Фарфоровый Вестник Арамиса Каримова

28 февраля, в пятницу, в 18.30 пройдет встреча, посвящённая истории русского фарфора.

Организаторы: музей "Дом Суслопаровых" и Фарфоровый клуб.

Место встречи: московская галерея музея "Дом Суслопаровых" на Старой Басманной.
В программе:
1. Лекция "Последнее десятилетие русского фарфора и фаянса частных заводов. 1907-1917.". Расскроет тему Арамис Каримов, который поделится новыми еще неопубликованными данными и сведениями о малоосвещенном периоде истории русского фарфора и фаянса.

2. Презентация книги "Судьба фарфориста".
Первая презентация книги в Москве. В музее "Дом Суслопаровых" будет возможность приобрести книгу за пожертвование музею. Презентация книги тематически будет связана с лекционной частью.

3. Знакомство с коллекцией русского фарфора и фаянса начала 20 века в собрании музея "Дом Суслопаровых".

Организационный взнос за участие в мероприятии - 1500 руб.
Количество мест ограничено возможностями галереи.

Бронирование по ватсап +79859746670.

Альтернативная история завода Гарднера.

https://t.me/russianmayolica/4085?single

Вчера выступал с четырёх часовой лекцией по истории фарфорового бизнеса Российской империи. Лекция проходила в рамках фарфоровой экспедиции проекта Родные люди.

Проект удивительный и уникальный по задумке, атмосфере, контенту, вовлеченности организаторов. Я получил большое удовольствие от встречи, от общения с участниками , от их глубоких и тонких вопросов. Радует, что гостям встречи искренне интересна история, культура и прошлое страны, предпринимателей, не безразлично сохранение наследия.

Для меня лично стало открытием, как организаторы оформили нашу встречу. Для сервировки использовались современные отечественные серии фарфора, винтажное стекло и антикварные аксессуары. Живые букеты из традиционных русских растений, оформленные в японской стилистике удачно резонировали с темой и выступили иллюстрацией того как мода отражалась на фарфоровом декоре.

Отведенных часов , увы, не хватило. Выступаю и рассказываю я нечасто, а потому нового для слушателей материала, находок и открытий накапливается много, что дает надежду на будущие встречи.

В очень незначительном количестве поступили тома Антологии русского фарфора серии «Неувядаемая роза» — масштабного проекта по истории русского фарфора 🌟

В наличии полный комплект из 8 книг 2024 года выпуска — тираж каждого тома до 100 экземпляров!

Серия книг "Неувядаемая роза" посвящена шедеврам русского фарфора с цветочной росписью.

📚 Почему это уникально?
✔️ Редкие артефакты из музеев и частных собраний, которые нигде больше не увидеть: изделия частных заводов (Братьев Корниловых, Гарднера, купца Батенина, Кузнецовых, Сафронова, гжельских заводов) с детальными описаниями.

✔️ Фото высокого качества качества: фотоизображения позволяют увидеть общий вид предмета и рассмотреть отдельные детали декора и формы.

✔️ Единственная в мире серия книг: аналогов по охвату темы русского фарфора не существует! На сегодня опубликовано несколько тысяч изделий.

🎁 Идеальный подарок для:
• Коллекционеров антиквариата и фарфора.
• Музейных экспертов и реставраторов.
• Ценителей роскошных изданий и искусства.

📖 «Музей на полке» или "Домашний музей русского фарфора" — так называют эту серию. В ваших руках — история русского фарфора, воплощенная в солидных альбомах.

🔥 Бронирование только по WhatsApp: +7 985 974-66-70

Возможен заказ как 1, нескольких или всех вышедших на сегодняшний день книг (8 томов).

Через неделю изготовим 3 экземпляра каталога фарфоровых и фаянсовых изделий товарищества М. С. Кузнецова.

Незаменимый справочник для коллекционеров и любителей кузнецовского фарфора и фаянса.

Заказы принимаются исключительно на ватсап +79859746670, детали о Каталоге на сайте каталог-Кузнецова.рф

В следующий раз планируем изготовление 3-5 экземпляров в мае и такое же количество в октябре-ноябре. Можно оставить заявку и на следующие временные периоды.

В петербургском книжном магазине Подписные издания появилось несколько экземпляров книги Судьба фарфориста (6 экземпляров).

https://www.podpisnie.ru/books/sud-ba-farforista/

Для москвичей будет возможность приобрести экземпляр на специальном мероприятии, посвященном изданию книги, истории Гжели и русского фарфора начала ХХ вв. Встреча будет проводится в московской галереи музея Дом Суслопаровых. Точная дата и время будут известны чуть позже.

Пост-релиз.

Европейская фарфоровая пластика как жанр появилась на Майсене. Скульпторы этой мануфактуры на протяжении длительного времени были законодателями фарфоровых мод и накреативили за все время работы мануфактуры более 6000 моделей.
На мой взгляд, и коллекционировать и изучать майсенскую пластику - одно удовольствие:  сюжетов необычайно много,  стиль - от барокко до современных направлений в искусстве.

Лекция прошла во вдохновляющем месте - антикварном салоне  Однажды.
За организацию благодарим Фарфоровый клуб и лично Арамиса Каримова.

За атмосферные фото благодарю Людмилу Подобедову!

Коллеги приглашают на интересную выставку и мероприятие.

«С французским шармом. Шелковые картины из частной коллекции»

Открытие состоится 6 марта в 17:00 в Калининградском областном историко-художественный музее.

Место: Калининград, ул. Клиническая 21.

Организаторы приготовили для вас тематическую программу:

После открытия мы вас ждём на гала-ужине от лучшей гастро-команды Калининграда @tasty_talks
Ужин в французском стиле состоит из 3 курсов блюд (закуски, основное блюдо и десерт)+винное сопровождение.
7500₽/персона

Обязательна запись @sofya_fomenko

Мы соберемся узким кругом единомышленников и отметим этот прекрасный день!

Время: 20:00
Место: Tasty Talks, ул. Чайковского, 58 В.

7 марта мы предлагаем прогуляться по красивейшему курортному городу Зеленоградску вместе с гидом Екатериной Якименко. (Предзапись @gid_ekaterina) Бесплатно.

А после состоится лекция об истории шелковых картин от искусствоведа Алены Мирошниченко.
Предзапись @sofya_fomenko

По всем вопросам вы можете писать @sofya_fomenko ✨

Детали:
 
В XIX веке в французском городе Сент Этьен широко развивалась текстильная промышленность. В 1823 году господин Антуан Бизайон основал в этом городе небольшую компанию по производству тканых лент, пользовавшихся большим спросом у тогдашних модниц. Уходя на пенсию, Бизайон передал её племяннику, Жану-Батисту Нире, а тот вскоре привлек к работе и других родственников. Так родилась фабрика Neyret Freres (Братья Нире).

Со временем производство расширялось: здесь стали делать тканые украшения для официальных празднеств и других мероприятий, специальные ярлычки для торговых марок, ленты для медалей и тому подобную продукцию. А в конце XIX века на фабрике приступили к созданию шелковых картин - необычной продукции, приобретшей значительную популярность.

Шелковые картины Neyret Freres ткались на специальных вышивальных машинах, а сюжетами для них стали работы известных художников рубежа XIX - XX веков и признанных мастеров прошлого. Так фабрика из Сент Этьена делала изделия по мотивам живописи Франсуа Буше, Жан-Франсуа Милле, Пьера-Огюста Кота и многих других как французских, так и иностранных мастеров, включая знаменитого тогда русского живописца Константина Маковского.

Некоторые картины, ставшие сюжетами для Neyret Freres, сегодня практически неизвестны публике, хотя когда-то производили фурор на международных выставках; другие же и в настоящее время являются признанными шедеврами в истории искусства.

Для создания большинства тканых картин использовалась качественная шелковая нить в 12 оттенках белого, серого и черного. Такой монохромный колористический диапазон позволял создать эффект гризайли, делающий вышивку очень похожей на гравюру, и беглый взгляд не всегда сможет отличить одно от другого. Neyret Freres производили также и цветные изделия, но таких было немного.

Шелковые картины, представленные на выставке, созданы более 100 лет назад во Франции - стране, подарившей миру знаменитые гобелены и по праву славящейся искусством ткачества и вышивки. Произведения Neyret Freres представляют собой редкое и необычное сочетание живописи, серийного производства и декоративно-прикладного искусства. Возможности использования таких шелковых картин многообразны: чаще всего их обрамляли в рамы и таким образом декорировали интерьер, их также использовали для оформления сумочек, кошельков и других бытовых предметов.

Французские шелковые картины - предмет интереса коллекционеров по всему миру, однако самая крупная коллекция таких изделий находится в Калининградской области. В собрании Татьяны Ивановны Шидловской сегодня хранится более 50 таких предметов, значительную часть которых можно увидеть на выставке "С французским шармом" в Калининградском областном историко-художественном музее. Экспозиция также дополнена произведениями декоративно-прикладного искусства и открытками из коллекции салона "АнтикВар".
 

Кстати, к юбилею ИФЗ и завода Гарднера приурочена выставка "Две фарфоровые империи". Можно посетить до конца апреля, выставка проходит в музее-заповеднике Дмитровский кремль. В комментариях коллеги упоминали о ней. Если уже были, пишите отзывы в комментариях.

Круглые даты русского фарфора.

2024–2026 годы — юбилейные вехи российской фарфоровой промышленности:
- 2024 год:
• 280 лет со дня основания Императорского фарфорового завода (1744 г.) — первого фарфорового предприятия России.
• 270 лет назад начал работу завод Гарднера (1754 г.), основанный английским предпринимателем Францем Гарднером в Вербилках.

- 2025 год:
• отмечаем круглую дату завода братьев Корниловых (основан в 1835 г.) - 190 лет назад.

- 2026 год:
• 260 лет с момента официального признания завода Гарднера (1766 г.) указом императрицы Екатерины ll.

На фоне вчерашнего сообщения из Гжели, где все идет к разрушению и исчезновению надгробий видных российских фарфорозаводчиков, почитал, что делается в этом направлении в Москве.

Нашел интересную статью о московской программе сохранения надгробий исторических личностей. Одно из таких - надгробие книгоиздателя Сытина, которое признано памятником культурного наследия федерального значения.

https://www.mos.ru/news/item/86122073/

Краткий видеоотчет встречи Фарфорового клуба у партнера мероприятия, антикварной галереи "Однажды".

Мария Соколенко проводит не первую лекцию по истории мануфактуры Meissen, а участники и я всегда получаем большой объём новой информации. Содержательность и новая информация признак большой работы и практики в теме.

Итак, мы узнали новые факты об основании мануфактуры и запуске производства. Некоторое время назад появились новые архивные данные, которые развенчивают устоявшиеся легенды.

Мария показала как выглядел процесс изготовления, обжига, росписи пластики.

Изучили основные серии и историю их появления.

Как всегда был интересный блок влияния фарфорового искусства Meissen на изделия русских заводов.

Поговорили о том, как удается сохранить наследие мануфактуры и как оберегаются секреты.

Завершили встречу разговором о перспективах инвестиций в мейсенский фарфор.

Информация о следующих мероприятиях будет в анонсах.

Сегодня исполнилось 78 лет Борису Александровичу Кузнецову, потомку фарфорозаводчика Ивана Емельяновича Кузнецова.
Борис Александрович ведет активную работу по сохранению памяти предков. Выпустил несколько книг по истории семьи и фарфорового дела. Его издание о марках и клеймах заводов Кузнецовых на сегодня содержит около 2000 образцов и является наиболее полным изданием по этой теме.

Члены нашего фарфорового клуба, подписчики канала и я помогаем Борису Александровичу в восстановлении храма, который построен фарфорозаводчиком Кузнецовым по проекту русского архитектора Великовского в Новохаритоново, в Гжели. За счет средств, которые были собраны нами от реализации книг Бориса Александровича, мы смогли восстановить фаянсовую икону на торце здания, часть внутренней отделки и готовимся к восстановлению второй малой фаянсовой иконы с двугой стороны храма.

Желаю Борису Александровичу долгих лет, здоровья и реализации всего задуманного!

Брошенные за ненадобностью надгробия легендарных фарфорозаводчиков. Их места захоронения потеряны.

Веджвуд или Дулево? Что бы выбрали вы для чайно-кофейных ритуалов?

Сегодня в рубрике "Все придумали до нас":

1900-е гг., Москва. Обратите внимание, что уже в Императорской России помимо рекламных вывесок на домах и зданиях уже использовали отдельно стоящие билборды (рекламные щиты).

Начало 1930-х, СССР. Реклама кредитов на мебель, практически как сегодня, только честнее. Все условия написаны четко, никакого мелкого шрифта.

1950-е, возможно, 60-е. Реклама суперфуда для ПП. Говорят, что советские дети были более зрелыми, чем их нынешние ровесники. Наверное, так и есть. Нынешние дети, в основной массе, в этом возрасте предпочитают другие продукты.

Завершается регистрация на воскресное мероприятие, посвященное пластике мануфактуры Meissen.

Встреча будет проходить в красивом пространстве антикварной галереи "Однажды", в окружении старинного фарфора.

Ведущий и автор лекции Мария Соколенко, куратор и соавтор проекта Антология русского фарфора (более 40 изданных книг по истории русского и европейского фарфора).

С подробный анонсом можно ознакомиться по ссылке ниже, там же есть возможность оплатить участие.

https://odnajdy.timepad.ru/event/3207294/

Анонс фарфорового тура проекта "Родные люди".

Друзья, совсем скоро, с 13 по 15 февраля, состоится уникальный тур «Абрамцево — Вербилки — Конаково: легендарная история русских предпринимателей» от проекта «Родные люди».

Лично я проведу 3 лекции, посвящённые фарфоро-фаянсовым предприятиям Гарднера и Кузнецовых — одной из самых ярких страниц предпринимательства в истории России. Поговорим о том, как создавались первые частные мануфактуры, какие вызовы вставали перед предпринимателями ХVIII-XIX и ХХ века, какие секреты успеха позволили династии Кузнецовых превратить фарфор в символ эпохи.

Я подготовил материал в контексте истории бизнеса, поскольку сам работал с крупным бизнесом как консультант. Интересно, что история частных русских фарфоровых заводов удивительно перекликается с современными реалиями: санкции, импортозамещение, протекции, работа с ассортиментом, региональное развитие, рынки сбыта, HR. Разбирая исторические примеры, мы сможем лучше понять, как предприниматели прошлого решали задачи, которые актуальны и сегодня.

Особенный момент тура — встреча с Борисом Александровичем Кузнецовым, потомком знаменитой семьи и автором книг о фарфоровой династии. Это уникальная возможность услышать историю семьи и её бизнеса из первых уст.

Кроме того, в программе:
- Посещение фарфорового производства в Вербилках – экскурсия и мастер-класс по росписи фарфора.
- Конаковский фаянс – экскурсия и редкие коллекционные находки.
- Лекции: я расскажу о бизнесе семьи Гарднер и торгово-производственной империи Кузнецовых, Любовь Никифорова – о тайнах фарфора.
- Русское гостеприимство – ужины в лучших традиционных ресторанах.
- Проживание в отеле, откуда открывается тот самый вид, запечатлённый в легендарной картине «Богатыри».

До встречи в Абрамцево!

Для участия напишите, пожалуйста, координатору проекта Анастасии: Телеграм @anastasianedelko
WhatsApp +7 913 792-65-57

25 января, в Татьянин день, в музее "Дом Суслопаровых" прошла презентация новых музейных проектов. Этот субботний вечер собрал коллег, партнеров, друзей, команду музея и наш фарфоровый клуб. Напомню, последняя такая встреча состоялась ровно два года назад в тот же день. О ней осталась публикация в первом номере печатного журнала Фарфор. Керамика. Стекло.

Основатель музея Татьяна Магаревич помимо презентации новых проектов, рассказала, что удалось за эти два года. Удалось немало. Закончена реставрация здания в Торжке и в скором времени экспонаты займут свои места, Дом Суслопаровых участвовал в российских и международных музейных и культурных проектах, собрано несколько уникальных тематических коллекций русского фарфора и керамики, отмечу художественные, издательские и фотопроекты.

Татьяна рассказала гостям о ближайших планах. Мы посмотрели отрывок документального фильма про музей, историю дома и семьи (режиссер Карина Мирзоян, тизер можно посмотреть на каналах музея в ТГ и ВК) и презентацию видеопроекта, работа над ним активно ведется, в съёмках участвуют известные коллекционеры, российские и международные специалисты в области культуры и искусства. Также удалось увидеть проект новой экспозиции, посвящённый истории быта конца 19 - перв. половины 20 в.
Выступил и я с лекцией по истории кузнецовского фаянса с ранее неизвестными для российского слушателями фактами, рассказал о значимости музейного собрания Татьяны для научного изучения, сохранения культурного наследия и исторической памяти, для популяризации истории русского искусства, фарфора и керамики. Также поведал о совместных проектах с музеем, как реализованных, так и грядущих.

Рекомендую подписаться на страницы музея, чтобы быть в курсе о мероприятиях, выставках, проектах и не пропустить открытие.

Канал Музея в ТГ
https://t.me/domsusloparovyh
Страница музея в VK
https://vk.com/club221963676

В Российской империи были популярны фруктовые, ягодные воды и лимонады в стекле. Помимо продукции добросовестных производителей, было немало контрафакта и подделок. Подделки представляли опасность для жизни. Вода для них часто не проходила очистку и бралась из сомнительных источников и могла отравить употребившего сие. Также могли возникнуть вопросы к искусственным заменителям сахара, которые подмешивали вместо более дорогого обычного рафинированного. Обычно использовался сахарин, или добавка Е954, как написали бы сейчас на упаковке. Основная претензия к сахарину была в отсутствии питательной ценности и в его, как тогда считалось, вредных свойствах. Кстати, с тех пор мало что изменилось, сейчас многие производители для снижения издержек вполне легально заменяют сахар на его заменители.

Многие производители вод и лимонадов привлекали клиентов яркими аппетитными этикетками и простыми обещаниями, что в бутылке кипяченая, а значит безопасная, вода и только натуральный сахар.

Немецкий фарфор на протяжении веков оказывал влияние на отечественный, не только на русский, но и на советский. Интересно, что оно было максимальным в самом начале развития русского фарфора и на его закате. Вначале были заимствования посудных форм у Meissen и очень значительный перенос и адаптация модельного ряда пластики (статуэток) этого завода. В конце 19 - начале 20 века немецкая дизайнерская мысль значительно повлияла на облик форм посуды Кузнецовых, которая досталась в качестве наследия национализированным советским предприятиям. Любимые многими советские чашки "бочонки" с треугольными ручками, как их иногда называют "кузнецовской формы", да и довольно большой ассортимент иных форм, придуманы и внедрены конкретными людьми, немецкими дизайнерами, которые работали на известных немецких предприятиях. Эта часть истории, увы, неизвестна или малоизучена нашими коллекционерами и исследователями. Но все впереди.

Считаю, изучение русского и советского фарфора без знания зарубежных источников и авторов, будет не просто упущением, но и отдалит нас от сохранения "ДНК" отечественного фарфора и керамики.

О Мейсенской пластике и ее роли в истории русского фарфорового искусства поговорим уже на этой неделе, в воскресенье, в 13.00 вместе с Марией Соколенко в лектории антикварной галереи Однажды.
По вопросам участия пишите-звоните +79859746670

Ольга Ровенская, коллекционер ювелирного фарфора и обладатель очень крупной и единственной в своем роде коллекции уникальных предметов, приглашает на свою лекцию по истории этого удивительного направления.

Детали и условия участия можно уточнить у Ольги. Ее номер телефона в анонсе.

Вчера листал старую советскую книгу по истории русского фарфора и наткнулся на воспоминания рабочего. В паре предложений я нашел интересную информацию. Из них следует, где конкретно находился один из старых русских фарфоровых заводов. Спутниковые снимки упомянутой местности помогли еще точнее понять его местонахождение. Песок, вода рядом, все логично. Профессиональные археологические раскопки отвалов с образами бракованной посуды помогли бы исследователям собрать ценные материалы по ассортименту, датировкам, особенностям производства, уточнить марки/клейма изделий, а также пополнить местные краеведческие собрания.

Помимо исчезнувших заводов интерес представляют забытые или разрушенные усадьбы , от которых практически ничего не осталось. Там часто встречаются разбитые черепки, фрагменты посуды, а иногда почти целые предметы лежат припорошенные листвой.

Старый фарфор неплохо сохраняется даже в таких условиях. Отмытый от грязи двухсотлетний кусочек блюдца Гарднера по-прежнему ярок и прекрасен.

Вчера на аукционе в Санкт-Петербурге была продана тарелка без марки за 4400 руб. Тарелка 18 века, возможно рубежа 18-19 века. И очевидно из "Вседневного сервиза", который был в обиходе Зимнего дворца вплоть до правления Николая l. Тарелки из этого сервиза есть в наличии в антикварных магазинах, приобрести их можно, правда далеко не за 4400.

Возможно, покупателей отпугнуло отсутствие марки. Предметы для этого сервиза выпускались Императорским заводом (не всегда с марками), также встречаются предметы завода Гарднера, который уже в те времена был поставщиком Двора.

Судя по тону красок и росписи крупного цветка, я бы отнес изделие к Императорскому фарфоромому заводу. Эту тему мы подробно изучали на встрече клуба, ее подробно разбирала Мария Соколенко, если помните: розы ИФЗ, розы Гарднера, розы Meissen . Но возможно я недостаточно хорошо учился и ошибаюсь. А как полагаете вы? Это Гарднер? ИФЗ? Или совсем мимо?

Фотоизображение с 1 тарелкой со страницы аукциона (Северный), именно она была продана за 4400 руб. Фото 2 копия страницы из Госкаталога музейного фонда. Видно количество и разнообразие предметов этого сервиза. Фото 3. Каталожное описание аукциона.

Публикую ответ к загадке. Правыми оказались все, кто предположил, что чашка и блюдце - Кузнецова, а тарелки лишь подражание.

Для участников очных встреч Фарфорового клуба!

Есть очень интересное предложение. Напишите мне, пожалуйста, на ватсап +79859746670, расскажу и приглашу.

Друзья,

2 февраля пройдет необычная встреча Фарфорового клуба.

Вместе с антикварной галерей "Однажды" мы приглашаем вас на долгожданную встречу по истории фарфоровой пластики мануфактуры Meissen.

Ведущий и лектор мероприятия - Мария Соколенко, соавтор и куратор проекта Антология русского фарфора, эксперт по русскому и европейскому фарфору.

Встреча пройдет на площадке галереи "Однажды", которая выступает организатором и вдохновителем этого мероприятия.

Познакомиться с подробным анонсом и оплатить участие можно по ссылке

https://odnajdy.timepad.ru/event/3207294/

Новости бизнеса.

https://www.rbc.ru/business/22/01/2025/67903bc09a794754c2cd29af

Занимаюсь интересным вопросом. Изучаю взаимоотношения Тверской фабрики Кузнецова и Гарднер, ставшей после покупки Кузнецовым Дмитровской.

Оказалось, что взаимоотношения между ними были настолько тесными, что доходило до релокации сотрудников одной на другую для технического и технологического взаимодействия. Следствием чего нам встречаются изделия с двойной маркировкой и довольно трудно определить, какая из фабрик настоящий производитель.

Знание марок и клейм далеко недостаточно для определения истинного завода-производителя внутри корпорации Кузнецова.

Встречаются различные сочетания марок Кузнецова и Гарднера, например, как на фото, а также сочетание клейма в тесте, Гарднер и марки Кузнецова, и наоборот.

Помимо марок и клейм нужно смотреть на формы изделий, материал изготовления и оформление предмета. Тогда картинка становится понятной и не ведет к ошибкам атрибуции.

Такой же подход работает по отношению к Дулевской продукции Кузнецова с марками завода Гарднер.

Продолжим говорить о декоре "Ирисы", его истоках и причинах популярности.

Известно, что Матвей Сидорович Кузнецов и его сотрудники пристально отслеживали тренды и оперативно запускали в производство все модное и востребованное покупателями. Широко внедрялись популярные декоры иностранных производителей. Так случилось и с ирисами от Villeroy&Boch. И это далеко не первое заимствование у немецкого бренда.

В предыдущей заметке про ирисы мы выяснили, что популярность сервиза была связана с актуальным и модным рисунком, невысокой и доступной для среднего класса ценой, добавим к этому списку огромную востребованность иностранных товаров у русских покупателей (отсюда широкое заимствование русскими фабриками у западных изготовителей).

Вероятно, свой вклад в приобретении аналогичных сервизов вносили немцы, находящиеся на территории Российской империи (от крестьян-колонистов и квалифицированных рабочих до купцов и предпринимателей). К слову, в 1913 году в России проживало около 2.5 млн немцев. Возможно, неслучайно именно на Рижском заводе, в немецкоговорящей Риге, Кузнецовы нередко выпускали копии европейских моделей и даже отметились торговой маркой на немецком K.P.M. - Kuznetsow Porzellan Manufaktur.

Вообще, тема "Немцы в истории Российской империи" обширная и многогранная, развивать ее здесь не будем.

Истоки самого рисунка "Ирисы" очевидны. Во второй половине 19 века европейское искусство познакомилось с японизмом, японские ксилографии оказали огромное влияние на развитие модерна, творчество европейских и русских художников. Оно же, влияние японизма, проникло в утилитарные сферы жизни человека, затронув быт, дом и конечно, посуду и интерьеры. Интересующиеся найдут информацию, как европейские художники перерабатывали сюжеты японских мастеров и как они затем оказывались на предметах быта. Отмечу только, что нам достался огромный пласт информации в виде артефактов прошлого, который необходимо изучать для лучшего понимания этого самого прошлого. А начать всегда можно с малого, например. с обычной тарелки с затейливым рисунком.

Середина 20-х годов, СССР, подмосковные Вербилки. Такие жизнеутверждающие чайники уезжали в далекую Персию. Ну, красота же?

Продолжим путешествие по декорам дореволюционной посуды.
Сегодня речь об очень популярном в эпоху модерна рисунке "Ирис", а если совсем конкретно, то об ирисе Villeroy & Boch.

Столовые сервизы Villeroy из фаянса с подглазурным печатным рисунком Ирис были широко представлены в российской торговле. Как в столицах, так и в провинции. Под оригинальным названием ими торговали в легендарном московском универмаге для среднего класса Мюр и Мерелиз, посудных магазинах и даже в роскошных торговых залах фарфорозаводчиков Кузнецовых и Корниловых.

Судя по прейскуранту Мюр и Мерилиза за 1911 год, цена столового сервиза на 12 персон составляла 35 руб. Цена дорогих сервизов по словам современников начиналась от 45 руб., а цена роскошных могла достигать от нескольких сотен до 1 тысячи рублей. Наш "Ирис" был в средней ценовой категории. Дороже, наверное, он и не мог стоить, все же сервиз изготавливался из фаянса, а не фарфора, и рисунок воспроизводился механическим способом.

Кстати, если пересчитывать 35 руб. начала 20 века в современные рубли, то очень и очень примерно выходит 250000-270000 руб. за весь сервиз или в среднем 3400-3700 руб. за каждый предмет из его состава (в сервиз на 12 персон входило 73 отдельных предмета).

Успех и популярность недорого и модного сервиза спровоцировало появление российского аналога, который выпускали на Рижской фабрике М. С. Кузнецова.

Собственно про истоки появления рисунка сервиза и причинах его популярности в те годы могу рассказать в последующей публикации, если эта показалась интересной.

Фото предметов из интернета, предметы не мои. В следующей публикации скорее всего покажу, что есть у меня.

Завод Сидора Терентьевича Кузнецова в Риге изначально был филиалом Дулевской фабрики, пока не стал самостоятельным крупным предприятием. Ранние изделия были необычайно хороши, однако попадаются редко. Сегодня покажу не просто красивый предмет, а предмет с очень редкой маркой раннего периода в Риге. В отличие от общеизвестных марок с подписью "завода Кузнецова" стоит надпись "Купца Кузнецова".

Рассказ о семейной реликвии.

https://journal.tinkoff.ru/kofeinaia-farforovaia-chashka-rosenthal/?ysclid=m5uv0hjmw3511445440

Сегодня отмечает свой День рождения Екатерина Сергеевна Хмельницкая, известный российский исследователь истории фарфора, автор многочисленных публикаций и книг, хранитель коллекции русского фарфора и керамики в Эрмитаже.

Участники клуба с теплотой вспоминают наши встречи, где Екатерина рассказывала о фарфоре, русских пасхальных и рождественских традициях.

Фарфоровый клуб поздравляет Екатерину с Днем рождения и желает крепкого здоровья и творческих успехов!

До конца марта 2025 года в Эрмитаже проходит выставка цикла Поднесение к Рождеству: "Образы Востока в советском и современном фарфоре".

Тема на первый взгляд выглядит узкоспециализированной, однако это впечатление обманчиво. Получаю только восторженные отклики, причем даже от тех, кто равнодушен к советскому фарфору и заявленной теме.

Фотообозрение выставки подготовила Екатерина Кузнецова, коллекционер и член нашего фарфорового клуба.

Буду рад откликам и комментариям всех, кто уже посетил эту выставку. Фото и отзывы можно размещать под этим сообщением.

Подробнее о выставке
https://www.hermitagemuseum.org/what-s-on/24796e29889c2599ffadce82c31180ea?lng=ru

Цветочная роспись на фарфоре может многое поведать человеку, который изучает эту тему.

Для разных периодов развития фарфорового дела была характерна своя манера росписи, а также цвета и оттенки красок, за смешивание и изготовление которых отвечали отдельные специалисты.

Манера росписи цветов имела свою логику и развитие и отражалась в изменении характера их изображения.

Эксперты, изучающие фарфор, смотрят на композицию: цветы могут быть разбросаны произвольно или собраны в букет, один цветок возвышается на другими или они изображены примерно на одной линии.

Важна и сама структура цветов: рыхлые и раскидистые или прочные плотные бутоны.

Цвет: листья нежные, полупрозрачные или более темные и насыщенные.

Окантовка листьев жесткая и имеет четкую границу или не имеет таковой.

Также, в рамках изучения одной мануфактуры, специалисты выделяют типические и характерные черты, присущие определённым и конкретным исполнителям росписи, что помогает вернее определять датировки изготовления предмета и точнее их атрибутировать.

На фото примеры цветочной росписи 18 века мануфактуры Людвигсбург, которая в свое время выпускала фарфор, конкурирующий с изделиями знаменитого Мейсена. На изображениях видно, как могла выглядить цветочная роспись одного предприятия, выполненная разными мастерами в период, охватывающий несколько десятилетий.

Еще один часто критикуемый современниками художник - Катарина Кляйн. Она не была первой, кто рисовал цветы, фрукты и ягоды. Но сумела создать свой собственный стиль и голос в изобразительном искусстве. Профессиональные художники не воспринимали Катарину всерьез и называли ее работы коммерческой халтурой. Однако издатели сполна оценили творческий потенциал и работоспособность госпожи Кляйн. Изображения, созданные художницей, буквально пошли в народ и повлияли на дизайн промышленных товаров рубежа XIX - XX вв. Открытки, этикетки, упаковка, иллюстрации в журналах и книгах, реклама, плакаты, печатные материалы, деколи для фарфоро-фаянсовой промышленности и, конечно, продукция для вышивания - образы, созданные Катариной Кляйн, были в каждом доме, в Европе, Америке, России.

Как-то коллеги попросили написать статью о влиянии творчества немецкой художницы на русский фабричный фарфор, прежде всего Кузнецовский. Но, углубившись в тему, не стал этого делать, не хватило смелости и достоверных источников для написания содержательной статьи. Кузнецовский фарфор и произведения Катарины Кляйн объединяет многое: большое растиражированное наследие, узнаваемость, коллекционный интерес, душа эпохи и …недостаточное для всецелого понимания феномена количество сведений.

На фото работы Катарины Кляйн и их воплощение на фарфоре Кузнецова, элементы далекого культурного и персонального мира человека рубежа столетий.

Из серии "Фарфор как зеркало эпохи" в наличии есть несколько частей. 3 книги в защитной пленке. Каждая книга в 1 экз., книги в отличном состоянии. По вопросу приобретения можно написать мне по телефону +79859756670.

Книги поступили из частного собрания, владелец продает книжные повторы, поэтому в наличии только по 1 экз. В ближайшее время таких поступлений не планируется.

Анонс. Проект Антология русского фарфора анонсировала книжную новинку из своей серии "Фарфор как зеркало эпохи".

Серия предполагает 8 частей, 7 (вместе этим изданием) уже выпущено. Книги посвящены жанровой росписи русского фарфора. Каждая освещает отдельную тему.

Заказать это издание можно через ватсап +79859746670.

Максим Горький, Кузьма Петров-Водкин, Корней Чуковский и многие другие их единомышленники с осуждением относились к творчеству известных художников и иллюстраторов своего времени. Под критику то и дело попадали Каразин, Бем, Соломко, Табурин и другие коммерческие художники, которые ныне олицетворяют последние десятилетия Российской империи. Созданные ими образы живут по сей день и вызывают большой интерес. Тогда же часть российского творческого крыла считала их работы пошлыми, архаичными, приторными, нехудожественными, рутинными, рассчитанными на потребу публики без вкуса.

Предлагаю вспомнить несколько зимних произведений авторов, осуждаемых некоторыми современниками и коллегами.

Николай Каразин "Снежки".

Елизавета Бем, открытка "В зимний холод всякий молод".

Сергей Соломко, открытка "Бояре".

Елена Самокиш-Судковская, иллюстрация к "Евгению Онегину".

Владимир Табурин, открытка "Жена не рукавица, с руки не снимешь, за забор не кинешь".

Иван Ижакевич "В гости".

Друзья, поздравляю с Новым годом!

Пусть каждый день года будет наполнен радостью и вдохновением, пусть всегда рядом будут близкие и любимые!

С Праздником! До встречи в новом году.

Выпить чаю из самовара с баранками под балалайку - это не сохранение культурного наследия, хотя многие именно так его себе и представляют.

С 2022 года наблюдаю за очень важным проектом. Китайским проектом создания и сохранения «генетического кода фарфора и керамики».

Кратко о проекте. Ряд китайских музеев, научно-исследовательских институтов и прочих учреждений накопили 20 млн образцов керамических образцов из руин древних печей разных династий и в ходе раскопок. Для чего?
«Огромное количество фрагментов древней керамики показывает непрерывную последовательность эпох, дает достоверные данные, эти находки по ценности превосходят выдающиеся коллекции фарфора того периода».

И вот в 2021 году началась подготовка к созданию «Генного банка керамики» через присоединение к программе различных институций. Организовано хранение образцов, анализ и исследования, а также демонстрация результатов и приглашение исследователей к работе с материалами.

Черепки в отличие от целого предмета дают более полную картину, так как с ними можно проводить манипуляции, брать пробы, растирать в порошок и т.д. По фрагменту фарфора можно определить и описать тип узора, реконструировать форму изделия, проанализировать через срез структуру массы и ее состав, установить температуру обжига. Современное оборудование центра это позволяет. Имея такую информацию можно даже воссоздавать образцы разных эпох, сохраняя тот самый культурный код и ДНК керамики.

Как и обещали, центр уже успешно работает, описаны более 10 тысяч образцов, они внесены в базу с подробнейшим описанием. При желании даже можно выбрать в базе керамический принт и нанести его на любую поверхность , даже на одежду. Так идет популяризация проекта.

Что у нас? Есть, например, уникальный керамический исторический центр, Гжель. Земля Гжели хранит миллионы осколков, накопившиеся за века. Никакие частные инициативы, энтузиасты и прочие неравнодушные самостоятельно не смогут поднять такой проект и сохранить ДНК гжельской керамики и фарфора, да и других керамических центров страны. Каждый год наше керамическое ДНК исчезает под новыми парковками, ТЦ и дорогами. Когда и если мы созреем до такого научного центра, мы сможем исследовать только ту часть, которая осталась в музеях, а это крохи.

Не знаю, возможно, мы просто не доросли до таких проектов, а может нас устраивает тот объём знаний с огромным количеством белых пятен по теме и нам этого достаточно.

Отличный каталог с отличной рекомендацией.

https://t.me/gdetxt/1403?single

Иногда можно себя обнаружить в неожиданном месте. Рассказываю про сервизы "Мадонна". Эксклюзив. Передача свежая, съёмки проходили почти год назад, когда передачу еще даже не утвердили продюсеры ТВ-канала.

Декабрь для меня самый фарфоровый месяц. Новые проекты, мероприятия, выставки...

Коллеги из Санкт-Петербурга затеяли нечто интересное и грандиозное. Знаю Дину давно и радуюсь, как она очень активно и креативно развивает тему антикварного фарофра, находит интересных партнеров, придумывает форматы.
Передаю слово Дине.

Петербуржцы и гости города! Прямо на Невском проспекте в самом сердце города находится офис винтажа, куда мы вас приглашаем 21 и 22 ДЕКАБРЯ ЗА ПОКУПКАМИ! «Дни открытых дверей» от https://t.me/studioartnovecento и https://t.me/nahodki_spb!
Винтажные и антикварные предметы для самых волшебных и стильных сервировок! Как для своего дома, так и в качестве необычных, эстетичных подарков!
Большой ценовой диапазон, самого разного стиля предметы… На любой вкус! Приходите за своими сокровищами на НЕВСКИЙ проспект, дом 32-34! Звоните или пишите в директ: встретим! 🎄
Также вас ждет фуршет, лотерея, приятные сюрпризы🎄

С 17 декабря 2024 года по 22 марта 2025 в
галерее фонда «Московское время» в рамках выставки «Праздничное застолье», посвященной посуде, столовым приборам и
предметам сервировки конца XIX – начала ХХ века в одном из залов
представлена фотовыставка «Искусство обмана» - совместный проект Музея «Дом
Суслопаровых» и Фарфорового клуба Арамиса Каримова, который дает представление
о старинных предметах, выполненных в стиле тромплей. Это совместный фотопроект.
На снимках можно детально рассмотреть красоту и затейливость форм таких,
казалось бы, утилитарных бытовых вещей, как масленки, сахарницы, табачницы,
шкатулки.

В экспозиции
основной выставки «Праздничное застолье» представлены вещи из
частных собраний, архивные фотографии, иллюстрирующие убранство столовых комнат
того времени.

📌Время
работы: вт–сб с 12:00 до 19:00. Вскр и пн – выходные дни.
📌Адрес: м. Маяковская, ул. 1-я Тверская-Ямская, д.
2, стр. 1. Вход через «Билайн бизнес», 2 этаж.

О фотопроекте в рамках выставки "Праздничное застолье".

Выставка "Праздничное застолье" в фонде Московское время превзошла все мои ожидания. Обязательно приезжайте. Огромное количество экспонатов, фарфора, диковинных предметов. В отдельном зале фотовыставка - совместный фотопроект музея "Дом Суслопаровых" и моего журнала Фарфор. Керамика. Стекло. Эстетика и красота в каждой детали. Поздравляю организаторов и всех причастных коллекционеров!

Терины (супницы) в виде вальдшнепа.
Середина 18 века, мануфактура Hochst (Хехст).

Фото: Мetropolitan museum of art

Конец года радует интересными находками музейного значения.
Две пары завода Козловых из Гжели середины 19 века. Чаще всего на антикварном рынке встречается пластика (фигурки) этого производителя, а вот посудные формы - значительно реже, особенно в хорошем состоянии. В коллекции Эрмитажа нашел аналогичную моим парам, но с иным сюжетом на чашке.
Было бы логично в этом посте привести историю завода. Но информации немного и она требует проверки. У Селиванова и других авторов она явно выглядит неполной и требующей дополнительной проработки. Прежде всего нужно уточнить, кто из этой плодовитой семьи занимался производством фарфора, сколько заводов под этим, назовем это брендом, существовало (не секрет, что обычно производство делилось между братьями-наследниками), а также требуют уточнения даты закрытия предприятия (предприятий). Дополнительно интересно было бы узнать, имеет ли отношение к заводу Козловых живописное заведение, расписывающее фарфор в Серпуховском уезде в 1880-е гг.? О нем я узнал случайно, листая дореволюционное издание по другой теме. Надеюсь, найдётся увлеченный исследователь, который копнет тему глубже.
Да, чуть не забыл про маркировку. Даже поверхностный анализ предметов Козловых, помогает расширить перечень уже известных марок. В разделе Марки неизвестных русских заводов в книге у Селиванова и Дулькиной, есть как минимум одна, которая относится в фарфористам Козловым.

Вчера состоялась первая встреча, посвященная мейсенскому фарфору, его посудным формам и декорам.
Тема фарфора Meissen - основа для понимания как европейского, так и русского фарфора.
Мария Соколенко традиционно подготовила богатый иллюстративный ряд и подготовила информацию необходимую для понимания этой сложной темы.

Вторая заключительная встреча цикла пройдёт в воскресенье, 1 декабря. Мы решили предоставить возможность присоединиться тем, кому интересна тема фарфора мануфактуры Meissen в разрезе 19 и 20 века. Для уточнения деталей участия можно написать мне +79859746670.

Также обсудили возможность проведения дистанционного формата наших клубных встреч. Остановились на варианте Zoom-конференции. Сейчас готовим темы для этого формата.

Пополняем словарный запас с книгой Судьба фарфориста.


https://t.me/gdetxt/1337

Последние 5 экземпляров в Подписных изданиях https://www.podpisnie.ru/books/sud-ba-farforista/

Уникальное издание по истории керамики.

Летом, обсуждая с Марией Соколенко план мероприятий и тем лекций, решили исходить из принципа чередования. Цикл о русском фарфоре, следом - европейский, и так далее. Оказалось, что эта логика имеет свои преимущества. Так формируется целостная картина истории русского и европейского фарфора, история взаимопроникновения культур и влияния одних на других, а также исследуя многочисленные образцы изделий мы учимся видеть особенности и нюансы разных производителей, их отличия и сходства.

Участники клубных встреч обратили внимание, что если идет речь о русском фарфоре, то обязательно в контексте не только русской, но и европейской культуры, а если говорим об иностранном , то смотрим на него не изолированно, а как на часть общей истории.

Это все кажется очевидным, но если посмотрите западные книги по истории фарфора, то вряд ли найдете упоминания о русском фарфоре, за исключением ИФЗ, также и отечественные искусствоведы очень мало пишут об иностранном влиянии на русский фарфор. Отсюда возникают фантастические линии в истории фарфора, прежде всего русского, а иногда откровенные выдумки.

В воскресенье будем разбирать посудные формы Meissen, их историю, эволюцию, а также значение в истории фарфора и в культурной жизни прошлого. Обязательно поговорим о влиянии на русский фарфор и как оно воплощалось в изделиях русских мастеров. Уверен, что помимо лекционной части, будет интересной и дискуссия.

Channel photo updated

24 ноября и 1 декабря в 12.30 пройдут две встречи Фарфорового клуба на площадке Фонда Московское время. Напоминаю адрес проведения (см. фото).

Детали по курсу:

https://t.me/farfor1704/4490?single

Контакты организатора +79859746670

О чайных и посудных пристрастиях Федора Михайловича.

https://t.me/berestaproject/4598

Друзья, завтра завершается регистрация на две встречи по истории посудных форм Meissen.

По вопросам участия и взносам можно написать мне +79859746670

Цвет настроения.

Что общего у фаянсового дореволюционного блюда фабрики Кузнецова и Сталина?

Читаем комментарий к экспонату на сайте Британского музея:

(Блюдо)" произведено как предмет роскоши для среднеазиатского рынка, где ткани в технике икат пользовались большим спросом, особенно в Узбекистане.
... Производство керамики в технике икат совпало с ростом национализма в Центральной Азии, который позже был подавлен Сталиным."

Сколько смыслов вложили британские ученые в обычную тарелку для плова.

Чайные в Российской империи служили в том числе и просветительским целям.
Для чайных выпускались плакаты с полезной информацией о здоровье, чистоте, порядке, гигиене.
Также в почёте были и плакаты с фактами о пользе и достоинствах чая.

Читаем один из таких, непременно под стакан хорошо заваренного горячего чая.

1. Чай - есть самый здоровый напиток в мире.
2. Чай подкрепляет сердце, вызывает потение и всякие отделение и тем самым вызывает очищение организма и крови от вредных соков.
3. Чай делает человека внимательным и вдумчивым.
4. Чай укрепляет волю и делает человека спокойным, твердым и предприимчивым.
5. Чай - русский народный напиток, как баня - русская народная привычка.
6. Стакан чаю с белым пшеничным хлебом - очень здоровая пища.
7. В чайной подаётся чай не дешевле двухрублёвого достоинства, дешевые же чаи вовсе не потребляются. Это делается с той целью, чтобы потребитель лучше и полнее ощутил всю пользу здравоохранительного напитка.
8. Разведение чайного дерева началось и у нас, в России - на Кавказе и в Государевых имениях в средней Азии. В добрый почин!

Вчера случилась волшебная встреча с замечательным проектом Berestaproject.com

Ребята в своих продуктах соединили русские фарфоровые традиции и бересту. А вишенка на торте их документальные фильмы о русской культуре.

Фильм о традициях русского чаепития надо смотреть обязательно.
https://rutube.ru/video/aed2e396fae222e3e2f5bf699da4c7f5/?playlist=218551&playlistPage=1

В новом номере журнала Фарфор. Керамика. Стекло. будет еще больше фарфора и интересных материалов. Только в ноябре прошло три съёмки в Санкт-Петербурге, Москве и Московской области. Единственный журнал по истории фарфора, керамики и стекла с уважением относится к читателям, а потому очень большое внимание уделяется качеству фотоматериалов. Это не очень рационально, с точки зрения периодического издания, но и не вижу большого смысла делать еще одно плохое издание.

Большое интервью Татьяны Тылевич, директора Императорского фарфорового завода.

Статья также напечатана в бумажной версии журнала Эгоист, но в электронной версии качество фото значительно выше, поэтому моя рекомендация читать и смотреть с экрана.

https://egoistmag.ru/article/tatyana-tylevich-nasha-zadacha-pokazat-kak-proshloe-tak-i-sovremennuyu-istoriyu-farfora-xxi-veka

Вышел новый сериал, где немало бытовых сцен дореволюционной жизни. Обеды, чай, кофе, рестораны. Любителям поизучать детали будет интересно. По реквизиту все предсказуемо: не засунули в кадр ГДРовский сервиз Мадонна, и на том спасибо.

Русский фарфор, наряду с русским искусством в целом, не исчез с международных аукционных площадок. Пока в Европе русское искусство маскируют разными названиями, в Америке организуют роскошные русские торги без стеснений и признаков стыда. Просто бизнес. Прагматично. Качество, которому нам следует поучиться.
На этот год пришёлся пик торгов русского фарфора в США. В ноябре нас ожидает распродажа крупной коллекции топовых изделий ведущих фарфоровых заводов Российской империи.
Мы тут с редакцией подумали, что пришла пора публиковать лоты зарубежных аукционов и цены уходов в рублях/долларах и евро для понимания ценовых ориентиров на русский фарфор и керамику. Помимо цен такая база поможет отслеживать судьбу и провенанс предметов, не секрет , что многие вещи попадают на российский рынок и покупателям будет интересно знать историю своих приобретений.

Красивый Кузнецовский фарфор с американского аукциона.

Мария Федина, наш фарфоровый единомышленник и член Фарфорового клуба, приглашает на уникальную выставку работ своей бабушки и мастера вышивки.

На днях я писал про историю чайных, и получил большой отклик на этот материал.
А сейчас предлагаю почитать про экономику современных чайных без исторической мишуры и хруста французской булки.

https://journal.tinkoff.ru/nitka-tea/

Такие интересные предметы иногда выносит на антикварный рынок. Полный чайный сервиз, от марок Гарднер рябит в глазах, узнаваемая ручная роспись, очень тонкий фарфор и состояние «муха не сидела».

Картина "Антикварная лавка" художника Уильяма М. Чейза. Опубликована в октябрьском номере American Fine art magazine. Интересно, в кресле хозяин или клиент заведения?

Друзья, стартует долгожданный очный курс-интенсив.


Курс «Майсен (Meissen). Посудные формы. Дворцовые, столовые и десертные сервизы»

Автор: Мария Соколенко, эксперт по русскому и европейскому фарфору, соавтор и куратор проекта Антология русского фарфора.
 
Встреча 1

24 ноября в 12.30

Встреча 2

1 декабря в 12.30


Посудные форма мануфактуры Майсен XVIII века. Дворцовые сервизы. Основные формы, особенности декора. Маркировка и атрибуция.
 
XVIII столетие - золотой век европейского фарфора. Расцвет искусства фарфора обусловлен тем, что произведения из этого материала стали неотъемлемой частью быта высшей аристократии. Без фарфора не мыслим дворцовый интерьер этого времени. Майсенская мануфактура — первый в Европе производитель  художественного фарфора. И сегодня Майсен является флагманом в люксовом сегменте, а бренд ассоциируется с высоким фарфором.
 
В ходе лекции мы рассмотрим основные направления развития декоров и форм чайных и столовых сервизов.  Влияние восточного фарфора на характер декора. Появление европейского декора фарфоровой посуды: сцен из придворной жизни, театральных и других сюжетов. Обсудим, как на формы майсенской посуды влияли восточные образцы и европейская барочная посуда из металла. 
Рассмотрим наиболее популярные сервизные формы XVIII века, которые стали классическими и производятся на мануфактуре и сегодня.
Поговорим об особенностях маркировки изделий.

Материал лекции направлен на освещение основных форм, видов и типов декора столовой и чайной посуды мануфактуры и влияния, которое в итоге было оказано художниками и скульпторами этой уникальной мануфактуры на другие фарфоровые производства, в том числе русские.

Майсенский фарфор — это база, которую рекомендуется знать всем, так или иначе интересующимся фарфором. Слушатели получат правильные ориентиры в истории производства художественного фарфора, в том числе практические знания, на которые можно будет опираться в дальнейшем.

По вопросам участия можно связаться по тел. / WhatsApp +79859746670

Попалось видео, где автор, имеющий непосредственное отношение к развитию и возрождению формата чайных, уверенно утверждает, "советская власть уничтожила чайные".
Подождите, мне сразу вспомнился эпизод Калины красной. Люба Байкалова (актриса Лидия Федосеева - Шукшина ) встречает Егора Прокудина (Василий Шукшин) и ведет его в ... чайную. А это 1970-е гг. Я пару раз размещал в ТГ-канале более старые фото из чайных 20-30 гг. И если углубиться в вопрос, очевидно, что после революции, в НЭП, в довоенный период, и даже после, чайные работали. Формат был популярным как в крупных городах, так и в небольших. "К 1 июня 1946 года в Москве открылось 59 чайных в 22 районах Москвы".

В вопросе исчезновения чайных у власти Советов совесть точно чиста. Чайные исчезли, вероятно, из-за потери актуальности. Вспомним к чему стремились и что ценилось в 80-90-х. Какие там чайные?!?

Современные чайные возникают на волне интереса к отечественной культуре и истории. Однако они далеки от сути дореволюционных и советских чайных. Кстати, исторический путь советских чайных вышел длинее чайных царского периода. Чайные, как формат общепита, довольно позднее явление для царской России, самый конец XIX века - нач. XX. Развитие русских чайных на рубеже веков повторяет историю аналогичных заведений в Англии, которые возникли там раньше и следовали за бурным ростом промышленности. Ведь основными посетителями таких заведений были рабочие. График работы чайных, что в Англии, что у нас был привязан к графику рабочего люда. Некоторые открывались очень рано, до заводского гудка, иные работали круглосуточно.
Помимо демографических и экономических факторов развитию чайных в России способствовала и власть. Чайные выступали инструментом борьбы с пьянством среди крестьянского населения. Заведения активно открывались под вывеской местных обществ трезвости и должны были способствовать повышению качества жизни на селе.
В 1900-е гг. среди населения проводилась политика популяризации открытия чайных. Печатались брошюры (бизнес-планы) "Руководство по открытию чайной" и иные издания в таком роде. Интересно, что разделе закупок, помимо необходимых самоваров, полоскательниц, чайников и чашек, значилась икона.

Современные модные проекты в столицах в формате Чайная похожи на кофейни, где в ассортименте вместо кофейных напитков чайные, в остальном разница невелика. Возможно, в некрупных городах и туристических центрах существуют более традиционные чайные?

В свеженьком Elle Decoration UK вечную классику комбинируют с модными современными изделиями. Интересно получается.

Коллективная работа единомышленников помогает формировать коллекции частных музейных собраний шедеврами русского фарфора.
Императорский фарфоровый завод, Санкт-Петербург, эпоха Александра I.

Для адептов раннего планирования. Следующие встречи фарфорового клуба состоятся 24 ноября и 1-го декабря в 12.30. Обе встречи будет объединять одна тема - фарфор Meissen. Подробный анонс будет готов совсем скоро.

Наблюдаю за мощным аукционным торгом за кузнецовскую чашку в форме яйца 1910-х годов.
Вспомнил всех, кто относится брезгливо к "кузнецовщине с деколью ". Интересно, чем все завершится?

Друзья, книга "Судьба фарфориста" закончилась.
Последние 7 экземпляров я передал в магазин-партнер Подписные издания в Санкт-Петербурге, где можно купить книгу, в том числе и онлайн.

Экземпляры участников проекта, меценатов, дожидаются вас для передачи.

https://www.podpisnie.ru/books/sud-ba-farforista/

Прочитал у одного лектора, почему чай с лимоном называли заграницей "русским".
Короткое и логичное объяснение, легко запомнить и даже можно где-то этим фактом козырнуть.
Но если посмотреть, что по этому вопросу пишет исследователь истории чая, написавший более десятка книг по теме, одна из которых была переведена на китайский и ставшая бестселлером в Поднебесной, то становится очевидным, у кого из двух авторов развлекательный контент, не претендующий на точность, а у кого познавательный и просветительский, с опорой на источники и документы. Предсказуемо объяснение второго автора значительно полнее, шире и с погружением в контекст, и, что неудивительно, не сходится с версией первого.

Пока писал, вспомнил, как был увлечен текстами автора по экономической истории. Захватывающие сюжеты, интереснейшие факты, находчивые герои прошлого, легкий слог. Желания читать что-то дополнительное по его темам не возникало. Казалось, в его статьях самое главное и интересное уже написано. Но однажды в его обойме появился материал по истории русского фарфора, где было написано: в России было всего 3 завода, помимо Императорского. Загибаем пальцы. Кузнецовский - раз, Дулевский - два, Гжельский - три. Конечно, после такого поворота доверие к другим ранее прочитанным материалам пропало, а новые стали неинтересны.

Однако это не значит, что я против авторов работающих в популярном и легком жанре. Наоборот. Кому-то такой контент нравится и закрывает его интеллектуальные потребности, а для кого-то он будет отправной точкой в изучении вопроса или темы. Нам же нравится захватывающее кино в исторических декорациях, хотя такие фильмы могут содержать массу ляпов и неточностей.

А вам попадались предметы с такой синей отметкой? Удалось идентифицировать, что это.

Павел Абрамов в рамках совместного проекта с антикварной галереей Золотая Мельница (Санкт-Петербург) выпустил видео по истории русского чая (и фарфора). Очень атмосферный получился фильм.

https://vk.com/wall-43977155_8404

А в интернет-магазине Золотой мельницы можно приобрести первый номер журнала о Фарфоре. В Санкт-Петербурге это единственный мой партнер по распространению.

https://cozythings.ru/shop/farfor/ZHurnal-Farfor-Keramika-Steklo/

Еженедельно отсматриваю десятки заграничных журналов. Удивлен количество тем и статей по истории и культуре России. Вот, например, в англоязычном журнале Средневековье опубликована статья о храме Василия Блаженного. Американский журнал про викингов выдает роскошные материалы о русских князьях и варягах. С интересом проглотил целый номер журнала Британская Колумбия, который полностью посвящён истории русских духоборов в Канаде. Но датский тематический журнал DIABETIC удивил. Весь номер о русской традиционной кухне и рецептах адаптированных для диетического питания. И, конечно, салат Шуба на картинке или баклажанная икра далеки от наших представлений, но радует, что этой осенью очень много русских материалов о культуре, истории и даже кулинарии.

Завтра (26/10/2024 с 18:00) состоится аукцион "Среди коллекционеров. Коллекционный русский и советский фарфор".

Аукцион представлен редкими коллекционными лотами фарфора Российской империи и СССР.

Вести аукцион будет невероятный Сергей Сергеевич Чистяков!

Ссылка на страницу аукциона ниже, на карточках можно ознакомиться с интересными лотами.

https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/collectors/49743/1?lang=ru

Увидел новость, что трагически погибла Раиса Кирсанова (детали в новостных СМИ), известный искусствовед и эксперт мирового уровня по истории костюма и одежды.

Ее многочисленные работы, статьи, книги - всегда были большим подспорьем тем, кто коллекционирует антикварный фарфор с жанровыми сценами.

Вот вы говорите иногда "авито-авито", а там всплывают шедевры великих мастеров. Когда мне коллекционеры показывают свои уловы с авито, обитавшие во дворцах и резиденциях, волосы на голове начинают шевелиться.

https://t.me/RobbReport/4566

В воскресенье на встрече Фарфорового клуба обсуждали марки и марочник завода Братьев Корниловых. Напомню, что на сегодняшний день самым полным и достоверным считается марочник авторов-составителей: Т. В. Кудрявцевой , Т. Н. Носович, И. Р. Багдасаровой. Он на картинке. Обсуждали марки в контексте белых пятен, которые есть в истории завода. Дело в том, что сейчас с развитием интернета, скоростью накопления знаний и обмена информацией, стало очевидным, что датировки требуют уточнения. Встречаются предметы очевидно изготовленные не ранее начала 20 века, а по маркам они начала 1880-х гг. Второй момент, находятся новые, ранее неизвестные и неопубликованные марки, только сегодня обнаружена мной одна из них, покажу предмет на ближайшей встрече Клуба. А весной мне попался другой предмет, также с маркой , которая ранее была неизвестна. Узкий круг моих единомышленников знает, что успешно завершились мои исследования экспортных марок Корниловых, и нашлись данные, которые значительно расширят наши представления как о самих экспортных марках, так и об их датировках.

История русского фарфора, как мы неоднократно говорили на встречах, хранит много тайн, но если работать и искать, они понемногу разгадываются.

Представление новых марок в канале, извините, не будет. Дождемся печатного слова.

Наталья, благодарю за отзыв! Мы очень стараемся делиться действительно актуальной, достоверной и часто неопубликованной нигде информацией и фактами. Горжусь сотрудничеством с авторами, которые систематизировали свой многолетний опыт и щедро делятся им с участниками Клуба. Спасибо, что вы с нами и находите возможность прилетать издалека на наши собрания.

Уточню лишь один момент. Автор проекта Антология русского фарфора - Михаил Кораблев, он же куратор и издатель проекта. Мария Соколенко - соавтор Антологии русского фарфора и также куратор проекта. Отдельно отмечу участие Михаила, который дополняет материал Марии очень ценными дополнениями и комментариями.

Интересная публикация о выставке, посвященной фарфору завода Попова и коллекции Г. В. Курановой, предметы из которой были там представлены.

https://t.me/def_city/14401

Завершился цикл встреч с Марией Соколенко по истории цветочной росписи русского фарфора.
Планируем следующие циклы уже на следующий месяц.
Хочу отметить, что практико-ориентированные тематические циклы встреч по истории фарфора на сегодня единственный образовательно-просветительский формат такого рода. Основная цель которого, формирование целостной картины по истории и эволюции фарфора в прикладном контексте.

Большой плюс таких встреч огромная база исследовательских материалов наших спикеров, а также понимание авторами своей просветительской миссии.

Для нашего фарфорового клуба очень важно показать и рассказать через предметы историю русского фарфора, его место и роль в отечественной культуре, по возможности поставить правильные вопросы и закрыть некоторые белые пятна, а не следовать "модным" или сиюминутным трендам.

Благодарю всех, кто поддерживает работу клуба уже 3 года. Впереди нас ждут новые открытия, вопросы-ответы и много красоты, которая, как известно, спасёт мир.

На презентации книги Судьба фарфориста обсуждали торговлю фарфором в Санкт-Петербурге и изучали фото магазина И. Е. Кузнецова на Невском.

Павел Абрамов изящно вычислил дом и даже нашел те самые витрины. Детали в заметке Павла.

https://vk.com/wall682860741_10924

Тем временем спешу напомнить, завтра последняя встреча, посвященная цветочной росписи русского фарфора частных заводов. На этот раз Мария Соколенко, автор цикла, расскажет о нюансах цветочной росписи середины и второй половины 19 века.

Встреча состоится на площадке фонда Московское время. Время 12.30!

По вопросам участия и приобретения книг серии Неувядаемая роза пишите мне на номер +79859746670

Петербургский отель Индиго в очередной раз подтвердил статус самого культурного в Северной столице. По традиции мы собрались в его стенах и поговорили о книге «Судьба фарфориста», истории русского фарфора и героях прошлого. Как обычно времени не хватило, всех без исключения захватила история. Павел Абрамов, организатор и вдохновитель наших ежегодных питерских встреч, пожертвовал своей программой в пользу дополнительных минут моего рассказа. Ну, что же, повод встретиться еще раз. Тем более скоро он представится.

Так красиво заканчивается проект издания книги «Судьба фарфориста». Идем дальше.

Очень рад, что по старой доброй традиции встречаемся сегодня на площадке отеля Индиго в Санкт-Петербурге для разговора о фарфоре.

Сегодня получил подарок, экземпляр специализированного журнала «Музей». Роскошный номер, посвященный 280-летию русского фарфора.

Открывает номер статья Галины Васильевны Курановой, коллекционера и исследователя русского фарфора. Мощная статья по охвату, широте и глубине, я бы назвал ее конспектом книги по истории русских чайных пар и их коллекционированию.


Кстати, на своей странице в ТГ Галина Васильевна разместила этот материал. Рекомендую подписаться на ее канал, если вы хотите не просто узнать новые для себя факты о русском фарфоре, но и натренировать насмотренность.

https://t.me/kuranova377channel


Помимо этого в журнале есть и другие ценные материалы, подготовленные хранителями музейных собраний и экспертами.

К сожалению, журнал не продаётся в рознице, но, думаю, его можно приобрести через редакцию ИД «Панорама». Цена его сильно выше обычных изданий из киоска Пресса, но и материалов в нем на хорошую книгу.

Вы спрашиваете, я отвечаю.

Ссылка на группу продаж тематических книг о фарфоре, керамике и стекле.

https://t.me/knigi_fks

Ссылка на группу продаж фарфора

https://t.me/+bGFdu1xAipdlZjM6

Вопросы, брони по ватсап +79859746670

Фрагменты второй встречи цикла о цветой росписи русского фарфора. Изучили особенности художественного оформления русского фарфора первой трети 19 века на примере изделий заводов Гжели, Батенина, Попова, Корниловыж , Гарднера и др. Также была возможность ознакомиться с живыми предметами.

Третья встреча продолжит изучение истории вопроса цветочной росписи, мы отправимся в середину 19 века и захватим вторую половину этого же столетия.

По вопросам участия пишите мне на ватсап +79859746670.