TERMINAL ZONE

lift we our ears, eyes of the darkness

https://youtu.be/Gm_s3ILyJfw

20 лет назад умер Джон Бэланс. 20 лет — ощутимый срок: для большей части читателей Coil — это такая славная, таинственная история, но однозначно прошлая. Состоявшиеся, известные музыканты/оккультурщики. В лучшем случае кто-то из нас успел попасть на последнее выступление Coil в России аж в 2002 году. Но в основном Coil — это аудиозаписи, артефакты, даже пластинки, выпущенные, послушанные, пощупанные уже после смерти авторов.

Но когда-то и Бэлансу было всего 22 года, он только-только откололся от Psychic TV и вместе с ближайшим кругом сподвижников искал возможности сделать так, чтобы Coil случился. Переведенное сегодня интервью Бэланса Джону Хиршхорн-Смиту из книги «Everything Keeps Dissolving» как раз об этом периоде: в отличие от прошлого гораздо менее про раскол, а в основном — про перфомансы в Air Gallery и Brixton Ritzy.

«Вечное растворение: разговоры с Coil»: не зная, что есть и что не есть знание, я и не знал

Оба перфоманса малоизвестны и редко поминаются в контексте групп, хотя проясняют кое-что во вкусах Бэланса и том, что на него повлияло. Там еще скорее Джеф, чем Джон, но уже «устраивающий контратаку публике» — измазывающийся нечистотами, ставящийся в вену неизвестными веществами и бьющийся на сцене в припадке. Жаль, конечно, что до позднего периода творчества таких выходов в свет не было.

Проблема человека, живущего вне страны гражданства, в том, что где бы ты ни жил, ты теперь номад, полностью зависящий от своего здоровья и сил, а также от воли гостевых государств. Политика страны моего гражданства омерзительна, но и другие страны вполне способны подкинуть проблем. Они могут приютить тебя, а могут выгнать, даже если ты там прожил уже 10 лет. Они могут дать тебе документы, потому что ты купил дом и хочешь тут жить, а могут передумать.

Ты решил одну проблему, лишенный необходимости созерцать вблизи и поддерживать омерзительное преступление, но обрел другую - ты остаешься крепостным РФ, пока не избавишься от ее гражданства, а это довольно сложный, не всем доступный и очень долгий процесс. Это проблемы другого порядка, чем нежелание попасть в тюрьму за бумажку или правду, но, предположим, ты заболел, вылетел с работы, твои документы превратились в тыкву. Добро пожаловать обратно в зловонные объятья. Расслабиться в таких условиях, просто посмотреть в небо и листья, сможет лишь подлинный буддист.

Я не хочу никаких бумажек, присяг, ИИ, работ, я просто хочу тишины - чтобы все оставили меня в покое. Чтобы можно было гулять на природе, пить чай в спокойствии и читать книги. Сейчас это роскошь даже для тех, кто не гражданин страны, потрясающей ядеркой. Слишком уж много всего происходит. Много боли, много популизма, много изменений. На уровне вне государства глазами других ты, увы, рассматриваешься как его собственность. Оно обладает на тебя правами, потому что тебе (не) повезло там родиться, и ощущать это свободному человеку довольно оскорбительно, особенно когда ты можешь стать заложником для другого государства, с помощью которого оно хочет популистски преподать нравственный урок. Ты более свободен, но это пока ты силен. Пока ты можешь эту свободу оплатить. В мире воюющих государств и корпораций, считающих тебя ресурсом, люди становятся очень маленькими, правила меняются быстро.

Поэтому, например, люди, которых одно государство исторгло из себя, а другое не вобрало, десятилетиями содержатся в своего рода чистилище (см. апатриды). Отсутствие гражданства не позволяет его сменить, вызывая ряд проблем, ты обязательно должен выбрать себе клан, быть частью множества. Я ненавижу кланы, ненавижу множества, я индивидуалист. Для меня государства - аппараты организации жизни, не больше, поэтому очередные потуги от государства-помещика залезть мне в трусы или рассказать мне о "ценностях" и своем очень важном превосходстве я встречаю только презрением и раздражением. Почему имбецилы пытаются решать, как мне жить? Ну, очевидно, потому что у них есть силовые ресурсы государства, какая неудача. Наличие человека с дубиной за спиной заставляет слушать бормотание вперемешку со слюноотделением, выдаваемое за мысли. От всего этого жутко устаешь. Сказки про патриотизм - просто смазка для крепостной принадлежности, которая должна вызывать иррациональную верность своему углу, в которой нет никакого смысла.

При этом почти все страны позволяют с легкостью приобретать документы, гражданства и разрешения на пребывание за деньги. Законы, "ценности", ограничения гражданств, вся эта популистская болтовня - они только для бедных.

На заметку петербургским ценителям. На конкурсе короткометражек в Родине вот такие реитерации обэриутствий например:

https://message2man.com/films/meat-grinder-2/

Чем дольше я занимаюсь цифровой археологией, тем больше понимаю что я был очень наивен когда считал будто примерно представляю себе историю российского видео-арта и авангарда девяностых. Когда я начинал изучать эту тему всё казалось довольно простым. Но в реальности с каждым новым поворотом сюжета можно наткнуться на нечто совсем неожиданное. Что, впрочем, неплохо тренирует и внимательность, и скромность.

Последний реальный сюрприз оказался связан с такой заметной и всем хорошо известной личностью как писатель Владимир Сорокин. Про него мне казалось очевидным, что в киноподполье он никогда не лез, ну а если в титрах вдруг попадается его полный тёзка, то это однозначно ленинградский музыкант и лидер «Виртуозов Вселенной», активно участвовавший в движении параллельщиков. Но недавно мне попался английский перевод «Очереди», купленный в первую очередь за отличное использование старой картины Булатова на обложке. Когда я писал свой отзыв о прочитанном, мне стало важно уточнить хронологию и понять, кто был раньше, Сорокин или Гундлах с «Четверо из его народа». Заглянул на страницу в википедии, и пока листал, взгляд зацепился за фильмографию. Где перед всеми известными фильмами начала нулевых находилось нечто новое и неведомое мне 94-го года выпуска. Хотя я пока недостаточно насмотрен в кино девяностых (по крайней мере явно меньше чем мне хотелось бы), но я уверен, что достаточно начитан о нём, и увидеть абсолютно новое название фильма для меня почти оскорбительно. Тем более когда это фильм по сценарию персонажа такого калибра. Короче я немедленно начал рыть землю.

Вырылось следующее. Это монтажный фильм, посвящённый образу нацистских захватчиков в советском кино. И его сделала музыковед Татьяна Диденко, тоже прямо связанная с московским концептуализмом, она с начала восьмидесятых была участницей перфомансов «Коллективных Действий». Фильм этот долго искали поклонники Сорокина, правда почему-то указав крайне завышенный хронометраж. Но когда фильм появился в сети, слитый из одного из западных арт-архивов, на него не появилось ни одного отзыва. Видимо пока не заметили. Всё перечисленное означало что мне просто необходимо немедленно этот фильм посмотреть, причём уже без всякой связи с Сорокиным. Во первых мне очень интересен сам феномен монтажного кино, который мне кажется очень специфическим явлением девяностых. Ковалов, Дебижев и даже Андрей И с разных сторон развивали этот нехитрый трюк с изменением смысла использованной хроники. Я вообще считаю что девяностые по сути закончились на «Частных Хрониках. Монологе» Яркевича и Манского. Соответственно новый монтажный фильм мне очень даже полезен для развития этого аргумента и использования его в задуманной книге. Ну а во вторых я уже выкладывал тут фильм снятый благодаря Диденко, именно она пригласила Поспелова и его команду на свою телепередачу «Тишина №9» снимать великую «Лекцию и Ничто», то есть без неё не появился был мой самый любимый пост-параллельный видеофильм. И если посмотреть на описания выпусков «Тишины», то очень похоже что там были и другие образцы её видеоарта, в данный момент отсутствующие в сети, меня особенно заинтриговал «Metropolis». Просто если это действительно отдельные фильмы сделанные на уровне «Фрица», то я очень хочу их посмотреть.

Потому-что «Фриц» мне очень понравился. Работа проделана гигантская, в четырнадцать минут экранного времени уложены десятки фильмов и эта грандиозная мешанина злодейских символов и поступков производит просто гипнотический эффект. Цитатность доведённая до абсурда, всё это реально похоже на позднюю прозу Сорокина. Если описание тоталитарного цирка напоминает вам про одну словенскую арт-группу, то вы абсолютно правы, Диденко как истинный музыковед недрогнувшей рукой прихватизировала для фильма мелодии «Laibach» из легендарного альбома «Let It Be». Я в целом не особо люблю этот альбом, но должен признать, что наложилось всё идеально. Да и в целом всё очень хорошо, это самый отмороженный, лихой и энергичный из известных мне монтажных фильмов.

Да, в 98-ом про него отлично написал в «ИК» Рыклин.

Безумный Фриц [Mad Fritz] (1994)

Что ж, друзья! Завтра концерт! Мы долго готовились и надеемся на Вашу поддержку! Всё таки 20 лет один раз в сто лет))
Ждём! vk.com/rtm_2024
КЦ "Сердце" Лиговский пр. д.50 к.16

Последние билеты в предпродаже здесь: vk.cc/cz1Nx9

ПС:
19:00 двери открываются
19:30 The-Pulsar
20:45 RTM
23:00 двери закрываются

Итак, пятый катабазин ожидается, анонсируясь в день 14летия Катабазии, и всё инфо по краудфандингу тут:

https://t.me/katabasia/4646

Всем неравнодушным жителям Земли предлагаю поучаствовать, и поделиться этой вестью с коллегами.

From here to mythernity!

✨ Хотя влияние Беме на Блейка отмечается часто, ему уделяют мало внимания и никогда до сих пор всесторонне не исследовали. Большая часть современной критики считала работы Блейка не-трансцендентными, даже светскими. Отчасти это реакция на более раннюю критику, которая доброжелательнее относилась к связи Блейка с мистической традицией.

✨ В этой статье я утверждаю, однако, что Беме оказывал постоянное и всепроникающее влияние на Блейка, и что признание этого может пролить свет на некоторые из самых сложных и противоречивых элементов творчества последнего. Это отношение к телу и чувствам, а также метафизический статус личности и сотворенного мира.

Влияние Якоба Беме на творчество Уильяма Блейка

Огромная, богато иллюстрированная статья-исследование о влиянии, которое философия Якоба Беме оказала на мифотворчество Уильяма Блейка. Здесь каббала переплелась с гностичностью, мистический опыт - с размышлениями и Красота с Великолепием.

Всячески советую к прочтению❤️‍🔥

Хотя роман про Элевсин у Пелевина и вышел весьма неплохим, но вот появившийся сегодня анонс следующей книги лично у меня вызвал настолько сильное неприятие всем, кроме разве что картинки на обложке, что я даже не знаю... Это даже хуже чем анонс "кгбт+" (который, увы, не обманул ожиданий).

Ну, жаль конечно, что он решил в итоге вот так, практически не оставляя надежд увидеть когда-нибудь что-то в духе "Смотрителя", или "Бэтмена Аполло", или "SNUFF", или, тем более, великого "t"...

...да в общем и пёс бы с ним (тот самый, что Татарскому наступил). Спасибо за (почти) всё что было до того, оно дорогого стоит.

А тут вот появилось предисловие Пелевина к китайскому изданию его Generation П, 2001 года.

Тема „Поколения „Пепси“ — это человеческий разум и средства, воздействующие на него, — это коммерческая и политическая реклама. Но это не научный анализ, а художественный, это история человека, который по воле судьбы стал одним из тех, кто проектирует это воздействие. Это даже не анализ, а просто история, история, которая, надеюсь, будет интересна и забавна для чтения.

Если у этой книги есть мораль, то она такова — нельзя манипулировать чужим разумом и нельзя позволять собой манипулировать.

И раньше, и вот вчера-сегодня, в годовщину, попадается мысль, дескать, по-настоящему XXI век начался 11 сентября 2001.

Вообще не согласен. При всем жутком масштабе трагедии, все-таки это был такой мрачный аккорд уходящего века, века, в числе прочего, Освенцима и Нагасаки, Дрездена и Оклахома-сити, телевидения и авиации, и ничего качественно нового там не было - да и количественно, ну вот хотя бы упомянутый Нагасаки, да? При том что я понимаю про контекст, конечно.

XX век начался известно когда - в 1914, когда всю западную цивилизацию перепахало, и именно качественно, благодаря технологиям. Ну стало быть XXI начался, я думаю, в начале 2020 года.

Вот тогда мы и попрощались с прекрасным и ужасным 20-м столетием, а и 2001, и любимый многими 2007, и пресловутый 2012 - это все еще была та, прошедшая теперь длинная эпоха.

Хотя конечно это всё очень условно.

Виктор Коган, создатель канонических русских переводов "джанковой тетралогии" Берроуза и "Кислотного теста" Вулфа, и, что более важно прекрасный человек, умер 6 сентября.

https://gorky.media/context/bitnik-moskovskogo-rozliva/

Опять и снова прекрасный Дуглас Рашкофф - с парадоксальными извивами мысли о данных и игре, правдоподобности и воображении, а также "левыми" и "правыми" отношениями к мифам и реальности:

"Нам правда надо, чтобы человека с ОКР обязательно играл актер с этим расстройством, а гея - гей?.. Если у нас кастинг полностью в духе social justice, то значит просто никто не играет. Все смотрят реалити-ТВ - которое, всё равно, сплошной фейк!"

"Сама глубокая несовместимость употребления MDMA с клиническими испытаниями делает нормальный процесс административного одобрения невозможным. Какой уж двойной слепой метод с веществом типа MDMA? Ты и так знаешь, когда ты в трипе, а когда в плацебо.Все эти феномены - любовь, грибы, вайб, и соприкосновения - ближе к области метафоры и магии, чем к холодным данным"

"Это не значит, что проблемы не реальны. Угрозы реальны, а друзья и близкие продолжают умирать.. Но когда мы воспринимаем эти вызовы исключительно с помощью метрик и плоских машинных данных, мы в итоге сходимся к вероятным исходам. Но, хоть мне очень неприятно говорить это, наши вероятные исходы неблагоприятны. Чего нам нужно достичь вместо них - это возможных исходов."

Сегодня немного о нашей внутренней кухне. Вспомним, из каких экспонатов создавалась «Выставка жестокости» Дж. Г. Балларда и Алексея Ибсоратова. Рассмотрим этапы издания сборника от идеи до печати с точки зрения маленького издательства. А вдруг и вы захотите стать издателем? Тогда эта заметка для вас.

Возрождающийся в прямом эфире Мэрилин Мэнсон с поучительным новым произведением  про (алкогольную) зависимость в первую очередь, ну и во многом про человечий удел вообще.

It's not so evil as much as its hungry
I see these bodies and the bones picked clean
I built this cage we've been trapped in together
Can't remember where I hid the keys

A reason for me, for me to gеt by
Became a need, a need to get high
And into a lifе that was no life at all
No life at all

There is a trick to get out of your skin
You're only as sick as the secrets within
But the beast is calling for us and slowly assuming control

Поздравляю всех с очередным Maybe Day!

Как сказал великий мудрец Альбиона, "Every thing possible to be believd is an image of truth", и вот несколько яблочек к праздничному столу:

1) Начало долгожданной комикс-адаптации "Иллюминатуса" от Бобби Кэмпбелла (а сколько там разных Кэмпбеллов непосредственно связано со всей этой историей - трое минимум, кажется? Где-то должны быть еще двое...)

2) Новенькая зарисовка о Гранте Моррисоне , которая вряд ли сильно изумит давних поклонников этого замечательного H.M.S.H., однако содержит и милые подробности, вроде такой:

Морриссон готов поделиться своими навыками, согласившись создать заклинания и персональные сигилы для участников Kickstarter-краудфандинга проекта Magick Show, документального фильма о современном оккультизме за авторством Ричарда Метцгера.

Есть там и про его, так скажем, расхождения во взглядах как с ревностными христианами, так и с воинствующими материалистами, а также намеки на пару новых кинопроектов.

3) А тут огромная и очень интересная беседа с Майклом Джонсоном о том, как устроен "Иллюминатус" и его параллелях с книгами, фильмами, научными теориями и той дикой версии вселенной, в которой мы все сейчас заверте

4) Не столь огромное, но не менее увлекательное интервью с исследователем творчества РАУ Эриком Вагнером, о каббалистическом устройстве уилсоновской гиперсигилы, а также о иллюминатах, масонах и внезапно декабристах.

5) На закуску, подборка фактов/слухов про coincidance с участием  РАУ, Тима Лири, Филлипа Дика, Вайноны Райдер и её замечательного отца Майкла Хоровица. Это касательно всяких космических триггеров 70-х (поэтому, например, то, что один там пандрогин потом жил в детской спальне Вайноны и через это всё сошелся с Дугласом Рашшкофом - уже немного другая история для другого случая).

В общем, с праздником.

Indeed do many things come to pass!

Наш бравый агент в Интерзоне-на-Дунае взял интервью у Figurative Theatre — дадаистов и анархистов, наследников сербского сюрреализма, граждан города Мерака и просто любопытных сербских музыкантов, устраивающих интересные перформансы.

«Искусство — это бунт против мира, который потерял ориентир».

«Везде ищи своих. Достаточно взглянуть на название сербского электронного проекта Figurative Theatre, чтобы почувствовать духовную близость. Названия композиций только усиливают впечатление: «Idoru», «Atrocious Camera», «Dadawave» и, наконец, «Smrt svetu». Мы поговорили с создателем и лидером коллектива Предрагом «Педжей» Живановичем (Predrag «Peđa» Živanović) и его близким другом, многолетним участником группы и владельцем лейбла «Black Planet Records» Владимиром «Влада» Поповичем (Vladimir «Vlada» Popović)».