Театрал @teatralmedia Channel on Telegram

Театрал

@teatralmedia


Официальный телеграм-канал журнала «Театрал». Связаться с нами: [email protected]

Театрал (Russian)

Добро пожаловать в официальный телеграм-канал журнала "Театрал"! Здесь вы сможете насладиться самыми интересными новостями из мира театра, узнать о последних постановках, фестивалях и премьерах. Наш канал предлагает уникальную возможность окунуться в захватывающую атмосферу театральной жизни прямо из уютного домашнего кресла. nn"Театрал" - это не просто журнал, а целая платформа для всех любителей театра. Мы собираем для вас эксклюзивные интервью с актерами, режиссерами, и театральными критиками. Вы узнаете много интересного о творческом процессе, о том, как создаются постановки, и как проходят репетиции. nnЧлены нашего канала имеют привилегию первыми узнавать о предстоящих спектаклях, получать скидки на билеты и участвовать в различных конкурсах и акциях. Мы также открыты для обратной связи - пишите нам на [email protected] с вопросами, предложениями или просто чтобы поделиться своими впечатлениями о тех или иных постановках. nnПрисоединяйтесь к нам в Telegram и станьте частью увлекательного мира театра!

Театрал

03 Dec, 09:06


Премьеру Алексея Золотовицкого представят в akthaus 4 и 5 декабря в 20:00

Это будет спектакль на основе реальных событий с длинным названием «Вопросы, которые были заданы женщинами гипнотизёру и сексологу Грошеву во время его встречи с жительницами Академгородка в мае 1967 г.»

хореограф: Светлана Шуйская
музыкальный руководитель: Юлия Урм

Подробности в канале akthaus.

🗓️ 4, 5 декабря (ср, чт) в 20:00
📍 м.Маяковская, Воротниковский переулок, 7с3 (Вход на территорию через черную калитку)
💳 Билет онлайн 2.500₽, также приобрести билет можно на входе в театр

Фото предоставлено театром

Реклама. ИП Воронцова М.В. ИНН: 504711818891. Erid:2VtzqvE3C9e

Театрал

03 Dec, 07:49


В МХТ состоялась светская премьера «Чайки» в постановке худрука Константина Хабенского

1 декабря спектакль увидели Владимир Мединский, Константин и Софья Эрнст, Антон и Дарья Златопольские, Карен Шахназаров, Михаил Задорнов, Владимир Толстой, Ксения Шойгу, Роман Костомаров и Оксана Домнина, Станислав Любшин, Марина Неёлова, Леонид и Оксана Ярмольник, Олег Меньшиков, Виктория Исакова, Алла Сигалова, Александр Цыпкин,Алексей Нужный, Андрей Мерзликин, Юлия Хлынина, Катерина Шпица, Борис Любимов, Кирилл Крок, Борис Берман, Ильдар Жандарёв, Алексей Мизгирёв, Иван Шахназаров, Николай Рощин, Виктор Рыжаков, Евгений Марчелли, Юрий Кравец, Павел Ващилин, Юрий Квятковский, Никита Кобелев и другие.

Накануне на премьере побывали Дмитрий Песков и Татьяна Навка, Фёдор Бондарчук, Ксения Собчак, Ольга Слуцкер, Филипп Янковский, Ирина Апексимова.
 
30 ноября зрителями «Чайки» также стали космонавты Олег Кононенко и Николай Чуб. Во время поклонов они поднялись на сцену и торжественно вернули Константину Хабенскому символ Художественного театра — чайку, которая была индикатором невесомости для экипажа корабля «Союз МС-24». Она провела на МКС больше года.

Фото: Анна Темерина и Екатерина Цветкова / пресс-служба МХТ им. Чехова

Подписаться на Театрал

Театрал

02 Dec, 18:04


Сергей Юшкевич дебютирует в «Мещанах»

3 декабря на основной сцене «Современника» сыграют обновленную версию спектакля Павла Сафонова «Мещане». В главной роли Бессеменова предстанет Сергей Юшкевич. Прежде этот образ примерил на себя Александр Балуев, который играл в спектакле с момента премьеры в 2023 году.
 
В «драматических фантазиях», как обозначен жанр постановки, в центре внимания –конфликт поколений, вечная проблема отцов и детей. Тут и деспотичная любовь родителей, которая рушит и без того хрупкое личное пространство, и мечты детей о свободном будущем, где не находится места для родительской морали.
 
Режиссер Павел Сафонов говорит, что стремится найти в пьесе Горького сегодняшний нерв. «Мы пытаемся <...> довести до крайности противоречия, которые, возможно, существуют в нашем обществе. Мы стремимся через любовь вскрыть социальную драму Горького, вдыхая в неё поэзию. Когда распадающаяся связь времён заставляет людей, как героев Шекспира, подниматься на уровень высокой трагедии», – подчеркивает режиссер.
 
3 декабря в новой версии спектакля также сыграют Виктория Романенко, Сергей Гирин, Марина Хазова, Елена Плаксина, Марина Лебедева, Олег Феоктистов и другие.

Фото: сайт театра

Подписаться на Театрал

Театрал

02 Dec, 15:18


В Малый театр вернулся «Лев Гурыч Синичкин»

В
Малом театре состоялась премьера водевиля «Лев Гурыч Синичкин, или Провинциальная дебютантка» Дмитрия Ленского. Постановка режиссера Алексея Дубровского приурочена к 200-летию Исторической сцены.

В основе сюжета – история юной Лизы Синичкиной, дочери бывшего актера Льва Гурыча Синичкина, ее пути к «большой» сцене увядающего провинциального театра и противостояния его характерной и влиятельной приме Раисе Сурмиловой. Комедийная постановка особенно примечательна своей насыщенностью музыкально-хореографическими сценами, в которых неожиданно для себя зазвучали даже прежде мало поющие артисты.

Этот водевиль впервые поставили в Москве в ноябре 1839 года, а его бенефициаром выступила русская артистка балета, тогда солистка Московской труппы Императорских театров Александра Воронина-Иванова. Роль Льва Гурыча исполнял Василий Живокини, а роль содержателя театра Пустославцева – Михаил Щепкин. Примечательно, что в сегодняшней постановке в числе молодых актёров заняты студенты ВТУ им. Щепкина.
 
Премьерные показы пройдут также 14 и 15 декабря.

Подробности и фоторепортаж
Фото: Элина Иудина
Видео: пресс-служба театра

Подписаться на Театрал

Театрал

01 Dec, 15:19


Разрушенное сердце: «Ионыч» Олега Долина в Театре Вахтангова

Олег Долин поставил уже второго за сезон Чехова: после «Острова Сахалин» в Черной комнате РАМТа – аскетичного спектакля о путешествии 30-летнего Антона Павловича на остров-каторгу – появился «Ионыч» на Новой сцене Театра Вахтангова. И здесь тоже – черное пространство, где нет практически ничего, кроме актерской игры – с мгновенными переключениями между драматическим и пластическим, переходами от «акварели» к «быстрым скетчам». 

Лирика «на вдохе» – ирония «на выдохе». За «кислородный обмен» и движение отвечает стажерская группа, выпускники Кирилла Пирогова в «Щуке», а за сердечный ритм – Ася Домская и Юрий Поляк. Оба начинали в Студии при театре, набранной Римасом Туминасом, оба играют в «Войне и мире» – и наследуют сдержанной красоте, знакомой по спектаклям мастера. В «Ионыче» их актерская задача – показать, как эта красота в человеке разрушается. И они справляются с ней безупречно.   

Театрал

01 Dec, 12:50


Светлана Крючкова и Михаил Пореченков окажутся «На дне»

Роман Мархолиа ставит в Мастерской «12» Никиты Михалкова пьесу Горького «На дне». Премьеру представят 13 и 14 декабря на сцене учебно-театрального комплекса ГИТИС, где на время реконструкции своего здания Мастерская играет спектакли.

Роль Сатина в премьерных показах исполнит Михаил Пореченков, в образе Квашни предстанет Светлана Крючкова, Лукой окажется Игорь Яцко, а Медведевым – Сергей Баталов. Играть они будут в состав с артистами труппы Мастерской «12», которые также заняты в постановке.

Свой спектакль Роман Мархолиа называет «историей о людях, выпавших из потока жизни» из-за бунтарской натуры. «Горький любуется бурностью русского человека, его устойчивостью, гибкостью и жизнелюбием. Автор не случайно помещает своих протеже – воров, убийц, шулеров, проституток – на самое дно жизни – в закрытое пространство Ночлежного дома. Это Ноев ковчег – где спасаются неповторимые человеческие экземпляры, коими пренебрегает «нормальное» общество», – говорит Мархолиа.

Увидев в пьесе Горького «бодрую историю», он хочет создать  на сцене живые характеры, исследовать многообразие и богатство русской натуры. «При всей жестокости и обыденности своей жизни, персонажи Горького забавны, занятны, живописны, любопытны, причудливы, – считает режиссер. – Горький не комплементарен к своим героям, критичен к устройству русской действительности, но в своих выводах он оптимист. Жизнь может быть хаосом, вздором, жестокостью, но и тогда она благословенна».

Фото: Олег Черноус / пресс-служба театра

Подписаться на Театрал

Театрал

01 Dec, 12:00


Завершилось голосование по шорт-листу «Звезды Театрала»!

Совсем скоро, 16 декабря, в Театре имени Вахтангова состоится торжественная церемония вручения премии зрительских симпатий – «Звезда Театрала»-2024, где будут объявлены имена победителей. Билеты

А пока вспомним, чем запомнилась церемония «Звезды Театрала» в прошлом году 👆

Театрал

01 Dec, 09:04


Неделя еще не завершилась, а мы уже подготовили новый «Театрал News»! В этом выпуске говорим о главных премьерах 😉

Посмотреть можно и в VK

Театрал

01 Dec, 05:01


Карина Андоленко — на обложке декабрьского «Театрала»!

На страницах свежего номера (см. подписка и где купить) вы прочтете:
 
- почему Константин Райкин не ревнует коллег к успеху;
- какую героиню Сергей Безруков разглядел в Карине Андоленко;
- кого «Театрал» пригласил на свидание: колонка главреда Валерия Якова;
- почему в театр пускают по паспорту: комментарий директора РАМТа Софьи Апфельбаум;
- кого считают легендами Вера Алентова, Владимир Васильев и Михаил Филиппов;
- что нашел Алексей Бородин в «Усадьбе Ланиных»;
- почему Театр сатиры вновь обращается к Гоголю;
- кем оказался Гамлет в новой постановке Антона Яковлева на сцене «Ленкома Марка Захарова»;
- какая муза посетила Александра Петрова: новые стихи актера;
- закроется ли Театр им. Пушкина на реконструкцию: интервью с директором Владимиром Жуковым.
 
Журнал продается в театрах столицы и газетных киосках. По вопросам приобретения также можно обратиться по эл. почте [email protected].
 
Фото: Валерий Яков

Театрал

30 Nov, 15:00


👉 Успейте до полуночи!

Сегодня, в 23:59, завершится голосование по шорт-листу премии зрительских симпатий «Звезда Театрала»-2024. У вас есть еще несколько часов, чтобы поддержать номинантов!

Переходите на официальный сайт премии и голосуйте https://www.teatral-online.ru/star/shortlist/!

Фото: Яна Овчинникова

Театрал

30 Nov, 14:17


Театр Пэжо едет в Норильск

С полуночи 30 ноября до полуночи 1 декабря Театр уличных кукол Господина Пэжо примет участие в фестивале «Полночь» в креативном пространстве «АРН».

Уличный театр снова представит свой перформанс «Месяцы». В прошлом году творческий коллектив играл ночной спектакль 4 раза в сутки, то в этот раз артисты сыграют спектакль шесть раз, три из которых будут играться на улице. Зрители смогут насладиться театральным действом прямо под открытым ночным небом.

Кроме того, Агентство развития Норильска (АРН) подготовило для гостей разговоры по литературе, комиксам, компьютерным играм, концерты, кинотеатр, выставку по медиаискусству, театральную читку, выступления буто-танцовщиц, мастер-классы по изготовлению «полночного» сувениров, медитации, индивидуальные встречи с психологами. Все события будут происходить ночью. Вход свободный.

Фото: соцсети театра

Подписаться на Театрал

Театрал

30 Nov, 13:01


«Холопы» Андрея Могучего — в номинации «Звезды Театрала»!

Действие пьесы Гнедича «Холопы» происходит в последние дни правления Павла I. Княжна Плавутина-Плавунцова (Мария Игнатова), которая уже четыре года не встает с кресла-каталки, готовится отпраздновать свой День рождения в семейном кругу, но бывший крепостной Семен Перейденов (Дмитрий Воробьев) приносит ей неожиданное известие. Ее брат Александр (Василий Реутов) служит при дворе у Павла, но волею императора попадает в немилость, его сына Платона (Виктор Княжев) пытается обмануть мошенник-стряпчий Веточкин (Валерий Дегтярь). Новая жена князя Александра — Lise (Варвара Павлова) слепо верит в избранность «голубой» крови и в непоколебимость аристократов: «У дворян кость белая, а у холопов — черная». А черный так или иначе примерят на себя почти все герои спектакля. За их интригами и страстями из царской ложи наблюдает Мысль об императоре Павле I, живущая в головах русского дворянства, чиновников и других жителей Петербурга 1801 года (Алексей Ингелевич).

«Почему я — богатый независимый человек — вдруг в положении последнего холопа? Я не знаю, чем кончится сегодняшний день», — риторически восклицает князь Александр. Княжна кивает сочувственно головой. «Мысль об императоре Павле I» крякает иронически, не подозревая, что и его самого скоро сунут головой в мешок и снесут с исторической арены.

Режиссер Андрей Могучий и Светлана Щагина, автор сценической адаптации, связывают пьесу Гнедича с сегодняшним днем: показанный на сцене дом Плавутиных-Плавунцовых в нынешнем веке оказывается на грани разрушения, его судьбой занимаются то китайские инвесторы, то рабочие, то возмущенные представители общественности.

Голосование по шорт-листу зрительской премии «Звезда Театрала» завершится 30 ноября в 23:59.

Торжественная церемония награждения состоится 16 декабря на сцене Театра Вахтангова. Билеты

Фото: Стас Левшин

Театрал

30 Nov, 11:44


📸 Олег Долин поставил в Театре им. Вахтангова чеховского «Ионыча»

Рассказ, который читается за полчаса, на Новой сцене превратился в двухчасовую постановку – поэтичную, с красивой музыкой и стремительными переходами от драматической выразительности к пластической.

По словам Олега Долина, вместе с артистами они искали, как сегодня может звучать Чехов. «На какие мысли он нас наводит? Что в этом может быть смешным, а что совсем не смешным? Кажется, что все знают, как играть Чехова. Но нам хочется найти еще один путь к нему», – отметил режиссер.
 
В поисках этого пути Долин перевернул чеховский текст и отдал роль рассказчика Кате Туркиной (Ася Домская). Занавес открывается, она сидит на стуле в темноте. Лицо едва освещает лунный свет из окна. Девушка выглядит так, будто испытала в своей жизни нечто страшное, от чего внутри осталось лишь выжженное поле. Она оборачивается в зал: «О, как мало знают те, которые никогда не любили! Мне кажется, никто еще не описал верно любви, и едва ли можно описать это нежное, радостное, мучительное чувство, и кто испытал его хоть раз, тот не станет передавать его на словах». В рассказе эта фраза предваряет предложение, которое влюбленный Старцев делает Екатерине Ивановне. В спектакле эти слова будут звучать рефреном и повторятся раз пять.

В постановке Олега Долина почти за каждым чеховским предложением, за небольшой фразой разворачивается сцена. Никакого Гостя, пожирающего пирожки (так герой Владимира Симонова-мл обозначен в программке), нет. И кружащихся в полумраке стульев тоже. А еще нет Графини (Ирина Смирнова) и Художника из романа (Павел Юдин). Точнее они упоминаются вскользь – как персонажи нового чтива графоманствующей матери семейства.

Ионыч (Юрий Поляк) превратится из скромного, немного стеснительного влюбленного юношу в огромное раздражительное жадное нечто, которое с трудом может идти, опираясь на трость. Но разрушаться изнутри Дмитрий Ионыч будет постепенно. Вот искренние чувства к Котику он запрятал глубоко внутрь себя и теперь не хочет вовлекаться в воспоминания. Встреча с вернувшейся Катей дается ему тяжело, что видно, и бередит душевные раны. Поэтому на все попытки Котика вспомнить былое он реагирует отстраненно, холодно. «Такую метаморфозу с человеком может сделать жизнь без любви, без понимания, без нежности, без радости. Он начинает погружаться в рутину, все больше закрываться в себе и жить без сердца, без чувств», – рассказывает Юрий Поляк.

Текст и фоторепортаж
Фото: Дмитрий Дубинский

Подписаться на Театрал

Театрал

29 Nov, 19:03


Николай Коляда отменяет гастроли в Москве

Директор и режиссёр екатеринбургского «Коляда-театра» заявил, что отменяет гастроли в Москве из-за требований заменить во всех спектаклях Олега Ягодина, причина — его антивоенные высказывания, за которые артист уже заплатил штраф. Об этом Николай Коляда сообщил на своей станице ВКонтакте.

Коляда подчеркивает в своем посте, что почти все билеты на гастрольные показы уже раскуплены, но это «никого не касается».

«Мне сегодня позвонили из Москвы, из Центра "На Страстном" и сообщили, что им туда, в Центр "На Страстном", позвонили из "компетентных органов" и потребовали, мол, либо отменяйте гастроли "Коляда-Театра" в Москве, либо пусть Коляда заменит во всех спектаклях Олега Ягодина, мол, он дискредитировал Вооруженные силы РФ», — пишет режиссёр.

Кроме того, Николай Коляда рассказал, что позвонил «одному большому начальнику» с просьбой о помощи, а в ответ услышал, что на ситуацию тот никак повлиять не может.

Ягодин работает с Колядой с 1994 года. «Он сыграл Ромео, Ричарда Третьего, Гамлета, Подколесина, Арбенина, Фауста — весь мировой репертуар. Да как сыграл. Никому и не снилось», — подчеркнул режиссер. Также он сообщил, что мог бы заменить артиста, чтобы съездить в Москву, но принял решение этого не делать: «Я лучше отменю эти гастроли, и мы будем сидеть дома и играть свои спектакли, потому что — своих не бросают, понимаете?»

Напомним, что в 2022 году Кировский районный суд Екатеринбурга оштрафовал Олега Ягодина на 40 тыс. рублей за дискредитацию армии. Причиной послужили высказывания музыканта на фестивале Ural Music Night. Летом этого года его группа «Курара» уже переносила концерты в разных городах России, а концерты в Москве и Екатеринбурге были отменены.

Фото: mosfm.com

Подписаться на Театрал

Театрал

29 Nov, 16:49


Евгений Писарев выпустит «Тартюфа» на основной сцене Театра Наций

Главный герой мольеровской комедии – в исполнении Сергея Волкова – станет, по словам режиссера, «перевернутым князем Мышкиным». Премьерные показы пройдут 18 и 19 декабря.

Сергей Волков пару сезонов назад назад репетировал заглавную роль в спектакле «Идиот», не дошедшем до премьеры на вахтанговской сцене, а теперь сыграет перевёртыш князя Мышкина. «Несмотря на такой серьёзный заход, по жанру наша постановка – семейное драмеди в стиле сатирического сериала «Наследники». И я надеюсь, что зрителю будет смешно, потому что все ситуации узнаваемы, а параллели очевидны, – говорит Евгений Писарев. – Когда-то, ещё школьником мне посчастливилось увидеть «Тартюфа» Анатолия Эфроса, потому представить сегодня свою версию лучшей пьесы Мольера – это и большая ответственность, и подарок судьбы», – отметил он.

Тартюф в трактовке Писарева – не «мошенник двоедушный», а циник, для которого благочестие и морализаторство – оружие, с помощью которого он хочет отобрать у Оргона всё.  Режиссер использует новый перевод – с острой, ироничной интонацией и языковой игрой, – а действие переносит в особняк современного французского семейства с высокими доходами.

Подробнее
Фото: Вадим Гортинский / пресс-служба театра

Подписаться на Театрал

Театрал

29 Nov, 14:34


«Собачье сердце» МТЮЗа — в номинации «Звезды Театрала»!

В спектакле «Собачье сердце» режиссер Антон Федоров обращается к булгаковской сатире, но наиболее важной для него оказывается тема человека с разрушенной судьбой.

Квартира профессора Преображенского (художница Ваня Боуден) — словно разваливающаяся на куски картонная коробка, словно дом с разрушенными стенами, из которого вытеснили человеческое тепло.

Доктор Преображенский (Игорь Гордин) тщетно гонится за уходящим прошлым и по его законам пытается отстроить свое настоящее, но упускает из виду одно очень важное «нечто» — человечность. Эксперимент, который он ставит над Шариковым, по природе своей исключительно научный, теоретический. Отважиться провернуть его на практике может либо отчаявшийся человек, либо хирургически беспристрастный ученый: и кажется, что герой Игоря Гордина застывает где-то «между», превращая свое отчаяние — в отстраненное «буржуйство» некогда гениального хирурга.
Шариков интересует его исключительно как результат научного эксперимента — причем неудачного — Преображенский не питает к нему ни отцовской любви, ни сострадания. Он, как и «литературный» Преображенский, находится в весьма затрудительном положении. Напомним, по задумке Булгакова его профессиональный эксперимент случается в непростые пост-революционные годы. В спектакле эта эпоха (пускай приметы времени обозначены условно!) укладывается в эгоистическую формулу «сначала я, а потом ближний».

Шариков (Андрей Максимов) — отчаянно жаждет обрести свое место в этом мире — действует то наглостью, то преступлением, то подлостью — не потому что монстр по натуре, а потому что по-другому не научили, да и воспитывать-то особо не хотели, видя в его существовании только гениальный ход, способный спасти шаткое социальное положение.

Полиграф Полиграфович явно тянется к своему создателю: сначала, как неразумный ребенок, который задает много вопросов, а потом как человек, который претендует на статус «взрослого» – и «проходит через все подростковые проблемы: первый алкоголь, первая девушка, «контры» с родителем и попытки доказать свою самостоятельность – «вот, работу нашел, бродячих кошек отлавливаю. Зачет?».
Шарикову повезло гораздо меньше, чем героине фильма «Бедные-несчастные» Йоргаса Лантимоса – женщине, которой пересадили мозг её нерожденного ребенка. Хирург, ученый, создатель признает её как личность, дает ей свободу выбора и, несмотря на эмоциональную привязанность, отпускает – познавать мир и себя. А в спектакле Антона Фёдорова профессор Преображенский самоустраняется.

Голосование по шорт-листу зрительской премии «Звезда Театрала» продлится до 30 ноября.

Торжественная церемония награждения состоится 16 декабря на сцене Театра Вахтангова. Билеты

Фото: Ольга Аверкиева

Театрал

29 Nov, 11:33


Ольга Лерман сыграет в премьере по Фицджеральду

Режиссер Екатерина Половцева и театральное агентство Леонида Робермана готовят постановку «Ночь нежна» по мотивам одноименного романа Фицджеральда. Премьера состоится 14 января на сцене «Дворца на Яузе», а предпремьерные показы пройдут 9 декабря в Театр Моссовета и 27 декабря в Театре Эстрады.

Это спектакль о сильных духом людях и об их тайных слабостях, о жажде азарта и одержимости обладать. О том, как можно иметь всё, что нужно для счастья, и бездарно это растерять, вдруг оказаться в точке «ноль». Каждый герой транслирует историю сквозь свою призму, сбивая с толку и, в то же время, давая надежду, что это всего лишь фантазия или преувеличение. И всё это – на фоне мирового кризиса, мирового распада.

«Меня интересует и затягивает история травмированности личности, возникает много вопросов о различных психологических зависимостях и сломанных жизнях, о возможности исцеления и тяжелом душевном труде, – говорит Екатерина Половцева. –Исследование подобных тем неминуемо заставляет посмотреть и на свою жизнь под этим углом и задать себе неудобные вопросы – а кто я в этой истории?»

Главную роль – женщину с ментальным расстройством – играют две актрисы: Мария Рыщенкова и Ольга Лерман.

Подробнее
Фото: пресс-служба проекта

Подписаться на Театрал

Театрал

29 Nov, 07:30


В возрасте 91 года в Петербурге умерла народная артистка России Вера Карпова. За почти шестьдесят лет работы в Театре Комедии имени Н. П. Акимова актриса сыграла более восьмидесяти ролей.
 
«С прискорбием сообщаем, что 27 ноября скончалась дорогая и горячо любимая всеми Вера Карпова, легенда театра Комедии, народная артистка России, выдающийся деятель отечественной культуры. Она была живым воплощением особого, петербургского театрального стиля, артистической выправки, остроумия и шарма. Всю свою творческую жизнь актриса посвятила театру Комедии. Каждый режиссер обычно выбирает в качестве героини определенное лицо – так меняются времена в театре. Вера Карпова понадобилась всем. Она сама была – эпоха!» – пишет пресс-служба театра.
 
Вера Карпова родилась в 1933 году в Ленинграде. В 1956 году окончила Театральное училище имени  Щукина, после чего Николай Акимов пригласил ее в Театр Комедии. Вера Александровна сыграла Аннунциату в «Тени», Оливию в «Двенадцатой ночи», Марью Антоновну в «Ревизоре» и множестко других ролей. В 2018 году актрисе была присуждена премия «Фигаро» в номинации «За служение Театральному Отечеству», а в 2019 году – «Золотая маска» в номинации «За выдающийся вклад в театральное искусство». Среди работ Веры Карповой были также фильмы и сериалы, такие как «Сын», «Человек родился», «Улица полна неожиданностей», «Осторожно, бабушка!», «Преступление и наказание» и не только.

Фото: соцсети театра

Подписаться на Театрал

Театрал

24 Nov, 16:09


Утопическая комедия в Театре Моссовета. Фоторепортаж

Режиссёр Татьяна Архипцова, в конце прошлого сезона поставившая в МХТ «Жаркое ковидное лето» Ярославы Пулинович, в Театре Моссовета взялась за «Похищение Сабянинова» Петра Гладилина. Постановку назвали «Похищение эС», а жанр определили как «утопическая комедия».

Сам драматург свою пьесу назвал «комедией с балетом и синхронным плаванием». В спектакле есть и то, и другое. В рамках театральной условности, конечно. Первая премьера 102-го сезона поселилась на сцене «Под крышей». Камерное пространство обустроили экстравагантно (сценограф Александр (Шура) Петров) — с огромной рыбой под потолком, балетным станком по центру, рыболовной сетью и гигантскими красными проводами с лампочками. В общем, под стать экстравагантным поступкам героев.

«В одном предложении события “Похищения эС” можно сформулировать так: “Соперничая из-за любви к одному мужчине две женщины – рыбачка и балерина — совершают поступки, в которые трудно поверить”», — говорит Татьяна Архипцова.

За любовь электромеханика Володеньки (Алексей Трофимов) женщины готовы биться не на жизнь, а на смерть. Даже на дуэли стреляться решают. И до «не доставайся же ты никому» тоже доходит. Впрочем, чем все заканчивается, рассказывать не будем. Скажем только, что эти две женщины — абсолютно разные. Простая, немного грубоватая и решительная рыбачка Маша (Екатерина Девкина), которая очень хочет романтичной жизни с Володенькой. И посвятившая себя искусству балерина на пенсии Ангелина (Анна Гарнова), которая действует изощреннее и играет в жизни так, будто до сих пор на сцене. Впрочем, Володеньку любит хоть и театрально, но искренне. Перетягивают его, как канат, друг к другу, а он идет. Но не потому что бесхарактерный, а потому что романтик.

Фоторепортаж
Фото: Анатолий Морковкин

Подписаться на Театрал

Театрал

24 Nov, 12:36


Артист МХТ проведет по адресам Булгакова

Артист Художественного театра Павел Филиппов принял участие в просветительском проекте «Один день Михаила Булгакова», который реконструирует один день из жизни писателя в Москве 1924 года. Проект в своем сообществе VK выпустил Музей Булгакова.

Павел Филиппов стал проводником по восьми московским адресам, которые связаны с писателем. О каждом из них в проекте рассказывают дважды: руководитель экскурсионного бюро Музея Москвы Андрей Клюев говорит об истории места, а заведующая научно-методическим отделом Музея Булгакова Мария Котова — о значении этого места для писателя.

«Только представьте: каких-то 100 лет тому назад по тем же улицам гулял Булгаков и его известные современники, заходил в знакомые нам здания, за окнами которых кипела московская жизнь. Я сам живу в  центре Москвы, и мне особенно приятно осознавать, что рядом со мной оказалось много знаковых для Михаила Булгакова улиц. У нас получилось снять коротко, информативно и ярко», — говорит Павел Филиппов.

В каких редакциях работал Булгаков? Где находился самый модный ресторан Москвы в 1920-е годы? С кем дружил писатель? В какой любимый магазин ходил и что покупал к ужину? Какое отношение Патриаршие пруды имеют  к личной жизни литератора? Об этом расскажут авторы «Одного дня Михаила Булгакова».

Кроме того, к проекту музей запустил серию лекций, которые до 5 декабря буду проходить в Центре Булгакова на Арбате. Их можно будет посетить по предварительной регистрации или посмотреть в записи. Ближайшая лекция «”Покушайте наши расстегаи!”: рестораны и кухни 1920-х годов» о ресторанной культуре Москвы пройдет 24 ноября. Также в рамках проекта состоятся лекции «Мода, одежда, вестиментарные практики москвичей 1920-х годов» и «Булгаков идет в кино».

Фото: Моисей Наппельбаум / commons.m.wikimedia.org

Подписаться на Театрал

Театрал

24 Nov, 08:14


Сибирская рок-опера по Пушкину — в номинации «Лучший музыкальный спектакль»!

Рок-опера «Орёл и Ворон» поставлена по мотивам пушкинской повести «Капитанская дочка». Название спектакля Красноярского музыкального театра отсылает к калмыцкой сказке об Орле и Вороне. В притчевой истории, которую бунтовщик Пугачёв рассказывает Гринёву, орёл спрашивает у ворона, почему тот живёт триста лет, а орлу отведено всего тридцать три года. Ворон отвечает, что питается мертвечиной и поэтому живёт так долго, а орёл питается живой кровью. Орёл решает тоже питаться падалью, но потом говорит, что лучше один раз напиться живой крови, чем триста лет питаться мертвечиной.

Режиссер Дмитрий Белов рассказывает, что в названии спектакля попытался выразить свой взгляд на эту повесть:
«Калмыцкая сказка об орле и вороне посвящена двум стилям жизни, которые можно выразить одной фразой, известной рок-н-рольщикам: живи быстро, умирай молодым».

Роль Петра Гринева исполняет Станислав Сикирин, а в роли Маши Мироновой — Надежда Коваленко и Анастасия Волошина. Историю «приближают» к современности в том числе и за счет современного языка. Музыку для рок-баллад (разброс — от фолка до панка) сочинил композитор Артур Байдо, автором либретто стал Алексей Иващенко.

Голосование по шорт-листу «Звезды Театрала» продлится до 30 ноября.

Торжественная церемония награждения состоится 16 декабря на сцене Театра Вахтангова. Билеты

Фото: архив театра

Театрал

23 Nov, 14:36


Зампред думского комитета по культуре Елена Драпеко поддержала идею ограничить цены на билеты в театры, высказанную артистом Николаем Цискаридзе.

«Я совершенно согласна с Николаем Цискаридзе в этой части. Потому что все театры содержатся на налоги граждан. Никакие билеты не в состоянии погасить содержание театров, восполнить доходы. Разве что часть затрат. И во все времена любая власть финансировала из казны содержание театров, и при царском режиме, и при советской власти. Цены на билеты и сборы от билетов покрывают только часть затрат. Налоги платит все население, в том числе и бедные», — сказала Елена Драпеко телеканалу 360°.

Также Драпеко высказала мнение о необходимости более гибкой ценовой политики. «Всегда театры существовали за счет налогов. Сегодня в связи с тем, что цены на билеты не только в Большой театр, но и другие, так сильно выросли, именно народ и не может туда попасть. Получается, что финансируют театры все, а попадают туда только богатые. Поэтому должна быть более гибкая политика ценовая», — подчеркнула депутат.

Кроме того Драпеко разделила мнение Цискаридзе о том, что цены на спектакли должно устанавливать государство, а не сами театры: «По нынешнему законодательству цены устанавливают сами театры. Я считаю, что ценовую политику нужно устанавливать как-то на уровне регионов, отслеживать, а не давать возможность театрам делать, что они хотят».

Фото: Дамир Юсупов

Подписаться на Театрал

Театрал

23 Nov, 14:00


🎉 Результаты розыгрыша:

Победитель:
1. Валерия (@valrbon)

Проверить результаты

Театрал

23 Nov, 12:57


📸 В Театре Пушкина прошли первые показы премьеры «Плохие хорошие»

Евгений Писарев поставил спектакль по мотивам комедии Оскара Уайльда «Веер леди Уиндермир». Что говорят о премьере сам режиссёр и первые зрители — в нашем тексте.

Фоторепортаж
Фото: Анатолий Морковкин

Подписаться на Театрал

Театрал

23 Nov, 08:25


«Маяковский» Ленкома — в номинации на лучший музыкальный спектакль зрительской премии «Звезда Театрала»

Музыку для спектакля «Маяковский» в «Ленкоме Марка Захарова» создали рэпер Баста (Василий Вакуленко) и команда лейбла Gazgolder.

«Василий, его музыка и стихи абсолютно созвучны фигуре Маяковского. Это музыкальный временной мост, который он построил. И если уж делать музыкальный спектакль по и про Маяковского, то лучшего автора чем Василий не найти», — считает режиссер Алексей Франдетти.

В центре внимания — любовный треугольник: Маяковский, Лиля и Осип Брики. Длинный список творческих соратников-конкурентов: Максим Горький, Корней Чуковский, Сергей Есенин. И для каждого героя — самые точные и острые слова самого Маяковского. Тему лирики дополняют обращениями к современным поэтам и музыкантам. Жанр спектакля обозначен как «муздрама».

Гигантские железные декорации — сложные механизмы, которые обеспечивают спектаклю зрелищность — придумал Вячеслав Окунев. Яркие костюмы, вдохновленные экспериментами поэтов-футуристов, предложили Анастасия Пугашкина и Екатерина Гутковская. Инсценировку по стихам Маяковского написала драматург Ника Симонова.

Образ Маяковского примеряют на себя молодые актеры из труппы Ленкома — Станислав Тикунов и Игорь Коняхин. В образе альтер-эго поэта выступает танцовщик Кирилл Русин (в программке он обозначен как Талант). Роль яркой, роковой Лили Брик исполняют Анна Зайкова и Наталья Инькова, а сценическим мужем Лили — Осипом — становится Александр Горелов. В спектакле также задейстованы Иван Агапов (Корней Чуковский) Виктор Раков (Максим Горький), Елена Шанина и Любовь Матюшина (обе актрисы исполняют роль Матери Маяковского, Александры Алексеевны).

Голосование по шорт-листу продлится до 30 ноября.

Торжественная церемония награждения состоится 16 декабря на сцене Театра Вахтангова. Билеты

Фото: архив театра

Театрал

23 Nov, 07:24


Сегодня в 17:00 подводим итоги розыгрыша!
Но еще есть шанс поучаствовать 🙌🏻

Театрал

22 Nov, 17:53


2 декабря на Новой сцене МХТ имени Чехова состоится творческая встреча с лауреатом Премии Художественного театра, балериной Большого театра Евой Сергеенковой. Ведущий вечера – Вадим Верник.

Ева Сергеенкова – одна из самых перспективных балерин Большого. В 2021-м она окончила Московскую академию хореографии (класс Марины Леоновой) и в том же году стала артисткой балетной труппы Большого театра, а в конце сезона 2021-22 была возведена в ранг ведущей солистки.
В ее репертуаре – центральные партии во всех классических балетах: «Раймонда», «Жизель», «Ромео и Джульетта». А свою первую главную партию – Одетту-Одиллию в «Лебедином озере» – она станцевала в 18 лет.

В вечере также примут участие премьеры Большого театра Семен Чудин и Дмитрий Смилевски.

Стать участником можно, прислав запрос на адрес: [email protected]

Фото: сайт Большого театра

Подписаться на Театрал

Театрал

20 Nov, 18:26


Кирилл Зайцев сыграл «своего» Онегина

Спектакль «Мой Онегин» в Московском Губернском театре совместно с Фондом Сергея Безрукова подготовили режиссер Елена Черная, актер Кирилл Зайцев и оперная певица Мария Берар. Для постановочной команды было важно обозначить в спектакле свой, авторский взгляд на «Евгения Онегина»: определение «мой» в названии отнесли и к имени Пушкина – автора романа в стихах, и к образу рассказчика, который воплотил на сцене Кирилл Зайцев.
 
Он же в этом спектакле – рассказчик, и потому немного Онегин, немного Ленский, немного няня Филипповна, немного Зарецкий…  На героев актер смотрит через призму нарратива – власть над повествованием позволяет ему излагать события с тем темпом и ритмом, которые он определил вместе с режиссером, и наделять героев теми качествами, которые он увидел в них сам. «Молодой повеса» Онегин в «прочтении» Зайцева – скрывает за внешним «дендизмом» внутреннюю робость.   В спектакле его образ становится центральным.  
 
Актер рассказывает, что изначально замыслил «Евгения Онегина» как моноспектакль, но потом познакомился с оперной певицей Марией Берар – и режиссер предложила добавить в инсценировку партии из оперы «Евгений Онегин» Чайковского.

Подробнее

Театрал

20 Nov, 16:06


«Звезда Театрала» — за «Денискины рассказы» для детей и молодежи!

В Саратовском ТЮЗе имени Киселева спектакль «Денискины рассказы» поставил артист Артем Кузин. Он известен в Саратове как актер и режиссер Театра юного зрителя, а также как театральный педагог.

Художница София Ягода, выпускница Школы-студии МХАТ, превратила сцену в обычный советский двор: мозаичный портрет Гагарина — как на фасаде самой красивой в районе многоэтажки, песочница, детская ракета, и окна, за которыми кипит советская оттепельная жизнь.

Инсценировку для ностальгического музыкального спектакля, сюжеты которого родом из детства, написала Мария Соловьева. Молодой драматург известна зрителям благодаря пьесам для детей, которые идут на сцене Саратовского ТЮЗа. Из более чем ста рассказов Драгунского-старшего в спектакле оставили около десяти. Спутниками находчивого и изобретательного Дениски (Евгений Шикин) стали Мишка Слонов (Руслан Дивлятшин), Аленка (Дарья Парфентьева), Костик (Эдуард Мошкин) и Федя (Роман Мартынчев).

Голосование по шорт-листу зрительской премии «Звезда Театрала» продлится до 30 ноября.

Торжественная церемония награждения состоится 16 декабря на сцене Театра Вахтангова. Билеты

Фото: Андрей Лапшин

Театрал

20 Nov, 15:10


Актриса Малого театра провела мастер-класс для юных пациентов Центра Блохина

Актриса Малого театра и педагог Детской студии Любовь Ещенко провела мастер-класс по сценической речи и актерскому мастерству для пациентов детского отделения Национального медицинского исследовательского центра онкологии имени Блохина.

Это очередное мероприятие в рамках проекта госпитальных школ России «УчимЗнаем», с которым Малый театр сотрудничает не первый сезон.

«Это одна из самых замечательных наших просветительских программ. Мы проводим для подопечных мастер-классы, экскурсии, специально записали видеоэкускурсию по Исторической сцене, чтобы показывать ребятам прямо на месте, в медицинских центрах», — рассказывают в Малом театре.

Цель проекта «УчимЗнаем» – создать в больницах образовательную среду для детей, которые находятся на длительном лечении и не могут учиться в обычных школах или посещать детские сады.

Фото: соцсети Малого театра

Подписаться на Театрал

Театрал

20 Nov, 05:46


Олег Долин ставит «Ионыча» в Театре Вахтангова

26 и 27 ноября на Новой сцене Театра Вахтангова состоятся премьерные показы спектакля Олега Долина «Ионыч» по рассказу Чехова.

«Ионыч» – необходимая сегодня история о том, как человек разрушается, как всё хорошее, святое, красивое в нем исчезает. Это современная история про потерю души и сердца, история о том, как хороший человек превращается во что-то страшное, пугающее», – говорит режиссер-постановщик Олег Долин.

По произведениям Чехова на сценах Театра Вахтангова в разные годы были поставлены: «Чайка» Бориса Захавы, а позже и Павла Сафонова, «Попрыгунья» Айдара Заббарова, «Дядя Ваня» Римаса Туминаса. «Ионыч» стал 10 обращением вахтанговцев к трудам великого русского писателя.
Этот рассказ повествует о молодом докторе, который приехал в город и познакомился там с известным семейством. Влюбившись в девушку, а позже разочаровавшись в объекте своих чувств, он превращается из думающего и пытливого человека в обывателя.

По словам режиссера, на репетициях постановочная группа и актеры постоянно возвращаются к вопросам: «Как и почему это с ними происходит? Почему человек отказывается от любви? От счастья? От настоящего себя?».

Фото: сайт театра

Подписаться на Театрал

Театрал

19 Nov, 17:35


«Бременские музыканты» претендуют на «Звезду Театрала» в номинации «Лучший спектакль для детей и юношества».

Спектакль «Бременские музыканты» Евгений Марчелли поставил на сцене Театра Моссовета. В основе постановки – либретто «Трубадур и его друзья» Василия Ливанова и Юрия Энтина, а также музыка Геннадия Гладкова. Песни, диалоги и герои истории знакомы взрослым по мультфильму «Бременские музыканты» Инессы Ковалевской. В спектакле образы героев сохраняют знакомое с детства черты, но приобретают собственное очарование.

Трубадур (Ник Кропалов / Алексей Трофимов) тут оказывается почти что андеграундным рок-музыкантом, а Принцесса (Дарья Емельянова / Глафира Лебедева) — милейшей дочерью бунтаркой, поведение которой внезапно заново узнается каждым сидящим в зале родителем. Художник по костюмам Евгения Панфилова одевает друзей Трубадура в стильные и «сказочные» костюмы, но не акцентирует внимание на их «животной» природе: и друзья-музыканты благодаря этому вновь становятся рок-идолами молодежи. Любовь и добро — побеждают, а находчивость в сто крат усиливается дружбой.

Голосование по шорт-листу зрительской премии «Звезда Театрала» продлится до 30 ноября.

Торжественная церемония награждения состоится 16 декабря на сцене Театра Вахтангова. Билеты

Фото: Анатолий Морковкин

Театрал

19 Nov, 16:27


Театр Моссовета объявил победителей конкурса пьес «Москва и москвичи»

19 ноября жюри драматургического конкурса «Москва и москвичи», проводимого Театром Моссовета, определило список лучших пьес о столице. Согласно положению конкурса, в произведениях лауреатов Москва должна быть не просто «местом действия, но одним из центральных действующих лиц».
 
Лауреатами конкурса стали пьесы:
 
– «Ну как там, в Москве?» Ольги Антоновой (Москва)
– «Поезд дальше не идет» Ляли Петуховой (Рыбинск)
– «Москвички» Марии Рождественский (Москва).
 
Данные пьесы и работы, вошедшие в лонг-лист конкурса, напечатают в сборнике, который будет издан до окончания первой половины театрального сезона и разослан в московские и российские театры. Под руководством Андрея Кончаловского победителей определяло авторитетное жюри: Евгений Марчелли, Константин Богомолов, Алексей Варламов, Евгений Герасимов, Григорий Заславский, Елена Исаева, Владимир Машков и Ольга Остроумова.
 
Организаторы конкурса поблагодарили участников и объявили о порядке вручения призов: «В следующем году эти пьесы должны будут увидеть свет рампы ведущих столичных театров, а уже 29 ноября на нашей сцене «Под крышей» состоится торжественное вручение денежных призов (в размере одного миллиона рублей каждому автору).

Фото: архив театра

Подписаться на Театрал

Театрал

19 Nov, 15:00


🎉 Результаты розыгрыша:

Победитель:
1. Марьяна (@mamabut)

Проверить результаты

Театрал

19 Nov, 14:52


В Малом театре репетируют водевиль «Лев Гурыч Синичкин»

30 ноября ноября в Малом театре состоится премьера «Лев Гурыч Синичкин, или Провинциальная Дебютантка» Алексея Дубровского. Эта постановка – переосмысление спектакля по произведению Дмитрия Ленского, который впервые поставили на исторический сцене императорского театра 185 лет назад.
 
Премьера постановки приурочена к 200-летию здания театра на Театральной площади. Сам водевиль Ленского был не раз представлен на российской и советской сцене и даже был дважды экранизирован. «Выбор этого произведения к юбилейной дате неслучаен. Сам автор водевиля был артистом Малого театра и первым исполнителем гоголевского Хлестакова в «Ревизоре». Всё произведение Дмитрия Тимофеевича пронизано беззаветной любовью к Театру с большой буквы и наполнено искромётным юмором и знаниями закулисной жизни актёров» – рассказал режиссер спектакля Алексей Дубровский.
 
Специально для новой версии постановки Сергей Плотов прописал новые сценические ходы, народный артист России Александр Чайковский написал музыку, а заслуженный художник России Максим Обрезков сделал новую сценографию. В спектакле будут задействованы народные артисты России Виктор Низовой, Александр Клюквин, Валерий Афанасьев, Александр Вершинин, артисты Андрей Чернышов, Анастасия Дубровская, Екатерина Гревцева и другие.
 
Фото: соцсети театра

Подписаться на Театрал

Театрал

19 Nov, 11:27


В РАМТе готовят спектакль по воспоминаниям Розова

В РАМТе 14 ноября прошла первая читка в рамках работы над спецпроектом к 80-летию Победы на основе воспоминаний о войне драматурга Виктора Розова «Удивление перед жизнью». Премьера будет представлена 9 мая 2025 года в Театральном дворе. Постановщиком проекта стал актер и режиссер Алексей Мишаков, известный зрителю РАМТа по работам «Сон смешного человека», «Зверский детектив», «Оборванец», «Карамора» и другим спектаклям.
 
Воспоминания одного из самых известных советских авторов Виктора Розова стали посвящением «Добрым спутникам» его судьбы. Драматург является автором более 20 пьес, главным героем которых становится молодой человек, оказавшийся перед лицом нравственного выбора. Автор и сам сумел прожить тяжелые условия, продиктованные временем, и стал одним из образов эпохи.
 
Руководителем проекта выступит Марина Брусникина.

Фото: Юрий Сомов

Подписаться на Театрал

Театрал

19 Nov, 09:56


Министерство культуры создаст лабораторию праздников

На заседании Общественной палаты Замглавы министерства культуры Сергей Першин сообщил о том, что на базе ведомства планируют создать лабораторию государственных праздников, которая будет заниматься переосмыслением праздников и наполнением их содержанием.

Заместитель министра подчеркнул, что подобная практика применялась в нашей стране еще в Советскую эпоху: «В 60-е годы Министерство культуры СССР на базе Всероссийского театрального общества такую лабораторию уже создавало. Мы просто повторяем этот опыт, идем по следам наших практиков», — рассказал Сергей Першин.

Председатель Общественного совета при Минкульте Александр Чайковский отметил, что сегодня некоторые праздники посвящены «какой-то чепухе», поэтому главной задачей лаборатории станет продвижение других, более значимых событий. Среди готовых предложений – причислить к государственным праздникам день рождения Пушкина, 6 июня, и День семьи, 8 июля.

Фото: Всеволод Тарасевич

Подписаться на Театрал
 

Театрал

18 Nov, 18:01


Иван Поповски — в номинации «Звезды Театрала» за лучшую режиссуру!

В прошедшем сезоне режиссер представил на сцене Театра Вахтангова спектакль «Обыкновенное чудо». Одноименную пьесу Евгения Шварца он превратил в яркую сказку о силе любви, которая может преодолеть почти все преграды и растопить даже самые невосприимчивые сердца. Встречу Принцессы и Медведя и все связанные с этим события в Театре Вахтангова превращаются в яркие элементы самого счастливого сна — грезы о дне, когда влюбленным все удается.

Иван Поповски — выпускник мастерской Петра Фоменко в ГИТИСе. Активно работал за рубежом: в Македонии, Франции и Америке. Ставил спектакле в Москве (Театр Камбуровой и Мастерская Петра Фоменко). Среди его работ: «Ваятель масок» (Независимая труппа Аллы Сигаловой, Москва, 1992), «Времена… Года…» (Театр музыки и поэзии под руководством Елены Камбуровой, Москва, 2008), «Вишневый сад» (Мастерская Петра Фоменко, 2023).

Голосование по шорт-листу зрительской премии «Звезда Театрала» продлится до 30 ноября.

Торжественная церемония награждения состоится 16 декабря на сцене Театра Вахтангова. Билеты

Фото: Анатолий Морковкин

Театрал

18 Nov, 16:43


Анна Тараторкина: «Не нужно избегать страданий, нужно проживать их»

Свой путь в РАМТе она начала 20 лет назад и сразу с двух больших ролей, а новый сезон – с премьеры «Усадьба Ланиных» и с репетиций еще одной многообещающей работы – «Лето Господне». С Анной Тараторкиной мы поговорили об утраченном мире, где была «красота поступков, красота намерений и целей», об установках худрука Алексея Бородина, уникальной атмосфере Молодежного театра и о будущем спектакле Марины Брусникиной.

Театрал

18 Nov, 15:35


Напоминаем о нашем розыгрыше билетов на киноверсию балета «Катарина, или Дочь разбойника». Итоги уже завтра вечером!

Чтобы увеличить шансы на победу, участвуйте также в нашем розыгрыше ВКонтакте 😉

Театрал

18 Nov, 14:31


Артист Малого театра победил в конкурсе чтецов

Конкурс проводился при Министерстве культуры в рамках проекта «Литературная осень». Участвовать в нем могли сотрудники центрального аппарата Минкультуры или подведомственного учреждения, студенты творческих вузов и воспитанники детских театральных студий.

Артист Малого театра Никита Шайдаров стал одним из победителей. Он прочитал отрывок из «Евгения Онегина», за что удостоился диплома «Лауреата I степени» в номинации «Чтение произведений отечественной и мировой литературы».

Среди других лауреатов — студенты Щепкинского театрального училища. Их наградили дипломами I и II степеней, а также специальными дипломами «За ансамблевое взаимодействие» и «За выразительность». В подарок лауреаты также получили свеженапечатанную книгу «”Она была наша”. Вера Максимова в Малом театре».

Фото: соцсети Малого театра

Подписаться на Театрал

Театрал

18 Nov, 13:04


Певец и композитор Шарль Дюмон скончался в возрасте 95 лет в своем доме после продолжительной болезни, об этом сообщает НСН со ссылкой на Agence France-Presse.
 
Шарль Дюмон родился в 1929 году во французском Каоре. До 1960-х годов композитор писал песни для различных исполнителей, в том числе Далиды, Глории Лассо, Тино Росси. В 1960-м песни Дюмона Non, je ne regrette rien и Mon Dieu исполнила французская певица Эдит Пиаф. Всего композитор написал для артистки более 40 произведений.
 
Позже Дюмон работал с певицей и актрисой Барбарой Стрейзанд. Кроме того, в 1970-х годах композитор начал сольную карьеру в качестве исполнителя.

Фото: архив редакции

Подписаться на Театрал

Театрал

13 Nov, 18:23


Александр Петров: «Я шел в эту жизнь за счастьем»

22 и 23 ноября в Арт-холле «Музосфера» состоится уникальное поэтическое событие – актер театра и кино Александр Петров представит свою авторскую программу «ДВАДЦАТЬ ПЯТЬ ноль один».

Спектакль состоит из десяти глав, это «главы-эмоции, с которыми связана моя жизнь, и как обобщение, на мой взгляд, жизни каждого из нас», – говорит артист.

В преддверии этого события публикуем стихи Александра Петрова на нашем сайте, а полностью подборку стихов можно будет найти в декабрьском номере «Театрала».

Театрал

13 Nov, 13:11


К 200-летию здания Малого театра открыта выставка

До конца мая в фойе Исторической сцены можно увидеть экспозицию «Юбилейная коллекция», где собрали подлинные экспонаты. Многие из них показывают зрителям впервые.

В частности, на выставке представили деревянную ручку, вырезанную Александром Островским — автором, все 48 пьес которого поставили в Малом театре. Эта ручка сохранилась благодаря дочери драматурга, а в 1948 году, в день 125-летия Александра Островского, ее передали в дар Малому театру.

Среди других уникальных экспонатов — «кубок» (бокал) Михаила Щепкина; бювар с эскизами Александра Ленского; настоящий мундир камергера, который «сыграл» в спектакле «Отечественная война 1812 года» в 1942 году; кораблик, подаренный актрисе Елене Гоголевой одной из воинских частей; платье актрисы Натальи Розенель, жены наркома просвещения РСФСР А.В. Луначарского; именные подарки выдающимся деятелям театра, а также те, что преподносились театру и его коллективу за всю историю Малого.

Выставка, где за каждым экспонатом открывается история, доступна до спектаклей и в антракте в Новом Щепкинском фойе.

Фото: соцсети Малого театра

Подписаться на Театрал

Театрал

13 Nov, 12:11


Гендиректор Большого театра Валерий Гергиев прокомментировал высокую стоимость билетов на спектакли

По его словам, цены на билеты формально можно разделить на три категории, и это всемирная практика.

«Во всем мире так билеты продаются. От первого класса, потом бизнес-класс, потом экономкласс, эконом-комфорт и так далее», – отметил директор Большого и худрук Мариинского театров в разговоре с изданием «Абзац».

Ранее Николай Цискаридзе, ректор Академии русского балета им. Вагановой, подчеркнул, что стоимость билетов в театр не должна равняться месячному окладу человека.

Тему цен на билеты комментировали многие театральные деятели. Так, директор Театра Вахтангова Кирилл Крок отметил, что билеты в театр дешево стоить не могут. «Зрительный зал, который вмещает в себя определенное количество людей, уже диктует некий дефицит билетов. Театр – это не девка, которая должна быть всем доступна, а элитное искусство. Согласен, что в нескольких театрах билеты по цене зашкаливают. Но театры идут на это не чтобы нажиться, а поскольку нет инструментария для борьбы с таким злом, как перекупщики», – написал в соцсетях Кирилл Крок.

Напомним, с 1 октября Большой театр перешел на исключительно именные билеты. Для их приобретения зрители должны будут предоставить документы, удостоверяющие их личность. Именные билеты на некоторые спектакли также действуют в РАМТе и Театре Вахтангова.

Фото: vk.com/mariinskytheatre

Подписаться на Театрал

Театрал

13 Nov, 09:48


📸 В Московском Губернском театре состоялась премьера Вероники Вигг «Без вины виноватые» по пьесе Островского

Жанр спектакля обозначили как «мелодрама из актерской жизни». Художественный руководитель МГТ, Сергей Безруков, подчеркнул, что постановочная команда оттолкнулась от того, что и Кручинина, и Незнамов – артисты: «Любая драма Островского – это всегда шекспировские страсти. «Без вины виноватые» – это одна из немногих пьес о нас, об артистах, об актерской жизни – и о том, насколько в актерской профессии все перемешано: и реальность, и сцена, и жизнь».
 
Ирина Безрукова исполнила в постановке роль Елены Кручининой – актрисы, которая возвращается в провинциальный город после страшной трагедии, произошедшей двадцать лет назад.

Художник Николай Слободяник придумал для постановки пространство, в котором угадывается и театральное закулисье. Режиссер и сценограф перенесли действие пьесы Островского в лаконичное пространство, лишенное примет конкретного времени. По словам режиссера Вероники Вигг, стилистика декораций вдохновлена картинами Караваджо.

Подробности и фоторепортаж
Фото: Елена Михайлова

Подписаться на Театрал

Театрал

12 Nov, 19:44


Агриппина Стеклова — в номинации «Звезды Театрала» за лучшую женскую роль!

Спектакль «Четыре тирана» в театре «Сатирикон» поставил художественный руководитель Константин Райкин. Литературной основой постановки стала пьеса «Самодуры» Карло Гольдони, опубликованная в 1762 году. На сцене «Сатирикона» ее превратили в легкую и местами узнаваемую комедию, в которой психологический театр сочетается с комедией дель арте.

Агриппина Стеклова исполнила роль Феличе — бойкой и обаятельной супруги Канчано — одного из веницианских горожан-«тиранов». Образ этой хитроумной сеньоры в спектакле получился одним из самых ярких и запоминающихся. Напомним, по сюжету один из «тиранов», купец Лунардо, запретил своей дочери от первого брака видеть жениха до свадьбы. Именно Феличе, действуя то уговорами, то хитростью, помогла молодым Филипетто и Лучетте познакомиться.

Феличе — решительная, уверенная в себе, чертовски привлекательная — возглавила «женскую коалицию», чтобы устроить несанкционированную встречу молодым. Эта авантюра, карнавальная по духу, с масками и переодетыми в дам кавалерами, привела к пусть промежуточной, но все-таки победе над домашней диктатурой. Без комических перебранок и даже драк не обошлось, но главный эффект остался за монологом Феличе. Она, как опытный коуч, все расставила по местам, вскрыла «скорлупу» упертости и нетерпимости мужчин, их нутряной страх ослабить хватку.

Агриппина Стеклова — ведущая актриса «Сатирикона». Ее пригласили в театр в 1995 году, когда она еще училась в ГИТИСе на курсе Марка Захарова. Агриппина Стеклова играла в спектаклях Юрия Бутусова («Макбетт», «Ричард III», «Чайка»), за роли в постановках Константина Райкина («Лондон Шоу», «Укрощение», «Деньги») не раз удостаивалась театральных наград.

Голосование по шорт-листу зрительской премии «Звезда Театрала» продлится до 30 ноября.

Торжественная церемония награждения состоится 16 декабря на сцене Театра Вахтангова. Билеты

Фото: Дмитрий Дубинский

Театрал

12 Nov, 14:55


Вера Алентова, Владимир Васильев и Михаил Филиппов: «Звезда Театрала» объявляет «Легенд сцены»

Премия зрительских симпатий «Звезда Театрала» представляет троих лауреатов в самой почетной номинации «Легенда сцены». Напомним, победители в этой категории определяются без голосования по зрительским предложениям и утверждаются редколлегией журнала «Театрал» и Общественным советом премии. Награждение «Легенд сцены», как и других лауреатов, состоится 16 декабря в Театре им. Вахтангова. В этом году обладателями самой почетной награды станут Вера Алентова, Владимир Васильев и Михаил Филиппов!

Подробнее

Театрал

12 Nov, 13:59


Имущество театра «МЕЛ» вывозят в неизвестном направлении

В ходе описи имущества в московском Театре «МЕЛ» происходят нарушения закона.  Процесс вывоза вещей театра, который был начат в сентябре, все еще не подошел и к завершающему этапу. Однако представители Управы района Отрадное, стараясь ускорить процесс, начали вывозить многочисленные декорации и костюмы коллектива без контроля этой процедуры со стороны руководителей театра. 
 
«Сейчас подъезжаю к театру: театр вскрыт, здесь толпа народу, все грузят, все выбрасывают костюмы. Без пристава, без исполнителя производства, без всего! Ничего не описывается, а просто вывозится в неизвестном направлении!» – рассказала Елена Анатольевна Махонина, основатель театра.
 
8 ноября помещение оказалось вскрыто без директора «МЕЛа». Представители Управы не стали комментировать свои действия, но продолжили собирать имущество для отправки в неизвестном направлении. В здание приставы пустили только Елену Анатольевну Махонину и Ивана Лырчикова, художественного руководителя коллектива. Остальных сотрудников и артистов театра внутрь не пускали несколько часов.

Подробнее
Фото: Элина Иудина

Подписаться на Театрал

Театрал

12 Nov, 10:55


Маяковка запустила акцию ко Дню матери

С 11 по 24 ноября в Театре им. Маяковского будет действовать акция «Своди маму в Театр». Благодаря ей зрители смогут выбрать особый подарок к празднику и даже приобрести билеты со скидкой.
 
«А знаете ли Вы какой осенний день самый теплый? Правильно, 24 ноября, День Матери! В этой дате сконцентрировано столько любви и нежности. А сколько радости хочется подарить главному человеку!  Выбирайте постановку, которая понравится именно Вашей Маме, и подарите ей настоящий праздник», – говорят в Маяковке.

Фото: соцсети театра

Подписаться на Театрал

Театрал

12 Nov, 09:30


Иван Янковский снимется в продолжении «Фишера»

Продюсер детективного триллера «Фишер» Сергей Кальварский объявил о старте съемок нового сезона проекта. В продолжении сериала к своей роли вернется Иван Янковский. За экранное воплощение образа следователя Евгения Бокова актер стал лауреатом премии «Звезда Театрала – 2023».
 
Официально подтверждено, что на  съемках вновь появятся Александр Яценко, сыгравший напарника Бокова, и «главный маньяк» первого сезона – Андрей Максимов. Сюжет проекта будет завязан вокруг нового серьезного дела, подробности которого создатели сериала не раскрывают «из этических соображений», ведь оно произошло относительно недавно.
 
В сериале также сыграют Ирина Старшенбаум, Никита Худяков, Александра Ребенок, Даша Верещагина, Алексей Агранович, Степан Девонин, Борис Каморзин, Алёна Долголенко, Василий Копейкин, Юлия Ильина. Режиссером «Фишера-2» стал Александр Цой, оператором — Максим Осадчий.

Фото: кадр со съемок

Подписаться на Театрал

Театрал

11 Nov, 17:37


Евгения Крегжде — в номинации «Звезды Театрала»!

Марина Цветаева написала автобиографическую «Повесть о Сонечке» в 1937–1939 годах — это произведение легло в основу одноименного спектакля в Театре Вахтангова. Его поставил Владислав Наставшев.

В спектакле «Повесть о Сонечке» Евгения Крегжде исполнила роль Марины Цветаевой. Для ее героини описанные в повести события стали синонимом медленного распада привычной жизни — и способом абстрагироваться от глобальной исторической катастрофы, которая происходила буквально на ее глазах. Погрузившись в хрупкий внутренний мир лирической героини Цветаевой, актриса сумела воссоздать на сцене самое важное и трепетное чувство поэтической души — любовь.

«В портретном гриме поэта Марина переживает разлом эпох через водопад непокорных слов, через вечное формулирование слов любви и благодарности миру, который ни того, ни другого не заслуживает»,
— отметил театральный критик Павел Руднев.

Голосование по шорт-листу зрительской премии «Звезда Театрала» продлится до 30 ноября.

Торжественная церемония награждения состоится 16 декабря на сцене Театра Вахтангова. Билеты

Фото: Анатолий Морковкин

Театрал

11 Nov, 16:19


Евгений Писарев проведет открытую репетицию премьеры «Плохие хорошие»

18 ноября в 19.00 на основной сцене Театра имени Пушкина состоится открытая репетиция премьерного спектакля «Плохие хорошие». Репетицию проведет худрук театра и режиссер спектакля Евгений Писарев. 
 
Каждый может стать участником уникального события в Театре Пушкина и увидеть заключительный этап подготовки к премьере. Как работают актеры над отдельными сценами спектакля, как устроена декорация и почему в год 110-летия Камерного театра Евгений Писарев выбрал для постановки именно эту пьесу – все это можно будет узнать, посетив открытую репетицию.
 
 «В Театре Пушкина никогда раньше не проводились открытые репетиции, но в рамках особенного для нас юбилейного сезона мы решили приоткрыть завесу тайны рождения спектакля и показать зрителям, как устроена жизнь театра за несколько дней до премьеры, – говорит Евгений Писарев. – У тех, кто придет на открытую репетицию, будет возможность увидеть тонкости рабочего процесса, которые, как правило, скрыты от чужих глаз». 
 
После открытой репетиции состоится чаепитие, на котором гости вечера смогут задать вопросы о готовящейся премьере.

Фото: пресс-служба театра

Подписаться на Театрал

Театрал

11 Nov, 13:45


Кто удостоился высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит»

Сегодня, 11 ноября, на сцене ТЮЗа им. Брянцева состоится церемония награждения лауреатов Высшей театральной премии «Золотой софит» за сезон 2023-2024. Она будет проведена в 30-й раз. Кто получит награды, уже известно.

В номинации «Лучший спектакль большой формы» отмечен спектакль Льва Додина «Палата № 6», премьера которого состоялась в мае текущего года. А также постановка Андрея Могучего «Холопы» и «Настанет день» в Театре им. Комиссаржевской.

Лучшими спектаклями малой формы признаны: «Рассказы» Виталия Гудкова в Театре на Литейном, «Саша, привет!» Анатолия Праудина и «Таня» Вацлава Дембовского в «Балтийском доме».

Лучшая работа сезона отмечена сразу у трёх режиссёров: у Льва Додина за постановку «Палаты №6», у Андрея Могучего за «Холопов» и у Никиты Кобелева за «Воскресение» в Александринском театре.

В номинации «Лучшая работа актёра» награду разделили четыре артиста: Сергей Курышев за роль Лира в спектакле «Король Лир» Льва Додина, Анатолий Петров за игровое перевоплощение в «Холопах» и Игорь Черневич за роль Рагина в «Палате №6».

Премии удостоились также несколько актрис: Марина Игнатова в «Холопах» — за роль княжны Плавутиной-Плавунцовой, Римма Саркисян за роль Катюши Масловой в «Воскресении» Театра Ленсовета и Анна Щетинина за главную роль в спектакле «Таня» Вацлава Дембовского.

Подробнее
Фото: Владимир Постнов

Подписаться на Театрал

Театрал

11 Nov, 13:09


В «Драм. Площадке» прозвучат премьерные «Голоса»

14 ноября самый молодой театра Петербурга «ДРАМ.ПЛОЩАДКА» представит премьеру музыкального спектакля «Голоса» режиссера Веры Латышевой.

«Голоса» — музыкальное путешествие в 2-х действиях. Зрители увидят реинкарнацию звезд мировой величины, зарубежных и отечественных идолов, легенд поп-сцены и начинающих исполнителей.

На одну сцену выйдут Марлен Дитрих и Мияги, Эми Уайнхауз и Сергей Курехин, Лайза Миннелли и Стинг, Баста и Максим, Леди Гага и Кристина Агилера, Барбара Стрейзанд и Булат Окуджава, Уитни Хьюстон и Билли Айлиш.

«Что хотели сказать звёзды, образы которых мы воссоздаем на сцене? Ответ на этот вопрос мы искали в фактах их жизни. О самых интересных из них мы расскажем в спектакле, — делится режиссёр спектакля Вера Латышёва. — Со многими звёздами актёры знакомились впервые. Каждый находил «своих» исполнителей, и среди находок обнаруживались те, кто нравился еще их бабушкам и дедушкам. Так, естественным образом решался конфликт «отцов и детей». Молодые актеры постепенно открывали для себя музыку прошлого, и одновременно с этим, знакомили нас со своей, сегодняшней музыкой.

Подробнее
Фото: пресс-служба театра

Подписаться на Театрал

Театрал

09 Nov, 19:05


Артур Иванов номинирован на «Звезду Театрала» за «Обыкновенное чудо»!

В спектакле-сказке Ивана Поповски сюжет о Принцессе и Медведе стал частью «долгого прощания» двух влюбленных; похожей на счастливый сон историей о том, какие преграды может преодолеть любовь.

Артур Иванов исполнил в спектакле роль Короля – взбалмошного отца Принцессы, который любит свою единственную дочурку, как умеет, порою доходя в своем отцовском чувстве до самодурства, но от души желая ребенку самого лучшего.

Король Артура Иванова – он, как большой ребенок, до безобразия избалованный и внезапный, может выкинуть что угодно и когда угодно. То губки надует, то на казнь отправит, а то вдруг закричит, как король Лир из спектакля Юрия Бутусова: «Дуй, ветер! Дуй, пока не лопнут щеки!» В общем, и комика «включает», и трагика, и страшно переживает за дочь, так что кипятится и «накаляется» докрасна. Оттого, что не может помочь.

Артур Иванов — артист Театра Вахтангова. Окончил Театральный институт имени Бориса Щукина в 2008 году (курс Владимира Иванова) и в том же году был принят в труппу театра. На его счету — роли в спектаклях Юрия Любимова, Римаса Туминаса, Юрия Бутусова, Владимира Иванова, Владимира Мирзоева, Александра Коручекова, Ивана Поповски и Анжелики Холиной.

Голосование по шорт-листу зрительской премии «Звезда Театрала» продлится до 30 ноября.

Торжественная церемония награждения состоится 16 декабря на сцене Театра Вахтангова. Билеты

Фото: Яна Овчинникова

Театрал

09 Nov, 16:43


Чиповская, Верник, Снигирь: лауреаты премии журнала ОК!

Премию OK! Awards «Больше чем звёзды» вручили в девятый раз. Церемония награждения прошла 6 ноября в Four Seasons Hotel Moscow. Лауреатов выбирали зрители, голосуя за номинатов на сайте премии. 

В этом году среди лауреатов: 

«Главный герой. Кино. Актер» – Сергей Безруков(фильм «Воздух»)

«Главный герой. Кино. Актриса» – Юлия Снигирь(фильм «Мастер и Маргарита»)

«Главный герой. Сериалы. Актер» – Никита Кологривый (сериал «Комбинация»)

«Главный герой. Сериалы. Актриса» – Аня Чиповская (сериал «Первый класс»)

«Главный герой. Театр. Актриса» – Юлия Пересильд (спектакль «Последнее лето», Театр Наций)

«Главный герой. Театр. Актер» – Игорь Верник(спектакль «Маскарад с закрытыми глазами», МХТ им. Чехова)

Подробности и фоторепортаж
Фото: пресс-служба премии

Подписаться на Театрал

Театрал

09 Nov, 15:41


Драмеди «Детка» представят в Новом Манеже

12 ноября и 3 декабря в 19:00 в пространстве «Новый Манеж» сыграют спектакль Марии Белоненко «Детка». В главных ролях — Андрей Миронов-Удалов и Мария Белоненко.

Двое актеров. Одно помещение. И больше ничего. Вечный разговор о любви, о мужчинах и женщинах с разных планет, о том, возможно ли договориться и если да, то как это сделать. Опыт, знакомый всем, вечные вопросы, ответы на которые будем искать с героями. Две крайности — любовь и ненависть и есть ли выход из этого лабиринта. Спектакль, где содержание важнее формы.

Лола и Андроник уже 5 лет вместе. От былой любви ничего не осталось, только ненависть. Вместо того, чтобы отпустить, они продолжают мучить и разрушать друг друга. В результате несчастного случая герои оказываются запертыми в комнате, где-то между небом и землей. Выбраться из которой можно только поняв самое главное. Смогут ли герои начать честно разговаривать друг с другом, увидеть себя глазами другого, простить, попросить прощения и выйти из комнаты? И возможен ли путь от ненависти до любви?

Билеты здесь: https://art-platforma.moscow/detka

Реклама. ИП Белоненко М. В., ИНН 500315444437
Erid:2VtzqwGuoR7

Театрал

09 Nov, 14:29


Алёна Бабенко: «Меня закалило время»

На этой неделе в Великом Новгороде завершился XVIII Фестиваль театральных искусств им. Достоевского. Одним из его событий стала программа «Перспектива», где эскизы спектаклей представили четыре независимых коллектива.
Оценивало конкурсные работы жюри, в состав которого вошла и актриса театра «Современник» Алена Бабенко.

Поговорили с заслуженной артисткой о фестивале, Достоевском, «Современнике» и новых ролях.

Театрал

09 Nov, 12:20


Спектакль-концерт «ЦветаеваШпаликовХармс».
покажут 14 и 15 ноября в театре «Практика»

Музыкальный спектакль-концерт актрисы и режиссера Елены Маховой – это коллаж из стихов, прозы, писем и дневниковых записей Цветаевой, Шпаликова и Хармса, а также отрывков из свидетельств их близких.

Авторы спектакля нашли неожиданные сближения трех поэтов, жизни которых оборвались трагически. Их имена редко стоят рядом, но все они были глубокими мыслителями и очень ранимыми людьми, а в их текстах можно расслышать внутренние рифмы. За час с небольшим артисты Сергей Котюх, Семëн Барков, Богдан Кияшко и Елена Махова дадут слово целому ряду лирических героев, влюбленных, разочарованных, отчаявшихся и полных надежд.

«Этот спектакль – моя душа. В нём любимые поэты и любимые люди. Цветаева – моё альтер-эго, я с детства её понимала и со-чувствовала ей всегда, – говорит Елена Махова.  Хармс – парадоксальный союз хаоса и глубокой осознанности, честности, страсти и юмора. У него есть стихи как псалмы, он многогранен и хрупок, навсегда неразгаданный. А про Шпаликова – не могу представить человека, который его не любит. Потому что он чистая душа, одна синь неба, ни облачка. Весь распахнут и раним, ни от кого не скрывается».

Спектакль «ЦветаеваШпаликовХармс составит дилогию с прошлогодней работой Елены Маховой «БродскийМаяковскийБлок» и продолжит традицию показа поэтических спектаклей в «Практике».

Фото: пресс-служба театра

Подписаться на Театрал

Театрал

08 Nov, 19:26


Евгений Егоров – в номинации «Лучшая мужская роль второго плана» премии «Звезда Театрала»!

В рок-мюзикле «Дракула» (Современный театр антрепризы) Евгений Егоров исполнил роль Джонатана Харкера – молодого юриста, который приезжает к Дракуле, чтобы заключить сделку по покупке поместья. Случайно показав таинственному клиенту портрет своей невесты Мины, он будто бы рискует потерять ее навсегда. Герою Евгения Егорова приходится бороться за любовь с самим Владом Цепешем (Дмитрий Бозин).

Режиссер проекта Андрей Пляскин считает, что «Дракула» — это история о том, что человек сам совершает выбор между добром и злом — и в этом выборе нет компромиссов. В романе Брэма Стокера, по мотивам которого поставлен спектакль, для него ключевыми становятся темы жертвенности и эгоцентризма.

Евгений Егоров – актер театра и кино, артист Московского театра музыки и драмы Стаса Намина. Выступает как вокалист в группе «Эпидемия». Ранее пел в группах «Ренессанс», «Ретрием», «Колизей», Everlost. В портфолио артиста такие яркие проекты как «Последнее испытание» под руководством Руслана Герасименко и рок-опера «Икар». Сейчас Евгений Егоров задействован в металл-операх «Эльфийская рукопись» и «Сокровище Энии».

Голосование по шорт-листу зрительской премии «Звезда Театрала» продлится до 30 ноября.

Торжественная церемония награждения состоится 16 декабря на сцене Театра Вахтангова. Билеты

Фото: сайт театра

Театрал

08 Nov, 18:49


Гоша Куценко и Екатерина Климова сыграли 200-й спектакль Love Letters

7 ноября в Московском Международном Доме Музыки состоялся юбилейный показ спектакля-исповеди Love Letters Театра Ателье, крупнейшего частного театра России. В 2023-м ему исполнилось 30 лет.

В постановке Дайнюса Казлаускаса Love Letters есть двое, Он и Она – люди, которые пишут друг другу письма на протяжении всей жизни: рассказ ответом на рассказ, откровенность на откровенность. Каждое письмо – повод прикоснуться к любимому человеку и получить в ответ ещё немного слов. Слов любви, итог которой – коробки писем.

Театрал

08 Nov, 16:17


Маяковка покажет «Сон в русскую ночь»: звуковые аттракционы Петра Айду

Пётр Айду – композитор, саунд-артист и музыкант – выпускает в Театре Маяковского спектакль «Сон в русскую ночь», акустические картины по знаковым для русской культуры текстам: Пушкин, Шукшин, Булгаков, Платонов. Премьерный показ пройдет 24 ноября на Малой сцене.

Визуальное здесь будет полностью подчинено аудиальному – постановка «впитает» в себя достижения саунд-дизайна кино, театральной шумовой машинерии, радиотеатра и саунд-арта. Художник звуковых образов Пётр Айду вместе с артистами Маяковки сочинил аудио-путешествие, которое «заманивает зрителя в многослойный мираж и открывается не словом или театральным штампом, а перекличкой голосов, шорохами, ощущениями летнего дня и таинственных туманных ночей».

Булгаковская Маргарита летит над Москвой, Дубровский поджигает родное поместье, инфернальный герой Платонова передаёт на Землю послание из космоса, а персонажи Шукшина мыслят чеховскими цитатами, – всё это ретранслируют звуковые образы, а точнее – звуковые аттракционы. В перформансе «Сон в русскую ночь» они создаются уникальными старинными инструментами и раритетными шумовыми приборами. Все звуки и голоса, записанные в формате 3D, отсылают к озвучанию кинофильмов в 1930-е, когда ещё не было монтажа.

Подробнее
Фото: Ольга Стрелец / пресс-служба театра

Подписаться на Театрал

Театрал

08 Nov, 12:52


📸 Премьера мюзикла «Анна на шее» в театре «У Никитских ворот»

На Новой сцене театра «У Никитских ворот» состоялась премьера третьей части  трилогии «Чехов. Женщины. Триптих», поставленной Марком Розовским по рассказам Чехова: «Душечка», «Попрыгунья» и «Анна на шее». Пьесы Марка Розовского, стихи Юрия Ряшенцева, музыка – Максима Дунаевского и Марка Розовского.

Рассказ «Анна на шее» был написан Чеховым в 1895 году.  «Жанр постановки – русский мюзикл, в котором ирония переплетается с сочувствием, а драматизм –  с лиризмом. Женские судьбы у Чехова несчастны, а их любовь недолговечна», – отмечают создатели постановки.

«Мы с Марком Розовским работаем вместе с 73 года прошлого века, – рассказал «Театралу» поэт Юрий Ряшенцев. – Начиная, с «Бедной Лизы», потом были и «История лошади», и «Три мушкетера», и «Гамбринус»… Этот триптих мы начали готовить весной, я бывал и на репетициях, мы многое с Марком обсуждали в процессе работы. Я вообще люблю с ним работать. Почему назвали «русский мюзикл» – потому что это попытка создания мюзикла на основе отечественной культуры, на произведениях хороших писателей. А вообще-то мое первое дело – это писать стихи, а в театре – я «во-вторых».

Фото: Елена Михайлова
Фоторепортаж — по ссылке

Подписаться на Театрал

Театрал

06 Nov, 17:12


В Малом театре выпустили книгу о Вере Максимовой

В издание «”Она была наша”. Вера Максимова в Малом театре» вошли работы легендарного критика, посвященные Малому театру.

Книга состоит из трудов критика, посвящённых театру и его прославленным мастерам, а также из воспоминаний дочери, друзей и коллег. Издание подготовили к 200-летию Исторической сцены.

Вера Максимова — критик, основатель журнала «Вопросы театра». Она проработала в Малом десять лет, была заместителем художественного руководителя Юрия Соломина, курировала фестиваль «Островский в Доме Островского», редактировала газету «Малый театр» и вела вечера памяти ушедших мастеров.

Фото: сайт театра

Подписаться на Театрал

Театрал

06 Nov, 15:39


Владислав Ветров покинул «Современник»

Народный артист Владислав Ветров покинул труппу «Современника», сообщает ТАСС со ссылкой на театр. Такое решение вызвано личными обстоятельствами в жизни актера.

«Сейчас мне надо посвятить больше времени семье, может быть, даже, к сожалению, в ущерб театру», — цитирует ТАСС слова Ветрова, приведенные театром.

Сообщается, что артист заранее предупредил театр о своих планах, подобрал себе замену среди коллег и вышел из спектаклей, в которых был занят.

«Мы прекрасно поговорили с Владимиром Львовичем Машковым [худруком театра «Современник» — «Т»], я его очень уважаю, мы совершенно полюбовно расстались. Считаю, что Владимир Львович — большой русский артист, которого я безмерно уважаю за мировоззрение и твердую позицию по поводу того, каким должен быть театр».

Владислав Ветров служил в «Современнике» с 2002 года, в 2022-2024 возглавлял художественный совет театра. Среди его работ на сцене «Современника» — Вершинин в «Трех сестрах», Царевский в «Крутом маршруте», Альфред Дуллитл в «Пигмалионе», Николай Ставрогин в «Бесах» и другие.

Фото: соцсети артиста

Подписаться на Театрал

Театрал

06 Nov, 13:36


Гуревич, Золотовицкий и Мещеряков представят эскизы в «Старом доме»

В новосибирском театре «Старый дом» 10 ноября покажут эскизы спектаклей трех ярких представителей нового поколения режиссуры – Арсения Мещерякова, Саши Золотовицкого и Филиппа Гуревича. Показы пройдут в рамках лаборатории, которую организовал театр.
 
Марафон эскизов стартует в 13:00 работой Саши Золотовицкого по мотивам пьесы Гарольда Пинтера «Немой официант». Это история Бена и Гаса, которые пытаются осмыслить свою жизнь, сидя в подвале. Пинтер, как мастер театра абсурда, помещает своих героев в «странные обстоятельства», тем самым обнажая их подлинную сущность.

В 16:30 Арсений Мещеряков представит «Случаи» по мотивам рассказов Хармса «История дерущихся», «Федя Давидович», «Математик», «Новая анатомия», «Четыре иллюстрации….». Квинтэссенция русского литературного абсурда, где подлинная человеческая экзистенция обнажается через знаменитый хармсовский взлом языка. В этих рассказах, написанных в телеграфном стиле, сюжет минимален, а герои бьют друг друга зубными протезами, вынимают из головы шар и делают массу непонятных вещей.

Завершит марафон показов — эскиз Филиппа Гуревича по мотивам пьесы Александра Сухово-Кобылина «Смерть Тарелкина» в 20:00. «Комедия-шутка» о вороватом судейском чиновнике, инсценировавшем собственную смерть,  много лет не принималась цензорами, считавшими, что «в народных театрах её ставить нельзя, ибо является несправедливой и жестокой сатирой». Сам Сухово-Кобыли называл пьесу лучшим своим творением и предрекал ей долгую сценическую жизнь.

Подробнее
Фото: Дмитрий Дубинский

Подписаться на Театрал

Театрал

06 Nov, 11:19


Премьера «Человек из Подольска» состоялась в Анкаре. На спектакле присутствовал автор пьесы – Дмитрий Данилов, который специально приехал в столицу Турции по этому случаю. Спектакль сыграли в старинном культурном центре CerModern.

Театрал

06 Nov, 06:11


Представляем следующего претендента на награду в номинации «Лучшая женская роль второго плана»!

В спектакле «Барышня-Крестьянка» Анна Кукушкина исполнила роль Насти — горничной и наперсницы Лизы. Премьера постановки, жанр которой во Владимирском театре драмы определили как мюзикл, состоялась 29 марта 2024 года.

Режиссер Сергей Грицай выбрал местом действия фольклорное народное пространство, в котором русские крестьяне стали движущей силой. Режиссер говорит, что произведение из цикла «Повести Белкина» привлекло его «стороной комедийности». И действительно — в свою трактовку сюжета Пушкина режиссер добавляет элементы комедии положений.

Героиня Анны Кукушкиной — яркая и лучезарная горничная Настя, которая сопровождает барышню практически на протяжении всего спектакля. Зрители отмечают, что этот актерский дуэт получается очень искренним и трогательным.

Анна Кукушкина окончила актёрский курс народного артиста Николая Горохова во Владимирском областном колледже культуры и искусства и в ВлГУ. Она работает во владимирском театре с 2004 года. На счету артистки — десятки ярких ролей в спектаклях.

Голосование по шорт-листу продлится до 30 ноября.

Торжественная церемония награждения состоится 16 декабря на сцене Театра Вахтангова. Билеты

Фото: сайт театра

Театрал

05 Nov, 15:44


«Перспективу» обрел спектакль театра «КУКУ»

В Великом Новгороде завершился XVIII Фестиваль театральных искусств имени Достоевского. На церемонии закрытия объявили победителя конкурса эскизных работ «Перспектива». Жюри, которое на закрытии представляли актриса Алена Бабенко и театральный критик Павел Руднев, выбрали моноспектакль «86-е Мартобря» Независимого театра «КУКУ», режиссер Оксана Погребняк.

«Хочу поблагодарить руководство фестиваля за то, что пригласили меня в жюри. Большое спасибо моим коллегам, режиссерам и актерам, которые смело показывали свои проекты в экспериментальном зале филармонии, который совсем не приспособлен под театральную сцену. Особенно меня порадовали студенты третьего курса, которые были невероятно смелы и талантливы. Но к сожалению, нам пришлось выбрать всего одного победителя. Это спектакль “86-е Мартобря”!» — объявила Алена Бабенко

Вручал приз генеральный продюсер фестиваля Максим Королев. Напомним, теперь эскиз «86-е Мартобря» доработают до полноценного спектакля на грантовые средства. Премьера состоится на Фестивале Достоевского в 2025 году.

Подробнее о закрытии фестиваля

Театрал

05 Nov, 13:10


Театральные редкости
 
Петербургские «Холопы», московский «Где ты был так долго, чувак?» и другие спектакли-блокбастеры сейчас известны даже тем, кто далёк от театра. Мода и маркетинг сделали своё дело. Билетов не достать, ажиотаж – панический. Но театр – это не только громкие названия и имена. 
 
Мы попросили известного блогера «Слово Славы» составить список театральных редкостей в Москве и Петербурге. Эти спектакли идут уже не первый год, но при этом являются настоящими сокровищами.
 
Москва
 
«Чем люди живы», Ведогонь-театр
Камерная и очень светлая постановка Татьяны Тарасовой, ради которой стоит съездить в Зеленоград

«Поминальная молитва», театр МОСТ
Жемчужина театра на Садовом кольце. Спектакль в лучших традициях психологического театра

«Чапаев и пустота», Практика
Один из последних спектаклей Максима Диденко в России. Спустя годы, он всё такой же острый и современный

«Маленький господин Фридеман», МТЮЗ
Волнующая история об одиночестве и чувствительности в режиссуре Андрея Гончарова
 
«Жизель ботаническая», МХТ
Спектакль Никиты Кобелева про артель доступных женщин в войну и после неё
 
Санкт-Петербург
 
«Мадам Бовари», Театр имени А.Миронова
Один из немногих оставшихся спектаклей Андрiя Жолдака в России. Показывают редко, но именно этот спектакль даёт возможность прочувствовать глубину эмоционального падения Эммы Бовари
 
«Собачье сердце», Театр на Садовой
Спектакль Максима Диденко, который долгое время не показывали. Театр дал анонс, что вскоре постановка снова вернётся на сцену
 
«Жизнь за царя», Театро ди Капуа
Золотомасочный спектакль, который играют в катакомбах Петрикирхе 
 
«Король умирает», театр Особняк
Абсурд, задающий множество вопросов и не дающий ответов в блестящем исполнении Дмитрия Поднозова и других артистов театра

«Чёрная скрипочка», БДТ
Спектакль, которые многие воспринимают как детский, но эта сказка и для взрослых
 
Больше честных отзывов на спектакли, тематических подборок, аналитики и скидок – на канале «Слово Славы». Подпишитесь, чтобы ничего не пропустить!
 
Фото: сайт Театра им. Миронова

Реклама. Герасимчук В.В. ИНН 370227354416. Erid:2VtzqwH3oQ1

Театрал

05 Nov, 09:25


«Служанкам» Виктюка подарят вторую жизнь

27 ноября на Основной сцене Театра Терезы Дуровой состоится показ легендарного спектакля Романа Виктюка «Служанки».

Напомним, что Театр Романа Виктюка по решению Константина Богомолова получил новое название — «Театр-сцена Мельников». С репертуара был снят спектакль «Служанки» — в сентябре на родной сцене он был сыгран в последний раз для приглашенных зрителей. При этом уточнялось, что несмотря на закрытие, театр не будет препятствовать показам спектакля на альтернативных площадках.

В Театре Терезы Дуровой на сцену выйдут Дмитрий Бозин (Соланж), Станислав Мотырев (Клер), Никита Беляков (Мадам), Иван Никульча (Месье).

Фото: сайт театра

Подписаться на Театрал

Театрал

04 Nov, 17:11


Дарья Вершинина из Молодежного театра на Фонтанке — в номинации «Лучшая женская роль второго плана»!

В спектакле Семена Спивака «Глубокое синее море» Дарья Вершинина играет Энн Уэлч. Это соседка блистательной Хестер Коллер, замужней благополучной женщины, внезапно полюбившей бывшего военного летчика Филиппа Уэлча и разочаровавшейся в своем чувстве.

В самой пьесе чета Уэлчей выполняет функцию «соглядатаев» – постояльцы миссис Одинг спасают госпожу Коллер от первой попытки самоубийства и по мере сил заботятся о ее здоровье. В спектакле Энн и Филлип Уэлчи – юны, энергичны и влюблены. В начале спектакля молодые супруги кажутся идеальной семейной парой, но когда Филипп признается, что на самом деле был влюблен в молодую актрису, от иллюзии счастья не остается следа. Для Филиппа Энн – хлопотливая, немного приземленная и по-своему душевная – будто становится временным лекарством, неравноценной заменой настоящей возлюбленной.

Дарья Вершинина училась в мастерской Семена Спивака в РГИСИ. В 2021 году, спустя три года работы в стажерской группе, ее приняли в труппу Молодежного театра на Фонтанке. Актриса занята в постановках «Касатка. Новый полет», «Обыкновенные Чудики», «Пять Вечеров», «Барышня-крестьянка», «В день свадьбы» и других.

Голосование по шорт-листу продлится до 30 ноября.

Торжественная церемония награждения состоится 16 декабря на сцене Театра Вахтангова. Билеты

Фото: сайт театра

Театрал

04 Nov, 12:50


Сергей Волков: «В театре надо прыгать выше головы»

Ученик Юрия Бутусова, уже в 23 он получил «Золотую Маску» за роль Брехта, много играл в Театре Ленсовета, а потом переехал за мастером в Москву. В Театре Вахтангова они нашли «прекрасное убежище» и возможность заниматься своим театром – сделали «Пер Гюнта», «Короля Лира», репетировали «Идиота». Потом Сергей Волков взял паузу, хотел вообще уйти из профессии. Но прошлом сезоне случился прорыв – четыре премьеры, четыре главные роли. И переход в труппу МХТ имени Чехова.   

Обо всем этом поговорили с артистом в нашем интервью

Театрал

04 Nov, 05:52


В Новгороде подискутировали о современном театре

На Фестивале Достоевского прошла панельная дискуссия «Театр +», участниками которой стали театровед Павел Руднев, режиссеры Гульназ Балпеисова и Юрий Печенежский, директор Новгородского театрально-концертного агентства Василий Ян, искусствовед Виктория Шишкова, режиссеры из Беларуси и Китая, продюсер проекта Luminary Артем Миронов и другие. Курировала обсуждение театральный критик Светлана Бердичевская.

Одной из основных тем стали новые форматы и жанры, которые позволяют свежим взглядом посмотреть на традиционные театральные практики. Участники делились опытом создания нестандартных проектов, использующих мультимедийные элементы и современные технологии.

Подробнее

Театрал

03 Nov, 18:31


Иван Янковский — в номинации «Звезды Театрала»

В сериале Жоры Крыжовникова и Андрея Золотарева «Слово Пацана», снятого по мотивам книжной хроники Роберта Гараева, Иван Янковский исполнил роль Вовы Адидаса. На протяжении всего сериала мы наблюдаем за эволюцией героя: от справедливого дембеля-«арбитра», к которому подростки приходят за защитой, до главаря бандитской группировки «Универсам», члены которой нападают и на своих, и на чужих.

Вова «Адидас» Смирнов на экране кажется прирожденным лидером — именно таким, вокруг которого собираются молодые «пацаны» с района. Как и любой признанный авторитет, он формирует для детей «понятия» и, возможно не совсем по своей воле, но уж точно по своему примеру, приучает подростков следовать этим варварским законам. Но когда дело о его преступлении начинает набирать обороты, от жизни по заветам улицы он решает отказаться.

Актерская харизма Янковского здесь точно играет за силы зла. Образ, который актер создает на экране, одновременно притягивает и отталкивает: и дело тут во многом в поступках «Адидаса», которого Янковский играет так, что его хочется оправдать.
Напомним, в прошлом году Иван Янковский стал победителем зрительской премии «Звезда Театрала» — статуэтку за лучшую работу театрального актера в кино он получил за роль Евгения Бокова в криминальном триллере «Фишер».

Иван Янковский служит в СТИ, основателем и художественным руководителем которой является мастер его курса в ГИТИСе — Сергей Женовач. Увидеть Ивана Янковского можно в недавней премьере «Чеховъ. Вишневый садъ. Нет слов!», в спектаклях «Мастер и Маргарита» и «Записки покойника».

Голосование по шорт-листу продлится до 30 ноября.

Торжественная церемония награждения состоится 16 декабря на сцене Театра Вахтангова. Билеты

Фото: кадр из сериала

Театрал

03 Nov, 17:15


Фауст ослеп, а Мефистофель прозрел: разбираем премьеру в «Сатириконе»

Режиссер и автор инсценировки Сергей Тонышев, рекордсмен по числу премьер в прошлом сезоне, предложил Константину Райкину очень внятную концепцию: в мистической трагедии Гёте он взял только одно испытание Фауста – только Гретхен, любовь как грехопадение и как спасение. Исход «операции над душой», проводимой Мефистофелем, определяет именно она. И «слепота» тоже связана с ней, а не с попыткой решить глобальные, в принципе неразрешимые вопросы. Хотя за спектакль Фауст «слепнет» не один раз.      

Премьера Сергея Тонышева – прежде всего, чувственная история: весь первый акт по венам, как по проводам, идет «любовный ток», ну а второй – это уже ответ на вопрос Фауста: «Откуда в сердце этот страх?» Чего душа боится? (именно с него начинались репетиции). Это мытарства Гретхен, лишенной будущего и всех, кого любила, вообще – всего. Сцена-воспоминание, сцена-видение, где мама укладывает их с братом спать, как в детстве, – одна из лучших в спектакле: режиссер здесь выводит «формулу нежности», поверх текста Гёте, и одновременно «формулу потери». Теряет семью ведь не только она – теряет и Фауст, упускает то, что, как в пушкинских строках, «было так близко, так возможно». Разве – не по слепоте душевной? Не потому ли, что вдруг перестал чувствовать, видеть суть?..

Театрал

03 Nov, 09:20


Центральные события «Ночи искусств» покажут онлайн

3 ноября в Москве пройдет акция «Ночь искусств». И к целому ряду событий зрители смогут присоединиться онлайн, в том числе к концерту джазового оркестра Игоря Бутмана, Большого симфонического оркестра им. Чайковского, капеллы «Русская консерватория», а также к показу концертной версии оперетты «Летучая мышь» в постановке Алексея Франдетти.

Театрал

02 Nov, 18:41


Евгений Цыганов — в шорт-листе «Звезды Театрала»!

В фильме «Мастер и Маргарита» Евгений Цыганов исполнил заглавную роль. Его Мастер живет в 30-е годы прошлого столетия — это время сам Цыганов называет «стройкой века» — и пишет роман о людях, который оказывается людям не нужен. От обреченности и депрессии Безымянного Писателя во многом спасает Маргарита (Юлия Снигирь). Мечтательные возлюбленные все больше погружаются в придуманные Мастером фантасмагорические миры, в которых у прокуратора Иудеи болит голова, а столичным Балом заправляет сам Сатана. Удивительно, что голоса современников гармонично вписываются в такую версию прописанной Мастером реальности — возможно потому что Безымянный Писатель оказывается достаточно наблюдательным и остроумным.

В 2001 году Евгений Цыганов окончил ГИТИС, и был принят в труппу «Мастерской Петра Фоменко». Трижды номинировался на «Золотую Маску», дважды становился лауреатом премии — за роль Сергея Образцова в постановке «Я — Сергей Образцов» Театра Кукол имени С. Образцова и за роль Режиссёра в спектакле Дмитрия Крымова «Моцарт “Дон Жуан”. Генеральная репетиция» в Мастерской Петра Фоменко. Кстати, за роль Дон Жуана Евгений Цыганов был номинирован и на «Звезду Театрала» в 2021 году.

Сейчас актер задействован в двух спектаклях «Мастерской Петра Фоменко», оба они поставлены Петром Наумовичем: в «Бесприданнице» Цыганов играет Карандышева, а в «Одной абсолютно счастливой деревне» — Михеева.

Голосование по шорт-листу продлится до 30 ноября.

Торжественная церемония награждения состоится 16 декабря на сцене Театра Вахтангова. Билеты

Фото: постер фильма

Театрал

02 Nov, 16:54


Главные новости театра — уже на нашем канале 👉 https://youtu.be/dDJQBOlTHFY

Выпуск доступен и в ВК

Театрал

02 Nov, 15:57


Константин Хабенский выпускает «Чайку» в МХТ

30 ноября и 1 декабря в МХТ имени Чехова, на Основной сцене, состоится премьера спектакля Константина Хабенского «Чайка». «Комедия о юношеском максимализме и других «прекрасных» человеческих качествах» – именно так он определил жанр и на первый план вывел женщин.

В центре премьерной постановки – их «любовь, самоотверженность, тепло, внимание по отношению к мужчинам». Причём, по словам Хабенского, «это внимание может либо поднять мужчин до звёзд, либо вогнать в землю и превратить в погасшие угольки от старого костра. Так было и в жизни великих художников, писателей, композиторов».

Премьера «Чайки» на сцене Художественного театра, распрощавшегося не так давно с «Чайкой» Оскараса Коршуноваса, будет про нормальный человеческий эгоизм. «Каждый человек хочет, чтобы к нему внимательно относились, чтобы его любили, чтобы его слушали. Причём не завтра или послезавтра, а сейчас, – поясняет Хабенский. – Такой обычный эгоизм. А у молодых персонажей к этому добавляется юношеский максимализм».

Костю Треплева и писателя Тригорина будут играть молодые люди, практически ровесники – Илья Козырев, недавно принятый в мхатовскую труппу, но уже засветившийся во многих спектаклях, и приглашенный артист Андрей Максимов (после сериалов «Фишер», «Слова пацана» и громкой премьеры «Собачье сердце» в постановке Антона Федорова он буквально нарасхват). 

Подробнее
Фото: Александра Торгушникова

Подписаться на Театрал

Театрал

02 Nov, 11:31


Памятник Ирине Мирошниченко открыли на Троекуровском кладбище

1 ноября открыли памятник актрисе МХТ имени Чехова, народной артистке Ирине Мирошниченко. На церемонии присутствовали худрук Художественного театра Константин Хабенский, ректор Школы-студии МХАТ Игорь Золотовицкий и директор Музея МХАТ Павел Ващилин.

Бронзовый памятник, над которым работали скульптор Салават Щербаков и дизайнер, архитектор Татьяна Боронина, – образ молодой Мирошниченко, окутанной занавесом, который сливается с ее платьем и «говорит» о неразрывной связи с театром. 

Константин Хабенский вспомнил последний юбилей актрисы в МХТ: «Мы постарались сделать настоящий праздник, и Ирина Петровна была на сцене, несмотря на то что уже не очень хорошо себя чувствовала. Конечно, мы не успели осуществить всех тех планов, которые были связаны с театром у Ирины Петровны, и это – наша скорбь. Я думаю, что именно поэтому сегодня так подплакивает небо».

Игорь Золотовицкий сказал, что не было и нет больше «мхатовки», настолько преданной всей своей жизнью театру, какой была Мирошниченко. «Художественный театр, действительно, был семьёй для Ирины Петровны. Она хотела участвовать во всём, во всех событиях. Как она прекрасно держалась на своём юбилее, как она благодарила каждого, кто выходил на сцену. Актёры очень любят говорить о себе, а Ирина Петровна в это 80-летие говорила не о себе, а о тех, кто пришёл её поздравить», – вспомнил Игорь Яковлевич.

«Она умела радоваться чужим успехам, чужим победам, она всегда помогала, – отметил Павел Ващилин качество Мирошниченко, присущее далеко не всем актёрам. – Ирина Петровна хотела творить, когда на сцену вызывали молодёжь, и тоже выходила. Она всех заражала своей энергией, и этого сейчас не достаёт в Художественном театре».

Фото: Екатерина Цветкова

Подписаться на Театрал

Театрал

02 Nov, 10:09


Тысяча свечей и «Перспектива»: как проходит Фестиваль Достоевского

В Великом Новгороде до 4 ноября проводят Международный фестиваль театральных искусств имени Достоевского. Для гостей и жителей Новгорода он ставит одну трудно разрешимую задачу: что выбрать и как успеть посмотреть все?

У фестиваля несколько программ — для Новгорода и Старой Руссы, дорога в одну сторону — полтора часа. Поэтому пока одни смотрят рок-оперу «КарамазоВЫ» в Руссе, другие выбирают «Кровоизлияние в МОСХ» в Великом Новгороде. Те, кому ни то, ни то не по душе — приходят на киноверсии спектаклей от TheatreHD. Но это вечером, а стартует программа днем.

Подробнее

Театрал

02 Nov, 09:03


В издательстве «Ивановского государственного университета» вышла книга «Знаки ума. Портреты итальянских гуманистов XIV – XV веков». Ее автор – арт-обозреватель «Театрала» Сергей Соловьев.

Сергей задумал эту книгу в период подготовки своей докторской диссертации. Но 1 ноября 2022 года Сергея не стало, и работа осталась незавершенной. Однако все же это издание появилось на свет, и произошло это благодаря его друзьям и коллегам из «Музея Aнатолия Зверева». Им удалось в ноутбуке Сергея найти черновые варианты глав этой монографии, а коллеги-историки из Ивановского университета Нина Ревякина и Владимир Тюленев подготовили тексты к печати. В этой работе им неизменно помогала директор фестиваля «Первая фабрика авангарда» Ирина Голубева. 

Театрал

01 Nov, 20:00


Тихон Жизневский — номинант зрительской премии «Звезда Театрала»!

Начинаем знакомство с претендентами в категории «Лучшая роль театрального актера в кино».

В этом году Тихон Жизневский вернулся к кинообразу Игоря Грома. Продолжения экшн-хита «Майор Гром. Чумной Доктор» (режиссер—Олег Трофим) поклонники ждали более трех лет. Это фильм о новых при- или зло- ключениях «самого брутального копа Петербурга» вышел в прокат весной 2024 года. Поклонники франшизы отметили, что образ Грома получился ярким и неоднозначным.

Тихон Жизневский учился в Театральном институте имени Бориса Щукина на курсе Марины Пантелеевой и Валерия Фокина. В 2009 году поступил в труппу Александринского театра. На его счету — десятки ярких театральных ролей. В спектакле Никиты Кобелева «Воскресение» Жизневский исполнил роль Дмитрия Нехлюдова.

Голосование по шорт-листу продлится до 30 ноября.

Торжественная церемония награждения состоится 16 декабря на сцене Театра Вахтангова. Билеты

Фото: кадр из фильма

Театрал

01 Nov, 13:41


Подготовили гид по театральной программе «Ночи искусств»

Театрал

01 Nov, 11:41


В Театре Гоголя продолжат тему «маленького человека»

8 ноября в Театре Гоголя пройдет премьера спектакля «Записки сумасшедшего» в постановке Арины Бессергеневой. Работа является результатом лаборатории «Гоголь. 215», которую театр проводил совместно с ГИТИСом и МССМШ имени Гнесиных.
 
Действие спектакля развернется в современной реальности. Главный герой Поприщин – маленький человек, который не находит себе место в мире материальных ценностей. Он безнадежно влюблен в дочь крупного чиновника. Мысли о том, что у него нет шансов стать ее избранником, постепенно сводят Поприщина с ума. В попытке стать достойным возлюбленной он назначает себя королем Испании.
 
«Самое важное для меня в этом материале – исследование того, как человек перестает бояться быть самим собой. Практически в каждом из нас живут две личности. Одна всего боится, а вторая думает о том, что надо вести себя жестче, настойчивее. Мы ведь постоянно себя контролируем. Нам сложно адекватно ответить на хамскую реплику. Мы боимся сказать слово «нет». Не можем защититься – и забываем про себя и свое сердце. Мне важно, чтобы главный герой смог сделать то, что он хочет, отстоять то, что для него важно – свою честь и достоинство», – делится режиссер.

Фото: сайт театра

Подписаться на Театрал

Театрал

31 Oct, 18:13


Завершаем знакомство с номинантками на звание «Лучшей театральной актрисы в кино»!

Юлия Снигирь исполнила заглавную роль в фильме Михаила Локшина «Мастер и Маргарита», снятом по мотивам великого романа Булгакова. О получившемся образе героини можно говорить много и долго, и кажется этого все равно будет недостаточно.

Известно, что когда Локшин пришел в проект «Мастера и Маргариты», он отказался от всех утвержденных на более раннем кастинге актеров, кроме Юлии Снигирь.

Актриса говорит, что для нее ключевой стала сцена первой встречи Мастера и Маргариты — напомним, что в фильме (в отличие от книги!) они встретились на первомайской демонстрации. Оба находились в отчаянии из-за несправедливости современному Булгакову общества, оба нашли спасение друг в друге. В фильме Мастер и Маргарита говорят на равных: Мастер по-прежнему гениален, но и Маргарита талантлива. Она его поддерживает и понимает.

Поддержать Юлию Снигирь можно до 30 ноября 👉 https://teatral-online.ru/star/

Торжественная церемония награждения состоится 16 декабря на сцене Театра Вахтангова. Билеты

Фото: кадр из фильма

Театрал

31 Oct, 16:06


В МТЮЗе расскажут о вселенной собак

3 ноября в МТЮЗе пройдет премьерный показ спектакля «Парк развлечений им. Фокса Микки» Юлии Беляевой. Постановка основана на книге Саши Чёрного «Дневник фокса Микки».

Главный герой истории – Микки – поэт, режиссер, философ и просто хороший пес. Он не знает, что такое отчаяние. Каждый день с ним случаются удивительные вещи, а в его собачьем сердце умещаются «все радости и все печали, вся нежность и весь трепет мира». Микки познакомит зрителей с миром четвероногих, в котором есть кино, театр, боулинг, танцы, любовь, дружба – все, что нужно для счастья. «И пусть собаки живут не так долго, как люди, и пусть и собакам наступает время прощаться, но их судьбы бывают не менее, а то и более трогательными и занимательными», – пишут в анонсе.
 
В спектакле примут участие Полина Кугушева, Илья Созыкин, Александр Скрыпников, Леонид Кондрашов, Ольга Гапоненко, Арина Нестерова, Евгений Кутянин, Дмитрий Агафонов, Алла Онофер. Оформлением сцены занималась Ольга Кузнецова. За музыкальное сопровождение ответственен композитор Николай Бабич.

Фото: сайт театра

Подписаться на Театрал

Театрал

31 Oct, 14:47


В БТК отправятся в путешествие по «Евгению Онегину»

14-15 декабря в Большом театре кукол пройдет премьера «Евгений Онегин. Урок русской литературы» в постановке Руслана Кудашова. Спектакль станет первой частью «путешествия по роману в стихах».
 

Сюжет разделили на несколько постановок, чтобы избежать сокращений и наиболее полно погрузить зрителей в историю. Первая часть охватит три главы, в которых начнется знакомство с героями и их внутренним миром.
 
Работа расскажет и о самом Пушкине, в сюжет будут вплетены биографические детали, а также эмоциональные привязанности автора. На урок литературы пригласят и единомышленников поэта: Вяземского, Дельвига, Жуковского, Кюхельбекера, Языкова, Баратынского и Грибоедова. Они будут незримо присутствовать на протяжении всего действия.
 
За художественное оформление постановки отвечает Марина Завьялова. Для того, чтобы показать микромир Евгения Онегина, ею был создан кукольный домик. Его художественным содержанием станет «пространство для саморефлексии, конфликт свободы и несвободы, игра случая и рока…» Музыкальным оформлением займется Андрей Кондратьев. В спектакле будет играть музыка группы «Сказы леса».

Фото: Надежда Бакина

Подписаться на Театрал

Театрал

31 Oct, 13:27


На Страстном бульваре открылась выставка «Театр-дом. История и современность московской сцены»

Она создана в рамках VIII Всероссийского фестиваля-конкурса «Биеннале театрального искусства. Уроки режиссуры». До 10 ноября экспозиция будет рассказывать о сокровищах, радостях и таинствах ведущих театров Москвы.
 
Участниками проекта стали МХТ Чехова, РАМТ, Театр Вахтангова, Театр Маяковского, Театр Пушкина, театры «Et Cetera», «Сфера», «Эрмитаж», МТЮЗ, Театр Моссовета и не только. Гости и жители столицы смогут узнать истории создания домов искусства, увидеть редкие архивные фотографии, а также ознакомиться с последними премьерами, современной жизнью коллективов.

Фото: Людмила Сафонова / сайт фестиваля

Подписаться на Театрал

Театрал

31 Oct, 10:51


Театр Маяковского приедет в Петербург с «Бешеными деньгами»

26 ноября в ДК Выборгский состоится показ спектакля Театра Маяковского «Бешеные деньги». В главных ролях — Светлана Немоляева (Надежда Антоновна Чебоксарова), Полина Лазарева (Лидия), Виталий Ленский (Иван Петрович Телятев).

Спектакль режиссёра Анатолия Шульева, ученика Римаса Туминаса, по пьесе Островского был поставлен в 2017-м году. Премьера «комедии одержимости» была приурочена к юбилею народной артистки РСФСР Светланы Немоляевой. 

«Об актуальности пьесы говорить не приходится – деньги, как и жажда красивой жизни, всегда были одним из самых главных мотиваторов. Большая часть героев спектакля – представители разорившегося московского дворянства: они еще ездят в экипажах, пьют шампанское, держат слуг, но все это в долг. Тогда как зарождающиеся буржуа, наоборот, думают о том, «как бы из бюджета не выйти». Все они живут в то время, когда происходят внезапные разорения и возвышения, рождаются неожиданные источники доходов, когда торгуют всем, даже красотой», — говорится в анонсе спектакля.

Также в спектакле заняты: Алексей Дякин (Савва Геннадич Васильков), Константин Константинов (Егор Дмитрич Глумов), Александр Андриенко (Григорий Борисович Кучумов), Юрий Никулин (Василий).

Фото: сайт театра

Подписаться на Театрал

Театрал

31 Oct, 07:09


Максакова, Князев, Олешко соберутся на презентации книги об актере Владимире Шлезингере

Накануне своего дня рождения, 12 ноября, Театр Вахтангова в Арт-кафе презентует книгу «Чудо по имени Шлезингер» о легендарном актере и режиссере, профессоре и заведующем кафедрой мастерства актёра в Щукинском училище, Владимире Шлезингере.

«Человек-праздник – лёгкий, остроумный, музыкальный, ироничный, изысканный, он выходил на Вахтанговскую сцену со своими знаменитыми друзьями-коллегами – Николаем Гриценко, Юрием Яковлевым, Юлией Борисовой, Василием Лановым, Ларисой Пашковой, Григорием Абрикосовым и, выступая в небольших ролях, был «равным среди равных»…» – рассказывает пресс-служба Вахтанговского театра.

Автор книги Марина Райкина – театральный обозреватель «МК» и историк театра – создает портрет Владимира Шлезингера через воспоминания коллег и учеников: Владимира Этуша, Михаила Ульянова, Александра Ширвиндта, Людмилы Максаковой, Евгения Князева, Вениамина Смехова, Александра Збруева, Евгении Симоновой, Леонида Ярмольника, Леонида Каневского, Юрия Шлыкова, Юлии Рутберг, Александра Олешко и других. Кроме того, о Шлезингере в книге рассказывают невестка Светлана Смирнова, внучка Сергея Шлиппе, в семье которого воспитывался Шлезингер, племянница Елена Розанофф Савари и не только.

На презентации книги, изданной Театром Вахтангова с издательством «Театралис» в 2023 году, будут присутствовать Людмила Максакова, Евгений Князев, Павел Любимцев, Александр Андриенко, Юрий Васильев, Светлана Рябова, Александр Олешко и артисты других столичных театров, которые учились у Владимира Шлезингера или работали с ним.

Фото: сайт театра

Подписаться на Театрал

Театрал

30 Oct, 17:36


Продолжаем знакомить вас с номинантками в категории «Лучшая роль театральной актрисы в кино»!

Экранизацию «Сто лет тому вперед» по мотивам фанстастического бестселлера Кира Булычева снял режиссер Александр Андрющенко. Виктория Исакова исполнила в фильме роль Киры — матери легендарной Алисы Селезневой. Чтобы остановить космических злодеев, Кира Селезнева отправилась в прошлое и стала… простой учительницей географии. Впрочем, по сюжету героиню Виктории Исаковой ждало много интересных открытий и авантюрных испытаний.

В 1999 году Виктория Исакова окончила Школу-Студию МХАТ, курс Олега Ефремова. В 2001 стала артисткой Театра Пушкина, где сейчас является одной из ведущих актрис. Увидеть ее можно в спектаклях «Космос», «Ложные признания» и «Женитьба Фигаро». Совсем скоро в Пушкинском состоится премьера: Евгений Писарев представит спектакль «Плохие хорошие» по пьесе Оскара Уайльда. В постановке Виктория Исакова исполнит роль блистательной миссис Эрлин.

Проголосовать за Викторию Исакову можно до 30 ноября. Торжественная церемония награждения состоится 16 декабря на сцене Театра Вахтангова. Билеты

Фото: кадр из фильма

Театрал

30 Oct, 17:14


В рамках проекта «Мосты через время», приуроченного к 85-летию театра, петербургская публика сможет посмотреть хиты театра «Сатирикон».
 
Два дня подряд – 2 и 3 ноября – на сцене Театра эстрады Аркадия Райкина будет показан спектакль «Государь-стендап» Александра Локтионова, премьера которого состоялась в феврале этого года. Основой постановки-шоу стали трактаты Макиавелли и Платона. Со зрителем обсудят вопросы о природе власти и русской истории.
 
5 ноября на Новой сцене Александринского театра откроется выставка «Мосты через время», которая ранее была представлена москвичам на Воробьёвых горах. Зрителям через фотографии удастся познакомиться с историей «Сатирикона». В этот же день худрук театра Константин Райкин проведёт творческую встречу «Сатирикон» в дороге».
 
На следующий день, 6 ноября в 14.00, в Театре эстрады Райкина бывший замдиректора РИИИ Виктор Голомбевский проведет беседу «Театр миниатюр Аркадия Райкина: взгляд изнутри». А 7, 8 ноября ожидается показ на Новой сцене Александринского театра еще одного спектакля-хита московского театра – «Елизавета Бам» на основе жизнеописаний Даниила Хармса.

Фото: сайт театра

Подписаться на Театрал

Театрал

30 Oct, 15:32


Бабенко, Руднев, Брусникина: Фестиваль Достоевского объявил состав жюри

В рамках Фестиваля театральных искусств им. Достоевского, который стартует 31 октября в Великом Новгороде, пройдет конкурсная программа «Перспектива», жюри которой выберет лучшую незаконченную независимую постановку по русской классике. Ее доработают до полноценного спектакля, премьеру представят в 2025 году.
 
В жюри «Перспективы» вошли худрук Центра драматургии и режиссуры Владимир Панков, театровед Павел Руднев, театральный критик Светлана Бердичевская, художник Ольга Галицкая, актриса театра «Современник» Алена Бабенко, худрук театра «Практика» и главный режиссер РАМТа Марина Брусникина.
 
Жюри предстоит оценивать четыре эскиза. Моноспектакль о трагедии маленького человека «86-е Мартобря». Режиссер независимого театра «КУКУ» Оксана Погребняк поставила его по повести Гоголя «Записки сумасшедшего». «Леди Макбет» Алексея Корякова – яркую интерпретацию повести Лескова и трагедии Шекспира, где пытаются ответить на вопрос: способен ли человек сопротивляться искушению или Злой Рок неизбежно столкнет его в бездну? Мюзикл «Женитьба Бальзаминова» о молодом небогатом чиновнике, который любой ценой хочет найти себе подходящую партию для женитьбы. Режиссер Анна Гарнова взяла за основу спектакля пьесу Островского «За чем пойдешь, то и найдешь». «Игрок. Ставки сделаны» – новое сценическое прочтение романа Достоевского о природе страсти, созданное режиссером театра «ФЭСТ» Ксенией Роменковой.

Фото: эскиз спектакля «86-е Мартобря»

Подписаться на Театрал

Театрал

30 Oct, 13:11


📸 В Маяковке представили премьеру Дмитрия Крестьянкина «2007» в жанре «спектакль-рок-концерт», основанной на реальных историях неформалов нулевых. Как «воспоминания о свободе, любви и тяжёлой музыке».

«2007-й год давно стал мемом для следующих поколений, – отмечают в театре. – Это символ времени, когда на пике моды была альтернативная музыка, яркое самовыражение, субкультуры, подростковый бунт. Высшей ценностью считалась непохожесть, проявление индивидуальности не знало границ. Всё, что происходило тогда, походило на одну большую рекламу катастрофы. Новый спектакль для подростков в филиале на Сретенке – рок-концерт со всеми особенностями жанра: танцпартером, слэмом, криком до хрипоты и совместным пением любимых песен».

Фоторепортаж
Фото: Дмитрий Дубинский

Подписаться на Театрал

Театрал

30 Oct, 11:01


Юру Борисова могут наградить премией Gotham Awards 2024 за работу в фильме «Анора». Артист заявлен в номинации «Выдающаяся роль второго плана», сообщает IndieWire. Вручение премии состоится 2 декабря в Нью-Йорке.
 
В категории с Юрой Борисовым представлены Киран Калкин за «Настоящую боль», Даниэль Дедуайлер за «Урок фортепиано», Бригитт Ланди-Пейн за фильм «Я видел свечение телевизора», Кларенс Маклин за «Пой, пой», Гай Пирс за «Бруталиста» и другие.
 
На Gotham Awards 2024 также номинированы режиссер «Аноры» Шон Бейкер и исполнительница главной роли Майки Мэдисон. Сама картина претендует на звание лучшего полнометражного фильма. «Анора» стала лидером среди всех картин по количеству номинаций.  
 
Напомним, мировая премьера фильма Шона Бейкера состоялась в мае на 77-м Каннском фестивале, где «Анора» получила «Золотую пальмовую ветвь». В российских кинотеатрах лента с Марком Эйдельштейном, Юрой Борисовым, Алексеем Серебряковым и Дарьей Екамасовой появилась 17 октября.

Фото: кадр из фильма

Подписаться на Театрал

Театрал

30 Oct, 10:22


Выставка «Итоги сезона №61» откроется в «Новом Манеже»

Союз театральных деятелей традиционно откроет выставку  московских театральных художников «Итоги сезона №61». В этом году она пройдет с 17 ноября по 30 ноября в «Новом Манеже» и представит художника-сценографа «пилигримом, готовым ринуться навстречу призыву единомышленника-режиссера». 

Над дизайном экспозиции работала художник Мария Кривцова. Согласно концепции, гости выставки попадут не просто в импровизированный «театральный фургон», а в целый бивак фургонов.

«Московские художники востребованы и создают спектакли не только в столице, – говорят организаторы. – Зрителя как бы отсылают к временам бродячих комедиантов, разыгрывающих свои незатейливые представления перед публикой прямо внутри маленького театрика на колесах. Сценограф сегодня – тот же бродячий артист, пилигрим, готовый ринуться навстречу призыву единомышленника-режиссера».

В экспозицию войдут работы Владимира Арефьева, Николая Симонова, Максима Обрезкова, Ларисы Ломакиной, Алексея Кондратьева, Бориса Бланка, Марии Даниловой, Юрия Харикова. Выставку посвятят памяти Давида Боровского (90 лет со дня рождения), Олега Шейнциса (75 лет со дня рождения) и Евгения Добровинского, придумавшего более 20 логотипов выставки и создававшего очередной бренд «Итогов». Работы этих трех художников займут почетное место в залах «Нового Манежа».

Подробнее
Фото: пресс-служба проекта

Подписаться на Театрал

Театрал

29 Oct, 17:54


Мы переходим к номинации «Лучшая роль театральной актрисы в кино»!

В сериале «Лада Голд» Марина Зудина исполнила роль «крёстной матери» криминального мира по прозвищу Буба. Образ получился довольно необычным: хрупкая и улыбчивая актриса сыграла полковника Елизавету Бубнову, которая противостоит (или не противостоит) главарю криминального мира по кличке Мидас (Павел Прилучный).

В фильмографии Марины Зудиной много ярких и запоминающихся образов — на счету актрисы роли в проектах «Содержанки», «Хорошая жена», «Волк». Она играет в МХТ имени Чехова — в спектаклях Константина Богомолова «350 Сентрал-парк Вест...» и «Карамазовы».

Проголосовать за актрису можно до 30 ноября.

Торжественное награждение победителей премии «Звезда Театрала» состоится 16 декабря на сцене Театра Вахтангова. Билеты

Фото: кадр из сериала

Театрал

29 Oct, 15:28


Бахрушинский театральный музей празднует сегодня 130-летие!

Впервые молодой купец Алексей Бахрушин представил свою театральную коллекцию в родительском доме 29 октября 1894. Этот день стал днем рождения первого профессионального театрального музея.

Сегодня в Бахрушинском музее хранится 1,5-миллионная коллекция с редкими автографами и рукописями, театральными костюмами и личными вещами, живописью и графикой.

В коллекции Бахрушинского хранятся работы знаменитых театральных художников — Александра Бенуа, Михаила Врубеля, Наталии Гончаровой, Александры Экстер, Николая Рериха и многих других; выдающихся композиторов — Глинки, Стравинского, Чайковского; легенд балетного искусства — Павловой, Плисецкой, Кшесинской, Петипа, Улановой; архивы выдающихся актеров и режиссеров — Мейерхольда, Ермоловой, Щепкина, семьи Мироновых-Менакера; макеты декораций, афиши спектаклей, костюмы – все, что хранит память о сценическом искусстве и позволяет осмыслить его развитие.

Вскоре рядом с усадьбой основателя откроется Музейно-театральный квартал «Бахрушинский», включающий в себя ансамбль из шести мемориальных зданий с парком миниатюр, зеленым лабиринтом и летней сценой, которые помогут рассказать историю русского театра.

Поздравляем Бахрушинский музей с юбилеем! Желаем новых интересных проектов и успеха!

Фото: пресс-служба музея

Подписаться на Театрал

Театрал

29 Oct, 13:34


В «Практике» представят вторую серию сказочного театрального сериала

3 и 4 ноября Театр «Практика» и Мастерская Брусникина выпускают вторую часть театрального сериала по книгам современного норвежского писателя Руне Белсвика «Простодурсен. Великий театр». Новый спектакль Михаила Плутахина – добрая осенняя сказка о делах жителей Приречной страны и их осеннем театре, «который согреет душу и сердце».
 
Герои книг Белсвика, уже известные зрителю «Практики» в этот раз создадут свой собственный спектакль: они собирают труппу, придумывают сценарий, распределяют роли, шьют костюмы, репетируют, вешают афиши и представляют волшебную постановку о принцессах, королях, ведьмах и лягушках. Норвежская притча об умении дружить, поддерживать друг друга и давать волю фантазии понравится и малышам, и их родителям.
 
«Замысел театрального сериала по повестям Руне Белсвика у меня возник сразу, как только я их прочитал. В новом спектакле жители Приречной страны будут бороться с осенней хандрой с помощью театра — посмотрим, как у них это получится. Для меня самого театр — сложное понятие, но я согласен с героями Белсвика, что это дело приносит радость и согревает сердца» – поделился режиссер спектакля Михаил Плутахин.

Фото: сайт театра

Подписаться на Театрал

Театрал

29 Oct, 12:30


Театр Маяковского отмечает 102-летие

Сегодня, 29 октября, Театр Маяковского отмечает свой день рождения. Ровно 102 года назад, в 1922 году, Театр Революции, возглавляемый тогда Всеволодом Мейерхольдом, представил свою первую постановку – спектакль «Ночь» режиссера Александра Велижева по пьесе Марселя Мартине. Эта дата стала моментом рождения Театра Маяковского.
 
За годы своего существования театр не раз менял свое название: до 1943 года он назывался Театром Революции, С 1943 по 1954 год был Московским театром Драмы, и уже с 1954 года и по наши дни он носит имя Московского театра имени Владимира Маяковского. В его главе стояли Всеволод Мейерхольд, Алексей Попов, Николай Охлопков, Андрей Гончаров, Сергей Арцибашев, Миндаугас Карбаускис. С мая 2022 года художественным руководителем Театра им. Вл. Маяковского является режиссер Егор Перегудов.
 
Напомним, что сегодня театр отметит свой день рождения праздничным концертом «102». На Исторической сцене Маяковки разные поколения артистов исполнят стихи и песни, которые возникали в культуре параллельно 102-м годам существования Театра им. Маяковского.

Редакция «Театрала» поздравляет коллектив Маяковки с днем рождения и желает вдохновения, новых успешных постановок и нескончаемой любви зрителей!

Фото: пресс-служба театра

Подписаться на Театрал

Театрал

29 Oct, 11:44


Фотовыставка «Профессия – Ширвиндт» откроется на Тверском бульваре 1 ноября

Проект создан по инициативе Театра Сатиры и сына артиста Михаила Ширвиндта.
 
Название фотопроекта — цитата Марка Захарова, режиссера и ближайшего друга Александра Анатольевича: «Ширвиндт, наверное, все-таки не артист… Тем более, не режиссер. Если спросить, кто он такой, отвечу, что профессия у него уникальная. Он – Ширвиндт».
 
Выставка должна представить все аспекты жизни артиста: история семьи и родительская любовь, дружба с Мироновым, Державиным, Казаковым и Захаровым, съемки в фильмах, любимых поколениями, и, конечно, Театр сатиры. В основе проекта — цитаты из книг Ширвиндта, воспоминания его сына Михаила и фотографии из семейного и театрального архивов.
 
Фото: Анатолий Морковкин

Подписаться на Театрал

Театрал

29 Oct, 08:33


В Театре Моссовета идут репетиции нового спектакля Андрея Максимова «Монолог на двоих». Премьерные показы пройдут 15 и 29 декабря.
 

Авторская постановка сделана режиссером специально для театра: от написания пьесы до художественного оформления сцены, – весь спектакль создан Андреем Максимовым для двух ведущих актрис Театра Моссовета.

Сам режиссер выложил краткий анонс в своих соцсетях: «Идут во всю репетиции спектакли Монолог для двоих по моей пьесе на Сцене Под крышей театра Моссовета. Ольга Кабо и Марина Кондратьева. История про любовь, измену и сумасшествие».

Фото: Яна Овчинникова

Подписаться на Театрал

Театрал

28 Oct, 14:28


Объявлена программа открытия Фестиваля театральных искусств им. Достоевского

Фестиваль откроется 31 октября в Новгородской областной филармонии им. Аренского. Особым сюрпризом станет шоу LUMINARY совместно с Камерным оркестром Новгородской филармонии. Концерт классической музыки в их исполнении пройдет в атмосфере, созданной тысячей свечей. Зрители услышат знакомые и любимые композиции Макса Рихтера, Ханса Циммера, Томазо Альбинони, а также мелодии Adele, Lana Del Rey и многих других.

«Наш фестиваль неслучайно открывается таким ярким и необычным событием. Мы стремимся не только погрузить гостей в удивительный мир театра, но и расширить их представления об искусстве, предложив разнообразные культурные события. Надеюсь, что воспоминания об этом теплом вечере надолго останутся в сердцах наших зрителей», – поделился генеральный директор Фестиваля театральных искусств им. Достоевского Василий Ян.

Подробнее
Фото: пресс-служба фестиваля

Подписаться на Театрал

Театрал

28 Oct, 12:56


«И горе, и счастье священны»: «Усадьба Ланиных» в РАМТе

«Усадьба Ланиных» – первый спектакль, который поставил молодой Вахтангов, еще в Студенческой студии при МХТ, его режиссерский дебют – и провал. После за эту пьесу Бориса Зайцева – импрессиониста в прозе, председателя Союза русских писателей и журналистов за рубежом, Нобелевского лауреата – никто не брался. Но Алексей Бородин рискнул (и не только как культуртрегер, открывающий не растиражированные тексты): «Сцена РАМТа и есть моя усадьба Ланиных», – признается он в изданном к премьере буклете.  

Откуда в спектакле «шиллеровский дух» и сияние Атлантиды, что такое любовь на pianissimo — читайте в нашем тексте

Театрал

28 Oct, 11:47


Цикл мероприятий «Эпоха Зорина. 100 лет» пройдет в Переделкине 3 ноября в день 100-летия со дня рождения драматурга.

В 13.00 состоится круглый стол и презентация книг. В 15.00 пройдет дискуссия «Откровенный разговор. Продолжение».
 
В этот день современные драматурги и театроведы, среди которых будут Елена Исаева и Александр Родионов, обсудят трансформацию жанра производственной пьесы и оценят возможность преемственности между поколениями драматургов.
 
Завершением станет театральная постановка «Вдогонку за последней строкой» по одноименной неоконченной пьесе Зорина.

Подробнее
Фото: nlobooks.ru

Подписаться на Театрал

Театрал

28 Oct, 10:21


30 и 31 октября на Исторической сцене Большого театра состоится премьера оперы Глинки «Руслан и Людмила», спектакль войдёт в постоянный репертуар ГАБТа.
 
Мировая премьера «Руслана и Людмилы» прошла в 1842 году на сцене Мариинского театра, и не снималась с афиш почти два столетия.
 
Зрители услышат творение Глинки, основой для которого послужила известная пушкинская поэма. А также увидят декорации, костюмы, предоставленные Мариинским театром – они были созданы по эскизам Александра Головина и Константина Коровина. Возобновлена и хореография Михаила Фокина, поставленная в 1917-м.
 
«Новые постановки с привлечением объединенных творческих сил Большого и Мариинского театров обещают театралам невероятно насыщенный и интересный сезон на главных сценах двух столиц», – отметил музыкальный руководитель премьеры Валерий Гергиев.
 
В качестве режиссёра-постановщика оперы выступит Лотфи Мансури. Дирижёр – Антон Гришанин. Заглавные партии исполнят солисты оперных трупп Мариинского и Большого театров.

Фото: сайт театра

Подписаться на Театрал

Театрал

27 Oct, 18:03


Продолжаем знакомить вас с финалистами премии «Звезда Театрала»!

В центре внимания — второй номинант на звание «Лучшего директора». Ирина Золина – директор Электротеатра Станиславский вот уже более 10 лет.

Электротеатр Ирина Золина называет режиссерским театром – то есть ориентированным на каждого режиссера, создающего спектакль в театре. С хозяйственной и административной стороны она стремится обеспечить художникам полную свободу – и никогда не вмешиваться в творческий процесс создания спектакля, обеспечивая режиссеров необходимыми костюмами и декорациями.

Электротеатр Станиславский под руководством Бориса Юхананова является одной из самых необычных точек на карте театральной столицы. Фестивали, нестандартные спектакли, яркие во всех смыслах премьеры – это во многом заслуга директора Электротеатра.

Голосование по шорт-листу зрительской премии «Звезда Театрала» продлится до 30 ноября.

Лауреатов узнаем вместе — 16 декабря в Театре Вахтангова!
Билеты на церемонию награждения

Фото: архив театра

Театрал

27 Oct, 12:38


Кирилл Серебренников ставит оперу Шнитке «Жизнь с идиотом»

3 ноября в Оперном театре Цюриха (Opernhaus Zürich) пройдет премьера оперы «Жизнь с идиотом» Кирилла Серебренникова. За дирижерский пульт встанет Джонатан Стокхаммер. В постановке примут участие оркестр и хор Оперного театра Цюриха. После премьерного показа пройдёт дискуссия.

«Жизнь с идиотом» – опера Альфреда Шнитке по расскажу Виктора Ерофеева. Идея создания была предложена Шнитке музыкантом Мстиславом Ростроповичем. Впервые произведение было исполнено в Амстердаме в 1992-м году.  Либретто к опере написал сам Виктор Ерофеев, в качестве режиссера был приглашен Борис Покровский, а художником стал Илья Кабаков. В 1993 году опера была поставлена в Вене, российская премьера состоялась в Московском камерном музыкальном театре в июне 1993 года.

В постановке  Кирилла Серебренникова на сцену выйдут Бо Скофус (Я), Мэттью Ньюлин (Идиот), Сюзанна Эльмарк (Жена), Магнус Пионтек (Надзиратель), Биргер Радде (Марсель Пруст), Кемпбелл Каспари (Двойник Идиота).

Фото: Валерия Новокрещенова

Подписаться на Театрал

Театрал

27 Oct, 06:57


В МХТ вручили «Чаек»

26 октября, в день рождения МХТ имени Чехова, в Портретном фойе, наградили артистов и сотрудников почетными знаками «Чайка» за служение и преданность художественному театру.

Обладателями золотых «Чаек» за 30, 35 и 40 лет служения театру стали заслуженная артистка России Дарья Юрская, народная артистка РФ Наталья Тенякова, заслуженная артистка России Марина Брусникина и народная артистка РФ Наталия Егорова. Также «Чайку» вручили работникам за 45 и 50 лет службы.

Самую почетную награду за 70 лет работы в театре, круглый знак из белого золота с четырьмя бриллиантами, получила народная артистка РСФСР Нина Гуляева, награду принимал ее сын, заслуженный артист РФ Вячеслав Невинный-младший: «Такое счастье, что МХАТ – не просто театр, а семья, потому что в случае чего, родня – подсобит».

Подробнее
Фото: Екатерина Цветкова

Подписаться на Театрал

Театрал

26 Oct, 20:57


Начинаем рассказывать о претендентах на награду в номинации «Лучший директор»!

Лариса Вильясте – директор Московского Губернского театра. В этом году театр получил статус федерального. МГТ — один из самых удобных и доступных театров, расположенных вдали от центра столицы. Яркие премьеры, о которых мы рассказываем на нашем сайте, комфорт и доброжелательная атмосфера в самом театре, субтирование и тифлокомментривание спектаклей — это во много заслуги директора Губернского театра.

Лариса Вильясте известна в том числе как организатор одного из лучших в столице детских театральных фестивалей – БДФ, Большого Детского фестиваля.
Задача, с которой организаторы фестиваля справляются уже семь лет – популяризация детского театра. На масштабный смотр в Московский Губернский театр привозят постановки со всей страны. Эксперты формируют программу, а детское жюри, членов которого тоже отбирают на ежегодном кастинге, выбирают из лонг-листа лучшие спектакли. В течение года финалисты под патронажем МГТ ездят на гастроли по регионам.

В этом году БДФ впервые проходит одновременно в Москве и Санкт-Петербурге. В течение двух месяцев для детей и подростков представят 48 спектаклей (заявок было около 600), покажут 31 фильм и мультфильм, а еще презентуют 22 книги.

Голосование по шорт-листу зрительской премии «Звезда Театрала» продлится до 30 ноября.

Билеты на церемонию награждения

Фото: архив театра

Театрал

26 Oct, 20:34


Зданию Малого театра сегодня 200 лет!

В 1824 году здание Малого театра открылось увертюрой Верстовского. Спустя 200 лет эта музыка звучит в этом зале снова. На сцене собралась труппа и руководство театра, чтобы вспомнить богатое прошлое, где произведения русской классики – пьесы Гоголя, Островского и Грибоедова, поэмы Пушкина – обрели первые живые воплощения.
 
На этой сцене работали такие мастера русской драматической школы как Мария Ермолова, Михаил Щепкин, Павел Мочалов, Александр Ленский, Ольга Садовская и Александр Южин. В массовом сознании Малый театр ассоциируется со строгой академичностью, где традиции правят балом. Но это не значит, что здесь не дают дорогу молодому поколению.
 
– Практически у нас всех есть центральные роли. Это большая ответственность, потому что мы выходим на сцену с нашими мастерами. Но они не оставляют нас одних, всегда помогут советом, – поделилась Варвара Шаталова, исполнительница роли Ольги в спектакле «Мой нежный зверь».

Кажется, что преемственность – это сосуды в кровеносной системе Малого театра. Неважно, откуда приходят работать артисты. Важно, что они заражаются духом этого места и не хотят уходить.
 
К юбилею театра приурочили открытие выставки «Юбилейная коллекция», где собраны значимые для истории театра экспонаты. Поздравительное письмо от Станиславского, расшитое платье актрисы Натальи Розенель и расписанный Левитаном бювар (папка для бумаг) – в таких вещах заключена душа Малого театра.

Подробнее
Фото: Евгений Люлюкин / пресс-служба театра

Подписаться на Театрал

Театрал

26 Oct, 17:36


В этой истории для детей персонажам за 60: «Морж, учитель и поэт» в МХТ

В МХТ имени Чехова представили премьеру для самых взыскательных зрителей. Режиссер Саша Золотовицкий, поставивший в прошлом сезоне спектакль для подростков «Соня-9», перенес на Малую сцену книгу Артура Гиваргизова «Морж, учитель и поэт», составленную из «маленьких повестей для любителей больших путешествий». Возрастной ценз премьеры – всего 6+. Однако заинтересует она представителей всех поколений – от юных зрителей до их бабушек и дедушек.

Главный герой спектакля – 60-летний Михаил Михайлович или Михал Михалыч, как называют его в спектакле. Дедушка с непослушной бородой и всклокоченной прической ведет себя как 7-летний Миша – не специально, так у него получается. Он вообще человек очень естественный в своих проявлениях. И чудеса в его жизни происходят тоже сами собой. Интеллигентный Белый Медведь (тоже Михал Михалыч), привезенный из зоопарка, стеснительный Морж, брутальный Мамонт – они случайно появились в жизни главного героя и стали его близкими друзьями.

Михал Михалыч живет в поселке Песочный на берегу Северного Ледовитого океана, но с легкостью отправляется путешествовать по Индии – знакомиться с бытом людей на другом конце света. А там: вместо любопытных соседей и всезнающей бабушки Оли – йоги и философы, вместо холодных минималистичных пейзажей – праздник ярких красок. Хотя философы были и в Песочном – в них переквалифицировались полицейские, которых забыли в поселке. А в теплой Индии нашелся местный Зимний дворец, где уже 30 лет живут аристократичные петербуржцы. Их тоска по прошлому выражается в бесконечных разговорах про черную смородину. И если вам покажется, что герои вздыхают по этой ягоде так же, как вздыхала Раневская по своему вишневому саду – знайте, вам не показалось.

Подробности и фоторепортаж
Фото: Анатолий Морковкин

Подписаться на Театрал

Театрал

26 Oct, 11:59


Возвращаемся к обзорам фильмов в российских кинотеатрах, которые сейчас вовсю искрятся «Анорой», но ею не ограничиваются.

Театрал

25 Oct, 18:57


Представляем третьего претендента на звание «Лучшего регионального театра»!

О пермском «Театре-Театре» вы, наверняка, знаете больше нас: этим летом коллектив привозил в Театр Вахтангова мюзикл «Удачи, Марк!» и музыкальную комедию «О том, как Сергей Сергеевич прославиться хотел».

Своей необычностью, смелостью и открытостью театр привлекает критиков и зрителей со всей страны, превращая Пермь — в значимый культурный центр. Художественный руководитель, Борис Мильграм, относится к миссии театра с оптимизмом:
«Мы мобильные и легкие на подъем! Мы храним традиции, заложенные 90 лет назад создателями пермской драмы, и мы развиваем современную культуру!»

Визитной карточкой театра считаются музыкальность (в репертуаре — множество ярких мюзиклов, музыкальных комедий и т.д.) и монументальность (полное название — «Пермский академический Театр-Театр»). Театр также знаменит своими фестивалями.

Проголосовать за «Театр-Театр», чтобы отправить в Пермь фарфоровую статуэтку мима, символ «Звезды Театрала», можно до 30 ноября. Кто станет лауреатом — узнаем 16 декабря на торжественной церемонии вручения премии «Звезда Театрала» в Театре Вахтангова!

Фото: сайт театра

Театрал

25 Oct, 18:19


Состоялась 29-я церемония вручения Театральной премии «МК». Напомним, имена победителей арт-директор премии Марина Райкина обнародовала еще в августе. Рассказываем, кто удостоился награды.
 
В возрастной номинации «Начинающие» были отмечены: Сергей Волков (за лучшую мужскую роль в «Голоде» МХТ), Анна Патокина (за лучшую женскую роль второго плана в спектакле «Слава. Молодость» в Театре на Малой Бронной), Никита Худяков (за лучшую мужскую роль в том же спектакле). Лауреатами премии также стали Ольга Бодрова (за роль Агафьи Тихоновны Купердяги в спектакле «Совершенно невероятное событие» Мастерской Петра Фоменко) и Иван Вакуленко (за роль Подколесина в том же спектакле).
 
Лучшими спектаклями большой формы в категории «начинающие» были признаны  «Пугачев» Фёдора Малышева и «Парадокс скворца» Ирины Васильевой.
 
В номинации «Мэтры» лучшим актёром был назван Александр Збруев (за роль Ромео в спектакле «Одна и один» в Театре на Бронной), а Вера Майорова – лучшей актрисой (за роль Джульетты в той же работе Константина Богомолова). В этой же категории награды за лучший спектакль малой формы была удостоена постановка «Человек летающий» Екатерины Гранитовой в РАМТе. Среди спектаклей большой формы были выделены «Совершенно невероятное событие» Евгения Каменьковича в Мастерской Петра Фоменко и «Атом солнца» Владимира Машкова в Театре Олега Табакова. 

Театрал

25 Oct, 16:18


Роман Габриа готовит премьеру в Уссурийске

С 1 по 3 ноября в Уссурийском Театре драмы им. Комиссаржевской состоится премьера спектакля Романа Габриа «Мой папа Гулливер».
 
Главный режиссёр петербургского театра «Мастерская» представит приморским зрителям постановку по собственной пьесе. Режиссёр сказал, что для него это очень интересный контрастный опыт – ведь недавно в петербургском театре он выпустил спектакль «Превращение» по Кафке. 

Как признался Роман Габриа «Театралу», герои фантастической истории, которую он создал несколько лет назад, имеют прототипов в реальной жизни. А источником вдохновения для написания произведения послужила покупка на АliExpress. Какая именно – интрига. Это зритель поймет уже во время спектакля.
 
«Своим текстом я пытался уловить в мимолетных диалогах и простых человеческих ситуациях тайну сегодняшних поколенческих и межличных конфликтов и притяжений.  Спектакль Уссурийского театра драмы для меня – очередная попытка создать на сцене кинокадр, и крупным планом рассказать о радостях бытия, о странных стечениях обстоятельств и, в конечном счете, о семье и настоящей любви. Это поиски ответов на вопрос – где и в чем проявляется настоящая любовь», – поделился режиссёр Роман Габриа.

Подробнее
Фото: Игорь Антонов / пресс-служба театра

Подписаться на Театрал

Театрал

25 Oct, 14:01


Подготовили большой текст об именных билетах и узнали, как работает новая система прохода на спектакли, у Софьи Апфельбаум, директора РАМТа — театра, который уже год пускает зрителей на три самых популярных камерных спектакля только по документам

Театрал

25 Oct, 11:31


«Быть не похожим на других— это свойство таланта»: сегодня юбилей отмечает худрук театра «Около дома Станиславского» Юрий Погребничко!

«Юрий Погребничко невероятно своеобразный, не похожий ни на кого! Это просто удивительное что-то! Причем, внутренне у него есть некий образ времени, определенного времени, исторической точки, с которой он соотносит всю нашу жизнь. Это точка трагическая для народа, мучительная для страны. Он с ней все соотносит. Причем как человек, реально побывавший там. Это поражает, но не только это. Он умеет так расположить предметы, как будто они остались там, в том времени, словно ничего не изменилось, не стало другим. И одновременно это никогда не выглядит архаично, потому что в этом бьётся его живое сердце», — говорит Михаил Левитин.

Записали поздравления Евгения Цыганова, Марины Брусникиной, Максима Севриновского и Михаила Левитина.

Фото: сайт театра

Подписаться на Театрал

Театрал

25 Oct, 09:18


Спектакль Малого театра «Дон Жуан, или Каменный пир» покажут онлайн

27 октября в 19.00 на портале «Культура.РФ» состоится онлайн-трансляция спектакля Владимира Драгунова «Дон Жуан, или Каменный пир».
 
В 2023 году, спустя 150 лет после первой постановки, Малый театр вернулся к произведению Жана-Батиста Мольера. В своей философской пьесе, или острой комедии нравов, драматург бросает вызов обществу и духовенству.

Кроме спектакля «Дон Жуан, или Каменный пир», в перечень значимых событий для проведения онлайн-трансляций на портале Культура.РФ вошли постановки: «Повести Пушкина» Театра им. Вахтангова, «Воскресенье» Театра им. Ленсовета, «Хождение по мукам» Красноярского драматического театра им. Пушкина и многие другие, а также лекции и экскурсии.

Подробнее
Фото: сайт театра

Подписаться на Театрал

Театрал

25 Oct, 07:11


Песня-монолог Антона Багирова прозвучит в Театре на Юго-Западе

В рамках «Ночи искусств» 4 ноября в Театре на Юго-Западе состоится встреча «Песня-монолог. Антон Багиров».

«Встреча будет посвящена театру и музыке: как музыка влияет на действие. Может ли песня быть монологом в спектакле? Именно об этом Антон поговорит со зрителем. А еще, конечно, будет петь: специально к этой встрече Антон положит на музыку стихотворение Анны Ахматовой. Исполнит и другие композиции», — сообщили в театре.

Антон Багиров — ведущий артист Театра на Юго-Западе. За время работы сыграл более 50 ролей. Сейчас в его репертуаре – 22 роли, среди самых известных: Воланд в легендарном спектакле Валерия Беляковича «Мастер и Маргарита», лорд Генри, Черное в «Портрете Дориана Грея» Олега Леушина, Демон в спектакле Наталии Бухальцевой по поэме Лермонтова, Этвуд в «Игре в Наполеона» и другие. Сейчас готовится к постановке спектакль Михаила Беляковича «Мертвые души», где Антон Багиров сыграет главную роль Чичикова. Артист поет и сам сочиняет музыку.

Фото: пресс-служба театра

Подписаться на Театрал

Театрал

24 Oct, 20:53


Убита экс-педагог Щукинского института

Раиса Кирсанова, доктор искусствоведения, экс-преподаватель Щукинского института, убита в Москве. Одному из крупнейших экспертов по истории русского национального костюма было 78 лет.

«Невозможно подобрать слова, чтобы описать тот шок и ужас, который охватил всех нас. Раиса Мардуховна была истинной легендой в области истории костюма, автором множества замечательных книг и статей, а также долгие годы преподавала в Театральном институте имени Бориса Щукина», — написали в соцсетях института.

Как сообщают СМИ, в квартиру Раисы Кирсановой, которая по случайности оказалась не заперта, проник гражданин Киргизии в сильном алкогольном опьянении. Он нанес женщине травмы, в результате которых она скончалась в больнице, не приходя в сознание. Подозреваемый о содеянном не помнит. В отношении него возбуждено уголовное дело по части 2 статьи 105 УК РФ (убийство из хулиганских побуждений) и части 2 статьи 139 УК РФ (нарушение неприкосновенности жилища, совершенное с применением насилия). Расследование взяли на контроль в центральном аппарате Следственного комитета.

Раиса Кирсанова — доктор искусствоведения, специалист по истории одежды и один из крупнейших в России экспертов по истории русского национального костюма. Она написала десяток книг и монографий, была ведущим научным сотрудником сектора русского искусства Нового и Новейшего времени в Институте искусствознания, преподавала в Институте им. Щукина.

Фото: соцсети Щукинского института

Подписаться на Театрал

Театрал

24 Oct, 17:55


«Звезда Театрала» может отправиться на родину Горького

Нижегородский театр драмы старше советского классика, в честь которого он назван — его основал князь Шаховский в конце XVII века. Именем Максима Горького театр наградили в 1944 году, а спустя почти четверть века Горьковский драмтеатр (второй из периферийных театров) получил звание «академический».

Сегодня Нижегородский академический театр драмы имени М. Горького борется за звание «Лучшего регионального театра» — так называется номинации премии «Звезда Театрала», в которой он представлен.

Репертуар театра состоит из современной и классической драматургии. «Классика», знакомая со школьной скамьи, представлена именами Салтыкова-Щедрина, Шекспира, Горького, Чехова, Островского и Булгакова. Завлиты очень внимательно относятся и к современным авторам — в афише есть спектакли по текстам Рэя Куни, Дмитрия Данилова, Олега Богаева и многих других.
А совсем недавно в Театре сыграли первую премьеру сезона — спектакль «Вдовий параход» по мотивам киносценария Ирины Грековой и Павла Лунгина. Режиссер Николай Дручек обозначил жанр как «маршрут с остановками в 2-х действиях», но это не значит, что спектакль относится к «променадам»: зрителей приглашают в путешествие по страницам истории Великой Отечественной войны.

Поддержать Нижегородский академический театр драмы имени Горького можно до 30 ноября.

Какой театр зрители признают лучшим, узнаем на торжественной церемонии 16 декабря в Театре Вахтангова.

Фото: сайт театра

Театрал

24 Oct, 15:27


Максим Севриновский — на обложке ноябрьского «Театрала»!

На страницах свежего номера (см.подписка и где купить):

- как актер Театра Вахтангова Максим Севриновский видит Зилова в «Утиной охоте»;
- что Сергей Женовач зашифровал в своем новом «Вишневом саде»;
- зачем Сергей Безруков исследует историю пугачевского бунта;
- кем приходится Егору Перегудову багдадский вор, поселившийся в Театре Маяковского;
- как гибнут театры без цеховой солидарности: колонка главного редактора Валерия Якова;
- когда, по мнению Евгения Герасимова, в Театр сатиры вернется сатира;
- почему формальности в образовании лишают детей творческого полета: мнение психолога и педагога Артема Соловейчика;
- когда завершится ремонт в «Мастерской 12»: интервью с директором Игорем Поповым;
- о чем Чулпан Хаматова и Максим Суханов рассказали в новом спектакле Дмитрия Крымова;
- кто сохраняет русский театр в Кыргызстане: интервью с худруком Театра им. Чингиза Айтматова.

Фото: Валерий Яков

Подписаться на Театрал

Театрал

24 Oct, 14:36


Родом из детства: «Мой дедушка был вишней» Омской драмы

В гостеприимный Театр Вахтангова, где за два месяца свои спектакли сыграли Архангельский театр драмы, московский Театр Пушкина, Северо-Осетинский театр Тхапсаева, Русский театр Вахтангова из Владикавказа, в октябре приехал и Омский театр драмы. Его гастроли завершились постановкой Арины Гулимовой «Мой дедушка был вишней».
 
Дипломная работа ученицы Григория Козлова в петербургском РГИСИ, четырежды номинировалась на «Золотую маску» в сезоне 2022/23. Спектакль поставили по одноименной повести итальянской писательницы Анджелы Нанетти. Ее книга получила премии в Германии, Италии и Франции, вошла в список выдающихся произведений для детей «Белые вороны», который составляет Международная мюнхенская юношеская библиотека.
 
Это добрая и теплая история о трех поколениях семьи, рассказанная самым младшим ее представителем – мальчиком Тонино (Степан Дворянкин). Он и участник событий, и рассказчик. Поэтому мы не только видим его внутри действия, но и понимаем, как он воспринимает мир. Воспринимает его Тонино по-особенному, просто потому что он маленький счастливый ребенок, который еще даже не ходит в школу. Дети – это открытость, искренность и взгляд снизу вверх. Это особое восприятие даже таких трагедий как смерть любимой бабушки. Просто потому, что ребенок не понимает что такое смерть. «Умереть значит совершить длинное путешествие на небо без самолета и там нет места ни для гусей, ни для детей», – сделал вывод маленький Тонино, когда узнал о смерти Теодолинды (Ирина Герасимова).

Как рассказывает режиссер и автор инсценировки Арина Гулимова, через весь спектакль стремились провести мысль «мы не умираем, пока нас кто-то любит». Так не умирают бабушка Линда и дедушка Оттавиано, который завершает свою жизнь в «бесцветном доме». Хотя создатели спектакля старались не слишком акцентировать внимание на потери близких, всплакнуть на спектакле придется. И не раз. Кажется, что это история про тебя. У кого не было бабушки и дедушки, с которыми в тысячу раз интереснее проводить время, чем с другими бабушкой и дедушкой? У кого нет теплых воспоминаний о детстве? У кого нет образов, которые сразу погружают тебя в ностальгические чувства? Удивительно, как писательнице из далекой Италии удалось ухватить нечто, переносящее всех взрослых в мир детства, далекий и уже недостижимый, но который существует, пока мы о нем помним. О своем детстве помнят и артисты. Длинные узкие полотна белой ткани на сцене оживают черно-белыми видео – актеры друг за другом делятся личными воспоминаниями.

В спектакле Омской драмы немало находок и придумок, делающих эту историю еще более детской для восприятия. Большая нарисованная карта, по которой взрослые пускают игрушечную машинку – вот и поездка всей семьей по городу. Картонная коробка – вместо тесной квартиры. Вишня Феличе, к которой все относятся как к настоящему члену семьи, как к символу рода. Это (и не только это) добавляет постановке фантазийности, свойственной детству, юмора, теплоты и большей трогательности.
 
Подробнее — в нашем тексте

Фото: сайт театра

Подписаться на Театрал

Театрал

24 Oct, 13:27


В сети выходит «Преступление и наказание» с Янковским, Жизневским и Снигирь

26 октября на «Кинопоиске» появятся первые четыре эпизода сериала «Преступление и наказание». Другие шесть серий экранизации романа Достоевского станут доступны 30 ноября. В проекте режиссера Владимира Мирзоева приняли участие Иван Янковский, Тихон Жизневский, Юлия Снигирь, Любовь Аксенова, Мария Смольникова и другие.
 
Сериал перенесет действие в современную Россию, где главный герой, студент Родион Раскольников, пытается понять, как устроен этот мир. Он страдает от безденежья, бессмысленности своего существования, от бесконечного чувства несправедливости. Вместо старухи-процентщицы жертвой Раскольникова становится женщина, занимающаяся микрозаймами. За дело берется следователь Порфирий Петрович, который хочет добиться чистосердечного признания от главного героя.
 
Режиссером сериала выступил Владимир Мирзоев, известный по проектам «Топи» и «Внутри убийцы», а также по работам в театрах, в том числе в «Пространстве Внутри» и Театре Вахтангова. Со многими актерами «Преступления и наказания» Мирзоев работает не впервые.
 
Фото: кадр из сериала

Подписаться на Театрал

Театрал

24 Oct, 12:27


На 83-м году жизни скончался народный артист России, основатель театра «Колесо» в Тольятти, Евгений Князев.
 
«Евгений Иванович был уникальной личностью, несомненным профессионалом своего дела, великолепным Артистом, Педагогом и Человеком. Мастер спорта СССР по фехтованию. Преподаватель актёрского мастерства и сценического движения в Ярославском театральном училище и в Волжском университете имени В. Татищева», – пишет театр на своем сайте.
 
В 1964 году Евгений Князев окончил ГИТИС, а вскоре после этого был принят в труппу Ярославского театра имени Волкова. В 1988 году Евгений Иванович вместе с Глебом Дроздовым создал в Тольятти первый драматический театр «Колесо», где проработал 36 лет. За эти годы актер принял участие в более 40 спектаклях, среди них «Спортивные сцены 1981 года», «Рождает птица птицу», «Я, бедный Coco Джугашвили», «Пигмалион», «Вишнёвый сад», «Ромео и Джульетта» и не только.

Фото: сайт театра

Подписаться на Театрал

Театрал

24 Oct, 08:56


Рената Литвинова в Париже встретится со зрителями

13 и 20 декабря в Париже, в кинотеатре Max Linder Panorama начнут ретроспективу фильмов Ренаты Литвиновой «Северный ветер» (13 декабря) и «Последняя сказка Риты» (20 декабря). Показ фильмов пройдёт с французскими субтитрами.
 
После показов состоится паблик-ток с Ренатой Литвиновой. Модератором обсуждения станет кинокритик и писатель Зинаида Пронченко, об этом на своей странице в Телеграм-канале сообщила режиссер.

Фото: Анатолий Морковкин

Подписаться на Театрал

Театрал

23 Oct, 19:02


Калужский драматический театр — в номинации «Лучший региональный театр» премии «Звезда Театрала»

Этот театр основали еще при Екатерине II, в 1777 году. Он входит в десятку старейших действующих театров России.
Спектакли Калужского драмтеатра идут на трех сценических площадках. За более чем двухсотлетнюю историю своего существования театр всегда был одним из крупнейших в России очагов русской театральной традиции. И калужцы делают все, чтобы эту традицию сохранить: актеры труппы часто выезжают на гастроли, а сам театр проводит Всероссийский фестиваль старейших театров России.

Проголосовать за Калужский драмтеатр вы можете до 30 ноября. А какой театр станет лучшим, узнаем на торжественной церемонии 16 декабря в Театре Вахтангова.

Фото: сайт театра

Театрал

23 Oct, 16:46


В Иркутске возрождают «Антигону»

6, 7 и 8 декабря в Иркутском областном музтеатре им. Загурского спустя 30 лет на большой сцене представят рок-оперу «Антигона» Владимира Соколова.
 
Либретто спектакля – сочетание классического текста и лирики поэтов Серебряного века. В постановке будут задействованы солисты, хор, балет, оркестр и рок-группа Extrovert. Режиссурой новой версии оперы занималась Анастасия Гриненко. Авторскую редакцию и аранжировку музыкального материала создает композитор, рок-музыкант Александр Пантыкин.
 
«Мы с огромным интересом приступаем к работе над таким необычным и знаковым проектом. Помимо классического текста в переводе Дмитрия Мережковского, в либретто органично вплетается лирика поэтов Серебряного века Осипа Мандельштама и Марины Цветаевой, а также стихи солиста нашего театра Александра Айдарова, который принимал участие в первой постановке 1994 года. Такая интертекстуальность придает истории особые смысловые взаимосвязи и вневременность», – цитирует ТАСС слова режиссера спектакля Анастасии Гриненко.
 
Напомним, что впервые опера прозвучала в 1994 году на сцене экспериментального театра-студии «Театр пилигримов». Критики того времени отмечали, что рок-опера «Антигона» «перевернула эстетическое кредо театра» и стала знаковым культурным событием в театральной жизни Иркутска.

Фото: сайт театра

Подписаться на Театрал

Театрал

23 Oct, 14:59


В Малом театре кукол расскажут о сталинских репрессиях

26 и 27 октября Малый театр кукол представит премьеру спектакля по мемуарам по репрессиях «Моё пристрастие к Диккенсу, или детство в опрокинутом мире». Основой для постановки послужил одноименной автобиографический роман советского киносценариста Нелли Морозовой, сценическая адаптация которого – заслуга драматурга Анны Рыбалкиной. 

Режиссурой и музыкальным оформлением занималась Ксения Проценко – зрителям покажут хронику семейных дней с точки зрения девочки, пережившей трудное детство в СССР, с помощью элементов кукольного, драматического театров и театра теней. 

Постановщики в аннотации к спектаклю отмечают: «Рекомендовано тем, кто ищет реальность в вымысле, несмотря ни на что». Ведь в своём романе Нелли Морозова описывает произошедшую трагедию – арест отца в период сталинских репрессий, после чего она стала «дочерью врага народа». Спасение от жестокой действительности девочка видит в литературе, поэтому она погружается в мир персонажей Чарльза Диккенса.

Фото: пресс-служба театра

Подписаться на Театрал

Театрал

23 Oct, 09:55


Юлия Снигирь и Максим Матвеев прочтут мемуары Цветаевой и Вертинского

Стартовали съемки третьего сезона киноальманаха «Живые Мемории. Отцы и дети». Этот проект – документально-анимационный фильм, который раскрывает мысли и чувства русских деятелей культуры XX-го столетия через их дневники, позволяя взглянуть на жизнь прошлого глазами творцов тех лет.
 
Новый сезон поделят на восемь серий, каждая из которых будет посвящена судьбе и творчеству великих людей. В этот раз героями киноальманаха станут Василий Перов, Марина Цветаева, княгиня Наталья Уросова, Сергей Дурылин, Александр Вертинский, Сергей Конёнков, Тамара Петкевич и Андрей Тарковский. Истории, найденные и бережно вынесенные из их мемуаров, раскроются на экране с помощью живых анимаций, авторской музыки современных композиторов и прозвучат голосами известных актеров театра и кино.

Например, Максим Матвеев прочтет воспоминания Александра Вертинского из автобиографической книги «Дорогой длинною», а Юлия Снигирь озвучит мемуары Марины Цветаевой о том, как её отец создавал в Москве Музей изобразительных искусств. Также в проекте примут участие Евгений Миронов, Евгения Симонова, Дмитрий Лысенков, Евгений Ткачук и Николай Чиндяйкин.

Фото: соцсети проекта

Подписаться на Театрал

Театрал

22 Oct, 17:52


«Дали ключ от джазового домика и сказали: “Вот, делай свой театр!”»

В номинации «Звезды Театрала» — швейцарский Театр сценической классики
С 2002 года Театр классического сценического искусства объединяет на своей сцене швейцарских, российских и немецких актеров. Театром руководит Людмила Мейер-Бабкина — выпускница ГИТИСа и ученица Анатолия Эфроса.

Режиссер рассказывает, что история театра началась с «Гамлета». В работе над ним сама собой стала вырисовываться тема «Что такое человек». В репертуаре — самые разные произведения, в том числе пьесы Жана Поля Сартра, Антона Чехова и Льва Толстого.

Одной из самых успешных постановок прошлого сезона для театра стал «Федя Протасов», поставленный по пьесе Льва Толстого «Живой труп». В инсценировке режиссер сконцентрировалась на судьбе одного персонажа — Феди Протасова, который пожертвовал собой ради других.
На онлайн-фестивале «Мир русского театра»-2024 швейцарский театр показал моноспектакль «Путник» по пьесе Валерия Брюсова. В главной роли — актриса Юлия Белка. О замысле и процессе создания спектакля мы поговорили с режиссером Людмилой Мейер-Бабкиной. В «Путнике» для нее ключевым оказалось созвучие женской линии, придуманной Брюсовым, с современным положением дел:
— Я искала тему, близкую тому, что происходит в Швейцарии. Сейчас идет волна разводов в русско-швейцарских семьях, и женщины сталкиваются с новой для них реальностью: они остаются одни, начинают самостоятельно жить в другой культуре.

Поддержать номинанта можно по ссылке https://teatral-online.ru/star/ Голосование по шорт-листу продлится до 30 ноября.

Какой театр за рубежом выберут зрители — мы узнаем 16 декабря на сцене Театра Вахтангова.

Фото: соцсети театра

Театрал

22 Oct, 16:43


Театр сатиры устроит «театральное безумство в центре Москвы»

1 декабря Театр Сатиры отметит свое столетие премьерой «Век Сатиры. Театральное безумство в центре Москвы». Автором и постановщиком концерта стал режиссер Виктор Крамер, хореографом – главный балетмейстер театра Сергей Землянский.
 
Праздничная программа перенесет зрителя в то высшее пространство, откуда легко будет проследить за всей историей театра и его выдающимися деятелями. «Что такое век? Век — это исторический период, целая эпоха!

Эпоха Сатиры богата яркими событиями, легендарными спектаклями, людьми, вложившими свои сердца и души в искусство, которое они творили. «Век сатиры или театральное безумство в сердце Москвы» — это яркое праздничное шоу, которое объединит три поколения артистов театра сатиры: на сцене встретятся наши легенды, великие мастера и их преемники. Те, кого с нами уже нет, и те, кто продолжает творить историю театра» – говорится в анонсе спектакля-концерта.
 
В программе задействовано 60 артистов. Среди них народные артисты России Юрий Васильев и Алёна Яковлева, заслуженные артисты Нина Корниенко и Андрей Зенин, а также Вероника Агапова, Ангелина Стречина, Никита Полицеймако и другие.

Фото: сайт театра

Подписаться на Театрал

Театрал

22 Oct, 13:03


В Электротеатре представят десятичасовую оперу нон-стоп

25 октября на площадке Основной сцены Электротеатра Станиславский стартует проект «Опера нон-стоп». Он представляет из себя трансляцию опер «Маниозис-1», «Маниозис-2» и «Книга Серафима» в пространстве инсталляции, созданной на основе сценографии спектаклей.
 
Камерные оперы Александра Белоусова «Маниозис-1» и «Маниозис-2», соединенные в двухактный фильм-оперу, а также спектакль «Книга Серафима» будут транслироваться поочередно в едином пространстве. Непрерывная десятичасовая видеоинсталяция из шести оперных проектов, закольцованная и безостановочно длящаяся в «трехмерном» пространстве, даст возможность зрителю полностью погрузиться в музыкальный мир Электротеатра.
 
«Мы собрали весь имеющийся у нас оперный репертуар и представим его в виде нон-стоп программы. Каждый раз зрителя ждет новая организация пространства – оно будет в той или иной степени создано специально для этой программы.

Транслироваться опера будет в нашей замечательной записи, вместе с фильмами, снятыми к каждому проекту.  Видео будет синхронизировано со звуком. «Нонсенсорики Дримс» будут идти как фильм по всему пространству. Будут еще оперы Александра Белоусова «Маниозис» и «Книга Серафима», будут «Сверлийцы» как единая инсталляция, в которой пройдут все 5 опер. Таким образом будет представлена и будет жить антология новой оперной музыки, которую мы создали за это время в Электротеатре» – поделился худрук Электротеатра Борис Юхананов.

Фото: Олимпия Орлова

Подписаться на Театрал

Театрал

21 Oct, 07:29


«Звезда Театрала»: знакомимся с номинантами в категории «Лучший русский театр за рубежом».

Национальный русский театр драмы имени Лермонтова находится в городе Алматы.
Русский театр драмы появился в 1933 году — тогда современный Казахстан еще был Казахской АССР. Репертуар включает 29 спектаклей — это постановки русской и мировой классики. В театре сейчас проходит VIII Фестиваль современной драматургии «Драма. KZ», а еще к постановке готовится «Евгений Онегин».

Голосование по шорт-листу продлится до 30 ноября — по ссылке в шапке профиля.

Какой зарубежный театр выберут зрители — мы узнаем 16 декабря на сцене Театра Вахтангова.

Фото: сайт театра

Театрал

21 Oct, 05:16


«Мастерская» привезет в Пекин «Мастера и Маргариту»

Два дня подряд — 26 и 27 октября — петербургский театр «Мастерская» будет показывать зрителям Пекина спектакль «Мастер и Маргарита». Показы пройдут на сцене Capital Theatre.

Длительность спектакля Григория Козлова — 8 часов. В двух частях постановки 26 артистов задействованы в 155 ролях (четыре страницы программки, к слову). Премьера «Мастера и Маргариты» прошла в октябре 2017-го.

Булгаковский роман здесь — летопись о желании соприкосновения с дьявольщиной и повествование о пути гения и творца — Мастера.

«"Мастер и Маргарита" — история о любви и о страхе, правящих миром. И о тех, кто переворачивает сознания и души. О художниках и поэтах. О властителе, предавшем такого человека, и о женщине, бросившей всё, чтобы такого человека спасти», — рассказывает театр.

Подробнее
Фото: сайт театра

Подписаться на Театрал

Театрал

20 Oct, 16:23


В номинации «Лучший любительский театр» — первый в Калининграде театральный класс!

«Студию Театральных ОПытов» (сокращенно «СТОП») назвали в честь Бориса Иосифовича Бейненсона — ее основателя, известного режиссера и театрального педагога. Именно этому человеку, воспитавшему не одно поколение актеров, принадлежала идея первого в Янтарном крае театрального класса, который открыли в городском лицее.

Дело мастера продолжает Александр Валерьевич Вишневский. Коллектив «СТОПа» по-прежнему состоит из старшеклассников, а еще при театральном классе существуют подготовительные курсы, на которые принимают с шестого класса. Открытие сезона студийцы и их педагоги отметили новосельем — театр переехал в исторический особняк.

Голосование по шорт-листу продлится до 30 ноября — по ссылке https://teatral-online.ru/star/

Какой любительский театр выберут зрители — мы узнаем 16 декабря на сцене Театра Вахтангова.

Фото: соцсети проекта

Театрал

20 Oct, 13:07


Константина Хабенского назвали лучшим актером года

По итогам опроса, проведенного Всероссийским центром изучения общественного мнения (ВЦИОМ), Константин Хабенский стал лучшим актером 2024 года. Исследование проводилось среди 1,6 тысячи россиян старше 18 лет.

За Константина Хабенского проголосовали 11% опрошенных. То же число голосов набрал актёр Сергей Бурунов. А среди актрис первое место досталось Елене Яковлевой — она набрала 8%. В топ рейтинга также попали Сергей Безруков (9%) и Владимир Машков (8%), Олег Басилашвили и Александр Петров — 5% респондентов считают их лучшими артистами. Среди актрис на втором месте оказалась Мария Аронова (7%). Юлию Пересильд назвали 6% опрошенных, а по 5% досталось Юлии Снигирь и Светлане Ходченковой. Актрису Елизавету Боярскую назвали 4% участников опроса. 

Фото: Екатерина Цветкова

Подписаться на Театрал

Театрал

20 Oct, 10:58


Подготовили свежий выпуск «Театрал News»! Смотрите на YouTube и в ВК Видео

Театрал

19 Oct, 14:01


На фестивале КАРО.Арт состоится премьера кинодиптиха Бориса Юхананова «Интегральное Исчисление»

Показ пройдет 19 октября в кинотеатре «Октябрь», а после зрители смогут остаться на паблик-ток с режиссером и худруком Электротеатра Станиславский.

«Интегральное Исчисление: фильм 1. Узоры Интеграла» и «Интегральное Исчисление: фильм 2. Гелиогабал» – продолжение проекта МИР РИМ по «римскому циклу» трагедий Шекспира, где сцены из «Юлия Цезаря», «Антония и Клеопатры», «Тита Андроника» и «Кориолана» разыгрывались в лабораториях космического разума-корабля по имени Интеграл.

В кинодиптихе действие происходит в сознании Интеграла – единственного живого объекта, оставшегося после гибели человечества. Он летит сквозь новую, созданную им самим патавселенную и играет с текстами Шекспира, Арто, Замятина, перемешивая все со всем.

«От древних математиков, которые сотворили интеграл, остались лишь цифры. Старые вселенные разрушены временем и сохранились только в бесчисленных терабайт памяти. Чем же занят великий разум интеграла? Да ничем, он просто играет в игры с самим собой», – говорит Борис Юхананов.

Фото: кадр из тизера

Подписаться на Театрал

Театрал

19 Oct, 12:37


Все, что мы хотели знать о режиссере «Андалузского пса» — это то, что в конце жизни он обратился к судьбе монаха Симеона Столпника.

«Предпоследний ряд» — это канал о кино, разбираться в котором мы все когда-то мечтали. Неизвестные детективы Ридли Скотта соседствуют с черно-белым героем Дональда Трампа в комедийном фильме Вуди Аллена и вестернами-ужастиками для фанатов «Сумерек» и «Интервью с вампиром». Канал ведет действующий кино-редактор с телеканала — значит: «эфирная сетка» на выходные пустой не останется.

Реклама. Рудаков Анатолий Михайлович. ИНН 312824790370 erid:2VtzqupWsto

Театрал

19 Oct, 10:09


Марк Розовский продолжит исследовать природу женской души

25 и 26 октября на Новой сцене театра «У Никитских ворот» состоится премьера спектакля Марка Розовского «Попрыгунья» в жанре русского мюзикла. 

Сюжет постановки основан на одноименном рассказе Чехова. Зрителям расскажут историю предательства, потери и раскаяния. «Народный артист Марк Розовский продолжает исследовать природу женской души в критической ситуации. В спектакле прозвучат русские романсы», – рассказывает пресс-служба театра.

Напомним, что в начале октября Розовский уже представил первую часть своего нового проекта «Чехов. Женщины. Триптих» по одноименным рассказам Чехова – премьеру «Душечка». Завершающей частью триптиха станет постановка пьесы «Анна на шее».

«Триптих из этих спектаклей в последующем планируется играть поочередно в течение трех дней под аккомпанемент «живого» оркестра», – уточняют в театре.

Фото: сайт театра

Подписаться на Театрал

Театрал

18 Oct, 18:34


Челябинский студенческий театр попал в номинацию «Звезды Театрала»!

Молодежная студия «Манекен» существует в городе уже почти тридцать лет. Следующий театральный сезон для СТМ — юбилейный. Студия существует при Южно-Уральском госуниверситете, и считается одним из лучших студенческих коллективов России. Свой стиль студийцы описывают как «Театральный андеграунд Челябинска». В шорт-листе номинации «Лучший любительский театр» СТМ соседствует с коллективами из Нефтеюганска и Калининграда.

Интересно, что в Челябинске два театра «Манекен»: муниципальный и студенческий. Изначально студия «в теплом подвале, что на Сони Кривой» существовала при челябинском «старшем брате», а потом перешла в ведение ЮУрГУ.

Владимир Филонов руководит студией с 1996-ого года. Среди его учеников – Кирилл Вытоптов (режиссер спектаклей «Мамаша Кураж и ее дети» в Мастерской Фоменко и «Третий звонок, господа!» в МХТ), Анна Рудь и Мария Шашлова (обе актрисы служат в СТИ, а увидеть их вместе можно, например, в спектакле Сергея Женовача «Захудалый род») и Алексей Скуратов (Розенкранц в недавней премьере Ленкома «Гамлет»).

В СТМ сейчас тоже готовят премьеру — спектакль о жизни советской поэтессы Юлии Друниной «Я родом не из детства — из войны». Эта постановка — часть проекта «Столетние современники», который посвятили русским писателям-фронтовикам: Виктору Астафьеву, Борису Васильеву, Булату Окуджаве и, конечно, Юлии Друниной. Все они родились в мае 1924 года.
В афише студии на осень также значатся «Сторителлинг. Толстой. Притчи» (режиссер Владимир Филонов) и «Воры, Вандалы и Идиоты» — «криминальные истории русского искусства по мотивам книги Софьи Багдасаровой», поставленные Романом Ворожцовым.

Голосование по шорт-листу продлится до 30 ноября https://teatral-online.ru/star/

Какой любительский театр выберут зрители — мы узнаем 16 декабря на сцене Театра Вахтангова.

Фото: соцсети проекта

Театрал

18 Oct, 16:14


В МХТ поговорят с Хабенским

21 декабря в театре состоится «Художественный разговор с художественным руководителем». Писатель Александр Цыпкин побеседует с Константином Хабенским «о жизни театра, о нововведениях, о воплощении новаторских идей в МХТ, о премьерах состоявшихся и будущих».

Разговор будет и о том, как будучи худруком, Константин Хабенский умудряется еще играть спектакли, заниматься своим благотворительным фондом и другими проектами, сниматься в кино, творчески хулиганить, сообщается на сайте театра.
 
«Саша Цыпкин будет задавать мне провокационные вопросы. Самые неудобные, самые разные, связанные с жизнью театра и моей жизнью. Более того, формат нашей встречи предполагает ответы на вопросы от зрителей. Нам очень важен не только энергообмен, но и живой диалог с залом, важно услышать людей, для которых мы делаем театр. На этом вечере будет такая возможность, и я надеюсь, что наши постоянные зрители ее не упустят», – поделился с пресс-службой Константин Хабенский.

«Художественный разговор» пройдет на Малой сцене МХТ имени Чехова. Напомним, Александр Цыпкин уже беседовал с Константином Хабенским в подобном формате в феврале этого года.

Фото: Екатерина Цветкова

Подписаться на Театрал

Театрал

18 Oct, 13:39


«Сфера» добавила на сайт раздел с вакансиями. Сейчас в театр требуется сразу несколько сотрудников

Театрал

18 Oct, 12:04


Новосибирский театр «Красный факел» покажет в Москве два спектакля Андрея Прикотенко: «Мертвые души» и недавнюю премьеру «Бесы». Гастроли 7 и 8 ноября будут приурочены к ежегодному празднику – Дню Сибири.

«Названия, которые мы привозим в Москву в ноябре – "Мертвые души" по мотивам поэмы Гоголя и "Бесы" по роману Достоевского – это программные спектакли, в которых представлен новый вектор развития театра, наше отношение к русской классике, – говорит худрук «Красного факела» Андрей Прикотенко. – Важно и то, что в этих спектаклях представлена большая часть труппы: молодые артисты, заслуженные, среднее и старшее поколение. И, как мне кажется, в спектаклях, которые мы сыграем, заметно стилевое единство труппы, утвердившееся в сегодняшнем "Красный факел"».

Эпический охват, пугающие масштабы российских просторов и герой, которого окружающие ошибочно наделяют сверхчертами, – всё это объединит премьерных «Бесов» и прошлогодние «Мертвые души» в дилогию.

Подробнее
Фото: Василий Вагин / пресс-служба театра

Подписаться на Театрал

Театрал

17 Oct, 17:23


Представляем вам финалистов премии «Звезда Театрала» из Нефтеюганска!

Театр-студия «Чайка» вошел в шорт-лист в номинации «Лучший любительский театр». Для художественного руководителя, Ларисы Владимировны Мирославиной, птица, вынесенная в название, стала символом молодости и энтузиазма.

«Чайка» — это первый молодежный любительский театр в Нефтеюганске.

Репертуар состоит из 11 спектаклей, в которых участвуют дети, подростки и (совсем молодые, но!) взрослые.

В афише театра соседствуют имена Ханса Кристиана Андерсена, Майкла Брауна и Александра Островского.... Недавно состоялась премьера спектакля «Оскар и розовая дама. 12 дней жизни» по роману Эрика Эмманюэля Шмитта — и билетов уже не достать.

Голосуйте за номинантов до 30 ноября 👉 https://teatral-online.ru/star/

А что решат зрители — мы узнаем 16 декабря на сцене Театра Вахтангова.

Фото: соцсети проекта

Театрал

17 Oct, 15:58


В возрасте 86 лет умер народный артист России и Татарстана Ринат Тазетдинов. Об этом сообщает пресс-служба Театра имени Камала.

«Театральное искусство Республики Татарстан понесло невосполнимую утрату… Коллектив Татарского государственного Академического театра имени Г. Камала выражает глубокие соболезнования родным, близким и коллегам покойного. Искренне разделяем боль и горечь невосполнимой утраты», – пишет пресс-служба театра.
 
Ринат Тазетдинов родился в 1938 году. В 1961 году он окончил Театральное училище имени Щепкина, после чего пришел в труппу Театра имени Г. Камала. Тазетдинов сыграл в более чем 100 работах, среди них «Три аршина земли», «В ночь лунного затмения», «Кул Гали», «Тартюф», «Антоний и Клеопатра», «Мы ухо­дим, вы остаетесь», «Вот так случилось» и не только. Актер был удостоен Государственной премии СССР и Татарстана, а также «Золотой маски».

Фото: сайт театра

Подписаться на Театрал

Театрал

17 Oct, 14:11


Истории Театра Пушкина посвятят «Пять вечеров»

28 октября в филиале Театра имени Пушкина пройдет первая встреча в рамках цикла «Пять вечеров в театре Пушкина».

Проект станет частью празднования юбилейного сезона. Зрителям расскажут об истории театра и о великих людях, которые здесь работали.
 
Первый вечер перенесет публику в 1950 год. Именно тогда в здании бывшего Камерного театра на Тверском бульваре Василий Ванин репетировал спектакль, ставший началом Театра имени Пушкина. Режиссером первой встречи выступил Александр Дмитриев.
 
В постановке примут участие Назар Сафонов, Вероника Сафонова, Артём Ешкин, Алексей Воропанов, Никита Пирожков, Александр Анисимов, Вера Воронкова, Антон Гращенков, Инна Кара-Моско. За художественное оформление вечера отвечает Анастасия Александрова. Музыкальным оформлением займется Олег Греков.

Фото: пресс-служба театра

Подписаться на Театрал

Театрал

17 Oct, 11:43


В «Ленкоме Марка Захарова» состоялась премьера по мотивам пьесы Шекспира «Гамлет» в постановке Антона Яковлева

Спектакль стал не только первой премьерой в новом театральном сезоне – в «злодейской» роли Клавдия на сцене «Ленкома» дебютировал Максим Аверин. «Для меня это новый опыт, я еще такого не играл. Но все то, что новое, всегда любопытно и интересно. Наконец, открываются новые клапаны моей души. Я не очень верю в систему «плохой-хороший человек». Как играть плохого? Плохой – плохой? Хороший – хороший? Поэтому, мне кажется, что любой человек соткан из разного – из недостатков и достоинств», – поделился актёр.

Следующий премьерный показ «Гамлета» запланирован на 29 октября.

Подробности и фоторепортаж
Фото: Дмитрий Дубинский и Александр Иванишин

Подписаться на Театрал

Театрал

16 Oct, 17:33


Ночь, утро, день — Казань!

Третьим претендентом на звание лучшего социального проекта зрительской премии «Звезда Театрала» стал спектакль «Сказки старой Казани».

Творческая инклюзивная студия «Э-моция» существует в столице Татарстана уже 8 лет. «Сказки старой Казани» - спектакль-дефиле, буквально сотканный из легенд и историй, которые сотни лет хранит коллективная память.
Режиссер ТИС «Э-моция», Неля Суркина, обратилась в мастерскую войлоковаляния под руководством Ольги Смирновой. В «Йон-Йон» прошли обучение 20 человек с инвалидностью, 5 из них были трудоустроены в проекте. Яркая коллекция, в образах которой воплотились традиционные татарские мотивы, стала художественной основой спектакля «Сказки старой Казани».

Голосование за лучший социальный проект в театре (как и по всем остальным номинациям!) продлится до 30 ноября — по ссылке https://teatral-online.ru/star/

Фото: соцсети театра

Театрал

16 Oct, 15:21


Спектакли Туминаса, Бутусова, Крымова, Рыжакова можно увидеть онлайн

Платформа Nоnfiction. film выпустила коллекцию видеозаписей знаковых работ Юрия Бутусова, Виктора Рыжакова, Римаса Туминаса, Дмитрия Крымова, Валерия Ушакова, Романа Кочержевского и Камы Гинкаса.
 
В коллекции представлено семь спектаклей. Среди них «Черный монах» Кама Гинкаса, «Все тут» Дмитрия Крымова, «Пока шел дождь» Валерия Ушакова, «Мертвые души» Романа Кочержевского, «Чайка» Юрия Бутусова, «Солнечная линия» Виктора Рыжакова, «Улыбнись нам, Господи» Римаса Туминаса.

Просмотр доступен по подписке на Nоnfiction. film.

Некоторые из работ можно увидеть с английскими субтитрами

Фото: спектакль Юрия Бутусова «Чайка» / пресс-служба проекта

Подписаться на Театрал

Театрал

16 Oct, 14:12


Антон Федоров выпускает премьеру по «Бременским музыкантам» в «Старом доме»

18, 19 и 20 октября на сцене Новосибирского театра «Старый дом» покажут премьеру по мультфильму «Бременские музыканты» – «Е-ЕЕ-ЕЕ!» в постановке Антона Федорова.

Герои спектакля – компания друзей, которым небо голубое и сосны-великаны дороже дворцовых условностей. Они жили в мире музыки, свободы, природы и не знали бед. А потом случилась любовь, которая изменила планы друзей и заставила Трубадура побороться за свои чувства. Сказка, полюбившаяся и взрослым, и детям, превратится на сцене «Старого дома» в «миф о свободолюбии, где всегда звучат весёлые песни, а для настоящей дружбы не существует границ».
 
«Я не отделяю персонажей «Бременских музыкантов» от нас сегодня. По сути, мы все заложники — куда бы мы не ткнулись, мы упираемся в ту или иную форму, которая, как надоевшая игрушка, нас рано или поздно перестаёт радовать. Казалось бы, ты хочешь найти свободу в творчестве, но любой смысл и движение мысли уже запечатаны и законсервированы в истории, – ты всегда оказываешься в тупике этого мира», – делится режиссер спектакля Антон Федоров.

Подробнее
Фото: пресс-служба театра

Подписаться на Театрал