Дизайн-лекторий Ольги Косыревой

Вот в этой инсталляции на Maison & Objet мое внимание, помимо паттернов, привлекли объекты, похожие на зеркала. И я выяснила, что это за зеркала: это объекты из нержавеющей стали польского дизайнера Оскара Зеты (Oscar Zieta).

Я дизайнера знаю давно, он автор фантастического табурета из надутых под давлением листов стали, но теперь пригляделась еще и к зеркалам: фантастически красивы!

Дизайнеры, знакома ситуация: работаешь над проектом, а правки идут нескончаемым потоком? Вроде бы все уже выверено, но вот заказчик просит поменять материал, и ты опять открываешь чертежи, перебираешь ведомости…
 
А если проект комплексный и ты не один над ним работаешь? Чем больше участников, тем сложнее синхронизация: кто-то обновил планировку, но не сообщил об этом другим — и вот уже несостыковки в чертежах, потерянное время и правки, правки, правки…
 
Чтобы не тратить нервы и время (=деньги), стоит освоить Revit. На курсе «Revit Autodesk для дизайнеров интерьера» от Академии Eduson вы за 2,5 месяца освоите этот инструмент и забудете про хаос. А главное — доступ к материалам и обновлениям остается навсегда, так что вы всегда сможете быть в теме и оставаться конкурентоспособными.
 
Вы научитесь: 
▪️ Работать в единой среде, где архитекторы, конструкторы и инженеры ведут один проект и сразу видят все изменения. 
▪️ Собирать в дизайн-проекте всю документацию — планы, развертки, ведомости и эскизы. 
▪️ Автоматически рассчитывать материалы, чтобы потом не было сюрпризов на этапе реализации. 
▪️ Быстро вносить правки: достаточно изменить один элемент — и Revit обновит его на всех чертежах.
 
И, конечно, рендеры! Они в Revit выглядят настолько круто, что не стыдно добавить в портфолио. В конце курса вы сделаете дипломный проект, который тоже можно туда внести 😉 
Мы, кстати, уже в третий раз рассказываем о курсе в этом канале. Те, кто пошел учиться, уже экономят время и нервы. А вы?
 
Оставляйте заявку по промокоду OLGA — получите скидку 65% и второй курс на выбор бесплатно 😉

Реклама ООО «Эдюсон», ИНН 7729779476 erid:2W5zFGhfPzp

Сегодня была очень интересная встреча. Говорили про новое пространство для общения дизайнеров, обсуждали, кому бы было оно интересно, каким оно может быть, как сделать, чтобы оно звучало привлекательно и интригующе. И в процессе обсуждения, внезапно, у меня родилась блестящая идея. Блестящей ее признаю я и все участники встречи. Если она реализуется, я буду гордиться этим днем и тем, что мысль о таком формате пришла мне в голову.

Но пока до этого еще далеко, а я вспомнила одно атмосферное место в Петербурге, ничего похожего на которое нет в Москве. Если я ошибаюсь, поправьте меня. Если нет — то советую попасть туда, когда будете в Питере. Оно не всегда открыто, но как-то осенью я специально полетела на два дня в Петербург, чтобы посетить открывшуюся там выставку. Называется «Третье место», Литейный проспект, дом 62.

Эти фото — это тренд-инсталляция «Сюр-реализм», которая самим названием намекает нам, что это не совсем сюр, а в чем-то и реализм. Ее автор Элизабет Лериш — известный французский тренд-аналитик, эксперт по трендам, и вся инсталляция составлена из предметов, которые предоставили экспоненты выставки. То есть это реально существующие предметы мебели и декора, которые находятся в производстве и которые можно купить, а не специально к выставке изготовленные в единичном количестве арт-объекты.

Ну что, пришло время новостей из Парижа с Maison&Objet. Кто следил? Я всегда слежу, даже когда я совсем не там 😀 Почему? Потому что любая выставка такого масштаба — это шаг вперед и прогноз на будущее, это всегда про то, как и с чем мы будем жить дальше. И даже если вам кажется, что ваши заказчики далеки от Парижа как от Юпитера, вы-то не собираетесь застревать с ними в их скромных представлениях о прекрасном?! Надеюсь, что нет. Тем более, все такое драйвовое там сейчас!

Друзья шлют видео с Сейшелл, коллеги все в Париже, а я прогулялась по легкому морозцу по городу Клин — и тоже таааак приятно! 😀

Последние годы мой рецепт хороших выходных — ничего не планировать и не загадывать, а поддаться импульсу, быть легкой и — главное! — никуда не торопиться. Не беда, если не дошли в музей Чайковского — будет повод приехать еще раз. Зато от души надышались, налюбовались синим небом, ярким солнцем и красивыми тенями 😀

Что хотела бы еще сказать по поводу квартиры выше: в современном мире ванная, душевая, туалет, хозяйственная комната, помещение для стирки и глажки (постирочная) — гораздо важнее, чем кухня. Особенно это важно, когда квартира готовится в аренду или для продажи. То есть если нет каких-то особенных запросов каких-то конкретных людей.

Почему?

Почему кухня теряет свою значимость — в среднем по больнице и в частности, в крупных городах, это понятно: доставка продуктов и любой еды из любого ресторана/магазина / кулинарии сводят домашнюю готовку к минимуму. Можно возражать, но возражения не принимаются, это факт нашей жизни. Поэтому, если есть возможность сократить кухню и расширить ванную — это стоит делать.

Почему стала и становится важна ванная? Потому что культ красоты, культ чистоты, гигиена и прочее предполагают не только возможность помыться горячей водой, не только удобство совершения ежедневного гигиенического ритуала, но и удовольствие от его совершения. Мыться и смотреть в окно, мыться и слушать музыку в качественном воспроизведении, мыться и при этом менять сценарии мытья — для современного человека удовольствие. Которое дороже денег. Тропический душ, цветовые сценарии, домашнее спа, паровые процедуры, баня в квартире, сауна и прочее — это, конечно, для среднестатистического россиянина еще не норма, но для тех, кто обращается за дизайном квартиры к дизайнеру, а не просто к прорабу, это прямо сейчас становится нормой.

Все изложенное — это иллюстрация моего постоянного тезиса о том, что дизайн — явление социальное, и изменения в дизайне следуют за переменами в поведении людей и общественной жизни. Хотите быть в курсе трендов — присматривайтесь, как ведут себя люди вокруг и как меняется их поведение. Не понимаете или не успеваете — следите за мной 😀 Я это отслеживаю, анализирую, рассказываю в своих лекциях 😍👌🏻

Один мой приятель так впечатлился моей квартирой, что сказал, что хочет жить где-то рядом и только с таким дизайном, как у меня. А я и рада! Пошла смотреть недвижимость от 100 кв. метров, как он запрашивал, в своем районе. Нашла вот такое.

Отличный сталинский кирпичный дом, потолок 3,5 метра, квартира площадью 114 метров, что в сталинках редкость! Два балкона в квартире! Красивая парадная. Пятиэтажный дом с лифтом, что тоже большая редкость. Зеленый двор с обеих сторон, дом внутри квартала, не шумно.

Но. Вместо реальных фото выложены визуализации и написано, что дизайнерский (!) ремонт скоро будет закончен и он реализуется в полном соответствии с дизайн-проектом. То есть это будет еще один недорогой, немодный, безликий интерьер. Который эту квартиру не только не сделает более ликвидной, но, скорее всего, затормозит процесс ее реализации. Потому что те, у кого есть 45 миллионов на 114 метров в хорошем районе Москвы, не захотят жить с такой планировкой и такой отделкой. Которые устарели лет десять назад.

Много и часто говорю о «восстановить, нельзя оставить», где ставлю запятую не раздумывая. Поэтому сегодня хочу познакомить вас с Александрой Фалиштынской: @vsemlen. Она культурный предприниматель, меценат, куратор, коллекционер. У фонда Александры «Поле» сейчас пять площадок, развитием и реставрацией которых активно занимаются:

— Дача.У.Дача — классическая советская дача начала 1950-х годов на Рублево-Успенском шоссе под Москвой. Объект отреставрирован, сейчас там полупубличное пространство и творческая лаборатория. Для художественной галереи внутри работы создают молодые художники, как и для других проектов «Поля».

— Дача А — архитектурный ансамбль Дачи Александренко в Клязьме. Архитектор — Сергей Вашков. Двухэтажный терем с резьбой 1908 постройки в стиле русского модерна, памятник архитектуры федерального значения, который пережил поджог. В 2022 году началась реставрация. В усадьбе будет школа ремёсел и резиденция для дизайнеров.

— Усадьба на Берёзе находится в Матренино в Тверской области, с трёх сторон окружена рекой Берёзой. Вокруг заповедные территории и заказники. Летом 2024 года Александра с командой запустили процесс воссоздания парка и сада. Усадьба реставрируется под формат творческой коммуны/артели.

— Усадьба Воробьёво — одна из известнейших сохранившихся сельских усадеб в стиле модерн, построенная на рубеже XIX и XX веков. Находится в деревне Воробьёво, Калужской области. Архитектор Лев Кекушев. Сейчас дом консервируется и готовится к реставрации. В этой усадьбе откроется музейно-выставочный комплекс и будет галерея российских художников и ремесленников.

— Льняная мануфактура — историческая мануфактура, основанная во второй четверти XIX века в городе Вязники Владимирской области (бывшая полотняно-ткацкая фабрика В.Ф.Демидова). В 2016 году команда начала возрождение фабрики, чтобы превратить её в современную площадку для своего текстильного производства полного цикла. На территории фабрики планируется размещение мастерских для дизайнеров и музейно-выставочного центра.

Как рассказывает Александра, команда исследует и сохраняет наследие Сергея Вашкова, известного архитектора эпохи модерна, чей «Дом со зверями» на Чистых прудах вы можете знать. «Мы занимаемся возрождением его материального и нематериального наследия, сохранением его памяти и его произведений. И привлекаем к этому молодых начинающих художников».

Не словом, а делом. Очень крутой подход.

Красивая и воодушевляющая книга — «Варварский декор», интерьеры Натали Фарман-Фарма. В ее дизайне много фольклорного, много тканей, текстиля самого разного, и на стенах, и в обивках, подушках.
Это можно сказать учебник про то, как и что правильно совмещать. Подсматривайте — здесь много интересных примеров про соединение самых разных паттернов в одном кадре или интерьере.

📍Decor Barbares — 8500 р.

Если хотите купить, пишите нам, пожалуйста, в вотсап по ссылке: https://wa.me/message/Z7TMGRZVODTAF1

Ситчик с мелким рисунком произвёл настоящий фурор среди моих читателей, поэтому хочу продолжить тему и показать вам работы ныне живущего британского дизайнера, декоратора и автора тканей.

Натали Фарман-Фарма прекрасно показывает, как декоративно и нарядно выглядит интерьер с мелким рисунком а-ля rus. Есть ли место для подобных интерьеров в нашем настоящем и/или будущем?

И ещё одно знакомое лицо, встреченное на страницах того же портала, что я выше упоминала: Марта Зала. Она хозяйка небольшого бренда и миланской галереи, очень интересная личность. Племянница знаменитого итальянского дизайнера Луиджи Каччи Доминиони и дочка основательницы исторической итальянской компании Azucena, которая была у истоков итальянского дизайна в послевоенные годы.

Если планируете в Париж на Maison&Object — Марта всегда устраивает очень интересную экспозицию. Приглашение публикую. Если будете проходить мимо — не проходите, а если увидите ее, то передавайте ей привет от Ольги из Москвы 🤭

Фабрика «Шуйские ситцы», которой в зтом году исполняется 200 лет, запустила в производство ткани с орнаментами XIX в.

Рисунки коллекции «Ткани со смыслом: Наследие мануфактур» воссозданы на основании альбома образцов набойной конторы фабрики С.М. Посылина 1885-1886 г.г. и альбома образцов Товарищества мануфактур «Людвиг Рабенек», созданного для Всероссийской художественной и промышленной выставки 1896г. Проект реализован в партнерстве с Музеем ивановского ситца.

Как думаете, в интерьере таким тканям есть место?

Хочу поделиться с вами архитектурными итогами ушедшего года:

📌 Жюри Притцкеровской премии (главной архитектурной, аналог Нобелевской) продолжает награждать малоизвестных архитекторов. В этом году её отдали 79-летнему Рикэну Ямамото из Японии. Он неизвестен за пределами страны, но первые четыре фотографии — его проекты: Тяньцзиньская библиотека и малоэтажная жилая застройка.

📌 Конечно, отреставрированный Нотр-Дам
Интерьеры стали сильно светлее, потому что с камня убрали накопившиеся за столетия пыль и грязь. Снаружи реставрационные работы ещё не до конца закончили, на крыше здания по-прежнему есть строительные леса, но внутри собор уже с восстановленным алтарём, новым освещением и потолками. Поговаривают, что будет ещё один виток реставрации.

📌 В Нью-Йорке снова открылся The Vessel
Один из самых обсуждаемых современных проектов. Его дважды закрывали из-за самоубийств, а теперь площадки оградили сеткой из стали, которая устойчива к порезам. Высота конструкции 145,7 м. Она состоит из 154 перекрещивающихся между собой лестниц и 80 лестничных пролетов.

📌 Частично открыли Большой Египетский музей
Стройку запланировали еще в 1992-м, но к работам приступили только через 20 лет. Дату полноценного открытия пока не называют, но уже что-то. На реализацию такого грандиозного проекта ушло больше $1 млрд. Его называют не только самым грандиозным архитектурным музейным комплексом, который по масштабам превзойдет Лувр, но и самым дорогим. Его собрание насчитывает больше 100 000 артефактов древнеегипетской цивилизации. Одной из главных достопримечательностей музея станет полная коллекция Тутанхамона — 5 390 предметов.

📌 Библиотека в Пекине с крупнейшим в мире читальным залом
Авторы здания — Snøhetta из Норвегии. Особенно привлекает внимание ступенчатый атриум с 16-метровыми потолками. Это одновременно читальный зал и выставочное пространство, похожее на холмистый лес. В фонде примерно 1,3 миллиона книг на разных языках.

📌 Километровый музей над озером в Китае
Автор проекта Дзюнья Исигами. Высота этого «здания» — от 1,2 до 5 метров. Внутри музея архитектор создал природную среду, оставив у нижнего края стеклянных панелей зазоры, через которые вода проникает в здание, частично покрывает пол и оставляет для посетителей пешеходную дорожку, имитирующую песчаный пляж.

В России сегодня празднуют Рождество. Наши церкви сияют куполами-луковками и тянутся ввысь шатрами колоколен, и все они традиционной архитектуры, даже недавно построенные. Но храмовая архитектура продолжила развиваться в 20 веке, и мир полон модернистских и даже бруталистских церквей. Посмотрите!

📍Церковь Святого Рейнольда в Дюссельдорфе, Германия, автор Йозеф Лемброк (1957)

📍Кафедральный собор Gran Madre di dio в Таранто (Италия) авторства Джо Понти (1957)

📍Храм Монте-Гриза в Триесте. Построен Антонио Гуаччи по эскизам Антонио Сантина (1966).

📍Храм Пресвятой Девы утешительницы в Сан-Марино, Италия, авторский коллектив под руководством Джованни Микелуччи (1967)

📍Церковь святого Маврикия в Мюнхене, Германия, архитекторы Конрад фон Айнбек, Ганс Брохштете (1967)

📍Церковь Темппелиаукио в Хельсинки по проекту Сирена Юхана (1968)

📍Церковь San Nicolao Della Flue, Милан. Архитектор Игнацио Гарделла (1970).

📍Церковь Santa Maria в Риме, Италия. Архитектор Игнацио Гарделла (1971)

📍Кафедральный собор святых Петра и Павла в Бристоле, Великобритания (1973). Архитекторы Рональд Дж. Уикс, Фредерик С.Дженнетт, Энтони Поремба.

Начала вчера смотреть новый сериал по «Преступлению и наказанию» с Иваном Янковским в главной роли. Позже поделюсь, что я думаю об интерьерной составляющей сериала, ну а пока вернёмся к привычной нам новогодней классике. 31 декабря мы с друзьями под «Служебный роман» озадачились: а было ли что-то у Новосельцева с Мымрой? К единому мнению не пришли😂

Секса в СССР не было, а интерьеры были? Пылесос «Вихрь» точно был, люстра хрустальная тоже была, цветные сиреневые бокалы были! Интерьер у Калугиной очень эклектичный: абажур в цветочек, классическая люстра из богемского, скорее всего, хрусталя, книжные полки, много комнатных растений. Я сама в таком росла, да и многие здесь, уверена тоже. Единственное, что никак не вписывается в квартиру советской начальницы — это репродукция картины Модильяни. Где она только ее взяла! В доступе у советских людей были в основном Три богатыря и Аленушка Васнецова.

А вот на рабочем месте Мымры настоящий советский шик: обтекаемых форм плафоны, яркая геометрия витражей, а главное — на столе у неё компьютер (фильм, на минуточку, 1977 года). Ну очень уж похож на Apple, но это терминал ввода-вывода Videoton-340. Был ли заранее подготовлен этот оммаж — вопрос открытый 🤫 Но самые модные герои этого кино — конечно, секретарша Верочка и замдиректора Самохвалов. Посмотрите, какие лампы, какая кухня красная и какого цвета телефонный аппарат.

Хорошие сапоги, надо брать.

Мы весь год любуемся видом из своего окошка, называя каждое утро «очередным утром в московской усадьбе» 😀 А когда в новогоднюю ночь показывали красоту за окном свекрови по видеосвязи, из-за угла дома вышли две лошади! И бедная женщина спросила в растерянности: «Вы же говорили, что живете в центре Москвы… Вы что, меня обманывали?» 🤦🏻‍♀️

Как и вы, я постоянно отслеживаю интересные интерьерные проекты в журналах и соцсетях. Особенно цепляют интерьеры в сталинках, конечно.

И хотя тема соединения современности с уникальностью старого фонда уже, кажется, достаточно раскручена, все-таки я редко вижу по-настоящему достойные проекты. Да, есть хорошие, есть качественные ремонты, бывают с какой-то изюминкой. Но у дизайнеров настолько отработано создание «новизны» на бесконечных новостройках, а у их заказчиков настолько сильно желание жить в старом со всем новым, что даже лепные карнизы и паркет ёлочкой не спасают. Откуда-то появляются кухонные острова, барные стойки, барные стулья, керамогранит, накладные молдинги на стенах, которых сроду в сталинках не было, и море еще всего такого, про что хочется спросить: нахуа, господа? Пардон май френч.

Здесь стоит отметить, что ТЗ заказчика, когда нужно вместить двоих или троих детей, три спальни, две гардеробные и два санузла в квартиру, где для них явно нет места, влияет на эту ситуацию очень и очень неположительно. Плюс закончившийся к моменту меблировки бюджет, нелюбовь к винтажу и неразборчивость к тому, что предлагают маркетплейсы — и уже слишком многое коробит, если разглядывать с пристрастием.

А вот у Юли Голавской с этим проектом совсем другая ситуация. Большое счастье, что хозяйка этой квартиры не собиралась в ней поселиться со всеми чадами и домочадцами, а хотела, как я поняла, сохранить квартиру своего деда-академика и останавливаться в ней во время приездов в Москву. Итог — квартира без обязательной кровати кинг-сайз, без «много мест хранения», как обычно пишут в ТЗ, и с подзабытой уже отдельной столовой, не соединенной с кухней. Зато с реставрацией всего, что можно было, без оправданий, что паркет не настолько прекрасен, чтобы на него так сильно тратиться, а обновление советской мебели стоит дороже новой и современной.

И Юля, как всегда, тонко закрутила всю старую мебель, ковры и люстры в атмосферный и колоритный современный интерьер. Дом, кстати, академиков на Ленинском проспекте, 13. Тот самый гигантский треугольник на углу проспекта и улицы Академика Петровского (добавлю в комментарии фото для наглядности).

Сезон елок продолжается! На первых двух фото — собственная елка, собственного дизайна диван и собственный дом дизайнера Ираклия Зарии в Тбилиси. Совершенный эксклюзив, еще никто не видел, нигде не публиковали, даже не снимали еще 😀 Но уже видно, что будет бомба 💣

На остальных фотографиях — квартира Ираклия в Москве. Вот уж правда, сапожник с хорошими сапогами! Кстати, вот здесь рассказывала о том, как важно для дизайнера показывать собственное жилье.

Начинаем планировать год!

Точно могу сказать, какие крупные события в Москве будут достойны посещения, если вы профессионал в области интерьера и/или предметного дизайна или интересуетесь как потребитель. Это как три мишленовские звезды: стоит спланировать свой приезд сюда специально.

📌 Топ-3:
— выставка-ярмарка мебели, светильников, предметов обстановки и архитектурно-дизайнерских решений ArtDom: 20-22 февраля в «Крокус-Экспо»;

— выставка-ярмарка строительных и отделочных материалов «Мосбилд», которая в последние годы стала также привлекать производителей и поставщиков мебели и других товаров для интерьера: 1-4 апреля также в «Крокус-Экспо»;

— выставка-ярмарка современного искусства Cosmoscow, где выставляются лучшие российские галереи авторского и коллекционного дизайна. Даты ещё не объявлены, но обычно выставка проходит в сентябре-октябре; последняя ее площадка — это «Тимирязев-центр».

📌«Две звезды Мишлен» (это означает, что ради посещения стоит отклониться от намеченного маршрута, если вы где-то неподалеку):

— выставка отечественного предметного дизайна Made in Russia;
— новая выставка мебели и
предметов интерьера Atrium Design Salon: первый раз состоится 25-27 сентября в «Гостином дворе»;
— выставка отделочных материалов и предметов декора «Российские дни дизайна» в Ростове-на-Дону, Уфе, Минске, Алматы, Краснодаре, Казани, Санкт-Петербурге, Самаре, Тюмени, Перми, Екатеринбурге, Нижнем Новгороде.

📌 Ну и крупные выставки, на которых в последние годы было большое количество интересных дизайнерских экспозиций и стендов и которые я бы рекомендовала, если вы в Москве в эти дни:

— Антикварный салон: 24-26 ноября в «Гостином дворе»
— BIF (Best Iinterior Festival)
— Арх Москва: 21-24 мая в «Гостином дворе»

Пересылайте себе в «Избранное», чтобы не потерять 👋🏻

#итоги2024

Ноябрь начали с отмечания Хэллоуина и празднования первого снега, который красиво лег ещё на зеленые и желтые листья. В доме появился новый важный кирпичик – приехал большой красивый стол, обеденный (и немного рабочий).

Весь ноябрь прошел в трудах, заботах и в работе на благо всего дизайнерского сообщества. Мы активно принимали, рассылали и доставляли книги во все концы нашей необъятной страны и ближнее зарубежье. Ездила в Нижний Новгород, летала в Екатеринбург вместе с «Дизайн-книжным» для того, чтобы дать как можно больше знаний, информации, красоты дизайнерам и онлайн, и не онлайн.

Лекции, конечно же, тоже читала. В рамках заключительных Российских дней дизайна про любимый русский стиль. Я их модифицировала, каждая следующая становилась точно лучше предыдущей, дополнялась новыми фактами, размышлениями, фотографиями. Ещё начала преподавать у нового курса в школе дизайна «Детали» и предвкушаю его продолжение в будущем январе и феврале.

В промежутках между работой, повседневными делами, и всякими буднями успела заскочить в Гостиный двор, где проходила выставка BIF. Здесь, среди прочего, был собственный стенд у Марселя Искандарова, дизайнера и автора моей квартиры.

Меня забросали ёлками. В прямом смысле этого слова! В нельзяграме бросила клич подписчикам «У кого какая ёлка» и получила ровно то, что хотела – красоту.

Можно отчетливо увидеть тренды: самые популярные — банты и винтажные елочные игрушки, дальше идут бусы, домашние ручной работы поделки в качестве украшения. И ёлки без игрушек, только огоньки и, может быть, один вид декора. Ну а побеждают ёлки оригинальные, с сильной авторской идеей 🙂

Авторы красоты по порядку:
1. Архитектор и дизайнер Екатерина Поздеева
2. Фотограф Нелли Мартиросова (Петербург)
3. Дизайнер Алена Медведева (Москва)
4. Дизайнер Елена Бердникова
5. Дизайнер Элла Кнауб (Калининград)
6. Studio Metr2 и галерея Maison de culture (Ростов-на-Дону)
7. Дизайнер и декоратор Алена Нарейко из Гродно
8. Флорист и декоратор Оксана Карпова (Москва)
9. Флорист и декоратор Макс Лангуев (Петербург)
10. И последняя елка — победитель моего личного рейтинга! Цветок из креповой бумаги авторства дизайнера Дарьи Карьяновой из Сочи.

Завтра покажу свою! 😀

#итоги2024

В октябре, как обычно, было много работы и полмесяца я точно провела на книжном складе, но я этим наслаждаюсь😌

На отдельную доску почета – мои всегда незабываемые поездки в Петербург. Даже если много работы, даже если дожди — всё равно большое удовольствие. Посмотрите обязательно мой гид по Васильевскому острову и ещё три поста ниже🥰

Прошла выставка Сosmoscow. Впечатления о ней начала оставлять здесь. Признаться, провокационные, разгорелось много споров🤭 Такой вышел триумф российских дизайн-галерей. Но я получила много впечатлений и информации для размышлений на год вперёд. Однозначно теперь Сosmoscow — топ-3 для посещения дизайнеру. И еще одно значимое событие октября – выставка «Трын-трава».

Закат на Финском заливе совершенно здесь неслучайно. Как вы понимаете, с таким ритмом просто необходимо находить время для отдыха и общения с природой. Люблю Репино и Комарово.

Сентябрь — это начало очень и очень активного учебного сезона

За первые шесть недель осени у меня было шесть командировок, представляете? «Дизайн-книжный» работал с утроенной энергией.

В Ростов, например, не летают самолеты, но как я рада, что смогла попасть туда в бархатный сезон и почувствовать такие ещё летние настроения. Там же познакомилась с галереей авторских предметов мебели, дизайна и искусства Maison de Culture.

В четырёх городах в рамках Российских дней дизайна было четыре разные темы. В Челябинске читала лекцию «Как и зачем соединять в интерьере современность и традицию». После была Казань и лекция «Современный французский шик, или чем французские дизайнеры интерьера отличаются от остальных». Фух, а после Тюмень и уже любимый материал «Русский» интерьер — это хохлома и гжель или…?». Конец этого марш-броска – Екатеринбург и «Индивидуальные интерьеры: на что равняться, если стоит задача делать дизайн, а не ремонт». Все отчитала, как мне кажется, на ура. Кто был и слушал, жду ваши комментарии, так ли это?

Ещё в сентябре проходит несколько известных международных выставок декора для дома. Например, Maison&Оbjet. Следила за ними онлайн пристально, сохраняла, скринила, и держала руку на пульсе. Теперь возвращаюсь к своим материалам, когда готовлю новые лекции.

#итоги2024

Признавайтесь, у кого сегодня последний рабочий день, а у кого нет?

Ну а я хочу вернуться к недавнему обсуждению. Мне ужасно нравится разбирать с вами планировки и смотреть, как мыслят разные люди 🌟 Так я и своё мышление и понимание ситуации тренирую и оцениваю. Нам всем нужна такая зарядка для ума! Чтобы мозги не ржавели и взгляд не замыливался 🙂

В квартире, которую я недавно опубликовала, есть, на мой взгляд, очень важные достоинства: окна на набережную Фонтанки, возможность расширить ванную за счет коридора, побс старинный дом и весь этот питерский вайб. Но есть в ней и недостатки: узкий коридор (а значит, там невозможно разместить шкафы) и не самый уж парадный подъезд со входом с бывшей черной лестницы.

Но что особенно важно: это особенная задача, со звёздочкой! У моего вопроса про перепланировку конкретной квартиры не было четкого ТЗ, но практикующий дизайнер должен с одного взгляда понимать, какая целевая аудитория у подобных мест, с такими данными. И если кто-то готов вложить 20-25 миллионов рублей, то из-за плюсов этой квартиры, а не из-за «4 этажа без лифта и наличия школы рядом». Вряд ли это будет семья с двумя детьми, которая будет таскать коляску на четвёртый этаж. Важно дизайнеру уметь более трезво глянуть на ситуацию.

И дизайнер Яна, которая первая оставила свой комментарий и предложила вариант планировки, после нашей с ней лёгкой дискуссии согласилась со мной и даже поблагодарила меня за то, что я помогла ей изменить ее угол зрения, который сформировался под влиянием утилитарных задач, которые она решает повседневно.

Особенно задача с этой квартирой выглядит и в контексте того, что Николай Банников, в чьем канале я почерпнула исходную информацию, занимается доходными квартирами. И если вы думаете о том, как инвестировать в недвижимость, что купить или как улучшить и подготовить к сдаче что-то имеющееся, то такие моменты нужно, конечно, всегда учитывать. Сейчас это также становится очень важной частью квалификации дизайнера: уметь делать не только жильё для жизни конкретных людей, но и уметь делать пространство для временного проживания: отели, гостевые дома, квартиры в краткосрочную аренду, квартиры в долгосрочную аренду. Это востребовано и будет еще больше востребовано.

На фото использованы интерьеры Елены Учаевой, Юлии Голавской и проекта «Уникальные квартиры Петербурга».

Летние #итоги2024 будут короткими и яркими, как им и положено.

9 фото/видео и 9 строк, потому что лето — это море, солнце, отдых и приятнейшие впечатления от поездок. Самая крутая у меня была в Краснодар, когда я летела самолетом до Минвод, после шесть часов ехала на такси, а потом через полтора дня так же ехала и летела обратно. Блиц-манёвр для закалки духа 😂

И добавлю про потрясающий период в июне, когда я 10 дней жила совершенно одна. 10 дней тишины, без привычного мне общения, только несколько фраз в кафе и короткие разговоры с близкими по телефону, и то не каждый день. Мой личный ретрит.

Хочу подробнее рассказать вам про вот эту самую отреставрированную виллу на озере Комо

Марианна Досадина — моя давнишняя приятельница, работала в Москве дизайнером интерьеров. Выяснилось, что у неё всегда была мечта. Или даже, я бы сказала, какое-то предчувствие, что должна она жить не здесь, а на вилле в Италии.

В пандемию, когда многие замерли, она решила действовать, и стала искать виллу. Экземпляр был найден: усадьба пустовала около 30 лет и стоила непомерных денег — больше миллиона евро, Марианна торговалась, но ей отказали. И прошло какое-то время. Вилла, естественно, не продалась, слишком дорого её восстанавливать. Чтобы вы понимали — участок вокруг зарос лесом.

В общем, владельцы снизошли до торга и Марианна стала обладателем четырехэтажной виллы на очень большом участке стоимостью примерно в половину московской квартиры. Масштабы полного восстановления всей этой истории можете себе представить🫢

И вот уже три года она живет свою лучшую жизнь в вилле на озере Комо и создает там понемногу такой творческий кластер. Здесь же она принимает гостей. Возможно, со временем она сделает гостевой дом. Ещё Мариана прекрасный гид. Она знает красивые и небанальные места, чтобы пировать и пуститься в приключение. Контакты могу дать.

Май начался необыкновенно — в Алматы! Читала лекцию, гуляла по весенним улицам, поднималась на канатке на Медео и выше, на Шымбулак, и любовалась сиренью, вишнями и магнолиями в ботаническом саду. Честно, майских фотографий мало, больше видео, а значит больше жизни.

Москва встретила густым снегом — очень необычно и запомнилось. В середине месяца участвовали в «Мосбилде» — одной из крупнейших сейчас выставок в индустрии дизайна и ремонта. Зал, как обычно, не вместил всех желающих послушать мое выступление, а стенд «Дизайн-книжного» был, казалось, центром всей выставки — было не отойти даже на пять минут! 🙂 Огромное удовольствие получила от того, сколько было людей, встреч, общения и слов благодарности за наши книги.

Там же записали интересное интервью-беседу с архитектурным критиком Александром Змеулом о цикличности в трендах.

В мае традиционно было несколько лекций в Москве по итогам Миланской недели дизайна и выставки Salone del mobile — это важнейшая часть моей работы и то, что получается у меня лучше всего: увидеть много, проанализировать, выбрать главное и преподнести на блюдечке с золотой каемочкой.

После была поездка в Минск. Там выступала с лекцией на Российских днях дизайна и среди почетных гостей была на вручении премии Kucha Awards за лучшие интерьеры в Республике Беларусь, основанной дизайнером Кириллом Кухарчуком. Премия настоящая и живая. Инициатива исходит от самих дизайнеров и вокруг неё уже целое сообщество.

В перерывах между поездками и работой, конечно, наслаждалась весной в своей новой квартире 🙂 Увидела её в весеннем майском свете совершенно по-другому, солнечной и очень нарядной. В общем, получала удовольствие каждый день👌🏻

#итоги2024

Пока вчера подводила итоги апреля и отбирала фото, думала, сколько вдохновения я получаю в Милане во время недели дизайна. По-настоящему заряд на весь год.

Заодно пересмотрела ещё раз свой миланский канал. Без ложной скромности: он крайне хорош. Информации полно, черпать и черпать. Очень вам рекомендую на него подписаться и даже могу предложить доступ туда со скидкой 25%. По вот этой ссылке.

Уверяю вас, что там вы увидите то, чего не видели и больше нигде не увидите 😂 Много классных фото и информация об инсталляциях лучших дизайнеров и брендов.

Мой любимый город. Мое любимое время — апрель. Мой любимый драйв. И вашим любимым тоже станет. Вариантов почти нет 🤭 Приоткрываю занавес.

Апрель, как всегда, самый загруженный у меня месяц в году и, наверное, самый приятный.

В апреле в Милане проходит Salone del Mobile и Миланская неделя дизайна — главные события года для дизайнеров по всему миру. И это такой поток информации, впечатлений и вдохновения, который даёт заряд и почву для размышлений, для обдумывания, для работы на год вперёд.

До Милана в Москве побывала на лекции британского архитектора Клаудио Сильвестрина — это было очень и очень вау. «Дизайн-книжный» тоже активно работал — как раз в конце марта-начале апреля нам пришла новая поставка. Впервые проводили маркет с нашим партнером Aurrum в их салоне на Кутузовском и это было красиво. Сейчас в декабре повторили этот опыт с большим удовольствием. Надеемся в новом году продолжать

Отдельно хочу сказать о вручении премии журнала «Интерьер+дизайн». Тепло, духоподъёмно и с большим количеством знакомых и друзей. Атмосфера, когда в одном месте собирается столько профессионалов — ни на что не похожа.

Потом был Милан, но о нём в двух словах не расскажешь. Насыщеннейшие дни, когда ты стремишься всё самое лучшее поймать. У меня есть отдельный закрытый тг-канал, где выложены все мои впечатления и фотографии. Там вы почувствуете этот миланский вайб. Очень рекомендую купить доступ, кто ещё не там, отзывы канала самые высокие.

Ну и конечно, моя незабываемая поездка на озеро Комо. Московский дизайнер Марианна Досадина купила там заброшенную виллу, привела её в порядок, и устроила площадку для встреч и путешествий. Марианна открыла мне озеро Комо, на котором я, в общем, до этого несколько раз была, но никогда его особенно не любила. Который раз убеждаюсь, насколько важно посетить место вдумчивыми глазами местного жителя, а не туристическими набегами.

#итоги2024

Сегодня католическое Рождество. Естественно, на загнивающем западе праздничное убранство (почти) на каждом углу 🙂🎄

Любуемся сказочными и сюрреалистическими витринами Dior, Harrods, Fortnum & Mason, интерьерами отелей Ritz и Plaza Athenеe — уж они-то знают, чем порадовать своих клиентов 🤭 Праздничный magic, приходи и к нам!

Одна из любимых наших рубрик: планирование планировок🤓

Не знаю, как вы, а я вот не люблю ходить по магазинам, шоппинг меня никакой никогда не радовал. И есть только пара разделов «ассортимента», которые я изучаю с удовольствием. Даже если «покупаю» только глазами.

Один из таких разделов — винтаж, но это вы знаете. Второй — недвижимость. И квартиры в Петербурге меня интересуют особо. Сейчас купить не могу, но мечтаю и даже загадываю квартиру в Петербурге.

Вот этот лот хорош. (Подсмотрела в канале у Николая). Фонтанка, архитектура — чистой воды классицизм, последняя четверть 18 века, аристократично, с пафосом. 4 этаж. С капремонтом, конечно. Окна квартиры выходят на две стороны: три окна на набережную Фонтанки, Семёновский мост, БДТ им. Товстоногова, а кухня и входной холл окнами во двор, на знаменитый «Круглый дом».

Смотрю на планировку, и кажется мне, что ее можно ощутимо улучшить. Как бы вы сделали?

Февраль 2024: было много работы в нашем «Дизайн-книжном», Бонапартик мне активно помогал 😀 И красное платье было и на работу, и на праздник — наверное, к концу зимы уже хотелось поэнергичнее раскрасить карту будней 🙂

Дальнейшее витие гнезда: появились портьера, красивый круглый стол, винтажная люстра — сложилась наша «комната для красоты», как я ее называю. Из особенно впечатлившего — фильм «Мастер и Маргарита», с его фантастической Москвой, которую мы с вами исследовали и разгадывали весь месяц. А я еще и стопку книг про конструктивизм перечитала — оттуда черпали идеи для декораций создатели фильма.

Рекомендую целый цикл разбора пространств оттуда: https://t.me/designlectures/3157, https://t.me/designlectures/3161, https://t.me/designlectures/3165, https://t.me/designlectures/3171, https://t.me/designlectures/3176, https://t.me/designlectures/3183, https://t.me/designlectures/3187. Да, настолько меня это впечатлило!

Из профессионального — отметила, на какой уровень вышла мебельно-дизайнерская ярмарка «Артдом», как захватила лидерство в сегменте специализированных выставок, освободившееся после ухода итальянского iSaloni.

В феврале 2024-го было много снега, нас просто завалило по окна прошлой зимой — и мы жили укромно за сугробами, только дворник иногда заглядывал в окошко 🙂 А ветки тополя, которые я подобрала во дворе, быстро зазеленели и стали подавать сигналы, что весна неминуемо придет! 🌱

#итоги2024

Пора посмотреть в будущий год!

В декабре на онлайн-конференции мы собрали 10 профессионалов, каждый из которых дал своё видение самой актуальной темы на 2025-й. Но если говорить о более «земных» трендах, которые каждый дизайнер и недизайнер может применить в интерьере, то предлагаю посмотреть на Trend Guide стокгольмской выставки-ярмарки Formex. Она проходит в январе, среди самых первых выставок года, и обозначает направления, что люди будут хотеть и покупать в ближайшие месяцы. Гид Formex выходит два раза в год совместно с экспертом по трендам Яном Рундгреном.

Итак, Spring/Summer 25 будет про аутентичность, изысканную элегантность и игривость:

• Аутентичность: отдаём предпочтение экологичным, натуральным материалам и цветам — например, древесным и терракотовым.
На фото: Carl Hansen & Søn, Ljung by Ljung

• Элегантность с элементами ретро. Оттенки серого, синего и черного в сочетании с неожиданными винтажными находками создают особенную эстетику.
На фото: Happy Homes, Blå

• Цвет и игра! Бежевые интерьеры должны наконец-то уступить разнообразию красок и замысловатости форм. Жизнерадостные оттенки и узоры, шутливые детали – очень нра👌🏻
На фото: Klint, Belartestudio

Чем останется у вас в памяти 2024 год? Пересматриваю фотоленту своего телефона и месяц за месяцем вспоминаю, что было яркого, что запомнилось.

Итак, январь!

Наверное, кто-то помнит, что мой переезд в новую квартиру состоялся в ночь на 30 декабря прошлого года 😀 Как и все заказчики, хотела въехать сначала к 1 мая, потом к 1 сентября, в итоге только новый год стал по-настоящему новым: весь январь обживали новую кухню, новую гостиную, новую спальню. Намывала и расставляла свои многочисленные посудные собрания. Примеряли с Николаем Табачковым нашу люстру, а Боня примерялся к дорогим итальянским простыням на нашей кровати 😂

Ну и конечно, работа! Плюс гастрономические удовольствия, гости, готовка, ёлка и живые цветы 🌺

#итоги2024

Коллеги! Дизайнеры, декораторы, стилисты, хоумстейджеры, предметные дизайнеры, текстильные декораторы, студенты, начинающие дизайнеры, опытные специалисты и перекличка ещё не окончена…

Ждём вас со всем нашим набором идей, рекомендаций, вдохновения и мотивации, чтобы дать свежий взгляд на привычные инструменты работы и прописать ту самую волшебную рабочую таблетку😉

Прикрепляю список тем лекторов, чтобы вы понимали, насколько актуальные и широкие вопросы мы поднимем:

• Обновление старых квартир: 10 «да» и «нет»
• Зачем дизайнеру телеграм-канал: как начать вести и не забросить
• Приемы работы с цветом и оттенки, которые нужны дизайнеру в 2025
• Реалии 2025: выбор мебели, текстиля и декора на маркетплейсах
• Проблема с заказчиком? Вам нужен не юрист, а психолог. Собственный опыт и советы, как наладить продуктивную коммуникацию
• Интерьеры доходных квартир. Что сделать, чтобы интерьер продавал себя сам?
• Как недорогой арт делает интерьер дорогим: приемы, лайфхаки, рекомендации
• Как спроектировать, построить и выжить в Дубае
• 6 шагов к своему уникальному стилю или как перестать копировать из Pinterest
• Советское наследие: 7 идей из прошлого, актуальных сегодня

Стать участником конференции можно по ссылке: https://interiorconference.ru/#reg

8 спикеров, 8 тем, 8 возможностей! Рада анонсировать онлайн-конференцию для дизайнеров и сочувствующих, соорганизатором которой я являюсь: «Всё, что надо знать дизайнеру в 2025 году»

Амбициозно, скажете? Но вы только представьте: я, Аня Эрман, Диана Балашова, Дарья Казанцева — на одной «сцене», а то ли ещё будет… Переходите на сайт и смотрите сами, кто еще у нас в спикерах: https://interiorconference.ru/#reg. В двух словах здесь не расскажешь 🙂

Сохраняйте дату: 12 декабря, с 10:00 до 19:00. На этот раз сделали два формата участия для максимального удобства: онлайн и онлайн + запись с доступом к записям на полгода.

Черная пятница!

«Дизайн-книжный Ольги Косыревой» не мог остаться в стороне: мы объявляем специальные цены на 100 книг из нашего ассортимента. Переходите в канал за подробностями: @olga_kosyreva_books

На этом хорошие новости не заканчиваются, у нас их сегодня «две и обе — хорошие»🙂🙂

Ну что, друзья, своей сегодняшней лекцией в Екатеринбурге я закрыла большой цикл поездок по городам вместе с Российскими днями дизайна.

Позади 8 городов, 8 совместных командировок (хотя так назвать эти встречи сложно 🙂). Мне хочется поблагодарить команду организаторов за приглашение и четкую организацию, за возможность общаться с вами вживую и делиться знаниями с людьми, которые горят дизайном и своим делом.

На следующий год у проекта широкие планы: полтора десятка российских городов. Конечно, я присоединюсь и приеду с новыми лекциями ещё неоднократно.

А до конца года у нас есть ещё один шанс встретиться: моя следующая поездка не лекционная, а связана с «Дизайн-книжным». Краснодар 😎 один из самых часто посещаемых мною городов, в котором, знаю, меня всегда ждут, и я тоже с удовольствием там бываю.

Следите за анонсами, готовим для вас много интересного.

«Русский» интерьер — это хохлома и гжель или…?

Сегодня читаю эту лекцию уже в 7 раз, но буквально во время выступления или подготовки — меня догоняют новые рассуждения «на тему». Неиссякаемая история, что очень меня радует. Но ещё больше радует, что мы, наконец-то, записали её, а значит и вы тоже можете возвращаться к ней снова и снова и генерировать новые идеи.

Прошлый раз выступая в Екатеринбурге, в сентябре этого года, увидела подтверждение своих идей о жизненности и актуализации советской темы в современном интерьере — и вставила эти примеры в лекцию! То есть она будет не просто дополненная, но еще и дополненная местными примерами👌🏻

Завтра в 13:00 выступаю на Российских днях дизайна с уже любимой темой лекции: «Русский» интерьер — это хохлома и гжель или…?

Рассказывать буду не про терема, а о дореволюционных дачах, домах конструктивизма, сталинках и советском интерьере.

Кто не в Екатеринбурге — не расстраивайтесь, уже скоро эту лекцию можно будет посмотреть онлайн, следите за анонсами. А пока предлагаю почитать публикацию в «Деловом квартале» — многие тезисы отсюда перекликаются с лекционными. Например: «одна из самых больших проблем современных российских интерьеров в том, что в них не хватает индивидуальности»: https://www.dk.ru/news/237212009

Кто прочитал, поделитесь, с чем согласны, а с какими мыслями нет?

Пока я тружусь в поте лица в Екатеринбурге, мои засланцы шлют мне фото со вчерашнего предпоказа Антикварного салона в Гостином дворе. Юбилейного 50-го по счету!

Атмосфера праздничная, и море стендов интерьерных компаний, от изготовителей современных люстр и паркета до дизайн-студий самого разного уровня, от путешествующих по всем заметным выставкам гадких утят до «Мехов Екатерина».

Ярмарка работает с 27.11 по 01.12. Жалко, что не увижу этого лично, но с удовольствием почитаю о том, что интересного вы там заметили.

Давний партнёр, который во многих городах помогает создать стильное и удобное пространство для знакомства с нашими книгами — компания Dantone Home.

Думаю, среди профессионалов все знают эту марку, но если вдруг нет, обратите внимание. Это международный бренд с российскими корнями, который представляет современную и оригинальную мебель, свет, декор. Ассортимент настолько широкий, что можно подобрать не просто обстановку для дома или квартиры, но с десяток вариантов для одного и того же помещения.

Посмотреть и потрогать можно у нас на стенде в Екатеринбурге, а ещё в Москве по адресам:
— Трёхгорный вал, 5, +7 (495) 822-31-24
— Серебряническая наб., 19, +7 (495)
822-31-29 и на постоянной основе в Екатеринбурге на Горького, 39А.

А я пока устрою вам небольшую экскурсию по нашему стенду:

— Письменный стол из натурального дуба с выдвижными ящиками;
— Витрина со стеклянными фасадами;
— Стул из бука Бодлер;
— Лампа настольная Bot;
— Стол-консоль Хьюстон;

Сегодня открытие «Российских дней дизайна» и в ближайшие три дня я жду вас с 10 до 19 на этом важном событии🙂‍↕️

Приходите, интересно и познавательно будет не только профессионалам, но и людям, которые делают первые шаги в этой сфере.

Моя лекция только в четверг, но «Дизайн-книжный Ольги Косыревой» уже во всеоружии. Привезли в Екатеринбург более полутонны книг для дизайнеров интерьера, архитекторов и тех, кто создаёт красивое вокруг себя и живёт красотой. Из новинок — две книги о декорировании и текстиле, которые мы на днях обозревали в нашем книжном канале. А из постоянного ассортимента — последний сборник интерьеров французской звезды Жана-Луи Деньо, сборник лучших интерьеров за 2023 год по версии Andrew Martin и книга с эффектными отелями и ресторанами в Азии от дизайн-студии ab Concept.

Мебель для стенда предоставили наши партнёры — компания Dantone Home. О них подробнее расскажу немного позже, а пока постараюсь хотя бы ненадолго отложить телефон🙂

Правильный ответ на вопрос выше: 25 000 р. 💥💥💥

Бонус: стол продавался на соседней улице, через три дома от нас. Все равно понадобилась машина и грузчики, но транспортировка обошлась совсем недорого. И главное — все было случайно, спонтанно и очень быстро: час — и я уже вытираю пыль с нового стола у себя в гостиной!

Что еще хорошего нашла я на Авито за последнее время? Рекомендую:

▪️Стул из гнутого дерева с подлокотниками, типа «тонета», очень изящный и редкий. Мне, к сожалению, не подошел, слишком изящный для моего нового массивного стола. Но, может быть, кому-то из вас подойдет?

▪️кресло знаменитой итальянской марки Poltrona Frau в белой коже, модель Intervista дизайна Леллы и Массимо Виньелли. На сайте производителя новое стоит от 2500 евро, на Авито всего 60
000 р. Но нужно, конечно, убедиться, что оригинал, что все шильдики и тиснение в коже на месте.

▪️ Ну и шесть настоящих шедевров: 6 модулей дизайна Марио Беллини для B&B Italia, начало 1970-х, в коже. У меня дома такие же, но в тканевой обивке! Не дешево, но они того стоят!

А чем можете похвастаться вы? 😀

Из красивого утреннего…

Надо же. Сегодня днем муж переслал мне сообщение, что под видом дарения телеграм-премиума пользователям «Телеграма» массово рассылают фишинговые ссылки для взлома.

Разводка выглядит просто: от знакомого контакта приходит подарок с «Телеграм-премиум». От пользователя требуется пройти по ссылке и залогиниться — как только человек вводит свой логин и пароль, аккаунт у него угоняют.

И через пару часов — раз, и мне такое симпатичное сообщение прилетает: вам подарили телеграм-премиум. Да еще от поставщика! То есть такая мягкая форма заигрывания 🙂

Будьте бдительны! Подобным образом сегодня пытались развести сотни пользователей, в том числе телезвезду Ирену Понарошку. Не переходите по незнакомым ссылкам, перепроверяйте все тысячу раз! И пусть ваш аккаунт будет всегда с вами 🙂

Когда-то давно я услышала от своей подруги, которая работает на бюро Захи Хадид, что они строят без всяких 3D-визуализаций, моделируют в «ревите». И что визуализации — это уже каменный век. Почему-то запомнилось.

А теперь все чаще и чаще встречаю это слово Revit в разговорах с дизайнерами и в выступлениях у дизайнеров: все продвинутые теперь проектируют в «ревите». Revit — современный инструмент для создания проектов, который заменяет и автокад, и визуализаторов, и много чего еще.

Если надоело переделывать проекты в древних зависающих программах, научитесь работать комфортно на курсе «Revit Autodesk для дизайнеров интерьера» от Академии Eduson 🙂 Вы за 2,5 месяца замените большинство дизайнерского софта, облегчите и ускорите вашу работу — и сделаете это на реальном кейсе, который можно будет добавить в портфолио.

Revit автоматически считает, сколько нужно материалов, дает возможность хранить всю документацию в дизайн-проекте и работать над ним сразу нескольким специалистам.

Оставьте заявку на курс сейчас — и по промокоду OLGA получите скидку 65% + второй курс на выбор бесплатно 😉

Услышала на днях в Нижнем от одного дизайнера: да зачем мне выставка? Имелось в виду — выставка поставщиков, которая является частью Российских дней дизайна. Я и так работаю, а поставщики достали, звонят, пишут все время. Своих нижегородских я и так знаю, я давно работаю, что мне можно предложить?

Человек озвучил. А многие промолчали и просто не пришли. Хотя выставка в Нижнем отличная, там новый выставочный павильон, удобный, светлый, просторный. И со стендами все выложились.

А я, наоборот, пошла по стендам, хотя у меня был свой. Я не дизайнер, вы знаете, наверное. И не имею большого опыта в ремонтах. Но приходится его набирать. И для этого мне нужно поговорить с людьми и посмотреть на образцы, а не полистать сайты и попереписываться онлайн.

Мы делали ремонт в нашей новой квартире 16 месяцев. В том числе из-за того, что долго не могли найти хороших изготовителей окон (три месяца искали, три месяца делали). Не могли найти и выбрать тех, кто сделает правильную входную дверь и установит ее не в край стены, а в толщу (даже лучшие и рекомендованные подвели, пришлось им переделывать). На плинтусах потеряли три или четыре недели — пока я не вспомнила, что, боже мой, я же знакома с владельцем Ultrawood! Потом нужно было разобраться среди 128 образцов и выбрать нужную модель, согласовать нюансы — это плюс три дня, покрасить в нужный цвет — плюс три или четыре дня, параллельно мы искали мастера, еще неделю потеряли, две недели мы ждали, когда он сможет прийти на наш объект, и дней десять он делал. Итого полтора месяца только плинтуса, хотя все остальное уже было готово.

Какой вывод я делаю? Простой, конечно: готовь сани летом. Сейчас нам предстоит ремонт в офисе. Мы уже в процессе. У меня нет вопросов, например, по сантехнике — поставщиком будет Aquarius Interiors. Понадобятся плинтуса — это опять будет @ultrawood_ru Краска и штукатурка — только Ольга и Элеонора Шабалины, только @leninsky61

Но встал вопрос про радиаторы — и на выставке в Нижнем я познакомилась с отличными специалистами Подольского завода и Кимрского завода. Выбирать и сравнивать буду у них, потому что даже короткий разговор показал: одни хорошо продают, сервис, вот это всё, у других — сильнейший специалист по теплотехнике, который рассчитает правильно количество и расположение. А помещение у нас не простое, нужно не ошибиться.

Там же нашла крутейших ребят по паркету и маслу Osmo. На следующей неделе встречаемся в Москве, будем смотреть наш паркет, за которым мы, видимо, плохо ухаживаем и ему нужно обновление.

А вы как? Думаете ли, что выставки — это лишнее? И достаточно ли вам для проектов всегда одних и тех же поставщиков? Где и как вы ищете новых?

В Нижнем Новгороде моя лекция была посвящена так называемому русскому стилю — но не матрешкам и балалайкам, а дореволюционным усадьбам, дачам, доходным домам, а также конструктивизму, сталинскому ампиру и немножко позднему модернизму эпохи брежневского застоя. Именно эти визуальные, культурные и бытовые пласты я считаю нашим национальным культурным кодом. И именно так, я считаю, можно и должно жить в наших российских городах, в новом и вторичном жилье. А балалайки и медведи хороши очень дозированно, в пятничный вечер один раз в год, для смеха и куража 🙂

Следующий раз поговорим об этом в Екатеринбурге 28 ноября в рамках Российских дней дизайна https://t.me/ekb_forum 💪🏻

В видео: ресторан «Гусь в яблоках» в Нижнем Новгороде

Сегодня последний день Российских дней дизайна @rdd_nn в Нижнем Новгороде 👌🏻

Красивейший новый выставочный павильон Нижегородской ярмарки принимает десятки спикеров деловой программы, среди которых была и Ольга Косырева, и сотни полторы ведущих компаний, федеральных и местных, среди которых и наш «Дизайн-книжный Ольги Косыревой» @olga_kosyreva_books , и мебельная компания Danton Home @dantonehome , которая каждый раз удивляет широтой своей дистрибуции в городах России, слаженной работой команды от управляющих до грузчиков и разнообразием ассортимента (у нас на стенде каждый раз стол, стулья, стеллаж и консоль или тумба — и каждый раз они разные!)

Если вы в Нижнем, приходите на стенд, сегодня до 16. А если нет, то мы по-прежнему с вами в двух телеграм-каналах — @designlectures и @olga_kosyreva_books
Не теряемся, товарищи 🙂🙌🏻

Ну и кто найдет привет от Романа на этом фото, тот тоже молодец 😉

Российские дни дизайна в Нижнем Новгороде проходят в классном, крутом новом здании Нижегородской ярмарки. Приятно впечатлена! Посмотрите и вы )))

Чудесный первый день, встречи со старыми знакомыми — например, в выставке участвует Женя Гольцева, автор великолепных скульптур-кукол — матр (одна живет давно у меня дома на окне). И новые знакомства. И внеплановая лекция — пришлось срочно заменить заболевшего лектора 🤦🏻‍♀️ А сегодня еще одна, тоже из моих любимых, про советский стиль, про советские квартиры и их перспективы.

Начало в 14:30, тема: «Русский» интерьер — это хохлома и гжель или…?

А также самые красивые и нужные книги о дизайне приехали в Нижний Новгород и представлены на стенде нашего книжного магазина Ольги Косыревой @olga_kosyreva_books: около 100 альбомов по интерьеру, архитектуре, моде. Все книги можно листать и купить. Приходите и зовите друзей, коллег и заказчиков 👌🏻

Место проведения:
ул. Совнаркомовская, д. 13, корп. 2

Даты и время:
14 ноября - с 10:00 до 19:00
15 ноября - с 10:00 до 16:00

Для тех, кто не в Нижнем! 🙂

Вчера открылась выставка Зодчество в Гостином дворе. Вход свободный, даже регистрации не нужно. От входа в зал в глубине слева — гнездо интерьерных стендов одних из наших лучших дизайнеров. Есть Катя Федорченко, Олег Клодт, Игорь Куркин, Александр Эрман, прекрасный стенд в духе датского модернизма у Анастасии Стенберг. И главное — сказочный стенд «моего» дизайнера Марселя Искандарова @kulturabyta

Сходите, посмотрите и не говорите, что не видели! 🙂

Вчера ночью приехала в Нижний!

Завтра, в четверг, выступаю здесь с лекцией на Российских днях дизайна. Тема лекции уже моя любимая: «Русский» интерьер — это хохлома и гжель или…?

Но рассказывать буду не про терема, рассказывать буду про дореволюционные дачи, дома конструктивизма, сталинки и советский интерьер. Почему? Приходите и узнаете 🙂

А также с 13 по 15 ноября в Нижнем будет работать наш «Дизайн-книжный»: мы привезли около 100 современных изданий по интерьеру и архитектуре, и они уже ждут вас у нас на стенде.

Место проведения:
Нижегородская Ярмарка. Павильон 2.
г. Нижний Новгород,
ул. Совнаркомовская, д. 13, корп. 2

Даты и время:
13 ноября - с 10:00 до 19:00
14 ноября - с 10:00 до 19:00
15 ноября - с 10:00 до 16:00

Готовясь к лекции в Нижнем Новгороде, перечитывала статью в Интерьер+Дизайн про квартиру в петербурге Петра Лукьянова и Кирилла Устинова. И обратила внимание на одну из фраз от первого лица: «Приятно, что сегодня люди не гонятся за выдуманным стилем. Не пытаются в современных домах воссоздать прованс или ар-деко. Пришли к пониманию, что интерьер создается не ради «стиля», а ради красивой гармоничной среды, в которой удобно жить».

А вы такое за своими клиентами замечаете/чувствуете?

Во время моего ремонта постоянно встает вопрос о выборе материалов. Меня спрашивают, какой вы хотите подоконник, какую вы хотите столешницу и проблема не в том, что сложно выбрать из множества вариантов, а в том, что много недобросовестного в этой сфере, очень много неверной информации в интернете, очень много людей, которые пытаются продать что-то под соусом совершенно другим. И если ты не специалист, то это действительно сложно.

Я, например, столкнулась с тем, что очень многие, и дизайнеры в том числе, не знают, что такое кварц, когда предлагают делать столешницу из кварца. То есть они не понимают, что это не натуральный камень, а композит. И мне, чтобы это выяснить, пришлось рыться в сети и расспрашивать своих знакомых дизайнеров. Потому что мастера, естественно, говорят: “Нет-нет, конечно, это камень”. Вот поэтому, когда я услышала о том, что Таня Комарова делает вот такой открытый урок по материаловедению, то сразу подумала о том, что вам это может быть полезно.

Татьяна Комарова – специалист по керамограниту и эксперт по мебели (работала с чешскими кухнями с 1994 года), а ее муж Вячеслав Комаров – специалист по природному камню. Вместе они – Лаборатория Ломка. 14 ноября в прямом эфире будут объяснять, почему дизайнерам необходимо уметь анализировать информацию от производителей, научат задавать правильные вопросы поставщикам, расскажут, на что обратить внимание, чтобы избежать ошибок при выборе материалов, а также покажут как те или иные материалы реагируют на различное внешнее воздействие. Ну и любые каверзные вопросы им можно задать! Записываться нужно на сайте или в телеграм-канале. На фото я с Татьяной еще в 2020-м году, знаю ее уже пять лет как минимум

Тем временем в моем втором канале активный движ! Мы выбрали красивую дату 11.11, чтобы устроить книжную распродажу. Небольшую, но хорошенькую 😀

75 наименований книг выставляем на сейл со скидками от 10 до 40%, но многие книги в 1 экземпляре и их больше не будет никогда.

Полный список книг со скидками можно получить, если написать на вотсап. Весь день сегодня выкладываю горячие лоты в канале Olga Kosyreva books📚

Хочу отметить, что коллекционный дизайн включает в себя не только современные авторские произведения, но и очень большой пул работ, скажем так, исторических, в том числе из недавнего прошлого, из новейшей истории. И здесь совершенно безграничный набор имен и предметов, который открывается все шире и шире, на каждом шагу можно делать открытия. 

Вот одно такое открытие я сделала полтора года назад в Италии, когда я попала перед Миланским мебельным салоном на выставку MeArt. И там среди искусства была одна дизайн-галерея. Она называлась Bernini. Ее логотип напомнил мне логотип мебельной компании, которую я хорошо знала и которая стояла у истоков итальянского дизайна, их работы я видела активно в нулевые годы на самом мебельном салоне. И выяснилось, что да, действительно, эта компания больше не существует, но на ее архивах, на 100-летних архивах производственной ремесленной компании создана галерея, которая изучает, собирает, экспонирует и продает выдающиеся произведения итальянского дизайна и высокого ремесленничества, включая работы Этторе Соттсасса, работы Александра Мендини, Карло Скарпа и его сына Тобиа Скарпа, Гаэтано Пеше, Нанды Виго. В общем, список там большой. 

И что меня совершенно поразило, это то, что на выставке были вживую представлены предметы, которые я видела только на картинках, их можно было потрогать, открыть, обсудить их с владельцами галереи. У галереи, как я тогда узнала, существует выставочное пространство, открывающееся, что называется by appointment, то есть по предварительной договоренности. Это выставочное пространство занимает тысячу квадратных метров, но находится оно не в Милане, и в Миланской выставке эта галерея не участвует. И среди моих мечт, когда я буду в Италии, – выделить время, найти пару дней, чтобы доехать до этого места, до этой галереи и посмотреть все их сокровища вживую и посидеть среди этого собрания шедевров. Представьте себе тысячу метров, наполненных мебелью, каждая из которых – легендарная, уникальная и сверхценная вещь.

А тем, кто прочитал все посты выше и кому эта тема интересна, предлагаю перейти к моей неувядающей лекции про коллекционный дизайн. Там все — истоки, история, обсуждение названия самого направления, примеры, современные герои, сравнения тиражных и галерейных работ одних и тех же авторов и еще много чего.

Получилось больше часа крайне полезной информации:
https://www.designlectures.ru/video/kollektsionnyy-dizayn-unikalnost-i-ideynost-protiv-tirazhnosti-i-funktsionalnosti/

Коллекционный дизайн – тема нынче актуальная, но не всем понятная. Что это, кто это, почем? Начала писать, потом вспомнила, что высказывалась на эту тему неоднократно. Вот вам путеводитель по постам в канале:

📍В чем разница между дизайном и искусством и откуда ведет начало коллекционный дизайн

📍Мой любимый предмет коллекционного дизайна

📍И еще подробнее про него и его авторов (осторожно, лонгрид)

📍О недавней парижской сессии Design.Miami вот здесь и здесь

📍О том, как продается российский коллекционный дизайн

📍О самом дорогом диване рассказываю вот здесь

📍Зачем дизайнеру знать про коллекционный дизайн

Не переключайтесь, скоро продолжу.

Три прекрасных и талантливых итальянца у нас сегодня с утра. Если вы не знаете, кто эти трое, то почитайте, я уже много о них писала:

О Фабио читаем здесь.

О Марио найдется здесь.

И вот здесь о Ферруччо.

Из новостей: у нас наконец подключили на сайте новый эквайринг, я его вчера три раза протестировала, сама у себя три раза купила лекцию за один рубль 😀

Вы тоже можете купить: за 1 рубль у меня на сайте продается очень полезная лекция «Что такое дизайн и какое место он занимает в жизни каждого из нас» — ее можно послушать/ посмотреть и с детьми-школьниками, и с подростками, она совершенно общеобразовательная. Я с нее всегда рекомендую начинать знакомство с моими лекциями, да можно и с миром дизайна в целом. В ней много исторических примеров, есть примеры современные, есть неочевидные ответы на вопросы типа: «Почему дизайн задумывался как создание предметов доступных, но услуги дизайнеров стоят так дорого и хороший дизайн до сих пор могут себе позволить далеко не все?» А также: «Бывает ли дизайн плохим и хорошим?»

Плюс по 1 рублю продается доступ к видео с выступлениями Фабио Новембре, Марио Беллини и Ферруччо Лавиани, когда они приезжали в Москву на последнюю итальянскую выставку. И с тех пор ничего в их посылах не устарело.

Дома еще остатки Хеллоуина, за окном начатки зимы, а на ужин у нас сегодня будет томатное орзо с креветками по рецепту из Fitstars 🙂 Начать тренировки я так пока и не собралась, все жду очередного понедельника 🙂 Но если к отжиманиям и растяжкам я пока только присматриваюсь, то, как я и предполагала, кулинарная часть онлайн-платформы меня уже радует 😉😉😉  

Я большой специалист по ризотто и по пасте, а орзо для меня в диковинку. Ела в Италии, но сама никогда не готовила. Хотя это, получается, что-то среднее между пастой и рисом (по сути это паста, но на вид как большие рисины).

Тем временем в ноябре Fitstars увеличил скидки до 75% по моему промокоду kosyreva, а за выполненные спортивные задания дарит подарки – набор для фитнеса. Не теряю надежды перейти от кулинарии к спорту!😉

Реклама. ООО Парсек 
ИНН: 7810817393 
erid: 2VSb5yHi3di

Начинаю рабочую неделю с анонса своей лекции:

НИЖНИЙ НОВГОРОД
15 ноября 13.00 - 14.30

«Русский» интерьер — это хохлома и гжель или…?"

Лекция пройдет в рамках форума РОССИЙСКИЕ ДНИ ДИЗАЙНА И АРХИТЕКТУРЫ, который сопровождается выставкой отделочных материалов и предметов декора для интерьеров и экстерьеров.

Место проведения:
Нижегородская Ярмарка. Павильон 2.
г. Нижний Новгород,
ул. Совнаркомовская, д. 13, корп. 2

Выходной, давайте запланируем поход в ресторан с хорошим дизайном. Отметила для себя четыре московских адреса, до которых точно надо дойти, все – открытия этого года.

Ира Глик и ее фантастический Phantom – в бывшем доме радиовещания на Малой Никитской. Проект Антона Пинского, Артема Лосева и Виталия Истомина. Здесь самая большая в России печь, летящие скульптуры Василия Селиванова, светильники и посуда ручной работы 

Нашумевший Fullmoon Натальи Белоноговой. Он двухэтажный, и этажи радикально отличаются по настроению. верхнее розовое воздушное пространство, и нижняя “драма” с угарным духом цифрового барокко.  За кухню отвечают итальянец Луиджи Маньи и японец Масахару Хориике.

Еще один проект Белоноговой – ресторан Locanda во Вспольном переулке. Двухэтажный особняк благодаря Наташе превратился в маленькое палаццо. Кухня от итальянского шефа Мануэле Кроче Антонио – то, что надо в ноябрьский зимний день (у нас за окном все в снегу).

Midsummer в Мясницком проезде. Авторы проекта Da bureau создали историю контрастов, где встречаются старое и новое, город и деревня, и все полно фактур и натуральных материалов. 

Ну и еще немного прекрасного: дом во Вроцлаве, проект Дианы Журек и Гутека Гирека из furora.studio. Авторы говорят о многослойных композициях с модернистскими линиями, оттенками ар-деко и отсылками к Лас-Вегасу. Я же очень часто замечаю у поляков эту любовь к яркому шпону и виртуозное его использование, что вполне в духе времени.

Этот проект Ильи Гульянца украсил сентябрьскую обложку журнала “Интерьер+Дизайн”, но они его до сих пор в сеть не выложили, хотя уже новый номер выпустили. А вот международные медиа выкладывают: Yellowtrace и ADMexico. 

Квартира в Санкт-Петербурге, выполненная в медитативной балтийской палитре, с анфиладной планировкой. Посмотрите, какие десюдепорты! Честно говоря, нигде такого не видела. И этот белый пестрый мрамор, который успел уже надоесть всем в оригинальном виде или в виде эпигона-керамогранита, у Ильи он зазвучал по-новому. Однозначно отличная работа!

Хотели бы матовую кухню, на которой почти не остаются отпечатки пальцев?

Кухня на видео — как раз такая. Это большой 6-метровый гарнитур от компании «Лавелла» в эффектном цвете «Сахара крем» и с покрытием supramat, которое на 80% снижает появление пятен👍

И у меня есть для вас приятные бонусы от компании «Лавелла», целых три 👌🏻

При расчете стоимости до 15 ноября компания “Лавелла” дарит ТРОЙНОЙ БОНУС на заказ:

✔️Скидку до 40% на гарнитур
✔️Технику в подарок* (тут все подробности у дизайнеров компании)
✔️Бесплатную доставку!

Забронировать бонусы можно здесь.

Подпишитесь на их канал, чтобы не потерять!

Реклама. ИП Степанов
ИНН 744605609985 erid: 2Vtzqwp2D6L

Продолжаю про «Трын-траву», выставка аж до 20 ноября, вы успеете заглянуть. Пять предметов в моем списке понравившегося, порядок мест условный 🙂

1. Зеркало-наличник Элины Туктамишевой. Элина говорит, что мысленно поместила его под воду, и форма физического предмета повторяет это искажение, которое дала вода. Мне понравилось, что идея подзатертая, а воплощение свежее и оригинальное. И вот эта помятость-размытость формы, на мой взгляд, очень в моменте сейчас.

2. Скульптосветильники Дмитрия Рытяева, изготовленные из старинных балок здания Малого театра, замененных при реконструкции, со вставками из слюды. 200-летнее дерево, мореное долгими годами службы, грубоватая форма, мелкая, но далеко не идеальная резьба, старинный и редкий материал слюда, плюс медные полоски орнамента — это прям древнерусское что-то (воображаемое, конечно, просто по ощущениям).

3. Стеллаж «Колода» студии «Тайга дизайн» Екатерины и Александра Чубарь сделан из колод для пчёл, действительно когда-то служивших на пасеке. Обожжен огнем. Скреплен металлическими элементами, сделанными с помощью лазерной резки. Понравилось это соединение грубого и отточенного и сам образ составленных один на другой неправильных форм, как будто они случайно так стали и не скреплены между собой.

4. Торшер из деревянных «валунов» авторства столяра Артема Шамина, из вкусной станицы Варениковская Краснодарского края. Огромные деревянные глыбы в подчеркнутых черных трещинах кажутся грубоватыми, но их баланс и масштаб самого предмета привлекают и заставляют улыбнуться. Торшер для Гулливера 🙂 А срезанный наискось абажур из фанеры, кроме того, что дает красивую тень (незапланированно 🙂), так еще и намекает нам, что тут все не так просто, и Гулливер наш тоже не без изящества.

5. Уже известные мне, но опять новые «Матры» художницы и дизайнера из Нижнего Новгорода Евгении Гольцевой-Бабич. Женя для меня как папа Карло, который вырезает из дерева все новых и новых Буратино, по три раза в день, и всё разных. Люблю их за характеры и образность, созданные простыми вроде бы средствами.

Сегодня открывается 7-я ежегодная выставка «Трын-Трава» — выставка предметов интерьера «на тему современного русского стиля», как ее определяют организаторы, дизайнеры Элина Туктамишева, Ирина Батькова, Светлана Попова.

Я успела вчера ухватить впечатлений на вернисаже. Выставка не особенно дизайнерская, что уже привычно, больше декоративно-прикладная и художественная, но атмосфера очень приподнятая. Особняк, в котором все проходит, дает очень крутой фон и среду, и здесь нет борьбы старого и современного, а есть прямо какое-то новое единство, новое качество, когда некоторые вещи не могут без этих стен.

О своих фаворитах расскажу отдельно, не переключайтесь 🙌🏻

Андреа Марканте и Аделаида Теста – туринские архитекторы, прекрасно работающие с памятью места, показали новый проект. Квартира в здании 1958-го года, спроектированном архитектором Адой Бурси, – это имя, наверное, незнакомо русским читателям, но в Италии оно знаковое – первая женщина-архитектор, проектировавшая школы, общественное жилье и много чего по всему городу.

В интерьере много фирменных приемов Марканте-Теста. Это, например, деревянные фестоны на кухне, колор-блок, разные ретро-детали. Но особенно трогает, с каким уважением отнеслись архитекторы к наследию Ады, продолжив декор фасада дома и вестибюля в самой квартире – обратите внимание на ленту из маленьких красных плиток. Линия из смальты появлятся и в ванной, тонкие стеклянные полоски встроены в наливной пол, создавая эффект водной ряби.

Интересно, что Ада Бурси была современницей Джо Понти и Карло Моллино, но так и не стала такой же известной, как они, в те времена дамам было крайне сложно строить архитектурную карьеру. Она была единственной женщиной в своем выпускном классе 1938 года в Политехническом университете Турина и первой, получившей аккредитацию в Турине.

В чем разница между двумя Нойфертами? «Строительное проектирование» Эрнста Нойферта — главная библия для дизайнеров и архитекторов, в которой собраны все строительные нормы и правила: от аэропортов и отелей до кладбищ и парков. Ее часто критикуют за несовременность, к тому же для тех, кто занимается частным жильем, она слишком обширная. Поэтому появилась вторая книга — «Проектирование и строительство: дом, квартира, сад» его сына Питера Нойферта. В ней стандарты и типовые размеры всего и вся, что есть в квартире или частном доме: не только окон, дверей, коридоров, проходов и т.д., но и вилок, тарелок, бокалов, варианты рассадок, размещения предметов в шкафах, планировок. 

Как написала моя коллега, дизайнер и преподаватель Оксана Пантелеева, «когда не знаешь, как решить задачу на стройке, надо сперва заглянуть в учебник Нойферта: скорее всего, ответ там уже есть».

Назвала каналу My Decor книги, которые в обязательном порядке должны быть на книжной полке у дизайнера. Что из этого списка есть в вашей профессиональной библиотеке?

https://t.me/mydecorrussia/22483

Как то летом, после нахального звонка, мы совершенно незапланированно оказались в гостях у известного петербургского дизайнера Михаила Жилина — и он оказался чудесным весёлым человеком и гостеприимным хозяином. Спасибо, Миша! 

Его студия (первые шесть фото) занимает верхний этаж в бывших частных покоях одного из русских великих князей, младшего брата Николая Второго. Крайне интересно было слушать его рассказы про то, как эти интерьеры создавались. 

Но время идет, все меняется, сейчас у дизайнеров интерьера появляются новые рабочие инструменты. Я вот недавно узнала, что Михаил Жилин уже больше года практикует нейросети при работе над дизайн-проектами, и это не какой-то хайп, это такой твердый тренд, который набирает обороты. Я рекомендую всем дизайнерам обратить на него внимание, потому что те, кто сейчас эти инструменты освоит, будут более востребованы и успешны на рынке в будущем. 

Смотрите, для тех, кому интересно, Михаил 31 октября в 14:00 МСК проведет бесплатный практикум «Дизайн интерьера и нейросети: быстрый путь к росту дохода». Регистрируйтесь вот здесь
https://zhilinsdesignschool.ru/y/596a0c3
Осваивайте, будьте в тренде и освобождайте ваше время с помощью нейросетей. Потому что после такого вебинара визуализации будут делаться моментально, а скорость работы над дизайн-проектами резко повысится. Не забывайте, что нейросети помогут создать и референсы по ТЗ от клиента,  и продающее портфолио для продвижения в соцсетях.

Кстати, три последних фото – это как раз интерьеры, сгенерированные ИИ, вся разработка заняла 2 часа!

Пока арт-галеристы на Cosmoscow вовсю хвастаются продажами и битвами коллекционеров за топовые произведения, а со стенда Марины Гисич основную работу просто уносят в первый же день и меняют экспозицию — желающих купить шезлонг за два миллиона заметно меньше. Или мне показалось? Какие у кого сведения о продажах?

🎥 В видео — инсталляция петербургской художницы Александры Гарт, инсталляция Bork, стенды галерей A-House, Booroom, Fifth Avenue, Volokno и других — с работами Семена Лавданского, Елены Соловьевой, Ираклия Зариа, а также Винченцо де Котиса (!) и многих, многих других.

Неделя прошла под знаком Cosmoscow. Но мы сейчас отвлечемся от ярмарки современного искусства и посмотрим, о чем еще писали в эти дни каналы про дизайн и архитектуру.

«Баугауз» показывает совместную работу студентов и мастеров Баухауса — избушку, которая должна была стать моделью для серийного домостроения, но осталась единственной в своём роде.

Еще одну уникальную постройку ищите в «Архиблоге Анны Мартовицкой» — это дом из говна и палок, который находится недалеко от Екатеринбурга и снялся в фильме «Пришелец».

Design in Details рассказывает, как грибы стали популярным материалом у дизайнеров, а заодно ведет репортаж с Dutch Design Week.

Полюбоваться на отель, сделанный из старинного железнодорожного вагона, можно на канале «Красота в интерьере». А я, кстати, недавно показывала вагон, превратившийся в жилой дом.

Ольга Косырева в своем канале задает подписчикам интересные планировочные задачки. Под постом больше 150 комментариев и еще не поздно поучаствовать.

Интриги, скандалы, расследования на «Зеленом IN/EX». Опять про авторские права, но теперь в сфере ландшафтного дизайна.

И всё-таки пару слов о Cosmoscow: сегодня выставка проходит последний день. Если не успеваете доехать, подписывайтесь на «Ромашковый Pro», там есть фотографии со стендов и видео с галеристами.

Наши планировочные страсти, полыхавшие на минувшей неделе здесь в канале «Дизайн-лектория», не остались незамеченными: канал «Ромашковый сбор» Насти Ромашкевич отметил их добрым словом — и еще пять тем из разных дружественных каналов. Своеобразные итоги недели получились 👇🏻👇🏻👇🏻

Рассказывая в лекциях о мебели в русском стиле, я привычно называла Дениса Милованова и Николая Лавданского. Но вот вам еще один автор в “русскую” копилку. У него эффектные, удачные работы, как по образу, так и по уровню исполнения. Евгений Аверкин, основатель бренда TETREE, проектирует стулья (с них он начал, но, возможно, модельный ряд продолжится). Материал – состаренный массив дерева, собираются эти предметы без единого гвоздя. Изготавливаются вручную из бука. Вот эта модель с таким характерным силуэтом и спинкой в форме прялки вообще попала в экспозицию Третьяковской галереи в рамках фестиваля “История российского дизайна. Национальные традиции и современность”.

Аверкин балансирует на грани функции и искусства, его вещи запоминаются, они тактильно привлекательны. Недаром их заказывают дизайнеры ресторанов – чтобы добавить пространству хорошую “русскую” ноту. Материал дает основательность, даже некоторую тяжеловесность, которую автор визуально снимает в коллекции "Старые сестры" – добавив к спинкам стульев “косу” или легкий тканевой шлейф. "Старые сестры" продаются парой, кажется, первые экземпляры уже проданы, заказ на новые – один месяц.

Ну что, хороший вчера получился мозговой штурм (смотрите тут и тут)

Как верно заметили в комментариях, для многих создание планировки, тем более такое коллективное обсуждение — это и удовольствием, и вызов, азарт, и зарядка для ума. Кто-то наверняка узнал что-то новое для себя о перепланировке. Я лично увидела интересное несоответствие на плане, которое раньше не замечала: стена в ванной у нас капитальная, а на плане утонченная перегородка, почему бы это?

Но никто почему-то не обратил внимание на то, что два входа в квартиру — а это дает еще возможности! Ведь заложенную дверь всегда можно вернуть 🙂

В общем, если есть интерес, то вот уточненное ТЗ: квартира для двух человек, но с двумя спальнями, вторая спальня - гостевая, детская, родительская — обязательна. Потому что дети взрослые, но еще не совсем взрослые, а родители уже очень не молоды. И да, это Москва, 1 этаж, без балкона, сталинский дом конца 1930-х годов. А заказчик — я! Можете включать фантазию 🙂

Приоткрою завесу над планировкой в предыдущем посте 🙂 Это моя квартира, какой мы ее увидели на ЦИАНе два года назад!

Поэтому я с большим интересом отнеслась ко всем вашим идеям и предложениям. Не могу сказать, что мне все понравились или все подходят, но реально интересно сравнить ход мыслей и узнать другие мнения. И некоторые комментаторы прямо один в один шли по моим следам и приблизились к планировке, которую мы сейчас имеем 🙂

Кто не успел поучаствовать в обсуждении — милости просим, теперь, наверное, стало еще интереснее 🙂

Кстати, о планировках. Что бы вы подумали, если бы увидели такой план? Как вам такая квартира? Перспективно? Удобно? Какие плюсы и минусы?