Екатеринбургский музей изобразительных искусств

Розыгрыш от ЕМИИ х hórtus bar!

Мы объединились, чтобы подарить вам яркие эмоции! Вдохновившись выставкой «Люсизм», флористы цветочного бара hórtus создали букет из сезонных цветов, отражающий её атмосферу.

И теперь у вас есть шанс выиграть уникальный букет вместе с пригласительным билетом на выставку на двоих!

Как стать участником?
🌷 Подписаться на hórtus bar и ЕМИИ
🪻 Нажать кнопку «Участвовать» ниже
🌼 Чаще улыбаться 😊

Имя победителя объявим 18 февраля! Удачи!

«Воскресший Христос» — одно из немногих достоверных и подписных произведений венецианского художника Марко Базаити. Картина написана около 1510 года и дошла до нас в сильно поврежденном виде: тополевая доска основы была значительно разрушена жуком-точильщиком. Для сохранения уникального памятника картина была отправлена на реставрацию в ВХНРЦ им. И. Э. Грабаря в Москве. Работы начались в 1978 году, а завершились лишь спустя 30 лет, в 2008 году. За это время проведены мероприятия по укреплению основы и красочного слоя, восполнены утраты древесины, укреплены шатающиеся участки грунта, красочный слой расчищен от записей и поздних тонировок. Благодаря осуществленной масштабной реставрации сегодня картина доступна широкой публике. Однако экспонироваться произведение может лишь в специальной витрине, защищающей её от резких перепадов температуры и влажности. Сейчас работу можно увидеть в постоянной экспозиции Центра «Эрмитаж-Урал» на Вайнера, 11.

#емии #ЭрмитажУрал

Как вы думаете, как долго продолжалась реставрация картины «Воскреший Христос» Марко Базаити? 🤔

🔔 Приближается дата завершения выставки «Туржанские: диалог поколений», мы прощаемся с ней после 14 февраля!

Приглашаем увидеть более 180 живописных произведений знаменитой творческой династии из семейной коллекции Туржанских и фондов музея.

👉 Подробнее о выставке
📍Вайнера, 11
🎟 Купить билет

#емии #ЭрмитажУрал

Куратор выставки Ирина Кудрявцева о художнике 🖌️

Внуки художника – Дария и Иван Кольченко вместе с куратором проекта Ириной Кудрявцевой представили выставку для СМИ.

Открываем первую выставку в этом году – «Эрих Борхерт в России. Графика из коллекции семьи художника» 💥

Сегодня мы завершаем рубрику #ДинастияТуржанских, однако выставка «Туржанские: диалог поколений» продолжит свою работу еще до 14 февраля! 💝

В заключительной публикации обратимся к работам самой младшей представительницы знаменитого художественного семейства — Татьяны Викторовны (1940-2016). Ее детство пришлось на трудные военные годы. Рисовать она начала еще в юности, однако пойти по этой стезе удалось не сразу: после школы по настоянию матери Татьяна поступила в Московский электротехнический институт связи. Только годы спустя она смогла реализоваться в живописи, получив второе высшее образование в Строгановском художественно-промышленном училище по специализации «промышленный дизайн». Художница признавалась: «Искусство всегда было отдушиной, учило не отчаиваться <...>. Где кажется уже предел — полная тьма, пустота — вдруг забрезжат лучи солнца. <...>. Подъедешь — а там лучи только по краям. <...>. Пахнет прошедшим дождем. И хорошо от сознания своей силы...». Татьяна Туржанская органично влилась в круг Московского союза художников, принимала участие в выставках, получила признание своими среднерусскими пейзажами.

Город Вышний Волочёк в Тверской области имел в ее жизни особое значение — она часто сюда приезжала и много раз писала узкие старые улочки, невысокие каменные дома этого местечка, славившегося своими каналами. В пастозных мазках и светоносности колористического решения этой и других ее “городских” картин сохраняется очевидная связь с художественной традицией семьи Туржанских. Есть в работах Татьяны Викторовны особая динамичность, которая подчеркивается уходящей вдаль перспективой дороги, удачно выявляющей архитектурную структуру домов и добавляющей композиции эмоциональную напряженность.

🖼Татьяна Викторовна Туржанская. Городской пейзаж. Вышний Волочёк. 1970-е. Картон, масло

#емии #ЭрмитажУрал

Уже успели покататься на коньках за эту зиму? Ставьте ❤️, если да

Кстати, отличная идея, чтобы провести вечер воскресенья! 😉

🖼️ Брусиловский Миша Шаевич. На каток. 1960-1990-е. Бумага, гуашь, карандаш графитный. 20.8х31.5 см. Коллекция ЕМИИ

#емии #КоллекцияЕМИИ

14 февраля — не только День всех влюбленных, но и Международный день дарения книг! 📚❤️

Что может быть лучше подарка, который вдохновляет, развивает и радует? В наших сувенирных магазинах вы найдете книги по русскому и зарубежному искусству, детские познавательные издания, пособия по рисованию, монографии и бестселлеры.

На фото — новинки магазинов Центра «Эрмитаж-Урал» (Вайнера, 11) и Главного здания (Воеводина, 5). А еще у нас снова в продаже ароматические свечи по мотивам музейной коллекции — идеальное дополнение для уютного вечера с книгой!

🔍 Уточнить наличие и стоимость книг можно в комментариях или личных сообщениях.

#емии #МузейныйСувенир

Делимся афишей событий ко Дню всех влюбленных! ❤

Мы подготовили для вас события, полные вдохновения, романтики и творчества. Приходите, чтобы провести эти дни в особенной атмосфере!

🗓13-16 февраля

❗️Подробная информация и условия посещения программы доступны на сайте музея.

#емии #АфишаЕкатеринбург

Цвет Кузьмы Петрова-Водкина 🎨

Кузьма Сергеевич исследовал природу цвета, уделял внимание проявлениям трёх основных цветов, трехцветия и точности отношений между ними, говорил об уникальности восприятия колорита каждым человеком. Давайте узнаем и поглядим на теорию и практику художника на примере картин с выставки Екатеринбургского музея изобразительных искусств «В созвездии Мастера» на Воеводина 5 👀 Приятного просмотра 🔎

___
Автор: Маша Яхина

Мы снова это сделали! 🤭

Выставка «Туржанские: диалог поколений» продлена до 14 февраля! Кажется, она так полюбилась зрителям, что просто не хочет покидать Эрмитаж-Урал.

А вместе с выставкой продлевается показ документального фильма «Туржанские. Династия» в Большом лектории.

Так что если вы откладывали визит — появился еще один шанс!✨

📍Вайнера, 11
🎟 Купить билет

#емии #ЭрмитажУрал #АфишаЕкатеринбург

❗ОТМЕНА МЕРОПРИЯТИЯ❗
Уважаемые посетители, обращаем ваше внимание, что детская программа выходного дня «Жёлтый, синий, красный!», запланированная на это воскресенье, 9 февраля в 12:00, не состоится по причине болезни музейного педагога.

Приносим извинения за доставленные неудобства. Следите за обовлениями в соцсетях и на нашем сайте в разделе «События».

#емии #АфишаЕкатеринбург

Мы начали рубрику о видах и искусстве создания восточного оружия #НаОстриеКлинка с рассказа о ятагане из Восточной Анатолии, и упомянули, что на выставке «Узоры золота на стали» вы можете увидеть несколько великолепно исполненных ятаганов. Сегодня рассмотрим еще один из них 🔍

Напоминаем, что ятаган – клинковое холодное оружие с длинным однолезвийным клинком, родиной которого является Турция, где этот вид оружия получил распространение еще в XVI веке. Он отличается широким клинком с двойным изгибом, не имеет гарды, а у оголовья есть расширение для упора кисти руки. Рукояти ятаганов делали либо из кости, либо из металла. Общая длина оружия (клинка и рукояти) достигала 80 см. Кроме Турции, ятаганы получили распространение в странах Ближнего Востока, Балканского полуострова, Южного Закавказья и Крымского Ханства.

Клинок представленного на фото ятагана был создан в Турции в конце XVIII – начале XIX века, а рукоять, вероятно, была изготовлена на Балканах в середине XIX столетия. Оружие украшено серебром, филигранью и золочением. Рукоять декорирована цветными стеклами, имитирующими драгоценные камни.
Подобный ятаган можно увидеть в составе вооружения хорватского часового на картине Луи Галле (1810, Турне — 1887, Схарбек (Брюссель), которая также представлена на выставке.

#емии #ЭрмитажУрал #УзорыЗолотаНаСтали

Выходные в Музее ИЗО! Афиша событий 8-9 февраля 💙

Актуальная информация обо всех мероприятиях нашего музея доступна в разделе «События»

🎟 Билеты онлайн
❗Действует музейный абонемент

Телефон для справок: +73432909026

Ждем вас в музее ❣

#емии #афишаекатеринбург

Екатеринбург утонул в утреннем тумане…
Сегодня город окутала густая дымка, и нам сразу вспомнился утонченный образ:

🔲 Микио Ватанабе (Япония – Франция). Утренний туман. 2012. Меццо-тинто, 19,5 × 11,9 см. Коллекция ЕМИИ

Как вам такое созвучие природы и искусства?

#КоллекцияЕМИИ

Приглашаем на концерт проекта «Музыка в музее» — «Романтика джаза и кино» 🎹
Венский фестиваль х Музей ИЗО

📅 10 февраля в 19:00
📍 Эрмитаж-Урал / Вайнера, 11

Волнение и покой, радость и грусть, любовь и страсть — все это вы услышите в композициях, исполняемых дуэтом пианиста Платона Гезелериди и скрипача Владимира Желтовских. Скрипка — достаточно редко используемый в джазе инструмент, и тем интереснее и уникальнее предстоящий концерт.

Дуэт исполнит композиции Mишеля Леграна, Генри Манчини, Тутса Тилеманса, Антонио Карлоса Жобима, Пола Дэзмонда, Дюка Элингтона и других авторов, в своём, авторском прочтении. Танцующие пары приветствуются!💃

🎻 Музыканты: Платон Газелериди — фортепиано; Владимир Желтовских — скрипка.

🎟 Купить билеты

#емии #МузыкавМузее #ЭрмитажУрал #АфишаЕкатеринбург

❣️Дорогие друзья, мы обратили внимание на ваши просьбы, и поэтому переносим лекцию «Символизм в русском искусстве» на 16 февраля 15:00❣️

🗣Лекцию читает Алина Хионина, научный сотрудник сектора русского искусства.

Вторая лекция цикла «Символизм в искусстве» будет посвящена русским поклонникам и проповедникам символизма – представителям объединения «Голубая роза», Виктору Борисову-Мусатову, Михаилу Нестерову, Михаилу Врубелю. Рассмотрим и некоторых художников, для кого это течение в искусстве стало только этапным увлечением: Павла Кузнецова, Льва Бакста и Кузьму Петрова-Водкина.

Первая лекция цикла «Символизм в зарубежном искусстве» состоится уже завтра!

📍Главное здание / Воеводина, 5
🎟 Билеты на лекции

#емии #АфишаЕкатеринбург #ГлавноеЗдание

💥Новая выставка 💥
На следующей неделе мы открываем выставку «Эрих Борхерт в России. Графика из коллекции семьи художника».

Проект представит наследие малоизученного художника Эриха Борхерта (1907–1944), выпускника знаменитой немецкой школы архитектуры Баухауз, чья профессиональная реализация пришлась на 1930-е годы и была связана прежде всего с Москвой.

Совместно с Хиннерком Шепером, в прошлом профессором Баухауза, Борхерт работал в области цветового оформления общественных пространств и интерьеров, руководил творческой деятельностью проектной мастерской треста «Малярстрой». Однако за считанные годы разработки авангардистов стали обесцениваться и дискредитироваться, творческая практика, а порой и жизнь многих иностранных специалистов в СССР была трагично прервана. Не стал исключением и Эрих Борхерт, погибший в возрасте 37 лет в Карлаге. Несмотря на очень короткий период, отведенный для профессиональной реализации, наследие художника представляет интересный и разнообразный материал.

На выставке будет представлено около 100 графических произведений Эриха Борхерта, созданных в период его жизни в России. Эти станковые и во многом камерные рисунки помогают представить автора, впитавшего идеи модернизма, одинаково внимательно относящегося к исследованию формы и передаче эмоций. Экспозицию дополнят несколько ранних графических произведений супруги художника Софьи Матвеевой, отличающиеся мягкостью линий, витальной энергией и гармонией тягучих форм.

🤝 Проект стал возможен благодаря активному участию и инициативе внуков художника – Дарии и Ивана Кольченко, которые занимаются бережным сохранением памяти и архива произведений Эриха Борхерта.

📅 С 12 февраля по 27 апреля 2025 года
📍Главное здание музея / Воеводина, 5
🎟 Купить билет

#емии #ГлавноеЗдание #АфишаЕкатеринбург

А вы бы хотели узнать, кто из этой выдающейся семьи ближе всего вам по духу? 🙇‍♂

У вас есть такая возможность! Команда Молодежной лаборатории Музея ИЗО подготовила небольшой тест по мотивам выставки «Туржанские: диалог поколений».

✨ Пройдите тест и узнайте, кто вы из творческой династии Туржанских: https://uquiz.com/MnDN9t

#емии #ЭрмитажУрал #АфишаЕкатеринбург

Остается последняя неделя работы выставки «Туржанские: диалог поколений» ⏳

На выставке объединены живописные произведения четырех мастеров, принадлежащих одной творческой династии, развивавшейся на протяжении более 100 лет. Ее основатель – знаменитый художник-импрессионист Леонард Викторович Туржанский (1874–1945), а продолжатели – исключительно талантливый, рано ушедший из жизни сын Вадим (1915–1937), дочь Ирина (1920–2003), главная хранительница наследия семьи, внучка Татьяна (1940–2016), парадоксально соединившая художественное и научно-техническое мышление. Их объединили традиции, которые проявились не только в фамильном родстве, но и в близости пластической формы, единстве живописного колорита, использовании общих мотивов, передававших и оттенки личных переживаний.

👉🏻 До 9 февраля вас ждут завершающие мероприятия выставки, подробнее здесь.

📍Эрмитаж-Урал / Вайнера, 11
🎟 Купить билет

#емии #ЭрмитажУрал #АфишаЕкатеринбург

С Рождеством Христовым! 🌟
Пусть этот светлый праздник принесет в вашу жизнь радость, мир и благополучие. Пусть в доме царят тепло и уют, а сердца будут наполнены любовью и верой в чудо!

🖼️ Каспирович Наталия Владиславовна. Рождество. 2020. Бумага, маркер акриловый,карандаш цветной. Коллекция ЕМИИ.

#емии

Сегодня последний день работы выставки Андрея Чежина «Кнопка и модернизм»! 👋

Представленные на выставке работы – часть большого концептуального проекта по «обкнопливанию», который последовательно разрабатывается Чежиным почти 30 лет. В процессе осмысления мирового культурного наследия, автор дополняет работы собственными художественными эффектами и постмодернистскими приемами: цитирование, аллюзии, гипертекстуальность.

📍Ждем вас в Главном здании музея по адресу ул. Воеводина, 5
🎟 Билет онлайн

⏰ 2 дня до закрытия выставки Андрея Чежина «Кнопка и модернизм» из собрания Центра визуальной культуры Béton!

Андрей Чежин – российский фотограф, практикующий с 1982 года, член Союза фотохудожников России и Международной федерации художников (IFA), один из создателей галереи «ФОТОimage» в Культурном центре «Пушкинская, 10» и личного музея современного искусства «Музей канцелярской кнопки».

📍Главное здание, ул. Воеводина, 5.
🎟 Билет онлайн

Небольшая подсказка для гостей Екатеринбурга и просто для тех, у кого наконец-то появилось свободное время 😅 — что обязательно стоит посмотреть в нашем городе 👇🏻


Праздничные выходные в самом разгаре, и мы будем рады видеть вас в нашем музее ❣️

Продолжая еженедельную рубрику, посвященную выставке «Туржанские: диалог поколений», обратим внимание на другого участника выставки, яркого представителя династии – Вадима Леонардовича (1915-1937), старшего сына Леонарда Туржанского 🎨

Будучи совсем молодым, он достиг неординарного живописного мастерства, которое могло развиваться и дальше. Но судьба Вадима сложилась трагически: он прожил короткую жизнь, оставив немногим более ста живописных и графических работ.

Одной из важных линий творчества Вадима Туржанского была портретная живопись. Изображая живописными и графическими средствами своих близких и самого себя, он не только остро схватывал внешнее сходство, но и передавал внутреннюю сложность характеров, будь то его младшая сестра Ирина или отец.

В автопортрете Вадима Туржанского 1936 года психологические характеристики еще более усилены, изображен серьезный молодой человек с прямым, внимательным, изучающим взглядом. Темный фон, написанный умброй, акцентированное освещением лицо напоминают классические приёмы портретной живописи старых мастеров, одновременно представляя современного героя в сложный период жизни. Моделировка формы свободными артистичными пастозными мазками демонстрирует близость живописным произведениям отца и другим мастерам «Союза русских художников».

Изображение: В.Л. Туржанский Автопортрет. 1936
#ДинастияТуржанских #емии

⏰ Дорогие друзья, до завершения выставки «Кнопка и модернизм» остается три дня!

Выставка знакомит с концептуальным проектом петербургского фотографа и художника Андрея Чежина. В своем творчестве автор часто применяет мультиэкспозицию и фотомонтаж, а цифровому методу печати предпочитает аналоговый с преимущественно монохромной цветовой гаммой, что усиливает эффект рукотворности в снимках. В ряде работ художник также использует частичное тонирование химическими составами, которые привносят в отпечаток дополнительный оттенок сепии и позволяют добиться различных визуальных эффектов, близких по духу оригинальной графике. Эти же особенности характерны для проекта «Кнопка и модернизм», включающего в себя 61 фотоснимок и 3 тематических объекта из собрания Центра визуальной культуры Béton.

📍Главное здание / Воеводина, 5.
🎟 Билет онлайн

Мы открыты! С сегодняшнего дня все здания нашего музея начинают свою работу. С нетерпением ждем вас в гости❣️

📍Главное здание, Воеводина, 5;
📍Центр «Эрмитаж-Урал», Вайнера, 11;
📍Музей наива, Розы Люксембург, 18;
📍Центр истории камнерезного дела, Пушкина, 5.

🖼️ На фото: Л.В. Туржанский. Елка. 1920. Холст, масло. Собрание семьи.
🎨 Прямо сейчас эту работу можно увидеть на нашей выставке «Туржанские: диалог поколений».

#емии

Афиша новогодних каникул в Музее ИЗО!🎄

Актуальная информация обо всех мероприятиях нашего музея доступна в разделе «события».

🎟 Билеты онлайн.
Телефон для справок: +73432909026

Ждем вас в музее и желаем чудесных каникул! ✨

#емии #АфишаЕкатеринбург

Дорогие друзья, поздравляем вас с наступающим Новым годом! 🍊

Благодарим за то, что были с нами весь 2024-й год. За вашу поддержку, вовлеченность и интерес к музею. Мы рады делиться с вами новостями и успехами, приоткрывать «закулисье» музейной жизни, рассказывать о новых выставках и, конечно же, о коллекции музея. Готовы по-прежнему удивлять вас яркими интересными проектами и другими событиями в 2025 году!

Спасибо, что остаетесь с нами! И уже с нетерпением ждем встречи в музее — все наши площадки откроют свои двери уже 2 января.

С наступающим Новым годом!
Ваш Музей ИЗО ❤

Молодежная лаборатория Музея ИЗО подготовила гороскоп на 2025 год! 💫

Участники лаборатории выбрали произведения из коллекции музея, чтобы рассказать, что вас ждёт в будущем. Что обещают предметы искусства в новом году каждому знаку зодиака — в нашем музейном гороскопе.

Когда яркие витрины встречают тебя светом праздничных огней 💡

Этот герой музейного стикерпака попал к нам издалека.
Картина «Сфинкс» написана выдающимся русским художником Всеволодом Ульяновым после возвращения из зарубежной поездки и посещения Египта, куда он отправился с окончанием Центрального училища технического рисования барона А.Л. Штиглица.

Ульянов соединял в своих работах декоративизм монументальной живописи с образностью модерна. Облик древнего существа очаровал художника. Сфинкс вечен, как время, величественный в сиянии звезд и колоссальный в сравнении с ниточкой верблюжьего каравана, безмолвно бредущего на горизонте.

🖼️ В.Ф. Ульянов. Сфинкс. 1904. Холст, масло. Коллекция ЕМИИ

👉 Больше стикеров в нашем музейном стикерпаке

В рамках еженедельной рубрики, посвященной выставке «Туржанские: диалог поколений» выделим одну из самых обаятельных работ, созданных Леонардом Туржанским - портрет его жены Варвары Сергеевны (в девичестве Эггерс, в первом браке - Любимова), которая всегда была излюбленной моделью художника ❤

Впервые они встретились на знаменитых «шмаровинских средах» – собраниях кружка, сложившегося в доме мецената Владимира Шмаровина, где собирался весь цвет художественно-артистического мира Москвы. Варвара Сергеевна на тот момент была совсем юной двадцатилетней выпускницей московской женской гимназии имени Владимира фон Дервиза, где потом работала преподавателем.

Их романтические отношения имели долгое и сложное развитие, ведь оба были не свободны. Портрет, написанный в этот период отражает весь внутренний драматизм момента, тонко схваченный автором в образе задумчивой молодой женщины, в резких контрастах золотистого фона и копны темных волос с перевязанными красными лентами прядями, силуэта платья. Вместе с тем, здесь присутствует искреннее восхищение изящной красотой, тонкая одухотворенность возлюбленной диктует особую деликатность и мягкость в проработке лица, которое нежно светится благодаря градациям цвета. Рождается ощущение мимолетности эмоциональных движений.

🎀 Изображение 🎀
Л.В. Туржанский. Портрет Варвары Сергеевны Любимовой, жены художника. 1913

#ДинастияТуржанских #емии

Дорогие друзья, вот и настал момент, чтобы вспомнить главные события 2024 года вместе с командой музея ❣

В этом году мы приняли почти 230 тысяч посетителей на всех наших площадках, открыли в музее 24 выставки и были вовлечены в такое же количество гастрольных проектов — от точечного представительства музейных экспонатов до выездных фондовых проектов. Но и других событий в этом году было немало: грандиозный проект с Пермской художественной галереей «Пермское посольство», открытие нового выставочного пространства «Северная антресоль», капитальный ремонт фойе и новый сувенирный магазин в Главном здании музея, серия моно-выставок экспонатов после реставрации «В новом свете», открытие Библиотеки Музея наива и первый юбилей «Молодежной лаборатории».

Об этом и многом другом читайте в карточках!

А какие наши музейные события вам запомнились в этом году? Делитесь в комментариях!

⚡ Новая атрибуция картины из постоянной экспозиции западноевропейского искусства!

28 декабря родился итальянский художник Алессандро Роси (1627-1697). И сегодня — отличный повод, чтобы рассказать вам о недавнем открытии сотрудников музея, поскольку оказалось, что в нашем собрании есть картина этого флорентийского мастера 🔎

Научный сотрудник сектора зарубежного искусства Лиана Бекмансурова и художник-реставратор Михаил Мингазтдинов провели комплексное исследование, в ходе которого определили, что произведение, ранее приписываемое Сиджисмондо Коккапани, является работой кисти Алессандро Роси 🎨

О творчестве Роси было неизвестно несколько столетий, его имя затерялось в многочисленных итальянских архивах, а картины относили к корпусу работ других живописцев. Обнаруженные в последние несколько десятилетий итальянскими искусствоведами материалы позволили реконструировать и изучить наследие художника, работавшего во второй половине XVII века на семью Медичи. На основе зарубежных исследований установлено стилистическое соответствие картины из собрания ЕМИИ работам Алессандро Роси, а также найдено несколько живописных аналогов. Проведенное технико-технологические исследование, включающее изучение картины в УФ-излучении, ИК-рефлектографию, поляризационную микроскопию и сканирующую электронную микроскопию, показало синхронность использованных материалов времени деятельности Роси, а также позволило изучить творческий метод художника. Используемый в картине синий пигмент — дорогостоящий в XVII веке натуральный ультрамарин, что может указывать на влиятельный статус заказчика полотна. Технологические особенности построения живописи также характерны для итальянской школы XVII столетия. Так, к примеру, в картине обнаружено нескольких грунтов разного цвета.

Увидеть картину с обновленной атрибуцией вы можете в постоянной экспозиции западноевропейского искусства в центре «Эрмитаж-Урал» (Вайнера, 11).

Фото:
1. Алессандро Роси. Святое семейство. Вторая половина XVII века. ЕМИИ (Выходные данные при поступлении на исследование: Сиджисмондо Коккапани. Отдых на пути в Египет. 1620-1630-е).
2-4. Исследование картины с помощью оптического микроскопа и источника УФ-излучения для идентификации участков отбора микропроб.
5. Фото частиц синего пигмента с увеличением в 400 раз.
6. Суммарная карта распределения химических элементов микропробы (шлифа) с участка синей драпировки.

🗡️ Продолжаем рубрику #НаОстриеКлинка, в которой мы знакомимся с видами и тонкостями создания оружия, представленного на выставке «„Узоры золота на стали...“ Искусство оружия Ближнего Востока XVI–XIX веков». Сегодня рассмотрим саблю шамшир.

Шамшир — основной тип сабли индо-иранского региона, распространённый от Марокко до Пакистана. Отличительная черта шамшира – сильный изгиб клинка.
Один из самых богато украшенных шамширов, среди представленных на выставке, был создан в Иране в конце XVIII – первой половине XIX века. Набалдашник рукояти, перекрестье и обоймицы выполнены из золота и украшены алмазами. Кроме этого рукоять сабли украшают эмали с изображением птиц, ирисов и роз. Ножны, обтянутые кожей с тесненным растительным узором, как и сама сабля, декорированы золотом и алмазами.
Декор шамшира, включение в него драгоценных материалов, манера росписи и оформление ножен говорят о высоком статусе этого парадного оружия. Вероятно, комплект поступил в императорское собрание в качестве дипломатического подарка.

🖼 На фото: Сабля шамшир с ножнами. Иран. Конец XVIII — первая половина XIX века. Сталь, кость, дерево, кожа, золото, алмазы, эмаль; ковка, резьба, литье, чеканка, гравировка, тиснение, таушировка золотом, роспись. Из коллекции Государственного Эрмитажа.

📍Еще больше видов оружия Ближнего Востока можно увидеть на выставке «Узоры золота на стали» в Центре «Эрмитаж-Урал» на ул. Вайнера, 11 до 9 марта.


#емии #ЭрмитажУрал #УзорыЗолотаНаСтали

Могли ли вы устоять перед искушением стащить что-нибудь вкусное с новогоднего стола, пока праздник еще не начался? 😅

Предлагаем вам проверить свою внимательность и найти 5 отличий между этими картинками. Удалось заметить, что пропало с праздничного стола на картине Алены Азёрной «Рождественский натюрморт»?

Делитесь ответами в комментариях 👇

#емии #КоллекцияЕМИИ

22 декабря принято считать Днем рождения отечественного хоккея! 🏒
Ровно в этот день в 1946 году был сыгран первый матч самого первого чемпионата нашей страны! По этому случаю хотим представить вам произведение дня – работу Германа Александровича «Хоккеистка» из собрания музея.

Герман Александрович Мелентьев – один из ярких и самобытных уральских художников середины ХХ века. Ученик Н.Фешина, П.Бенькова и А.Маковского вобрал в своем творческом арсенале силу, энергию и легкость импрессионистической подачи вместе с крепкой реалистической проработкой натуры.

Картина Мелентьева «Хоккеистка» является ярким образцом живописной манеры автора, наследующей традиции школы Николая Фешина. Лучезарный образ героини создается с помощью смелой и свободной работы с цветом. Через стремительный и энергичный ракурс персонажа художнику удается передать настроение и задать оптимистическое звучание картине.

Хоккеистка Мелентьева, наравне с героинями А. Самохвалова и А. Дейнеки, воплощает модель молодой, сильной и эмансипированной девушки, не лишенной игривости и очарования. Женский образ, созданный Мелентьевым, прочно закрепился в истории уральского искусства как один из самых выразительных и запоминающихся образцов советской живописи 1930-х годов.

🖼Изображение: Мелентьев Г.А. Хоккеистка. 1936. Холст, масло. Коллекция ЕМИИ

#емии #КоллекцияЕМИИ

Друзья! Волонтеры нашего музея сделали небольшой тест по мотивам постоянной экспозиции Музея наива, и нам уже не терпится с вами поделиться 🤩

Пройдите тест и узнайте, какая вы наивная картина из собрания музея.

Будем ждать ваши результаты в комментариях! ❤

#емии #КоллекцияЕмии #МузейНаива #наив

Дорогие друзья, мы объявляем о начале Акции «Ангел надежды», которая проходит уже в одиннадцатый раз! 👼

Это история связана с детским областным онкологическим центром, Благотворительным фондом Русской медной компании и Екатеринбургским музеем изобразительных искусств. А началась она еще в 2011 году с проекта «Искусство против рака». Сотрудники музея при поддержке Фонда начали проводить занятия на территории больницы. В 2012 году летом в музее состоялась выставка детских работ под названием «Когда я вырасту...». Это были рисунки и поделки ребят, находящихся на лечении, созданные на занятиях под руководством сотрудников музея. И уже в 2013 году музей предложил Фонду совместно провести акцию «Ангел надежды. Юный благотворитель 2013». Музей стал пунктом «слета» ангелочков, которые были представлены в виде открыток с пожеланиями здоровья, счастья в наступающем году. Все открытки, выполненные в разных техниках, были переданы ребятам в больницу.Традиция передавать через музей ангелов надежды для ребят из онкоцентра живет и по сей день.
Если вас тронула эта история, вы можете тоже к ней присоединиться, сделав своего Ангела надежды. Это может быть поделка или открытка с изображением ангела. А можно изготовить и поделку и открытку. По опыту прошлых лет мы знаем, что ребята особенно рады ярким, интересным игрушкам. Видим, с каким интересом вместе с родителями читают ваши поздравительные открытки и увлекательные письма.

❣При создании ангела надежды просим вас соблюсти некоторые требования!
⛄ Фигурки ангелов могут быть сделаны из различных материалов и в техниках, в которых вы сами работаете или планируете себя попробовать. Главное:
- материал д.б. экологически чистым, не травмирующим; все детали должны крепко держаться.
- фигура ангела должна быть выполнена аккуратно. Помните, что вы мастерите подарок;
- фигурку необходимо упаковать в ПРОЗРАЧНУЮ подарочную бумагу или в праздничный пакет.
🖼 Рисунки-открытки могут быть выполнены в любой технике. Главное:
- работу необходимо выполнить в виде открытки и обязательно на плотной бумаге (картоне и пр.);
- размер не более А5;
- работа должна быть чистой и опрятной;
- текст поздравления деликатный и нейтральный (ваша открытка может быть передана лечащему врачу).

Чего точно НЕ стоит делать: использовать травмоопасные материалы; блестки, которые осыпаются, или краски, которые пачкают руки; применять пластилин, так как он может «потечь»; в поздравительном тексте использовать следующие выражения: не болей раком, победить эту страшную болезнь и тому подобное.

📍Работы вы можете принести по адресу: г. Екатеринбург, Вайнера, 11, Центр «Эрмитаж-Урал» до 18 декабря в часы работы музея с 11:00 до 20:00 (кроме понедельника).
Также оставьте, пожалуйста, о себе следующую информацию: ФИО участника, школа, д/с или студия, любой контакт (телефон, эл. почта).

☎ По всем вопросам вы можете обратиться по телефонам: 8-343-290-90-26 или 8-922-004-05-15
Электронная почта: [email protected]

#емии #АнгелНадежды2024 #благотворительность #МузейДетям

Что сейчас можно посмотреть в нашем музее? Актуальные выставки этой зимы ❄

🎁 Центр «Эрмитаж-Урал» / Вайнера, 11 – «„Узоры золота на стали...“ Искусство оружия Ближнего Востока XVI–XIX веков». Выставка из коллекции Государственного Эрмитажа.

🎁 Центр «Эрмитаж-Урал» / Вайнера, 11 – «Туржанские: диалог поколений» из собрания семьи и фондов нашего музея. Выставка творчества четырех поколений художественной династии, начавшейся с известного русского импрессиониста Леонарда Туржанского.

🎁 Главное здание / Воеводина, 5 – «Кнопка и модернизм. Фотопроект Андрея Чежина» из коллекции Центра визуальной культуры Béton.

🎁 Музей наива / Розы Люксембург, 18 – «Люсизм». Выставка живописных и графических работ Люси Вороновой из частного собрания московского коллекционера Александра Юрьевича Воронина.

🎁 «Пермское посольство». Совместный проект с Пермской государственной художественной галереей. Он предполагает масштабное включение в постоянные экспозиции двух площадок музея — в Главном здании и Центре «Эрмитаж-Урал» — самых знаковых произведений русской и западноевропейской живописи из обширного пермского собрания, которые можно будет увидеть до лета 2025 года.

🎟 Билеты онлайн

Телефон для справок: +73432909026

#емии #АфишаЕкатеринбург

📸 29 ноября состоялось торжественное открытие выставки «Туржанские: диалог поколений»

На выставке объединены живописные произведения четырех мастеров, принадлежащих одной творческой династии, развивавшейся на протяжении более 100 лет. Ее основатель – знаменитый художник-импрессионист Леонард Викторович Туржанский (1874–1945), а продолжатели – сын Вадим (1915–1937), дочь Ирина (1920–2003) и внучка Татьяна (1940–2016). Наследие династии Туржанских тесно связано с Уралом – с Екатеринбургом-Свердловском и небольшим поселком Малый Исток, где Леонард Викторович обустроил семейный дом-мастерскую, в которой работал и со своими детьми, и с местными художниками.

Реализация проекта стала возможной благодаря поддержке правнука Леонарда Викторовича – Дмитрия Борисовича Туржанского, сохранившего семейную коллекцию в неприкосновенности и подготовившего произведения к экспонированию: многие из них были отреставрированы и предстали сейчас в обновленном оформлении.
Дмитрий Борисович посетил торжественное открытие выставки вместе со своей семьей.

👉 Смотреть фото с открытия

📍Центр «Эрмитаж-Урал», ул. Вайнера, 11
🎟 Билет онлайн

#емии #ЭрмитажУрал #АфишаЕкатеринбург

Вместе с Венским фестивалем мы приготовили для вас кое-что очень атмосферное…

Музыка в музее. В ожидании Рождества 🎄

📅 9 декабря в 19:00
📍 Эрмитаж-Урал / Вайнера, 11

Концерт «В ожидании Рождества» призван создать атмосферу приближающегося зимней сказки и подарить приподнятое настроение, когда мы все ждём новогоднего чуда.

Программа концерта состоит из рождественских произведений европейских композиторов: И. С. Баха, Ф. Листа, А. Скрябина, Ф. Шопена и О. Мессиана. На сцену выйдут Карина Минеева, Мария Перевозкина и Матвей Жуков — талантливые музыканты, выпускники Уральской государственной консерватории им. М. П. Мусоргского.

🎟 Купить билеты

#емии #МузыкавМузее #ЭрмитажУрал #АфишаЕкатеринбург

Доброго утра и отличного настроения, друзья! ☀️

Напоминаем, что сегодня заключительный день работы выставки «Образы и подобия». Последняя возможность увидеть ретроспективную выставку произведений современного художника Алексея Чернышова в Главном здании нашего музея.

📍ул. Воеводина, 5
🎟 Купить билет

#емии #ГлавноеЗдание #АфишаЕкатеринбург

В новой рубрике #НаОстриеКлинка мы обещали рассказывать вам об искусстве создания и видах оружия Ближнего Востока. Продолжаем! ✨

Булава – короткодревковое ударно-дробящее холодное оружие в виде рукояти с ударной частью. Впервые булава с каменным навершием появилась еще в эпоху неолита, а концом 4 тысячелетия до н.э. датируются древнейшие найденные булавы с навершием из металла.
На Ближнем Востоке этот вид холодного оружия получил распространение в средневековье, булавы использовались не только в бою, но и служили символом власти, использовались в церемониях.
Так, булава представленная на выставке «„Узоры золота на стали...“ Искусство оружия Ближнего Востока XVI–XIX веков» из собрания Государственного Эрмитажа», созданная в средней Азии в середине XIX века, является исключительно церемониальным предметом. Она оформлена листом золота с тисненым узором, бирюзой и цветными стеклами, закрепленными на фольге, имитирующими драгоценные камни. Древко расписано цветочно-растительным орнаментом.

🖼 Булава. Средняя Азия. Середина XIX века. Дерево, золото, бирюза, цветные стекла, мастика; резьба, роспись, ковка, тиснение, инкрустация. Из коллекции Государственного Эрмитажа.

📍Выставка «Узоры золота на стали» представлена в Центре «Эрмитаж-Урал» на ул. Вайнера, 11 до 9 марта.

#емии #ЭрмитажУрал #УзорыЗолотаНаСтали

Сегодня в Большом выставочном зале Центра «Эрмитаж-Урал» открылась выставка «Туржанские: диалог поколений» из собрания семьи и фондов нашего музея! 🎨

Приглашаем познакомиться с творчеством четырех поколений художественной династии, начавшейся с известного русского импрессиониста Леонарда Туржанского. Всего в экспозиции представлено более 180 живописных произведений: в подобном составе и объеме искусство династии Туржанских никогда не представлялось публично.

📍Выставка открыта до 2 февраля 2025 года по адресу ул. Вайнера, 11
🎟 Билет онлайн

#емии #ЭрмитажУрал #АфишаЕкатеринбург

Важное объявление для всех, кто планировал покупки в сувенирном магазине Центра «Эрмитаж-Урал» на Вайнера, 11 в ближайшие 2 недели!👇

2 и 9 декабря (понедельники) сувенирный магазин закрыт по техническим причинам. В остальные дни недели магазин будет работать в штатном режиме.

#емии #ЭрмитажУрал

⏰ 2 дня до завершения выставки «Образы и подобия. Алексей Чернышов. Живопись, графика, объекты»!

Алексей Чернышов — современный художник из Удмуртии. Его ассамбляжи, инсталляции, графические и живописные работы опираются на архетипические образы — мифологические, библейские и общечеловеческие. Рядом с образами Богоматери и глубокомысленным «Помпейским триптихом» на выставке можно увидеть провокационного «Святого Малевича» с «черным квадратом в голове и звездным небом вокруг», а также поэтичные деревенские виды.

В мастерской Алексея, словно в алхимической лаборатории, обычные и даже обыденные предметы и художественные материалы, совмещаясь с впечатлениями и жизненным опытом автора, преобразуются в предметы искусства. Истории, рассказанные Алексеем и его женой Ольгой, сопровождают избранные произведения в залах, представляя своеобразную «прямую речь художника». Эти живые размышления позволяют увидеть не только картины, но и двух прекрасных собеседников, замечательных рассказчиков, создающих свободную неформальную атмосферу.

📍Главное здание музея, ул. Воеводина, 5.
🎟 Купить билет

#емии #ГлавноеЗдание #АфишаЕкатеринбург

Знаете, где еще можно увидеть сразу 13 женских портретов из нашей коллекции? В музейном календаре «Палитра женской красоты» на 2025 год!

Каждый месяц с вами будет спутница, вдохновляющая на реализацию планов и мечт на год.

Подготовка к Новому году уже в самом разгаре, поэтому мы запускаем 🎉розыгрыш🎉! Приз — настенный музейный календарь на 2025 год и пригласительные билеты для двоих на каждую из наших площадок, действующие целый год.

Условия просты:
🍊 Подпишитесь на телеграм-канал музея
🍊 Нажмите кнопку «Участвовать»

Победителя выберем уже в следующую пятницу, 6 декабря. Желаем удачи❣️

А если ждать не хочется, календарь уже сейчас можно приобрести в наших сувенирных магазинах:
📍 Главное здание музея (ул. Воеводина, 5)
📍 Центр «Эрмитаж-Урал» (ул. Вайнера, 11)
📍 Музей наива (ул. Розы Люксембург, 18)

Напоминаем, что в ближайший понедельник мы вновь встречаемся на концерте проекта «Музыка в музее»! «Три желания розы» 🥀
Венский фестиваль х Музей ИЗО

📅 25 ноября в 19:00
📍 Эрмитаж-Урал / Вайнера, 11

Участники программы «Три желания розы», Лю Чжэнь, Ван Яньсун, Ли Вань Сюань (вокал) и Юй Хун (фортепиано) – студенты и ассистенты-стажёры Уральской государственной консерватории из Китая. Все ребята уже успели стать лауреатами музыкальных конкурсов и фестивалей, а также часто выступают на концертных площадках города.

Программа концерта состоит из произведений как европейских (Н. Римский-Корсаков, Ф. Шуберт, П. Чайковский и др.), так и китайских композиторов, музыка которых отличается особенной мелодичностью лиризмом и романтикой.

🎤 Концертмейстер – Наталья Анисимова.

🎟 Купить билеты

#емии #МузыкавМузее #ЭрмитажУрал #АфишаЕкатеринбург

Уже успели побывать на выставке фоторабот Андрея Чежина «Кнопка и модернизм» из коллекции Центра визуальной культуры Béton? 📌

Андрей Чежин – современный российский фотограф, практикующий с 1982 года, член Союза фотохудожников России и Международной федерации художников (IFA), один из создателей галереи «ФОТОimage» в Культурном центре «Пушкинская, 10» и личного музея современного искусства «Музей канцелярской кнопки».

Представленные на выставке работы – часть большого концептуального проекта по «обкнопливанию», который последовательно разрабатывается Чежиным почти 30 лет.

🗣«За счет этого проекта я пытаюсь знакомить людей с мировым современным искусством.»

Находясь в залах выставки, автор рассказал о собственном символе и о его включении в произведения, а также пригласил всех к знакомству с проектом.

Выставка открыта до 8 января.
📍Главное здание, Воеводина, 5
🎟 Билет на выставку

#емии #ГлавноеЗдание

Выходные в Музее ИЗО! Афиша мероприятий 23-24 ноября ❤️

Актуальная информация обо всех мероприятиях нашего музея доступна в разделе «события».

🎟 Билеты онлайн
❗Действует музейный абонемент.

Телефон для справок: +73432909026

Ждем вас в музее❣️

Мы выпустили календари на 2025 год с репродукциями шедевров из коллекции! 🎄
Это прекрасная возможность провести весь год в компании любимых героинь картин и привнести в будни вдохновение и эстетику.

Календарь подвесной размера А3. Стоимость – 600 рублей.

Приобрести календарь можно в сувенирных магазинах в трех зданиях музея:

🍊Главное здание Музея ИЗО / Воеводина, 5
🍊Эрмитаж-Урал / Вайнера, 11
🍊Музей наива / Розы Люксембург, 18

#емии #ЭрмитажУрал #музейныйсувенир

Запускаем новый цикл «Художницы наива», в рамках выставки «Люсизм», который станет уникальной возможностью для обсуждения женского наивного искусства, аутсайдер-арт и примитивизма как в России, так и за её пределами 🌺

В рамках этого проекта мы будем исследовать творчество выдающихся женщин-художниц. О ком-то из них будем рассуждать в формате лекций, погружаясь в биографии и творчество, с другими познакомимся посредством практических занятий, где через опыт художественных практик изучим разные материалы и техники.

На встречах цикла вы сможете:

🙇‍♀ Посетить лекции, где мы подробно поговорим о жизни и творчестве отдельных художниц. Обсудим их уникальные стили, влияние на искусство и культурный контекст. Порассуждаем, как личные истории пересекаются с искусством.
🎨 Участвовать в мастер-классах, на которых вы сможете не только познакомиться с разнообразием материалов и техник в наивном искусстве, аутсайдер арт и примитивизме, но и сами попробовать создать собственное произведение искусства.

❣ Мероприятия цикла будут проходить каждые две недели в выходные дни в Музее наива, начинаем уже в эту субботу с мастер-класса «Автопортрет на фоне...». Подробности ближайших событий можно найти на сайте.

🎟 Билет онлайн

Следите за обновлениями, чтобы не пропустить анонсы лекций и мастер-классов, которые позволят глубже понять вклад женщин в искусство.

#емии #наив #МузейНаива

А еще мы запустили розыгрыш в группе Музея наива Вконтакте в честь его дня рождения! 🎁

Всего будет объявлено 3 призера, которые получат по одному призу: 1️⃣ – Годовой музейный абонемент, 2️⃣ – пригласительный билет в Музей наива на 2 персоны и блокнот с загаданной картиной, 3️⃣ – сумка-кошелек с героиней загаданной картины.

👉🏻 Подробнее об условиях участия в розыгрыше в этом посте.

Победителей определим через неделю, 25 ноября. Желаем удачи и отличного настроения❣

#емии #наив #МузейНаива

И это не все праздники на сегодня!
18 ноября – исторический день рождения Екатеринбурга! Поздравляем, друзья 🎉

Мы зашифровали прилагательные, которыми хотели описать наш родной город в этом филворде.

Какое слово вы увидели первым? Пишите ответ в комментариях 😉

Сегодня Музею наивного искусства исполняется 7 лет! 🥳

18 ноября 2017 года, в торжественный день открытия, коллекционеры, галеристы и художники со всей России поздравляли екатеринбуржцев с появлением нового музея и дарили предметы из своих личных коллекций.

Так и появилась в собрании музея картина известной московской художницы Люси Вороновой «Заговор на благо», как пожелание удачи от коллекционера, исследователя и директора московской галереи наивного искусства «Дар» Сергея Дмитриевича Тарабарова.

Люся Воронова (род. 1953) занимает особе место в современной художественной среде, благодаря узнаваемому выразительному стилю, сложной палитре и героям ее произведений. Любимый жанр Люси – портрет, написанный с натуры, философствующий или смешной по характеру, представленный на фоне декоративного узора, мозаичного и цветочного панно. Когда же художница испытывает нужду в натурщиках, в ход идет зеркало – пишется автопортрет, а потом, натурой становятся свои руки и ноги.

В работе «Заговор на благо» так и произошло: Люся обвела собственную руку, оставив сакральную чистоту внутри, поместила на тёмный фон цветы, ягоды, листья и волшебных духов, украсив все символическое изображение золотыми рамками. Дополнительную смысловую глубину произведению добавляет философия цвета художницы: в ее палитре красный означает – Жизнь, а черный – Вечность, значения, подчерпнутые из иконописи, народного творчества и классического авангарда.

Спустя столько лет, произведения Люси Вороновой вновь прибыли в наш Музей наива, но теперь это не одна работа, а целая выставка из частного собрания московского коллекционера Александра Юрьевича Воронина – «Люсизм». Ретроспективная экспозиция представила широкий круг живописных и графических работ, отражающих разнообразные этапы творческой эволюции художницы длиною в три десятилетия. В нестандартности, по-детски искреннем и эмоциональном взгляде на мир, глубоком и мудром его прочтении через очищенный от всего мимолетного язык искусства, обнаруживается родство творчества художницы с феноменом наивного искусства, главные персоналии которого стали ее вдохновителями.
Подзнакомиться с работами Люси Вороновой в музее можно до 23 февряля.

🖼 Люся Воронова. Заговор на благо. Из серии «Руки». 2017. Бумага, акрил, цветные карандаши.

#емии #наив #МузейНаива

⏰ Напоминаем, что сегодня последний день работы выставки «Константин Кузнецов. Русский импрессионист в Париже».

Успевайте познакомиться с работами удивительного мастера. До наших дней работы Константина Кузнецова дошли почти нетронутыми: при жизни он отклонял сотрудничество с продавцами картин и, по воспоминаниям дочери, отказался заключить контракт с прославленным галеристом Амбруазом Волларом. Это обстоятельство способствовало сохранению произведений в виде единой коллекции. Более ста лет наследие Кузнецова хранилось в его мастерской на рю Буассонад и бережно передавалось из поколения в поколение потомками художника. Картины были практически случайно обнаружены в результате архивных и искусствоведческих изысканий российских специалистов, заинтересовавшихся творчеством этого оригинального художника.

🎟 Билет онлайн
📍Эрмитаж-Урал, Вайнера, 11
🕐 с 11:00 до 20:00

#емии #ЭрмитажУрал #АфишаЕкатеринбург

❗Всего 2 дня до завершения выставки «Константин Кузнецов. Русский импрессионист в Париже».

Приглашаем на сегодняшние заключительные мероприятия по выставке:

✨ 12:30 - Медиация вместе с Дарьей Черкасовой.
✨ 15:00 - Открытая экскурсия Тамары Галеевой.

🎟 Билет онлайн
📍Эрмитаж-Урал, Вайнера, 11

#емии #ЭрмитажУрал #АфишаЕкатеринбург

В Музее ИЗО завершилась стажировка по образовательной программе «Эрмитажная школа реставрации», посвящённая теме «Основы реставрации мебели» 🪑

Программа открылась теоретическим блоком, в рамках которого ведущие специалисты Государственного Эрмитажа поделились своим опытом и знаниями. Среди них:
- М.В. Мичри, художник-реставратор высшей категории Лаборатории научной реставрации произведений из органических материалов, куратор программы «Эрмитажная школа реставрации»;
- А.В. Кащеев, художник-реставратор высшей категории Лаборатории научной реставрации мебели ОНРиК;
- Б.А. Кузнецов, художник-реставратор второй категории Лаборатории научной реставрации мебели ОНРиК.

В своих лекциях эксперты осветили ключевые темы:
- история развития реставрации мебели как науки;
- принципы и технологии реставрационных процессов;
- особенности выбора материалов, инструментов и оборудования;
- организация реставрационной мастерской и рабочего процесса;
- условия экспонирования и хранения мебели в музеях;
- ведение реставрационной документации и фотодокументирование.

Участники узнали об уникальном опыте реставрации экспонатов Эрмитажа и познакомились с практическими аспектами.

Последующая практическая часть, продолжавшаяся девять дней, позволила стажёрам применить полученные знания на деле. Совместно с экспертами они распределили реставрационные задания, после чего приступили к работе с музейными предметами.
Отдельным событием программы стал мастер-класс по отделке мебели политурой и шеллаком, проведённый руководителями из Государственного Эрмитажа.

Сегодня, в финальный день обучения, художники-реставраторы завершили реставрационные работы, сдали экспонаты в музейное хранение и получили сертификаты о прохождении программы. С новыми знаниями и навыками они возвращаются в родные музеи, чтобы применять передовой опыт реставрации в своих учреждениях.
Поздравляем, дорогие коллеги! ❤

#емии #РеставрацияЕМИИ

Доброе утро, друзья! ☕

Осталось 3 дня до завершения выставки «Константин Кузнецов. Русский импрессионист в Париже» в Центре «Эрмитаж-Урал».
За тридцать лет своей творческой деятельности Кузнецов прошел долгий путь к созданию собственного стиля. По словам исследователей, он сумел уловить суть французского импрессионизма и воспринять его артистизм, оставаясь при этом русским художником.

Завтра в музее состоятся заключительные мероприятия по проекту:

✨ 12:30 - Медиация по выставке
✨ 15:00 - Открытая экскурсия Тамары Галеевой

🎟 Билет онлайн
📍Эрмитаж-Урал, Вайнера, 11

#емии #ЭрмитажУрал #АфишаЕкатеринбург

«Музыка в музее» продолжается. В последний понедельник ноября наслаждаемся концертом «Три желания розы» 🥀
Венский фестиваль х Музей ИЗО

📅 25 ноября в 19:00
📍 Эрмитаж-Урал / Вайнера, 11

Участники программы «Три желания розы», Лю Чжэнь, Ван Яньсун, Ли Вань Сюань (вокал) и Юй Хун (фортепиано) – студенты и ассистенты-стажёры Уральской государственной консерватории из Китая. Все ребята уже успели стать лауреатами музыкальных конкурсов и фестивалей, а также часто выступают на концертных площадках города.

Программа концерта состоит из произведений как европейских (Н. Римский-Корсаков, Ф. Шуберт, П. Чайковский и др.), так и китайских композиторов, музыка которых отличается особенной мелодичностью лиризмом и романтикой.

🎤 Концертмейстер – Наталья Анисимова.

🎟 Купить билеты

#емии #МузыкавМузее #ЭрмитажУрал #АфишаЕкатеринбург

Выходные в Музее ИЗО! Афиша мероприятий 16-17 ноября 🙌🏻

Актуальная информация обо всех мероприятиях нашего музея доступна в разделе «события».

🎟 Билеты онлайн
❗Действует музейный абонемент.

Телефон для справок: +73432909026

Ждем вас в музее❣️

Напоминаем, что заключительная кураторская экскурсия по выставке «Константин Кузнецов. Русский импрессионист в Париже» состоится уже завтра в 18:30! 👨‍🎨

На экскурсии подробно поговорим о биографии художника и о его связях с художественной средой Парижа. Рассмотрим ключевые этапы творчества Кузнецова, а также расскажем об удивительной судьбе коллекции картин этого удивительного мастера, прозванного во Франции «последним рыцарем импрессионизма».

🎟️ Купить билет
📍Эрмитаж-Урал, Вайнера, 11

В здании Музея наива открылась общедоступная Библиотека наивного и аутсайдерского искусства 📖

В уникальном камерном пространстве читального зала музея собраны порядка пяти сотен специализированных изданий, посвященных отечественному и зарубежному наивному искусству, ар брют и аутсайдер арту. Фонд библиотеки обширен и разнообразен – включает в себя раритетные публикации и фундаментальные монографии, изданные на многих языках в разных странах. Каждая книга – это доказательство значимости явления наивного искусства в мировой культуре, иллюстрация самобытности различных художников-непрофессионалов.
В пространстве библиотеки можно будет прикоснуться к редким изданиям, познакомиться с основными именами наивного и аутсайдерского искусства.

Библиотека создавалась благодаря дарителям и меценатам, среди которых – постоянные партнеры Екатеринбургского музея изобразительных искусств. Так, ценные экземпляры на английском языке передал в библиотечный фонд Виктор Давидович Новичков, из личной библиотеки Виктора Алексеевича Малинова поступили библиографические редкости советского периода, внушительную коллекцию книг о хорватском искусстве передал в дар музею Владимир Анатольевич Тёмкин. Значительную часть библиотеки составила личная исследовательская подборка Андрея Анатольевича Бобрихина, заведовавшего Музеем наивного искусства с момента его основания в 2017 году. Вклад дарителей и их роль в жизни Музея наива представлены в экспозиционной части библиотеки.

Некоторые книги были присланы по почте коллекционерами, художниками и их наследниками, несколько изданий отправлены музеями, среди которых Музей органической культуры (Коломна), Оренбургский музей изобразительных искусств, Хорватский музей наивного искусства (Загреб), Галерея наивного искусства GINA (Тель-Авив). Многие из этих книг, как и экспонаты музея, стали частью нашего наследия благодаря щедрости и энтузиазму людей, неравнодушных к искусству.

Полное собрание библиотеки

❗Доступ в читальный зал Библиотеки Музея наива будет осуществляться по записи: тел. 301-15-31.
📍Розы Люксембург, 18

#наив #Музейнаива #емии

Выходные в Музее ИЗО! Афиша мероприятий 2-3 ноября ♥️

Актуальная информация обо всех мероприятиях нашего музея доступна в разделе «события».

🎟 Билеты онлайн
❗Действует музейный абонемент.

Телефон для справок: +73432909026

Ждем вас в музее❣️

Друзья, у нас новая коллаборация! ✨
Совместно с брендом оригинальных аксессуаров из инновационных и вторично используемых материалов для города и путешествий – SOWA мы выпустили коллекцию, посвященную шедеврам русского авангарда!

В коллекцию аксессуаров вошли кросс-боди сумки для смартфонов и обложки для паспорта. Все изделия выполнены из прочного, легкого и влагонепроницаемого тайвека. Это уникальный эко-материал, который с успехом используется в разных областях, а в музейной деятельности его применяют для упаковки предметов искусства, чтобы бережно хранить и транспортировать их.

В дизайне сумок использованы произведения из коллекции музея:

🧡«Импровизация № 217. Серый овал» Василия Кандинского (1917)
🧡«Беспредметная композиция» Ольги Розановой (1916)
🧡«Натюрморт с синей вазой» Давида Штеренберга (1919)
🧡«Беспредметная композиция» Александра Родченко (1919)

На обложках для паспорта можно увидеть репродукции картин:

💜 «Импровизация № 217. Серый овал». Василия Кандинского (1917)
💜 «Портрет художника Василия Рождественского» Петра Кончаловского (1912)
💜«Портрет дамы в кресле» Ильи Машкова (1913)
💜 «Пейзаж» Николая Голощапова (1910-е)

Все эти произведения представлены в постоянной экспозиции русского авангарда 1910-х – 1920-х годов в Главном здании музея (Воеводина, 5).

Стоимость аксессуаров: сумка – 1500 рублей, обложка на паспорт – 1000 рублей.

📍Изделия можно приобрести в сувенирных магазинах музея: в Центре «Эрмитаж-Урал» (Вайнера, 11) с понедельника по воскресенье с 11:00 до 20:00,
в Главном здании (Воеводина, 5) со среды по воскресенье с 11.00 до 19.00.
А также на сайте SOWA

#емии #музейныйсувенир

Не знаете, кем быть на Хэллоуин? У нас есть идея! 🎃

Можно нарядиться в костюм персонажа любимой картины или скульптуры. Несколько идей, вдохновленных собранием Музея Изо, от нашей участницы Кати Бабиковой. Какой образ выбрали бы вы? 👻

Новая идея от Молодежной Лаборатории Музея ИЗО!
Кстати, у ребят появился свой телеграм канал👇🏻

Предлагаем к просмотру запись лекции Анны Познанской «От Барбизона до Прованса: виды французской провинции в произведениях художников второй половины XIX века» которая состоялась в Центре «Эрмитаж-Урал» в прошлое воскресенье!

🗣Анна Познанская — кандидат искусствоведения, хранитель европейской живописи XIX века и заместитель заведующего Отделом нового западного искусства ГМИИ им. А. С. Пушкина.

Перейти на платформу VK Видео можно по ссылке

Желаем приятного просмотра! ❤

👉 Подробнее о выставке «Константин Кузнецов. Русский импрессионист в Париже»

#емии #ЭрмитажУрал

Добрый день, друзья! 👋🏻

До завершения работы выставки «Абстракционизм в фотоискусстве» из коллекции Центра визуальной культуры Béton осталось всего 3 дня!

Успейте увидеть уникальные работы, пропитанные духом советского фотоандеграунда, а также познакомиться с современными авторами, продолжающими традиции и проводящими свои эксперименты в области арт-фотографии.

📍 Главное здание, ул. Воеводина, 5
🎟️ Билеты на выставку

#емии #ГлавноеЗдание

Если осенью не хватает ярких красок, самое время создавать собственные эффектные образы, и в этом помогут стильные аксессуары! 💍

Бусы и браслеты, ожерелья, броши, серьги и кольца станут изысканным дополнением ваших торжественных и повседневных образов в любом оттенке и настроении!
Все изделия изготовлены современными уральскими мастерами-резчиками по камню из настоящих уральских самоцветов.

💎 Приглашаем за покупками в Центр истории камнерезного дела им. А.К. Денисова-Уральского на Пушкина, 5! Магазин работает со среды по воскресенье с 11:00 до 19:00.

#емии #музейныйсувенир

Выходные с Музеем ИЗО! Афиша мероприятий 26-27 октября 👏

Актуальная информация обо всех мероприятиях нашего музея доступна в разделе «события».

🎟 Билеты онлайн
❗Действует музейный абонемент.

Телефон для справок: +73432909026

Ждем вас в музее❣️

Насколько хорошо вы знакомы с итальянскими шедеврами из постоянной экспозиции западноевропейского искусства в Центре «Эрмитаж-Урал»?

В первом выпуске газеты ресторана Olio, о вкусной коллаборации с которым мы уже рассказывали, вас ждёт рубрика от нашего музея – «Искусство Италии». В этом номере мы раскрыли истории шедевров венецианской живописи, представленных в постоянной экспозиции западноевропейского искусства. Первый выпуск газеты можно найти в музее.

🫒 А чтобы почувствовать атмосферу Италии приходите в Olio по адресу: ул. Розы Люксембург, 4!
Напоминаем, что ежедневно с 09:00 до 14:00 можно попробовать наше специальное предложение – «Завтрак с искусством».

📞 Бронь столика: 271-50-43

#емии

Через 5 дней выставка «Абстракционизм в фотоискусстве» из собрания Центра визуальной культуры Béton завершает свою работу, а на смену ей придет новый совместный проект, о котором мы расскажем немного позже! 💥

Выставка «Абстракционизм в фотоискусстве» знакомит зрителей с удивительным и еще малоизученным феноменом, зародившимся в среде советского фотоандеграунда и до сих пор не утратившим своей актуальности — экспериментальной и абстрактной арт-фотографией.

В 1960-е – 1970-е годы фотография официально носила документальный, репортажный характер и не воспринималась как вид изобразительного искусства. Она служила зеркалом действительности — инструментом, способным наиболее достоверно и конкретно (если сравнивать с живописью и графикой) запечатлеть исторические события и тем самым сохранить их для потомков. Так же, как искусство в целом, фотография подвергалась жёсткой цензуре: под запретом были любые формалистические поиски, обнаженная натура, остро-социальные и религиозные сюжеты. Гораздо больше свобод она получила в рамках любительских клубов. Так, во многих городах сформировались группы независимых фотографов, чье творчество в советское время не распространялось за пределы узкого круга единомышленников. Многие из них проводили эксперименты над пленкой, пытаясь добиться интересных визуальных эффектов, однако лишь единицы последовательно использовали эти опыты в своей творческой практике. Работам таких мастеров из Ленинграда и Свердловска посвящена настоящая выставка.

Успевайте познакомиться с 51 работой Валентина Самарина, Евгения Малахина, Николая Матрёнина, Геннадия Приходько, Андрея Чежина и Александра Китаева из собрания Центра визуальной культуры Béton в Главном здании Музея ИЗО на ул. Воеводина, 5 до 27 октября.

🎟 Билет на выставку

#емии #АфишаЕкатеринбург #ГлавноеЗдание

Вакансия в Музее ИЗО 💼
Приглашаем на работу гардеробщика в Музей наива!

🟠 Преимущества работы:
- Работа в крупном художественном музее в центре города.
- Официальное трудоустройство по ТК РФ.
- Посещение выставок на всех площадках музея.

🟠 От Вас:
- Доброжелательность и приветливость.
- Опрятность.
- Ответственность и честность.
- Коммуникативные навыки.

🟠 Обязанности:
- Прием и выдача верхней одежды и вещей посетителям.
- Консультирование посетителей по вопросам навигации в музее и часам работы.

🟢 График и место работы: 5/2 среда-воскресенье с 11:00 до 19:00. Музей наивного искусства, ул. Розы Люксембург, 18.

📍Отправить резюме и задать вопрос по вакансии можно HR-менеджеру Елене Мокшиной. Электронная почта: [email protected]. Контактный телефон 89655354108.

#вакансияемии #вакансииекб #работамузей

Музыка в музее. Дебюсси, Рахманинов. Романсы
Совместно с Венским фестивалем мы продолжаем серию вечерних концертов под крышей Центра «Эрмитаж-Урал»!

📅 28 октября в 19:00
📍 Эрмитаж-Урал / Вайнера, 11

Для вас выступят:
🗣Анна Перхурова (сопрано) является солисткой Урал Оперы, обладательницей Гран-при и премий международных и всероссийских конкурсов (Италия, Финляндия, Россия).
🎹 Лариса Земерова (фортепиано) профессор Уральской государственной консерватории имени М.П. Мусоргского, лауреат всероссийских и международных конкурсов.

Представленная программа включает в себя произведения из репертуара дуэта, существующего более 20 лет. Многочисленные совместные выступления сформировали фирменный стиль музыкантов – глубокое проникновение в музыку и единение в её художественном толковании. Одним из любимых композиторов дуэта является П.И.Чайковский. Его сочинения играют значительную роль в репертуаре исполнителей.

🎟 Купить билеты

#емии #МузыкавМузее #ЭрмитажУрал #АфишаЕкатеринбург

В эту суботу состоится лекция нашей коллеги по проекту «Константин Кузнецов. Русский импрессионист в Париже» Екатерины Усовой — «Кузнецовы. Связь поколений. История одной эмигрантской семьи» 🧳

📅 26 октября в 14:00
📍Эрмитаж-Урал, Вайнера, 11

Екатерина Усова, заместитель директора Фонда Константина Кузнецова по научной работе, расскажет о семье художника в четырех поколениях, о судьбах, переплетенных с разными историческими событиями ХХ века.
Мы проследим историю картин художника и узнаем о том, как они дошли до наших дней и почему существуют в виде целостного собрания. Вместе с лектором зрители посмотрят множество старинных фотографий и услышат истории, которые являются семейными преданиями Кузнецовых.

🎟 Купить билет
❗Действует музейный абонемент

Телефон для справок: +73432909026

#емии #ЭрмитажУрал #АфишаЕкатеринбург

С 26 октября по 10 ноября в Екатеринбурге и Верхней Пышме пройдет VI фестиваль детских музейный маршрутов «Время открытий» 🎉

В этом году во «Времени открытий» участвуют сразу 23 музея! И, конечно же, наш музей тоже вновь принимает участие в фестивале.

Главная цель фестиваля — показать детям 5-12 лет и их родителям, что посещение музеев может стать увлекательным и полезным семейным досугом. В этом году общая тема фестиваля «Семейные истории». Каждый музей подготовил свой иллюстрированный путеводитель с познавательными и творческими заданиями, вопросами на логику и эрудицию. Выполняя задания путеводителей дети смогут познакомиться с музейными экспонатами в формате квеста.

❗В разных музеях путеводители рассчитаны на детей разного возраста: в одних — на детей 5-7 лет, в других — на детей 8-12 лет. Дети получают путеводители бесплатно. Посещение самих музеев — бесплатное для детей до 7 лет, по льготным билетам для детей от 7 лет и старше.

🏅В награду за прохождение маршрутов в музеях детям будут вручать наклейки для диплома участника фестиваля. Диплом дети смогут получить в любом «фестивальном» музее, с посещения которого они начнут участвовать во «Времени открытий». В каждом следующем музее, в котором ребенок выполнит задания путеводителя, он получит в диплом наклейку этого музея.

👉Узнать полный список музеев, которые принимают участие во «Времени открытий» можно на сайте фестиваля времяоткрытий.рф

#емии #времяоткрытий

А еще настоящим праздником стала яркая выставка «Люсизм», которая открылась на прошлой неделе в Музее наива 🥳

90 произведений из частного собрания московского коллекционера Александра Юрьевича Воронина теперь представлены в залах второго этажа музея. Экспозиция дополнена аннотациями, а также цитатами художницы, которые открывают авторское восприятие мира. Творческий репертуар Люси Вороновой — многочисленные натюрморты, цветочные клумбы, портреты друзей и знакомых, а также постоянных натурщиц.

📸 Больше фото выставки здесь.

За приятную атмосферу вечера благодарим бар «Ставников», который находится по соседству, в уютной усадьбе камнереза Трапезникова на Розы люксембург, 14❣

📍Выставка «Люсизм» будет представлена в Музее наива на ул. Розы Люксембург, 18 до 23 февраля.
🎟 Билет на выставку

#емии #МузейНаива #АфишаЕкатеринбург #люсизм

С завтрашнего дня в Музее наива открывается новая выставка «Люсизм», посвященная творчеству Люси Вороновой❣

На выставке представлено 90 произведений из частного собрания московского коллекционера Александра Юрьевича Воронина. Ретроспективная экспозиция включает широкий круг живописных и графических работ, отражающих разнообразные этапы творческой эволюции художницы длиною в три десятилетия. Начиная с ранних сдержанных графических листов, датируемых концом прошлого столетия, и заканчивая масштабными живописными произведениями конца 2010-х годов. Творческий репертуар автора — многочисленные натюрморты, цветочные клумбы, портреты друзей и знакомых, а также постоянных натурщиц. Она пристально изучает лица портретируемых, обнаруживая в каждом из них «космос, загадку, неожиданность». И, конечно, исследует свое собственное в многочисленных автопортретах.

Люся Воронова (Людмила Владимировна Воронова) родилась 15 декабря 1953 года в Москве. В 1978 году закончила художественный факультет Московского технологического института. Провела более 50 персональных выставок. В сентябре 2013 года получила звание почётного члена Российской академии художеств. На сегодняшний день художница живет и работает в Москве.

Работы автора находятся в частных и музейных коллекциях по всему миру, в том числе в Государственной Третьяковской Галерее, Государственном Русском музее, Государственном Центре современного искусства, Московском музее современного искусства.

Первые открытые экскурсии по проекту пройдут уже в эти выходные в 13:00!

Выставка «Люсизм» будет представлена в Музее наивного искусства с 18 октября по 23 февраля.

🎟 Билет на выставку
📍Розы Люксембург, 18

#емии #МузейНаива #АфишаЕкатеринбург #люсизм

Уважаемые посетители, к сожалению, мы отменяем мероприятие по техническим причинам ❌

Приносим свои извинения за доставленные неудобства. Все новости об изменениях и обновлениях программы можно найти на нашем сайте в разделе «События»: https://i-z-o.art/events/

#АфишаЕкатеринбург #ЭрмитажУрал

Выходные в Музее ИЗО! Афиша мероприятий 19-20 октября ⭐️

Актуальная информация обо всех мероприятиях нашего музея доступна в разделе «события».

🎟 Билеты онлайн
❗Действует музейный абонемент.

Телефон для справок: +73432909026

Ждем вас в музее! ❤️

Вакансия в Музее ИЗО 💼
Друзья, мы все еще в поиске смотрителей залов!

🟠 Преимущества работы:
- Работа в крупном художественном музее в центре города (недалеко от станции метро Площадь 1905 года).
- Официальное трудоустройство по ТК РФ.
- Посещение выставок на всех площадках музея.

🟠 От Вас:
- Доброжелательность и приветливость.
- Опрятность.
- Коммуникативные навыки.

🟠 Обязанности:
- Контроль сохранности экспонатов и оборудования.
- Контроль за соблюдением посетителями правил поведения в музее.
- Контроль за чистотой и порядком в залах.
- Помощь посетителям в навигации по музею.

⚪ График и место работы: 5/2 среда-воскресенье с 11:00 до 19:00. Главное здание музея, ул. Воеводина, 5.

❗Задать вопросы и записаться на собеседование можно по телефону: 89920040515 — Ирина Валерьевна Грибинец, заведующая отделом по работе с посетителями.

#вакансияемии #вакансииекб #работамузей

Мы придумали как интересно и полезно провести вечер этой пятницы! Вы готовы узнать много нового об античном искусстве на музейном квизе «Наследие великих лягушек»? 🐸

Афинский мыслитель Сократ шутливо утверждал, что эллины расселились вокруг Эгейского моря, как лягушки вокруг болота. Начиная с VIII века до н. э. потомки легендарного царя Эллина активно осваивали большие пространства и образовали многочисленные колонии на берегах Средиземного и Черного морей. Но какое же наследие они оставили после себя?

Приглашаем вас окунуться в эпоху античности и принять участие в увлекательном квизе. Вас ждет дружеская атмосфера, новые знакомства и вкусный чай, который сделает это время еще более приятным.

Обращаем внимание, что наличие сформированной команды для участия не обязательно, вы точно не останетесь в одиночестве! 😉

📍Встречаемся 18 октября в 18:30 в Центре «Эрмитаж-Урал» (Вайнера, 11)
Продолжительность программы — 1,5 часа.

🎟 Купить билет

#емии #АфишаЕкатеринбург #ЭрмитажУрал

Кстати, наши коллеги из АНО «Аутсайдервиль» Ольга Фоминых и Нина Лучинкина передают привет и тоже приглашают вас познакомиться с этим ярким и необычным проектом! 👋🏻

В сувенирной лавке Музея наива уже появились сувениры к новой выставке аутсайдерского искусства и арт-терапевтической экспрессии «Другие измерения. Урал»! 🤩

Произведения непрофессиональных авторов очаровывают бесспорной оригинальностью художественного высказывания, выражающейся в своенравной визуальной подаче, изобразительной экспрессии, парадоксальности и абсурдности или, напротив, детской непосредственности.

В продаже можно найти множество открыток, магниты и стикер-паки с изображениями произведений авторов-участников выставки.

📍Вперед за новыми эмоциями в Музей наива по адресу ул. Розы Люксембург, 18. Музей открыт со среды по воскресенье с 11:00 до 19:00.

#наив #МузейНаива #емии #АутсайдерАрт #музейныйсувенир

Хотим поделиться интересными фактами о выставке «Образы и подобия. Алексей Чернышов. Живопись, графика, объекты», которая прямо сейчас представлена в Главном здании нашего музея! 🏡

Выставка Алексея Чернышова не ограничивается пространством выставочного зала. Несколько работ художника внедрены в постоянные экспозиции в виде интервенций. Объект «Золотые рыбки» в зале отечественного искусства 1970-х — 1990-х годов ставит Алексея Чернышова в контекст круга его знакомств и показывает его место в рамках развития отечественного искусства постсоветского периода. Объект «Святой Малевич» в зале русского авангарда, расположенный в непосредственной близости от легендарного «Супрематизма» Казимира Малевича, рождает игровое столкновение оммажа с подлинником. В зале иконописи XVII — начала ХХ века «Взыграние младенца» и «Неизвестные святые» Алексея Чернышова звучат как контрапункт классическим образам русской иконописи, резонируя с окружением — образами Богоматери, святых и сценами Нового Завета. Благородный силуэт Богородицы Чернышова узнаваемой иконографии созвучен образу Богоматери Казанской, созданной во Владимирских иконописных селах, и Богоматери «Неопалимая Купина» строгановского письма. Минималистичные сакральные образы Алексея Чернышова не вторгаются в пространство классической иконописи, но дополняют его своей созерцательностью, глубиной мысли и сосредоточенностью переживания.

📍Приглашаем к личному знакомству с выставкой «Образы и подобия» в Главном здании музея (ул. Воеводина, 5). Проект продлен до 1 декабря.

#емии #ГлавноеЗдание

Архитектура центра «Эрмитаж-Урал»

📅 20 октября в 15:00
📍 Эрмитаж-Урал / Вайнера, 11

Приглашаем на экскурсию для незрячих и слабовидящих посетителей, в рамках которой мы познакомимся с историей и архитектурой культурно-просветительского центра «Эрмитаж-Урал».

Мы прогуляемся по изведанным и тайным уголкам здания. Начнем с чердака исторической части здания, увидим несущую кирпичную кладку, деревянные стропила и чугунные стяжки, далее переместимся в подвал и познакомимся с каменной кладкой в основании здания.

Экскурсию проведет Анна Марченко, сотрудник Отдела просвещения Екатеринбургского музея изобразительных искусств.

🎟 Посещение программы для льготной категории граждан бесплатно.

❗Запись обязательна по телефону : +7(343) 290-90-26

#емии #ЭрмитажУрал #АфишаЕкатеринбург