Другое дело

Император Поднебесной Сюаньдэ,
пятый из династии Мин, был настоящим творцом (в карусели — портрет императора).

В свободное от руководства страной время Чжу Чжаньцзи (так звали его в миру) занимался изобразительным искусством.

Он был единственным из императоров династии Мин, у которого был настоящий талант и интерес художника.
Особенно император стал известен как художник-анималист.

Именно при Сюаньдэ при дворе стало принято держать талантливых художников и ремесленников, и при нём своего расцвета достигла древняя техника перегородчатой эмали, сегодня известная как клуазонне (от французского cloisonné — разделенный перегородками).

Изделия в технике перегородчатой эмали веками создавались только для убранства храмов, чтобы ублажить богов.
И для интерьеров императоров, чтобы ублажить богов земных.

Только при великой и жестокой императрице Цыси, правившей вплоть до 1908-го года, техника Клуазонне стала доступна простым смертным:
Цыси отправила лучшие образцы предметов в технике перегородчатой эмали на международную выставку в Чикаго, показав тем самым миру достояние богов.

Мир буквально заболел клуазонне:
даже в Российской Империи знать начала украшать свои интерьеры драгоценными предметами из Поднебесной.

Уже в середине ХХ века в Китае была построена крупнейшая фабрика перегородчатой эмали, на которой и была рождена эта трогательная шкатулка-таблетница.

Шкатулка в технике перегородчатой эмали,
Китай, середина ХХ века.
Высота: 5 см.

Стоимость: 14 тысяч🌿

Хотели бы вы увидеть фильм великого Эйзенштейна так, как его видели его современники?

Чтобы механик включил старинный кинопроектор и под его мерный шелест начался показ?

И чтоб непременно живое музыкальное сопровождение и сухое красное в бокалах?

Субботним вечером 30 ноября в камерном кинотеатре княжеской усадьбы при помощи винтажного пленочного киноаппарата будет продемонстрирован фильм из собрания Андрея Макотинского: 
киноработа Сергея Эйзенштейна «Броненосец Потёмкин» на 16-ти миллиметровой плёнке.
 
Сопровождать кинопоказ аудиально будут резиденты галереи «Другое Дело» - коллектив INDEX III в дуэте (Аркадий Пикунов — саксофоны, live electronics, Павел Паньковский — live electronics).
Они погрузят публику в меланхоличное и нежное звучание дарк-джаза и эмбиента.

Итак,
30 ноября | суббота | 18:00

КИНО ЭЙЗЕНШТЕЙНА + МУЗЫКА INDEX III 
«Броненосец Потёмкин» (1925) Сергея Эйзенштейна

📍Галерея «Другое Дело» в саду имени Баумана;
Старая Басманная 15а с4 (метро Курская).

Билеты здесь

UPD: бронь🌿
Приготовьтесь к густому концентрату красоты не только в эстетическом смысле, но и в смысле повествовательном:

в этой книге прекрасно всё, от дизайна, текста и иллюстраций, до автора, владельца и издательства.

Автор книги - Владимир Суслов, талантливый архитектор, реставратор и археолог, исследователь русского зодчества, академик архитектуры.

Рос Владимир в семье палехского иконописца.
После блестящего выпуска из Академии художеств в многочисленных экспедидиях занимался исследованием сохранившихся памятников древней русской архитектуры, рассеянных на Русском Севере.

В поездках собрал немало археологических предметов, поступивших в Русский Музей.

Спроектировал и отреставрировал множество соборов и церквей.
После революции — заведующий архитектурной секцией отделения по охране памятников.

Издало книгу товарищество Романа Голике и Артура Вильборга, которое называли «Купелью санкт-петербургской школы книжной графики».

Оба издателя дружили с лучшими художниками своего времени, членами объединения “Мир Искусства”, и каждое их издание вызывало трепет даже при избалованном дворе.

Экслибрис на форзаце книги говорит о том, что она из библиотеки Сергея Ивановича Зимина, видного театрального деятеля, последователя Мамонтова, мецената, основателя частного театра «Опера С. Зимина», где пел Шаляпин и танцевала Кшесинская, а декорации к постановкам создавали боги художественного Олимпа того времени:
от Васнецова и Серова до Сомова, Билибина и Рериха.

Огромная коллекция живописи Зимина ныне рассредоточена по музеям, а его личная библиотека передана в Российскую Государственную библиотеку искусств.

Но одна из его книг оказалась в наших руках:
Владимир Суслов, «Русское зодчество по преданьям народной старины», Санкт-Петербург, товарищество Голике и Вильборг, 1911 год.

В альбоме собрано свыше ста акварелей и рисунков, представляющих тот образ Древней Руси, который сложился у Суслова в процессе длительного изучения архитектурных древностей.
Прекрасная сохранность.

Стоимость: 86 тысяч🌿

Сегодня снова жили у камина.
Пока не приступили к подготовке к первой записи нашего аналогового лейбла.

Друзья, первая же запись для лейбла легендарна:
28 ноября записываем на французскую плёнку сольный концерт Владимира Мартынова.

Во время концерта будет производиться запись на винтажный катушечный магнитофон Sony TC850 на французскую ленту RTM, с которой впоследствии будет создан тираж пластинок. Все присутствующие в зале станут соучастниками в создании уникального музыкального момента. 

Присутствовать на этом историческом событии смогут 30 счастливчиков.
И у нас осталось ровно пять мест.

Занять себе место можно здесь🌿

Любовь к старому фонду и вкраплениям антиквариата в интерьере — отличительная черта нашего коммьюнити, сформировавшегося вокруг галереи «Другое Дело» за несколько лет существования проекта.

Поэтому сегодня в интерьерной рубрике мы решили рассказать про проект друга галереи и нашей соседки по Басманному району, дизайнера и архитектора Юлии Голавской.

Мы с вами пройдёмся по семейному гнезду Юлии: семья обитает на 80 м² в квартире дома 1915 года постройки.

Квартира очаровала Юлию и ее мужа правильными пропорциями, планировкой, освещением и атмосферой.

Причем настолько, что они решили ничего не менять, только избавились от обоев, отциклевали паркет, немного расширили проем между прихожей и гостиной и выкрасили двери, стены и потолки во всех комнатах в один цвет.

Только прихожая отличается: она любимого Юлиного оттенка, который неоднократно появлялся в прихожих других ее проектов.

С ремонтом управились быстро — за одно лето.

«Мне нравится вся эта кривизна и легкая небрежность, — признается Юлия.
— Идеально ровные стены я делаю для заказчиков, а в своем доме хотелось совершенно другого.
У нас была идея создать интерьер без признаков престижа и будто нарисованный карандашами».

Каждый предмет в квартире - со своей историей.
Один из стульев на кухне был найден на свалке и отреставрирован мужем Юлии. Люстру в гостиную она привезла из Неаполя, разбив по пути три плафона из пяти. Пару лет назад люстра обзавелась всеми плафонами, правда, теперь они отличаются по форме.

Трюмо в прихожую куплено у главы церковной общины, который служит в храме Симеона Столпника, а буфет, который сейчас стоит на кухне, был обнаружен в мастерской одной художницы.

Отдельного внимания заслуживает коллекция живописи: тут и рисунки Елены Утенковой-Тихоновой, и полотна Дюди Сарабьянова, и работы Екатерины Рожковой.

Как вам?
P. S.: Юля, заходите же к нам снова поиграть на нашем винтажном рояле.

На основе статьи Ольги Сорокиной;
📷: Сергей Ананьев, портрет семьи: Василий Буланов

Антикварит антиквариатом, но самое ценное, что есть у нас в галерее – это вы.

Наша блестящая, красивая, драгоценная аудитория на кинопоказе «Камон Камон» глазами фотографа Дениса Щепинова.

Если узнали кого-то, отмечайте в комментариях🤍

Камерный кинотеатр в усадьбе галереи, пожалуй, один из самых душевных кинотеатров старой Москвы.

В каминном зале перед сеансом мы разливаем вино и ставим винил из своей коллекции.

А во время показа зрители могут расположиться на стульях или на старинных коврах с подушками и любимыми сотрудниками – двумя английскими борзыми Ганом и Теодором.

Следите за нашей афишей, совсем скоро там появится фестивальное и неординарное кино.

Афиша здесь

Князь Потёмкин был высок, красив и чрезвычайно успешен в амурных делах.

Кроме того, храбр, амбициозен и честен.

А ещё — чрезвычайно начитан (его библиотека включала более двух тысяч книг) и элегантен.

Полистайте карусель — там парадный портрет Светлейшего, копия с полотна Иоганн Батиста Лампи Старшего, писавшего венценосных.

В общем, неудивительно, что князю удалось завоевать уважение, любовь и полный карт-бланш со стороны одной из самых незаурядных правительниц России, Екатерины II.

Не будем нырять глубоко в историю взаимоотношений князя и государыни, а обратимся сразу к 1777-му году, когда 38-летнему Григорию Потёмкину-Таврическому Высочайшим Указом был пожалован Завод стеклянный в Назьве.

Стекольное производство на заводе велось с 1710-го года, но всё же именно 1777 год считается датой основания Потемкинского,
а затем (после смерти князя он перешел в ведение казны), с 1792 года, Императорского Стекольного завода.

Князю так полюбилось его новое дело, что он перенёс производство в своё личное имение, в село Озерки.

Стараниями князя стекольный завод сам стал художественной достопримечательностью окрестностей Петербурга, его включали в первые путеводители по столице и рекомендовали ознакомиться всем гостям.

Императорский завод практически не пускал свои работы в продажу — он обеспечивал предметами роскоши императорский двор и высшую аристократию.

Все эскизы изделий завода утверждались подписью князя и высочайшей подписью его благодетельницы.
Поэтому изделия тех лет — это то, что императрица и её фаворит желали видеть во время своих придворных трапез.

После смерти князя завод перешёл в государственное владение, но это уже совсем другая, полная исторических перепитий история.

Мы отыскали для вас два фужера последних лет беззаветной любви князя и императрицы:
они были созданы в 1780-х - начале 1790-х годов.
В кадре также два графина эпохи Наполеона I.

Фужеры, 1780-1790-е,
Петербургский завод Григория Потемкина,
стекло, ручная роспись золотом, выдувание, шлифовка, грань.
Высота: 14,5 см

Стоимость: 56 тысяч за фужер🌿

А завтра у нас кино вечером,
осталось шесть мест 🤍

Завтра 6 ноября в 19:30 встречаемся в каминном зале усадьбы, чтобы после пары бокалов вина посмотреть один из самых светлых фильмов последних лет - роуд-муви Майка Миллса «Камон Камон».

Радиожурналист Джонни со своим девятилетним племянником отправляется в путешествие по Америке, которое изменит их обоих.

По дороге Джонни берет интервью у детей из разных штатов - о том, как они видят своё будущее, о мечтах, поиске себя и смысле жизни.

В главной роли - Хоакин Феникс, за кадром звучат строки из «Волшебника Изумрудного города», а саундтрек написан братьями Десснер из The National.

Смотреть фильм будем на английском языке с русскими субтитрами.

📍Старая Басманная 15Ас4
После входа в сад первая же дверь по правую руку в розовом особняке.

Билеты здесь

А вся афиша здесь

Есть у нас тут обожатели импрессионизма? У нас для вас идеальный план на вечер 14 ноября

Музыкальный импрессионизм непосредственно «вырос» из импрессионизма во французской живописи — у них не только общее название,
но и общие корни, общая эстетика, общая «чувственность» и почти схожее восприятие мира.

По выражению французского поэта Стефана Малларме, композиторы-импрессионисты учились «слышать свет», передавать в звуках движение воды, колебание листвы, дуновение ветра и преломление солнечных лучей в вечернем воздухе.

Мы решили соединисть живопись и музыку французских импрессионистов в одном вечере:
осенним вечером в старинном особняке при свечах,
в окружении старинных предметов княжеской усадьбы пройдёт авторский концерт выдающегося исполнителя и музыковеда Алексея Сканави и Ольги Вахромеевой.

Концерт будет сопровождаться красным вином и видеопроекциями полотен французских импрессионистов: Мане, Моне, Ренуар, Дега и других. 

Ждём вас на этом по-настояему изысканном вечере.
Итак,
14 НОЯБРЯ | ЧЕТВЕРГ | 19:30
«СВЕТ&ТРЕПЕТ»: музыка и живопись импрессионизма.
Концерт для рояля в четыре руки при свечах.

📍Галерея «Другое Дело» в саду имени Баумана;
Старая Басманная 15А с4 (метро Курская).

Билеты здесь 🌿

Как золотые пчёлы стали символами Наполеона Бонапарта?

27 мая 1653 года глухонемой каменщик Адриан Квинкен трудился над новым фундаментом церкви Сен-Брис в городе Турне.

Внезапно его лопата наткнулась на кожаные мешки с золотом. В мешках были монеты, сбруя, оружие и более 300 стилизованных пчел с вставками из граната на крыльях.

Так скромный каменщик случайно раскопал захоронение короля франков, основателя династии Меровингов.

Открытие вызвало бурю восторгов у жителей города, и эрцгерцог Леопольд Вильгельм поручил своему врачу-эрудиту Жан-Жаку Шиффле опубликовать описание находки.
В карусели — страницы издания.

Эргерцог завещал клад австрийскому императору Леопольду I, а тот, в свою очередь, подарил его Людовику XIV. На Короля-Солнце сокровища не произвели впечатления, и он отправил их в хранилища Лувра, где они лежали, всеми забытые, пока в 1804-м году перед коронацией Наполеона не встал вопрос о новых символах императорской власти.

Бонапарт не мог воспользоваться символикой Бурбонов — знаменитой золотой лилией.
Консул Жан-Жак де Комбасерес вспомнил о сокровищах Хильдерика и предложил пчелу в качестве привлекательного символа:
она демонстрировала связь франков с римским миром и напоминала на перевернутую лилию.

Наполеон согласился.
Придворный художник Жан-Батист Изабей взялся за переделку пчел Хальдерика.
Так золотые пчелы усеяли двор (в карусели — портрет Бонапарта в коронационных одеждах кисти Жироде-Триозона).

Отыскали для вас две кофейных пары разных эпох, которые, несмотря на разницу в возрасте, чудесно смотрятся вместе.

Одна пара (та, что с лавровым венком на блюдце), родилась в эпоху правления Бонапарта.
Вторая же, с пчёлами на блюдце, была создана уже в 1904 году по заказу Бонапартов к столетнему юбилею коронации Наполеона.

Итак,
кофейные пары с символикой Наполеона Бонапарта,
первая половина XIX-го века и начало ХХ-го века.
Фарфор, ручная роспись золочением.
Франция, Лимож.

Стоимость:

кофейная пара XIX века — 28 тысяч🌿
кофейная пара начала ХХ века – 18 тысяч🌿

Стекло на Руси начали выдувать ещё при царе Горохе, а если точнее - при Михаиле Фёдоровиче, первом царе династии Романовых.

Почти три столетия завод работал исключительно на нужды двора, и это, надо сказать, не очень способствовало его экономическому процветанию, несмотря на то, что вкладывали в него силы исключительно гении:
и Михаил Ломоносов, и Иван Кулибин.

Так было и при Алексее Михайловиче,
и Петре Великом, и при Екатерине II, когда стекольным делом ведали любимцы императрицы, сначала Потёмкин, потом — Юсупов.

С 1890 года завод стал выпускать изделия и для более широких слоёв населения.
По-прежнему преимущественно знатных.

Настоящий расцвет завода пришёлся на советскую эпоху.
В 1940 году по инициативе скульптора Веры Мухиной на заводе открыли экспериментальный цех по производству художественного стекла, в котором Вера создала знаменитый гранёный стакан.
Поэтому именно 1940 год и считается датой основания завода.

Потом была война и блокада.

Ренессанс завода пришёлся на 1960-е.
Тогда начали выпуск изделий и сувениров исключительно из хрусталя и завод снова вернулся к элитарным заказам от государства:
там создавались изделия в единичном экземпляре в подарок высокопоставленным лицам.

В 1960-е лучшим художником завода стала эстонская мастер Лейда Юрген.

Лейда приобрела широкую известность в качестве дизайнера бытовой посуды и декоративных изделий из хрусталя.

Её работы экспонировались на всемирных выставках в Брюсселе (1958), в Монреале (1967), в Осаке (1970), а ваза Лейды с рубиновым переливом и пескоструйным рисунком в виде серпа и молота стала в какой-то мере символом эпохи.

Сегодня Лейденский хрусталь представлен во многих музеях страны и мира.

В наших руках оказался невероятной красоты сет из графина и шести рюмок, не имеющий аналогов.

Он был создан на Ленинградском Заводе Художественного стекла по «высокому заказу».

Этот тончайший сет — изысканный реверанс и в сторону рубиновых звёзд кремля, и его башен.

Высота графина с крышкой: 28,5 см
Объём: 350 мл
Высота стопки: 8 см

Стоимость сета: 86 тысяч 🌿

Чем ближе к ноябрю, тем сильнее жажда тепла, уюта, красок.
Публикуем подборку образцов набивных тканей XVI-XVII веков, в паттернах которых так приятно искупать взгляд.

Последнее фото в карусели — доски для набойки паттернов на ткани из твердых пород дерева: березы, груши, клена, ореха.

Сегодня они сами по себе — произведения искусства.

Какие планы на воскресенье?
Ай-да в кино.

Открываем для себя новые имена в женском кино — разбираем,
как режиссёр Джиневра Эльканн готовит идеальное драмеди по-итальянски в фильме «Я же говорила».

Уже в это воскресенье в 18:30 мы ждём вас на просмотр фильма «Я же говорила» под аккомпанемент холодного белого вина.

Показ проводится совместно с кинопрокатной компанией A-one films

Билеты здесь 🤍

Последние четыре места для самых спонтанных

Уже сегодня, в 19:30
ЛЕКЦИЯ В УСАДЬБЕ: «Влюблённые в искусство. Истории меценатов». Игристое и фуршет.

На лекции неподражаемой Ангелины Дроновой мы поговорим о знаменитых благотворителях и узнаем:

— в чем заслуга Саввы Морозова перед Станиславским и МХТ
почему Митрофан Беляев обожал музыку Глинки и что такое «беляевские пятницы»;
— почему Надежда фон Мекк спонсировала Чайковского и как их переписка получила название «13 лет любви, спрессованных в трёхтомник»;
— как простой дружеский спор способствовал созданию театрального музея Алексея Бахрушина.

Последние билеты - вот здесь

Дамы и господа!
АФИША!

Пушкин называл ноябрь довольно скучной порой. Но мы опровергаем мнение классика головокружительным коктейлем событий, в котором и фестивальное кино, и американский блюз, и русско-итальянская любовь.

Взболтать, но не смешивать.

27 ОКТЯБРЯ | 18:30
КИНО+ВИНО: «Я же говорила» (2023)

Показываем свежее и изысканное фестивальное кино, спродюсированное бесспорным гением Паоло Соррентино.
Мы разольем по бокалам вино, чтобы насладиться новой кинокартиной «Я же говорила» (2023).
Коллаб с кинопрокатной компанией A-One Films

31 ОКТЯБРЯ | 19:30
КОНЦЕРТ В УСАДЬБЕ: «Русская Италия»

Мы зажжем свечи, разольем красное сухое по бокалам и вместе с публикой мы перенесемся в XIX век, когда не только итальянская музыка влияла на русскую, но и русская начала влиять на итальянскую.

В программе прозвучат произведения русских и итальянских композиторов в сопровождении литературных воспоминаний об Италии от русских классиков и о России от итальянцев.

6 НОЯБРЯ | 19:30
КИНО+ВИНО: «Камон Камон» (2021).

За бокалом холодного белого мы насладимся великолепной игрой Хоакина Феникса, который решил сняться именно в этом фильме после головокружительного успеха «Джокера». Фильм-путеводитель по самым важным вопросам с невероятно красивыми кадрами и уютной атмосферой.

8 НОЯБРЯ | 19:30
УСАДЬБА BLUES: блюз, джаз и вино Нового Света.
Премьера!

Эклектичное собрание произведений самых разных американских авторов мирового масштаба и сочинения исполнителя — американского пианиста-виртуоза Мэттью Фиштейна, который специально прилетел в Москву, чтобы выступить для нашей публики.

Умопомрачительный вечер американского блюза, джаза и рок-н-ролла в старинной усадьбе XVIII века.

9 НОЯБРЯ | 18:30
Концерт-ретрит на коврах: «ДУША ГИТАРЫ».

Мы расположимся на старинных коврах усадьбы и отправимся дрейфовать на музыкальных рифах кристального звучания гитары. Михаил Оленченко исполнит авторские и импровизационные композиции на этнические и джазовые мотивы.

А вся афиша здесь 🤍

Традиционная воскресная порция искусства для вас, эстеты.

В нежный и солнечный осенний день поим ваши глаза полотнами и фрагментами полотен прерафаэлитов, художников викторианской эпохи, ощущавших духовное родство с флорентийскими творцами эпохи раннего Возрождения.

1. Данте Габриэль Россетти, «Леди Лилит», 1868 год;

2. Данте Габриэль Россетти,
«Жанна де Арк», 1882 год;

3. Уильям Холман Хант, «Школа натуры. Портрет Глэдис Холман Хант», 1905 год;

4. Фредерик Лойд Лейтон, «Пылающий июнь», 1895;

5. Данте Габриэль Россетти, «Римская вдова», 1874 год;

6. Джон Эверетт Миллес, «Марианна», 1851 год;

7. Данте Габриэль Россетти, «Беседка на лугу», 1850—1872 год;

8. Данте Габриэль Россетти, «Возлюбленная», 1865-1866 год;

9. Данте Габриэль Россетти, «Прозерпина», 1874 год;

10. Джон Уильям Уотерхаус, «Душа розы», 1908 год;


Что отозвалось больше всего? Какая любимая?

В разгар гражданской войны, в 1921 году,
самые выдающиеся мыслители Петрограда запросили у государства бумагу, чтобы издавать свои труды.
Но на бумагу в те лихие времена у государства средств не было.

Тогда философы продали часть своих трудов и сами основали издательство, назвав его гордым именем Academia.

Сначала издательство выпускало журнал “Мысль” — многие авторы журнала были высланы в последствии из страны на знаменитом «философском пароходе» в сентябре 1922-го.

Потом в свет стали выходить и книги великолепного стиля и оформления, с безупречными текстами

За несколько лет существования книги Academia превратились в must have «джентльменского набора» каждого уважающего себя интеллектуала, повлияв таким образом на мировоззрение целых поколений.
Тексты Academia (предисловия и комментарии) были на редкость свободными от идеологии.
Что не могло не обратить внимание властей на маленькое независимое издательство.
За 16 лет существования издательство выпустило множество книг, которым рукоплескал Париж на международной выставке 1937-го.

Увы, ни этот успех, ни неистовое заступничество Максима Горького не спасли издательство от ликвидации.
В том же 1937-м издательство слилось с ГосЛитИздатом, а сотрудников Academia было репрессировано, выслано или расстреляно.

В сегодняшней субботней подборке — коллекция редких книг от издательства Academia, традиционно для субботней рубрики - по сниженным ценам:

1. «Декамерон» Джованни Бокаччо, 1928 год. 34 тысячи;

2. «Сатира 60-х годов», 1932 год. Сборник произведений социальной и политической сатиры, связанной с именами революционеров-разночинцев — Н. Добролюбова, В. Курочкина, А. Жемчужникова, А. Толстого, Козьмы Пруткова и других. 22 тысячи;

3. «Гомер. Илиада», 1935 год. 24 тысячи;

4. «Витязь в тигровой шкуре», Шота Руставели, 1936 год. 12 тысяч;

5. «Обнаженные маски», Пиранделло Луиджи, 1932 год. 16 тысяч;

Все книги в отличном состоянии, с оригинальными супер-обложками и кофром
Сниженные цены действуют до 26 октября🌿