Рецензент

«Дневник Бриджит Джонс» — отборная классика ромкомов и вполне реалистичный учебник по формированию здорового вкуса на мужчин. По сюжету новой части 51-летняя героиня (а с ней и все фанатки Колина Ферта) переживает потерю любви всей своей жизни. Как в импульсивных отношениях со студентом Бриджит-мать решает привычную для нее дилемму и чем впечатление от картины напоминает быстрый перекус полежавшим пончиком, рассказывает Инна Саркисян.

Миллениалы и бумеры хорошо знакомы с «Бриджит Джонс», а зумеры любят эту не совсем современную франшизу за ее искреннюю «женскость». Истории британской писательницы Хелен Филдинг с 2001 года рассказывают о романтических приключениях непосредственной и эмоциональной девушки (в первой части), женщины (во второй и третьей) и, наконец… матери (в финальном эпизоде, вышедшем как раз на день всех влюбленных).

Еще один релиз в весеннем списке ожидания. 10 апреля выходит триллер «Западня»! В главных ролях снялись Энтони Хопкинс и Билл Скарсгард.

По сюжету, неудачливый вор Эдди пытается угнать роскошный автомобиль, но попадается в ловушку его владельца Уильяма. Машина оказывается бронированной западней, из которой невозможно выбраться. Теперь у Уильяма появилась возможность реализовать свой жестокий план, а у Эдди совсем мало времени, чтобы придумать способ побега.

В новом фильме Скарсгард резко меняет амплуа после «Носферату» и превращается в неплохого, но оступившегося парня. Хопкинс же выступает в привычном жанре, сыграв гения-маньяка, который, впрочем, редко появляется в кадре и в основном общается с Эдди через стереосистему. В этот раз победит точно не дружба.

Twitter (он же X) в очередной раз стал первоисточником для скандала кинематографистов. Исполнительница главной роли в мюзикле «Эмилия Перес» Карла София Гаскон (он же Хуан Карлос Гаскон Руис) дала обет молчания, потому что не захотела комментировать свои публикации 2019 года.

Шесть лет назад Гаскон писала, что ислам – это чума для планеты, Гитлер – парень с особым взглядом на евреев, а Селена Гомес – богатая крыса, которая при каждом удобном случае строит из себя бедняжку и никогда не перестанет доставать своего бывшего (он же Джастин Бибер) и его жену.

Если кто-то ещё помнит, не менее громкая история разворачивалась вокруг режиссёра Джеймса Ганна из-за старых шуток про СПИД и педофилию. Однако Ганн оказался настолько знаковой фигурой, что его карьера ничуть не пошатнулась. После увольнения из Disney он всё равно выступил продюсером последних «Мстителей», а уже спустя год работал над продолжением «Отряда самоубийц» в DC. Позже случилось и примирение с бывшим работодателем.

Сможет ли Карла София Гаскон выйти сухой из воды? Ответить трудно. Наверняка победа на «Оскаре» над двумя сильнейшими конкурентками – Майки Мэдисон и Деми Мур – затмит многие спорные вопросы. Но не все. А вам бывало неудобно за старые посты в социальных сетях?

Дэниел Редклифф продолжает вносить разнообразие в свой послужной список. Стало известно, что он снимется в картине «Доверься человеку», действие которой происходит в годы Вьетнамской войны.

Сам фильм при этом не столько военная история, сколько психологический триллер. Офицер разведки расследует дело одного из солдат с таинственным прошлым. Постепенно отношения двух героев выходят за рамки армейского долга и превращаются в рискованную игру.

Попытки Редклиффа смыть с себя клеймо Гарри Поттера длятся уже почти 15 лет. Но до сих пор его роли вряд ли сняли с актера ассоциацию с миром Джоан Роулинг. Ни «Странный: История Эла Янковича», ни «Пушки Акимбо», ни «Человек — швейцарский нож» пока не помогли Редклиффу создать репутацию действительно выдающегося актера.

А что думаете вы? Удастся ли (или уже удалось) Дэниелу выбраться из заложников одной роли?

Появилась новость, что компания F.A.С.С.T. опубликовала исследование рынка онлайн-пиратства в России за 2024 год. Они пришли к выводу, что показатели снизились на 4%. То есть заработки «пиратов», по их мнению, упали с $39 миллионов до $36,4 миллиона. При этом трафик на легальные российские онлайн-кинотеатры якобы вырос на 25%.

Надо отметить, что F.A.С.С.T. нельзя считать достоверным источником. Ранее контора называлась Group-IB. Против неё уже введены санкции некоторых стран, а основатель бизнеса отправлен в российскую тюрьму. Сейчас всё дело выкуплено людьми, предположительно, «близкими» к спецслужбам. Соответственно, и публикуемые ими новости – это, скорее лозунги, о том, что жизнь прекрасна.

Единственный факт, который невозможно опровергнуть, – главным украденным фильмом 2024 года стал чудесный «Пчеловод» с Джейсоном Стэйтемом. Им россияне интересовались наиболее активно.

Ханс Циммер – и без того именитый композитор – получил пятую статуэтку «Грэмми» за работу над второй частью «Дюны» Вильнева.

Забавно, что от участия в «Оскаре» композитора отстранили. Киноакадемия считает, что он позаимствовал более 20% мелодии из первой части фильма, а за прошлую «Дюну» награда у Циммера уже есть.

Честно говоря, мы вообще не видим особенной разницы между музыкой из первой и второй «Дюны». Более того, работу Циммера вряд ли можно называть саундтреками в прямом смысле слова. Они скорее похожи на эмбиент, под который, признаться, легко уснуть. Эта музыка, как и сама «Дюна» - красивая, но достаточно невнятная и затянутая история, которая совершенно не запоминается. Но и ругать ее как будто особо не за что.

Что думаете по поводу очередной награды Циммера? Можно ли назвать саундтреки к второй части «Дюны» выдающимися?

В пятницу Российская киноакадемия раздала «Золотых орлов». Надо признать, что эта премия – самый настоящий феномен в мире искусства. От неё никогда ничего не ждут, но она никогда и не пытается хоть чем-то быть.

В этот раз:

▫️Лучшим игровым фильмом назван «Воздух» Алексея Германа-младшего;
▫️Лучшим режиссёром признан Владимир Грамматиков за «Смотри на меня!»;
▫️Лучшим сценаристом – Сергей Снежкин за «Любовь Советского Союза».

«Смотри на меня!» мы не смотрели. С «Любовью Советского Союза», к сожалению, ознакомились. Более унылую сказку о счастливых 1930-х придумать уже не получится. Про «Воздух» мы даже писали. Еще один забавный момент заключается в том, что каждый из фильмов посвящен сталинской эпохе. Как это трогательно – серп и молот, и звезда!

Кстати, если вы с нами не согласны и думаете об этих фильмах немного лучше или еще хуже, чем мы – напишите об этом. Мы запустили чат нашего издания. У нас общие интересы, так давайте же общаться!

На экраны вышел фильм Джонни Деппа – его второй режиссерский опыт под названием «Моди: Три дня на крыльях безумия». Героем картины стал Амедео Модильяни и его метания в Париже 1916 года. Что это: сильное высказывание о природе творчества или саморефлексия Деппа, обернутая в портрет великого художника? Разбиралась Мария Михайлова.

Первое, что становится ясно: Джонни Депп не стремился снять полное жизнеописание Амедео Модильяни. Фильм рассказывает о совсем кратком отрывке из его биографии: три дня, проведенные художником в Париже времен Первой мировой. И хотя антураж описан достаточно точно (насколько может судить современник), а самого Модильяни окружают реальные фигуры (от Хаима Сутина до Беатрис Гастингс), центром картины становится внутренний мир художника: его демоны, страшные сны, надежды и мысли об искусстве.

Совсем недавно мы писали о предстоящем фильме «Мастер» с Джейсоном Стэйтемом. И снова возвращаемся с новостями о режиссере. Девид Эйр работает над картиной «Сердце зверя».

Главную роль в этом проекте исполнит Брэд Питт. Хороший повод вспомнить «Ярость» - предыдущую совместную работу Питта и Эйра. Интересно, как творческий тандем актера и режиссера покажет себя спустя десятилетие.

В этот раз сценарий напоминает не о Второй мировой войне, а, скорее, о фильме «Выживший». Брэд Питт сыграет ветерана спецназа, который чудом уцелел после авиакатастрофы где-то над Аляской. Вместе с верным псом мужчина должен выжить в суровом климате и выстоять перед силами дикой природы.

Юра Борисов, чья номинация на «Оскар» стала одной из главных тем недели в Рунете, дал еще один повод для обсуждения. Он снимется в новом фильме Эмира Кустурицы.

Об этом режиссер заявил на фестивале «Кустендорф» в Сербии. Фильм будет снят по мотивам романа «Преступление и наказание». Но в этот раз это будет не прямая экранизация и даже не современная адаптация, а черная комедия, вдохновленная творчеством Достоевского.

Рабочее название сценария «Как я не снял "Преступление и наказание"». По сюжету, молодой режиссер готовится снять кино по этому роману, но получает предложение совершить настоящее убийство за $5 миллионов.

Интересно, что Кустурица заявил об автобиографичности своего будущего фильма. Это, и сам факт, что за переработку Достоевского взялся мастер абсурда и контрастов, делает проект любопытным. Во всяком случае, даже на старте его идея выглядит свежее недавней попытки «осовременить» роман XIX века.

Дорогие читатели! Поддержать наш проект можно по ссылке или по QR-коду.

Качественная журналистика – это дорого. В «Рецензенте» работают профессиональные авторы, с изданием сотрудничают талантливые дизайнеры и программисты. Наш поезд несётся на полном ходу, постоянно сжирая ресурсы, но мы и не думаем сбавлять обороты. Будем благодарны за вашу поддержку!

Если вы еще не читали нашу рецензию на «Мегалополис», появился еще один повод наверстать упущенное. Новый фильм Френсиса Копполы номинирован на «Золотую малину»!

Наряду с «Мегалополисом» за звание худшей картины года поборются «Джокер: Безумие на двоих», «Бордерлендс» (ранее мы писали об этой экранизации шутера с Бланшетт в главной роли) и несколько других фильмов.

В этом году «Золотая малина» ярко подсвечивает один из законов киноиндустрии: нет вершины, с которой нельзя упасть. Фрэнсис Форд Коппола – лауреат пяти премий «Оскар», трех «Золотых глобусов» и еще многих других наград. Его авторитет в кино был неоспорим, но именно «Мегалополис», над которым режиссер трудился полвека, стал оглушительным провалом. Что касается «Джокера», то сколь успешным был первый фильм, взявший два «Оскара», столь же неудачным оказалось его продолжение.

Конечно, можно долго рассуждать о том, что тот же «Мегалополис» не заслуживает «Золотой малины», и это не плохое кино – просто не понятое. Однако, зная, как может снимать Коппола, вывод напрашивается сам собой: великим фильм делает не количество отсылок и даже не глубина идеи, а что-то другое.

Что, если главную роль в «Субстанции» сыграла бы Николь Кидман? Специфический ответ на этот вопрос даёт драма «Плохая девочка». Как и почему этот фильм способен испортить свидание в кино, рассказывает Инна Саркисян.

В российский прокат вышла «Плохая девочка» Халины Рейн — откровенное кино про отношения начальницы и стажёра. Делая ставку на эротический подтекст фильма, прокатчики взяли на себя смелость отказаться от оригинального названия Babygirl (малышка). И кажется, это первая ошибка, ставшая причиной улыбок и непонимания на лицах обманутых зрителей. Кто ещё причастен к этой невинной лжи?

Когда из жизни уходят такие величины, как Дэвид Линч, об этом сложно писать: кажется, что слов будет недостаточно. К тому же сам маэстро не любил ничего «проговаривать» и считал, что все художественные идеи выражены на особом внутреннем языке. Поэтому не будем препарировать стилистику Линча, не станем оценивать его место в киноискусстве (оно неоспоримо), а просто расскажем, за что мы любили и всегда будем любить творчество мастера.

Мы любим Дэвида Линча за его упрямый, непререкаемый оптимизм и юмор. Режиссер гнул свою линию до конца и в каждом своем проекте, превращая обыденное в уникальное. В рубрике today number is… он просто вытягивал шарик с числом дня. Был ли в этом ритуале символизм, который так любил Линч, или же абсурд, который он любил не меньше? Это неважно. Как говорил маэстро: «Я не знаю, почему люди ожидают от искусства смысла, в то время как они осознают, что у жизни его нет».

Умер Дэвид Линч. Один из тех постановщиков, чьи фильмы бессмысленно перечислять в очередной раз. Их и так все знают.

Кто-то обожает «Малхолланд Драйв», но ненавидит «Диких сердцем», кто-то считает «Твин Пикс» лучшим сериалом и готов доказывать, что третий сезон лучше первого. Пришло время сказать: «Прощай, мастер!».

Не молчите. Напишите, какой проект Линча вы любите наиболее сильно? Мы сделаем текст о режиссере и добавим ваши заметки.

Заслуженный пчеловод, механик и перевозчик Джейсон Стэйтем станет строителем! 10 апреля выходит боевик про мужчину с кувалдой «Мастер»!

По сюжету военный в отставке Левон Кейд работает прорабом. Он поддерживает приятельские отношения с директором строительной компании. Когда дочь директора похищают, герой отправляется на поиски девушки и раскрывает все свои тайные боевые таланты.

В трейлере всё выглядит более чем ожидаемо: Стэйтем размахивает молотом, говорит о семье подобно Доминику Торетто, и в одиночку идёт спасать принцессу из башни. За постановку фильма отвечает Дэвид Эйр, снявший «Крутые времена», «Королей улиц», «Патруль», «Ярость» и написавший сценарии к «Тренировочному дню», «Ю-571» и первому «Форсажу».

В прошлом году Стэйтем и Эйр выпустили успешного «Пчеловода», который окупился более чем в два раза. «Мастер» должен стать дороже, эффектнее, злее. В труппу приглашены Дэвид Харбор, Майкл Пенья и Джейсон Флеминг. История о непобедимом прорабе позаимствована из романа Чака Диксона. За адаптацию текста отвечает Сильвестр Сталлоне!

Вряд ли можно обойти стороной тему страшных пожаров в Калифорнии.

На сегодняшний день число погибших составляет 24 человека, а общий ущерб приблизился к отметке в 150 миллиардов долларов. Уничтожено более 12 тысяч зданий, в том числе и недвижимость многих кинодеятелей: Энтони Хопкинса, Мэла Гибсона, Джеффа Бриджеса и других.

Конечно, катастрофа затронула и кинопроизводство: сгорают студии и павильоны, съемки отменяют, а даты премьер и премий переносят. Минимум на 2 дня сдвигается дата оглашения номинантов «Оскара»; Disney, Warner Bros. и Universal приостановили или сократили работу в регионе. Несмотря на открытие сборов и крупные взносы от компаний, пожары – сильнейшие в истории Лос-Анджелеса – больно ударят по киноиндустрии.

Но самое страшное здесь, конечно, не перенос фильмов и сериалов. Тысячи людей стали бездомными. Многие, возможно, из-за пожаров лишатся работы. Кто-то потерял близких. Случившееся в Калифорнии – грустное свидетельство того, что иногда перед лицом стихии все равны.

Френсис Форд Коппола задумал этот фильм полвека назад, во время работы над «Апокалипсисом сегодня». Замысел оказался настолько амбициозен, что лишь в прошлом году мир увидел его воплощение. О «Мегалополисе» – результате грандиозного труда режиссера, размышляет Мария Михайлова.

Шутка про Римскую империю (согласно которой все мужчины вспоминают о ней по несколько раз на дню) немного устарела, но здесь как нельзя кстати: вряд ли кто-то думал про Рим чаще, чем Коппола последние 50 лет. Его мысль распростерлась куда дальше рассуждений о внутриполитической борьбе, вопросов закона и морали. Кажется, что режиссер решил сделать «Мегалополис» своим opus magnum. Но даже самый великий замысел может просто… перезреть.

Скоро мир увидит экранизацию еще одного произведения Джорджа Р. Р. Мартина. 6 марта в России состоится премьера фильма «В потерянных землях» с Миллой Йовович в главной роли.

По сюжету, главная героиня, чародейка Грэй Элис, отправляется в темные пустоши по заданию королевы. Вместе с охотником Бойсом (Дейв Батиста) она ищет источник магической силы, позволяющей обращаться в вервольфа.

Судя по тому, что режиссер фильма Пол Андерсон - муж Йовович, снимающий ее почти во всех своих работах, прогнозируем, что результатом станет нехитрый зрелищный боевик. Но все-таки любопытно посмотреть на то, как обошлись с одним из старых рассказов Мартина.

Победители «Золотого глобуса», кажется, никого не удивили. Очередная история о непростой еврейской жизни «Бруталист» ожидаемо взяла статуэтку в номинации «Лучший драматический фильм». Злиться и сопеть бессмысленно. Такие нынче времена!

Давайте просто вспомним, какой замечательной была пятилетка с 1972 по 1976 год, когда в этой же номинации один за другим выигрывали:

▫️«Французский связной» (1972);
▫️«Крестный отец» (1973);
▫️«Изгоняющий дьявола» (1974);
▫️«Китайский квартал» (1975);
▫️«Пролетая над гнездом кукушки» (1976).

Будет ли кто-нибудь через 50 лет с удовольствием пересматривать «Бруталиста»? Если нет, то не стоит забывать, что лучшей комедией в этом году выбрана баллада о трансвестите «Эмилия Перес».

Минувшей ночью прошла церемония «Золотого глобуса», интересная прежде всего намеками на результаты грядущего «Оскара». Кратко рассказываем о самых интересных моментах премии.

🟡 «Анора», равно как и Юра Борисов, не получили ни одной награды. Нашего претендента на «Лучшего актера второго плана» обошел Кирен Калкин («Настоящая боль»);

🟡 Свой первый «Глобус» взяла Деми Мур («Субстанция»). О важности этой награды она сказала в благодарственной речи, вспомнив, что 30 лет назад продюсер предрекал ей судьбу «актрисы попкорн-фильмов»;

🟡 «Эмилия Перес» с Зои Салдана стала лучшим фильмом на иностранном языке, собрав 4 статуэтки. Ей чуть уступил «Бруталист» с Эдрианом Броуди – он взял 3 награды. Это лидеры «Золотого глобуса»-2025;

🟡 В категории сериалов победителем стал «Сегун»: он выиграл во всех 4 номинациях;

🟡 Лидером прокатных сборов оказалась «Злая», заработавшая более 100 млн долларов.

Как думаете, повторит «Оскар» результаты «Золотого глобуса», или на главной кинопремии нас еще ждут сюрпризы?

Славяно-русская тема в кино набирает обороты и, похоже, популярна у зрителей. И пока «Финист. Первый богатырь» гордится первым миллиардом, собранным за 3 дня проката, к выходу 30 января готовится исторический боевик «Злой город».

По стилистике трейлера фильм напоминает «Викинга». Локация – острог Козельска, наполнение – батальные сцены, несокрушимость русского духа и любовная драма. Сюжет посвящен легендарной обороне Козельска от Золотой Орды. Авторы фильма планируют показать, как проходила защита укрепления. По легенде, она принесла городу монгольское прозвище «злой город».

Для натурных съемок был выстроен город с 40 зданиями – наверняка создатели будут акцентировать внимание на исключительной детализации фильма. Но этого пока мало, чтобы судить о качестве. Историки проверят кино на соответствие реальным летописям об обороне Козельска, а зритель оценит художественную силу картины.

Каждый Новый год мы по привычке режем оливье под «Иронию судьбы», засыпаем под «Один дома» и наизусть цитируем «Гарри Поттера». Традиции – это приятно, но иногда хочется чего-то нового (или хорошо забытого старого). «Рецензент» подобрал картины, которые могут стать альтернативой засмотренному праздничному кино.

«Гремлины» (1984)

«Не включать яркий свет, не мочить, не кормить после полуночи». Вот три главных правила обращения с могваями: милыми существами, похожими на мягкие игрушки. Но если их нарушить, зверушки превратятся в злобных гремлинов и разрушат весь город. Именно так и случается в рождественском комедийном ужастике Джо Данте, который стал культовым, но в наши дни незаслуженно подзабыт, даже несмотря на выход одноименного сериала. Совсем недавно, кстати, вышел второй сезон.

«Однажды в Токио» (2003)

Трое бездомных, давно потерявших надежду на счастье, в канун Рождества находят на улице младенца. Они решают во что бы то ни стало разыскать родителей ребенка, и с ними происходят настоящие новогодние чудеса. Автор этого аниме - Сатоси Кон, мультипликатор-сюрреалист. Его работы вдохновляли Ароновски и Нолана. Интригует!

«Залечь на дно в Брюгге» (2008)

Этот фильм, на первый взгляд, вообще не ассоциируется с праздничной атмосферой. В его центре – трагикомичная история двух наемных убийц. Однако действие происходит в предрождественском, почти сказочном Брюгге. Режиссер Мартин Макдонах признавался, что хотел снять фильм именно здесь, чтобы выразить восхищение красотой этого города. Возможно, благодаря такому желанию картина и появилась на свет.

«Хороший доктор» (2019)

Добрая комедия с классическим французским юмором, неожиданно сочетающая медицинскую тему и рождественское настроение. У пожилого работника неотложки прихватывает поясница, и он пользуется помощью курьера, который ходит вместо него на вызовы. Помимо очевидного гэга в лице доставщика-доктора, фильм охватывает широкий спектр шуток на самые разные темы. А еще затрагивает важные социальные вопросы: например, заставляет вспомнить о тех, кто трудится и спасает жизни, когда весь мир поставлен на праздничную паузу.

«Дворец» (2023)

Любителям черного юмора и Полански – обязательно к просмотру. Хлесткая сатира на пресыщенное общество рассказывает о жизни роскошного горного отеля в канун нового 2000 года. Сам фильм во многом вторичен, но все еще заслуживает внимания, особенно если учесть, что его снял 90-летний режиссер. А еще в картине есть Александр Петров – он играет русского мафиози.

Поделитесь в комментариях любимым новогодним кино. Сделаем эту подборку еще интереснее!

Дорогие читатели!

Этот год стал особенным для нашего издания. Мы говорим искреннее спасибо каждому из вас за то, что пережили с нами период турбулентности, читали нас и вдохновляли становиться лучше с каждым постом. С вами мы вышли на новый уровень и в 2025 году не остановимся на достигнутом!

Мы пишем о разных фильмах. Среди них есть те, которые навсегда врезаются в сердце, и те, о которых хочется поскорее забыть. Проводя параллель – пусть в наступающем 2025 году каждый ваш день будет похож на светлое, доброе и незабываемое кино! А унылые b-movie останутся на экранах – мы посмеемся над ними вместе!

От всей души желаем вам счастья, вдохновения и исполнения всех мечт! Ну а мы продолжим рассказывать о кино, обсуждать с вами премьеры и дарить хорошее настроение. С наступающим Новым годом!

Редакция «Рецензента»

Пришло время для ежегодной традиции, которую мы решили непременно сохранить и после ребрендинга! Представляем топ фильмов 2024 года от редакции «Рецензента».

Ольга Одишарова

«Субстанция»

Любим и вносим в топ-3 лучших фильма года по версии нас. Кино о «чуде» перерождения и жизни перебежками между бодрой молодостью и растянутой старостью. Которая, кстати, показана здесь как категория скорее социальная, чем биологическая. Гомерическая насмешка над теми, кто все еще ждет от женщин полного соответствия общепринятой красоте.

«Сто лет тому вперед»

Несмотря на всю нежность к Марку Эйдельштейну, фильм — редкостная хтонь, от которой Кир Булычев икнул бы три раза. Но оставляем его в рейтинге за сам факт экранизации прекрасного писателя, который находил для хорошей фантастической литературы «радикальное иное».

«Бедные-несчастные»

Решила, что Йоргосу Лантимосу, режиссеру странных и мало на что похожих фильмов, нужно обязательно уважительно помахать. Тем более что в этом году он снова принес причудливое и резонансное в хорошем смысле нечто. И если уж любить кино про кризис и жгучее одиночество внутри, то «Бедные несчастные» – апофеоз его сумасшедшего подхода к творчеству, которое обязательно становится шедевром.

Инна Саркисян

«Субстанция»

Самая откровенная метафора внутренней мизогинии и страха старения, после которой вы точно перестанете бояться морщин. Великолепная Деми Мур и пугающе красивая Маргарет Куолли в осовремененной женской версии «Портрета Дориана Грея».

«Мастер и Маргарита»

Адаптация булгаковской библии от Михаила Локшина вызывает приятную ностальгию по временам, когда сюжет романа казался притягательно непонятным. Широкие московские площади времен красочного футуризма 30-х и немецкий акцент Аугуста Диля в роли таинственного Воланда.

«Все закончится на нас»

На первый взгляд банальная драма оборачивается серьезным разговором о домашнем насилии. И пусть популярность фильму обеспечили конфликт Блейк Лавли и Джастина Бальдони, картина заслуживает внимания, которое на нее обратили.

Мария Михайлова

«Жизнь»

Абсолютный лидер топа, хотя при первом просмотре так не казалось. Фильм многосоставной, сложный, будто сотканный из разных лоскутов, которые неожиданно для зрителя вдруг образуют цельную картину – о жизни, умирании, рождении и нелюбви.

«Револьвер»

Корейский нуарный триллер, который при ближайшем рассмотрении оказывается талантливой сатирой на жанр. Фильм смешал стили европейского и азиатского кино, а получилось на удивление хорошо, свежо и смешно.

«Птица»

Социальный и вместе с тем семейный фильм, в котором жизнь в трущобах показана с неожиданно сильной любовью и теплом. Магический реализм, отлично воплощенный на экране.

Александр Николаенко

Ле-Ман '55. Тайная катастрофа

Как-то так получилось, что самая жуткая авария в истории автогонок практически 70 лет не волновала кинематографистов. Хотя рассказ о ней вполне мог бы завернуться в захватывающий сюжет. Чего только стоило противостояние Майка Хоторна и Пьера Левега. В этом году вышел документальный фильм-расследование о причинах аварии и её жертвах. Качественная работа!

К праздникам кинопрокат и стриминги традиционно забивают под завязку. На слуху остаются и «Гладиатор 2», и «Финист. Первый богатырь», и второй сезон «Игры в кальмара». Но что, если пойти дальше? Редакция «Рецензента» постаралась разобраться в разнообразии новогодних новинок и выбрала самые любопытные премьеры.

«Киберслав», с 31 декабря на Кинопоиске

Славянское аниме-фэнтези в эстетике киберпанка. Звучит угрожающе эклектично, но интригует. Надеемся, что сериал будет не столько эпичным, сколько забавным – и тогда на него можно будет потратить пару новогодних вечеров.

«Расскажи мне кино», в кинотеатрах с 1 января

Семейная драма о девочке из маленькой деревни в Чили, которая открыла в себе талант запоминать и детально пересказывать фильмы. В селе, где поход в кино считается роскошью, эта способность меняет жизнь героини и ее семьи. Неплохой рейтинг на IMDB, добрый и свежий сюжет – выглядит как способ получить удовольствие от похода в кино без мейнстрима.

«Мегалополис», в кинотеатрах со 2 января

Новый, по-настоящему долгожданный фильм от Френсиса Копполы, первый сценарий которого был написан еще в 1980-х. Главный герой картины – гениальный архитектор Цезарь Катилина (Адам Драйвер), возрождающий город Нью-Рим (Нью-Йорк) с помощью фантастического материала мегалона. Кажется, фильм получился неоднозначным: многие критики назвали его хаотичным и малопонятным. Но это точно не повод пропустить первый за многие годы фильм Копполы.

«Плохая девочка», в кинотеатрах с 16 января

Хороший способ продлить новогодние праздники – эротический триллер с Николь Кидман в главной роли. Ранее мы уже писали, что завязка нового фильма чем-то напоминает «С широко закрытыми глазами». Героиня Кидман – властная и сильная женщина – вдруг становится игрушкой молодого интерна. Хороший вариант взбодриться после эпохи корпоративов и вспомнить об опасностях служебных романов.

Стартовал второй сезон «Игры в кальмара». Делимся первыми впечатлениями от продолжения нашумевшего сериала.

Несмотря на бешеный успех первого сезона, второй как будто никто особенно и не ждал. Оно и понятно: история выглядела вполне законченной. Портреты персонажей дорисованы, главный герой возмужал, интрига раскрыта, сюжетные ветки доведены до логического завершения. И даже открытая концовка, в которой Сон Ки Хун решает бороться с игрой, выглядела не требующей продолжения. Напротив, в ней словно кроется особый символизм, где главный герой, как Дон Кихот, пытается победить ветряную мельницу из человеческих пороков.

Однако второй сезон все же вышел. И начал с очевидного самоповтора, снова пройдясь по теме жадности, глупости, наивности и социальной несправедливости. Сон Ки Хун тратит огромное состояние в попытке найти вербовщика игры, в чем ему охотно помогает целая армия простаков, привороженная легкими деньгами. Первые мысли, которые возникают от просмотра — создатели сериала просто пользуются успехом первого сезона и «доят корову», предлагая фансервис вместо оригинального контента. Скорее всего, это временный эффект, и сюжет обретет новые краски по мере продвижения, но заданный на старте тон лишает желания проверять гипотезу.

В остальном Netflix остается собой. Динамичное повествование, которое окунает вглубь событий без долгой раскачки, интрига, цепляющие открытия (полицейский, упавший с обрыва, оказывается живым) и другие способы удержания зрителя — на своих местах. Но достаточно ли этого, чтобы досмотреть до конца второй сезон, и уж тем более дождаться третьего — большой вопрос.

В российский прокат выйдет хоррор «Обезьяна» с Тео Джеймсом и Элайджей Вудом в главных ролях. Дата релиза – 27 февраля 2025 года.

Фильм экранизирует одноименный рассказ Стивена Кинга. По сюжету двое братьев находят на чердаке родительского дома зловещую игрушечную обезьяну, которая может (и любит) убивать. Как и полагается в таких случаях, находка запускает череду смертей.

Интересно, что это уже не первая киноверсия. В 1984 году вышла картина «Дар дьявола» - и, кстати, обезьянка из него сильно напоминает игрушку с постера нового фильма. Но Кингу не хватило внимания к своему произведению, и в 1998 году писатель обратился к создателям «Секретных материалов» Крису Картеру и Дэвиду Духовны с предложением поработать над одной из серий. Так появился особый эпизод «Чинга», ставший более свободным ретеллингом «Обезьяны».

Новый фильм, скорее всего, уйдет не слишком далеко от первоисточника: он даже сохранил оригинальное название рассказа. Но режиссер Осгуд Перкинс решил добавить в работу психологический подтекст и заявил о погружении в тему семейных отношений и травм. При этом зрителю обещают «действительно смешную», хоть и черную комедию.

Пока в новой «Обезьяне» видится много вторичности. Близкая к оригиналу экранизация (уже третья по счету), далеко не новый прием осмысления смерти через черный юмор. Даже постер, отсылающий к картине 1984 года, навевает скорее скуку, чем интригу. Но, возможно, зрителю будет приятно снова вернуться к истории от дедушки Кинга.

В начале 2025 года Кристофер Нолан приступит к съёмкам «Одиссеи» Гомера. Представители Universal уже заявили, что режиссёр превратит поэму в эффектный боевик.

На главные роли утверждены Мэтт Дэймон, Том Холланд, Зендая, Роберт Паттинсон, Лупита Нионго, Энн Хэтэуэй и Шарлиз Терон. Производство фильма не ограничится одним павильоном. Оно запланировано по всему миру. Боевик будет сделан, конечно же, в IMAX. Хочется надеяться, что обновлённая «Одиссея» останется в хронологическом порядке, а не перевернётся задом наперед.

Кстати, кто попробует угадать, что случится с Циклопом?

«Фигуристка» - новый российский мультфильм про фигурное катание выйдет в прокат в 2027 году.

Компания TenLetters ведет работу над «волшебной сказкой для всех возрастов». Петербург 18 века. 12-летняя девочка живет с бабушкой, помогает ей по хозяйству и каждый вечер катается на коньках по каналам города. Но однажды башмачник, который без конца латает ее старые коньки, говорит, что больше не сможет их починить. Но случается чудо, и девочке достаются волшебные коньки, которые превращают обладательницу в непревзойденную фигуристку.

TenLetters отмечают, что история фигурного катания в России давно заслуживала художественного осмысления в кино, но, кажется, этому спорту в нашей стране всегда уделялось особенное внимание. Вспомнить хотя бы «Серебряные коньки» 2020 года: там действие происходит в Санкт-Петербурге 1899 года. Среди анимации примеров меньше, но советские «Приходи на каток!» и новогодняя серия «Ну, погоди!» знакомы многим зрителям.

Мечтается, что «Фигуристка» будет сделана в духе именно старых мультиков – советских, диснеевских ли. И желается, чтобы создатели не попытались воспроизвести новый «Лед» в анимации.

Ребрендинг Telegram-канала завершен. С сегодняшнего дня наше издание будет работать под названием «Рецензент». Как мы и обещали, публикации станут еще интереснее и разнообразнее.

В этой знаковой для нашей истории записи главный редактор «Рецензента» Мария Михайлова расскажет о фильмах, которые её вдохновляли пройти весь путь – от идеи до запуска обновленного медиа.

«Анатомия падения»

По-настоящему психологически напряженная драма, скрытая под маской детектива. По сюжету успешную писательницу подозревают в убийстве мужа, а она пытается доказать, что это был несчастный случай. Феномен картины в том, что ты не знаешь, верить ли главной героине, а сам фильм подсказок не дает.

Эта картина взяла Канны и была одной из самых сильных работ в российском прокате 2023 года. Она еще раз показала, что иногда о кино стоит говорить особенно вдумчиво. В это же время наша редакция и взяла курс на масштабный ребрендинг, который должен превратить нас из легкого развлекательного журнала в серьезное, по-хорошему «взрослое» издание.

«Птица»

Это открытие уже 2024 года: трогательное, живое и чудаковатое. Андреа Арнольд создала магический реализм на фоне английских трущоб, чтобы рассказать зрителю историю взрослеющей потерянной девчонки. Она пытается ужиться со взбалмошным отцом, затеявшим свадьбу, спасает мать, братьев и сестер от домашнего тирана, а помогает ей в этом человек-птица.

Рассказывать о таком кино сложно: за обилием символов и образов боишься упустить самое важное, какой-то ключевой смысловой пласт. Но текст написан, и вот он уже на нашем новом сайте «Рецензент», создание которого когда-то тоже казалось чем-то далеким и недостижимым. Решать такие задачки «со звездочкой» - наше любимое.

«Побег из Нью-Йорка»

Мое совсем недавнее открытие – боевик от Джона Карпентера. Сразу понятно, почему он любимый режиссер Тарантино: уровень постиронии в этом фильме зашкаливает. Картина – воплощение постмодерна и наглядное пособие по тому, как сделать глубоко жанровый фильм уникальным. Уникально смешным, в первую очередь.

Это кино – напоминание самой себе, что быть нахмуренным интеллектуалом скучно. Настоящий талант – говорить о важном, не забывая обращаться к юмору. В «Рецензенте» мы постараемся сохранить этот баланс серьезности и иронии!

Channel photo updated

Channel name was changed to «Рецензент»

Друзья, напоминаем! С завтрашнего дня этот канал будет называться «Рецензент».

Мы продолжим писать о кино, общаться с артистами и посещать фестивали. Впереди много интересных рубрик и творческих коллабораций! 3... 2... 1... Ключ на старт!

Теперь у нас есть свой «Киберпанк» дома! 31 декабря «Кинопоиск» выпустит анимационный сериал «Киберслав», главным персонажем которого станет робот-богатырь.

Вообще, судя по тизеру, «Киберслав» скорее похож на попытку импортозаместить «Атаку титанов». Это и явный уклон в аниме-стилистику, и монструозные чудища, состоящие из металла и оголенных сухожилий, и атмосфера сёнена, когда сюжет строится вокруг сражений главного героя. Импланты и бластерное оружие тоже в наличии.

Попытка раскрутить славянскую тематику в современном ключе – затея, безусловно, достойная. Но мы искренне надеемся, что результатом станет ироничная история в духе «Русов против ящеров», а не серьезное геройское аниме с посылом «мы можем не хуже». На новогодних праздниках хочется посмеяться!

Завершились съемки любопытного проекта «Жемчуг». Семейная драма Тины Баркалая интересна не столько сюжетом или актерским составом, сколько географическим разбросом – от России до Индии.

Фильм рассказывает историю семьи, которая взяла на попечение девочку из приюта. Но Марта оказалась ребенком со сложным, неуживчивым и колким характером. Чтобы как-то наладить отношения, семья отправляется в Индию – страну, где мечтала побывать их приемная дочь.

Роли родителей сыграли Светлана Ходченкова и Евгений Цыганов. Этот выбор не обещает ни шедевра, ни провала: он, скорее, предсказуем. А вот локации для съемок интригуют. Показать в одном фильме такие разные Ханты-Мансийск, Москву и Дели сложно и, скорее всего, довольно дорого. А вот что из этого получится – игра на контрастах или бессмысленный винегрет – узнаем следующей осенью. И кстати, при чем тут жемчуг?

Внимание! Вероятно, это самое важное сообщение за весь год. Масштабный ребрендинг нашего издания уже на финишной прямой. Ровно через неделю этот Telegram-канал будет переименован. Задорный проект «Кино-Панк» превратится в более серьезный и обстоятельный «Рецензент».

Мы благодарны каждому из вас. Вы въедливо вчитывались в наши материалы, указывали нам на ошибки, смеялись вместе с нами над проектами Сарика Андреасяна и удивлялись карьерной лестнице Саши Петрова. 10 лет мы учились писать о кино все лучше и лучше и сейчас готовы взобраться на очередную вершину. Новый сайт издания успешно запущен и доступен по ссылке: https://rvwr.ru

Все работы проведены благодаря поддержке HARVEST GROUP. Спасибо, что доверяете! Спасибо, что помогаете!

27 февраля в кинотеатрах выйдет новый фильм Мартина Кэмпбелла «Клинер» (не путать с «Чистильщиком» 2007 года от Рении Харлина). Несмотря на то, что Кэмпбелла мы любим, ценим и смотрим, к проекту есть ряд вопросов.

По сюжету группа экоактивистов захватывает заложников в небоскребе. Странноватое поведение для людей, которые обычно обливают картины супом. Устранять террористов берется ветеран спецназа Джоуи Локк. Ей 31 год, она устала от службы и теперь работает мойщиком окон высотных зданий. Как часто вы видели тридцатилетних женщин, успевших сделать карьеру в спецназе?

Конечно же, мы готовы пересматривать «Казино "Рояль"», «Иностранца», «Вертикальный предел» и «Возмездие», потому что эти боевики Кэмпбелла лишены просчетов. Но есть подозрение, что сейчас маэстро слишком сгустил краски, и на экране будут сражаться невиданные злодеи с невиданными героями.

«Что, если сделать сказку на фоне маргинальной Англии?» - вероятно, подумала режиссер Андреа Арнольд и создала «Птицу». Кино, в котором почти циничная честность сочетается с наивной верой в чудо, вышло на российских экранах после показа в Каннах. Мария Михайлова посмотрела фильм и постаралась разобраться, как у «Птицы» получается сочетать несочетаемое.

Девчонка Бейли с младенчества знает: чудес не бывает. Она честный и добрый ребенок, но в свои 12 лет вынуждена делать все, чтобы соответствовать миру вокруг себя. Этот мир трущобной Англии в одном из маленьких портовых городков – не Лондон с его андеграундной романтикой, а воплощение уныния и серости. Выжить в нем непросто, и каждый придумывает свои развлечения. Брат Бейли стал группировщиком. Бестолковый, с ног до головы покрытый татуировками отец вдруг решил жениться на девушке, которую знает всего три месяца. Ну а сама Бейли старается казаться крутой и независимой, хотя на самом деле чувствует себя потерянной.

Российский прокат настолько часто пестреет повторными запусками мультфильмов студии Ghibli, что господина Миядзаки уже можно считать одним из первых русских режиссеров. Кем-то вроде Карена Шахназарова или Федора Бондарчука.

Например, 16 января выйдет «Ветер крепчает». Для тех, кто забыл – это история маленького Дзиро Хорикоси, который мечтает собрать летательную машину. В свое время «Ветер» номинировался на «Оскар» и «Золотой глобус», но остался без статуэток.

В кинотеатры попадет две версии мультфильма: в дубляже и с оригинальной звуковой дорожкой. Те, кто уже разозлился, что в этом тексте аниме называется мультфильмом, конечно же, знают, что смотреть нужно в оригинале.

Какого проекта не хватало в резюме Сарика Андреасяна? Правильно! Фильма про войну. Наконец-то маэстро созрел и до такого высказывания. В мае в кинотеатрах выйдет, разумеется, героическая драма «Война и музыка».

Фильм расскажет о трех армянах, которые пошли воевать, прихватив музыкальные инструменты. В описании, разосланном по прессе, сказано: «Молодые люди играют — не только, чтобы поддержать моральный дух однополчан, но и чтобы сочинить так желанный всеми лейтмотив Победы».

Главные роли в «Войне и музыке» исполнят Давид Мхитарель, Давид Котов-Оганесян, Сергей Мелконян. Искренне надеемся, что они запилят на губных гармошках Chop Suey или Toxicity.

В российском прокате стартует «Астрал. Медиум» (Oddity). Дешевый, но не самый глупый ужастик о слепой женщине со сверхъестественными возможностями, деревянном истукане и загадочном убийстве в каменном особняке середины XIX века. Александр Николаенко пытается понять, зачем он посмотрел кино и что его наиболее впечатлило.

Северная Ирландия. Вдали от цивилизации стоит каменный особняк. Его купила пара средних лет. Он – врач в клинике для душевнобольных, она – домохозяйка. В больнице не хватает персонала, поэтому муж часто остается дежурить на целые сутки. Жена тем временем неспешно занимается ремонтом и ночует в палатке посреди гостиной. Мебели-то еще нет! Однажды на порог является сумасшедший тип со стеклянным глазом. Он заявляет, что видел, как в дом кто-то пробрался. А значит, жизнь женщины находится в серьезной опасности. В этой же сцене палатка заливается кровью. Кто убийца? Псих или таинственный незнакомец?

Конкурс! 28 ноября в прокат выходит мистический хоррор «Астрал. Медиум». Он расскажет о слепой девушке, которая расследует смерть своей сестры-близняшки. Вместе с Russian World Vision мы разыгрываем два билета на каждую из премьер:

▫️Москва. 25 ноября. Синема Парк Метрополис. Премьера с обсуждением.
▫️Санкт-Петербург. 27 ноября. Великан Парк. Премьера с обсуждением.

Чтобы принять участие, нужно:

1. Подписаться на нас и Russian World Vision;
2. Придумать самый смешной комментарий к этому кадру из фильма.

Результаты объявим в субботу, 23 ноября.

Николь Кидман, кажется, возвращается к теме «широко закрытых глаз». В январе на экраны выходит картина «Плохая девочка».

По сюжету, героиня Кидман – глава крупной компании - внезапно оказывается в полной власти молодого интерна. Правила игры просты: она выполняет все, что он скажет, а мужчина хранит ее тайну. И властной, привыкшей к управлению и вдобавок семейной женщине эта игра начинает нравиться.

Что это: еще одно интересное высказывание на тему власти и тайных желаний или пособие для милфхантера? Узнаем после новогодних праздников. Но из интересного: за этот фильм Николь Кидман получила приз за лучшую женскую роль на 81-м Венецианском международном кинофестивале.

Мы много знаем о Джонни Деппе как об актере, а вот что насчет его режиссерских опытов? На экраны скоро выйдет новый фильм Деппа «Моди: Три дня на крыльях безумия», и уже известно, что картину покажут в России.

Это вторая полнометражная работа Джонни в качестве режиссера. Первая была снята аж в 1997 году – это фильм «Храбрец». Та картина не стала легендарной. Но она интересна как минимум потому, что кроме самого Деппа в ней снялся Марлон Брандо, музыку написал Игги Поп, а картинку поставил оператор «Андеграунда».

«Моди» из названия фильма – это Амедео Модильяни, великий и не понятый при жизни художник-экспрессионист. События картины охватят три напряженных дня из жизни Модильяни в Париже 1916 года. Ему нужно решить: бежать из города, где его преследует полиция, или остаться и продолжить свое дело.

Как и в прошлый раз, Джонни удалось привлечь в свой проект сильных актеров: Аль Пачино и Стивена Грэма, например.

Смотрим?

5 декабря в прокат выйдет хоррор «Другой мир: год волка» (в оригинале Werewolves), в сюжете которого как будто бы собраны все ключевики из всех эпох и жанров!

▫️Во-первых, человечество переживает новую эпидемию;
▫️Во-вторых, люди превращаются в оборотней;
▫️В-третьих, синопсис обещает, что нам покажут фэнтезийный аналог «Судной ночи».

Главные роли отданы Фрэнку Грилло («Судная ночь 2-3», «День курка») и Катрине Ло («Спартак: Кровь и песок», «Стрела»). Режиссером выступает Стивен С. Миллер – постановщик триллера «По долгу службы» и ужастика «Безмолвная ночь».

Этот проект выглядит настолько странным, что мы его, скорее всего, даже посмотрим.

Если соединить средневековую легенду, классический троп о силе веры в чудеса и актуальную экологическую повестку, можно получить готовый образец детского кино последнего десятилетия. И на этот раз зрителю покажут фильм «Робин Гуд и хранители леса». Мария Михайлова рассказывает о наивной, но милой попытке поднять серьезные темы в формате современной сказки.

Робин – непоседливая, принципиальная и довольно властная девчонка. Она лидер «Капюшонов», группы ребят, которая построила свое «Королевство» в небольшом лесу недалеко от дома. «Капюшоны», как и их заклятые враги «Рыцари» из заброшенного скейтпарка, видят мир через призму своих фантазий и буквально «живут» в созданной ими реальности. Так было бы и дальше, если бы в сказочный мир ребят не вмешались коварные застройщики: они хотят вырубить лес и построить на его месте центр досуга. Против насильственной урбанизации и выступит Робин с ребятами в попытке отстоять свое детство.

Мы пытались посчитать, сколько здесь сцен секса и заблюренной запрещёнки – но бросили это дело, потому что на экране начался полный сюр, и мы начали откровенно ржать. Первый фестивальный день «МАЯКа» – а нам уже показали полную версию драмеди, которая наглядно иллюстрирует факт, что сказок не бывает.

Итак, первая новость нынешнего «МАЯКа» – победившая в 77-х Каннах «Анора» Шона Бейкера выйдет в России в октябре. И «Бюллетень кинопрокатчика» и «КиноПоиск» утверждают, что это самый ожидаемый для России релиз. Ну, во-первых, актерская подборка. Она, конечно, прекрасная: Марк Эйдельштейн, Юра Борисов, Алексей Серебряков, Майки Мэдисон – что ни характер, то находка. Так искренне и душевно противостоять озаряющему все вокруг звиздецу могут только люди, которые все немного «того». И это комплимент, если что.

Кино на повышенных тонах с прекрасным до одури русско-американским матом про стриптизёршу из Бруклина, которая превращается в современную Золушку, встретив сына русского олигарха. И это кино (СПОЙЛЕР) обманывает ожидания, жирно подсвечивая, что сказки «сбываются никогда». Но кого это волнует, если на экране уже начался полный кураж и всем настолько смешно, что разглядеть глубокую драму о невозможности любви стало еще сложнее.

Вся история становится более захватывающей по мере того, как превращается в гиперконцентрированное роуд-муви с чуднЫми армянскими «решалами» в центре сюжета. Но вы знайте: добрее них только плюшевые медвежата, так что непонятно, кто кого еще «порешает». Словом, «Анора» – бесконечно лёгкое, перевертышное, смешное, искреннее, суперэнергичное и сильно доброе (в своем человеколюбии) кино. И вроде этого достаточно, чтобы не киснуть в драме. Ну, подумаешь: фильм о «нелюбви». В нашем кино уже такое было – и ничего, обошлось же без внутренней травмы!

Не хотим хвастаться, но будем: мы стали не просто первыми зрителями полной версии фильма «Анора» в нашей стране, но, видимо, и последними. Потому что в прокат он выйдет немного подрезанным. Все-таки 18 плюс. Но не ужас-ужас-ужас, если спросите.

Автор: Ольга Одишарова

В Геленджике открылся фестиваль актуального кино «МАЯК». В основной программе – 18 фильмов и 2 внеконкурсных картины, обе – призёры международных смотров. 5 из 9 лент сделаны женщинами, преобладают дебюты и впервые на фестивале появится конкурс короткометражного кино. Вроде ничего не забыли.

«МАЯК» с начался шумно – с оголтелой «Аноры», от которого отходили еще и наутро. Все это – хорошая побочка от того, что фестиваль скорее камерный и «свой» – совсем не натужный и без пафосной хурмы. Здесь все друг другу «на короткой ноге» (всего-то 400 человек) и вышли из одного большого кинопоезда Москва — Новороссийск, чтобы потом еще вернуться на такси чуть-чуть назад – до солнечного Голли... Геленджика.

История случайной семьи, показанная в кино, еще до просмотра кажется немного унылой. Казалось бы, что может быть проще: берешь и снимаешь приключения странных, немного гипертрофированных персонажей, иллюстрируя абсурд бытия. И все-таки семейная драма тоже может удивить. О вышедшей на экраны картине «Жизнь» рассказывает Мария Михайлова.

От фильма не ожидаешь ничего особенного: кажется, что это очередная история про еще одну семью в жанре бытового реализма. Ощущение скуки только усиливает банальный русский перевод названия (вообще, которое по счету это кино с таким именем? Яндекс находит минимум 8 картин «Жизнь», снятых в прошлом десятилетии). Между тем оригинальное название «Умирание» интригует куда больше. И ведь действительно: зритель ожидает рассказа о жизни, а получает разговор о смерти — неизбежной и разрушающей любые семейные узы.

Надежда Михалкова завершила съёмки своего второго полнометражного фильма «Огненный мальчик». Он расскажет о сыне женщины-депутата, который вляпался в преступление. Теперь его мать может проиграть выборы.

Странно это признавать, но мы ждём проект Михалковой. И не только для того, чтобы посмотреть, как в 2024 году в российском кино пытаются критиковать чиновников. Мы до сих пор живём под впечатлением от её дебютного режиссерского проекта «Проигранное место». Это тот уникальный случай, когда было жалко 1 балла из 10. Верим в повторение рекорда!

Вот и случилось! Нашему изданию исполнилось 10 лет! Скорее присылайте в редакцию поздравления и подарки (пейджеры не принимаем)!

Этот год будет особенно знаменательным, потому что мы полным ходом реализуем масштабный ребрендинг, в ходе которого веселенький и дерзкий «Кино-Панк» превратится в серьезный и объективный «Рецензент»!

Если мы все правильно посчитали, то через пару месяцев наш журнал станет самым крутым во всей Вселенной. Говорим, как есть. Без преувеличений!

Конечно, сами бы мы никогда не справились. Наши идеи становятся реальностью благодаря тому, что у издания появился генеральный партнер. Совсем скоро мы подробно расскажем о нем! Работать с искусством – тоже искусство!

Вышедший в 2023 году шутер Atomic Heart стал прорывом в российском геймдеве, попал в мировые топы и воскресил моду на ностальгию по СССР даже у тех, кто в нем не жил. Было бы странно, если бы наша киноиндустрия не воспользовалась шансом «подоить» успешный продукт.

За экранизацию Atomic Heart взялся «Кинопоиск». Сценарий фильма в разработке, съемки начнутся в следующем году. Историю пропишут с дополнениями, но действие все так же будет раскрывать тему восстания машин в альтернативном Советском Союзе с ИИ-роботами.

Можно похвалить компанию за быструю реакцию – тут можно вспомнить «Ждуна», съемки которого начались лет через 5 после того, как этот мем безнадежно устарел. Кроме того, Atomic Heart хороша интересным сеттингом, на основе которого можно сделать зрелищное кино. Но скорость, с которой в игру вцепилась индустрия развлечений, больше выглядит как жажда наживы, а не любовь к искусству.

Как думаете: экранизация Atomic Heart – закономерный путь успешного продукта или все же коммерческий конвейер?

Еще одно подтверждение тому, что автоматический переводчик от «Яндекс» несовершенен (хуйня ебаная).

Во время подготовки публикации о корейском триллере «Револьвер» мы решили проверить через «Википедию», как правильно пишется имя режиссера.

▫️На английском оно выглядит так: Oh Seung-uk

▫️В автоматическом переводе от Google: О, Сын-Ук (умничка Google принял Oh за междометье и выделил запятой)

▫️Но «Яндекс» пошел дальше. Встречайте: О Сын-Великобритания

Плакать хочется от этих передовых технологий. Хорошо, что хоть кино интересное.

Недавно мы писали о скором выходе фильма «Револьвер» — южнокорейском неонуаре о мести бывшей полицейской. Тогда был поставлен вопрос: понравится ли российскому зрителю специфическое азиатское кино, пусть и в хорошо узнаваемом жанре? Скорее всего, ответ положительный. Вот только «Револьвер» оказался не так прост, как показался на первый взгляд. О тонкой иронии и отсылках, выглядывающих из-за стандартного триллера, рассказывает Мария Михайлова.

Полицейская Ха Су-ён выходит из тюрьмы, отсидев срок за преступление, которого не совершала. Она согласилась на авантюру: прикрыть своего начальника и возлюбленного, замешанного в сговоре с мафией. Она «сознается» в получении крупной взятки, в обмен на что ей обещают денежную компенсацию после выхода на свободу. Конечно же, когда женщина покидает тюрьму, ей ничего не возвращают, а бывший начальник уже не сможет ничем помочь. Совсем одна, без гроша в кармане, Ха Су-ён начинает методично доискиваться правды с целью вернуть квартиру и, наконец, получить свои деньги.

«Кинологистика» продолжает придумывать потрясающие (просто охуительные) названия для локализации зарубежного кино. Встречайте хоррор «Тихое место: Азраэль», который выйдет на экраны 3 октября.

Конечно, новый фильм не имеет никакого отношения к известной франшизе. Но место и правда тихое: действие происходит в мире, где люди отказались от речи и перешли на язык жестов. Главная героиня попадает в плен к сектантам, чудом выживает и начинает мстить обидчикам, чтобы положить конец демоническому культу.

В общем, спасибо, что в этот раз попадание хотя бы почти точное. Но зрителя продолжат испытывать на прочность искрометными названиями. Вот некоторые из эталонов незамысловатого маркетинга, которые ждут нас в этом и следующем году:

▫️«Пункт назначения: Поезд №13»;
▫️«Астрал. Шепот мертвых 2»;
▫️«Астрал. Дом призраков»;
▫️«Форсаж. Полный вперед!»;
▫️«Сверхъестественное. Разлом времени»;
▫️«Оно. Новая глава»;
▫️«Проклятие монахини. Колыбельная».

Давайте поможем «Кинологистике» придумать названия для новых локализаций. Пишите в комментариях, какую франшизу можно взять на растерзание и предлагайте свои варианты – сделаем вклад в развитие отечественного киноперевода!

12 сентября выйдет китайский боевик «Легенда», разумеется, с Джеки Чаном в главной роли. Прокатчики уже спешат поделиться удивительным фактом: в создании картины принимал участие ИСКУСТВЕННЫЙ ИНТЕЛЛЕКТ. Он омолодил Чана на 40 лет.

На экране предстанут как Джеки Чан сегодняшнего дня, так и его разглаженная копия времен «Проекта А» и «Доспехов Бога». По сюжету профессор археологии Фан отправляется со своими студентами в экспедицию, где они находят необычные артефакты. После этого герою начинают сниться загадочные сны о генералах китайской империи Хань.

Наиболее качественно смотрелся молодой Харрисон Форд в последнем «Индиане Джонсе». Роберт Де Ниро в «Ирландце» получился неуклюжим, а Энтони Хопкинс в «Мире Дикого Запада» пугающе пластиковым. Каким выйдет Чан? В прошлогоднем «Круче некуда» он был хорош в своем настоящем возрасте.

С 5 сентября в российский прокат выходит корейский неонуар «Револьвер». В нем обманутая офицер полиции берет на себя вину в преступлении, которого не совершала, отбывает срок, а потом мстит обидчикам, которые кинули ее на деньги.

Южнокорейское кино – безусловный тренд, но «на любителя». В широком поле зрения остаются только самые нашумевшие премьеры, вроде «Игры в кальмара». К слову, о нем: в «Револьвере» снялся исполнитель главной роли сериала Ли Джонджэ. Интересен фильм еще и тем, что актриса, сыгравшая офицера полиции, стала первой кореянкой-лауреаткой Каннского фестиваля. В общем, кино привлекает кастом, но вряд ли станет прорывом на российском рынке. Или станет?

Кстати, интересно провести среди наших читателей сверку часов. Вы смотрите южнокорейское кино (❤️) или проходите мимо всех этих дорам (🥱)?

Умер Ален Делон. Великий актер. Вероятно, самый узнаваемый французский кинематографист 1960-х и 1970-х. Он был героем приключений, мелодрам и даже комедий. Несмотря на то, что в последние годы взбесившиеся активисты и «правозащитные» организации пытались обвинять его в том, в чем они обвиняют многих прославленных художников, он оставался таким же спокойным и уверенным в себе, как его персонаж из фильма «Самурай». Если забыли, посмотрите сегодня вечером. Таланты такого масштаба, как Ален Делон, заслуживают зрительской памяти.

Фильм «Особенности национальной больницы» получил приз зрительских симпатий на выборгском фестивале «Окно в Европу». Увидеть картину в кинотеатрах можно будет с 3 октября.

Да-да, сразу вспоминаем легендарные «Охоту» и «Рыбалку», снятые Александром Рогожкиным в 1995 и 1998 годах. Но на этот раз режиссер – Станислав Светлов, недавно дебютировавший с фильмом «Ада».

Сразу закрадываются подозрения в том, что это – очередная попытка поймать зрителя на чувство ностальгии по кино 90-х. О том, что произошло с продолжением, например, Бригады, даже вспоминать не хочется. Вот и сейчас есть опасения, что получится скорее «Горько», чем достойный собутыльник фильм. Но признание первых зрителей, а также факт, что сценарий писал сам Рогожкин, оставляют надежду, что картина получится нестыдной.

А еще неоднозначной кажется локация нового фильма (конечно, если в нем будет сохранен «алкогольный» колорит). Активно выпивать на охоте и рыбалке – святое дело, но в больнице?...

Помните «Бордерлендс» – серию космических шутеров от первого лица с незамысловатым сюжетом? 8 августа на экраны вышла киноверсия этой известной игры. С Кейт Бланшетт в главной роли.

Помнится, продумывая сеттинг игры, создатели «Бордерлендс» вдохновлялись в том числе фильмами о Безумном Максе. Но уже по трейлерам было понятно, что от киноадаптации эпика ждать не придется: количество несмешных шуток, затянутых драматических пауз и прочего стыда превышает в них все нормы терпимого. Да и с предварительными рейтингами уже все довольно очевидно: фильм заработал 6% свежести на Rotten Tomatoes.

И, конечно, никакого эйджизма, но примечательно: 55-летняя Кейт Бланшетт сыграла героиню Лилит, которой на момент первой части игры было около 27. Большинство фанатов не оценило резко повзрослевшую воительницу, а кто-то пошутил, что фильм снимали так долго, что Лилит состарилась.

29 августа выйдет болгарский триллер Subservience («Покорность»). В России он будет называться «Меган: К вашим услугам», потому что главную роль в нем исполняет… Меган Фокс.

Честно говоря, путь г-жи Фокс удивителен. От статуса «Самой сексуальной женщины мира» и главных ролей в «Трансформерах» она постепенно добралась до «Золотых малин», пенсионных тусовок в «Неудержимых» и, судя по всему, болгарского трэша.

Мы нисколько не удивимся, если еще лет через 10 ее подберет Даррен Аронофски, чтобы в очередной раз показать, как он умеет делать оскароносное кино с некогда славными ребятами (как «Рестлер» с Микки Рурком и «Кит» с Бренданом Фрейзером).