Трапеция с голыми боярами

«Вильгельм Телль» Россини; 2013 год, Пезаро, за пультом Микеле Мариотти, режиссёр, конечно, Грэм Вик. До этого на той верёвочке болтался зелёный мундир. Почему вы не протестуете, как говорится.
Впрочем, посмотрите, какой потом занавес. И, кстати, не сверху спускается — снизу идёт.
Очень скучаю по Грэму.
#grahamvick

Эта картинка Даши Верновой (из книжки) — по теме канала. То есть она всегда к слову, но сейчас особенно.
Повод такой. К моему любимому каналу @vagergiev прибавился ещё @panorama_bolshoi — как в случае с «Медузой» и «Пездузой», иной раз «Пездузе» поверить проще.

Вчера я (как, уверен, все примерно, кто мог), был на концерте Артёма Абашева в питерской Филармонни. Афишу я заприметил чуть не полгода назад, тогда на ней стояло имя Стефани д’Устрак. «Если она приедет, будет чудо», — сказал я; она, естественно, не приехала. А чудо было.
Это чудо — оркестр Филармонии под палочку Абашева. Я такого не слышал очень давно. Чуть не добавил «в России», но нет, был юбилей Алексея Парина с невероятной программой Римского-Корсакова… с тем же самым Абашевым за пультом. (Есть запись!)
Но там была очень манкая для меня программа: музыка, с которой у меня есть свои отношения; даже если не именно любимая, но беспокоящая меня. А временами ещё и желанная — я мечтаю о хорошей «Псковитянке», скажем, а всю жизнь собираю в голове из кусочков.
Словом, тогда я одним образом с ума сошёл от восторга, вчера — другим. Потому что вчерашняя программа началась сразу с плохого: с «Утёса» Рахманинова. Мне кажется, это вещь очевидно слабая, неумелая, непропорционально и неаккуратно собранная, в которую вроде бы и должно было бы что-то само собой вдохнуться, но только начинает дело идти на лад, как у Рахманинова с этого утёса пальцы срываются, что ли. И эта бесконечная болтанка между культурным шумом и романтическим передозом. В общем, чтоб я да по доброй воле!..
Прочитали? Всё беру назад до последнего пробела. Абашев мне показал другой мир. Звук рождается у него в «Утёсе» из естественной акустики, как бы конденсируется из ропота публики в зале, из бытовой нестерильности, и вырастает буквально так, как если бы музыка могла быть стихией. Мы ведь от ветра не хотим, не знаю, чтобы он производил, не знаю, аккуратные катрены или идеальные окружности. Всё, что казалось мне огрехами, оказалось частью утёса. Таким он встал из земли, таким мне показал себя.
Я всё недоумевал про термин soundscape, чем, мол, это отличается от какой-то просто фоновой музычки? Ан эвона, звуковой пейзаж возможен. Просто не так, как я думал. Можно создать звуком совершенно материальный объект.
Честно говоря, после такого потрясения я уже и не знал, на каком я небе. И это, как вы понимаете, было только начало.
…пост же останется без продолжения, потому что на меня шквалистым ветром несёт дедлайны. Но, может, это не так и плохо, что останется.

У меня серьезный вопрос, потому что я честно не понимаю :) Объясните.

Когда я читаю о том, например, как музыканты играли на «Титанике», я всё пытаюсь представить… То есть что чувствовали музыканты — вроде бы можно вообразить. В воздухе разлито ощущение близкого конца света; здесь маленький эскапистский рай; и вот сейчас этот рай гибнет. Хорошо. То есть ничего хорошего, но как будто бы я могу представить это решение: играть.
А вот слушатель что чувствует? Он не может возбудть своё сознание активностью действия, и он каким-то образом должен переживать не свою смертность, не конченость мира, а вот то, что он слушает. И через это ещё каким-то образом опять себя? Не знаю, не вообразить. Почему ты выбираешь слушать? Не лежать лицом вниз. Не бегать и АААА. А слушать. И что именно?
Тут можно ещё аналогии поприводить. Не про «Титаник». Но я остановлюсь, наверное, и так уже наговорил.
Это я к чему. Довольно странно сравнивать, но вчера мне показалось, что я немного понимаю, как это всё работает. Был я в Бетховенском зале на концерте «Конец эпохи», который составил Михаил Цинман, он же и дирижировал.
Я вам для начала расскажу программу.
1. Вольф, Herr, was trägt der Boden hier из «Испанской книги песен».
2. Зигфрид-идиллия.
3. Tauben von Gurre из «Перен Гурре».
4. Колыбельная Мари из «Воццека».
5. Концерт для девяти инструментов Веберна.
6. И, наконец, «Метаморфозы» РШтраусса.
Можно тут наговорить всяких общих слов вроде: похороны романтизма — конец эпохи — ну что угодно, короче. Романтизм как тоска по вечности при некотором ощущении, что отношения с этой вечностью можно установить. Но ещё: последнее время, когда можно было делить идеи на красивые и некрасивые, когда казалось, что теория чревата эстетизацией практики, а не превращением её (и семой себя) в машину уничтожения.
Время, когда вера в чистую музыку была такой сильной, что она как будто бы почти могла существовать.
Можно ещё добавить пресловутый вопрос о стихах после Аушвица в том смысле, что писать-то стихи довольно явно возможно, вопрос именно в том, как — ну и так дальше.
Но это всё правда же довольно банально. А концерт был совершенно, ни капли не банальный. И ещё — это была в собственном смысле музыка. То есть опыт, при которым ты следишь не за точностью взятой ноты или акустической выразительностью, а за движением какого-то совершенно другого переживания, ну собственно музыкального, ага.
Здесь важна и последовательность произведений, и какая-то их удивительная синергия, и открытость для слушания — потому что программа сверхамбициозная и при этом удивительно доступная уху. И вот ты — свидетель того, как ухо разбилось. А так ли было хорошо, пока оно было целым, перестаёт быть важно; важнее, что в цитатах и собственном навязчивом пении «Метаморфоз» ты слышишь, что дальше ничего уже не будет. Хотя уже видел, что точно будет, и тебе намекнули, как именно.
Не знаю. В начале прошлой недели я в @theatrehd_opera посмослушал «Мессию» (возможно, лучший спектакль Роберта Уилсона, хотя ассистенты его поработали с хорошо совершенно отвратительно), а потом мне одна собеседница и говорит: «вот так можно привести человека к Богу». Не знаю, меня — никак нельзя. Но с двух концов эта моя поезда к Москву оказалась подпёрта (не знаю, как по-русски называются bookends, но, в общем, ими) опытом встречи с невозможным. После «Мессии» я как будто бы почувствовал известный оптимизм: вот надо же, в ледяной стране Уилсона можно жить, шутить и вообще быть человеком, как это ни странно (только если за пультом у тебя Марк Минковский, но ведь и это реально!).
Может, только в ней и можно. Но иногда нужно — в той, в которой нельзя.

Ещё 44 минуты, чтобы зарегистрироваться и прийти сегодня на презентацию в Большой. Я понимаю, что день рабочего дня… Но вдруг у вас обедненный перерыв? 😇
Приходите!

Я всё (в офлайне) не могу успокоиться по поводу этой вот афишки, где Валерий Абисалыч целит в темечко не к добру протрезвевшему Модиньке, а тут и Войслава пишет.
Удивительно, как быстро что-то превращается в ничто в умелых руках. Говорили с А. и И. о «Человеке в высоком замке» Филипа Дика, но это всё, кончено, Ubiq.

Умер Сергей Бирюков. Ещё один человек, который казался мне неотъемлемой частью реальности. Безоценочно — просто вообще о некоторых людях как будто бы не допускаешь мысли, что они могут перестать быть. Вот Бирюков из таких.

А эту фотографию он сделал в апреле 2018. Я был тогда очень счастливым.

Джакомо Пуччини — символ оперного жанра, автор театральных шлягеров, любимец публики и герой горячих дискуссий меломанов. Его партитуры одновременно следуют правилам «золотого века» мелодрамы и ниспровергают их — уже по правилам бурного ХХ века. С его смертью великая традиция прервалась, начался иной театр – театр интерпретации.

29 ноября, в годовщину смерти композитора, Большой театр представляет новинки издательства «Аграф», посвящённые опере, судьбам её развития и интерпретациям — сборник «Оперные дирижеры. Часть I» и книгу Татьяны Беловой «Джакомо Пуччини. Заложник мелодрамы».

О книгах расскажут:
● Алексей Парин, музыкальный критик, редактор-составитель сборника “Оперные дирижеры”, главный редактор издательства "Аграф";
● Татьяна Белова, автор книги “Заложник мелодрамы”, начальник литературно-издательского отдела Большого театра;
● Александр Лаврухин, музыкальный критик.

Мы приглашаем к разговору всех, кому интересны Джакомо Пуччини и дирижеры ХХ века.

📍 Презентация состоится в Пресс-центре Исторической сцены Большого театра в пятницу, 29 ноября, в 14.00.

Для регистрации необходимо отправить заявку на адрес [email protected] до 9:00 29 ноября с указанием ФИО полностью.

Проход будет осуществляться через 12 подъезд Исторической сцены по спискам зарегистрированных, с собой необходимо иметь документ, удостоверяющий личность.

✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте

К моей любимой цитате из рецензии: «(такая-то) исполнила заглавную партию в «Орестее» Танеева», — добавилась новая: сегодня отвечал на вопрос, какой голос поет у Шёнберга партию Гурре. Был соблазн ответить, что роль без пения.
Upd: Сам я во время оно думал, что у Пуччини есть опера «Табор». Не совсем о том же самом, но тоже неплохо. В смысле, не думайте, я не то что не ангел, а сам большой мастер лажи.

Тем временем «Хованщина» велит нам не тупить

#трапециявзуме
Поговорили с Татьяной Беловой @haircorn о её книжке «Джакомо Пуччини. Заложник мелодрамы», о Пуччини и его актуальности, о том, зачем это всё нам сегодня ииии об офлайновой презентации в Москве (ждите анонса).
Спасибо большое всем, кто пришёл, спасибо @stepandfury и @closer_2_god за работу над книжкой и участие в разговоре, спасибо опере «Тоска» за то, что многих из нас сюда привела и огромное-преогромное спасибо Татьяне Марковне за умение любить и заражать своей любовью.
До скорых встреч!
P.S. В начале есть маленький технический сбой, извините.

Бояре, сегодня суббота! Это я просто напоминаю, что через полчаса мы встречаемся, чтобы поговорить с Татьяной Беловой @haircorn о её новой книжке — «Джакомо Пуччини. Заложник мелодрамы».
Проверил, в книжке слово «суббота» используется всего один раз.

Подключиться к зуму можно так:
https://us02web.zoom.us/j/86292867884?pwd=s0tqGg77EoQMeFIehxUUvZMKzw2edJ.1

Meeting ID: 862 9286 7884
Passcode: 195570

Продолжаем радоваться делам Большого театра. Вот так в новом «Риголетто» Джильда с папой пьют кофе. Бедно живут, блюдечек на всех не хватает. Но это не самое сильное моё впечатление от этого кадра.
(Фоточка Дамира Юсупова.)

Кое во что невозможно поверить. Большой театр, скажем, реально назвал некоторое мусорянское мероприятие «De profundis». Я много раз протёр глаза.

(Если что, в рамках глубин дают «Хованщину» в кино, выбор названия тоже, в общем, потрясает.)

Upd: Коллега говорит, надо называть «Ино дело». Согласен. Но голосовать всё равно придётся за Вайльда.

Бояре!
У меня замечательные новости. В ближайшую субботу (23 ноября) в 20:30 мск мы устроим в зуме презентацию книги Татьяны Беловой «Джакомо Пуччини. Заложник мелодрамы», которая только что вышла в издательстве «Аграф».
К нам придут автор @haircorn, его верный помощник в написании книжки @stepandfury, главный редактор издательства «Аграф» @Parin_Opera и редактор книги Ирина Парина, а ещё автор обложки (и вот этого портрета Пуччини ⬆️) @closer_2_god.
Поговорим о Пуччини, о том, как его слушать (и зачем) и о нём писать (и зачем), поделимся впечатлениями о книге. Можно будет задать все волнующие вас вопросы!

Подключиться можно по ссылке:
https://us02web.zoom.us/j/86292867884?pwd=s0tqGg77EoQMeFIehxUUvZMKzw2edJ.1

Meeting ID: 862 9286 7884
Passcode: 195570

И… если вы в Москве, то следите новостями — офлайновая презентация тоже будет.
Жду всех на трапеции, ура!

Сегодня день рождения Пети Поспелова. Я даже не думал, что мне будет так не хватать Пети, и я буду так часто о нём вспоминать. Да не только вспоминать.
Петя был ужасно важным для меня человеком. Не самым близким, и отношения у нас не были простыми. Поэтому мне все время кажется, что, вспоминая сейчас о Пете вслух, я немного привираю. Не хочу так. Пока Петя был жив, он очень много ошибался относительно моей системы координат. И временами ещё и сильно бесил. Я у Пети очень многому научился, иногда от противного. А уж как мы, помню, в Новосибирске… ладно, не расскажу.
Однажды у нас был разговор о некрологах: Петя написал о Хворостовском очень корректный и очень честный текст, где, однако, не всё был елей. Текст для меня очень важный, потому что мне правда кажется, что вот так надо смотреть вслед: не придумывая компромиссы, не заметая что-то важное под ковер, но отдавая должное. Многие тогда Петю ругали, а я очень хвалил. И, помню, попросил обо мне написать пожестче, если будет повод. Поржали. Ну да.
Сегодня Пете исполнилось бы всего 62.

Просто очень прекрасная Марта, 1971 год.

Всю ночь мне снилось, что я пишу пост такого содержания: «Музей закрыли, потому что он больше не музей, а повсюду и нигде». Будем считать, что это сон в руку, вот пост, хотя зачем я его пишу, не знаю.

Доррогой оззон, в фаммилии «Пуччини» правда две «ч», а вот в слове «мелодрама»…
Это я к тому, что книжка дошла до озона, хоть и с опечаткой, а мы продолжаем по ней гадать, если что.

Бояре!
Книжку Татьяны Беловой «Джакомо Пуччини. Заложник мелодрамы» уже можно купить (теперь и на озоне) и выиграть.
А ещё по ней можно погадать. 🔖 Напишите мне страницу и строчку, а я вам пришлю в ответ цитату. Всё анонимно, так что предсказаение будет совершенно точным.
В книжке 352 страницы, первая страница с текстом имеет номер 5, две последние — служебные.

#буднижюссака #musicals Вышел мой текст о совершенно замечательной премьере в Театре-Театре, мюзикле «Чёртова доставка». Текст малоконцептуальный, зато сам мюзикл — многоконцептуальный 😉 Без пафоса и претенциозности, без ложной глубокомысленности. О том, как всё есть на самом деле. Я в совершенном восторге. Моя бы воля, ни одного показа бы не пропускал. Мы с @haircorn с самой премьеры разговариваем цитатами.
В общем, если вы (будете) в Перми, сходит обязательно!

Пост почти без пруфлинков: для меня цепочка разматывается с реддита, далее везде; англоследящие и англочитающие уже тоже наверняка видели. #musicals
Что случись. Николь Шерзингер, которая в свое время раздумала быть средней поп-певичкой, подалась в мюзиклы, немножко попозорилась и потом очень, очень сильно покрутела, поет сейчас Норму Десмонд на Бродвее. Восторг, общественное признание. Только что вышла пластинка (стриминги, винил, что хотите), все тоже в восторге.
Ну и та-дам: Шерзингер очень рада результатам выборов в США. Как и большая часть США, но меньшая часть активного бродвейского фандома. При этом, нота бене, она полайкала и прокомментировала чужие посты, но не то чтобы от себя выкатила какой-нибудь там официальный пресс-релиз.
Инстаграм-аккаунт «Сансета» вынужден был закрыть комментарии, потому что потому; цены на билеты шатаются. Фандом тревожится, дадут ли ей теперь Тони (да может и так бы не дали?). Комментаторы на тематических форумах и в сабах пишут, что нельзя поддерживать Шерзингер рублем (то есть долларом), как бы хороша она в своей роли ни была. (И это ведь при том, что «Сансет» как бы не ИП Шерзингер, то есть деньги не прямо ей в карман стекают).
Очень интересный кейс, наверняка ни на что не влияет, вряд ли вырастет во что-то большое… или нет? Очень интересно, что да как повернется, в общем, и скоро ли утихнет. По состоянию на полшестого утра мск, когда я пишу этот отложенный пост — прямо выглядит так, что правда бродвейская ЦА может развернуться и уйти. Ну вот и поглядим.
Здесь мог бы быть период «тем временем в москвопитере», но я не хочу делать рекламу тому, чему не хочу делать рекламу.

Бояре!
У меня две потрясающие новости сегодня.
Во-первых, сегодня день рождения @haircorn. Ну, вы и без меня знаете, что Татьяна Марковна четверть века руководит литературно-издательским отделом Большого театра, пишет о музыке и театре так, что зачитаешься, исследует либретто и оперную режиссуру, переводит с итальянского, читает захватывающие лекции… ну и тут я остановлюсь, потому что, правда, вы и так знаете, я уверен. Татьяна Марковна обладает редким даром мыслить свободно, вне шаблонов и рамок, вне ожиданий, правил и запретов. А ещё — воспламенять своей любовью не только людей, но и как будто бы сам материал.
И вот тут мы подбираемся ко второй новости.
Примерно всю жизнь Татьяна Марковна состоит в сложных (любовных) отношениях с Джакомо Пуччини. И вот наконец она написала о нём книжку, собрав в неё всю свою компетентность, весь свой опыт, все свои ноу-хау. Такой книжки о Пуччини нет на свете н на одном языке, а тем более по-русски. Людей, которые так страстно и глубоко могут прочувствовать музыку и драматургию Пуччини, на свете тоже немного: ну вот Клаудио Сартори, дорогой Микеле Джирарди, и теперь our very own Татьяна Марковна.
Часто бывает (у меня), что я жду многого от работы коллег, а потом вижу результат и, ну, держу лицо. В свежевышедшую книжку я решил подсмотреть на секундочку, и в итоге читал полночи, не мог оторваться. Сам текст приносит мне наслаждение. И очень хочется спорить. Тоже с наслаждением.
Книжка вышла буквально вот только что, до магазинов дойдёт через недельку. Как я усторожу, где можно купить, сразу напишу. Или можно уже сейчас связаться с издательством (если вы в Москве), доехать до «Аграфа» и купить самостоятельно и подешевле (напишите мне @jaybhairavi, я расскажу, с кем связаться).
Вот!

Хочу ещё сказать, что:
- над книжкой помогал работать @stepandfury, и это было неоценимо;
- портрет Пуччини для обложки нарисовал @closer_2_god, заказывайте ему картинки, вы хотите;
- фотографию именинницы в посте сделала @portretessa, и да, она может сфоткать и вас, если вы в Питере;
- и, наконец, в разделе «Благодарности» в книжке автор благодарит проект @abonementlectures, а я от души вам советую сегодня за аккаунтом «Абонемента» приглядывать, там будет кое-что хорошее.

Вот!!!!
Ура!!!!!!!
Татьяна Марковна, ты лучшая!!!!! Я ужасно тебя люблю, горжусь тобой, спасибо тебе за все наши общие проекты, прошлые и будущие. Включая те, что не работа.
Ура.

Upd: Хотите первыми прочитать книжку? Её можно выиграть уже сейчас!

Бывает такое настроение, что хочется на ручки, а на ручки лучше всего берут, конечно, люди, которые в детстве на ручки брали — и я включаю бабушкин репертуар, это работает. Но иногда надо на другие ручки. Так что вот песня о телегонии, которую офигенно мой отец под гитару поёт. От него, собственно, и услышал впервые, о Феликсе Конарском (да, «Красные маки на Монте-Кассино» тоже его) я тогда, кажется, ничего не знал.
Если вдруг вы на слух польский не понимаете, а глазами понимаете, то вот текст, кстати (только там Лили, а должна быть, конечно, Мими). Песенка тут (судя по аккордам) уже народная и с народным же финалом: у девушки народились детки, новая будущая команда «Алибатроса». У Реф-Рена просто всё кончается тем, что девушка исчезает.
Будем считать, что это мне сегодня вместо «Билли Бадда». И вам.

Бояре, вы в Москве?
Потому что у меня новости: 8 ноября в 19.00 можно даром сходить в Большой театр. Ну ладно, ладно, только в Бетховенский зал и не на спектакль 🦇 Но в чём-то не хуже: будет презентация премьеры «Риголетто», и мы поговорим с создателями постановке — о спектакле, и, гм, со мной — собственно о «Риголетто» и о Верди.
По опыту прошлых презентаций, регистрация заполняется очень быстро, так что не медлите: нужно написать по адресу [email protected] до 13.00 7 ноября (не забудьте указать паспортное ФИО).
Увидимся?

Всё ещё самый хэллоуиновский спектакль в моём личном рейтинге. Хотя, наверное, нужно было бы выбирать какую-нибдь из многочисленных «Золушек» — в конце концов, во что же сегодня превращаться, как не в 🎃
Upd: Мы в @abonementlectures ещё тематическую подборку собрали из спектаклей и костюмов. И двух фильмов.

Неожиданный анонс!
Если вдруг вы не только боярин, но и благородная девица 🔪 и хотите посмотреть на Большой театр прямо вот совсем изнутри, увидеть своими глазами и волшебное закулисье, и волшебную дверь с надписью «Пирожковый цех», побродить по подземным катакомбам (я путаюсь там до сих пор) и послушать офигенно компетентные и при этом захватывающие рассказы @haircorn, это можно сделать в пятницу, 15 ноября, днём. Всё настоящее, не сувенирное. Как есть.
Мероприятие недешёвое, но обещаю, что стоит каждой копейки, так что если это в принципе ваш бюджет (и вы свободны днём) — не упустите свой шанс. Мест мало, а в благородные девицы берут не всех: там своя преотличнейшая атмосфера. В общем, я правда очень рекомендую.

#lieder Мы со @stepandfury вчера прочитали лекцию в Библиотеке Маяковского о «Зимнем пути»: Шуберт, Ханс Цендер, Бернхард Ланг. Теперь нас можно послушать и посмотреть с доставкой на дом. И офигенно красивую презентацию заценить (офигенно красивых нас тоже).

Никогда ещё предупреждение о курении не выглядело так актуально (это скриншот из трансляции «Пиковой дамы» в постановке Владиславса Наставшевса). 🚬

Когда я учился, один педагог, вздохнув над очередной моей работой, сказал: «Вам, Ая, лишь бы всё песенки». В общем, да. Я вот пока к нашей с Сашей лекции готовлюсь, подсел на Цумштега. #lieder
Здесь бы надо что-то умное сказать, но я пока не придумал. Тот же педагог говорил мне, что нет незаслуженно забытого в искусстве, забвение и есть критерий. То есть даже если «не повезло», то, что нужно помнить, всё равно выбирается на свет, как вон Неоконченная того же Шуберта. В общем, нет: я верю в моду, в дующие в разные стороны ветра и, да, в идеологию.
И всё ещё мечтаю о собственно Lieder-фестивале, где и Цумштег будет, и лидершпили Райхардта, и пятьсот версий Эрлкёнига, включая кошмарик на мотив алегретто из Седьмой симфонии Бетховена.

Бояре, сегодня день офлайновых анонсов, связанных с песнями и Бернхардом Лангом.
Раз: завтра мы со @stepandfury поговорим о «Зимнем пути» Шуберта, Цендера и Ланга. 19:00, Питер, Маяковка, нужна регистрация, даром. Как вы можете догадаться, я пойду.
Два: 30 числа в Москве Île Thélème Ensemble играют офигенную программу «Songbook. Речь как музыка» в которую входит Differenz Ланга для голоса, саксофона, клавишных и перкуссии, Дауленд, Гёббельс, Сюмак и не только. В 19:30 в ДК Рассвет, 1200 р за билет. Был бы в Москве, точно бы пошёл.

#трапециявзуме #musicals
Потрясающе важный и честный разговор с командой TALANY Productions: о мюзиклах и не о мюзиклах, о боли и о катарсисе, о режиссуре и о лицензиях, но главное — о мире вообще. Отличный разговор, замечательные люди.

Напомню ещё раз важные ссылки:

🎟 Сайт — следите за билетами и новостями!
📕 Вконтакт
📱 Инстаграм
🔄 ТикТок
📌 Канал основательницы театра, продюсера и актрисы Лизы Фроловой —@produced_by_lizok
📌 Канал художественного руководителя театра, режиссёра и актриы Александры Кондрашовой — @ne_diletantka
👌 Наша предыдущая встреча об оригинальном мюзикле «Лорелея. Дева Рейна»

Спасибо ещё раз за разговор Лизе Фроловой и Саше Кондрашовой, спасибо драматургу и актрисе Валерии Никитиной, спасибо хореографу и артисту Антону Савченко — и всем-всем, кто пришёл.
Ура 🟧

Upd: Бонус! Лиза рассказывает про деньги 💸

Потрясающе поговорили с ребятами из TALANY Productions. Очень честно. О боли, о смысле, о независимости во всех смыслах — и о театре, разумеется. ❤️
Запись очень скоро! Спасибо всем, кто пришёл — я надеюсь, мы скоро ещё увидимся!

Чуть больше часа осталось до нашей встречи в зуме с замечательными девушками из TALANY Productions. Приходите поговорить о мюзиклах, о независимых театральных проектах, о том, что сегодня волнует артистов и зрителей, о работе в необычных театральных пространствах, да, в общем, обо всём ;)

Тем временем мы отпраздновали сорокалетие Кея Бабуриной встречей мюзиклового курса @abonementlectures — говорили о мюзиклах в России, ага. Хорошие новости: и книжка уже продаётся (или, например, в Лабиринте и Читай-городе), и на курс всё ещё можно попасть — впереди целых 6 встреч, и записи прошедших двух вы тоже при этом обязательно получите.
В общем, Кей, с днём рождения! 🪴 А я побегу от компьютера — дальше отмечать 🍷

Пишет нам Коммерсантъ, да не тот.
Ну, похихикали (а я даже честно пошёл проверил, нет ли новой оперы под названием «Онегин» и не оброс ли Хаффман новыми тайными талантами), а теперь вопрос:

Извините за фоточку, но #krolloper сегодня вечером очень заходит. Это вторая картина «Фиделио», дезигнил Эвальд Дюльберг. Ну что сказать.

Бояре, мы давно не виделись офлайн и даром. А вдруг вы в Питере через неделю, в среду 23 октября? В 19:00, если быть точным.
Мы со @stepandfury будем в Маяковке будем говорить про три «Зимних пути»: Шуберта, Цендера и Бернхарда Ланга. Зима близко, романтизм близко, постмодернизм близко, в общем, есть о чём поговорить и что послушать. Ланга я вот всего с год как услышал впервые, как раз благодаря Саше, и очень рад.
В общем, приходите: нужна регистрация, денег не нужно 😉
#lieder

Не верьте мне на слово: сегодня в 17:00 мск будет трансляция новой «Пиковой» ВКонтакте.
Я все ещё в Перми, встречаю тех, что сходил вчера и позавчера, очень радуюсь. Мне кажется, это такой спектакль, которым можно немножечко подпереть покосившийся мир.
Посмотрите, пожалуйста.

https://vk.com/wall-1333947_54297

Вышла книга!

Таких новостей у нас еще не было 🎉
Книгу Кея Бабуриной «О мюзикле: с любовью и по делу» уже можно купить! Только-только из типографии.

Команда Абонемента рада, что Кей ведет в этом сезоне курс «Мюзикл — всем!». Поздравляем и гордимся ❤️ Увидеть автора книги и обсудить с ним мюзиклы можно каждую субботу в 18:00 мск (в октябре и ноябре 2024).

Хотим разделить с вами радость, поэтому разыгрываем одну встречу курса. Нужно быть подписанным на наш канал и нажать кнопку «Участвую» в следующем посте.

Победителя выберем во вторник, 15 октября, в 20:00 мск.

Ура-ура-ура! 🍾

У меня новый опыт: я эксперт на фестивале современного танца :) Буду смотреть на то, в чем понимаю: режиссуру и драматургию. Слушать музыку. Поглядим, что получится.
Если вы в Перми, приходите в воскресенье на вечер современной хореографии — обещаю, что будет самое интересное.

https://vk.com/dancesemestr

Это фотография, повествующая о том, как я гармонирую с пустым залом Пермской оперы. Мне сегодня повезло: я проник на прогон «Пиковой дамы». Режиссер Владиславс Наставшевс, хореограф Катя Миронова, драматург Дмитрий Ренанский, художники по декорациям сам Наставшевс и Валерия Барсукова.
Что вам сказать.
Это поэтический театр, который мы потеряли и снова нашли, но уже вместе со строгими импликациями и алмазной логикой немецкой режиссуры 90-х. Это четыре часа катарсиса, которого я не заслужил, а он есть. Это очень тонкая работа — как стилет, входит в сердце мгновенно и пронзает насквозь.
Вы меня знаете, я всегда ищу минусы. Тут тоже есть: на премьеру уже нет билетов (и составов нет тоже). Но я надеюсь, что будет трансляция.
Побольше расскажу, когда и если ручки дрожать перестанут. Ну и, знаете, не хочу спойлерить, пусть выстрел будет неожиданным.
Пожалуй, это лучшая пастораль, что я видел; впервые я понял, зачем тут Екатерина; о Лизе-и-Полине я просто молчу (в ту самую тряпочку, которой вытирал слезы).
Спасибо. Ух. Ух!
Упд: Не могу так оставить, должен отдельно признаться в любви Кате Мироновой. Каждое движение, каждый жест… Удивительно важное, неслучайное пребывание людей на сцене. Мир, создаваемый движением. Катя, я ваш навсегда.

Сегодняшний именинник живёт свою лучшую жизнь и ходит, как ему нравится. Узнали?
Сен-Сансу 189 лет, ага.

Не знаю, почему я хранил такие клёвые картинки и не писал, где их беру… Но показать должен всё равно.

Я бы посетил страну Колесная лира.

И ещё одна картиночка из архивов, которую я умудрился сохранить, не записав источник.

#габт иногда очень прекрасный, всё ещё (заглянул в окно хорового зала с Копьёвского переулка, когда мы с работы уходили)

XIV духовный сонет Джона Донна (тот самый, «оппенгеймеровский», спасибо Джону Адамсу и Питеру Селларсу), ожидаемо, интересовал более чем одного композитора. В частности, он часть цикла Holy Sonnets Бенджамина Бриттена. Конечно, вы ждёте записи сэра Питера Пирса с автором за роялем — а я, конечно, хочу показать не её, а Филипа Лангриджа. За роялем Стюард Бедфорд, тот самый, который дирижировал мировую премьеру «Смерти в Венеции», да и вообще временами знал о музыке Бриттена больше, чем сам автор.
Помните, как там в опере? Адамс рассказывает о том, чего могло бы и не быть. Репетиции, каскады неотвязных мыслей, тягучая вокальная линия, будто бы мучительно липнущая к притихшему оркестру. Сомнения, сомнения, самооправдания, надежда — что угодно, только не сама атомная бомба. В общем, если вы привыкли к Адамсу и неизбывной достоевщине баритона, вас ждёт, несомненно, шок. Высочайшая турбулентность, стремительная потеря высоты, мгновенная вспышка. Песня длится около минуты супротив адамсовских битых семи: тут не до сомнений, не до рефлексии, бойтесь своих желаний. Если читать о Хиросиме и Нагасаки, выходит, несомненно, как у Бриттена.
Проверил: в Новой опере всё ещё не аншлаг, решиться завтра послушать, как Фёдор Леднёв дирижирует Адамса, всё ещё можно.