KATABASIA

Не извиняясь ни за политоту, ни за Фаулза: чё-то вспомнилась глава из его "Волхва" про eλευθερία.

Сегодня Питеру Мартину Кристоферсону, известному всем нам как Слизи, стукнуло бы 70 лет. По этому случаю мы подготовили перевод следующей главы из книги «Вечное растворение» — интервью, взятого у Джона и Питера в 1994 году. Клипы для Nine Inch Nails, совместные планы с Уильямом Берроузом, тёмная психоделия и магическая музыка — а ещё слова о тяжёлой и тёмной правде: на самом деле в этом году Coil страдали от финансовых трудностей, с которыми разбирался Питер, а бушующая эпидемия СПИДа привела к тому, что умер друг музыкантов, Дерек Джармен.

«Вечное растворение»: оборачиваясь вокруг Резнора, «Восставшего из ада», Берроуза и духовности

Джессика Винг: Вы сами замечаете в своей музыке психоделию?
Джон Бэланс: Местами. К сожалению, многие находят её несколько зловещей, и это их смущает, особенно в психоделическом контексте. Хотя есть и такие, что готовы к тому, что их в голову выебут… Люди говорят, что им нравится закидываться и включать нас. Им нравится!
Питер Кристоферсон: Но многие и правда ощущают тьму.

ДВ: Откуда она там взялась?
ДБ: Из глубины наших сердец. (Смеётся) Ну, мы не видим оснований радоваться и веселиться, пока весь мир обливается слезами.
ПК: Мне кажется, мы забыли, в чём состоит целебная сила трагичности. Всю человеческую историю мрачная и болезненная правда была частью нашего бытия. Лет, может, пятьдесят назад начались попытки вытеснить её конструктивную и целительную силу. Это было сознательное усилие, особенно предпринимаемое уважаемыми людьми из среднего класса. И вот они добились того, что наше общество забыло о постоянном присутствии смерти, чумы, болезни и мятежа.
ДБ: Идеальный буддист стремится столкнуться со страданием и болью лицом к лицу. И мы тоже чувствуем, что это наш долг, наше наследство от Уильяма Берроуза, Джона Джорно и Диаманды Галас, особенно в контексте эпидемии СПИДа. Напасть и по возможности испугать до просветления.

Вольфганг Грасс родился в Дрездене в 1930 году. В возрасте 14 лет Вольфганг своими глазами увидел ад и ужас англо-американской бомбардировки Дрездена. Это событие травмировало его на всю оставшуюся жизнь.

В 1948 году Грасс был арестован советскими властями за антисоветскую карикатуру на Сталина, висящего на виселице. Сначала его приговорили к смертной казни, но затем его приговор сократили до 25 лет каторжных работ в польском ГУЛАГе. Грасс подкупал охранников эротическими изображениями или портретами их семей в обмен на еду и защиту. После освобождения он возобновил свою художественную карьеру в Берлине. В 1968 году Вольфганг Грасс сбежал в Австралию. Прожив год в Сиднее, он переехал в Тасманию.

Грасс рассказывал, что даже живя в красоте и спокойствии Тасмании, он все еще страдал от ярких кошмаров. Грасс не был уверен, действительно ли он живет в Тасмании и видит кошмары о тюрьме, или он действительно всё еще в ГУЛАГе.
Большая часть его картин имеет ужасающую окраску.

Кстати, насчет кинематографа Берроуза. Когда-то у нас уже была заметка на эту тему, но старые ресурсы потихоньку подгнивают. Так что складируем пока что пять короткометражек Бэлча-Берроуза-Гайсина-Соммервиля в катабазийном канале.

Вся эта честная компания пыталась воплотить через кинематограф все то же, что и сам Билл — через литературу. Получилось необычно, не всегда убедительно (менее убедительно, чем в письменной форме) - но где-то даже более внятно.

Первый фильм, который сразу приходит на ум - «Башни, открыть огонь», более всего близкий именно к переложению прозы Берроуза на киноязык: тут и заседание Вирусного комитета (форменно в костюмах и при галстуках), и проклятие преступникам Нова, и Машина сновидений. Ну и, конечно, незабываемые последние три минуты КАЗНИ прозаседавшихся паразитов — и безумного неба-чуда, обрушивающегося на ничего ранее не подозревающих бит-обывателей.

Несмотря на забавную наивность получившейся ленты, то, что производило впечатление настоящего кошмара в романах при попытке превращения в действие, тем более в исполнении «лампово и на коленке», пафос несколько потеряло, - уловить посыл можно. Хотя некоторые наиболее «динамичные» сцены типа штурма серой комнаты (опять же форменно штурма, в обвесе и при каком-то психотронном автомате наперевес) ему скорее мешают, чем помогают.

Уже следующая попытка, «Cut-Ups», игнорирует любую фабулу вообще. И то, что в «Башнях» лишь проглядывало, в «Нарезках» врывается в разум смотрящего. Этот фильм — психотропное оружие и выжимка самого мятежного духа магии и искусства, не терпящего рамок, ниспровергающего причинно-следственные законы и саму последовательность происходящего.

После такого погружения тот, кто погружался, может и не вернуться; впрочем, с нашей точки зрения, хуже как раз когда результатом просмотра становится слегка удивленная растерянность — и это очень частый вариант, к сожалению.

Интересны с этой точки зрения и фильм «Ghosts at Number 9», где изнанка действительности являет себя после «нарезки» и наложения пространства и образов, а также «Bill and Tony», где герои «меняются» историями и голосами, нарезаются воедино.

Впрочем, кинематограф так и не стал для Берроуза главным каналом вещания. Однако следов он в нем оставил предостаточно: успел потом сыграть и в легендарной «Чаппакве», и в «Аптечном ковбое», для сценария которого успел написать несколько диалогов; успел озвучить «Рождество джанки» и, конечно, вдохновить сам «Голый завтрак» Кроненберга.

Ну и, конечно, сыграть очень странную роль в легендарном «Декодере» с участием Пи-Орриджа, откуда пришли бессмертные кадры, возможно, все еще описывающие его бесконечное посмертное странствие по фиолетовым пустошам.