МОДА, СТИЛЬ, БРЕНД с Еленой Елисеевой.

О красоте природного.

Жемчуг, как известно, имеет красивое, почти поэтическое происхождение. Он образуется в раковинах моллюсков. И так как жемчужины не нуждаются в дополнительной обработке, то они издавна использовались как украшения.

На протяжении многих веков жемчуг был баснословно дорог. До позднего Средневековья он вообще считался самой большой драгоценностью.

Это ценовое превосходство закончилось с появлением культивированного жемчуга в конце XIX века. Тогда японский предприниматель Кокити Микимото наладил выращивание жемчужин, помещая в раковину моллюска перламутровый шарик.

Производство безупречного, ровного жемчуга началось в промышленных масштабах.

Ювелирные дома, такие как Cartier и Rosenthal, требовали, чтобы Микимото маркировал свой жемчуг как культивированный, отличая «настоящий» от подделки. Но Микимото настаивал, что его жемчуг, полученный путем «посева» в тело устрицы небольшого кусочка перламутра, был не менее настоящим.

Большинство покупателей не были способны отличить культивированный жемчуг от натурального и им было все равно, какого он происхождения. Натуральный жемчуг сильно упал в цене, начался кризис.

Братья Картье теряли огромные суммы, но даже в этих условиях они отказались работать с "новым" жемчугом, несмотря на его доступность.

Культивированные жемчужины могли быть крупными и совершенной формы, но они не являлись естественным даром природы.

Для Картье несовершенства, цветовые вариации и редкость натурального жемчуга оставались главной ценностью. 

Мы сегодня далеко шагнули в производстве самых разных искусственных вещей. Высокие технологии позволяют многое.

Но скажите, цените ли вы натуральность – масел, тканей, природных камней? Важно ли вам их происхождение?

Картинки: Рафаэль, портрет Маддалены Стрцци, ок. 1504-1506, снято мной во Флоренции, фото - Pinterest, запрещенная соцсеть.
#культурныекоды

Совсем недавно Людовик де Сен-Сернен показал коллекцию "Кораблекрушение", созданную для бренда Jean Paul Gaultier. Было драматично.

Но мы то помним эту тему в исполнении Александра Маккуина.

На шоу весенне-летнего сезона 2003 по подиуму шли пираты, конкистадоры и женщины со спутанными волосами.

Именно в этой коллекции было знаменитое платье "Устрица" из шелковой органзы, жоржета и шифона цвета песка и пены морской.

Оно отсылает к эпохе модерна и нежным платьям фру-фру. Но звучит совершенно иначе.

В нем есть тема переживания катастрофы и способность выжить в любой ситуации.

PS: Вчера был день памяти Александра Маккуина. Его не стало ровно 15 лет назад.

#модныйдизайнер

А бывает так, что мы смотрим на себя в зеркало и видим невероятную красоту… целый букет недостатков.

Как думаете, что за идеал сидит в нашей голове? И мы такое сами хотим? Или сейчас это надо хотеть?

А если я скажу, что идеала не существует.

Живое человеческое тело не вписывается в каноны.

Да и каноны в разные времена менялись.
И разные типы фигур попадали в фокус внимания.

Пышные формы, кстати, были в моде гораздо чаще, чем худосочные.
Ибо полнота свидетельствовала о здоровье и достаточном питании.

Вот, например, Венера Виллендорфская. Ей почти 30 000 лет. Некоторые специалисты считают, что это богиня плодородия - Мать-Земля, которая почиталась в доиндоевропейской Европе.

В 2021 году в Венском музее естествознания ей предоставили современный гардероб. И получилось отлично.

Такой тип фигуры есть и сейчас. На нее многие женщины похожи - словно великие Ма нашего времени.

У каждой из нас своя красота и свои каноны. И можно собрать целую галерею великих картин и скульптур - богинь, нимф и просто красавиц похожих на нас.

Для дизайнеров – это готовый мудборд. Для простых женщин – источник огромного вдохновения.

Я на Венеру Виллендорфскую не очень похожа. Но у меня есть свой ряд шедевров с женщинами моей комплекции. И, поверьте, это очень радует и вдохновляет.

А вы знаете, на какие шедевры похожи?
Кто и когда изображал женщин вашего сложения? Кто видел их красоту? Смотрел на них с любовью и обожанием?

На картинке: модель Прешес Ли.
#культурныйкод #нитьистории

Через неделю стартует пятый поток нашего курса "Ваш характер в одежде. Культурные коды персонального стиля".                                   

Что получают участницы этого курса?

«Самое главное – узнала, что не идет, точнее - почему не идет. Ведь часто меряешь одежду, сидит хорошо и цвет отличный, а червячок внутри нашептывает: что – то не так… А вот ты размышляешь и понимаешь, что не так.

Теперь я понимаю это. Это не значит, к примеру, что у меня в гардеробе не будет одежды «славного малого», я буду понимать, почему я это надеваю, появилась осознанность...

Полученные на курсе знания дают опору для того, чтобы выглядеть так, чтобы лучше выразить себя, а не того, кто удобнее в общении». Елена

«Очень ценно то, что в рамках курса состоялся разговор с самой собой.

Мы редко слышим себя и свои желания. Чаще всего слышим и исполняем советы других, чем свои собственные.

Я давно задавала себе вопросы - “Какая же у меня женственность? Чем она отличается от других? Как ее проявлять?” и, что самое главное, - “Почему я ее не проявляю?”

И ценно то, что ответы нашлись". Наталия                                                                       
«Полученные на курсе знания дали мне более глубокое понимание себя и гармоничного самовыражения, больше уверенности в себе, мотивацию к экспериментам с одеждой и стилем...

На курсе во мне пробудился «творец образов»...                                                                            
Структура курса очень цельная, он прекрасен вот этой потоковостью, каждая тема является продолжением предыдущей, и вот эта гармоничная внутренняя логика и заложенный временной лаг – есть неделя на то, чтобы интегрировать новые знания, покопаться в себе, осмотреться и сообразить, где и как это есть во вне, прожить это собой и выразить в домашке!».
Влада

Спасибо вам, дорогие, за теплые слова и удивительные истории. Люблю вас и благодарю ❤️

Для тех, кто хочет с нами в путешествие к себе, подробности ТУТ.

PS: всё опубликовано с разрешения участниц.

#культурныйкод #курс #отзыв

Друзья, 
жду вас сегодня, в 19.00 по Москве на открытом вебинаре "Миф о стиле: Что такое персональный стиль и надо ли его искать?" 🌹
 
Выясним:
 
📍Что лежит в основе персонального стиля?

📍Что такое культурные коды и почему их важно знать?

📍Как меняется стиль на протяжении жизни? 

📍Как наше отношение к себе и миру отражается в одежде?

📍Как управлять своим стилем, чтобы он помогал, а не мешал?
 
На вебинаре обсудим самые острые проблемы стиля.

Вы увидите, где лежат ключи вашего стиля и почему их не надо искать.
 
ЗАПИСЬ БУДЕТ ВЫСЛАНА ВСЕМ УЧАСТНИКАМ.

РЕГИСТРАЦИЯ ТУТ.
Встречаемся в 19.00 по Москве.

Если у вас есть вопросы, задавайте под этим постом.
Вечером на всё отвечу 🌹

#вашхарактерводежде

А бывает, что стиль что-то меняет внутри?

"Дорогая Елена, простите меня великодушно за такую задержку с ответом, у меня на то есть причины.

Мне понадобилось это время для того, чтобы снизить градус реакции, чтобы суметь ответить по существу и с соблюдением дистанции, чтобы не заставлять вас быть свидетелем моей исступленной радости, это было бы немилосердно.

Взаимодействие наше для меня оказалось уровня Старших арканов, то есть воздействие сил не человеческого порядка, что-то мощное и важное я через себя пропустила благодаря вам.

И это не про цвет и фасон, конечно, хотя это тоже очень ценно.

Я получила бесценный опыт доброго взгляда, я это испытала и прожила, это меня изменило навсегда.

Мы все в процессе жизни теряем кусочки души, начиная с самого рождения, а потом их ищем и собираем или оплакиваем невозможность этого.

В результате нашей встречи я какой-то свой отколотый довольно большой кусок души обнаружила и теперь учусь жить вместе с ним.
 
Огромное вам спасибо за тепло, доброту и щедрость. Спасибо за вашу сложность, такое не часто бывает. Спасибо за резонанс. Спасибо за красоту!
 
Очень сильное воздействие произвели те две ткани – голубая и золотая, надетые на меня и на вас, это лучше тысячи слов, сразу понятно, кто ты есть и кем ты не являешься.

А еще стала замечать свои фото, которые подбрасывает телефон – я начала видеть факт, что я очень мягкая, женственная, ранимая, чувствительная.

Раньше на себя смотрела, оказывается, только через призму – есть лишний вес или нет, а сейчас вдруг увидела живую женщину с не самой легкой судьбой, и это вызвало много тепла и любви.
 
Спасибо вам большое за личную встречу, за этот чудесный подарок, я очень это ценю!"

Благодарю за такую глубокую обратную связь. Моё сердце  наполнилось теплом и счастьем. Это отзыв на консультацию ❤️❤️❤️

Завтра в 19.00 по Москве на открытом вебинаре "Миф о стиле" расскажу о том, что такое стиль, который что-то меняет внутри.

ПРИХОДИТЕ!
РЕГИСТРАЦИЯ ТУТ!

PS: всё опубликовано с разрешения автора.
На картинке: Gucci-Balenciaga, Aria.

#вашхарактерводежде
 #отзыв

Вот и я не могу пройти мимо двух самых обсуждаемых нарядов на прошедшей ночью премии «Грэмми».

Одно из них – полностью прозрачное платье на Бьянке Цензори. Это был чистый перформанс.

Второе – платье «невесты» от Chanel на Грейси Абрамс. Воплощение чистоты и невинности.

Абсолютные противоположности - как две ипостаси одной женщины.

На ум тут же приходит «Любовь земная и любовь небесная» Тициана – картина, которая была создана в 1514 году по случаю бракосочетания Никколо Аурели и Лауры Багаротто.

В этой свадебной картине воплощена идея того, что Венера является на бракосочетание как покровительница невесты. Она освящает узы брака и одаривает невесту своими лучшими качествами – красотой и соблазнительностью.

Мы сегодня видим много всего. Но обнажённое тело по-прежнему триггерит.
Бьянку попросили удалиться. Венера в мехах оказалась не в тему мероприятия.

Жаль... Мне кажется, это красиво. И одно без другого не существует.
А вы как думаете?

PS: Вероника, спасибо за повод поговорить.

Как вы связаны с эстетикой и традициями вашей семьи?

Задумывались ли вы об этом?

"Очень даже связана! Внимательно рассмотрев фотографии женщин моего рода, я вижу себя среди этих женщин и чувствую, как их эстетика, вкус к деталям передались мне.

Надев платье, которое носила моя бабушка по линии Отца, затем моя Мама – я почувствовала невероятную связь!

Платье показало полную схожесть моей фигуры и фигуры мамы – плечи, объем в груди, размер запястья, длина юбки, а эти обтянутые тканью пуговки, тканевые петли, линии кроя юбки – всё мило моему сердцу!"
Александра.

"Мои бабушки..
Я в браке оставила свою фамилию, как и моя мама, как и мои обе бабушки, как и мои прабабушки, а это было еще до революции.

Вот она Женщина моего рода – она почитает семью, но она считает себя личностью по рождению, а не принадлежностью». Ольга.

Это ответы участниц нашего курса.

Что дает такое пристальное всматривание в себя?

Понимание своей уникальности, своих выборов, своих предпочтений.

На курсе мы погружаемся в эстетику семьи, чтобы открыть и увидеть культурные коды - те опоры, на которых выстраивается ваш персональный стиль.

И да, его не надо искать. Его можно просто открыть.

Через неделю, 10 февраля, мы закроем набор на курс "Ваш характер в одежде. Культурные коды вашего стиля", который стартует 17 февраля.
Если вы собирались и ждали особый знак, то это он.
Приходите, я буду вам рада. Подробности - ТУТ.

PS: всё опубликовано с разрешения участниц.

#курс #вашхарактерводежде

И ещё - о самом гендерно окрашенном тренде пятилетки.

В детстве у меня были короткие волосы - никаких косичек и хвостиков, бантики было не на что привязать.

Но на всех детсадовских фотографиях я с бантом на макушке.

Упорные воспитатели цепляли его, я даже не знаю на что, пытаясь сделать вид, что прическа у меня, как у всех нормальных девочек. Меня моя причёска вообще не смущала. Но кто ж меня спросил.

- Девочка? Получай бантик!

В западной культуре бант - один из самых ярких маркеров нашего прекрасного женского.

Несколько столетий банты украшали женские прически, корсажи, туфли и шляпки.

А сегодня в условиях тренда на конвенциональную женственность банты расцвели - как будто в пику гендернонейтральным джинсам-худи и кроссовкам.

Я банты вообще не ношу.
Но в этом сезоне сдалась. Теперь и у меня он есть - размером примерно с половину меня.
Свой бант положу в комменты.

И вы свои показывайте. Будем вместе наслаждаться и любоваться в первый день самого романтичного месяца года.

#модныйтренд

Дорогие мужчины, бантик вам теперь тоже полагается. И не только в виде бабочки.

Последние несколько лет мы все утопаем в бантах.

В культуре за ними закреплено всё нежное, чувсвтвенное и романтичное.

А когда нас штормит и качает, мы, как можем, прячем головы в песок во всё, что помягче.

Вообще, мужчины и банты - тема давняя. В XVII веке лентами и бантами украшали  не только одежду-обувь-чулки сильного пола, но и прически.

В моде был love lock - "любовный локон". Прядь волос,  завязанная бантом, спускалась на грудь и показывала романтическую привязанность мужчины.

На картинках - Ван Дейк, Дирк Халс и показанная несколько дней назад мужская коллекция Кима Джонса для дома Dior - совершенно роскошная.

Как вам такие банты?
На себя я это легко надену. А вот мой мужчина - вряд ли. Он слишком консервативен для таких нежных экспериментов.

#модныетренды

А какой самый счастливый момент был у вас в 2024-м?

Решили мы тут с подругами провести последнее воскресенье уходящего года с музыкой и в хорошей компании. Сказано-сделано.

Сестра моя Наташа подарки привезла.

Открываю коробочку, а там – девочка-куколка в маскарадном костюме лисы – таком, как у меня был когда-то.

Я аж дышать перестала от неожиданности.
Мама шила этот наряд из подручных материалов, белую марлю красила в рыжий цвет, жилетку бархатную блестками расшивала.

Мне тогда было шесть лет, а Наташе пять. На фотографии мы у елки крутимся.

Это был мой последний год в детском саду. Я ждала школу как новогодний подарок от Деда Мороза. А когда она началась, то я дала всем прикурить…

По поведению у меня была двойка. Мама боялась на родительские собрания ходить. А я, ожидая ее после этих собраний, держалась поближе к бабушке – на всякий случай.

С соседом по парте я дралась, мух во время уроков ловила (буквально), стул из-под подружки выдергивала. Зачем, не спрашивайте. Была бодра, весела и абсолютно неуправляема.

У куколки в руках ноты – мол, музыкальная девочка. О, да!

Музыкалка тоже стала моей страстной любовью. И поначалу - не менее вулканической, чем школа.

К третьему классу я как-то успокоилась. Но первые два года прошли как цыганочка с выходом.

Дорогие, с Наступающим Новым годом! 🎄

Пусть он будет мирным, счастливым, красивым и радостным!

Желаю вам любви, добра, здоровья, исполнения желаний и всего самого волшебного!

Пусть будет много счастливых моментов и радостных воспоминаний!

Пусть горит огонь сердца! ❤️

Обнимаю! Люблю!
Благодарю за то, что вы есть! ❤️

PS: А игрушки по фотографии делает мастерица Татьяна Ермолова. Если вы тоже хотите, пишите ей. Она настоящий творец.

Самый необычный опыт уходящего 2024-го

случился со мной ровно неделю назад.

Я получила приглашение от Вероники Червонской на модный показ… Но не в качестве зрителя, а в качестве модели. Такое со мной впервые.

Мы показывали коллекцию «BORSCH». Речь не о еде, нет. А о любви и взаимоотношениях – это ведь самое семейное блюдо.

Несмотря на наше генетическое родство с борщом, наряд у меня был ну очень джапонистический.

Силуэт напоминал кимоно японских гейш, сапоги-чулки смотрелись как наш ответ окобо – сандалиям на большой деревянной танкетке.

А моносерьга с дольками свеклы вообразила, что она немного кандзаси – гирлянда цветов в прическах японских девушек.

Цвет был тоже не случайным.
Угадайте, что значат эти белые разводы на красном? – Правильно, это сметана, которую положили в борщ.

Но… В восточных практиках белый – это цвет Сознания, а красный – цвет Энергии. Соединение того и другого дает настоящую Целостность.

Вот такой удивительный опыт соединения Востока и Запада случился со мной в день Зимнего Солнцестояния.
Веронике большое спасибо за приглашение!

Для меня это был настоящий экстрим. Мне казалось, что я вышагиваю походкой "захмелевшей пантеры" (Марина, спасибо 😘). Но нет - робкое травоядное. До пантеры еще расти и расти.

А расскажите, каким был ваш самый необычный опыт в уходящем 2024-м? Случилось ли что-нибудь эдакое?

#chervonsky #модныйпоказ #дарыгода

Как залепить пощечину общественному вкусу?

Возьмите что-нибудь буржуазно-респектабельное и наденьте так, будто только что нашли это на помойке.

Курт Кобейн - король гранжа. 1993 год.

Шуба – жены Курта, Кортни Лав.

#бунтарюназаметку

Леопарда любите? Носите?
Это самый популярный принт уходящего 2024-го.

Свежая тема, ничего не скажешь.
В моде он последние несколько тысяч лет – со времен Древнего Египта. Тогда его носили фараоны и жрецы, а сейчас в него облачились все слои населения.

В нынешнем году его связывают с трендом «жены мафиози». Выглядит буржуазно, элегантно, роскошно и немного (много!) опасно. Привет 90-м, опять же!

Властители всех мастей (и полов) показывают леопардовыми нарядами и аксессуарами - кто главный на этом празднике жизни.

Сексуальность, кстати, - это тоже власть. «Венеру в мехах» помните?

С какой архетипической историей связан леопард?

Да с какой только не связан!
В его кодах – весь спектр переживаний и смыслов.
Все зависит от контекста и дозы - она может быть гомеопатической.

📍Правитель показывает леопардом статус и власть. Здесь всегда есть грозное послание: Это моя земля!
📍Любовник – красоту и сексуальность.
📍Воин – силу. У него леопард - это трофей.
📍У Шута леопард звучит иронично и с перцем. Китч – шутовская постмодернистская история.
📍Творец леопардом разрывает шаблон, играя контекстом.
📍Бунтарь демонстрирует опасность и антибуржуазность. Панки обожали леопардовые принты.
📍Маг намекает на таинство и связь с великой силой. Именно Верховные жрецы носили шкуры этой дикой кошки.
📍У Искателя - это связь с природой и "подручные материалы".
📍В Мудреце леопард – укрощение строптивых - всего дикого и необузданного. Интеллект превыше всего. Вы думаете, почему Святой Иероним в келье изображен всегда со львом у ног?
📍В Наставнике дикий зверь одомашнен. Он мурлычет уютно и мягко. Здесь цвет и форма имеют значение.
📍В Простодушном лео звучит умильно: Ой, не стойте ко мне близко, я тигренок (леопарденок), а не киска.
📍И только Славному малому леопард – ни к селу, ни к городу. Но и то – не факт. Если все вокруг станут леопардовыми, он тоже подтянется.

Я люблю этот принт. Он - моя тайная страсть. Самая большая подборка картинок у меня именно с ним.

А как вам леопарды?
Любите? Носите? Делитесь, обсудим 🌹

#кодлеопарда #культурныекоды

Вчера мы зафиналились… И это счастье!

Поговорили о «соли» - изюме, вишнях на торте - наших образов – аксессуарах и чуть-чуть об украшениях.

Сделали вывод, что за последние несколько сотен лет всё изменилось – и не изменилось ничего.
Форма пляшет, суть остается.

У правителей, как в позапрошлом веке, аксессуары рассказывают о статусе, власти и богатстве. А зачем вообще тогда нужны часы Cartier и сумки Hermes?

У людей творческих всё, что на них надето, кричит о креативе. «Вместо валенок – перчатки» - это не Рассеянный с улицы Басейной. Это Творец вышел на прогулку.

У тех, кто в вечном бою, - ремни, портупея и ничего лишнего. Зачем отвлекаться на ерунду?

А интеллектуалы - они, как святой Иероним в келье. Абсолютная чистота и минимализм во всем.

Спасибо, дорогие, кто был с нами!
Хорошего предпраздничного вам настроения 💃🌹🎄

Зачем тебе голова? – Конечно, чтобы шапку носить.

У каждой шапки есть свой характер, и он считывается за секунды, ибо отточен культурной традицией.

Так что, выбирая себе головной убор, хорошо бы учитывать не только его цвет, форму, фактуру, но и "сообщение", которое он несет.

Сегодня вечером поговорим об аксессуарах и архетипических историях.

О том, какой характер имеют наши шапки, перчатки, носки и колготки и как всем этим мы можем воспользоваться.

Это заключительный вебинар уходящего года.
Будет много красоты, пользы и удовольствия.

Так что, приходите! 
ПОДРОБНОСТИ ТУТ.

Картинки: из запрещенной соцсети и интернета.
#модныевстречи

Где найти дозу удовольствия?

Позавчера в Историческом музее открылась выставка «Драгоценности! Блеск русского двора».

В Москву из Эрмитажа привезли роскошное - часы, украшения, табакерки, бутоньерки, бальные платья и портреты.

В зеркальных витринах красуются наряды, принадлежавшие российским императрицам и аристократкам.

Моё сердце отдано бальному платью, созданному в 1911-1912 годах во французском модном доме «Сестры Калло» (Callot Soeurs). Оно принадлежало актрисе Вере Карахан.

Тончайший шифон цвета чайной розы на атласном чехле в тон, вышивка в стиле раннего Средневековья, кружево из металлической нити цвета старого золота, имитирующее венецианский гипюр, - это шедевр декоративного искусства.

Так что, если вам хочется отвлечься, вы знаете, где можно получить дозу блаженства.

#выставка

Каждый раз, когда завершается курс о культурных кодах персонального стиля, я немного грущу 🌹

"Добрый день, Елена.
Отправляю вам завершающее задание, и не верится что наш курс подошел к финалу.

Это было невероятное путешествие в мир красоты, моды, самоузнавания, исследования, неожиданных открытий и творческого самопроявления!

И одновременно это очень женское, мудрое, многообразное и глубокое обучение и самообучение.

Благодарю вас за это путешествие в мир красоты и погружения в себя, пробуждение к самопрoявлению в новых качествах и обликах.

Мне кажется, такой курс хотя бы раз в жизни должна пройти каждая женщина, и чем раньше тем лучше :)

Мы обретаем новые внутренние опоры и обретаем крылья красоты.
Благодарю вас от всего сердца  ❤️🌹
Vlada

Влада, благодарю вас за теплые слова, доверие, невероятную глубину и красоту 🌹

Каждый поток нашего курса - это что-то особенное. И когда всё подходит к концу, мне становится грустно ❤️

#культурныекоды #курс

Вы спрашивали, как носить вещи из бабушкиного сундука секондхенда или винтажного магазина?

Вариантов множество. Если боитесь перебора, то:

- Миксуйте с современными.

- Выгуливайте по одной.

- Чувствуйте историю.

Бабушка будет счастлива.

Картинка - не про винтаж. Но веселая.

Уже завтра пройдет в Москве тренинг "Ход королевы".

Мы завершаем год красиво 🌹

Этот тренинг для тех, кто хочет чувствовать себя и выглядеть уверенно и убедительно;

Кто устал соглашаться на меньшее,
чем хочет;

Кто не решается баловать себя красивым и приятным.

На тренинге вы посмотрите на стиль как на пространство встречи с собой, миром и своей внутренней Королевой.

Через легкие практики и разговор о красивом вы познакомитесь с той частью себя, которая достойна самого лучшего, не соглашается на меньшее и предпочитает роскошное.

Вы узнаете, что такое "королевская роскошь" в одежде. Почему у каждой из нас это что-то свое.
Как «добывать» эту роскошь не только через традиционные атрибуты.

На примерах дизайнеров и брендов посмотрим разные варианты проявления королевского величия, роскоши и достоинства.

Приходите! Подробности ТУТ.
Будет изысканно и красиво 🌹

Когда: в субботу, 30 ноября в 16.00.
Где: Галерея на Страстном в Москве.

#культурныйкод #тренинг

Недавно говорили о том, что у немцев среди ведущих архетипических историй - Мудрец.

И это так. Ведь кто считается "королевой минимализма" в моде? - Конечно, Джил Сандер. Она - настоящий мастер чистых форм и линий.

Лаконичная многослойность - отличительная черта её бренда. Черный, белый, серый и нюдовый монохром - культовая палитра.

Джил Сандер основала свой бренд в 1968-м. В 1999 году 77% компании приобрел Prada Holding. Джил ушла из проекта из-за разногласий с руководством. Но потом несколько раз возвращалась.

Вчера у королевы минимализма был день рождения.
Ей исполнился 81 год.

#jilsander #модныйдизайнер #модныйбренд

Представьте, что ваша личность - это страна, а вы - её королева.
Что было бы на вашем наряде?

Хотите знать, чем отличается "королевский стиль" от любого другого?

Однажды во Флоренции Доменико Дольче и Стефано Габбана показали мужскую коллекцию.

Флорентийская лилия, герб, символика оказались на одежде.

Фрески Вазари со стен палаццо Веккьо перекочевали на бархатные и шелковые халаты.

Местные мастера - кожевники, ювелиры, вышивальщики - принимали участие в работе.

Там мелькала корона Козимо Медичи. Возможно, та, которую
воссоздал по старым портретам ювелир Паоло Пенко.

Эта коллекция воспевала Флоренцию, ее ценности и достижения.

Парадный вариант "королевского" стиля - это всегда демонстрация власти, богатства страны, ее достижений, ценностей, красоты и искусства.

Вчера прошел наш онлайн-тренинг "Ход королевы". Участницы исследовали свои королевства и представляли, что было бы на их королевских нарядах.

В следующую субботу, 30 ноября, тренинг "Ход королевы" пройдёт офлайн в Москве.

Кто хочет поближе узнать свою королеву, ПРИСОЕДИНЯЙТЕСЬ!

На картинках: Dolce&Gabbana, 2020.

Когда если не сейчас!

Вчера в разговоре поймала себя на мысли, что иногда мы, дожив до своих 35, 40, 70 лет, все еще ждем, что нам кто-то скажет - что можно на себя надеть, а что нельзя, в какой цвет можно себя красить, а в какой категорически нет, какую длину можно в нашем возрасте, а какую ну совсем никак. И да, мы боимся ошибиться.

Нас с детства критикуют – то мы недостаточно стройные, то недостаточно упитанные, то слишком кучерявые, то наоборот. Мы по привычке ждем указаний и смотрим на себя как бы со стороны.

Вы когда-нибудь задумывались о том, чьими глазами вы смотрите на себя?

А если я скажу, что ВАМ МОЖНО ВСЁ.
Просто есть лучшие варианты – с учетом личных целей, задач и предпочтений.

И все это решаете только вы! Потому что вы здесь (в вашей жизни) - главная.

Когда если не сейчас начать уже рулить своей жизнью хотя бы стилем?

📍 Как разрешить себе быть не как все и не волноваться по этому поводу?

Как позволить себе то, что хочется, без оглядки на чье-то мнение?

Как не бояться быть яркой, не обладая идеальными формами?

Как поставить себя в центр своего мироздания и сделать Королевой своей собственной жизни?

📍Уже завтра на онлайн тренинге «Ход королевы» будем исследовать королевские коды в одежде и стиле
через культуру и историю.

Покажу, как мы считываем королевскую стать в одежде и как применить это к себе.

Вы увидите, как выглядят современные королевы и какими они бывают.

Да, иногда полезно «примерить» на себя королеву, чтобы почувствовать, какая она там у вас внутри.

Будет теория и маленькие практики – для радости и удовольствия.

У вас еще есть шанс присоединиться!
Вход на Королевский фрегат – ТУТ.

#тренинг #культурныйкод

Только голос нашего эфира 🌹

🌹 Несмотря на капризы техники и веселых ботов, мы поговорили с Анной Калинджи о личном стиле как пространстве встречи с собой.

Выяснили:

📍Можно ли проявлять индивидуальность, но не выделяться.

📍Уместно ли красить волосы в синий цвет, когда тебе не 20 лет.

📍Что делать с сексуальностью.

📍Где брать ориентиры для своих стильных поисков и проявлений.

📍И может ли бабушкин гардероб решать современные задачи стиля.

Благодарю Анну и всех, кто был на этом эфире. Было прекрасно ❤️

Желаю чудесного просмотра всем, кто будет смотреть запись.

Если у вас появятся вопросы, пишите, мы на всё ответим 🌹

А вот и сама коллекция Christian Dior, осень-зима 2003.

Сразу захотелось сделать что-нибудь на тему «Танец и современная мода» - с фото, видео показов, фильмами, музыкой.

Как вам идея?

Хотите такое перед Новым годом в Москве?

Гальяно во время подготовки шоу.

Когда деревья были большими, границы открытыми, а мода неистовой. Кажется, тогда всё жило совсем по-другому.

И только Джон Гальяно, как и сейчас, звездил до самых облаков.
Коллекции он создавал для дома Christian Dior.

Осенне-зимний сезон 2003 стал своего рода модным путеводителем по танцевальной культуре, вобравшей в себя танго, чарльстон, балет, ча-ча-ча, канкан, хип-хоп и фламенко.

Гальяно говорил, что это была дань уважения его отцу, которого не стало незадолго до показа.

Видео - из запрещенной соцсети.

Прямой эфир «Личный стиль как пространство встречи» пройдёт завтра, 19 ноября, в 19.00 по Москве на канале Kalinji.

Знаете, я раньше думала, что та часть моей жизни, где есть йога, тантра, медитации и масла Kalinji, всегда будет скрыта за «официальным» фасадом, танцующим моду, стиль и искусство.

Но случилось чудо.

Благодаря одному замечательному человеку, мы встретились с Анной Калинджи и решили сделать все тайное явным.

Говорить мы будем о стиле как продолжении себя.

О том, какие запросы может решать одежда.

Как стиль помогает проявить свои истинные желания и ценности.

Почему важно слушать себя и причем здесь сексуальность.

Как ваша собственная культура программирует особенности вашего стиля и почему это нельзя игнорировать.

Обо всем этом мы поговорим завтра на канале Kalinji.

Анна Калинджи – создатель коллекции самых известных в России интимных масел «Благословение Йони», «Анахата», «Поклонение Лингаму».
Автор курсов, адресованных как парам, находящимся в длительных партнерских отношениях, так и людям, желающим сделать свой соло-секс глубоким, ярким, расширяющим. Исследователь темы секса, как пути к расширению сознания.

Ждем вас завтра в 19.00 по Москве.

Задавайте вопросы под этим постом. Мы на всё ответим 🌹

А вы в детстве какие сказки про королев читали?

Помните, как у Кэррола Черная Королева предлагает Алисе стать белой пешкой, чтобы та смогла дойти до 8-й клетки и стать королевой?

Неужели королевой можно стать?
Алисе - да. Нам - скорее, нет.

Но можно сделать некоторые усилия, чтобы узнать в себе ту, которая чувствует себя центром вселенной, кайфует от каждого мига, повелевает и управляет.

Стоит на своем, в важном не уступает, не соглашается на меньшее, чем хочет.

И что для этого нужно делать?

Для начала понять, каков ваш персональный код красоты, власти и роскоши. Что для вас – "самое лучшее".

У каждой из нас это что-то своё. И добыть его можно не только через традиционные атрибуты.

В четверг, 21 ноября, на тренинге «ХОД КОРОЛЕВЫ» через легкие практики и разговор о красивом познакомимся с той частью себя, которая достойна самого лучшего, не соглашается на меньшее и предпочитает роскошное.

Сегодня последний день действуют самые ранние цены.
Ночью они чуть поднимутся.
Так что, если вы собирались, скорее ПРИСОЕДИНЯЙТЕСЬ!

Есть онлайн и офлайн – для тех, кто в Москве.
Всё – для вас!

На картинке: Мишель Лами и "Алиса в стране чудес" Тима Бертона.

«Вчера вечером Владимир с супругой давали костюмированный бал, один из самых прекрасных, какой только можно себе представить.

Все были в русских костюмах, усыпанных драгоценными камнями – такое богатство тканей, жемчугов и алмазов, что и в самом деле можно только поражаться.

Саша не захотел костюмироваться и явился в своем мундире. Я же надела красивый, но в высшей степени неудобный костюм, настолько тяжелый, что я не могла танцевать, зато выглядела как настоящая царица со старинной картины.

На голове у меня была своеобразная корона - вот такой формы, отороченная мехом, украшенная серебром и алмазами и увенчанная алмазом на вершине – очень красиво, но и очень жарко и тяжело».

Это письмо императрицы Марии Федоровны к её матери.
Саша – император Александр III. Бал 1883 года.

С выстрелом «Авроры» мы потеряли империю, императорский двор и артстократическую культуру.

Образ императрицы сменился образами работниц и крестьянок.

Чем это обернулось для нас, нашей повседневной культуры и нашего самоощущения сегодня, поговорим 21 и 30 ноября на тренинге «Ход королевы».

До понедельника действуют самые ранние цены. Так что, присоединяйтесь - можно онлайн и офлайн, кому как удобно.

На фото: Мария Федоровна в маскарадном костюме в русском стиле на балу в Санкт-Петербурге 25 января 1883 года.
Мария Федоровна с сестрой принцессой Уэльской Александрой.

За год в мастерских Мерлиной выпускалось около 16 шалей.
Каждую шаль ткали две мастерицы от полутора до двух лет.
Надежда Мерлина ставила клеймо на свои изделия и была поставщицей императорского двора.

Братья Надежды – Григорий и Дмитрий Колокольцовы – тоже делали шали в своих имениях в Саратовской и Пензенской губерниях. Отсюда и название их шалей - колокольцовские.

Картинки: И. Смирновский. Портрет княжны Екатерины Дмитриевны Голицыной, 1822 г. (сайт Исторического музея).                            
Мерлинская шаль - из собрания ГИМ. Однажды её выставляли и о ней говорили хранители. Это был фантастический восторг.
Шаль. 1-я половина XIX в. Сайт Исторического музея. Там же можно почитать о шалях.

#чудоткачества #модныеистории #модныевстречи

Наш "ШАЛЬной" ответ Кашмиру.

Как вы уже поняли, к началу XIX века мода на шали захватила западный мир тотально.

В разных местах Европы появились центры по их производству.
Подражая Востоку - создавали своё.

А вы говорите, мода - бездумная вертехвостка.
Что ж тогда, по-вашему, двигает прогресс?

Россия в шальных делах тоже преуспела.

В начале XIX века Надежда Мерлина запустила в своем имении мануфактуру по производству "кашмирских" шалей.

Это было настоящее чудо ремесла. Шали ткали из тончайшей пряжи, для которой использовали пух тибетских коз и сайгаков.

Из 13 граммов пуха вытягивали нить длиной 4,5 (!) километра.

Мерлинские шали не имели изнанки. Это был драгоценный, очень модный и баснословно дорогой предмет.

Продолжение 👇

Подруга привезла из Индии пеструю кашмирскую шаль.

Я спрашиваю: Зачем такую пеструю, нельзя как у премьер-министра Моди?
Она говорит: Можно. Но она мужская.

Вы знаете, что изначально кашмирские шали предназначались только для мужчин?

Они указывали на исключительную знатность своего владельца.

Когда в XVIII веке восточные шали начали появляться в Европе, весь модный свет пал жертвой их мягкого обаяния. 

"Из Смирны привозили карминные шали, вышитые золотом, из Египта - мягкие, теплые, шерстяные шали с золотой бахромой... или одноцветные шерстяные с пёстрым бордюром - в них женщины драпировались, отправляясь на бал...

Но самыми тонкими, самыми дорогими были индийские кашемировые шали, одноцветные, чаще всего белые с сочным красочным широким бордюром".

Они стоили целые состояния. Их дарили на свадьбу и передавали по наследству. Их носила императрица Жозефина,  а позже - королева Виктория. И это был исключительно женский предмет.

К 1780-м годам в Норвиче, Эдинбурге и Лионе возникли производства, имитирующие кашмирские шали.

В XIX веке такие производства появились и в России.
Но об этом расскажу отдельно.

Вообще, меня заворожил этот переход М-Жо и перекрестное опыление Востока и Запада.

Сегодня мы вообще не делим шали по гендерному признаку. Просто любим и носим. Правда ведь?

Цитата - из книги М. Мерцаловой "Костюм разных времен и народов".
Картинки: премьер-министр Индии Нарендра Моди.
Й.К.Штилер.
Портрет принцессы Амалии Августы Баварской, 1823.

Как пробудить свою королеву, даже если ты вечная Золушка?

Помните, соберешься, бывало, на бал дискотеку, начес сделаешь, глаза подведешь... А потом отдельный квест - пройти мимо соседок у подъезда?

Мы выросли в культуре, где выглядеть как королева и чувствовать себя королевой было не очень прилично.

"Наши люди, как известно, в булочную на такси не ездят". "Ишь, вырядилась!", - слышали мы вслед, когда наряжались.

Золушка, Аленушка - вот наши идеальные героини. И мы хорошо помним, что стало со старухой, которая захотела стать Владычицей морскою.

А между тем, королева - это та, которая живёт так, как хочет, знает свою красоту, чувствует силу, правит не столько миром, сколько своей жизнью, не подчиняясь чужим мнениям и установкам.

В каждой культуре есть свои "королевы" - императрицы, царицы, правительницы. И наша история ими тоже полна.

Чем отличается образ правительницы в нашей культуре?
Как наши культурные коды влияют на нашу проявленность?

На тренинге "Ход королевы" исследуем себя и свою внутреннюю королеву.

Кто она? Как поживает? Как выглядит её персональное королевство?

Посмотрим на стиль как на пространство встречи с собой и своей королевой.

Тренинг пройдет 21 и 30 ноября онлайн и офлайн.
До 17 ноября ранние цены.

Приходите!
Это будет по-королевски роскошно.

На картинках: королева Елизавета I, 1588. И Золушка, 1947.

"Я всегда являюсь центральным элементом своего образа.

Для меня главное – понять мир, в котором я живу. Я считаю, что каждый должен знать, кто он или кем хочет быть. Тогда вы можете использовать свою одежду так, чтобы она рассказывала о вас некую личную историю".

Вивьен Вествуд была творцом личных историй.

На логотипе её бренда изображена сфера с крестом и короной - чтобы все знали, кто здесь настоящая королева.

Сейчас на курсе мы вошли в самый волнительный процесс. Участницы перешли от исследования своей эстетики к созданию собственных историй.
Это очень захватывающе и будоражит до мурашек.

На картинках: Вивьен Вествуд и её логотип в украшениях бренда.
Запрещенная сеть.

Как часто вы соглашаетесь на меньшее, чем хотите?

Как давно баловали себя красивой посудой, нарядом или роскошным бельем?

Когда мы соглашаемся на меньшее, мы как будто не верим, что достойны самого лучшего, мы не ставим себя на первое место и не даем слово своей внутренней Королеве.

Кто-то от этого просто страдает. Кто-то идет к психологу. Кто-то отправляется на группы и мастер-классы.
И, в основном, это большая внутренняя работа.

Но что, если сдвинуться в этом направлении можно через разговор о красивом и интересном?

Что, если можно сначала увидеть Королеву в зеркале, а потом будет проще поверить, что она есть внутри?

На тренинге "Ход Королевы" мы отправимся в исследование культурного кода Королевы вообще и вашей внутренней Королевы в частности.

Вы увидите, кто она - ваша Королева.
Что хочет и кем/чем повелевает. У каждой из нас  - своё царство-государство.
И в этом смысле мы все очень разные.

На картинке - коллекция Велины Сукиасян. Слова - с просторов интернета.

И Джон Гальяно в 1990-х и сейчас, на Мет Гала 2024.

С первым рабочим днем, дорогие 🌹

Что будет в ноябре.

Пока курс о культурных кодах идет полным ходом, я - вся там и не распыляюсь.

Но к концу ноября мы выйдем на финишную прямую и тогда...
                           
21 ноября в 19.00 по Мск – онлайн мастер-класс "Код Королевы".

Поговорим о культурных кодах Королевы вообще и вашей "внутренней Королевы" в частности.

📍Через разговор о красивом исследуем ту часть себя, которая достойна самого лучшего, не соглашается на меньшее, предпочитает роскошное.

📍Посмотрим на стиль как на пространство встречи с собой, миром и своей "внутренней Королевой".

Будут маленькие упражнения и практики – для самоисследования, радости и удовольствия.
                                           
30 ноября в 16.00 по Мск - "Ход Королевы". Тренинг в Москве.

Для тех, кто хочет посмотреть в лицо своей "внутренней Королеве".

📍Вы узнаете, кто она, чего она хочет, каковы приметы её стиля.

📍Увидите, как можно изменить свой стиль, включив в него «королевское достоинство».

📍Как можно надеть на себя «королевский образ» – по случаю и под задачу.

📍Будут практики, переодевания, много открытий и удовольствия.

Все подробности – по ссылкам:

Онлайн КОД КОРОЛЕВЫ

Тренинг ХОД КОРОЛЕВЫ

Если есть вопросы, задавайте, на все отвечу.

Приходите онлайн и на живую встречу!
Это будет настояшая королевская роскошь!

Сейчас действуют самые ранние цены.

Так что, присоединяйтесь!
Я буду рада вам!

На картинке: Ян ван Эйк. Мадонна канцлера Ролена. 1435 год. Фрагмент.

#культурныекоды

Если ты королева... сердца ❤️

Помолвочное кольцо Уоллис, подаренное Эдуардом, было украшено изумрудом «Могол».

«Эдуард тайно обратился к Жаку Картье с просьбой найти «Могол», чего бы это ни стоило.

После длительных поисков и шпионажа след изумруда нашли в Багдаде, где его хозяин после долгих переговоров и торгов согласился пойти на сделку и продать сокровище за немыслимую сумму.

Картье лично выкупил камень у владельца и секретно отправил под охраной в Лондон.

Когда Эдуард узнал стоимость камня, он отказался выплачивать ее целиком, согласившись отдать лишь половину.

Гешефт состоялся, но Картье в ответ на выпад эксцентричного монарха разрезал изумруд пополам, вставив в кольцо ту его часть, которую строптивый король оплатил».

Это цитата из книги Арины Поляковой «Как украсть короля», исследование жизни Уоллис Симпсон.

Эдуард VIII - тот самый король, что отрекся от престола ради Уоллис.

#кодкоролевы

С певым ноября, дорогие.

Нам обещают мокрый снег и штормовой циклон "Мартина". Я предвкушаю.

Вообще, люблю зиму - весь этот экстрим, снег, мороз, холод. Я родилась зимой, что уж...

Вчера на Поминальне у Хло-Фло прощались с тем, что отжило, - отношениями, людьми, выросшими детьми, покинутыми странами, городами и домами.

Я простилась с той  "маленькой Леной", которая думала, что беспомощна, бессильна и инфантильна.

Той, что плыла по течению этой жизни, никак ею не управляя и на неё не влияя.

Прощай, мой внутренний Ёжик в тумане. Благодарю. Ты был прекрасен и дары твои огромны.

И здравствуй, моя Королева! Моя Снежная, но совсем не холодная Королева!
Привет, та - что заводит свою  Игру, действует, правит, меняет всё так, как хочет! 

Ноябрь будет по-королевски роскошным. Я уже готовлю сюрпризы.
Нас ждут Королевские игры, стиль Королевы, знак Королев.

Скоро поправим корону, оживим свою голубую кровь и наладим наши стильные дела в королевстве.

На картинках - любовь моя Кирсен Данст на с'емках "Марии Антуанетты" Софии Копполы. 2005.

#кодкоролевы

Старинные сундуки - семейные истории.

Невеста этой роскошной свадьбы - модель Мариякарла Босконо - своим нарядом (вернее, тремя!) решила рассказать историю девушки, которая сшила свадебное платье, открыв старинные сундуки своей семьи.

В дело включились Доменико Дольче и Стефано Габбана.

Пышные юбки, вуали, кружево и корсетная шнуровка на сапогах-чулках просто сшибают с ног словно уносят в будуары маркизы де Помпадур.

Получилось красиво.

PS: это свадьба модели Мариикарлы Босконо и легкоатлета Клаудио Стекки. Все наряды и аксессуары от Dolce&Gabbana.
Картинки - из запрещенной соцсети бренда.

#историзмы

Физическое – Эмоциональное – Духовное

Мы привыкли думать, что стиль – это просто.
Мы же одеваемся с детства, одежда с нами всегда.

Но, глядя на себя в зеркало, часто недоумеваем. Мы многое знаем, ходим к стилистам, но это никак не решает проблему.
Что же не так?

Одежда как физическая защита - это действительно просто. Как сообщение миру о нашей принадлежности группе или красивая картинка, выстроенная снаружи (тот самый имидж) - легко решаемый вопрос.

Но стиль – как продолжение нас самих, как проявление нашей внутренней жизни, культуры, смыслов и ценностей - это настоящее искусство, требующее особых навыков, опыта и усилий. Здесь нет авторитетов, примеров и образцов. Вы уникальны. И дверь в эту историю открывается только изнутри.

Если ваша внутренняя культура сложнее, чем ваш стиль, вы, скорее всего, будете испытывать неудовлетворение стилем. Я хорошо это знаю по участницам нашего курса.

Что делать?

Во-первых, разобрать Моцарта на аккорды себя по косточкам.
И задать вопрос: насколько ваш стиль отвечает вашим физическим, эмоциональным и духовным запросам?

С физическими и эмоциональными запросами все понятно: одежда защищает, согревает, радует, украшает, подходит по цвету, фасону, фактурам, уместна в нужной вам ситуации.

Духовный запрос - это желание быть соединенным с чем-то бОльшим.

Во многом за это отвечают культурные коды. Ибо через соединение с культурой (страны и семьи) мы чувствуем себя частью большой системы.

В одежде эту функцию выполняет всё, что наполнено смыслом, - наши талисманы, семейные ценности, вещи, которые являются для нас больше, чем просто вещами.

Современная мода, кстати, это хорошо понимает.
Сейчас все наполнено смыслом. Нет ничего, во что не вкладывается история.

Мы ищем опоры – физические, эмоциональные и духовные.
Одежда и стиль нам в этом помогают.

#курсомнавеяло

Галстуковедение для взрослых...
                                      
В моде опять офискор -  костюмы, широкие плечи, сорочки и ... галстуки.

Так что, можем смело открыть шкафы наших мужчин, чтобы что-нибудь позаимствовать.

У нас - женщин - в гардеробе есть много предметов, от которых нет никакой пользы, а лишь красота.

У мужчин в этом смысле может порадовать только галстук!

В западном мире галстук - знак мужественности, авторитета, статуса и власти.

В мужском гардеробе он появился давно. Еще в Древнем Китае, Риме и Египте можно видеть его прототипы.

Сейчас он в очередной раз оказался не только на шее мужчин, но и в нарядах прекрасных женщин.

Если в 1980-х женщины надевали мужские костюмы и галстуки, потому что хотели быть в бизнесе наравне с теми, кто "сильнее".

То теперь всё немного иначе.

Мы как будто настойчиво закрываем всё нежное женское, уязвимое.

Быть в кружеве и шифоне – это, конечно, ок…

Но так ли просто оставаться открытыми, мягкими и чувствительными, когда вокруг настоящая буря?

Поэтому галстук - как символ мужского, сильного и защищающего - нам словно в помощь.

На картинках: Christian Dior, Loewe, Thom Browne, Vivienne Westwood (архивное).
#культурныйкоднеподведет

О красоте несбывшегося и несбыточного.

На днях поднимались на Химеру – гору в Ликии, где огонь горит сам по себе последние несколько тысяч лет.

Говорят, в этом месте греческий герой Беллерофонт убил и зарыл в землю огнедышащее чудовище Химеру.

Химера - это мутант с головой льва, телом козы и хвостом змеи.

Она - метафора невозможного, несбыточного и неосуществимого.

Так вот, даже когда это "невозможное" зарывают в землю, задвигают в дальний угол и перестают о нем мечтать, оно всё равно фонит и дышит, прорываясь огнем наружу.

Не хороните мечты, короче.
Всё возможно.
Химера подтверждает.

Ну, и Полнолуние нам в этот раз добавило мистики.

Луна над морем, огонь на горе, а потом ветер, сбивающий с ног, и шторм.
Красиво.

PS: Какое это имеет отношение к культурным кодам? - Самое непосредственное.
Химера - это не только мечты, но и пугающее прошлое.

Семейные истории, даже те, которые изо всех сил пытаются забыть, зарыть и никогда о них не думать, всегда фонят и прорываются наружу.

На картинке: изображение Химеры на краснофигурном сосуде, 350-340 г. до н.э.

У вас есть вещи с историей?

Несколько лет назад я брала интервью у профессора Рены Ибрагимбековой. Мы говорили о келагаи - это шелковый платок, который есть у каждой женщины в Азербайджане.

Вокруг этих платков - почти ореол святости. С ними связано много историй. Одна из них случилась в семье Рены.

«Мой папа, известный врач, был репрессирован в 1948 году по абсурдному обвинению.
Загремел на десять лет в ГУЛАГ, в сибирские лагеря.

Бабушка рассказывала, что, когда за ним пришли в четыре утра, то устроили обыск. А у бабушки было золотое украшение, когда-то служившее частью пояса.

В старые времена ее свекор был адвокатом, и на оставшиеся от него ценности она смогла вырастить шестерых детей и дать всем прекрасное образование.

То золотое украшение она оставила на свои похороны, завернув в черный кялагаи.

Наткнувшись на шелковый комок, чекисты спросили: «Что это?» Бабушка плохо говорила по-русски, но как могла объяснила:

«Похороны, мой похороны».

Офицер начал раскручивать узел, да так и не раскрутил, бросил. Если бы он нашел золото, отца расстреляли бы. Бабушка всю жизнь считала, что ее сына спас келагаи».

Сейчас на курсе мы вошли в тему семьи, семейных ценностей и традиций.
И сколько там пронзительных историй. До слёз... до мурашек.

Иногда вещи - это священные реликвии, которые хранят память рода. Они не просто напоминают о прошлом, но дают поддержку и опору тем, кому принадлежат сегодня.

PS: моё интервью с Реной Ибрагимбековой опубликовано в журнале Баку.
На картинках: келагаи.

Покажите свою тату, и я скажу, кто вы!

Среди моих подруг есть те, кто носит тату, и те - кто их делает.

В Европе долгое время тату мастерами были только мужчины. Но мало-помалу всё изменилось.

В 1936 году Джесси Найт, дочь татуировщика, стала первой английской женщиной-татуировщицей.

Она открыла свой салон. На её визитке было написано: "Леди тату-художник - мастер работы без эскиза".

На фотографии 1955 года Джесси татуирует клиентку. И смотрите, как та счастлива!

Красота, как всегда, требует...  😉

А вы любите тату? Носите?

"Я всегда знала, что не красива. Это большое преимущество. Все мои красивые друзья рано или поздно пустили свою внешность в оборот. Я не только про секс.

Они все время помнят, что у них светлые волосы, голубые глаза, пухлые губы, и они должны вести себя соответственно. Это большое давление, которого я была лишена.

Меня не воспринимали как девочку, а я себя ей и не считала. Я отключила в себе сексуальность и находила это очень комфортным...

Ко мне то и дело обращаются «сэр», в лифтах или на улице. Наверное потому, что я длинная и не злоупотребляю губной помадой.

Однажды я проходила таможенный контроль в аэропорту, и меня досматривал таможенник-мужчина"

Я выгляжу в точности, как мой отец, если побреется. Еще я похожа на Дэвида Боуи. Не только внешне, но и неопределенностью пола.

Я никогда не рассчитывала, что меня поймут".

Из интервью Тильды Суинтон.  "Правила жизни".

Кто для вас "женственнее" - Моника Белуччи или Тильда Суинтон, Скарлет Йохансон или Пенелопа Крус, Эмма Стоун или Зендая?

Замечали, что у каждой из нас - свое представление о женственности? И внутри каждой живет большой "женский круг" - сложный и многосоставный.

Ведь вы - на работе или рядом с любимым, на прогулке с детьми или в партере театра - каждый раз как будто немного/много другая...

Знать, кто эта многоликая незнакомка, живущая внутри нас, бывает полезно.

Знакомство с ней сильно облегчает взаимодействие с собой и миром.

Как это сделать?

Есть много способов.
Можно использовать визуал - картинки, коллажи, кино, современную моду.

А ещё - игропрактики. В них мозг отвлекается и теряет контроль. И тут все тайное становится явным.

В субботу на мастер-классе "СОВРЕМЕННАЯ ЖЕНСТВЕННОСТЬ" будем смотреть на картинки, коллажи, современную моду и будем играть.

Хотите лучше понять свою женственность и увидеть, разрешаете ли вы ей проявляться, ПРИСОЕДИНЯЙТЕСЬ 🌹

А если хотите подробностей и у вас есть вопросы, пишите. Я на всё отвечу.

#культурныекоды #женственность

Ух, провели эфир и поговорили с дизайнером Ольгой Любиной                                                                о женщинах и женственности в бизнесе.

А ещё о том:
📍Как соединить «мужские» стратегии и традиционную женственность.
📍Кто она - женщина бренда, создающего женственную одежду.
📍Как изменилась концепция женственности за последние годы.
📍Как проявляется женская эмоциональность и чувствительность в одежде.
📍Как одежда дает ресурс и становится опорой.

Спасибо, что были с нами и что будете слушать в записи 🌹❤️

Картинки: Мастерская Tatiana Larina.

Начнем неделю красиво 🌹

Завтра, 8 октября, в 13.00 по Мск, здесь на канале будет прямой эфир на тему "Есть ли место женственности в нашем эмансипированном мире?"
    
Я пригласила к себе дизайнера бренда Мастерская Tatiana Larina Ольгу Любину.

Вот уж кто точно знает ответ на этот вопрос.

Ольга закончила факультет вычислительной математики и кибернетики МГУ, получила степень EMBA в Высшей школе Бизнеса в МГУ. Дизайн одежды освоила под руководством Вячеслава Михайловича Зайцева.

И теперь создает одежду для очень успешных, самостоятельных женщин.

Сегодня женщины работают, управляют бизнесом, воспитывают детей, путешествуют. Они невероятно круты.

А между тем, всё, что связано с бизнесом и достижениями, - это проявление по мужскому типу, преобладание мужских энергий и стратегий.

Как же быть с традиционной женственностью, мягкостью, нежностью, эмоциональностью и непредсказуемостью?

📍Как соединить бизнес-стратегии, современные ритмы и нежную мечтательность пушкинской Татьяны?

📍Вот об этом мы поговорим завтра с Ольгой.

Что обсудим:

- Женщина и бизнес – как это сочетается?
- Есть ли место традиционной женственности в современном мире?
- Почему дизайнеру важно понимать – кто она, женщина его бренда?
- И почему женщине важно найти «свой» бренд одежды и чувствовать его ДНК?
- Как изменились или не изменились представления о женственности за последние несколько лет?
- Как одежда помогает усилить и/или проявить женственность?

🌹Во вторник, 8 октября, в 13.00 по Москве, мы выйдем в прямой эфир.

🌹Вопросы и мысли на эту тему оставляйте под этим постом.
Мы всё учтем и на всё ответим.

#культурныйкоднеподведет  #прямойэфир

Если вы цвет, то какой?

Вчера на выставке в ГЭС-2 видели серию Никиты Алексеева «Впечатления от цвета».

На картине - только желтый квадрат и надпись простым карандашом: «Лимон».
А мы смотрим, и слюнки текут.

Казалось бы, ничего не происходит, но вокруг словно разливается цитрусовый аромат.

Художники давно поняли: чтобы передать ощущение чего-бы то ни было, не обязательно показывать это во всех деталях.

Достаточно одного элемента – и нужный вкус сам появится у нас во рту.

🌹 В стиле всё точно так же!

Не обязательно надевать на себя юбки, рюши, шифон и кружево, чтобы передать всю женственность мира.

Можно выразить ее всего одной деталью - но самой важной для вас.

И тогда все вокруг увидят ту Женщину – которую вы видите в себе.

Есть сто тысяч способов показать лимон женственность.
Но важно понимать именно свой.

🌹 Дорогие,
сегодня последний день ранних цен на мастер-класс «Современная женственность. Десять способов – десять приемов», который пройдет 12 октября.

ПРИСОЕДИНЯЙТЕСЬ!