Преемник Гагосяна

Решила время от времени делиться здесь с вами мини-подборками своих любимых тг-каналов. Поехали

tender is the night @tenderisthenight

Не раз здесь писала, что обожаю небольшие авторские тг-каналы (в подборке как раз только такие). В них много искренности и мало ангажированности. Искусствоведческий канал Марианны вперемешку с ее эстетским лайфстайлом в этом отношении — мой безоблачный островок спокойствия и надежности. Заглядываешь с ней в Национальную Галерею современного искусства, потом в Галерею Боргезе, пьешь римский кофе, любуешься ее стильными луками и всегда идеальной красной помадой. Вот, кто уж точно умеет создавать "эффект присутствия", мой глаз здесь отдыхает и радуется

Женечек, это вау! @popovajenya

Впервые услышала о Жене Поповой в masters. Хорошо помню, как в одну из суббот мне нужно было прийти в школу, чтобы очно познакомиться с Женей. Вылезать из кровати в выходной день не хотелось ужасно, но боже, это того правда стоило. Она рассказывала про эстетический интеллект, нейропластичность и современное искусство так, как никто другой. Через свою оптику, свой опыт, честно и страстно, как умеет. Сейчас Женя занимается тем, что называется mind streching — и она безусловно органична в этом

Екатерина Лапшина @eklapshinaofficial

Подписываясь на канал Екатерины, мне было интересно еще больше узнать о ней как о коллекционере. Но не тут-то было, здесь почти ни слова про искусство, зато много о том, как быть подготовленным к будущему и видеть новые возможности везде. Такая инструкция по применению "как стать успешным, не отлетев при этом кукухой". Рассказывает и показывает основатель Okko и ERA Capital

Чувствую к Третьяковке вновь оживший интерес у публики — в первую очередь из-за выставок, которые там сейчас работают совершенно на разные аудитории. Далеко за примером ходить не надо: на прошлой неделе мама позвала меня смотреть на выставку Попкова в новом здании на Кадашевской, на этой уже зову ее я на Инфанте в Новой Третьяковке (если, конечно, останутся билеты), при этом на подкорке держу мысль о том, что хорошо бы еще успеть осмотреть постоянную экспозицию на Крымском Валу до ремонта. Далее. От подруги сегодня получаю смс, что "нам срочно нужно успеть на “Адептов красного“ до закрытия" и размышляю о том, что еще никогда ТАК МНОГО Третьяковки в моей жизни не было ))) И это классный показатель, что люди разных поколений и статусов зовут меня в один и тот же музей

Сегодня даже посмотрела пресс-конференцию о выставочных (и не только) планах ГТГ на 2025, их планируется около 30, но я собрала избранное:

// выставка Карла Брюллова к 225-летию
"Рим-Москва-Петербург"

// выставка Машкова
"Авангард. Китч. Классика"

// выставка Александра Дейнеки

// "Путь на Восток". Русские художники в Центральной Азии (жду больше всего)

// выставка Бориса Кустодиева

// выставка Виктора Борисова-Мусатова

Международный проект:

// Персональная выставка Ильи Репина в Пекине, КНР в Национальном музее Китая

P.S. отдельное ❤️ на конференции замгендиру ГТГ по выставочной д-ти Дарье Парфененко — структурная, улыбчивая, с красивой речью. Было приятно слушать и смотреть

Идеальное средство с заботой о руках настоящих творцов найдено — и это новый успокаивающий крем с пантенолом и алоэ вера от бренда Zielinski & Rozen. Первыми продукт попробовали художники, чьи руки проходят суровые испытания каждый день. Поэтому специально к запуску ребята подготовили красивейшую съемку, участниками которой стали скульптор Кирилл Бобылев, керамисты Мария Колосовская и Аркадий Петров, живописец Полина Майер на своих рабочих местах — в студиях. Ну и чтобы не быть голословными, бренд УЖЕ направил крем в подарок 65 художникам по России. Ну умеют!!! 💅

Нового героя рубрики #карьерныйтрек Ивана Майта сложно отнести к какой-то одной профессии (вот уж кто действительно обладает мультипотенционалом), он — художник, иллюстратор, арт-директор и просто изобретатель классных штук. Человек с настоящим креативным чутьем и талантом, с которым хотелось вас здесь познакомить. Ване слово

"Начало своего творческого пути я соотношу буквально с первых лет, что могу вспомнить себя. Рисование в детском саду, школе, институте, в офисе — эта цепочка никогда не прерывалась, а только набирала обороты. Подозреваю, что красочные альбомы репродукций мировых художников, находившихся у нас дома, сильно повлияли на мое желание именно рисовать.

Думаю, что основные творческие навыки были сформированы именно благодаря самообразованию, а затем уже они были подкреплены практиками в МИРе (Международный институт рекламы) и работой в рекламных агентствах (McCann, Инстинкт, DDB), где креатив дополнился офисной и социальной дисциплиной.

На данный момент у меня есть ощущение, что я работаю сразу на двух работах, так как стараюсь полноценно совмещать свой художественный опыт и работу офисного сотрудника в качестве креатора.

Как художник я занимаюсь живописью, графикой и созданием объектов, часто работаю с ироничными текстами. Их я показываю и продаю на маркетах (WIN-WIN), групповых выставках, в запрещенной инсте или ТГ-канале. В то же время рекламном агенстве АДВ я разрабатываю концепции, придумываю слоганы и визуальное оформление рекламных материалов. Такое сочетание позволят делать и понимать коммерческое творчество, но с другой стороны все время пробовать новые, более свободные форматы

С моими работами можно ознакомиться в ТГ-канале Словарик — @Slowvarik"

Нижегородская студия "Тихая" отметила свое десятилетие (что?! да!) в культурном центре "Волна" в Выксе и открыла выставку 11 своих художников-резидентов. В ней собрали фрагменты их персональных выставок за последние несколько лет. Немного из представленного:

Иван Белов — художник-минималист, родившийся и выросший в Выксе, — создал геометрические рисунки и абстрактные скульптуры, вдохновленные производственной эстетикой (фото 2)

Алексей Старков обратился к темам личной истории и памяти, а также любительской фотографии, как носителя определенной эстетики и хранителя воспоминаний (фото 3)

Антон Мороков представил инсталляцию «Стол “Ежедневно”», посвященную ежедневной рутине в жизни художника (фото 4)

Теперь хочу увидеть все вживую с рассказом Наташи Коренченко, Артема Филатова и Алисы Савицкой 💔

До 28 февраля
Культурный центр «Волна», г.Выкса

#амбассадоррегионов

Сегодня свое 70-летие празднует несравненная Алена Станиславовна Долецкая. Люблю ее за хулиганский озорной нрав, высокие требования к себе и, всегда как следствие, продукту, который она делает, за самоотдачу во всем и просто за смелость быть такой и никакой другой. С днем рождения, rockstar Aliona ❤️

P.S. Два года назад собирала подборку моих любимых интервью с участием Алены Станиславовны — они по ссылке, наслаждайтесь!

Галина Юзефович о том, как чтение влияет на речь

Мои книжные планы на 2025 год

• "Тысячеликий герой" Джозефа Кэмпбелла. База для тех, кто работает в поле мифотворчества: художники, кураторы, журналисты, политологи, PR-специалисты и так далее

• Возлагаю большие ожидания на Набокова, хочу прочитать (дочитать) у писателя все и начну с малых форм. С его рассказа "Благость" и эссе "Пошляки и пошлость" (в значении пошлости как поддельной культуры). Далее приступлю к лекциям по зарубежной литературе, которые он читал для студентов Корнеллского университета в 1940-1950-е годы

• "Дневники" Михаила Пришвина. Количество цитат из этой книги, собранных у меня в сохраненках, достигло своего критического предела, — пора с этим покончить и наконец прочитать

• Роман "Благоволительницы" Джонатана Литтелла о "еврейском вопросе" глазами нациста. После прочтения дойду до одноименного спектакля по книге в театре на Бронной

• "Роль людей в потоке массовой информации" Каца и Лазарсфельда о том, как на наши взгляды и предпочтения влияют не столько СМИ, сколько другие люди, с которыми мы общаемся в повседневности

• Недавно меня практически устыдили за то, что я не читала Умберто Эко. Обидчик был занесен в соответствующую тетрадку, но моя первая книга писателя "Имя розы" уже лежит на полке и ждет своего часа

• "Удовольствие мыслить иначе" Гиренока Федора Ивановича. Ее мне посоветовала моя старшая подруга со словами: "это тебе на случай, когда по-старому уже не можешь, а по-новому еще не научилась"

• "Усто Мумин. Превращения" Элеоноры Шафранской. Книга о русском художнике Александре Николаеве, принявшем ислам и сделавшем Восток центром своего творчества

• Не нуждающаяся в представлении Ханья Янагихара. Начать советуют с ее "Маленькой жизни" и "До самого края". Говорят, слог такой, что не оторваться

#книжныйчервь

Светских хроникер Женя Милова вдруг выступила в роли #абассадоррегионов и в предновогоднем выпуске "Светских крошек", где ведущие обсуждали открытие нового бутика "Хохлома x Алена Ахмадулина" в ГУМе, рассказала о культурных инициативах в Выксе и Нижегородской области (а еще о том, кто их спонсирует)

У меня бывают такие закостенелые состояния, когда все в нашей проф. среде мне кажется приторным, лишенным голоса. Это быстро проходит, когда на своем пути встречаешь кого-то очень вдохновляющего, вдохновленного своим делом, того, кто дает себе поле для экспериментов

На сей раз этот "кто-то" — куратор музея "Полторы комнаты" Юлия Сенина. Готова поспорить, что если ее разбудить посреди ночи, она перескажет таймлайн жизни Бродского, а потом заполирует рассказ цитатой из его эссе на языке оригинала, английском

Еще в Петербурге в доме Мурузи Юлия пригласила на ее кураторскую экскурсию по выставке "Иосиф Бродский. Место не хуже любого" в Еврейском музее. Недолго думая, я в тот же день взяла билеты и, как можно уже догадаться, не пожалела

Вместе с куратором Марией Гадас они создали проект, рассказывающий об основных направлениях путешествий Бродского с момента его отъезда — Великобритании, США, Швеции и Италии. Сконструировали, что называется, настоящий "модуль существования" — рабочие кабинеты писателя в перечисленных странах. В каждом из залов (кабинетов) показали незаменимые атрибуты в нем: окно, рабочий стол и предметы искусства (не пройдите мимо шикарных и редких работ Тулуз-Лотрека). В общем, все то, что может рассказать о нас получше любых слов

Два часа экскурсии прошли незаметно — так бывает, когда человек рассказывает от сердца. И, возвращаясь к тому, с чего начала, — это не может не вдохновлять

Выставка продлена до 9 февраля, обязательно успейте

"Рой Лихтенштейн потек лужами Климта, коллажи Тома Вессельмана впечатались в композиции Мориса Дени", — точно сканирует живопись Игоря Скалецкого насмотренный глаз Сергея Хачатурова в предисловии к каталогу выставки "Трикстер". В этом красочном калейдоскопе смешались тягучий сюрреализм и экспрессионизм, коллажность и гротескность, юмор и озорство. И если верить в то, что искусство всегда отражает внутренний мир своего автора, то про Игоря я бы сказала, что он highly intense personality ;))

Первым делом на новогодних каникулах взялась штудировать новый выпуск журнала PRABABOUSHKA, посвященный выставке "Неизвестный Щукин" в Пушкинском музее. Я была на открытии в ГМИИ, но из-за толпы осмотреть экспозицию должным образом не удалось — теперь вернусь уже в компании куратора Алексея Петухова. С ним, кстати, в журнале тоже есть развернутое интервью о "щукинских" тайнах и тех акцентах, которые хотелось передать зрителю во время подготовки выставки

Богатым по фактуре получился материал с Елизаветой Лихачевой — она со свойственной себе афористичностью (и категоричностью) поделилась, почему сам по себе некорректен термин "русская культура", отчего сейчас стало так в моде коллекционирование и как Щукин с Морозовым урвали себе этим увлечением билет в вечность

Устроительница самых изысканных званых ужинов и экс-директор бутика Cartier Татьяна Торчилина буквально дала инструкцию по применению "как жить в роскоши при минимуме средств". Времена, признается хозяйка квартиры на Камергерском, бывали разные, но умение восторгаться и видеть красоту всегда и везде были при ней в любых обстоятельствах

Внук Щукина Андре-Марк Делок-Фурко рассказал о том, какие русские традиции сохранились в его французской семье, а еще о своем личном вкладе в формировании экспозиции. Он, к слову, за свои 82 года в разные периоды успел поработать в Министерестве культуры Франции, возглавить синематику и национальный книжный центр. Настоящий внук своего деда — жадный до новых открытий, "коллекционер искусства, людей и впечатлений" :))

Уже скоро мы все соберемся за столом с самыми родными людьми, кто-то будет вспоминать истории из детства, кто-то — планировать насыщенные праздники, а кто-то — подводить итоги года и мечтать о том, что принесет грядущий. А пока мы командой агентства умиляемся ответам наших коллег по культурной сфере, которые рассказали о своих новогодних традициях, памятных моментах и любимых блюдах. Рады поделиться этими светлыми заметками Анастасии Шульгиной, Арины Назаровой, Анны Брынцаловой, Анны Меркушиной и Александры Жиленко с вами!

Одна из наших героинь — креативный продюсер Анна Меркушина — даже поделилась рецептом фирменного печенья с шоколадом, бережно передаем его вам ♥️

Состав для 10 больших печенек такой:

🔴200 гр сливочного масла
🔴300 гр сахарного песка
🔴1 большое яйцо
🔴275 гр просеянной муки
🔴75 гр какао
🔴небольшое количество молока
🔴крупные кусочки белого, молочного и темного шоколада

Искренне рекомендуем сохранить для теплых семейных вечеров и вслед за операционным директором «Объединения» Александрой Жиленко желаем вам в новом году «встреч с вдохновляющим и наполняющим» 🤩

Дорогие, с Новым годом! Пусть 2025 будет доброжелательным ко всем нам и принесет много-много счастья 🍾
Тем временем у меня в заметках скопилось какое-то несчетное количество недописанных постов с декабря — и это вызывает во мне чувство вины и тревогу 😅 Поэтому я обещаю вернуться к вещанию в самое ближайшее время и все опубликовать )) Честно говоря, очень соскучилась!

P.S. А ниже делюсь постом классных [art] common grounds, ответила на их новогодний блиц и оказалась в отличной компании ❤️

Вчера эта couple goal на первой фотографии открыла в Санкт-Петербурге физическое пространство галереи JESSICA в культурном квартале "Брусницын". Пространство на Васильевском острове с 100 м. хранения и 200 м. экспозиционного зала презентовали камерно, для друзей. Как написала мне сама Джессика, "Техническое открытие позволит нам протестировать системы вентиляции, отопления, кондиционирования… в общем всех девайсов для того, чтобы в феврале всем было максимально комфортно". Ну что ж, если такое открытие ребята называют "техническим", то боюсь представить, что будет в феврале — обещают представить проект, полностью посвященной Джессике. Это, как вы могли подумать, совсем не про тщеславие, а про попытку показать уникальные стили художников на примере одной яркой фигуры

Однако в центре внимания на этот раз — мой фаворит Вера Светлова, персоналку которой, возможно, мы скоро увидим в ММОМА, анонимный и таинственный Грехт, "деревописец" Нестор Энгельке и создатель тотальных инсталляций Иван Чемакин. По-настоящему каноническим объектом на выставке оказался Олень Энгельке, которого он впервые показал на Сытном рынке. Там он воссоздал ларек электронной техники, где все гаджеты были выполнены из дерева, а этот олень, собственно, и был продавцом )) Вспомнился этот перформанс Елены Ковылиной на рынке

#культурнаясветская тоже не расстроила. На открытии присутствовали коллекционер Игорь Суханов, арт-консультант Катя Шлыкова, галеристка Анна Баринова, художники Вера Светлова и Нестор Энгельке etc.

Недельное молчание прерываю приятным поводом, повод этот 💫 новогодние подарки 💫 Дружественные институции и бренды сумели создать мне настоящее предпраздничное настроение, за что им море благодарностей! Объединила в один пост своих дарителей и их дары ))

Мясной Дом Бородина совместно с бутиком декора LAVR отправили щедрую продовольственную коробку с мясной продукцией, дополнив ее плейсматами, созданными в коллаборации с художницей Таней Пеникер

Фонд поддержки современного искусства MaxArt прислал симпатичную графику Ульяны Подкорытовой — сказочную, как все у художницы, и актуальную 🐍

Музей "Гараж" выпустил зимнюю коллекцию совместно с модным сейчас брендом PATISSONCHA и подарил ее своим друзьям. Уже зажгли с коллегами их свечи-сосульки с нереальным ароматом соленой карамели. Ищите их в музее или на сайте

Галерея pop/off/art прислала мини-репродукцию работы Владимира Куприянова, которая смогла уместиться даже в спичечный коробок

Alina Pinsky Gallery со свойственной ей изяществом и вниманием к деталям дарит шелкографию из новой серии работ к выставке "Трикстрер" Игоря Скалецкого

Мы с командой pr-bureau vesnaskoro отправили партнерам этого года тиражную монотипию Наташи Чобанян с елкой, украшенной воланчиками. Как напоминание о том, что простые вещи иногда только кажутся таковыми :))

Галерея shift и культурный проект artoholic в преддверии Нового года выпустили дроп графики. Работы из него можно увидеть в ресторане Omela до 4 января, а на последнем фото — шелкография Полины Шелкините из той же серии

Хотела написать здесь про свои (арт) итоги и открытия года, а потом прочла интервью Алины Крюковой у obdn и поняла, что они у нас буквально совпали. Хотя я все-таки позволила себе внести в этот список еще одного важного игрока 👇🏼

Галерея Jessica
"Для меня, как галериста, открытие года — галерея Jessica, этот проект — приобретение для всего рынка. Они такие дерзкие, Лимонов с Таней — каждый раз делают крутейший проект и стали интеллектуальными драйверами для других галеристов. Круто, что они могут себе позволить немного больше, чем обычная галерея! Их появление — это сильный пример того, как надо делать"

Выставка Евгения Музалевского в МАММ
"Еще открытием стал Евгений Музалевский в МАММ. Его персональная выставка вызвала обсуждение в профессиональном сообществе и даже некоторый раскол: для многих оказалось трудно объяснимым, что работы молодого художника могут столько стоить и выставляться на такой площадке. Для других же — это пример выстраивания карьеры, ориентированной на интеграцию в западный рынок. Это важный кейс для профессионального анализа"

Продажи на аукционе Vladey
"Также важным событием стали результаты двух больших аукционов Vladey, которые показали рекордные суммы продаж, приближающиеся к 100 миллионам. Это — яркий сигнал активного повышенного спроса на искусство, который заставляет максимально сгруппироваться для формирования ответного" качественного предложения

Бонус от меня:

Художник Владимир Куприянов, которого переоткрыла для широкого зрителя галерея pop/off/art. Сначала коллеги презентовали его персональную выставку в pop/off/art 2.0., а затем большую ретроспективную экспозицию в ММОМА под кураторством Виктора Мизиано. После такой прививки вкуса последовали активные продажи — например, работа "Возвращение времени" была продана за €6000 на ярмарке |catalog|

Делитесь своими открытиями года, обсудим! 🐭🐭🐭

Утро грядущего воскресенья собираюсь провести в masters на презентации книги "Суздаль. 1000". Это, кто еще не знает, 302-страничное издание, которое было подготовлено по просьбе объединения "Суздальская инициатива" к тысячелетию города. Из первых уст этой, простите, суздальской группировки в лице Вадима Дымова, Алексея Полякова, Ермолая Солженицына и Дмитрия Разумова услышим о их личной истории с городом и о том, как создавалась эта книга. #амбассадоррегионов и #книжныйчервь такое пропустить не может. Мероприятие бесплатное, но нужна регистрация

Первую фотографию взяла из тг-канала Ксении Соловьевой

В питерском speakeasy-отеле Hideout, о котором я уже писала здесь, по итогу резиденций открылась первая выставка с названием “Stay Hideout” :)) Это, между прочим, еще и главный слоган самого проекта, который дает художникам пространство для работы и которое служит местом уединения, а иногда даже укрытия

Мне симпатизирует подход куратора резиденции и выставки Ани Заведий в выстраивании работы с художниками. Она делится своим принципом работы: "В нашей резиденции нет запроса на результат. Мы даем художнику_це время и пространство, чтобы внутри этих обстоятельств вызревало что-то особенное. Я вижу, как в условиях отсутствия давления возобновляются “замороженные” проекты, как происходит переход к бОльшим масштабам, пересмотр практики, обнаружение новых тем для работы". Смотря на эти классные работы художников, которые я совсем скоро увижу воочию, понимаю, что схема Ани супер и ею нужно пользоваться чаще ))

Уже с декабря 2023 по ноябрь 2024 года в резиденции побывали пятнадцать художников. Из них десять работали в студии, а пятеро посетили ее в рамках короткого "ретрит" формата. Среди авторов выставки: Кристина Башкова, Анна Волкова, Елизавета Глушкова, Сергей Карев, Таня Котеночкина, Алина Кугуш, Полина Майер, Александра Пацаманюк etc. Ну и будете в Питере — загляните обязательно!

до 3 марта 2025г.
Hideout, ул.Римского-Корсакова, 22
13:00-20:00, вход свободный

На этой неделе посетила круглый стол ART FLASH, на котором обсуждали продвижение тг-каналов. Шла со свойственным мне скептицизмом, а вышла с длинной, полной фактуры заметкой в телефоне, приятными знакомствами и нужной мне дозой мотивации. Ниже оставлю главные поинты, сохраняйте)

• Мысль не нова, но авторским тг-каналам развиваться на площадке легче: дополняя его постоянными рубриками (меня, например, часто ассоциируют с #амбассадоррегионов )), экспертизой и уникальным контентом, подписываться на вас будут охотнее

• Если вы транслируете свою экспертность в канале и показываете изнанку своего дела, то к вам неизбежно придут с предложением посотрудничать. Скоро поделюсь здесь историей, как ко мне по такому принципу пришли за консультацией по карьерному треку (провела в прошлом месяце их аж две, хотя нигде не анонсировала такую опцию).
Ну и не стоит забывать, что реклама у такого авторского тг будет стоить дороже, чем у анонимного и лишенного авторского голоса

• Обнаружили неочевидный тренд на разбор вакансий, услуги рекрутинга и просто живой интерес к теме карьерного пути. Поэтому сейчас актуальны такие тг, как "Карьера" The Blueprint, Ловись рыбка, Zakadrom

• Что касается продвижения, очень здорово сейчас работают папки — особенно с небольшими каналами до 10 тыс.подписчиков. Тут важно учесть, кто входит в эту папку и кто ее собирает. Естественный отток в этом случае тоже нужно учесть. Дважды попадала в культурную папку от Даши Коноваленко, от которой в сумме пришло 2 тыс. подписчиков и это вау!

Большая благодарность ART FLASH за крутую организацию и дружескую атмосферу, вы классные! 😻

Продолжаю собирать бриллианты в культурной индустрии и подсвечивать их через рубрику #карьерныйтрек. Сегодня в ней — многим уже хорошо известная Алина Полежаева! 🔥 Алине слово 👇🏼

"Сейчас только вышла со встречи-завтрака всех преподавателей консорциума Universal University (до 2022-го года – консорциум British Higher School of Art&Design). Уже второй год я – пазл, веточка и электрон в преподавательском составе Университета. С 2017-го года я прошла весь что ни на есть CustDev: от поступающего абитуриента и выпускника до преподавателя и куратора курса для школьников.

Началось всё в 2012-м году, когда моя сестра Настя поступила на ДПО в Британку по направлению Графический дизайн, я рассматривала результаты её проектов с глазами больше неба и уже тогда понимала – мне сюда! Именно благодаря Насте и было принято финальное решение поступать в Британку, тогда была программа британского бакалавриата с международным дипломом. И вот специально для канала Преемник Гагосяна – legendary cringe moment – видео на моём YouTube-канале про поступление. Вот верьте-не верьте, ко мне до сих пор подходят малышки в кафетерии/в коридорах и благодарят за помощь в поступлении, я всегда перемещаюсь в локацию шокенез и благодарно зарумяниваюсь!

Я закончила Foundation of Art&Design (Fine Art), Foundation of Business&Marketing (Advertising), Digital Marketing and Advertising (First Class Degree). Работала я всегда (с 12 лет: фотограф, репетитор по английскому, дизайнер, фоторедактор на аутсорсе в Яндекс.Маркете, etc.).

Но первая официальная стажировка – The Blueprint (ещё раз с 10-летием, обожаемые) с последующим трудоустройством (у меня в трудовой книжке на первой странице печать Блюпринта – изящнее не придумаешь). Там я работала креатором спецпроектов в маркетинг-отделе. А как-то, пока была в отпуске, написала в «Гараж» – и так получилось, что я росла там в департаменте маркетинга до февраля 2022-го.

Сейчас я часть команды-мечты «МОХ» – занимаю почетную должность исполнительного директора пространства «МОХ: природа, сады, культура», продолжаю консультировать бесплатно небольшие проекты и платно – большие, и реализуюсь как строгий, но озорной преподаватель программ высшего образования Universal University и куратор курса «Введение в маркетинг».

Еще недавно совсем я завела хулиганский тг-канал с хулиганским названием АП, подписывайтесь, там не много, там достаточно!

Проекты и мои явки/пароли:
@gracefulgardens – медиа нашего бюро
@mox.bureau – наше пространство кое-где
@thepolezhaeva – я кое-где, редко, но метко"

🕊️ Начинаю день, будто открыв газету The New York Times в Центральном парке, когда рядом на скамейке стоит недопитый кофе в стаканчике Anthora. Такой современный, но очень аутентичный Нью-Йорк заполнил мой утренний воздух. Это я случайно включила “A NY Day with Mark Jacobs and Jerry Saltz” от Vogue. Дизайнер и арт критик прогуливаются по городу, обсуждают свои эмоции от него в свои 17, говорят о зарождении жизни в Метрополитен-музее, об иконах, о том, что значит искусство для каждого из них, и искренне удивляются своим достижениям, напоминая нам, что человек никогда не знает, где он окажется на своём пути 🩶

Начинаю собирать свой arty вишлист на Новый Год! И первая позиция в нем — сумочка в оттенке lemon marmalade от художницы Jolie Alien. Так красиво и элегантно 😍

А после пресс-показа была вечеринка в легендарном местном баре "Самоцветы", где, говорят, раньше тусовалась команда Уральской биеннале )) Специально к выставке разработали коктейли 🍸 А мы, москвичи, были в восторге от цен на них!

Согласитесь, всегда приятно наблюдать за человеком увлеченным и страстным до своего дела. С горящими глазами и желанием заразить всех вокруг своей global idea. Среди таких редких экземпляров Антон Козлов, успевший за последние пять лет собрать сверх 1000 предметов искусства (с 1957г.) + активно занимающийся еще и просветительской деятельностью. Вспомним его модный ютуб-канал "Пока все дома у Антона", где ведущие эксперты в области современного искусства от Ирины Горловой до Андрея Ерофеева доступно рассказывают про главных отечественных художников конца XX - начала XXI вв., или фонд "Новые Коллекционеры", нацеленный на просветительство начинающих собирателей

Новым витком в жизни Антона-коллекционера стала его первая большая выставка личной коллекции в Екатеринбурге. В городе, где прошло шесть выпусков Уральской биеннале, где местный ГЦСИ (до 2020) делал и делает отличные проекты, где просто есть запрос на современное искусство. Выставка "Двадцать один длинный, один короткий" открылась в Арт-галерее Ельцин Центра — сейчас главной точке притяжения любителей совриска. Кураторы Галина Шубина и Светлана Усольцева отобрали более 70 работ 28 художников и показали образцовый срез российского искусства от начала 2000-х годов до настоящего времени. Среди представленных художников: Ирина Корина, Иван Горшков, Владислав Мамышев-Монро, группа МишМаш etc. И умоляю, посмотрите публичную программу к выставке — если вдруг вы в городе, не пропустите экскурсию от самого Антона и artist-talk с Иваном Горшковым! Не пожалеете)

В преддверии запуска большого курса Анастасии Постригай про региональные школы современного искусства побывала на одной из самых интересных дискуссий, на которых мне доводилось присутствовать (а их было достаточно, поверьте). Говорили про интеграцию российского современного искусства на международной арт-сцене и возможности, которые да, сейчас ограничены, но не исключены совсем

Поделюсь именами художников, которых отметили спикеры и которые сейчас находятся в поле международного контекста (вам точно нужно их знать):

Юрий Альберт
Виталий Пушницкий
Ольга Чернышева
Гриша Брускин
Ира Нахова
Борис Орлов
Дубосарский и Виноградов
Аслан Гайсумов

Долгое время отрицала влияние нейросетей и ИИ на современное искусство, но теперь оно стало слишком очевидно: Пьер Юиг, Джон Рафман и другие digital-художники давно вошли в этот новый мир и занимают в нем уверенную позицию. И с каждым разом становится все любопытнее, куда это все приведет. Яндекс совместно с Третьяковской галереей в связи с этим решили создать целую арт-лабораторию "Человек и нейросети: кто кого создаёт?". Тема проекта посвящена исследованию и художественной рефлексии о том, где проходит граница между алгоритмами и человеческим сознанием. И прямо сегодня в лабораторию открывается open call заявок для художников

Авторам предлагают поразмышлять, как меняется наша повседневная жизнь, мышление и культура в результате взаимодействия человека и ИИ.
По итогам опен-колла экспертный совет выберет 10 художников, которые получат гонорар в 120 тыс. рублей, грант на создание арт-проекта, а их работы будут показаны на выставке в Новой Третьяковке на Крымском валу в апреле 2025 года

Дерзайте, подробности по ссылке! Заявки принимаются до 11 декабря 2024 года

Когда такие люди, как Марина Лошак продолжают заниматься просветительской деятельностью, мне кажется у нас с вами не все потеряно.

В ее новом интервью интересна каждая минута. Особенно ценю и уважаю ее за то, что приоритетная цель ее деятельности не сделать массовые прибыльные выставки, а приучить посетителей работать головой и вникать в материал. Это большой путь, но тот кто по нему идет, получает самый главный приз - бесценный опыт, который делает нас думающими и великодушными людьми.

Как говорится, We Are Hiring 💅 PR-специалиста к нам в команду vesnaskoro!

Требования:
– Знание PR-инструментов;
– Навыки планирования, разработки и реализации медиаплана;
– Выстроенные отношения с редакциями и инфлюенсерами;
– Открытость, коммуникабельность и готовность выстраивать новые отношения с редакциями и партнерами;
– Отличное знание русского языка и навык написания текстов разных форматов;
– Знание английского;
– Широкий кругозор и способность быстро ориентироваться в текущем медиаполе;
– Понимание международной и российской культурной среды;
– Любовь к культуре;
– Желательно высшее профильное образование;
– Опыт работы в PR или в культурной журналистике от двух лет.

Обязанности:
– Ведение PR проекта;
– Разработка и реализация медиапланов выставок, запусков институций и других культурных проектов;
– Участие в разработке коммуникационных стратегий и их реализация;
– Формирование и развитие отношений с журналистами и лидерами мнений;
– Инициирование коллабораций, спецматериалов и интервью;
– Разработка системы информационных партнерств для проектов и их реализация;
– Составление отчетов для партнеров и мониторингов (совместно с ассистентом бюро);
– Подготовка пресс-папок по проектам (написание релизов, отбор релевантных материалов).

Условия:
– Гонорар обсуждается индивидуально с успешным кандидатом;
– График работы 5/2 с 11:00 до 19:00, из них — 3 дня в офисе + мероприятия;
– Красивый офис в Газетном переулке;
– Работа в команде, которая меняет культурный ландшафт Москвы, Петербурга и других городов.

Резюме и сопроводительное письмо можно отправлять по адресу [email protected]. В теме письма укажите «PR-специалист vesnaskoro». Будем рады вашим репостам 🤍

Помните, я рассказывала вам про красноярскую ярмарку SCAN? Так вот ее команда, как и полагается любой уважающей себя ярмарке, решила создать свою премию в области современного искусства — называется SCAN AWARDS. Она нацелена на продвижение художников и проектов из Сибири, Урала и Дальнего Востока

В премии пять номинаций: "Произведение года", "Художник года", "Открытие года", "Проект года" и "Красноярская премия", которая будет присуждаться за работы, связанные с локальным контекстом и темой. Общий призовой фонд всех пяти номинаций составляет ни много ни мало 800 тыс. рублей

Победителей премии объявят уже завтра, в день рождения ресторанной группы Berrywood Family и по совместительству организатора премии. Рестораторы из регионов, берите пример, как через культуру можно развивать территорию и привлекать туристов )) Шорт-лист можно посмотреть здесь, в него в этот раз вошли Артем Ляпин, Даня Титов, Анастасия Богомолова etc.

В издательстве V–A–C Press вышла удивительно красочная и изобретательно сделанная книга, даже больше чем книга — целое приключение: с динозаврами, выдуманными городами, шаурмой и ручным бегемотом. «Азбукварь» художника Родиона Китаева — это большая подборка рисунков на каждую букву алфавита, на страницах которой фантастические и не очень существа живут своей активной жизнью. Сквозь специальные прорези в бумаге сюжеты на одной странице проглядывают на соседние, а, например, на развороте с буквой Ж над огромным жуком раскладывается объемный воротник. На первый взгляд изображения в книге могут показаться не очень умелыми детскими рисунками, но быстро становится ясно, что за этой работой стоит четкий метод — сочетание наивного и сюрреалистического искусства.

Вот что Родион Китаев рассказывает об идее создания книги:

— Как и многие, я учил алфавит по старым советским учебникам, в которых сильно чувствовались казенное навязывание странных правил скучной игры и формализм. Я решил попробовать, сохраняя всю утилитарную нагрузку обучающего пособия, сделать книжку интересной, как для детей, только знакомящихся с миром графических символов фонетической письменности, так и для взрослых, помогающих им не заблудиться в этой новой реальности. Эта книжка — своеобразная попытка напомнить, что привычный нам мир всегда останется занимательным и увлекательным, если на него повнимательнее посмотреть.

Книга Родиона Китаева открывает новую детскую серию издательской программы V–A–C Press, скоро в ней появятся и другие буквари от российских современных художников. Купить книгу можно в Магазине «ГЭС-2» и других книжных.

Фото: Руслан Шавалеев

#vacpress

На последних выпусках ярмарок cosmoscow и |catalog| не могла оторваться от фоторабот Олега Доу на стендах галереи a—s—t—r—a. Завораживающие, пластифицированные лица детей и взрослых; нарочито сексуализированные натюрморты, полуфантастические скульптуры — just wow!
Рада, что художник вернулся к работе)

Какая симпатичная коллаборация у Befree получилась с Анной Андржиевской, резиденткой Anna Nova Gallery. Это уже вторая коллаборация с художницей, в которую вошла коллекция вязаных вещей, аксессуаров и даже блокнотов. Свои сюрреалистичные миры, которые показывает в живописи Анна, перенесли на одежду: там встречается собака с гипнотическими глазами, бабочка в сапогах, человек-облако и пушистый цыпленок :)) Выглядит это все как одновременно забавная и жутковатая коллекция, в которой даже Рождество похоже на абсурдистскую сказку. Ну а я сразу же положила себе в корзину вязаный джемпер по эскизам работы "Казнь сосисочки" (умоляю!!!) и блокнот с надписью "ты случайный зритель". Всю коллекцию можно посмотреть по ссылке

🥹❤️‍🔥

Продолжаю знакомить вас с крутыми специалистами в сфере культуры с помощью рубрики #карьерныйтрек! Сегодня слово берет Дарья Колпашникова — начальник отдела региональных проектов в Пушкинском музее. В свободное от работы время она, представьте себе, еще успевает выставки на независимых площадках курировать и лекции читать! А еще Даша прекрасный и артистичный рассказчик — и на экскурсиях, и на лекциях убеждалась в этом не раз) А теперь передаю слово!

"Я не сразу сформулировала в детстве, чем бы мне хотелось заниматься — но точно ощущала свою потребность в том, чтобы это будущее дело предполагало постоянный контакт с искусством (остальное подвергалось периодическому переосмыслению :)). Когда я поступила на отделение истории искусства исторического факультета МГУ, оказалось, что это место учит всему, что меня интересует, и что вокруг могут быть классные единомышленники. В рамках обучения я брала различные спецкурсы — в том числе, научилась реставрировать иконы и в сокураторстве с однокурсницами сделала мою первую выставку на одной из площадок РОСИЗО. Параллельно на 5 курсе я начала работать — как это часто бывает у искусствоведов, экскурсоводом. Я совмещала работу в Музее Москвы и в институции моей мечты, ГМИИ им. А.С. Пушкина.

После защиты диплома о светских сюжетах в сиенском искусстве я продолжила учиться в МГУ и изучать живопись Сиены, поступив в аспирантуру. Помимо академического становления, мне было важно получать практический опыт, поэтому в то же самое время я пришла на работу в музей-заповедник «Царицыно», где прошла основательную школу в отделе экспозиционно-выставочной деятельности. По-прежнему считаю, что куратору важно разбираться во всех этапах подготовки проекта, и координатор выставки — один из важнейших людей на площадке.

Погружаясь в специфику музейной работы, поняла, что для меня интереснее всего — рассказывать истории через выставки. Пробовала себя в качестве независимого куратора для галерей, работала с коллекцией музея ГИТИСа, курировала выставки для Царицына — сначала маленькие, потом масштабный международный проект «Под маской Венеции». В 2020 году я защитила кандидатскую диссертацию – монографию о ренессансном мастере Сассетте.

С 2021 года я работаю в отделе региональных проектов ГМИИ им. А.С. Пушкина — пришла рядовым сотрудником, с 2022 года руковожу этой фантастической командой, умеющей круглосуточно и по всей стране делать эффектные фестивали и выставки. Стараюсь балансировать между важными для меня амплуа куратора, продюсера и лектора, поэтому с удовольствием делаю выставки и читаю лекции и в рамках наших музейных проектов, и в свободное от основной работы время.

У меня бывали только короткие стажировки: например, фонд Потанина учил формировать заявки на грантовые конкурсы в Нижнем Новгороде, Голландский культурный центр – вести Sustainable Dialogues в Амстердаме. Гораздо больше компетенций я получила в процессе работы – и тут, конечно, помимо неизбежного освоения хитростей Excel и формирования смет и технических заданий, а также разновидностей упаковочных материалов, я имею в виду ту бездну искусствоведческих знаний, которую требует создание каждой выставки. В этом особая прелесть моей работы, она требует постоянного впитывания нового искусства, освоения тем, проглатывания книг и дарит головокружительные встречи. И никогда не знаешь, что будет впереди: в этом году, например, готовя проекты, я в короткий срок прокачала свое знание биографии Н.В. Гоголя и разобралась в том, как функционирует болотная экосистема."

Can’t waiting, как говорится!!

Моя обязательная рекомендация, если вы любите Щукина и ждете предстоящую выставку в Пушкинском музее, – подписаться на телеграм-канал «Неизвестный Щукин. Кураторский блог Алексея Петухова».

Самое ценное, что канал от первого лица ведет хранитель собрания Щукина в Пушкинском и куратор выставки Алексей Петухов. Такие подробные факты об истории коллекции, экспонатах, концепции залов и хайлайты с подготовки выставки вы найдете только здесь. При этом все тексты написаны в легкой манере, не перегружены терминологией и увлекают с первого слова.

В этот раз будут показывать нетипичного Щукина: старых мастеров, памятники Древнего Египта, Китая и Японии, предметы из фарфора, древнерусские иконы из собрания коллекционера и его семьи. Как пиар и маркетинговый ход тоже отлично работает, на канале больше 1800 увлеченных подписчиков, и по мере приближения выставки их количество растет.

Большая радостная новость —совсем скоро у нас появится новый Фонд современного искусства, инициатором которого выступила Зоя Галеева, коллекционер, управляющий партнер консалтинговой компании «Центр по работе с проблемными активами», а еще меценат ГМИИ им. Пушкина и патрон МСИ «Гараж». Слышала от многих знакомых, что Зоя — супер вовлеченный и пылкий коллекционер, что не может не радовать

Концепция институции все еще в стадии разработки, но среди основных направлений д-ти уже сейчас выделяют поддержку художников и гранты на их международные выставки. Поэтому уже 31 октября в лондонском пространстве No.9 Cork Street, принадлежащем арт-ярмарке Frieze, откроется персональная выставка нижегородского художника Владимира Чернышева, резидента галереи Artwin. Представят 7 графических работ, 2 деревянных объекта, мурал и фотодокументацию загородных рисунков и инсталляций, которые можно будет увидеть до 16 ноября включительно. Мои поздравления! 🔥

Боюсь сглазить, но я наконец вижу неподдельный интерес к фотографии российских коллекционеров — больше чем когда-либо. Не последнюю роль в этом сыграли МАММ, Школа Родченко, Галерея Люмьер, Still Art Foundation, Ruarts, Pennlab и другие институции, которые много лет показывают и популяризируют этот медиум. Пока я штудирую мастодонтов фэшн-фотографии, основатель Галереи Люмьер Наталья Григорьева-Литвинская поделилась со мной актуальными книжными новинками, которые ей запомнились за последнее время больше всего:

"Masterworks of Modern Photography 1900-1940
Каталоги частных фотографических коллекций, да еще и откурированных лучшим музеем современного искусства в мире, большая редкость. И эта книга одна из них. MoMA организовывали travelling выставки на ее основе и с гордостью показывали работы из издания на больших музейных площадках по всему миру. Книга пригодится и тем, кто увлечен коллекционированием и тем, кто готов пуститься в размышление о развитии фотографии первой половины XX века.

The Sir Mark Fehrs Haukohl Collection of European Women Photographers 2000-2020
Тема "женщин-художниц" витает и в музеях, и в книгах последние несколько лет. "Фотографини", как их мило называли фотографы мужского пола в России, оставались и остаются у нас редкостью. Но книга не про нас, а про них, и представляет серьезное погружение коллекционера "женской фотографии" из Техаса на основе его же коллекции. Настоятельно рекомендую нашим женщинам-художницам, работающим в медиа фотографии.

George Hoyningen Huene
Уникальная книга, вышедшая в начале этого года и только летом добравшаяся до России, классика фэшн-фотографии, родившегося до революции в Санкт-Петербурге и покинувшего Россию вместе с родителями после ее наступления. Фонд серьезно готовил его ретроспективу, которая прошла в Токио и издал роскошную книгу в стиле его времени. Куратором Фонда и книги стала известная Сьюзан Браун, одна из кураторов фотографической коллекции Музея Виктории и Альберта в Лондоне.

The History of European Photography 1900-1938
Первый том, состоящий из двух томов (а всего их шесть), посвящен первой половине XX века в искусстве европейской фотографии. Особые обладатели всех шести томов способны проследить огромный пласт работы команды кураторов из всех европейских стран. Цель Братиславского музея фотографии состояла в том, чтобы проанализировать Историю Европейской фотографии не самостоятельно, а с помощью специалистов отдельно в каждой стране. Книга редкая и я уверена, что у главных ценителей этого жанра она должна быть на столе.

A History of Photography in Fashion Magazines
Книга с непривычной "простой" обложкой для истории модных журналов XX века стала первой полноценной исследовательской работой издательства Phaidon, посвященной изучению фотографии через призму глянцевого издания. Известный фотокритик Винс Алетти использует 100 выпусков глянца, рассказывая о фотографии и показывая ее."

Еще больше книг найдете на сайте галереи Люмьер

#книжныйчервь

А во VLADEY на Неглинной на этой неделе состоялось гала-открытие сразу четырех проектов. Выставки Виктора Алимпиева (фото 3, 4), Владимира Логутова (фото 5) и Анны Паркиной представлены во VLADEY, а во VLADEY Space — экспозиция Леонида Цхэ (фото 6, 7 🔥) с его автопортретными акварелями и монументальной шестиметровой работой периода карантина и самоизоляции, впервые представленная широкой публике

Просматривая фото с вернисажа, решила запустить новую рубрику #культурнаясветская со — простите за тавтологию —светской хроникой с культурных событий :)) Жду новостей в лс 😉

О других интеграциях медиа как всегда здорово написала Ксения Соловьева

Сразу четыре газеты выпущены к Cosmoscow. The Blueprint сделал коллекционный выпуск своей Blueprint Paper совместно с ярмаркой. Из хайлайтов – интервью с Маргаритой Пушкиной и подробная объяснялка, что такое коллекционный дизайн и почему все кинулись покупать в галереях ценные стулья, на которых потом страшно, в смысле, страшно дорого, сидеть. У А-News (издание А-House) – все на букву А: А-Calendar, A-Reading, A-Talks. На обложке “Арки” (издание MR Group) – работа Оли Австрейх из ее уже популярной серии “Свет зажигается и гаснет”, внутри подробный гид об устройстве ярмарки и Елизавета Лихачева о совриске. На обложке газеты школы Masters – работа, которая мне запомнилась на выставке: “Москиты” Кирилла Манчунского. Молодой художник остроумно назвал комаров именами великих, а “своего” комара (еще не наглого и не напитавшегося кровью:)) обозвал “young artist”.

WOL спецномер не выпускал, но вместе с “Мегабудкой” сделал очень симпатичную инсталляцию, “погружающую в мир героев журнала”.

Только вчера доехала до cosmoscow — ярмарка в этом году припозднилась, но своей значимости в вихре бесконечных октябрьских открытий не потеряла. Да и площадка, несмотря на свою отдаленность и стоимость парковки :)), отличная, просторная и светлая, — хватило места даже на осмысленные партнерские и некоммерческие стенды, о которых позже

Неизменно нравится то, что показывают четыре галереи: Iragui Gallery, pop/off/art, Alina Pinsky Gallery и Marina Gisich Gallery. Живопись Ольги Чернышевой, объекты Ольги и Олега Татаринцевых, узнаваемые красочные лица Наталии Турновой, виртуозная графика Кирилла Челушкина — все это считаю "базой", с которой нужно знакомиться коллекционеру на ярмарке. Отметила красивый стенд у галереи a—s—t—r—a, работы Алексея Морозова за 28000€ в компании с Олегом Доу смотрелись выигрышно. Нетривиально обыграли стенды галереи fabula, Ruarts и Jessica, последняя совершенно заслуженно получила стенд года cosmoscow. Открытия тоже случились: новые галереи Who I Am (под кураторством Эмилии Аскеровой) и M2 Gallery (под кураторством Ан Кубановой). У нижегородской Futuro — магические работы Сергея Карева, часть из которых мы уже видели в рамках проекта "Русский транс" в НН

Из некоммерческих стендов сильнее всего запомнился видеоарт Жени Гранильщикова из коллекции Дениса Химиляйне как напоминание о том, что даже самое родное, бывает, приносит боль. Фонд "Новые Коллекционеры" в лице Екатерины Лапшиной был представлен частью ее коллекции: на стенде Билл Виола, Ольга Чернышева, Ирина Корина и т.д, объединенные методом дистанцирования по отношению к чему бы то ни было. Простыми словами, это высказывание про обычную привычку последних двух лет не задумываться о будущем и не привязываться к прошлому, проживая текущий момент как единственно возможный

Медиа тоже "зашли" на ярмарку нестандартно — например, "РБК Стиль" на отдельном стенде показали оригиналы своих обложек, настоящие произведения искусства, созданные художниками за последние несколько лет под кураторством Насти Каменской. Классное экспозиционное решение для их представления придумала команда newnow

А кто запомнился на ярмарке вам?

В этом году ярмарка Cosmoscow уехала куда-то далековато (хоть и в границах карты Москвы 1917 года), поэтому возможно и не доеду…. А вот на лекцию Анастасии Шульгиной про арт-рынок и предстоящую ярмарку в рамках Artoholic вчера добрался )

А доехать все-таки стоит!!

Редко когда бываю довольна собой, но та обратная связь, которую я получила вчера после лекции в преддверии cosmoscow, заставила меня улыбаться весь вечер и даже гордиться собой :)) Спасибо всем, кто пришел, задавал вопросы и говорил приятные слова) По моим ощущениям, лекция получилась бескомпромиссно честной и содержательной!

@artoholicmsc @ahouseproject вам тысяча сердечек! 💘

Не пугайтесь, немного lifestyle-контента от меня))

Следующей точкой моего культурного маршрута на Чистых прудах стал магазин очков Cultura. Честно говоря, я в полном восторге от того, как они переосмысляют культуру потребления современной оптики. Взгляните на сайт: съемки, визуал, концепция на высочайшем уровне. А к такому опыту, согласитесь, хочется быть причастным :)) Поэтому я не отказала себе в таком удовольствии и забрала новенькие солнцезащитные очки с собой (самый сезон же)))!

P.S. если что, все три пары очков на мне — РАЗНЫЕ 😂

Забегала сегодня в домик к “Объединению“! Рада, что у ребят появилось свое пространство на Рождественском бульваре — это логичное продолжение их большого пути. Открылись групповой выставкой “Looking Forward to Looking Back“ с уже знакомыми художниками галереи: Региной Рзаевой, Тимой Илларионовым, Мишей Никатиным, Анной Дерябовой и другими. Попасть теперь туда можно будет по предварительной записи

Поздравляю и уже лет пять как обожаю! ❤️‍🔥

Рекомендация выходного дня. Не реклама, а просто для души. Новоявленный канал Жени Поповой не про искусство (хотя и в этом она профи), а про “mind stretching“. Люблю почитать ее заметки перед сном. Женя как никто другой умеет вдохновить — это я еще на ее лекциях в masters поняла и на себе прочувствовала. Короче, отрываю от сердца, подписывайтесь

Несколько дней назад в клубном пространстве Noodome фонд MaxArt собрал пресс-завтрак, чтобы рассказать о предстоящих планах и уже проделанной работе. Лично мне о фонде было известно довольно мало — ну, делают резиденции.. а кто их художники? как они проявлены в медиа? кто это все спонсирует? с какими целями? В общем, вопросов было предостаточно

Основатель фонда MaxArt Максим Агаджанов поделился, что триггером к созданию организации стала его дочь-художница. Благодаря ей он обнаружил, как неустойчив российский арт-рынок и в каком уязвленном состоянии находятся художники — особенно три года назад, когда фонд только начинал свою работу. Вместе с куратором Марией Калининой они рассказали о грядущих грандиозных планах 2024/25:

• фонд продолжит развивать арт-резиденцию в Перми. До конца 2024 года реализуют как минимум +2 резиденции, а в 2025 году +5 арт-резиденций совместно с другими регионами

• пополнят коллекцию фонда, в которую уже входят работы признанных современных художников: Бориса Орлова, Виктора Алимпиева, дуэта Дубосарского и Виноградова, Эрика Булатова, Александры Гарт, Игоря Самолета, Родиона Китаева etc.

• зайдут с интеграцией на ярмарку |catalog|

• во втором квартале 2025 года реализуют совместный с фондом "ОМК-Участие" выставочный проект в Выксе

• вместе с Центром городской культуры в Перми откроют большую выставку коллекции фонда в сопровождении с мастер-классами, лекциями и дискуссиями

• летом 2025 года на двухэтажном плавучем сооружении "Дебаркадер-30" в Набережных Челнах откроют групповую выставку фонда MaxArt (жду больше всего)

Остается только пожелать сил коллегам. Пусть все сбудется!

Вчера в театре ОКОЛО при поддержке MR Group в узком (но зато каком!)) кругу прошла закрытая премьера спектакля "Гамлет/творчество" Юрия Погребничко. Вечер посетили Андрей Малахов, Наталья Гольденберг, Ксения Соловьева, Николай Ляшенко, Александр Цимайло и другие

Изящные детали окружали гостей на всем пути к партеру: коктейльная зона с цветочными композициями от команды "МОХ", специально подготовленные и вручную сшитые платочки "для театральных эмоций" с цитатой из "Гамлета", номерки для гардероба с коронными фразами из репертуара театра восхищали и умиляли на каждом шагу

Сама постановка этого "Гамлета" — настоящая головоломка, театр в театре, в котором сюжет переплетается с ироничным рассказом о противоречиях творческих поисков. Для "взлома" идеи Погребничко мало знать только сюжет пьесы — нужно понимать историю театрального "Гамлета". И тут зрителю, хочет он того или нет, придется сделать домашнюю работу :)) Я вас предупредила!

С опасением недавно поймала себя на том, что в моей устной речи все чаще проносятся слова моего психотерапевта: "внутренняя опора", "свериться", "валидированный" и далее по списку. Нырнула в этот новый для себя мир четыре месяца назад скорее не из-за конкретного запроса, а больше из любопытства. И в первую же прием прорыдала половину сессии ))) Любопытно, что в свои 25 лет среди своих сверстников я дошла до психотерапевта последней. И нашла в этом большую внутреннюю (ну вот опять!) опору — так же, как и с искусством, кстати

Если вдруг и вы зашли в тупик и не знаете, где найти своего психотерапевта, рекомендую платформу zigmund.online. На ней собрали свыше 1000 специалистов, которые прошли строгий отбор: у всех больше трех лет частной практики и дипломы о высшем психологическом образовании. Что удобно еще — это то, что сессию можно провести уже через 4 часа после назначения! А по моему промокоду GAGOSIAN получите скидку 15% при покупке первой сессии у zigmund.online.
И умоляю, не забывайте заботиться о себе 🤍 Кто, если не вы?

Реклама ООО «Зигмунд Онлайн» ИНН 7714447735
Erid 2VfnxyFXhRa

Какой же все-таки крутой визуал у cosmoscow в этом году! Его разработали ребята из omsky.studio. Пишут, что вдохновлялись рябью, присущей графическим работам «Художника года» Александры Гарт 🐦‍⬛

Если бы мне еще пару месяцев назад кто-то сказал, что я буду работать в культурном PR, я бы покрутила у виска и ни за что бы не поверила )) Но жизнь вносит свои корректировки. И каждый раз, выбирая команду, с которой мне предстояло работать, в первую очередь я смотрела на руководителя и ценности, которые он транслирует. Ведь если тут не совпадет, пиши пропало

Помню, как в мой первый рабочий день в бюро vesnaskoro я подслушала интервью Тани Немировской (моего нынешнего руководителя) для Setters Media. Она отвечала на блиц, в котором нужно было выбрать главный навык будущего. У Тани, к моей огромной радости, им аж четырехкратно оказалась «Человечность» (смотрите видео). Наверное, именно тогда у меня совсем не осталось сомнений, что я нахожусь в правильном для себя месте

О других важных навыках PR-специалиста и принципах работы Тани и бюро прочитайте в ее интервью здесь, оно получилось содержательным и очень искренним 🤍