Прокрастинавторы

Пожалуйста будь хорошим, а не как остальные сериалы Apple 🤞🤞🤞

https://youtu.be/ucgsmqxSJ1c?si=tYRXUPR7BVboZCG9

Если вы вдруг хотите, чтобы ваш сценарий получился плохим или вообще не увидел света, вот вам мой список вредных советов, которые точно помогут достичь этой цели:

1. Вынашивайте всё в голове и не тратьте время на запись идей. Настоящие гении так и делают — до тех пор, пока всё не забывают.

2. Читайте тонны литературы и смотрите километры мастер-классов по написанию сценариев. Желательно при этом ничего не писать. Ждите, пока знания сами осядут в голове, а уж потом приступайте.

3. Смотрите только отличное кино и постоянно думайте: «Я так никогда не смогу». Это надёжный способ убедить себя, что нет смысла даже начинать.

4. Откладывайте на потом. Когда-нибудь точно найдётся время для вашего шедевра. Но не сегодня. И уж точно не сейчас.

5. Если сценарий уже написан, ничего не меняйте. Все, кто предлагает правки, ничего не понимают ни в сценариях, ни в вашем хрупком таланте.

6. Пишите сериал сразу на полный сезон, а лучше на два. Зачем мелочиться?

7. Критика — ваше всё. Не написав ничего, смело критикуйте успешных сценаристов в соцсетях. Это отличный способ порезать себе шансы на попадание в индустрию.

8. Если получили отказ, сделайте вывод, что сценарии — не ваше. Зачем бороться за мечту, если есть возможность сдаться?

9. Никаких перечитываний! Написали — сразу отправляйте. Всегда лучше узнавать о проблемах от читателей или продюсеров. Это их работа, епта.

10. Берегите свои идеи. Все вокруг только и ждут, чтобы их украсть. Никогда ни с кем не делитесь, иначе вас обворуют и заработают миллионы.

Если есть свои вредные советы, пишите в комментариях! Всем хорошего настроения и “успехов”!

Валера Федорович у себя на калане искрометно разоблачает комментирующий сценарии ИИ. Хочу тоже сказать пару слов об этом, и не только потому, что он любезно упомянул меня в посте)

Тема использования ИИ в киноиндустрии меня очень и очень волнует. И мне кажется, что есть две основные причины, по которым ИИ не видит особой разницы между плохими и хорошими сценариями.

Во-первых, у хорошего сценария нет никакого критерия, коэффициента, который можно было бы математически вывести, рассчитать. Если бы он был, если бы была четкая формула, по которой можно оценить качество сценария, то авторы были бы не особо нужны. И тогда к сегодняшнему моменту ИИ и сам мог бы писать отличные сценарии. Однако мы прекрасно понимаем, что никакого алгоритма написания хорошего сценария (или даже просто хорошей истории) нет и быть не может.

Вторая причина, мне кажется, очень банальная. Чтобы люди продолжали использовать тот или иной инструмент ИИ, он будет хвалить все, что вы ему ни скормите. Элементарно чтобы понизить вероятность того, что автор, тонкая ранимая натура, обидится на рецензию и больше не будет пользоваться этой платформой.

Не только сегодня, но и в будущем лично я не вижу никакого сценария (😏) в котором ИИ научится делать классный и полезный coverage. Если люди за всю историю человечества не смогли найти беспроигрышный алгоритм написания истории, то машине, которая вообще не понимает, что такое история в принципе, этого точно не удастся.

“Хаусу” – 20 лет, друзья. По этому поводу почти экспромтом написал небольшой текст.

Все врут, это не волчанка, интубируем!

Мама: тетя тебе укольчик сделает. Совсем не больно, как комарик укусит

Тетя:

Sony собираются делать ремейк Idle Hands.

Я – главный защитник молодежных слэшеров конца 90х-начала 00х, мне искренне нравятся даже фильмы категории B, типа Urban Ledgend, и даже C, типа Valentine.

Но Idle Hands – это категория F, глупое и скучное кино с довольно неизобретательным концептом.

С другой стороны, есть аргумент что именно такие, неполучившиеся фильмы, и стоит переснимать – исправить то, что не работало.

И все же в любом случае замена Девона Савы на Финна Вульфхарда – серьезный даунгрейд, я считаю.

Критика - это когда критик объясняет автору, как сделал бы он, если умел (с)
Карел Чапек.

Сегодня – первое число, а это значит, что пришло время делиться своими first best watches прошедшего месяца.

Salem’s Lot (2024)
Возможно, это мой пиетет к великолепной книге Кинга, но мне фильм искренне понравился.

The Coffee Table (La mesita del comedor) (2022)
Ничего не читайте про этот фильм. Просто посмотрите. Если, конечно, у вас крепкие нервы.

Strange Darling (2023)
Очень изобретательный триллер. Помимо этого все обсуждают, что это – операторский дебют Джованни Рибизи.

Cash Truck (Le Convoyeur) (2004)
Лихо придуманный триллер. Ремейк Гая Ричи я не смотрел и не собираюсь.

Red Rooms (Les Chambres rouges) (2023)
Еще один отличный триллер на французском языке.

Haunt (2019)
Неожиданно крепкий Хэллоуиновский слэшер от сценаристов “Тихого места”.

Также в октябре были досмотрены сериалы Bad Monkey и третий сезон Industry. Про Bad Monkey я в свое время оказался не прав – он оказался отличным комедийным детективом, я бы посмотрел и все 20 часов. Про Industry писал здесь, но это на сегодняшний день лучший текущий многосезонный сериал (спорит с ним разве что чудесный Hacks).

Делитесь своими в комментариях!

Четверговое напоминание:

Друзья, не отправляйте заявки — в лучшем случае вам просто ответят: «Пришлите сценарий». Скорее всего, никто не закажет у вас пилот или сезон на основе заявки.

Все авторы с именем сразу пишут пилоты, не тратя время на заявки. Держитесь подальше от мастер-классов и курсов вроде «Как написать заявку».

Иногда бывает сложно выразить всю суть сценария и свои возможности в заявке.

Отправлять заявку — это как прийти в галерею и сказать: «У меня будет вот такая картина: солнце и лодка!» И все такие: «Берите наши деньги, мы хотим восемь таких картин!» — нереальный сценарий, верно?

Три песни, которые я бы взял с собой на необитаемый остров:
1. The Cure - Lovesong
2. Pixies - Hey
3. Fleetwood Mac - The Chain

Собираем саундтрек к этой неделе. Пишите в комменты свои топ-3

Автор на площадке

Решил поделиться с вами мыслями о том, что делает автор на съёмочной площадке, зачем он там нужен и нужен ли вообще. (Спойлер: да, нужен. И ещё как.)

Я почти уверен (хоть и не проверял), что эта практика берет своё начало в американских ситкомах, когда группа авторов присутствовала на съёмках. Поскольку ситкомы часто снимались со зрителями, шоураннеры и режиссёры могли сразу понять, когда шутка не работает, и попросить авторов придумать что-то новое на месте. Сейчас ситкомы практически не снимают, но авторов всё равно приглашают на площадку. «Зачем?» — спросит наш случайный читатель.

Затем, что в комедийном жанре (одном из самых сложных, прошу заметить) работать особенно трудно. Иногда режиссёр может не уловить суть шутки, иногда — актёр. А бывает, что и режиссёр, и актёр понимают шутку, но в исполнении она не работает. И вот тут наступает звёздный момент автора на площадке. Его задача — оперативно придумать новую шутку или даже переписать всю сцену.

А что же с другими жанрами? В других жанрах происходит примерно то же самое. Если драматический момент не работает — вырезаем или переписываем. Если актёру сложно произнести определённую реплику — переписываем под него или даже вместе с ним. Важно улавливать суть сцены. Иногда нужную информацию можно передать вообще без слов.

Многие авторы, особенно новички, ошибочно считают, что если они присутствуют на площадке, то обязательно должны ругаться и спорить с актёрами, если те произносят текст не так, как это было написано в его «гениальном» сценарии. Но это ошибка. Ценность автора на площадке — помогать, а не мешать. Если актёр не понимает сцену, автор должен объяснить, что произошло до неё и что будет после. Ведь актёры часто читают не весь сценарий, а только свои выборки.

Высший пилотаж — это когда автор говорит режиссёру: «Слушай, а тебе не кажется, что эта сцена вообще не нужна?» Режиссёр смотрит на время, перечитывает сцену, кивает, думает, пьёт что-то из термоса, снова думает и, вдруг улыбнувшись, понимает, что экономит кучу времени. В итоге режиссёр целует автора в губы, ведь только что автор спас сотни людей от переработки, а компанию — от убытков. Скорее всего, эта сцена всё равно бы улетела на монтажном этапе. Это уже не просто поступок автора — это почти поступок креативного продюсера. Браво!

Надеюсь, вам было интересно. Задавайте ответы в комментариях. В следующем посте расскажу, кто такой креативный продюсер и чем он отличается от шоураннера.

Пост несогласия с Ежовым на тему нового «Дедпула» и жанра пародий в целом.

Кирилл, я рад, что ты озвучиваешь своё мнение — и по поводу пародийного жанра, и по поводу последнего фильма про «Дедпула» (который, в принципе, тоже можно считать пародией на супергеройские фильмы умирающей вселенной).

Но мне кажется, что твой талант гораздо глубже. Легче раскритиковать и то, и другое, но сложнее углубиться в тему и понять, что привлекает зрителей в этих фильмах.

И если ты (вдруг) сможешь это осознать, скорее всего, откроешь в себе чувство юмора, которое позволит взглянуть на эти очевидные вещи под другим углом.

Почему-то вспоминается серия «Теории большого взрыва», где Шелдону показывали табличку с надписью «сарказм».

Прокрастинавторы, добрый вечер!
 
Многие из вас знают Илью Аксенова (на фото) как крутого современного режиссёра… а многие вообще не в курсе, кто это. Но я уверен, что о его проектах слышали многие: «Капельник», «Мир! Дружба! Жвачка!», «Родные» и т.д.
 
В свободное от шедевров время он проводит отличные мастер-классы, и, в отличие от Роберта Макки, у него действительно есть чему поучиться.
 
От нас вам промокод на 10% скидку: “MESTOSILY”.
Расскажете потом в комментариях, как там и что.