Типичный Ярополк Telegram-Beiträge

В России можно за 5 лет сделать уникальную индустрию развлечений с оборотом в триллионы рублей.

Раньше кино стояло в очереди за государственными бюджетами. Музыка за бюджетами на новогодние банкеты. Книги, в свободное от учебников время, пытались понять что нужно российскому читателю. А игры пытались понять что нужно игрокам во всем мире.

Поэтому в кино сложилась ключевая компетенция получать российские гранты, в музыке - делать то, что нравится российским эйчарам, в книгах печатать то, что готовы читать в России, а в играх - искать b2c решения с международным потенциалом.

А теперь игры тоже начали надевать нелепые пиджаки и стоять в очереди за государственными деньгами. Так, конечно (кроме союза игровых писателей) никакая игровая индустрия не построится.

И дело не в симуляторах куликовской битвы и вообще не в контенте. Для существования индустрии, помимо контента, нужны способы его доставки и сценарии его потребления. Иначе ваш контент это просто экзешный файл, записанный на флешку.

В 2022 году вся дистрибуция и развившиеся вокруг нее за 20+ лет сценарии потребления прекратили существовать.

В 2023 некоторые эксперты приняли пресс релизы онлайн кинотеатров за аналитику и выступали в том смысле, что там какой-то энтертейнмент происходит. Мы про это год назад говорили. Думаю, все участники процесса уже поняли, что рейтинги онлайн кинотеатров это что-то вроде соревнования между СПА салонами (сервис провайдерами) про то, в котором из них кофе вкуснее делают на ресепе.

Получается, что 3 года в России возможно вообще все, а никаких качественных изменений в наративном энтертейнменте не происходит. А до сих пор еще можно построить уникальную конструкцию, еще и экспортируемую в рынки, с которыми никто не знает что делать (MENA, Africa, SEA, LATAM).

Нарративный энтертейнмент никогда не начинался на пустом месте. Например, до появления сетевых кинотеатров и нетфликсов кино много лет показывали в парках аттракционов, то есть там, куда люди и так ходили за развлечениями. До появления консолей, игровых ПК и стима видеоигры в форме аркадных автоматов стояли в барах, прачечных самообслуживания и т.д.. На следующем этапе развития обе индустрии насмерть были завязаны на сетевой ритейл, который частью индустрии развлечений не является. И потом уже стала появляться собственная дистрибуция, которая не гарантированно успешна и регулярно фейлится даже крупнейшими компаниями.

В России если кто-то и доходит до разговоров про инфраструктуру и дистрибуцию, то начинают с конца. Причем, с чужого. Предлагается или “свой Steam”, или “своя PlayStation 5”. А это отростки поздней стадии развития чужой индустрии, на которых (отростках) Российский сегмент сидел как воробей в том анекдоте - на самом краю, и еще лапкой вот так вот делал. В продажах любой игры в той инфраструктуре на Россию обычно приходилось 1-2%. Дешевле было вообще не выходить в России, из-за затрат на локализацию и саппорт. И вот люди обсуждают как потратить миллиарды на попытку воспроизвести по памяти интерфейсы от чужой системы, в которой и денег-то никогда не было.

Чтобы построить нарративный энтертейнмент в России, надо определить места, где люди и так массово собираются и предложить им оригинальный и уместный опыт. Такие места - сети кинотеатров, сетевой ритейл, е-ком, телеком и финтех.

Но для этого надо поменять вообще все, включая голову. Такая инфраструктура не будет чисто игровой или киношной. Она будет кросс-медийной, с новыми типами контента, доставки и потребления. При наличии стратега уровня ВТБ, Сбера или Ростелекома это можно построить за 5 лет с выходом на оборот выше 2 трлн. рублей. Строить надо будет вокруг IP. И я не про пенсионерский каталог Союзмультфильма, а про IP релевантные выброшенной на помойку аудитории 12-35 с гиковскими предпочтениями.

Как говорит Эрик Вайнштейн, если вы очень богатый человек или член какой-то секретной группы влияния - свяжитесь со мной, я знаю как это сделать.

Типичный Ярополк pinned «»

Если вы используете AI помощников для звонков про статус разработки и оперирования, в большинстве случаев конспект будет выглядеть примерно вот так.

Некоторые правила IP-First подхода

🦄 Правило #1: С самого начала задавайте себе вопрос: «А что мы будем делать, если у нас получится?».

В процессе разработки игры или производства кино есть очень много соблазнов угореть по механикам и сторителлингу и пропустить создание воображаемого мира. А главный и самый долгоиграющий источник ценности в нашем бизнесе (то, за что пользователь платит деньги — и не один раз) — это правдоподобный опыт проживания в воображаемом мире. Не верите? Загляните в Metacritic top-100 all time/all platforms и посмотрите, сколько там мобильных (ноль) и инди (штук пять) игр, которые, как известно, построены на механе или сторителлинге. И это несмотря на 15-летнюю истерию вокруг обеих категорий.

Или вот еще: иногда люди создают воображаемый мир, с которым потом ничего не сделаешь. Как Journey — прекрасная игра, но с точки зрения IP это две пары трусов, мотающихся на желтом фоне. Кросс-медийную франшизу на таком IP не построишь. Даже мерч не сделаешь.

🦄 Правило #6: Вы можете иметь лучших юристов в мире и думать, что вы чем-то владеете и все решаете, но в реальности ваше IP — это органический блокчейн. Оно живет в вашем воображении и в индивидуальных воображениях ваших фанатов, и все изменения должны пройти их валидацию.

Это, знаете, как у орков в Warhammer 40k — если достаточно орков верит, что палка стреляет, то палка стреляет. Похожая история в бренд-менеджменте происходит, когда у вас есть позиционирование (то, что вы хотите, чтобы о вас думали) и имидж (то, что на самом деле всплывает в воображении кастомера при упоминании вашего бренда). И изменения в имидже требуют валидации кастомерами. То есть, если достаточно кастомеров верят, что бренд что-то может, то бренд это может.

Если вы создаете IP как попало, то вы не знаете, что именно вы сделали, что возможно в вашем воображаемом мире, как он работает, а как нет. Попадая в воображение ваших фанатов, он раскрывается и автоматически формирует, во-первых, чувство собственности (если человек что-то представил — это его), а во-вторых, предположения о том, как работает физика этого мира. А если вы не думали над тем, какую физику закладываете и как ее транслируете, то вероятность того, что у вас с вашими фанатами будут расхождения, — крайне высока. И они будут в ярости, потому что попробуйте поменять или критиковать образы, которые человек считает частью своего воображения — это самый быстрый способ начать драку.

Помимо всем известной «проблемы (просранного) сиквела», все диверсивно-инклюзивные факапы с неграми-самураями и прочим DEI происходят не потому, что геймеры и гики — шовинисты и ретрограды, они-то по профилю либералы, а ровно по этой причине. Люди, не разобравшиеся в физике и особенностях сеттинга доставшегося им IP, лениво и неталантливо единоличным решением суют в него повесточку, а органический блокчейн не принимает эти изменения.

Почти год назад мы с Поляковым @sorrymistar созванивались поговорить про нарративный энтертейнмент в России. А потом Чамп @berserkvibes добрался до записи звонка.

Очень кратко о темах, на которые есть смысл обращать внимание в 2025 году, если у вас есть хоть какие-то амбиции. Не важно где вы находитесь и с какими странами работаете.


👽 Для кого и зачем?

Мы уходим на третий год очень неприятной инвестиционной ситуации, где на ясноглазую херню больше денег не дают. Ни в венчуре, ни внутри корпорации.
Это значит, что вашими любимыми вопросами должны стать “для кого конкретно мы делаем”, “что они любят и ненавидят”, “как выглядит категория продуктов типа вашего и какой там предлагается опыт”, а также “какой конкретно опыт мы хотим создать для этой конкретной аудитории”. Ключевые слова "конкретная аудитория", "любят", "ненавидят", "продукт типа вашего", "опыт". В ближайшее время нельзя делать "игры для геймеров” и "финтех приложение для людей, которые тратят деньги". Хотя для многих и это микро-таргетинг. Теперь придется делать “extraction shooter с прогрессией и лутом для фанатов Таркова и Hunt Showdown, со сжимающейся картой как в battle royale” и “приложение, которое позволит VIP клиентам вашего банка контролировать расходы своих детей и хвастаться финансовой грамотностью своего восьмиклассника перед другими родителями (так, чтобы тех аж корежило)”.


💗 Вместо Jobs-To-Be-Done вам придется освоить Emotions-To-Be-Evoked

Запуск мемтокенов семейства Трампов - это третий звонок для самых тугих о том, что консюмеризм закончился и началась экономика впечатлений (она же Feeling Economy, Dopamine Culture и т.п.). Экономика впечатлений это когда люди покупают потому что им было прикольно или тревожно. Если у вас стартап, например, в е-коме - вы больше не можете думать категориями JTBD, т.е. сделать сервис с каталогом, корзиной, оплатой и доставкой и ожидать какого-то успеха. Потому что людям больше не нужны маркетплейсы только для покупок. А также мессенджеры только для сообщений и финтех только для оплаты. Понаблюдайте за своим опытом в Амазоне. Или в Ламоде :) Он больше похож на инстаграм с микротранзакциями. Вы ходите, что-то разглядываете, лайкаете, откладываете, и совершаете покупки в формате guilty pleasure, а не каких-то там практических потребностей в товарах. Для Emotions-To-Be-Evoked есть фреймворк доступный даже продакту из финтеха, но об этом потом.


🌍 Вместо Content-Production-First вам придется освоить IP-First

AI эра, наступившая вместе с экономикой впечатлений, она не про то, что роботы заберут работу у людей. Она про то, что скорость создания контента и технологий его производства и доставки растет так, что становится почти невозможно принимать среднесрочные и долгосрочные решения об инвестициях в создание контента (производства пикселей). Потому что тренды на рынке сменятся еще до того, как вы препрод закончите. Инвестиционные решения теперь можно принимать только на уровне IP, то есть воображаемого мира, спроектированного таким образом, что он может распаковываться в разные продукты в разных типах медиа. Про IP-First подход и кросс-медийное масштабирование тоже есть фреймворк, но тоже не сегодня.


💊 Вам нужны тренированные визионеры

Нам всем нужны. Под "тренированным" имеется в виду - с поставленной головой (майндсет еще называется) и владеющий рабочими инструментами. Дело в том, что чтобы создать какую угодно монетизируемую ценность, вам нужны три роли. Визионеры (которые видят всякое), Инженеры (которые создают всякое) и Маркетеры (которые продают всякое). Проблема в том, что вы легко можете найти тренированного инженера, иногда тренированного маркетолога, но на свете не существует тренированных визионеров. Не говоря о том, что обнаружить разницу между визионером и пиздоболом в принципе крайне трудно. В том числе, и для самого визионера. А без них вы остаетесь в ситуации "технология ради технологии" и/или "деньги ради денег". Без инноваций и долгой игры. Диких визионеров надо определять, тренировать и сохранять в команде. Про тренировку визионеров тоже есть фреймворк и целая программа, но и это в следующий раз.

На прошлой неделе в секретном чате был разговор про Diablo и Path of Exile 2, потому что на прошлой неделе, видимо, во всех чатах был такой разговор. Я в чате высказался, а потом на линкедин написал по мотивам. И на том линкедине за пару дней 10-12 стульев сгорело. Вот такой вот текст. Посмотрите, может вы тоже согреетесь:

UNPOPULAR OPINION

There’s a saying: “Feels like fake Christmas decorations—looks like the real thing, but there’s absolutely no joy.”

Path of Exile has nailed its free-to-play monetization. But its positioning has always been—and still is—"the game you play while waiting for the next Diablo."

And now (cue dramatic music), they’re rolling out their F2P methadone just as (more dramatic music) Diablo IV, a premium game at its core, enters a totally natural decline after 1.5 years of absolute dominance.

If you’re paying attention, you’ll notice all the chatter is about the end-game meta. Why? Because what’s everyone in Diablo doing right now? Exactly—grinding end-game meta. And wanting more of it.

So now, fired-up Diablo fans (again) will migrate to Path of Exile, and there (again) they’ll find loot bags for sale.

And let’s not forget the fictional universe that doesn’t actually exist. Whoever originally knew why the game was called Path of Exile was probably pushed out right before Tencent bought the studio.

So, GGG marketers know exactly what they’re doing. Rod Fergusson knows exactly what GGG marketers are doing. And clueless Diablo fans, hungry for more Diablo, are (yet again) letting GGG take them for a ride.

I’m guessing in his post Rod wanted to say something like ‘Until we meet again,’ but corporate policy turned his clear message into something vague.

А вот люди, которые видят в подписи Яр (или, тем более, Yarr) и пишут "Здравствуйте, Ярослав!", а потом такие "ой, а я чет увидел Яр, ну и додумал, что наверное Ярослав" - почему они не додумывают, например, отчество? Это же все из вежливости, наверное. А что может быть вежливее и уважительнее, чем обращение по отчеству. Здравствуйте Ярослав Ашотович! А почему Ашотович? Да чет по аватарке показалось что ВЫ хач, я вот и додумал.

Гениальная методология

Российские геймеры во II квартале 2024 г. потратили 54,5 млрд руб. на видеоигры на ПК и приставках, рассказала «Ведомостям» исполнительный директор онлайн-школы геймдева XYZ School (часть Ultimate Education) Эмма Юсова. Такие данные были получены школой в результате опроса 1000 российских геймеров.

Геймерами в исследовании считались те, кто ответил, что играет в видеоигры более пяти часов в неделю. Таких, по данным компании, в России около 25 млн человек. Покупки совершили почти 60% геймеров в сравнении с 56% в I квартале 2024 г., а наибольшим спросом у них пользовались игры Elden Ring: Shadow of the Erdtree (DLC для Elden Ring), Hades 2 и Stellar Blade.

@sorrymistar

[Абстрактная схема экономики впечатлений]

🎶 Мы с профессором в НИИ проектируем ИИ, а потом уже ИИ проектирует хуи.