Сказка о попé и механике

Наконец-то схожу на форум-спектакль. В этом году вообще хочу больше времени посвятить новым (для себя) формам.

20 и 21 февраля будет премьера «Форум.Среда».
Я пойду 7 марта.

«Форум.Среда» посвящен режиссеру-новатору и создателю «театра угнетенных» Аугусто Боалю. Знаю про него совсем мало, зато знаю, что соавторка спектакля Полина Шатохина переводила его книгу. А другую соавторку Элин Петрову знаю по крутой драматургии (я была перформеркой по ее тексту на фестивале Архстояние) и за ее крутые мастер классы по социальному театру.

📍Театр Среда 21
коллаборация с Прикладным Театром.
Ссылка на билеты.

Про новую сцену Театра Шалом. Наболевшее.

Театр Шалом получил новое пространство на Новослободской — там, где раньше был ЦИМ.

Закрытие ЦИМа (как и Гоголь-Центра), — болезненная история для московского театра. Но передача этой сцены Шалому — лучший из возможных сегодня вариантов.

Есть подозрение, что те, кто негативно относится к тому, что на Новослободской теперь «гостеатр»…

1️⃣ Просто не смотрели спектаклей Шалома.
Я обычно в авангарде сопливых войск, когда речь идет о культурных репрессиях, но не в этом случае. Шалом — один из достойнейших государственных театров сегодня.

2️⃣ Не замечают когнитивное искажение и переносят свои негативные чувства с тех, кто закрыл ЦИМ, на тех, Шалом, которые заняли освободившееся театральное пространство в центре Москвы.

Хочется проговорить очевидное: в идеальном мире ЦИМ не закрывают. Но в нашем это уже случилось и нужно адаптироваться. Неужели лучше, если бы эту площадку отдали под новый ЖК?

На открытии новой сцены художественный руководитель Шалома Олег Липовецкий и другие говорили про ЦИМ. Прикрепляю видео. Никто не игнорирует слона в комнате. В буфете Шалома висят архивные афиши ЦИМа (pic. 2-4). Мне эти жесты кажутся соразмерными и достаточными: память о ЦИМе сохраняется, но не превращается в музей.

〰️Почему я уважаю Шалом.

Этот театр позиционирует себя как еврейский, но для меня он в первую очередь гуманистический. Театр, который ценит и любит Человека. Всё, что я видела в Шаломе, совпадает с моими ценностями: все разные, все равные.

Демократичность здесь вшита в сам театральный язык:
— спектакль может быть богатым на сценографию («Боже мой») или совсем без нее («Моня Цацкес»),
— драматическим («Голиаф») или построенным на клоунаде («Поезд Жизни»),
— но в любом случае он стоит лицом к зрителям.

В Шалом можно пойти с кем угодно: с парнем-айтишником, подругой заядлой театралкой или бабушкой из другого города. И все уйдут с ощущением, что посмотрели что-то очень хорошее — и стали хоть немного лучше.

Поэтому Шалом искренне поздравляю. И очень рада, что теперь у него есть сцена в центре города, а не только на Варшавском шоссе. В Москве это имеет значение.

Срочные планы на День Влюбленных.
Три варианта, которые все еще доступны.


Если вы в отношениях и хотите лучше узнать друг друга:
спектакль «Скажи мне»
Повод поговорить о неудобном и важном. Закладывайте время на разговор после, спектакль точно даст поводы для диалога, который сделает вас ближе.
📍Театр ЧЕ
15 февраля, 16:00
С промокодом «МЕХАНИК» — скидка 15%.
Билеты тут.

Если 14 февраля это не праздник, а купидон тварь:
BREAK-UP BOX — выставка нижегородских художников на Винзаводе — для всех с разбитыми сердцами. Это про то, как «что не убивает нас, дает нам тему для искусства».
📍Галерея FUTURO
14-16 февраля
Вход свободный.
Подробнее тут.

Универсальное место, где всегда праздник:
📍кинотеатр «Художественный»
Там сейчас идут:
— «Партенопа» новый фильм Соррентино.
— «Пророк» с Борисовым в роли Пушкина;
Не так важно, что именно будете смотреть, это круглогодично лучшее место для свиданий.
Афиша тут.

Увидела эту цитату у стендап-комика*.

Понимаю, но не согласна.
Во-первых, мало что заряжает так же, как посмотреть дома стендап на ютубе — лёжа в кровати с мороженым. Во-вторых, и театр иногда интереснее смотреть онлайн.

«Чайка» Льва Додина
С театральными записями это, конечно, работает по-разному, но вот «Чайку» Додина я посмотрела именно онлайн — и довольна, что именно так. Смотрела с текстом пьесы Чехова в руках, и в этом конкретном случае было интересно сверяться с оригиналом: что добавлено, что переставлено. Например, Додин вообще убрал персонажа врача Дорна и перераспределил его реплики, сделав конфликты в пьесе острее, наружнее.
Посмотреть запись спектакля еще можно здесь.

Социологическая заметка на полях. Стендап и театр в России сейчас на пике спроса. Закономерно и понятно почему, но все еще любопытно.

*выполняет функции иностранного агента

Впервые жаль, что у меня нет телевизора.

Сегодня по т/к Культура в 21:45 показывают запись спектакля «Чайка» Льва Додина.

Для таких же бестелевизорных: онлайн трансляция по этой ссылке.

Про спектакль: две золотые маски, Аркадину играет Боярская.
Премьера спектакля: осень 2022, в питерском МДТ.

Напоминаю, как нам повезло смотреть эту великую пьесу на оригинальном языке. Обожаю «Чайку».

3 февраля будет перфолекция. В прошлом году она меня поразила больше, чем десятки сложносочиненных спектаклей.

〰️«Путевой очерк», автор Ваня Демидкин

Советую посмотреть эту работу как пример чистой формы, наполненной честным и смелым содержанием. Особенно профессионально интересно, как много можно извлечь из, по сути, док-моноспектакля.

О чем:
Ваня написал текст о личном опыте эмиграции, потере дома и параллелит его с историей культурной революции в Перми. Для меня же «Путевой очерк» — выкристаллизованная травма поколения российских миллениалов. Они взрослели на волне множащихся возможностей, а на пик их активности пришлось закручивание гаек.

Итого: не оправдавшиеся надежды, потушенный огонь.

По инерции хочется наклеить ярлык «потерянное поколение», но пока рано. Как раз «Путевой очерк» доказывает, что у миллениалов есть шанс — если они будут так же препарировать свой опыт.

Здесь еще писала про «Путевой очерк».

Билеты покупайте у Вани. (1000-2000₽)

Спасибо за СЫНА 🙏🏻🙏🏻 это гениально.

Снято на поклонах спектакля «Сын» в РАМТе.

Хороший повод написать, что на ближайший показ «Сына» 7 февраля есть 7 билетов по 1,500₽! И парочка по 5к.
Замечательный тонкий спектакль, который разобьет вам сердце и вам захочется еще. Я была уже дважды и пойду снова. Писала подробнее тут.

Ссылка на билеты тут. Это будет ваша лучшая ночная импульсивная покупка, обещаю.
UPD.: soldout

Читать пьесу не надо. И «Сын» — лучший вариант, чтобы познакомится с режиссерским стилем Бутусова, если еще нет.

Видео взяла тут.

Билеты на «Мрамор» достаются:
Амаль!

Посмотреть спектакль онлайн или найти, где будет оффлайн трансляция (там не только Москва, но и десяток городов от Калининграда до Рима) можно здесь.

Проверить результаты розыгрыша можно тут.

Цыганов про «Мрамор», обстановку в сегодняшнем театре, номинацию на оскар Юры Борсова, сериал «Первый номер».

Ждем новый спектакль в НТП Внутри с его дочерью — Полиной Цыгановой!

Посмотреть интервью можно тут ⛔️

P. S. Есть еще час, чтобы поучаствовать в розыгрыше билетов на «Мрамор» (см. пост выше)

Цыганов инверсировал театр, а я завидую и дарю билеты.

Для постановки пьесы Бродского «Мрамор», действие которой происходит в тюремной камере, выбраны «полторы комнаты» — те самые, где автор жил до эмиграции.

В пьесе за героями следят скрытые камеры, в постановке зрители смотрят за актерами через видеотрансляцию из комнаты.

Идея — Евгения Цыганова, он же и играет в спектакле вместе с Самойловым и Михайловым.

Форма — восторг! Простая и гениальная. Содержание будет зависеть от актерской игры, потому что «Мрамор» — сложная пьеса. Но в Цыганове сомневаться не приходиться, так что смотрим.

Когда: 28 января, 18:00 (по Мск)
Где: онлайн трансляция — дома или в кинотеатре.

Я лично иду смотреть на большом экране и вам предлагаю

➡️ Дарю два билета на трансляцию «Мрамора» в кинотеатре КАРО в Москве!

Для участия подпишитесь на меня. Результаты — 26.01 в 20:00.

Если в удачу не верите, билеты можно купить по ссылке.

Вау! 125 тысяч человек прямо сейчас смотрят трансляцию спектакля «Л.Е.С» в Одноклассниках.

Театр им. Пушкина х Школа-студия МХАТ, курс Писарева (худ рук театра)
Присоединиться можно по ссылке.

Театр про ксенофобию.
Тарантино, Гоголь Центр и Татарстан.

Первая мысль о несправедливости положения людей с разным цветом кожи пришла ко мне в детстве после просмотра фильма
〰️«Джанго Освобожденный»
Обижать людей с другой кожей — плохо, как минимум потому, что они могут отомстить. Возможно, я единственный человек в мире, на кого просмотр фильмов Тарантино в детстве повлияли положительно.

Много лет спустя, уже во время карантина Гоголь Центр выложили онлайн спектакль
〰️«Без Страха» — реж. Наставшев
По сюжету пожилая русская влюбляется в молодого таджика. Тогда этот спектакль стал для меня откровением: я увидела, каково положение гастарбайтеров в России — либо функция, либо опасный дикарь. Было стыдно узнавать свои предубеждения.

Еще пару лет спустя я увидела эту тему в спектакле
〰️«Тахир и Зухра» в театре Шалом
(пост про спектакль)
Герои приехал в Москву на заработки на стройку. К тому моменту я уже прокачала свою толерантность, стыд сменила на позицию наблюдателя.

Сейчас столкнулась с другим опытом. В Театр Наций на днях привозили спектакль из Алметьевского театра
〰️ «Не был женат» — реж. Айдар Заббаров
Как и в «Без страха» ГЦ, он рассказывает про любовь между представительницей титульной нации и мужчины из нац меньшинства. Но тут уже нет неравенства, они стоят на одной социальной ступени. Зато появляются другие проблемы.

Русская Анна как декабристка проходит с возлюбленным горести, болезни и безденежье, а татарин Шамси не видит с ней будущее и напоминает ей, что они друзья. Татарину женится надо на татарке и детей растить в исламе. Однако секс их статусу «друзей» не мешает, а Анна настолько гибкая, что прогибается помогать Шамси выбрать жену татарку.

Вмешивается божественное провидение, и Анна беременеет. Шамси идет к православному попу, который говорит ему прекрасные слова: любовь есть Бог. Границ в вере можно преодолеть, если родители уважают друг друга, а дети от такого только выиграют.

На этом моменте показалось, что хэппи-энд неизбежен. Но я ошиблась. Финал впереди: Анна тайно ведет детей в православный храм, что для Шамси становится предательством. Он уходит из семьи, бросает Анну с детьми и возвращается в Татарстан искать «правильную» жену.

Было обидно весь спектакль слушать, что «русская» — неправильная. И вообще дерзко привозить такой спектакль на московскую сцену. «Не был женат» подсвечивает, как на самом деле работает «дружба народов» в России: секс по дружбе, но детей мы от вас не хотим. Я такие истории часто слышу в жизни.

Анна — героиня, с которой я невольно себя ассоциирую как русская женщина. В спектакле она едва действовала. По сюжету она не субъект, а обстоятельство в жизни Главного героя. К тому же в финале осталась одна с двумя детьми — с такой себя ассоциировать не хочется.

Правда глаза режет, и это ценно. Потому что спектакль «Не был женат» с художественной точки зрения так хорош, что мое зрительское внимание полностью сфокусировано на идее.

Я впервые видела спектакль не про то, «как мы видим их», а «как они видят нас». Речь, конечно, не про конкретно татар, а про противопоставление «русских» и «других». Мне кажется, мало кто осознает как много разных культур сосуществуют на территории одного государства. Кажется мне так, потому что мы очень мало об этом говорим. А честный диалог — это важно, даже если он неприятный.

Вареник с сюрпризом: пропагандирую традиционные ценности.

На юге и конкретно в Ростове-на-Дону (откуда я родом) есть традиция гадать на Старый Новый Год. 14 января лепятся вареники с разными начинками, например, один с солью, другой с монеткой, третий с семечками.

После приготовления выбираешь из общей кучи случайный вареник и по его начинке узнаешь, что тебя ждет в новом году.

Такую 🥟партиципаторную практику🥟 я устроила на домашней перфо-вечеринке у Артема Томилова и Саши Пантелеевой.

Я принесла тесто и два десятка начинок. Вместе мы лепили и слушали музыку про Ростов. А пока наши предсказания варились, я рассказала про ростовские словечки.

Затем все ели вареники, и я расшифровала начинки. Мне лично дважды попалась курага!

Всем участником зашло. Это просто и весело. Тем более что тесто

Варианты начинок и словарик блатного южного сленга прикрепила в комментариях. Реэнактмент можно организовать в домашних условиях.

Есть среди моих подписчиков братья по донской земле?

Абсурдистская ирония есть в том, что я не могу рекомендовать курс про цензуру в театре из-за цензуры.

«Свободный университет», который организовывает этот и другие бесплатные академические курсы, признаны нежелательной организацией. Их упоминание/репост - причина для административного дела.

🤩🤩 рекомендую курс Михаила Калужского «Российская театральная цензура: история и современность.». Отбор проходит по мотивационным письмам.
Дедлайн заявки на участие: 18 января.
Ссылку найдете либо в поисковике, либо напишите в лс @lidia_sinelnik

Зрительские планы на 2025 и запись онлайн встречи про итоги 2024.

Сегодня с коллегами блогерами 2 часа говорили в зуме про радостное и печальное в театре за прошедший год. Получилось описать, в какой точке сегодня находится театр с точки зрения зрителей.
Ссылка на запись на YouTube ⛔️

Говорили много о чем. Но во время зума я выписывала для себя отдельные спектакли для своих планов на 2025 год. Выписала постановки и в Москве, и в других городах, и доступных в записи. Делюсь списком:

«Хочу пойти», Вéсна:
🔹«Дамасобачка» — реж. Алексей Мизгирёв, театр МХТ.
Билеты на 12 января, 5 февраля.
〰️Запись спектакля: опера «Турандот», реж. Бархатов

«артóхолик», Полина:
🔹«Собачье сердце» — реж. Антон Федров, МТЮЗ.
Билеты на 8 и 29 января.
🔹«Макбет.Кино» — реж. Бутусов, Питер

«Просекко в антракте», Катя:
🔹«Шинель» — реж. Антон Федров, Пространство Внутри. Билетов нет.
🔹«Морфий» — реж. Антон Федоров, Псков.
〰️Запись спектакля: «Волнение» с Алисой Фрейндлих, режиссер Вырыпаев.

«Суета вокруг театра», Рита:
🔹«Три» — реж. Петр Шерешевский, Питер.
🔹«Вишневый сад» — реж. Антон Федоров, Воронеж.

«Слово Славы», Слава:
🔹«Мадам Бовари» — реж. Андрий Жолдак, Питер.
🔹«Холопы» и заодно «Материнское сердце» — реж. Андрей Могучий, тоже Питер.

А Слава выписал в отдельный пост все спектакли, про которые мы говорили!

Через час начинаем онлайн бранч с культ. админами!

Билет на спектакль дешевле чашки кофе и результаты розыгрыша.

Пригласительные на премьеру спектакля «Коридор Барто» в розыгрыше выиграла Дарина! Я уже передала ей билеты. Проверить результаты можно здесь.

А остальным все-таки пойти на новый спектакль Дочерей СОСО можно купив билеты по ссылке, если еще не.
Показы в ДК Рассвет будут 25 и 26 декабря, 20:00.

У меня в последних театральных планах на год помимо «Коридора Барто» еще два спектакля.

🔹Лес.Дата — авторка Оля Иванникова.
Я впервые знакомлюсь с сеткой спектаклей «Лес», там своя философия, в которой я еще поверхностно разобралась. Конкретно этот сделала Оля Иванникова и называет его «спектакль-день рождения». По фоткам с предыдущих показов видела заполнение детских анкет, задувание свеч на торте и подаркодарение. Милота!
24 декабря, 19:00 (то есть уже завтра)
Билеты по ссылке.


После дневного пресс-показа «Коридора Барто» иду в бывший театр Романа Виктюка.
🔹«Отравленная Туника»
Грядущее спектаклей режиссера Виктюка неизвестно, еще некоторые стоят в афише на конец декабря и начало января. Даже цены как раньше сохранились — от 300р за балкон. Возможно, это ваш last minute no budget подарок кому-то?
26 декабря, 19:00.
Билеты по ссылке.
UPD.: на «отравленную тунику» не берите…. Не лучший вариант

Из спектаклей на 2024 — все.
Очень жду онлайн КультАдминБранча. Хочется много о чем поговорить и вместе подвести итоги.

У вас еще какие-нибудь походы в театр запланированы до конца года?

Новогодний онлайн-бранч с театральными блогерами 🩵

Вшестером мы встретимся в зуме, чтобы обсудить итоги 2024 в российском театре, поговорить про лучшие спектакли и личные открытия.

🔹«Хочу пойти»
🔹«Артохолик»
🔹«Просекко в антракте»
🔹«Слово Славы»
🔹«Суета вокруг театра»

Лично я посмотрела 75 спектаклей в этом году. И уверена, что мои коллеги еще больше! Тем интереснее будет, учитывая, что у всех разные вкусы.

Приглашаю подключаться и задавать вопросы в чате!

29 декабря 12:00
📍 онлайн, Zoom

Делимся театральными итогами года!🩵

Отмечайте, что было у вас в этом году и впишите название любимого спектакля. Присылайте результаты в комментарии !

Я начну ⤵️

UPD: розыгрыш окончен.
Розыгрыш билетов на новый спектакль Дочерей СОСО!

Чтобы облегчить травму, нужно ее проживать.

Посмотреть спектакль-риутал «Коридор Барто» с образами из стихотворений Агнии Барто — это как прорабатывать фигуру родителя с психологом, только на уровне коллективной травмы.

Образы из детства + пластический театр + команда Дочерей СОСО = должно быть очень хорошо.

Мы разыгрываем два билета на этот спектакль на 25 декабря!

Чтобы участвовать, нужно быть подписанным на телеграм каналы:
- Сказка о попе и механике
- Дочери СОСО
И нажать кнопку «участвую» под постом.

Результаты розыгрыша 23 декабря в 18:00.

На удачу надейся, но и сам не плошай.
На «Коридор Барто» еще можно купить билеты, чтобы наверняка посмотреть спектакль.

25 и 26 декабря в 20:00
📍ДК Рассвет
Ссылка на билеты.

Сделала сама наклейки 🤕

Чтобы механик попа мог видеть издалека)) ⬆️

Чтобы получить такой, нужно встретить меня вживую и попросить — всё. Просто так. Не на продажу, не отправляю.

Кокошник, который я использую на наклейке (и на аватарке) — это изначально арт художника Влада Огая!

Как сделать драм. спектакль одновременно для глухих и слышащих зрителей?

В Театре Мимики и Жестов актеры играют на Русском Жестовом Языке, а происходящее на сцене синхронно озвучивают дикторы. Они сидят перед сценой, на фото стрелочкой указала. А во втором видео пример, как это происходит.

Итого постановка доступна и слышащим, и глухим, при этом в ней могут играть глухие и немые артисты.

Радостно и приятно, когда в России работают инклюзивные практики.

На третьем видео актриса из спектакля на РЖЯ «подпевает» песне «ти ж мене пiдманула». Спектакль по Гоголю, поэтому украïньска мова оправдана.

Это мне напомнило, как ярко работали на музыкальных концертах эти две переводчицы жестовых языков:

1. Rihanna — Bitch Better Have My Money, перевод на ASL на Superbowl.
Ссылка на видео ⛔️

2. Zoloto — Грустно на афтепати, перевод на РЖЯ на фестивале Антон тут рядом.
Ссылка на видео ⛔️

Это не просто сурдоперевод, это танец! Хочется с таким поработать в театре.

Две функции, которые сделали мою жизнь проще lately.

1️⃣ @GPT4Telegrambot бесплатный Chat GPT который всегда под рукой в виде бота в телеграме.

2️⃣ Функция суфлер в мобильном приложении CapCut (см. скрины). Там же ИИ умеет генерировать субтитры. Я после него всегда редактирую, но это все еще занимает десятикратно меньше времени, чем делать сабы с нуля.

Слава Богу мы читаем Чехова в оригинале, а не в переводе! 🇷🇺
и история из жизни 💔

Самые первые строчки пьесы «Чайка»:

Медведенко. Отчего вы всегда ходите в черном?
Маша. Это траур по моей жизни. Я несчастна.
Медведенко. Отчего? (В раздумье.) Не понимаю...

Перевод на английский:

Medviedenko. Why do you always wear mourning?
Masha. I dress in black to match my life. I am unhappy.
Medviedenko. Why should you be unhappy? [Thinking it over] I don’t understand it…

В чем разница?

В оригинале про траур сказала Маша, а в во втором варианте — Медведенко. А разница очень большая!

Маша не просто так отшучивается про черный цвет, она цитирует Мопассана, которого тогда читал каждый интеллигент:

«Все мои близкие живы. Но я уже в таком возрасте, когда носят траур по собственной жизни»
〰️Ги де Мопассан, «Милый друг»

И важно, что Медведенко не считает отсылки, а поймет ее буквально. Это значит, что он не читал Мопассана, что он не на ее культурном уровне. Медведенко Маше неровня.

В финале, она переступит через себя и выйдет за него замуж, чтобы хотя бы «быть любимой». Но внимательный читатель (особенно современник Чехова) с самого начала знает, что понимания и счастья в этой паре не будет.

Чтобы было понятнее, насколько это показательная деталь, приведу аналогичный пример из своей жизни.

Отрочество, лето, каникулы у бабушки. Ко мне подкатывает первый парень на деревне, предлагает угоститься чем-то алкогольным:

— Это что? – уточняю я.
— Домашняя настойка. Будешь?
— Ай-яй! Как можно позволить предлагать даме не чистый спирт! — шутливо отказываюсь от мутной бадяги.
(Пауза)
— Могу за самогоном сгонять.
— Нет-нет, я шучу. Булгакова цитирую.
— А… Я в поэзии просто не разбираюсь.

Понимаете??

Подборка спектаклей: что имеем не храним, потерявши — плачем 🔞

Летом театр Романа Виктюка отдали под руководство Константина Богомолова. Тот в свою очередь cнял все спектакли создателя и убрал его имя из названия театра. Теперь это «Сцена Мельникова» в честь архитектора здания. Или в честь персонажа из сериала «Кеша должен умереть», в котором Богомолов был и режиссером, и главным героем архитектором Кешей Мельниковым.

Не очень понятно, для чего это сделали , если Роман Виктюк умер в 2020 году. Да, украинец, но Гоголя же мы не отменяем. Возможно дело в квир-эстетике, с которой работал Виктюк. К сожалению, до закрытия театра я так и не успела посмотреть его спектакли. Но мне повезло, что две работы Виктюка еще по разочку покажут в Москве:

🔹«Служанки» — реж. Виктюк
Театр терезы дуровой
В 1988 премьера была сенсацией и спектакль продолжал оставаться знаковой работой с выкупленным залом на протяжении 36 лет. Теперь этот спектакль приютил Театр Дуровой.
Билеты на 27 ноября и 17 января.


🔹«Отравленная туника» — реж. Виктюк
Сцена Мельникова
Дали разрешение на последние показы на родной сцене с барского плеча.
Билеты на 26 декабря (от 300₽) и 14 января.

Продолжая гипотезу про квир, я агитирую успеть посмотреть спектакль «Кабаре», пока не поздно (pic.2). Уже писала пост про него.

🔹«Кабаре» — реж. Писарев
Театр Наций
Билеты на 28-31 января.

🔹«Сказка про последнего ангела» — реж. Могучий
Театр Наций
Блестящий спектакль, который заставит вас трястись от паники и Масштаба. Если вы незнакомы с работами этого питерского режиссера, то убеждаю, фамилия у него говорящая. 3,45ч действия, которые унесут вас в трип. Гениальная и богатая работа художницы Марии Трегубовой (pic.3). Тоже есть щепотка квира в сценах с псих. больницей, но там на это не обращаешь внимания — настолько эффектно и страшно. Букет из «нетрадицонных ценностей» и хтони станет для вас одним из главных театральных впечатлений сезона, если еще нет.
Билеты на 14 и 15 января.

Для тех, кто владеет мастерством перекупа билетов: в НТП Внутри идут последние показы спектаклей Жени Беркович (уже soldout). История двух девочек среди грузино-абхазского конфликта «Считалка» разобьет ваше сердце. Ищите билеты на декабрь и январь.

Народно позориште — это не критика, а трудности перевода.
Так на сербском называется «национальный театр».

📍Сербия, Белград

Театральность в кино как прием.

Пример — пятиминутная сцена на одном кадре с экстатичными танцами, голыми мужчинами и условным интерьером дома под трек Shortparis. К посту прикрепила обрезанную версию на 3 минуты, вот целиком ⛔️

Я посмотрела фильм
«Жена Чайковского» реж. Серебренников (2022)
и вдохновилась, как в нем переплетаются киноязык и театральность.

Но помимо этого, очень хочется обсудить, что в фильме «обратный сексизм gaze».

Сюжет про Анну Милюкову феминизма не предполагает: она всю жизнь добивалась любви и внимания Чайковского. Хотя она его жена. А он гей экстремист.

Тем не менее, киноязык все переворачивает: Алену Михайлову (главная роль), если и оголяют в кадре, то благопристойно, как святую.

А еще у нее небритые подмышки, в отличие от мужских персонажей этого фильма!

По сюжету гладко депилрованных накаченных мужчин ей предлагают на выбор, как мясо, чтобы она перестала мучать Чайковского и сублимировала супружеский долг на стороне. В сонном бреду (см. видео) они голые соблазнительно двигаются вокруг нее. И это все тоже театрально в лучшем смысле этого слова.

Меня это очень зацепило. Я раньше видела только наоборот.

Театр более хрупкий, чем кино.

Вчера режиссерка Женя Беркович из тюрьмы написала, что снимает все свои спектакли.

Видео этих спектаклей в сети нет.
Точно есть открытая ссылка на запись «Финист ясный сокол» на youtube канале Любимовки, но ее не стоит распространять, тк из-за него и обвинили Беркович и Петрийчук по 205.2 статье «оправдание/пропаганда терроризма».

Работы ее учителя Кирилла Серебренников тоже не идут в России. Но кино даже в таких случаях доступнее для зрителя, чем театр 🏴‍☠️ ⤵️

Инсталляция из Музея истории ГУЛАГа:

По кругу показывают фотографии репрессированных.

На полу рассыпаны 700,000 пуль — столько человек были расстелены в эпоху Большого Террора.

Это число не учитывет отсидевших десятки лет, умерших от голода и холода.

Завтра «временно приостанавливает» работу Музей истории ГУЛАГа.

Якобы выявлены нарушения пожарной безопасности.
Источник.

Была там недавно. Если музей может себе позволить доступную среду для маломобильных граждан, то пожарную безопасность уж тем более.

Вспоминаем июньское распоряжение: «массовых» репрессий не было.
Отменили «осознание трагичности общественного раскола, повлекшего за собой события 1917 года, Гражданскую войну, массовые политические репрессии».

Культура так долго боролась, чтобы признать эти колоссальные цифры загубленных жизней. «Архипелаг ГУЛАГ», «Колымские рассказы».

И вот.

Моя любимая функция телеграма — эмодзи.

Я нарисовала свой авторский набор, чтобы ⤵️

🔹визуально упорядочивать текст;
🔹ставить удобные и смешные реакции на сообщения 🙏, 🤨 ;
🔹 мои любимые фразы и междометия вошли в народ. Мои близкие уже говорят 😇 и 😺, присоединяйтесь.

Если хотите такой же набор, просто кликайте по ссылке ❗️

🏛️🤕

Сериал «Преступление и наказание» снимал театральный режиссер Владимир Мирзоев.

Видно это как минимум по двум фактам:

1) В сценах, где подразумевается массовка, ее периодически нет;

2) В касте сериала Мария Смольникова (pic.1) и Мариэтта Цигаль-Полищук (pic.2) — две талантливейшие суперзвезды мира театра, но неизвестные в мире кино.

Обе, кстати, сейчас играют в спектаклях в НТП «Внутри»:

Смольникова — в «Три сестры» (highly recommend, но мгновенный солдаут);
Цигаль-Полищук — в «Хиросима», «Считалка» (блестящие работы и можно спокойно купить билеты);

И у Мирзоева там же идет его спектакль «Я убил царя» про соучастниках расстрела царской семьи: в чьем подвале их расстреляли, кто после убийства полы мыл.

Похоже, в НТП Внутри все и познакомились.

Пока смотрела каст «Преступления и наказания» наткнулась еще на pic.3 — улыбнуло.

Достоевский: проблема адаптации и интонации.

В один день я посмотрела сериал «Преступление и наказание» от Кинопоиска и спектакль «Бесы» театра Красный Факел (гастроли из Новосибирска).
На их примерах сравню, как можно по-разному работать с классическим текстом.

〰️В сериале «Преступление и наказание» действие перенесено в 21 век: супермаркеты, айфоны и неоновый свет.
Обычно я за актуальность в искусстве, но в этом случае всё навалено в кучу.
В одних эпизодах сериала речь адаптирована к нашей бытовой, а в других артисты говорят оригинальным текстом Достоевского с тЕаТрáльными интонáциями.

Ну, во-первых, я не верю, когда актриса в платье из шоурума на Патриках разговаривает так натужно, будто ей талию стягивает корсет.

Во-вторых, зачем читать текст Достоевского, как будто мы в 19 веке?
Мы же в 21... Как говорится, лол.

Тем более непонятно, для чего смешивать консервативную актерскую игру и современную. Получились крыжовенное варенье с айс-латте на кокосовом.

〰️Спектакль «Бесы» внешне выглядит традиционно: это юбки на кринолине и панталоны. Зато в начинке — современно звучащий, при этом неизменённый текст Достоевского.

Как такого достичь?
Важно не что, а как!

В спектакле «Бесы» артисты говорят с современными интонациями: в быстром темпе, с логическими ударениями и без МалоТеатрального предыхáния.
Ну вот так же, как мы с вами.
Высшее мастерство, когда артист настолько себе присвоил текст, что сложносочиненное предложение звучит просто и понятно.

Я обычно топлю за современные инсценировки классических текстов. Но без крепкого фундамента, нет смысла говорит о цвете обоев.

Режиссер спектакля «Бесов» Андрей Прикотенко сейчас худ. рук. театра Красный факел», до этого — театра Старый дом (тоже Новосиб). Знаю людей, которые в Новосибирск летают на на театральные марафоны, в частности, на его спектакли. После «Бесов» тоже захотелось.

Его спектакли вы узнаете сразу.

Отдельным небоскребом в мире театра стоит американский режиссер Роберт Уилсон.

В его спектаклях контрастный свет, волшебно подсвеченные задники, белоснежный грим как маски, геометричные декорации и пластика актеров.

Так же, для сравнения, выделяется Уэс Андресон среди других кинорежиссеров. Визуальные язык, симметрия, пастельные цвета в его фильмах важнее сюжета.

〰️Где смотреть спектакли Роберта Уилсона?

У Уилсона есть очень удобный персональный сайт, где обновляются даты всех его спектаклей и выставок. Почему это не повсеместная практика у режиссеров?


〰️Посмотреть спектакль Уилсона вживую 🇷🇺🇩🇪🇫🇷🇱🇹

Москва — «Сказки Пушкина», Театр Наций.
Билеты на 28-30 декабря, советую брать с собой подростка (12+).

Гамбург — «H 100 seconds to midnight», Thalia Theatre
Билеты на 16-17 ноября.

Дюссельдорф — «Моби Дик», D’haus
Билеты на октябрь-декабрь, с англ. субтитрами.

Париж — «Pessoa, Since I’ve been me», Theatre de la ville
Билеты на 5-16 ноября.


〰️Посмотреть спектакль Уилсона онлайн, бесплатно, без смс и регистрации 🌎🏴‍☠️

В этом посте писала, где искать записи спектаклей.

«Басни Лафонтена» — это т от же формат, как он работал в России с Пушкиным. Спектакль на экспорт. На французском без субтитров, но в комментариях под видео есть ссылка на переводы басен и таймкоды. Обратите внимание, как мультяшно работает звукорежиссура с пластикой актеров.

«Страсти по Адаму» — разноплановая съемка с крупными планами, 1,5 часа и субтитры на английском языке. 🔞

«Мессия» — опера, на немецком с немецкими субтитрами. С этим жанром Уилсон тоже регулярно работает. Сценография в этой постановке проще обычного, зато хорошее качество записи видео и звука, и я приметила классную работу с видеопроекцией.

«Гамлетмашина» — по известной пьесе Хайнса Мюллера, в vhs качестве, со сменой кадров и крупными планами.

P. S. сделала эту подборку как аккомпанемент к этому рилзу (vpn)

МЫ ИЛИ НЕ МЫ: театр в телеграме.

Папка с семью тг-каналами про современный театр с разных сторон:

— где читать актуальные пьесы и кто их пишет;
— как создать сегодня независимый (тайный)) театральный фестиваль;
— где смотреть инклюзивные спектакли;
— как посмотреть на театр с точки зрения философии и современного искусства;
— где искать на него деньги !

Каналы собраны в этой папке.
Всех читаю лично и вам советую!

Начать — сложнее всего.

Парадоксально, но чем больше вариантов, тем сложнее определиться. Уже недостаточно просто найти время и силы для новых знаний; нужно еще выбрать, где и у кого учиться.

В условиях информационного переизбытка здорово иметь фильтр, который за тебя выбирает самое лучшее, краткое и понятное.

Один из самых доступных вариантов — онлайн-лекторий «Синхронизация».

Я начала свою годовую подписку с просмотра записей вебинаров по истории театра. Вместо академизмов о развитии архитектуры театральных зданий (как в этой книге), лекторка сравнивает исторические жанры с современными спектаклями.

Например, если хочется увидеть сегодня «античный» спектакль, стоит пойти на постановку «Царя Эдипа» режиссера Туминаса (идет в Театре Вахтангова и есть в записи).

И неожиданно, но современные иммерсивные спектакли-бродилки — это наследие средневековых мистерий.

После истории театра начала слушать «Историю тяжелых времен»)))

Следующее в планах — курсы по религии и философии. Это как раз две темы, к которым я не знала, как подступиться.

«Синхронизация» — топ. У них сотни часов гуманитарных курсов в разных форматах: видео, аудио, текст и даже телеграм- курсы. Еще и свой телеграм канал ведут.

По промокоду «ПОПЫ» (ударение на второй слог 🤕)) — скидка 65%!
Доступ ко всем лекциям на год с ним стоит 36,000₽ 12,600₽.

Можно оплатить сплитом/долям/суммировать с другими акциями на сайте.

Когда контекст имеет значение.

Первым вспоминаю событие «Нетворк» Артема Томилова с театрального фестиваля «Хрупкий» (пост про фест).
Форма у него была партиципаторная, простая и веселая. Все участники придумывали себе новые личность, профессию и приходили на нетворкинг встречу, где ищут полезные знакомства.
Сам по себе ивент добрый, с ощущением свободы детского лагеря.
Контекст фестиваля — контрапункт. «Хрупкий» проводился тайно, с секретной локацией, где двери запирались изнутри, а организаторы рассказывали, как пройти в черный выход на случай, если придет кто-то враждебный 🚯

🔹«Meeting» от Анонимного авТора в театре сопротивления будет онлайн 27 октября.
Бесплатная регистрация.

В прошлом театральном сезоне смотрела спектакль «28 дней».
Тема — месячные. Печально признаться, что до спектакля я не знала, что цикл состоит из разных фаз (фолликулярная > овуляционная > лютеиновая), которые по-разному влияют на самоощущение. Не ПМС единым, оказывается…
Спектакль «28 дней» в себе — это легкая малая форма с образом древнегречского хора. На сцене только актрисы, что, кстати, тоже фем заявление, потому что в самой Древней Греции женщинам было запрещено играть.
Во-первых, другими красками обогащается про-фем творческий акт, когда мы вспоминаем, что в точке здесь и сейчас грань между феминизмом и экстремизмом определяет суд.
Во-вторых, полностью осознать спектакль — это узнать, что режиссерку (она сама использует феминитивы) зовут Екатерина Владимировна Соловьева. Это не совпадение, это, по-моему, конфликт масштаба античной трагедии.

🔹Спектакль «28 дней» в Москве будет 28, 29 октября.
Билеты здесь.

Две противоположно разные книжки про театр — обе понравились, но рекомендую для разных целей.

1️⃣ «Курс: разговоры со студентами» — Дмитрий Крымов

Книжка, которая появилась благодаря ковиду: занятия Дмитрия Крымова со студентами записывались в зуме и отрывки из них переписывались

Она как кофе с утра — дает сил жить и искать прекрасное вокруг. Можно выпить все залпом или смаковать по глоточку.

Советую всем — она на реальных примерах учит, как смотреть на привычные вещи (или авторов) свежим взглядом.

В яндекс книжках есть озвучка от самого Крымова.

2️⃣ «Краткая история театра» — Филлис Хартнолл

Густая овсянка, каждая насыщает каждой ложкой. Автор действительно постаралась все утрамбовать, в каждом предложении новая информация. Я это блюдо растягиваю — одна глава за раз, чтобы успело усвоиться. Питательно и полезно! Но объективно для задротов, потому что мороженное на завтрак вкуснее каши.

Эту книжку советую скорее профессионалам, кто хочет углубить свои знания в истории театра.

Книга есть в яндексе.

P. S. Метафоры в посте вдохновлены «Курсом»)

СПЕКТАКЛИ ОСЕНЬЮ: ПОКУПАЕМ БИЛЕТЫ ЗАРАНЕЕ!
Причина: чит. пост выше


ОКТЯБРЬ
Спектакли ниже идут в будние дни, но они хороши для середины рабочей недели: недолгие и добрые, воодушевляющие. Про оба уже писала, можно найти по поиску слов в канале.

«Утиная охота» — реж. Евгений Балтин
Театр Че
9 октября (среда)
Билеты

«Тахир и Зухра» — реж. Мурат Абулкатинов
Театр Шалом
17 октября (чтг) либо в 16 ноября (субб)
Билеты


НОЯБРЬ
Воздастся тем, кто планирует заранее!
Прекрасные спектакли на позднеосенние выходные.

«Хиросима» — реж. Александр Плотников
НТП Внутри
Если будет настроение на разрыв сердце и соприкосновение с трагедией, то это идеальный спектакль. Тонко и аккуратно о страшном.
8 ноября (птн) 20:00
Билеты

«Сын» — реж. Юрий Бутусов
РАМТ
11 ноября (пнд)
Идет нечасто и уже почти солдаут! Это насыщенный спектакль на сильной актерской игре и лучший вариант знакомства с режиссерским стилем Бутусова.
!Последние билеты!

«Считалка» — реж. Женя Беркович
НТП Внутри
19 ноября (вт) в 19 и в 21:00
Идет в будний день, зато в 21:00. Спектакль непростой, но важный и ценный. После него я поняла силу «женской режиссуры». На этот спект идеально идти с близкой женщиной и салфетками для слез.
Билеты

Жалуюсь. Составляла сейчас персональные театральные подборки. И это каждый раз становится сложнее.

Априори работают два критерия:

1. Я рекомендую спектакль только если лично его смотрела.
«Все об этой постановке писали» — ноль рублей ноль копеек цена такому аргументу. Максимум респект PR-службе театра.

2. Ко мне обращаются только за современным театром. Это уже сокращает выборку спектаклей в Москве больше чем в половину.

В год я смотрю по 60 постановок, но лишь малую часть из этого я посоветую человеку, который хочет ходить в театр редко и метко.

Еще одно из препятствий — там где у постановки заслуженный крепкий «must visit», там же и «sold out» через минуту после старта продажи билетов. Так уже больше пары лет обстоят дела, например, в театрах Вахтангова и Наций.

Если билеты на хороший известный спектакль все-таки доступны на сайте, то большая вероятность, что цены от 10.000 руб.
Здорово, что театры могут достойно зарабатывать благодаря такой ценовой политике. Надеюсь (но сомневаюсь, что…), актерам поднимают з/п соотвественно с ценами на билеты.

В любом случае, театр перестает быть демократичным, и я не буду включать в рекомендации для канала «Кабаре» или «Сережа», если все оставшиеся билеты на конец октября стоят по 12к. (Но если вам комфортна такая цена — идите, не пожалеете! в этом посте подробнее про Кабаре)

Если еще нужен фильтр, чтобы постановка шла в выходные дни (потому что люди с полезными профессиями работают с графиком 5/2, и 4-часовой спектакль в среду — неудобно ) — то мне просто нечего предложить на октябрь…

Несколько билетов на Трех сестер в НТП Внутри на конец октября можно купить прямо сейчас!
https://vnutri.space/sisters

Осенняя подборка спектаклей в Москве!

В своем reels я их называю «современными», подразумевая, что они сделаны живыми, дышащими. Постановки эти необязательно «по повесточке», но они точно не сделаны в вакууме.

1. Три сестры — реж. Андрей Маник
НТП Внутри
soldout((

2. Чагин — реж. Сергей Тонышев
Театр Современник
Билеты есть и на октябрь, и на ноябрь.

3. Бег — реж. Юрий Бутусов
Театр им. Вахтангова
Мой гайд как смотреть этот спектакль тут.
Билеты на бег (остались на ноябрь).

Как сегодня в России проходят фестивали современного театра?
Тайно. С запертой изнутри дверью.

Я не пишу про события, которые уже нет возможности посмотреть, но сегодня особенный случай. За FOMO простите.

Ваня Демидкин и Артем Томилов уже проводили фестиваль современного театра «Хрупкий» зимой в Москве и везли его в апреле в Питер, но там вмешалась прокуратура и отменила фестиваль.

Еще бы, в концепции «Хрупкого» слишком много опасного: свобода формы, антидисциплинарность и работы уехавших художников.

Ваня и Артем после проблем с предыдущего раза решились организовать «Тайный Хрупкий». Из удручающих маркеров эпохи им удалось сделать игру: личные секретные приглашения, удаляемые сообщения и адрес за сутки до ивента ощущались как квест.

Я посмотрела первые два события фестиваля: «Нетворк» Артема Томилова (про него читайте в посте Марго) и «Путевой очерк» Вани Демидкина. Рассказываю про второе⤵️

Точнее всего описал свою работу сам Ваня:
Нет ничего более перформативного в России 2024 года, чем без паники, иносказаний и намеков говорить о том, чем пропита окружающая нас реальность, и называть вещи своими именами

По форме «Путевой очерк» — это и перфолекция, и иммерсив, и автофикшн. Ваня Демидкин в том числе делился своими дневниковыми записями из эмиграции:
«Как же здесь хорошо. Как жаль, что я здесь никому не нужен».
Ай 💔

Личное свидетельство как документ эпохи. Честность с холодной головой от первого лица меня обезоружила и сняла очки толерантности к абсурду. Без них стало хрупко.

Создатели фестиваля знают наверняка, что главное — это люди.
Помимо того, что в ивентах была вшита задача на нетворкинг, организаторы создали чат со зрителями.
Это простейшее действие сделало атмосферу фестиваля гостеприимнее. А еще это ценный опознавательный знак «своих» — найти в общих чатах телеграма беседу «Тайный Хрупкий».

Было ценно почувствовать со-причастность, в безопасной среде пообщаться с единомышленниками, вспомнить про силу горизонтальных связей. Но становилось не по себе, когда перед началом перфа объявлялось, что дверь запирается изнутри во избежание нежданных гостей и где, если что, находится черный выход. К счастью, не пригодилось.

чат для комментариев под постом

Самый изобильно-древнегреческий досуг — пить вино и читать пьесы.

Проект «вино и драма» устраивает вечера, которые ведут режиссер и сомелье. Вместе с ними гости и дегустируют вина, и читают пьесу. Это гениальный в своей простоте проект: пьешь вкусное вино, расслабляешься и проявляешь свой актерский потенциал (он есть у каждого!).
Не нужна подготовка, режиссер подскажет интонации персонажей и даст возможность прочитать каждому из гостей, а сомелье расскажет про особенности вин.

Всем, у кого нереализована детская мечта быть актером — must ! По формату эти читки похожи на «застольный период» в театре в начале репетиций спектакля, только еще добавляется винно-застольный компонент.

Можно прийти одному, с другом/дейтом/родителем — универсальный досуг и подарок! Вечера всегда проходят в красивых местах: ресторанах, отелях.

Чтобы регулярно участвовать в «Вино и драма», я решила устроиться к ним режиссером, и скоро буду вести свою первую читку ⤵️

🗓️12 сентября в 19:00
📍ресторан Yura, Москва
🎟️ билеты по ссылке

Еще будет вечер «Вино и драма» 25 сентября тоже Москве, но уже без меня.

Проект так же идет в других городах: Питер, Париж, Дубай.

Запись и подробности в whatsapp +79062674597
telegram https://t.me/shevchenko_ao

Ровно 5 лет я была на открытии выставки эскизов тюремных татуировок Олега Навального, брата Алексея, в центре Москвы в галлерее ART4.

В тот день в одном месте собрались недавно «откинувшийся» из тюрьмы Олег, Любовь Соболь, а Надя Толоконникова стояла за dj пультом и, кажется, что-то набила из эскизов Олега.

… это было давно

Будни в Ростове.

Я сейчас в гостях у родных в Ростове-на-Дону. Мы едем на машине по делам в Область, и, рассчитывая время выезда, решено закладывать на двухчасовую дорогу еще пару часов сверху, потому что «на [трассе] М4 сейчас пробки, [город] Шахты горят». Про последствия атак дронов говорят бытово.

По дороге на той самой М4 мы встречаем еще один огромный пожар: «это уже Новочеркасск. Надо будет посмотреть в новостях, что там».

На следующий пожар в хуторе Пролетарка уже никто не обратит внимание. Не путать его с пожаром ПролетарСке, тоже в Ростовской области, где уже больше недели горит с постоянными взрывами нефтехранилище. На подмогу пожарным туда отправили священников.

Пару дней назад взорвали еще одно нефтехранилище в Каменско-Шахтинском, которое тоже до сих пор горит. Мы оказывается, именно туда и ехали — атаки ВСУ подождут, у нас визит к стоматологу по расписанию.

Вообще вне нашего разговора осталась ракета, которую недавно уничтожили над Новошахтинском.

В самом Ростове-на-Дону все привыкли и к военным машинам в городе, и что регулярно отключают свет по неизвестным причинам. И к новостям тоже вроде привыкли.

О грядущем не говорят вслух, но в воздухе висит тревога. А на домах небольших городов поближе к Украине блестят свежей краской указатели «убежище».

Все эти впечатления меня вернули к книге Алексея Поляринова «Кадавры». Читали?