Юлия Кантонистова🎙️Школа вокала. London

🎙️📖 Как развить ритмичность голоса и можно ли ее развить? Что для этого делать.

Рассказываю в новой статье в Дзен.

➡️ Как развить ритмичность голоса

🟥🟧🟨 Обучающие курсы вокала

#jkритм

🎙️⚡️Друзья, отличные новости! Мы снова будем делать прямые эфиры.

🔴Прямые эфиры будут проходить в YouTube и здесь в Телеграм.

Это будут обучающие вебинары, точно такие же как вы с вами делали ранее.

✔️ Я буду сообщать заранее о предстоящем вебинаре и отправлять ссылку на трансляцию здесь. Вы можете заходить на YouTube и ожидать трансляцию там.

✔️ И то же самое одновременно я буду транслировать в телеграм. Если у вас не работает YouTube, то вы можете присоединяться к нам прямо здесь.

✔️ На вебинарах мы будем:

1. Учиться на определенные вокальные и музыкальные темы. Я заранее буду говорить какая у нас будет тема.

2. Я буду отвечать на ваши вопросы, которые вы задаете во время эфира и заранее в телеграм канале.

3. Мы будем делать разбор вашего вокала. По этому пункту отдельно напишу.

Все это бесплатно, участвовать и смотреть может каждый.

🕖 Проводить будем по воскресеньям вечером в 16:00 по Лондону / 19:00 по Москве.

Предстоящий вебинар в прямом эфире мы проведем в это воскресенье 23 февраля.

Я расскажу вам об избавлении от зажимов в пении. И покажу вам как делать самодиагностику и убирать зажимы в вокале самостоятельно.

Задавайте ваши вопросы заранее в комментариях.

И по поводу разбора вокала.

Помните мы с вами проводили марафоны разборов вашего вокала? Такой же похожий процесс я хочу сделать для вас в прямых эфирах.

➡️ Вы можете выслать фрагмент вашего пения аудио или видео и задать мне вопросы, что именно вам сложно, что не получается и чего хотелось бы добиться.
Я делаю разбор в прямом эфире, рассказывая и показывая вам ваши возможности, куда двигаться, что развивать и отвечаю на ваши вопросы. Этот разбор бесплатный для вас, и он будет в прямом эфире. Вы знаете, что мы всегда разбираем чье-то пение с очень здоровой позицией помочь и с уважением в комфортном контексте.

Если хотите поучаствовать:
1. Пришлите мне ваше видео или аудио, которое вы хотите разобрать и ваши вопросы по нему.
2. Я выберу одного человека.
3. Смотрите эфир.

Чуть попозже сообщу вам подробности о предстоящем вебинаре. ✅

🟥🟧🟨 Обучающие курсы вокала

#jkвебинар

🎙️Важный и очень острый вопрос, друзья.

❓Страшно ли вам выкладывать свое творчество в интернет?

Этого боятся очень многие артисты, и начинающие и очень профессиональные.

💔Я знаю прекрасных музыкантов, которых останавливает только (!) то, что «будут писать разное плохое в комментариях». И это меня всегда очень печалит.

Неспособность и нежелание многих людей быть добрыми друг к другу, всевозможные внутренние проблемы часто сподвигают людей на «критику» в сторону артистов.

Считается некоторыми членами нашего общества, что «критиковать» музыканта, артиста, певицу может каждый пришедший с улицы товарищ, делая это исключительно в своих интересах, вымещая свои комплексы и свои эгоистичные желания на других.

А артист обязан читать эти комментарии и выносить эту так называемую «критику». Не обязан.

И я говорю не о супер-популярных людях (к которым точно также нельзя относиться плохо), а о нас с вами - артистах, которые могут и должны показывать и продвигать свое творчество в интернете.

❕Запомните, друзья,
критиковать = судить. Потому что любая критика субъективна. И что еще хуже под «критикой» часто скрывается принижение труда, оскорбления и злорадство.

Много ума не надо чтобы писать «критику» в комментариях артисту, особенно как это делают неграмотные и невоспитанные люди.

И это очень плохо. И это большая проблема у нас. Артисты, особенно начинающие, просто боятся и не хотят ничего показывать в интернете или делать вообще.

Это как если током бить испытуемых, чтобы они не прикоснулись больше к тому, что приносит боль и неприятные чувстства.

🌱 Поэтому мы не увидим многих красивых и творческих людей, не услышим множество красивых песен, потому что под давлением вот таких бестолковых «критиков» просто ничего не будет прорастать.

Вот что важно:

✅Каждый человек имеет право сочинять и петь так, как она/он этого хочет. Точка.

✅Никто не обязан нравиться всем.

✅ Никто не обязан терпеть обесценивание и принижение собственного труда.

✅Не нравиться кому-то это не обязательно значит быть плохим артистом. Может быть дело в вас, а может и нет. То есть это - не показатель.

✅Оскорбления, унижения, придирки, издевательства и глупые комментарии к вашему вполне нормального уровня творчеству - это не критика. Это отражение проблем и комплексов комментатора.

✅Критика - это если вы пришли к профессионалу сами и попросили помочь и обозначить вам какие-то сложные моменты, которые вы пока не видите. И этот человек предлагает вам варианты, понимая что в искусстве нет правил и просто дает вам ориентиры.

✅Профессионалы не сидят в интернете и не написывают принижения и нравоучения незнакомым людям, даже если творчество уж совсем плохо - им этой ерундой заниматься некогда. Это всегда делают неуверенные в себе и своей жизни люди.

Меня часто спрашивают: «Что делать если мне пишут плохо под моим творчеством?» Не плодить мусор, друзья. Не давать никому портить вам жизнь. Удаляйте и блокируйте. Создавайте добрую атмосферу в своих аккаунтах.

✅ Раз некоторые люди не умеют общаться, не пускайте их к себе.

Вы и сами знаете, когда вам надо обратиться за помощью и сами решаете у кого просить хорошей и важной вам критики.

Всех обнимаю! ❤️
И не останавливайтесь никогда.

Будьте рядом с теми, кто вам помогает. Остальное не важно.

💬 Напишите в комментариях, сталкивались ли с этой проблемой, друзья?

🟥🟧🟨 Обучающие курсы вокала

#jkмотивация #jkвдохновение

📖 Рассказываю о строе и настрое нот. И здесь же вам небольшой полезный алгоритм для проработки мелодичности голоса.

▶️ «Рецепт мелодичности голоса»

Пробуйте и пишите в комментариях, друзья, как получается. 😊

🟥🟧🟨 Обучающие курсы вокала

#jkинтонирование

🎙️ Друзья мои, вот такие прекрасные процессы происходят у моих учеников и всех, кто занимается по курсам!

Я очень рада и всем желаю больших успехов! 🎶❤️😊✨

🟥🟧🟨 Обучающие курсы вокала

#jkвдохновение

🎙️ Несколько важных вещей, которые позволяют заниматься эффективнее.

Я как человек, который искренне увлечен процессом обучения, всегда задумывалась над тем, как сделать его максимально эффективным.

Ведь учиться чему-то действительно непросто. И наша психика тоже очень разнообразная порой. И мы не замечаем, как некоторые чисто организационно-психологические моменты нам существенно замедляют процесс.

✅ Вот несколько простых но важных вещей которые вы можете делать, чтобы улучшить, облегчить и ускорить процесс вашего самостоятельного обучения вокалу:

1️⃣ Поставьте телефон на авиа-режим. Постоянные отвлечения - это всегда шаги назад в обучении. Мозг сбивается с нужной задачи и нужны новые усилия вернуться к тому, что вы делали.

2️⃣ Позаботьтесь о том, чтобы рядом была вода. Для вокалистов особенно. Нужно постоянно пить, или теплый напиток, который вы любите. Каждые 10 минут делайте глоток воды. Организм это любит. Попробуйте.

3️⃣ Настройте свет под себя. Я лично занимаюсь некоторыми вещами лучше когда ярко светло, например разучиваю новые песни, отрабатываю громкие моменты. Но когда дело доходит до отрабатывания деталей звука, студийной подготовки - очень хорошо помогает приглушенный свет. Для эксперимента также можно пробовать петь в темноте. Это обостряет ваши слуховые ощущения.

4️⃣ Занимайтесь в удобной одежде. Но иногда репетируйте в том, в чем будете петь на сцене. Я устраиваю такие репетиции время от времени со светом и костюмами потому что я хочу прочувствовать как я буду себя вести и как двигаться, дышать, петь в этих условиях.

5️⃣ Сделайте так, чтобы вы не думали о соседях. Если вы поете громкие фрагменты, например бэлтинг, высокие ноты - нужно чувствовать стопроцентное расслабление. Для таких репетиций лучше всего арендовать студию или договориться с соседями, чтобы убрать эту проблему из головы и не думать лишнего.

Очень здорово - узнать когда они на работе или самое удобное для шума время и в это время петь громкие партии. Люди делают ремонты годами, петь тоже никто не запрещает. Но если с людьми договорился, внутри будет спокойнее. А это и нужно в занятиях, чтобы петь спокойно и не зажиматься.

6️⃣ Составьте план и расписание. И каждый раз знать что именно вы будете делать, зачем это нужно и какой цели это служит. Систематичность - один из самых важных принципов обучения. Без этой цепочки действий будет хаотичность и разброс, поэтому планируйте свои занятия.

📕 Все, кто приобрел мои обучающие курсы-тренажеры, заполучили дневник, который очень удобно распечатать и распределять занятия, ставить цели и следить за процессом.

У кого дневника нет, напишите мне или в чате, где приобретали курс, я вам его отправлю. 👍🏻

7️⃣ Записывайте и слушайте себя. Записывать занятие или хотя бы фрагменты и слушать - это очень сильный метод самообучения. Такой анализ помогает вам увидеть то, что вы никогда не заметите в процессе пения, так как не услышите и не успеете воспринять одновременно. При прослушивании записи отмечайте не только ошибки, но и места, которые получаются. Повторяйте то что вы сделали в этот момент, усиливайте эту красоту и применяйте. Помещайте этот прием в ваши песни.

💬 Какие еще, друзья, важные моменты добавим к этим пунктам? Что для вас важно в процессе обучения? Пишите в комментариях!

🟥🟧🟨 Обучающие курсы вокала

#jkэффективность

📖 Читайте мою новую статью на Дзен:

▶️ «5 простых упражнений чтобы начать петь чисто»

Здесь я рассказываю о 5 ключевых принципах обучения, когда хочется начать интонировать чисто.

И к каждому принципу даю упражнения, которые вы можете делать каждый день.

И конечно, кто хочет тренировать свой голос ежедневно и систематично на чистое интонирование - рекомендую мой курс-тренажер по линии «Интонирование».

🟨 Курс “Интонирование. Базовый”
🟧 Курс “Интонирование 2 часть”
🟥 Курс “Интонирование 3 часть”

По вопросу приобретения курсов пишите мне.

И не забудьте воспользоваться февральским бонусом. 👌🏻

💬 Есть сложности с интонированием, друзья?

❗️У меня есть идея на небольшой интерактив с вами, друзья, разобрать по нотам какую-то из песен. Какие есть у вас предложения? Что хотите разобрать, может есть какие-то сложные фрагменты?

🟥🟧🟨 Обучающие курсы вокала

#jkинтонирование

🎙️🎶 Можно ли научиться петь если не попадаешь в ноты?

✔️ В этом видео отвечаю на вопрос, который очень многих вводит в заблуждение. Может ли человек, которому трудно повторить мелодию, научиться петь? Или это означает что "нет слуха" совсем? А может это заблуждение.

Я рассказываю о том какую роль определение звуковысотности играет в обычной жизни человека и как мы все можем слышать разные звуки на разной высоте, распознавать их, даже не задумываясь.

Также я даю упражнение и инструкции, как правильно подойти к развитию слуха.

▶️ Можно ли научиться петь если не попадаешь в ноты?

🟣Смотреть в YouTube
🟡Смотреть в Дзен
🔵Смотреть в ВК

✅ Интонированием мы занимаемся пошагово в трех частях курса:

🟨 Курс “Интонирование. Базовый”
🟧 Курс “Интонирование 2 часть”
🟥 Курс “Интонирование 3 часть”

Пробуйте слушать иначе, так как мы делали в упражнениях. Пробуйте вслушиваться и в уме выстраивать те самые следы внутреннего слуха.

Применяйте это в ваших песнях!

💬 В следующих видео буду отвечать на другие ваши вопросы которые вы задаете в комментариях.

Пишите в коммментариях, что еще вам интересно узнать, друзья?

🟥🟧🟨 Обучающие курсы вокала

#jkинтонирование

❤️🎙️ Приятный бонус для всех влюбленных в Музыку!

Бонус 500 р. по промокоду «ЛЮБЛЮ МУЗЫКУ» на любой обучающий курс.

При покупке курсов в фунтах, евро, или долларах - бонус 10£.

Этот промокод можно применить на любой курс, действует весь февраль 2025 г.

▶️По вопросам курсов пишите мне, я вам все подскажу.

Желаю всем красивого вокала! 😊

🎙️🎹🎧 Друзья! Сегодня вышел специальный курс на каждый день по разогреву голоса!

🟨 «Базовые упражнения для разогрева голоса». Курс на каждый день

Подробнее о курсе здесь.

Мы с вами еще когда проводили вебинары, говорили об этом. 😀 Что нужны упражнения именно для разогрева голоса на каждый день.

Сразу начинать петь без разогрева - это, конечно же, то же самое что и бежать марафон без подготовки.

Голос засыпает и просыпается, как и все в нашем организме.

🔥Однако разогревающие упражнения должны быть:

- эффективными,
- приятными,
- нужными именно вам.

Здесь одной таблеткой для всех не обойтись. И еще было бы неплохо понимать зачем мы делаем эти а-а-а-а, и-и-и и тд. Что они нам дают?

Я составила этот курс вот таким способом для вас.

🗣️ В первом видео я пою все вместе с вами чтобы показать вам как это должно звучать. И объясняю как избежать ошибок, какие они могут быть.

Вы можете распеваться вместе со мной по первому видео и учиться разогревать свой голос, понимать его, чувствовать его.

🎹 А второе видео - это набор бэктреков разного вида с двумя аранжировками - минималистичное пианино и то же самое, только с гармонией.

Я прописала все упражнения вам с качественным звуком настоящего рояля и с аккуратной но интересной гармонией. И немного добавила легкого ритма.

Упражнения должны звучать музыкально. Разогреваем мы не только голос, но и ум, подготавливая себя именно к пению.

✔️ Разогревающие упражнения помогают:

- настроиться на звук,
- заранее исключить лишнее давление и зажимы,
- подготовить голос к низким, высоким и средним нотам,
- правильно подготовиться к бэлтингу,
- подготовить голос к твангу, миксту, фальцету, речевому голосу аккуратно и безопасно.

Здоровье голоса - одно из важнейших условий пения, поэтому в упражнениях мы максимально уделяем внимание комфорту пения и я объясняю как этого добиться.

Перед вами умный разогрев голоса. С пониманием что мы делаем и зачем.

В этом курсе множество вариаций упражнений. И все их вы можете распределять в разной комбинации на каждый день и использовать разные бэктреки для быстрого и удобного разогрева на каждый день.

И еще, друзья, у нас сегодня и завтра особая акция для всех подписчиков.

❗️Только сегодня и завтра 12 и 13 февраля можно приобрести этот курс по низкой цене:
🟨 «Базовые упражнения для разогрева голоса». Курс на каждый день:
4000 р. 3500 р.

❤️ И еще один приятный бонус в преддверии дня всех влюбленных (конечно же в музыку!) - дополнительный бонус 500 р. По промокоду «ЛЮБЛЮ МУЗЫКУ».

Этот промокод можно применить на любой курс, действует весь февраль 2025 г. 😊

▶️По вопросам курса пишите мне, я вам все подскажу.

Всем красивого вокала!

#jkразогрев #jkкурсы #jkзвукоизвлечение

🎙️Если бросаете концовки слов, значит вы просто им не уделяете внимания.

Значит вы думаете как в речи. А надо думать как в пении. В музыке мы работаем со звуком от начала до конца. Так как звучание важнее.

⏺️В речи звучание не так уж важно, если все понятно.

✅В музыке же мы смысл передаем мелодией.

Поэтому попробуйте посмотреть внимательно и подумать где вы бросаете ваши окончания и остановиться на них, продлить их и сделать их значимыми. Тогда вы увидите их и они перестанут быть незаметными.

Еще концовкам помогает вибрато. Ему вполне можно научиться. У меня есть специальный курс-тренажер для формирования навыка вибрато в голосе 🟩 Курс “Вибрато”.

Вибрато помогает сделать фразы более легкими, воздушными, аккуратными. И избавиться от скомканности и немузыкальности.

💬 Пробовали, друзья, относиться к концовкам фраз иначе?

#jkинтонирование #jkвибрато

🎙️Как наша речь влияет на пение?
Смотрите новое видео, друзья!

✔️ В этом видео я рассказываю о том как наша привычная нам речь на родном языке влияет на пение.

Рассказываю об особенностях русского и английского языка, которые совершенно по-разному проявляются в вокале.

И даю несколько советов по применению этих знаний на практике.

▶️ Как речь влияет на пение?

🟣Смотреть в YouTube
🟡Смотреть в Дзен
🔵Смотреть в ВК

✅ Артикуляцией на русском языке мы занимаемся в новом курсе
🟧 Курс «Артикуляция и дикция в вокале. Базовый»
Эти же правила применимы и к другим языкам в целом.

✅ Петь на английском языке мы тренируемся в курсе
🟦 Курс «Пение на английском без акцента. Базовый»

Применяйте все навыки в своем пении и все знания в ваших песнях!

💬 В следующих видео буду отвечать на ваши вопросы которые вы задаете в комментариях. Пишите в коммментариях, что еще вам интересно узнать?

🟥🟧🟨 Обучающие курсы вокала

#jkпениенаанглийском #jkартикуляция

Отзыв о вокальном курсе 🟪 Курс «Пентатоника. 2 часть»
Желаю вам успехов! Пусть все получается! 🎶🎙️💜

🎙️ Красота голоса сильно зависит от артикуляции.

🗣️ Это там, где мы управляем качеством нашего звука, придаем ему нужный нам окрас.

И от артикуляции зависит стиль.

Обычно когда мне мои ученики задают вопрос, а как мне:

⏺️перестать петь классически;
⏺️поменять звучание голоса;
⏺️сделать мой голос более современным;
⏺️найти свою стилистику пения и найти себя -

✅ мы всегда работаем над артикуляцией.

Смотрите видео, друзья, применяйте все на практике.

И кто хочет тренировать свой голос систематически и создать себе новые артикуляционные привычки для пения, знакомьтесь с моим новым обучающим курсом по артикуляции и дикции в вокале:

🟧 Курс «Артикуляция и дикция в вокале. Базовый»

💬 Кстати, у каких вокалистов или в каких стилях вы можете увидеть разное положение звука «а»? Замечали?

#jkартикуляция

🎙️Как с самого нуля начать подбирать мелодии на слух?

Рассказываю в дзен о первых шагах к подбору мелодий.

▶️📖 Как научиться подбирать мелодии на слух?

💬 Читайте статью, друзья, и пишите в комментариях, какие у вас трудности при подборе мелодий и песен, друзья?

Как обстоят дела с этим процессом? Будем разбираться вместе.

🟥🟧🟨 Обучающие курсы вокала

#jkинтонирование #jkтеориямузыки

🎙️ Убираем воздух из микста.

Показываю вам самый простой способ, который работает для всех моих учеников.

❓Мы не всегда можем понимать что от нас хотят педагоги по вокалу из-за запутанной терминологии. И еще и каждый вкладывает свой смысл. И самое главное - ощущения собственных речевых органов у нас может быть разное.

В начале вокального пути мы можем вообще ничего не чувствовать что там происходит и не знать как контролировать.

✅Однако вот такие простые странные звуки позволяют нащупать нужный подход к звучанию.

Вообще в вокале все очень логично. Если понять как образуются разные звуки - мы можем их комбинировать и применять в пении.

Я сделала специальный курс по дизайну звучания голоса и на данный момент - это самый подробный курс из всех моих курсов о тембрах голоса.

🟥 Курс “Звукоизвлечение 3 часть. Резонаторы, тембр”

Там я разложила по полочкам разные звучания голоса. Мы понимаем как работаем голос и тренируем нужное нам звучание и на толстом и на тонком смыкании, находим разные оттенки речевого голоса, учимся петь на тонком смыкании, воздушно и звонко, понимаем бэлтинг, тванг и многое другое.

По всем вопросам пишите мне.

💬 А в комментариях давайте обсудим, какие сложности есть с микстом? Получается через скрипучую дверь зайти в резонацию?

🟥🟧🟨 Обучающие курсы вокала

#jkмикст

🪐 Смотрите, друзья. Вот это - то что вы видите на картинке - это наша с вами любимая вещь на земле 😁

Это очень странно когда начинаешь задумываться о том, что звука на самом деле не существует и так как мы с вами слышим музыку не слышит ее никто.

Это очень удивительно что внутри вот такой вот нашей с вами матрицы мы нашли способ все вместе воспринимать и создавать музыку. Это ведь просто внутри нашего ума. 😊

💬 Пишите, что думаете по этому поводу?

🟥🟧🟨 Обучающие курсы вокала

#jkвдохновение

🎙️Друзья! Следом за второй частью курса по пентатонике сегодня вышел курс аудио-упражнений, которые помогают закрепить вам новый мелодический навык.

🟪🔉 Дополнительные аудио упражнения к курсу “Пентатоника. 2 часть”

🎹 Эти упражнения я записала для вас как красивые музыкальные фрагменты. Там очень аккуратное звучание, комфортное для уха. Вы можете петь эти упражнения с удовольствием, погружаясь в пентатонику.

⚡️ Знаете что, друзья, я заметила?

Многие вокальные упражнения и распевки записаны очень топорно. Там режущие ухо звуки, часто плохое качество инструментов, глупые мелодии и там нет никакого продакшена и нет стиля.

В общем деревянные упражнения, которые не хочется делать. Но так ведь нельзя. Мы должны тренироваться, но при этом и должны любить то что делаем. Нам самим должно нравиться заниматься.

Поэтому я сделала для вас в аудио курсе свои упражнения - пентатонические распевки. С красивыми звуками, продуманной гармоней, интересными аккордами.

Здесь все минималистично и комфортно, но при этом я хотела чтобы было и со вкусом. Иначе я не могу ребят. 😁

Эти аудио упражнения - приложение к курсу 🟪 Курс «Пентатоника. 2 часть»
Но можно заниматься по ним и отдельно.

🎶 Мы поем то, что тренируем. Если мы тренируемся на качественных и красивых упражнениях с интересными и современными мелодиями, учимся быть внутри этой аранжировки - мы и поем иначе.

🎛️ И конечно я все делаю на профессиональном оборудовании, так как я делаю продакшн для своих песен - поэтому мои аудио-упражнения звучат так же как музыка.

В этих упражнениях мы делаем множество пентатонических фрагментов во всех тональностях. Я удобно играю и для низких и для высоких голосов. Мы не суетимся и погружаемся в музыку. Так мы учимся. С музыкальным погружением. ✨🎶

Многие из этих упражнений я сама применяю для разогрева. 😊

Подробнее об аудио-упражнениях можно почитать здесь.

А все вопросы по поводу курсов и обучения можно задать мне здесь.

💫 Всем хорошего вечера, друзья!

🟥🟧🟨 Обучающие курсы вокала

#jkпентатоника #jkкурсы

🎙️Как формируются звуки?

🗣️Гласные и согласные звуки формируются во рту. Там мы придаем форму полостям и в этом нам помогают активные органы речи. Они у нас с вами очень подвижные.

Посмотрите на видео, я показала вам фрагмент из книги, где объясняется как получаются гласные.

➖➖И посмотрите, у каждого гласного звука есть свое положение.

☑️И именно поэтому на каких-то гласных петь удобно а на каких-то нет.

☑️И именно поэтому часто возникают зажимы.

☑️И именно поэтому надо учиться грамотно и осознанно артикулировать в пении (и сценической речи тоже).

Артикуляция создает не только гласные и согласные, но и сам тембр.

💡Попробуйте вот такой эксперимент.

Протяните звук «и» как в слове «синий». Сиииииииииний.
И потяните просто ииииииии.

А теперь возьмите слово «мало». Маааааааааало. И просто аааааааааааа.

Теперь снова иииииии и опять ааааааа.

Делайте все на одной ноте.

И почувствуйте как меняется ваш тембр.

💬 Напишите в комментариях, друзья, какой тембр на звуке «и», а какой на звуке «а».

Что поменялось?

И какие у вас при этом ощущения?

И кстати, кто приобрел курс 🟧 Курс «Артикуляция и дикция в вокале. Базовый», для вас дополнительный готов файл со списком упражнений и полезной иноформацией.

Чтобы получить его, напишите мне в чате, где приобретали курс и я вам его отправлю.

Курс по артикуляции рекомендую всем, кто хочет сделать пение более четким, цепляющим, внятным, ярким, петь удобнее, расширить диапазон и избавиться от зажимов.

По всем вопросам курсов и обучения пишите мне.

🟥🟧🟨 Обучающие курсы вокала

#jkартикуляция

🟪 Рассказываю о новом курсе «Пентатоника 2 часть».

В этом курсе мы кстати разбираем очень сложный мелизм из песни Тедди Свимса - Lose Control.

Это тот самый “control” который слушаешь и совершенно не понимаешь КАК он так сделал.

Но, друзья. Все становится понятным, когда начинаешь медленно разбирать.

И все становится доступным, когда понимаешь ЧТО лежит в основе и тренируешь по частям.

💡Если понимать из чего что-то состоит, то можно складывать из этого что-то новое.

💡Поэтому во второй части курса мы разбираем именно мелизм, чтобы видеть и понимать как работает пентатоника.

Нам не обязательно петь мелизмы быстро. Можно мелизмы использовать как мелодии.

Я кстати буду делать попозже курс специальных распевок, основанных на современных самых известных мелизмах. Это будет курс в рамках серии курсов:
🟧 Курс “Мелизмы. Базовый” и
🟧 Курс “Мелизмы. 2 часть”

Хотите себе такие распевки, друзья?

🎹 Лично я сама использую мелизмы для разогрева и поддержания гибкости голоса перед выступлением или репетицией.

Применяя мелизмы в медленных темпах мы делаем из них классные упражнения, которые можно петь без суеты и учиться мелизматике заодно.

И конечно же, что лежит в основе мелизмов?

✨Пентатоника✨

Это как таблица умножения в математике.

❤️Так что друзья, будем учиться!

💬 Кто занимается по курсам пениатоники или мелизматики, пишите в комментариях, как у вас получается? Какие есть успехи и достижения?
Какие есть сложности?

По всем вопросам курсов пишите мне

🟥🟧🟨 Обучающие курсы вокала

#jkпентатоника #jkкурсы

🎙️ Отличные новости, друзья! 🟪 Курс «Пентатоника. 2 часть» вышел сегодня.

В этом курсе мы продолжаем развивать мелодическую гибкость голоса при помощи пенатотонической сетки.

Это продолжение так полюбившегося многим базового курса по пентатонике.

В этом курсе мы разбираем фрагменты песен и элементы мелизмов, а также тренируем различные фрагменты пентатонической гаммы, которая часто встречается в мелодиях и позволяет нам петь чисто, уверенно и мелодично.

🟪 Курс «Пентатоника. 2 часть»

▶️Подробное описание курса.

Пентатоника - это аппликатура вокалиста, то самое удобное автоматическое положение по которому строятся ноты не задумываясь. Владение пентатоникой позволяет не только петь мелодии чисто и уверенно, но и начать петь мелизмы, импровизировать и украшать мелодии рифами и пробежками по нотам и даже сочинять свои мелодии и фрагменты будущих песен.

В этой второй части курса мы немного ускоряем темпы и уже более быстро тренируем пентатонические фрагменты, чем в первой части.

🎹 Мы знакомимся с мажорной и минорной пентатоникой, видим и понимаем как она строится и тренируем ее в упражнениях.

🎤 Тренировочные пентатонические упражнения необходимо выполнять ежедневно для фиксации не только мышечной памяти для свободного пения, но и способности слышать пентатонику в уме.

В курсы мы также разбираем известный и сложный пентатонический мелизм из песни Teddy Swims - Lose Control, который основан на пентатонике. Что учит нас слышать и распознавать пентатонические паттерны в других мелизмах и рифах.

К курсу прилагается плейлист с заданием, которым можно закреплять это понимание.

Мы пропеваем элементы пентатоники в разных тональностях, чтобы привыкнуть к разным положениям, а также на разные звуки и используя разные режимы пения.

Курс подходит для любых голосов и стилей. Заниматься можно с самого нуля без музыкального образования - в курсе все подробно объясняется.

Этот курс идеально подойдет для музыкального разогрева.

🌟 Пентатоника делает вас более музыкальным и более профессиональным и дарит ту самую свободу творчества, о которой многие мечтают.

Пентатонике не обучают вокалистов, а зря. Ведь именно она содержится практически во всех песнях и именно пентатонический шаблон лежит в основе мелизмов, рифов и прочих музыкальных композиций.

И если мы не знакомы с этим шаблоном, мы теряемся, «ищем» ноты, поем неуверенно и вообще не знаем куда шагать когда дело касается мелодии.

В плейлисте, который прилагается к курсу вы можете услышать (уже после прохождения курса) и узнать те же самые шаблоны в пении известных вокалистов.

❤️И самое приятное, друзья, что пентатонике можно научиться. А значит эти двери открыты для всех, кто хочет петь и любит музыку!

Приобрести курс или задать вопрос

#jkпентатоника #jkкурсы

💥 Накануне выхода нового курса по пентатонике объявляем двухдневную распродажу!

🎵 Только сегодня и завтра скидка 10 % на все курсы. Акция длится два дня с 30 по 31 января 2025 г.

Приобрести один или несколько курсов со скидкой можно только в эти два дня.

💬 Для всех, кто занимается по курсам от меня всегда обратная связь, помощь и поддержка. Вы это знаете, друзья!

💪🏼 Все курсы являются тренажерами, я не просто объясняю как все работает - самое главное, мы делаем много упражнений на тренировку. Именно они работают на внедрение новой привычки в пение и потому вы растете.

📆 Курсы рассчитаны на 2-3 недели ваших ежедневных занятий.

⬜️🟦🟪🟧🟥 Все курсы разделены по аспектам, чтобы развивать нужные вам навыки.

⬜️ Ставим дыхание на курсе “Дыхание”.

🟦 Голос ставим на опору, освобождаемся от зажимов и находим свое естественное звучание, расширяем возможности речевого голоса на курсе “Звукоизвлечение 1 часть. Речевой регистр”

🟪 Учимся владеть микстом и фальцетом, делаем его послушным, легким, расширяем диапазон на курсе “Звукоизвлечение 2 часть. Микст, фальцет”

🟥 Этот курс дизайна вокала самый большой и самый важный в звукоизвлечении. Здесь много практических упражнений, которые все разложены по полочкам, что позволит вам найти удобные способы пения и сформировать новые звучания вашего голоса.
Курс “Звукоизвлечение 3 часть. Резонаторы, тембр”

🔷 Тренируем свой голос переходить между регистрами быстро и незаметно, соединяя оба режима в одно полотно звучания. Создаем диапазон 3-х и более октав. Изучаем красивый прием йодль и очень много тренируемся на переходы в медленном и быстром темпах на курсе “Переходы между регистрами”.

🟩 Учимся делать красивый приём вибрато, даже если вы считали, что ваш голос на это не способен. Способен еще как, нужно лишь его правильно потренировать на курсе “Вибрато”.

🟨 Учимся строить ноты. Это у нас курс “бестселлер”. Петь чисто может научиться каждый, просто чаще всего этому нигде не учат. В музыкальных школах пропускают эту ступень и требуют от человека уже готового умения. У нас не так.

На курсе мы учим ваш мозг воспринимать и воспроизводить ноты чисто. Это получается у всех, даже у тех, кому говорили про медведя. Потому что в курсе мы применяем правильный метод тренировки слуха и мозга. Курс “Интонирование. Базовый”

🟧 Продолжение курса “Интонирование. Базовый” - путешествие вглубь ваших скрытых возможностей. Здесь мы раскрываем ваш слух, осознаем мелодии, интервалы, расстояния, слияние с нотами и развиваем внутренний слух еще больше. И конечно продолжаем тренировать связки и их мышечную память.

Курс “Интонирование 2 часть”
Курс “Интонирование 3 часть”

В каждом курсе мы тренируемся на интервалах, словах, фразах, мелодиях, гаммах, кусочках песен. Что неминуемо приводит вас к новой привычке в пении, осознанию и понимаю своего голоса и своих возможностей.

🟫 Серия курсов по ритму, где мы учимся чувствовать римическую сетку, понимаем как работает ритм в пении и аранжировке, учимся делать синкопы, регулировать ритмичность голоса в пении и многое другое.

Курс «Ритм. Базовый»
Курс «Ритм. 2 часть»

✔️ Успейте, друзья, воспользоваться акцией. По вопросам приобретения курса пишите мне здесь.

Ознакомиться с обучающими курсами-тренажерами вокала можно здесь и там же почитать отзывы тех, кто по ним занимается можно здесь:
🟧🟪🟦 Обучающие курсы вокала

Будем учиться петь и ничто нас не остановит!

#jkкурсы
*скидка 10% действительна с 30 по 31 января 2025

🔥🎙И конечно скидка распространяется на все новые курсы.

🟦 Курс «Пение на английском без акцента. Базовый»
Это новый эксклюзивынй курс который помогает понять как артикулируются звуки и фразы в английском языке чтобы петь аутентично, свободно и красиво песни на английском. Курс помогает понятьи артикуляцию родного языка в том числе.

🟧 Артикуляцию, четкость голоса и способность осознанного применения гласных и согласных звуков в русском языке мы тренируем в новом курсе
Курс «Артикуляция и дикция в вокале. Базовый»

🟩 Развиваем гармонический слух и способность петь на несколько голосов, чувствуя интервалы в музыке, на курсах:
Курс “Гармонический слух. Базовый“
Курс “Гармонический слух. 2 часть“

🟥 В этой серии курсов мы учимся очень многому при помощи необходимой каждому вокалисту пентатонической гаммы. Пентатоника лежит в основе чистого пения, сочинения песен, пения мелизмов и импровизации.
Курс «Пентатоника. Базовый»
🔉 Дополнительные аудио упражнения к курсу “Пентатоника. Базовый”

🟦 В серии курсов по теории музыки мы разбираемся с логикой строения музыки. Эта серия куров специально для тех кто пропустил базовые знания музыкальной школы и хочет понимать музыку. Мы тренируем память и музыкальное мышление и применяем их на практике.
Курс “Теория музыки. Базовый”
Курс “Теория музыки. 2 часть”

🟪 В серии курсов тренировочных упражнений мы учимся опевать септаккоды. В первой части серии мы пропеваем все четыре вида септаккордов по мажору и минору, что дает нам лучшее ощкщение мелодий, более чистое пение и непременно развивает музыкальный слух.
"Опевание септаккордов" Тренировочный курс упражнений для слуха и голоса

✔️ Успейте, друзья, воспользоваться акцией. По вопросам приобретения курса пишите мне здесь.

Ознакомиться с обучающими курсами-тренажерами вокала можно здесь и там же почитать отзывы тех, кто по ним занимается можно здесь:
🟧🟪🟦 Обучающие курсы вокала

#jkкурсы
*Скидка 10 % действительна с 30 по 31 января 2025

🎙️ Чтобы контролировать голос нам нужны микродвижения. Особенно в артикуляции.

Вы наверняка замечали что стоит только чуть немного сменить положение согласного или гласного звука и возникает другое ощущение звучания.

🗣️ Так возникают акценты в речи и так меняется стиль пения.

И так возникает удобство или неудобство в пении.

Артикуляция - это способ контроля звука. И для этого нам нужны микродвижения, которые позволят нам находить нужные положения и знать их.

🌷Попробуйте вот такое упражнение.

Медленно переходите от звука и на звук э. Но не до конца.

Останавливайтесь посередине, фиксируя это положение. Не прыгайте между знакомыми гласными, а делайте вот эти микродвижения - от одного положения на другое.

Может казаться неудобным, и захочется вернуться в удобные «и» или «э», но нет, оставайтесь посередине.

Для чего это нужно? Дело в том, что в вокале мы часто применяем другую артикуляцию. Иногда более широкую, чем в словах, когда мы их просто говорим.

Но имея только привычки речи и не имея привычек именно вокальной артикуляции мы получаем ограниченное звучание и часто зажимы и другие неудобные последствия в пении.

😵‍💫 Пробуйте пропевать слова на разных уровнях гласных. И искать удобные положения на разной высоте звуков.

Речь отличается от пения и артикуляцией в вокале нужно заниматься, особенно если хочется действительно цеплять голосом.

В курсе 🟧 Курс «Артикуляция и дикция в вокале. Базовый» мы делаем упражнения на согласные и на гласные звуки и тренируем свой речевой аппарат на новые способы произнесения звуков в вокале. Из которых складывается удобное комфортное пение, ритмичный четкий звук и даже стилистика вашего голоса.

🌷Когда сделаете просто упражнение со звуком, пробуйте это положение в ваших песнях и смотрите где оно может звучать лучше, удобнее и легче.

🟥🟧🟨 Обучающие курсы вокала

#jkартикуляция

🎙️Отвечаю на один из вопросов по поводу усталости голоса.

Причина слабости голоса номер один, при отсутствии болезней или вирусов, это всегда недосыпание.

Голосу нужен сон. Не 5-6 часов, а сон. Если к тому же недосыпания регулярные, то еще сложнее петь и контролировать голос.

💬 Устает у вас голос, друзья? Пишите в комментариях.

🟥🟧🟨 Обучающие курсы вокала

#jkздоровьеголоса

🎙️ Недавно у нас был очень интересный мастер-класс с человеком, которая организовывает бэк-вокал для ведущих артистов и шоу в UK - Оливией Уильямс.

🎤 Она вокалистка и менеджер большого агентства, которое работает с вокалистами для разных проектов. Я выложу вам несколько видео, где Оливия работает с бэк вокалом, одно из них будет с Brit Awards, другое будет с Tiny Desk.

Она не только поет-бэк вокал для звезд, но и организовывает кастинг бэк вокалистов. Как она говорит, она постоянно ищет артистов, организовывает их работу, занимается музыкальным дизайном бэк-вокала и обеспечивает все условия чтобы бэк вокал звучал так как это необходимо.

Вот основные моменты, о которых говорила Оливия.

1️⃣Самое главное в этом бизнесе - это две вещи:
- быть хорошим человеком
- профессионализм

Порядок именно такой. Каков бы ни был профессионален человек, с ним никто не будет иметь дело если он высокомерен, принимает других или как-то иначе своей персоной доставляет неприятности другим людям.

Это правило, кстати, действует здесь везде. Правило локтя и попытки доказать всем что ты «лучший» тут ни к чему не приведут.

Здесь ценят взаимопомощь, поддержку, скромность и уважение к другим.

2️⃣ Профессионализм - это способность делать то что нужно сделать. Причем не важно как ты это делаешь.

Как говорит Оливия, вокалисты всегда имеют разный подход. Кто-то здорово читает с листа, кто-то вообще не умеет читать ноты с листа, зато обладает натренированным гармоническим слухом.

Разные подходы находят свое применение.

3️⃣ Они действительно ищут артистов в соцсетях. Особенно в инстаграм.

И вот какой важный момент она озвучила.

Многие вокалисты выкладывают видео, которое сделано в студии, исправленное и обработанное. И как сказала Оливия «мы это все прекрасно видим».

«Мы не знаем, может ли эта артистка петь на сцене, с другими людьми, может ли она петь вживую. Мы не знаем может ли этот певец работать быстро, адаптироваться, перестраиваться когда меняется тональность, зал, мониторинг и тд.

В соцсетях сложно понять способен ли артист работать».

✔️Какие выводы, друзья? Никогда не нужно притворяться. Все это очень видно. И шансов у того человека, который действительно круто поет и умеет это делать лайвом - очень большие.

Не то чтобы большие. А очень. Потому что почти все выкладывают видео в инстаграм исправленное в студии, где спето неизвестно с какой попытки, потом все идеально выправлено и затюнено.

Если это клип или арт видео - это другой вопрос. Но вот притворяться и открывать рот под готовую запись - не прокатит. Все это видно профессионалам. Этот обман не сработает, если хотеть быть замеченным профи.

🔥“You need them to need you. Not that you need them”. Это очень сильная фраза. Переводится «Нужно чтобы они нуждались в вас. А не вы в них».

Как это сделать? Повышать свою собственную ценность вкладываясь в себя занятиями, трудом, практикой. Навыки и мастерство всегда решают все. Чем больше мы делаем для себя и своего роста, тем больше мы можем получить.

В процессе мы еще и умнеем и знаем как это применить.

Вот такой интересный мастер-класс, друзья.

🎧 Послушайте аранжировку бэк-вокала, прислушайтесь. Посмотрите как интересно сделан бэк-вокал, постарайтесь уловить детали.

В Tiny Desk она, кстати, говорила что было очень сложно. Так как там очень мало места, мониторинг акустический и звук голоса Темз уходил вперед, поэтому опираясь на все навыки пришлось адаптироваться. Tiny Desk, как сказала Оливия, это одна из самых сложных площадок, к тому же такая ответственность из-за популярности площадки.

Olivia Williams и ее бэк-вокал смотрите и слушайте здесь.

▶️▶️ Sormzy - Hide & Seek / I Got My Smile Back [LIVE AT THE BRIT AWARDS 2023]

▶️▶️ Tems: Tiny Desk Concert

Занимайтесь, друзья мои. Труд всегда приносит результаты! ❤️

🟥🟧🟨 Обучающие курсы вокала

#jkвдохновение #jkплейлист

🎙️Друзья, о микрофонах начнем говорить.

Многие задают мне вопросы по поводу микрофона, как подключить, какой сетап можно дома использовать и тд. Я отвечу на все ваши вопросы, но начнем с самого важного: что это дает.

Я собрала в этой статье несколько причин начать заниматься с микрофоном:

📖▶️ «Зачем вокалисту нужен свой микрофон?»

Как говорит один из наших учителей по продакшену в колледже: «Техника открывает возможности». С чем я совершенно согласна.

Мы часто заходим в тупик, делая одно и то же, варимся в одном и том же супе. Поем распевки, учим песни - что может быть и хорошо, а может начинает казаться бессмысленным.

🪐 Так вот смысл всегда можно поискать извне.

Использование микрофона в занятиях вокалом помогает найти свой голос, петь легче и интереснее, слышать себя более объективно, понять то как вы можете звучать за пределами акустических помещений.

Можно экспериментировать, записывать себя, писать себе бэк вокал, тренироваться и слушать - это так сильно влияет на рост и креативность вокалиста.

В общем читайте статью, друзья. А попозже расскажу вам о видах микрофонов, какой можно приобрести и как подключать.

🟥🟧🟨 Обучающие курсы вокала

#jkстудия #jkоборудование

🎙️ Секрет удобного пения - это артикуляция.

🗣️ Именно правильное положение речевых органов позволяет нам держать звук легко и максимально комфортно.

Особенно это применимо на толстом плотном смыкали, когда мы поем речевым (грудным) голосом высокие ноты. Вот тут без корректной позиции гласных никак не обойтись.

Смотрите в коротком видео, друзья, показываю как это работает и почему.

Кто хочет подробнее заняться артикуляцией - знакомьтесь с моим новым обучающим курсом 🟧 Курс «Артикуляция и дикция в вокале. Базовый»

💬 Есть сложности с высокими нотами, друзья?

🟥🟧🟨 Обучающие курсы вокала

#jkартикуляция #jkвысокиеноты

Друзья, вот в этой статье на Дзен я показала как работает дыхание и там есть вот эта картинка где показано как двигается диафрагма. И я описала процесс дыхания обычным языком. Смотрите и читайте в статье. 😊👍🏻

📖 Статья в Дзен
▶️ Диафрагмальное дыхание и плечи

🟥🟧🟨 Обучающие курсы вокала

#jkдыхание

🎙️ Почему все-таки поднимаются плечи?

Даже если дыхание правильное, плечи могут подниматься просто по законам физики, по которым мы все с вами живем.

Если чему-то тесно, оно вылезает наружу. Если вы пережали ваше тело корсетом, поясом или мысленными установками «убрать живот», то эти движения компенсируются. Вместо движения живота и ребер мы получаем движение вверх. Вот и вся тайна.

В этом видео я ответила на вопрос, который мне задали: «Почему у Дуа Липы поднимаются плечи, она что не профессионально поет?». На этом видео Дуа Липа была в корсете.

👗 В корсетах вообще невозможно нормально петь. Это как со связанными руками играть на гитаре.

То же самое происходит во время беременности, когда места для диафрагмального дыхания становится все меньше.

И просто мысленный зажим, когда мы думаем что надо быть стройным и подтянутым и поэтому мы вжимаем живот в себя. Что должно быть наоборот.

Диафрагиальное дыхание - это обычное нормальное дыхание каждого человека и всех млекопитающих. Его механизм одинаков и для пения, и для речи и для спорта, и для жизни.

Просто всевозможные установки и условия вмешиваются в этот процесс и создают новые привычки. Вот поэтому мы. И учимся дышать диафрагмально.

Это не так сложно, заниматься этим годами не нужно. Важно лишь понять механику, словить нужные ощущения и привыкнуть к ним.

Мы делаем такую тренировку в курсе ⬜️ Курс “Дыхание”

Кто еще не успел разобраться с дыханием, рекомендую это сделать. Курс очень доступный, применим в плотном жизненном графике и влияет на голос очень сильно, в том числе на пение и речь.

В вокале очень важна выносливость. Нем необходимо тянуть дольше, петь выше, менять звук чаще, держать звук, делать его ритмичным, плотным, легким, звонким - разным. И навык дыхания нужен как фундамент для всей этой красоты и непростой работы.

✔️ Посмотрите в зеркало и сделайте вдох. И ответьте на вопросы: Поднимаются ваши плечи?
Куда уходит живот?

При этом обратите внимание, не перетянута ли ваша талия поясом или установкой «живот в себя».

💬 Пишите, в комментариях, что получилось. И какие есть сложности или непонимание процесса дыхания в пении.

🟥🟧🟨 Обучающие курсы вокала

#jkдыхание

🎙️Артикуляция, апроприация и пение на иностранных языках.

Смотрите новое видео, друзья!

✔️ В этом видео я отвечаю на неоднозначный вопрос "Нужно ли петь на английском языке без акцента?" и вообще на каком-либо другом языке.

Я рассказываю о культурной апроприации и межкультурной коммуникации, которые могут иметь место при пении песен на иностранных языках.

▶️ Пение на английском языке. Артикуляция в вокале. Культурная апроприация.

🟣Смотреть в YouTube
🟡Смотреть в Дзен
🔵Смотреть в ВК

✅ Артикуляцией на русском языке мы занимаемся в новом курсе
🟧 Курс «Артикуляция и дикция в вокале. Базовый»
Эти же правила применимы и к другим языкам в целом.

✅ Петь на английском языке мы тренируемся в курсе
🟦 Курс «Пение на английском без акцента. Базовый»

💬 Пишите, друзья, в комментариях, на каких языках вы поете? Какие есть сложности с пением на иностранных и неродных вам языках?

🟥🟧🟨 Обучающие курсы вокала

#jkпениенаанглийском #jkартикуляция

🎙️✨Обещала фрагменты моей музыкальной программы, ловите. Это репетиция.

Это несколько моих песен из программы моего экзамена.

Моя программа, которую я представляла - это по сути мой альбом. Разве что одна песня уже вышла «Много Снега» как сингл еще год назад. Слушать ее можно здесь

«Много снега» нравится здесь людям, они находят ее необычной. И потому что на русском языке и потому что я сделала очень тесные гармонии с напряжением и пентатонический бэк вокал что как выяснилось большая редкость. Вы можете услышать в видео.

Остальные треки все будут в моем альбоме.

😖From Time To Time - это нео-ретро с плавающими синтами и мелким ритмом напоминающим drum and bass. Меланхоличная песня о темных моментах жизни с надеждой на лучшее.

💫Cross It с пианино - это самая новая песня. Я сейчас пишу к ней бэки. Моим французским друзьям зашла больше всего. Она очень сложная, но я сделала ее легкой. Cross it - это когда ты пересекаешь реку и уже не можешь быть таким как был раньше.

🤔The Dress - любимая песня моего учителя Вика (после Много Снега), где как всегда я применяю много гармонических бэков и много контраста.
Платье - это метафора, которая олицетворяет желание быть, а не казаться.

Альбом уже в достаточно готовом состоянии, потому что я всегда пишу несколько песен одновременно.

🎛️ Продакшн тоже почти закончен. Основное, что я буду делать в ближайшее время - это писать голос и досводить.

Сведение я делаю сразу - как вы слышите в треках уже все готово. Поэтому останется только соединить с голосом, прописать гармонии и все склеить.

❤️ Каждая моя песня - это выражение моих мыслей и чувств. И я очень рада что я могу говорить на языке музыки, чтобы это сказать.

И чуть попозже выложу вам фрагменты с выступления с другими прекрасными музыкантами.

#jkрепетиция #jkвыступление #jkальбом

🟥🟧🟨 Обучающие курсы вокала

🎙️ Об артикуляции в вокале мало кто говорит, кажется что это что-то не важное.

❓Но когда возникают вопросы:

- а почему голос не ритмичный?
- а почему не цепляет?
- а почему нет сил или энергии в пении?
- а почему трудно петь некоторые слова?
- а почему некоторые звуки звучат зажато?
- а почему пение «вялое» и неживое?
- а почему не удобно петь высокие ноты?
- и множество других «а почему»

Вот тогда мы обращаемся к артикуляции.

Артикуляция и дикция - это часть нашего голоса, нашего пения. Неотделимая от нашего вокала. И поработав с артикуляцией мы решаем многие вокальные сложности и открываем для себя новые возможности звучания.

🟧 Курс «Артикуляция и дикция в вокале. Базовый» - это начало линейки, где мы изучаем самое основное для того чтобы понять как работает артикуляция в вокале.

Ознакомиться с курсом можно здесь.

И задать вопросы по курсу можно мне.

Голос каждого человека - уникален. И в рамках этой уникальности мы можем создавать красивые вещи.

💬 Задавайте ваши вопросы друзья. Какие у вас есть сложности в пении?

🟧 Курс «Артикуляция и дикция в вокале. Базовый»

💥 Друзья! Сегодня вышла базовая часть курса линейки артикуляции и дикции.

Наш голос и наша речь очень связаны, одно без другого не существует. И многие наши вокальные привычки основаны на речи. Поэтому изучение дикции и артикуляции в вокале дает понимание как петь интереснее, четче, помогает научиться управлять своим голосом и создавать разные звучания.

В этом курсе мы занимаемся постановкой артикуляции и дикции и понимаем как работает наш голос в сочетании с речевыми органами.

✔️В этом курсе вы поймете:

- Как устроен голосовой апарат и как артикуляция влияет на пение;
- Как работают активные и пассивные органы речи и какова их роль в вокале;
- Как создается четкость и ясность в пении;
- Как убрать ненужные артикуляционные зажимы челюсти, мышц лица;
- Как создавать ритм и динамику пения при помощи согласных звуков;
- Как начать петь удобно, находить комфортные положения гласных звуков в том числе в бэлтинге;
- Что такое вокальный подъем и как регулировать высоту гласных и гортани.

✔️Вы научитесь:

▫️Расслаблять ваш речевой аппрарт и убирать артикуляционные зажимы;
▫️Настраивать ваш голосовой аппарат на работу, убирать “расхлябанность” голоса;
▫️Петь в удобном положении гласных на сложных высоких нотах речевого (грудного) голоса в том числе на бэлтинге;
▫️Лучше чувствовать и начать контролировать звук вашего голоса при помощи артикуляции;
▫️Петь четче и ритмичнее;
▫️Произносить звуки точно, но при этом естественно и легко.

▪️Улучшится не только ваше пение, но и речь станет более убедительной и устойчивой.

Курс содержит теоретическую часть где все объясняется с точяки зрения не только вокального знания, но и лингвистического - фонетического уровня знаний - нашей речи.

*️⃣Этот курс подходит как для начинающих так и уже поющих вокалистов, которые хотят понять работу своего голоса лучше и регулировать артикуляцию в пении осознанно.

*️⃣Курс помогает понять свой голос и найти свой способ звучания, не только удобный но и индивидуальный. Управляя артикуляцией мы можем создавать разные оттенки звучания нашего голоса и выбирать те, которые нам подходят больше всего.

*️⃣Курс рассчитан на 2-4 недели ежедневных занятий.

*️⃣Полученные знания вы можете применять в своих песнях и менять свою артикуляцию в вашем репертуаре в лучшую сторону.

*️⃣Курс состоит из трех частей. Перед вами базовая часть курса, где объясняются основы и даются ключевые упражнения. Вторая и третья части курса будут продолжать развивать ваши артикуляционные навыки в более составных элементах - в словах, фразах в разных вокальных условиях.

*️⃣Курс не ограничен по времени. Заниматься по курсу можно в любое удобное время и возвращаться к нужным вам упражнениям столько, сколько необходимо.

💫 Начните петь лучше! Красиво петь может научиться каждый.

Стоимость курса при оплате в рублях и для стран СНГ - 4000 р.
При оплате в евро, долларах, фунтах и другой валюте - 60 £.

▶️ Приобрести курс или задать вопрос

🟥🟧🟨 Обучающие курсы вокала

#jkкурсы

🎙️🎶 Друзья! Всех хочу поблагодарить за участие в нашем творческом марафоне!

Это, как всегда, большое удовольствие и очень приятные эмоции. ✨

Бесконечно радостно, что у нас есть так много интересных творческих людей со своими уникальными идеями, мыслями, видением.

Вы делаете этот мир красивым, друзья!

Я всем хочу пожелать удачи во всех проектах и чтобы ваши планы и мечты превращались в реальность! ❤️

Если кто-то не успел, можно в том же посте выложить. Мы обязательно посмотрим.

🔥 И еще одна приятная новость. Сегодня выходит курс по артикуляции и дикции в вокале. Это первая базовая часть. Я знаю что его ждали очень многие. И я эту серию запустила. Там бы делаем очень важные вещи связанные с артикуляцией и дикцией, которая помогает нам петь увереннее, легче, звучать естественно и убедительно, сделать пение цепляющим и конечно понять свой голосовой аппарат и как им управлять в вокале.

На подходе курс по пентатонике с новыми упражнениями, которые делают нас музыкальными.

⭐️И еще в ближайшие дни расскажу вам об интересных мастер-классах, которые были недавно в Лондоне.

Экзамены у меня закончились, начался второй семестр магистратуры.

В этом семестре мы будем заниматься студийной работой и я прохожу обучение продвинутого курса педагогики и музыкального коучинга. Это был предмет на выбор, конечно я не могла его не выбрать. 😊

Я буду вам рассказывать интересные вещи из того что мы делаем и как у нас все происходит.

И еще Вам покажу фрагменты своего экзаменационного выступления и немного выступлений других студентов.

В общем, друзья! Мы с вами молодцы! 👌🏻

🟥🟧🟨 Обучающие курсы вокала

#jkвдохновение

🎙️✨ Сегодня, прямо сейчас мы начинаем марафон «Творческие люди» в нашем телеграм канале.

С 12 по 14 января мы с вами будем делиться своим творчеством, общаться и знакомиться друг с другом.

Участвовать могут абсолютно все, независимо от уровня мастерства - и начинающие, и любители, и профессионалы.

❤️Мы рады любому творчеству. И не только музыкальному.

Кроме того, мы как обычно будем знакомиться, поддерживать друг друга и находить близких по духу людей.

⭐️Выкладывайте под этим постом ваши работы, ваше творчество, рассказывайте о себе, комментируйте посты в дружеской атмосфере.

🔵Участвовать могут все.

🔵Творчество может быть любым, не только музыка и пение.

🔵Можно выкладывать видео, фото, аудио, ссылки.

🔵И рассказать о себе и своем творчестве.

Творчество не обязательно должно быть законченным или идеальным. Можно просто поделиться тем, что есть в процессе.

💬 Будем знакомиться и общаться, поддерживать и помогать друг-другу! Мы рады всем!

Наши предыдущие марафоны можно посмотреть здесь:

💫 Марафон «Творческие люди»
Октябрь 2022

💫 Марафон «Творческие люди»
Ноябрь 2023

💫 Марафон «Творческие люди»
Июнь 2024

🟥🟧🟨 Обучающие курсы вокала

#jkтворческиелюди #jkмарафон

🎙️✨Экзамены на нашем курсе магистратуры это не просто выступление, это еще и исследование.

Все что мы делаем, весь наш музыкальный контент должен быть привязан к нашей письменной работе, которая называется Evaluative statement - оценивающий отчет.

📄 Там мы объясняем что мы делаем, отвечая на вопросы:

- почему мы выбрали именно этот стиль / эти песни / эти аранжировки / этот состав музыкантов;

- мы рассказываем о том как мы пришли к результатам, что мы открыли для себя, как мы оцениваем свою практику, что мы получаем от практики и тд.;

- мы говорим какие области мы исследуем и почему, как они влияют на наше творчество, на исполнение, на ощущение самого себя как артиста.

Это должна быть какая-то конкретная тема.
Моя - “Researching the sonics of my voice using the bridge between the languages” / исследование звучания моего голоса на стыке языков.

Sonics / звучание - это область продакшена, характеристика звука, физическое ощущение звука.

Languages / языки - это область лингвистики, а именно фонетики, когда мы образуем звук нашими речевыми ораганами.

Voice / голос - это область вокала, вокальная техника и приемы, связанные с звучанием и языком.

Три больших пласта я соединяю в одно и на их основе строю свою работу и мое выступление отражает эти моменты.

😵‍💫Я говорю о резонации голоса, о частотных характеристиках, о фонетической артикуляции в русском и английском языках, о фонетических условиях формирования вокальной техники, о том как я лично создаю дизайн моего вокала в моей музыке и как это отражает мои мысли, творческие идеи и меня в целом как артиста.

🔠Все работы мы пишем на английском с учетом всех правил и академических норм британского стандарта.

Не смотря на демократичность обучения здесь строгие правила и специальная система проверки на плагиат, обнаружение плагиата приводит к исключению из колледжа. Что я считаю совершенно справедливым, так как честность в обучении очень важна. За этим мы и учимся, чтобы знать и уметь, а не казаться.

🔠Скоро будет еще один экзамен, готовимся к выступлению группой, где мы выступаем в роли музыкального директора нескольких песен из нашей программы.

Видео с выступления у меня есть. Выкладывать сейчас я их не имею права, это собственность колледжа и тайна, пока я не закончу обучение.

Но фрагментами показывать можно, поэтому я с вами непременно поделюсь попозже.

Как у вас дела, друзья? 😊

💬 Что поете? Что разучиваете? К чему готовитесь? Пишите в комментариях!

🟥🟧🟨 Обучающие курсы вокала
Приобрести курс или задать вопрос можно здесь

#jkколледж

🎙️🎆 Часть моего экзамена сегодня сдана. Скоро покажу вам фрагменты моего выступления.

Еще много работы впереди, но это была самая важная часть - выступление с моей электронной программой. 🎛️

Готовьтесь, друзья, к творческому марафону 11-12 января. Будет интересно увидеть и услышать ваши творческие проявления себя. Сделаем классно!

На связи! 😉

🟥🟧🟨 Обучающие курсы вокала
Приобрести курс или задать вопрос можно здесь

#jkколледж #jkтворческиелюди #jkмарафон

🎙️👩🏼‍💻🎹 Из снежной Москвы снова в Лондон. 💜

У меня на следующей неделе экзамены. Я готовлюсь не покладая рук. Это целых две программы, с сложным сетапом и разными составами музыкантов.

Все покажу вам попозже. 😊

Уже сегодня с самого утра плотный день репетиций до самого вечера. Отрабатываю все тонкие моменты, особенно работу с Ableton и лайв продакшн на сцене.

🎛️ Это моя тема. Я делаю лайв перформанс на сцене, играю, свожу, работаю со слоями звуков, пою, добавляю эффекты.

По сути это то же самое (почти) что я делаю в студии. В меньшем конечно масштабе, но суть та же. Я на сцене создаю музыку.

Часто уникально, неодинаково. Каждый раз получается разное выступление. Поэтому нужно все отработать, чтобы была канва и от нее уже можно откланяться в импровизацию.

🎸 Второй экзамен - это выступление группой и музыкальное директорство. Тут я приложила все усилия чтобы эффективно создать условия для всех участников группы, чтобы моя аранжировка в реальности зазвучала так, как заучит у меня в голове.

🗒️ Еще две письменные работы относительно каждого выступления, в которых отражаются мои мысли, ответы на вопрос «почему?» я делаю эту музыку, «для чего?» я пою именно так, «что это дает?» и «что нового превносит?».

Это академические вопросы, которые выходят за рамки «просто сыграть/спеть ровно, в ноты и без ошибок».

Ошибок у нас нет ни у кого, здесь все очень профессиональные, знают свое дело. Вот сделать микс из этого, имеющий смысл и красоту - это как раз интересно и этим мы занимаемся.

🪐Чем дальше, тем интереснее.

☁️ Задавайте ваши вопросы, друзья! И занимайтесь. Только на плотной базе возможны такие свободы, которые очень много доставляют радости от создания музыки.

🟥🟧🟨 Обучающие курсы вокала

#jkколледж

🎄💫Дорогие друзья! Всех поздравляю с наступающим Новым годом!

💡 Пусть сбываются ваши планы и мечты и все получается!

💡 Пусть музыка приносит вам радость!

💡 Пусть будем много хороших людей и красивых идей и вещей с вами.

Хорошо отдохнуть вам, друзья!

💎Наша новогодняя акция ❄️ 10% скидка на все курсы сегодня заканчивается. До конца этого года можно еще успеть приобрести курсы со скидкой.

💎11-12 января мы устроим творческий марафон, где могут участвовать все желающие, мы будем делиться творчеством, общаться, знакомиться и поддерживать друг друга.

❤️Творческие люди очень важны. Творчество - это созидание. Созидать, строить, создавать, придумывать, сотрудничать и помогать друг другу - это важнейшие условия при которых можно жить на нашей прекрасной планете.🌎

Всех обнимаю! С наступающим, друзья! 🎄✨✨

#jkпраздник

🎙️💫 11-12 января пройдет марафон «Творческие люди» в нашем телеграм канале.

Это два дня, когда мы с вами будем делиться своим творчеством, общаться и знакомиться друг с другом.

Участвовать могут абсолютно все, независимо от уровня мастерства - и начинающие, и любители, и профессионалы.

❤️Мы рады любому творчеству. И не только музыкальному.

Кроме того, мы как обычно будем знакомиться, поддерживать друг друга и находить близких по духу людей.

Для любого творческого человека очень важна благоприятная, комфортная среда, где можно делиться своим творчеством, не переживая за свои ошибки и не боясь критики.

Когда человек учится, и даже если все не идеально, тем не менее всегда есть красивые стороны. Научиться их видеть очень важно. Если мы сможем видеть их в других, то увидим и в себе.

⭐️11-12 января в течение двух дней под специальным постом выкладывайте ваши работы, ваше творчество, рассказывайте о себе, комментируйте посты в дружеской атмосфере.

🔵Участвовать могут все.

🔵Творчество может быть любым, не только музыка и пение.

🔵Можно выкладывать видео, фото, аудио, ссылки.

🔵И рассказать о себе и своем творчестве.

Творчество не обязательно должно быть законченным или идеальным. Можно просто поделиться тем, что есть в процессе.

💬 Можно задать вопросы и попросить мнения. Но только по запросу, друзья. Критикой ради критики мы не занимаемся.

Наши предыдущие марафоны можно посмотреть здесь:

💫 Марафон «Творческие люди»
Октябрь 2022

💫 Марафон «Творческие люди»
Ноябрь 2023

💫 Марафон «Творческие люди»
Июнь 2024

Проведем эти два дня в приятной творческой компании!😊

🟥🟧🟨 Обучающие курсы вокала

❄️ Успейте приобрести курсы со скидкой по новогодней акции.

#jkтворческиелюди #jkмарафон

🎙️ Заниматься вокалом желательно с микрофоном.

Даже упражнения, даже разучивание, даже просто тренировку. Так вы можете мониторить свой голос в реальности, а не изнутри себя.

А видеть реальность очень важно в музыке.

🖼️ Это как свет для художника. Для успешного написания картины должен быть одинаковый и правдивый свет.

Если художник написал картину при настольной лампе и а выставлена она будет на дневной свет для обозрения - он может быть очень удивлен, как иначе она будет выглядеть в других условиях.

Профессионалы могут адаптироваться и предсказывать, складывая в уме вероятные комбинации, как это будет при другом освещении.

Но начинающим важна реальность.

🎤 В современном вокале мы никогда не поем без микрофона. Разве что в хоре или у друзей в квартире. Опера - это не современный вокал, в годы оперы и классической музыки не было микрофонов и акустических систем и звук извлекался максимально громко в тех условиях какие были. Поэтому и нормы звукоизвлечения в классике другие.

Современный вокал всегда использует микрофон. Как гитара использует усилитель или педали, а также колонки, ушной мониторинг и тд.

Поэтому занятия без микрофона могут привести к когнитивному диссонансу. Пою одно - а слышу другое.

Чтобы не усложнять себе процессы обучения, надо сразу звучать полноценно.

А полноценный инструмент в современном пении это человек + микрофон (и вся акустическая система).

🏎️ Это как гонщик: человек + машина.

Не будет гонщица тренироваться без нее. Это ее продолжение. Так же и мы. Микрофон - это продолжение нашего голоса.

💬 Занимаетесь в микрофон, друзья?

🟥🟧🟨 Обучающие курсы вокала

❄️ Успейте приобрести курсы со скидкой по новогодней акции.

#jkэффективность

🎙️ Как вокалисту может пригодиться продакшн.

Продакшн (production) это когда мы создаем музыку на компьютере в программе, тогда мы называемся продюсерами. Мы производим музыку.

👩🏼‍💻Называют эти программы DAW - digital audio workstation (цифровая аудио рабочая станция). Эта программа позволяет записывать аудио, работать с миди, накладывать разные эффекты, синтезировать звуки и делать многое другое. По сути - создавать музыку.

Становиться продюсером и делать музыку как продукт вокалисту не обязательно, хотя если туда затянет, то уже не отвертишься. Это очень заманчиво и интересно.

Однако знать как создавать музыку в программе - это некое стандартное знание любого современного музыканта.

Именно современного. Классический подход этого не требует. Но. Работа в программе может облегчить и эту участь.

🎛️ Итак что полезного можно делать в DAW:

1️⃣Записывать свой голос и слушать себя со стороны. Не на телефон, а на студийный микрофон. Что дает совершенно другое понимание своего голоса. Сделать домашнюю студию сейчас достаточно просто. А заниматься с секвенсером - это просто сказка. Вы можете выбирать фрагменты которые нужно зациклить и повторять несколько раз для тренировки нужных фрагментов пения. Вы можете аналиировать свой голос. Вы можете замедлять темпы. Вы можете менять тональности.

2️⃣Записывать для себя бэк вокал и всячески тренироваться с гармонией. Пробовать создавать для себя разные слои гармонические - терции, квинты, кварты, сексты, септимы, большие и малые, пробовать диссонансы и смотреть как звучит. Это целый мир.

3️⃣Элементарно сделать демку.

4️⃣Начать делать настоящие каверы. Не перепевки минусов из интернета. Это не кавер. Это может быть интересно для занятий, для просто проб, для развлеения. Но это не каверы. Каверы - это новые музыкальные версии, продуманные с точки зрения музыки, а не только голоса.

5️⃣Сочинять свое. Каким бы оно ни было, с чего бы ни начиналось. Может просто с нескольких записанных голосов. А может быть с понравившихся вам звуков. Может быть с ритма. Все это есть в программе. Бесконечно поле для творчества.

6️⃣Начать понимать аранжировку. Делая первые шаги в секвенсере вы начнете иначе слушать музыку. Вы начнете различать партии инструментов, понимать их роль, видеть структуру аранжировки и ответы на вопросы “почему” - почему барабанщик играет так и что это дает, а гитарист вот так. И что делать певцу.

7️⃣Тренироваться перед записью в студии.

8️⃣И еще. Что применимо в любых жанрах, даже в классике. При помощи DAW (конкретно программы Logic) можно писать аранжировки в нотах. Не вырисовывая кажду палочку всю ночь до утра, а слоздав миди аранжировку, элементарно сыграв партии на клавишах. Которые программа автоматически переводит в ноты. Останется только проверить. Либо можно наоборот, писать ноты и получить миди. Как кому нравится.

9️⃣Да и вообще, чем лучше понимашь музыку, тем лучше поешь.

Я попозже буду делать курсы для начинающих по базовой аранжировке и работе в программах. И все эти курсы будут основаны на базовой теории музыки.

Мы изучаем ее в курсе:
🟣 Курс “Теория музыки. Базовый”
🔵 Курс “Теория музыки. 2 часть”

Эти курсы практические и дают профессиональные базовые знания. Я объясняю и мы прорабатываем всю логику строения музыки. Это понятно и доступно, даже если вы никогда не занимались музыкой раньше.

💬 Пробовали, друзья, писать музыку, работать в программах?

🟥🟧🟨 Обучающие курсы вокала

❄️ Успейте приобрести курсы со скидкой по новогодней акции.

#jkпродакшн #jkэффективность

🎙️ Дорогие друзья! По поводу плеера курсов.

У кого Android и вы переходите из Телеграм по ссылкам на курсы, может быть тихая громкость плеера и неудобный экран.

Эта проблема Телеграма, он использует свой совсем не идеальный плеер при переходе по ссылкам из Телеграма.

Проблема эта легко убирается, если заходить по ссылке не из Телеграм. Скопируйте ее и просто вставьте в браузер или сохраните себе ваши курсы в заметках и кликайте по ссылке из заметок.

Тогда Vimeo откроется в обычном браузере и все будет регулироваться как надо. 😊👍🏻

🎙️Высокие ноты на речевом голосе - бэлтинг - это самый сложный момент в пении для многих.

Смотрите почему:

1️⃣В бэлтинге задействуется те мышцы и положения, которые нам не знакомы. Мы не знаем их в речи. Мы так не говорим и вообще никогда не делаем. Поэтому мы просто не знакомы с тем как это должно быть и что нужно чувствовать.

2️⃣Бэлтинг бывает разный с разными оттенками звучания. Он может быть фарингальным с носовой резонацией, может быть поджатым на узкой гортани, может быть широким с зевком, а может быть и резким с участием надгортанника. Часто мы не знаем как работают артикуляционные органы и как создать эти звучания.

3️⃣Он может чувствоваться по-разному для разных людей. Смотря как мы привыкли говорить, есть ли у нас опыт в пении, насколько мы эмоциональны и даже от умения говорить на разных языках. Поэтому многим объяснения бэлтинга не понятны.

4️⃣Бэлтинг предполагает не только физиологическую свободу, но и психическую. Страх всегда мешает бэлтить. Страх ошибиться, звучать «не как надо», страх быть громкой, страх не попасть и тд. Поэтому мы не хотим туда идти или идем с опаской и снова зажимаемся.

5️⃣Ну и конечно страх навредить. Ведь все говорят, что если бэлтить неправильно можно лишиться голоса.

Вот вам некие решения:

🔗1. Имитируйте странные звуки, кричите, прикрикивайте, нойте, плачьте. Это называется primal sounds. Я о них попозже расскажу.

🔗2. Изучайте работу артикуляционных органов и поймите что за что отвечает в голосе.

🔗3. Слушайте разные объяснения и применяйте те, которые вам кажутся логичными и понятными.

🔗4. Не надо быть идеальным. А вот смелым да. Страх делает только одно - он мешает, больше ничего.

🔗5. На самом деле ничего страшного не произойдет за несколько раз неверной техники. Может быть неприятно. Но чтобы прямо потерять голос - это надо петь с дискомфортом и болью долго и постоянно, желательно еще и в усталом и больном состоянии.

Из некомфортного состояния можно выйти, но надо понимать четко что вы делаете. И как не надо делать.

Высокие ноты становятся очень классными, летящими, звенящими, легкими, если найти и закрепить правильное положение.

Мы это делаем как на индивидуальных занятиях, так и на курсах.

Основа бэлтинга закладываем в курсе:
🟦 Курс “Звукоизвлечение 1 часть. Речевой регистр”

А потом мы разбираемся с резонацией и разными вариациями тембров в курсе:
🟥 Курс “Звукоизвлечение 3 часть. Резонаторы, тембр”

Друзья, спасибо вам за участие в вокальном опросе! Еще один пункт в нем тоже интересен, расскажу по нему.

🟥🟧🟨 Обучающие курсы вокала

#jkбэлтинг

🎙️ Почему вокалистам важно заниматься музыкой. А не просто вокалом.

Очень сомнительная позиция для вокалиста - это “я певица/певец - мое дело петь”.

Сомнительная потому что часто приводит в тупик. Так как реальность музыкальная к сожалению или к счастью предполагает понимание музыки и индустрии в целом.

Потому что создает иллюзию что можно просто петь а потом вот как-то так сразу оказаться на больших сценах.

С одной стороны, конечно нужно быть профессионалом в том, что ты делаешь просто потому что это будет всегда выручать и помогать. Зная свое дело легче жить, работать, достигать успехов и вообще приятнее существовать.

Однако только одним пением успеха чаще всего не добиться.

Очень многие артисты сейчас учатся сами, потому что к сожалению в нашей стандартной музыкальной школе вокалистов совершенно не обучают таким важным вещам как:

🔵написание песен (сонграйтинг)
🔵сочинение текстов (поэзия)
🟡история современной музыки и понимание стилей
🟡музыкальный бизнес (хотя бы самую основу)
🟣работа в соцсетях и музыкальный блоггинг
🟣продвижение и маркетинг музыки
🔵организация концертов (своих же собственных) и коллабораций
🔵продакшн (элементарно для создания демок)
🟡аранжировка (для понимания сути музыки и своего места в ней)
🟡инструмент (нужно играть хотя бы элементарно на чем-то чтобы сочинять музыку и интерпретировать ее)
🟣теория музыки, основа гармонии, квинтовый круг, аккорды и тд.
🟣умение работать с аппаратурой, элементарно настраивать и подключать

Более того, не то чтобы не обучают, а зачастую и часто учителя вокала ничего из вышеперечисленного не знают и не умеют.

Это печальное отставание образовательной системы и мы можем конечно сказать “но есть же хорошие учителя или частные школы где могут научить”. Есть, но скорее как исключение из общей нормы.

Как с этим быть, друзья?

Учиться самостоятельно. Никто и ничто нас не научит так как мы можем научить себя.

✅ Что делать:

*️⃣Начните писать песни! Возьмите убеждение, что написание песен для избранных, и мысленно выкиньте его в урну.

*️⃣Начните читать поэзию, изучать стихи, тексты, наполняйтесь знаниями.

*️⃣Начните смотреть на музыку с точки зрения истории, развития человечества, взаимодействия культур.

*️⃣Изучайте разные стили музыки, как они возникли, где они возникли и почему. И конечно как они звучат.

*️⃣Задумывайтесь как вам организовать свой концерт, как выпустить песню, как рекламировать свою музыку.

*️⃣Научитесь элементарно работать в любой программе, где можно сделать демо.

*️⃣Начните играть на пианино, гитаре или другом инструменте.

*️⃣Изучите основы теории музыки. Это поможет вам сочинять музыку, интерпретировать ее и петь лучше.

Я не говорю, что нужно выполнять работу других людей (конечно, это отдельные профессии). Но разбираться в этом и делать шаги - это как раз и есть привлекать в свою сторону вот таких же разбирающихся в музыке людей.

Можно оставаться просто вокалистом и просто петь. Это тоже выбор.

Но если ожидания большие, то и знать потребуется больше.

💎 Хотя бы просто сделать стены более прозрачными, чтобы видеть возможности и они видели вас.

Я попозже буду делать курсы по аранжировке для начинающих, по работе со звуковой аппаратурой, по сочинению песен и текстов.

А пока элементарно самые полезные курсы для вышеперечисленных умений:

- развитие гармонического слуха (для бэк вокала особенно):
🟩 Курс “Гармонический слух. Базовый“
🟩 Курс “Гармонический слух. 2 часть“

- и курс по теории музыки (он позволит начать сочинять)
🟪 Курс “Теория музыки. Базовый”
🟦 Курс “Теория музыки. 2 часть”

- а также курс по ритму, где мы изучаем артикуляцию вокальную в ритме, пульсацию ритма, барабаны, их роль, синкопы и касаемся даже аранжировки.
🟫 Курс «Ритм. Базовый»
🟫 Курс «Ритм. 2 часть»

❄️ Успейте приобрести курсы со скидкой по новогодней акции.

🟥🟧🟨 Обучающие курсы вокала

#jkэффективность

🎙️Показываю пример, друзья, где видно как большое количество слогов мешает музыкальности.

💬 Как думаете, что можно сделать с этой фразой?

🟥🟧🟨 Обучающие курсы вокала

#jkанглийский #jkэффективность

🎙️ У нас сейчас экзамены. Мы готовим 2 больших выступления по двум предметам:

1. Инструмент (вокал)
2. Ансамбль

😜В инструментальном первом модуле я готовлю 40 минутное выступление. Это будут все мои авторские песни с моим продакшеном. Я попозже покажу вам мой сетап и что я буду делать.

Это будет мой электронный авторский проект с лайв вокалом.

В него я также пригласила поучаствовать гитариста из Греции и двух прекрасных вокалисток из Индии и Румынии.

Несколько песен будут с гитарой и бэками.

Бэк вокал я распределила заранее, составила аранжировку, расписала ноты, мы уже провели пару репетиций.

Гитаристу я дала свободу, мы строим диалог в одной песне - call and response мы называем это в музыке «вопрос-ответ». А в другой песне, которая строится на драм-энд-бэйс рисунке гитарист играет ритмическую роль, что будет звучать интересно на мой взгляд.

Оцениваться здесь будет многое. И владение материалом, и ситуацией, и сценой, и эмоции, и качество пения, и соответствие стилю, и вокальная техника, и точность, и креативность. Есть целая табличка как оцениваются разные аспекты артиста.

Не все поют свои песни. Я в группе одна это делаю, и продакшн собственный только у меня.

Все остальные мои коллеги поют уже существующие песни других артистов, а также работают в группах.

Я выбрала свой путь потому что that’s what I do. Это то, чем я занимаюсь, моя музыка, мой продакшн, мои песни, мое видение - то что я люблю.

Путь мой непрост, но легких путей мы не ищем 😁🎛️👍🏻

В нашем колледже - что очень правильно, я считаю - можно выбирать совершенно разное появление себя. И в нем работать.

🤪В ансамбле мы работаем группой. У нас 6 человек в составе. Три вокалистки, гитарист, басистка, барабанщик и я играю на клавишах в некоторых песнях. Здесь мы больше акцентируется на работе друг с другом. Оценивают нашу способность быть MD - music director. Программа тоже на 40 минут.

Я заведую двумя аранжировками Ain’t No Sunshine Била Уизерса и Get Lucky Дафт Панк.
Первую мы играем в блюзово минималистичном формате с воздушными аккордами и прозрачными ритмическим рисунком.

А вторую я переделала в совершенно противоположную сторону превратив клубную танцевальную песню в философскую медитацию постаравшись сделать ее в стиле Эрики Баду с надрывной гитарой в стиле футуристических фильмов из 80-х.

В ансамбле важно показать способность работать с людьми, готовить музыкальную информацию, думать над аранжировкой, руководить музыкально на сцене, эффективно использовать время репетиций, помогать и поддерживать своих коллег.

Еще я пишу письменную работу к каждому модулю, которая называется Evaluative Statement. Это что-то среднее между эссе и лабораторной работой.

Это небольшое исследование с описанием процесса обоих выступлений, размышления над происходящим, анализ проведенной работы и достигнутых результатов. Непростая вещь, требует тонкости. Тоже оценивается по разным параметрам. Пишется разумеется на английском с британскими правилами написания письменных работ.

Так как это программа магистратуры, тут недостаточно просто играть и петь, надо думать. Задавать вопросы «Зачем, почему, что это дает, для чего я это делаю». Философско-музыкальный настрой присутствует.

Я попозже покажу вам элементы своей программы.

Интересно, друзья? 😊

🟥🟧🟨 Обучающие курсы вокала

❄️ Успейте приобрести курсы со скидкой по новогодней акции.

#jkколледж

🎶😊👍🏻 Отзыв о серии курсов «Интонирование»:
🟨 Курс “Интонирование. Базовый”
🟧 Курс “Интонирование 2 часть”
🟥 Курс “Интонирование 3 часть”

😃🎶👍🏻 Вот этому я очень рада!

🎙️Почему на английском зачастую удобнее петь?

Многие мои русскоязычные (и не только) коллеги и ученики замечали, что на английском петь легче. Как-то удобнее. Звук идет иначе. Иногда говорят что контроль легче, да и в целом все звучит комфортнее.

Это не выдумка, это действительно так.

Это не говорит о том, что на русском языке петь сложно. Нет, не сложно, но в английском языке есть кое-какие лингвистические особенности, которые позволяют легче добиться резонансного звучания.

Резонация - один из важнейших элементов пения. Это увеличение и усиление звуковой волны, распространение ее в полости или твердых тканях.

В нашем случае в полостях носа, рта, горла, в костях и хрящах, зубах, в груди - всех твердях тканях и всех пустых местах.

Артикуляция английского языка - в отличие от русского - сдвинута назад.

Самые часто встречающиеся звуки s, z, t, d, n
- в английском языке альвеолярные (они дальше, более внутри)
- в русском языке (зубные, они ближе к поверхности, более наружу)

Поэтому все гласные после них звучат иначе. Я на видео показываю на примере звуков t/т.

Если согласный более внутренний то и гласный звук остается внутри. А значит резонирует, звенит громче, сильнее и резче.

🌀 С такой резонацией не требуется много усилий. Поэтому звуки без усилия звучат громче и сильнее.

Наружные поверхностные звуки более тонкие. Ими сложнее добиться силы, кажется что мы напрягаемся и давим.

Вообще в английском языке (как и в русском) много фонетических удобств. Если их знать, то пение совершенно иначе начинает проявляться.

На стыке лингвистики (особенно фонетики) и вокала я сделала специальный обучающий курс
🟦 Курс «Пение на английском без акцента. Базовый»

Вторая и третьи части курса будут выходить скоро.

А в ближайшие дни выйдет курс по вокальной артикуляции. Где мы разбираемся с дикцией и формированием гласных и согласных в пении в принципе.

💬 Замечали особенности пения на английском, друзья?

🟥🟧🟨 Обучающие курсы вокала

❄️ Успейте приобрести курсы со скидкой по новогодней акции.

#jkанглийский #jkартикуляция

📕 Читайте мою новую статью на Дзен об особенностях пения и сочинения песен на русском и на английском языках.

В этот раз копнем в сторону свободного места для голоса и количества слогов, мелодичности, музыкальности и выяснения как это делать и почему иногда не получается.

💬 Пишите в комментариях, друзья, замечали подобные вещи?

https://dzen.ru/a/Z2N4yKeT4wlJfVQR

🎶✨ Нет ничего лучше чем проводить время за своим любимым инструментом.

У меня их два.

1️⃣🎙️ Первый - это конечно же голос. Это прекрасный солирующий инструмент примерно в три октавы.

Используем мы часто примерно полторы октавы из него. Остальной диапазон применяем изредка для бэк вокала, адлибов и чтобы впечатлить зрителей. 😁

Этот инструмент очень неоднороден и сложен. У него много тембров, много различных положений звука, много позиций и все нужно знать и уметь быстро формировать, смотря какой звук хочется создать.

По сути - это мой личный внутренний синтезатор.

То что он внутренний - существенно усложняет работу. Так как мы вокалисты ориентируемся по ощущениям. Которые зачастую, кстати, слабо ощутимы и почти никогда не ясны до конца.

В отличие от других музыкантов, которые видят свой инструмент, мы часто работаем вслепую и идем по приборам.

Зато нам не надо таскать его с собой, как гитару или клавиши! Он всегда с нами.

2️⃣🎹 Второй - это пианино. Моя вторая любовь можно сказать.

Пианино и синтезаторы - это просто невероятные источники разнообразия звучаний.

Мои любимые пианисты (их много но вот эти три человека мне ближе всего):
*️⃣Bill Evans
*️⃣Chick Korea
*️⃣Robert Glasper

Пианино - инструмент удобный. По нему удобно понимать теорию музыки, учиться импровизировать. Его достаточно легко осваивать и несложно играть простой аккомпанемент. Даже начинающий может начать играть и получать невероятные приятные впечатления от простых аккордов.

При желании всегда можно углубиться, но даже понимая простую теорию музыки, клавиши становятся очень полезными для вокалиста.

Клавиши нужны в продакшене. Так как музыку надо понимать и «набирать» на чем-то, аранжировщики и продюсеры изучают элементарную игру на клавишных очень часто.

Иногда наоборот, клавишники становятся продюсерами, находясь в поисках красивого дизайна и звучания.

А иногда диджеи и электронные продюсеры приходят в мир гармонии музыки через клавиши.

Вот такие два волшебных инструмента.

✨ Еще я люблю гитару. И виолончель. И барабаны. И арфу. И саксофон, и трубу. И бас.. Все люблю.

💬 А вы, друзья? Какие у вас любимые инструменты?

🟥🟧🟨 Обучающие курсы вокала

❄️ Успейте приобрести курсы со скидкой по новогодней акции.

#jkвдохновение

🎙️Про удобные и неудобные гласные в пении.

Артикуляция и резонация - это один из важнейших элементов в пении. Именно так формируются тембры, вокальные звучания. Так мы находим свой звук и понимаем как может звучать наш голос.

✔️ В этом видео я рассказываю об удобных и неудобных гласных в пении:

▶️ Как петь неудобные гласные?

🟣Смотреть в YouTube
🟡Смотреть в Дзен
🔵Смотреть в ВК

Вот вам несколько ключевых понятий в определениях:

🌀1️⃣Вокальный резонанс можно определить как процесс, посредством которого основной продукт фонации усиливается по тембру и/или интенсивности за счет заполненных воздухом полостей, через которые он проходит на пути к внешнему воздуху.

В вокальной литературе используются различные термины, связанные с резонансом, в том числе: усиление, фильтрация, обогащение, расширение, улучшение, интенсификация и продление.

Специалисты по акустике поставили бы под сомнение многие из этих терминов со строго научной точки зрения. Однако главное, что певец или оратор может извлечь из этих терминов, заключается в том, что результатом резонанса является создание «лучшего звука», «удобного звука», «подходящего звука», соответствующего определенной эстетической и практической области творчества вокалиста или жанра.

💤2️⃣Вокальная артикуляция — это процесс использования рта, языка, губ, челюсти, зубов, неба и горла для произнесения речи и пения. Он включает в себя перемещение активных органов и настройку положения этих речевых органов для формирования резонанса вашего голоса и создания определенных звуков.

Резонация и артикуляция связаны. Артикуляция - это движение органов, занимание положений. А резонация - это сам звук - результат артикуляции в том числе.

✅ Резонацией и формированием тембра мы занимаемся в курсе
🟥 Курс “Звукоизвлечение 3 часть. Резонаторы, тембр. Дизайн вокала»

Это большой и подробный курс разложенных по полочкам вокальных приемов и звучаний. При этом мы понимаем какие именно органы как формируют эти звуки и тренируемся в пении на практике. Здесь мы изучаем тванг, его разные виды, бэлинг, открытое и внутреннее звучание, воздушное звучание и звонкое и тд.

Все упражнения мы делаем физически как тренажер, и применяем все способы в фрагментах песен.

🟨 А в ближайшие дни выйдет новый курс по артикуляции в вокале. Следите за новостями!

💬 Есть сложности с резонацией и артикуляцией, друзья?

🟥🟧🟨 Обучающие курсы вокала

❄️ Успейте приобрести курсы со скидкой по новогодней акции.

#jkрезонация #jkартикуляция #jkтембр

🎙️Нужен ли абсолютный слух для вокалиста? И какой вид слуха надо развивать?

Очень многие думают что абсолютный слух это некий “очень хороший слух”. Но это просто путаница из-за непонятного для многих слова “абсолютный”. Абсолютный означает независимый от чего либо другого.

🔴 Абсолютный слух это тогда когда мы можем назвать ноту не сравнивая ее с другой нотой. То есть мы слышим частоту звука так же как мы видим частоту света.

Это как видеть цвет: например, красный. И ты понимаешь, что это красный просто глядя на него, не сравнивая его с синим.

Насколько нужен вокалисту и вообще в целом музыканту такой вид слуха? Совсем не обязателен. Научиться ему можно, но это потребует достаточно много времени как и любое обучение. И для того чтобы быть профессиональным музыкантом отсутствие этого вида слуха совершенно не является препятствием.

Гораздо важнее на практике другие виды слуха: один из них это относительный слух.

🔵 Относительный слух это когда мы соотносим один звук с другим. Это как если нам нужна одна точка и другая для того чтобы определить расстояние. Для того чтобы построить дом мы должны уметь видеть расстояния между одной точкой и другой. Это есть относительный слух.

Чтобы построить тот же самый дом нам совершенно не обязательно чувствовать своим телом широту и долготу того места на котором стоит этот дом. То же самое в музыке, мы можем прекрасно построить любую структуру если мы владеем относительным слухом, и для этого нам совершенно не обязательно иметь тот самый абсолютный независимый слух.

📌Абсолютный слух это как определение координат того места где вы находитесь. Если бы вы были перелетной птицей, наверно это умение пригодилось бы вам очень сильно.

В нашем же случае мы можем успешно открыть гаджет и посмотреть широту и долготу нашего местонахождения. Точно также можно просто нажать на клавишу на инструменте и понять тональность где вы находитесь.

🙂Гораздо важнее, сложнее, интереснее относительный слух. Потому что он позволяет создавать структуры, оценивать интервалы, ощущать аккорды, петь мелодию, петь эту мелодию чисто, сочинять музыку, писать песни и так далее - всё это помогает нам относительный слух.

В музыке слух также подразделяется на гармонический, мелодический - однако это все тоже строится на относительном слухе. Мелодический слух - это последовательность расстояний. А гармонический - это расстояния сложенные и сыгранные вместе - звучащие одновременно.

Отдельно можно поговорить о структурном слухе. Когда мы в уме представляем некую музыкальную структуру. Напрмер гамму или в уме слышим септаккорд. И все это тоже состоит из интервалов - расстояний от одного звука до другого.

Относительный слух и основанные на нем мелодический, гармонический и структурный слух - все они позволяют нам быть музыкальными, находиться уверенно в гармонии, не петь мимо, сочинять и импровизировать.

🎵 Мы развиваем относительный слух каждый раз когда прорабатываем интервалы, работаем над фрагментами песни по кусочкам, прорабатываем стыки, соединения фраз и тд. Это не только школьное сольфеджио, это происходит каждый раз когда мы грамотно учим песню, когда мы делаем упражнения на развитие слуха, когда мы учимся петь вторые и третьи голоса или когда мы внимательно слушаем и пытаемся определить интервалы или аккорды.

✅ Мы занимаемся развитием относительного слуха почти во всех наших курсах. И в линии курсов по интонированию и по развитию способности гармонического слуха. Опосредованно мы это делаем и в других курсах, где занимаемся другими аспектами пения. Так что без относительного слуха нам никуда.

Смотрите видео, где я подробнее рассказываю о разнице абсолютного и относительного слуха.

▶️ Что такое абсолютный и относительный слух?

🟣Смотреть на YouTube

🔵Смотреть в ВК видео

🟡Смотреть на Дзен

Для тех кто хочет развить слух гармонически, научиться слышать аккорды и понять как строится бэквокал и пение на голоса, рекомендую серию курсов по развитию гармонического слуха:

🟩 Курс “Гармонический слух. Базовый“

🟩 Курс “Гармонический слух. 2 часть“

🟥🟧🟨 Обучающие курсы вокала

#jkслух

🎙️💨 Почему иногда не происходит понимания как именно дышать в пении.

Все дело в том, что наш организм комплексный и имеет множество настроек. Можно двигать огромным количеством мышц и получать очень разные ощущения.

Эти ощущения могут быть ощутимы или не ощутимы разными людьми в виду разного человеческого опыта, который мы приобретаем на протяжении жизни.

Часто непонимание диафрагмального дыхания происходит от вот этих факторов:

▫️1. Мы подсознательно боимся «выпячивать живот». Потому что надо быть стройными и подтянутыми. Не надо. В природе у всех млекопитающих выделяется живот при дыхании. Посмотрите элементарно на свою кошку или собаку.

▫️3. Мы не знаем анатомию и ее механику. Думаем, что должна подниматься грудь. Не должна. Легкое остаточное движение может быть, но она не должна ходить ходуном. Посмотрите на младенца, как дышат новоржденные дети, вы увидите что у них точно так же двигается живот, а не грудь.

▫️4. Из-за непонимания анатомии и механики дыхания мы зажимаемся и не даем диафрагме опускаться вниз. Живот «надувается» потому что диафрагма опускаясь при вдохе давит на внутренние органы и они сдвигаются. При выдохе возвращаются на место. Это нормально. Так должно быть.

▫️5. Когда мы не даем происходить тому, что должно происходить, мы получаем неполное поверхностное дыхание, легкие не могут полноценно набрать воздух, мы дышим часто и мало. Поэтому не можем тянуть длинные ноты, устаем уже к первому припеву, не можем петь несколько песен подряд, одно два движения телом выводят нас из равновесия.

Ну и мы затягиваемся поясами и ремнями и создаем себе новые привычки дышать поверхностно. Особенно женщины, особенно в культуре где нельзя «плохо выглядеть». Поэтому поверхностное дыхание от неграмотности стали называть «женским».

✔️ Диафрагмальному дыханию надо учиться. Надо к нему заново привыкать. Не то чтобы это трудно или это какая-то сложная это наука. Вовсе нет. Но наши бесполезные не работающие и мешающие нам привычки - вот это и есть то, что мы все время должны менять в пении для достижения мастерства и свободы самовыражения.

По сути научение - это борьба со старой привычкой. При помощи анализа, разбора ошибок и внимательного осознанного повторения. Небольшой поток усилий в правильном направлении способен творить чудеса.

Вот небольшой чек лист правильного дыхания для вокалистов:
✔️Работает пресс. Он собран и активен.
✔️Живот при вдохе «надувается», при выдохе «сдувается», не наоборот.
✔️Грудь не вздымается
✔️В горле нет комка, в трахее не «собирается» воздух
✔️Ребра слегка расширяются, но не ждите большого движения. Это тоже ошибка. Движение расширения ребер минимальное.
✔️В горле и в верхней части ничего не ощущается, кроме пустоты и легкости.
✔️Внизу прессом мы чувствуем силу и ей управляем для создания большего давления когда это необходимо.

Мы учимся диафрагмальному дыханию на курсе
⬜️ Курс “Дыхание”

И продолжаем развивать привычку петь на опоре на поток давления воздуха и контроль дыхания и звучания в разных условиях пения в курсе
🟦 Курс “Звукоизвлечение 1 часть. Речевой регистр”

💬 Есть сложности с дыханием, друзья? Как вы ощущаете процесс дыхания в пении?

🟥🟧🟨 Обучающие курсы вокала

#jkдыхание

Друзья! 😊🎙️Напоминаю вам что сегодня и завтра последние дни действия ноябрьского промокода.

С промокодом можно приобрести любой один курс со скидкой 15% до 30 ноября включительно.

Промокод: 1 НОЯБРЯ

Подробная информация о курсах

Задать вопросы по курсам и обучению можно мне.

🎙️👽 Друзья, а вы знаете, что нам прямо очень сильно надо слушать.

Состояние слушания отличается от смотрения - да так сильно, что за это даже отдельные участки мозга отвечают.

То есть. Представьте, когда мы смотрим фильм на иностранном языке с субтитрами - мы не слушаем. Мы читаем.

Это очень странно, но многие начинающие музыканты не слушают. Они думают, ведут внутренние диалоги, сомневаются, снова думают, снова сомневаются.

Эти процессы абсолютно нормальны, но надо освобождать место для слушания.

🎧 Музыка - это звук. Звук мы слушаем. Чтобы активизировать этот процесс, попробуйте исключить все отвлекающие факторы.

1️⃣ Закройте глаза. Лишите себя на время картинки. Мозг не сразу, но перестроится на звук. Почувствуйте как звуковая информация поступает к вам. Вас может это казаться непривычным. Но так надо делать постоянно.

Потом можно научиться так делать и с открытыми глазами, то есть игнорировать картинку. И слушать.

2️⃣ Уберите все отвлекающие вещи. Телефон, звуки, вибрации, неудобную одежду и обувь, тесный пояс или ремень, тугую резинку для волос, снимите тяжелые серьги и кольца. Почувствуйте невесомость, которая возникает при отсутствии прерывания.

Прерывание - это очень вредная вещь в обучении. Она способна испортить весь процесс обучения двумя-тремя секундными вкраплениями. Это как если вы легли спать и вас постоянно будят каждые 30 минут. У кого есть дети, знают 😁

3️⃣ Уберите все отвлекающие мысли.
Наверное, это самое трудное. Но вот вам пара подсказок.

Не старайтесь не думать. Это не так работает. Думайте, но только об одном.
О вашей истории, о песне. О чувствах и ощущениях которые у вас есть. Думайте о звуке, наслаждайтесь им, поймайте этот момент удовольствия от звучания. Здесь и сейчас.

Пение - это медитация. Это остановка момента, это слежение за настоящим временем. Это и есть настоящее время - процесс.

Один из самых важных элементов пения, меняющий все и навсегда - это способность убрать суету.

Вы спросите, а как же техника пения? Как же попадать в ноты, как быть в ритме, как делать приемы и артикуляцию - когда об этом думать?

В том-то и дело. Это надо загнать в автомат. Как вы автоматически говорите на родном языке, не думая какой падеж вы использовали или какой суффикс добавили к глаголу чтобы сказать в прошедшем времени.

🌌 Вот если вот так все сделать в вокале, то предел - небо вашему голосу.

На моих обучающих курсах мы всегда тренируем автоматические умения. Все курсы - это тренажеры. Поэтому навыки закрепляются и начинают получаться «сами по себе».

В последнем вышедшем курсе по пению на английском языке, вы можете увидеть множество аудио упражнений. Вот это как раз я и сделала для тренировки исключения ожидания зрительных образов и концентрации на слухе.

Знакомьтесь с курсами и задавайте вопросы в комментариях, друзья.

🗯️ И пишите, получается ли у вас суету победить?

🟥🟧🟨 Обучающие курсы вокала

#jkэффективность

🎙️📖 «Надо ли избавляться от акцента в англоязычных песнях? А может быть можно петь так как хочется и не заморачиваться?»

Читайте новую статью в Дзене об особенностях пения песен на английском языке.

https://dzen.ru/a/Z0dsmM8gZW-C_Xms

🎙️💥 Сегодня можно приобрести новый курс, который многие так долго ждали!

🟦 Курс «Пение на английском без акцента. Базовый»

🔥 И только сегодня он для всех моих подписчиков будет доступен со скидкой 15%. Акция длится только 1 день в течение 26 ноября. Успейте приобрести, друзья!

Я очень давно хотела сделать этот курс, потому что пение на английском очень отличается от пения на русском языке. И это одна из самых больших трудностей для начинающих и даже хорошо поющих вокалистов.

Потому что об этом мало кто что знает.

Для того чтобы понять как действительно нам русскоязычным подойти к пению на английском языке, нужно находиться на стыке этих двух областей: лингвистики и музыки. Этот стык редкий очень, требует исследования, вдумчивости и наблюдения и двух образований.

Будучи лингвистом и музыкантом, я давно уже заметила и структурировала важнейшие элементы в артикуляции которые мы можем достаточно быстро поправить и звучать аутентично.

🚗 Как-то однажды…
мы с моим коллегой вокалистом по дороге на одно из наших выступлений разговорились о разном репертуаре. Он с сожалением признался, что на английском языке песни брать побаивается. Хотя очень хочет. Потому что звучат они у него «как-то не так», а как сделать чтобы было хорошо - не знает.

🇬🇧И я ему говорю, знаешь что, Алексей. Сейчас я покажу тебе одну вещь, ты сделаешь ее и зазвучишь в этом слове сразу по-английски красиво и чисто.

Стоило только нам сдвинуть звук в нужную точку - все. Русский акцент исчез и появилось то самое нужное нам звучание. Мы ехали долгой дорогой в машине и пока ехали перебрали несколько текстов и отработали «точку сборки» - то самое место, где мы начинаем звучать по-английски.

Оттуда же идет и резонация внутренняя, там же и тембр становится другим и появляются тонкие нюансы в голосе, которыми мы можем управлять.

✨ И это все не магия - это анатомия, физика и фонетика.

Я ставлю произношение всем моим ученикам кто поет хотя бы одну песню на английском. Потому что это очень важно. Потому что артикуляционный аппарат - это часть нашего с вами вокального инструмента. Про которую все забыли, или не знали.

Я нашла эти секретные точки, потому что кроме вокала и музыки у меня годы лингвистики и фонетики за плечами и вся мудрость эта теперь может служить искусству. 😁👍🏻

⚡️ И ведь это здорово! Потому что владея английской артикуляцией можно не только петь песни любимых исполнителей, но и найти свой звук, узнать как можно вообще звучать, найти стиль, обрести современное звучание и многое другое!

❤️ Ну и фонетика содержит в себе невероятные открытия, которые позволяют начать петь лучше и интереснее на своем родном языке в том числе.

Приобрести курс или задать вопрос можно здесь.

🟦 Курс «Пение на английском без акцента. Базовый»
▫️Только сегодня 26 ноября
со скидкой 15 %

➡️ Подробнее о курсе

#jkанглийский

🎙️ 💫Сегодня в Лондоне у нас был потрясающий мастер-класс с вокалистом и вокальным тренером и консультантом с мировой известностью Robin De Haas.

Робин закончил магистратуру по оперному пению в Швейцарии и изучал анатомию и функционал голоса с профессором Lynn Martin в Нью Йорке. Они вместе исследовали координацию дыхания и функциональную анатомию голоса.

Робин консультирует вокалистов, помогает восстанавливаться при болезнях голоса, делает много прекрасной работы в поддержку тех, кто испытывает сложности с голосом и психологией голоса. Робин - член национальной ассоциации учителей Франции.

📕 Его книга “The Path Of The Voice” («Путь голоса») считается революционной в сфере здоровья и возможностей голоса и раскрытия вокального потенциала каждого человека.

Мы сегодня на встрече с ним получили неимоверное количество знаний и информации.

↪️Мы говорили сегодня на конференции о формантах, о резонации, о гласных и их формировании, была грань с фонетикой и лингвистикой (моя любимая тема), была связь с психикой и актерским подходом, было много анатомии и физиологии и много физики звука, физики движения.

➡️Все вокальные приемы подчиняются физике и все формируются телом. Если знать как это делается, можно просто бесконечно наслаждаться свободой звучания своего голоса и быть креативным во многих направлениях.

Мы все стремимся к свободе в творчестве. И эта свободу мы получаем через знание правил. Парадоксально, но это всегда так. Сальвадор Дали еще об этом говорил.

⚡️И самое приятное, друзья: все что мы делаем с вами на курсах - абсолютно все - мы делаем именно по тем же законам и правилам о которых говорил сегодня Робин.

🌱 Это законы логики, анатомии и физики. Правила природы и суть нашей с вами реальности.

Поэтому обучение работает. Не потому что происходит какая-то магия (выглядит как она самая). А потому что мы просто начинаем играть по правилам. Правилам физики. Правилам природы.

Можно придумывать бесконечное количество «методик». А можно просто увидеть суть. И понять как ее можно применить к каждому из нас.

🎬 Я буду вам рассказывать о том что мы делали на мастер-классе. И по книге буду делать серию видео.

Перевода книги на русский язык нет, к сожалению - книга уникальная. Поэтому я насколько у меня будет возможность буду передавать вам информацию в пересказе того что я знаю из этих чудесных источников.

☁️ Пишите в комментариях, друзья, что вам интересно узнать о голосе? Какую свободу вам хотелось бы заполучить?

🟥🟧🟨 Обучающие курсы вокала

#jkэффективность #jkмотивация

🎙️Друзья, небольшой видео апдейт происходящих событий.

Чуть попозже покажу вам фрагменты наших репетиций и расскажу еще пару интересных моментов обучения в нашем колледже, которые кстати вы можете применять тоже. 😊

🟥🟧🟨 Обучающие курсы вокала

#jkколледж

🎙️ Обещала ответить на вопрос про то как научиться попадать в тональность.

Вообще - это очень комплексный навык.
Поэтому так сложен порой для начинающих.

Комплексный - это значит что нужно, чтобы было много умений собранных в одно чтобы все получилось.

✔️ Вот что входит в это умение:

1️⃣Умение находить тонику. Это тоже комплексный элемент. Это само по себе непросто и непонятно по началу.

2️⃣Возможность слышать и понимать как мелодия соотносится с гармонией.

3️⃣Привычка слушать внимательно музыку - минус, аранжировку.

4️⃣Впетая в голову, в ум гамма. Эта структура должна быть очень знакомой и понятной.

5️⃣Привычка слышать бас. Это основа гармонии. Вслушиваться в низкие ноты и слышать как они создают гармонию.

6️⃣Драгоценный опыт проб и ошибок.

7️⃣Знания элементарной теории музыки и способность соотнести ее с песней.

8️⃣Элементарная игра на инструменте.

9️⃣Разборы песен по гармонии, попытки съема.

Чтобы начать свободно и легко попадать в любую тональность, нужны разные навыки:

✅ мелодический
✅ гармонический
✅ теоретический
✅ структурный

✅ Мелодический - это когда вы горизонтально понимаете мелодию

✅ Гармонический - это когда вы слышите ноты из аккордов, бас, и понимаете как туда помещается мелодия. Вертикальное понимание.

✅ Теоретический - это когда вы можете сыграть гамму и знаете где тоника. Когда вы можете к песне, которая играет сыграть на пианино гамму из тональности.

✅ Структурный - это когда вы понимаете структуру гармонии и чувствуете что песня например начинается не с тоники. Но вы знаете эту структуру и видите весь каркас происходящего. И тоника всегда в вашем уме.

Все эти умения с самого нуля мы развиваем в курсах:

🟨🟧🟥 Курсы “Интонирование”
1 часть ▫️ 2 часть ▫️ 3 часть

🟩🟩Курсы “Гармонический слух“
1 часть ▫️ 2 часть

🟪🟦Курсы “Теория музыки.”
1 часть ▫️ 2 часть

Особенно во второй части гармонического слуха мы прямо-таки учимся в разных условиях формировать чувство тоники. Там есть упражнения для этого.

Все эти навыки очень связаны и переплетаются.

▫️Музыка - это очень комплексное сложное умение. Но если поделить на разные элементы, выполнять простые но очень продуманные действия - любой сложный навык становится вашим.

Вот в этом видео я даю подсказки о том как попасть в тональность, если еще нет этого навыка:

▶️ Как попасть в тональность?

🟣Смотреть в YouTube
🟡Смотреть в Дзен
🔵Смотреть в ВК

💬 Есть сложности с определением тональности, друзья? Если есть, прикладывайте в комментариях видео, определим вам тональности. 😊

#jkгармония #jkтеориямузыки #jkтональность

🎙️Параллельные тональности - это очень интересная вещь.

По идее это одна и та же гамма, только начинается с разных мест.

🎹 Если мы начнем с ноты до - мы получим до мажор (C).

Если начнем на две ноты ниже - с ноты ля - мы получим ля минор (Am).

Гамма - это чередование расстояний: в данном случае тонов и полутонов.

То как они чередуются - определяет настроение звучания гаммы.

Кроме мажора и минора есть еще и другие лады - начать то можно и с любой другой ноты и чередовать можно по-разному.

Но мажор и минор являются ключевыми в мировой музыке, особенно популярный музыке. Популярное всегда стремится к одному знаменателю чтобы быть максимально понятным большему количеству людей. В этом суть популярности.

🌎 Поэтому мажорно-минорная система даже во многих странах где исторически народы имели свою ладовую структуру, является доминирующей в современной музыке.

Мажор и минор не возникли за один день. Это большой исторический процесс, когда композиторы средневековья и ренессанса экспериментировали с разными звучаниями.

Мажор-минор лежал в первую очередь в основе европейской классики. А европейская классика уже дальше исторически передала эту гамму современной музыки перемешавшись с другими разными большими направлениями и стилями.

Джазовая музыка тоже имеет мажорно-минорную логическую основу. Так как она содержит в себе европейское понимание музыки.

🎹 Вот когда вы непринужденно играете на пианино до мажор, вы играете целое наследие, целую ДНК музыкального развития человечества. 😉

✨Теория музыки это очень интересно!

Мы изучаем законы строения музыки на моих курсах по теории музыки для начинающих:

🟪 Курс “Теория музыки. Базовый”

🟦 Курс “Теория музыки. 2 часть”

Если знать как строится музыка, то открываются все двери творчеству. Можно сочинять, понимать музыку, подбирать песни, легче играть. И конечно увереннее петь.

💬 Какие для вас самые сложные моменты в теории музыки, друзья?

🟥🟧🟨 Обучающие курсы вокала

#jkтеориямузыки

🎙️ Можно ли развить музыкальный слух? Да, конечно.

Все дело в том, что музыкальный слух - это обычный наш с вами слух. Наш слух различает звуковысотность, частоты, обертона, форманты.

Поэтому мы с вами и в состоянии понимать интонацию, слышать как приближается или удаляется машина и даже отличить звук кипятка от холодной воды.

Музыкальный слух - более упорядочен. В то что мы уже имеем - мы должны заложить закономерность, разложить по полочкам.

Однако, вы можете сказать мне, что можно увидеть как некоторые из нас слышат и различают звуки лучше, а некоторые хуже.

И вы будете правы. Кто-то без всяких музыкальных уроков слышит лучше, а кто-то не может повторить ноту.

Такие небольшие различия это нормально, потому что у нас у всех есть разные привычки слушать, обращать внимание, разный жизненный опыт и разная среда. Мозг настроен и состроен по разному.

Если вы часто слушали музыку, прислушивались к звукам, изучали иностранные языки, если вы просто внимательны и наблюдательны к звукам - у вас больше опыта.

Если человек вообще не придавал значения звукам, больше ориентировался на другие вещи в жизни (нельзя же ведь объять необъятное) - на изображения, на свет, на формы, на логику и математику и тд., у него просто мало аудиального опыта.

Который можно наверстать достаточно быстро если позаниматься целенаправленным развитием слуха. Потому что мозг нейропластичен. Значит мы можем создавать новые умения.

У меня есть видео где я рассказываю о четырех стадиях развития слуха.

▶️ Можно ли развить музыкальный слух. 4 стадии слуха

🟣Смотреть на YouTube

🔵Смотреть в ВК

🟡Смотреть на Дзен

⭐️Многие мои ученики начинали с самой первой стадии, занимались, учились слушать, воспринимать, воспроизводить. И теперь поют, а некоторые даже выпускают свои песни.

Когда говорят, что музыкальных слух невозможно развить и надо с ним родиться - это слова неграмотных в этой области знания людей.

Люди к сожалению часто повторяют друг за другом услышанное, часто не вникая в то что они говорят и не задаются вопросами, просто верят что раз кто-то сказал значит это правда.

Исследования, проводимые в лингвистике, фонетике, акустике, физике, анатомии слуха, речи и вокала, в области процессов обучения мозга, а также практики развития слуха у музыкантов - уже давно показали что слух развивается, что мы все слышим и надо лишь растить свои привычки.

🪐 Поэтому если вы недовольны своим музыкальным слухом на данный момент - здорово! Значит вас впереди ожидают удивительные открытия и возможности.

Мы развиваем слух на нескольких направлениях курсов:

🟨🟧🟥Серия курсов «Интонирование»

🟩🟩 Два курса «Гармонический слух»

🟪 Курс «Опевание септаккордов», где мы пропеваем ноты из аккордов, но я хочу пойти дальше и попозже подготовлю продолжение, где мы будем опевать сами ноты вокруг. Что привет нас к гибкости голоса и даст почву для импровизации.

На музыкальный слух также влияет логическое понимание музыки. Поэтому я сделала и теоретические курсы тоже:

🟪🟦 Две части курса «Теория музыки»

И вообще, друзья, все начинается всегда с самого первого шага: начать слушать.

✨ Прислушиваться, вслушиваться.
✨ Слушать.

Это вроде бы так просто, но почти всегда начинающий вокалист хочет петь. Что прекрасно. Но не знает, что чтобы все получилось, надо сначала научиться слушать.

Если это понять и начать применять, то жизнь вокальная изменится бесповоротно.

💬 Смотрите видео и пишите в комментариях друзья, ощущали на себе эти 4 стадии развития слуха?

🟨 Обучающие курсы вокала и отзывы о курсах

#jkслух

🎙️ Несколько важных инструкций как эффективнее заниматься вокалом.

1️⃣Если вы одновременно играете на инструменте и поете, отложите инструмент.

Используйте минус или запишите свою игру элементарно на телефон и пойте под нее отдельно.

Так вы сможете сфокусироваться на одном деле, что естественнее и проще для нашего мозга. Мы обсуждали это как раз в недавнем посте.

2️⃣ Тренируйтесь как минимум половину времени с микрофоном. Даже простые упражнения, пение гамм, заучивание мелодий - пробуйте делать в микрофон. Не говоря уже о тренировке песен.

Это дает вам полную картину возможностей вашего голоса. Вы не искажаете реальность в дальнейшем при выступлении.

Вы лучше пропеваете тихие места, низкие ноты, фальцет, используете меньше давления и напряжения, так как микрофон помогает вам усилить громкость этих элементов.

3️⃣ Когда вы заучиваете песню, делите ее на фрагменты:
▫️куплеты - припевы - бридж и тд.
▫️строчки
▫️фразы
▫️слова
▫️слоги
▪️И самое главное. Прорабатывайте их стыки. Соединения.

4️⃣ Когда вы поете или выполняете упражнения по курсу следуйте простым но очень важным для эффективности правилам:
- качество важнее количества
- понимание важнее количества
- навык приходит повторами
- навык приходит отложенно: не сразу
- 15 минут тренировки каждый день лучше чем 3 часа раз в неделю

5️⃣ Ведите дневник. Все, кто приобрел курсы, я вам его отправила вместе с курсами. Распечатайте его и ведите его каждый раз когда вы занимаетесь.

Вы можете сделать свой дневник.
📓Записывайте:
▫️ваши цели
▫️дату, время занятия
▫️сколько вы занимались
▫️что именно вы делали
▫️какие возникли сложности или вопросы
▫️что вы будете делать дальше
▫️что вы будете использовать в вашей практике из понятного

Дневник - потрясающая вещь. Он организовывает и мотивирует. Это классно.

💬 Рассказать вам, друзья, как сделать домашний сетап с микрофоном?

🟥🟧🟨 Обучающие курсы вокала

#jkэффективность

🟥🟧🟨 Друзья! Сегодня поменялись цены на курсы, вы наверное видели.

Но, я всем оставляю промокод на скидку на один любой курс, даже самый большой.

Это на тот случай если вы не успели приобрести курс, который хотели, по старой цене.

Промокод: 1 НОЯБРЯ
Скидка 15% на один любой курс.
Действует в течение этого месяца до 30 ноября 2024 года.

Сохраните его себе.

💬 И если у вас возникнут сложности или вопросы по прохождению курса, пишите мне в чате, где вы приобретали курс. Я подскажу и помогу. ❤️

Занимайтесь, друзья! Никто за нас это не сделает. Свобода в пении дается через труд.😉

🟥🟧🟨 Обучающие курсы вокала

#jkкурсы

🎙️ Почему петь и играть на инструменте всегда сложнее чем просто петь?

🎹 Кстати, именно поэтому вокалист, играющий на инструменте чаще ценится в разы больше, чем просто вокалист.

Все дело в том, что мы по природе однозадачные. Все, и мужчины, и женщины, и дети и взрослые.

Есть миф про женщин, что якобы мы многозадачные, но это выдумка, чтобы оправдать загруженность женщин разными обязанностями одновременно.

🧠 Женщины точно также страдают от наличия одновременных задач, как и мужчины. Мозг каждого человека именно переключается между задачами, и это всегда большая трата энергии.

Или же выполняет одновременно только автоматические подсознательные действия. Такие как ходить, водить машину при большом стаже, вязать и тд.

🧶 Вы можете вести машину и разговаривать с человеком. Некоторые мастера могут вязать и читать книгу. Потому что вязание - вошло в автоматический навык.

Так вот представьте, мы однозадачные люди, вдруг начинаем делать два неавтоматических дела одновременно.

Что выходит:

1. Вокал становится хуже. Меньше красивых деталей, что-то упускаем, что-то поем мимо.

2. Ритмическая проблема. Мы или все поем и играем в одну долю как примитивные машины или вообще не можем справиться с синкопами.

3. Меньше эмоций, меньше удовольствия - так как все силы уходят на то чтобы думать куда поставить пальцы и как не облажаться.

🎸 Как с этим справляться?

1. Надо заниматься вокалом и инструментом по началу отдельно. Если вы играете песню на гитаре или пианино, попробуйте сыграть только один аккомпанемент от начала до конца без пения.

2. Еще классно записать свой голос под метроном. А потом включить и играть под себя, как будто вы аккомпанируете другому человеку. Это очень здорово помогает.

3. Также нужно внимательно посмотреть все ритмические нестыковки, когда вы не знаете в какую долю нажали клавиши или начали фразу. Везде, где каша - надо хорошенько покопаться. Часто это синкопы.

4. Про синкопы отдельный пункт. Все синкопы надо разобрать медленно. Сделать это можно задав себе вопрос: я сначала нажимаю аккорд и потом пою этот слог, или наоборот - сначала этот слог, а потом жму аккорд?

Когда уже достаточно хорошо и автоматически играешь (или поешь) не задумываясь, то конечно соединить игру и пение гораздо легче.

И при автоматизме уже можно выдавать эмоции и ловить удовольствие от игры и пения.

Я буду делать в будущем курс о базовом аккомпанементе на пианино для начинающих вокалистов. Именно аккомпанемент. Не игра на пианино как пианиста, а поддержка вокала.

Но точно могу сказать, что понадобится ритм. Поэтому если вам хочется научиться этому в будущем, можно начать уже сейчас с курсами по ритму.

В первой части курса по ритму мы делаем многое, но примечательны там именно упражнения с шейкером. Это даст основу ритма рукам.
🟫 Курс «Ритм. Базовый»

А во второй части курса по ритму мы очень плотно работаем с синкопами - и голосом, и руками.
🟫 Курс «Ритм. 2 часть»

💬 Играете, друзья, на инструментах, аккомпанируете себе? Или хотели бы? Пишите в комментариях 😊

🟥🟧🟨 Обучающие курсы вокала

#jkритм #jkаккомпанемент

🎙️ 5 волшебных нот из гаммы для вокалиста. ✨

Особенно для вокалиста, потому что мы не темперированный инструмент.

Темперированный - это когда есть четко поделенный строй. Когда есть лады или клавиши и попасть между нот или невозможно или сложно.

У нас же все не так просто.

У нас нет клавиш, нет ладов как на гитаре, мы часто вообще не понимаем в самом начале вокальной деятельности - как вообще можно петь чисто.

Поэтому вокалисты мажут мимо нот больше всех. Не потому что мы какие-то не такие (все с нами в порядке), а потому что мы даже не видим положение ноты.

🎻 Скрипачи, хоть и не темперированные, но видят хотя бы примерно куда ставить палец. И потом уже просто чувствуют.

Нам же надо как-то изначально чувствовать. И это вообще ни разу не просто.

✔️ Чтобы петь чисто и точно, легко и не задумываясь красивые мелодии нам нужна структура, сетка. Как в голове, так и в мышцах.

Это нужно чтобы в принципе петь.

И уж тем более мелизмы! Быстрые и точные мелодии. 👀

✅ Научиться мелизмам можно, еще как можно. Для этого надо научиться петь пентатонику.

Впеть ее как родную в ум и в мышечную память. И по ней ориентироваться, как трамвай на рельсах.

Поэтому я сделала специальный очень практический, доступный и подробный курс для начинающих вокалистов, где мы тренируем пентатонику в пении, настраиваем голос и создаем мышечные шаблоны. Которые лягут в основу мелизмов. Обязательно.

Сейчас есть базовая часть и дополнительные аудио упражнения, скоро выйдут 2 и 3 части курса, более продвинутые. Начат можно уже сейчас.

🟥 Курс «Пентатоника. Базовый»

🟥🔉 Дополнительные аудио упражнения к курсу “Пентатоника. Базовый”

Также для развития точности пения есть курсы:

🟨 Курс “Интонирование. Базовый”

🟧 Курс “Интонирование 2 часть”

🟥 Курс “Интонирование 3 часть”

Ну и серия курсов по мелизмам, где мы тренируем гибкость голоса:

🟧 Курс “Мелизмы. Базовый”

🟥 Курс “Мелизмы. 2 часть”

Научиться красиво петь может каждый!
Главное - правильно заниматься❤️

#jkмелизмы #jkинтонирование

🎙️ Дорогие друзья!

✅ 1 ноября будет повышение цен на все курсы.

Всех моих подписчиков я предупреждаю всегда заранее, чтобы вы могли приобрести курсы в эти дни по старой цене.

Напишите мне здесь и я вас сориентирую.

Мы не повышали цены уже 2 года, но за это время, как вы знаете, все выросло очень сильно, поэтому без повышения не обойтись никак.

✔️ Но вы знаете, что цены на курсы очень доступные. И вы можете приобретать их частями и заниматься по каждому нужному вам аспекту отдельно.

⏱️ Срок действия курсов так и останется не ограниченным. Можно заниматься в любое удобное время и возвращаться к ним неограниченное количество раз.

💬 Когда вы приобретаете курсы, я остаюсь с вами на связи и всегда помогаю, если есть сложности или что-то не понятно.

За всю мою долгую историю музыкальной деятельности, я убедилась сотни раз что нет ничего ценнее знаний и умений. Это то, что в определенный момент дает возможности, открывает двери и делает жизнь легче, интереснее и ярче.

Знания и умения - это уверенность в себе и своих силах, то что невозможно потерять или утратить.

Это то, что создает возможности, о которых даже и подумать не мог.

❤️ Я всем желаю этого чувства и больших музыкальных достижений!

➡️ Вся информация о курсах есть здесь.

➡️ Задать вопросы по курсам и приобрести курсы можно здесь.

🟥🟧🟨 Обучающие курсы вокала

#jkкурсы

🎙️ Про заниженную самооценку у музыкантов. И может ли она одновременно быть заниженной и завышенной.

И зачем мы вообще об этом говорим.

🪐 Понимание адекватной ситуации просто невероятно как важно в нашей деятельности, особенно в процессе обучения.

Если понимать реальность и видеть свое положение в ней, то никаких негативных эмоций мы в процессе творчества и обучения не ощущаем.

☀️ Если самооценка адекватна - нет обиды, злости, нетерпения, зависти к другим артистам, нет самобичевания (совершенно бесполезного) и нет иллюзий (которые всегда рушатся и человек больно бьется о землю).

В общем все прекрасно. Если есть адекватное восприятие себя, процесса обучения, процесса творчества и других людей.

✅ Итак, заниженная самооценка. Это когда:

Человек действительно очень компетентен в том что он/а делает. Но не понимает этого. Не видит. Он/а ставит себя рядом на одну ступень с начинающими и не столь компетентными людьми. И поэтому не видит свои возможности.

Завышенная самооценка - это наоборот. Человек некомпетентен, но пытается себя ставить и сравнивать с уровнем, который (пока) ему/ей недоступен. И поэтому тоже не видит свои возможности.

Адекватная самооценка - это реальная картина, которая складывается из логической и честной позиции, которая учитывает разницу положений и оценивает положение каждого конкретного элемента к данным обстоятельствам.

💬 Вот три ситуации. Где какая самооценка? Как думаете.

1️⃣ Человек впервые поет и берет самую сложную песню Селин Дион, после чего говорит «Мой голос ужасен, я отвратительно звучу! У меня нет данных! Я никогда не научусь петь».

2️⃣ Человек красиво, но по-своему поет песню Селин Дион, звучит впечатляюще и необычно. После чего говорит «Нет, я не умею петь, надо дорасти, надо еще долго заниматься. Лучше не буду ее петь вообще. У Селин Дион лучше чем у меня звучит, может вообще ее не петь моим голосом».

3️⃣ Человек поет песню Селин Дион. После чего говорит: «Так, вот тут я могу спеть мощно, это хорошо. А вот тут не получается пока сделать убедительно. Надо попробовать другие варианты, как еще можно сделать моим голосом этот фрагмент. И еще позаниматься над этим местом. На конкурс с этой песней пока не пойду, но для выступления в караоке будет отлично, посмотрим как получится».

❗️Не стоит путать заниженную самооценку с вежливостью. Часто люди говорят не то, что думают. По разным причинам. Вежливость подразумевает скромность. Поэтому если вы в ответ на похвалы слышите «Спасибо, я просто пою». Это может быть очень уверенный в себе человек. Не стоит его переубеждать. 🙂

Ну и отвечая на ваш вопрос в комментариях, а может ли самооценка быть одновременно заниженной и завышенной - конечно. В разных аспектах.

Например мы можем посыпать голову пеплом за «ужасный слух», думая что он сам по себе придет внезапно. (Завышенная)

И не видеть своего уже красивого и богатого тембра, игнорировать его и не понимать, как им пользоваться (Заниженная).

Вот такой самоанализ называется «метапознание». Акт мышления над тем как мы мыслим.

Попробуете применить к своей деятельности, друзья?

🟥🟧🟨 Обучающие курсы вокала

#jkэффективность #jkмотивация

🎙️ О завышенной самооценке начинающих вокалистов.

Именно эта неприятная вещь многим не дает начать учиться петь.

И да, это завышенная, а не заниженная самооценка. Я не оговорилась. Ее часто путают с заниженной.

Когда начинающий вокалист говорит «у меня ужасный голос», он завышает планку.

🦁 Он смотрит в зеркало и хочет видеть не обычный голос как у всех обычных людей, которые не умеют (пока еще) петь, а что-то особенное, великое и могучее.

Например голос как у Уитни Хьюстон, которая много лет тренировалась так, что мало не покажется никому. Или как у Майкла Джексона, который без выходных работал как на заводе, с утра до вечера пел, репетировал, выступал и тренировался.

👀Завышенная самооценка искажает реальность вокалиста и не дает понять как правильно двигаться, в каком направлении работать над своим голосом.

Она создает нервное напряжение, обиду, зависть, усталость и злость.

🪐 Чтобы знать как развивать свои вокальные способности, необходимо увидеть свои реальные сильные и слабые стороны.

Это называется адекватной самооценкой.

Адекватно - это значит не посыпая голову пеплом, не говоря о себе «ужасный голос». А просто понимая, что есть некие задачи, которые надо постепенно решать.

Есть фундамент, есть основа. Никто не обязан сразу уметь петь.

⭐️ Этот миф о том что «родился звездой» - ничего кроме мифа из себя не представляет. Это глобальное неведение и нежелание видеть работу за пределами сцены.

Но если знаешь и понимаешь, что просто надо делать, надо пошагово расти, никаких негативных эмоций по поводу себя и своего голоса не будет.

🌱 Наоборот, появится удовольствие от процесса, доверие к себе и радость от собственного роста.

В каждом моем курсе, в каждом видео, в каждом посте я говорю о том, что каждый обычный человек может научиться красиво петь.

И если нам самим не творить себе препятствия - мы обязательно это сделаем. ❤️

🟥🟧🟨 Обучающие курсы вокала

#jkэффективность #jkмотивация

🎙️ Казалось бы, такие простые вещи - но мы и тут умудряемся все усложнять. 😊

Вообще, усложнять - это любимое занятие человека. Обычно усложнение идёт от непонимания. А ещё нам кажется, что когда сложно - значит это что-то умное и правильное.

В обучении же наоборот нужно упрощать. И упрощать нужно именно сами процессы обучения.

В этом и кроется загадка почему многие учатся годами и не могут научиться петь. Неверно выстроенные процессы обучения.

🧩 Один из самых главных процессов это анализ. Анализ это когда мы разбираем на части.

Наш мозг не может схватить огромное количество задач одновременно.

На самом деле мы все однозадачные. И это было подтверждено исследованиями. Как только появляется вторая задача половину усилий начинает тратиться на неё.

👀Поэтому вот также как и на видео когда текст начинает закрывать меня полностью - вот также и мозг начинает находиться в тумане непонимании: а что происходит?

🪆Поэтому первое что мы делаем - мы делим на части. Мы разбираем песню как русскую матрёшку. Мы берём самые маленькие части и смотрим как они соединяются друг с другом.

Именно моменты соединения как раз и создают ту самую лажу чаще всего. Но стоит только над ними хорошенько поработать мы понимаем, что пение становится совсем другим.

🎶 Один из важных моментов соединения в пении - это переходы между регистрами. Здесь часто бывают сложности когда нужно сменить смыкание в разных условиях, в разных нотах, звуках, в разных темпах.

Проработку таких переходов мы делаем в курсе:
🔷 Курс “Переходы между регистрами“

Кто ещё не занимался по этому курсу, но испытывает сложности в переходах, очень рекомендую позаниматься по курсу и закрыть этот вопрос раз и навсегда.

Ведь в пение мы должны думать совсем о другом! Точно не о том как сделать звук и как куда перейти.

🟥🟧🟨 Обучающие курсы вокала

#jkэффективность

🎙️🍂❤️‍🔥🐦‍🔥 Осень - прекрасное время, как думаете?

Осенью хочется делать что-то интересное: узнавать, думать, открывать, создавать. И у меня сейчас много интересной работы.

В ближайшее время выйдет курс по английскому произношению в пении.

И я готовлю музыкальную программу, которая будет частью моего обучения на курсе магистратуры в Лондонском колледже. Расскажу вам попозже об этом и покажу фрагменты подготовки.

💬 А пока давайте сделаем нечто красивое в нашем канале. Выкладывайте в комментариях осенние фотографии из ваших мест где вы живете.

Будем наслаждаться красотой природы, почему бы и нет! 🍁

Музыкантам необходимо вдохновение и нужно видеть красивое. Визуальные образы тесно связаны с музыкой которую мы так сильно любим. ❤️‍🔥

🟥🟧🟨 Обучающие курсы вокала

#jkмотивация #jkвдохновение

🎙️То о чем говорят в британских музыкальных журналах мы с вами делаем уже несколько лет.

«Принцип поворота внимания». Я называю это - деление на аспекты и выделение одного аспекта на момент тренировки.

Это одно и то же, потому что один и тот же принцип обучает нас. Других нет. Мы все очень одинаково устроены, так как мы с вами один вид людей.

◻️◽️▫️Каждое действие можно разделить на поддействия. И эти поддействия выполняются разными нейронными скоплениями.

Например, доказано что чтение: распознование букв - символов, слов из этих букв и смысла не связано с способностью набирать текст на компьютере.

🧠 Были случаи, когда из-за мозговой травмы человек не мог понимать написанные слова, не мог прочесть. Буквы превратились для этого человека в картинки ничего не значащие.

⌨️ Но. При этом человек мог печатать на клавиатуре. Но напечатанное уже прочитать не мог. Есть такой реальный случай из жизни, описанный автором и обладательницей этого феномена в фильме “My Beautiful Brain”.

Что это значит?

📌 Что надо учить отдельно отдельные аспекты. Не распылять внимание.

И как правильно пишет автор этой статьи -
5 минут аспектного направленного занятия заменяет 20 часов блуждающей и бесполезной «практики».

Как вы заметили, все мои курсы поделены на аспекты. Мы еще и карту способностей используем для моих учеников чтобы выявить элементы, которые нам надо «починить».

И во время занятий мы акцентируется только на одном аспекте.

✔️ Например когда мы учимся интонировать - мы убираем аспекты ритма, дыхания, звукоизвлечения, эмоции, нам не важно как называется эта нота и тд.

То есть мы направляем всю энергию на корректировку и проработку одного аспекта - точности инотонирования, слияния, чистоты частоты вибрации. Все. Остальное мы можем тренировать отдельно и соединять потом.

От того что мы не делаем сотню дел сразу, вся наша оперативная память работает на один аспект и скорость роста клеток в нейронных соединениях увеличивается. Вы учитесь быстрее.

❤️ Вот отсюда и берутся восторженные отзывы, радостные открытия и горящие глаза.

Заниматься с умом - это потрясающе. Только так и надо делать. Только так мы и делаем.

💬 Друзья, а вы замечали порой бессмысленность занятий? Как именно вы занимались, когда чувствовали что ничего не получается? Что именно делали?

Давайте посмотрим на бесполезные повнимательнее и увидим как не надо делать.

Подробная информация о курсах здесь:
🟥🟧🟨 Обучающие курсы вокала

Или задавайте вопросы мне.
Я вас сориентирую.

#jkэффективность

🎙️Почему в вокале не занимаются фонетической артикуляцией?

Именно фонетической. Не «вокальной», общей и расплывчатой. А лингвистической.

Ведь пение на одном языке и пение на другом языке отличаются так же сильно как и речь.

И проблема произношения - это не просто «произношение», это большая вещь.

1️⃣Не понимая как произносятся гласные и согласные в иностранной песне мы используем свои мышечные положения из своего родного исходного языка.

И удивляемся: как же так? Почему песня у меня звучит совсем не как у Адель.

Мы ищем разные причины, но часто (по моему опыту в более чем 50% случаев) это ошибка фонетической артикуляции гласных и согласных звуков иностранного языка.

2️⃣Нам не удобно петь, мы не можем достать до ноты. Мы не можем спеть песню Уитни Хьюстон, даже понижая тональности на 2,3,4 полутона.

Потому что звуки в русском языке имеют другие артикуляционные нормы и они не совпадают с тем, чтобы получился нужный звук. Мы недотягиваем, просто потому что нужно слегка другое положение органов речи.

Но вот так чтобы одно положение на всех - тоже не сработает. Потому что гласных как минимум 5. И их разновидностей. И везде разное положение гортани, языка, губ и тд.

☹️ Поэтому часто и не получается научиться петь так как хотелось бы, это одна из причин для многих из нас. Не только на английском, но и на своем языке мы не понимаем себя, свою артикуляцию, не знаем фонетику.

Но ведь это же наш инструмент. Фонетика включается в него.

🎷 На саксофоне нет например изменяемого корпуса, чтобы говорить слова. Но если бы был, мы бы учили все положения.

А в вокале столько артикуляционных положений, сколько звуков в языке (а их гораздо больше чем букв в алфавите). И еще звуки ассимилируются, редуцируются. Так что умножайте алфавит на 2 точно. А то и больше.
Но мы не учим их, просто плывем как можем.

🎓 В каждом вокальном учебном заведении должно быть обучение фонетике, на мой взгляд. Лингвистическо - музыкальное. И тем более если есть репертуар на иностранных языках, должен быть лингвист, который будет учить звукоизвлечению на этих языках.

Это моя мысль. Она возможно не станет реальностью в ближайшее время в учебных заведениях. Потому что нужен музыкант-лингвист в штате. Это, сами понимаете, большая редкость.

Но мы это делаем с моими учениками постоянно. И скоро выйдет серия курсов по артикуляции. В том числе по пению на английском языке.

И еще важно. Всем, кто хочет научиться пению на английском. Перед выходом курса проработайте диафрагмальное дыхание. Оно нам понадобится.
⬜️ Курс “Дыхание”

💬 Пишите, друзья, какие песни на английском языке вы поете или хотели бы спеть? 😊

🟥🟧🟨 Обучающие курсы вокала

#jkартикуляция #jkанглийский

🎙️Готовлю для вас новый курс, друзья! Первая часть курса «Пение на английском без акцента».

🇬🇧🇺🇸 Для всех, кто любит петь на английском и хочет звучать аутентично, стильно и интересно.

Ну и для любопытных - потому что там столько знаний, которые даже если петь на русском или на другом родном языке, или на каким-то еще иностранном языке, сделают ваш вокал лучше.

✅ Понимание как работает артикуляция - это секрет детального и красивого пения.

Такого курса нет нигде, потому что чтобы его сделать для вокалистов, надо понимать и вокал, и лингвистом быть.

Вот я как раз такой человек. 👍
Мне хватает знаний и опыта чтобы помочь вам разобраться в этом вопросе.

Я также обучаю вокалистов индивидуально онлайн английскому произношению. Мы делаем очень интересные открытия.

🌟 И через такие открытия мы звучим ооочень иначе.

Я вообще постоянно удивляюсь, как проигнорирована эта проблема в обучении вокалу. Ведь многие вокальные сложности лежат именно в непривычке к незнакомой артикуляции.

Когда джазовая певица вроде бы поет красиво и элегантно, но звучит все равно не совсем джазово - это часто произношение. Которое по сути и есть звук, саунд, стиль.

Гласные, согласные - все это элементы и речи и музыкального пения. Все это - краски. И если мы поймем как они смешиваются и сможем иметь целую палитру 🎨 - тогда мы можем рисовать свой собственный стиль в пении.

Курс выйдет скоро. Следите за новостями! ❤️

🟥🟧🟨 Обучающие курсы вокала

#jkанглийский

🎙️🎹 Кто еще не смотрел видео по септаккордам, смотрите. Здесь я даю простое объяснение и показываю как можно применять на практике.

▶️ Видео «Что такое септаккорды и как они звучат»:

🟣Смотреть на YouTube

🟡Смотреть в Дзен

🔵Смотреть в VK

А вообще, друзья, это очень здорово понимать теорию музыки.

Прямо вот знать ее логику.

Не «правила» и зубрежку: сколько диезов и бемолей. А понимание логики - почему столько диезов и бемолей.

🎹 Закономерности музыки очень логичны и когда понимаешь их - просты. Шаг за шагом можно изучать элементы музыки и наконец-то понимать как все строится. Не на поверхности. А как настоящие музыканты, которыми мы все и являемся.

Понимание теории музыки дает столько, сколько не даст никакое другое знание в музыке. Даже техника пения становится другой, хотя это казалось бы не сильно близкие навыки.

✨ Но когда понимаешь музыку, видишь ее строение, то и поешь иначе.

Кто хочет научиться понимать музыку, ее логику, как она строится и почему - рекомендую два моих курса по теории музыки.

🟪 Курс “Теория музыки. Базовый”

🟦 Курс “Теория музыки. 2 часть”

💬 Поделитесь друзья, в комментариях, что вы хотели бы узнать из теории музыки? Какие у вас есть с ней сложности?

#jkтеориямузыки #jkсептаккорды

🎙️❔Отличается ли артист от «обычных людей»?

❔ Что понимать под нормальностью?

❔ Как быть с критиками?

❔ Что такое синдром самозванца в творчестве и почему он мешает жить?

❔ Копирование или индивидуальность?

❔ Как перестать бояться сцены и избавиться от тревоги?

❔ Как психологическое состояние влияет на голос?

❔ Как быть с перфекционизмом?

▶️▶️▶️Над этими вопросами мы рассуждали в интервью с кандидатом психологических наук, доцентом, PhD - психологом Инной Городецкой.

Смотрите обе части:

🟣YouTube:
Интервью с психологом. Часть 1
Интервью с психологом. Часть 2

🟡Дзен:
Интервью с психологом. Часть 1
Интервью с психологом. Часть 2

🔵VK:
Интервью с психологом. Часть 1
Интервью с психологом. Часть 2

Делитесь вашим впечатлением в комментариях и задавайте вопросы. Будем обсуждать интересное 😊

🟥🟧🟨 Обучающие курсы вокала

#jkпсихология