нравится.архитектура

📌Очень полезная и ёмкая база по традиционной архитектуре Китая в лекциях профессора Марианны Юрьевны Шевченко — "Традиционная архитектура Китая: регламентация и свобода"
🔜 Лекция №1. Нормативная архитектура и конфуцианство
🔜 Лекция №2. Парковая архитектура и даосизм
🔜 Лекция №3. Многообразие народной архитектуры

фото - CEphoto, Uwe Aranas

На новогодних каникулах ездила в небольшое путешествие до Даниловграда, чтобы наконец посетить Арт-колонию [UMJETNIČKA KOLONIJA DANILOVGRAD]. Это галерея под открытым небом, где собраны работы скульпторов со всего мира. Однозначно рекомендую её всем любителям искусства, путешествующим по Черногории.
Арт-колония была основана в 1972 году и продолжает пополняться новыми скульптурами. Больше всего меня зацепила атмосфера живого процесса: некоторые работы всё ещё доделывают прямо на месте. На них видна свежая разметка карандашом, а вокруг разбросаны недавно отколотые куски мрамора.
Абстрактные скульптуры на берегу бурной реки, окружённые горами, выглядят впечатляюще.

Дэвид Линч 🖤❣️

После ролика про "Стального алхимика" один из подписчиков попросил меня разобрать архитектуру острова Water7 из аниме One Piece. Это аниме я, к сожалению, не смотрела, но сам остров-город действительно выглядит забавно — напоминает своеобразную, утрированную Венецию.
Чтобы получился интересный разбор, нужно вникнуть в сюжет и понять, как замысловатый водный город раскрывает идеи автора. Это дело не быстрое. Кроме того, я не уверена, что One Piece будет вам интересен.
Давайте проведём эксперимент! Если этот пост наберёт 200 реакций , я сделаю что-то с Water7. Если нет, просто посмотрим нарезку с симпатичной анимацией и разойдёмся.

Если бы японская традиция чайных домиков зародилась на Руси, то Александр Бродский точно стал бы нашим Сен но Рикю, а тясицу превратились бы в павильоны водочных церемоний.
Мне нравится думать, что избушка, собранная из старых дачных окон, — это такой же жест восхищения красотой скромной деревенской жизни, как и то, что делали дзен-буддийские монахи в XVI веке, создавая для роскошных вилл знати чайные домики, напоминающие дома простых фермеров.
Не знаю, что задумывал Александр Бродский на самом деле, но хочется думать, что есть в этом доля шутки.

Проект — Павильон водочных церемоний, Александр Бродский
Фото — Юрий Пальмин

После наблюдения Араты Исодзаки о подвижности общественного пространства в японских городах становится особенно интересно рассматривать свиток с уличными пейзажами Киото (XVII век). Внимание сразу привлекает то, что улица наполнена людьми, которые непрерывно движутся, не задерживаясь на одном месте. Статичное общение происходит внутри интерьеров домов матия.

Иллюстрации - The Metropolitan Museum of art

Наверняка вам приходилось слышать от людей, побывавших в японских городах, что там всё совсем по-другому, что это "другой мир", "параллельная вселенная", "другая планета". Но что конкретно отличается, и как можно уловить разницу между японским и европейским городом?

У архитектора Араты Исодзаки есть интересная гипотеза. Принципиальное отличие японских городов от европейских он видит в том, что в них нет чётко фиксированных мест для общественных мероприятий. Фестивали, уличные рынки и праздники возникают в пространстве города то тут, то там, и вся необходимая архитектура для них обычно временная.

В европейских городах всё иначе. Общественная жизнь сосредоточена на площадях, у которых есть конкретное архитектурное решение. На протяжении веков площади могут практически не меняться, сохраняя характерную форму и композицию. Искать площадь европейского типа в японском городе бесполезно.

Корни этой особенности Арата Исодзаки находит в традиции временных святилищ химороги [схема на картинке]. Это специальная конструкция, которая нужна, чтобы пригласить божество (ками) в защищённое пространство исключительно на время проведения религиозного ритуала. Сосудом для божества становится дерево сакаки (или его ветви), которое устанавливается в центре замкнутого пространства, огороженного забором. Согласно синтоизму, ками существуют вне архитектуры, поэтому, как только ритуал завершается, дерево убирают, и ками сразу покидают территорию химороги.
Точно так же, как химороги могут появляться и исчезать там, где это необходимо, уличные рынки и городские фестивали появляются и исчезают то тут, то там в пространстве японских городов.

Иллюстрация химороги из книги Араты Исодзаки “Japan-ness in Architecture”

С наступающим Новым годом!

Планировка Киото ещё более идеальная и регулярная, чем у Амстердама. Город находится в долине и со всех сторон окружен горами. Чем ближе Киото подступает к горам, тем менее идеальной становится его планировка. Линии дорог и кварталов искривляются по рельефу.

Иллюстрации:
1 - ширма "Сцены из Киото и его пригородов" неизвестный автор XVII в., Metropolitan Museum of Art
2 - карта Киото, Япония, 1696 г. (возможно переиздание 1860 г.)
3 - фрагмент Googl maps

Красивая карта с планом расширения Амстердама 1660 года.
Чем дальше от центра разрастается город, тем более идеальной становиться геометрия плана. В центре же изгиб канала реки Амстел задаёт естественное искривление планировке города.

Иллюстрация:
1 - Stadsarchief Amsterdam

Интересный способ покраски! Цветные пятна на удивление соразмерны деталям фасада. Случайно ли так вышло, или красил человек, который разбирается в пропорциях, не известно.
Только мне кажется, что получилось красиво?

Когда проектируется мастерплан для исторического ансамбля, важно не только тщательно продумать архитектурные решения и деликатные способы работы с наследием, но и учесть ещё один ключевой фактор — людей, которые будут пользоваться обновлённой территорией и стимулировать её экономику.

APRELarchitects придумали очень простой и хитрый способ привлечь горожан к территории Торгового городка в Рязани, который пустовал 20 лет. В первом отреставрированном павильоне они предложили разместить МФЦ — функцию, которая нужна буквально ВСЕМ. По задумке, это решение должно было привести к двум следствиям:

➡️ Видя, что МФЦ уже привлекает стабильный поток посетителей, кафе, рестораны и магазины стали бы охотнее арендовать и другие павильоны.
➡️ Люди, которые возможно раньше не знали о существовании Торгового городка, приходя в МФЦ по своим делам, будут невольно узнавать о новом приятном пространстве в городе. Позже они могут вернуться, чтобы воспользоваться и другими услугами, которые предлагает городок.

Гипотеза APRELarchitects сработала. Пока соседние павильоны достраивались, в МФЦ уже активно ходили люди.

Спасибо APRELarchitects за то, что поделились деталями проекта и красивыми фотографиями обновлённого МФЦ! Остальные павильоны рязанского Торгового городка можно посмотреть тут.

Квартира архитектора Ютаро Ота и его кота Сумомо зацепила меня тем, что в ней обнажены многие элементы, которые принято скрывать в квартирах обычных [приличных] людей:
➡️ В ванную комнату можно заглянуть через прозрачное окно.
➡️ Потолок, стены и даже пол в некоторых местах полностью лишены отделки — они не оштукатурены, не покрашены, НЕ ВЫРОВНЕНЫ.
➡️ Электрика и вентиляцией не спрятаны ни за гипсокартоном, ни под навесным потолком.
Если бы сейчас я делала ремонт для себя, то точно оставила бы некоторые поверхности без чистовой отделки. Когда в интерьере видны несущие конструкции, это как будто позволяет почувствовать реальную структуру и тектонику здания.
Часто замечаю, что многие архитекторы тоже любят подобные решения, но до конца не понимаю как четко и научно объяснить, почему эта “честность” эстетически привлекательна.

А вы пожили бы в такой квартире?
❤️ — да!
😨 — нет!

Еще немного отличных чайников - на этот раз от Нади Боллиджер. Этот студенческий проект 2022 года называется grab-grip-grasp (буквально «схватить-сжимать-хвататься») и исследует новые способы поднимать и использовать привычный предмет застолья. Дизайн весьма тактильный, запоминающийся и (вероятно) удобный.

Пока у меня нет времени делать посты, смотрите какие красивые чайники в канале Taste test
⬇️⬇️⬇️

Брутальной архитектуре дома-корабля как будто отвечают фрагменты голых бетонных стен, серая штукатурка и лаконичная мебель.

👀Посмотреть планировку и красивые фотографии можно здесь!

👀Наблюдать за процессом работы nomessprocess в можно запрещеннограме!

P.S. Захотелось больше рассказывать про российские бюро. Пишу про проекты только по любви, не ради рекламы!

Фото - nomessprocess

Когда здание строится с нуля, у архитектора есть возможность запроектировать интересные ракурсы из интерьера. Например, здесь и здесь я рассказывала о проектах OMA, где вся форма здания подчинена определённым видам на город.
Но когда архитектора приглашают сделать интерьер в уже существующем жилом доме, возможностей поработать с видовыми точками гораздо меньше! Форму здания уже не изменить, дополнительные окна не прорубить. Поэтому, проекты, где интерьеру удаётся “поймать” и подчеркнуть вид из окна, особенно интересны.
У архитектурного бюро nomessprocess получилось "поймать" и подчеркнуть вид на мой любимый дом-корабль в интерьере квартиры с помощью цвета. Тёмный потолок, стены и занавески создают эффект камеры-обскуры — пространства без света с единственным отверстием-окном, через которое поступает изображение. Вид обрамленный тёмным нейтральным окружением становится главным героем интерьера.

Проект - nomessprocess
Фото - Евгения Баранова

Интересная идея рекламной кампании от бренда RIMOWA:
чемоданы “путешествуют” по архитектурным локациям, которые вдохновили их дизайн.
Наткнулась на этот материал, когда искала красивые фотографии летнего дома Кисё Курокавы. На удивление, коммерческая фотосессия, раскрыла нетипичные ракурсы интерьера и детали, которых я раньше не замечала! Например проход-арку в этом доме вижу впервые.

Все знают японского архитектора Кисё Курокаву по проекту знаменитого капсульного отеля Nakagin Capsule Tower в Токио (1972 г.). Но вот его личный летний дом House K, построенный из аналогичных капсул, не так широко известен!

Оценим проект вместе с PizdAcrh?

⬇️⬇️⬇️

Нашла пару старых фотографий [времен uglymoscow] одного из моих любимых архитектурных мест Москвы — Хавско-Шаболовского жилмассива (1927–1930 гг.).
Определить его архитектурный стиль невооруженным глазом непросто! С одной стороны, это общепризнанный памятник рационализма (одно из направлений авангарда), что подтверждает и эффектная объемно-пространственная композиция.
С другой стороны, в решении фасадов можно увидеть элементы, похожие на классику. Например, горизонтальные пояски, которые делят объём на этажи, или трёхчастное деление фасада на: 1)основание, 2)тело здания и 3)завершение с венчающим карнизом.
Обычно об авангарде говорят как о поиске НОВОГО пути архитектуры и отказе от всего традиционного. Когда встречаешь такие примеры, возникает много вопросов! Интересно, что проектом жилмассива руководил Николай Травин, ученик Ладовского, одного из ведущих архитекторов и теоретиков авангарда.

P.S. Пока искала информацию для поста, наткнулась на отличный подкаст от Библиотеки Некрасова «Авангард на Шаболовке»! Эпизод №5 посвящен Хавско-Шаболовскому жилмассиву.
Слушается легко и приятно, рекомендую!

Обожаю искусство, которое находит красоту в непримечательных, заурядных, а для кого-то и уродливых вещах. Случайно наткнулась на живопись Ярослава Кудряшева и зависла на его страничке надолго. Каждая картина — как будто случайный мимолетный взгляд, брошенный на старое кресло у входа в дом, на корову жующую траву на фоне скучного фасада или на глухой торец дома.
Всё "заурядное" через восприятие художника обретает свой особый “героизм и оригинальность”.
Почти так же архитектура американских автозаправок, рекламных билбордов и залов казино обретает смысл под пристальным аналитическим взглядом Роберт Вентури, Дениз Скотт-Браун и Стивен Айзенура в “Уроках Лас-Вегаса”.

Как исследователю, мне очень важна эта оптика поиска смысла и эстетики во всём, что окружает нас каждый день. Именно эту оптику я улавливаю в картинах Ярослава.

Завтра стартует наш курс
💐 "Милан.Город.Контекст" 💐
Все подробности о программе можно узнать тут.
Мы будем рады видеть всех, присоединяйтесь!

#милангородконтекст

Сегодня последний день продаж курса "Милан.Город.Контекст", успейте присоединиться!
Очень ждём всех, кто хочет разобраться, как история города влияет на его современную архитектуру!

Чем интересен курс?

💐 Милан — это всего лишь один из множества европейских городов, в которых успели поработать герои нашего курса: Дэвид Чипперфильд, SANAA, Герцог и Де Мерон, OMA.

💐 На его примере мы покажем не только разницу авторских подходов архитекторов, но и, что гораздо более важно, их общие черты.

💐 Приёмы, которые мы разберем на курсе, универсальны и могут адаптироваться к разным условиям того или иного окружения.

💐 Чтобы понять, как универсальные приёмы работы с контекстом адаптируются к особенностям конкретного города мы познакомимся с историей Милана и проследим, как она влияет на современную архитектуру города.

P.S. Когда мы смотрим на новые проекты Дэвида Чипперфильда или Рема Колхаса, создаётся ощущение, что они знают какие-то недоступные нам секреты архитектуры. Уверена, что многие секреты мы разгадали. Изучение истории города и есть один из таких секретов!

Присоединяйтесь по ссылке:
➡️ "Милан.Город.Контекст"

фото - Сергей Аксенов

#милангородконтекст

Друзья, по вашим просьбам, мы с Екатериной Рыбаковой решили дать возможность послушать нашу совместную лекцию всем, кто не успел!

Доступ к нашему бесплатному вебинару будет работать все выходные!
➡️ Наслаждайтесь просмотром

Вебинар конечно интересный, но курс “Милан.Город.Контекст” ещё интереснее!
3 ноября мы закрываем продажи в 00:00 по московскому времени, поспешите присоединиться!

#милангородконтекст

История места подсказала решение, как организовать общественное пространство и дополнить городскую композицию.
Все изменения можно проследить на иллюстрациях в формате было/стало. Нашла даже карту, на которой видно сгоревшую пивоварню.

➡️На курсе “Милан.Город.Контекст” расскажу четыре истории современных зданий, которые также работают с историей места и выстраивают многогранные связи с городом с помощью формы.

Поспешите присоединиться!
До закрытия продаж осталось три дня!
Первая лекция уже в понедельник!

#милангородконтекст

Хорошая связь здания и города устроена многогранно. Она работает и с композицией, и с пешеходной средой, и с важными видовыми точками. А если в архитектуре отражена история города, то скорее всего здание будет гармонировать с окружением, даже если оно построено из современных материалов.
Архитектура Датского Центра Дизайна от бюро OMA отталкивается именно от истории города.
Странный участок буквально НА дороге предложила именно команда архитекторов, поскольку раньше на этом месте располагалась королевская пивоварня. В 1960 году пивоварня сгорела, оставив после себя бесформенный пустырь. И только в 2017 году пространство занял Датский архитектурный центр.

Что же после этого изменилось?
➡️ Новое здание сформировало сразу два камерных общественных пространства, защищенных от автодороги: набережную и небольшую вытянутую площадь, которая когда-то уже существовала здесь до пожара.
➡️ Панорама набережной также преобразилась: новое здание дополнило Королевскую библиотеку (1999 г.) и теперь, казалось бы два акцентных стеклянных объёма, стали всего лишь скромным обрамлением для исторического кирпичного здания XVII века.

фото - Richard John Seymour, Museum of Copehagen

#милангородконтекст

Ровно через неделю 4 ноября
начинается курс "Милан.Город.Контекст"!

Что вас ждёт:
❤️ 8 лекций о том, как история города влияет на его форму и на его современную архитектуру.
❤️ Продолжительность курса — 1 месяц (ноябрь)
❤️ Можно посещать онлайн-лекции по расписанию (по понедельникам и средам, в 20:00)
❤️ Можно смотреть записи лекций в течение месяца после окончания курса — до 29 декабря
❤️ Цена курса — 7000 руб.

➡️ Все подробности на сайте

#милангородконтекст

Друзья!
Сегодня последний день, когда можно присоединиться к курсу «Милан.Город.Контекст»
по старой цене 6000 руб.!
Завтра цена повышается до 7000 руб.!

Не упустите эту приятную возможность!
Ждём всех желающих ❤️

➡️ Все детали курса тут

#милангородконтекст

Собираю коллекцию архитектурных объектов, которые потеряли свою первоначальную функцию, но приобрели новую. Сегодня делюсь тремя примерами:

➡️ В Йорке крепостные стены потеряли оборонительную функцию, но зато стали отличным городским маршрутом вокруг центра города.
➡️ В Париже античный римский амфитеатр Арена Лютеции стал частью городского сада в центре жилого квартала.
➡️ В Милане бывшие городские ворота для сбора пошлины за проезд стали монументом на площади и композиционным акцентом в городе.

Эти объекты хранят следы различных эпох и обогащают современный городской ландшафт. Присоединяйтесь к курсу "Милан.Город.Контекст", где мы вместе исследуем, как именно такие "следы истории" влияют на архитектуру Милана сегодня.

Поспешите!
Сегодня и завтра действует старая цена - 6000 руб.
С 28 октября цена повысится до 7000 руб.

Все подробности на сайте курса:
"Милан.Город.Контекст"

фото:
1 - Городские стены Йорка
2 - Арена Лютеции, Париж
3 - Порта Гарибальди, Милан

#милангородконтекст

Ура! Сегодня открываем продажи нового потока курса "Милан.Город.Контекст"! 

Всех желающих ждут 8 интереснейших лекций на которых вы узнаете:
💐 Как история города влияет на его современную архитектуру.
💐 Лучше поймёте как мыслят архитекторы.
💐 Откроете для себя неочевидные нюансы в проектах знаменитых архитектурных бюро и их секреты работы с контекстом.
💐 Узнаете какие исторические этапы развития Милана характерны для типичных европейских городов.
💐 Узнаете как знаковые постройки
💐 Милана отражаются в его современной архитектуре.
💐 Разберётесь с понятием “городского контекста” с точки зрения архитектуры.

Цена и оплата:
➡️ Цена курса - 6000 руб.
➡️ С 28 октября цена повысится до 7000 руб.

Все подробности на сайте курса:
➡️ "Милан.Город.Контекст"

Сердце города

В трех основополагающих константах - масштаб, структура, материал - содержатся все признаки архитектурного образа города.

▪️масштаб: ритмическое соотношение части и целого в здании, в интерьере, в городе
▪️структура: определенный вид сочетания элементов в сооружении и их взаимосвязь с конструкцией
▪️материал: определяет образный характер городского ландшафта

Наиболее полно взаимодействие всех трех критериев воплощено в историческом ядре - городском центре. Так, цельность средневековых площадей объясняется замкнутостью пространства главной площади, пропорциональностью высот застройки ее ширине/длине и образным размещением монументов. И всю эту гармонию поддерживал высокий художественный образ рядовой городской застройки (исполненной по всем трем вышеперечисленным критериям)

Старый центр - это символ и сердце города, где находит отражение городская индивидуальность.

📷 оптическая замкнутость площади Мейссена по В. Рауда (Бунин А.В., Саваренская Т.Ф.);

из личного архива @ArchiFish:
панорамы Амбуаза, Праги, Граца, Пореча, Вероны, Омеша, площадь Шибеника

Не забывайте про закрытый телеграм-канал, лекция уже в эту среду
#милангородконтекст

Бесплатный вебинар уже в эту среду, поэтому настало время поближе познакомиться с экспертом курса “Милан.Город.Контекст”
Екатериной Рыбаковой!

Лучший способ познакомиться с экспертом — почитать его тексты! Наслаждайтесь репостом с канала Екатерины АрхиФиш!

#милангородконтекст

Тадао Андо стал для меня проводником в тему работы с контекстом. Для своего бакалаврского диплома в 2016 году я делала исследование о том, как Андо работает с японской традицией. Несмотря на глубокую связь с родной культурой, он всегда находит способы адаптировать новую архитектуру к контексту места, в котором работает на данный момент.
Например, в исследовательском центре "Фабрика Бенеттон" (1994 г., Тревизо, Италия) овальный двор одновременно напоминает:

➡️ японский сад камней с нерегулярной композицией внутри регулярного контура;

➡️ барочную итальянскую площадь в миниатюре с овальным планом, обелиском и колоннадой.

Тогда мне казалось, что Андо единственный архитектор XXI века, который работает с историей и архитектурной традицией. Конечно же я ошибалась! После нескольких лет изучения опыта самых разных архитекторов, я поняла что так работает большинство крупных профессионалов.

На курсе “Милан.Город.Контекст” я расскажу о том, как с историей Милана работают:

❤️David Chipperfield Architects
❤️Herzog & De Meuron
❤️ОМА
❤️SANAA

А 23 октября на бесплатном вебинаре я расскажу, как история места влияет на современную архитектуру на примере Тадао Андо.

Присоединяйтесь к закрытому телеграм-каналу, чтобы не пропустить интересную лекцию и специальное предложение для участников вебинара!

Иллюстрации:
1,2 - Фабрика Бенеттон (1994 г., Тревизо, Италия),
3 - Сад камней в монастыре Рёан-дзи (1499 г., Киото, Япония)
4 - Площадь перед собором Св.Петра (1667 г., Рим,Италия)

#милангородконтекст

“Милан.Город.Контекст” — это курс об архитектуре и городе, который отвечает на два важных вопроса:

➡️ Как история города отражается в форме его плана?

➡️ Как история города влияет на его современную архитектуру?

Вместе с Екатериной Рыбаковой мы расскажем об этом подробнее на бесплатном вебинаре ровно через неделю!

23 октября в 20:00
❤️ Мы прочтем лекцию о влиянии истории города на его современную архитектуру.
❤️ Расскажем о программе предстоящего курса.
❤️ Предложим специальные условия всем участникам вебинара!

Присоединяйтесь к закрытому телеграм-каналу, чтобы не пропустить интересную лекцию и специальное предложение!

#милангородконтекст

Google-панорамы с улиц вилла Маллебай, вилла Дюти и вилла Жамот, которые стали прототипами для застройки во внутреннем дворе квартала на Rue De Suiss.
Как думаете получилось у Герцога и Де Мерона передать атмосферу?

#милангородконтекст

Как найти гармоничную архитектурную форму, если нужно встроить здание в существующий квартал? Соседние дома всегда подскажут решение!
В парижском проекте Герцога и Де Мерона, например, классические здания времён Османовской реконструкции (XIX век) задали высоту и вертикальный ритм фасадов двух новых домов.
Но для застройки внутри двора, как отметили авторы, не хватало ярких характеристик окружения, на которые можно было бы опереться. Поэтому Герцог и де Мерон нашли вдохновение в отдалённых районах Парижа, где ещё сохранились фрагменты до-османовских кварталов.
Так новая архитектура на Rue de Suisse впитала в себя различные периоды истории Парижа, совместив несколько типов застройки:
1) Снаружи — продолжение замкнутых регулярных кварталов периода Османовской реконструкции.
2) Внутри — смесь малоэтажных таунхаусов и городских вилл.
Этот проект демонстрирует важную особенность мышления архитекторов: контекст — это не только участок проектирования и близлежащие здания, но и весь город в целом.

💐 4 ноября стартует курс “Милан.Город контекст”, где я разложу по полочкам, как Герцог и де Мерон устанавливают связи новой архитектуры с историей Милана!

💐 23 октября мы с Екатериной Рыбаковой проведем бесплатный вебинар, на котором подробно расскажем про наш курс.

💐 Присоединяйтесь к закрытому каналу вебинара, чтобы не пропустить нашу мини-лекцию!

фото - Margherita Spiluttini