно, как в «Твоя комната, Волчок», обнаружить себя в доме семьи из Волгограда, у которой живет совсем не домашний зверь. Можно попытаться заглушить этот вопрос услышанной в Ереване детской считалкой («Это тело птицы») или громкой декламацией названий цветов («Супер Дороти — сорт бенгальской розы»). Можно потерять себя в воспоминаниях о поездке на море. Можно поместить себя в хрупкое изображение, снятое на архаичную цифровую камеру, — только затем, чтобы рассыпаться на пиксели и уже ни на какие вопросы не отвечать.

Фильмы Даши Лихой — одно из самых ярких явлений в российском независимом кино последнего времени, и не только благодаря ее редкой чувствительности к фактуре изображения и открытости разным его формам (в ход идут не только Google Street Views, но и Google Lens, и кадры, найденные в интернете). Есть в них и удивительная открытость автора собственным работам — готовность при необходимости ввести в них себя, и не только для рефлексии, но и для редкой самоиронии: так, в совсем новой картине «Текст заявки к фильму» режиссер, работающая над той самой заявкой, оказывается беспомощна перед интонациями чужого голоса в телефонной трубке — и перед проблемой установки стиральной машинки.

Программа показа:
• «27а», 2021, Россия, 17 мин.
• «Твоя комната, Волчок», 2022, Россия, 41 мин.
• «Это тело птицы», 2022, Россия, 8 мин.
• «Супер Дороти — сорт бенгальской розы», 2023, Россия, 10 мин.
• «Белая лошадка», 2023, Россия, 17 мин.
• «Последнее лето на море с моей женой Мерлин», 2024, Россия, 5 мин.
• «Текст заявки к фильму», 2024, Россия, 8 мин.

NCS Sound works Festival в ПШНК

Уже завтра 24 ноября в 19:30 команда LAB. D-21 проводит однодневный кинофестиваль, посвящённый звуку в кино, в первую очередь экспериментальному. Все представленные работы сделаны студентами или выпускниками Петербургской школы нового кино.

Будут оценочные суждения и комментарии от преподавателей школы, призы и афтерпати в Lab. D-21!

Вход свободный, регистрация не требуется.

Показ состоится в Петербургской школы нового кино по адресу:
Кадетская линия ВО, д. 5, корп. 2, «Вавилов Лофт», Белая лестница, 5 этаж, 4 аудитория

«Сыра земля» Максима Кужбы — фильм-призёр 34-го «Послания к человеку», награждённый за лучшую режиссёру, будет показан на сеансах короткометражных фильмах — во всех городах «Эха».

в Якутске — воскресенье, 24 ноября
в Выборге — воскресенье, 24 ноября
в Екатеринбурге — понедельник, 25 ноября
в Архангельске — пятница, 29 ноября
в Москве — суббота, 30 ноября

В Москве Максим сам представит свой фильм, так что вы сможете пообщаться с режиссёром и обсудить фильм!

Максим Кужба — выпускник режиссерской мастерской Артура Аристакисяна Петербургской школы нового кино.

Мария Юлина, выпускница мастерской кинокритики Алексея Гусева ПШНК, о фильме:

Врач заполняет бумаги: «Время знаете, когда больной скончался?». Мама красит бабушке волосы, а Захар наблюдает за ними, глядя в зеркало. Крупный план его лица — неподвижного, — даже после удара футбольного мяча — белого, застывшего. Темные линии уголков глаз и рта пластически сходны с трещинами на асфальте, по которому катят колеса велосипеда. Маска.

Механизм работы маски здесь тот же, что у Персеева щита против Медузы Горгоны. Как фольга, как лак для ногтей — что-то должно отблёскивать. Без отражения, во мраке, вязкая тьма, выплеснувшись из разбитого стекла, настигнет тебя вмиг.

Команда:
• Режиссер — Максим Кужба (выпускник режиссерской мастерской Артура Аристакисяна ПШНК)
• Оператор-постановщик — Алина Топоры (выпускница мастерской операторов-постановщиков Александра Бурова ПШНК)
• Второй режиссер на площадке — Лев Темченко (выпускник режиссерской мастерской ПШНК)
• Второй режиссер по подготовке — Анна Сулима (выпускница режиссерской мастерской Артура Аристакисяна ПШНК)
• Звукорежиссер — Иван Бартусенко (выпускник мастерской звукорежиссуры и саунд-дизайна ПШНК)
• Звукооператор — Роман Кайзер
• Режиссер монтажа — Геворг Галстян (выпускник режиссерской мастерской ПШНК)
• Художник-постановщик — Марта Вяземская
• Ассистент художника-постановщика — Кирилл Черноиванов
• Ассистент оператора — Евгений Оболонков
• Фокус-пуллер — Ростислав Довгий
• Актеры — Дмитрий Богданов, Ольга Черкашининова, Фея Коростылева, Елена Алексеева, Марина Обельчак

Сегодня на Кинопоиске состоялась премьера фильма «Вести из Непала» Михаила Балабина.

Теперь фильм доступен для просмотра онлайн:
• Бесплатно на Vimeo
• На Кинопоиске с подпиской Яндекс плюс
• Ссылка для скачивания фильма в высоком качестве

Поздравляем с онлайн премьерой!

Михаил Балабин – выпускник режиссерской мастерской Петербургской школы нового кино и мастерской полного метра Московской школы нового кино.

О фильме:

Маленькая фигурка среди огромных цистерн, заполненных вином — женщина работает на заводе. В сумке у нее теплая жизнь. Женщина хотела бы уйти пораньше, отпроситься, но вечером неизбежен корпоратив. Лев Толстой писал об этом: «Это обычное переживание путешественника, проезжающего по Непалу». По мотивам рассказа Виктора Пелевина.

Команда:

• Режиссер – Михаил Балабин (выпускник мастерской общей режиссуры ПШНК)
• Оператор-постановщик – Павел Мачихин (выпускник мастерской операторов-постановщиков Александра Бурова ПШНК)
• Художник-постановщик – Анастасия Павлова (выпускница мастерской документального и игрового кино Э. Бартенева ПШНК)
• Режиссер монтажа – Екатерина Нефедова (выпускница мастерской режиссуры монтажа ПШНК)
• Звукорежиссер – Иван Бартусенко (выпускник мастерской звукорежиссуры и саунд-дизайна ПШНК)
• Вторые режиссеры – Илья Ерошин (выпускник сценарной мастерской ПШНК), Полина Коновалова (выпускница мастерской общей режиссуры ПШНК)
• Помощник режиссера – Лев Темченко (выпускник мастерской общей режиссуры ПШНК)
• Звук на площадке – Кристина Фельк и Савелий Федотов (выпускники мастерской звукорежиссуры и саунд-дизайна ПШНК), Дарья Ивко, Сергей Ефремов
• Художник по костюмам – Евгения Пикалова, Варя Бартновская
• Цветокоррекция – Алиса Тареличева
• В главных ролях — Екатерина Высоцкая, Денис Зыков

Участие в кинофестивалях:

• Международный фестиваль VOICES, 2023
• Международный фестиваль короткометражных фильмов shnit, 2023
• Фестиваль нового российского кино «Горький fest», 2023
• Baku International Short Film Festival, 2023
• Кинофестиваль Сделано в Санкт-Петербурге», 2023
• 25-й Юбилейный международный кинофестивль «Zilant», 2024
• Международный кинофестиваль «Литература и кино», 2024 — награда за режиссерский дебют в коротком метре

Фильм «Projection» Геворга Галстяна на Пекинском международном кинофестивале BISFF2024

Фильм отобран в программу экспериментальных фильмов Siphon Experimental Film Container

Поздравляем!

• Геворг Галстян — выпускник режиссёрской мастерской Петербургской школы нового кино.

О фильме:

Хрестоматийный саркастический хит из «Вестсайдской истории» постепенно начинает подгнивать и распадаться. На экран всё интенсивнее просачиваются лица, грохоты, лязги — пока, в конце концов, тот не оказывается отдан на растерзание всем возможным видам порчи изображения и звука, от гидролиза до пикселизации. Но чем невыносимее становится какофония, тем более целостной она оказывается.
В конце концов, нет хита хрестоматийнее, чем последний большой взрыв.

Тизер фильма

Команда:

• Режиссёр, оператор, саунд-дизайнер – Геворг Галстян выпускник режиссерской мастерской ПШНК
• Монтаж, цветокоррекция – Денис Назаров
(выпускник мастерской режиссуры монтажа ПШНК)
• От команды огромная благодарность киноведу, кинокритику и режиссёру Алексею Викторовичу Гусеву за помощь и вдохновение.

Участие в фестивалях:

• Internationale Short Film Festival Oberhausen
• Festival des Cinémas Différents et Expérimentaux de Paris

О фестивале BISFF:

• Пекинский международный кинофестиваль, один из крупнейших в Азии фестивалей короткометражного кино, пройдет с 23 ноября по 1 декабря 2024 года. На фестивале будет представлено более 260 фильмов.

«Отчуждение», 2002
Реж. Нури Бильге Джейлан
—
«Uzak», 2002
Dir. Nuri Bilge Ceylan

Я никогда не снимаю в павильонах. Иногда фильмы требуют этого, и, очевидно, фильмы со спецэффектами нуждаются в этом, но я всегда хочу снимать в настоящей локации. Лучше, чем в реальности, ничего не придумаешь - художественная работа уже наполовину сделана за тебя. И к тому же, это просто вибрация. Когда вы находитесь на съемочной площадке, вы снимаете в реальном мире. Думаю, актеры это чувствуют.

— Шон Бэйкер
— фото со съёмок фильма «Анора»

15 ноября в 19:00 киноклуб «Рэдрам» совместно с журналом «Синема Рутин» приглашают всех на спецпоказ фильма «Маяк» (2019), который состоится в Петербургской школе нового кино.

Программа встречи:

• Лекция редактора журнала «Синема Рутин» Кирилла Старкова о теме нового выпуска «Черный цвет в кино»
• Киноквиз с призами
• Просмотр фильма «Маяк» (2019)
• Обсуждение, где поговорим о стилистических приемах Роберта Эггерса и смыслах картины

Адрес Петербургской школы нового кино: Кадетская линия ВО, д. 5, корп. 2, 5 этаж, ауд. 4 («Вавилов Лофт»)

Билеты по ссылке

NCS Sound works festival

Команда LAB. D-21, по большей части состоящая из выпускников ПШНК, объявляет о сборе заявок на фестиваль короткометражного кино и видеоарта!

Фестиваль делает упор на звук. Основное условие участия — звуковое оформление работы должно быть за авторством выпускников или студентов мастерской звукорежиссуры ПШНК (работы, сделанные вне школы тоже рассматриваются).

На фестивале будут жюри и призы, а после состоится афтерпати.

Критерии отбора:

• Хронометраж без титров не более 20 минут (небольшая погрешность допустима)

• Звук в работе занимает ключевую роль, либо звуковое решение работает в тесном тандеме с режиссёрской концепцией

• Звукорежиссёр/саунд-дизайнер проекта либо полностью занимался звуком в фильме, либо отвечал за пост-продакшн. Только работа на площадке не считается.

Дедлайн приёма заявок — 10 ноября

Связь @sowx2 @iuliabuianova

Школа нового кино на МКФ «Послание к человеку»

«Серебряный Кентавр» за лучшую режиссуру с формулировкой «За мощную и тонкую постановку, которая превращает историю ребенка в размышление о самой природе человека» получил выпускник режиссёрской мастерской ПШНК Максим Кужба, фильм «Сыра земля»

Поздравляем!

Повторный показ фильма состоится уже сегодня:
27 октября | 22:00 | Киноцентр Дом Кино

И еще раз публикуем текст Марии Юлиной, выпускницы мастерской кинокритики Алексея Гусева ПШНК, посвящённый фильму:

Врач заполняет бумаги: «Время знаете, когда больной скончался?». Мама красит бабушке волосы, а Захар наблюдает за ними, глядя в зеркало. Крупный план его лица — неподвижного, — даже после удара футбольного мяча — белого, застывшего. Темные линии уголков глаз и рта пластически сходны с трещинами на асфальте, по которому катят колеса велосипеда. Маска.

Механизм работы маски здесь тот же, что у Персеева щита против Медузы Горгоны. Как фольга, как лак для ногтей — что-то должно отблёскивать. Без отражения, во мраке, вязкая тьма, выплеснувшись из разбитого стекла, настигнет тебя вмиг.

Команда:
• Режиссер — Максим Кужба (выпускник режиссерской мастерской Артура Аристакисяна ПШНК)
• Оператор-постановщик — Алина Топоры (выпускница мастерской операторов-постановщиков Александра Бурова ПШНК)
• Второй режиссер на площадке — Лев Темченко (выпускник режиссерской мастерской ПШНК)
• Второй режиссер по подготовке — Анна Сулима (выпускница режиссерской мастерской Артура Аристакисяна ПШНК)
• Звукорежиссер — Иван Бартусенко (выпускник мастерской звукорежиссуры и саунд-дизайна ПШНК)
• Звукооператор — Роман Кайзер
• Режиссер монтажа — Геворг Галстян (выпускник режиссерской мастерской ПШНК)
• Художник-постановщик — Марта Вяземская
• Ассистент художника-постановщика — Кирилл Черноиванов
• Ассистент оператора — Евгений Оболонков
• Фокус-пуллер — Ростислав Довгий
• Актеры — Дмитрий Богданов, Ольга Черкашининова, Фея Коростылева, Елена Алексеева, Марина Обельчак

Школа нового кино на МКФ «Послание к человеку»

Завтра, 26 октября в 14:00 в Белом зале «Дома кино» состоится открытый показ Лаборатории нейросетевого фильма им. Дзиги Вертова «Киберглаз».

В рамках встречи пройдет презентация итогов практической части Лаборатории — публичный показ коллективного фильма, созданного участниками.

Показ представит Михаил Железников, куратор программы, руководитель Экспериментального блока 34-ого Международного кинофестиваля «Послание к человеку».

О лаборатории:

В течение 4 дней, в пространстве Петербургской школы нового кино, лаборанты изучали возможности генеративных нейросетей для создания изображения и звука, чтобы визуализировать часть стихотворения Дзиги Вертова: 13 участников – 13 уникальных визуальных решений, взглядов и характеров, объединенных одним поэтическим текстом.

Тютор и художественный руководитель: Андреа Гатопулос (Италия)

Участники лаборатории: Элина Большенкова, Таисия Брундукова, Ангелина Ерошкина, Миша Кетов, Ирина Кофова, Кристина Курдюмова, Даша Лихая, Иван Пастор, Владислав Румянцев, Мария Седяева, Тимофей Ступин, Степан Тихонов, Олег Фрига

Регистрация

Школа нового кино на МКФ «Послание к человеку»

Заключительный текст Марии Юлиной, выпускницы мастерской кинокритики Алексея Гусева ПШНК, посвящён фильму «Сыра земля» Максима Кужбы, выпускника режиссёрской мастерской Артура Аристакисяна ПШНК.

Фильм участвует в Международном конкурсе игровых короткометражных фильмов

«Сыра земля», 2024, Максим Кужба

Врач заполняет бумаги: «Время знаете, когда больной скончался?». Мама красит бабушке волосы, а Захар наблюдает за ними, глядя в зеркало. Крупный план его лица — неподвижного, — даже после удара футбольного мяча — белого, застывшего. Темные линии уголков глаз и рта пластически сходны с трещинами на асфальте, по которому катят колеса велосипеда. Маска.

Механизм работы маски здесь тот же, что у Персеева щита против Медузы Горгоны. Как фольга, как лак для ногтей — что-то должно отблёскивать. Без отражения, во мраке, вязкая тьма, выплеснувшись из разбитого стекла, настигнет тебя вмиг.

Расписание показов:

Четверг| 24 октября | 15:50
Киноцентр Дом Кино – Большой зал
Билеты

Пятница | 25 октября | 16:30
Киноцентр Дом Кино – Синий зал
Билеты

Школа нового кино на МКФ «Послание к человеку»

Продолжение обзора Марии Юлиной, выпускницы мастерской кинокритики Алексея Гусева.

«Страна тебя», 2024, Дебора Майте

Жизнь Эйприл и её мамы наполнена уютом: кружевные занавески да домашние пироги, розовый свет абажуров да голубой узор на кафеле. И всё ж их шотландская пастораль дает трещинки. Мать страдает от прогрессирующей болезни, у нее ухудшается память; забывается и дом, и день рождения дочери, и лица… Утешение Эйприл — соцсеть, где пользователи выкладывают фотографии, стилизующие сельский быт по заветам cottagecore-трендов. Свободные платья, рецепты из натуральных продуктов, овечки на траве. У девушки нет иллюзий: ей известно, что за милым снимком куриного супа в ленте скрывается кровь от забитой в раковине тушки. Напротив, в теперешней жизни пересборка реальности для постановочных фото — пусть простой, но необходимый ключ к миру человека, теряющего память. К миру, который каждый раз придётся конструировать заново.

Фильм участвует в Международном конкурсе игровых короткометражных фильмов

Расписание показов:

Среда | 23 октября | 17:15
Киноцентр Дом Кино – Большой зал
Билеты

Пятница | 25 октября | 20:30
Киноцентр Дом Кино
Билеты

Школа нового кино на МКФ «Послание к человеку»

Сегодня, 23 октября в 20:30, в Большом зале Дома Кино состоится показ фильма «Великие люди» Артема Сенковского и Ксении Гаун, выпускников Петербургского школы нового кино.

Билеты

Повторный показ — в субботу 26 октября в 18:45, в Синем зале Дома Кино

Фильм вошел в программу Международного конкурса короткометражных документальных фильмов кинофестиваля.

О фильме:

Великий город, населённый великими людьми, отмечает очередной великий год. Праздничные крики перемешиваются с отдалённым грохотом салюта и воем полицейских сирен. Чьи-то глаза пристально смотрят на прохожих. Чей-то тихий голос обращается к ним. Но его не слышат.

«Вы не видели одного человека?»

О режиссерах:

Артем Сенковский — режиссер. Родился в 1998 году в Ижевске. В 2020 закончил факультет журналистики с отличием. После чего поступил в мастерскую общей режиссуры Санкт-Петербургской школы нового кино. В 2023-м снял свою дебютную игровую короткометражку Сад. Великие люди – его первая документальная работа.

Ксения Гаун — оператор, режиссер. Родилась в 1999 году в Тобольске. После четырехлетнего обучения на факультете журналистики в Санкт-Петербурге, в 2021-м поступила в мастерскую общей режиссуры ПШНК. За первый год обучения выпустила как оператор четыре короткометражки, после окончания школы в 2023-м сняла еще один фильм как оператор-постановщик. Великие люди – ее режиссерский дебют.

Школа нового кино на МКФ «Послание к человеку»

Новый обзор от Марии Юлиной, выпускницы мастерской кинокритики Алексея Гусева.

«Все мои шрамы уносит ветер», 2022, Анхелика Рестрепо, Карлос Веландия

История о преодолении травмы, устроенная как движение внутрь зыбкого пространства воспоминаний. Внутрь эфемерных комнат, в которых шкаф с книгами, окно, лестница, дерево — крошатся, распадаются на мелкие крупицы, стоит только приблизиться. Боль, сконденсированная до песчинок и пепла, потоком уносится за рамку кадра. Метод пуантилистов, разработанный на материале цифрового киноизображения, где финальная точка замедлившихся частиц — искомый субъект памяти — человек.

Фильм участвует в конкурсе короткометражных экспериментальных фильмов IN SILICO

Расписание показов:

Среда | 23 октября | 21:00
Киноцентр Родина – Большой зал
Билеты

Четверг, 24 октября 2024 в 18:50
Киноцентр Родина – Большой зал
Билеты

Школа нового кино на МКФ «Послание к человеку»

Уже завтра, 23 октября, в 17:00 состоится открытая лекция Жени Казанкиной «После/Вместо киношколы»

Лекция проходит оффлайн в Петербургской школе нового кино по адресу: Кадетская линия ВО, д. 5, корп. 2, 5 этаж, ауд. 4 («Вавилов Лофт»)

Участие бесплатное.

Режиссер Женя Казанкина о своей лекции:

«Я бы хотела рассказать о разнообразии резиденций, мастерских и лабораторий для начинающих режиссеров разного уровня: для тех, кто закончил киношколу, и теперь хочет сориентироваться в мире индустрии авторского кино; и для тех, кто только обнаружил в себе желание снять фильм.

Я расскажу о программах и лабораториях, предназначенных для написания и питчинга короткого метра. О сценарных лабораториях для тех, кто пишет свой первый полный метр. О мастерских, где в течение 10-15 дней участники снимают свои фильмы. И о других, более специальных программах и инициативах.

Лекция подойдет и молодым операторам, сценаристам и продюсерам: некоторые программы, о которых я буду говорить, — мультидисциплинарные, и предполагают участие не только режиссеров.

Этой лекцией мне хочется вдохновить своих более молодых коллег, поделиться нужными ссылками и полезной информацией, показать, что возможностей, действительно, очень много, и объяснить, как в них ориентироваться».

О лекторе:

Женя Казанкина родилась в Москве в 1996 году. Сценарист и режиссер, выпускница ВГИКа. Ее работы сосредоточены на темах одиночества, привязанности и отчуждения. Ее короткометражные фильмы демонстрировались на международных фестивалях Locarno Film Festival, Palm Springs ShortFest, ZINEBI, True/False и многих других. Выпускница Locarno Filmmakers’ Academy и Spring Academy, а также Reykjavik Talent Lab.

— кадры из фильма Жени Казанкиной «Три тайных ключа от любовной тоски»

Школа нового кино на МКФ «Послание к человеку»

Продолжаем обзор фильмов конкурсных программ фестиваля, подготовленный Марией Юлиной, выпускницей мастерской кинокритики Алексея Гусева.

«Все еще впереди», 2024, Маша Годованная

С помощью хроматического искажения автор, воспользовавшись цветовым фильтром камеры, «расфазировывает» город. Всматривается в зазоры аберраций. Увиденные здания, набережные и закоулки пусты, едва ли не стерильны — как тот туберкулезный диспансер. За кадром случайные голоса либо просят указаний (маршрут до метро), либо раздают их: «Будьте добры, вот эту часть снимать не надо». В кадре же — агенты пустоты. Голуби, с их зловещей механистичностью, недвижимый камень, будь то брусчатка, мостовая башня или скульптура. Сквозной авторский жест — закрыть объектив рукой, оборачивается фокусировкой изображения на тонких линиях ладони. Телесность, которая еще возможна в этом безлюдном городе.

«Прощай, мое море», 2024, Сергей Кан

На далеком-далеком острове, в хижине на берегу моря, с женой и тремя сыновьями жил старик. Всё это было давно. Старик умер, а дом обратился пустотой дверных проёмов и тусклым холодом комнат. Лишь из-за стены — тихий, надломленный материнский голос.
«Вернуть бы всё назад», — мечтательно размышляет старший брат. «Доживу ли я?» — вопрошает средний... А младшего брата уж нет. Его забрало море.
Стоя на берегу, глядят братья на серые волны. Отныне расстаться с прошлым — значит помириться с ним. «Прощай» — наставление; освобождение от обид, горечи и вины.

Фильмы участвуют в программе Национального конкурса

Расписание показов:

Вторник | 22 октября |18:30
Кинотеатр Аврора – Малый зал:
Билеты

Среда | 23 октября | 19:00
Открытая киностудия ЛЕНДОК
Билеты

Школа нового кино на МКФ «Послание к человеку»

Мария Юлина, выпускница мастерской кинокритики Алексея Гусева, подготовила обзор фильмов конкурсной программы фестиваля, которые можно посмотреть в ближайшие дни.

Сегодня публикуем первый текст.

«Против ветра», 2023, Татьяна Соболева

Необъятную равнину продувают крепкие ветра. Летит пыль, вскачь несутся сухие скелеты перекати-поля. Превращается в пустыню Ногайская степь.
На вахту сюда приезжает группа местных. Застегнув куртки и натянув капюшоны, они методично высаживают длинные (такие, что не влезают в сверхобщий план) ряды черенков кустарника, способного прижиться в безразличной почве. «Эти пески будут всю мою жизнь. Меня ещё переживут. Не закончатся никогда эти пески», — говорит Гульфира, начальница бригады. Её усилиями на месте барханов зашелестит жёсткая листва, но, пройдут месяцы, и саженцы нужно будет обновить. Таков здешний песок. Неизбывный и беспощадный, как само время.

В первом кадре фильма полоса неба, линия горизонта и иссушенная земля образуют видимую плоскость: у глаза нет опоры на признаки глубины и перспективы. Книзу от горизонта ветер гонит песок по дюнам, отчего эффект «двойной экспозиции» вырабатывается прямо внутри изображения.
Вот киногения пустыни.

Расписание показов:

Понедельник | 21 октября |19:00
Кинотеатр Аврора – Малый зал
Билеты

Вторник | 22 октября |19:15
Открытая киностудия ЛЕНДОК
Билеты

У Артура Аристакисяна вышла небольшая книга «Мастерская однокадрового фильма».

О книге:
Принято считать, что внутрикадровое пространство снимка ограничено тем, что увидел и захотел запечатлеть его автор. Однако что действительно попадает в кадр при спуске затвора? Иными словами, что в этот момент видит камера, чей оптический аппарат отличается от устройства человеческого зрения?

«Мастерская однокадрового фильма» — это попытка выявления кинематографической природы фотографии, стремление обнаружить подлинный язык фотоизображения, ускользающий от обыденного взгляда. При внимательном всматривании границы изображения расширяются, являя сюжеты и образы, рождённые помимо и, зачастую, вопреки авторской воле. По Аристакисяну, фотоснимок предстаёт целостной картиной мира, не ограничиваясь внутрикадровым пространством и выходя за его пределы — нужно лишь преодолеть автоматизм восприятия и увидеть мир таким, каким он был увиден и запечатлён камерой.

Артур Аристакисян — кинорежиссер, сценарист, писатель. Автор легендарных фильмов «Ладони» (1993), «Место на земле» (2001).
Награды и премии: Кинопремия «Ника», Приз им. Вольфганга Штаудте на Форуме молодого кино Берлинского кинофестиваля, кинофестивалей в Карловых варах, Копенгагене, Сан-Франциско, Мюнхене, Таормине, «Беллария» (Италия), участник «Двухнедельника режиссеров» на Каннском кинофестивале. Преподаватель Петербургской и Московской школ нового кино, куратор авторской режиссёрской мастерской в киношколах.

Книгу уже можно купить в книжном магазине «Порядок слов»

Расписание открытых лекций и мастер-классов Лаборатории нейросетевого фильма «Киберглаз» в рамках МКФ «Послание к человеку»

Серия бесплатных мероприятиях лаборатории для всех, кому интересно разобраться в принципах работы нейросетей и узнать, как использовать ИИ в искусстве. Регистрация по ссылкам.

Лекция: Михаил Куртов. Альянс с нейросеткой: плюсы, минусы, подводные камни
19 октября в 12.00, Медиахолл Библиотеки им. Маяковского, 2-й этаж (наб. Фонтанки 44)

Лекция: Елизавета Гальперина. Инженерный подход vs живой мозг. Что мы знаем о том, как мы думаем?
19 октября в 14.00, Медиахолл Библиотеки им. Маяковского, 2-й этаж

Лекция: Мария Фаликман. Как устроено воображение и что это вообще такое
19 октября в 16.00, Медиахолл Библиотеки им. Маяковского, 2-й этаж

Мастер-класс: Фёдор Максимишин. Нейросеть и поэтическая функция
19 октября в 18.00, Медиахолл Библиотеки им. Маяковского, 2-й этаж

Открытая лекция: Роман Малашин. Как нейросети учатся понимать изображения
20 октября в 12.00, Медиахолл Библиотеки им. Маяковского, 2-й этаж

Лекция: Гули Зильберштейн. Искусственный интеллект как цифровой прорыв и его роль в искусстве
20 октября в 14.00, Медиахолл Библиотеки им. Маяковского, 2-й этаж

Мастер-класс: Михай Греку. Введение в генеративный ИИ
20 октября в 16.00, Медиахолл Библиотеки им. Маяковского, 2-й этаж

Лекция: Дмитрий Сошников. Магия генеративного ИИ: как работают нейросети, и насколько они творческие
20 октября в 18.00, Медиахолл Библиотеки им. Маяковского, 2-й этаж

Уже сегодня в Петербурге начинаются показы Эха IV Московского международного фестиваля архивных фильмов

В рамках 3 кураторских программ зрители смогут увидеть шедевры отечественного и зарубежного кинематографа, уникальные реставрации, документальные и анимационные ленты.

Показы пройдут с 17 по 20 октября в киноцентре «Родина», киноцентре «Ленфильм» и пространстве «Севкабель Порт».

Программы фестиваля:

• На краю ночи: французские киносны — программа Андрея Икко, посвященная французским фильмам 1930–1950-х годов, которые исследуют фантастику, мифы и сказки.

• Персона. А.С. Пушкин — программа Сергея Огудова, посвященная экранизациям произведений Пушкина в дореволюционном, советском и зарубежном кино.

• Ароматное кино — программа Наталии Мокрушиной, исследующая роль ароматов в кино как самостоятельного художественного элемента.

Расписание показов:

• 17 октября

19:00 | Киноцентр «Родина»
Набат (1917), Режиссер: Евгений Бауэр
Цифровой, чёрно-белый, немой, русские интертитры, 110 мин.
Показ представит куратор программы Сергей Огудов
Музыкальное сопровождение: Александра Листова

19:00 | Киноцентр «Ленфильм»
Выстрел / Un colpo di pistola (1942), Режиссер: Ренато Кастеллани
Цифровой, черно-белый, итальянский язык, русские субтитры 92 мин.
Показ представит куратор программы Андрей Икко

• 18 октября

19:00 | Киноцентр «Родина»
Вечерние посетители / Les visiteurs du soir (1942), Режиссер: Марсель Карне
Цифровой, чёрно-белый, французский язык, русские субтитры, 120 мин.
Показ представит куратор программы Андрей Икко.

19:00 | Киноцентр «Ленфильм»
Пиковая дама / La dame de pique (1937), Режиссер: Федор Оцеп
Цифровой, чёрно-белый, французский язык, русские субтитры, 82 мин.
Показ представит куратор программы Сергей Огудов

• 19 октября

16:00 | Киноцентр «Ленфильм»
Черный орел / Aquila nera (1946), Режиссер: Риккардо Фреда
Цифровой, черно-белый, итальянский язык, русские субтитры 111 мин.
Показ представит куратор программы Сергей Огудов

17:00 | Киноцентр «Родина»
Ворон / Le corbeau (1942), Режиссер: Анри-Жорж Клузо
Цифровой, чёрно-белый, французский язык, русские субтитры, 90 мин.
Показ представит куратор программы Андрей Икко

19:00 | Киноцентр «Родина»
Пиковая дама / Pique dame (1927), Режиссер: Александр Разумный
Цифровой, чёрно-белый, немой, французские интертитры, русские субтитры, 65 мин.
Показ представит куратор программы Сергей Огудов
Музыкальное сопровождение: Лев Шишкин.

19:00 | Севкабель Порт
Моисей и Соломон парфюмеры / Moïse et Salomon parfumeurs (1935), Режиссер: Андре Югон
Цифровой, чёрно-белый, французский язык, русские субтитры 96 мин.
Показ представит куратор программы Андрей Икко

• 20 октября

16:00 | Севкабель Порт
Вечное возвращение / L'éternel retour (1943), Режиссер: Жан Деланнуа
Цифровой, чёрно-белый, французский язык, русские субтитры, 110 мин.
Показ представит куратор программы Андрей Икко

18:30 | Киноцентр «Ленфильм»
Капитанская дочка / La figlia del capitano (1947), Режиссер: Марио Камерини
Цифровой, чёрно-белый, итальянский язык, русские субтитры 102 мин.
Показ представит куратор программы Сергей Огудов

19:00 | Севкабель Порт
Красавица и чудовище / La belle et la bête (1946), Режиссер: Жан Кокто
Цифровой, чёрно-белый, французский язык, русские субтитры, 93 мин.
Показ представит куратор программы Андрей Икко

Подробнее о программе, расписание и билеты на сайте фестиваля

Школа нового кино на 34-м МКФ «Послание к человеку»

Осталось буквально несколько дней до начала фестиваля и мы продолжаем серию публикаций с анонсами показов выпускников ШНК в рамках МКФ «Послание к человеку».

«Текст заявки к фильму» Даши Лихой

19 октября | 18:00 |
Кинотеатр Аврора – Малый зал
Билеты

21 октября | 20:40
Открытая киностудия ЛЕНДОК
Билеты

«Как умирает лазурь» Егора Скороходова
«Отец и сын» Владимира Свирского

Специальный бесплатный показ
21 октября | 19:00
Левашовский Хлебозавод
Регистрация

«Тихий ход» Ильи Пилипенко
«Беглец» Саломе Кинцурашвили
«Судя по всему, я слишком долго смотрел в окно» Геннадия Лебедева

22 октября | 18:40
Киноцентр Дом Кино – Синий зал
Билеты

• Даша Лихая – мастерская неигрового кино МШНК, преподаватель курса неигрового кино в Петербургской школы нового кино
• Илья Пилипенко – режиссерская мастерская ПШНК
• Саломе Кинцурашвили – режиссерская мастерская МШНК
• Геннадий Лебедев – режиссерская мастерская МШНК
• Егор Скороходов – режиссерская мастерская МШНК
• Владимир Свирский – режиссерская мастерская МШНК

5 сентября, в рамках открытого лектория «Делать фильм», состоялась лекция Марии Игнатенко «Документальные методы в игровом кино»

Публикуем запись встречи!

О лекции:

На встрече пойдет разговор о нестандартных способах работы над фильмом. Как способ создания фильма может влиять на финальный результат.

О лекторе:

Мария Игнатенко – кинорежиссер, ведущий преподаватель ШНК (режиссерская мастерская, куратор мастерской полного метра МШНК), выпускница Московской школы нового кино (режиссерская мастерская Дмитрия Мамулии), куратор режиссерского факультета в Московском международном университете. Автор фильмов «Город уснул» (2020: участие в программе Forum 70-го Берлинале, в конкурсной программе 31-го Кинотавра, приз на МКФ «Меридианы Тихого») и «Призрачно-белый» (2022: участие в конкурсной программе МКФ в Роттердаме, гран-при на Patriki Film Festival).

• О режиссерской мастерской
• Условия приема и заявка на обучение