Куда пошла?

Маленький дайджест, куда пойду и куда пошла бы в ближайшие дни в Питере в театры.

Но начну с книжки, на которую променяла первый в году поход в театр. Любимые книжные женщины Оля Птицева, Ася Демишкевич, Женя Некрасова, Маша Ныркова читали рассказы из синего сборника, увидела впервые живьем великолепную Ульяну Подкорытову, художницу, о которой столько слышала и чьи невероятные проекты с объектами действительно делают мне “Ух!”. Ни о чем не жалею, а “Еще один, Карл”, спектакль-архивный подкаст о Мейерхольде режиссера Дмитрия Крестьянкина еще снова будет – в феврале, и если есть билеты, берите, они исчезают в момент.

Дальше все планы тоже как один изкнижные –
Сегодня, 16 января, иду на новую площадку “Городского театра”, смотреть спектакль по “Истории старой квартиры” Александры Литвиной и Ани Десницкой. Я много историй могу рассказать про эту книгу – работала с ней с момента эскизов и до вручения немецкой детской литературной премии, квесты, выставки, викторины, проекты, были и запросы на спектакли, никогда не могла их представить: все, кто читал, знает, что говорят в книге не только и не столько люди, сколько вещи. Не пойти, конечно, не могу, аж волнуюсь. Ника, моя подруга и коллега, уже была – и сказала, что честно прорыдала весь спектакль прямо с самого начала, и что он совершенно прекрасный. Я помню, что первый раз, читая бумажную книгу, смогла без слез пережить два разворота (а я, честно говоря, кремень). Не слезами меряется качество спектакля, но тут кажется все за – совместная работа артистов и режиссера, музыка (👀) и культура, дайджест 20 века, в общем.

В пятницу – 17го, иду на прогон спектакля по “Дню числа Пи” Нины Дашевской в театре КукФо, любимейшем. Ставят Рома Александров и Аня Викторова, Нина активно участвовала в работе, знаю, что ей нравится! Тут ВНИМАНИЕ – если у вас есть подростки (родителей не берут, я исключение, хахах), которые хотят и готовы в 18.30 посмотреть прогон и потом сказать, как им понравилось – пишите мне, проведу с удовольствием, их прямо ждут и желают!

Всех, кто не подростки в пятницу 18го могу направить на фотовыставку-перформанс «Я иду искать» (о природе и человеке) в пока самом юном и андеграундном из независимых театров Петербурга, в которых я была, театре “Нити”. Я смотрела тут один спектакль по Айтматову, который сейчас не идет, и впечатлилась и молодой, увлеченной труппой, и их пространством, и самим кварталом, где он находится – в каком-то очень бурно живущем Вавилов Лофте, кластере на Кадетской линии. Выставка-перфоманс – однодневная, с 19:00 до 22:00 можно прийти в любое время и убедиться, что дух свободного артхауса в Петербурге бродит и материализуется в разных местах постоянно! Заложите только время на поиск самого пространства театра – это немножко квест.

А вот 22 января думаю не сходить ли второй раз на “Мое пристрастие к Диккенсу”, я писала про него одной строкой, но он произвел на меня очень большое впечатление, я страшно жалею, что на нем нет аншлагов и все не говорят о нем и не отправляют друзей. Это очень камерный спектакль, где – привет, история старой квартиры – играют два артиста (великолепных!) и предметы: они и соседки, и няни, и учителя, и нквдшники…
Я не слышала и об одноименной книге – и думаю, что это тот случай, когда почему-то прекрасный текст, у которого были все шансы стать культовым, общеизвестным, почему-то остался очень междусобойным. Текст прекрасный – это слышно по спектаклю, при этом это не читка, не бесконечные монологи, это искренняя и настоящая ИГРА, и 30-ые годы глазами чудесной девочки с совершенно прекрасными родителями, и понятной для такой чудесной семьи судьбой – папу внезапно репрессируют, мама старается его спасти, ссылка, дочь врага народа. Но внезапно после спектакля, не смотря на все понимание бесконечных кругов, по которым мы ходим, было какое-то фантастически приподнятое счастье, и мы с другом, с которым были на спектакле, шли к метро и говорили об очень тяжелых новостях и событиях – но и о том, что жизнь, жизнь побеждает, и есть в ней столько прекрасного и красоты. И даже ноябрь был красив, а впереди меня мама и сын смеялись и играли друг с другом на ходу, абсолютно уверена, что это сила искусства и заслуга “Моего пристрастия к Диккенсу”. Финально скажу – что на следующий день я тоже решила, что “пойду-ка я почитаю Диккенса”, как говорила в сложные моменты героиня книги, и неделю точно жила с героями “Больших надежд”. В общем, это тихое камерное сокровище, в театре, где, уверена, мало кто из вас был, и следующий показ в марте, и очень бы я хотела, чтобы спектакль жил, гастролировал и был видим и услышан.

Явившийся мне Хогвартс. Угадаете, что это и где?

Специфическое книжное начало года: резала салаты 31 декабря под "Гарри Поттера" и осознала, что ни разу не смотрела ни одну серию, кроме "Кубка огня" с начала до конца, и что читала совсем фрагментарно - я люблю Поттериану, но никогда не была тем самым человеком, который собирал все тома и стоял в очередях за новой книжкой. Брала читать у друзей как попало. И подумала я в последний день 2024, что это я зря, и что переслушать все части голосом Клюквина - будет прекрасным планом на новогодние каникулы.
К концу года я уже была похожа на слизняка и единственное, чего мне хотелось - спать, а в таком состоянии я могу только очень комфорт ридинг и аудио.
И надо сказать, прослушивание ГП очень меня поддержало - я шла гулять, чтобы послушать, просыпалась с интересом - что там будет дальше, делала рутинные дела и ехала в поезде туда-сюда - все вместе с хогвартскими ребятами. Сегодня мой марафон (я на "Кубке огня") был вознагражден, мне явился в снегах практически Хогвартс, абсолютно незапланированно, обожаю.
Новогоднее чтение у всех разное, я видела в ТГ мелькал и тот самый рассказ Татьяны Толстой про безвременье 1 января, и новинки. Новинки я в НГ не могу, а безвременье для меня меня оказывается околодетское и в другом мире. Давненько помню в зимние каникулы в Львове читала "Властелина колец", пару лет назад перечитывала "Волшебника Земноморья" Ле Гуин, в прошлом году после спектакля в Фенестре - бумажные найденные на Фонаре точь-в-точь такие как мне приносил Дед Мороз в детстве тоненькие "Хроники Нарнии" (4 первых, дальше кстати тоже бы надо найти в бумажке и дочитать). В следующем году уже думаю, что загадать, на что времени в беготне не хватит, и думаю, будет "Золотой компас" Пулмана.
Очень жаль вырываться из волшебной вселенной в реальную, прям как в детстве - хоть обрыдайся, что настоящий мир этот, а не тот, что в книжке.
А а течение года у меня в самые мрачные моменты есть всегда в НЗ "Макс Фрай", обязательно в начитке Дениса Верового, моя отрада и гилти плежер. Примиряет меня и уводит в лучший мир на раз-два. Заслушан уже до дыр, если у вас есть что-то, что вас хорошо отвлекает от печалей - делитесь, а я сейчас еще про одну штуку расскажу отдельно.

Чуть ли не 5 лет хотела попасть на "Комнату Герды" Яны Туминой с Алисой Олейник, и наконец, спасибо причастным, попала, такой подарок под новый год. Я думала, это моноспектакль, но оказалось, тут же есть не только Герда, но и Комната... Начиталась рецензий с разными трактовками, и могу только сказать, что это прекрасная тонкая и дословная (при том, что в спектакле не больше сотни слов произнесено) постановка сказки Андерсена. (А все же уже задумывались из этики 21 века, почему она называется "Снежная королева", когда настоящая героиня в ней - Герда?) Для тех, кто как маленькая я, перечитывал сказку и заслушивал пластинку, и помнит как лапландка писала на сушеной треске, что говорили цветы, как жаль было красные башмачки и чем щекотала оленя Маленькая разбойница. И да, для меня спектакль о памяти и том, сколько всего она хранит и в каких маленьких деталях для тебя оживают истории, подвиги, встреченные люди. Сама таскаю с собой из дома в дом такие хранители памяти, а тема поисков утраченного времени меня в этом году не отпускает (как видимо Герду, которая тут - старушка). И конечно об утрате и своих пределах и стенах, за которые так сложно выйти, даже если знаешь и видишь уже, что там, за ними, есть. Виртуозная работа художников и режиссера с самим понятием театра кукол, блистательная пластика и органика актрисы. Открытый для трактовок финал. Унесла в следующий год в сумке пластиковый снежок и черное перышко, улетевшие к моим ногам, и в памяти почти шаманский танец Герды в огромном черном бархатном платье, которым она в отчаянии разметает беспощадный снег вокруг себя.

Вот вам картинки и хоровод чудесных

Молитва перед сном
Господи, среди бела дня накатила на меня лень. Разреши мне лечь и заснуть Господи, и пока я сплю накачай меня Господи Силою Твоей. Многое знать хочу, но не книги и не люди скажут мне это. Только Ты просвети меня Господи путем стихов моих. Разбуди меня сильного к битве со смыслами, быстрого к управлению слов и прилежного к восхвалению имени Бога во веки веков.

28 марта 1931 года в 7 часов вечера

Сходила чудом и случайно на невероятный спектакль "Сатирикона" -- "Елизавета Бам", по Хармсу, про Хармса, абсолютно и полностью в духе Хармса. Москвичи, если вам нужен был знак, куда идти - это он. (Если вы, конечно, любите Хармса и готовы к тому, что после будет очень тяжело. А., которая и взяла меня на спектакль, справедливо заметила, что теперь хочется лечь и неделю не вставать и рыдать. Такой вот культурный досуг)

Собственно, зачем пишу пост. Вообще-то, у меня есть (спасибо Вале Вековищевой за термин) воображаемый контент-план, и я давно там про спект написала и даже обсудила. Но я думала о Выксе всю неделю и вспомнила подкаст, который начала слушать весной и о котором напрочь забыла — "Право на город" Юрия Сапрыкина и архитектурного бюро Wow House. Он про урбанистику и преобразования городов, и я с интересом слушала весной, как и почему похорошела Москва и как живут малые города. Сейчас открыла на пятом выпуске — там, где остановилась, — а он, бац, "Театр, музей, библиотека — как они меняют город". Ужасно интересный, и, конечно, без упоминания Выксы не обошлось. Я переслушала 2 раза — очень насыщенно про перенос культурных центров в регионы, их адаптацию ко времени, про задачи и методы, чтобы не вызывать отторжения. И про то, как безусловно качественные культурные проекты меняют среду, жизнь людей и их образ жизни.
Мой главный вывод из этого модуля — культурные проекты, конечно, не должны ощущать себя ненужными и несостоятельными никогда, как бы их не шпыняли и как бы они сами не уходили "ну мы тут культурка, дайте дотаций". Все мои серьезные однокурсники и руководители настоящих помогающих фондов охали и ахали на спектакле, от майолик, мозаик и обсуждали непонятный арт. А 17000 сотрудников завода видят и любят мурал Булатова, и вполне его понимают.

В октябре я неожиданно и к большой моей радости оказалась в Выксе — я начала учиться в МШПФ, и первый модуль у школы всегда проходит в месте-сюрпризе. Пока весь автобус моих однокурсников негодовал или делал ставки, куда это нас в какую глушь везут (4,5 часа из Москвы — все вводные, что у нас были), я предвкушала и радовалась. В Выксу я ооочень хотела поехать на великолепный фестиваль летом, но ровно в эти даты мы же сами поставили себе "Фонарь" в Упсала-Цирке в Петербурге, и поездка отменилась. Но хотела не зря — убедилась, когда после учебных часов нас отправляли смотреть "местный контекст" (ради которого сюда и привезли).
Выкса — районный городок в Нижегородской области. Был бы заштатный, но местный (один из крупнейших в стране) металлургический завод и учрежденный при нем фонд ОМК-Участие благоустраивает город и инициирует тут культурную жизнь огого уровня. В Выксе при этом 65 тысяч человек, половина из них в частном секторе, и сначала не видно даже хотя бы панельных домов, все деревянные и редкие коттеджики. Но ровно тут летом современная опера, спектакли-променады, такие и сякие лаборатории, концерты и прочая.
Мы попали на легендарный среди моих знакомых спектакль "По домам" — на газельке с проводником, дамой на пенсии, мы с моими прекрасными однокурсниками объехали 3 сельских дома, где местные жители рассказывали нам о себе и кормили: молодой реконструктор, реставратор и кузнец (в одном лице) — лагманом, прекрасная дама, сделавшая из избушки своими руками штукатурный дворец с фарфором и ангелочками — пирожками, чудесная хозяйка музея советского быта, собранного по соседским домам из фотографий, посуды, вышивок, игрушек, документов — вкуснейшими щами. Это было невероятное впечатление, очень человеческое и очень сильное, по-настоящему про местность и людей, не выхолощенное и не скучное.
Впечатление от спектакля не перекрыли ни красивая, очень скандинавская набережная с инсталляциями, ни великолепно сделанная ABC Дизайн экспозиция про Выксунский усадебный театр в местном музее (а там был подлинник Константина Сомова из частной коллекции и куча всего из федеральных музеев!). Добавил впечатлений сам огромный завод, на одном из брандмауэров которого — мурал Эрика Булатова (говорят, сам сидел и в мегафон кричал, руководил процессом). Добивкой в последний день стал центр "Волна", рядом с ним стеклянные мозаики, сделанные при участии Кати Бочавар и местных жителей, внутри — выставка "Технооптимисты и рисовальщики" и оригиналы иллюстраций из частной коллекции Нины и Вадима Гинзбург и теперь книги "Обложка и форзац" (где бы я меньше всего ожидала увидеть эти работы, спрашивается?). И затем невероятная мастерская майолики в сельской школе, которую сделала художница Катя Голутвина.
Все это было не просто красиво, это все было про местное, и на очень высоком уровне — прям как будто на порядок выше того, что может как будто понять население районного городка. Что кто и как может понять и зачем и кому и где уместна культура — вопрос очень меня занимающий. Нам устроили встречу с руководством Фонда ОМК Участие, и я даже этот самый вопрос смогла задать: на кого вообще это все рассчитано, на туристов или на местных. И что, мне сказали, что туристов доезжает 1000 человек, а проходимость — 30 000. И делать все хочет команда хорошо, и без скидок на то, что кто-то что-то не поймет. Все участвуют и понимают.

Катрин сводила меня на "Трех тостяков. Эпизод 1", легендарный спектакль Могучего в БДТ. Я не могла попасть давно, а потом, помню, сдавала билеты в октябре 2022, стало ясно, что не пойду. Никакого разбора писать не буду, скажу только, что Катрин говорит, что смотрит этот спектакль четвертый раз, я готова посмотреть столько же. На моменте, когда стало понятно, что сейчас все закончится, у меня все внутри кричало, что отказывается выходить обратно из этой (хоть и страшной и мрачной) реальности и возвращаться к пониманию того, что на сцене актеры и декорации. Чувство юмора, игра и пластика всех артистов на сцене одновременно (4 раза можно смотреть только потому что все сразу ухватить совершенно невозможно), снова невероятная работа с пространством (и плоскостями!) сцены и зала, художники. Шла совершенно разобранной в театр, хочу эти дни только спать и рыдать почему-то, но это было чистое чудо, у меня открылись глаза, рот и какой-то детский восторг, что так бывает и так можно.

Штош, в пленку с черной наклейкой "иноагент" отправляется сборник поэзии ХХ века для детей "Жирафу снятся облака" (Составитель Олег Лекманов). Будет смотреться красиво на этой яркой обложке, но продажам книг вообще не способствует. О сборниках поэзии для детей и тогда еще сборе на эту книжку писала тут. Сбор, кстати, тогда был перекрыт в 2 раза, и сейчас, кажется, третий тираж в продаже. Книжка топ, не откладывайте.

Про "Курорт" Антона Секисова быстро запишу, чтоб не растерять.
Это очень смешная книга, это невероятно грустная и тоскливая книга, это прелестная отточенная филиграная вещь, при этом не холодная и умственная, а нежная и туманная, как приморский грузинский городок К. зимой.
Для меня наверное главное, что она очень точно зафиксировала 2022-2023 годы в нюансах и ощущениях.
Настолько точно, что кажется, что уже через короткое время человек без этого опыта - опыта эмиграции после мобилизации 2022 года - не сможет этот текст понять.
И одновременно так нежно и образно, что только так и можно как будто передать это время, кхм, безвременья, лимба, потерянности.
Я совершила некоторый художественный акт: эту книжку об отъезде в никуда и непонятно зачем я читала только в пути, 176 страниц исключительно в поездках в метро, тоже нигде и между.
Сначала было очень смешно. Я в вагоне так хохотнула, что отпустила поручень, и от толчка поезда, хихикая, упала на соседа. Восхитила двух кавказских мужчин, "хорошая книжка, веселая, да, девушк?".
Это первое впечатление, что книжка будет очень смешной (ура, господи, как же мало у нас смешных текстов!) я унесла с июльского (?) "Люди читают рассказы", где автор читал отрывок про уютную переписку неуклюжего эмигранта Мити, админа аккаунта вебкам модели, с поклонниклом-грибником и тоску по родным берёзкам.
И первое время правда очень смешно. И про дикпики, и про эмигрантов - таких потерянных лишних людей, что русская пропаганда прям должна бы сказать спасибо, такими жалкими их и показывайте.
Не поймала, с какого момент смешно и грустно, смех и грех, сменились на невыносимо грустно и отчаяние. Не исключено, что когда вдруг полуфантасмагорическое повествование, где все персонажи как полутени, образы немножко античные (тут место цитаты про то, что в природе древней Колхиды в ноябре греки черпали вдохновение для образов Аида, но книга уже не со мной, точно не могу) перебилось событием, явно основанным на реальном факте: девушку, гулявшую вдоль моря с собакой, утянуло в шторм волной. Тут я ойкнула и вынырнула из литературы в жизнь. Я помню эту девушку, и это происшествие, и его драматизм, и всё сошлось - и город К. и вся печаль вдруг стала настоящей. И безысходность тоже ("Это что, автофикшен???" завопила я в нашем микрочитательском чате). И до конца она только нарастала, эта самая безысходность.

В конце романа финт. Опросила Стаса из Подписных, сказал - у консультантов ПИ три версии расшифровки концовки. Моя - максимально грустная, но хотя бы не ведущая Митю, слабого, но вообще-то верного принципам добра и зла, вычитанным из серийной фантастики, к компромиссу.
У Вали Вековищевой прочитала про систему двойников в романе, восхитилась. А вечером дочь читала мне вслух "Мертвые души", и я подумала, что вот эта галерея типажей и в принципе фантасмагория немножко гоголевские, и еще - что наверное (даже наверняка) поэма Гоголя тоже была слепок времени и персонажей, а ничего, читаем и смеемся, и характеры узнаем, и речь понимаем немножко надвербально.
Вот и про эти наши мертвые или потерянные души через 200 лет, наверное, благодаря Антону поймут. А пока - испытываю благодарность за прекрасный текст, когда из суеты мыслей твоих это вынуто и записано так, нежно, без осуждения и презрения и милосердно к слабому человеческому существу в катавасии истории.

Сходила в БДТ на "Холопов", получила огромное удовольствие, насколько можно получать удовольствие от спекталей про внутреннее рабство и разделение на холопов и господ.
Хочу сказать, во-первых, что Могучий великолепно, конечно, обращается с большой сценой.
Во-вторых, что три "Воскресенья" за театральный сезон это крутое высказывание, но как же хорошо, когда режиссеры ЧИТАЮТ и находят себе материал. Теперь прочту Гнедича и про Гнедича.
В-третьих, что люди взрослые, выходившие из зала в антракте, уточняли друг у друга, когда там отменили крепостное право и про какого там царя спектакль.
Шутка "Уехать в Париж, ну хоть через Константинополь, но скорее в Париж!" чуть в другой формулировке уже была кажется в двух спектаклях других, и каждый раз большая часть зала взрывается понимающим смехом.
Последнее и важное - мне билет достался, потому что я подписалась на лист ожидания на сайте БДТ по совету Оли, и вам советую. Мне через 3 месяца позвонили и предложили дату и место, и никаких перекупщиков.
Ну и кто был, вы Павла в ложе видели??

Вчера смотрела постановку "Сахарного ребенка" Сургутского театра — закрытие программы Большого детского фестиваля в Петербурге, 500 человек зал, билеты разлетались быстро, и их добавляли и добавляли вновь, и Наташа С. из "Театрального проекта 27", курировавшая фест в Петербурге, спрашивала меня, что такое и почему ТАКОЙ спрос.
Безусловно, "Сахарный ребенок" одна из главных детских книг в новой детской литературе 21 века. И я ответила Наташе, что аншлаг закономерен, книга — культовая, кто читал, тот поймет, что это вообще вау, такой спектакль на большой сцене, "в наше-то время".
Но в итоге в зале были толпы подростков и как будто и случайных людей, нежное название книги обмануло не одного читателя и зрителя, как водится.
Пока я смотрела, я думала, что мне спектакль нравится и сделан он красиво, добротно, качественно, с хорошей инсценировкой (Ирина Васьковская). Классные решения художника — красивое! И артисты — прекрасная Элька маленькая и большая.
Но потом осталась на обсуждение послушать, что скажут зрители большие и маленькие (немного потирая ручки, как это вы будете про это говорить), а еще позже снова поговорила с Наташей С., и попыталась понять, почему не сработал спектакль для меня на все 100%.
И поняла, что потому же, почему я (страшное признание) слегка недолюбливала книгу первые годы после ее выхода. И люди на обсуждении, и сам режиссер, и спектакль, и очень многие первые читатели говорили, что книга эта о том, как оставаться хорошим человеком в темные времена. Что вот, всем было тяжело, да, но вот девочка много читала и выросла, и книжечки ей помогли пережить, главное стараться.
Полюбила я "Сахарного ребенка", наверное, когда перечитала его после спектакля Полины Стружковой. Он мне помог увидеть, что (для меня) это история в огромной степени про маму и папу и заряд тепла, красоты и смыслов, который они дали девочке, про литературу и культуру, которые смогли стать коконом от холода и страха в лагере, про умение и возможность протащить этот свет с собой в мраке и чудовищной несправедливости и жестокости. Я в принципе не понимаю, как в адовой молотилке 20 века что-то вообще выжило из той интеллигентской среды, в которой росла Элька. И из финала спектакля исчез момент про то, что поступить в желанный ВУЗ Эле так и не дали, и ее путь, даже после реабилитации отца, был не тем, что мог бы быть. В общем, для меня это не оптимистичная история, и не теплая, и не милая, и не уютная, и ни с чем не примиряющая.
Но моменты у спектакля были очень хорошие, например, вот этот танец в лагере. Самый сильный на мой взгляд момент.
А для вас (я уверена, тут многие читали) "Сахарный ребенок" — про что?

Получились в итоге прекрасные встречи с Асией, спасибо огромное всем, кто о них рассказал! Пришли люди с книгами и без, разговоры были классные, успела между ними свозить Асию на выступление книжного стендапа в "Театральный проект 27" и загулять в "Самокат".
Постановили, что:
1. Конечно, книжка не писалась как детская, а как этно-хоррор, и читают и говорят о ней чаще взрослые (хотя девушка в Во весь голос рассказала, что подростковый книжный клуб по ней проводила и все отлично зашло. Еще бы, столько трупов на кв. см.)
2. Ни капельки не жалко при этом, что книжка вышла в Волчке, детском издательстве, потому что вышла такая красивая, с такими иллюстрациями, на прекрасной бумаге, и пусть нет электронки, и дорого — зато это эталонно сделанная книга. И в Уфе ее покупают как сувенир, достойный и красивый, о регионе и культуре. Да, были предложения из других, более YA и массовых издательств, но ноль сожаления. А кто не смотрит на классные книги в детских издательствах сам дурак
3. Материал для книжки собирался много лет, и опирается все написанное и придуманное на множество книг и научных работ, и список книг и работ есть в конце книги и это дань уважения тем, кто писал, собирал, исследовал фольклор и мифы Башкирии❤️
4. У нескольких героинь (а если вы не читали, почти вся книга — рассказы от лица разных девочек, собирающиеся в паззл жизни в башкирском ауле разных семей и людей и паззл истории преступления) есть отсылки к реальным башкирским писательницам. В Башкирии женщины-писательницы были и в начале 20 века! И суфражистки были, классные женщины!
5. Среди огромного количества мифологических существ, населяющих Урман (лес), есть те, кто часто встречается в башкирском фольклоре, а есть те, кого придумала Асия. Это например обаятельная бесовочка Дурткуз и сын Албасты, этот, который злобный декадент-оборотень.
6. Зачем Асия перебила столько народу в книжке? Потому что принцип хорошего триллера kill your darlings работает, ничего не поделаешь. А еще это метафора — погибают девушки, которым так или иначе нормальной взрослой жизни в конце 19 века в ауле или за его пределами все равно бы не было, и книга — вообще-то плач по ним, и сочувствие женским судьбам того времени (да и нашего тоже).
7. Имена, слова на башкирском в тексте, региональность: одна знакомая Асии первый раз увидела свое имя, башкирское, напечатанным. В этой книге💔
Еще много всякого вот тут в записи, спасибо Во весь голосу и Лене. Есть подозрения, что плохо слышно, но если захочется послушать — реально.
Ну и фото — недостаток навыка модератора компенсирую мимикой, как обычно.

Провалила все челленджи самой себе по текстам сюда, попробую кратко наверстать:
В воскресенье, 13 октября в Петербурге будет две встречи с Асией Арслановой, автором романа "Аул", одного из моих лучших читательских впечатлений сезона. Я читала его взахлеб, мечтая вернуться к тексту скорее, когда отрывалась на дела и жизнь, я не угадала ни одной сюжетно линии и поворота, не встретила ни одного банального хода, что для жанра все-таки не просто, мне было страшно и по-настоящему интересно. Я с круглыми глазами спрашивала читавших — неужели и эта погибнет? И да, в этой как бы подростковой повести очень много смертей и прям ледянящего! Что там, все начинается практически с коллективного загадочного убийства (самоубийства?) девушек, как детектив-триллер, а после середины этническая и фольклорная хтонь разрастается прямо в масштабную драму-битву миров, детальную и очень красивую!
Этническое, конечно, это просто бинго этой книжки — башкирский фольклор тут ну просто завораживающий, такие твари, такие посмертия, оборотни и поверья, что ух! Меня, конечно, отдельно распирало от восторга, что все еще вяло изучаемый мной турецкий стал ключом к башкирским словечкам и фразам, их много (я обнаружила, что тюркские языки близнецы в книге Еганы Джаббаровой "Руки женщин моей семьи были не для письма", и это был пуш продолжать дуолинго). Но если бы и не учила — отлично работает словарик и послесловие к тексту.
Фольклор давно вошел в мой личный чат интересов, деколониальный дискурс, видимо тоже, я очень за региональные книжки и собираюсь читать и "За околицей тьма" Дарины Стрельченко (там удмуртское фэнтези), и "Улан-далай" Илишкиной (там реальная история калмыков). В прошлой программе БДФ была книжка Нади Совы "Станция Лихо", в нем русская фольклорная нечисть процветала и преображалась в параллельном мире и сплеталась с попаданством, и это была горячая тема для дискуссий, набегало много зрителей поговорить про новую жизнь кикимор и домовых в молодой русской литературе.

В "Ауле" никаких фантастических попаданств, чистый, кажется, конец 19 века или начало 20-го, реально башкирский аул, куда заносит (как проводника для читателей из европейской части России) мальчика Сашку, осиротевшего по пути с отцом на Урал. Вот для него попаданство в другой мир еще когда мистика и фольклор даже не начались: быт, культура, язык, обычаи, все чужое. И попадалово: обвинение в убийстве девушек.
Тут еще и истории разных героинь, такие нежные портреты девочек (довольно невыносимо, что большинство из них погибнет в конце главы, простите за спойлеры, но вы подготовитесь морально, а не будете, как я, бегать в полуслезах).

В общем, я фанат, мне интересно поговорить с Асией, которая прилетела специально на БДФ из Уфы, и я поговорю — в 14 часов 13 октября в библиотеке Ленина на Петроградке. А потом поговорит Лена в "Во весь голос" в 19.00.

Дальше большой абзац про то, как мне обидно и больно, когда на встречи с авторами не приходят, когда приходят по разнорядке, про видимость литературы и пузыри публичности.
Асия только что была в номинации "Молодость" на "Ясной поляне", это суперуспех для первых романов и как будто выход из того самого детсколитературного гетто. Но выход явно не до конца:)

Вот например на встречах БДФ в Нижнем в этом сентябре (часто) на детские события приходили суровые библиотекари. И мои Оля Лишина и Алексей Олейников, остроумные, опытные, именитые, просто фортели выделывали в воздухе, чтобы эти специалисты чтения в зале хоть полуулыбнулись. Боль.

Я в эти минуты думаю о пресловутом райдере Кати Манойло и о том, что никакой премиум-класс такси не компенсирует это чувство какой-то ненужности и невостребованности (неправильное, но очень сильное), которое у очень талантливого писателя возникает после таких отмороженных встреч. Да, я книжный пиарщик, и таких ситуаций у меня было много, с некоторых начинались дружбы с авторами, которых я вела утешительно есть мороженое. Но каждый раз стыд.

А вчера была фантастическая встреча с Стасом Востоковым по великолепной книге "Коза и великаны" (тираж: 1000 экз), на ней было человек 12, и мы все, от 5 лет до 55, валялись от смеха и благодарили Стаса.

Встречи с авторами — сокровище, и пропустить их — правда жаль.

И последнее, что тут скажу. Мой список БДФ Книги этого сезона лишился недавно двух книг и двух (не только мной сильно любимых) авторов. Ходите на встречи с писателями, дорогие читатели, пока такая возможность есть. Не исключено, что эта возможность не бесконечна.

📣📣📣
Open Call в агентство Genya aGency!
А еще Книжная лаборатория.

Впервые за четыре года агентство максимально широко открывает странички своего международного каталога для новых проектов. Все подробности тут. Подача до 25 октября.

Like Share Repost

Дорогие художники, давайте знакомиться!

Мы приглашаем вас рассказать нам о своих проектах в одном из двух форматах:
✔️ OPEN CALL для художников с готовыми проектами, которые хотят продвигать их с агентом.
✔️ Книжная лаборатория для художников с проектами на разных стадиях готовности, которые ищут не только представителя, но готовы к возможной доработке своего проекта вместе с нами.

Какие проекты мы ищем?
Оригинальные книжки-картинки и несложный детский нон-фикшн.

Когда мы посмотрим ваши проекты,
авторам всех понравившихся проектов мы предложим сотрудничество:
⚹ сразу продвижение,
⚹ сначала доработка, потом продвижение.

О доработке и Книжной лаборатории:
Бывает так, что классные задумки еще не сложились в книгу (недостаточно продуманы, логически выстроены и т.д.). Чтобы повысить шансы на сотрудничество с издателями для таких проектов, в агентстве появилась опция поработать над ними с Полей Плавинской, профессиональным внимательным арт-директором.

Мы тестировали такой формат на протяжении года, и он сработал! Расскажем об этих кейсах в ближайшее время.

———

Нескромно повторю то, что часто слышу от собеседников: «Такого агентства в русскоязычном пространстве ведь больше нет?»

Агенты есть, конечно, но у всех разные специализации: языки, жанры, территории, виды прав.

На последних международных ярмарках в Болонье, Франкфурте, Шанхае я была единственным агентом, работающим с книжками-картинками только на русском языке.

Иллюстраторам и художникам - великолепная весть! Лучшая в мире Женя Екадомова, четкая, умная, упорная, с прекрасным вкусом и знанием мирового рынка агент, специализирующийся на книжках-картинках, открывает опен-колл и готова взять на продажу и продвижение готовые проекты!
И еще более великая весть: неготовые проекты можно принести доработать с самой Полей Плавинской, крутейшей художницей и арт-директором.
Обожаю обеих, и завидую всем, кто с этими девами поработает и отправит проект в путешествие по мировому морю книжек-картинок!

В Папмамбуке писали тексты о подростковых книгах подростки! И это было просто вау, эти дети-индиго, настоящие читатели. Варя Петрова — мой лично знакомый читатель и критик оттуда, и очень важный в моей самокатовской работе человек. Когда ты видишь таких читателей, твоя работа становится небессмысленной.
Тут выходили прекрасные интервью — я люблю цитировать про литературу как щит Персея из разговора МС с Юлией Яковлевой про Ленинградские сказки, как и в других интервью — тут про суть литературы для детей и ее смыслы.
Я иногда просила у МС рецензий и обзоров на наши книжки и пыталась спорить и убеждать, что очень нужно, что такая важная книжка, и новое слово, и тема, и тенденция. И я рада, что МС объясняла мне про задачи Папмамбука и отказывала, потому что я научилась думать и видеть иначе — что книжки важны только применительно к читателю и ценен только индивидуальный опыт и личный взгляд на каждую книгу.
Это прекрасный опыт — опыт внимательного и уважительного, не суетного, не прагматичного отношения к книге, к чтению, к читателю любого возраста, спасибо за него Папмамбуку. И надеюсь, этот архив текстов будет доступен всегда или сохранен (в виде сборника статей?) надолго. Это будет то безусловно хорошее, что можно помнить о русской детской литературе и педагогике 2011-2024 года.

Ну что ж, в подтверждение тезиса о жизни, состоящей из фестивалей — меньше, чем через неделю стартует Большой детский фестиваль, где я уже (страшно сказать) четвертый год выступаю куратором книжной программы, то есть: собираю с помощью экспертов список из примерно 20 детских и подростковых книг, вышедших за последний год (издатели присылают заявки и я сама хожу тормошу и ищу книжки), и потом придумываю и организую мероприятия по некоторым из них.

Каждый год я думаю об исчерпаемости форматов того, что можно делать с книжками, все мне кажется скучновато и уже было, и в "Зверскую мафию" играли, и выставки комиксов делали, и пиратскую вечеринку устраивали (в прошлом году у нас было 26 событий за месяц, 26!), и убеждаюсь, что лучшее, что с книжками можно делать, это, конечно, читать, ну и обсуждать в хорошей компании. И каждый раз удивляюсь, как забавно выглядят книжные события рядом с остальными — театральными, киношными событиями фестиваля, куда люди приходят получить яркое впечатление в качестве зрителя, ничего не читая, но не отчаиваюсь. Просто в этом году включила в программу открытый читательский клуб и одну мастерскую по книжной критике, которую проведет одна из самых любимых моих книжных блогеров Настя Толочкова. Детское жюри каждый год пишет мне впечатления от книг (вот тут можно буклеты посмотреть) и каждый раз я вижу, что говорить о книгах мало кто умеет! Буду гнуть свою линию.

Список книг в этом году вот такой, и я все еще не оставляю надежд рассказать о большинстве этих книжечек в канале, но пока на всякий случай скажу, что больше всего радости из всего списка мне принесла книга Анастасии Разумовой "Брусничный холм" (спасибо огромное Ане Лаур, что не дала мне ее пропустить), это для меня настоящее открытие и восторг и неизвестное раньше имя, советую — всем, и взрослым тоже!

А программа осенняя — и книжная, и киношная, и театральная — будут в Москве весь октябрь и до 15 ноября и, уюхууу, в Петербурге с 5 по 15 октября!

И я, пожалуй, расскажу пока о петербургских событиях, раз уж я тут, и до нас доберутся классные спектакли и авторы.

Что важно, многие события будут проходить на новенькой площадке "Театрального проекта 27", того самого театра для подростков, который выпустил много прекрасных спектаклей по современным подростковым книгам, и не имел своего домика, и вот, наконец, кажется, его достраивает!

От книжной программы здесь пройдут 6 октября мастерская зинов от проекта Nizina по песням Виктора Цоя — не могла не взять в программу красивущую книгу "Альпина. Дети", она еще и настолько про время и контекст! Тут же будет небольшая выставка иллюстраций из книжки.
А еще книжный стендап! По 4 книгам программы яркие петербургские подростки, тренированные еще Олей Аристовой, создательницей этого формата, устроят стендап-шоу.
События книжной программы бесплатные — регистрируйтесь и приходите с подрощенными детьми!

От театральной программы тут обращу внимание на "Историю Северного круга" — всегда радуюсь постановкам детлита! А это книга из одной из прошлых книжных программ, неожиданная такая антиутопия Юлии Кузнецовой. Поставил ее Тюменский центр "Космос", о котором слышала много хорошего! Билетов мало!
Здесь же покажут "Корову" по рассказу Платонова Курганского театра, и мне кажется, можно идти взрослым
И меня заворожил спект о марсоходе Opportunity, такого я не видала — Снится ли марсоходу море? из московского домика Фанни Белл.
Тут же я обнаружила показ эскиза по одной из последних вышедших при мне в Самокате "Недетских книжек" — исландской "Саге о юном Сельви" и собираюсь пойти смотреть! (Эскизы не обязаны быть классными, но они зато бесплатные и живые!).

На других площадках:
Всех зову на книжную встречу с еще одной моей фавориткой сезона — Асией Арслановой, ее "Аул" вообще-то в шорт-листе номинации "Молодость" в премии "Ясная поляна", так что вообще условно подростковый текст (а честно — крутейшее башкирское этнофэнтези) в магазине "Во весь голос" 13 октября. Асия приедет на день из Уфы.
Из театрального — пойду сама, надеюсь, на кировский спектакль про Стивена Хокинга на сцене БТК и еще один байопик (байоспект?) про детство Чайковского — Ижевский театр и старый знакомый Иван Пачин режиссер (в программе еще байоспект про Кандинского, и это, конечно, забавный тренд).
И очень хочу посмотреть, конечно, еще одну версию "Сахарного ребенка" из Сургута (версию режиссера Полины Стружковой я обожаю, редко идет в Москве).

Это вообще еще совсем не все (13 спектаклей! 10 книжных событий! 8 фильмов!), посмотрите, пожалуйста тут (Москва и СПб вместе) или тут (тут только Питер), и не пропустите классные спектакли и встречи — многие из них неповторимы, потому что волей фестиваля их создатели будут привезены издалека.

Вопросам, впечатлениям — всегда рада, и про книжки, и про спектакли, и не оставляю надежды все-таки еще про все книжное подробнее рассказать.

Сама не заметила, как моя жизнь и работа превратились в череду фестивалей - не выступлений, конечно, организации, бэкэнда.
Вот сейчас тоже только наклеила афишки и окинула взглядом котельную Левашовского хлебозавода, где завтра пройдет Creative Writing Fest - первый фестиваль творческого письма и писательских практик, который школа CWS проводит в Петербурге.
Недавно Вика Голованова из Паба книжных баб посетовала, что она, как человек из книжного мира, подустала от программ книжных фестивалей — форматов (презентация, дискуссия, встреча с автором), обсуждаемых тем, в общем, от фестивалей "для читателей" (их необходимость для регионов при этом неоспорима).
Но вот этот фест от чисто читательской темы, как видно из названия, отошел (мы и маленький книжный маркет ему добавили в последний момент, но ура, книжки будут), он отчетливо писательский (что сужает как будто нашу ЦА до минимума, но нет).
Мне кажется, интересен не только для тех, кто не посредственно пишет свой роман или только об этом мечтает. Он получился и для читателей уровня В2-С1, скажем так, которым интересны не только книжечки, а процесс и ракурс.
Creative Writing Fest откроется программной лекцией Майи Кучерской (основательницы CWS и магистратуры литмастерства в ВШЭ) "30 лет и 3 года в современной русской литературе: 10 тезисов о свободе и ограничениях в искусстве". Сюда бы я звала всех, мне кажется, это вау. И важный тейк: писательская школа берется осмыслять, что такое уже написано, не отдельные романы и авторов, вообще путь руслита. Мы в том месте, когда можно и оглянуться, как было, конечно, вперед смотреть сложнее. (Поэтому курс про путь литературы в России и появился сейчас в CWS).
Дальше будут и более "писательские" практики и лекции (вся программа на сайте), и менее, и мне кажется, это тоже классный ракурс и для не пишущих, а читающих - тоже не презентации и дискуссии о написанных книгах, а разговор о еще не написанных и не переведенных (например, Дарья Синицына, которая один за другим переводит классные тексты с испанского, проведет лекцию о латиноамериканской женской прозе, я видела презентацию и там все мне неизвестное и все интересное).
Что до писательских совсем штук - весь год работы в CWS наблюдаю за разрешением себе писать и механизмами освоения мастерства. И наблюдаю, как люди раскрываются другим и себе самим через тексты, это просто удовольствие - как рисовать, танцевать или разбирать ноты на новом для себя музыкальном инструменте. Эмоции, которые при этом разворачиваются в тебе, вытесняют быт, боль и экзистенциальную тоску (а что еще нам сейчас нужно? Отвлекаться и записывать, записывать). И конечно, эти упражнения дают лучше понимать чужие тексты. И да, не писателям тоже можно.

Что еще. Этот фестиваль безусловно "школьный" и презентационный - с его помощью мы хотели показать и разные вопросы/стадии писательского труда (от страха чистого листа до автофикшна и актуальной проблематики), и презентовать программы, которые стартуют осенью в Питере. Обращу внимание на одну, которую придумала Полина Бояркина — "В смысле", серия мастерских о том, как писать о кино, театре, выставках и книжках. Всем, кто помнит Pro Arte и Школу культурной журналистики посвящается. В каждом блоке по два воркшопа и культпоход. Для презентации программы добыли и покажем кино про писательскую личную жизнь "Объясни мне, любовь" Маргарете фон Тротте, и немножко поговорим о нем.

Ну и да, это фестиваль не для продажи книжек и даже курсов, а лучший способ познакомиться и посмотреть на околописательское комьюнити Петербурга — интересно, если завтра в одном пространстве (красивом, спасибо Левашовскому) встретятся несколько десятков или сотен пишущих людей, а?

Фестиваль бесплатный, регистрация поможет нам понять нашу видимость и востребованность, буду рада увидеться, если что!
А про то, как у нас нет совсем фестивалей и программ для профессионалов книжной отрасли — может быть когда-то потом. Пока в планах у меня — рассказать про 20 книг из книжной программы моего следующего Фестиваля, "Большого детского", но выдержу ли я этот челлендж себе, совершенно непонятно.

Вчера был, оказывается, день рождения, у Тори Эмос, одной из моих (и как выяснилось в моей ленте, не только моей) любимой и важнейшей певицы. Я вообще слушаю музыки очень мало, но Тори! Её клипом с головами на скейтах я когда-то лет в 15 заколдовалась у телевизора и в принципе начала копать и искать, что я-то люблю и хочу слушать.
Но я бы не стала про это писать тут, если бы не вспомнила смешную именно для канала "Куда пошла" историю про то, как я НЕ пошла на концерт Тори.
Я только вышла из декрета в дочкины 1,5 года обратно на петербургское "Эхо", и каким-то магическим чудом моя коллега достала билет/аккредитацию (денег не было у меня, билетов в кассе). Тори пела в БКЗ Октябрьский, но надо было решать вопрос быстро и прям щас — я отработала утреннюю смену, концерт вечером, у меня младеница и муж на работе. Позвонила близкой подруге:
— Привет! У меня билет на Тори Эмос, вечером, сегодня, но у меня Варька...
— О, супер, я с радостью схожу!
И это история, конечно, больше про меня, чем про концерт — я так обалдела, что сказала, что да, ну да, ну да, на мою фамилию у администратора. И поехала домой к младенице.
Не спрашивайте даже, сама в шоке и была, и есть до сих пор.
В общем, накануне нового театрального/культурного сезона желаю всем попасть на все концерты, спектакли, фестивали и вечеринки, которых вы заслужили, дорогие! И личных границ, конечно:)
И послушайте Тори, она прекрасна!

Открыли предзаказ на монументальный альбом «Обложка и форзац». В книгу вошли более двух тысяч обложек и двухсот форзацев советских детских книг.

Советская детская книга — уникальный феномен в истории культуры. Это была наименее идеологизированная область искусства, чем объясняется разнообразие тем и художественных решений. Но если 1910–1930-ые годы уже давно стали предметом пристального рассмотрения, то послевоенный период по-прежнему малоизучен.

В альбом «Обложка и форзац» вошли тысячи рисунков этого периода из коллекции Вадима и Нины Гинзбург. Обложки и форзацы в нем сгруппированы не по периодам и стилям, а географическому принципу и издательствам. Ведь именно издательства были центрами притяжения творческих сил и формирования школ, трансляторами графической культуры в массы.

🎨Оформить предзаказ со скидкой можно на нашем сайте и OZON. При заказе на сайте подарим к книге белый шоппер — он появится в корзине автоматически, просто добавьте его к остальному заказу!