SuvorovaArt.ru

Еду в метро и думаю: я это сделала! Приняла все экзаменационные работы, осталась жива и даже довольна.

Знаете, экзамены — это всегда испытание не только для студентов, но и для преподавателя. Тут не просто «поставил оценку и всё». Нужно разобрать каждую работу, дать конструктивную критику, объяснить, как исправить ошибки, и при этом не убить мотивацию студента.

Что по итогам? Работы сильные, хотя некоторые проекты ушли на доработку. Основные проблемы — композиция, ошибки в векторе, или неподготовленные кейсы. Особенно обидно, когда видно, что у студента есть потенциал, но он не довел работу до конца. Я считаю, что лучше дать шанс доработать и сделать на отлично, чем ставить тройку за недодел. Теперь у них есть январь и февраль, чтобы исправить недочеты, и я надеюсь, что они приложат усилия. Кстати, если вы хотите научиться работать с буквами, но уже не студент, приходите ко мне на большой курс в феврале ❤️‍🔥

А ещё я заметила, что студенты боятся экспериментов. Они цепляются за шаблоны, потому что так проще, а может потому что лень. А ведь каллиграфия и леттеринг — это именно та область, где важна смелость и для развития нужно выходить за рамки исторических шрифтов. Как вы думаете, почему людям так трудно выйти из зоны комфорта, особенно в творчестве?
Все работы в примерах студенческие, постепенно покажу подробнее со ссылками на дипро и беху

Сижу вчера вечером, разглядываю проекты студентов и думаю: как же здорово снова работать! Не на бегу, не крадучись потому что «каникулы же, надо отдыхать», а прямо по-настоящему. Первый рабочий день после праздников принес столько дел, что даже жалеть о завершении отдыха некогда.

Самое приятное — составила расписание онлайн-курсов. Теперь я знаю, чем заняться до лета: будет несколько запусков, новые подходы в обучении. Но в основном вчерашний день посвятила проверке студенческих проектов. А это, скажу вам, то ещё испытание. Много хороших моментов, которые греют душу, но есть и не очень приятные. Несмотря на все подробные инструкции и ранние предупреждения о том, что будет на экзамене, большинство, конечно же, готовились в последний момент. 😅

Правок много, ошибок тоже. Самая частая — неправильная работа с вектором и работа с референсами. В будущем хочу добавить больше упражнений на эту тему и подробнее объяснять.

Проверка итоговых работ — всегда момент истины: видно, чему удалось научить, а что упущено. И не страшно, если кто-то поймёт, что буквы — не его стихия. Главное — дать возможность попробовать.

А как вы относитесь к ошибкам? Удаётся воспринимать их как шаг вперёд?

Еду на экзамен. Каждый раз как в первый 😱😨

😎😀😭☺️😜😭😀😒😜😎
Новогодние праздники подошли к концу, привет-привет рабочие будни 🤩

Расписание онлайн-курсов на первое полугодие 2025
3 февраля, старт «Большого курса» по каллиграфии и леттерингу для дизайнеров и иллюстраторов, стоимость по предварительной записи 60000₽ вместо 90000₽ возможна помесячная оплата
подробнее о курсе

3 марта, старт онлайн курса «Каллиграфия кистями» стоимость 15000₽
подробнее о курсе

7 апреля, старт курса «Каллиграфия остроконечными инструментами» стоимость 40000₽ , возможна оплата частями
подробнее о курсе

5 мая, старт курса «Экспрессивная каллиграфия рулингпеном», стоимость 15000₽
подробнее о курсе

А если вы хотите в индивидуальную работу, то у меня есть частные уроки и менторство по вашему запросу!
подробнее

Если есть пожелание/предложения пишите в комментариях!
Для записи напишите @suvorovaanna

Чудесный леттеринг от Rafael Serra в нашей рубрике #вдохновение

Нравится как в леттеринге кока кола все буквы сделаны с изгибами бутылками, и вообще каждая композиция отражает суть бренда.
Леттеринг для фана, но какой классный 🔥🔥🔥

Каникулы? А они вообще были?

Всё прошло как-то незаметно. Разве что дети не ходили в сад, но и это не стало открытием — когда они болеют, они тоже дома. Единственный плюс — с детьми помогал муж, а бабушка наконец отправилась на заслуженные каникулы.

А я, как человек с онлайн школой, блогом, магазинчиком паузу взять не смогла. Наоборот, решила заняться тем, на что обычно не хватает времени. Добавила альтернативные видео на сайт для тех, у кого не работает YouTube — это ж сколько раз надо было копировать, вставлять и сохранять! А еще подписала открытки, купила марки и теперь ищу почтовый ящик.

С дочкой мы устроили настоящий творческий марафон: рисовали, занимались, пробовали онлайн-уроки. Но помимо этого я успела немного порисовать буквы и поняла, что мне уже не нравится текущий концепт. Видимо, придется его переделывать.

Так что каникулы получились рабочими, но продуктивными. А у вас как: получается отключиться на праздники или рутина все равно догоняет?

Ну что, как там ваш запас оливье? Закончился? 😅

Тогда у меня есть классное предложение, чем заняться на каникулах. На моём сайте есть серия видео «За буквы» — там собраны интервью с невероятными художниками-каллиграфами и леттерерами. Они рассказывают, как пришли к своему стилю, что их вдохновляет и как они вообще живут этим чудесным миром букв.

Это такие истории, которые хочется слушать и тут же бежать пробовать что-то новое.

Так что, если вы тоже ищете что-то необычное для души и вдохновения — ныряйте сюда.

И давайте честно: какие у вас планы на каникулах? Диван, кино или что-то творческое? Пишите в комментариях!

Ни дня без практики ❤️‍🔥
Кто знает перевод? 😏

Начнем Новый год с творчества! Подарок маме, надпись на латинице и расшифровка 🥹

Краски @opencollab_art

🎉 Результаты розыгрыша:

Победители:
1. Ольга | 🦊 (@bazingium)
2. Мария (@marydrgv)
3. Лариса (@Mala2p)
4. Полина (@adyakapol)
5. Tixrob Элина (@tixrob)

Проверить результаты

Друзья, вот 2025 год!

Этот год обещает быть ярким, насыщенным и полным творчества. Пусть впереди нас ждут новые проекты, интересные коллаборации и незабываемые моменты творчества.

Желаю вам в 2025 году не бояться экспериментов, находить вдохновение даже в самых неожиданных мелочах и, конечно, помнить, что ваша работа имеет огромную ценность. Пусть каждая ваша идея превращается в успех, каждый штрих радует глаз, а каждое слово — сердце.

Спасибо, что вы есть, что мы вместе создаем это удивительное творческое сообщество. Давайте двигаться дальше, поддерживать друг друга и наполнять мир красотой! С Новым годом, друзья!

#suvorovaart

Итоги 2024!

Нарисовала очень много букв 🤣

Ну а если серьезно, то
Выступила с мастер-классами на:
⭐️ Дизайн выходных
⭐️ В городце
⭐️ На ё-фесте
⭐️ На дизайн пикнике от среды
⭐️ В Петербурге в гостях у Дипро
⭐️ На красной площади в Рождество
⭐️ В библиотеках Москвы в рамках конкурса правок не даём.
🔥 Ещё комментировала работы и выступала в рамках опентока
🔥 Засветилась на телевидении в городце и на пятнице 🫣
🔥 Жюрила среду, челлендж на дипро, и несколько конкурсов.
😏 Получила рамочку от дипрофайл за вклад в сообщество

Поучаствовала в выставках:
❤️‍🔥 На ё-фесте
❤️‍🔥 В Городце
❤️‍🔥 Выставка «Пушкинские строки» в Оренбурге
❤️‍🔥 Договорилась и выставилась в двух кафе на районе 😅

Обучение:
Запустила два курса
🎉 Большой курс по каллиграфии и леттерингу для дизайнеров и иллюстраторов, 3 поток
🎉 Курс по остроконечным инструментам, 2 поток
🎉 Запустила клуб по леттерингу
🎉 Запустила менторство по леттерингу и каллиграфии
🎉 Провела два бесплатных обучающих марафона
🎉 Продолжаю обучать студентов в институте бизнеса и дизайна, на этот раз две группы на граф. дизайне.
🎉 Стала ментором на дипрофайл

Участвовала в:
😏 Челлендже 30 лого
😏 Буквальный челлендж
😏 Конкурс плакатов

Коммерция:
Нарисовала буквы для 22 коммерческих заказов (это много при том что я активно обучаю и записываю курсы)

Оказалась в самой лучшей папке дизайнеров 🥹

🤡 Написала 2 холста и ни один не продала.

Даже не ожидала что я так много всего сделала 😱
Надеюсь в 2025 будет ещё лучше, больше и активнее 😂

Ребят, до нового года остались часы! О творчестве и работе уже никто не думает, потому что все готовят 😅

Расскажите что у вас будет на новогоднем столе? У нас торт ёлка 😅😅😅

А так же я приготовила мимозу, куриные рулетики и пюрешку, ещё будет оливье, сельдь под шубой, фунчоза с овощами, сырная тарелка 🫣

Последний леттеринг в этом году!

Желаю всем нам больше классных букв в следующем ❤️‍🔥🤘
#suvorovaart #lettering

Сегодня привезли из печати два фотоальбома, про наше с Лидочкой путешествие в Петербург и общая за 2024 год 🔥🔥🔥
Ещё одно дело успела завершить в 2024 году.

А вы печатаете фотографии?
Если нет, то что делаете? Храните в облаке? Не фотаете?😅🫣

Ну что подбиваем статистику канала!
Классный год вышел, вас стало в два раза больше, спасибо каждому из вас за комментарии и реакции, за упоминания и репосты и просто за поддержку и за то что вы со мной ❤️‍🔥

Картинку можно получить в боте @tgstat_bot напишите в боте «2024 @названиеканала»

Благодарю за инструкцию @sashapix

Напечатала почти все открытки которые сделала в этом году 🥰

Пишите какая вам больше нравится?

У меня две любимые: змея и замурчательного года 😌

Друзья! У меня осталось несколько открыток и я предлагаю разыграть их в канун Нового года! Отправлю с пожеланиями в январе 😏

Как вам идея?
Открытки будут разные!🔥
Для участия в розыгрыше надо быть подписанным на @suvorovaart и @suvorovaschool

Я порисовала буквы с утра, а что сделали вы?!

Мы это сделали, мы выжили, мы доползли, последний рабочий день в этом году 😅

Вечеринка в B&D удалась!
Посмеялись, пофотались, перезнакомились! Была ещё культурная программа, но я была занята общением 😅

Ёлки ёлками, а заказы надо доделывать 😏
Ещё один эскиз на этот раз попросили брутальнее 😏
#suvorovaart

Провела новогодний мастер-класс для студентов, посмотрела на студенческие развлечения, нахохоталась со знакомыми!
Третья ёлка пережита 😅

На мастер-классе рисовали леттеринг в силуэте с иллюстраторами и аниматорами 🔥🔥🔥

Я являюсь ментором по каллиграфии и леттерингу и участвую в категории образование от Dprofile

Анна Суворова — эксперт по каллиграфии и леттерингу

🔥 Читайте о новой героине рубрики о менторах раздела «Образование»

Анна — основательница собственной школы Suvorovaart, автор курсов и книг, участница выставок и мастер своего дела. Её миссия — познакомить вас с удивительным миром букв и инструментов.

Рассказали подробнее в карточках, кому и чем может быть полезна Аня.

Если вы хотите начать свой путь изучения каллиграфии или хотите повысить уже имеющийся уровень, Аня станет для вас надёжным проводником и поможет вырасти в мастерстве.

Подробнее про условия менторства, читайте на сайте.

Портфолио Ани
Тг-канал

#Графика #Ментор

Моё утро началось с того что заказчик прислал фото с мероприятия для которого я рисовала буквы 😍

Это так приятно видеть буквы в жизни!
Кстати в этом заказе мне в пожеланиях было написано «нарисуйте буквы в своём стиле»😅
Что я и сделала, а потом адаптировала под вышивку. Приняли без правок, со всеми лигатурами и играми!

На последней картинке ещё одна работа для этого заказчика, она случайно попала, но мне приятно видеть что надпись живет!
#suvorovaart

Смотрите какой я нашла конкурс! Битва принтов!
Рисуете классный леттеринг на моём марафоне и отправляете на конкурс, двойное применение, ну красота же!

https://t.me/imaikacorp/457

После вчерашнего эфира вынесла для себя три основные мысли:
— Надо уметь вставать на место другого человека
— Надо уметь переключаться в позицию ученика, включать любопытство
— Мир таит в семе много нового и интересного.

Разверну в постах 🤔

Ребяяяяят! Нас более 900 человек, почему я не вижу 900 работ?! 😅

Пантон выкатил новый цвет года — моча мыши!
2025 что ты делаешь, прекрати 🤪

Друзья через два часа прямой эфир от графического дизайнера и тренера творческих состояний — Марии @drgv_diary «Коллекция творческих состояний» в чате телеграмммма @suvorovaschool
Кто будет, отмечайтесь!

Ух ты! У меня новая награда на дипрофайл! За проект с буквами

Кстати я всё таки иду на дипрофест, отмечайтесь в комментариях кто тоже придет? 😏

Великолепное сочетание иллюстрации и леттеринга от Nate Williams
Если рассматривать отдельно буквы, то они простые, обычные. Но благодаря материалам и в сочетании с иллюстрацией проект смотрится обалденно ❤️‍🔥

Сегодняшнее #вдохновение для вас

Отметьте это время в календаре: 5 декабря в 18:00 прямой эфир от графического дизайнера и тренера творческих состояний — Марии @drgv_diary «Коллекция творческих состояний» в чате телеграмммма @suvorovaschool

Мария расскажет, как важно замечать свои состояния просто в течении дня, мы поговорим про признаки творческого состояния и придумаем на эфире названия своих состояний, через метафору 🪄
#время_волшебства

Рабочий чат марафона 👀

🥹🥹🥹
С днём рождения буква ё 😍

А пока вы делаете репосты и решаете идти или не идти на марафон, я уже рендерю видео на понедельник 🔥🔥🔥

Возвращаю рубрику #вдохновение пару месяцев не показывала классный леттеринг от других специалистов, но пора разбавить мои буквы другими работами ❤️‍🔥
Вкусный леттеринг от Thom Niessink

Очень понравилось разнообразие и классика и ретро и геометрические и каллиграфические буквы! Классно что основной упор на формы букв и композицию, а не декор. 🔥

Как давать обратную связь, чтобы вас слушали и хотели расти?

Вы замечали, как сложно давать обратную связь? Особенно, если не хочется ни обидеть, ни создать ложное ощущение, что всё и так идеально. Мне кажется, это чуть ли не самый тонкий момент в обучении: удержаться на грани между конструктивной критикой и поддержкой.

Я давно выбрала для себя подход, который работает безотказно: метод кнута и пряника. Да-да, старая истина, но попробуйте заменить её чем-то более эффективным!

Почему только хвалить — это тупик?
Когда человеку говорят только приятное и боятся указать на ошибки, он перестаёт развиваться. Ведь зачем что-то менять, если уже "всё хорошо"? Но эта мнимая идеальность быстро оборачивается застоем. И наоборот: если засыпать ученика только критикой, особенно жёсткой, он легко может сломаться. Да, есть те, кого негативная оценка подстёгивает. Но их — меньшинство. Большинство откажется от работы над собой, если постоянно слышать только: "неправильно, плохо, ужасно".

Как найти баланс?
Метод кнута и пряника — это не просто похвалить и тут же "наказать". Это умение видеть сильные стороны человека, но при этом указывать на ошибки, которые действительно важны для роста.

Например, я всегда стараюсь сначала отметить, что получилось. Это может быть аккуратность, интересная форма букв, уверенный штрих — что-то, что искренне достойно похвалы. Потом указываю на крупные ошибки, которые влияют на общее качество работы. Например, наклон букв в разные стороны или неправильную конструкцию буквы.

Но! Я никогда не придираюсь к мелочам. Если что-то выглядит как авторская особенность и не мешает общей структуре — это не повод для жёсткой критики. Почему? Потому что в каллиграфии важно не только соблюдать правила, но и развивать индивидуальность искать свой стиль.

Конструктивность — главный ключ.
Обратная связь должна быть понятной. Если вы критикуете, объясните, зачем это нужно исправить. Не "так не делают", а "если сделать вот так, буква станет гармоничнее". И, конечно, никаких переходов на личности. Мы критикуем работу, а не человека.

Почему это важно?
Такая обратная связь вдохновляет. Она показывает, что человек на правильном пути, что у него уже есть успехи, но есть и куда расти. Мои ученики часто говорят, что после моих комментариев хочется сесть за работу снова, а не всё бросить.

Метод кнута и пряника — это не просто техника. Это уважение к ученику и его труду. А вы как думаете, что важнее в обратной связи: честность или поддержка? 💬
#suvorovaart

Друзья! Пора рассказать что я приготовила для вас под Новый год!
2 декабря стартует бесплатный марафон по леттерингу «Время волшебства» при информационной поддержке отечественной площадки для дизайнеров, заказчиков и представителей диджитал-рынка — Dprofile
На марафоне вас ждут обучающие уроки от @suvorovaart по леттерингу и полезные прямые эфиры от экспертов по дизайну:
@design_with_you
@dez_ra
@drgv_diary

а так же приятные подарки для тех кто дойдет до конца от:
@opencollab_art
@stihia_ru
@dprofileru
@uniballrussia

Марафон продлится 3 недели! За это время вы нарисуете 3 ярких новогодних композиции, соберёте проект с леттерингом на дипрофайл, зарядитесь новогодним настроением и подготовите поздравления для семьи и друзей, для соцсетей и блогов! Присоединяйтесь🎄

Чтобы принять участие:
🎄втупайте в чат @suvorovaschool, марафон будет проходить там
🎄расскажите о нашем марафоне в ваших соцсетях (в любых или во всех сразу) сделайте репост в сторис, на свою страничку, на свой канал или в блог! Чем больше нас тем веселее и интереснее!
🎄в конце марафона соберите проект на дипрофайл и добавьте спецпроект в соавторы

Марафон будет проходить в чате телеграмма @suvorovaschool, выкладывайте свои работы в чат, а также в любых соцсетях, делитесь новогодним настроением!
С нетерпением жду вас и ваши вопросы 😌
#suvorovaschool #suvorova_marathon #время_волшебства

Стоит ли превращать хобби в работу?

Наверное, каждому творческому человеку хотя бы раз приходила в голову мысль: "А может, я могу этим зарабатывать?" Всё начинается как увлечение — леттеринг, вязание, иллюстрация, — но со временем появляется соблазн на этом заработать. Вроде бы здорово: делать то, что нравится, и получать за это деньги! Но не всё так просто.

Когда хобби становится работой, оно меняет свои правила. Теперь это не просто «что-то для души» — это цель, продукт, который нужно продавать. А значит, вместе с творческим вдохновением приходит... планирование. Теперь каждую работу приходится оценивать с точки зрения продаж. А что лучше сделать, чтобы купили? А как это сфотографировать для соцсетей? А какой пост придумать, чтобы привлечь клиентов? А какой курс выпустить, чтобы его тоже продавать? И так, шаг за шагом, снежный ком задач нарастает. Хобби всё больше походит на обычную работу, от которой, возможно, вы и хотели отдохнуть.

Когда у любимого дела появляется ценник, неизбежно появляется и планка ожиданий. Мало просто «рисовать, как душа пожелает» — нужно подстраиваться под то, что понравится покупателю, делать в срок, следить за качеством. Часто в процессе начинаешь ловить себя на мысли, что рисуешь или вяжешь уже не для удовольствия, а для выполнения обязательств. И в этот момент хобби утрачивает свою магию и становится работой.

Но что же делать, если это действительно ваше любимое занятие, и деньги зарабатывать хочется? Один из вариантов — найти другое хобби, совсем без привязки к доходу. Пусть оно будет просто для удовольствия, без напряжения, без дедлайнов и задач по продвижению. Иногда лучше оставить любимое дело просто хобби, чтобы оно оставалось той самой отдушиной, от которой вы заряжаетесь, где отдыхает душа и рождается вдохновение.

Так что, если у вас есть хобби, от которого загораются глаза и забывается время, подумайте: а стоит ли превращать его в работу?
#suvorovaart

Вчера я оказалась на Среде — одной из тех дизайнерских тусовок, где всё решают не награды, а люди. Конечно, шорт-лист и церемония награждения — это здорово, но если ты не готов общаться, то толку от такого мероприятия немного. Потому что главная ценность Среды — возможность встретить крутых специалистов, пообщаться, обменяться опытом, а иногда и судьбоносно познакомиться.

Атмосфера там, конечно, огонь: дизайнеры, апельсины (их было подозрительно много!), лёгкий фуршет и та самая энергетика, которую создают люди. Я была с Настей @design_with_you, и мы, конечно, отлично провели время, пока не потеряли друг друга ближе к концу.

Но самое яркое событие вечера для меня — это знакомство с Юрием Гордоном. Легендарная фигура в сфере букв, мастер, вдохновляющий тысячи людей. После церемонии я, поборов стеснение, подошла, представилась, подарила свои стикеры, рассказала о том, чем занимаюсь. Мы обменялись несколькими словами, и я была поражена его скромностью и теплотой. Он совсем не похож на человека, которого захлестнула гордыня, несмотря на его невероятный вклад в дизайн.

Дело не в наградах, не в фуршете и не в апельсинах (хотя их я запомню надолго). Главное — это среда, в которой ты находишься. Люди, которых можно встретить на расстоянии вытянутой руки. Иногда достаточно просто подойти и сказать «привет».
#suvorovaart

Кстати если прям первый раз считать, то я работала в издательстве на летних каникулах с 14 лет работала принеси-подай и за тех кто в отпуске тоже 😅😅😅
Вообще классная была работа, меня научили работать в фотошопе, играть в героев и собрали мне мой самый первый комп купленный как раз на эти деньги.
Еще я вычитывала оригиналы книг, делала открытки с достопримечательностями, реставрировала рваные фото и познакомилась с Бушковым (писатель такой)

Ребят я тут вспоминала свой опыт работы в дизайне. Впервые я работала дизайнером в 2006 году в Красноярске и моя неофициальная зарплата была 6000₽, но это был успех найти работу на втором курсе за деньги 😅
Потом директор конторы решил что 6к чет много и урезал мне зп до 2000₽, но я не стала это терпеть и уволилась 😏

Делитесь в комментариях байками о вашей первой работе?! 🫣

https://dprofile.ru/case/97388/lettering-dlia-printov-i-otkrytok
Загрузила проект на дипрофайл! вот он ждёт ваших 👍

Вы же помните что я по образованию книжный иллюстратор, а тут мой вуз (там где я преподаю устраивает лекторий с моим любимым иллюстратором ❤️‍🔥❤️‍🔥❤️‍🔥
Я фанатею от него с первого курса (а может и раньше) у меня с десяток книг с его иллюстрациями 🫣
Я книги дочке покупала только из-за того что он их проиллюстрировал 😍
В общем если вы хоть чуток любите иллюстрацию вам надо там быть и увидеть живую легенду иллюстрации Игоря Олейникова
Вход по регистрации записывайтесь 1 декабря в воскресенье!

Открыла для себя нового автора, Carmen Nacher!

Только посмотрите на эти перетекающие друг в друга буквы! Очень интересные работы, которые хочется разглядывать. Еще мне нравится что сначала ловишь вайб от работы, а потом считываешь слово, классный эффект! Бери е на заметку 🔥🔥🔥
#вдохновение

Почему вам стоит попробовать каллиграфию?

Вы замечали, как часто мы застреваем в рутине, не оставляя места для чего-то нового? А что, если попробовать хобби, которое не только развивает, но и успокаивает, вдохновляет, помогает раскрыть себя? Да, это каллиграфия. И нет, она не только для каллиграфов. И вот причины почему лучше начать изучать каллиграфию прямо сейчас:

Начнём с самого важного: каллиграфия — это фитнес для мозга. Учёные доказали, что работа с буквами активирует оба полушария. Логика и креатив начинают работать вместе, создавая уникальный симбиоз. А мелкая моторика, задействованная при письме, усиливает эту связь. Развивая её, вы укрепляете и мышление, и координацию.
Но дело не только в мозге.

Каллиграфия — это отличный тренажёр для терпения и концентрации. В мире, где нас постоянно отвлекают уведомления, возможность отключиться хотя бы на 20 минут и сосредоточиться на палочках и овалах — это настоящая роскошь. Каждая линия учит вас быть здесь и сейчас, в моменте.

Ещё это терапия. Повторяющиеся движения, сосредоточенность на плавности линий помогают успокоить ум. Это почти как медитация, только с результатом, который можно увидеть и потрогать. Неудивительно, что многие находят в каллиграфии способ справляться со стрессом.

А теперь немного о прекрасном. Работа с буквами помогает развить вкус. Вы учитесь видеть пропорции, чувствовать баланс, искать гармонию. Даже если вы не дизайнер, этот навык пригодится вам в повседневной жизни: от выбора шрифта для презентации до создания открытки для друга.

И самое вдохновляющее: каллиграфия — это язык чувств. Хочется выплеснуть эмоции? Попробуйте порисовать рулинг-пеном или пером. Нужна мягкость? Берите кисть. Буквы — это не просто линии, это способ выразить свои мысли, показать миру, что у вас внутри.

Попробовать каллиграфию стоит каждому. Она развивает, расслабляет, вдохновляет и становится тем островком творчества, которого многим не хватает. Так что почему бы не дать себе шанс на этот удивительный опыт? 🌟

Творческое комьюнити зачем оно?

А вы тоже думаете, что творчество — это путь одиночки? Что настоящий художник должен сидеть в своей мастерской, погруженный в тишину, и только так создаются великие шедевры? Звучит красиво, но в реальности без людей вокруг этот путь может оказаться куда сложнее, чем кажется.

Комьюнити — это не просто окружение, это фундамент, который поддерживает вас на каждом этапе творческого пути. Вот вы только начинаете: куча вопросов, сомнений, страх сделать первый шаг. И тут вы находите единомышленников. Людей, которые уже прошли этот путь, знают, как избежать граблей, и могут поддержать, когда хочется все бросить. Это как идти по протоптанной тропинке вместо блуждания в дремучем лесу.

А что дальше? Карьера вроде бы пошла в гору, но… здравствуй, синдром самозванца. Вам кажется, что вы вообще ничего не умеете, стоите на месте, а вокруг все такие талантливые. И тут опять комьюнити приходит на помощь. Вы видите, что у всех бывают творческие кризисы, что вы не одиноки, что двигаться вперед — нормально, пусть даже маленькими шагами.

И даже если вы уже на вершине, уверены, что знаете свое дело на 100%, без комьюнити никак. Именно окружение поможет понять, куда двигаться дальше, подскажет, если творчество застоялось или перестало быть актуальным. А еще даст ту самую энергию — видеть, как другие вдохновляются вашими успехами, стремятся достичь ваших высот, это бесценно.

Творческий путь без комьюнити — это как рисовать в стол. Даже если вы создадите что-то гениальное, кто это оценит? Творчество должно жить, находить отклик. Да, ваши работы могут признать посмертно, как это было с великими мастерами. Но зачем ждать? Ваши идеи и ваш талант нужны сейчас.

Комьюнити — это не просто про профессиональные советы, это про людей, которые вас понимают. И, знаете, иногда даже одной фразы «Я тоже так чувствую» достаточно, чтобы перезарядиться и двигаться дальше.

А что для вас значит комьюнити? Вы уже нашли своих людей или пока ищете?
#suvorovaart

Взялась за иллюстрацию 🤪
А вы знаете, что по образованию я — книжный иллюстратор? Да-да, и вот на днях решила «освежить» свои навыки. Сто лет, кажется, не рисовала иллюстрации, если не считать пару простых векторных картинок. И тут внезапно наткнулась на тестовое задание: надо нарисовать карту! О, думаю, класс! Иллюстративные карты я любила рисовать ещё в институте, да и в целом идея мне показалась забавной. Карты, маленькие значки, названия, леттеринг, — что может быть проще, правда?

А сроки какие дали! Две недели! Сразу так расслабилась: время есть, всё успею. Спокойно собираю референсы, выписываю детали, представляю, как будут выглядеть места на карте. Но до рисования, конечно, руки не доходят. А потом, спустя неделю, мне пишут: «Ну что, уже начала? Есть что показать?» Вот тут-то меня и накрыло, а точнее — загорело одно место. Времени осталось совсем мало, пора рисовать, иначе никак.

Сажусь и понимаю: я, кажется, вообще забыла, как это делается! Вроде бы руки помнят, как карандаш держать, а вот яркие, живые иллюстрации выходят «так себе». Рисую первую пробную версию — что-то не то. Добавляю текстуры, подбираю кисти — всё мимо. Рисую ещё раз, и ещё раз, и ещё, и только к пятой или шестой попытке что-то начинает получаться. Кажется, вот оно! Но есть проблема: теперь все предыдущие иллюстрации надо переделывать, чтобы они смотрелись в едином стиле. А до конца дедлайна — день. Один!

Как думаете, успею? Знаете, бывает такое: когда ждёшь вдохновение и идеальные условия, но в итоге просто садишься и делаешь — вот тогда оно начинает получаться. Иногда лучший способ победить прокрастинацию — это дедлайн, горящий огоньком под спиной.

А вы тоже откладываете дела на потом, чтобы в последний момент выдать максимум? 😅😅😅

С чего начать, если хотите заняться леттерингом?

Многие, вдохновившись красивыми надписями и дизайнами, сразу бегут покупать дорогие курсы и наборы инструментов. Но стоп! На старте лучше не тратиться на курсы. Почему? Велика вероятность, что леттеринг может оказаться «не вашим». Прежде чем начать, нужно понять, что это за область, какие у неё направления и что вам по-настоящему откликается.

1. Исследование: что такое леттеринг и его стили
Откройте YouTube, блоги или статьи и начните изучать, какие стили существуют, и что именно вас вдохновляет. Порой оказывается, что человеку больше подходит дизайн или иллюстрация, а не леттеринг.

2. Находите любимых авторов
Подпишитесь на тех, чьи работы вызывают отклик, наблюдайте, как они делают свои работы. Кто-то из них занимается леттерингом, вдохновленным каллиграфией, а кто-то работает только с шрифтовыми решениями. Подсмотрев за их процессом, вы начнете понимать, какое направление вам ближе.

3. Первые пробы — на простых инструментах
Когда вы выбрали стиль, попробуйте заниматься самостоятельно. Для начала хватит бумаги, карандаша, ластика и линера. Начните с чего-то личного — своего имени, вдохновляющих слов или коротких фраз. Так вы прочувствуете процесс и поймёте, хочется ли вам этим заниматься.

4. Бесплатные материалы — ваш друг на старте
Ищите бесплатные вебинары, статьи или видеоматериалы у школ и преподавателей. Это поможет понять манеру подачи материала, их подход, даже насколько вам комфортен голос преподавателя. Иногда именно такие детали помогают избежать потери интереса и дают решимость двигаться дальше.

И только после того, как вы влюбились в процесс и уверены, что хотите расти дальше — можно рассматривать платное обучение. Тогда вы точно будете вкладываться в то, что уже стало частью вашей жизни.

Помните платное обучение поможет вам получиться всю нужную информацию в концентрированном виде в короткое время, разложит все знания по полочкам, даст обратную связь и взгляд со стороны, поправит и направит. Но оно не сделает из вас профессионала, это сделает только практика, очень много практики, как в течение обучения так и после.

А вы как думаете стоит ли сразу покупать курсы, или сначала пробовать заниматься самостоятельно?

Кстати а кто-нибудь из вас идет на дипрофест, 14 декабря?
Я вот что-то не могу определиться…

https://t.me/dprofileru/576

Ой, мне с утра выдали печеньку на дипро за старую работу в категории графика!

Я если честно удивлена что этот проект выделили лично по мне так живая кириллица на порядок сильнее 😅
но безусловно мне ооооочень приятно ❤️‍🔥
Посмотреть проект

Привет, друзья! На днях участвовала в прямом эфире, где затронули важную тему — как не выгореть, особенно когда работаешь в креативной сфере. Советовали прогулки, спорт, отдых на природе — и это, конечно, классно, но у меня есть ещё один рецепт, который всегда работает. Поделюсь с вами.

Мой личный способ перезагрузки — это хобби, которое не связано с работой. Да-да, найти дело, от которого глаза горят, но которое не приносит денег. Почему? Потому что когда ты погружаешься во что-то, не думая о результатах и заработке, ты отдыхаешь по-настоящему. Меня, например, заряжает уход за растениями. Это мой способ «заземлиться» — наблюдать, как крохотное семечко становится пышным зелёным чудом. Ну волшебство же ну! Я подбираю грунты, досветку, удобрения и каждый новый листик для меня становится чудом ❤️‍🔥

Конечно, иногда на подоконнике разрастаются настоящие мини-джунгли, и ухаживать за ним не так просто. Но пока я вожусь с зеленью, в голове вдруг расставляются по местам все рабочие мысли. Возвращаюсь — и бац, решение для задачи само собой приходит! Вот такой своеобразный «терапевтический» эффект.

А ещё — смена деятельности. У меня есть разные направления: коммерческие заказы, преподавание, арт-работы. И я стараюсь распределять их так, чтобы не перегружать себя однообразием. Пара заказов, немного преподавания, чуть-чуть личных проектов — так интерес к каждой сфере сохраняется, и я остаюсь на плаву.

А что у вас? Есть ли у вас такие хобби или «переключалки», которые помогают оставаться в ресурсе? Давайте обсудим!
#suvorovaart

Один из самых частых вопросов, который мне задают, — это как находить заказы?

Спрашивают и ученики, и студенты, и коллеги-дизайнеры, и знакомые. На самом деле, источников много, но вот беда: ни один не принесет заказы на блюдечке. Чтобы заметили вас и ваши работы, придется немного поработать.

Самое первое и простое — это портфолио. Разместите его на площадках вроде Behance или Dprofile, и не просто выложите картинку, а добавьте описание, расскажите историю. Но и это еще полдела. Портфолио важно продвигать — делитесь в соцсетях! Расскажите о том, что берете заказы, покажите друзьям и подписчикам, чем вы живете и чем хотите заниматься. Многие хорошие заказы приходят именно по «сарафанному радио» — кто-то кого-то порекомендовал, и вот у вас уже есть работа.

Еще один вариант — биржи фриланса. Да, там часто встречаются недорогие заказы, но это отличная тренировка и возможность наработать опыт общения с клиентами, особенно если вы только начинаете. А еще есть стоки — да, те самые, где «продают все подряд». Но если грамотно подойти, выбрать нишевые площадки для иллюстраций или логотипов, стоки могут стать источником небольшого пассивного дохода. Но чтобы хорошо заработать на стоках придется много трудиться рисовать, изучать что сейчас востребовано и т.д.

Ещё один способ, делать рассылки потенциальным работодателям, заказчикам, агентствам в которых хотелось бы работать!
Сложность в том что тут желательно ознакомиться с тем кому отправляете письмо, подобрать работы которые действительно подходят. Это увеличит шанс ответа на ваше письмо, но всё равно не гарантирует положительный ответ!
Ой и тут придется поработать 🫣

Ну и, конечно, участвуйте в конкурсах, марафонах и челленджах. Это шанс показать свои работы, познакомиться с другими дизайнерами, поработать в сообществе и иногда даже наладить связи с организаторами, которым могут понадобиться творческие специалисты.

И последний, но не менее важный способ — знакомьтесь с людьми на профильных фестивалях и выставках, общайтесь в чатах и креативных сообществах. Поддержка коллег и видимость в профессиональном окружении часто играют решающую роль.

Вот такой набор советов для всех, кто ищет заказы и хочет быть замеченным! А какие способы сработали у вас? Делитесь в комментариях — может, у вас есть свои проверенные способы, которые помогают находить клиентов?
#suvorovaart

Рукописный текст в мире гаджетов — зачем это нужно?

В эпоху диджитал, когда пальцы скользят по экранам, а кнопки заменили ручку и чернила, рукописный текст становится уникальным эксклюзивным, необычным и диковенным. Он не такой как шрифт, он живой, с каждым росчерком и изгибом линии передаёт характер, эмоцию, настроение автора. Почему же, когда всё можно напечатать за секунды, рукописный почерк не просто остаётся в дизайне, но набирает популярность? Да потому что это уникальный способ выделиться, оставить «свой след», добавляя проекту теплоту и индивидуальность, которой так не хватает в мире однотипных шрифтов и шаблонов.

Представьте: свой собственный логотип, принт или открытка оформлены особым почерком, который сразу привлекает взгляд, добавляя проекту шарм и эксклюзивность. Рукописный текст оживляет коммуникацию, будь то бренд или личный проект. Он передаёт душу, историю, с его помощью легко показать внимание к деталям. А в каллиграфии и леттеринге каждая буква может рассказать — об авторе и задумке.

А теперь представьте, что вы сами сможете создавать такие работы. Хватит лишь знания и немного практики. Освоить технику кисти или рулингпена, а может и острого пера, добавить немного навыков в композиции — и вот вы уже создаёте уникальные надписи, композиции, картины, которыми хочется любоваться снова и снова.

Готовы выделиться в цифровом мире своими «живыми» работами? Присоединяйтесь к курсу «Каллиграфия остроконечными инструментами» и научитесь создавать буквы, которые приковывают взгляд. Запись на курс закрывается сегодня 10 ноября! Всех жду! По всем вопросам пишите @suvorovaanna

В общем я решила соединить две текстуры и получилось не так грязно и не замылено! Как вам? Для сравнения две буквы!

Вчера, урок для моих студентов превратился в настоящее путешествие в мир вязи и соединений букв. Мы уже освоили базовые элементы, так что сегодня сосредоточились на чем-то более тонком — лигатурах и композиции. Начали с простого: взяли слово "вдохновение" и каждый попробовал сплести его по-своему. Буква за буквой, ошибка за ошибкой, слово обрастало личными графическими решениями. Порой выходило немного коряво, порой неожиданно стильно — в этом и есть суть, ведь настоящий стиль рождается только через пробы и исправления.

После общей разминки студенты выбрали свои собственные слова — личные, значимые. И вот тут началось самое интересное: каждый сталкивался со своими вызовами. Как объединить буквы так, чтобы они зазвучали вместе? Это не просто упражнение — это маленькая история, где каждый штрих передает что-то личное.

Когда карандашные наброски обрели форму, пришло время поработать пером. Сначала тушь, потом линеры для тонких деталей. Круговая композиция — это отдельный челлендж: как вписать текст в круг так, чтобы он читалcя и смотрелся гармонично? Как заполнить пространство, не перегрузив его? Работа со словами, обвивающими невидимый центр, напоминала медитацию, где важен баланс и внимание к каждой детали.

Для кого-то из студентов этот урок стал чем-то большим, чем просто каллиграфией. Это был поиск внутренней гармонии — с буквой, с линией, с самим собой. А как думаете вы, могут ли буквы быть терапией?
#студентыБД

Усложняю принт, какая текстура лучше? 1 или 2?

Две группы, две композиции! Надо третью и можно переводить на холсты 😅
Расшифруете?!

Кто чем занимается на парах, а мы пишем по кругу 😏

@BD_graphic #студентыБД

Первая лайв сессия сообщества дизайн-менторов
#прямой_эфир

Классная новость и классный эфир!
Знакомимся и запасаемся печенюшками!

На самом деле круто же познакомиться с ребятами, которые как серые кардиналы творят красоту в разных уголках привычных вещей.

Вы познакомитесь с владельцами студий, лидами банков, арт-директорами, гейм-дизайнерами и другими классными специалистами!

А все почему?

Потому что эти классные ребята из папки «Дизайн-менторов» хотят поговорить за дизайн и наладить нетворкинг!

Так что сегодня вечером, 7 ноября, в 19:00 по Москве, проведём лайв-сессию!

Поговорим о работе, только по нормальному БЕЗ ДУХОТЫ!

☞ https://telemost.yandex.ru/live/e9d15d075aed4110a8d30e558021222f

Терапия через буквы — кто бы мог подумать, но это работает! Каллиграфия действительно помогает нам замедлиться и отпустить стресс. Представьте: перед вами чистый лист, а в руках — перо, готовое выводить плавные, красивые линии. Как только вы начинаете писать, мысли перестают метаться, и вы погружаетесь в каждую кривую и нажим. В этот момент кажется, что вокруг все замедляется, а тревоги отступают, уступая место ритму и спокойствию.

Когда выписываешь буквы, словно настраиваешь себя изнутри — будто на бумагу выходит не только чернила, но и ощущение внутреннего порядка. И правда, неспешный ритм письма помогает буквально отпустить зажимы и почувствовать себя увереннее, собрать мысли и вернуть внутренний баланс. Многие, кто приходил на каллиграфию просто ради красоты, потом говорили, что чувствовали себя легче и спокойнее, как будто все тревоги растворялись на бумаге.

А если добавить к этому остроту пера? На курсе "Каллиграфия остроконечными инструментами" мы будем не только учиться управлять каждым нажимом, чтобы создавать красивые строки, но и находить этот самый баланс. Присоединяйтесь, и пусть рукописное искусство станет для вас способом отдохнуть от суеты и снова поймать гармонию! На курс осталось три места!
#suvorovaart #suvorovaschool@suvorovaart

В пятницу у меня был день предварительного зачета у студентов. Это такое когда ребята показывают, что у них получилось за первые месяцы: свои домашки, упражнения. Звучит просто, но на деле показывает их рост и интерес к леттерингу и каллиграфии. Видеть, как они учатся не только рисовать, но и чувствовать буквы — бесценно! Одна из студенток собрала все свои работы в PDF-презентацию, что позволило увидеть её прогресс буквально «страница за страницей». Вдохновляюще! Я пропросила всех студентов по возможности сделать такие презентации, потому что это очень наглядно и удобно!

Но энергетически это оказалось довольно тяжело для меня. Комментировать каждую работу — это не только сказать «здорово» или «хорошо». Тут важно указать направления для развития и помочь избежать ошибок, чтобы следующий шаг стал ещё увереннее. Зато сразу после зачета у нас была практика: мы перешли к вязи — старославянскому почерку. Вязь — это разнообразие форм, с её вытянутыми пропорциями, плотной композицией линий и богатой декоративностью. Это сложно, но студенты загорелись! А ведь ещё 10-15 лет назад мир каллиграфии больше смотрел на запад и готику, а сейчас интерес к вязи и русской букве только растет, поэтому изучение старасловянсуих почерков очень важная ступень в изучении каллиграфии и леттеринга.

После изучения вязи я решила усложнить задачу. Попросила студентов не просто научиться технике, но и попробовать интегрировать старославянские элементы в современный дизайн. Идея простая — взять устав, полуустав и адаптировать их для продуктов: создать современную надпись с намеком на древность, скрестить грубоватый гротеск с плавностью полустава. Первые наброски дались с трудом, но я вижу, как ребята постепенно находят идеи и вдохновение.

Теперь жду, что у них получится. Вскоре покажу результаты, а пока расскажите, как бы вы отнеслись к таким древним элементам в современном дизайне?

Это малая часть работ которые сделали студенты! Классных работ ну очень много! Но еще больше классных идей которые нудно доделывать!

#студентыБД

Распродажа у МИФа книгу Гордона можно купить всего за 600 рублей 😱😱😱 https://www.mann-ivanov-ferber.ru/catalog/product/kniga-pro-moi-bukvy/
Я уже 😅

Друзья, настало время поговорить о самой захватывающей и яркой главе нашего курса — четвертой! Здесь мы погружаемся в мир Рулингпена, настоящего эксперта в создании экспрессивных шедевров! 🎨✨

Рулинг Пэн — это не просто инструмент, а яркая палитра эмоций. С ним вы сможете создавать удивительные брызги и текстуры, которые никого не оставят равнодушными. Если вы хотите добавить в свои работы немного безумия и веселья, то этот инструмент точно для вас. 🤩

И не переживайте, если у вас нет возможности купить профессиональный рулинг пен! В нашем курсе я покажу, как сделать его самостоятельно — это будет простое и увлекательное занятие! Я подготовила специальное видео, в котором объяснила как шаг за шагом создать коллапен. 🚀

Но самое интересное — это не только создание инструмента, а то, как им пользоваться! В этой главе мы обсудим, как выглядят штрихи и буквы, как правильно их писать и создавать гармоничные композиции. Вы научитесь работать с ритмом и разными эффектами. Да, это то самое время, когда можно брызгать и не бояться испачкаться! 💦

Рулинг Пен — это не просто инструмент для дизайна. Это ваш личный путь к самовыражению! Он идеален для создания ярких работ, которые будут говорить за вас. Представьте, как круто будет написать поздравительную открытку, используя такой экспрессивный инструмент, или добавить уникальные детали в ваш проект!

Всё это, друзья, ждёт вас на нашем курсе! Если вы готовы прокачать свои навыки и добавить яркие эмоции в своё творчество, присоединяйтесь к нам! Стартуем уже завтра, и я жду каждого из вас на занятиях. 🎉

А вам что нравится больше хаос и экспрессия и спокойствие и классика в каллиграфии?!

Рабочая суббота — это боль или спасение? Много мемов про то, как все устали, хотят выходной, а тут надо работать. Но знаете, мне эта суббота пришлась как раз кстати. На следующей неделе старт курса, и я готовлю новые уроки. Если бы не этот день, пришлось бы монтировать уроки ночью или тратить на это воскресенье. А так — тишина, полный фокус, и все будет готово к запуску. Курс откроется автоматически, студенты начнут учиться, а я спокойно выдохну.

А у вас как с рабочими субботами? Выходной — это святое или тоже считаете такие дни спасением, когда надо доделать важное?

🔥 Пришло время поговорить о третьей главе нашего курса, и да, это то, чего многие ждут с особым трепетом. Здесь мы погружаемся в настоящую магию — каллиграфию острым пером. Это один из самых изысканных и требовательных инструментов, который раскрывается перед нами медленно, но зато как эффектно! Однако, если вы прошли предыдущие этапы — освоили работу с простыми инструментами и кистью — то путь к острому перу будет менее пугающим. Теперь вы уже знаете, как контролировать нажим и форму букв, поэтому острое перо станет не столько вызовом, сколько новым уровнем вашего мастерства.

В этой главе мы с вами начнем с базовых упражнений, разберем форму букв, попрактикуемся с заглавными и строчными буквами и даже создадим элегантные акварельные карточки. Представьте: вы сами с нуля создаете открытку, которая выглядит так, словно пришла из старинного книжного собрания! И это не просто тренировка, а настоящее искусство, которое добавит в вашу жизнь немного классики.

Мы изучим один базовый почерк с нажимом — упрощенный стиль на основе каперплейта, адаптированный для современных задач. Сейчас строгие исторические формы интересуют немногих — сегодня в моде эксперименты и лёгкая небрежность, которая делает каллиграфию по-настоящему «живой». Но я дам вам и традиционные прописи, чтобы у вас была возможность изучить классический каперплейт, когда решитесь на более глубокое погружение.

А ещё мы будем рисовать скрипт-литеринг на основе каллиграфии острым пером. Здесь начнется настоящее волшебство, потому что мы создадим стильные надписи без привычного обвода! Вместо этого мы подхватим нюансы каллиграфии и переведем их в леттеринг так, чтобы сохранилась та самая элегантность линий, за которую мы любим острое перо. Этот стиль полон грации, и он, возможно, станет вашим любимым — ведь после освоения острого пера ваша каллиграфия заиграет новыми красками.

Готовы покорить острое перо? Тогда не пропустите! Наш курс стартует 4 ноября, и этот месяц может стать вашим первым шагом к овладению каллиграфии, записывайтесь!
#suvorovaart #suvorovaschool

Когда каждая буква— произведение искусства!
Посмотрите на эти архитектурные буквы нарисованные руками, карандашом, это же такой труд и такое мастерство 😍

Эти буквы нарисовал Томаш Бернат (Tomasz Biernat) своими руками.

Весь проект можно посмотреть на бехайнсе
#вдохновение

А пока я проводила созвон, подписчики за меня пытаются решить как я должна вести блог, насколько искренне!

Созвон прошел на ура, у учениц замечательные идеи для готических проектов! В наигранности не обвинили ни разу в не искренности тоже не уличили 😅😅😅

Ну и что, что наиграно? А вы кружочки репетируете??? 🤣🤣🤣

Сижу монтирую уроки и просто наслаждаюсь картинкой, даже текстура бумаги видна 😌😍
Интересно, на телеке кто-нибудь смотрит мои курсы 😅

Завтра у меня снова студенты, а я ещё не рассказала что было в прошлую пятницу 😅

Это был насыщенный день со студентами. Я познакомила ребят с новым и интересным в разрезе букв. Начали с каллиграфии — но не простой, а старославянской. Мы изучали полустав. Хотя исторически первым появился устав, полуустав проще, поэтому начали с него! Для них это что-то вроде азбуки, потому что перо не нужно крутить и осваивать его легче. А потом, когда ребята освоятся, мы перейдем к уставу — более сложной технике, где сложнее пропорции, а каждое движение требует особой точности и разного положения пера.

После того как мы разобрались с основами, на дом оставили пословицу или поговорку.

Вторая часть урока была про леттеринг. Но не просто рисование букв, а создание их через негативное пространство. Представь, что ты видишь букву не в её привычной форме, а через то, что её окружает. Это задание всегда вызывает у студентов бурю эмоций: сначала — полное непонимание, потом — восторг, когда они начинают "видеть" буквы совсем по-другому.

Первая группа так вошла в процесс, что даже на перерыве не останавливалась — все рисовали и обсуждали идеи. Работы вышли классные, а некоторые прямо просились на стикеры или в проекты для реальных заказов. Мы обсудили, как можно использовать их дальше, и, кажется, это вдохновило студентов на новые идеи.

А вот со второй группой было сложнее. Хотя они старались, но в итоге вырисовывали через негативное пространство стандартные буквы. В композиции они не мыслили масштабно где можно в последствии использовать слова и фразы, а рисовали первое что придет на ум. Были и интересные примеры, но меньше! И в какой-то момент я поняла: дело не в умении, а в подходе. Первая группа смело шла вперёд, не боясь пробовать новое, даже если это казалось сложным. А вторая группа была слишком осторожной, а может не понимала для чего это нужно, ленилась, и это тормозило их прогресс.

И мне пришло на ум, что в творчестве не бывает правильного или неправильного пути. Самое важное — не бояться двигаться вперёд, рисковать и пробовать новое. Ошибки — это тоже часть процесса, и без них не получится найти что-то действительно стоящее. И именно те, кто не боится этих ошибок, в конечном итоге добиваются успеха.
#студентыБД

Друзья! Кто-нибудь из вас работает с иллюстратором по подписке?

Тогда классная новость для нас с вами! Адобе выкатил обновления на которые стоит обратить внимание!

Во-первых обновили трассировку, теперь она работает лучше, хотя я рекомендую отрисовывать буквы грамотно — руками!
Во-вторых трассировка теперь может трассировать градиенты не плашками а векторным градиентом, это классная новость для тех кто переводит растр в вектор

В-третьих выкатили обновление для быстрых мокапов/макетов. Раньше я даже не знала что есть встроенные, но помимо встроенных можно добавить свои любимые, это конечно не фотошоп и макеты далеки от реальности, но в целом для быстрой демонстрации леттеринга заказчику вполне достаточно!

В-четвертых теперь можно равномерно расставить векторные объекты по выбранному пути автоматически (я если честно думала что там уже есть такое)
В-пятых обновили ИИ — генеративную заливку фигуры! Классная штука если вы не умеете рисовать, а надо. Правда рисует совсем простые картинки и есть косяки, но всё таки можно поправить уже почти готовую картинку!
В-шестых можно сделать паттерн с помощью текстового запроса. Вообще это по сути тоже самое что пятое, но Адобе выделяет в отдельный пункт 😅

Какое из обновлений вам показалось интереснее всего?

Сегодня делюсь эскизами леттеринга для одного и того же заказчика, которые я насобирала сначала года 😌

Помните, что работа с заказчиком это компромисс между возможностями творца и желанием заказчика 😅

Знаете, работа с заказчиком — это как танец по тонкой грани между твоими творческими амбициями и его представлениями о "идеале".

Вот сидишь ты вся такая вдохновленная, придумала шедевр, а заказчик тебе говорит: «А давай сделаем шрифт другой… и поярче!» а вся фишка -то была в буквах 😅 И вот тут начинаются настоящие приключения — как из этого сделать что-то, что тебя не разочарует, а его впечатлит.

Но знаешь что? Этот компромисс — не про уступки, а про рост. Ты учишься слушать и слышать, а значит, развиваешься. К тому же, когда получается договориться и сделать классную работу — это реально кайф! Так что, вместо того чтобы сопротивляться, находите общие точки и двигайтесь вперед.
А как ты относишься к компромиссам в творчестве? Где для тебя проходит та тонкая грань между "своим" и "по желанию клиента"?