Artocratia

Индивидуальное сопровождение Марины Альвитр - это возможность быстро разобраться с тем вопросом или ситуацией, которая существует у вас на данный момент и вывести проект или художественную практику на новый уровень с точки зрения тех целей, которые вы для себя ставите.

Читайте больше о сопровождении в слайдах⬆️

🔹До 1 марта стоимость сопровождения на 2 месяца с поддержкой после стоит 100 000 руб., после стоимость станет 140 000 руб.

Топ-5 мировых художников, которые определяют арт-сцену сегодня

Почему важно следить за теми именами, которые пользуются максимальным интересом в мире профессионального искусства?

1. Становится понятно, какие идеи и концепты интересны мировой арт-сцене, а также интересно наблюдать почему и как художники работают с этими темами

2. Интересно смотреть за направлениями развития эстетики, которая потом, конечно, переходит в бытовые формы через дизайн, Архитектуру, моду

3. Эти художники дают культурный срез, связанный с современными вопросами социологии, психологии, философии и понимания мира человеком.

Обо всем поговорим на лекции «Актуальные художники в мировом искусстве. Имена, которые должен знать каждый»: https://artocratia.ru/educations/aktualnye-hudozhniki-v-mirovom-iskusstve-imena-kotorye-dolzhen-znat-kazhdyj

На новой выставке Сергей Бедросов представил свои новые работы, которые являются началом большого проекта, связанного с пост-гуманизмом.

Художник продолжает линию сопоставления Средневековья и современности и говорит о том, что мифические персонажи вампиры и их особенность - бессмертие, сегодня стали вопросом науки.

На выставке представлены первые работы из проекта «Трансфузия», где изменениям подвергается флора

Продолжаем рассказывать про онлайн-лекции февраля. Вторая встреча будет посвящена именам российских художников, которые актуальны сегодня.

В лекции также будет 4 части, где мы будем говорить про разные поколения художников: молодые, в середине карьеры, состоявшиеся и те, кто строит свою карьеру не только в России. Это именно современный срез искусства, в историю заглядывать не будем :)

Лекция продлится 2 часа и даст ориентиры по тем визуальным концертам, который интересны сейчас, а также Марина Альвитр расскажет, почему те или иные художники «выстрелили» или набирают интерес среди коллекционеров.

Возможно также приобрести 2 лекции одновременно: про художников в мировом искусстве и в российском.

Присоединяетесь: https://artocratia.ru/educations/aktualnye-hudozhniki-v-rossijskom-iskusstve

Почему коллаборации с искусством становятся все более популярными?

Искусство для бизнеса сегодня - хороший инструмент рассказать свои истории и ценности. Так как современное искусство всегда исследует новые формы и ищет нестандартные решения, такие партнёрства оказываются очень интересными: бизнес преодолевает баннерную слепоту потребителей, а искусство получает новую аудиторию. О том, как бизнес сегодня общается с искусством читайте в раскладке

Продолжаем с вами делиться 2 частью художников, которые представлены на выставке «По направлению к неизвестному будущему».

Тексты, мысли, обращения к нашему чувственному и бессознательному. Диалоги с прошлым, которое не уходит бесследно. Сюжеты, созданные на стыке мифологии и реальности, вопросы постгуманизма, демонстрация философской сути течения времени, возможность сосуществования противоречивых реальностей в сознании человека и многое другое.

Листайте карусель, смотрите работы художников на сайте и, конечно, приходите в artocratia gallery, чтобы посмотреть искусство вживую. Ждем вас!

Как формируется цена на произведение искусства?

Один из самых частых вопросов, который мы слышим. Многие, в целом, хотят понять, почему работа одного автора стоит 100 млн, а второй не продается за 10 т рублей.

Часто думают, что цена зависит от времени на работу, многодельности или технической искусности автора. Это не совсем так. На начальном этапе карьеры вообще очень важно, чтобы издержки на работу не превышали стоимость, по которой она может продаваться.

Выделили три капитала, которые формируются личным брендом человека в искусстве, и влияют на стоимость. Это символический, социальный и эмоциональный. Все три необходимо развивать для гармоничной карьеры и для устойчивого роста цены на работу.

Здесь поделились несколькими моментами, а подробно мы будем учиться с ними работать на курсе «Личный бренд: продажи и продвижение в искусстве». Начинаем уже сегодня, присоединиться к программе можно до 23 января: https://artocratia.ru/educations/lichniy-brend-prodazhi-i-prodvizhenie-v-iskusstve-i-kreative

Курс «Личный бренд: продажи и продвижение в искусстве и креативе» стартует уже завтра 16 января.

Завтра состоится первая встреча-знакомство, ещё не лекция, однако мы уже начали общаться.

Этот курс пройдёт в формате онлайн-встреч, что, на мой взгляд, одна из самых интересных форм в образовании: создаётся сообщество людей, все начинают активно взаимодействовать друг с другом.

Пока мы ещё собираемся, есть возможность присоединиться и за 2 месяца весело и интересно разобраться с особенностями построения профессиональной карьеры в искусстве.

Ссылка на курс: https://artocratia.ru/educations/lichniy-brend-prodazhi-i-prodvizhenie-v-iskusstve-i-kreative

Может ли искусство быть хорошей инвестицией?

В этом посте рассказываем и о тех сложностях, которые сегодня есть на арт-рынке в России, и о том, что все-таки с течением времени грамотно собранная коллекция или отдельные работы художников дорожают, а способы их продажи находятся. Более того, сегодня мы наблюдаем и появление новых аукционов, и увеличение интереса к искусству со стороны зрителей.

Подробнее рассказали в посте. Листайте раскладку

В этом году мы изменились, выросли, запустили галерею, приняли участие у арт-ярмарке Cosmoscow, продвигали художников, обучали арт-бизнесу и показывали закулисье арт-мира.

В карусели подвели итоги 2024 года➡️

Спасибо за то, что вы с нами❤️
Дальше - больше. А теперь chin-chin🥂

Команда галереи Артократия подготовила для вас подборку произведений искусства в подарок на Новый год и Рождество✨

Мы представили художников с разными визуальными решениями, техниками и концептами. Каждое произведение искусства - это глубокое исследование, новые диалоги и путешествие, в которое вас приглашает автор.

Дарите искусство и наполняйте себя и своих близких незабываемыми эмоциями, приятными чувствами, которые будут сопровождать вас всю жизнь!

Мы даем 10 % скидку на все работы, представленные в каталоге.
Предложение действует до 31 декабря.

Полная версия каталога по запросу в комментариях к посту🤍

С Наступающими Вас Праздниками🎄

«Неясная реальность»

В современном мире развивается концепция «нового средневековья». Что связывает современного человека со средневековьем в понимании окружающего мироустройства?

Сознание средневекового человека существовало в двух мирах: физическом мире и мире метафорическом.
Метафизическую реальность нельзя было увидеть, ее «неясные очертания» можно было только почувствовать или интеллектуально осознать.

Сегодня можно наблюдать параллель, когда за нашей обыденной реальностью также проглядывает «неясная» реальность, которая формируется разными источниками.

Через разные визуальные языки и образы художники создают пространства «неясной реальности» и предлагают зрителю не только погрузиться в неё, но и почувствовать её очертания.

Кураторы: Марина Альвитр, Елена Арзуманова

Выставку «Неясная реальность» в нашей галерее можно посетить с 16 ноября до 15 декабря.

Ждем вас в гости в пространстве Cube Moscow каждый день с 12.00-21.00

Как сотрудничать с artocratia.ru gallery ?

Для того, чтобы начать успешное сотрудничество с галерей artocratia.ru gallery, художнику необходимо оценить свое искусство и определить, соотносится ли оно с концепцией предстоящей выставки или помогает раскрыть главную миссию галереи.

Для галереи важно объединить художников с глубоким пониманием и ощущением мира, процессов в нем, которые они оформляют в авторские концепции и реализуют в визуальные проекты с учетом особенностей развития современного искусства.

Отбор авторов ведется среди студентов Артократии и через опен-коллы, которые мы организовываем. Также мы индивидуально ведем отбор и знакомимся с работами художников на ярмарках и выставках.

С наилучшими пожеланиями, команда artocratia.ru gallery!

В арт-мире многие процессы построены на личном бренде: художники, галеристы, арт-дилеры, кураторы, фотографы, дизайнеры развивают бизнес через своё имя.

Имя, личность, почерк и репутация становятся брендом - брендом, за которым стоит конкретный человек.

Как создать личный бренд, который будет нести вам доход, признание и новые возможности узнайте на интенсиве Марины Альвитр «Формула личного бренда, который продает».

Мы разберем:
🔹Какие инструменты работают сегодня?
🔹Как начать с нуля или продолжить развитие, если не все получилось сразу?
🔹Какие ресурсы реально нужны и можно ли без высоких бюджетов?

Разберем на конкретных примерах то, как построить личный бренд в искусстве и креативе сегодня.

В результате вы проведете аудит собственных активов и поймете, что важно сделать для развития вашего личного бренда.

Регистрируйтесь по ссылке: https://artocratia.ru/educations/formula-lichnogo-brenda

Галерея Артократия на Cosmoscow

Вчерашний день preview прошел насыщенно и интересно. Продажи работ, встречи с друзьями, коллегами и коллекционерами, много искусства вокруг.

Приходите к нам на стенд E10, будем рады встрече.

Ярмарка продолжится до 27 октября включительно.

Нравы и ценности в период Ренессанса и сегодня? Сходства и отличия.

Семья Фредерико Монтефельтро использовала искусство и архитектуру для налаживания деловых связей, а Альфонсо Арагонский в Неаполе через искусство вёл успешную политическую пропаганду. Как участвовали в этой системе художники и как можно было стать фаворитом двора?

Как с помощью культуры и искусства решали свои задачи Медичи?

Сегодня искусство также является свидетельством статуса и инструментом влияния через коммуникации.

Почему семьи Арно, Пино и Прада инвестируют огромное состояние в искусство? Как Ларри Гагосян из продавца плакатов стал собственником самой крупной сети галерей в мире с оборотом в миллиард долларов? Почему тихая роскошь более востребована, чем кричащие бренды и личные джеты?

Проведём параллели между различными эпохами, о рынке, об искусстве и вкусах двух времён и просто проведём красиво время с галеристом и владельцем экосистемы Артократия - Мариной Альвитр.

Регистрируйтесь по ссылке.

Галерея Артократии приняла участие в осеннем маркете современного искусства Win-win. В видео делимся с вами нашими продажами, а также надеждами на последующий интерес покупателей и коллекционеров современного искусства.

Мы же двигаемся дальше и готовимся к Cosmoscow. Увидимся 25-27 октября.

Рады сообщить вам, что Artocratia Gallery примет участие в Осеннем маркете современного искусства Win-win.

На маркете мы покажем наших молодых художников, а также графические и небольшие работы, которые представлены в галерее.

Приходи к нам и приобретайте искусство перспективных авторов 💕

С 5 октября по 24 ноября можно посетить выставку «Я не робот» в artocratia.ru gallery. Мы ждём вас в пространстве Cube.Moscow каждый день с 12 до 21.

А пока делимся фрагментами открытия выставки. Спасибо всем нашим гостям за внимание к проекту 🤍

Галерея «Артократия» открывает новую выставку «Я не робот».

В эпоху предчувствия технологической сингулярность, контроля чувств и желаний индивида, представлений о том, что рациональное и эффективное являются ведущими факторами в современном социуме, мы хотим поговорить обо всем неправильном и «живом», что есть в человеке: фантазиях, иллюзиях, заблуждениях, ошибках и воспоминаниях. Когда компьютерный тест пытается отличить человека от бота, он смотрит не на то, что мы нажали на все нужные картинки, но и на то, как мы это сделали: нелогично, с разницей во времени, нажимая на разные части картинки. «Неправильность» в прохождении теста делает нас людьми в глазах машины. Этим неправильностям и посвящен проект, а художники раскрывают его каждый со своей стороны.

Выставка начинает работу с 5 октября, ждем вас в пространстве галереи Арторкатии в Cube.Moscow

Новые рекорды мирового аукционного дома Christie’s в Гонконге

26 сентября прошел аукцион с общей выручкой в 134 000 000 $. Christie’s открыл отделение в Азии и вызвал немало дискуссий своими продажами.

Работа Ван Гога была продана за 32 000 000$, а живопись Клода Моне за 30 000 000$.

Американских критиков такой расклад не обрадовал. Они высказали мнение, что место для работ Ван Гога в музее, а деньги нужны ныне живущим художникам.

А как считаете вы?

Делимся подборкой работ Юстина Комиссаровой. Ее графику можно увидеть в пространстве галереи Артократии в Cube Moscow. А также приобрести офлайн и онлайн на нашем сайте.

Выставка «Новая грамотность» продлится до 29 сентября. Успевайте 💕

Юстина Комиссарова говорит о «внутреннем саде» — нежном внутреннем мире человека, который нужно беречь в современном мире капитализма.

Информационная гигиена и формирование комфортной социальной среды сегодня очень важны. Мы не только должны научиться работать с информацией, но и определить: что достойно нашего внимания?

Технологии и маркетинг направлены на изменение нашего «внутреннего сада», который мы должны возделывать и любить. Нам важно отследить этот процесс и грамотно взаимодействовать с ним.

Смотрите и приобретайте работы Юстины Комиссаровой на сайте Галереи Артократии: https://artocratia.ru/artists/yustina-komissarova