Дом стиля Ольги Меньшиковой

Я вижу, как вы активно включились в стилистическую задачу с подбором украшений — столько интересных и креативных идей вы предложили! Это действительно вдохновляет. Но важно помнить, что черты лица не существуют сами по себе — они всегда связаны с образом в целом. Нам, как стилистам, важно учитывать образную стилистику, где каждый элемент, от формы украшения до линий в одежде, поддерживает общую идею.

Ответ на нашу стилистическую задачу уже ждет вас на канале Черной пятницы. Переходите по ссылке, чтобы узнать все детали ⬇️

Посмотреть ответ

Сегодня мы будем тренироваться подбирать аксессуары, ориентируясь на черты лица.

На фото — три лица, и ваша задача в комментариях предложить аксессуары, которые, по вашему мнению, подойдут каждому из них.

✍Подсказка: обращайте внимание не только на сами черты лица, но и на линии, ассоциации и образы, которые они могут создать. Задача — подобрать такие аксессуары, которые подчеркнут индивидуальность и гармонично впишутся в образ.

Включайте фантазию и не бойтесь экспериментировать! Жду ваших идей в комментариях!

Дорогие друзья! Обратную связь на ваши зарисовки оставила в комментариях под этим постом

Ольга, могли бы Вы дать краткие комментарии по комплектам, которые составили девушки? Или хотя бы выделить верные наблюдения? Спасибо!

Спасибо за ваши ответы на прошлую задачу! Было много верных наблюдений, и это показывает, насколько вам интересны стилистические разборы. А значит, будем делать их чаще!

Давайте поговорим о частой ошибке, которую можно встретить даже у опытных стилистов, — повторение цветового пятна. Например, в комплекте с красным свитером добавляют красные брюки и сумку. Это кажется логичным и простым решением, но, к сожалению, оно лишает комплект глубины и художественности. Образ становится слишком простым.

Чтобы сделать образ более сложным, продуманным, уникальным и цепляющим взгляд, важно работать с цветовыми контрастами. Именно контрасты позволяют создавать гармоничные и при этом уникальные образы, которые не выглядят скучно.

Возьмём пример с голубыми брюками, которые «появляются как будто бы из ниоткуда». На самом деле это очень грамотное решение. Почему оно работает?

⭕️Контраст теплого и холодного. Алый оттенок в свитере прекрасно подчеркивается голубым. Вместе они создают напряжение и динамику, которое притягивает взгляд.

⭕️Романтический стиль. Голубой поддерживает розовый пигмент, заложенный в свитере, усиливая его нежность и мягкость.

⭕️Симультанный контраст. Желтые акценты (сумка и серьги) добавляются благодаря присутствию розового в комплекте, создавая яркое и живое цветовое сочетание.

Такие цветовые решения выводят комплект на высокий эстетический уровень. Он становится не просто набором одежды, а настоящим живописным произведением.

Важно помнить, что работа с цветом — это основа искусства создания комплектов. Знать, как грамотно вписывать контрасты, уметь комбинировать цвета так, чтобы они «звучали», — это навык, который делает ваши образы по-настоящему выдающимися.

На своих курсах я учу вас учитывать не только цвет, но и фактуры, линии и форму. Потому что стиль — это не просто подбор вещей, это искусство, где каждая деталь играет важную роль.

Если остались вопросы или у вас есть образы, в которых вы сомневаетесь, — присылайте их в комментарии! Возможно, именно ваш образ или вопрос я разберу в следующей стилистической задаче.

Чтобы разбираться в стиле еще глубже, переходите в канал черной пятницы. Каждый день в нём выходит информация, которая позволит вам работать с клиентом глубже, учитывая и внешние данные, и внутренний мир!

Регистрация
Регистрация
Регистрация

Дорогие друзья! Большое спасибо Вам за творческую активность! Я с интересом ознакомилась со всеми вашими комментариями и жаркими дискуссиями! Отлично, что вопросы эстетики так вас волнуют! В комплекте может «повести»за собой красный цвет, в итоге образ может получиться излишне драматическим. Чтобы этот комплект «звучал» стильно важно почувствовать в нем нежность и «дух цветения» в розовом цвете — это ключ к пониманию того, какие цвета могут появиться в этом комплекте. Розовый — намек и на стиль, и на основные цветовые приемы. Завтра вы увидите, каким я предлагаю развитие цветового решения в этом комплекте.

Перед вами вот такой комплект ⬆️

Ваша задача - найти в нем ошибки и в комментариях к этому посту объяснить, что в нем не так, почему и как его можно улучшить.

Позже я дам развернутые правильные ответы.

Дорогие друзья, предлагаю вам увлекательную тренировку! Давайте немного потренируемся находить ошибки в образах.

Умение видеть ошибки и знать, как их исправить, — ключевой навык стилиста. Клиенты обычно приходят со своим сложившимся стилем и гардеробом: что-то из их вещей действительно работает, а что-то нет. Задача стилиста — определить, какие элементы стоит оставить, а какие заменить, чтобы образ стал гармоничным. Важно не просто сделать вывод, но и аргументировать свои решения, объясняя клиенту, почему одна вещь подчеркивает его достоинства, а другая — нет.

Я подготовила образ, в котором есть ошибки. Ваша задача — найти, что в нем не так, объяснить, почему это не работает, и предложить, как можно улучшить.

Это отличная возможность потренировать насмотренность, логику и умение анализировать стиль. Готовы? 😉

🎤 На что обращать внимание при покупке вещей в период Черной пятницы

Дорогие друзья! В преддверии черной пятницы я записала для вас подкаст, который поможет понять, на какие детали нужно обращать внимание при выборе вещей для покупки.
 
✅Подкаст будет интересен и стилистам, работающим с клиентами, и тем, кто интересуется стилем для себя.
 
Расскажите в комментариях, с какими проблемами вы сталкиваетесь при подборе образов? Что не получается?

Как создать гардероб, где каждая вещь отражает клиента внутренне и внешне?

Эмоциональное состояние во многом зависит от того, как мы выглядим, а внешний вид - от того, насколько грамотно собран комплект одежды.

«Правильно» собранный лук, подходящий клиенту по всем параметрам внешности и чертам лица в первую очередь, способен не только повышает самооценку, но и существенно влияет на то, как человека воспринимают окружающие.

🦞Готовые стильные подборки на осень/зиму 2024 уже не работают! Каждый клиент хочет отличаться от тысяч «модных клонов» в одинаковых образах.
  
Клиенты стилистов понимают, что купить комплект, который понравился на блогере - значит носить те самые трендовые луки, от которых уже в глазах рябит.

➡️КАК понять, что подходит под конкретную внешность и вывести для клиента личную формулу стиля?

➡️КАК с помощью внешнего вида транслировать определенные посылы окружению?

➡️КАК собрать "рабочий" гардероб, в котором вещи сочетаются между собой и можно собрать комплект на любой случай?

Все ответы на вы найдете в нашем коротком уроке «4 шага к стильности», который мы дарим в канале Черно-белой пятницы!🔥

Вы получите формулу, которая поможет создать гардероб, где каждая вещь отражает клиента внешне и внутренне. Переходите по ссылке и забирайте урок ⤵️

Забрать урок
Забрать урок
Забрать урок

Вы замечали, как сложно иногда вдохновляться чем-то по-настоящему особенным?

Хочется создать образ, который подчеркивает индивидуальность клиента, но получается лишь что-то привычное и плоское. Мы часто избегаем сложных решений, не понимая, как адаптировать их, чтобы клиент почувствовал себя в этом образе собой.

В итоге вы долго копаетесь в поисках вдохновения, собираете образы с огромным трудом, устаете, а результат всё равно не такой, как хотелось бы. И даже если он неплох, вы чувствуете, что могли бы сделать лучше. Эта неуверенность мешает поднять чек и стать специалистом, к которому возвращаются клиенты и которого советуют друзьям.

😥Шаблонные решения больше не работают.

Люди устали от одинаковости и модных «клонов».

🙆‍♂️Клиент хочет видеть в образе своё «я» и детали, которые станут его отличительным знаком. То, что будет ассоциироваться именно с ним.

И только стилисты, которые умеют раскрывать эту индивидуальность, становятся настоящими профессионалами.

⬇️Разберем на примере.

На первом слайде вы видите образ из Pinterest. И этот образ далек от понятия «стильный». Почему?
Длина платья и длинные рукава с раструбом напоминают нам готические мотивы, которые добавляют отсылку к готической архитектуре.

Если вы хорошо ориентируетесь в больших стилях, вы никогда не поставите те самые черные туфли и черную треугольную сумку, а будете выбирать украшения и детали, которые соответствуют готической стилизации.

Здесь очень важна тонкость и вытянутость компонентов, важен ажур, который напоминает нам готическую воздушность. Без этого стильный комплект никак не получится.

Умение разбираться в исторических стилях и правильно применять приемы больших эпох в создании образов позволит вам вывести работу на новый уровень, подчеркнув индивидуальность клиента. Главное — изучить разные эпохи и уметь точно определять, к какой из них можно отнести образ клиента. Только так можно создать гармоничный и выразительный стиль, который будет естественно отражать личность, а не превращать её в нечто вычурное и искусственное.

🎧20 ноября уже скоро! Мы запускаем черно-белую пятницу и у вас будет возможность забрать любой курс со скидкой до 60%!

А еще там выйдет завтра кое-что интересное. Подготовила для вас новый материал ↘️

Переходите в канал распродажи, чтобы не пропустить старт продаж ❤️‍🔥

Регистрация
Регистрация
Регистрация

4 уровня глубины образа, которые раскрывают клиента

Почему одни образы завораживают и вызывают восхищение, а другие, даже идеально выполненные, остаются плоскими и безликими? Секрет кроется в том, насколько глубоко стилист прорабатывает образ. Работа над внешностью клиента – это не только про цвет и фасон, но и про раскрытие личности. Поэтому так важно "идти в глубину", чтобы создать для клиента действительно неповторимый стиль, отражающий его личность.  

1️⃣ Первый уровень: колорит  
Гармоничный образ начинается с правильного определения цветовой палитры внешности. Ошибка в определении цветотипа может сделать образ слишком ярким или бледным. В результате клиент не сможет воспринять образ, как часть себя, и будет чувствовать себя в нём дискомфортно, теряя доверие к стилисту. Очень важно верно считать колорит, ведь гармония на этом уровне формирует базу для всего образа, создавая ощущение единства между внешностью и одеждой.

2️⃣ Второй уровень: типажность  
Какое впечатление производит внешность? Здесь важно учитывать формы лица, черты, линии бровей, форму губ и даже скуловые линии. Например, круглое лицо с мягкими чертами ассоциируется с легкостью и наивностью, а угловатые формы и острые линии добавляют строгости и силы. Путаница в типажах будет создавать ощущение несоответствия. Клиент с миловидной внешностью, которому предложили драматичный образ, может чувствовать себя "в чужой роли", понимая, что внешне он выглядит неестественно.

3️⃣ Третий уровень: ассоциативная образность  
На этом этапе стилист выходит за рамки стандартных типажей и ищет уникальные ассоциации, которые помогут раскрыть личность клиента. Линии и формы внешности могут напоминать природные пейзажи, исторические стили или даже образы киногероев. Эти ассоциации позволяют создать концепцию образа, который не просто соответствует трендам, а отражает внутренний мир клиента. Ошибки на этом этапе создают стильный, но безликий образ. Клиент чувствует, что это "не его", а стилист теряет доверие и рискует стать одним из многих с шаблонными решениями.

4️⃣ Четвёртый уровень: художественная выразительность.  
Крой, ткани, принты и аксессуары оживляют образ и подчёркивают индивидуальность. Если подобрать их неправильно, образ теряет глубину и становится просто набором одежды, а клиент не захочет его носить. 

Поэтому очень важно уметь верно считывать глубину внешних проявлений и внутренних качеств, чтобы клиент увидел в зеркале человека, который полностью отражает его внутренний мир.

Тогда стилист может гордиться своей работой, брать за свой труд достойный гонорар и быть уверенным в том, что его контакт будут передавать из рук в руки. Такие мастера становятся экспертами, которых рекомендуют и к которым возвращаются снова и снова

🦞Работа с образом – это искусство, требующее глубины. И чем точнее вы работаете, тем выше результат.

В Idea-class мы обучаем пониманию стиля на глубоком уровне, чтобы вы чувствовали себя уверенно при работе с любым клиентом, любой внешностью и могли отразить в образах внутренний мир клиента.

Переходите по ссылке, чтобы не пропустить Черно-белую пятницу со скидками до 60%! 👇🏼

Регистрация
Регистрация
Регистрация

Дорогие друзья, напоминаю, что курс «Основные Образные Решения» начинается уже в понедельник, 28 октября.

Мы уже практически укомплектовали 2 группы на тарифе «Практик» и группу на тарифе «ВИП» - осталось буквально 1-2 места.

По наличию мест нужно уточнять у менеджера.

Мы не сможем взять больше студентов, чтобы не потерять в качестве обратной связи — на курсе обратную связь по вашим работам даю лично я, провожу онлайн практику тоже я.

Поэтому если вы все еще думаете/сомневаетесь, советую поторопиться, потому что мест на этот поток практически не осталось, а следующий поток будет только в 2025 году.

Связаться с менеджером по вопросам обучения можно по этой ссылке: https://clck.ru/3DtMUW

Как бы мы не оформляли этот комплект сумкой и колье, здесь «просится» совершенно другой тип внешности. Потому что лицо - венец композиции. Это тот самый центр, который вы обрамляете комплектом.

Это и есть образная стилистика. Мы строим образ, а не комплект ради комплекта.

И это важно уметь правильно донести до клиента, поддержать это правильным визуальным рядом и аргументами. И это именно то, чему мы обучаемся на курсе "Основные Образные Решения".

Идем дальше. Предположим, вашей клиентке хочется этот комплект носить. Тогда его нужно "дотянуть" до большей образной выразительности.

Несмотря на то, что:

◾️красный свитер не является знаковым в теме Африки - здесь лучше бы смотрелся какой-то песочный или жгуче-коричневый
◾️брюки нужны не цвета асфальта, а цвета «горячей» земли.

Сумку можно поддержать аксессуарами, как на слайде, чтобы она не была одинокой.

НО..

Дорогие друзья, я вижу много правильных ответов 🙌🏻

Комплект выше выглядит ярко и современно, но это еще не стиль. Здесь пока не раскрывается никакая образная история.

Почему?

Сумка относится к африканскому стилю, а свитер и брюки не имеют к нему никакого отношения.

Понимая какие принты, цвета и аксессуары характерны для африканского стиля, вы мгновенно выстроите комплект, который рассказывают определенную историю, а не просто современный лук.

Сумка имеет крупный черно-белый зебровый принт, который характерен для темы «Африка». Нужно развивать в этой стилизации комплект. Но типажность девушки не позволяет этого, так как у нее нет характерных для африканок черт: выпуклого лба, щек и полных губ.

Предлагаю наглядно посмотреть, как работает принцип образной стилистики и чему мы учимся на курсе "Основные Образные Решения". Перед вами комплект - красный свитер, серые брюки, черные ботинки и зебровая сумка.

Что в нем нет так?

Пишите свои предположения и предложения по доработке комплекта в комментариях. 👇

К сожалению, многие стилисты придерживаются поверхностного подхода. Некоторые из них не уделяют должного внимания обучению и полагаются лишь на свою любовь к моде и личный вкус. Это зачастую приводит к тому, что клиенты становятся «клонами» своих стилистов.

Тем, кто решает обучаться, не всегда удается попасть в школы, где индивидуальный и образный подход являются основой обучения. Многие стилисты работают исключительно на основе модных тенденций, забывая, что суть стиля и гармонии заключается в отражении индивидуальности человека. Без этого любой новый гардероб — даже самый модный и необычный — быстро «отслоится» от его владельца.

У меня есть множество примеров, когда молодые женщины приходят ко мне после работы с другими стилистами. Их истории часто начинаются с неуверенности в себе и желания быть модными, но вскоре они сталкиваются с сомнениями и ощущением, что «что-то не так». Это происходит потому, что стильность — это не просто набор вещей, а уникальное «срастание» аутентичности человека с его гардеробом.

Я преподаю в Британке уже несколько лет, и студенты поражаются моему подходу. Я иллюстрирую его примерами работ западных стилистов, модельеров и фотографов. Этот метод не является моим изобретением; он основан на художественном подходе лучших мировых профессионалов. Я систематизировала его и перевела в обучающую программу.

К сожалению, не все стилисты способны работать на этих уровнях. Для большинства стильность ассоциируется с уличным стритстайлом, где безликие образы, такие как белая футболка и джинсы, становятся нормой. Однако, прежде всего, нужно научиться видеть — различать образное и безобразное, художественное и посредственное.

Хороший профессиональный стилист должен быть художником. Его задача — создавать нечто большее, чем просто модный образ, который быстро устареет. Важно уметь вписывать этот художественный образ в повседневную жизнь, сохраняя при этом индивидуальность клиента.

Недавно прочла вот такое сообщение студентки в чате обучения дипломной программы и поняла, что все, кто хоть раз соприкоснулся с образной стилистикой, больше не могут это развидеть и хотят работать с клиентами только по этой методике.

Потому что создавать модные луки - это очень легкая работа. Так умеет каждый второй стилист.

А вот создать СТИЛЬ, где учтены все нюансы природной данности человека, могут лишь единицы.

До встречи на обучении! 🙌🏻

Ура, я с вами, сейчас самостоятельно прохожу "Анализ внешности", очень интересно, но чувствую, что забежала вперёд, решила пойти на курс " Основные образные решения. " Жду с нетерпением начала!

Почему новички в стилистике могут начать успешно консультировать уже после этого курса?

Потому что они получают понятную систему, благодаря которой становится абсолютно ясно, как нужно выстроить процесс работы с клиентом и начать консультировать уверенно и без страха.

🧠 3-4 месяца совместной работы со мной лично, чтобы каждый студент смог усвоить материал и отточить новые знания на практике.

🧠 7-10 онлайн занятий со мной, длительностью до 3-х часов каждое, где мы с вами разбираем ваши задания и по крупицам выстраиваем ваш прочный стилистический фундамент

У вас будет все, чтобы всего за 3 месяца вы научились раскрывать личность клиента через одежду, делать так, чтобы одежда «работала» на его задачи и цели.

Это очень редкий профессиональный навык, которым не владеет большинство стилистов на рынке. 

Уже 28 октября начинается новый поток обучения. Присоединиться на выгодных условиях можно оставив заявку по ссылке, кликайте 👉🏼 https://clck.ru/3DtMUW

«Шпаргалка» для стилиста или инструмент, который подскажет, каков ваш «диалог со стилем»

Недавно я знакомила вас с архивом стилиста — артефактом курса «Основные Образные Решения». Он невероятно облегчает работу подготовку к консультациям.
Но это еще не всё!

На курсе есть еще один замечательный инструмент — карты по Основным Образным Решениям.

Это готовые шаблоны, в которых можно найти нужную стилистическую идею для клиента (или себя!).

Почему практикующим стилистам, и тем кто впервые заходит в профессию необходимо иметь в своем арсенале эти карточки?

1️⃣ Карточки визуализируют стиль, «сжимая» его до самых главных выразительных средств. На ассоциативных картинках и примерах вещей вы сразу видите цвета, формы, фактуры, принты и аксессуарную группу определенной темы. Слайд 1.

С обратной стороны карты имеют подробный текст о самых главных качествах каждого стиля (формы, цвета, фактуры, рисунки, обувь и сумки, украшения прически и макияж. Слайд 2.
Это поможет не упустить все самое главное при работе с образом.

2️⃣ Эти карты являются набором «шпаргалок» для стилиста. Они помогут быстро сориентироваться во многообразии стилей, при необходимости найти переходы и «мосты» между ними благодаря схожему визуальному проявлению.

3️⃣ Особенно хорошо карточки работают при подключении архетипических моментов.

На примере, темы «Царской охоты»:
- можно ее сделать более «наивной», ориентируясь на стиль «Маленькая разбойница»
- если ее нужно сделать более современной и лаконичной — поможет «Жокейский стиль»
- если же хочется уйти в фольклорный стиль, что поначалу может показаться просто невозможным — поможет тема «Купечество», в которой есть роскошь, соединяющая ее с «Царской охотой», но и доля народного стиля.

4️⃣ С помощью таких карт можно даже устраивать стильные сессии с потенциальными клиентами. Проводить девичники, на которых можно рассматривая эти карты рассуждать над своим выбором, анализировать ощущения, приходить к пониманию того, каким на данный момент является Ваш диалог со стилем.
Так легче понять — где мы находимся, куда стремимся и что для этого нужно. Например, если отражение своего гардероба мы видим в карте «Гаврош», а нравится нам «Барокко», значит, возможно наша тема «Маленькая разбойница» или «Пиратка».

5️⃣ Это может быть увлекательная, психологическая и почти игровая практика, которая может стать отдельной услугой по поиску своего стиля.

Здравствуйте, Нина!
Я очень рада, что курс помог Вам видеть мир красоты в новом качестве. Без понимания образности вещей и лиц окружающий нас мир видится во многом безликим. Замечательно, что Вы теперь будете понимать и впечатляться самыми разнообразными эстетиками! И Ваш гардероб, конечно, тоже будет меняться к лучшему!

Ольга, добрый вечер. Я недавно прошла курс "Основные образные решения" и хочу поблагодарить вас! Я смогла другими глазами посмотреть на стиль и отдельные вещи: стало понятно что с чем сочетать, почему не было гармонии раньше, увидела тонкости и красоту подиумных решений. Вы сумели создать компас-проводник в мир моды, типирования клиента и подбора соответствующих его данным решений🌹

Свитер голубого цвета имеет белесые вкрапления, которые представляют собой нанесенный белый пигмент на поверхность крупной рельефной вязки.

Этот дизайн создает впечатление талового снежка на поверхности льда. Фактура свитера тоже ассоциируется со льдом и снегом.

Поэтому стилизацию свитера важно развивать в эстетике северного направления.

По основным стилевым направлениям этот свитер из натурального стиля и уже внутри натурального стиля мы движемся в сторону северного решения.

Помимо использования белых цветов в дизайне ботинок и сумки мы прибегаем к песочным оттенкам, которые дают нотку тепла, напоминают оттенки древесины.

Именно для северной эстетики помимо доминанты голубых и белых цветов большое значение имеет песочные краски.

Меховые текстуры очень важны и они появляются поэтому в отделки на ботинках и на сумке.

Крупный стежок на сумке ритмически перекликается с белесыми пятнышками на поверхности свитера.

Серьги в бело-розовых тонах напоминают тающие льдинки.

Комплект удачно будет сочетаться с джинсами, которые обязательно должны быть голубыми и иметь потертости, чтобы соединить белесость в дизайне вещей, белесый подтон.

Итак, свитер гладкой вязки, ярко-малинового цвета, который имеет некую искусственность.

Такие краски мы можем видеть у фломастеров, а также в диснеевской теме.

Для стилизации этого свитера важно придерживаться понятия контраста. Использовать желтые, зеленые и бирюзовые цвета, белый и черный, чтобы еще больше усилить контраст.

Мотивы в украшениях должны быть игривыми, с долей юмора. Это могут быть округлые элементы, напоминающие конфетти и милые сердечки, так как в целом эстетика мультяшная, диснеевская исходит из области наива.

В обуви придерживаемся дизайна тоже с ноткой юмора.

Дорогие друзья, еще раз благодарю вас за те работы, которые вы собрали и
прислали для разбора, для анализа.

В целом, мне хотелось бы сказать, что,конечно, очень не хватает образного понимания предметов. Надеюсь, это стало видно после моих комментариев.

Чрезвычайно важно уметь точно определить стилевую принадлежность любой вещи, будь то брюки, юбка, обувь, сумка, шейный платок или сережки. Важно уметь в каждой вещи видеть образную историю, не ошибаться с этим, потому что ошибки приводят к путанице в комплекте, они становятся невыразительными, не очень яркими, и даже непонятными. Соответственно, не получаются образы, не получаются стильные и образные истории.

Поэтому призываю вас всех осваивать эту стилевую грамоту.

Она очень понятна, изучается очень легко и безусловно полезна для всех, как для практикующих стилистов, так и для любителей моды и стиля.

Сейчас покажу, какие комплекты собрала я и почему именно такие 👇🏼

Комментарий выше

Розовый свитер, цвет искусственный сумочку сине-голубого, тоже искусственного цвета. Бермуды или юбку гофре серого оттенка +кеды.