Ушла в кино и не вернулась

🎬 «Что случилось осенью»: почему его стоит посмотреть

Франсуа Озон продолжает исследование на тему женщин, но теперь, вместо привычных молодых и даже юных героинь, как это было в «Молода и прекрасна» и «Двуличный любовник», на первый план выходит опыт и зрелость в возрасте за восемьдесят. И это свежо и интересно, потому что фильмов о старости не так уж и много. Тем более, таких красивых, как у Озона.

Это история об очаровательной Мишель, милой старушке, которая живет в деревеньке в Бургундии в респектабельном доме и очень любит собирать грибы. У Мишель есть дочь, с которой у нее не ладятся отношения, и внук, которого она обожает. А еще есть подруга Мари-Клод. Они неразлучны. Вместе они едут в тюрьму, забирать оттуда отсидевшего срок сына Мари-Клод — Венсана. Венсан будет помогать Мишель в ее саду. И не только…

Медленно, но верно фильм превратится из неспешного красивого повествования о жизни во французской провинции в напряженный триллер, в котором Озон вовсе не собирается расставлять точки над i и оставляет зрителю много вопросов.

Далеко не сразу понимаешь, что ключ к фильму скрыт в экспозиции — первой сцене, в которой зачитана проповедь о Христе и Марии Магдалине. Это кино не о преступлении и наказании. Оно о прощении и принятии, об отпущении грехов и об осуждении, о жизни с чувством вины и отношении к этому чувству, о том, как устроена старость, и как многие обстоятельства обретают другой смысл, когда ты подходишь к почтенному возрасту.

Сам Франсуа Озон о своем фильме говорит так:
«Я вообще всегда любил снимать стариков. И, на мой взгляд, сейчас пришло время их наибольшей видимости — и в кино, и обществе. Стариков больше потому, что мы рожаем детей все меньше. Параллельно существует культ женской молодости. То есть неприятие, а порой и полная непереносимость такой естественной вещи, как старение. А я хотел показать пожилых актрис, не увлекающихся эстетическими процедурами и хирургией и все равно красивых в 80 лет».

Сразу вспомнилась «Субстанция». Но если Фаржа выбрала путь «кричащего» кино, то Озон остановился на совсем другой форме — гораздо более спокойной, классической и утонченной.

Друзья, однозначно рекомендую фильм к просмотру. Я получила огромное удовольствие. Картина наполнена красотой, как в изображении главной героини фильма, так и в окружающей ее обстановке — природа, быт, отношения с другими людьми. Все это создает ощущение того, что ты рассматриваешь прекрасное полотно, на котором красками осени написана сама жизнь.
__________________

#margogovorit
#авторскоекино

🎬 «Великая красота»
реж. Паоло Соррентино

Друзья, всем такого же настроения в этот пятничный день, как у Джепа Гамбарделлы!
___________________

#margogovorit
#авторскоекино

🎬 «Сто лет одиночества»: сериал по культовому роману Маркеса

Я обожаю Маркеса. Наравне с «Любовью во время холеры», роман «Сто лет одиночества» занял в свое время почетное место среди моих литературных фаворитов.

Признаться честно, я не могла представить, как можно снять адаптацию этого произведения и сначала отнеслась к затее скептически. Все-таки магический реализм требует особого подхода в перенесении истории на экран, и далеко не всем авторские решения могут показаться удачными. Но к моему большому удивлению и радости, создатели сериала «Сто лет одиночества» справились с этой задачей на ура. Тому подтверждение и высокие рейтинги, и многочисленные положительные отзывы зрителей.

«Сто лет одиночества» — это история нескольких поколений семьи Буэндиа и вымышленного города Макондо, который они основывают предположительно в Южной Америке. Одиночество по-своему проявляется в судьбе каждого героя и объединяет всех персонажей книги.

Сериал получился философским, трогательным, неспешным, атмосферным и эстетичным. А главное — без потери основного замысла литературного источника. Отдельного внимания заслуживает великолепная операторская работа и визуальные решения — очень красиво! Благодаря грамотно выстроенной сюжетно-сценарной конструкции все эпизоды смотрятся на одном дыхании. При этом у сериала просто отличный каст — все актеры подобраны с учетом особенностей героев книги.

Сейчас я на середине сериала, и каждый новый эпизод — это настоящее удовольствие. Конечно, всю глубину этого потрясающего романа передать в сериале невозможно, но книгу мне захотелось перечитать. Друзья, однозначно рекомендую к просмотру. Кто уже смотрел, как впечатления?
______________________

#margogovorit
#топсериалов

🎬 «Комната по соседству»: новый фильм Педро Альмодовара

Друзья, я к вам с новой картиной Альмодовара. «Комната по соседству» — адаптация романа Сигрид Нуньес «Через что ты проходишь». Премьера состоялась 2 сентября 2024 года на 81-м Венецианском кинофестивале, где кинолента была удостоена «Золотого льва».

Фильм повествует о двух подругах, которые возобновляют общение после известия о смертельной болезни одной из них. Марта (Тильда Суинтон) — бывшая военная корреспондентка The New York Times, Ингрид (Джулиана Мур) — популярная писательница. Марта просит Ингрид провести с ней последние недели в роскошном загородном доме в окрестностях Вудстока.

«Комната по соседству» — масштабное авторское исследование на тему смерти, которая красной линией проходит через весь фильм, то проявляясь в размышлениях о войнах, то в ожидании климатического кризиса, то в столкновении с болезнью, в страхах и в конечном принятии. Контраст — жизнь, которую Альмодовар показывает с любовью и, как всегда, окрашивает в яркие цвета.

Стоит ли говорить, что по работе с цветом и подбором сочетаний в кадре Альмодовар бесподобен? В этот раз в его привычную гамму, красный, зеленый, синий и желтый, добавился лиловый. Этот цвет автор отдает героине Суинтон, которая часто одета в одежду сиреневых оттенков. Он характеризует ее зрелость по отношению к предстоящему уходу из жизни. Это цвет спокойствия и принятия. Цвета героини Мур — красный и зеленый. Она олицетворяет жизнь, саму женственность и природу, которая в своем страхе смерти пытается ему противостоять, но в конечном итоге и она принимает необратимость конца

Альмодовар рассуждает, можно ли контролировать уход из жизни, и что он значит для близких. Смерть здесь — не только физический конец для одного человека, но и эмоциональное испытание для всех тех, кто находится рядом.

Отдельно хотелось бы отметить потрясающую игру Тильды Суинтон. Крупные планы — это непередаваемо словами! Работать с актрисой Педро Альмодовар начал не так давно, их сотворчество началось с короткометражки «Человеческий голос». Режиссеру удалось еще больше раскрыть талант Суинтон, создав для нее многогранные и сложные образы и при этом подчеркнув индивидуальность.

Друзья, рекомендую к просмотру! Но все-таки мои любимые у Альмодовара по-прежнему: «Разомкнутые объятия», «Возвращение» и «Кожа, в которой я живу». А какие фильмы режиссера нравятся вам?
_______________________

#margogovorit
#авторскоекино

🎬 Дэвид Линч:

«Я люблю повторять поговорку: мир такой, какой ты сам».
_________________

#margogovorit

А я поздравлю вас с Новым Годом, мои дорогие ❤️ Я очень рада, что в 2024 мне удалось познакомиться с вами поближе и устроить несколько теплых и душевных киновечеров, на которых мы с вами могли вместе говорить о настоящем киноискусстве.

Желаю вам, чтобы 2025 принес много радости, много красоты и новых достижений на вашем пути. А главное — гармонии в вашей душе и бесконечной любви. К близким, к искусству, к своему делу, к жизни! Любви, которая живет в сердце, окрыляет нас и способна дарить настоящее счастье. Конечно, обязательно — здоровья! Вам и Вашим семьям! Всех обнимаю от души. С Праздником!
______________________

#margogovorit
#топфильмов

«Партенопа»
реж. Паоло Соррентино
Вчера я как раз писала об этом невероятно эстетичном шедевре, который, бесспорно, могу назвать самым красивым фильмом года.

«Партенопа» — это гимн жизни, это воссоединение мужского и женского начала, принятие своей судьбы, принятие несовершенства, рассуждение о смысле бытия и познании человека и, конечно, яркое и страстное выражение отношения автора к своему родному городу — Неаполю. Оно неоднозначно, но это авторская позиция, и Соррентино делится ею с нами, со зрителями, так откровенно, что по коже бегут мурашки.

«Дюна: Часть вторая»
реж. Дени Вильнев
Грандиозное зрелищное кино, пик совершенства современного кинематографа в достижении реалистичности при воплощении любых, даже самых фантастических замыслов.

В этой части мальчик повзрослел. И наблюдать трансформацию главного героя не менее интересно, чем потрясающие спецэффекты.

«Субстанция»
реж. Корали Фаржа
Фильм — вызов и провокация.
Он шокирует, потрясает и оставляет под большим впечатлением не только по причине яркого визуала, но, в первую очередь, благодаря мастерски воплощенной глубокой идее — язвительная насмешка и отказ принимать каноны стандартизации красоты, во многом навязанные киноиндустрией, в частности американской.

Это плевок в морду продюсерской системе Голливуда, отголоски которой слышны до сих пор, нарочитое отрицание сексизма посредством высмеивания тренда на молодое здоровое и спортивное тело, как единственно возможно существующее на экране.

«Бедные-несчастные»
реж. Йоргой Лантимос
Пожалуй, самый эпатажный фильм уходящего года. Изысканное многослойное блюдо, которое состоит из самых разных насыщенных ингредиентов.

Фильм-притча о Боге и человеке, о нравственных идеалах и искушении, о верности себе, важности выбора в жизни и принятии. Это история о взрослении и познании мира, о поиске Творца и безусловной любви в самом себе.

«Идеальные дни»
реж. Вим Вендерс
Этот фильм — глоток свежего воздуха. Философский, глубокий и при этом легкий, как перышко. Кинолента повествует о том, как иногда важно уметь возвыситься над мирской суетой и развивать в себе возможность быть абсолютно счастливым здесь и сейчас, обретя гармонию внутри себя. Ведь счастье — оно для каждого своего. А финальная сцена достойна лучших кинопремий.

🎬 5 лучших фильмов 2024 года по версии автора

Друзья, пора подвести итоги года. Сегодня делюсь лучшими фильмами 2024, которые, действительно, достойны вашего внимания. Как раз будет, что посмотреть на праздниках, если вы их пропустили.

Продолжение 👇🏻

Что же касается визуальной составляющей фильма, то она безупречна. Услада для глаз на 2 с лишним часа. После такой красоты, когда выходишь на шумную улицу Москвы, с ее серостью и сыростью, сначала кажется, что ты будто бы оказался в какой-то другой Вселенной. А перед глазами то и дело возникают образы из «Партенопы»… Глубокое синее море, всевидящее солнце, чувственная беззаботная молодость, проницательные глаза старцев, иногда смотрящих с любовью, иногда с вожделением, а порою с сожалением об ушедшей молодости и… много вопросов. Но как говорил Луи Малль: «Я предпочитаю, когда зритель уходит с вопросами, а не с ответами».

Друзья, однозначно рекомендую к просмотру! Кто уже видел, что скажете?

P.S. Шикарная жизнеутверждающая финальная сцена. Спойлерить не буду, чтобы не испортить впечатление. Но те, кто знают о том, какую роль в жизни режиссера сыграло увлечение футболом, все поймут.
__________________

#margogovorit
#авторскоекино

«Партенопа» будет говорить с вами на киноязыке настолько звучном и богатом, что невозможно будет не прочувствовать то, что пытался нам сказать Соррентино — его идеи тронут вас до глубины души. А особенное удовольствие доставят потом долгие размышления и интерпретации на тот или иной лад заложенных в фильме замыслов. А самое главное и важное, что после просмотра такой Кинокартины, Картины с большой буквы, вы вдруг начинаете ощущать жизнь настолько полно и насыщенно, что кажется, будто это синее море (куда же без моря в фильмах Соррентино) вот-вот захлестнет вас с головой.

Перед просмотром рекомендую обратить внимание на главную драматургическую линию — связь Партенопы и ее брата Рафаэля. Одни зрители презрительно фыркнут: инцест, да и только. Но мы то с вами понимаем, что Соррентино не стал бы просто так опошлять свое новое детище без грандиозного замысла, который кроется за этой связью. Разумеется, связью запретной и порицаемой. В этой идее он осмелился пройтись по очень тонкому льду, ведь тема провокационная, вызывающая отторжение, а в откровенном изображении их близости, пожалуй, автор все же был близок к тому, чтобы перегнуть палку. Вспомнился Бертолуччи с его «Мечтателями». Но если копнуть глубже, то дело в другом. Подумайте, ведь они — единое целое. И когда умирает брат, умирает и часть Партенопы. Как говорит одна из встречных ей на пути душ: «Твои глаза погасли, а кинокамера этого не прощает».

Рафаэль однозначно испытывал эрос по отношению к Партенопе. А сама Партенопа? Пожалуй, да. Об этих запретных отношениях говорит и саундтрек фильма, чувственная песня Рикардо Коччанте — «Era gia tutto precvisto». Рафаэль и Партенопа являют собой соединение мужского и женского начала, но только вот все дело в том, что непонятно, кто из них какие черты несет в себе. Они понимают друг друга с полуслова, дополняют друг друга и даже меняются местами? Мужское-женское, женское-мужское… Как будто Одиссей вместо Партенопы кончает жизнь самоубийством и бросается в воду…

По-прежнему, любимыми темами режиссера остаются красота и молодость. Молодость, как квинтэссенция красоты. Но в этот раз автор предлагает нам взглянуть на все совсем по-другому — женским взглядом красавицы, будто бы богини, которая влюбляет в себя мужчин с первого взгляда, но при этом всю жизнь остается одинокой. «Партенопа» наполнена особой магией. Пожалуй, это самый мистический фильм Соррентино.

Если обратиться к древнегреческому мифу, а это обязательно нужно сделать перед просмотром, то что мы можем узнать о Партенопе (Парфенопе)? Героиня — сирена, а имя ее переводится, как «девичий голос». Парфенопа была дочерью бога Ахелоя и музы Терпсихоры. Она бросилась в море и утонула, после того, как её песни не смогли соблазнить Одиссея. По преданию её тело выбросило на берег в Неаполе, на остров Мегариде, где сейчас располагается замок Кастель-дель-Ово. Когда люди из города Кумы поселились в этой местности, они назвали основанный ими город Партенопой в её честь.

🎬 «Партенопа»: новый шедевр Паоло Соррентино

Друзья, на выходных посмотрела долгожданную «Партенопу». Могу с уверенностью сказать, что это самый эстетичный фильм, который мне удалось посмотреть в 2024-ом — невероятное впечатление под занавес уходящего года!

Как большой любитель интерпретаций мифологии в кино, а также фанат зашифрованных посланий в виде метафор и отсылок к биографии режиссера, я осталась в полном восторге.

«Партенопа» — это гимн жизни, это воссоединение мужского и женского начала, принятие своей судьбы, принятие несовершенства, рассуждение о смысле бытия и познании человека и, конечно, яркое и страстное выражение отношения автора к своему родному городу — Неаполю. Оно неоднозначно, но это авторская позиция, и Соррентино делится ею с нами, со зрителями, так откровенно, что по коже бегут мурашки.

Главный герой, что для Паоло Соррентино стало абсолютным новшеством, ведь раньше режиссер снимал фильмы исключительно про мужчин, причем зачастую гораздо старше его самого, — молодая женщина.

Продолжение 👇🏻

🎬 «Оттепель»
реж. Валерий Тодоровский
_____________________

#margogovorit
#топсериалов

🎬 «Еретик»: фильм для любителей жестких психологических триллеров

По многочисленным рекомендациям моих ❤️ читателей вчера посмотрела «Еретик». Могу сказать, друзья, что этот фильм выгодно выделяется на фоне недавно вышедших новинок.

Во-первых, сюжет держит в напряжении, как это и положено достойному представителю жанра триллер, и если бы не слишком затянутая часть экспозиция-завязка, то можно было бы сказать, что сюжетно-сценарная конструкция удалась на ура. Но все же в начале несколько раз пришлось побороться со скукой, прежде чем появился саспенс.

Во-вторых, идея. Здесь будет много рассуждений на тему веры и безверия, существования и концепции мировых религий, милосердия и жестокости, жизни и смерти, места человека в этой Вселенной и его собственного ощущения в ней.

Противостояние психопата и двух юных мормонок, изощренные издевательства тирана над жертвой — конфликт абсолютного зла и доброго начала, за развитием которого вы будете следить, не отрываясь от экрана. Разумеется, если любите подобный жанр. Фильм довольно жесткий, с изобилием сцен насильственного характера, порой вызывающих отвращение и мороз по коже.

В-третьих, нельзя не отметить бесподобную игру Хью Гранта. Актер отлично смотрится в амплуа злодея, его актерская палитра мимики и пластики поражает своим богатством и при этом максимальной естественностью. По сути фильм во многом держится на Гранте, хотя, игра девочек мормонок тоже хороша.

Друзья, рекомендую к просмотру любителям жанра!
______________________

#margogovorit
#топфильмов

«Режиссер — это, собственно, Колумб. Он хочет открыть Америку, а вся команда хочет домой».

Федерико Феллини
______________

#margogovorit

«Быть режиссером — это все равно, что проживать множество жизней. Думаю, что по этой же причине люди и ходят в кино».

Стивен Спилберг

«Я предпочитаю, когда зритель уходит с вопросами, а не с ответами».

Луи Малль

«Жизнь — это трагедия, когда снимаешь вблизи, и комедия при съемке общим планом».

Чарли Чаплин

«Чтобы сделать хеппи-энд, надо просто оборвать фильм вовремя».

Орсон Уэллс

«Когда люди спрашивают, ходил ли я в школу кино, я отвечаю, что ходил просто в кино».

Квентин Тарантино

«Да, абсурдно полагать, что человека можно научить быть добрым».

Андрей Тарковский

🎬 7 цитат гениальных режиссеров

Друзья, сегодня будет подборка цитат знаменитых режиссеров о жизни и о кино. Вдохновляемся!

Продолжение 👇🏻

🎬 «Я не люблю»
Владимир Высоцкий
_______________

#margogovorit

«Стажер»
реж. Нэнси Майерс
70-летний вдовец Бен Уитакер становится старшим стажером в интернет-магазине модной одежды под руководством Джулс Остин. Все сотрудники фирмы, включая основательницу, совсем молоды. Никто толком не понимает, как правильно реагировать на нового члена команды — человека, молодость которого прошла без сотовых телефонов и социальных сетей.

Приятного просмотра, друзья!
____________________

#margogovorit
#топфильмов

«Энни Холл»
реж. Вуди Аллен
Комик Элви Сингер с юмором и иронией рассказывает о своей жизни, о людях, которые его окружают. Он скептически анализирует свои неудачи в личной жизни, в которой было несколько любимых женщин.

«Как избавиться от парня за 10 дней»
реж. Дональд Питри
Журналистка Энди хочет описать причины, по которым женщины отталкивают от себя мужчин. Она намеревается найти себе парня, который уйдет от нее из-за скверного поведения. В качестве жертвы она выбирает рекламщика Бенджамина, поспорившего с боссом о том, что он сможет влюбить в себя любую девушку за 10 дней.

«Лучше не бывает»
реж. Джеймс Брукс
Психически неуравновешенный эксцентричный писатель ненавидит буквально всех вокруг. Из-за своего странного поведения он одинок и часто попадает в комичные ситуации. Но череда событий неожиданно нарушает его уединение. За стеной собственного равнодушия ему открывается прекрасный мир человеческих чувств.

«Самолетом, поездом, машиной»
реж. Джон Хьюз
Все, что было нужно преуспевающему рекламщику Нилу Пэйджу, — успеть домой ко Дню Благодарения. Но эта дорога превратится в настоящее приключение и уж точно запомнится ему надолго.

🎬 5 отличных комедий для настроения

Нет лучшего способа отвлечься от проблем, чем провести вечер в компании хорошей комедии и от души посмеяться. Сегодня будет подборка из самых трогательных, ироничных и забавных комедий.

Продолжение 👇🏻

Самые счастливые люди на земле — те, которые могут вольно обращаться со временем, ничуть не опасаясь за последствия.

«17 мгновений весны»
___________________

#margogovorit
#топфильмов

—А если меня что-нибудь спросят? И я ляпну…
— И ляпай! Но ляпай уверенно — это называется точкой зрения.

«Москва слезам не верит»

Смотрите на меня, я дрочу в душе — это будет высшая точка моего дня. Дальше все будет только хуже.

«Красота по-американски»

— Добро пожаловать в рабство!
— Нет, спасибо. Я уже был женат.

«От заката до рассвета»

Если девушка все время думает о том, что у нее нет денег, откуда ей взять время для любви?

«Джентльмены предпочитают блондинок»

Мама всегда говорила: “Жизнь как коробка шоколадных конфет. Никогда не знаешь, какая начинка попадется”.

«Форрест Гамп»

Мы ходим на работу, которую ненавидим, чтобы купить вещи, которые нам не нужны.

«Бойцовский клуб»

🎬 8 ярких цитат из фильмов, которые мы никогда не забудем

Не буду думать об этом сегодня, я подумаю об этом завтра.

«Унесенные ветром»

Продолжение 👇🏻

🎬 Друзья, остались последние билеты на авторскую лекцию о фильмах Паоло Соррентино.

Лекция состоится уже в эту пятницу, 6 декабря в 19.30. Жду вас в старинном особняке, в самом центре Москвы. Присоединяйтесь! Будет интересно и атмосферно 😍

Научу вас смотреть кино по-другому и «читать» фильмы между строк. Поговорим о творческом стиле Соррентино, разберем выразительные элементы киноязыка по его лучшим фильмам и вдохновимся искусством кинематографа!

Приобрести билеты и узнать все подробности о мероприятии можно ЗДЕСЬ ✔️
_________________

#margogovorit
#кинолекторий

🎬 «Солярис»
реж. Андрей Тарковский

“Ну вот я тебя люблю. Но любовь — это то чувство которое можно переживать, но объяснить нельзя. Объяснить можно понятие, а любишь то, что можно потерять: себя, женщину, родину. До сего момента человечество, Земля были попросту недоступны для любви. Ты понимаешь, о чём я, Снаут? Нас ведь так мало, всего несколько миллиардов, горстка.
А может мы вообще здесь для того, чтобы впервые ощутить людей как повод для любви?”

Монолог Криса
__________________

#margogovorit
#авторскоекино

«Женщина в песках»
реж. Хироси Тэсигахара
«Женщина в песках» — это экранизация экзистенциального романа японского писателя Кобо Абэ. История об энтомологе, который оказался в плену в огромной песчаной яме, из которой невозможно выбраться. Фильм Тэсигахары удивительно красив и выразителен за счёт использования макросъёмки и особенных кадров движущегося песка. В аллегорической форме притчи Тэсигахара рассуждает об экзистенциальных вопросах, которые также волновали и Тарковского.

Друзья, а какой ваш любимый фильм Тарковского?
____________________

#margogovorit
#авторскоекино

«Сказки туманной луны после дождя»
реж. Кэндзи Мидзогути
Мидзогути пленил Тарковского особым взглядом на Средневековье. Если Куросава снимал сугубо реалистичный фильм «Семь самураев», то Мидзогути с помощью киноязыка ловко перешагнул грань между мирами и показал загробное царство духов. Кроме того, Тарковский перенял у Мидзогути сложнейшие движения камеры на длинных планах, которые мы можем увидеть в картине «Андрей Рублёв».

«Дневник сельского священника»
реж. Робер Брессон
Главный творческий принцип Брессона — разрушение «выразительности». Режиссер хотел заставить звучать саму жизнь. По этой причине у Брессона нет особенных приёмов — специальной подачи материала, педалирования событий, заметного глазу нарочитого обобщения. Тарковский видел в фильмах Брессона правду жизни и тоже стремился передавать ее на экране.

«Земляничная поляна»
реж. Ингмар Бергман
Еще один фильм Бергмана в списке любимых картин Тарковского. Нужно признать, что во многом именно благодаря работам Бергмана Тарковский сформировал свой собственный режиссерский стиль.

Пожилой профессор из Стокгольма вспоминает свою жизнь и те разочарования, которые ее сопровождали. Вместе с женой сына он едет на машине на вручение почётной премии, посещая по пути места, где прошла его молодость, встречая разных людей и старых знакомых, вспоминая сны и былое.

Кстати, «Земляничная поляна» также вошла в списки любимых фильмов Стэнли Кубрика и Федерико Феллини.

«Вчера, сегодня, завтра» 
реж. Витторио Де Сика 
В этой киноленте партнерша Мастроянни по съемочной площадке — великолепная Софи Лорен. Мастроянни-Лорен — одна из самых известных пар в кинематографе: вместе они сыграли в 14 фильмах.

«Вчера, сегодня, завтра» — это 3 новеллы, связанные темой отношений между мужчиной и женщиной. В них актеры исполнили по 3 отдельных роли. Лента отмечена «Оскаром» как лучший иностранный фильм.
__________________

#margogovorit
#топфильмов

«Развод по-итальянски» 
реж. Пьетро Джерми
Именно за эту работу Мастроянни впервые был удостоен персональных наград: «Золотого Глобуса» за лучшую мужскую роль и премии BAFTA как лучшему иностранному актеру.

В этом фильме Марчелло Мастроянни исполнил роль убийцы собственной жены, с которой никак не мог развестись.

«Ночь» 
реж. Микеланджело Антониони 
Роль в одном из фильмов знаменитой «трилогии отчуждения» еще одного мэтра итальянского кинематографа, Микеланджело Антониони, помогла Мастроянни закрепить успех после работы с Феллини. 

«Ночь» — это психологическая драма  о нарастающем конфликте между супругами — молодым писателем Джованни Понтано (Марчелло Мастроянни) и рафинированной интеллектуалкой Лидией (Жанна Моро).

«8 с половиной»
реж. Федерико Феллини 
Наравне со «Сладкой жизнью», фильм «8 с половиной», в котором Мастроянни исполнил роль режиссера в творческом кризисе — Гвидо Ансельми — считается кульминацией в карьере Феллини. Для Мастроянни это была возможность поработать над сложным и многогранным образом, олицетворяющим собой альтер эго самого режиссера.

Сюжет фильма сочетает в себе смешение реальности и фантазий главного героя, так называемый «фантареализм» во всей красе.

«Сладкая жизнь»
реж. Федерико Феллини
Этот знаковый фильм стал первой совместной работой режиссера Федерико Феллини и Марчелло Мастроянни, прочно закрепив их творческий союз на долгие годы вперед.

В «Сладкой жизни» Мастроянни предстает в образе молодого писателя и журналиста Марчелло Рубини, прожигающего жизнь в окружении аристократии и богемы.

🎬 5 лучших ролей Марчелло Мастроянни

Любимый актер Феллини, звезда итальянского кинематографа, невероятно талантливый, обаятельный и харизматичный — все это о Марчелло Мастроянни. 

За свою карьеру актер успел сняться в 147 фильмах, был трижды номинирован на премию «Оскар» и завоевал любовь зрителей по всему миру.

Сегодня вспомним 5 лучших ролей одного из величайших актеров 20 века.

Продолжение 👇🏻

🎬 Кинолекция с вином в усадьбе князя Голицына: «Паоло Соррентино»

Друзья, я к вам с отличными новостями!

6 декабря я проведу свою авторскую лекцию: «Паоло Соррентино. Режиссерский стиль и лучшие фильмы».

В лекционном зале старинной усадьбы в самом центре Москвы, при свечах и в окружении подлинных произведений искусства, мы с вами будем говорить о кино в сопровождении красного сухого вина и фрагментов из лучших фильмов Паоло Соррентино.

На лекции мы с вами развенчаем миф о том, что авторское кино сложно для понимания и научимся «читать» фильмы между строк.

Вы узнаете:
• На каких режиссеров прошлого ориентируется Паоло Соррентино в своем творчестве 

• Почему Соррентино так волнуют вопросы «красоты» и «молодости» 

• Как формировался авторский стиль режиссера 

• Какие символы и метафоры Соррентино использует в своих фильмах

• Почему Соррентино называют «реинкарнацией» Феллини

Приобрести билеты и узнать подробнее о мероприятии можно здесь👇🏻
https://galereya-drugoe.timepad.ru/event/3114365/

До скорой встречи,
мои дорогие ❤️
_______________

#margogovorit
#кинолекторий

🎬 «Все совпадения неслучайны»: сериал, который смотрится на одном дыхании

Друзья, у меня для вас есть кое-что похлеще «Оленёнка». Предупреждаю: особо впечатлительным лучше не смотреть, а вот любители жестких психологических триллеров будут в восторге.

Я редко когда за один вечер смотрю сериалы целиком, но это как раз такой случай — я просто не смогла оторваться.

«Все совпадения неслучайны» рассказывает историю женщины, которая неожиданно обнаруживает себя героиней романа-бестселлера. И все бы ничего, но это угрожает ее блестящей карьере известной журналистки и тихой семейной жизни, ведь в романе описана тайна, которую она скрывала много лет.

Снято шедеврально — композиция кадра, цветовые и световые решения, монтаж, музыка, актерская игра… Режиссером сериала выступил оскароносный Альфонсо Куарон, создатель фильмов «Рома», «Дитя человеческое» и «Гравитация». Сценарий — адаптация одноименного романа журналистки Рени Найт, опубликованного в 2015 году. Отсюда и особая «литературная» подача, которая только украшает киноповествование. Иногда закадровым голосом озвучены внутренние переживания и мысли героев, и каждый раз точка зрения зрителя меняется, в зависимости от того, чьи мысли нам озвучивают — это придает сериалу остроты и глубины.

Сценарий проработан на отлично — от и до. Сюжет держит в напряжении до самой последней минуты, и на протяжении всего просмотра тебя не покидает мысль, что все не так просто, как кажется на первый взгляд, саспенс зашкаливает.

Нельзя не отметить и звёздный актерский состав: Кейт Бланшетт, Саша Барон Коэн, Кевин Клайн. Кстати, история героини Бланшетт немного перекликается с фильмом «Тар», в котором актриса тоже исполнила главную роль — и в обеих работах игра актрисы безупречна.

Конечно, не обошлось и без небольших недочетов в построении причинно-следственных связей, но на фоне общего впечатления они не кажутся такими уж значимыми.

Друзья, кто уже посмотрел? Как впечатления?
______________________

#margogovorit
#топсериалов

🎬 «Москва слезам не верит»
реж. Владимир Меньшов
____________________

#margogovorit
#топфильмов

🥂 Приглашение на киновечер в старинной усадьбе в центре Москвы

Друзья, остались последние билеты на киновечер 22 ноября. Для бронирования пишите мне в лс 👉🏻 @ritadoliner

В этот раз мы с вами соберемся в старинном особняке в центре Москвы, где в тёплой и душевной компании, при свечах и под звон бокалов будем наслаждаться кино и разговорами о прекрасном.

Тема вечера:
🎬 Фильм «Язык нежности»
5-кратный обладатель премии «Оскар» с участием звезд первой величины:
Джеком Николсоном и Ширли Маклейн.

А еще для вас будут поданы:
✨ Бокал освежающего игристого
✨ Изысканные закуски
✨ Согревающий чай и кофе

Очень жду вас, мои дорогие!
Мероприятие состоится
22 ноября, в пятницу
Сбор гостей в 19.30
Начало в 20.00

По поводу стоимости участия, точного адреса и за подробной программой мероприятия пишите в личные сообщения
👇🏻
ТГ: @ritadoliner

С любовью,
Рита Долинер ❤️
_______________

#margogovorit
#киноклуб

🎬 Мрачный романтик Тим Бёртон и его новый «Битлджус Битлджус»

Друзья, наконец-то добралась до нового «Битлжуса» Тима Бёртона. Несмотря на то, что некоторым зрителям фильм не понравился, могу сказать, что автор остался верен своим традициям и создал абсолютно типичную, в хорошем смысле, для себя картину, которую никак не могу назвать неудачной — я посмотрела с удовольствием.

Особенно мило выглядели сцены с участием Моники Белуччи, возлюбленной Бёртона, которую на экране он превратил в ведьму из Италии, высасывающую души. Любя, конечно. Куда же без юмора в романтических отношениях, правда? Еще и историю их знакомства озвучил на итальянском языке — браво!

Было интересно посмотреть на актёров, которые исполнили главные роли в первом фильме 1988 года, а ведь это 36 лет! Все они в прекрасной форме: и Майкл Китон, и Вайнона Радер, и Кэтрин О’Хара. Из новых звёзд в фильме снялись Уиллем Дефо и Дженна Ортега, новая любимица Бёртона, которая исполнила роль Уэнсдэй в одноименном сериале.

Новый «Битлджус» получился забавным, романтичным, музыкальным и, как всегда, наполненным юмором и авторскими «ужастиками» Тима Бёртона.

Друзья, кто уже посмотрел? Как впечатления?
__________________

#margogovorit
#топфильмов

🎬 Квентин Тарантино делится воспоминаниями о детстве и о кино.

Друзья, а вам родители запрещали какие-нибудь фильмы смотреть, когда вы были маленькими? Расскажите в комментариях!
____________________

#margogovorit

🎬 Кино и добрые дела. Благотворительный вечер в усадьбе Чижовых с Ритой Долинер

Друзья, 8 ноября состоялся еще один замечательный киновечер в тёплой и душевной компании. Вместе с фондом «Образ жизни» и нашими дорогими гостями мы объединились вокруг добрых дел и хорошего кино.

В этот раз смотрели французский фильм «9 причин, чтобы жить» и обсуждали, как важно не забывать о человечности, ценить каждое мгновение нашей жизни и уметь помогать другим.

Было очень душевно, по-дружески тепло и уютно. А после просмотра нам удалось поговорить и о современном кинематографе, поделиться впечатлениями о нашумевших премьерах и обсудить насущные проблемы современного киноискусства.

С любовью,
Рита Долинер ❤️
__________________

#margogovorit
#киноклуб

🎬 «Хиросима, моя любовь»
реж. Ален Рене

«Хиросима была покрыта цветами. Повсюду были васильки которые выросли из пепла с быстротой, неизвестной ранее среди цветов. Я ничего не выдумываю. Ты всё выдумала. Ничего. Так же, как и в любви, когда возникает иллюзия, которую вы никогда не забудете, так и у меня сложилось представление о Хиросиме, которое я не забуду. Так же, как и в любви…»
__________________________

#margogovorit
#авторскоекино

🎬 Новый «Джокер»: бредни, пение и курение

Мне так хотелось верить, что низкий рейтинг и негативные отзывы критиков — это всего лишь ошибка, а фильм попросту недопоняли. Но, к сожалению, новый «Джокер: Безумие на двоих» действительно никуда не годится, друзья.

За 2 с лишим часа просмотра мне несколько раз хотелось его выключить. В глубине души я надеялась, что еще вот-вот, совсем чуть-чуть, и сюжет наконец-то закрутится, что все происходящее на экране имеет какой-то смысл, но — нет. Лучше не стало. Совсем.

Почему все так плохо?

Провальная сюжетно-сценарная конструкция. Задумка вроде бы и неплохая. В этой части Джокера пытались очеловечить и сделали практически юродивым. Хотя, это довольно странно, учитывая, что перед нами не великомученик, а типичный психопат. Но дело даже не в этом, а в том, что фильм состоит из слишком затянутой экспозиции, абсолютно неинтересных перипетий и такой же неинтересной кульминации, которая не цепляет. Развязка в виде появления «нового Джокера» тоже не вызывает никаких эмоций.

Жанр мюзикла. Песни на фоне этой истории выглядят просто кринжово. Зачем авторы выбрали именно этот жанр для воплощения истории о Джокере, мне до конца так и не стало непонятно. То ли хотели привлечь и следом выручить больше денег с участием Гаги, то ли выпендриться среди нескончаемого потока других кинофильмов. Но результат получился крайне неудачным.

Все хорошее, что было в первой части гиперболизировали настолько, что это уже осточертело к концу просмотра и перестало казаться чем-то особенным. Потрясающая пластика Феникса, которая покорила всех в первом фильме, мрачная выверенная картинка… Кажется, что создатели попытались хоть как-то выехать на уже знакомых, понятных и полюбившихся зрителю приемах, но напичкали им фильм доверху, чем вызвали полнейшее отторжение. А от количества сигаретного дыма в кадре, кажется, прокурило даже пространство вокруг — герои просто не выпускали из рук сигареты на протяжении всего экранного времени.

Очень жаль, что такому талантливому актеру, как Хоакину Фениксу не везет в последнее время с ролями. То нелепый Бонапарт, то недоДжокер… Да и в принципе обидно, что вторая часть истории провалилась. Много было надежд увидеть что-то достойное, но увы.

Друзья, а вы что скажете? Кто уже посмотрел?
____________________

#margogovorit #джокер
#топфильмов

🥂 Приглашение на киновечер в старинном особняке в центре Москвы

Друзья, вот уже и ноябрь за окном. Холодает, темные вечера становятся все длиннее и длиннее… А мне так хочется вас порадовать в это суровое время года, что я решила устроить маленький праздник, конечно же, посвященный искусству кинематографа.

В этот раз мы с вами соберемся в старинном особняке в центре Москвы, где в теплой и душевной компании, в уютной атмосфере при свечах и под звон бокалов, будем наслаждаться кино и разговорами о прекрасном.

Тема вечера:
🎬 Фильм «Язык нежности»
5-кратный обладатель премии «Оскар» с участием звезд первой величины:
Джеком Николсоном и Ширли Маклейн.

Эта трогательная драмеди заставит расчувствоваться любого. Но не подумайте, что мы будем плакать — конечно, нет! Будет много смеха, много обсуждений, новых знакомств, а еще:

✨ Бокал освежающего игристого
✨ Изысканные закуски
✨ Согревающий чай и кофе

Очень жду вас, мои дорогие!

Мероприятие состоится:
✔️ 22 НОЯБРЯ, В ПЯТНИЦУ
Сбор гостей в 19.30
Начало в 20.00

По поводу стоимости участия, точного адреса и за подробной программой мероприятия пишите в личные сообщения
👇🏻
ТГ: @ritadoliner

С любовью,
Рита Долинер ❤️
_______________

#margogovorit
#киноклуб

🎬 «Чего хотят женщины»
реж. Нэнси Майерс

Осторожно, шокирующие кадры 🤣
_________________

#margogovorit
#топфильмов

«Любовь по правилам и без»
реж. Нэнси Майерс
Еще одна отличная романтическая комедия от режиссера Нэнси Майерс. Пожилой ловелас неожиданно для себя влюбляется в мать юной подруги.

В главных ролях: неподражаемый актер с самыми дьявольскими бровями, Джек Николсон, и очаровательная в любом возрасте Дайан Китон.

Приятного просмотра, друзья!
________________________

#margogovorit
#топфильмов

«Чего хотят женщины»
реж. Нэнси Майерс
Самоуверенный обаятельный сердцеед, рекламщик Ник Маршалл (Мэл Гибсон) пытается ответить на один из главных вопросов Вселенной: чего же все-таки хотят женщины?

Определенно, одна из лучших комедий 2000-ых.

«Малыш»
реж. Чарли Чаплин
Бродяга заботится о маленьком мальчике, брошенном матерью, и становится для него настоящей семьей.

Трогательное и доброе кино, классика мирового кинематографа. Первый полнометражный фильм Чарли Чаплина.

🎬 Душевное кино: 3 теплых фильма, которые согреют в хмурый осенний вечер

Друзья, я к вам с новой порцией фильмов, способных мгновенно поднять настроение. Вообще такое кино осенью — это просто необходимость и прекрасный помощник в борьбе с сезонной хандрой.

Итак, берем на заметку 👇🏻

В любом случае, фильм не оставил ощущения потраченного зря времени, и хоть местами он был скучноват, в целом оказался довольно смотрибельным, но без намека на глубину. Такое простовато-пустоватое забавное кино.

А вот причем тут Канны, для меня осталось большой загадкой. Все-таки Каннский фестиваль — это должно быть про смыслы, про открытия в языке киноповествования, про злободневность, про катарсис, в конце концов. Для меня это Феллини, Антониони, Коппола, Полански… Уж точно не такое поверхностное проходное, хоть и не самое плохое кино.

А вы что думаете, друзья? Кто уже посмотрел «Анору»?
_______________________

#margogovorit
#авторскоекино

Дальше по ходу развития сюжета все вернулось на круги своя. Динамика потерялась, а в финале все вообще посыпалось, и линия «Анора-Игорь» просто хромая дошагала до титров.

Еще один большой провал фильма — непроработанный образ главной героини. Лучше бы вместо обилия сцен с ее извиваниями перед клиентами добавили больше деталей о детстве и юности, о том, почему она не принимает свое настоящее имя, почему не ладит с семьей, как она оказалась в Америке, почему выбрала такое занятие по жизни — ну хоть как-то раскрыли бы образ. По итогу понимаешь, что о главной героине ты не знаешь ровным счетом ничего, и, как следствие, она не вызывает эмпатии, несмотря на хорошую актерскую работу. Кстати, все актеры фильма были невероятно хороши. И это, бесспорно, можно отнести к плюсам киноленты.

Все ненадолго меняется, когда начинается развитие действия, и в игру вступают персонажи Юры Борисова (Игорь), Карена Карагуляна (Торос) и Васе Товмасяна (Гарник).

Если честно, друзья, я хохотала. Не буду спойлерить и расписывать подробности, но сцена со встречей молодоженов и приспешников родителей, молчаливого гопника Игоря и двух братьев-армян, — это лучшая часть фильма и, пожалуй, та сцена, ради которой «Анору» все-таки стоит посмотреть. Битва Аноры с тремя мужиками — это было круто! Снято шикарно, зрители в зале катались по полу от смеха, и на время у меня появилась надежда, что несмотря на очень слабенькое начало фильм еще может отыграть свои позиции. Но, к сожалению…

Я не устану повторять, что в основе любого хорошего фильма лежит очень хороший сценарий. Да, бывают исключения, конечно. Как у Тарантино, например. Но все же «продуманный сценарий» равно «интересный фильм» — это работающая схема.

Если же разобрать структуру «Аноры», то в ней можно обнаружить несколько больших провалов. Во-первых, очень затянутые экспозиция и завязка. В начале фильма режиссер Шон Бэйкер (кстати, большой любитель фильмов о представителях первой древнейшей) не поскупился на огромное количество сцен эротического характера, а также сцен, в которых герои тусуются и весело проводят время, прожигая молодость. Вопрос: зачем? То, что Анора (Майки Мэдисон) — девушка легкого поведения, уже и так понятно. Что герой Эйдельштейна (Ваня) — избалованный инфантильный сынок богатого папы, тоже. Зачем по десятому кругу крутить одну и ту же пластинку? В итоге эта часть фильма превратилась в какой-то бесконечный музыкальный клип с красивыми кадрами попы главной героини, вечеринками и игрой в приставку. При этом большую часть экранного времени герои ведут абсолютно пустопорожние разговоры.

🎬 Фильм-победитель Каннского фестиваля «Анора»: стоит ли смотреть?

Друзья, не скрою, что очень ждала выхода этого фильма. Пожалуй, как и все мы, ведь кинолента получила главный приз Каннского фестиваля в этом году, и в ней сыграли звезды российского кинематографа — Борисов, Эйдельштейн и Серебряков. Интригующе, как минимум.

Но как это часто бывает, чем больше надежд возлагаешь на фильм, тем меньше вероятность, что он оправдает твои ожидания.

Что же не так с «Анорой»?

Продолжение 👇🏻

🎬 «Из жизни марионеток»
реж. Ингмар Бергман
__________________

#margogovorit
#авторскоекино

«Дьяволицы»
реж. Анри-Жорж Клузо
Так называемый «французский Хичкок» Клузо был очень популярен в 40-50-е годы. Режиссер мастерски умел держать зрителей в напряжении и шокировал неожиданными развязками. Хичкок всегда пристально наблюдал за творчеством коллеги.

Интересный факт: Хичкок сам хотел экранизировать роман («Та, которой не стало», авт. Буало-Нарсежак), по которому Клузо снял «Дьяволиц», но не успел с покупкой прав. В итоге фильм Хичкока — «Головокружение» — снят по другой книге автора.

Друзья, а вам нравятся фильмы Альфреда Хичкока?
_________________

#margogovorit
#авторскоекино

«Андалузский пес»
реж. Луис Бунюэль, Сальвадор Дали
Хичкок — яркий представитель жанрового кино, но вдохновение он черпал из разных стилей киноповествования.

«Андалузский пес» стал манифестом сюрреалистического кинематографа. Его абстрактные образы оставили Хичкока под большим впечатлением.

«Усталая смерть»
реж. Фриц Ланг
Создатель культового «Метрополиса», Фриц Ланг, стал еще одним важнейшим ориентиром для Хичкока.

«Усталая смерть» — это фантасмагорический сборник новелл, в которых герои пытаются победить смерть. Хичкока настолько привлек мотив всеобщей греховности и неумолимости судьбы, что после он часто заимствовал его в своих фильмах.

«Нетерпимость»
реж. Дэвид Гриффит
Англичанин по происхождению, Хичкок в юности английское кино недолюбливал. Зато обожал американское. Особенно ему нравились фильмы Гриффита, которого режиссёр называл «Колумбом кинематографа».

«Нетерпимость» — лучший фильм Гриффита. В киноленте четыре сюжетные линии, и они развиваются в разные эпохи. Отдельно стоит отметить монтаж картины, им вдохновлялся и советский режиссёр Сергей Эйзенштейн.

«Фотоувеличение»
реж. Микеланджело Антониони
«Боже! Эти итальянцы на век впереди нас по технике. Что я делал все эти годы?» — это первые слова Хичкока после просмотра фильма Антониони, удостоенного «Золотой пальмовой ветви» в Каннах в 1967 году.

🎬 5 любимых фильмов Альфреда Хичкока

Друзья, сегодня поговорим о непревзойденном мастере саспенса — Альфреде Хичкоке — и его любимых фильмах.

Продолжение 👇🏻

🎬 «Одинокие волки»: Питт и Клуни в новой криминальной комедии

Друзья, на выходных посмотрела «Одинокие волки». Фильм, выхода которого я ждала с нетерпением, но увы… Разочарование.

Что не так с «Волками»?

Здесь я сразу оговорюсь: актеры великолепны. Отыграли, как всегда, шикарно. Оба в отличной форме, обаяние искрит через экран, смотреть приятно и т.д., и т.п. Но разве этого достаточно для хорошего кино?

На этом достоинства заканчиваются. Фильм получился откровенно слабым. Провальный затянутый сюжет, картинка хоть и с намеком на что-то стильное, но при этом абсолютно не цепляющая. У меня вообще сложилось впечатление, что я смотрю рекламу автомобиля одной небезызвестной марки, потому что ей внимания уделялось больше, чем некоторым персонажам.

Эмоций никаких. Смешно было один раз, и то в самом конце, хотя жанр — комедия.

Смотреть или нет? Думаю, один раз можно, если испытываете симпатию к актерам. Больше там смотреть не на что.

Друзья, а вы что скажете?
_____________________

#margogovorit
#топфильмов

🎬 «Молодость»
реж. Паоло Соррентино
____________________

#margogovorit
#авторскоекино

«Без обид»
реж. Джин Ступницки
Дженнифер Лоуренс прекрасна в комедийном амплуа! Эта позитивная кинолента способна мгновенно поднять настроение — много юмора, неловких ситуаций, но при этом минимум пошлости и максимум доброты. А ведь этого так не хватает в современном кинематографе.

Друзья, приятного просмотра!
____________________

#margogovorit
#топфильмов

«Завтрак у Тиффани»
реж. Блейк Эдвардс
Никак не обойтись в этой подборке без Одри Хепберн! Удивительно — актриса через экран способна передавать лучи добра, излучая совершенно особенную энергетику.

«Завтрак у Тиффани» — один из тех фильмов, которые можно пересматривать бесконечно. Он всегда захватывает внимание и дарит улыбку.

«День сурка»
реж. Харольд Рэмис
Нестареющая классика, которая не потеряет своей актуальности никогда. Наблюдая за героем Билла Мюррея, начинаешь понимать, насколько важно вместо того, чтобы зацикливаться на себе, ценить каждое мгновение и помогать ближнему.