паблос тейлз

Тетсуо – Железный человек, 1989

«Нашел закладку – просто прошел мимо, не люблю»

Где рождается настоящий хип-хоп? Как звучали первые песни ваших любимых рэперов? Разве это были чистенькие мастеры с вокалом, записанным на нойман, ультратехничная читка, дорогой клип на фоне Москва-Сити?

Посмотрите на MC сверху. Разве у него есть дорогой микро, скилл читать рэп и хоть какой-либо музыкальный слух? Может он покрыт вздувшимися мускулами и толстыми венами? Сзади него стоит дорогой автомобиль? Посмотрите на этого мальчишку и спросите, что с ним не так?

Почему за ним – деконструкция субкультурных шаблонов и полное отрицание соуса как явления? Вот он, настоящий DIY.

Рождественский лоу-фай-джаз для хипстера – альбомы бельгийки Налы Синефро.

Бренды редко парятся о своих спотифай- аккаунтах – и зря!

Приятно удивлен плейлистами Stone Island. Приглашенные кураторы – A.G. Cook и John Glacier (ждем Dj Stonik), а внутри самих плейлистов – Николас Джаар, Mk.gee, Flying Lotus и прочие нишевые леги.

РОЗЫГРЫШ 🎁🎁🎁

Вместе со Звуковыми Палитрами разыгрываем винил Арки «KicK 1» – первую часть огромного цикла про личностный слом в период гормональной терапии.

Гениальную пластинку можно получить:

1. Подписавшись на канал паблос тейлз и Звуковые Палитры
2. Нажать кнопку «Участвую»
3. Узнать об итогах через неделю

Удачи и рождественского блесса.

психолог: машины времени не существует

машина времени:

первый рейв в этом году под мощный юкей в диско-клубе. растворяюсь в танцполе, смотрю на беззаботную страсть и поднимаю руки с кучей незнакомцев

​Я думал, что за счастье нужно бороться...

а нужно было просто лечь в горячую ванну и ничего не делать.

2025-й начинаю неторопливо. Просыпаюсь в 13:00, включаю «Cupid Deluxe» от Blood Orange на виниле. Теплый аналоговый звук, трубы и винтажные барабаны, будто Дев Хайнз сумел переместиться на нью-йоркскую фанк-дискотеку где-то в 80-х, а люди вокруг танцуют медляки и целуются под песни самых уязвимых.

Игла неспешно скользит, на полке лежит первый томик Акиры. На столе – подставка для благовоний, пепел, деревянные бруски и пару палочек. Беру и поджигаю одно из них, комната покрывается едва уловимой дымкой. Травянистый аромат заполняет воздух, строчки перепрыгивают друг друга, время замедляется.

Переворачиваю пластинки, укрываюсь теплым пледом, верчу в руках зажигалку, всматриваюсь и вслушиваюсь в каждый мелкий элемент вокруг себя.

Нафиг часами вычитывать тексты, с холодным расчётом следить за статистикой или краснеть из-за кривого сведения в переполненном клубе. Каждый раз, когда я стремился к идеалу, я сам себе мешал. Хочется творить из любопытства и любви к случайным, небрежным деталям.

Хочется растворяться в музыке, а не скроллить альбомы. Тянет к соулу и джазу, почему-то не тянет к хип-хопу. Хочется обставить все крутой мебелью, поехать в Рим, снять короткометражку, улыбнуться с утра. Хочется мечтать, как в детстве, но со взрослой медлительностью, и просто наслаждаться тем, что приносит радость – неидеальную и настоящую.

последний пост, посвященный вечеринкам в этом году:

сегодня играю на своей тусе КОСТЁР (вход фри по реге)

а в ночь с 31 декабря на 1 января встаю в компании ебейших лег на ЛАУД БОЙЗ

всех с наступающими ❤️ спасибо вам за этот год, за ваше участие в жизни паблика, за комменты, респекты и поддержку. за 2024 получилось написать кучу постов и отыграть порядка 40 сетов в ключевых клубах москвы. но цифры не главное – желаю себе и вам получать удовольствие от повседневности, оценивая себя не только достижениями 🙏

Отличный способ поздравить с наступающим вторую половинку – подарить что-то из новогодней коллекции Walk Of Shame.

Дерзкий красный, нежно-бирюзовое платье-русалка, юбка с пришитыми зеркалами или уютный шерстяной топ – ребята представили свое видение праздника, на любой вкус и цвет.

сори за еще один пост про японское музло

Пару месяцев назад я уже писал про Рючи Сакамото и его последнее выступление на 4-й стадии рака – полтора часа неоклассики на грани жизни и смерти.

Во время поездки в Токио я впервые прослушал его дебютный альбом «Тысяча ножей» (1978 года) и был поражён тем, насколько прогрессивно он звучит даже сейчас. Альбом предвосхищает техно-поп, эмбиент и электронику 90-х (Daft Punk, Aphex Twin, Boards of Canada).

Вокодер, минималистичные ударные и гитарные импровизации создают музыку, которая буквально течёт, балансируя на стыке фьюжна 70-х, электроники и старинных японских традиций.

Поражен тому, как человек, ставший легендой в довольно академичном искусстве, по молодости совершенно не стеснялся рушить шаблоны и скрещивал традиционное с авангардным.

Как я вижу подписчика паблос тейлз?

Скорее всего, это хаотичный наблюдатель с любовью к любой форме искусства (музыке, моде, кино и т.д). Человек, который внимательно смотрит на внешнее, любит детали, хороший досуг и слегка безумное наложение реальностей, ибо видит в этих нелепых комбинациях максимальную искренность. Человек, который ищет внутреннего спокойствия и вырос в максимально мультикультурной среде, увлекаясь абсолютно разными вещами: от похождений Кендрика Ламара в Комптоне до влияния Вонга Кар-Вая на гонконгский кинематограф.

Если я угадал — круто. А если нет — пишите свои версии в комментах.

для всех новых и старых подписчиков – напоминаю, что в москве я часто диджею и организую собственную вечеринку КОСТЁР ♨️

приходите послушать 28-го декабря в Ровесник послушать диджей-сетов от этих культовых лег

МС УЛЫБОЧКА
LALADEVOCHKA
BAD ZU
SENSEE
DAVID CHEBANOV
LEXXXUS
SCHUMANIT

28.12
22:00
18+, вход — 500₽, а по регистрации — бесплатно (будет открыта до 21:00 28 декабря)

стиль Тони Сопрано

​Радость дома

Вот из чего состоит зимняя Москва: кипы документов, растекшийся снег, сломанная кофемашина. «Мне сейчас с GPT общаться интереснее, чем с реальными людьми. Я люблю, когда говорят по делу», – доносится из соседнего кабинета.

Люди слегка отстраненные, с синими баулами METRO или фейковыми сумками LV, в облегающих джинсах, куда-то спешат и держат невкусные сигареты с двумя кнопками в зубах. Двигаются в метро роем мух, улыбку и искренние эмоции не особо проявляют напоказ – видимо, оставляют лучшее для близких.

Куча высоток и немного солнца. Москва – прекрасный город, но для зимнего выживания в нем требуется сила духа и умение сооружать позитивное мышление из ничего.

Еще в начале года я узнал про артистку Рушану, но только сейчас до конца прочувствовал ее альбом «уф!», и, конечно, вступительный трек «К окраинам». Эта музыка с невероятно красивыми гитарными аранжировками максимально попадает в моменты серой и угрюмой Москвы: «Город к окраинам продувал меня, то ли уставшая не своя сама я».

Песни передают ощущение, когда идешь по мягким сугробам к метро, вокруг темнота, а в голове ложное ощущение, что никому в этом городе нет до тебя дела. Думаю, люди вокруг ощущают то же самое. И поэтому замыкаются в себе, хмурятся и расталкивают прохожих, чтобы поскорее попасть в свою квартиру.

А вот дома иначе. Ждет любимая. В вазе – небольшой букет роз с шипами. В гостиной – ёлка с огромным розовым бантом. На рабочем столе пара новых пластинок, а кровать в спальне ждет с распростертым одеялом. Вот куда все так спешат.

В восторге от нового клипа и трека Kedr Livasnkiy. Это тот уровень, к которому должна стремиться наша дружная инди-электронная сцена.

формы Issey Miyake как отдельный вид искусства

«админ где посты»

админ в это время:

​Я послушал нового Депо

Представьте себе пиратское радио где-то в утопичном 2049-м. Грязные бум-бэп биты. Призрачный блюз, который мог бы написать Дин Блант в кровати отельного номера. Повсюду блипы, скрежет, аналог, техногенный пульс 90-х. Притопленный вокал, весь в эхе и ревербации – будто записанный на старый кассетный диктофон.

Мне уже удалось послушать альбом, который выйдет в эту пятницу, 6 декабря. Честно говоря, я не ожидал, что эта пластинка окажется настолько сильной. Бульвар наконец-то нашел кардинально новую музыкальную форму, в которой царит ретрофутуризм, текстуры, шумы и вайб индустриальной электроники.

«Футуроархаика» – эдакая sci-fi-фантазия на тему отчуждения от индустрии. В этом плане отшельнический образ артиста идеально подошел звуку: неровному, местами сырому, но идеально существующему в своем «лоре».

Для создания альбома артист намеренно отказался от работы с кучей продюсеров и оставил только проверенных приближенных (Shawtyshine и Hyyddraa). Это сказалось на целостности звука, в сравнении с более разрозненным «СЕРТОЛОВСКИМ ТОКСИКОМ».

Я не большой фанат последних работ Артёма – в них он чаще использовал старые рабочие приемы и акцентировался на более коммерческом звуке. Тут же артист решил собрать новый музыкальный язык, как у него получалось в прошлом на «RAPP2» или «Rare Gods 2». Нонконформизм Артёма на «Футуроархаике» проявляется в полной мере и ощущается куда более уместным.

Я поймал Бульвара, чтобы узнать чуть больше. Вот что он рассказал:

На этом альбоме звук стал более текстурированным, электронным, киберпанковым. Расскажи, как ты нащупывал саунд для нового альбома и как пришел к такому?

Мысль о том, что я хочу сменить звучание пришла мне после "Old Blood". Я принял решение, что для дальнейших экспериментов мне нужно заняться саунд-дизайном и продакшеном самому. Я решил пойти путем аналога: купил разного железа и стал самостоятельно собирать демки. Я покупал устаревшее барахло, чтобы добиться максимально нетривиального результата. Пропускал некоторые части инструменталов через портативную кассетную студию, что-то сэмплировал через Yamaha su200.

В чем для тебя концепт этого релиза?

Для меня концепт релиза – это переход или трансформация. Меняется время, меняется уклад жизни для многих из нас, меняюсь я и мое видение рэп игры. Я иду в прошлое, беру оттуда лучшее и несу это в будущее. 90% альбома создано в домашних условиях за городом в моем уютном кабинете и 10% – на съемных квартирах, куда я выезжал, нагруженный баулами с техникой, мониторами и синтезаторами, ибо я отказался от работы в студиях.

​​Токио, André 3000

В один момент музыка затихает. Артист начинает бубнить молитву на каком-то африканском наречии. Говорит долго, вдумчиво, ритуально. Зал в изумлении прислушивается к каждому слову и постепенно входит в транс. Через полторы минуты Андре заканчивает и после неловкой паузы бросает: «Вы думали, я серьезно? Я просто выдумал этот язык».

Эта фраза говорит многое о подходе Андре к музыке, а тем более выступлениям. Никаких треков с альбома. Его стандартный лайв – 3 уникальных зарисовки по 20 минут, сделанные на ходу в формате импровизации. Об этом он сам с удовольствием говорит со сцены.

В этом чувствуется желание не учить чей-либо музыкальный язык, а говорить на своем – небрежными постукиваниями ксилофона, грозным воем бас-кларнета, убаюкивающей флейтой. Андре берет один из инструментов и связывается через него со слушателем, постепенно выстраивая нарратив из пустоты. Местами неряшливо, но искренне.

В этом есть суть абстрактного экспрессионизма – отклонение от техники в сторону передачи первородного ощущения. Даже свой альбом он записывал без точных навыков игры на инструменте.

Стоило Андре покинуть зал, я решаюсь отказаться от готовых маршрутов и знакомлюсь с 50-летними австралийцами возле меня. Мы идем в местный виски-бар, обсуждаем ветхий завет и колумбийскую электронику. В курилке к нам подходит калифорниец и говорит, что сам идет на вечерний сет Андре. Спросив, откуда я, он отвечает практически без акцента: «То есть вы говорите по-русски?». Кажется, система благосклонна к тем, кто не хочет досконально изучать ее правила.

Честно говоря, общение с австралийцами мне понравилось больше, чем зарисовки Андре. Но кто сказал, что для посещения концерта, как и для создания музыки, есть инструкция?

​​​Токийские будни

На улице ни пылинки. Я не видел ни одного бомжа. Почти никто не говорит на английском. Котлеты в Макдоналдсе в два раза тоньше.

В Токио все упорядоченно и чудесным образом размеренно – это самый спокойный мегаполис, в котором я был. Одно из объявлений в метро гласит: «Следите за уровнем громкости ваших наушников, чтобы звук не слышали другие». Тут ценят тишину настолько, что даже в час пик метро сложно поймать какой-либо звук, кроме скрежета поезда.

Такая дотошность и структурность тут во всем. Курить на улице нельзя – для этого есть специальные курительные коморки, где, бывает, 20 японцев за раз испускают ядовитый смрад. Вдохнув его, сразу испытываешь отвращение к курению, даже если у самого обычно уходит пачка в день. Из-за этого количество курящих в стране снизилось с 50 до 25%.

Японцы бесприкословно подчиняются инструкциям, поэтому в городе куча информационного шума (табличек, вывесок и тд). Свободного пространства мало, стараются задействовать каждый свободный метр. Видимо, отсюда такая любовь к тишине, приватности и порядку.

Городская среда выглядит идеально: тихие узенькие улочки, дивная зелень и ощущение полной безопасности. Некоторые локации создают ощущение дежавю. Я уже видел это в каком-то аниме.

Приезжая сюда, попадаешь на другую часть Земли, смотришь на совсем иные типажи людей. Внешность вызывает восторг. Понимаешь, что каждое лицо прекрасно по-своему. Этот свежий взгляд позволяет вспомнить, что любое человеческое проявление несет свою, уникальную красоту. Это сложно осознать, когда ты привык к среде вокруг себя, в которой всё становится похожим друг на друга.

Не знаю, какова обратная сторона общества, в котором ходят по струнке, стараются оптимизировать каждую деталь и на сто процентов доверяют указаниям свыше. Возможно, на каждой улице без бычков живет минимум 1 хикикомори. Но, с другой стороны, тут достаточно высокий уровень жизни. Вижу наплывы местных в дорогих бутиках. Вижу улыбки стариков и гордую седину вместо фиолетового окрашивания у бабушек. Вижу офисных работников в костюмах с иголочки, читающих газету в метро. Тут люди ищут радость в мелочах, имеют чувство вкуса и умеют проявляться через умеренность.

Даже толпы на Шибуе меж неоновых вывесок казино ощущаются как слаженный механизм. В чем их секрет? Возможно, в том, что они не едят филадельфию.

на самом деле, я рад, что кендрик решил сбросить груз ответственности и просто навалить рэпа. люто кайфую с «gnx» и «dodger blue»

вряд ли буду это гонять вообще в наушниках, но мув с рандомным дропом прикольный, и биты мясо

вам как?

​Даня Порнорэп – инопланетянин

Идеально помню первое впечатление от живого общения с ним – вежливо участвует в диалоге, не пытается задавить своей персоной, периодически вкидывает трехслойные приколы. Да и житейского в Дане побольше, чем «музыкально-телеграмного» – в беседе он предпочтет обсудить рандомный быт, чем многогранность альбома «BOLSHIE KURTKI».

Но есть необъяснимое ощущение, что он с другой планеты. Как может с виду адекватный человек сравнивать Янг Трэппу с древнегреческими философами, восхищаться «Байками от Конада» и изучать Молодого Владимира как одно из культуроформирующих явлений 2020-х?

Внутри Дани кипит тот дух трикстерства и тонких подъебок индустрии, которого не хватает в нынешнем телеграме. Еще вчера он писал фанфик, где Слава КПСС смиренно обращается к OG Buda за спасением карьеры. А сегодня сидит перед тобой голый в бане, пьет водку и вспоминает, как из своего кармана заплатил 10 000 Янг Трэппе, чтобы случился его батл с Федуком (тоже походит на идею для фанфика).

Помню, как мы парились тогда в Калитниковских, и я ловил этот диссонанс – не понимал, где грань между порнорэперской трехслойной и реальным Даней. А может этой грани и нет вовсе? Но одно я понял точно – мы никогда не будем на серьезных щах обсуждать новый альбом Тайлера Зе Криэйтора. И это радует.

читать PRNRP

Шило из Кровостока для журнала «Птюч», 1996

Мои радости простые: познакомился с пакистанцем в курилке, впервые увидел телевизоры в самолете.

Ощущение респауна перед новой игровой сессией. За окном плывут облака, коричневой фольгой лежат горы, чуть позже виднеются китайские коробки, напоминающие базовые постройки в Sim City.

В ушах – один из лучших альбомов Брайана Ино «Music For Airports». Блип-блип – звук объявления – идеально встраивается в небрежное вступительное фортепиано. Советую послушать пластинку тем, кому предстоит долгий полет. Поможет отключиться от левых мыслей и поймать слияние с внешним.

FFM Freestyle: A$AP Mob фристайлит под бит The Notorious B.I.G.

Я не особо шарю за граффити, но A.D.E.D. – реальные легенды этого ремесла.

Их стикерами усеяны любые места, где я оказываюсь: от укромной армянской деревни Гарни до вокзала с электричками в Балашихе. Каждый раз, когда вижу эти наклейки, невольно радуюсь – и тут ступила нога наших слоняр...

К тому же, они мегасерьезно подходят к визуалу. Вот, например, так выглядит тизер к их новой коллекции – чуть ли не авторская короткометражка где-то из Франции, иронизирующая над обществом спектакля и потребления. Вы видели, чтобы граффити-крюхи вообще так делали?

фулл тут

Никогда не думал, что докачусь до того, чтобы постить в этом канале LILDRUGHILL

Его формула русского рэпа «наотъебись» уже давно перестала меня привлекать, особенно когда он начал смешивать ее с опиумом и прочим звуком для fellow kids.

Но недавний «2016 freestyle» подчеркивает лучшие стороны такого ленивого рэпа. Здесь все к месту: минималистичный plugnb-бит, отоглоски хьюстонского медленного звука, приятная каша из случайных фристайловых обрывков.

мечтаете освоить аблик? есть достойный варик на обучение.

школа musical wave ведет набор на программы по созданию музыки:

→ 6-месячная making music для тех, кто не имел опыта написания треков и хочет сделать первые шаги к новому призванию,
→ 9-месячная music production для тех, кто уже занимается музыкой и хотел бы освоить это как профессию.
→ 2-месячный курс по созданию музыки в Ableton Live с PAVELMADCAT для тех, кто хочет прокачать навык работы в daw и освоить новые техники.

педагоги на программах — продюсеры с различным бэкграундом, которые помогут вам найти свой звук: Deescawa, Андрей M Clis Рыжков, CVPELLV, Егор Сесарев, seigaiha и другие.

обучение проходит в зеленом арт-пространстве школы в 15 минутах от метро Белорусская. вам будут доступны продюсерские и репетиционные кабинеты для самостоятельных занятий, в том числе — студия Андрея Рыжкова ОПЛОТ.

до конца месяца есть шанс получить грант на обучение от 15% до 30%. чтобы претендовать на грант нужно просто пройти бесплатное собеседование.

Фил Bad Zu, с которым мы будем играть в пятницу на костре, продит альбом Глюкозе...

СЕЙЧАС ВЫ ОХУЕЕТЕ.
Долго ждал этого момента – не люблю и не умею хранить тайны. очень много хочется сказать – но начать наверно стоит с благодарности Наташе и Мише за доверие. И да - в моей карьере не так много хитов – зато унылого говна ещё меньше. Скучным этот альбом не будет!

Не понимаю, как я отношусь к персоналии Мальбэка и всем скандалам вокруг него. Но его последняя работа «Монако» – пожалуй, лучший электропоп-трек этого года.

Сразу ловишь ощущение буйной пьянки, когда на утро картинка не складывается воедино, и даже фотопленка не помогает восстановить нить ночи. В памяти только искаженные фрагменты, рандомные тачки до рандомных мест и улыбки людей, которых ты вряд ли увидишь завтра.

Честно говоря, не фанат алкогольного опьянения, но этот трек великолепно конвертирует его в музыку.

15го ноября провожу свою вечеринку «КОСТЁР» в стенах DFF!

В лайнапе SABU, одна из лучших R&B-вокалисток в России, Тали из Лауд, первобытный рейвер и просто мой близкий Фил BAD ZU, крутой юкей-селектор LEXXXUS и магистр скретча Мейб! Всех жду

ВХОД ПЛАТНЫЙ, FC/DC, 18+
23:30 - 0:30 FREE
0:30 - TILL END 500 RUB

Адрес: Яузская улица, 10/2с4

начало в 23:59

Майлз Дэвис исполняет «Human Nature» Майкла Джексона за 3 года до своей смерти.

все еще легендарно

купил билет на andré 3000 в Токио😭😭😭

ждите кружочки с мощнейщей дудочкой (p.s. в конце ноября)

R.I.P. Quincy Jones

люто кайфую с новой эры Глюкозы

на последних синглах артистка совмещает модную нефорскую эстетику (Charli XCX и Sega Bodega) с ностальгичным поп-звуком – и это куда более смелый путь, чем если бы она пыталась возрождать старый стиль проекта.

Альбом, чтобы скрасить хмурую осеннюю ночь – «Butterfly in the Stomach» от Laladevochka.

О лаладевочке я узнал с ее первых треков в 2020-м году. За это время она успела светочью инди-андеграунда, сочетающей нежные мелодии с заковыристими британскими брейками.

В ее новом релизе ощущается любовь к самой разной электронике: воздушному трип-хопу, урабнистическому джанглу, гетто-хаусу, эйсиду, эмбиенту. Короче говоря, для 100% ценителей ethereal вайбика.

муд, когда посмотрел аниме опенинг

куда сгонять в токио? мб охуенные клубы какие-то

Death Note (Second Opening, 2007)

смол ток энерджи #2 ЛАУД – разгрузка самогонных аппаратов, богемный Петербург, ТанецГолосЗвук4

Второй выпуск моего ютуб-проекта. Веселый разговор с группой ЛАУД: о жизни в Петербурге, региональном диджеинге, новом альбоме и безумных историях из туров.

https://youtu.be/iSnaGdciLeM
https://youtu.be/iSnaGdciLeM
https://youtu.be/iSnaGdciLeM

Видео записано при поддержке школы дизайна Bang Bang Education. Начни обучение Моушн-дизайну https://clck.ru/3DyYzD в Bang Bang Education с максимальной скидкой 55% по промокоду ПАБЛОСТЕЙЛЗ

Реклама. ООО «Сила знания» ИНН 9701158240. erid: LjN8JzPHW

В чем для вас проявляется величие альбома?

Для меня ответ очевиден – количество интерпретаций. Ты ощущаешь влияние работы, когда ее перерабатывают последующие деятели культуры.

Одна из таких пластинок – не многим известный «Ghetto: Misfortune's Wealth» (1973). Это альтернативная черная музыка 70-х. Почти все треки идут больше 7 минут. Композиции медитативные и грузящие, впротивовес коммерчески успешному в те годы лейблу Motown Records.

При не самой большой огласке, альбом повлиял сильнее, чем популярные конкуренты. Его сэмплировали Eric B, Dr. Dre, Кендрик Ламар, Jay-Z, Metro Boomin, Pusha T, Scarface, Nas и другие знаковые хип-хоп-артисты.

Узнали сэмпл?

Вчера гонял на закрытую презентацию короткометражки от SALUKI и его жены Лики Надир к альбому «BEACH ROCK HOTEL».

Прикольно, что в фильме уживаются две почти непримиримых линии. Первая – абсурдная черно-белая комедия в стиле Джармуша. Вторая – метафоричная история странника, который бродит в поисках нового смысла, пока не осознает, что создает его сам.

Пожалуй, самый стилевый визуал среди РФ-музыкантов сейчас.

Очередной лейм и вандал?

Нет, белорусский художник Acid Topser для парижского шоу Vivienne Westwood SS25.

Горжусь тем, что у нас есть совместные работы. Топсер – человек максимально чуткий к реальности и ее производным, вечно ищущий ответы в кипящем бульоне бессознательного.

​Когда я слышу красивый фьюжн, то устремляю голову наверх, к небу. Казалось бы, автоматическая привычка, но она точно передает ощущение такой музыки. Прямо чувствую ее одухотворенность и оторванность от мирских тревог – хочется мечтать, думать о красоте и искать вокруг себя тепло даже в такой октябрьский холод.

Последний раз ловил это чувство при прослушивании Масаяши Таканаки – культового гитариста, определившего звучание японской поп-музыки и джаза в 70-х и 80-х. Его треки звучат как саундтрек к Сейшельским островам – максимально беззаботная островная музыка, лишенная чувства времени и злобы на мир.

Советую послушать альбом «All On Me» или любое его лайв-выступление (отдельное внимание уделите чудаковатости гитар Таканаки). Может, и вас потянет разглядывать небо.

Рэи Кавакубо, основательнице Comme Des Garcons, сегодня исполняется 82 года.

Лоренцо Медичи: зарабатывает деньги, использует кэш для развития искусства и появления ренессанса, спонсирует художников. Культивирует живопись, меняет мировоззрение людей через политику Флоренции.

OG Buda: зарабатывает деньги, затаривает сироп, прячет любовниц от своей девушки, хвалится перед ней своим кэшем и записывает третью частью альбома с одинаковым звучанием. Тратит деньги, которые мог бы вложить в рост индустрии, на саморазложение.

Выбирайте.

у меня часто спрашивают: «как найти работу в мире музла?»

На самом деле, ниша очень нуждается в перспективных специалистах. Для таких появился действительно прикольный варик: ключевые российские лейблы KOALA MUSIC, S&P Digital и Legacy Music объявили о запуске совместной «Академии Музыкальной Индустрии».

Участники смогут пройти бесплатное двухнедельное обучение по направлением A&R и маркетинг у ведущих специалистов музыкального рынка, а по результатам курса — получить возможность устроиться на работу в один из лейблов-организаторов или к их партнерам.

Занятия будут проходить в очном формате в Москве с 11 по 29 ноября. Подать заявку на участие можно на сайте с 3 по 23 октября включительно. Мастер-классы и лекции будут полезны тем, кто хочет работать с артистами в разных направлениях: от поиска новых талантов до личного менеджмента и ведения проекта.

сегодня походу день анонсов)) этот не менее важный!

18.10.2024 встречаемся на втором выпуске моей вечеринки. Сжигаем проблемы и согреваемся от первых осенних холодов с базированным составом:

KEDR LIVANSKIY
BAD ZU
ACID RACER
DISCOPANK
ЛУКА
KLEEMNICK
DAVID CHEBANOV

FC – 18+
Вход – 500 ₽, а по регистрации бесплатно (будет открыта до 21:00 18 октября).
Место – Ровесник

Ссылка на регистрацию

важный анонс: после долгого перерыва возвращаюсь со вторым выпуском интервью

видос находится в производстве, скоро наконец-то поделюсь с вами новым материалом!

💕

​записал микс чиллового юкей-музла

смотреть по ссылке

Ищите площадку для вдохновения?

Залетайте в MAYD NEWS – там есть кучу прикольных визуалов, гайдов по коротким форматам и новостей из мира дизайна.

Люто заценил пост с воссозданием культовых сцен из фильмов в стиле игр PlayStation 1 (да, я такой необычный, люблю Американского психопата и Таксиста).

Ссылка: @maydnews

​Как играют музыку на 4-й стадии рака

Перелистывание нотного стана, ёрзание на стуле, чуть сбитое дыхание. Изумление, улыбка, иногда сжатая от напряжения челюсть. Руки едва поднимаются вверх после сыгранной композиции. Глаз почти не видно – очки отражают вереницу черно-белых клавиш.

Темп сбивается, пальцы промахиваются, а вокруг никого, кто бы мог испортить этот прекрасный миг ошибки.

Только он и его последние полтора часа игры пианино, какие они есть – за пару недель до смерти.

Покойный Рючи Сакамото – культовый японский композитор. Он предугадал то, как звучит эмбиент, электропоп, IDM и джангл. Придумал рингтон Nokia 8800. Написал саундтреки к десяткам фильмов вроде работ Бертолуччи и [вставьте еще крутых имен из википедии].

Интересуясь электронным синтезом и экспериментами с текстурой, он оставался виртуозом игры на обычном фортепиано. Это помогало Рючи уживаться сразу в нескольких мирах. Он мог сочинять/исполнять отменную неоклассику и при этом ударяться в отбитые пробы пера, меняющие представление о том, как может звучать музыка.

Рючи скончался в 2023 году от рака, а до этого долгое время не выступал. Перед смертью он доверил своему сыну записать важную для себя работу – прощальный концерт в любимой студии.

Получился полуторачасовый фильм под названием «Opus», который с первых мгновений выглядит как рай минималиста-перфекциониста. Плавные движения камеры, мягкие черно-серо-белые тона, аккуратные планы с фокусом на молоточках фортепиано Yamaha, седых волосах Рючи и его фирменной черепашьей оправе.

Как оказалось, слово «опус» (результат труда) в прочтении Рючи – это не идеальная студийная запись. Выверенная и точная картинка с кинокамеры транслирует умирающего пианиста. Он доигрывает свои последние минуты не без мучений – в один момент он ошибается, прерывает игру и говорит, что очень устал. Делает паузу, перебирает аккорды и начинает по новой. Фрагмент вызывает мурашки.

В свои последние мгновения Сакамото акцентирует внимание зрителя на человеческой красоте. Красота эта сравнима с белой рубашкой Issey Miyake, на которую пролили немного кофе.

В человеческом мире нет ничего совершенного. И только наше смирение с этим фактом позволяет оценить ту самую красоту момента. Так и Рючи, смиряясь со своими редкими неточностями, сохраняет осанку и с завороженными глазами наблюдает за любимым действом, которое совершал до этого тысячи раз.

Он путешествует по внушительной части своей дискографии и, несмотря на проблемы со здоровьем, показывает тот скилл, который 99% музыкантам не доступен в их прайм-тайм. Любые осечки Рючи превращает в часть своего неторопливого импрессионизма, в котором много тишины, вопросительных аккордов и японской тоски по тому, чего не вернуть.

Это один из моих самых любимых концертов в жизни.

Флоу недели: Baby Smoove

Давно перестал следить за нишевыми хип-хоп-поджанрами, но понимаю, что там можно отыскать много золота. Вот, например, этот парень – я никогда не слышал, чтобы быстрый мичиган-рэп звучал так лайтово.

Когда включаешь эти треки с текстом, то удивляешься, как Baby Smoove умудряется преподнести бесконечный поток панчлайнов в такой размеренной форме.

Советую послушать его альбом «Young Rich Bastard» – это рэп-альбом в его самом низменном понимании. Флекс богатствами, кодеиновым сиропом и прочими субкультурными клише. Сделать такой релиз, чтобы он при этом мог качать и удивлять – отдельный уровень мастерства.

уже завтра провожу свою первую вечеринку в Powerhouse.

приходите, будем отмечать др, танцевать, кайфовать. начало в 23:00 💋

Сегодня я праздную день рождения - мне исполняется 23.

Спасибо вам за поддержку, благодаря этому каналу я обрел множество единомышленников. Когда смотрю в ваши горящие глаза, то понимаю, зачем все это делаю. В честь праздника выкладываю для вас микс, записанный на крыше в районе Чистых Прудов в последний день лета. Кайфаните.

Поздравить меня можно донатом по ссылке

https://www.youtube.com/watch?v=msa9rtuP22U