аппрув

БАЗАР

Непросто объяснить, чем необычна группа БАЗАР. Когда я последний раз рекомендовал их послушать, у меня вышел примерно такой диалог:

— Это рэп?
— Ну, это не просто рэп!
— Только рэп?
— Да нет, рэп там вообще не главное! У них там латиноамериканского много!
— То есть как Peso Pluma?
— Не, вообще не то! Там бархатный тестестероновый вокал!
— То есть это типа Джо Кокер?
— Бля, какой еще Джо Кокер? Там в текстах метафор и наблюдений не меньше, чем у Дайте Танк (!).
— Русский рок?
— Не, все, давай сойдёмся, что это рэп…

Пробираясь через блюзовые аранжировки, латинскую арриву и африканские биты, группа БАЗАР успела пройти путь от дворовых рэп-псов до крепко застрявших в текстурах между жанров поп-артистов.

С этим положением они могут позволить выпускать что угодно. В преддверии мартовского альбома первый сингл я не разобрал, а вот второй, «Куджи», разнес меня в щепки.

Тема рефлексии взросления отлично была раскрыта еще в EP «Бросок кобры», а тут достигла такого уровня, что я в свои 30 с длинным хвостиком готов разбирать трек на цитаты. Хочется текст сохранить в заметках, как видео салюта на Новый год. Типа еще не знаешь зачем, но вдруг пригодится. Вот мой топ мыслей из этого трека:

Братик бородой упал в муку
Это наша старость, брат, ку-ку

В детстве говорили, что всё к лучшему
Вряд ли они знали, как мы променяем Тютчева на куджи

Юным ты ходил крутой. Только был никто. Только был никем.
Юным ты ходил в кино. Ты ходил как в кино. Только ворс в пупке

Флоу рассказчика под трещеточные биты и редкие длинные гитарные ноты, расставленные аккуратными стежками — такое мы слушаем!

Слушать, где удобно
текст: Дима Яснов

аноматвер

Нередко авторы, подкованные по части слов, досадно неприхотливы в саунде и наоборот. Матвей, стоящий за проектом аноматвер, явно из поэтической породы и явно не хочет прозябать в невзрачном анклаве русского-народного абстракт хип-хопа — припевы у него сладкие, как A-ha, а вместо битов — доморощенный, но берущий за живое синтвейв. 

Записано всё так, как будто записал твой приятель. Спето и начитано – так же – и как будто совсем без выдумки и желания удивить остроумием. Есть в этом что-то от золотых зубов, но тут зубы обычные — свои, родные, немного больные, но способные ещё раскусить колючий сухарик дня.

Короче, в своём альбоме «они даже не знают» Матвей тот ещё попсовик-затейник – под прикрытием. Название и обложка, обыгрывающая известный мем, намекают на некую невидимую сторону автора, но иногда кажется, что Матвей и сам «даже не знает». Делает фиты с Енотовым (ночные грузчики, Или), участвует в трибьюте Непомнящему и противопоставляет себя в одной из песен Монеточке, но сам делает такие же добродушные интеллигентные песни-гипертексты, в которых цитаты из Земфиры и Платона просто приходятся к слову, когда Матвей думает о девушке, в которую влюблён. Это не пастиш и не нейм-дроппинг, а естественная речь (нейм-дроппингом и остроумием в гостевом куплете занимается Зангези). Да, аноматвер, конечно, не Монеточка, но легко играет и на её поле.

Матвей то читает рэп, то поёт. Звучит очень подпольно, но мелодии хитовые. То называет себя нормисом, то нормисы – это другие. Может блеснуть эрудицией и словесными находками, но говорит простым языком. Его релиз ни цельный, ни бесцельный. Он хочет что-то доказать, но не очень понятно кому. И это приятный момент, потому что саботаж стратегии во многом делает эту музыку и поэзию живее – есть ощущение, что со мной говорят, а не играют.

Релиз очень крепкий – шесть песен, в каждой из которых есть что пощупать сердцем и ухом. Страшно, что через пару лет аноматвер поймёт, в чём силён и станет ремесленником. Но пока можно порадоваться оставленному им неогранённому камню на распутье.

Слушать, где удобно
текст: Алексей Боровец

DenDerty, hehehe

Мощнейший альт-рок от наших любимых тревожников — комнатного продюсера-визионера, ставшего одной из главных независимых рок-звезд момента, и искрящих свежими идеями инди-художников. Я хочу знать, где ты сейчас!
Отзывается, запоминается, будоражит.

Слушать, где удобно

Лензвук

Изящный зесмитовский бодрячок «Сам смотри» от мастеров витиеватых гитарных формулировок. Все как обычно бывает у этих парней – кристальной чистоты звук, прогрессивное развитие, ласковый вокал, поющий про найденную через опыт ошибок гармонию. Такое мы слушаем!

Слушать, где удобно

текст: Макс Куббе

аппрув плейлист

Время обновления нашего бесконечного плейлиста!

Добавили новинки от тех, кого отмечали текстами – Swetsi, УЙМА, Rasputniki и еще пять классных песен по мнению нашей редакции.

Дедовский Свитер с новым эмо-боевиком, фри-джаз абстракции и гипнотичные напевы от bequiet, изящный прозападный соул от Marsianna, очаровательный гитарный трип-хоп от лента, джаз-поп высокой пробы от Dose и NXN.

Летите слушать на Яндекс Музыку и не ленитесь поставить лайк плейлисту!

Андрей Оплетаев

В новом выпуске подкаста проекторы прекрасный музыкант (Щенки, DenDerty, ex-Психея) и писатель — Андрей Оплетаев.

Любовь к ошибкам, увлеченное родительство, гастроли по дворам и стадионам, портрет аудиофила, в гостях у БГ, шкала безумия, Быть в группе.

Слушать, где удобно

добавить в избранное

За неделю мы успеваем послушать очень много новинок локальной музыки, но уверены, что многое упускаем. А вы, конечно, точно знаете, что конкретно! Скорее делитесь в комментариях, что из нового на этой неделе нужно обязательно послушать и добавить в регулярный плейлист!

p.s.: Важно – не нужно кидать свои мультилинки без описания, такое открывать совсем не хочется.

аппруву нужна твоя поддержка

Прекрасные, мы будем очень рады если вы поддержите наш ежедневный труд и с радостью примем любую сумму на счет Сбербанка 4276550104528917 (просто щелкните по номеру и он скопируется)!

Спасибо!✨💕

Лейбл НИША. Сборник номер пять

Раз в год лейбл «Ниша» празднует день рождения, выпуская сборник своих артистов. Новый, пятый по счёту, выпуск не лишён драматургии и заставил подумать о всяком. За 73 минуты я будто прожил хаотичный и насыщенный вечер – побывал на паре квартирников, паре вечеринок, прошёлся по клубам, где были и панк-концерты и мрачное механическое уханье в темноте, выпил в парке, убежал от мигалки, заглянул в галерею посмотреть совриск, а потом брёл из центра домой – полпути с новыми друзьями, а последние три километра – один.

Какое-то такое впечатление оставил этот срез доморощенной городской культуры. Тут разный скилл, разные ставки и цели, разное отношение авторов к звуку и слову – и очень разное к себе. Кто-то серьёзен, кто-то насмешлив, кто-то очень старается и очевидно старался всю жизнь, а кто-то – прирождённый рассказчик и захватывает тебя непринуждённо, как кот, улёгшийся на колени.

Группа ил сходу навела на размышления – я не думал, что кто-то ещё пишет (и слушает) эти философичные песни под гитару про то, что гореть – это не значит ярко, а значит больно – но, видимо, давно я не бывал на этих посиделках, где есть фигуры, поющие свои песни, и есть их друзья, которые уламывают сыграть «ту самую», и есть непосвящённые, которые от этих песен дуреют. Чтобы эта КСП религия не развалилась, нужно очень много верующих в то, что простые слова, положенные на музыку ещё способны по-настоящему что-то задеть внутри, изменить жизнь, и, видимо, религия пока жива.

После зажигания от группы ил, сборник действительно начинает гореть – песня коллектива Уйма «Вдох. Выдох» будто облита бензином и спичка поднесена. Эта песня запомнилась мне больше других на сборнике – вокал в духе Ministry равномерно прокрикивает текст в духе Димы Озерского под рифф Нирваны, сыгранный под ритм-секцию The Jesus Lizard. Саксофон смущённо поёт, не в силах порвать цепи, которыми намертво привязан к аккордам. Все эти сравнения не делают Уйму вторичной – украсть ходы не проблема, но искру – невозможно.

Импровизаторы The RIG раздают Дидюлю (только вместо гитары духовые), группа Давай Брататься – стильно раздражает слизистую, дуэт проектов мышц. и xypervoid учит, как правильно накинутый на голос дилей делает из прикольной песни такую, которая не должна заканчиваться никогда.

Трек группы silachi «Ангедонист» напомнил хардкор-панк группы со сборников «Российский панк-обстрел» с поправкой на то, что на концерте «силачей» зал оформлен не для oi-сейшена, а для рейва. Да и остроумие текста выдаёт отсутствие толуола в клею в эпоху, в которую росли участники silachi. Вокодер в этом треке – самая смешная почка релиза!

Ребята из ot kutur и jесен брат записали нечто работающее где-то за пределами музыки или стендапа. Это путаная история любви и ответ на вопрос «как прошёл день» – голос не игнорирует музыку, но звучит как бы поверх неё. Чем пытается быть эта музыка, я не понял. Но точно не jersey club!

Во второй половине релиза всё меньше слов и гитар, всё больше задумчивых электронных полотен – особенно запомнился ностальгический лоуфайчик от Vecher и «Юголёдт» Евгения Пискулина, который как нельзя кстати попал в питерскую погоду последних дней – когда февраль пытается доказать, что он зима, но развратная земля продолжает снова и снова скидывать с себя снежное бельё.

Вы слушаете сборники? Я думал, что я не слушаю, но повспоминал и оказалось, что слушаю! Вот, у Ниши получился удачный. Я определённо могу сказать, что он ярче и больней, чем плейлисты с героями русского инди или новый русский рок в вк.

Слушать, где удобно
текст: Алексей Боровец

Rasputniki

Нравится название этих ребят, оно отлично резонирует с творчеством. Мне хочется как старой бабке у подъезда вопить: «Да что эти Rasputniki себе позволяют!»

Как можно так заигрывать с референсами Цоя? Мешать сакральную манеру вокала, разрезающего ритмом фраз, с этникой, фуззовыми перегрузами и рок-блюзовыми перебивками.
Я бы мог присоединиться к этим возмущениям, но послушав новый альбом «II», могу ответить: «Да можно всё что угодно, если это звучит охуенно». Отличный пример, подтверждающий старую музыкальную истину: не копируй, а используй, чтобы сделать что-то новое. Поэтому я предлагаю оставить снобское ковыряние в первоисточниках и ассоциациях, их тут можно найти немало.

Новый альбом вышел после пятилетнего молчания группы. Наслышан, что за это время ребят помотало нормально. Поэтому в моей голове эта пластинка звучит, как саундтрек к бесконечному путешествию по пустоши с крупными планами пыли, поднимающейся от ботинок, одежды разваливающейся в труху. Борьба ради продолжения борьбы. Басовые паттерны гипнотически затягивают зыбучими песками, ударка нагнетает, вокал кричит, напрягая мышцы до одеревянения.

Кажется альбом получился кинематографичный. С общим развитием, неожиданным переломом в треке «Нелюбовь» и концовкой «Дождь на веранде», обещающим сиквел. Хотя учитывая название «II», правильнее сказать триквел.

Слушать, где удобно
текст: Дима Яснов

Swetsi

Очередная песня Swetsi, сотканная по лекалам idm-продюсеров моего 2010-го.
Были времена, когда я мог сутками слушать Telefon Tel Aviv, Boards of Canada, Lapalux, Shlomo, Clams Casino – эта музыка помогала жить, чувствовать, творить.

Лоскутная, изящная, витиеватая, она дарила ощущение путешествия к потустороннему – там было грустно и хорошо. Под нее я напивался и нахаживал (казалось, летал) десятки километров по знакомым маршрутам, которые под эти электронные сантименты (и спиртное) становились загадочными, таинственными, необычайно красивыми. Да и еще много чего делал, кто понял – тот понял.

Прошлый сингл Swetsi «летать» звучал как моя самая прослушиваемая песня того времени – I’m God от Clams Casino и великой Imogen Heap. Новый – как эталонная чилл-троника, которую творили Telefon Tel Aviv на стыке нулевых и десятых. Но вот удивление – сейчас мы слушаем не топ-продюсера с известной приглашенной вокалисткой, а соло-diy-артистку, которая сама себе и продюсер и гостевой вокал. Круто, похоже, я становлюсь фаном!

Слушать, где удобно
текст: Макс Куббе

аппрув плейлист

Время обновления нашего бесконечного плейлиста!

Добавили новинки от тех, кого отмечали текстами – ПТВП, Afreaks, Минаева, katya rainnezy и еще пять классных песен по мнению нашей редакции.

Элегантный нео-фолк от ЯНИК, темный арт-рок от Деревянные Киты, меланхоличный нью-вейв от angel vox, вязкий математичный пост-хардкор от Deadkedы, энергичный инди-поп от Кишлак и Диана Астера.

Летите слушать на Яндекс Музыку и не ленитесь поставить лайк плейлисту!

добавить в избранное

За неделю мы успеваем послушать очень много новинок локальной музыки, но уверены, что многое упускаем. А вы, конечно, точно знаете, что конкретно! Скорее делитесь в комментариях, что из нового на этой неделе нужно обязательно послушать и добавить в регулярный плейлист!

p.s.: Важно – не нужно кидать свои мультилинки без описания, такое открывать совсем не хочется.

Последние Танки В Париже

Еще лет пять назад я смотрел интервью бывшего гитариста группы, Антона Бендера, где тот рассказывал, что Леха Никонов живет отстраненно от людей. И мне тогда сильно засел в голову этот образ поэта-отшельника, который вылезает из дома (забвения) только чтобы показать миру поэзию или музыкально высказаться. Теперь я любой новый трек с участием Лехи рассматриваю через призму этой базы восприятия персонажа. 

И вот наш герой, по всей видимости, послушал новый The Cure, и на свежем сингле «Холодные стены зимы» решил выдать не ультимативный панк, а что-то нежное, насколько вообще способен на такие штуки лирический герой Лехи. 

У меня есть две интерпретации смыслов песни: 

1. Очевидный. Из пещеры отшельника может вытаскивать (или заточать) не только творчество, но и любовь.
2. Около заговорческий. Эта песня не об отношениях с человеком, а с городом. И вряд ли у Лехи есть другие претенденты на эту роль, кроме Петербурга (ну или Выборга). 

В любом случае, трек звучит, как гимн усталости от второй половины зимы. Колючий, медленный, с тревожными реверберациями и с тусклым лучом надежды. Депрессивный серый февраль перехватывает инициативу у пушистых праздничных декабря и января.

Слушать, где удобно
текст: Дима Яснов

Afreaks

Когда я вижу, что у альбома Джона Колтрейна «A Love Supreme» есть не только дата выхода, но и дата записи, я испытываю какое-то особое чувство. И слушаю запись как-то по-особенному. Утром 9 декабря 1964-го года этого альбома не было, а вечером он уже появился (пусть и не сведённый). И когда его слушаешь, совершаешь этот переход вместе с музыкой. Она не записана порциями за два года. Появление «A Love Supreme» было просто одним из событий того дня. Что-то в этом есть.

Может быть, по той же причине я особо дорожу единственным альбомом группы Afreaks, в которой я играл на бас-гитаре – этот альбом тоже был создан за один день. Вечером 28 февраля 2016-го появился не только альбом, но и боль в ухе – мы записывались в небольшой комнате на большой громкости. А утром того дня не было не только альбома, но и никаких наработок к нему – главным правилом Afreaks было ничего не сочинять заранее и не репетировать. Каждое выступление как прыжок в ледяную воду. Впрочем, тот факт, что нас было четверо, помогал сгруппироваться (извините за каламбур).

Однажды, отслушивая диктофонную запись одного из наших выступлений, мы услышали как кто-то из зрителей сказал другому – «о, они записывают». И через пару секунд очень близко к микрофону, членораздельно и отчётливо, этот голос произнёс «посыла нет». Так у нас появился слоган.

Не все выступления были удачными, но почему-то именно в тот день, когда мы решили попробовать записать альбом, музыка получалась запросто и без запинок. У нас было шесть часов на всё – чтобы расставить микрофоны, отстроить барабаны, разобраться со звуками гитары и баса и надуть шарики, на которых играл один из участников, а в конце – убрать за собой.

На концертах мы обычно гнали фри-джаз в агрессивном нойз-роковом звуке без регулярных ритмов и тональности. Действо усугублялось разгуливанием по сцене человека в маске в виде птичьего черепа (он же скрипел и свистел шариками). Однако на студии мы решили попробовать разные подходы и помимо хаотичного абразивного рубилова добавили музыки с низкой плотностью – в ней было мало событий и каждый звук был на виду.

Каждая композиция двигалась вперёд под действием коллективной интуиции. Иногда мы переглядывались или кивали, чтобы помочь друг другу направлять ход музыки. Какие-то детали обсуждали на словах за минуту до начала записи.

Как раз самые тихие вещи попали в 2019-м в саундтрек документального фильма «Сорокин Трип». Эта приятная случайность помогла навсегда заткнуть голос из секции комментариев на Родном Звуке, который сетовал, мол, что будет, если мы все джемы начнём называть альбомами? Всё же импровизация не джем, а сочинение музыки в реальном времени, и то, что делали Afreaks никогда не было джемами.

Альбом получил название прямо противоположное своему месту в истории – Impact. Очень рад, что на прошлой неделе он наконец-то появился на стримингах, так как в тот день, 28 февраля 2016-го, что-то очень важное произошло в моей жизни, я и мои друзья как-то смогли прыгнуть выше головы и приземлиться с этой необычной музыкой.

Слушать, где удобно
текст: Алексей Боровец

Минаева

Дождались. После двух лет успешных синглов у Ксюши выходит альбом «Полная комната любви». Это отличная целостная работа, но, кажется, не совсем то, что я ожидал.

По моим ощущениям проект Минаевой имеет забавную судьбу. Предыдущая дебютная пластинка «Диско шар» стала популярной только после раскрутки в соцсетях Ксюши трека «Тот самый день». Невозможно было не улыбаться непосредственному счастью и жизни в моменте, как это делала Ксюша на видосах. Я, например, так не умею, поэтому всегда испытывал добрую зависть. Этот образ комочка наивной предвзрослой радости и был уникальным. Естественно не без отличных вокальных данных, кайфового тембра, хорошей работе продюсеров, но именно этот образ все совместил.

Далее после раскрутки была череда отличных синглов, а «Шоколадку», подогретую намеком на плагиат трека «Нимфоманка», аудитория заглотила и хотела ещё. И этого «хлеба&зрелищ» народ вроде и требовал от Ксюши. Возможно, я просто хочу набрать виртуальных союзников к своему мнению, но уверен, что был не одинок в желании услышать на новом альбоме треки, пропитанные общечеловеческим эндорфином.

В результате Минаева сделала то, чего от неё не ждали. И обычно с такой фразы начинается комплиментарная часть, но тут всё сложнее. «Полная комната любви» – отличный альбом со считываемой идеей и песнями, которые не стыдно иметь в плейлисте и посоветовать друзьям. Но теперь вместо непосредственной музыки о юном мы слышим любовный чарт-поп.

Смена образа, жанра, идеи или ходов охеренны тогда, когда они не только оригинально выделяют творчество артиста от предыдущих релизов, но и когда подсвечивают его среди остальной сцены. А Ксюша сделала шаг в сторону «как все». Больше всего «Полная комната любви» напоминает два последних альбомы Доры. Когда та решила стать взрослой, а это оказалось никому не нужно. Сейчас Даша пытается вернуться к старым ходам с кринжовыми словечками [послушайте пятничный сингл «ЁК»]. Это выглядит, как отчаянная попытка еще покататься на своем же былом успехе.

Я Ксюше Минаевой не желаю судьбы быть одной из поп-чарт исполнительниц, которых Кармунин из будущего будет через запятую перечислять в видео-эссе о двадцатых.

Слушать, где удобно
текст: Дима Яснов

Katya Rainnezy

Второй альбом выпустила Катя Захарова, она же Katya Rainnezy. Её музыка (визуал, тексты) видятся мне чем-то вроде наивного искусства – тем, что люди делают, потому что не могут не делать, но игнорируют актуальные тенденции и устоявшиеся правила, игнорируют сложившуюся историю искусств (в данном случае – историю поп-музыки). И это не позиция, а скорее им не до этого.

Вот у Кати есть синтезатор, есть компьютер, какие-то навыки, звонкий голос и чувства, которые она может выразить в музыке – и она это делает. В этом смысле она чем-то близка Дэниэлу Джонстону, хотя и работает в совсем другом звуке (родословную звука Rainnezy я веду от Gang Gang Dance через Grimes и Kedr Livanskiy, даже если фактически это были другие артисты; скажем, на ее футболке красуется название лейбла Posh Isolation).

Сначала я думал, что несколько детский голос её песен (в широком смысле, не только вокал) – это творческий метод, реакция на мир вокруг, на современную музыку. И это сбивало меня с толку. Мне кажется, нарочито инфантильная музыка громко о себе заявила примерно 20 лет назад – для России очень показателен пример группы Самое Большое Простое Число и их первого (единственного?) появления на фестивале Нашествие году в 2008-м. Кирилл Иванов противопоставлял себя аудитории Нашествия, которая пришла послушать «Небо славян» Алисы. То есть, намеренная маленькость и хрупкость была тогда новой честностью после уверенности и патриархальности групп тогдашнего мейнстрима (думаю, Земфира была одним из последних актуальных артистов-суперменов для «взрослых»).

Но кому и чему противостоит маленькость и хрупкость Кати Захаровой? Яне Кедриной как большой инди-артистке из прошлого поколения? Шаману как новому стадионному? О чём Катя поёт этим звонким и взволнованным голосом, если нет «большого нарратива» в поп-музыке? Я написал Кате и спросил её об этом, и она ответила.

Что ж, видимо, я так увлёкся историей поп-музыки, что упустил самый очевидный ответ – Катя поёт о себе, о своих чувствах, на том языке, который ей самой близок. Она тянется к красоте и связывает с ней катарсические переживания. Ей интересно, «всё, что ранит и исцеляет». Если она чему-то и противопоставляет себя в культуре, то «выкрутасам», «жестокости», не любит негативные слова, которых очень много в современных песнях.

Что касается альбома (он называется «Звуки хрупкости льда»), то он радует простыми и ясными мелодиями – скажем, открывающая песня «А моя (я) любовь…» выпивает все соки из одной мелодии, которая играется на клавишах и пропевается голосом – и только интерлюдия, в которой Катя почти проговаривает текст создаёт дефицит этого мотива и мозг требует его повторения (что и происходит).

За сюрпризы в этой музыке отвечают звуковые палитры и бас, который иногда двигается в неожиданную сторону. Ударные не задают грув, в них нет лёгкости отскока – скорее им подходит слово «барабанить» – нервно и напряжённо, чтобы бить, а не танцевать под них.

Слова песен двигаются от «отчаянных объятий» несложившихся отношений к гармонии и миру наедине с собой – Катя говорит, что на смену отчаянию приходит «ангельская энергия». В финале она поёт, что в доме нет воды, нет света, но есть огонь – внутри неё. И ночь боится её как дня. Вот такая мистика, напоминающая детский фольклор и кажется мне одним из главных цветов Катиной музыки. Только призывает она мир и покой, а не гнома-матерщинника (их и без того предостаточно). И да, это попадает в определённую конъюнктуру в нашу эпоху интереса к таро и астрологии. Но всё же важно, что Катя не очень интересуется конъюнктурой, а просто делает то, что ей хочется.

Слушать, где удобно
текст: Алексей Боровец

Андрей Оплетаев

В новом выпуске подкаста проекторы прекрасный музыкант (Щенки, DenDerty, ex-Психея) и писатель — Андрей Оплетаев.

Любовь к ошибкам, увлеченное родительство, гастроли по дворам и стадионам, портрет аудиофила, в гостях у БГ, шкала безумия, Быть в группе.

Слушать, где удобно
Канал Андрея

аппрув плейлист

Время обновления нашего бесконечного плейлиста!

Добавили новинки от тех, кого отмечали текстами – Дайте танк (!), Masha Hima и ГАФТ, ЗАО «Сомнительные инициативы», XRUSTALIC и еще пять классных песен по мнению нашей редакции.

Элегантный джаз-фанк от груша, хитовый поп-рок от Lelya, аутсайдерское мелодичное инди от Буката, оригинальный диско-наив от Хватит Паясничать, саморефлексия под минималистичное гитарный звук от стасиес.

Летите слушать на Яндекс Музыку и не ленитесь поставить лайк плейлисту!

добавить в избранное

За неделю мы успеваем послушать очень много новинок локальной музыки, но уверены, что многое упускаем. А вы, конечно, точно знаете, что конкретно! Скорее делитесь в комментариях, что из нового на этой неделе нужно обязательно послушать и добавить в регулярный плейлист!

p.s.: Важно – не нужно кидать свои мультилинки без описания, такое открывать совсем не хочется.

ЗАО «Сомнительные инициативы»

Прошлогодний альбом ЗАО под названием «Подвал турнирной таблицы» сумел меня покорить своим уютно-провинциальным вайбом и довольно интересным звуком. С одной стороны у нас синтезаторы, холодные, как пиво на заснеженном пустыре зимним вечером, с другой — добрая ирония и вайб альбома-кореша.

На новом альбоме «Евроспорт» корешковский вайб еще более явный и еще более корешковский. Представьте: возвращаешься ты в родной городок. Ещё и в такое время года, когда всё вокруг цветёт и солнцецветится. Сидишь с другом на скамейке в пыльном дворе, он достает запотевшую бутылку пива, одну тебе, другую — себе. Ну и предаётесь воспоминаниям о всяком, подкалываете друг друга, иногда задыхаетесь от смеха, иногда молча смотрите вдаль, где дети в пыли мяч гоняют. И каждый твой приступ нервозности или тревоги друг детства влёгкую гасит одной-двумя простыми фразами. Не какой-нибудь кузьмичевской мудростью, а спокойным таким выводом, от которого как-то увереннее даже становится.

Ну это мое ИМХО тревожника со стажем. Конечно, в этих песнях есть много мрачного: тягостная рутина провинции, темные силуэты темных обшарпанных личностей слева от обшарпанного прилавка (в Минске на проходной ЛВЗ мне однажды литералли дышали в затылок такие юзеры), невозможность определить свое место, постоянно кувыркаясь от поражения к приключению. И, тем не менее, в этих песнях нет лузерской горечи, скорее прибитое пивком и жарой задумчивое мыслительное марево.

В плане музыки со времен «Турнирной таблицы» ничего особо не поменялось — разве что выбор инструментов стал побогаче, а в аранжировках явно слышно 8-битное наследие парней. Рили, как будто в трекере всё музло собиралось :)

Хайлайты альбома, по моему мнению: «Тайгер Драйвер 98», «Присядь, старичок», «Одно пиво мне, а другое моему другу Кингу Круле», «Своды старых церквей». Ну и строчка «сделал бонг из хрустальной совы» в «Знатоках» — это разъеб.

Слушать, где удобно
текст: Никита Соколов

Реклама в аппрув

Ребята, важное сообщение. Как вы уже могли заметить, мы приняли решение идти навстречу предложениям о коммерческом размещении, которые нам покажутся интересными. Они не будут чаще пары раз в неделю, не будут замаскированы и не будут громкими в своей тональности.

Релевантные ТГ-каналы, спецпроекты, конференции, кэмпы, большие фестивали — да. Музыкальные релизы и концерты – нет. Так что те, кто нам писал с вопросами – велком, давайте общаться.

Контакт (только реклама): @iamkomplimenter

Masha Hima, ГАФТ

Недавний альбом Химы «на Лиговском 50» был совершенным раздражителем. От дешёвого пафоса обложки до постоянного использования слова «ёбаный» перед рандомными существительными, чтобы добить недостающие слоги в строчке – всё в этом альбоме дико бесило.

Название Машиного альбома – точное попадание, мне что на Лиговском 50 всегда как-то неуютно, что рядом с людьми вроде лирической героини Химы – с теми, кто хочет посвятить каждого в тему «почему мой бывший такой мудак и какого хуя он не со мной»? Вопросы будут риторическими, а вот злоба – абсолютно реальной и вызывающей желание куда-нибудь быстренько слинять.

Со слов Маши (в её рэпе) я так понял, что ёбарь всей её жизни – последнее ничтожество, но почему-то кроме этого недовычеркнутого из жизни человека Машу ничего не интересует. А тусуется он, КОНЕЧНО ЖЕ, c «колхозными шмарами» (а с кем ещё?) – что выглядит последовательным, учитывая образ Машиной героини. Первый альбом Химы называется «Сборник любовных диссов». Что ж, видимо, это призвание.

Каких-то попыток подкупить слушателя незаурядным сторителлингом, интересными оборотами или словечками тут нет – всё ёбаное, всё хуйня, основные глаголы «сдохнуть», «тошнит» – очень однообразно; кульминация остроумия – старая-добрая фраза про сидение на лице – и то правда, в ногах правды нет. Из плюсов, которые поддаются расчётам тут можно назвать хороший звук от Ивана Хохлова (люблю его по саунду у ГАФТа и Анны Багинской) и живой и уверенный вокал Маши.

А теперь поговорим о том, что не поддаётся расчётам – так называемый икс-фактор. Послушав пол-альбома (больше я не выдержал), я задумался, нет ли тут эффекта Гуфа? Когда косноязычные, но искренние куплеты о жизни простого пацана с раёна оказываются максимально достоверным отражением жизни, о которой он рассказывает («просто мысли вслух»).

Героиня Химы тоже очень живая. Её слова вызывают реакцию – как будто я не слушаю музыку, а встретился с этой гордой, заносчивой и нестабильной девушкой на какой-то тусовке, и она, увидев, что со мной каши не сваришь, решила присесть мне на уши (ну не на лицо же!), чтобы убить время (4 idiom combo + 3% unsubscribes). И это присутствие – дороже любой изощрённой игры слов, панчей, трёхоктавного голоса, записанного на микрофон Октава и так далее. Недавно я дослушал тот альбом, и в финале там оказалось больше юмора и веселья, так что я выдохнул и как-то потеплел к творчеству Химы, и охотно к нему вернусь.

Я знал, что Маша помогала Коле из ГАФТа записывать вокал, да и связь обоих с Ваней Хохловым наводила на мысль, что дуэт Маши и Коли – вопрос времени. И вот, момент настал. В пятницу вышел их трек «взаимно». Ещё один любовный дисс:

Я позабуду всё, что между нами было.
Я поломаю твои ёбаные крылья.
Я ненавижу тебя, и мне хочется, чтобы это было взаимно.

Что ж, горбатого могила исправит. Однако, песня вышла очень симпатичная – вокальная гармония Химы и Коли звучит очень сладко, а привычное бэриаловское гудение в продакшене Хохлова только усиливает эйфорию. Колёк вместо мыслей вслух напихал в куплет телевизионных реди-мейдов про симметричный ответ и законные цели и пристроил к ненависти двух людей дополнительный этаж. Да, и вокализ в финале – кайф! В общем, милая вещь для радио, которая не прозвучит в эфире из-за слова «ёбаный», а не «ракеты».

Слушать, где удобно
текст: Алексей Боровец

Дайте танк (!)

Чувствую себя безумцем, который поверил, что его идея является абсолютной истиной. Вчера врываюсь в чатик авторов аппрува с посылом «Дайте танк - новый трек спустя 4 года. Какой кайф!» и встречаю общую нейтральную реакцию к артисту. Ну и пока я в шоке и непонимании, как можно не любить творчество Димы Мозжухина, на меня возлагают миссию — написать такой текст, чтобы неизбежно захотелось послушать. Ну хули, гоу.

Порефлексировав с пол дня, я готов сформулировать 3 причины моей любви к группе на примере нового сингла «Логика»:

1. «Дайте танк» сложно не считать русским роком, ведь в наличии музыка с гитарным боем под аккорды и текстоцентричный подход. Хер знает, хороший это ярлык или плохой. Я бы добавил, что это русский рок для миллeниалов. Без идеологии лозунгов и впаривания, как в предыдущем поколении. Этакая летопись взросления. В стихах у Димы получается подбирать слова там, где у других только смутные ощущения. Его тексты, как стенограмма консультации у психоаналитика. Разбор детских травм поколенческого коллективного бессознательного.

«Вот тебе мой совет: не верь советам
Иногда они приносят вред»
«Мы рождены производить потомство про запас
Как будто дети разберутся лучше нас»

2. Идейность больших релизов. Мини-альбом сделанный на детском синтезаторе - легко. Мьюзикл записанный только с помощью звуков леса — держите. Трек в рекламу с вокалом на дешевый компьютерный микрофон — да пожалуйста. Всем, кто пишет музыку советую посмотреть лекцию от лидера бенда о том, как закладывать музыкальную идею в треки, а не горевать от отсутствия дорогих микрофонов и возможности записываться на студии. И этот подход, что идея важнее инструментов, покупает меня с потрохами.

3. Харизма Димы Мозжухина. Я до сих пор не понимаю, как этот гуттаперчевый забавный парень с мемной внешностью влюбляет в себя народ. Эта интонация отстраненного летописца, выдающего цитаты не хуже комедий Гайдая. Этот неуклюжий нос, который залезает в темы отношений. Ну и откровенность, которой иногда так не хватает.

Сингл «Логика» не открывает чего-то нового в понимании творчества, но лично я так соскучился по этим рефлексивным текстам и подаче, что пищу в восторге от нового трека после четырехлетнего перерыва.

Слушать, где удобно
текст: Дима Яснов

XRUSTALIC

Онбординг по Хрусталику. Представьте, Саша Зверева – 2000 не завязала с веществами, не уехала в Америку и не стала инфобиз-мамочкой. Затусила с андером (и гитарным и электронным), стала дивой нетакусиков и сэдбоев, убила менталку и в маниакальной фазе выпускает все, что сочиняется в безумных музыкальных экспериментах. Дримо, памп, акустика, бэйс, трип-хоп ... а может, все это бахнем в одной песне? Почему нет!

Есть ли какое-либо медиа, посвятившее столько текстов и акцентов проекту XRUSTALIC? Знаю, что нет. Ну простите, я человек эмоциональный, а между нами закоротило с первого касания, и, честно говоря, сейчас можно сказать, что я безусловный фанат.

Когда в апреле 23-го я случайно наткнулся на их эстетский поп-брейкбит GASLIGHT в нишевом плейлисте, у Василисы и Ильи было примерно сто слушателей на каждом из стримингов. Я моментально начал доставать нашу редакцию и ближайших друзей, сопровождая пару прикрепленных синглов восторженными капслоками.

Уже тогда, по стартовым работам, можно было понять, что ребята, конечно, по музыке забористые (ну типа брейкбит, гитары, рваная структура), но то, что делает сейчас со своей музыкой XRUSTALIC, можно назвать пиздецки талантливой звуковой истерикой, упакованной в аккуратный зип-лок с витч-пост-рейв-веб-этикеткой. Внешне — понятно, содержание — непрогнозируемое и взрывоопасное.

Новый сингл 892SICK — это своеобразная дрим-поп-габба с пробирающим насквозь вокалом, цедящим сквозь зубы что-то на невротичном и израненном. Хотите уйти в липкую субстанцию воспоминаний о чем-то очень темном, но манящем? Велком!

Говорят, скоро альбом. Жду.

Слушать, где удобно
текст: Макс Куббе

аппрув плейлист

Время обновления нашего бесконечного плейлиста!

Добавили новинки от тех, кого отмечали текстами – Kedr Livanskiy, Космос на потолке, ioneweb, Не Скажу!, Arseny Morozov и еще пять классных песен по мнению нашей редакции.

Лиричная фортепьянная композиция от Найка Борзова и Андрея Самсонова, симпатичный летящий шугейз от акита, оригинальная электро-тэк-переработка народного фольклора от KRYMOV, хрустальная акустика от OΛOVO, симфоничные инди-распевы от Бюро.

Летите слушать на Яндекс Музыку и не ленитесь поставить лайк плейлисту!

добавить в избранное

За неделю мы успеваем послушать очень много новинок локальной музыки, но уверены, что многое упускаем. А вы, конечно, точно знаете, что конкретно! Скорее делитесь в комментариях, что из нового на этой неделе нужно обязательно послушать и добавить в регулярный плейлист!

p.s.: Важно – не нужно кидать свои мультилинки без описания, такое открывать совсем не хочется.

Космос на потолке

Два года назад, за месяц до появления аппрува, вышла новая на тот момент песня прославленной московской инди-группы Космос на потолке «Коллаж».

Я писал про нее в личном канале так:

Эталонный альтернативный рок, кивающий в сторону мидвест-имо, но имеющий амбиции и талант вне всяких жанров... обожаю ребят за отменный вкус, понимание звуковой среды, в которой находятся и, главное, за очень красивую музыку и бесподобные художественные образы.

Несколько дней назад Космос выпустили альбом «И здесь, и с собой», стартующий с того самого «Коллажа», отправляющего меня в то недалекое прошлое. Или далекое? Нас с ребятами не было, я еще не знал, что как минимум на эти пару лет я прекращу пить, у меня родится сын, буду снимать свои музыкальные фильмы и много чего еще...

Вика Фролова рассказала, что клип на «Целую» был снят в 23-м, примерно тогда же мы вместе с ребятами играли совместный акустический Sofar на Невском проспекте, там я лично от них услышал шок-контент про будущий отъезд в Токио, о том, что скоро все будет совсем иначе...

«Колдхарт» вообще выходил осенью 22-го. В октябре, том самом октябре 22-го, пацаны! Припоминаете?

Такая вот штука, Космос на потолке своим новым альбомом разорвал мое личное пространство и время, и, если чуть перефразировать название пластинки, сделал песни, одновременно звучащие И тогда, и сейчас.

Что по музыке нового альбома? Думаю, вы уже догадались.

Эталонный альтернативный рок, кивающий в сторону мидвест-имо, но имеющий амбиции и талант вне всяких жанров... обожаю ребят за отменный вкус, понимание звуковой среды, в которой находятся и, главное, за очень красивую музыку и бесподобные художественные образы.

Слушать, где удобно
текст: Макс Куббе

ioneweb

Псевдоним Вани я практически никогда не видела в одиночку. У меня есть несколько его треков в плейлисте, но они все совместные: внезапно лиричное и внезапно не-хард-техно с Trust True («Забуду»), несколько мечтательных и светлых работ с iskrit и один из моих самых любимых и запоминающихся треков 2024-го – «FAKE STAND UP», помеченный как фит с Golden8oi со сборника «РЭЙВ ЛЕГЕНДЫ».

В общем, Ваня классно зарекомендовал свое имя – оно всегда светилось в графе авторства крутой музыки. Его сольник послушать как-то все никак не доходили руки (не могла оторваться от фитов), да и его не так много. А тут вот искала, что из недельного послушать – как раз вышел его новый без-никого-сингл «cheating girl». Еще вспомнилась относительно недавняя новость о том, что творческие пути Вани и iskrit разошлись, и их новых фитов больше не будет. Короче, очень интересно, включаем.

Ожидание: техно + едва заметные элементы дрим-попа + музыка, которую можно было бы красивенько по-музжуровски описать прилагательными «воздушный» и «мечтательный».

Реальность: глагол «качает» + сравнение с сольником Ильи Гадаева + «потяжелее»-звук. Короче, примерно что-то, что играют ближе к середине электронных тусовок, когда народ уже разогрет и танцует в предвкушении хедлайнера.

А если посмотреть на обложку, из классного one-loop-techno сингл превращается в еще более классный и аутентичный саундтрек для хоррор-игры (не знаю, на обложке кадр из уже существующей или она чисто стилизована под подобное), сюжет которой лично у меня в голове построился вокруг девушки, желающей расправиться с кем-то из своих возлюбленных-обидчиков… Короче, поле для фантазии прощупано.

А вообще – прикольный и цепляющий трек. С кайфом слушала все утро. Добавлю в плейлист, буду ставить на своих сетах и ждать на чужих!

Слушать, где удобно
текст: Соня Дьяконова

Не Скажу!

Я большую часть жизни прожил в Ярославле, поэтому новые музыкальные проекты из любимого города — моя слабость. А когда эти проекты еще и являются генетической веткой от уже засветившихся артистов — ммммм, мне такое предлагать два раза не надо. 

«Испанский стыд» всегда вызывал двоякие чувства. Люблю их называть «группа, которая нравится с третьего прослушивания». Первый раз ты думаешь, это сыро, но что-то там есть. Второй — из упрямства начинаешь искать зацепки, которые держат, а к третьему уже гуглишь, когда ближайший концерт. И такие долго раскручивающиеся отношения у меня были с каждым релизом. Одной из главных причин любви НЕ с первого взгляда была Катя Турбина. Безумно талантливая вокалистка, образ которой в проекте не до конца докручен однозначной интерпретацией. Мне, блин, чертовски хотелось понять — она кто? Лирическая нежная девушка, панк-оторва, интеллектуал-философ или лыжница [кто понял, тот поймёт]. И вот эти образы никак не хотят дружить и пересекаться в моей голове. 

В итоге мы видим отделившихся Саню и Антоху, «ХОХМА» которых набирает солдауты, в том числе из-за того, что их треки и образы хоть еще и не достаточно яркие, но в интерпретациях не нуждаются. И вот, наконец, новый проект самой Кати — «Не Скажу!». В пятницу вышел первый сингл «К тебе на хаус». 

Получился минималистичный ретро синти-поп. Искусственно состаренный нью-вейв. Бас жирней бабушкиного маргарина делает трек даже ближе к эстрадному френч-тачу. От трека сквозит женственностью в длинных перчатках и бокалом бордо, который на самом деле является вишнёвым соком с водкой. Ирония бэков даёт ощущение игры, в которую нас затягивают. Трек с танцевальной структурой, лишенный смысловой нагрузки, но напичкан недосказанностью подтекстов. Я искренне надеюсь, что этот образ Кати будет попаданием в десятку, а не новой попыткой бить дробью. Будем прислушиваться дальше. 

Слушать, где удобно
текст: Дима Яснов

Arseny Morozov

Драм-машина, подгруженный до хрипоты вайбовый звук, автотюн на голосе, напичканный англицизмами текст, референсы к веществам в открывающем треке. Должно быть, это трэп? Увы, скорее наоборот – перед нами «5» – новый альбом человека, который в 2010-х трэп не признавал совсем и даже записывал ёрнические песенки по этому поводу.

Арсений Морозов видится мне этаким Борисом Гребенщиковом от Новой Русской Волны. Только перебравшись в Европу и оставив в России свои Аквариумы (проекты SONIC DEATH, Арсений Креститель и Padla Bear), Арсений пишет свой многосерийный Radio Silence в одиночку. Дэвид Боуи гитару не подарил, а Eurythmics не подпели, да и в чарт Биллборда дороги нет. Да и не для чартов эта музыка.

Если продолжать бестолковую параллель Морозов-Гребенщиков, то правильнее сравнить нынешнее творчество Арсения с альбомом «Треугольник» или вовсе с «Искушением святого Аквариума» – сырая подпольная темнота, испорченное книгами зрение и огонёк интеллекта, который помогает улыбнуться. А чтобы улыбку было видно в темноте, приходится превращать её в музыку, в песню. Да, улыбка ироническая и невесёлая. С такой улыбкой качают головой или выслушивают приговор. Но уж какая есть.

В этом альбоме поймано состояние уютного оцепенения – музыка заторможенная, вяжущая и слегка надтреснутая. В ней есть приятный дурман, и он явно не сподвигает оторвать зад или спину от пола, встать и пойти что-то делать. В саунде есть какая-то затягивающая чуть сладкая апатия. Все эти красивые переборчики на лоуфайной гитаре, липкие полумелодии в голосе…

Для меня центральным образом этой пластинки стали слова из песни «ЗЗЗМЕИ»: «Я знаю, что солнце взойдёт ещё над этой помойкой всем назло и все бездомные возьмутся за руки». Очень понятное отношение к миру и солнцу, которое всегда предательски уходит, но и вернее любых друзей стабильно возвращается снова. А уж что там под этим солнцем – другой разговор…

В этой же песне Арсений пытается заговорить беду, повторяя «беда, тебе пизда», а всех злодеев пугает «лучшим спецназом» – морскими змеями. Умозрительность этих угроз выглядит полным бессилием лежащего в перекрышке на полу человека, бормочущего себе под нос, одинокого и раздавленного («я один, как сатана», поёт Арснеий в другой песне). Но тут врывается музыка, в ней есть свет – она как призрак, покидающий это бесполезное тело. Кажется, если смысла нет в словах и в жизни, то, может быть, он есть в красоте.

«Действуй так, как будто уже мёртв».

Красивый, болезненный альбом от большого эрудита и грустного шутника. Как минимум не хуже многих прошлых работ!

Слушать, где удобно
текст: Алексей Боровец

Kedr Livansky

Не знаю, почему Яна Кедрина не соблазнилась на еще пару нокаутирующих басовых ноток хотя бы в развязке своей свежей отличной песни Anna.

Ладно, на самом деле, знаю. Кому как не продюсерам и диджеям понимать, что часто пара повторяющихся аккордов с легкими наслоениями дополнительных инструментов могут работать лучше замысловатой гармонии, цепко держать на крючке интро-ощущения и как будто никогда не заканчиваться.

Но, чтобы это работало еще лучше, как здесь, нужно немного уличной лесной магии — найти ту самую поляну, посадить на нее того самого персонажа, подарить ему струистый юношеский голос и дать рассказать увлекательную летнюю историю. Voila!

По итогу могу сказать, что новая полуакустическая тви-поп ипостась Кедра мне крайне симпатична. То, как уместно в этой музыке расположился ее голос и как работает мифология в лирике, однозначно достойно внимания. Яна, продолжай!

Слушать, где удобно
текст: Макс Куббе

аппрув плейлист

Время обновления нашего бесконечного плейлиста!

Добавили новинки от тех, кого отмечали текстами – DASHUZ, Космос на потолке, Другое дело и Полюса, фрэнк? и еще пять классных песен по мнению нашей редакции.

Лиричный бодрый EDM от Broosnica и Unquote, въедливые цитаты под монохромный бас от ЩЕНКОВ, меланхоличный трэп от OG Buda и Слава КПСС, таинственный электрофолк от Эдi, разрывной джангл от Ulfam.

Летите слушать на Яндекс Музыку и не ленитесь поставить лайк плейлисту!

НАРЕЗКА ГОЛУБОГО АНДЕГРАУНДА

Друзья, на связи Макс и Дима и мы опять с новостями про «Голубой Андеграунд»!

Прошло 2 недели с момента нашей громкой премьеры и мы с гордостью сообщаем – на сегодняшний день фильм суммарно собрал на платформах 26 000 просмотров и более тысячи реакций. Ну это ВАУ, дорогие подписчики, есть чему искренне порадоваться и за что поднять бокалы! Спасибо что были с нами в праздники. Спасибо, что смотрите и поддерживаете нас до сих пор!

В честь этой прекрасной новости мы продлеваем радость и веселье и выкладываем все номера нашего фильма в формате сольных видео-клипов! И на YT и в VK.

Гоним смотреть?!

Смотреть YT-плейлист
Смотреть VK-плейлист

добавить в избранное

За неделю мы успеваем послушать очень много новинок локальной музыки, но уверены, что многое упускаем. А вы, конечно, точно знаете, что конкретно! Скорее делитесь в комментариях, что из нового на этой неделе нужно обязательно послушать и добавить в регулярный плейлист!

p.s.: Важно – не нужно кидать свои мультилинки без описания, такое открывать совсем не хочется.

аппруву нужна твоя поддержка

Прекрасные, мы будем очень рады если вы поддержите наш ежедневный труд и с радостью примем любую сумму на счет Сбербанка 4276550104528917 (просто щелкните по номеру и он скопируется)!

Спасибо!✨💕

фрэнк?

Традиционная январская релизная засуха — повод подмести конфетти, избавиться от недоеденных салатов и посмотреть, что пропустили в конце года. В то время как все охотились за новогодним настроением, вдохновением и источниками радости, угрюмый андеграундный «фрэнк?» выпустил сингл «перекрестки».

Почему вообще стоит слушать «фрэнк?»? Федя, успешно разгибает жанровые скрепы использования акустической гитары. Это уже не рóковая энергия дающая объём, не бедрум-поповая доступность и простота, не бардовская раскатистость. Присущая «фрэнку?» эмо-акустика в новом треке подкалывает ассоциациями, но не даёт жанровой идентичности. Если проще, я хрен пойму, что тут делает акустическая гитара, но именно она тут должна быть. Этот инструмент в руках Феди умеет передавать эмоции. И, если на альбоме «детские обмороки» это крик и страх, то в новом сингле — ноющая тоска и любовь. Да, биполярность смыслов — это вторая зацепка трека. Хтонический музыкальный мотив в разрез с романтическим текстом. И пока во всем этом пытаешься разобраться «перекрестки» за 2 минуты подсаживают на repeat. Отличный трек для помятой постновогодней реальности. 

Слушать, где удобно
текст: Дима Яснов

Земфира от Луки

Это не рецензия на декабрьский сингл Земфиры от Луки «DRAMATIQUE», а небольшая история про людей и музыку. Лет десять назад я работал в одном дружном офисе, но в какой-то момент нам поставили сумасшедшего менеджера-садиста Мишу (имя изменено). Он любил шутить на тему своей безграничной власти и большую часть времени просто издевался над нами, упиваясь собственной безнаказанностью. Все считали его мудаком и никто этого не скрывал. Но проблема была в том, что он и сам так, видимо, считал, и никем другим он быть не собирался. Благо он не торчал над душой 24/7, так как ему выделили свой кабинет.

В один из понедельников он написал мне из недр кабинета что-то типа «Лёха, ты же шаришь в музыке, послушай этот трек, скажи, это полная хуйня или нормальная тема»? И скинул файл. Я включил в наушниках. С первых же секунд отметил про себя стильный саунд синтов под ритм-паровозик, не по-русски хороший грув и странноватый вокал под Цоя. А ничего так! В припеве и вовсе какой-то фолк-запев пошёл. Далее синты уже пошли в разнос, подрубив арпеджиаторы. Текст я особо не разбирал, но понял, что там абстрактно и не бесит.

Я честно ответил Мише, что это умно сделанная талантливая музыка. Что-то в этом роде. Через пару минут предельно воодушевлённый Миша ворвался к нам в кабинет и объявил, что мы должны отложить все дела и срочно слушать песню, про которую даже Лёха сказал, что она крутая. Люди с кислыми минами уставились на Мишу и начали внимать новой русской волне. Миша пояснил, что на выходных он пил с друзьями в Москве в месте, где не ловил wi-fi, а душа просила музыки. У одного из Мишиных столичных корешей была на телефоне скачана единственная песня (та самая). Так что пришлось слушать её по кругу. Кореш якобы заверил, что под эту песню сейчас отрывается вся Москва. И сперва им показалось, что это полная хуйня. Но раз на четвёртый, сказал Миша, мы уже все скакали и пели «ооо провода, ооо гори-гори ясно». Коллектив дослушал историю и песню Антохи МС (очевидно, все мы услышали его впервые в жизни) и вздохнул с облегчением, когда Миша убрался в свой кабинет. Кажется, песня понравилась только мне.

В соседнем кабинете менеджером был друг Миши Киря (имя изменено). Он был чуть получше. Однажды Миша рассказал, что Киря обожает Земфиру и ездит на все её концерты во все города. Так что мы должны делать вид, что нам ужасно не нравится Земфира. В тот же день мы все поставили себе на авы фотографии Рамазановой, так что растроганный Киря даже пришёл к нам в кабинет и сердечно поблагодарил, пока смущённый Миша придумывал, как нам отплатить за предательство.

Если честно, я думаю, он мстил каждому как мог постоянно. Скажем, пока я был в отпуске, Миша проиграл меня в карты Кире, и так я был переведён в другой коллектив. Если честно, про карты это я преувеличил, но не сильно.

Рамазанову люблю и уважаю со школьной скамьи. Был на её концерте лишь раз, но по энергии канцик был одним из самых сильных, пожалуй. И ни в какие города я за ней не ездил. Это было в родном Барнауле в 2006-м или 2007-м. А уж когда я начал ездить по городам, на концерты Зёмы не попадал. Я искал там другого артиста — себя. Последний сингл от её новой группы с племянником Лукой странный. Слова хорошие, гармония тоже. А вот какое отношение к этому всему имеет аранжировка я не понял. Если ещё не слушали, можете завести. Там альтернативно-роковый вальс с двойной бочкой. А вокал как будто не замечает всего этого и продолжает петь словно под пианинку. Эх... С новым годом, что ли!

Слушать, где удобно
текст: Алексей Боровец

DASHUZ

Вкатываемся в новый год неспеша, а куда торопиться перед еще одними выходными?

Начнем с приджазованого синематик-инди в песне «Глупая привычка» от артистки DASHUZ. Бит пониженного темпа, субтон вкрадчиво, но артикулированно тянет «это твоя фишка – оставаться в мыслях». Звучит очень хорошо и моментально цепляет!

Слушать, где удобно

Космос на потолке

Одна из самых одаренных и симпатичных русскоязычных альт-инди-групп, сменившая Москву на Токио, возвращается с новой музыкой. Говорят, скоро альбом, а пока слушаем свежий сингл «Целую» – беззаботный, легкий, мелодичный поп-рок с лирическими и аранжировочными приколами, стабильно выделяющими Космос на фоне других наших «расслабленных гитарных».

Слушать, где удобно

Другое дело, Полюса

Разве можно выпускать большие, искрящие талантом и идеями песни в самом конце года, когда все итоги подведены, а плейлисты подбиты? Другое дело и Полюса считают, что можно и публикуют в последних числах декабря «На горе» – редкий образец сложной русскоязычной рок-песни, в которой прекрасно буквально все. Два высоких тембра богатого окраса, блестящие лирические образы и виртуозный взгляд на гармоническую и ритмическую структуру песни. Дзен-прог-выход за пределы мирского. Берем с собой в новый год!

Слушать, где удобно

текст: Макс Куббе

Пять своих любимых из прошлого: Серёжа Карелин

По Небу Полуночи
О холодном, отстранённом и очень красивом релизе. Благородная работа, не знаю, какое ещё слово подобрать. Нам это надо, в общем.

Овсянкин
О рэпе, как способности переизобретать себя и показывать все грани личности, стоящей за ним. Да и просто увесиситый такой альбом получился.

veresk
О душевных ребятах и их дущевном альбоме. Словосочетание «‎эмо-ревайвл» вам о чём-нибудь говорит?

4444
О бальзаме на те сердца, что любят потяжелее. Если долбить, то с азартом и куражом. Особенную энергию сложно с чем-то перепутать.

REKA REKA
О скромности, которая украшает не всех и не всегда, а также о неописуемости сложноописуемого.

Пять своих любимых из прошлого: Никита Соколов

Буерак раз
Рецензия на хороший новый альбом Буерака.

Буерак два
Рецензия на плохой новый альбом Буерака.

ЗАО «Сомнительные инициативы»
Текст про группу, которая несется с гига в гаражном кооперативе на снегоуборочной машине со скоростью триста синглов в месяц.

Molchat Doma
Уж лучше группу Arrival послушайте, ей богу.

Автоспорт
Спустя пару недель сингл мне нравится меньше, но текстом все равно доволен.

Реклама в аппрув

Ребята, важное сообщение. Как вы уже могли заметить, мы приняли решение идти навстречу предложениям о коммерческом размещении, которые нам покажутся интересными. Они не будут чаще пары раз в неделю, не будут замаскированы и не будут громкими в своей тональности.

Релевантные ТГ-каналы, спецпроекты, конференции, кэмпы, большие фестивали — да. Музыкальные релизы и концерты – нет. Так что те, кто нам писал с вопросами – велком, давайте общаться.

Контакт (только реклама): @iamkomplimenter

Пять своих любимых из прошлого: Соня Дьяконова

Долго думала, по какому критерию выбирать – по музыкальному или писательскому. В итоге отметила 5 самых запомнившихся мне собственных текстов за 2024!

ЛАУД
Оцениваем четвертый «ТанецГолосЗвук» по «ТГЗ»-шкале.

Saint City Lovers
Питерские диджеи из песен Стоника залетели с первым треком собственного сочинения.

Нежное это
Компьютерная эстетика нулевых в новом-старом сингле внезапно заново модной группы.

DEAD BLONDE
Снег растаял на плечах – примерно в пятисотый раз.

Detsl aka Le Truk
Не-Децл и Не-Ле-Трюк – новый трек Толмацкого?

Пять своих любимых из прошлого: Алексей Боровец

Выбрать было сложно, но пусть будет так. Тут есть и улыбки, и слёзки, и очерки российских реалий. А главное — есть что послушать!

Тальник
Тальник как подтаявший лёд вечной мерзлоты русской попсы.

Tantra Brothers
Наверное, мой самый смешной текст про самую смешную группу 2024-го.

ooes
Дисс, в который я контрабандой протащил любимый танцевальный сингл года от Будабу!

Где фантом?
Ребята показали, как делать плохую музыку так, чтоб стало хорошо.

Сольвычегодск
Современное искусство маскируется под пост-панк. Уровень хтони тянет уже не на Балабанова, а на раннего Виталия Манского.

Пять своих любимых из прошлого: Макс Куббе

Новогодние праздники — идеальное время лениво, но не без удовольствия обернуться на прошлый год и вспомнить, а что же мы вообще писали?

Потрещали нашей редакцией и решили, что круче всего дать каждому автору возможность подсветить топ-5 любимых собственных текстов за 24-й год. Начнем с Макса!

Полюса
Сантименты петербургским знатокам прогрессивных рок-гармоний и точных слов о главном.

СБПЧ
Душеспасительная музыка для ЦА.

Леонид Агутин
Медиа-Леонид, который стал нужен вообще всем.

Аудиопреступление
Рецензия в очереди за штампом в отделение МВД.

ПТВП
Свежий Выборг и Последние Танки в Париже.

добавить в избранное

Праздники идут, редакция отдыхает, а ведь наверное и релизы какие-то выходят? Мы однозначно что-то упускаем, а вы, конечно, точно знаете, что конкретно! Скорее делитесь в комментариях, что из нового на этой неделе нужно обязательно послушать и добавить в регулярный плейлист!

p.s.: Важно – не нужно кидать свои мультилинки без описания, такое открывать совсем не хочется.

Тексты про участников «Голубого Андеграунда»!

Однозначно, все артисты «Голубого Андеграунда — 2025» — важные для нас музыкальные фигуры, достойные максимума внимания и, уверены, вы по достоинству оценили их творчество!

Ну а мы покопались в архиве наших публикаций за 24-й год и поняли, что про 10 из 12 артистов мы писали тексты, а оставшиеся 2 (и не по разу) попадали в наши плейлисты. Вот что значит серьезность намерений!

Друзья, читайте тексты, слушайте артистов, смотрите «Голубой Андеграунд — 2025» на YT или VK и, конечно, оставляйте реакции на любой из платформ!

Макс Куббе про Рушану, Дьяволису, Zavazalsky, Beautiful Boys, хмыров

Алексей Боровец про UBEL, Komplimenter

Серёжа Карелин про Бонд с кнопкой, Ищейка

Никита Соколов про Стереополина

С Новым годом! 🎄✨❤️

ГОЛУБОЙ АНДЕГРАУНД — 2025

С Новым годом, друзья, мы с прекрасными новостями! 🎄❤️

Друзья, главное музыкальное инди-расследование нового года за два дня набрало более 15 000 просмотров на двух площадках и мы говорим спасибо каждому, кто был с нами в эти волшебные часы!

Спасибо за такие теплые и важные слова в комментариях, за репосты и лайки! Мы рады, что вы оценили наше творчество! Ну а кто пропустил, друзья, пора запускать!✨

Стереополина, Beautiful Boys, хмыров, UBEL, Settlers, ПАПА, Komplimenter, Бонд с кнопкой, Ищейка, Рушана, Zavazalsky, Дьяволиса уже ждут вас!

Смотреть YT
Смотреть VK

Плейлист артистов «Голубого Андеграунда»

ГОЛУБОЙ АНДЕГРАУНД — 2025

Друзья, главное музыкальное инди-расследование нового года вышло вчера и за сутки набрало 10 000 просмотров на двух площадках. Легендарно! 💔

Спасибо каждому за время с нами, за комментарии, репосты и лайки, мы рады, что вы оценили наше творчество! Теперь маленькая просьба! ✨

Отправьте фильм всем, до кого дотянетесь, не поленитесь и поставьте реакцию на YT и VK, если еще этого не сделали! Сегодня, в новогоднюю ночь, «Голубой Андеграунд — 2025» просто обязан оказаться на экранах всех любителей локальной инди-музыки!

Стереополина, Beautiful Boys, хмыров, UBEL, Settlers, ПАПА, Komplimenter, Бонд с кнопкой, Ищейка, Рушана, Zavazalsky, Дьяволиса уже ждут вас!

Смотреть YT
Смотреть VK

Плейлист артистов «Голубого Андеграунда»

С наступающим Новым годом! 🎄❤️

ГОЛУБОЙ АНДЕГРАУНД — 2025

Больше Production и музыкальное медиа «аппрув» при поддержке сервиса для артистов BandLink представляют главное музыкальное инди-расследование нового года!

Часовой музыкальный фильм с яркими песнями уходящего года от прекрасных лиц локальной инди-музыки — Стереополина, Beautiful Boys, хмыров, UBEL, Settlers, ПАПА, Komplimenter, Бонд с кнопкой, Ищейка, Рушана, Zavazalsky, Дьяволиса!

Особая благодарность Roof Place и Фузз и Дружба.

Смотреть YT
Смотреть VK

Плейлист артистов «Голубого Андеграунда»

аппрув — 2024 в цифрах

Ну, это вау, что тут еще скажешь. Спасибо, что подписываетесь, читаете и реагируете. Огромная честь! С наступающим Новым годом! ✨❤️🎄

аппрув года – 2024 от Димы Яснова и Алмаза Салихова

Дима Яснов 〰️

Альбом

Поп ЛАУД — ТанецГолосЗвук4
Урбан Зараза — Вы попали на мой район
Гитары Спасибо — Dom
Электроника МЕХАНИЧЕСКИЙ ПЁС — BENZIN
Другое другдиджея — Декаданс

Песня

Поп XRUSTALIC — MR. FRESH
Урбан ATL — SCI-FI
Гитары ХОХМА — Раздаст
Электроника Интакто — vesna
Другое Порез на собаке — Субстрат

Личное открытие

Поп шалый
Урбан обмылками слов
Гитары CARDIO KILLER
Электроника AUM RAA
Другое Hellomishel

Алмаз Салихов 〰️

Альбом

Поп LES ROOK — Повседнежность
Урбан Zavazalsky — 23:55
Гитары конец солнечных дней — несколько вопросов самому себе
Электроника SHOO — преломление
Другое ваня и — Ветер крепчает

Песня

Поп лея кисса — Пари
Урбан 10AGE — Нету интереса
Гитары АНДРЕГРАУНД — Все будет ок
Электроника Zavazalsky — Повод
Другое ваня и — Сахар не клади мне в чай

Личное открытие

Поп любови
Урбан Zavazalsky
Гитары ваня и
Электроника прыгай киска
Другое ваня и

До премьеры «Голубого Андеграунда» осталось всего 3 дня!

Друзья, сегодня у вас последняя возможность поддержать наш проект и попасть в финальные титры (любой донат) или (вдруг вы в Петербурге) на закрытую премьеру 29 декабря (донат от 5 тысяч). Публично фильм станет доступен на следующий день!

Наши реквизиты

Карта Сбербанка: 4276550104528917 Карта Тинькофф: 5536914127282881 (просто щелкните по номеру и он скопируется).

Переведя средства, напишите в наш бот за дальнейшей информацией: @approvepublicbot

Спасибо каждому, кто верит в нас! ❤️

аппрув года – 2024 от Серёжи Карелина и Никиты Соколова

Серёжа Карелин 〰️

Песня

Поп DJ Stonik1917, LAVBLAST — Я мечтаю
Урбан Boulevard Depo — ДЫРБУЛЩИЩ
Гитары Ищейка — Когда мы умираем
Электроника nttrl — Клыки
Другое уколь — расфокус (лузеркор)

Альбом

Поп Рушана — уф!
Урбан Золотые Зубы — Post-Hardcore
Гитары Второй Ка — Свиная попутка
Электроника Кассета — Воздух вода огонь
Другое Овсянкин — Бесконечный отельный отдых

Открытие

Поп Лиза Садриева
Урбан Слава КПСС
Гитары 4444
Электроника шампур
Другое юра аристов

Никита Соколов 〰️

Песня

Поп Сироткин, Marytale — Эти цветы никогда не умрут
Урбан Betsy, Мария Янковская — Сигма Бой
Гитары Последняя Вечеринка — сладости
Электроника Тальник — Корица с мятой
Другое Юра Аристов — Зачем ты забрала шнур от компьютера

Альбом

Поп Золотые зубы — Post-hardcore
Урбан Слава КПСС — Россия24
Гитары Спасибо — Dom
Электроника — шампур — хэви рэйн
Другое Юра Аристов — В анналах лоу-фая

Открытие

Поп Юра Аристов
Урбан Юра Аристов
Гитары Юра Аристов
Электроника Юра Аристов
Другое Юра Аристов

До премьеры «Голубого Андеграунда» осталось всего 4 дня!

Друзья, сегодня и завтра для вас – последняя возможность поддержать наш проект и попасть в финальные титры (любой донат) или (вдруг вы в Петербурге) на закрытую премьеру 29 декабря (донат от 5 тысяч). Публично фильм станет доступен на следующий день!
Нам осталось собрать всего 8 тысяч рублей, поддержите?

Наши реквизиты

Карта Сбербанка: 4276550104528917 Карта Тинькофф: 5536914127282881 (просто щелкните по номеру и он скопируется).

Переведя средства, напишите в наш бот за дальнейшей информацией: @approvepublicbot

Спасибо каждому, кто верит в нас! ❤️

аппрув года – 2024 от Алексея Боровца и Сони Дьяконовой

Алексей Боровец 〰️

Песня

Поп вика кравцова — холодно
Гитары UBEL — Исчезнуть
Урбан Lemaier, gulyashik, Qurorr — Мама удалила роблокс
Электроника Будабу! — Танцевать
Другое Кто Ш Буст — на Дерибасовской открылася пивная…

Альбом

Поп Анна Багинская — ты и есть я
Гитары Спасибо — Dom
Урбан Слава КПСС — Россия24
Электроника ожог на мне — Много званых двое избранных
Другое Сольвычегодск — Кича

Личные открытия

Поп oliuminarium
Гитары Ася Гурзо
Урбан Anton Ryazanov Project
Электроника OL
Другое Ицык Цыпер

Соня Дьяконова 〰️

Альбом

Поп Монеточка – Молитвы. Анекдоты. Тосты.
Урбан ЛАУД – ТанецГолосЗвук 4
Гитары другдиджея – Декаданс
Другое Пайта – Южный человек
Электроника РЭЙВ ЛЕГЕНДЫ (сборник)

Песня

Поп Broosnica, Frrra – Поцелуй
Урбан ЛАУД, DJ Stonik1917 – 120ХаусБпм
Гитары Брысь – Прием
Другое Kedr Livanskiy – Spades on hearts
Электроника iskrit, ioneweb – Vesna

Личные открытия

Поп Body Shake Science
Урбан Saint City Lovers
Гитары Ксюша
Другое Soft Blade
Электроника MAKSIMOVNA

Голубой Андеграунд в YT и VK

Друзья, премьера фильма пройдет и на YT и в VK и чтобы не пропустить самое важное, обязательно подписывайтесь на канал и сообщество нашего проекта, там уже ждет и прошлогодний фильм целиком и нарезка всех номеров!

Ну и свежак весь там окажется, конечно.

YT https://www.youtube.com/@blueunderfilm
VK https://vk.com/blueunderfilm

И, пожалуйста, давайте добьем сбор средств на наш фильм, осталось собрать всего 11 тысяч рублей! Попробуем? 🥹❤️

Карта Сбербанка: 4276550104528917 Карта Тинькофф: 5536914127282881 (просто щелкните по номеру и он скопируется).

Переведя средства, напишите в наш бот за дальнейшей информацией: @approvepublicbot

Спасибо каждому, кто верит в нас! ❤️

аппрув года — 2024 от Макса Куббе

Подведение музыкальных итогов года для меня — это поистине парадоксальный момент.

Весь год ты пишешь про локальные новинки, отслушивая по сотне релизов в неделю, большинство из которых для тебя остаются коротким сумбурным отрезком. Ты выбираешь десяток симпатичных песен, разбираешь их с рвением и искренней симпатией, радуясь как в последний раз и… и благополучно не включаешь их на новой релизной неделе. Помня, конечно, какой это был величественный образец искусства (ну или просто цепкая настроенческая песенка).

Но случается и так, что артист и его материал буквально ставит на стоп все остальное и приковывает такое внимание, дарит такой калейдоскоп впечатлений, что хочется его слушать, изучать, восхищаться, рассказывать друзьям.

Таких песен и релизов (вдумайтесь, из нескольких тысяч отслушанных!) за год у меня в плейлисте остается реально, ну, пара десятков. И внутренний компас тут работает без сбоев, не позволяет слукавить, назвав в итогах кого-то компромиссного по симпатиям. Такие дела.

Ну все, душная часть окончена, встречайте аппрув года по версии Максима Кубышкина. Там все из 24-го, кроме одного релиза, который я открыл для себя этим летом и к которому в выделенном жанре и близко не подобрались для меня другие артисты. Думойте!

PS: ну и да, ждите атаку итогами от всей нашей редакции прям до конца недели!

Песня

Поп SLAVA MARLOW, Слава КПСС — Все будет нормально
Гитары XRUSTALIC — BORDERLINE
Урбан Пика — Муссоны
Электроника OFF BLACK — When I Am Older
Другое шампур – Поле отрицания

Альбом

Поп вика кравцова — стать Отважней
Гитары KICKROX — the note(s)
Урбан Слава КПСС — Россия34
Электроника Пустоши – Клуб Пустота
Другое Другое Дело — Золотые слова

Личные открытия

Поп Дьяволиса
Гитары KICKROX
Урбан Metox
Электроника TAZ CHERNILL
Другое шампур

Фузз и Дружба с нами!

Друзья, случилось новогоднее чудо — ребята из букинга и лейбла «Фузз и Дружба» задонатили 100 000 рублей на наш новогодний музыкальный фильм «Голубой Андеграунд». 😭😭😭

Что тут сказать? Сердце сжимается, слезы наворачиваются, слова любви летят!

Ребята, спасибо, что вы есть, за то, что поддерживаете локальную музыкальную культуру так, как это, наверное, никто и не умеет. Гордимся дружбой, гордимся фуззом!

Что все это еще значит? А то, что нам осталось собрать всего 49 000 рублей и мы гордо заявим — у нас все получилось, мы не влетели, а дальше выложим фильм на видеоплатформы.

На эту минуту 39815 / 49000 собрано 🔥 надо добивать!

Карта Сбербанка: 4276550104528917 Карта Тинькофф: 5536914127282881 (просто щелкните по номеру и он скопируется).

Переведя средства, напишите в наш бот за дальнейшей информацией: @approvepublicbot

Спасибо каждому, кто верит в нас! ❤️

Kedr Livanskiy

Еще два года назад я считала музыку Яны в какой-то степени переоцененной. Я не раз ее включала, и альбомы, и синглы, но в плейлисте по итогу оказалось только несколько треков ее сайд-проекта с Flaty – группы Косая Гора. Помню, когда вышел EP «K-Notes», музжуры, по ощущениям, говорили только о нем, а я не понимала, чего ж там такого.

А в этом году Яна на первом месте в моих итогах, в плейлисте – большинство ее треков (вместе с анрелизами с Саундклауда), на полке – винил «Your need» и «Косогор», в галерее – фотки с двух ее лайвов и сетов. Прониклась, короче… Очень…

Я весь год слушала старые релизы и сильно ждала чего-то нового сольного. И вот под конец года – сингл «Spades on hearts». Почему-то первая мысль была о том, что сейчас будет что-то либо брейкбитовое, либо «мечтательно-электронное» – что-нибудь типа вот как раз «K-Notes» или «Liminal soul». Но тут внезапно трек с имитацией размеренных живых ударных, высоченный вокал, максимально спокойные синты. И все это приукрашено какой-то «средневековостью» (возможно, мне так кажется из-за «мечевой» тематики и нескольких фоток с подобной эстетикой в канале Яны).

Если б я не видела, что это Кедр, я бы, может, и не узнала бы поначалу. И это круто – мне очень нравится, что в последние годы Яна пробует все больше ответвлений своего стиля. В новом сингле – одновременно «олдовость» Косой Горы, распевность «Льда» с «Your need» и чистота «Liminal soul», и одновременно – что-то совершенно отрешенное и иное, при этом такое же мечтательное и светящееся, как позднее творчество Яны в целом.

Недавно Кедрина говорила, что хочет выпустить альбом вне лейбла – мол, его рамки ее ограничивают. И отсюда, кажется, может вырасти еще одна сторона ее музыки, за которой лично мне будет очень интересно понаблюдать. Потому что каждые эстетика и жанр, за которые берется Яна, в ее руках искрят и звучат по-особенному точно и атмосферно.

Статус любимой исполнительницы 2024 подтверждается. Это кайф. Плюс одна грань в дискографии Яны!

Слушать, где удобно
текст: Соня Дьяконова

Jane Air

А с вами случается такое, когда вы радуетесь выходу средненького трека? Мда, весьма противоречивый бред. Попробую объяснить, почему я так доволен релизом предновогоднего сингла Jane Air.

На заре коммерческого уклона создания музыки появился особый эксплуатационный жанр — «праздничная песня». Возникли тематические треки для получения гонорара за выступление на Дне города, учителя и так далее. 

Когда индустрия ушла в стриминги, стали создаваться треки, которые будут слушать в связи с каким-то событием. Вы вообще задумывались, что к концу мая каждый год появляется 5-10 новых песен о выпускном?

Во все эпохи существовал главный инфоповод — Новый год. И если раньше было важно забраться в передачу «Голубой огонек», то сегодня все хотят сделать популярный трек, играющий на новогоднем настроении слушателя. А я не люблю, когда моим настроением начинают так манипулировать. В один момент у меня началось параноидальное недоверие к искренности новогодних песен. Я перестал верить всем… кроме группы Jane Air, которая с систематической упертостью продолжает делать провальные предновогодние треки.

Началось это в 2007-м, когда был выпущен сингл и клип «Новый год одна». На стримингах у этого трека в два раза меньше прослушиваний, чем у любого филлера с соседних альбомов. Далее в 2018 вышел ненашедший внимания кавер на Jingle Bells в привычном для группы жанре триллера. А в конце ковидного двадцатого — ироничный марш «Новый Новый год» с посылом: «Нужен новый Новый год. Этот заберите, нам такой не подойдет». 

Ни один из треков не обрел и кусочка популярности. И вот в пятницу вышел новый предновогодний сингл «Санта Клаус маньяк». Речитативный, нагнетающий, тревожный хоррор с классической усмешкой Лиссова. Зимние атрибуты вроде сосулек, гирлянд, появление Санты в дымоходе обретают для героя значение пугающих предпосылок охоты на него. Короче, стандартная текстовая околофольклерная основа творчества Jane Air. Ну и всё. Ни тебе хуковых припевов, ни успешной формулы «тихий куплет — громкий припев». Этот предновогодний трек как будто специально сделан так, чтобы не быть популярным. И именно за это, парадокс, он мне понравился.

У группы есть традиция — каждый год устраивать достаточно камерный концерт 1 января. Ребята к ней бережно относятся и, конечно, это не коммерческое мероприятие, а просто угарная вечеринка в честь ценности традиции и любви к празднику. Новый сингл «Санта Клаус маньяк», как и предыдущие предновогодние треки группы, — это такая же возможность примкнуть к уютному клубу настоящей любви к празднику. Ведь Новый год — это про добрые традиции, а не про паразитирование на эмоциях.

Слушать, где удобно
текст: Дима Яснов

Поддержи «Голубой Андеграунд»! 🎄

Итак, друзья, осталось два дня чтобы успеть поддержать наш новогодний фильм и дать возможность чуть меньше влететь с ним!

На самом деле по финансам все выходит плюс-минус симпатично, но хочется дожать историю и выпустить фильм, который обеспечил себя сам. Разве не справедливое желание? 🙄Осталось закрыть трат на, всего-ничего, 160 000 рублей.

✨ Вы можете задонатить любую сумму и ваше имя (ник) попадет в финальные титры.
🔥 Вы можете задонатить сумму от 5 тысяч рублей и мы пригласим вас на закрытую презентацию в Петербурге (вдруг вы местный или захотите приехать) и так же упомянем в титрах.

Час настал друзья, пора действовать!

Карта Сбербанка: 4276550104528917 Карта Тинькофф: 5536914127282881 (просто щелкните по номеру и он скопируется).

Переведя средства, напишите в наш бот за дальнейшей информацией: @approvepublicbot

Спасибо каждому, кто верит в нас! ❤️

Тизер «Голубого Андеграунда — 2025»! 🎄

аппрув, БОЛЬШЕ production и BandLink представляют:

30 декабря на всех цифровых площадках продолжение главного новогоднего инди-хита прошлого года – «Голубой Андеграунд».

В ролях: Стереополина, хмыров, Beautiful Boys, Settlers, Бонд с кнопкой, UBEL, Ищейка, Рушана, ПАПА, Komplimenter, Zavazalsky, Дьяволиса и «Фузз и Дружба»!

Смотрите тизер, ставьте реакции и обязательно поддержите наш проект донатом!

Автоспорт

Подводя итоги 2023, я уже заранее знал, кого поставлю в гитарные топы. Джанглово-мэдчесторвский «Я п​о​й​м​у​/​Д​н​е​в​н​и​к» я услышал почти за полгода до релиза, так что произошло небольшое читерство :) В этот раз всё по-честному!

Мечтательную грусть сменила настоящая такая тяжелая тоска. Да, цепляющие вокализы остались, да и глайд-гитары те же. Но московская легкость исчезла, а сладкая ностальгия превратилась в депрессивно-тягучий дефтонс-кор. Дом вдали от дома, нескончаемая тревога — герой песен «Автоспорта» повзрослел и столкнулся с мрачной взрослой жизнью, которая придавливает сильнее любого дисторшена.

Думаю, не стоит объяснять, насколько эта запись автобиографична. Для Андрея жизнь действительно резко изменилась в течение одного вечера. Бросить всё, бежать от привычной жизни в никуда — испытания, о которых мы обычно читаем в книгах писателей «потерянного поколения». Только жизнь страшнее самых жутких ремарковских строк. Резкий врыв брейкбита, как ставшее чужим воспоминание о спокойной жизни. Но даже самую темную ночь сменяет рассвет, и «В никуда» всё же даёт надежду, что мы все вернемся домой.

И снова будут пьяные огни, пение похмельных утренних птиц и сладкое чувство биения жизни. И музыка «Автоспорта».

Слушать, где удобно
текст: Никита Соколов

аппрув плейлист

Время обновления нашего бесконечного плейлиста!

Добавили новинки от тех, кого отмечали текстами – hehehe, М. Лебовски, Слава КПСС и Metox, XRUSTALIC, ДОЧЬ и еще пять классных песен по мнению нашей редакции.

Неожиданный аутентичный нью-вейв от Kedr Livansky, триповый экспериментальный r&b от oliuminarium, свободный изящный нео-поп от Settlers, цепкий диско-поп от Маша Мирова, оригинальный эксцентричный хип-хоп от Эри и валюта скуратов.

Летите слушать на Яндекс Музыку и не ленитесь поставить лайк плейлисту!

ДОЧЬ

«Доверься слезам» – долгожданная новая композиция от одной из любимых исполнительниц локальной инди-сцены Яны Смирновой и группы ДОЧЬ. Диковинный лоскутный глитч-хоп и индитроника с оригинальным академическим вокалом и изрезающей сознание глубинными воспоминаниями лирикой.

Я вылью тебя, вылью слезами, ветхозаветным дождем
Я вылью тебя, пусть будет стыдно
Пусть льет ночью и днем

Слушать, где удобно

XRUSTALIC

Одно из главных открытий прошлого года продолжает бомбардировать супер-разноплановыми работами, на легком упражняясь и со сложной гитарной эклектикой и с поп-примитивом (с пост-модернистскими приколами, естесственно). И там и там выходит талантливо и ярко. B.Y.BYE – это бодрящий дримдэнс с шугейз сведением, который подойдет и нетакусикам и pro-нормисам.

Слушать, где удобно

WILDWAYS, TRITIA

Оставлю для истории – вот так звучит самый популярный поп-метал на пике востребованности от двух лидеров жанра. «Дождь» — бездушная душевность, уже традционные эстрадные гармонии, коротенький хрон, нивлевонивправо-структура, но припев забыть трудно – факт.

Слушать, где удобно

текст: Макс Куббе

добавить в избранное

За неделю мы успеваем послушать очень много новинок локальной музыки, но уверены, что многое упускаем. А вы, конечно, точно знаете, что конкретно! Скорее делитесь в комментариях, что из нового на этой неделе нужно обязательно послушать и добавить в регулярный плейлист!

p.s.: Важно – не нужно кидать свои мультилинки без описания, такое открывать совсем не хочется.

«Голубой Андеграунд» снят! 🎄

Друзья, на связи Макс Komplimenter и Дима ПАПА, и мы спешим вам сообщить, что мы закончили съемки «Голубого Андеграунда».

Да, впереди много ежедневной работы, чтобы успеть 30 декабря показать вам лучший новогодний музыкальный фильм, но уже сейчас хочется сказать теплые слова об этих двух неделях съемок и их участниках.

Знаете, мы не просто довольны тем, как и что нам удалось отснять. Мы буквально шокированы отзывчивостью, талантом, трудолюбивостью всех, кто был с нами на площадках в трех городах съемок. Вы просто нереальные, друзья!

Стереополина, Хмыров, Beautiful Boys, Settlers, UBEL, Ищейка, Бонд с кнопкой, Дьяволиса, Zavazalsky, вся съемочная команда, художники сцен, гримеры, техники, хелперы на площадках – вы теперь в сердечке навсегда. Ну, вы сами все видели!

Мы летим монтировать, красить, сводить. Дико вдохновлены!

Важно, друзья, кто хотел нас поддержать донатом – у вас осталась на это одна неделя. Нас уже поддержали 30+ человек на сумму 60 050 рублей. Бюджет в этом году ну очень большой, осталось еще немного, без вас нам не справиться! ❤️

Наши реквизиты

Карта Сбербанка: 4276550104528917 Карта Тинькофф: 5536914127282881 (просто щелкните по номеру и он скопируется).

Переведя средства, напишите в наш бот за дальнейшей информацией: @approvepublicbot

Спасибо каждому, кто верит в нас! ❤️

М. Лебовски

Делились эмоциями после отбора на «Голубой Андеграунд». Кайфово натыкаться на маленьких артистов и понимать, что их музло точно также прицепляется и работает, как и у больших ребят. 

Так случилось и с М. Лебовски, на которую я подписался после прослушивания участников. Мне показалось, что главная фишка — баланс между отрешенным флоу, прикольным тембром в мелодических частях и провокационными текстами. Такими, прямо в лоб, так, что череп не отходит еще пару строчек. И это все с легкостью, показательной наивностью, что аж трясти начинает от желания понять, что у барышни на уме. 

Сложился образ свободолюбивого подростка не способного держать язык за зубами, что чуток осложняет ей социальные связи. Отсюда и желание убраться с этой планеты в сингле «Земля», и ответ мальчику, который назвал ее обычной: «Я не прилагательное». Ну и кавер на Барыкина нужен, наверное, потому что захотелось. 

Новый сингл «Дурацкое кино (Солодникову)» — очередное проявление собственного мнения. Классический «Hey! Teacher! Leave them kids alone!»: отрицание авторитетов, желание жить свою жизнь и свои увлечения так, как хочется, а не так, как принято. И эта бунтарская юность прекрасно работает. Если отойти от музыки и оставить только идейность жанра, то получается поп-панк. Борьба за свободу со вкусом баблгама. Мне близки такие темы. Я считаю, пока горит [или подгорает], то пусть горит. У вас что ли также не горело?

И вот можно было бы верить и восхищаться этим протестом против социальных норм, если бы не один маленький вопрос. Зачем этот проект тик-ток блогерке Анастасии Бжания и музыканту Паше Жданову [Ада, Супергруппа], который указан в авторах треков? Что за метч случился у этих двух персонажей? Хочется уже интервью почитать, но Флоу, в отличии от аппрува, об артистах с таким небольшим количеством слушателей еще не рассказывает. Ахахах. Ладно, будем ждать комментариев и продолжения истории. Ну а трек стоит вашего внимания.

Слушать, где удобно
текст: Дима Яснов

Съемки «Голубого Андеграунда» продолжаются!🎄⭐️

Друзья, в эти выходные продолжаются съемки нашего фильма! Остался последний день на площадке и дальше садимся за монтаж и пост-продакшн! И мы очень просим вас поддержать нас рублем и стать сопродюсерами проекта.

Собираем 300 000, сравнительно небольшую часть затрат. Вы нам уже отправили 58 643 рублей, 19% этой суммы! Спасибо, мы верим, что вместе у нас все получится. Кстати, нас поддерживают даже участники фильма, а это дорогого стоит! 💔

Наши реквизиты

Карта Сбербанка: 4276550104528917 Карта Тинькофф: 5536914127282881 (просто щелкните по номеру и он скопируется).

Переведя средства, напишите в наш бот за дальнейшей информацией: @approvepublicbot

Пост обновляется, новых соучастников будем писать прямо здесь, в комментариях! Спасибо каждому, кто поддержит нас! Погнали! 🙌🏻✨

hehehe

Знаете, как бывает, приходишь на ужин родителей навестить, заходишь в свою старую комнату, открываешь ящик стола, а там навалено вещей-флэшбеков. И вот ты роешься в груде ненужного другим и бесценного для тебя барахла. И находишь крестраж эмоций. Такой сильный артефакт, что тебя громадным пылесосом затягивает в воспоминания.

Сегодня открыл тот самый ящик — новый релиз «32 декабря» от владивостокской инди-группы «hehehe». Три трека: в начале новогодняя «5.4.3.2.1», а дальше кавер и совместный трек с маэстро акустического рыболовного жанра, Олегом Легким. Сейчас вы либо сгустили брови в вопросе «кто это?», либо с детским восторгом закричали «Возьми мой сахар, касааааааатка». 

Олег Легкий — музыкант из Хабаровска, который в начале десятых завирусился с альбомом-мемом «Рыбы Амура». На пластинке было 7 треков со средней продолжительностью секунд в сорок. Это слушать было странно, заманчиво и нихера непонятно. А потом оказалось, что всем вокруг от этих песен интригующе-кайфово. Люди слышали в них не только хи-хи-хи [не запутайтесь, это уже междометие, а не название группы]. Песни воспринимались как истории, где за видами рыб скрывались понятные лирические персонажи: веселый лещ, страдающий без моря окунь и касатка, которой хочется помочь.

Помню, на какой-то из вечеринок в плейлисте попадаются «Рыбы Амура» и мы поём треки хором. А потом был концерт Олега в Иванове, который больше напоминал театральный перфоманс, выступление на похоронах проекта NRKTK. И, конечно, зимнее катание с горки под трек «С горки на картонке», кавер на который и сделали «hehehe».

Олег и есть тот самый артефакт из ящика с прошлым. Мне этих эмоций уже хватило, но «hehehe» явно хотели не только присесть на ностальгический хвост. Релиз слеплен в аккуратный снежный ком. В первом треке за инди-мелодичностью удалось запрятать мандарины, салюты, мешок конфет. И завернуть это в не пошлую подарочную бумагу. А финальный трек о дворнике объединяет в себе и новогоднюю тему релиза, и ироничный текст Олега, и талант солистки Кати в расстановке акцентов.

Не хватило только услышать самого хабаровского гения музыкальных короткометражек. Надеюсь, что будет повод заглянуть в ящик воспоминаний еще раз. 

Слушать, где удобно
текст: Дима Яснов

Слава КПСС

Когда Сид Вишес выходил на сцену со свастоном на майке, он плевал в лицо тем, кто слишком уверен в собственной непогрешимости, тем, для кого мир и ценности уже состоялись. Но что если такой Сид Вишес не умрёт ни в 21, ни в 34 и на лучах свастики повиснут гроздьями уже нешуточные бритоголовые пассажиры с кастетами, которые не выкупили прикол? Что если символ на майке Сида станет мейнстримом, а он и не заметит, как из панка превратится в политрука?

Это не история Славы КПСС, конечно. Скорее я про персонажей вроде Вадика Макашенца из Тёплой Трассы и других бунтарей, чей нонконформистский нигилизм стал нигилизмом полицейским. Но я иногда встречаю мнение, что всё-таки это история Славы, который никогда не скажет, что у него на уме, а зрителей держит за дураков – ради денег или за респект, тут уж не уточнял.

Моя версия иная. По-моему, Слава КПСС – это страх спошлить, страх сказать банальность. Отсюда и страх солидаризироваться с «правильными людьми». Эта паника толкает его на поступки и слова, которые мало назвать эксцентричными. «Всё, что угодно, лишь бы не нравиться вам». Чего только стоит его пародийный альбом на Dragonborn Биг Бейби Тэйпа.

Не всем такие приколы по нутру. А кто-то даже и не подозревает, что это юмор. Но я уверен, для Славяна юмор это холодный инструмент – в нём столько же этичности, сколько в скальпеле хирурга. Он или работает по законам логики или раздражает тем, что нам предлагается смеяться на слишком печальные темы. Для Славы, наверное, нет разницы над чем пошутить, если шутку придумал смешную. Такое антиханжество.

При этом, когда Слава жмёт педаль откровенности в пол (например, читает грустные куплеты про папу и детство), он не рискует – потому что откровенный Слава это тоже отступление от консенсуса о его принципиальной неискренности и, стало быть, не пошлость. Удобно ввернуть трюизм, когда от тебя ждут клоунады. Банальность пройдёт на ура, застав зрителя врасплох. Будто Славе можно говорить простые вещи, потому что он заплатил за это право томами издевательских куплетов, которые испытывают публику на прочность, заставляя смеяться на крайне неловкие темы.

Не думаю, что страх спошлить это прочная основа. Когда вместо того, чтоб послать и Оксимирона и Олю Бузову, ты должен сказать, что тебе нравится Бузова, чтобы позлить снобов («переснобить» их) и подмигнуть своим людям. Это вырабатывает привычку не верить своему внутреннему голосу. Впрочем, пока Слава мне кажется вполне разумным, а если и потеряет голову – это будут его проблемы.

Альбом «Россия34» был скорее «Россией14», потому что много рассказывал про события десятилетней давности – пусть и с точки зрения 34-летнего рассказчика. А что с вышедшей сегодня пластинкой «Россия 24»? Тут и про страну образца 2024-го года и про 24 часа как жизнь в моменте – сегодняшним днём. Много слов о России как таковой и о Боге.

В треке «AntiH» есть наезд на леваков за морализм и отрицание реалий, в которых мораль мало кому интересна. Cледом идёт песенка «Россия24». В ней Слава заявляет, что давно полюбил ту Россию, которая есть, а не прекрасную Россию будущего – «жизнь коротка», говорит Слава (вот оно, реализованное право на трюизм) – и правда, бороться за справедливость люди будут ещё много столетий, а жить и любить хочется уже сегодня. В этом смысле, название альбома можно понимать как 24 часа на то, чтобы если и не решить все противоречия, то как-то их отодвинуть и отпраздновать неприукрашенную жизнь, не находящуюся в тени каких-либо ожиданий и надежд.

Про музыку говорить особо нечего – лучше, чем на «Горгороде» и спасибо! Вряд ли альбом понравится всем так же, как «Россия34», но, кажется, он и задуман как послесловие. В нем хватает острых вопросов и сложных разговоров о ценностях (интересный трек «Ради детей», например). Есть важные противопоставления (скажем, творчество против цифр). У кого-то «Россия24» уже успела вызвать раздражение, но как-то уж слишком альбом заставляет рассуждать в ответ для релиза от рэпера, который якобы просто играет в слова и ни во что не верит.

Слушать, где удобно
текст: Алексей Боровец

добавить в избранное

За неделю мы успеваем послушать очень много новинок локальной музыки, но уверены, что многое упускаем. А вы, конечно, точно знаете, что конкретно! Скорее делитесь в комментариях, что из нового на этой неделе нужно обязательно послушать и добавить в регулярный плейлист!

p.s.: Важно – не нужно кидать свои мультилинки без описания, такое открывать совсем не хочется.

Буерак

Буерак — это группа, выводящая меня из сезонной депрессии! Когда световой день укорачивается до смешных цифр, а внутренняя пружина сжимается донельзя, я вижу сияющий маяк в виде пресс-релиза новой записи «Буерак»! Мой внутренний сноб-критик потирает потные ручки в предвкушении очередной разгромной рецензии.

Но походу не в этот раз. «Отпуск без конца» – норм!

Можно, конечно, указать на явный байт риффа «призрака в доспехах» у Cocteau Twins, но кого это реально ебёт? В принципе, группа Eyedress на таких риффах карьеру построила. Тут гораздо важнее другое. Стоп-таймы в стиле Король и шут!

Вообще да, на этой записи впервые нарочитая ирония группы выражается не только в текстах, в серьезность которых уже никто не верит (и слава богу), но и в музле. Вон, в треке «Полный ноль» в бэках даже смех слышен. А гитара без хоруса (серьезно?) в конце выдает атональное соло в стиле группы «Утро». По сравнению с предыдущей записью, где Буерак попытались втиснуться в тесное Y2K-трико, тут все звучит органично. Как будто парни забили на концертные ожидания слушателей и стали делать, что им действительно интересно.

«Пропущенный вызов» — это новый рекорд: настолько долгих припевов у группы ещё не было. Но и таких радикальных смен тональностей и соло в стиле New Order я тоже не припомню.

Мой вывод: когда группа Буерак окончательно перестанет быть модной, а её слушатели окончательно вырастут, вот тогда мы и услышим реально интересную музыку. Сейчас вот уже явно что-то начинается.

Слушать, где удобно
текст: Никита Соколов

Музыканты, сегодня последний день отбора на участие в нашем новогоднем фильме!

30 декабря на всех цифровых площадках выйдет продолжение главного новогоднего инди-хита прошлого года «Голубой Андеграунд». В ролях: Стереополина, хмыров, Beautiful Boys, Settlers, Бонд с кнопкой, UBEL, Ищейка, ПАПА, Komplimenter, специальный гость и, возможно, вы! 

Совместно с BandLink мы сегодня завершаем отборочный конкурс, в котором выберем двух победителей, которых привезем из любой точки России на съемки фильма 14 декабря. У вас еще есть шанс оставить свою заявку!

Что нужно для участия?

– Сделайте красивую страницу-визитку артиста в BandLink. Добавьте туда ёмкое яркое описание, лучшие песни, видеоклипы (если есть) и фотографии. Здесь гайд о том, как должна выглядеть страничка.

– Сегодня до 23:59 пришлите эту страничку в бот медиа «аппрув» с пометкой «Хочу быть частью Голубого Андеграунда!».

– Второго участника жюри выберет из числа тех, чьи треки уже попадали в Нитро. Если ваша песня получала в личном кабинете BandLink ачивку Нитро до 12 ноября 2024 года — отправляйте свою BandLink-визитку в бот «аппрув» до 1 декабря включительно, а в комментарии обязательно укажите, что у вас на счету есть попадание в Нитро. 

5 декабря наше совместное с BandLink жюри выберет двух героев, которых мы привезем и снимем в нашем фильме.

Пора поторопиться, друзья! Мы ждем ваших заявок.

Сольвычегодск

Во вкладыше The Fat of the Land есть цитата скааазочно нехорошего человека про масло и пушки – мол, подготовленность (пушки) делает нас могущественными, а масло – всего лишь жирными. Что выберешь ты – масло или пушки?

Учитывая, что The Prodigy вышли из рейв-сообщества, вряд ли их интересовало хоть что-то из приведённого выше меню. Однако в 97-м, когда рейв уже умер (не в первый и не в последний раз), а группа становилась всё живее, заряд провокации помог им отстроиться от техно-анонимности и встать в колонну ярких индивидуальностей рока.

Группа Сольвычегодск (она же СВЧ) снова и снова отстраивается от собственного наследия. Пройдя путь от нойза и фри-джаза до танцевальной электроники на полюбившемся критикам альбоме «Танец с СВЧ», на новой пластинке «Кича» ребята решительно рвут и с рейвом, и с провокациями, и с пушками (первый трек так и называется «заебали ваши пушки»).

Ни духовых инструментов, ни электронных звуков (вообще ни одного электронного звука), ни весёлых шуток от Сольвычегодска не осталось. Теперь ребята маршируют под колючие электрогитарные секвенции и пульсирующую шестнадцатыми бас-гитару. Слои струнного звона сухие и многочисленные, так что музыке присущ некоторый симфонизм. Ладов и ритмов тоже хватает, так что альбом звучит не просто жанровой поделкой, а демонстрирует широкий кругозор.

Впрочем, среди руин старого Сольвычегодска сохранились две несущие стены – чудаковатость и неподдельный интерес к кичу. Прежде чудаковатость служила группе двигателем юмора – они безумно смеялись над такими же безумными людьми вокруг. Теперь же неуловимые уплывающие ноты и смыслы в вокале фронтмена СВЧ Гринжа читаются как слёзы человека, пережившего ужас и травму. Персонажи альбома сперва борются с подкатывающим сумасшествием, потом жгут ларьки. Всегда где-то рядом маячит тюрьма.

Что касается кича – Сольвычегодск снова инкорпорируют в свою музыку тонны голосовых семплов – звучат Евгений Леонов и генерал Лебедь, какие-то жуткие видеомемы, куски с церемонии Jager Awards и звонок солдата жене (там такое превращение, что Кафка отдыхает). И часто эти семплы говорят больше песен – впрочем, и работают они только потому что помещены в контекст песен. Семплами кич не ограничивается – в песнях СВЧ есть масса сознательных и не очень цитат – мелодии Рук Вверх, строчки советской эстрады и ВИА Гры и песня про то, что бывает, когда нет в кармане пачки сигарет.

В общем, снова «сольвычугане» дали нам современного искусства, засеяли мета-поле детонирующими смыслами и, понимая, что отсылками сыт не будешь, позаботились о тревожно-бодрящей музыке с богатыми текстурами, уместным надрывом и ебанцой. Чем мы это заслужили и что нам с этим делать? Ну, слушать.

Слушать, где удобно
текст: Алексей Боровец

ATL

Знаете, особый тип удовольствия – не ждать выхода новой серии любимого сериала каждую неделю, а с кайфом забинджвотчить все разом после финала? Вот так я и сделал со «Скальпелем» – не слушая синглы, дождался целостной картины. И не прогадал, в эту темноту точно стоило погрузиться на подольше, разглядывая полутона окутывающего со всех сторон мрака.

«Скальпель» – это космически-пессиместичный микстейп. Если на прошлых лонгплэях ATL местами проглядывался хоть и декаданcтский, но заземленный флекс, то тут проглядывается только черная дыра. Даже в анонсирующей в названии классический сега-дэнс «Притопил» меня ждал одинокий экзистенциальный танец наедине с вечностью, а не габба-оттяг. Кстати, в моем случае это плюс.

По меркам ATL на релизе нет звуковых откровений, те же схемы и трюки, что и раньше — перемолотый гиками клубный звук, бормотания-напевы и чуток хип-хопа. Но, попробуй, повтори?

Беззаботных номеров здесь нет, с каждой новой композицией все становится только темнее, а свет в конце тоннеля ближе к концу релиза на хаусово-триповом NEO, одной из самых сильных и пронзительных песен этого года, просто оказывается предсмертной конвульсией.

Тук-тук, Нео. Ты приходишь в себя, там никого нет.

Это не конец. Дальше хадкорно-памповый адок в «Орудия страстей» и необязательная, но программная «В грязь».

Думаю, вы все поняли, запускаем?

Слушать, где удобно
текст: Макс Куббе

аппрув плейлист

Четверг, время обновления нашего бесконечного плейлиста!

Добавили новинки от тех, кого отмечали текстами – Спасибо, Последняя вечеринка, Struk Tu Ra, BOOKER, Слава КПСС, mzlff и CMH, О! МАРГО, LAVBLAST и еще пять классных песен по мнению нашей редакции.

Знаковый камбэк с искристым эмо-боевиком от Marschak, душещипательный двуголосый инди-поп от Привет, поэтичный электро-рок от Дельфина, гипнотичный синт-соматик от Dubsane, бодрый сентиментальный эмо-инструментал с духовыми от iwantsummer.

Летите слушать на Яндекс Музыку и не ленитесь поставить лайк плейлисту!

LAVBLAST

Помню свою первую реакцию на дебютный альбом Лавбласт в том году: «Жесть, «Солнышко в руках» 2.0»! Улыбчивый вокал, прямо музыкальная реинкарнация Саши Зверевой вперемешку со всякими «туц-туц» и прочими составляющими евроденса. Поначалу я подумала, что такой прикол только на заглавной песне, а по итогу оказалось, что это все дело распространилось прямо на весь альбом (включая обложку).

Несмотря на то, что ностальгия по 2000-м сейчас в самом тренде, их отсылки к Оксане Почепе, Тату, Демо и Вирусу звучали мега-свежо. Причем девчонки не втупую повторяли то, что уже было, а будто бы брали самое прикольное из прошлого и восстанавливали в настоящем. Короче, вайб, я такое люблю.

И вот у них новый альбом. С момента предыдущего прошло около года, но за это время группа успела поменять одну из участниц, лейбл и менеджера. Слушаем…

Так, ну… брейкбит, бейс, поп-хаус… Короче, типичный звук на тусовке «Диско-клуба». Стильно, качает, прикольно, ярко, но… Создается ощущение, что такое уже было. Не-не, написано грамотно, звучит современно, непошло – очень даже. Но девчонки задали такой прикольный тон на первом релизе, что очень хотелось, чтобы он продолжился. Кажется, что это была их фишка, которая успела потеряться, толком не начавшись.

Плотные басы и брейкбит с женским милым вокалом я будто бы уже слышала на альбоме Мирель, а вот евроденс во всей этой моей любимой электронной молодежной тусовке делал… ну, кажется, никто.

Я бы точно хотела сходить на лайв/сет Лавбласт с новым альбомом и уверена, что под это классно тусить. Мне очень понравился сингл «Зуб за зуб» с Symbol и около-народный вокал вперемешку с хард-техно на песне «Дорожка» (приемами чем-то напоминает новую Крем Соду, но чуть потяжелее). Но я точно буду скучать по «Небу, отражающемуся в твоих слезах» и по милой бутафорной обложке с «небом в облачках»!

Слушать, где удобно
текст: Соня Дьяконова

добавить в избранное

За неделю мы успеваем послушать очень много новинок локальной музыки, но уверены, что многое упускаем. А вы, конечно, точно знаете, что конкретно! Скорее делитесь в комментариях, что из нового на этой неделе нужно обязательно послушать и добавить в регулярный плейлист!

p.s.: Важно – не нужно кидать свои мультилинки без описания, такое открывать совсем не хочется.

Внимание, музыканты! Последняя неделя отбора на участие в нашем новогоднем фильме!

30 декабря на всех цифровых площадках выйдет продолжение главного новогоднего инди-хита прошлого года «Голубой Андеграунд». В ролях: Стереополина, хмыров, Beautiful Boys, Settlers, Бонд с кнопкой, UBEL, Ищейка, ПАПА, Komplimenter, специальный гость и, возможно, вы! 

Совместно с BandLink мы запускаем отборочный конкурс, в котором выберем двух победителей, которых привезем из любой точки России на съемки фильма 14 декабря.

Что нужно для участия?

– Сделайте красивую страницу-визитку артиста в BandLink. Добавьте туда ёмкое яркое описание, лучшие песни, видеоклипы (если есть) и фотографии. Здесь гайд о том, как должна выглядеть страничка.

– До 1 декабря 23:59 пришлите эту страничку в бот медиа «аппрув» с пометкой «Хочу быть частью Голубого Андеграунда!». Не торопите нас с ответом, знайте, ни одну заявку мы не упустим.

– Второго участника жюри выберет из числа тех, чьи треки уже попадали в Нитро. Если ваша песня получала в личном кабинете BandLink ачивку Нитро до 12 ноября 2024 года — отправляйте свою BandLink-визитку в бот «аппрув» до 1 декабря, а в комментарии обязательно укажите, что у вас на счету есть попадание в Нитро. 

6 декабря наше совместное с BandLink жюри выберет двух героев, которых мы привезем и снимем в нашем фильме.

Пора поторопиться, друзья! Мы ждем ваших заявок.

О! Марго

Каждый музыкант стремится найти себя. Сколько раз мы слышали это затертое клише? Как будто «поиск себя» есть цель, маяк, гавань вечного артистического счастья. Но, кажется, что мне как слушателю интереснее следить за морскими приключениями, чем за спокойной счастливой жизнью моряка на суше.

Я послушал новый мини-альбом «О! Марго». Воспринял, как короткое резюме трех лет творчества после выхода «Поезд №19-20». И мне кажется, что она нашла себя. Эта лиричная, танцевальная девичья нежность. Счастье, любовь, мармеладная жизнь. Я по-человечески рад за Марго безумно. У неё классные отношения со своим парнем и по совместительству сокриэйтером Темой Вдовенко. Они вместе делают музыку и живут лучшую жизнь прямо сейчас. И все видно в соцсетях, все передаётся в текстах. Об этом хочется петь, об этом получается петь. И вот она гавань артиста, в которой она «нашла себя».

Как слушатель же поймал себя на мысли, что с выходом каждого нового сингла я думаю, ну вот этот сингл уж слишком пряничный, сейчас я подожду, и она снова вернется к чему-то дерзкому. Жду когда нежность будет замешана с провокацией, как это было раньше. И каждый раз выход сингла оставляет Марго в той же гавани.

Катализатором этого понимания был недавний фит с YERKATT. Ашот чуть добавил тревоги и надрыва и тут же эмоции Марго уже играют на контрасте. Приторная сладость превратилась в зефирку с лимонной начинкой, которую хочется пробовать даже из любопытства.

Трудно писать о том, что найдя себя в творчестве и отношениях, Марго отошла от остроты в треках. Трудно обвинять в этом артиста, которому круто и комфортно. Скажем так, если она найдёт силы выйти в море на поиски другого спектра эмоций, я буду в диком восторге. А пока я, как смотритель маяка, слушаю хороший нежный мини-альбом «Лучи» и буду продолжать вверить в каждый новый релиз.

Слушать, где удобно
текст: Дима Яснов

Struk Tu Ra

Парни из структуры продолжают петь свою духоподъемную песню. Теперь она называется «Южный»!

Остроконечный фэндэрок мелодично пиликает выверенные высоты, ритм-секция бредет в походном темпе, ну и протяжный лесной вокал голосит, ведя нас к сюжету на обложке, где тип поймал ебейшую щуку!

Слушать, где удобно

BOOKER, CMH, mzlff, Слава КПСС

Бодрый репрезент на симпатичном олдскульном бите, гремевшем летом на фанбазу Букера и подхваченный тусой популярных стримеров рэперов момента. Ожидаемо старательный Федя и ожидаемо ленивый фитовый Слава (его придется подождать). С видосом интереснее.

Слушать, где удобно

Последняя Вечеринка

ПВ на умопомрачительном звуке показывают класс в дисциплине лихого альт-рока в новой (вау!) композиции «сладости». Смелее, талантливей и ярче, чем 90 процентов того, что вы привыкли слышать в плейлисте «инди-рок».

Слушать, где удобно

текст: Макс Куббе

Спасибо

Лидер группы «Спасибо» Расел Рахман – один из немногих моих сверстников, кого я могу назвать живой легендой. Ещё задолго до появления «Спасибо» в эфире передачи «Вечерний Ургант» самые разные гитарные группы назвали группу Расела в числе тех, кто оказал на них влияние.

При этом, «Спасибо» не то чтобы сильно далеко ушли из андера. Помню, как незадолго до выхода одноимённого четвёртого альбома Расел весело говорил, что они сделали альбом, который понравится вообще всем, что он будет очень попсовый. И что это был за альбом? Да, тот самый, в котором есть 6-минутная эмо-опера о тоске по семье «Кошкин дом» с контрастным душем ритмов и длинным финалом под одну гитару и грустные скрипочки. «Спасибо» просто не могут делать поп, даже когда хотят. Потому что ещё больше они хотят делать интересную музыку.

В моей голове за «Спасибо» закрепился образ эмо-группы, которая играет в московских клубах перед бешеной толпой, вопящей хором их песни. Стейдж-дайвинг, хардкор, любовный мошпит и братство. Но этот образ обманчив. В анамнезе «Спасибо» есть место группе Neu! и песням Фелы Кути, а лет десять назад Расел организовывал выступления фри-джазовой группы «Бром».

Даже если послушать внимательно концертный боевичок «Сам не свой», станет очевидно, что в этой песне, помимо заразительного хора крикунов в припеве, вообще-то полно эксцентрики – от психоделического проигрыша с ситаром, до ускоряющейся концовки с сумасшедшим высоким вокалом. Экспериментов хватало на всех этапах – и в раннем (прекрасном!) альбоме «Норм», и в сделанном уже в статусе отцов «Терпении». В общем, «Спасибо» – это всегда что-то ещё. Не только эмо, не только шугейз, не только гимны.

По мере того, как густая борода всё больше прятала лицо Расела, наш эмо-слон всё сильнее обнажал в песнях сердце. Если дебютник назывался «В сомнениях», то последние альбомы, включая новый, можно было бы назвать «В терапии». Впрочем, альбом называется «Dom» – уже не кошкин, а человековый. Но как и раньше – это дом потерянный (тут даже есть строчка «На моей улице уже снесли мой дом»).

Правительство пытается дубиной вдолбить молодёжи семейные ценности, а Расел уже много лет поёт о своей семье – и люди его слушают. Он тосковал о невинности и целостности детского мироощущения ещё в песнях, написанных в России. Чего уж говорить про песни, написанные в Белграде – уже не первом городе, где Расел пытается построить свой Дом, после того, как уехал из родной Москвы. Дом построить не получается. О том, как эта попытка потерпела полный провал в Ереване он в прошлом году написал очень ясный и эффектный альбом с группой «Семинар», и кажется ещё яснее и эффектней получилось в этом году с группой «Спасибо».

В этот раз «Спасибо» это не что-то ещё. Это эмо, хор, гимны, песни о семье, о себе – и сделано всё так душевно и без единого лишнего такта, что ничего больше и не хочется. Впрочем, для любителей эксцентричной стороны группы тут есть песенка «Critic» (интересно, что для многих критиками являются как раз-таки родители – кажется, не случай Расела). В песне «Rio» можно уловить забавные хип-хоп интонации (всё жду, когда Расел дропнет рэп-альбом), припев песни «Grözy» приносит облегчение, а финал заключительной песни «Dom» подталкивает скупую слезу, которая, правда, всё никак не решается выбежать наружу.

Получился очень красивый альбом. «Dom» – это честный и простой разговор о том, как всё сложнее двигаться в сужающемся коридоре возможностей и как всё-таки помогают – знания, близкие, опыт – вытягивать себя за волосы из трясины. Страшно, что вместо долгой счастливой жизни радуешься тому, что не утонул сегодня (и тихая гавань всё ещё манит лирического героя). Но какие времена (какой возраст?), такие и песни. Для меня определённо лучший альбом «Спасибо» и тот редкий случай, когда музыка трогает так, что испытываешь чувство благодарности авторам – под стать названию.

Слушать, где удобно
текст: Алексей Боровец

аппрув плейлист

Четверг, время обновления нашего бесконечного плейлиста!

Добавили новинки от тех, кого отмечали текстами – Ilya Gadaev, RLGN и Any Act, Vensum, PIZZA, Пустоши, шалый, УЙМА и еще пять классных песен по мнению нашей редакции.

Искристый арт-поп с этно-интонациями от liyolei, проникновенный акустический трип от Психея, многослойный хитрый хип-хоп от кухня, Скриптонит, Avenuepluggg, бодрый легонький евродэнс от LAVBLAST & SP4K, симпатичный мелодик-r&b от СОФТ.

Летите слушать на Яндекс Музыку и не ленитесь поставить лайк плейлисту!

добавить в избранное

За неделю мы успеваем послушать очень много новинок локальной музыки, но уверены, что многое упускаем. А вы, конечно, точно знаете, что конкретно! Скорее делитесь в комментариях, что из нового на этой неделе нужно обязательно послушать и добавить в регулярный плейлист!

p.s.: Важно – не нужно кидать свои мультилинки без описания, такое открывать совсем не хочется.

УЙМА

Альтернатива стала популярным жанром, в том числе за счет приятного психике разрешения музыкального сюжета. Тихий куплет (желательно потревожней), далее – разнос на припеве. К этой формуле можно добавить брейкдаун, задача которого —  концентрация эмоций с последующим выплеском и повторение припева. Завершенность. История рассказана до конца. Популярная музыка стремится в понятные, прогнозируемые, приятные мозгу выходы. 

А теперь представьте трек, который оставляет тебя только в сюжетной завязке. Без намёка на катарсис. Отличный пример получился у группы «УЙМА» на новом сингле «Телефон». Нагнетание тревоги, вибрато, которое к концу трека играет медиатором вместо струн на одеревеневших от напряжения мышцах. Саксофон, сгущающий темноту. Психика требует перехода на разудалый рифф, чтобы вентиль разрешил эмоциям выкатиться наружу. Но вместо этого мы получаем продолжение накаливания. 

Что поменялось в разъебных жанрах за 20 лет? Интуитивно хочется подвязать к мысли, что нас раньше учили выплескивать эмоции, а теперь учат их понимать и терпеть, растягивая тревогохранилище. Или что там вообще зашито и обмотано телефонным проводом?

И да, снимаю шляпу за раскрытие темы одиночества через телефонный звонок. Предполагал, все придумано и спето по данному тейку, но «УЙМА» вывела погружение в тревогу гудков без ответа на уровень мета-страхов. 

Приятных вам триггерных терзаний!

Слушать, где удобно
текст: Дима Яснов

Стань участником новогоднего музыкального фильма!

30 декабря на всех цифровых площадках выйдет продолжение главного новогоднего инди-хита прошлого года «Голубой Андеграунд». В ролях: Стереополина, хмыров, Beautiful Boys, Settlers, Бонд с кнопкой, UBEL, Ищейка, ПАПА, Komplimenter, специальный гость и, возможно, вы! 

Совместно с BandLink мы запускаем отборочный конкурс, в котором выберем двух победителей, которых привезем из любой точки России на съемки фильма 14 декабря.

Что нужно для участия?

– Сделайте красивую страницу-визитку артиста в BandLink. Добавьте туда ёмкое яркое описание, лучшие песни, видеоклипы (если есть) и фотографии. Здесь гайд о том, как должна выглядеть страничка.

– До 1 декабря 23:59 пришлите эту страничку в бот медиа «аппрув» с пометкой «Хочу быть частью Голубого Андеграунда!». Не торопите нас с ответом, знайте, ни одну заявку мы не упустим.

– Второго участника жюри выберет из числа тех, чьи треки уже попадали в Нитро. Если ваша песня получала в личном кабинете BandLink ачивку Нитро до 12 ноября 2024 года — отправляйте свою BandLink-визитку в бот «аппрув» до 1 декабря, а в комментарии обязательно укажите, что у вас на счету есть попадание в Нитро. 

6 декабря наше совместное с BandLink жюри выберет двух героев, которых мы привезем и снимем в нашем фильме.

Мы ждем ваших заявок, друзья!

шалый

«лавочка закрыта!» – синт-вейвовая патока и чувственные лирические сантименты о попытках вылезти из капкана ранящих архетипов и порвать с болезненными (и явно неподходящими) взаимоотношениями.

Вообще-то я серьезно думал, может прокатить
Меня не напугали ни маллет, ни септум и не партаки
В конце концов, эзотерика – тоже способ познания мира
Да, я овен, и что? Это так некрасиво?

Пацаны, было?

Слушать, где удобно

Пустоши

Удивительная группа пустоши в очередной раз показывает, как можно препарировать клубное наследие и делать из него реально свежий и оригинальный звук. При всей кажущейся понятности, «Голос» в развитии начинает звучать все более потусторонне и к концу оставляет чуть сумбурное, но дико приятное ощущение, с которым хочется разобраться, запустив песню еще разок.

Слушать, где удобно

PIZZA

«Horizon» – симпатичный поп-тустеп в звуковой концепции дебютника Craig David от поп-долгожителей PIZZA – вычищенная до белизны акустика и клубный коммерческий звучок. Приказчиков всегда умел писать цепкие хиты – раз в несколько лет нажимаю на его свежую песню и сразу понимаю, почему человеку удается, находясь полностью в стороне от эстрадной суеты, не пропадать с радио-радаров.

Слушать, где удобно

текст: Макс Куббе

Vensum

Ни рыба ни мясо высокого полёта. Я уже год слушаю новинки от Vensum – проекта, который не могу понять и не могу оставить попыток разобраться, что же это такое. Ещё немного и Vensum зазвучит как умный поп в духе поздних Radiohead (сладкоголосые йорковские вокализы под гитарные переборы, синты и мягкую, но юркую ритм-секцию тут как тут). Ещё немного в другую сторону – и получится набор абстрактных музыкальных фраз и строчек, повисших на краю тишины и понимания.

По балансу абстракции, своенравия в обращении с поп-структурами и собственно поп-эпильности я бы поставил Vensum где-то рядом с альбомом Blonde Фрэнка Оушена с поправкой на то, что Фрэнк был близок к соул, хип-хопу и арэнби, а Vensum ближе к сплаву деликатного и дымчатого рока с электроникой.

Последние три сингла заинтриговали своими неортодоксальными подходами к песнестроительству и неожиданными прорывами тонкой красоты. Песенка «Друг» урчит басом под разрозненные переборы неопознанных инструментов, затем вступает расхлябанная гитара – аккорды которой словно срываются с рук. Песня «Не спать» вовсе напоминает номер из мюзикла – словно герой сюрреалистической пьесы обращается к зрителю с чудаковатой песенкой о смерти и о том, как не может преодолеть сон и буквально поёт сквозь зевоту. Где-то ему вторит хор. Комично, странно и красиво.

Новый сингл «Кто там» кажется самой простой ложкой этого деликатеса. Уверенный, но в то же время нежный бас, тихие переборы и чуть воспалённый синт оттеняют мелодичные распевы – особенно сладкие там, где вокалист поёт на два голоса. Барабаны то вступают, то дают долгую паузу.

Думаю, если б Vensum выпустил релиз подольше – песен на пять, а то и десять – я бы окунулся в него с головой и уже не рассуждал о том, почему эта музыка сделана так. Просто плыл бы в этой тёмной воде к смутному пятну света где-то вдалеке. Глотки синглов скудны для такой музыки. Что ж, жду! А пока ставлю на шаффле три сингла, которые лайкнул!

Слушать, где удобно
текст: Алексей Боровец

Ilya Gadaev, RLGN, Any Act

Уже несколько недель меня не покидает желание сгонять, цитата: «либо на что-то сильно экспериментальное и абстрактное, либо на хард-техно какое-нибудь». Для «экспериментального и абстрактного» в некоторой степени подойдёт новый альбомчик DX2OV'а, а для второго – ещё один плод нереальной творческой продуктивности Ильи Гадаева. За последние несколько месяцев у него вышел большой сольник, несколько синглов, фитов, трек Крем Соды, а сейчас – совместный EP с коллегами по нише – RLGN и Any Act. Многообещающе.

Опа. Заход с козырей! С первого же трека («Svini») самый разнос. Плотные выкрученные басы, гудящий дисторшен, короткие ритмичные кричащие семплы... Короче, создается впечатление, что на фите не сольный Гадаев, а Locked Club (Илья «в одиночестве» делает все-таки более мечтательный звук). Если наложить какой-нить мемный луп, я бы по незнанию подумала, что это именно их новая музыка.

Открывающий трек неплохо задал планку, а остальные старательно её поддерживают. Я как будто слушаю не ЕП с 4-мя отдельными позициями, а толплюсь где-нибудь в «Арме» на «Приватах». Опоздала на начало, ворвалась в середине и оказалась как раз в нужное время – сейчас будет самый разъёб. Все тот же бас крутится вокруг да около, что-то там гудит, свистит, орет, но главное, что не впустую.

Короче, «SHEEPSTEP» качает, берет и трясет. Спасибо, еще больше захотелось на какое-нибудь хард-техно... 😪

Слушать, где удобно
текст: Соня Дьяконова

аппрув плейлист

Четверг, время обновления нашего бесконечного плейлиста!

Добавили новинки от тех, кого отмечали текстами – UBEL, Missu, Миша Житов, Хэй Оливер, Щенки и еще пять классных песен по мнению нашей редакции.

Аутичный медитативный хип-хоп от Arsenii the Alien, симпатичный сентиментальный инди-поп от Beeswax & Olesya, отрешенный дрим-поп от Ssshhhiiittt!, романтика и сантименты от заслуженных альт-рокеров Tequilajazzz, оригинальный искристый хип-хоп от Лолита Кокс и другдиджея.

Летите слушать на Яндекс Музыку и не ленитесь поставить лайк плейлисту!

Двухдневный музыкальный фестиваль на открытии пространства TAU в Москве

Делимся мощнейшим лайн-апом двухдневного открытия пространства музыкальных культур TAU.

15 ноября выступят легенды мировой электронной сцены: Mark Knight (UK), DJ Pierre (US) и локальные электронные музыканты.

16 ноября в TAU выступят звезды российской электронной и альтернативной сцены: ЛАУД, Кассета & The Dawless, Антоха MC, Lavblast, Lovanda, Broosnica и Barbara.

📍 Как добраться
🪩 Вход: 15 ноября закрытое мероприятие по спискам, 16 ноября — по регистрации

промо

добавить в избранное

За неделю мы успеваем послушать очень много новинок локальной музыки, но уверены, что многое упускаем. А вы, конечно, точно знаете, что конкретно! Скорее делитесь в комментариях, что из нового на этой неделе нужно обязательно послушать и добавить в регулярный плейлист!

p.s.: Важно – не нужно кидать свои мультилинки без описания, такое открывать совсем не хочется.

Голубому Андеграунду в этом году – быть! Медиа «аппрув» и BandLink объявляют конкурс для артистов на участие в новогоднем музыкальном фильме.

30 декабря на всех цифровых площадках продолжение главного новогоднего инди-хита прошлого года «Голубой Андеграунд». В ролях: Стереополина, хмыров, Beautiful Boys, Settlers, Бонд с кнопкой, UBEL, Ищейка, ПАПА, Komplimenter, специальный гость и, возможно, вы! 

Медиа «аппрув» и BandLink объявляют отборочный конкурс, где выберут двух артистов, которые со своими треками появятся в проекте и получат промо поддержку. В прошлом году так произошло с Юнсн, а в этот раз мы выберем сразу двух победителей. Внимание!

• Чтобы стать участником нужно сделать информативную и красивую страницу-визитку артиста в BandLink. Добавьте туда ёмкое яркое описание, лучшие видеоклипы (если есть), фото и ссылки на самые главные треки. Здесь гайд о том, как должна выглядеть страничка.

• До 1 декабря 23:59 пришлите эту страничку в бот медиа «аппрув» с пометкой «Хочу быть частью Голубого Андеграунда!». Не торопите нас с ответом, знайте, ни одну заявку мы не упустим.

• Второго участника жюри выберет из числа тех, чьи треки уже попадали в Нитро. Это новая технология Яндекс Музыки, которая помогает начинающим исполнителям найти первых слушателей. Итак, если ваш трек получил в личном кабинете BandLink ачивку Нитро до 12 ноября 2024 года — тоже отправляйте свою BandLink-визитку в бот «аппрув» до 1 декабря, только в комментарии обязательно укажите, что у вас на счету есть попадание в Нитро.  

• 6 декабря жюри «аппрув» и BandLink выберет двух героев, которых мы привезем из любой точки России на съемки в Москву 14 декабря.

Стартуем и распространяем, друзья!

НИКИТОС-9000 VS МУЗЫКА: РАУНД 24

Видеокассета твоих родителей

Блядь, как же надоело видеть одинаковые названия... Дедовский свитер, Папин олимпос, Видеокассета твоих родителей — ох уж эти манипулятивные стратегии, лишь бы на ностальгию надавить. Или мб это уже такая же традиция, как называть все дибит-группы с приставкой «Dis»?

Кадр с фотосессии «с претензией» на карточке артиста многое объясняет. Тут у нас немолодые подростки, пытающиеся прибиться к молодым. Всё нормально, я сам такой же.

Ну а сама песня («переплетены»)... Ну, прикольный дафт-панк-звук в начале, который интереснее самой песни. Видимо, на этой штучке весь продакшн и закончился. Как бы назвать стиль... Звук сваренной на пару овощной смеси? Ну просто все супер-стандартно: припев, текст, да даже влет перегруженной гитары максимально предсказуем. К тексту я не прислушивался, но не удивлюсь, если там будут слова «драйв» или «никотин». Вот реально: манипулятивное музло, сделанное «для девочек».

Только девочки, которые ходят на концерты, предпочитают шаверму на Лиговском (Никоновском ахаха), а не вареную овощную смесь.

Слушать, где удобно

AUM RAA

Еврибади данс, мы любим бейс. Бейс осталось любить еще два года...

Мне нравится, что артисты уходят в более китчевый брейкбит. Вот еще пару лет подождем, послушаем памп-альбом от Locked Club и что-нибудь другое электронное полюбим.

Слушать, где удобно

Tesla Boy

От названия «Илон Маск» становится даже больнее, чем от «Бумеры и Зумеры». Ладно, обвинять Шнурова в дурновкусии — это как обвинять собаку в том, что она себе тестикулы вылизывает. Но вот такой мув Антона Севидова... Зачем? Почему? Попытка влететь в акуталочку? Ну, сейчас послушаем.

Да еб твою мать! Я разочарован! Вместо холодного фэнси-синти-попа мне предлагают музыку из плейлистов для Zara. Хотя, раз песня посвящена Илону Маску, она вполне уместно поместилась бы в плейлисте для MAGA. Каламбур...

Еще со времен первого альбома у меня была полная уверенность, что Антон провёл мутную сделку с дьяволом, мол, сделай меня максимально западным, аж до дурноты! Ну вот и результат — звук и продакшн вобрал в себе самые избитые ходы современной поп-музыки. Вот реально, один шажочек, и это уже масс-маркет-копия twenty one pilots.

А я просто хотел послушать холодный до седин синти-поп, поводить машину, зубочистку поесть...

P.S. В поиске Спотифай выдал мне альбом Красной Плесени «Корпоратив без Илона Маска». Вот это реально интересно!

Слушать, где удобно

Фридомклаб

О бытии по осени читают...

Сорри, вспомнил русский Rolling Stone, захотелось оммажа.

Про сингл «Я, боль» я написал, что эта история для фанатов Лилу. Ну, по факту всё то же самое. Только могу добавить, что ещё и для фанатов Слота. Продакшн ебейший, электроника хорошо дружит с гитарами, барабаны ГРОМОГЛАСНЫ.

Но я старый моряк, не знающий слова «биткрашер», так что лучше посоветую вам послушать «Чужой» от группы Дежа Вю.

Слушать, где удобно

UBEL

Как-то я послушал альбом Childish Gambino «Awaken, My Love» и обалдел. Скинул его Егору Убелю и спросил, что он думает. Тот ответил в духе «неплохо, но слишком много кричит».

Проходит семь лет и вуаля! – на новом альбоме UBEL «Сувенир с Земли» Егор и его сестра Варя уже сами возрождают космический фанк, где-то звуча вполне себе как Гамбино (кричать, правда, не стали), а где-то добавляя космического рока (в двух песнях подряд Егор правой рукой играет на гитаре мьюзовский «Bliss»). Местами вся эта космическая фанки рок-опера делает уверенные вылазки в Южную Америку, давая немного отдышаться под звуки música popular brasileira, где-то напоминающую Артура Верокая, знакомого многим в белорусском разливе от группы СОЮЗ. А ещё был такой Майкл Киванука… Помните?

Скажу я уже наконец что-то про новый альбом UBEL? Не так быстро! Сперва ещё одно сравнение – новый альбом UBEL – это группа Квартал на стероидах. Тоже поп-музыка с богатыми аранжировками от эрудированных людей с джазовой базой и желанием удивлять себя и слушателей. Но сделано всё с бóльшим размахом и более заразительно. Убели превращают каждую песню в звуковую одиссею, не забывая, что делают поп.

«Сувенир с Земли» – концептуальный альбом. Он обрамлён песенками от лица alien superstar, которая вспоминает поездку на Землю, где смогла полюбить человека (собственно, сувенир с Земли – его замороженное сердце). Остальные песни – своего рода дневник этих сложных отношений, полный совершенно земной любви, надежды и тревоги. Варя пишет про чувства, знакомые многим – когда хочется не жить и не умереть, а исчезнуть или разворачивает метафору полярного дня в одноимённой песне – в ней Варя уязвимая, а в «Стану песней» она уже глядит героем. Остаётся порадоваться что на Земле лирической героине не встретился лейтенант Рипли.

Вместе с Варварой на альбоме спели такие земляне, как L’One, Антоха МС и Ник Брусковский – последний максимально попал в стиль Убелей, а Антоха и L’One в лучшем случае дали контраста, а в худшем – добавили альбому статусности (а оно надо?). Мне кажется, UBEL и так звучат самодостаточно и как будто не нуждаются в благословениях со стороны старших коллег.

Недавно Володя Завьялов интересно писал про то, что в 2010-х из российской музыки ушёл «женский гуманитарный поп» и загадывал, когда мода на него вернётся. Возможный ответ – когда UBEL запишут первый «народный» хит. Но не уверен, что Егор и Варя ставят себе подобные цели. Всякий раз когда песня начинает звучать как хит, они начинают делать подкоп, сбегая из хитовой структуры, как из тюрьмы.

Слушать, где удобно
текст: Алексей Боровец

Missu

Перепрошивка звука от Missu в новой песне LEGO — от меланхоличного текстурированного r&b к бодрому (тоже меланхоличному) сонграйтерскому инди-попу. Большая музыкальная удача и, кажется, большой хит — и мелодии и лирика сильно цепляют и просятся на репит.

Слушать, где удобно

Хэй Оливер

«инсомния» — энергичный альт-рок и эмо без звуковых плейлист-преднастроек. Сыро, оригинально, живо — гитарные 00-е во всей красе. Даже скрим и гроул имеется!

Слушать, где удобно

Миша Житов

Искристый чарт-поп от Миши Житова, прекрасного артиста, удачно променявшего инди-ужимки на доступность и понятность поп-формата. «Простые движения» по музыкальной формуле Сэма Смита — почти эстрадный диско-поп и вокальные шалости. Канонично, мелодично, чувственно.

Слушать, где удобно

текст: Макс Куббе

Щенки

Не понимаю выпуска альбомов как формата в сравнении с EP. Точнее так: я понимаю артиста, который борется за время слушателя, проведенное с ним. С этой точки зрения, чем больше треков, тем больше контакта. Но меня, как слушателя, интересует, чтобы мне дали свежевыжатый сок без жмыха. Я знаю, что трушные меломаны набросятся и будут брызгать слюной, излагая ОБОСНОВАННОЕ мнение, что надо понять артиста, его задумку, концепцию альбома. Да, да, я знаю аргументы про книгу, которую не перечитывают по отдельным любимым главам. Не старайтесь. 

Проблема в том, что хороших альбомов, в которых концепция заслуживает того, чтобы переслушать их полностью, в год выходит штуки две. И да, я с удовольствием тоже такие слушаю только и исключительно целиком. Но чаще всего за заявленной целостностью/сюжетностью прячется заполнение, покрывающее от 60 до 95 процентов треков. 

Прошли те времена, когда кассету было лень перематывать. Не нравится трек — больше не включу. И не будет магии влюбленности в ватный средний трек из-за многократного прослушивания. Да, я говорю сейчас как потребитель, но нас таких большинство. Выделяются те артисты, кто адаптируется под эту идею. 

Поэтому я обожаю формат мини-альбомов. Там идею с концептом упаковать проще. Без километров подарочной бумаги. Ценность каждого трека намного больше. Концентрат и ответственность за концепцию на каждом треке выше.

С этой логикой триптих от «Щенков», окончательно оформленный в эту пятницу, выглядит идеальным форматом, чтобы спаять три несвязанных сингла, приковав максимум внимания к каждому. Чем объединены тяжелорифовые «Ставки сделаны», ностальгические «Нулевые» и по RSAC-овски кринжово-смешная «Она похоронена здесь»? Да ничем. Поэтому им придумали одну коробку триптиха, сделали удобный визуал с модной темой карт таро — и вуаля. Ни приебаться классный релиз, который держит инфо поле уже несколько недель тремя синглами. 

Я думаю, что будущее артистов лежит не в ежемесячных синглах, а в продуманных EP. Несогласные ортодоксы концептуальных часовых альбомов и наглые сингловые зумеры уже начинают разогревать котёл для меня с разных сторон. Но мы посмотрим, куда вырулит индустрия.

Слушать, где удобно
текст: Дима Яснов

аппрув плейлист

Четверг, время обновления нашего бесконечного плейлиста!

Добавили новинки от тех, кого отмечали текстами – illo.trio, ХОХМА, oliuminarium, Сироткин и Marytale и еще пять классных песен по мнению нашей редакции.

Расслабленный меланхоличный джаз-фанк от Hellomishel, искристый гипер-поп от МАЛЬБЭК, щемящий фактурный медляк от DenDerty, изящный арт-пост-панк от Мнимоходом, грустная прощальная латина от Marksheider Kunst.

Летите слушать на Яндекс Музыку и не ленитесь поставить лайк плейлисту!

добавить в избранное

За неделю мы успеваем послушать очень много локальных новинок, но уверены, что многое упускаем. А вы, конечно, точно знаете, что конкретно! Скорее делитесь в комментариях, что на этой неделе нужно обязательно послушать и добавить в регулярный плейлист!

p.s.: Важно – не нужно кидать свои мультилинки без описания, такое открывать совсем не хочется.

Сироткин, Marytale

Сироткин уж точно не моя чашка чая! Слишком сладкий поп для инди, слишком инди для большой поп-музыки. В общем, свосем мимо моих радаров. Ну раз уж Макс посоветовал, да еще и добавил, что продакшн понравится именно мне, я поддался. Ура снобизму, не ура снобизму, из-за которого я пропускаю 90% хорошей музыки.

Ну что там такое-то? Ну включил, акустика, сладкий голос, галопирующий припев заставил съежиться от кринжа. И что из этого должно было мне понравиться?

И тут как Linn Drum въебывает! Да, продакшн — моё почтение. Гипногогический саунд, отлично создающий правильную атмосферу. Что-то вроде большой грустной песни в конце новогоднего фильма, что в детстве по телеку смотрел. Вайбы взрослой поп-музыки восьмидесятых, этакая смесь «Последней поэмы» и «Never Ending Story» в декорациях «Чародеев». С обязательной рок-гитарой в конце!

Ну что же? Сильная сентиментальная песня, я любитель такой щемящей сладкой грусти. Серьезно, давно я не переслушивал что-то столько раз!

Но остальное творчество Сироткина я все-таки не буду слушать! Не пью я чай, знаете ли.

Слушать, где удобно
текст: Никита Соколов

oliuminarium

В июне Оля, стоящая за проектом oliuminarium, выпустила безукоризненную запись – сингл «всё плохое». В этой песне есть и окунающий в эйфорию многослойный электронный звук, и мелодизм, умело соединённый с танцевальной чувственностью, и завораживающий вокал, превращающий жизнь в сказку (важное качество для такой поп-музыки). Сингл предвещал выход мини-альбома «Маски».

Миньон вышел в августе и оказался крепким орешком. Все «наркотические» эффекты были при нём, но по темпоритму и флоу эта работа оказалась тяжеловатой. Очевидно Оле не интересно делать просто поп-песни, она стремится создавать глубокое эмоциональное переживание. Это амбициозная цель (и если честно, только такого я и жду от артистов), но боюсь, что в случае с EP «Маски» я столкнулся с набором интересных музыкальных идей, которые скорее конкурируют между собой за внимание, чем работают на общее благо. И в середине всего этого безукоризненный трек «всё плохое» 😀

В «Масках» есть немало волшебных моментов. Один из любимых – когда в песне «Хотели» затихают барабаны и под медленно плывущие аккорды на синте начинается куплет с убийственно заниженным голосом. Слова почти не читаются и он воспринимается больше как бридж, и только когда начинает казаться, что бридж затянулся, я осознаю, что низкий голос поёт полноценный куплет. Тем не менее, в плане ощущений и звука, это моя любимая комната в доме «Масок». И какие там бэки! Вот о чём пел Тимберлейк!

Новый сингл «Камасутра» продолжает звуковую линию «Масок» – снова синты, снова многослойность голосов и мелодических линий, снова нега на танцполе. Как и в «Масках» Оля не стремится повторять куплеты и припевы всякий раз одинаково – композиция развивается и видоизменяется на протяжении всего хронометража (что придаёт ей естественности и, извините, repeat value).

Текст песни ироничный – напомнил Good In Bed Дуа Липы – правда там, где Липу устраивает оставаться со своей пассией в постели, закрывая глаза на ссоры, Оля предпочитает закрыть за собой дверь. Надо сказать, что шутливый текст никак не отражается в звуке – саунд тот же, что и в серьёзных вещах oliumunarium, и в этом плане «Камасутра» не торчит из каталога. Думаю, новый сингл – уверенный шаг вперёд, по доске, балансирующей между сложностью и доступностью.

Слушать, где удобно
текст: Алексей Боровец

ХОХМА

Помню, как ХОХМА в прошлом году ворвалась в ушные раковины и обзоры без стука и предисловий. Вот пацаны постят несуразный фотосетик с кучей-малой, а вот уже «Родной звук» вносит их дебютный EP «Перекур» в номинацию «Лучший рок». Разумеется, реактивную тягу такому подъему дал успех «Испанского стыда». Ведь, создавая ХОХМУ, главный творческий движок, Саша Самойлов, забрал во второй проект не только Антоху на басу играть, но и фишки ИС. 

Помню, воспринял три трека как шутку, как желание сделать панк, потому что всегда хотелось. Прикольчик без долгосрочных инвестиций в проект. Но теперь понимаю, что даже если это и была просто хохма, то она зашла слишком далеко. 

«И нашим и вашим» звучит так, будто в молодого Лагутенко влили 3 литра энергетика и взяли петь в Viagra Boys. Смесь брутального панка, брит-попа, сёрф-рока с эмоциональной вокальной подачей. Квадратность рифм и размеров строк, которая иногда подбешивала в ИС, тут как влитая. К этому добавляется игра формы и содержания. Про первую уже сказал, а содержание напоминает коллаж из поп-культурных журналов нулевых и страниц газеты с программой телепередач. Поэтому мы можем в тексте встретить футболиста Руда Ван Нистелроя, Бэнкси, Стаса Муху (погуглил, что это польский режиссер) и упоминание передачи «Городок». Поэтому в треке «Новый мир» соседствуют глупые вокализы и стихи Лёхи Никонова. Поэтому на обложке релиза красуется игрок в американский футбол и актер Фрэнк Гиффорд. Универсальное «И нашим и вашим» вне зависимости, кто эти ваши и кто наши.

В итоге то, что должно противоречить друг другу, сливается в уместную эклектику. На бумаге работать не должно, но этот аппарат на высокооктановой энергии уже летит в космос. 

Слушать, где удобно
текст: Дима Яснов

illo.trio

Хоть медиа и пытаются это замалчивать, но в России есть интересные группы, играющие инструментальную музыку. Писать о них действительно труднее, чем о тех, кто поёт песни, но я попробую!

Московский коллектив illo.trio выпустил дебютный альбом, который тоже называется «illo.trio». Формально группа – это классическое джаз трио: пианист, барабанщик и контрабасист. Пусть это называется джазом, но релиз «illo.trio» переживается как поп-музыка – этот альбом сходу начинает действовать на эмоции, то заливая уши светом, то погружая в тревожное напряжение. Где-то коллектив может дать рокового грува, а где-то уйти в эмбиент. Солированию illo.trio предпочитают компактные отрепетированные пассажи. Реверберация и стереопанорама здесь играют не меньшую роль, чем виртуозность или к месту применённые знания из музыкальной теории. В общем-то всё это и называется современным джазом, как я его понимаю – это джаз, который ведёт диалог с поп-музыкой, с академическим минимализмом и другими звуковыми мирами.

У illo.trio явно нет дефицита идей, но с каждой идеей они обращаются бережно, не превращая треки в ярмарку мелодий, размеров и тональностей. Скажем, в середине моего любимого трека «Song For Menomena» Коля Хоменко играет импрессионистское соло на фортепиано, а в качестве вступления и коды служит изящная мелодичная фраза на контрабасе. Не так много элементов, но в них сколько угодно жизни! Завершающий трек «Outgoing» разрабатывает на протяжении пяти минут одну мелодию, которая постепенно надувается, как воздушный шар. Эта музыка и окрыляет и трогает какие-то грустные клавиши внутри.

В общем, послушайте! Тут нечего бояться ни тем, кто любит джаз, ни тем, кто любит поп, рок или электронику. Кстати, в один день с illo.trio новый мини-альбом выпустило ещё одно примечательное джаз-трио – нижегородцы parolibre. Они посветлее столичных коллег. Начало ноября выдалось таким, что хочется перефразировать классика и сказать «в моей стране газуют фирмачи»!

Слушать, где удобно
текст: Алексей Боровец

Ваша музыка — цифровое искусство

На подходе проект для артистов, которые хотят выйти за рамки стриминга и создать настоящий актив из своей музыки.

FEATMUSIC запускает платформу, которая позволяет артистам превращать треки в уникальные цифровые предметы, которыми можно владеть, продавать, обмениваться. Вместо традиционного стриминга, где трек теряется среди миллионов, здесь ваша музыка обретает новую ценность и долговечность.

Каждый трек на платформе — это эксклюзивный актив, доступный для коллекционирования и перепродажи, что позволяет вашим слушателям стать настоящими владельцами музыки, а вам — получать роялти с каждой новой продажи. Это не только поддерживает вашу карьеру, но и формирует ваше сообщество лояльных поклонников, которые вкладываются в вас и ваше творчество.

Это оригинальный подход к музыке, который позволяет музыкантам выйти за рамки обычных релизов и создавать долгосрочную ценность для своих фанатов и себя.

Проект в данный момент на стадии создания MVP, но вы уже можете присоединиться к ранним последователям и получить приятные бонусы. Пробуйте скорее: @featmusicbot

промо

Мэйби Бэйби

Ah shit, here we go again.

Понимаете, каждый год я слушаю новый сингл Мэйби Бэйби. Это у меня такая традиция. Зачем? Чтобы не забывать о том, что мир состоит не только из формы, но и из содержания. И очень по нему скучать. Смысл вернись, я всё прощу…

Перед тем, как рассказать о сингле «‎Hit Em Up»‎, сделаю оговорку. Всё, что я напишу дальше, наверняка относится к кому-нибудь ещё, просто Мэйби Бэйби нет-нет да и вызывает у меня желание послушать, ну чё там. Помню, что по первости интерес к «‎Мэйбилэнду»‎ был неподдельным, а первый дисс на Инстасамку был бодрым. Но оставим это в прошлом.

Сейчас Виктория со своей так называемой «‎крю»‎ забабахала дежурный по звуку дамский рэп, подсмотренный в индийском спотифае, с дежурным текстом, написанным как будто 30-летним пацаном. Нуууу умерли уже Тупак и Бигги, отпустите их, пожалуйста. Давайте что-то более актуальное что ли. Сказал я и раскаялся. Квадроберы блять. Это такой стыд. Понятно, что рэп развлекательный, текст может быть скидочным, но это даже не уценка. Драматургия уровня шоу «‎Окна»‎, но без Нагиева в рыболовной сетке остаётся только неловкость, за обе стороны дисса — это всё, если что, типа прыжок на поп-певицу Мию Бойку. Если вам реально стало интересно разобраться в вопросе, то искренне рекомендую задуматься над своим досугом.

В тексте снова Мэйби ругается, что у Инстасамки гострайтеры. Так может и хорошо, что гострайтеры? Ну правда, хоть какое-то качество подрядчик наверное должен держать, ну или за деньги там можно попросить переписать. Для данной ситуации минусов не вижу. Разговоры о true это ведь тоже часть костюма. Если вспомнить в тексте Кендрика Ламара, то внимательный глаз заметит тонкую нить, соединяющую текст «‎Hit Em Up»‎ и Пулитцеровскую премию, а после ослепнет навсегда.

Я слегка поиронизировал, но по правде говоря, просто давно не слушал. Раньше было по сути всё то же, но с несравнимо большей энергией. И разница получилась гигантская. Теперь газировка не шипит. Она всё та же, только выдохлась. И такую пить можно, но уже не то. Где задор? Его нет, а есть квадроберы, о которых забудут через неделю, останадоевшие диссы и имена окаменелых американских рэперов… эх…

Слушать, где удобно
текст: Серёжа Карелин

аппрув плейлист

Четверг, время обновления нашего бесконечного плейлиста!

Добавили новинки от тех, кого отмечали текстами – ГАФТ, Zavazalsky, Визирь, HOMEBODY и еще шесть классных песен по мнению нашей редакции.

Поэтичный мелодик инди-рок от Сансара и Ploho, аккуратный чувственный инди-поп от Удали, оригинальные арт-поп эксперименты от Брысь, сентиментальная мелодекламация от Apollo EastMan, йоу! сэмити сэм и Vladimir Sidorov, невротичный арт-рок от Архитектура, симпатичный отрешенный idm от Klyukva.

Летите слушать на Яндекс Музыку и не ленитесь поставить лайк плейлисту!

Anchor Doomer Fest

Хадн дадн, Труд, Деревянные киты, Последняя Вечеринка, Орнитология на громком думерском событии осени от наших больших друзей из Anchor Lights!

Участники фестиваля, приуроченного к выпуску винилового сборника Russian Doomer Music 2, в подробном представлении не нуждаются. Это одни из важнейших групп момента на инди-сцене — самобытные, потрясающие и очень любимые.

Состав отменный (Никитос на сцене, пропускать глупо), площадки топовые — что ещё нужно, чтобы и подумерствовать и отпраздновать жизнь?

Билеты:
2 ноября, Москва. Arma
4 ноября, Петербург. MOD w/ конъюнктура

добавить в избранное

За неделю мы успеваем послушать очень много локальной музыки, но уверены, что многое упускаем. А вы, конечно, точно знаете, что конкретно! Скорее делитесь в комментариях, что на этой неделе нужно обязательно послушать и добавить в регулярный плейлист!

p.s.: Важно – не нужно кидать свои мультилинки без описания, такое открывать совсем не хочется.

HOMEBODY

Год 19-й или 20-й. Я подъезжал ко Дворцу Молодежи, забирал Артёма, мы гнали в гараж к Сане или другому Сане, где включали комбики и с ненадежной верой, но верной надеждой ударяли по струнам. Прошло 5 лет, мы разошлись в ролях, но остались в музыке: Тёма выпускает первый взрослый релиз, а я пишу на него обзор с обещанием «размазать по забору». Ну что же, как понимаете, эта рецуха не будет объективной. Гоу!

Для начала повесим звонкий ярлык. «как ты?» — это меланхолично-выёбистый серф-рок, скользящий по цунами магнитной пленки. Меланхолия с улыбкой. Сидишь такой на своём внутреннем пляже сознания, накачен позитивом, самовлюблённо рефлексируешь. Пляж закрыт от продавцов кукурузы и вообще от людей, ведь вывешены красные флаги. На море опасно — ловелас на горизонте! Прячьтесь, красивые девчули! Он сразит на повал своей НИКАКВСЕшностью. 

Вроде этому лирическому герою даже веришь... Но есть проблема — отсутствие разнообразия. Он весь альбом — только ловелас, идущий по пляжу в пафосном слоумо. Хочется смены амплуа: разнообразия драм-партий, отхода от формата строчка-риф-строчка-риф, срыва в экстремальный гитарный запил в стиле Джека Уайта, так любимого артистом. Ну и, конечно, если камера покажет героя в полный рост, то мы увидим ноги, запутанные в катушечном коричневом ленточном пластике. Tейп-эффект работает и переносит меня на 2-3 десятилетия назад. Но, чёрт, можно плёночный артефакт поубавить. Я хочу погружения, а не потоп.

А теперь к главному: это отличный альбом! Ахахаха. Сколько бы я кислоты не выливал, признаю, у Тёмы, который, как истинный HOMEBODY, всегда тянулся к домашним DIY-проектам, получился целостный релиз. Он заставляет лепить не ярлыки, а цветные стикеры-закладки. Эти пленочные, вокальные, ритмические неровности работают как рельеф, а не камни, о которые спотыкаешься.

Мой кайф — «Интро». Там интонаций за 2 минуты больше, чем во всем остальном альбоме, и корявые размеры речитатива притягательны. Еще зашел трек «Вниз» с едкими звуковыми «аа», «йее» и нелинейной структурой трека. Думаю, что вас тоже будет бесить этот альбом, и вы бессознательно полюбите пару треков, чтобы не слушать его больше целиком.

Слушать, где удобно
текст: Дима Яснов

Визирь

На обложке анахроничный сюрреалистический арт, название релиза «Тетрасомата», имя группы – Визирь. Ну ясно, прог-рок. Разве что у классиков жанра шесть треков были бы лонгплеем, а у волгоградского трио это ипишка на 20 минут. Песни короткие и динамичные, не требующие от слушателя самопожертвования.

Ребята реально умеют в инструменты, и местами их музыка говорит таким уверенным голосом, что становится непонятно, зачем ей голос человеческий? Но вокалист Ринат продолжает поливать высоким крикливым речитативом на серьёзные темы – так, словно эти песни могут изменить (приблизить?) мир. Вокал звучит рвано и наждачно, как у Ермена Анти из Адаптации.

В словаре Рината «бог», «злато», «револьвер», «число зверя», «мученик», «племя» – похоже, что на повседневную суету он глядит из некоего культурного скафандра, прибитого к кресту. Что ж, надеюсь, обзор открывается хороший!

Я понимаю, как тяжело подружить сложную музыку с живой человеческой речью. Удалось ли это Визирю? Кажется, не вполне. Где-то вокал сильно прикован к ритму гитары, где-то текст диссонирует с настроением музыки. Думаю, пример более органичного сращения поэзии и выразительного саунда – релиз болгарской группы TDK «Nemesta». Мне кажется, они чем-то близки по духу Визирю, но хватают с неба звёзды более дерзко.

На песню Визиря «Абракадабра» хочется ответить мрачным треком сорокалетней давности «Makeshift Swahili» британцев This Heat. This Heat тоже трио, тоже экспериментировали, тоже поднимали серьёзные темы, не забывая про юмор, но их песня о потери языка не виляет собачьим хвостом, как у Визиря, а пытается разорвать склеившиеся намертво губы.

Но это только мои ассоциации, которые набежали, чтоб помешать мне услышать то, что принесла группа Визирь. Мне импонирует, что ребята с ударной установкой и 11 струнами на двух деревяшках водят руками, кричат на микрофон и пытаются преодолеть какие-то невидимые границы в мозгу. Мне очень не хватает этого в российском роке, который в последнее время процветает в оранжереях ниш и как будто боится пробить стекло жанровой теплицы и стать частью дикой природы. Вот у Визиря я такую амбицию ощущаю и это дорогого стоит.

Слушать, где удобно
текст: Алексей Боровец

Zavazalsky

Ближайшее с чем я могу сравнить новое творчество Игоря Завазальского? Наверное, А-студио Батырхана Шукенова. Наверное, Динамит. Наверное, Мурат Насыров. Бу! Испугался?

Это восторг, друзья. Взять и записать в 24-м году пластинку, звучащую как эстетский пре-пати сборник 04-го, а местами и 94-го — искусство. И я даже не про аранжировку, а про наслушанность, напитанность этой музыки поколением самых стильных артистов, фирмачей (само собой не только) русскоязычной поп-музыки 90-х и нулевых. Наполненность лирики светлыми образами и рифмами прямиком из миллениума.

Останься, подумаешь, весна прошла
Ведь у меня есть столько песен для тебя

Реально, запустите «Самолет» или «Дождь», закройте глаза и подумайте, куда отправляет эта музыка?
Знаю! Вы в рапиде беззаботно кружитесь на эмтивишном танцполе, у бассейна, в компании незнакомых, очень красивых людей.

Запустите «Без пяти» или «Нет нот» — вы уже мчитесь на заднем после той самой вечеринки, преисполненно смотря на мерцающие огни за окном.

А «Одиноки»? «Глаза?» Конечно, утро после приключений — с надеждами, мечтами, планами на будущее!

И все эти сценарии — в ретро-фильтре «23:55» от Zavazalsky.

Чистота и сентиментальность, эстрадная продуманность этой музыки для нашей молодой сцены — диковинка. Такое исполняют мэтры — вкусно, по хорошему немодно, насквозь музыкально и потеряно во времени. Черт, у Игоря даже джангл с читкой звучит как у Craig David в Fill me in. Обожаю.

В общем, меломаны! Этот мастеровитый тв-поп, записанный с музыкальными ценностями и ориентирами недавнего прошлого, точно надо брать!

Слушать, где удобно
текст: Макс Куббе

ГАФТ

Тру крайм подкасты? А что, звучит хайпово! Надо написать такую песню – будет хит. Может быть, так думал Коля Яковлев из группы ГАФТ. Сегодня девушки любят тру крайм, может, и ГАФТ полюбят? Надо только решить с сеттингом. Окей – текст будет обращён к девушке: она слушает эти самые тру крайм подкасты и умирает в лесу от ран. Возможно, криминал! А перед смертью пусть бедняжка подумает о чём-то кроме этих подкастов, м? Скажем, о настоящей жизни, которую она все эти годы не замечала? Бум! Слова есть!

Самый кайф, что текст играет. В нём можно найти разные темы. Например, неприкаянность главной героини и похожих на неё людей – «ни дети, ни взрослые», поющие грустную песню «на скамейке запасных». Тут даже перекличка со словом «скам» вполне уместна. Заскамленные жизнью (ну или кого они там винят в собственной нереализованности).

Другой пример – когда перед глазами девушки проносится жизнь, Коля переворачивает народную примету с ног на голову: «дэрэшки и похороны – встретишь, как проживёшь». И, то ли мне это слышится, то ли реально – даёт в голосе немного фольклора в этот момент. My lifestyle determines my deathstyle, как поёт один мультимиллионер-алкоголик, дай Бог ему здоровья. Кстати, о Боге – в песне ГАФТа он ни много ни мало «убит»! Вот где тру крайм.

В плане звука «тру крайм» – идеальное преступление. Эйфорические аккорды на синтах, приглушенный брейкбит, всё звучит как через телефон. В припеве врываются все недостающие частоты и добавляется переборчик на гитаре. Саунд скромный, но чарующий.

Про музыку Коля пишет, что делали под Total, но я давно не переслушивал (и не тянет), так что у меня иные ассоциации. Там, где пластинка, под которую напевает Коля, затихает почти до нуля, я вспоминаю, как ломался куплет в песне «Друг» у Зёмы, а на слове «гниль» вспоминаю Самойловых.

Коля был бы не Коля если б не снял с женой сериал для промо этой песни. В смысле, да. Они реально это сделали. Жанр found footage. Я ещё не смотрел! А песня – да, большая творческая удача.

Слушать, где удобно
текст: Алексей Боровец

Леонид Агутин

Вышедший официально завирусившийся ремикс «Острова» Агутина, с набросанным поверх mp3 с отрезанным низом скудненьким инструменталом — идеальный повод подметить, насколько же утомил медиа-Леонид. Он, и как человек, и как артист в этом совершенно не виноват — как был фирмачом, делавшим когда-то большие world music хиты, а со временем заземлившимся до симпатичных латина-блюз-рок песен, так и является. Но какая же дурка вокруг него началась во время обнищания рынка больших музыкальных героев после 22-го.

Если раньше Агутина знали-уважали-любили ну, типа интеллигенты, то теперь Агутин истерично нужен всем. Всем, сука, нормальным русским людям! Стадион во всех сторисах страны неистово шумит: АААЭРАПОРТЫЫЫЫ! Если люди у кулера и кофейного аппарата говорят про музыку, то скорее всего речь про Агутина (в любви к Асти или Басте признаваться до пикового момента корпората — моветон, вы же понимаете). О, Леонид! Симптоматично, что в моменте одной из любимых песен этих-самых-всех является как раз унылейший проходной медляк «Аэропорты». Ну типа как «Рюмка водки», но без водки.

Никто ни в чем не виноват, просто зафиксируем, что так бывает – ты живешь в комфортной нише, которая уже не предполагает потрясений, не выпускаешь массовых хитов почти 20 лет, а становишься народным хитом из-за обстоятельств. Леониду — уважение, людям — счастья и музыкальной эйфории.

Слушать, где удобно
текст: Макс Куббе

аппрув плейлист

Четверг, время обновления нашего бесконечного плейлиста!

Добавили новинки от тех, кого отмечали текстами – Слава КПСС, Ася Гурзо, LES ROOK, GUF и еще пять классных песен по мнению нашей редакции.

Альтернативный романтичный биг-бит от Второй этаж поражает, бодрящий гипер-поп, джерси от Дора и Мэйби Бэйби, мелодичный пост-панк от grust200, r&b высокого разрешения от ANDRO, сладкоголосое мастеровитое инди от Бюро.

Летите слушать на Яндекс Музыку и не ленитесь поставить лайк плейлисту!

Ария

Я не знаю, каким местом слушают музыку те, кто утверждает, что Агата Кристи всё украла у The Cure, а Кино – у The Cure, The Smiths и Joy Division. Да, чуваки, вы знаете популярнейшие рок-группы 80-х. Я вас поздравляю! Если вам не нравятся Кино и Агата – любая причина хороша. А у кого крали The Cure и The Smiths не подскажете?

Арию у нас принято хейтить за пару эпизодов плагиата и осуждать как клонов Iron Maiden. При этом, для заморских меломанов Ария – спрятанное сокровище. Она воспринимается как группа хоть и под заметным влиянием Iron Maiden и Judas Priest, но всё-таки со своим почерком и мелодизмом, рекомендованная к прослушиванию каждому металхеду.

Если допустить, что расхожая фраза «Ария – русский Iron Maiden» имеет смысл, то как насчёт французского, испанского, бразильского и прочего айронмейдена? Я попробовал послушать легенд хеви, игравших в этих странах в 80-е, и понял, что нам оооочень повезло, что у нас в анамнезе есть Ария. Не в каждой стране была группа такого уровня. Мне и Iron Maiden не так нравится.

Как-то проведя полночи за просмотром реакт-видео на песни Арии, я чуть не сошёл с ума, купаясь в волнах любви от видеоблогеров из разных уголков Земли, которые впервые в жизни изумлённо внимали песням, заслушанным мною на магнитофоне у бабули в 12 лет.

Одной из любимых кассет был сборник «2000 и одна ночь» с несколько идиотским подзаголовком «LOVE+LIVE». Это песни разных лет о любви (и иногда о проститутках), перезаписанные живьём на студии осенью 99-го, плюс две новые композиции – уже классический «Потерянный рай» и прекрасная, но увы не такая популярная баллада «Кто ты?». Из-за тематического и звукового единства песен этот сборник воспринимается как альбом. По этому же релизу прошёл для меня и водораздел – Арию 20-го века нежно люблю, Арию 21-го – осторожно изучаю.

А что до плагиата, то тут снова всех превзошли Led Zeppelin – это единственная группа с отдельной статьёй на википедии про песни, которые они украли целиком или частично. Легенды!

Слушать, где удобно
текст: Алексей Боровец

Реклама в аппрув

Ребята, важное сообщение. Как вы уже могли заметить, мы приняли решение идти навстречу предложениям о коммерческом размещении, которые нам покажутся интересными. Они не будут чаще пары раз в неделю, не будут замаскированы и не будут громкими в своей тональности.

Релевантные ТГ-каналы, спецпроекты, конференции, кэмпы, большие фестивали — да. Музыкальные релизы и концерты – нет. Так что те, кто нам писал с вопросами – велком, давайте общаться.

Контакт (только реклама): @iamkomplimenter

LES ROOK

Я еще не успел написать про недавний EP Дениса «Повседнежность», который звучит как саундтрек к кино, снятого твоими собственными глазами, в которых соединено что-то электрично-дачное и московско-советское и титры которого ты бесконечно смотришь сквозь жгучую соль в глазах, бросаясь в объятия ветра в поле, как он выпускает новый сингл «Сирень».

И, если EP — очень летний релиз, под который ты взахлеб проматываешь случайные воспоминания неслучайных моментов жизни и написать о котором хотелось именно осенью, когда природа перед засыпанием одаривает дополнительной неделей солнца, то «Сирень» — такой же релиз, несущий энергию майского цветения в прямом и переносных смыслах, который, как мне и хотелось, будет согревать слушателей в ожидании следующего тёплого сезона.

Денис как будто считал мои мысли и выпустил песню, чтобы я, все-таки, смог реализовать эту идею. И я дико с нее кайфанул, enjoy.

Слушать, где удобно
текст: Алмаз Салихов

GUF

текст: Дима Яснов (тг-канал МУЗЫКАЛЬНАЯ СРЕДА)

Сегодня слушал новый сингл великого-мерзкого-мемного (нужное подчеркнуть) Гуфа. Осознал, что нам просто пора сменить оптику или вовсе избавиться от контекста, в который мы заворачиваем его творчество.

Чувак конечно уникальный: … (далее следует история, начиная от Центра, семейных проблем, версуса, заканчивая ревайвалом из откровений в стиле «сейчас я вам расскажу, как все было на самом деле» с последнего альбомом «Zапретное Место»). Эта уникальность Гуфа позволяет воспринимать творчество, как тебе вздумается. К каждому вышедшему треку можно прикреплять набор линз с эмоциями, которые меняешь на своё усмотрение. Но при любых обвесах в базовых настройках зашито восприятие Алексея Долматова, как человека с жизненным и творческим багажем размером с трансатлантический контейнер. 

Занялся непростым, но забавным экспериментом. Попробовал представить, что весь этот контейнер при транспортировке в шторм сваливается в морскую бездну, и вот перед нами новый артист, просто «GUF». Чувак с олдскульным репом. Что слышу на новом сингле «Остров»? Отличный трек под старомодный (= модный) биток. Есть где-то несуразные рифмы и мысли для хихиканья, что прикольно и забавно. Есть вайбик юного репа с надменной интонацией и пушком под носом, без копания во взрослых проблемах. Идея любви к Пхукету — ну тоже прикол понятный и искренний ход. Звучит свежо и с уважением к прошлому. Да, топовый трек получается. 

Жду следующий сингл от этого фрешмена.

Слушать, где удобно

Ася Гурзо

Это глупая песня о любви.
Можешь сделать вид,
Что она не о тебе...

Буквы заблудились в слове – альбом называется «ALMUB». На обложке девочка в сумеречном лесу. Судя по выражению лица, она тоже заблудилась. Девочку зовут Ася Гурзо, а ALMUB – её первый большой релиз.

Ася профессиональная вокалистка и аранжировщица. Все свои релизы она продюсировала и записывала сама. И, кстати, не только свои. И на ВТБ Арене выступала (в составе проекта Антона Беляева LAB). Так что никакая она, конечно, не девочка! Просто такая у неё обманчивая внешность невинного ребёнка. И хотя Ася пытается бороться с этим внешним впечатлением, примеряя более «взрослые» и «опасные» образы на фотосетах, настоящая зрелость проявляется в её песнях – честных, болезненных, и осмысленных.

Я почти год слежу за творчеством Аси и у меня уже сложилось впечатление, что её стезя – психологичные истории влюблённостей и расставаний, дневники одиночества и бесприютности под камерный, минималистический саунд, сделанный в спальне.

Однако ALMUB показал другую Гурзо – тут её вокал расправляет крылья под широкоформатный поп-рок. И хотя тут много влияний из других жанров, всё же ведёт гитара, да и дух этих мелодий больше всего ассоциируется с рок-гимнами 20-го века – может быть, это влияние Дэвида Боуи, который является частью музыкального ДНК Аси.

Темы песен, впрочем, остались всё теми же – преодоление бездны, разделяющей людей, преодоление бездны внутри. Всё это на фоне, который можно обрисовать строчкой «разрушено всё, что считалось домом».

В финале звучит «Глупая песня о любви», полная тревожных сигналов из внешнего мира, увенчанная спасительным обещанием быть рядом. Что ж, в такой компании не пропадём!

Ася планировала поместить на обложку что-то из конструктивистской архитектуры, которую она обожает, о чём призналась в интервью. Я ожидал, что с кавер-арта на меня будут молчать дома. Но вместо них – живой и непроницаемый лес. Так точнее!

Это честный ALMUB о любви. Можешь сделать вид, что он не о тебе.

Слушать, где удобно
текст: Алексей Боровец

Слава КПСС

Вышел тот самый «серьезный» альбом Славы КПСС. Терапийная пластинка, но не с позиции страдальца («Солнце Мертвых», «Чудовище, погубившее мир» «Бутер Бродский» и тд), а с позиции человека, системно прорабатывающего и начинающего принимать свое прошлое и настоящее. Если что, это не цитата из пресс-релиза, а мнение человека, только что с удовольствием закончившего слушать «Россия34».

Меня интересует персонаж – я смотрел все 20+ баттлов Славы, слушал и читал десятки интервью, не пропускал гостевые куплеты и сольные релизы, залипал в разборы видосов, текстов, стримы. Мне кажется, я знаю, кто такой Слава КПСС и люблю и принимаю его – ведь его история писалась понятными мне красками, а крайностный стиль создавался на доступном и импонирующем мне контакте высокого и низкого, примитивного и сложного, пошлого и возвышенного. Слышу часто от «знатоков», мол «Славик графоман, Славик предсказуем, хамелеонит, и вообще, никогда не бывает честным на сто процентов!»

А может нахуй сходите, инженеры душ человеческих?

В чем проблема слушать графомана, выдающего при этом музыкальный стиль? В чем проблема слушать примитивную историю от того, кто делает ее эталонно? В чем проблема слушать нелепый кринж, но с искренним забористым кайфом? В чем проблема вообще не думать об этом и отдаться на время художнику любого уровня и просто довериться? Для того, кто, как я, доедая сыр-косичка и допивая акционную ипу из КБ, выпорхнет из трамвая, чтобы пойти в театр, а потом побежит с друзьями по злачным, обсуждая новинки A24 вперемешку с соревнованием по каламбурам, приправляя это дело рабочеклассным матерком – это не проблема. Славик – наш!

Глобально тут нечего обсуждать. Мы слышим (временно, наверное) не биполярную оценку себя от Славы – этим ценен альбом. Музыкально тут почти нечего слушать, зато сторителлинг закручен так, что слушается весь релиз на одном дыхании. Очень много откровений, внутряков, осознаний, уместных интерлюдий и … в общем, слушайте!

Артист закрывает гештальты, выдавая о себе базу и недостающую информацию (для фанов здесь почти нет нового), очень много времени посвящая своим отношениям с покойным отцом, фиксируя путь Хабаровск – СПб, нищета – фэйм, пост-модерн – мета-модерн. Однозначно, нужды в таких работах больше не будет – тут сказано все, что нужно, а Слава все-таки не Гуф, чтобы обсасывать свой каждый мув.

«812», «Блеск и нищета», «Мне стыдно жить», «Когда ты сломан», «Деньги и Бог», «Я не верю в смерть» – в плейлист лучших песен года.

Слушать, где удобно
текст: Макс Куббе

аппрув плейлист

Четверг, время обновления нашего бесконечного плейлиста!

Добавили новинки от тех, кого отмечали текстами – Нежное Это, Анна Варфоломеева, Тальник, Где Фантом?, Самое Большое Простое Число и еще пять классных песен по мнению нашей редакции.

Душевный эмо-рок от Спасибо, изысканный арт-поп от Settlers, характерный электро-поп от Наша Таня и PALC, оригинальный джангл-метал сумбур от DenDerty, сентиментальный пост-панк от ПАПА.

Летите слушать на Яндекс Музыку и не ленитесь поставить лайк плейлисту!

аппруву нужна твоя поддержка

Прекрасные, мы будем очень рады если вы поддержите наш ежедневный труд и с радостью примем любую сумму на счет Сбербанка 4276550104528917 (просто щелкните по номеру и он скопируется)!

Спасибо!✨💕

Анна Ворфоломеева

Продолжается марш ностальгий. Вот уже детки, выросшие в 90-х и нулевых, внимают новой волне инди-музыки, сделанной с оглядкой на поп тех времён. И речь не только о деконструкции поп-песни в духе Тальника, а о вполне уважительных оммажах.

На днях вышел сингл с будущего альбома Анны Ворфоломеевой. Песня называется «Миллионы лет». Это смиренная песня о двух людях, которые расстаются, хотя расставаться им не очень-то и хочется. Песня уже выходила два года назад в более замысловатой аранжировке. Новая версия («версия Анны») звучит легче и прозрачнее – больше всего она напоминает мне настроением и звуком «Зимний сон» Алсу.

Интересно, что именно эта ретро-тенденция как будто не вписывается в ретро-тенденции с запада, где только отстрелялись с 80-ми, а мода на 90-е и нулевые у них понимается как возвращение клубного звука и рока, а не целомудренно кутающейся в свитер поп-музыки с ароматом какао. Тем более, в США и Великобритании не было бардовской песни и её характерных интонаций, которые я улавливаю в вокале Анны – в том, как серьёзно, уверенно и нежно звучит её голос. Как мало в нём декоративности и соблазна.

Парадоксальным образом, в этом слегка бардовском голосе Анны мне услышались ещё и интонации Евы Польны, и тут я впервые задумался, что влияние советской песни есть и в её вокале. Забавно, что даже у самых провокационных артистов в России есть этот отпечаток советского благонравия.

Анна обычно пишет рассудочные песни – то есть, такие, где все слова, все фразы складываются в осмысленную речь без двойного дна. Если в ней есть поэтичность, то это поэтичность самой ситуации, которая описана и прочитана с выверенной эмоциональной окраской. Если тут есть метафора, то она должна быть прозрачной – «снова смотришь так, будто бы ты знаешь меня миллионы лет» – и это тот взгляд, который не даёт отвернуться. Тут нет трагизма, который в подобном сюжете был бы у Вертинского, но есть светлая печаль человека, знающего, что всё пройдёт.

Слушать, где удобно
текст: Алексей Боровец

Нежное Это

Новинка 2002-го в 2024-м. Просто Нежное это залили свой старый трек в хорошем качестве на стриминговые в формате сингла – с ремиксом, «второй частью» и еще более ранней версией – 1997-го (которая, кстати, вроде не издавалась раньше).

Вообще феномен Нежного Это довольно забавный. Группа когда-то, в нулевые, концертов не давала, писала себе миленькую, с намеком на хулиганство и артхаус, музыку, издавалась вместе с прочей подобной электроникой и easy-listening-ом на лейбле «Снегири»… А год назад в Тиктоке случилось открытие: девочки, примеряющие на себя образы своих старших сестер и мам из 2000-х, тоже стали слушать про Анечку, надеющуюся на хэппи-энд. А сами Нежное Это заметили свой внезапный виток популярности и даже под конец 2023-го выпустили новую песню, будто подстраиваясь под современную аудиторию: там аниме-девочка на обложке и семпл айфоновского звонка играет. В общем, все равно в своем духе.

Честно, когда я начала слушать сингл «По сети», я подумала, что это тоже новая работа, просто Нежное Это по-прежнему не теряют вайб. Там, значит, еще строчки такие какие-то, прям то ли вебпанк, то ли frutiger aero: «Монитор мерцает, и скользит по клавишам рука… Прикоснутся к мышке твои пальцы – органы любви… Пароль «любовь» введи в меня». Ну, чисто вот эта гипертрофированная интернет-эстетика рубежа 90-х и 00-х: «То будущее, которое нам обещали». Прям так и хочется наложить сюда картинки с компьютерных форумов, молодежных журналов 2000-х или учебников по Английскому. Я еще подумала: «Офигеть, как они точно держатся стиля»!

По звуку так вообще: если вы соскучились по «Снегирям», скорее слушайте этот портал в прошлое. Теплые клавиши, разливающиеся, почти 8-битные синты, звуки подключения модема (Господи, обожаю)… Версия 1997-го – отдельный прикол, это прямо демка с древних программ для записи музыки – примерно такая, как писали ребята с Муз-ТВ в 2002-м году, когда обозревали «Фрути Лупс» и «коровий звонок»…

Тем не менее, сингл все равно вышел в нужное время – как раз сейчас все по 2000-м ностальгируют. Мне эта вся тема очень интересна – у меня курсовая про возрождение культуры нулевых в современном мире. И группа Нежное Это сюда просто идеально вписывается: она красиво настоялась и открылась новому поколению, как тот самый олдскульный вайб: с огромными мониторами, серыми мышками и спутанными проводами.

Слушать на Яндекс Музыке
текст: Соня Дьяконова

Где Фантом?

Представьте, что большой продакшн задумал снять сериал, главный герой которого – фронтмен обычной никудышной группы – из тех, что годами слышишь через стенку на репетиционной базе и невольно ухмыляешься. По сюжету музыка этой группы должна быть плохонькой и примитивной, но при этом зритель должен мгновенно ею проникнуться и полюбить. А песни из сериала должны перекочевать в плейлисты зрителей. Мне кажется, с этой ролью отлично справилась бы уфимская группа Где Фантом?

Лидер группы Артём Новоселов пишет маслом тревожные городские пейзажи и бытовые сценки. Думаю, именно его взгляд художника помогает ему придавать своим нехитрым песням какое-то качество, делающее их живыми, задевающими что-то внутри. Всё-таки художник работает с образом, а не просто рифмует под три-четыре разученных аккорда. Да и за краски он берётся не просто так.

Новая ипишка Фантома «Городские будни» – это нечто уже за гранью думерского пост-панка. Звенят какие-то дворовые аккорды на акустике, за электронными барабанами еле поспевают бас с электрогитарой. Мелодии простые, но это ровно та простота, которая идеально озеркаливает простоту слов. Голос спокойный и беззлобный, будто запел советский теледиктор.

Когда видишь в треклисте песню с названием «Регги», уже знаешь, что это будет ужасно (и не ошибаешься!), но будь эта степень ужаса чуть меньше или больше, было бы не то! Радует, что это песня борьбы, и в этом смысле она намного ближе к настоящему регги, чем многие российские поделки.

Тон всех песен невесёлый и одинокий. В них стыд за себя – причём, не абстрактный, а перед женщиной, которая ушла из жизни лирического автора. Рядом со стыдом стоит чувство чужеродности самым разным сборищам людей, и тут же – беспробудное пьянство и сны, в которых продолжаются объяснения с любимой. Все пять песен уязвимые и открытые. Иные самоеды, вроде макулатуры или Хаски, могут закапывать себя красиво. У Фантома же никаких павлиньих перьев (пусть даже чёрных) – просто «хрен тебя забудешь» и всё.

Слушать, где удобно
текст: Алексей Боровец

Тальник

Тальник – это культ, конечно. Начиная от динблантовских обрывков ранних записей и заканчивая хидден-гемом «Музыкайф», немного затерявшимся на фоне 2017-го. Проект постоянно менялся и обновлялся, сохраняя в звуке сумрачную хрупкость и атмосферу провинциального Y2K-нуара. Ну, как будто держишь подругу за руку под саундтрек «Многоточия» и провожаешь от пустыря до микрорайона. Даже обложка в виде стандартного паттерна на ДСП задевает что-то детское внутри.

Как бы я описал звук?

Седативный трип-хоп, на который в равных пропорциях повлияли и поп-продакшн нулевых, и гипнагогика времен телефонов с ИК-портами.

С одной стороны – это прямо все эти песни под акустическую гитару неизвестного авторства, которые расходились по тысячам телефонов, а с другой – кропотливое отношение к звучанию и многослойность. Фрагментация вокала в строчке: «Осень расчленила лес» – это вау.

Прошлый EP «Скорлупа» был все же больше про звук, чем про тексты. «Корица с мятой» – идеальный баланс. Очень меланхоличная и атмосферная запись.

«Все умрут, а я останусь», но вместо чернухи – светлая грусть последнего лета детства.

Слушать, где удобно
текст: Никита Соколов

Самое Большое Простое Число

Никогда не был любителем творчества СБПЧ. Вспышка симпатии случилась на время «оркестра» (там вовсю бушевали отголоски легендарных «Диких» Елочных Игрушек), но потом, сам не знаю почему, постепенно угасла.

И не сказать, что я не слежу за Числом — вполне себе в материале, назову основные хиты, принимаю их место в культуре. Но и не особо понимаю, что же я там такого не слышу, что слышат те, кто ставит группу в глобальный топ и те, кто и вовсе называет их музыку «душеспасительной».

Хуй знает, может у меня душа какая-то не такая, но спасти ее такие стихи и такая музыка вряд ли смогут. Они примечательные, симпатичные, местами остроумные, местами забавные, милые, но спасают они, по ощущениям, только ЦА. А она, конечно, любит любовь, мир во всем мире, за все хорошее, знает, что можно, а что нельзя и с удовольствием рассказывает об этом в твиттере. Меня, кстати, никогда в нем не было. Может, в этом дело?

Никто в этом не виноват, это, конечно, я испорчен, но когда на новом альбоме «Животные пьют из луж» под меланхоличный медлячок самозабвенное двуголосье Кирилла Иванова и Жени Борзых тянет: «Еле слышен смех белки в колесе. Глупо против всех, но конечно быть как все грустней и проще… грустней и проще…» и повторяет это сто раз, мне хочется вскрикнуть — АСТАНАВИТЕСЬ!

В этом припеве я и вижу сеттинг группы СБПЧ — тихони-нетакусики, вздыхающие в уголке (симпатичном таком стильном уголке) над несправедливостью и сложностью мироустройства. «Эх, вот бы мир состоял только из добрых людей!» (ну типа из нас, вы же поняли?!). И трюк в том, что это неуязвимая позиция — поди докажи, что мы не такие, токсик ты заблудший!

Так и для чего тогда эта музыка нужна мне в эту пятницу? Вы не поверите, чтобы кайфануть. Сейчас расскажу.

Главное УТП нового альбома СБПЧ — это офигенная музыка. Мне понравилась она буквально на всей дистанции. Все очень стильно и аутентично — в блендере и расслабленные поп-90-е (русские тоже), и биг-бит всякий симпатичный, и мелодичный чилл-вейв с лоскутным сэмплированием. Выходит прям melomans fancy pitchfork twit pinterest raf work life balance.

Когда на эти волшебные мелодии СБПЧ накидывают чуток дерзости (крутейшие «Навеки», «Дикий», «Я был прав»), они начинают звучать прям так, что хочется добавить громкости! Появляется живость, которой доверяешься и отдаешься. Но потом… потом, как платный пре-ролл всплывает фирменная инфант-мелодекламация или пост-бардовские двуголосые напевы и я сразу такой клик (клак).

Пожалуйста, уберегите себя от попытки обращения меня в СБПЧ-веру. Группа и правда симпатичная, а «Животные пьют из луж» — примечательная цельная работа. Я не упустил и серьезный терапийный номер «Отец» (на котором правда тяжело не прикусить язык от перевертыша Киборг-гробик) и оценил, что группа не забывает старых друзей («ОБЖ») и что в целом пластинка вышла нескучная и разная. Но общее впечатление необязательности такого творчества от этого, извините меня, никуда не девается.

В общем, пусть ЦА спасает души, я пойду попью из лужи. Ведь даже лужа на обложке альбома СБПЧ цвета и вкуса черничного молочного коктейля.

Слушать, где удобно
текст: Макс Куббе

аппрув плейлист

Четверг, время обновления нашего бесконечного плейлиста!

Добавили новинки от тех, кого отмечали текстами – UBEL и L’one, Золотые Зубы, Элли на маковом поле, ЗоХа и еще пять классных песен по мнению нашей редакции.

Прогрессив транс и инди-поп от пушпа, ураганный альтернативный рок от Гипнобаза, стильный мрачноватый синт-поп от Chernaya Rechka и Dlina Volny, утонченный мечтательный трип-хоп от Лемниската Петрикор, Реставрация и Levangur, бодрейший альт-поп-рок от котарды.

Летите слушать на Яндекс Музыку и не ленитесь поставить лайк плейлисту!

НИКИТОС-9000 VS МУЗЫКА: РАУНД 23

Три дня дождя, Тося Чайкина

Атмосферному трип-хоп треку (Маша и Медведи – «Земля») времен живого Балабанова и Бодрова устроили реновацию! Ну а как это ещё назвать?

Индивидуальность обоих артистов проявляется в песне минимально, от оригинала отличается незначительно. Инструментал максимально обезличен, я точно не выступление с какого-нибудь шоу «Артисты» на ТНТ смотрю?

Моя личная боль – убрали модуляцию в последних припевах. Наверное, единственный раз на моей памяти, когда этот избитый поп-ход работал.

Слушать, где удобно

Элли на маковом поле

Ну, такая грандиозная инди-драма. Видимо, у нас неделя трип-хопа: электронные пианины, гитары с ревербами, и, что логично, вайб Фадеева. Я один одноименную песню Serebro вспомнил, которая с таким водяным сортом в припеве?

В общем, мне «дыши» понравилась, на фоне ранних дубовых аранжировок особенно.

Слушать, где удобно

ЗоХа

Итак, песня «Деньги бедным». Ну, логично, десять лет прошло, можно и ривайвл околоклауд-движений устраивать. Вот эта гитарная штука с вибрато красивая, питчи на голосе там… Нормально, анксиолитичненько…

А потом как въеб! На самом деле, даже приятно слушать, учитывая, насколько чувствуется запах сладких сильногазированных напитков в старом творчестве.

Слушать, где удобно

Полюса

Если меня попросят назвать десятку интересных долгоиграющих несоветских рок-групп из Петербурга, в этом списке точно будут Полюса. Оцененный кем нужно, но все же глобально недооцененный коллектив Ильи Разина, большого плечистого мужчины, оригинальный тембр которого (как, собственно, и широта плеч) не позволит его спутать с кем-либо еще на сцене.

Группа на моих радарах уже 15 лет и большую часть из них я дружен и с музыкантами, игравшими и играющими в коллективе и с людьми, которые помогали им в записи и продюсировании, а вот с Ильёй личной связи (кроме как приветственной) у меня никогда не было и это, на самом деле, приятный факт, добавляющий ему очарования симпатичного «героя на расстоянии».

Что по жанру? Полюса это вполне себе витиеватый прогрессивный рок (реже по ритму, чаще по гармониям), только сделанный с такой изящностью и ненарочитостью, что слушается он вполне легко. Здесь одинаково намешано и рок-западничество и родная хтонь и чуть ли не застольные вибрации. В общем, на мой взгляд Полюса одни такие, ни на кого не похожие (маленькая оговорка, совсем недавно их атмосферой для меня слегка замерцали Другое Дело).

В эмоциональном спектре все очень интересно — Разин с товарищами умеют дурачиться и выдавать легкомысленные мотивы (наверное вы и знаете о группе по забавным «Поэзии» или «Киборгу»), но еще лучше они умеют тосковать. Когда Полюса берутся делать грустно — равных им по уровню точности музыки и слов, глубине образов и честности спетого, среди заслуженных долгоиграющих, вы найдете мало.

Меня творчество Полюсов заставляло отдышаться чтобы не пустить слезу (часто бесполезно) множество раз за эти вдумчивые, если не 15, то точно 10 лет.

Совсем недавно, катаясь на самокате по ночному городу крутил на репите, восторгаясь гениальности песни, «Белую музыку».

Белая музыка, черная музыка,
Кроме как двигаться – здесь делать нечего!
И ты такая доверчивая, когда глобусы кружатся,
Когда лучи прожектора, попадают на зеркало.

Сейчас пишу эти строки прогуливаясь по античному городу далековато от родины, с глазами на мокром месте от прослушивания «Диких расстояний», хоть и слышал ее сотни раз.

Что ни случись — все к лучшему,
Встречи и расставания.
Все здесь по воле случая —
Трудно сказать заранее.

В общем, пользуясь популярным определением, Полюса — это батя-рок. Но только речь не про вашего батю, а про вас — батю. Вам 35+ и вы, как и любой батя, чутка подзаебались, чутка преисполнились, чего-то да поняли, многое приняли, но главное вы уже точно определили — с кайфом жить лучше, чем без него. И Полюса именно про это.

Ловите подборку, десять классных песен группы Полюса разных периодов, уверен они обязательно запустят поток ваших чувственных переживаний.

текст: Макс Куббе

Что послушать?

Наш друг, музыкальный обозреватель, автор симпатичного тг-канала про русское инди, Павел Кофф, объявил об открытии нового открытого медиа «Что послушать?».

Оно представляет собой централизованную и открытую сеть музыкальных телеграм-каналов под одним брендом. Новинки, классика, ноунеймы… все как мы любим.

Каналов уже 11 (sic!), по направлениям:

Поп-музыка
Рок, Альтернатива
Электроника
Инди
Пост-панк
Фолк
Неформат
Тишина
Андерграунд
Каверы
Хип-хоп

Планируются жанровые обновления.

А еще Паша сообщает, что каждый может присоединиться к обзорщикам и авторам или создать свой жанровый канал и заручиться поддержкой медиа.

По всем вопросам и предложениям пишите @paul_koff и присылайте свою музыку на @ChtoMusicBot

Паше — удачи!

Золотые зубы

Философ и по совместительству мой интернет-друг Макс Коваль как-то сказал правильную вещь – «мы всегда принимаем решение, слушаем ли мы музыку как хорошую или как плохую, и от этого решения уже зависит то, что мы слышим».

Золотые зубы я впервые услышал осенью 22-го в Узбекистане, в котором сам не понял, как оказался. Грустно бродил по району, искал в аптеках какое-то лекарство и слушал только что вышедший альбом «Страна радости».

Ироничный и свойский анти-рэп Золотых зубов понравился мне настолько, что сразу захотелось написать ребятам, предложить сделать какой-то фит или вроде того. Но я, конечно, поборол это желание – мне-то их крутость была очевидна, а вот им моя… Я скидывал альбом друзьям и коллегам, обсуждал – всем очень понравилось.

Но потом я перестал вывозить то, как много и часто все вокруг стали говорить про Золотые зубы. Наверное, больше, чем я готов был слышать. Да и новые синглы стабильно не заходили. Старая песня «Просто смойте меня в унитаз» перестала что-либо значить, потому что Золотые зубы стали огромной несмываемой втулкой. Можно выкинуть в ведро, но и оттуда она будет торчать.

С таким отношением уже не очень хотелось включать вышедший в апреле альбом Post-hardcore, но когда я себя заставил, оказалось, что ЗЗ не стали хуже, а все проблемы с ними у меня чисто психологические.

В эту пятницу вышел сингл «44», но пока нет ощущения, что к ЗЗ прибавилось 11. Хотя некоторое дополнение к прежней формуле произошло – появился сторителлинг. У песенки «44» не то что бы есть сюжет, но она, скажем так, описывает забавный случай. Как и прежде, никакого мессианства или назидательности тут нет – просто заметки маленького человека, которые ценны не формой и не содержанием, а тем, что лирический автор вызывает мгновенное доверие и составляет приятную компанию – с ним можно улыбаться об одном и том же.

Ну ладно, сегодня я присоединюсь к хору и скажу «послушайте Золотые зубы, если ещё не слушали»! А если слушали, то не пропустите новый сингл «44».

Слушать, где удобно
текст: Алексей Боровец

UBEL, L’one

«Оригами» — первая весточка с будущего альбома UBEL «Сувенир с Земли» и ребята сразу идут с козырей на массовую аудиторию — на фите Леван Горозия. Однозначное вау?

Нууу, нас не проведешь, мы-то знаем, что Варя с Егором настолько умело и самодостаточно звучат в соло, настолько хитро и мастеровито подходят к своему синематик-винтаж-звуку, где каждый тембр просчитан и аутентично отсылает то к тому, то к этому, а концепт стянут экзистенциальной лирикой Варвары так, что залезть в это пространство и быть там органичным — ой как не просто. Ну так и че и че?

Че-че, все как ожидалось, умопомрачительная семидесятническая аранжировка, томный тембр (как обычно, будто из саундтрека к Джеймс Бонду) Варвары напевает «Я совру, если скажу, что все хорошо, если и есть душа, то она в порошок». Оркестровочка заливается, короткомензурный бас с хорусом поквакивает, даже перкуссия лениво, но уместно тянется! Очень хорошо!

Так, ну а Леван чего?

30 секунд хрона в середине композиции и … «Помнишь время без забот, словно музыка без нот», «Жизнь моя — запретный плод, то посадка, то на взлет».

Штош, так и запишем. А вообще, отличная песня, завораживает и не отпускает. Ждём альбом!

Слушать, где удобно
текст: Макс Куббе

аппрув плейлист

Четверг, время обновления нашего бесконечного плейлиста!

Добавили новинки от тех, кого отмечали текстами – Beautiful Boys, ЛАУД и KY3A DEGA, лея кисса и еще пять классных песен недели по версии нашей редакции.

Мечтательный поэтичный рокешник от Егор Попс, симпатичный артовый тустеп ремикс от Hypnaton на примечательную артистку oliuminarium, радио-френдли инди-поп с краш-тембром от Zavazalsky, бойкий инди-электро-поп от Folga, приятное панелечно-волновое инди, стремящееся в виральность от Серцелев.

Летите слушать на Яндекс Музыку и не ленитесь поставить лайк плейлисту!

добавить в избранное

За неделю мы успеваем послушать очень много локальной музыки, но уверены, что многое упускаем. А вы, конечно, точно знаете, что конкретно! Скорее делитесь в комментариях, что на этой неделе нужно обязательно послушать и добавить в регулярный плейлист!

p.s.: Важно – не нужно кидать свои мультилинки без описания, такое открывать совсем не хочется.

аппруву нужна твоя поддержка

Прекрасные, мы будем очень рады если вы поддержите наш ежедневный труд и с радостью примем любую сумму на счет Сбербанка 4276550104528917 (просто щелкните по номеру и он скопируется)!

Мы ее ровненько распределим среди нашей дружной команды! Круто же? 👀✨💕

Crypt of Reason

Альбом гомельской дэт-дум группы Crypt of Reason «Stargazer» характеризуют три слова: пустота, боль и красота. Песни фокусируются на теме тщетности земных движений и затягивают в глубину, как зыбучие пески – никакие шаги в сторону или к цели тут не предполагаются.

Музыка звучит как будто на фоне растекающейся во все стороны однородной черноты. В этой пустоте невозможно спрятаться. От чего или кого – непонятно, но музыка явно даёт понять, что этот космос настроен враждебно. Вокал врывается в чёрный пейзаж зловещим животным гроулингом, выражая и ужас от этой беззащитности, и единственно возможный насильственный характер любых отношений в мире Crypt of Reason.

Иногда вокалист Саша Науменко переходит на негромкую декламацию сдавленным голосом – тут уже начинается освоение не внешней пустоты недружелюбного космоса, а внутренней, человечной. Сперва альбом атакует долгими жёсткими песнями, а более хрупкая сторона начинает проявляться примерно во второй половине «Stargazer».

Красота этой пластинки живёт в пластических фигурах риффов и проигрышей, в тембрах инструментов и голосов, в мерном сиянии гитарных переборов на фоне черноты, в гармонии и органике всех художественных и технических элементов.

Материал альбома был написан уже в 2016-м, но неожиданная смерть гитариста и автора песен Crypt of Reason Павла Минутина поставила под сомнение возможность записать эти песни. Тем не менее, за восемь лет группа всё же закончила альбом, посвятив его памяти Павла. Гитарные партии исполнил его двоюродный брат Алексей Седин, саундпродюсер, специализирующийся на экстрим-метале. Он же трудился над звуком и аранжировками «Stargazer».

По его словам, последнее, что он слышал от Павла, было: «ладно, ребята, идите, вам ещё работать, а я пока побуду здесь, посмотрю на звёзды».

На «Stargazer» можно различить влияния – от Disembowelment и героев лейбла Peaceville до Antimatter – и всё же опыт, заключённый в этом альбоме, имеет свой особый оттенок.

Слушать, где удобно
текст: Алексей Боровец