Ballet Magazine

#новостиБалета

Чешский национальный балет опубликовал трогательное видео с последнего выступления Николы Маровой в качестве прима-балерины театра, которое состоялось в середине декабря.

Никола, получившая статус примы в 2006 году, танцевала в труппе театра 27 лет. В день ее последнего выступления художественный руководитель балета Филипп Баранкевич сказал: «Такая преданность делу, артистизм и страсть в профессии установили непревзойденные стандарты нашего театра. Вы вдохновляли зрителя, своим примером воспитывали молодых танцовщиков и оставили яркий след в истории Национального балета Чехии».

Никола попрощалась со сценой партией Бланш Дюбуа в балете Джона Ноймайера «Трамвай «Желание».

Начинаем год с красивого фоторепортажа, посвященного «Щелкунчикам», прошедшим в Московской государственной академии хореографии.

Впервые за долгое время показы балета проходили под звучание оркестра, что, бесспорно, добавило эмоциональности выступлениям. Каждый спектакль останется в памяти зрителей и студентов ярким событием.
Закулисье, переживания, яркие сценические моменты запечатлела Елизавета Емелькина.

Смотрите фоторепортаж по ссылке: https://balletmagazine.ru/ru/post/nutcracker-bolshoi-ballet-academy

С Наступающим Новым годом и Рождеством, дорогие читатели✨

Как создается волшебство

Приглашаем читателей за кулисы съемочного процесса, чтобы показать, как создавалось наше новогоднее видео. На площадке царила особая магия предвкушения перед рождением сказки.

От всей души благодарим Музыкальный театр им. К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко за красивое сотворчество! Отдельное спасибо говорим модному дому Arina Boganova и ювелирной компании Damiani за белоснежный, сверкающий образ балерины Елены Соломянко.

Посмотреть видео и еще больше фотографий можно по ссылке.

Кадры новогоднего видео диджитал-журнала «Балет», созданные в сотворчестве с Музыкальным театром им. К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко

Муза: ведущая балерина МАМТа Елена Соломянко

Образ: Arina Boganova

Украшения: DAMIANI

Команда создателей: Алиса Асланова
Карина Житкова, Екатерина Борновицкая

Художник по свету: Олег Страшкин

Макияж: Олеся Кравцова

Прическа: Галина Оразалина

В преддверии праздников мы подготовили для читателей традиционное новогоднее поздравление. Последние дни уходящего года пронизаны ожиданием чуда, предвкушением чего-то сказочного и даже несбыточного… А ведь, на самом деле, волшебство гораздо ближе, чем нам порою кажется. Оно повсюду, им дышит каждое мгновение.

Падающий снег и звуки музыки, красота движения и блеск огней, простота линий и откровение танца, луч света, разбивающий темноту — об этом наше новогоднее видео, созданное в сотворчестве с Музыкальным театром им. К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко.

Нашей музой стала ведущая солистка театра Елена Соломянко — балерина в белоснежном платье от модного дома Arina Boganova и сверкающих ювелирных украшениях DAMIANI, олицетворение зимнего волшебства.

Редакция поздравляет вас с наступающим Новым годом и Рождеством! Не переставайте чувствовать магию момента и красоту вокруг. Иногда достаточно просто оглянуться, чтобы понять: волшебство близко…

https://balletmagazine.ru/ru/post/new-year-video

Уже завтра покажем наше новогоднее видео, над которым работала большая команда. Пока небольшой бэкстейдж с места съемок.

Завод по производству волшебства

Хотите заглянуть за кулисы «Щелкунчиков» в Большом театре? Наша колумнистка Мария Докучаева проведет вас по ту сторону занавеса. «Щелкунчик» — это не только блестящий дивертисмент, но и целое испытание. Шутка ли, провести 44 спектакля за 23 дня, грядет настоящий марафон для всех работников театра.

А еще внутри материала вас ждут два интервью: с балетмейстером-репетитором балетной труппы Региной Семеновной Никифоровой, которую артисты негласно называют проводником в балетах Григоровича, и с прима-балериной Элеонорой Севенард, которая выйдет на сцену в самый ответственный вечер 31 декабря.

Читать материал: https://balletmagazine.ru/ru/post/marafon-shelkunchikov

#дайджестБалета

1. В Самарском театре оперы и балета 21 декабря состоялась премьера балета «Щелкунчик» в постановке Юрия Бурлаки. В новой редакции театр обращается к первоначальной постановке Мариуса Петипа и Льва Иванова 1892 года в Мариинском театре и сохраняет имя главной героини Клары. На самарскую сцену вышли 24 снежинки по образцу спектаклей начала XX века.

2. В Театре музыкальной комедии состоялась торжественная церемония вручения Молодежной премии Правительства Санкт‑Петербурга в области художественного творчества за 2024 год. Обладателями премии в номинации «За достижения в области сценического творчества» стали солист Театра балета Бориса Эйфмана Владимир Афоничкин и первая солистка балета Михайловского театра Юлия Лукьяненко.

3. На Приморской сцене Мариинского театра состоялась премьера обновленной сценографии балета Петра Чайковского «Лебединое озеро». Автором новых декораций выступил Петр Окунев, художником световой партитуры — Вадим Бродский.

4. В Воронежском театре оперы и балета 19 декабря прошла премьера балета «Пер Гюнт» на музыку Эдварда Грига по пьесе Генрика Ибсена. Хореографами выступили Александр Литягин и Олег Игнатьев.

5. Стало известно, что 31 декабря в 16:20 телеканал «Россия — Культура» покажет балет «Щелкунчик» в исполнении Академии Русского балета им. А.Я. Вагановой, снятый в 2023 году в Государственном Кремлевском дворце.

6. Van Cleef & Arpels объявил о проведении своего проекта Dance Reflections в Лондоне в 2025 году. Смотры пройдут с 12 марта по 8 апреля на четырех площадках. В проекте примут участие более 350 танцовщиков. Программа фестиваля включит в себя как премьерные, так и репертуарные работы, танцевальные мастер-классы, форумы и лекции.

24 декабря✨
Волшебство близко...

Высокое звание prima ballerina assoluta принадлежит Надежде Грачевой по праву. Ее многогранное дарование стояло вне жестких рамок амплуа. Балерине были по плечу и академизм Петипа, и французское изящество Бурнонвиля, и патетика Григоровича. Каждую партию Грачева танцевала самозабвенно, поражая масштабом дарования и совершенством техники, своим танцем утверждая эталонную эстетику «большого балета».

В совсем юном возрасте, когда многие числятся «начинающими», Надежда Грачева уверенно покоряла вершины балетного репертуара. Она стала первым лауреатом приза «Benois de la danse», за выдающееся исполнение партии Никии в балете «Баядерка». В двадцать шесть лет молодая балерина была удостоена высокого звания «Народной артистки России» и Государственной премии страны. Вручая свой приз «Душа танца», эксперты журнала «Балет» присвоили ей звание «Королевы танца». Полная достоинства и духовной красоты, Надежда Грачева всегда выходила на сцену как королева. Как настоящая русская балерина.

Накануне своего юбилея балерина рассказала о своем творческом пути, учителях и учениках, о мечтах и свершениях.

#дайджестБалета
 
1. В честь Года семьи в Хоровом зале Большого театра России открылась выставка фотографа Вадима Гортинского. Экспозицию составили портреты артистов балета, чьи семейные пары сложились в театре. Выставка продлится до конца декабря.

2. На Софийской набережной в Москве открылось новое поп-ап-пространство Bibliotheca, где будут проходить лекции, паблик-токи, концерты, спектакли и перформансы. Первый гость проекта— фестиваль Context. Diana Vishneva. Труппа представила спектакль «Пластическая библиотека» по хореографии Константина Кейхеля.
 
3. Стало известно, что Челябинский театр оперы и балета готовит спектакль «Щелкунчик» в постановке народной артистки России Татьяны Предеиной. В балет будут добавлены новые герои и сцены.

4. Королевской академии танца был передан архив Кеннета Макмиллана, в который входят официальные документы, письма и дневники, личные записи, статьи и фотографии. В следующем году архив будет каталогизирован и станет доступен исследователям.
 
5. Театр «Астана Балет» представил постановку «Декабрьский дождь» в хореографии Кристины Паулин на музыку Фредерика Шопена. В основу либретто легла история трагического романа композитора и писательницы Жорж Санд.

#новостиБалета

Фонд Still Art подвел итоги четвертой грантовой программы Still Art Foundation, которая направлена на развитие российской fashion-фотографии. Победителем этого года стал фотограф Дамир Жукенов, отмеченный за проект l’histoire d'un danseur.

Проект был представлен в 2021 году. Черно-белыми нуарными кадрами, вдохновленными визуальным наследием XX века, тогда поделились в своих соцсетях сам Дамир и героиня съемки — ведущая солистка балета Большого театра России Мария Виноградова. «Мне нужно было воссоздать атмосферу старого кино и показать глубину кадра, с его детализацией и атмосферой», — говорил фотограф. В основу проекта легли образы Мата Хари, Айседоры Дункан и Марты Грэм.

Главный приз дает победителю возможность организовать персональную выставку под кураторством Ольги Свибловой в МАММ, а также выпустить авторский альбом с широкой ретроспективой работ.

На сцену Большого театра спустя десять лет возвращается балет-сказка Генриха Майорова «Чиполлино». В преддверии премьеры мы вспомнили историю и поговорили с хореографом-постановщиком Анной Майоровой, исполнителями главных партий Алексеем Путинцевым и Игорем Цвирко о спектакле и подготовке к нему.

Читать интервью: https://balletmagazine.ru/ru/post/chipollino

#новостиБалета

В фойе Королевской оперы установили рождественскую елку, спроектированную дизайнером Хьюго Далтоном.

Тридцать пять балетных пачек, составивших композицию, были взяты из архива театра. После праздника они вернутся в хранилище, чтобы вновь послужить в следующем новогоднем сезоне.

Пачки на елке закреплены обратной стороной, видна их структура с каскадом слоев сетки, наложенных друг на друга. Каждая пачка индивидуальна: в каких-то танцевали очень мало, в других выходили на сцену множество раз. Внутри металлического каркаса елки установлена подсветка, цветные лучи которой преломляются через ткань и придают всей конструкции эффект воздушности и сказочности.

Материалы, которые вы могли пропустить в ноябре:

🔴 Интервью к юбилею народного артиста РФ педагога-репетитора МАМТа Михаила Вольевича Крапивина
🔴 О премьере вечера балета «Место во Вселенной» в Музыкальном театре Станиславского
🔴Артистка Большого театра Вера Борисенкова в новой рубрике #ЧтоЧитаютБалетные
🔴Беседа с хореографом Елизаветой Некрасовой о новой работе для труппы «Балет Москва»
🔴О том, как все устроено в балетных гримерках, рассказывает Мария Докучаева
🔴Легко ли проходить через все ступени балетной иерархии, подготовить две премьеры за полгода и выйти из выгорания —рассуждает балерина «Кремлевского балета» Алина Липчук
🔴 Двойной юбилей отмечает педагог-репетитор Большого театра Виктор Барыкин. Большое интервью с Мастером

Двойной юбилей в этом году отмечает заслуженный артист России педагог-репетитор Большого театра Виктор Барыкин: 28 ноября ему исполняется 70 лет, 50 из которых он посвятил творческой деятельности.

Выпускник Московского хореографического училища, ученик Леонида Жданова видел себя в классическом репертуаре, но сцена раскрыла в нем все грани дарования: академичность и выразительную характерность. Его, танцовщика, остро чувствующего нерв современной хореографии, оценила Майя Плисецкая и сделала своим партнером в «Кармен-сюите», «Анне Карениной», «Чайке».

Настоящим призванием для него стала и педагогика. Виктора Барыкина отличает умение увидеть в молодом артисте творческую индивидуальность, раскрыть ее, не навязывая собственного видения партии и манеры исполнения. Поэтому столь разными были и остаются его ученики, список коих велик. Танцовщик, педагог, балетмейстер-репетитор, и сегодня Виктор Барыкин каждый день приходит в класс к своим ученикам. Вот уже полвека его сердце бьется в унисон с сердцем театра.

Читать интервью: https://balletmagazine.ru/ru/post/viktor-barykin

#цитатыБалета

Сегодня, 28 ноября, могло бы исполниться 75 лет заслуженному артисту РСФСР, солисту балета Большого театра России Александру Годунову.

В этот день мы хотим вспомнить высказывания деятелей искусства о выдающемся танцовщике, первом исполнителе Тибальда в «Ромео и Джульетте» постановки Юрия Григоровича 1979 года.

#новостиБалета
 
На этой неделе English National Ballet покажет премьеру балета «Щелкунчик» в хореографии Аарона Шона Уоткина. Накануне театр опубликовал интервью с дизайнером проекта Диком Бердом, который раскрыл интересные детали работы над балетом.
 
◽️События спектакля разворачиваются во времена правления Эдуарда VII, с 1901 по 1910 год. Примечательно, что London Coliseum, на сцене которого пройдет спектакль, построен именно в этот промежуток.
 
◽️Дроссельмейер показан как создатель игрушек и кондитер — немного изобретатель, немного волшебник, — чьи сладости продаются на сцене, оформленной декорациями улиц Лондона. Построен даже магазин сыров, где обитает со свитой из детей персонаж Уромис Гримсьюэр. Участниками истории становятся также суфражистки и трубочисты, которые получили свой хореографический текст в балете.
 
◽️Рождественская вечеринка семьи Штальбаум показана как гламурное мероприятие с роскошными платьями, подарками, кукольным представлением. 50-сантиметровая кукла щелкунчика, изготовленная для спектакля, может по-настоящему колоть орехи.
 
◽️Создатели спектакля обращались к работам художников начала XX века, например Джона Эткинсона Гримшоу, чьи картины мощеных улиц в свете вечерних огней давали необходимые атмосферные подсказки. Также художники вдохновлялись видом сосулек, свисающих с веток, и текстурой льда в целом.
 
◽️В подготовке костюмов и декораций к балету участвовали сотни мастеров разных направлений: художники-декораторы, мастера по реквизиту, художники по костюмам, изготовители шляп и париков. Сам Дик Берд изучал конструкцию пачки и различные виды 3D-моделирования, печати и лазерной резки.

Карьера нашей героини не была молниеносной: окончив Московскую государственную академию хореографии по классу Ирины Сыровой, молодая балерина в 2017 году была приглашена в театр «Кремлевский балет», где прошла путь от незаметного персонажа с веером в заднем ряду до ведущих партий в сложных классических спектаклях.

В прошлом сезоне Алина Липчук танцевала «Лебединое озеро», а в этом вышла первым составом на премьере «Раймонды» в версии Андриса Лиепы. Мы поговорили с Алиной о внутренних переменах, возникающих после профессиональных свершений, эмоциональном выгорании и о том, почему балерине важно пройти школу кордебалета.

Читать интервью: https://balletmagazine.ru/ru/post/alina-lipchuk

Число подписчиков нашего телеграм-канала превысило 4000 человек!

Стабильный рост аудитории не просто повод для радости, но и подтверждение тому, что материалы и проекты, посвященные искусству хореографии, находят своего читателя. Приветствуем каждого и благодарим за внимание и интерес.

#дайджестБалета

1. Музей Большого театра России открыл виртуальную выставку фотографий к 70-летию заслуженного артиста России Виктора Барыкина, в прошлом танцовщика, а ныне балетмейстера-репетитора театра. Выставка, на которой представлены фотографии сцен из спектаклей, входивших в репертуар артиста, продлится до 20 января 2025 года.

2. На сцене Театра оперы и балета филиала Мариинского театра в Республике Северная Осетия — Алания 23 ноября состоялась премьера балета Елены Мариниченко «Алиса в стране чудес».

3. Бахрушинский музей открыл в Алексинском художественно-краеведческом музее (Тульская область) выставку, посвященную Галине Улановой. В экспозицию вошли архивные фотографии, сценические костюмы и личные вещи балерины.

4. Баварский балет 22 ноября представил премьеру балета «Сильфида» Пьера Лакотта. Сценография и костюмы к балету были изготовлены в мастерских Баварской оперы.

5. Алисия Граф Мак вступит в должность художественного руководителя Американского театра танца Элвина Эйли 1 июля 2025 года. Алисия станет четвертым художественным руководителем за 66-летнюю историю труппы.

#анонсыБалета

Проект «Театр в кино» в кинотеатре «Октябрь» 21 ноября в 19:15 представит киноверсию балета «Катарина, или Дочь разбойника» в постановке Красноярского театра оперы и балета.

Перед показом выступят исполнители главных партий, хореограф-постановщик и директор театра. В фойе киноцентра расположится выставка костюмов спектакля.

В 2023 году балет получил десять номинаций премии «Золотая маска» и трижды стал лауреатом. Юлиана Малхасянц, хореограф-постановщик балета, отмечает: «Это интересная реконструкция, в которой есть некая прелесть XIX века с очень эффектными помпезными декорациями и костюмами, чего, как мне кажется, сегодня не хватает в академическом театре. Хореография Жюля Перро не сохранилась, и мы создаем авторскую хореографию».

Киноверсия (режиссер — Евгения Стрелецкая) создана телеканалом «Россия-Культура».

6 ноября в Санкт-Петербурге стартовал XV Международный фестиваль искусств «Дягилев P. S.». Смотр открыл спектакль «Отель» танцевальной компании «Студия Ли Сина» из Шанхая, Китай.

Тата Боева встретилась с Ли Сином, хореографом постановки и исполнителем одной из ролей, чтобы узнать, как он вплетает традиционную китайскую культуру в театральное действо, зачем сочинил сюжет о постояльцах отеля и как отразил в нем иерархию современного общества.

Читать интервью: https://balletmagazine.ru/ru/post/li-xing

#цитатыБалета

17 ноября 97 лет исполнилось Ольге Георгиевне Тарасовой, заслуженному деятелю искусств РСФСР, артистке Большого театра России, балетмейстеру, педагогу кафедры хореографии ГИТИСа.

Публикуем фрагменты беседы с Ольгой Георгиевной, в которой она поделилась захватывающими эпизодами творческого пути, рассказала о своих легендарных педагогах, первых самостоятельных постановках и дала напутствие молодому поколению.

#дайджестБалета

1. Балет Большого театра России «Пиковая дама» стал лауреатом премии «Золотой Трезини — 2024» в номинации «Лучший реализованный проект театральной декорации» (художник-постановщик Полина Бахтина). Работы лауреатов премии отбираются более чем 200 экспертами из 32 стран и поступают в музейный фонд и демонстрируются на ежегодной выставке «Архитектура как искусство».

2. На Новой сцене Большого театра России открылась выставка, посвященная 75-летию со дня рождения солиста балетной труппы, заслуженного артиста РФ Александра Годунова. На выставке, работа которой продлится до 24 декабря, представлены фотографии сцен из спектаклей «Лебединое озеро», «Жизель», «Спартак», «Иван Грозный», «Любовью за любовь», «Анна Каренина», «Кармен-сюита».

3. Объявлены победители театральной премии «Золотой софит — 2024». Лучший балетный спектакль — «598 тактов» Вячеслава Самодурова, лучшая женская роль в балетном спектакле — Рената Шакирова за главную роль в спектакле «Анюта», лучшая мужская роль в балетном спектакле — Виктор Лебедев за партию Танцовщика в спектакле «Светлый ручей».

4. Бахрушинский музей показал редкий альбом графики Роберто Монтенегро — мексиканского модерниста и мастера монументальной живописи. В альбоме содержатся иллюстрации, вдохновленные образом Вацлава Нижинского.

5. На сцене Мариинского театра в один день показали три балета «Жизель». Спектакли исполнили: утром — артисты Театра балета им. Л. Якобсона, днем — артисты Мариинского театра Анастасия Лукина, Тимур Аскеров, Наиль Еникеев и Анастасия Нуйкина, вечером — Оксана Скорик, Эван Капитен, Руслан Стенюшкин и Мария Буланова.

6. Национальный балет Канады открыл сезон 2024/25 и оформил главную лестницу здания в обновленном дизайне. За ребрендинг отвечает дизайнерское бюро Bruce Mau Design.

В январе «Балет Москва» в рамках Крещенского фестиваля в Новой опере покажет вечер-дивертисмент «Болеро +». Пятеро российских хореографов представят постановки, созданные специально для труппы театра.

Кульминацией вечера станет новая версия «Болеро» Мориса Равеля в хореографии Кирилла Радева.

Знакомим вас с Елизаветой Некрасовой, хореографом, исследующим уникальность человека в работе «Треугольник Серпинского». Мы побывали на постановочном процессе и расспросили ее о новой постановке.

Читать материал: https://balletmagazine.ru/ru/post/elizaveta-nekrasova

Погиб премьер Мариинского театра Владимир Шкляров

Сегодня ночью трагически погиб любимец публики, звездный премьер Мариинского театра, Заслуженный артист России Владимир Шкляров. Это огромная утрата для всего коллектива Мариинского театра.

Соболезнуем родным, близким, друзьям артиста и всем многочисленным поклонникам его творчества и таланта.

О дате прощания сообщим дополнительно.

Соболезнуем родным и близким...

Истинное мастерство артиста балета — передать смысл посредством телесности так, чтобы все было понятно без слов. Несмотря на то что профессия сфокусирована на достижении физического совершенства, за этим всегда присутствует и внутренняя работа.

Часто роль требует от артиста погруженности в контекст произведения, анализ действий и мотивов своего героя, поэтому нередко в балетных залах перед репетициями или в раздевалках во время отдыха артистов можно встретить с книгой в руках. Они черпают вдохновение, находят ответы на вопросы или читают просто ради удовольствия. Первой героиней нашей рубрики #ЧтоЧитаютБалетные стала артистка балета Большого театра Вера Борисенкова.

Читать материал: https://balletmagazine.ru/ru/post/chto-chitayut-baletnye-vera-borisenkova

#цитатыБалета

Сегодня, 14 ноября, свой юбилей празднует народная артистка России, прима-балерина Большого театра Екатерина Шипулина.

Желаем Екатерине достижения новых творческих высот и вспоминаем беседу, которая состоялась почти сразу после выхода балетных трупп из режима самоизоляции в 2021 году. В этом интервью были затронуты важные темы: где найти мотивацию, чтобы работать без зрителя; как полученное звание влияет на осознание ответственности; талант быть педагогом балета.

#новостиБалета

Прима-балерина Королевского балета Франческа Хейворд снялась в рекламной кампании новой коллекции Twist ювелирного бренда PD Paola Jewelry.

В перерывах между съемками Франческа рассказала, что танцевать она начала в три года, когда увидела на телеэкране запись балета «Щелкунчик». Ей нравится драматизм в некоторых балетных партиях, когда получается прожить жизнь героини. Каждая такая роль для нее — небольшое путешествие.

На сцене Музыкального театра им. Станиславского и Немировича-Данченко 8, 9, и 10 ноября прошла премьера хореографического диптиха «Место во Вселенной» (хореографы Слава Самодуров и Максим Севагин).

О том, какое место новые работы заняли во вселенной танца, — Анастасия Глухова.

Команда Context. Diana Vishneva выпустила первую большую работу сезона 2024/25 — мировую премьеру постановки «Белая комната». Партитуру написал композитор Владимир Мартынов. За хореографию отвечал Павел Глухов, куратор труппы Context.

Тата Боева отправилась в «Зарядье», чтобы узнать, как собрать разные типы зрелищ в концертном зале, превращенном в site-specific локацию.

#дайджестБалета

1. За заслуги в развитии хореографического искусства 6 ноября художественному руководителю балетной труппы Приморской сцены Мариинского театра Эльдару Алиеву присвоено звание «Народный артист России».

2. К программе Большого театра России для хореографов, направленной на поиск талантов в области хореографического искусства по всей России, присоединились первые участники: Игорь Булыцын и Алессандро Каггеджи, Григорий Чапаев и Игорь Клинский. Они смогут репетировать в помещениях театра, а также привлекать к репетициям артистов балета Большого театра. Результатом станут работы, у которых будет шанс войти в репертуар театра.

3. Иван Васильев возвращается в труппу Михайловского театра. В репертуар театра вновь войдут спектакли «Лауренсия» и «Пламя Парижа».

4. В Астраханском театре оперы и балета 7 ноября состоялось заседание художественного совета, посвященное предстоящей премьере балета «Корсар» в редакции Юрия Клевцова. Было упомянуто о коррективах в хореографии и изменениях в либретто.

5. Издательство АСТ представило новую книгу Ирины Дешковой и Николая Цискаридзе «Мозаика. Балет. Щелкунчик» о рождении балета «Щелкунчик» на сцене Большого театра. Издание с красочными иллюстрациями Валерия Косорукова состоит из четырех действий, каждое раскрывает историю появления, этапы развития и жизни балета.

6. С 7 по 9 ноября 2024 года Казахская национальная академия хореографии провела III Международный фестиваль профессиональных хореографических учебных заведений «Temps lié». Диана Вишнева и Владимир Малахов провели мастер-классы для участников.

#новостиБалета

Poetry of Mindful Motion — новый проект немецкой компании Kenza (переводится как «утаенное сокровище»), занимающейся 3D- и кибернетическим дизайном, а также прикладной наукой. Он вдохновлен творчеством персидского поэта-суфия XIII века Джалаладдина Руми и осуществлен совместно с бразильским танцовщиком Давидом Мотта Соаресом.

Танец Давида был зафиксирован при помощи технологии захвата движения и оцифрован, что позволило авторам проекта слить воедино эстетику классического балета, технологии цифрового искусства, мир моды и ювелирного дела.

Сегодня, 9 ноября, на сцене Кремлевского дворца будет показана программа «Postscript: лучшее» в честь 10-летия компании MuzArts.

По этому случаю Анна Галайда встретилась с основателем и продюсером проекта Юрием Барановым, чтобы поговорить о том, как все начиналось, каким был путь от карьеры артиста балета до продюсера и на каких критериях выстраивается работа и репертуар проекта.

Читать интервью: https://balletmagazine.ru/ru/post/yuri-baranov

#новостиБалета
 
Многие зарубежные театры уже начали добавлять в свой репертуар балеты рождественской тематики. English National Ballet не стал исключением и активно готовит нового «Щелкунчика» Аарона Шона Уоткина, премьера которого назначена на 28 ноября.
 
Театр опубликовал видео, в котором мастера по пошиву костюмов рассказали о том, как создаются образы для исполнительниц Снежинок. Выделили основные моменты процесса:
 
🔹Тонкие полоски из прозрачной ткани крепятся на верхний слой юбки. Их вручную нужно сделать около тысячи и распределить по костюму.
 
🔹Лиф платья состоит из трех частей: одна передняя и две задних, на которых крепятся застежки. Ткань сверху и снизу сворачивается в туннель, в него продевается специальная спиральная косточка, которая хорошо гнется. Такая конструкция дает возможность быстро и легко сажать костюм на другого исполнителя.
 
🔹По эскизам помпоны должны крепиться на второй слой юбки, но они оказались слишком матовыми и плохо различимыми из зрительного зала. Мастера нашли бусины на нитях, которые визуально заменили помпоны и отлично различимы глазом зрителя.
 
🔹Создание одного костюма занимает более 100 часов работы с девятью различными материалами. Костюм украшен более чем 30 метрами жемчужной нити и 50 полосками ткани.

5 ноября празднует юбилей народный артист России Михаил Крапивин. Вся его жизнь, творческая и семейная, неразрывно связана с Музыкальным театром им. К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко. Здесь он состоялся как танцовщик, поражавший публику невероятной легкостью танца и сценическим темпераментом. Творческий дуэт Михаила и Галины Крапивиных остался в истории театра как один из лучших. На них создавали партии в своих балетах Владимир Бурмейстер, Алексей Чичинадзе, Дмитрий Брянцев, Том Шиллинг.

Вот уже более тридцати лет Михаил Вольевич работает в театре Станиславского педагогом. Не просто педагогом, но «домовым» спектаклей, по собственному выражению, хранителем традиций родной сцены.

Читать интервью: https://balletmagazine.ru/ru/post/mikhail-krapivin

#дайджестБалета

1. 100 лет со дня рождения Людмилы Васильевны Алексеевой — артистки Кировского (Мариинского) театра и педагога — исполнилось 31 октября.

2. Студенты Якутской балетной школы Сайыына Пестерева и Алексей Ноговицын стали стипендиатами благотворительного фонда Светланы Захаровой.

3. Во Дворце искусств (СТД) в честь 10-летнего юбилея кафедры балетоведения Академии Русского балета им. А.Я. Вагановой был дан концерт «Исторические эпохи в хореографии» при участии артистов Мариинского театра, Театра балета им. Якобсона, Башкирского и Чувашского театров оперы и балета.

4. Состоялся первый показ спектакля «Однажды рыба встала и пошла» Челябинского театра современного танца, хореография Дмитрия Чегодаря.

5. Хореограф Иржи Килиан был удостоен высшей государственной награды Чехии – Ордена Белого льва.

6. Художественным руководителем Датского королевского балета стала Эми Уотсон, прима-балерина театра с 2007 года.

В концертном зале «Зарядье» 5 ноября выходит флагманская премьера фестиваля Context — «Белая комната» композитора Владимира Мартынова и хореографа Павла Глухова. Мы побывали на репетиции спектакля, а Тата Боева поговорила с создателями о том, как сложился проект, как могут встретиться орган и современный танец, какая музыка нужна постановщикам и почему главное на сцене — это честность.

Читать материал: https://balletmagazine.ru/post/belaya-komnata-glukhov-martynov

#новостиБалета

В большом фойе Театра Шатле во второй раз прошла церемония вручения премии Les Éloges — многопрофильной награды в области театра, балета и оперы.

В этом году премия Les Éloges среди прочих была вручена Морион Мотин, Акселю Ибо и Джудит Лерей за постановку, исполнение и световое оформление одноактного балета The last call, который рассказывает историю телефонного звонка, переворачивающего жизнь человека. Балет поставлен на танцовщиков Парижской оперы в 2023 году.

Les Éloges также отметила «теневые» театральные профессии, в том числе дизайнерские и творческие мастерские: например, инстанции, отвечающие за парики и грим в балете Mayerling Парижской оперы.

Мероприятие украсил показ балетных пачек французского бренда Repetto.

Ballet Magazine pinned «Ноябрь — один из самых интенсивных и насыщенных балетными событиями месяцев в театральном сезоне. В новый гид мы включили фестивали балета, программы из премьерных постановок, дебюты и показы кинотанца. Читать гид: https://balletmagazine.ru/ru/post/november…»

Сегодня мы празднуем День балета и делимся видеооткрыткой с волшебной атмосферой театрального закулисья, которое дарит безмерное вдохновение нашей редакции и, уверены, нашим читателям.

На видео Карины Житковой запечатлены артисты балета Музыкального театра им К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко.

Ноябрь — один из самых интенсивных и насыщенных балетными событиями месяцев в театральном сезоне. В новый гид мы включили фестивали балета, программы из премьерных постановок, дебюты и показы кинотанца.

Читать гид: https://balletmagazine.ru/ru/post/november-guide

21 октября в Государственном Кремлевском дворце прошел вечер «Тамара Карсавина. Жар-птица на века», посвященный выдающейся русской балерине и ее ролям. В первом отделении прима-балерина Михайловского театра Анжелина Воронцова дебютировала в заглавной роли в одноактном спектакле Михаила Фокина «Жар-птица».

Фоторепортаж доступен по ссылке.

#анонсыБалета

Сегодня, 29 октября, в 17:50 в рамках цикла «Доминанты», посвященного экранизациям легендарных оперных и балетных спектаклей, на телеканале «Культура» будет показана картина о том, как создавался фильм-балет «Жизель», а затем и сам фильм.

Запись балета «Жизель» в редакции Леонида Лавровского состоялась в 1975 году.

В октябре 2024 года в рамках IX Фестиваля музыкальных театров «Видеть музыку» состоялась премьера балета «Ромео и Джульетта» в трактовке современного балетмейстера, художественного руководителя балетной труппы Московского музыкального театра им. Н. Сац Кирилла Симонова.

Мы побеседовали с Кириллом Симоновым о его видении драмы Шекспира и о том, каким должен быть музыкальный театр для детей.

#дайджестБалета

1. На Исторической сцене Мариинского театра 26 октября прошел вечер легендарных одноактных балетов Михаила Фокина. В балете «Шехеразада» главную партию исполнила прима-балерина Диана Вишнева.

2. Гала-концерт всероссийского проекта «Юный хореограф» прошел 27 октября на сцене Театра Академии танца Бориса Эйфмана.

3. В Altmans Gallery (Москва) 24 октября открылась выставка «Золотой век «Русских балетов»: Le Grand Pas de l'Art». Выставка приурочена к 100-летию творческого союза Сергея Дягилева и Джорджа Баланчина. Среди экспонатов работы Натальи Гончаровой и Михаила Ларионова, а также офорт Пикассо «Минотавр».

4. Hong Kong Ballet провел гала-концерт с участием звезд балета разных стран, посвященный своему 45-летнему юбилею.

5. Boston Ballet 24 октября представил премьеру программы The Fall Experience. Были показаны четыре постановки: The Seasons’ Canon (Кристал Пайт), After (Лия Сирио), Ein von Viel (Сабрина Мэтьюз) и Plan to B (Йорма Эло).

#новостиБалета

Информационно-исследовательский центр «Танцсоюз» собрал воедино и опубликовал в свободном доступе первый фонд — фонд танцевальной команды «Киплинг», созданной в 1994 году в Екатеринбурге, сейчас работающей под названием «Лаборатория перформанса «Киплинг».

В основе этого фонда — цифровая документация деятельности коллектива в 1990–2020-е годы: видеозаписи спектаклей, афиши и программки, билеты, фрагменты репетиционных текстов, фотографии и другое. В фонд также входят данные мероприятий, в которых принимала участие танцевальная команда «Киплинг», документы событий в сфере современного танца в Екатеринбурге и других городах.

В работе у «Танцсоюза» сейчас находится более 30 фондов различных танцевальных коллективов, которые постепенно собираются, обрабатываются и готовятся к выпуску.

В Бразилии завершилось турне (первое с 1997 года) Театра балета Бориса Эйфмана. В рамках международного проекта «Русские сезоны» труппа показала один из самых своих известных спектаклей — «Анну Каренину» по роману Льва Толстого на музыку Петра Чайковского.

В этой постановке Борис Эйфман убирает все второстепенные линии, фокусируя внимание на главном любовном треугольнике «Анна – Каренин – Вронский». Спектакль эмоционален – полон психологического напряжения и страсти. Труппа выступала в двух городах: Сан-Паулу в Teatro Brodesco и Рио-де-Жанейро на сцене Cidade das Artes.

Наше издание получило уникальную возможность провести эти бразильские дни вместе с Театром балета Бориса Эйфмана. В большом фотоэссе Алиса Асланова показывает закулисье гастролей: прим и премьеров во время подготовки к спектаклю и, конечно, ярчайшие сценические мгновения выступлений.

Вышел новый номер печатного журнала «Балет» No 5 (246) ноябрь — декабрь 2024 года.

Под обложкой:

▪️Статья к 100-летию со дня рождения Махмуда Эсамбаева;
▪️Материал Сергея Коробкова, посвященный 70-летию творческой деятельности главного редактора журнала «Балет» Валерии Уральской;
▪️Премьеры балетов «Спящая красавица» Юрия Григоровича в Большом театре России, «Коппелия» в версии Александра Сергеева в Мариинском театре, «Пушкин. Сны после жизни» Театра классического балета Наталии Касаткиной и Владимира Василева;
▪️Театральный календарь юбилейных дат этого года;
▪️Обзор гала-концерта Академии Русского балета им. А.Я. Вагановой в Сан-Паулу;
▪️Статья Фань Цзюнь «Становление и развитие дисциплины «Танцевальная наука» в Китае»;
▪️Материал в память об Игоре Ступникове;
▪️Статьи, интервью и многое другое.

Подробнее по ссылке.

♦️«Мало окончить курс театроведения — балет требует более широкого взгляда на мир и разнообразных знаний в области музыки, хореографии и даже фундаментальных наук, но главное — любви к танцу, сродненности с ним, понимания его языка. Конечно, необходимы и умение писать, и природное чувство литературного слога. Все это вместе редко сходится в одно время и в одном месте. Кроме этого, тогда критики очень много общались с артистами, с балетным кругом».

♦️«Чтобы оценивать хореографию профессионально, как бы глазами хореографов и танцовщиков, требуется доскональное знание предмета, а оно приходит в том числе и после изучения экзерсиса, законов и канонов балетного искусства».

♦️«Мой пример и опыт других критиков говорит о том, что в какой-то момент так или иначе необходимо соприкоснуться с балетом буквально, телесно. Может быть, не обязательно даже в детстве: можно встать к станку и в 50 лет, как Волынский».

Сегодня, 23 октября, празднует юбилей Наталия Николаевна Зозулина — заведующая кафедрой балетоведения Академии Вагановой, наследница ленинградской театроведческой школы и ученица Веры Михайловны Красовской. Наталия Николаевна преподавала режиссуру балета и хореографическую композицию на протяжении 20 лет, не забывая при этом о написании работ, героями которых становились Алла Осипенко, Наталья Макарова, Джон Ноймайер.

Поздравляем Наталию Николаевну с днем рождения и вспоминаем беседу с ней о взаимоотношениях артистов с критиками, работе кафедры балетоведения, создании проекта «Хроника петербургского балета за три века» и многом другом.

Культовый бренд современной хореографии «Провинциальные танцы» открыл в родном для театра Екатеринбурге 35-й сезон. В первом блоке юбилейного года показали новинку «Кто мы, откуда, куда мы идем?», которую поставил Павел Глухов. Хореограф посвятил работу столице Урала времен девяностых — нулевых годов. Каким он увидел Екатеринбург, рассказывает Ольга Угарова.

Читать рецензию: https://balletmagazine.ru/ru/post/kto-my-otkuda-kuda-my-idem

#дайджестБалета

1. Новым художественным руководителем Башкирского театра оперы и балета назначена народная артистка РСФСР Леонора Куватова, а главным балетмейстером — народная артистка Республики Башкортостан Гульсина Мавлюкасова.

2. Театр «Балет Евгения Панфилова» 17 октября представил премьеру «Шнитке: Метаморфозы» — спектакль, вдохновленный творчеством композитора XX века с репутацией авангардиста. Альфреду Шнитке в 2024 году исполнилось бы 90 лет. Куратор проекта из двух отделений «Тысячелетие пути» (хореограф Алексей Расторгуев) и «Фермата» (хореограф Виктория Арчая), а также автор идеи — критик Лариса Барыкина.

3. В Национальной академии танца в Италии 17 октября прошел историко-теоретический день «По следам Филиппо Тальони». В программу дня вошли класс Карло Блазиса и Филиппо Тальони, реконструкция хореографии Тальони, круглый стол и презентация книги «Филиппо Тальони. Отец романтического танца».

4. Лондонский Королевский балет и опера устроили распродажу театральных костюмов и реквизита — первую за более чем десять лет. На распродаже было представлено около 27 тыс. предметов, включая танцевальные костюмы, платья, шляпы, аксессуары, обувь и доспехи.

5. Стало известно, что в конце месяца премьер Баварского балета Осиэль Гунео презентует автобиографическую книгу Black Romeo.

В этом году 450-й день рождения празднует Уфа — столица Республики Башкортостан.

К юбилею города была приурочена премьера национального балета «Семь девушек» композитора Галины Зигановой в Академическом театре оперы и балета. Рассказывает Виолета Майниеце.

Читать статью: https://balletmagazine.ru/ru/post/staraya-legenda-rasskazannaya-novymi-pas

#новостиБалета

В Нью-Йоркской публичной библиотеке исполнительских искусств в «Линкольн-центре» открылась выставка Joffrey + Ballet in the U.S., которая продлится до 1 марта 2025 года.

В 1956 году Роберт Джоффри и его друг Джеральд Арпино, который позднее стал хореографом и художественным руководителем компании, создали гастролирующую труппу из шести танцовщиков, чтобы «сделать балет доступным для всех». Несмотря на значительное культурное влияние труппы, ее история остается малоизвестной. В 2017 году Jerome Robbins Dance Division приобрел весь архив Роберта Джоффри, материалы из которого составили экспозицию выставки и отразили разные этапы развития компании.

Особенно интересен зал, посвященный работе Роберта над возрождением «Весны священной» Вацлава Нижинского. Его переписка с историком Миллисент Ходсон (исследователь творчества хореографа) и записи с репетиций расположены на стенах галереи вместе с костюмами и увеличенными изображениями отпечатанных заметок и иллюстраций. Кроме того, в экспозиции находится костюм из балета «Парад» Леонида Мясина 1917 года, придуманного Пабло Пикассо.

Сегодня The Joffrey Ballet входит в десятку самых крупных балетных компаний Америки, за почти 70 лет существования из постоянно гастролирующей труппы она превратилась в труппу с собственным помещением в Чикаго, выросла с шести до 40 танцовщиков.

Эта выставка — первая масштабная ретроспектива компании, дающая возможность погрузиться в историю и наследие The Joffrey Ballet через ее архивные материалы, редкие фильмы, плакаты, костюмы и переписки.

21 октября в Государственном Кремлевском дворце пройдет праздничный вечер «Тамара Карсавина. Жар-птица на века», посвященный выдающейся русской балерине и ее ролям. В рамках проекта «Автографы и имиджи» Андрис Лиепа собирает на одной сцене артистов ведущих театров России.

В первом отделении будет представлен балет «Жар-птица» Михаила Фокина. В 1994 году спектакль был восстановлен Андрисом Лиепой для Мариинского театра, а в феврале 2012 года перенесен на сцену МГАДМТ им. Н.И. Сац. Главную партию Жар-птицы впервые исполнит прима-балерина Михайловского театра Анжелина Воронцова, а в роли Ивана-царевича выступит артист Мариинского театра Антон Осетров.

В новом материале Виолетта Майниеце рассказывает об истории этого спектакля на балетной сцене.

Читать материал: https://balletmagazine.ru/ru/post/pojmat-zhar-pticu

#анонсыБалета

27 октября проект TheatreHD выпускает на большой экран балет Джона Ноймайера «Стеклянный зверинец» (2019), один из последних спектаклей хореографа, поставленный по мотивам пьесы Теннесси Уильямса.

Главная партия балета ставилась на Алину Кожокару, которая блестяще перевоплотилась в Лору Роуз, девушку с инвалидностью, полученной из-за перенесенной в детстве болезни. Лора замкнута, застенчива и неуклюжа, она может лишь мечтать о возможности танцевать и любить.

Спектакль о семейной драме, наполненный метафорами, призрачными надеждами, сентиментальными и нереалистичными образами и ситуациями, можно будет увидеть на экранах кинотеатров городов России. Расписание доступно по ссылке.

«Кажется, невозможно найти хореографа, который смог бы точнее воссоздать мир, описанный Уильямсом, хрупкий, уязвимый, обреченный на гибель — но чем-то неуловимо завораживающий так же, как завораживают переливы стеклянных фигурок из коллекции Лоры Роуз», — сказано в синопсисе.

Сегодня, 15 октября, в Центре восточной литературы состоится открытие выставки «Три цвета одной страсти» в рамках фестиваля Parajanov-fest, посвященного 100-летию со дня рождения выдающегося кинорежиссера, сценариста и художника Сергея Параджанова, юбилей которого внесен ЮНЕСКО в календарь значимых событий 2024 года.

В программе кроме выставочных экспонатов будут представлены видеоработы студентов балетмейстерского факультета ГИТИСа, мастерской хореографа Софьи Гайдуковой.

Мы обязательно расскажем о видеоработах подробнее, а пока делимся с нашими читателями красивым бэкстейджем со съемок, в котором так много отсылок к великому Параджанову.

https://balletmagazine.ru/ru/post/vdohnovenie-paradzhanovym

#дайджестБалета

1. Урал Балет объявил о наборе профессиональных танцовщиц для работы в женском кордебалете. Подробнее на сайте театра.

2. МАМТ подвел итоги прошедших гастролей в Китае, состоявшихся через 70 лет со дня первой поездки балетной труппы в эту страну: десять дней гастролей в трех городах, 70 задействованных танцовщиков, 6000 зрителей, посетивших балет «Лебединое озеро».

3. На сцене Александринского театра 10 октября состоялась премьера спектакля-концерта «В поиска мечты и надежды. Чайковский» с Илзе Лиепа, которая рассказала об истории создания легендарных балетов. Музыку из балетов композитора исполнил Губернаторский симфонический оркестр.

4. Свой юбилей отметил 7 октября премьер, педагог-репетитор Мариинского театра, заслуженный артист России Виктор Баранов.

5. На Новой сцене Большого театра был показан балет «Фатима» по одноименной поэме Коста Хетагурова (хореография Валерия Суанова, музыка Жанны Плиевой) в исполнении балетной труппы филиала Мариинского театра в Республике Северная Осетия — Алания. Автор идеи и художественный руководитель проекта — Валерий Гергиев. Показ приурочен к 165-летию со дня рождения Коста Хетагурова.

6. На прошлой неделе в Сан-Франциско был показан документальный фильм Closer than yesterday Лизы ле Лиевр о подготовке артистки Балета Сан-Франциско Кармелы Майо к Международному конкурсу балета в Хельсинки в 2022 году. В фильме рассказывается о том, как Кармела преодолевала препятствия на пути к цели: возвращение в форму после операции, положительный тест на COVID-19, смена партнера накануне отъезда и проблемы с визой.

Премьера балета «Раймонда» в Государственном Кремлевском дворце стала ярким событием в жизни театральной Москвы. Первое, что увидел зритель по открытию занавеса, — необычайной красоты декорации средневекового замка, прекрасных дам и рыцарей, словно сошедших со старинного гобелена. Декорации и костюмы Вячеслава Окунева определили облик кремлевской «Раймонды» и во многом способствовали ее успеху.

Впрочем, так бывает с каждым спектаклем, который оформляет народный художник России Вячеслав Окунев. Он продолжает традиции лучших сценографов прошлого. Сценография Окунева сосуществует на сцене с режиссурой и музыкой на равных. И всегда ее отличают безупречный художественный вкус и знание исторических реалий.

Мы побеседовали с Вячеславом Окуневым об особенностях профессии театрального художника.

Читать интервью: https://balletmagazine.ru/ru/post/teatr-vyacheslava-okuneva

#цитатыБалета

9 октября 2024 года впервые отмечался Всемирный день концертмейстера балета.

Балетный концертмейстер — уникальная профессия, без которой невозможно представить будни хореографического училища и балетного театра. Глубоко и всесторонне этой профессией владеют лишь единицы. Среди них — Людмила Васильевна Свешникова — пианистка и концертмейстер балета с более чем 60-летним стажем, лауреат премии «Золотой софит». Практически все балеты, партитура которых предполагает соло рояля, звучали и продолжают звучать в Мариинском театре в исполнении Людмилы Васильевны.

Вспоминаем интервью, в котором она захватывающе рассказывает о первом опыте работы балетным концертмейстером в ЛХУ и сотрудничестве с такими мастерами, как Джером Роббинс, Борис Эйфман, Дмитрий Брянцев, а также о незабываемых встречах с Родионом Щедриным и Рудольфом Нуреевым.