Джармуш на каникулах

Любовь без правил

Спешу делиться впечатлениями от просмотра французской новинки за режиссурой Жиля Леллуша — "Разбитые сердца". Режиссера ты можешь знать по некоторым актерским работам. Например, он играл одного из пострадавших в недавнем хите "Я всегда буду помнить ваши лица".

Мужик выплеснул на экран всю глубину своих режиссерских амбиций. Такие фильмы — плод долгого творческого пути и сильнейшей веры в то, что тебе есть что сказать и показать.

"Разбитые сердца" — масштабная любовная сага, пропитанная кровью. В центре сюжета — мальчик и девочка, которые влюбляются друг в друга и несут эту любовь через боль и время. Фильм идет почти три часа и по факту состоит из двух очень непохожих фильмов. Первый — это красивая, дерзкая и чуткая история первой подростковой любви. Вторая — жестокая криминальная и социальная драма, которая воспринимается не так реалистично, как первая, но зато несет в себе мощный адреналиновый заряд.

Честно признаюсь, что изначально на просмотр меня соблазнила Адель Экзаркопулос (считаю её одной из лучших актрис современного французского кино). Но то, как себя показали юные герои этой повести — заставило просто забыть о существовании хэдлайнера. Молодым героям дали очень много экранного времени, и всё это время я получал истинное удовольствие от просмотра. С появлением же Адель фильм не столько преобразился, сколько просто видоизменился и приобрел более взрослые очертания.

Бывает режиссура, которая существует немного нативно, незаметно, но данное кино работает по-крупному. Луллуш настраивает свой цвет, дает свои ракурсы, выстраивает свою логику повествования, фокусируется на своих деталях и дарит нам собственную эстетику. Будь то будоражащий танец под The Cure, перегретые краски солнечного портового городка, промышленный сеттинг, гипер реалистичный мордобой, или неприлично близкий фокус на лицах и телах героев. Всё здесь смотрится ново и интересно. Со всей этой самобытностью нам достается очень красивое кино.

Понятно, на третьем часу просмотра в зале уже слышались вздохи и хруст позвонков, но для меня сеанс прошел на одном дыхании. Я кайфовал от невинной прелюдии, ржал с маргинального юмора, переживал от криминальной составляющей. Фильм на столько многогранен и смел, что воплощает в жизнь самые нелепые киноманские фантазии. Если твоя картина мира не заканчивается на рамках обозначенного в описании жанра, то смотреть это произведение однозначно нужно, при чем в кино.

Благодарочка Capella Film за релиз, за качественный дубляж и за то, что познакомили с фильмом, который точно войдет в мой годовой топ. Всем в кино.

Приятного аппетита

Я тут на выходных насладился «Вкусом жизни» — датской гастро-драмой от создателей шикардосного «Ещё по одной». Забегая вперед — данное кино не менее шикардосно.

Суть смысла в одержимости главы семейства своим увлечением — готовкой, и мечтой — взять звезду Мишлен для своего ресторана. В параллель с этой навязчивой идеей происходит жизнь, в которой активное участие принимает любимая жена и двое любимых детей. Понятно, что работа и увлечение отбрасывает тень на отношения. Жена срывается в измену, а дети стрессуют от осознания, что в семье что-то не так.

Режиссер Кристоффер Боэ удивительным образом выдержал тонкую грань между мрачной социалкой и приторной глянцевой семейной драмой. Он создал реалистичную, но эстетичную историю, которая вправляет мозги, но при этом доставляет визуальное удовольствие.

Надо сказать, что эмоционально кино разъебывает предельно уверенно. Я плакал и соплил три раза за фильм. Не исключаю, что попадание было точечным, так как по большей части затрагивались именно родительские чувства, но все же уверен, что каждый ощутит на себе отрезвляющую силу некоторых сцен.

Фильм запомнился, отпечатался и остался со мной на долго. Ожидал куда меньшего. Так что если искал достойное кино о жизни и еде — держи. И полезно и вкусно.

🚬

Мырг

Вчера влип в шикарный старенький триллер Майкла Аптеда (мужик снял ту самую Дракулу) — «Мгновение ока» с секс-символом 90-х Мэделин Стоу.

Во-первых, я понял, что случайно вычеркнул из памяти эту супер талантливую актрису, которую знал по «12 обезьян» и «Последний из могикан». Здесь Мэделин играет исключительно — с первых кадров тонешь в её жгучем сарказме, глубоком голосе и густых волосах. Это одна из главных, но не единственная причина по которой этот фильм нужно смотреть.

Вторая причина — впечатляюще проработанный и сильный сценарий. Мы как-то уже привыкли, что все знаковые фильмы 90-х будто бы на виду и известны. Все что попадается после них — это в лучшем случае хорошее кино с подлинным вайбом кинематографа того времени, за то и ценим. Но здесь все круче — это натурально сильное кино с умным сюжетом, хорошими твистами, интересной загадкой и путем её решения. Я искренне радовался, когда фильму удалось меня обдурить и удивить.

Но и после первых двух, остаются другие причины для просмотра. Здесь тебе и отличная музыка от Брэда Фиделя (композитора «Терминатор 2»), и острый и запоминающийся юмор, который, нужно признать, вытащил на поверхность Слава Котов своей озвучкой. Кино просто ни разу не уходит в абсурд, не проваливается в динамике, не несет бред, но и не усложняет.

В общем, по возможности, обязательно глянь. Я ещё пройдусь по фильмографии Мэделин — уверен, там можно найти золотишко.

Эни

Гайз, ну что, растрясемся немного? Я готов продолжать. Все уже наверняка в активной рабочей фазе. Вот и я тоже нет. Пока щупаю год чиркая в блокноте, щупая канальчики и подсматривая кино. Но ничего, еще немного и скоро я снова окажусь кормом для будней, всё хорошо.

Так вот, о чем это я. Нагнетаем кино. Сегодня уже немного осточертевшая, но всё же достойная поста — "Анора". Да, я как истинный скуф дождался фильма на КП и вчера его чекнул.

Сразу с места. Спасибо конечно дистрибьюторам за заботу, но дублировать фильм (особенно так как его продублировали) мягко говоря не стоило. Переозвучка русскоговорящих героев, еще и с цензурированием некоторых фраз — это осквернение и убийство фильма. Просто ебучий стыд. Смотрится "Анора" исключительно в оригинале с субтитрами. Иначе никак.

Шон Бэйкер безоговорочный гений собственного жанра. Ему просто нет равных. Мне кажется, что если бы Кристофер Нолан снимал добрые драмеди про социальное дно, с еблей, наркотиками, алкоголем, непутевыми семьями и сумасшедшими героями, то его бы звали Шон Бэйкер. Без преувеличения, мужик своё дело знает. Я уже очень давно иду с ним в одном направлении, ни разу он меня не подвел.

Но "Анора" немого выделяется из привычных работ режиссера — наконец-то в кадре нашлось место деньгам и лоску. Непривычно. Но это не всё — его фирменная тру-Америка уходит на второй план. На первый выходят персонажи с русской душой. Это вообще откуда? Ну вот всегда хотел Шон такое кино снять, и снял.

Наши ребята, по большей части в лице Эдельштейна и Борисова, шикарно справились со своими задачами, сыграв не карикатурных русских, а совершенно привычных. Удивляет и то, что сами авторы пошли на этот шаг — никто не стал загонять в кадр русскоговорящих "американцев". Они просто позвали актеров другой страны с актерской школой этой страны.

И, уж не знаю, случайно или нет, но получился двойной эффект. Нам, как, жителям этой страны смотреть как минимум прикольно (но вообще, даже приятно), а западному зрителю, да и критикам, это оказалось на столько непривычно, что фильм со всем актерским составом полетел в небеса. Хотя по факту, ребята не сделали ничего сверхъестественного — Борисов сыграл Борисова, Марк сыграл Марка. А большего и не нужно.

Что же глобально до фильма — это прекрасная деконструкция "Золушки", в которой милая сказка о несчастной Красотке, плавно встраивается в поток реальной жизни, а Ричад Гир превращается в Тыкву по имени Иван. Фильм наполнен классными художественными приемами — свет, цвет, интересные операторские решения (можно найти ролики, где это всё уже разобрано на молекулы). Ну и безусловно дурковатый, но очень изящный сценарий, в котором каждый из героев дышит и проходит свой уникальный путь.

Все винтики и детальки очень удачно здесь сложились. Но при всей любви к нашим ребятам, без Майки Мэдисон фильм бы не стал собой. Она та самая вишенка и сопровождающие её красные атрибуты лишний раз это подчеркивают.

Кино может и не сверх гениальное, но оно определенно стало событием и совершенно заслуженно. Посмотрел с удовольствием. Тебе тоже советую.

Опять двадцать пять

Гайз, от нашего стола — вашему! Солидную порцию оливье, красочных канапешек, шипучего и игристого, красненькой и солененькой. Не забудем про огоньки и мишуру, про хвою и морозец, чтобы празднично, чтобы улыбчиво и ярко! Ну и буковок доброжелательных, веселых и трогательных, этого уж я отвалю. Держите — сновымгодомдорогиеподписчички.

Давайте соберем в жменьку все самое лучшее, что у нас есть и пронесем это через следующий год, не рассыпав и не проронив ни крошки — всё хорошее, созидательное, радостное и любимое. Делиться и обмениваться не запрещено — тащите своих близких к себе, крепко вжимайте и дарите, что там вы припасли. Будут отнекиваться, все же скромные, но вы не ведитесь, дарите, ответно, или безвозмездно. Ведь ближе близких никого и нет.

Всем плотного запала, чтобы напланировали невыполнимых миссий, да выполнили, чтобы чекнули все блоки в вишлисточках, чтобы нашли свой путь и шли по нему, как самураи отважные. Не бойтесь нового, не отказываетесь от старого, не зацикливайтесь на идеальном и не грузитесь непоправимым. Будьте здоровы, вежливы и открыты. Слушайте любимые звуки, смотрите дорогие сердечку кадры, читайте любимых авторов!

Счастливого Нового года, ребят!

Планета Роби Уильямсов

Вольга привезли новый музыкальный байопик — «Быть лучше: Истрия Робби Уильямса». Да здравствуют мюзиклы! На этот раз в объектив вписался главный поп-бунтарь всея MTV. И само собой, он бы не был собой, если бы просто согласовал актера на роль самого себя. Ну уж нет. В фильме звезду сыграл ни много, ни мало компьютерный шимпанзе.

Чего? Ну да, вот именно так.

На сколько это удачное кастинговое решение, каждый определит для себя сам. Но мне этот эксперимент изначально показался забавным и любопытным, а по итогу просмотра вообще стал естественным и органичным. Само собой привлекли не тех аниматоров, которые работали над «Кузей» и «Чебурашкой». Компания делала персонажей для «Аватара» и «Планеты обезьян», так что к качеству точно не придется придираться.

Сама история проходит все важные вехи артиста. Начиная с первых танцев с отцом под Синатру, пробегая мимо первых успехов в Тэйк-Зед, минуя сложные любовные отношения, с головой ныряя в проблему наркотиков (которая очень правильно раскрывает весь мрачный экспириенс этого выбора) и конечно, проходя по самым значимым концертным выступлениям. Про личные отношения с семьей и друзьями, про бесшабашный нрав, бесконечную энергию и лучшие песни Роби, нам тоже расскажут и покажут. Гениальная сцена на Риджент-Стрит — особенно выделяется — восторг.

Весь фильм прошит шикарными графическим монтажными склейками, столько крутых переходов за фильм я давно не видел. Много качественного графона, много танцевальных номеров, много шумных концертов и музыки.

Правда, наверное, самая слабая сторона фильма для меня — это как раз музыка. Никогда не фанател по Уильямсу и не особо понимал хайп вокруг его творчества. Почти вся мелодика мимо меня, кроме, может только самых-самых хитовых вещей. Но нужно отдать должное его органике и невероятной харизме — которыми он попросту продавил путь к своему успеху. Это настоящий панк среди богемной попсы, едва ли с ним в этом кто-то посоревнуется.

Отличный получился мюзикл и история. Местами грязноватая, местами банальная, местами затянутая, но зато искренняя, праздничная и трогательная. Рад, что тенденция делать такие фильмы посмертно не коснулась фигуры Робби. Пусть насладится фильмом о себе в добром уме и здравии. Отличный вариант для похода в кино.

Вы хотите ещё?

Сходил на второго «Гладиатора». Ридли обижать не хочется, дедушка ещё умеет и практикует, спасибо ему за это. Но продолжение оказалось не таким уж необходимым. По сути, перед нами тотальная калька на оригинал, только исполненная в менее эпичной драматургии и с менее интересными персонажами. Возможно где-то эффектнее размах и экшен, но и к ним есть вопросы.

В первую очередь меня удивило, что меня не удивил Мескаль. Как будто идеальный греко-римский профиль актера, солидная форма, и умение в драму, должны были подарить если не идентичные, то схожие с Кроу эмоции. Но нет. Люциус не тянет слезу из глаз, не вызывает особого чувства сострадания, за ним не сильно хочется идти в бой. Его мотивы мести за любимую быстро преображаются в политические, а ненависть к матери быстро превращается в любовь. Какой-то непостоянный парень. Понятно, что это проблема сценария. Туда же можно подгрузить всю Санта-Барбару, которую устроил Скотт с «неожиданными» и малореальными семейными связями.

Паскаль в целом хорош. Дензел такой типичный браток с райончика, то ржет, то уничтожает взглядом. Но я его серьезно на этой роли не смог воспринимать. Императоры-злодеи оказались слишком карикатурными, как по мне. Ни в какое сравнение с Коммодом Феникса они не идут. И вся эта толпа вроде бы и старается, но какой-то магии не выдает.

В параллель нам пихают какой-то непонятный графон с макаками, носорогами и акулами. Дергают кадры экшена, снимая секундные сцены с 8-ми камер. И вся эта какофония вроде бы и должна впечатлять, и видно, что подход то солидный — Ридли выстроил целый центр Рима в натуральную величину, привлек тысячи статистов, раздал инвентарь и костюмы. Круто. Но проблема в том, что за всей этой суетой деталей и тонкостей попросту не видно.

В общем, большой потенциал не оправдался. Я был готов к самоповтору, но успешно повторить не удалось. В общем, это достойный кинотеатра, но одноразовый исторический эпик, который скорее Скотт делал не для зрителя, а для себя. Третью часть не жду.

Ты моё сокровище

Гайз, ну суета везде и всюду, не жизнь, а аквапарк. Только сосредоточусь на канале, меня сразу выкидывает за борт. Но пока не будем зарываться в проблемы. Проводил тут недавно семейство в Омск к родным, а вчера сидел грустил, думал, где настроения взять. И именно в этот момент случай подкинул мне идеальный фильм для такого вечера.

Название впечатляет — "Пожалуйста, не уничтожайте: Сокровище Туманной горы". Фильм, который ты точно не видел и точно не посмотрел бы, без этого поста. А может и не посмотришь. Но если в тебе есть хоть немного любви к абсурдному юмору, а ещё ты скучаешь по "Тупой и ещё тупее" и "Супер Перцам", то проходить мимо точно не стоит.

Три недалеких другана пытаются как-то встроиться во взрослую жизнь. Получается с трудом. Но самое ужасное, что личные заботы, отношения и карьера начинают разрушать вековую дружбу. На помощь приходит ТикТок, который мотивирует парней отправиться на поиски древнего сокровища, а заодно собрать свою дружбу заново.

Хрен с ним с сюжетом (хотя, надо признать, и он вывозит — фильм смотрится интересно), ведь безусловной сильной стороной картины остается юмор, которого здесь просто гора. В 90% даже самых качественных комедий весь концентрат шуток сосредоточен в первой трети, некоторые дотягивают до середины, но чтобы уровень и плотность шуток сохранялись весь фильм, это настоящая редкость. Заставить меня смеяться в голос — нужно постараться. Заставить меня смеяться в голос полтора часа — невозможно — я такого не помню. Этот фильм просто нахер распотрошил всю мою апатию и подарил настоящий праздник пресса.

Пацаны просто идеально дуркуют. Наваливают и наваливают порции харизматичного абсурда. Литература прописана филигранно, сюжетные повороты — непредсказуемы, музыка подстегивает, а дух приключений утаскивает тебя в пацанячее былое. Просто кайф от и до.

Со всем этим багажом предельно обидно, что фильм висит на КП с двумя сотнями оценок и средним баллом 5,6. Ничего не знаю — в мой топ года.

Озвучка. Да-да, поищи Яроцкого — уверен он фильм оживил, без правильного перевода волшебства не произойдет. Поэтому либо так, либо никак.

В седле правосудия

Клинт снова снял. Снова судебная социалочка с интересным морально-нравственным вопросиком и намеком на Сидни Люмета.

На этот раз в центре прямоугольного квадрата 16:9 — присяжный номер два, который неожиданно для себя осознает свою причастность к преступлению, в котором обвиняют другого человека. Разворачивается незаурядная дилемма, в которой не хочется подставить ни рандомного человека (пусть и не идеального), ни собственную задницу.

Всё действие проходит в дорогом олдовом антураже спокойной деревянной Америки из видеокассет нашего детства. На скамейку в два ряда высадили отличных актеров, которые никогда бы не собрались вместе без участия такого масштабного режиссера, как Иствуд.

Трудолюбию, устойчивости и здравомыслию деда можно только завидовать. 94 года. Это невозможно, но этот ковбой всё ещё в седле. При чем каждый его фильм достоин называться фильмом. «Присяжный» не стал исключением.

Кино не играет на низменных чувствах, не пытается казаться чем-то грандиозным, не заигрывает с повесткой, не разжевывает суть, но и не усложняет повествование. Это кино о людях и ситуациях, в которых эти люди проявляют людские качества. Кино шоворит об ошибках, которые нужно уметь признавать, и о системе правосудия, которая хоть и не идеальна, но другой у нас (у них) нет. Хорошее кино.

Ребята меня процитировали. Мелочь, а как приятно.

Ну и маленькая напоминалка о том, как можно хорошо провести время в компании милого медведя.

Авторы телеграм-каналов пишут, что «Приключения Паддингтона 3» — лучшее предновогоднее приключение для всей семьи. А кто мы такие, чтобы с ними спорить! Приходите и вы в кино прямо сейчас, чтобы убедиться в этом.

Вольга про кино

Два и два

Гайз, посмотрел две вторые части. Двух знаковых картин. Давайте коротко.

• «Головоломка 2». При всей любви к оригиналу, не смог прочувствовать вторую часть. Потенциал был хороший, но уже после первой трети сценарий свалился в какое-то линейное повествование с элементами легковесного психоанализа. Я не понял, что именно просадило сюжет и какие кнопочки на пульте управления нашей нервной системой авторы забыли понажимать, но на меня это не сработало. Чтобы не было недопонимания — мульт отличный, его нужно смотреть самим и показывать детям, всё норм. Но в рамках сравнения с легендарным оригиналом — перед нами очень посредственное продолжение.

• Улыбка 2. Здесь же напротив, редкий случай, когда продолжение оказалось лучше оригинала. Помню, что первая «Улыбка» сильно хайпанула. Безусловно, это был сильный хоррор с классными скримерами, довольно жестокими сценами и интересной мистикой. Но все же не отпускало ощущение, что фильм перехвалили, а режиссер как будто не полностью раскрыл свой же потенциал. Вторая часть избавила от сомнений. Новый фильм вырос на голову, стал увереннее в себе и раскрутил маховик безумия до безумия. К слову, картина как и вышеупомянутый мульт, анализирует ментальные проблемы и очень эффектно преображает их в элементы «нечистой силы». Наоми Скотт настрадалась и натерпелась предостаточно, давно мне не было так искренне жаль главную героиню. В общем, что касается фильмов ужасов, для меня к концу года образовался неожиданный фаворит.

Птичья личность

Там Про:взгляд привезли один из лучших фильмов года. Может даже кто-то видел клип Fontaines D.C. с Барри Кеоганом, у которого сколопендра вытатуирована на лице. Это как раз было своеобразное промо фильма. Называется он «Птица», сняла его Андреа Арнольд — режиссер «Большой маленькой лжи» и «Американской милашки» (вот её я к своему стыду так и не посмотрел).

Фильм с беспощадным британским акцентом и деструктивной подноготной. Тебя поместят в самый маргинальный треш-район страны, куда цивилизация ещё не добралась (или наоборот ушла оттуда по каким-то причинам). Отцы и сыновья там больше похожи на ровесников, шпана развлекается разбойным мордобоем (ну хотя бы по делу), непутевые матери пролеживают бока с наркоманами-дегенератами. Однако, некоторые дети, ещё ясным взглядом, способны и в этом мраке находить прекрасное.

Бейли как раз такой ребенок. Да, она почти взрослая (ей уже 12) и готова брать на себя ответственность, высказывать свое мнение, приносить пользу району, и даже строить глазки местному хулиганью. Но в душе она все ещё девочка, которая верит в сказки, смотрит в небо, радуется ветру с водичкой и до чертиков боится этого убогого непредсказуемого мира.

Однажды она встречает Птицу — странного парня, который не от мира сего — лыбится, как сумасшедший, танцует в поле, живет на крыше школы и ищет своих родителей. Бэйли и Птица обязательно подружатся, и даже станут друг для друга чем-то большим. Но об этом ты и сам узнаешь.

Я же скажу, что кино имеет ту самую «ламповую» атмосферу 16-ти миллиметров. Андреа снимала с рук. Смотрится фильм почти как видос твоего одноклассника, снятый на батен цифровик. Но умение передать этой сумбурной техникой настроение, поймать детали, подметить смысл в надписях на стенах, или подглядеть за танцующим (опять) Барри — дает уникальный опыт. Ты просто проваливаешься в этот визуал и не хочешь его покидать.

В плюс к фильму идет шикарный саундтрек из Blue, Coldplay, IDLES и других жгучих британцев. Талантливые дебютанты, не взирая на возраст и отсутствие опыта, вывозят все самые сложные сцены, да так, что аж в груди горит.

Андреа ведет очень поэтичное, трогательное и воздушное повествование, которое заставляет верить в сказку даже в таких социальных джунглях. Смело в кино и приятного просмотра.

Мишка, глупенький мишка три

Вчера был на премьере «Паддингтона 3» в Октябре. Отличное мероприятие устроила Вольга. Организаторы в костюмах пилотов и стюардесс, фото-фоны, бесплатные апельсинки, куча восторженных детей. Милота. Даже поймал себя на мысли, что давненько в кино не ловил такую озорную атмосферу. Может детские фильмы редко посещаю, не знаю.
Но Паддингтона пропустить не мог. Пусть он в моей жизни возник уже в зрелом возрасте, но я все же его воспринимаю, как персонажа, который будит во мне ребенка и дает какое-то душевное спокойствие.

Создатели немного подзатянули с ремейком, третью часть мы ждали аж семь лет. Студия сделала очень обидную, почти непростительную вещь — она дала всей зрительской базе время вырасти. Конечно, маленьких фанатов ещё хватит, но лично я это ощутил при просмотре.

Фильм очень детский. Да, что-то внутри он теребит, где-то веселит, безусловно удивляет визуалом и актерской игрой, но глобально, без мини-зрителя под боком, он смотрится не так полноценно. При чем в первых двух частях я такого эффекта не припомню, а вот третья часть этим отличилась (не знаю, так произошло из-за того, что я стал отцом или из-за того, что режиссер сменился).

Здесь преобладает размеренная, неторопливая подача, ультра наивная детективная история, с нарочито предсказуемыми поворотами. На этот раз медвежонка с Браунами забросили в Перу, где пропала тетя Люси. Настоятельница дома для пожилых медведей, где тетя жила последнее время, что-то очевидно скрывает. В Истрии появляется проводник по джунглям Амазонки (Бандерас), который тоже не так прост, голоса в голове велят ему делать нехорошие вещи. В общем, сюжет прост и понятен, особенно в процессе, поэтом углубляться смысла нет. В любом случае нас ждет путешествие с красивыми видами, неуклюжими приколами и душевной развязкой.

Это абсолютно точно тот фильм, который необходим вашим детям, братьям, сестрам, племянникам. Да и многим взрослым он доставит удовольствие. Пусть не лучшая часть серии, но всё же прекрасный "семейный" подарок под конец года.

Милая статистика

Гайз, ну что вы грустите? Через пару недель уже зима, время волшебства и уюта. Давайте я вам какой-нибудь фильм под горячий шоколад закину.

Длинное и слащавое название. "Статистическая вероятность любви с первого взгляда". Это миловидная прошлогодняя мелодрама про случайную встречу в аэропорту, которая привела в чувства два одиноких сердечка.

Одновременно незатейливая и нестандартная история, уместившаяся в 24 часа сюжетного времени. Но не смотря на это, хватило и конфетно-букетных ласк, и легких ссор, и личных тайн, и второстепенных семейных линий, и романтичных воссоединений. Плюс приятная игровая форма повествования — со сторонним рассказчиком (тема откуда-то из нулевых).

Собственно, главное достоинство фильма — это как раз причина, по которой я его вообще решил смотреть. Хейли Лу Ричардсон. Просто лучшая. Живая и настоящая актриса, которая любой фильм делает искренним и естественным. Я над всеми её ролями чуть слезу давлю и улыбаюсь, когда вижу её улыбку.

В общем-то, и эту легкую мелодраму она украсила, и сделала фильм чуть душевнее, чем он мог получиться. Да, это не грандиозный уровень кино, все весьма наивно и сказочно, но именно такое кино иногда хочется посмотреть под теплым одеялом в холодный зимний день. Рекомендую.

Сладких снов

Давай немного уйдем в ретро. Вчера впервые(!) посмотрел «Долгий поцелуй на ночь» с Джиной Дэвис и Сэмюэлем Джексоном. Вау. А почему никто никогда не вспоминает этот шик? Есть много выдающихся боевиков 90-х, которые так или иначе на слуху и в памяти, но этот фильм я помню только по сомнительной обложке (там где герои снятые на хуевый широкий угол, стоят на белом фоне), мелькавшей в видеопрокатах. Но никаких цитат, советов от школьных корешей, батеного ржача после 11-ти или упоминаний в топовых списках я не помню. Фильм просто вышел, хорошо себя показал и ушел с радаров.

Вывожу «Поцелуй» в тренды. Перед нами шикарный бади-боевик с солидно исполненным рейтингом R. Никаких тебе скидок на массового зрителя или комедийный налет — где нужно гасить — гасят по полной, с кровавыми слюнями, попутными жертвами, живой поножовщиной и прочим. В противовес фильм нагружен исключительной иронией. Я с некоторых панчей аж подпрыгивал на ноги от смеха. Здесь нужно оговориться, что при всем обилии переводов, включая классиков вроде Живова и Гаврилова, голос и манера Жени Гаевского просто идеально легли на видеоряд. И его адаптация юморесков Джексона просто вне всяких похвал.

Джина Дэвис. Как же миссис Литтл здесь хороша. У меня пунктик на этот год — закрыть все важные фильмы с её участием. Потому что я в своё время каким-то образом прощелкал карьерный путь этой замечательной актрисы. Хочу восполнить. И в целом, уже не пожалел, что начал с «Поцелуя». Только что глупенькая и комичная, Джина к финалу превращается в Сару Конор на максималках — грандиозный диапазон, что и говорить.

Конечно, тема потерявшей память супер-агентши (агента) не нова. И «Борну» этот фильм конкуренцию не составит. Реализмом здесь не пахнет, условностей хоть отбавляй — старая школа, одним словом. Но в то же время, такого уровня рвения и иронии сегодня уже не найти. Этот фильм не похож ни на один современный боевик (при всей любви масскульта шлепать пародии на 90-е), и в этом его главная сила.

Рад, что есть былой Голливуд, до сих пор способный искренне удивлять и держать тебя на взводе от титров до титров. Всем супер советую. Тем более там Рождественский вайб, оставь до каникул, кайфанешь под ёлочкой. Только настоятельно советую найти перевод Гаевского, он действительно хорош.

Друзья, сегодня мне 34 (как?). Промежуточная, ни к чему не обязывающая дата, которая как и любая «отсечка» работает для меня пинком и рывком к чему-то новому и классному. Вот и сейчас я подгоняю себя к новым вызовам, которыми буду делиться с вами.

34. Постиг ли я дзен? Нашел ли предназначение? Пришел ли к успеху? Скорее нет. Могу ли я назвать себя счастливым человеком здесь и сейчас? Скорее да. Хотя, безусловно, степень этого счастья далека от своего максимума. Есть к чему стремиться.

Сегодня я понимаю, что искренне благодарен самому себе за способность делать новое, проявлять любопытство, находить интересное в обычном и просто увлекаться чем бы то ни было. А ещё благодарен близким, которые поддерживают меня в любых авантюрах и не дают встрять в стагнации.

Все мои книжки, столярки, музыки, стихи, кино, проекты, блоги — следствие обычного «а почему бы и нет». И этот канал, который ничего от меня (и от вас) не требует, ещё одна попытка сделать что-то новое. Всегда хотелось иметь фундамент, терапевтический уголок или просто шкафчик для мыслей, где делиться будничными радостями, строить новые планы и запоминать хорошее было бы уместно. Поэтому в новом году жизни попробую сделать его ещё более уютным.

Сегодня вы можете сделать мне один хороший подарок — поддержать этот канал подпиской (или даже репостом), а этот пост лайком. В остальном продолжаем заниматься своими делами, любить кино и пить чаек. Всем хорошего вечера.

Тыква

К каналу на днях пристегнулись новые читатели, а я перерыв взял. Бескультурно как-то вышло. Довольный и раззадоренный, всех приветствую! С меня редкие, мучительно сомнительные лонгриды про какие-то фильмы, с вас молчаливое одобрение и перманентная подписка.

Бу, кстати.

Сегодня все православные киноканалы отмечают Хэллоуин заморский. Правда в моей личке ни кошельков, ни леденцов, ни жизни. Все спрятались по темным углам своих киновселенных. Мне, кстати, нравится то, что этот день становится для нас не пародией на американские каноны, а эдаким официальным поводом отгородиться от всех условностей и страхов, и, с чувством сопричастности к культурному, включить в телек что-то, что пощекочет нервы.

Я, как фанат хоррора, кончено сделал бы это и без привязки к тыквенным ошметкам, но лишний повод не такой уж и лишний.

Нет, нового «Ужасающего» я пока смотреть не планирую. Сегодня в планах на ночь начать серию V/H/S, которую я благополучно пропускал последние двенадцать лет, а она с каждой новой частью набирает обороты.

Понимаю, что для тебя этот выбор не станет особо интересен. Поэтому предубеждая негодование, советую новинку, которая недавно вышла на Netflix. В качестве режиссера дебютировала актриса Анна Кендрик. Фильм называется «Свидание с монстром». Какая-то смесь хоррора и «Давай поженимся» (что тоже своего рода хоррор). В общем, без лишних слов, не смотрел, но советую, потом обсудим.

Ну а в завершении, давай вырвем из лап времени забытый, но отличный инди-хоррор по Кингу — «Верхом на пуле». Это просто экзистенциальный кошмар, который меня до усрачки пугает и одновременно с этим заставляет плакать. Обожаю его всей душой. Если вдруг пропустил — сегодня самое время восполнить.

Сахарок

Досмотрел аппловский «Шугар» с Колином Фаррелом. Тот самый спорный синефильский сериал, в котором стиль преобладает над сюжетом, а «шьямалановский» твист делит зрителей на фанатов и ненавистников. Сложный случай, когда без спойлеров шоу невозможно проанализировать. Поэтом обойдемся общими словами (в основном хвалебными), чтобы притянуть тебя к этому проекту. Я из рядов зрителей, которым сериал очень и очень зашел.

В центре кадра — Шугар — идеальная версия Колина Фаррела. Лощеный частный сыщик с добрыми бровями, миленькой игрушечной тачкой и особо пацифистским настроем. Шугар ищет правду и людей. Его новое задание — пропавшая внучка голливудского продюсера. Шугар как никогда близок к индустрии кино, поэтому его ежесекундный косплей героев старых фильмов выглядит особенно органично.

Кстати, кадры старинных, наверное сугубо классических лент, вкраплены в повествование очень здорово. В целом вся режиссура и операторская работа обращают на себя внимание — красивое. Все эти нуарные сложные ракурсы, широкие углы, или напротив, такие крупные планы, что лица не вмещаются в кадр. И постоянная, безостановочная смена черно-белых фильмов, которые я вряд ли когда-то посмотрю. И все же прикасаясь к этому стилю, кажется, что ты в теме, ты знаешь что хочет сказать режиссер, ты знаешь эти сцены с детства, ты любишь этот тихий джаз, и ощущаешь аромат дорогого виски, который так вкусно вдыхает Шугар. Очень странное, но приятное чувство осязаемого высоко вкуса.

И форма безусловно преобладает над содержанием. Сюжет хоть и держит, но по какой-то причине остается вторичным. Тебе достаточно, что костюм Шугара не помялся, и что его корвет всё так же блестит. А как там идет расследование? Ну идет и идет.

Может быть поэтому главный твист сериала (в момент ломающий все жанровые успехи), так безразлично воспринимается. Ты просто говоришь: «Твист? Отодвинься. Там костюм порвался и кадр не идеален, вот в чем проблема. А удивляться я буду в другом месте».

Так и проходят восемь серий. Посмотрел, вкусил деликатес, насладился и пошел в нетфликс-пятерочку за массовым продуктом.

Вчера примерно все закинули в ленты тизер нового сезона разделения, который мы разумеется ждём. Дата выхода — 17.01.25. Отсчет пошел.

Отпуск у шоу получился продолжительным. Почти декретным. Но работа не ждёт, так что вместе с героями начинаем готовиться к новым задачкам.

Предлагаю для начала прочитать отчет о первом сезоне. Чтобы освежить эмоции.

https://t.me/jj_holidays/1089

Если вдруг ты каким-то чудом умудрился пропустить сериал — сочувствую и завидую. В любом случае, ещё есть время наверстать.

Ромул

Знаю, что космический дебют Ридли Скотта для многих является вещью неприкосновенной. Может мне и не стоило соваться, у меня с ксеноморфами отношения натянутые. Но как я не выскажусь?

Да ладно, новый "Чужой" хорошее кино. Много слюнявой кислоты, масштабный космос, клаустрафобная локация из первой части, стильный ретро-хайтек, аналоговые монстры, неминуемо жестокие сцены, качественная невесомость, человечные андроиды, жуткие ксеноморфы, пресловутые, но такие сочные хрясь, шмяк, кряк, хяяя — идеально подходящие под хорошую акустику или наушники. Впечатления обывательские, но сугубо честные.

Так уж случилось, что фанатом "Чужих" я никогда не был. Серию смотрел вперемешку (простите фанаты), ещё по семейному кинескопу, пока батя пасьянс «Паук» раскладывал. И восторга почему-то не испытывал, хотя ужасы всегда любил. Чуть осознаннее прошли «Прометей» и «Завет», но с них много не возьмешь. Один претенциозно возомнил себя чем-то большим, чем приквел ужастика, а второй оказался просто посредственным ремейком. В общем, я лишний раз убедился, что ментальной связи с космическими дрянями Скотта не имею.

Но "Ромул", не смотря ни на что, искренне доставил удовольствие своим антуражем и стилизацией. Пасхалки в виде трупов старых героев и андроида из первой части сработали и на меня. Приятные мелочи всегда приятны. Плюс вся эта темная мерцающая атмосфера и недостаток патронов, заставляющие пододвигаться к экрану. А там: вяяя, — изо рта чужого вылезает маленький чужой, — и ты отпрыгиваешь на исходную. Это хорошо. Такое мы любим.

То есть впечатлила именно техническая сторона вопроса. Ну и очевидное не безразличие режиссера к первоисточнику тоже подкупило. Удивительно, что попытки самого Скотта реанимировать им же порожденную франшизу этим не могли похвастаться.

Ну да ладно. Ремейк удался и это замечательно, если уж меня он умудрился зацепить, представляю как доволен фанатский сектор. В целом, он даже взрастил интерес к старым фильмам, которые безусловно достойны быть пересмотрены. Может и пересмотрю.

Сладко-горькая жизнь

Вчера утирал слезки на показе новой мелодрамы Джона Краули «Время жить» с Гарфилдом и Пью. @volgafilms спасибо за показ.

Фильм рассказал историю молодой пары, столкнувшейся с раковой опухолью, прошелся по этапам становления отношений, показал сложности борьбы с недугом, залез в постель, решил вопрос продолжения рода, порадовал личностными достижениями и отпустил. В целом, получилось именно то, что ты ожидаешь увидеть, идя на трагичную историю любви. Этакий светлый пиздец, после которого так и хочется жить жизнь.

Увы, перед просмотром я увидел трейлер, который в доскональных подробностях пересказал все хуки и эмоциональные пики. Так конечно нарезать нельзя — фильм и так простой как три рубля — даже минимальные спойлеры начинают его губить. Когда пойдешь в кино, лучше обойтись без подготовки, учти.

Повествование у фильма перемешанное. Отрезки времени можно отслеживать по прическе Пью. До филигранной техники «500 дней лета» конечно далеко, но прием так или иначе работает в плюс и привносит определенный ритм картине.

Пара Пью/Гарфилд оказалась любопытным сочетанием характеров. Не скажу, что ощутил какую-то особую химию, но смотреть на актеров все равно было приятно.

Флоренс в своём репертуаре. Существует в двух состояниях — «вкусно готовлю» и «сбрасываю одежду в любой непонятной ситуации». Отчасти иронизирую. Фло молодец — наш маленький талант. Очень здорово эмоционально вытянула фильм. Гарфилд здесь (как и часто, будем откровенны) теплый податливый пельмешка, едва способный на твердые согласные. Нарочитое отсутствие характера выглядит хоть и уместно, но иногда вызывает вопросы.

Фильм ровнешенький и опрятненький (пара излишне откровенных сцен не в счет, Пью простим). Он трогает за живое, напоминает о главном, тянет слезку, заставляет животик урчать. А на прощание ему хочется помахать ручкой. Приятная картина достойная просмотра.

У каналов про кино качественное прибавление!

Делюсь блогом Кати — она работает в пиаре киноиндустрии и ведет классный t.me/k_ino_agent ❤️

Миссия канала «В четырех словах» — пополнять ваш список «буду смотреть» и не тратить лишние часы на поиски чего-то стоящего.

А в сториз, Катя ежедневно выкладывает красивые постеры к фильмам! ❤️

Леди и Демон

Наткнулся недавно на новинку с Кайлом Галлгером, называется «Сталкер». Сразу скажу, что считаю имя актера знаком качества в современных триллер-хоррорах. Собственно, моя теория в очередной раз подтвердилась. Мужик снялся в приличном путанном триллере, который хватает тебя за жопу и тащит к титрам по кочкам из шести сумасшедших глав. Ты даже опомниться не успеваешь, а фильм уже сидит перед тобой с довольной мордой и молча вопрошает: «Ну как? Скажи? Не ожидал, что так смогу? Ну пиши, рецензируй, че сидишь».

Перед нами разворачивается история преследования молодой девушки отбитым мужичарой. Чуть позже перед нами разворачивается предыстория этого преследования.
А потом предыстория предыстории.
А потом последствия истории предыстории.

В общем, малоизвестный режиссер ДжейТи Моллнер выдал рваное повествование (по рецепту Тарантино), разбросал сцены по всему хронометражу, предложив таким образом иллюзию саспенса, которая удивительным образом сработала. Ожидания обманываются и не раз, а динамика скачет от монотонного неонового флирта, до кровавых погонь, снятых, оператором, который шел к камере через успешную актерскую карьеру — Джованни Рибизи (прикинь).

Лицо фильму помогает держать Уилла Фицджералд, которую я полюбил в «Ричере», а стал обожать в «Ашерах». Здесь актриса выложилась, я бы сказал, физически — роль получилась трудозатратная, а значит с полной отдачей. Хвалю.

Ну и само собой — украшение любого дробовика — брутальный Кайл Галлнер. Вписался в фильм, как влитой — надменные усы, упоротый взгляд и отсутствие трепа — всё как мы любим.

Классное кино получилось. Для поднятия уровня адреналина и размышлении о шаблонном восприятии действительности.

Советую.

Гайз, я тут диверсифицирую контент. И заодно набиваю ручку в щит-постинге на своем ебучем твинста-канале обо всем, что меня окружает и задевает (все таки «Джармуш» для этого не подходит). Представляете, я до сих пор не забил.

В общем, знаю, что есть ребятки с которыми у меня совпадают музыкальные вкусы. Так что делюсь тремя хорошими новинками, которыми поделился там:

https://t.me/dim_privet/1555

Ну и пристегивайтесь. Буду рад каждому — чем больше народа, тем веселее.

P. S. Стараюсь соблюдать ламповость, иронию и полезность.

Я такой же как ты не такой как я

Гайз, «Другой человек» — супер приятный социальный сюр с понятным посылом и классным, ни на что не похожим вайбом.

Без спойлеров. Чувак с диагнозом нейрофиброматоз (с доброкачественной опухолью лица) живет свою закрытую от социума жизнь, снимается в странных роликах и мечтает об актерской карьере. Вдруг приходят перемены. Он знакомится с классной девушкой, в его потолке появляется дыра, а исследовательская группа выбирает его для эксперимента нового лекарства, способного вернуть ему внешность.

Внешность вернулась. Но вместе с ней в жизнь пришли изменения. Какие — сам узнаешь. Потому что посмотреть фильм стоит. Во-первых здесь шикарный Себастиан Стэн (уже привычно для него), во-вторых такого умного драматического хоррора с ламповой атмосферой 16-ти миллиметров давно не было, в-третьих — это не хоррор, но описать жанр сложно, поэтому проще перечислить референсы: Кроненберг, Линч, Полански, Вуди Аллен (последнего Стэн натурально косплеит); в-четвертых, я обожаю (понял это недавно) кино, в которых фигурирует театр — здесь он есть и он задаёт шарм; в-пятых, кино говорит о восприятии (себя, других, отличающихся и похожих), мысль понятная, но раскрыта под необычным ракурсом.

В общем, есть ещё и в-шестых и в-седьмых, но это тот случай, когда описание не передаст эффекта от фильма. Конечно это не фурор уровня «Субстанции» (хотя идейно фильмы похожи), но это точно кино, которое запомнится и оставит отпечаток. Оно соткано из противоречий — отталкивает и манит, предсказуемо, но воспринимается как нечто новаторское, забавное, но смеяться не хочется.

Меня «Человек» зарядил на несколько важных вещей, о которых я ещё расскажу. Надеюсь и для тебя просмотр будет приятен и полезен.

Мырг-мырг

Посмотрел на днях фем-триллер "Подай знак", ставший режиссерским дебютом для Зои Кравец. Сценарий к фильму она вынашивала семь лет. Не сдалась, довела до ума, повесточку отработала, колорита навела и даже в кадр не зашла — как по мне, молодец. Профессиональный и основательный подход.

Завязка весьма аскетичная — компания из богатых мужичар и их милых спутниц отправляется на обитаемый остров, который принадлежит молодому айтишнику Черннингу Татуму. Там чуваки и чувихи начинают беспросветный трип-чилл, что аж счет времени теряют и постепенно доходят до точки. Короче, всё идет хорошо, пока не начинает идти плохо.

Много сомнительных комментариев собрал фильм. Зрительницам было смотреть "неприятно", зрителям — "неуютно". Харасмент снова в моде? Скорее уже нет, но не будет лишним напомнить самцам, как себя вести не нужно. Не будет также лишним напомнить самочкам, что молчаливое согласие (оно же "забвение") тоже не выход из положения.

Конечно мужики будут наказаны. Дамы падут за идею в благородном бою. Кто-то выживет и станет сильнее. Можно ли придираться к этому концепту? Наверное, да. Зритель(ницы) узнавшие в героинях себя, возможно проголосуют за Зою. Остальные скажут — она всё врет.

Я же всю эту подноготную, как это часто бывает, делю на два. Принимаю правила игры и воспринимаю кино, как кино. А кино у Кравец получилось. Стиль — разъеб. Картинка филигранно обманывает жанровые установки, игривый, спотыкающийся монтаж заставляет улыбаться, саспенс имеется, сюжетные повороты лично меня заставали врасплох, сарказм есть. "Подай знак" попросту интересное и необычное кино. Отрицать это глупо. Ну я и не отрицаю.

Да, это довольно откровенная попытка поиграть в Джордана Пила и Ари Астера. Но как по мне, попытка оказалось весьма талантливой и удачной.

Тебе скорее всего не понравится, но всё же посмотри. Именно такой настрой подарил мне удовольствие от просмотра.

Прекращение жизни

Я ж позавчера три часа жизни посвятил «Жизни» Маттиаса Гласнера, которая взяла Берлинского Медведя за лучший сценарий.

Фильм безусловно достоин потраченного времени — это большой и сложный кинороман, въедливо анализирующий сложные семейные перипетии главных героев, раскрывающий их душу, болевые точки, личные трагедии и маленькие радости.

Кино состоит из нескольких актов. Начинается все с погружения в жизнь пожилой пары — Он уже совсем плох — ходит без штанов, запирается в туалете, не узнает жену. Она — уставшая умирающая женщина, пытающаяся справиться со сложностями старения самостоятельно.

В параллели живут их дети, занятые своими специфическими проблемами. Один — дирижер, который вместе с другом-композитором готовит важную оркестровую симфонию и растит чужого ребенка. Вторая — ассистент дантиста, которая увязла в алкогольной яме.

Гласнер проводит нас через поток человеческих эмоций, часто сопряженных с неудобствами и страданием, но именно такие эмоции и напоминают нам о том, что жизнь не стоит на месте, хоть и идет в сторону неизбежной смерти.

На удивление, оригинальное название у фильма «Умирание», наши локализаторы внесли довольно радикальные коррективы. Но в данном случае обе интерпретации уместны и равносильны. Мы рождаемся и тут же начинаем умирить. А где-то между этими процессами течет наша жизнь.

Сценарий классный (не зря взял награду) — диалоги, мысли, ситуации, все прописано и реализовано очень круто. Момент со смертью одного из героев (без спойлеров) уничтожил полностью. Настоящее откровение, ужасающее своей будничностью и прекрасное в своей естественности. Вторая половина разгружает тягость первой элементами безрассудства, абсурда и черного юмора. Это упрощает просмотр, но фильм все равно остается очень требователен к зрителю и расслабиться едва ли удастся.

Как итог, отличное произведение. Фильм сложно советовать всем и каждому, но он точно будет полезен для того, чтобы немного ощутить вкус жизни, осознать свою конечность, задуматься над смыслом своего существования, вспомнить о родных, что-то изменить, или понять, что менять ничего и не нужно.

Вечерочка, гайз. Недавно прошелся по longlegs с Монро и Кейджем.

Уместный, в целом, триллер, который нам продали куда дороже, чем он стоит.

https://t.me/hochufilm/418

Шедевра не случилось — посмотрел и забыл. Но если дерябнуть кофейка, настроиться на поиск пасхалок и не смотреть до этого триллеры несколько месяцев, то немного кайфанешь.

Активатор

Давай ещё раз зайдем на территорию «Субстанции» и поймём, что это было, кому это нужно и за что мы это заслужили.

Можно сказать сразу — нам повезло. Всё реже, но всё же случается такое, что кино по-настоящему разъебывает и оттягивает челюсть. Корали Фаржа подарила нам современную классику соц-хоррора, которая заставит людей не только в ужасе выбегать из зала или терпеть мерзости, но и пропускать через себя весь подтекст, угареть с самоиронии и плакать, если ты увидел в отражении собственные страхи.

Деми Мур без преувеличения — героиня. Вписаться в такую треш-авантюру будучи иконой на пенсии, а заодно выплеснуть на экран личную боль, обиду и переживания — стоят дорогого.

Куолли в этом плане как будто бы проще. Она играет на территории успеха и молодости. Но здесь же и обратная сторона медали — приходится крутить бедрами и ловить слюнявые взгляды.

В паре актрисы визуализируют прописную истину (как бы кто к ней не относился) — сегодня твоя сексуальность дарит плюшки и комфорт, а завтра её отсутствие превращает тебя в блеклую уставшую копию самой себя. И скорее всего, на мой скромный взгляд, единственный выход не попасть в эту ловушку — это успеть своевременно создать семью. Хотя в фильме эта идея и не форсится.

Но да ладно. Если бы фильм просто двигал очередные фем-темки, он бы прошел по миру без остановок. Но здесь другой случай.

Кино ебет тебя визуально, давит ментально, показывает неприглядное, портит аппетит, потешается над тобой, обманывает ожидания, нервирует и заставляет думать о похабных вещах. Оно старательно пытается тебя испортить все два с половиной часа. Но из этой испорченности рождается волшебная кино-пилюля, дарующая удовольствие и сладость.

Я думаю, пытаться ловить параллели смысла нет. Но для проформы — это как если бы Кроненберг снимал «Барби», как если бы «Смерть ей к лицу» скрестили с «Живой мертвечиной», как если бы последний танец из «Черного лебедя» проходил на сцене «Зловещих мертвецов». Вместе с тем, это постоянный сарказм и циничный прикол, который раз за разом пранкует зрителя.

Я не знаю, как Фаржа пропихнула это через бесконечные фильтры студий, как не срезала хронометраж, как уговорила актеров на эти перформансы и как смогла устоять на тонкой линии между трешем и артом, но ей это удалось. И она заслуженно переходит на новый этап своей карьеры.

Спасибо за шикарную премьеру @volgafilms. Обязательно сходи в кино, даже если «Субстанция» окажется не твоим фильмом, даже если она заставит тебя выйти из зала, даже если ты заебался читать этот и другие посты об этом фильме. Он все равно не оставит тебя равнодушным.

Вечерочка, гайз. Ловите первые мысли после просмотра «Субстанции».

https://t.me/dim_privet/1464

Формально ещё опишу и проанализирую. Пока горячие эмоции.

Осень и трэп

Гайз, утра! Как сами? Кабачками уже обменялись? Отправили мелких обновлять школьную прошивку? Уже считаете депрессивные эпизоды, сидя на любимой работе и листая фотки из отпуска? Тоже ебетесь в глаза в 8 вечера, пытаясь понять, куда делся весь свет и как бы до дома дойти? Пади уже вкладываетесь в коллекцию винчика для предстоящих кухонных посиделок, которые спасут от осенней слякоти и хандры.

Все понимаю, все болезненно близко и знакомо. Осень — есть осень. Хоть пока она и не в своей бренной фазе, всё же с приходом Шуфутинского, улыбка с лица уходит, сами знаете. Но кино есть и продолжает быть. У меня был нормальный такой перерыв, но я постепенно начинаю находить время на новиночки и вот принес мнение про очередную.

В онлайн наконец-то свалилась «Ловушка» Шьямалана. Очередной стоковый триллер с неожиданными поворотами и сомнительно дешевым флером. Но не все так плохо.

В главной роли чуть подгруженный Хартнетт и, возможно новая звездочка вселенной МНайта — Салека Шьямалан (дочь, ясное дело), которая, как и другая дочь, скоро начнет забирать внимание папки на себя.

Весь фильм мы сопереживаем антагонисту — и это безусловно главный прикол фильма. Действие разворачивается вокруг условного Декстера, которого федералы пытаются загнать в угол на концерте местной Бьенси. Нас быстро вводят в курс дела и раскладывают карты. Основная интрига всплывает почти сразу и не особо видоизменяется к финалу. В этом плане для индуса — это почти новаторский подход. Перед нами не предсказуемая шкатулка с секретом, а полноформатный триллер, который выдерживает собственный саспенс и имеет неплохую завязку с необычным сеттингом (в первой половине).

Балансит весь этот замес хрупкая Салека. Девушка — броской, даже отвлекающей (к сожалению в плохом смысле) внешности, которая ко всему прочему откровенно не сильна в актерке. Как ни странно, для современного Шьямалана это не большая беда. Ведь сам фильм прописан не так уж плохо, а за лихой динамикой не всегда видны огрехи.

Как ни странно, при всем размахе, актерах, тысячах статистов, сложном сеттинге и наконец-то терпимому сценарию, фильм все равно упирается в худосочный уровень продакшена и смотрится очень дешево. Часть актеров нанятых по объявлению, тянут некоторые сцены в какое-то би-муви и выглядят действительно инородно.

В общем, как всегда неоднозначно. Но в то же время, лучше многих последних работ. Шьямалан остается варится в собственном соку, в этот раз более менее насыщенном.

Гайз, теплый отпускной привет!

Потерялся в Майкопском доме у родственников. Ловлю последнее солнышко, резвлюсь то в речке, то в бассейне, вкушаю питательности, слежу за мини сыном и пытаюсь не свихнуться от сочетания отдыха и удаленной работы (не совершайте моих ошибок).

В планах доехать до морей (пост долго модерировался, уже здесь) и уже окончательно изолироваться от дел и дум большой земли (почти сделано).

По кино не густо. С четвертой попытки досмотрел «Остров» Ким Ки Дука. Завораживающий, болезненный и страстный триллер, который я ставил на паузу каждые пять минут, чтобы рассмотреть эстетичные кадры и планы, выстроенные корейским гением. Удивительной красоты картинка, в которой раскрывается вся суть баланса композиции. Сюжет не прям вау — много абстракции и недосказанности (главная героиня немая), но его дополняет необычное место действия, которое дает свою порцию интриги. Ну и яркие шок-сцены не проходят бесследно — на рыбалку в этом году точно не пойду. Изучи на досуге, фильм достойный.

В свободное время — стараюсь получать детокс от суеты. Сесть и почитать некогда, увы, зато нашел в себе силы освежить лого каналов (давно хотел и вот дорвался). Джим тоже попал под раздачу. Как тебе? Была (и есть) идея как-то концептуально завязать каналы в единую сетевую историю. Пока взялся за визуал.

А ещё официально анонсирую свой микро щит-блог, который я давно пытаюсь вытащить на поверхность, но никак не дожму. Идея не сложная. Просто легкая страничка с заметками, кружочками, постами для себя (на память, так сказать), анализом всяких телеграм-делишек, полезными ссылками, мемами и личным фотками. Корче, этакий авторский деанон, для тех, кто хочет подружиться вне формальных рамок канала.

https://t.me/dim_privet

Не знаю кому и на сколько будет интересна та мура, которую я там публикую, но можете подключаться и поддерживать — рад буду каждому, так как активность там сейчас нулевая.

В любом случае, эта неделя всецело загружена отдыхом. Скоро выйду на связь.

Дачный ответ

Наконец-то добрался до «Бастарда» (a.k.a. «Меч короля») с Миккельсеном. Выдающееся кино о человеке, который пытаясь достичь высокого дворянского статуса, берется за невыполнимую миссию — возделыванию бесплодных земель Дании.

Проблема заключается в нескольких аспектах: на этих землях обитают варвары-кочевники, земля, которую взялся окультуривать Мадс принадлежит местному феодалу с репутацией отбитого гангстрера, а природа, которую покоряет герой, то и дело подкидывает сюрпризы. На самом деле это только часть картины — погружая зрителя в историю, режиссер Николай Арсель не скупится на детали, дотошность в раскрытии персонажей и их количество (качественное, прошу заметить). Фильм раскрывается всю дорогу и это по-настоящему поражает.

Герой Миккельсена — Людвиг Кален — офицер, отслуживший 25 лет в армии, однозначно знает чего хочет и безусловно имеет право на свои желания. В то же время, методы которыми он идет к цели порой проходят по грани. Он постоянно в состоянии компромисса и сложного выбора, этот груз удивительным образом ложится и на плечи зрителя. Но жизнь — это хаус и контролировать каждую её составляющую попросту невозможно. Ты понимаешь это к финалу, отчего испытываешь какое-то грустное облегчение. За это я искренне фильму благодарен.

Суровый подход к визуализации нравов того времени придает фильму вайб мрачного триллера. Это ни разу не агро-драма с любовным треугольником по краям грядок. Жести хватает и она очень здорово подкидывает тебя в моменты, когда ты уже основательно растекся по дивану гадая — взойдет картошечка, или не взойдет. За постоянное напряжение хочется отдельно поблагодарить Симона Беннебьерга — мастерски исполнил роль мудака-землевладельца.

Кино отличное. Здесь и говорить нечего. Бриллиант современного кинематографа, который запросто станет большой классикой, при должном тираже.

Я уже давно хотел посвятить фильму время, но в наличии был только перевод Сербина (не могу, засыпаю от него). Сейчас уже есть и Яроцкий и дубляж, так что смело выделяй пару часов и наслаждайся. Уверен, твой внутренний дачник будет в восторге.

Гайз, с понедельником. На Фильмотеке запилил пост про «Реальных зомби». Капелла Фильм завезли эту черную зомби-комедию в прокат. На первый взгляд какая-то пакость, но первое впечатление обманчиво.

https://t.me/hochufilm/415

Это прям смешно. Да и краш-экшен тоже доставляет. В общем, если тебе такое норм, не пропусти.

Нас двое

Гайз, всем доброго. На прошлой неделе я случайно послал нахер всю актуалочку и классику, ткнул опухшим мозгом в две знакомые морды, уютно разместившиеся в квадратиках Кинопоиска и начал смотреть сериал «Надвое» Валерия Тодоровского.

Чтобы ты понимал, знакомые морды и правда знакомые — Козловский и Петров отыграли две главные роли. С бюджетом проблем явно у продюсеров не было, потому что кастинг-маркетинг просто разъеб, при чем сыграет он одинаково хорошо как для влажных фанаток наших крашей, так и для мета-ироничных скуфов. Я в этой

Стори не сложная — пара московских клерков приезжают в Питер по работе, знакомятся с местными самочками и начинают налаживать личную жизнь и разрушать нервную систему. Все очень прозаично, местами смешно, местами жизненно, местами примитивно (ну епт, озвучивать стереотипы про мааасквичей и парадные, серьезно?). Так или иначе, вся структура и проблематика как пазл легли на мое мироощущение. Я действительно узнал, ощутил и понял героев. Моментами спорил с ними, иногда советы раздавал. И всю дорогу был вовлечен в их любовные передряги. К слову, что касается пикантных и интимных моментов — хорошо — интимно, а местами пикантно.

Девчонки молодцы. Ира хоть и выдала избыточную театральщину, но все равно была на высоте. А Лиза Базыкина легко переплюнула себя же в «Слове пацана» (хотя здесь у неё вообще дебют).

Хороший сериал. Не шедевр, но меня на недельку он приручил, что редкость. Надеюсь это не мое личное гилти, а объективно талантливое кино. Поправь, если не прав.