АЛЕКСАНДР БОЯРКО

Вот такой вопрос задали в комментариях к моему видео в ютубе.
Друзья, у меня сегодня для вас плохая новость. Если вы хотите заниматься керамикой и на этом зарабатывать, то вам придется совмещать свои творческие стремления с требованиями рынка. Иначе ваша деятельность будет убыточной.
⠀
Ютуб регулярно рекомендует мне каналы юных симпатичных девочек, которые вчера открыли керамические мастерские за папины деньги, а сегодня самоуверенно вещают, как делать бизнес на керамике. Мне приятно, что молодое поколение увлекается керамикой, но у меня есть только один вопрос: кого, кроме себя, вы хотите обмануть, демонстрируя лепку горшочков на коленке, и называете это бизнесом?
⠀
Начнем с того, что если вы директор, маркетолог, дизайнер, исполнитель, бухгалтер и уборщица в одном флаконе – то это не бизнес, а работа за семерых за одну зарплату. Но это полбеды. Творческие люди, которые стремятся к независимости, склонны концентрироваться на том, что им нравиться и игнорируют все, что им не интересно. Естественно, керамистов интересует керамика, а не маркетинг. И они делают то что хотят, или то что умеют, не спрашивая себя, а кому это, вообще, надо?
⠀
Когда 30 лет тому назад я начинал заниматься керамикой, я регулярно посещал торгово-промышленные выставки, в которых участвовал мой отец. И у меня активно стал накапливаться опыт общения с клиентом и чувство потребностей рынка.

В какой-то момент я понял, что зарабатывать на керамике очень просто. Достаточно понимать своих потенциальных клиентов, что они хотят, чего им не хватает для счастья, и предложить им это. А глина и технология, это всего лишь средства, из которых керамист делает… Нет, не керамику. Деньги.

То есть, чтобы заработать на керамике, необходимо плясать от обратного – от денег. Иначе «бизнес» будет убыточным.

На простых пальцах алгоритм выглядит так:
1. Цель – деньги.
2. У кого их много?
3. Чего не хватает этим людям?
4. Что я должен знать и уметь, чтобы дать им это?
5. Где этому научиться?
6. Сделать то, в чем нуждаются люди, у которых есть деньги.
7. Обменять то, что надо им, на то, что надо мне – деньги.

Сейчас может показаться, будто я обесцениваю само понятие творчества и самовыражения. А как же искусство, мысли о высоком, прекрасном и вечном? Это все имеет место быть. Но если вы не величина мирового масштаба, то вам придется считаться с рынком. Современное искусство в стиле «кал художника» ни у вас, ни у меня не купят, потому что мы не мировая величина. Но мы взрослые люди, а не инфантильные подростки в розовых очках, а значит, способны оценивать себя и окружающий мир адекватно.

Я написал этот текст не для того, чтобы кого-то зацепить или обидеть. Наоборот, я пытаюсь предостеречь от фатальной ошибки. Делать горшочек на коленке может даже школьник, но для школьника это просто вид досуга. У него нет цели заработать денег. Как и кому продавать корявый горшочек – вопрос риторический. Но кому-то он может стоить утраченных лет, здоровья и веры в себя. А это блог и проект «Керамагия» существует для того, чтобы дать вам необходимые знания для самореализации в керамике, и я стараюсь быть честным со своими подписчиками. Мы живем в мире жесткой конкуренции, и чтобы в нем эффективно действовать, необходимо понимать его правила и использовать себе во благо.

АЛЕКСАНДР БОЯРКО pinned «🤍🤍🩶🩶🤍🤍🩶🩶 🩶🩶🩶🩶🤍🤍🩶🩶🩶 Поступают сообщения, что в канале орудуют МОШЕННИКИ. Здесь, в этом канале, только 2 человека имеют отношение к школе: Я, Олександр Боярко, @alexander_boyarko И администратор Ольга @OlyaFoks ❗️Не переводите никому деньги, проверяйте…»

🤍🤍🩶🩶🤍🤍🩶🩶
🩶🩶🩶🩶🤍🤍🩶🩶🩶

Поступают сообщения, что в канале орудуют МОШЕННИКИ.

Здесь, в этом канале, только 2 человека имеют отношение к школе:

Я, Олександр Боярко, @alexander_boyarko

И администратор Ольга @OlyaFoks

❗️Не переводите никому деньги, проверяйте ники тех, кто вам пишет❗️

Друзья! Я уже анонсировал, что в курсе «Магия тонкой керамики» появится новый модуль – Дизайн и проектирование керамики. Вы научитесь грамотно выполнять проекты, которые обеспечат качественные и предсказуемые результаты в материале.

Проекты, которые можно передавать на аутсорс и получать готовый товар, или выполнять в материале самостоятельно, с уверенностью в качественном результате. Потому что грамотно выполненный проект = качественный результат. А отсутствие проекта, это всегда риски и большая вероятность ошибки.

Друзья, давайте вместе сформируем содержание модуля. Ваши самые интересные идеи я обязательно учту при записи уроков. Предлагаю вам список тем, а вы можете их дополнить.

1. Общие понятия композиции. Что такое «красиво» и «не красиво»
2. Чашки столовые, чайные, кофейные, подарочные – характер и конструкция
3. Чайники, кофейники. Особенности конструкции и формы. Примеры
4. Кувшины, молочники и другие изделия с неровной горловиной
5. Миски, тарелки, блюда, подносы. Особенности моделей и форм
6. Детали посуды: крышки, ручки, ухватки. Конструктивные особенности
7. Вспомогательные детали: бомзы и подставки. Способы борьбы с деформацией
8. Декоративная керамика: вазы настольные, напольные, кашпо
9. Декоративная плитка с рельефом, рамы для зеркал и картин

В учебных материалах будут подробно рассмотрены правила конструирования керамических изделий, без знания которых трудно получать стабильные и качественные результаты. В простой и доступной форме вы получите архиважную профессиональную информацию, которой нет нигде в свободном доступе.

В видео уроках с подробными комментариями будут показана последовательность выполнения проектов всевозможных керамических изделий. А в бонусах к урокам вы получите чертежи и готовые к печати 3Д модели образцов.

Дополняйте темы и пишите свои пожелания в комментах к посту.

Напоминаю! Доступ к модулю будет БЕСПЛАТНЫМ для всех учащихся по программе Эксперт, а также ДЛЯ ВСЕХ НОВЫХ УЧЕНИКОВ начавших обучение по программе Эксперт до конца 2024 г! Используйте свой шанс стать мастерами высшего класса в керамике. Если необходима рассрочка по оплате обучения, то такая возможность существует.
За подробностями пишите в личные сообщения.

Когда я начинал работу над курсом «Магия тонкой керамики», мне казалось, что самой сложной задачей для учащихся будет гипсомоделка.

Сейчас понимаю – я ошибался.

Курс отлично закрывает вопросы работы с материалом. И всегда можно получить поддержку в рабочем чате. Проблема в другом месте. Она не связана с материалом, и ее не решает ни одна известная мне школа керамики. Даже в ВУЗах плохи дела.

В итоге выпускники таких заведений бросают керамику, либо делают что-нибудь простое и недорогое. Лишь немногие, путем проб и ошибок, находят решение и выходят на более совершенный уровень. Но это очень трудный путь.

Что это за проблема, которая ограничивает мастера, и создает неприятности в виде всевозможных дефектов, в самый ответственный момент?

У керамиста есть идея и материал, но отсутствует звено, которое их связывает. Он берется за материал и пытается сделать задуманное, по принципу – сейчас начну, а там посмотрим. Это нормально для любителя, но не подходит профессионалу, который хочет прилично зарабатывать.

В школе Керамагия я провел эксперимент – разрешил учащимся предлагать свои проекты для выполнения в материале. Как показала практика, грамотно связать идею и материал оказалось очень сложной задачей для начинающих мастеров.

Мостом, соединяющим идею и материал, является проект, или технический рисунок. И здесь возникают проблемы у большинства учеников.

Керамагия всегда была в лидерах среди школ керамики, и остается единственной полноценной площадкой, дающей профессиональные знания, по доступной цене, в относительно короткие сроки. Но нет предела совершенству.

В 2025 году я начинаю работу над модулем, который должен дополнить курс. Модуль будет посвящен разработке и проектированию керамических изделий, и войдет в новый супер-пакет «Дизайнер». Чашки, миски, блюдца, чайники и кофейники, подносы, фляги, супницы, сахарницы, вазы, рамы для зеркал и другие изделия будут предметами нашего изучения. Чтобы каждый керамист имел алгоритм, как идею грамотно воплотить в материал. Как избежать ошибок, которые приводят к неудаче, потому что были заложены в проекте, либо в его отсутствии.

Цель школы Керамагия – формирование лиги керамистов-профессионалов, которые могут осуществить любой замысел и задают тренды. Для которых керамика, это искусство дизайна, а материал – лишь средство, которым они оперируют.

Поэтому новый модуль будет доступен БЕСПЛАТНО для учащихся на уровне Эксперт, и для КАЖДОГО НОВОГО УЧЕНИКА, кто начнет обучение до конца 2024 года по программе Эксперт. Ссылка на программу ceramagia.com
Если необходима рассрочка по оплате, то мы предоставляем такую возможность.

Друзья, присоединяйтесь к сообществу керамистов, для которых нет ничего невозможного в керамике! Обучайтесь и воплощайте свои самые смелые идеи. Я всегда рядом, и рад помочь целеустремленным ребятам, независимо от их стартового уровня, довести до результата.

Все, кто работал в технике литья, замечали, что формы наливного типа очень капризные и требовательные к качеству шликера. И если необходимо отлить блюдце, толщиной всего 3-3,5 мм, что естественно для фарфора и полуфарфора, то затея превращается в чистый менингит. Отливок залипает в форме и разрывается на куски при раскрытии формы. В лучшем случае прилипает местами точечно, и дефекты приходится латать.

Главная причина – избыток воды в материале. Решение на первый взгляд простое: добавлять меньше воды в сухой материал. Но возникает другая проблема – шликер теряет текучесть и становится вязкий, как теплый пластилин и не заполняет узкую полость формы. Повышение количества электролита проблему не решает. Наоборот, приводит к обратному эффекту – связыванию массы.

В этом посте я дам вариант решения проблемы. Сначала я записал видео, где показаны все опыты с корректировкой состава шликера, все замеры и результаты. Но оно получилось слишком длинным и занудным. Поэтому делюсь сразу готовыми выводами и цифрами.

Чтобы снизить количество воды в шликере, массу необходимо сделать отощённой. То есть добавить в нее активный отощающий компонент. Если у вас нет шаровой мельницы, чтобы смолоть в порошок утельный черепок, то в качестве отощителя можно использовать глинозем.

Категорически не рекомендую использовать сухие отходы материала для приготовления шликера. Шликер из вторяков можно смело использовать для литья в формы сливного типа, и вы не заметите разницы, но наливные формы такой шликер не терпят. Отливок будет прилипать к стенкам формы и разрываться при раскрытии. На первой иллюстрации шликер из отходов. Отливок намертво прилип к форме и разорвался при раскрытии.

Хороший стабильный результат получился в такой пропорции:

Литьевая масса (сухая, в порошке) – 1000 гр.
Глинозем –150 гр.
Вода - 510 мл
Дефлокулянт Dolapix - 1,1 мл
Относительная влажность материала 30%

Иллюстрация 2 и 3. Отливок гладкий, без единого изъяна. Нужно только зачистить литник и замыть ободок блюдца.

В продаже бывает готовый к применению шликер. Если из него не удается отлить тонкое блюдце или плитку 3-4 мм толщиной, в форме наливного типа, значит производитель вас обманул, и вместо материала продал вам воду. К сожалению, такие случаи встречаются регулярно. Поэтому лучше покупать материал в порошке и растворять его самостоятельно, добавляя воду и другие компоненты в нужном количестве.

Сталкивались ли вы с подобными сложностями, как удавалось ли решить проблему и каким способом, пишите в комментарии.

Приветствую всех подписчиков моего канала!

Смонтировал для вас заключительную часть фильма, как сделать чашку из фарфора с нуля. В этой части показан процесс отливки, монтажа составных частей и декорирование изделия.

Смотрите, комментируйте, задавайте вопросы.

https://vimeo.com/1019943193?share=copy

Вот такой вопрос задала подписчица моего канала Телеграм. Я уже не раз касался темы бомз, но раз люди спрашивают, значит не все до конца понятно. Давайте, для начала, разберемся, что такое бомза, для чего она нужна. А далее, станет понятно, когда она нужна, и можно ли обойтись без нее.

Назначение у бомз и подставок только одно – предотвратить деформацию изделия в сушке и обжиге. Бомза это техническая деталь, которая удерживает заданную форму изделия на тех этапах производства, когда есть риск деформации. А это происходит в процессе усадки изделия, то есть при сушке и обжиге.

Кроме того, тонкостенные фарфоровые изделия особенно склонны к деформации, потому что материал при высокой температуре размягчается, становится как теплый пластилин, и все что может искривиться, обязательно это сделает.

Больше всего подвержены деформации широкие открытые горловины посуды – мисок, чаш и т.п. Окружность теряет правильную форму, и изделие уже не может считаться качественным.
Еще больше деформируются изделия с прямоугольными отверстиями и прямыми стенками. Например, если мы хотим сделать квадратную фарфоровую шкатулку, то без бомзы не обойтись, иначе мы получим искривленные стенки и отверстие неправильной формы, которое не совпадет с крышкой.

Иногда в качестве бомзы может выступать крышка посудины. Изделия сушат и обжигают с закрытой крышкой. Она удерживает горловину от деформации. Место стыка крышки или бомзы с изделием не глазуруют. Оно остается бисквитным. У дешевой посуды его просто шлифуют, и это считается законченным изделием. Так раньше делали массовый ширпотреб фарфоровые заводы. Вероятно, у вас найдутся образцы старой советской посуды, где края мисок, чашек, поверхности соприкосновения крышек с корпусом чайников или сахарниц не покрыты глазурью. Эти места плохо отмываются, в них забивается грязь. Выглядит это не эстетично, и в смысле гигиены тоже не хорошо.

Современные производители отказались от таких решений. Чтобы изделия не деформировались, их часто делают толстостенными и тогда бомза не нужна, но такая посуда считается низкопробной. У дорогих фарфоровых изделий стенка тоненькая, полупрозрачная. Такие изделия обжигают, используя бомзы, или спаривают горловинами. После этого неглазурованный край покрвают глазурью и обжигают повторно при пониженной температуре. Это дополнительные расходы, но и такая посуда стоит не дешево.

Разновидностью бомз являются подставки, функция которых подпирать изделие в обжиге и сушке, чтобы тонкие нависающие детали не просели. Например, если выступающие горизонтально ручки супницы в обжиге деформируются под собственной тяжестью, их необходимо подпереть конусами.

Когда мы обжигаем посуду с ножками без подставки, изделие начнет уменьшаться вследствие естественной усадки, и ножки раскорячатся в разные стороны. В таких случаях используют бомзу с подпоркой. Бомза будет одновременно подпирать тяжелый корпус и уменьшаться вместе посудиной, а значит, все детали останутся на своем месте.

Чтобы четко понять, необходима ли бомза, или можно обойтись без нее, делают пробный обжиг. Если видна значительная деформация, то бомзы помогут получить качественные изделия. Но имея опыт, это легко можно предсказать со 100% вероятностью.

Обычно я сразу закладываю в смету дополнительные расходы на материал и обжиг, если вижу, что без бомзы качественный результат недостижим.

Что вы думаете по поводу применения бомз, оправданно ли это экономически, или есть смысл искать решения подешевле, пишите в комментариях.

Приветствую, друзья!
Смонтировал для вас вторую часть обещанного фильма о том, как сделать фарфоровую чашку с нуля. В этом видео подробно показан процесс изготовления моделей и форм для литья. Надеюсь, после просмотра данного видео, вы убедитесь, что гипсомодельная часть керамического процесса не такая сложная, как кажется. При должном опыте все получается быстро и легко, а выгоду от возможности производить высококачественные изделия методом литья, сложно переоценить, особенно если речь идет о работе с дорогими материалами, типа фарфора.

Если остались вопросы - задавайте их в комментариях. Кроме того, вы всегда можете присоединиться к учебному потоку школы Керамагия и получать мое личное сопровождение ваших проектов и помощь в выполнении учебных и творческих заданий.

Всем приятного просмотра 🙂

https://vimeo.com/1011270105?share=copy

Сегодня еще несколько слов о дизайне, композиции и о том, как это работает, показываю на простых пальцах. Смотрите видео, там смонтировано несколько скринов из учебного чата школы. Автор проекта - ученица школы Керамагия, очень талантливая и подающая большие надежды керамист и дизайнер Леся Данилина.
Пример этот достаточно показательный, потому что демонстрирует, как изменяется дизайн изделия, когда мы используем законы композиции, а именно контраст и чередование (ритм).

В первой версии ручка получилась неудачно. Трижды повторяется похожий по размеру, одинаково выгнутый элемент. Это скучно и неинтересно. Если переводить с дизайнерского на общепринятый, то мы услышим повторение одного слова трижды с одинаковой громкостью и скоростью. Чтоб рассказать историю, слова нужны разные, а чтобы получилась песня, нужен еще и ритм, и мелодичное звучание.

Только в изобразительном искусстве и дизайне слова, это линия, форма, цвет, тон. Линия может быть прямая, изогнутая, ломанная, форма большая или малая, цвет холодный или теплый, яркий или сдержанный, тон светлый или темный. Когда мы проектируем дизайн предмета, мы используем эти средства в контрасте, творим игру противоположностей, и когда появляется ритм в этой игре, то рождается музыка, способная передать целую гамму эмоций и чувств. А в нашем случае аморфная масса (глина) превращается в образец предметного дизайна.

Сравните теперь первую версию ручки с тремя последующими. В них уже присутствует то, что называется контраст и ритм. Выгнутые линии чередуются с вогнутыми, плавные изгибы с крутыми, длинные фрагменты с короткими, толстые места с тонкими - все это создает интересную гармоничную игру, которая привлекает внимание и приятна для глаза.

По большому счету, ручка осталась той же ручкой, ничего не изменилось, и в то же время все изменилось радикально, потому что там где вначале было унылое мычание, зазвучала песня, потому что учтены законы композиции. Вот так все просто.

Лично для меня, как основателя школы Керамагия, очень важно вывести своих учеников с уровня ремесленника на уровень творца-дизайнера. Потому что искусство дизайна, это самое ценное что есть в керамике. Потому что горшок всегда будет стоить копейки, а предмет дизайна, это уже совершенно другая история.

Приветствую всех подписчиков моего канала!

Смонтировал для вас первую часть фильма, который анонсировал ранее. В этом ролике показан самый важный и ответственный этап работы над изделием - эскиз и проектная часть.

Проект в керамике, это как фундамент, все что делается далее, стоит на этом фундаменте, и от него прямо зависит успех или провал.

90% ошибок, которые могут привести к неудаче на любом из этапов производства обычно заложены на старте - в проектной части, или в полном ее отсутствии.

Надеюсь, это видео даст вам понимание необходимости всегда делать предварительные зарисовки своих идей, продумывать последовательность исполнения, чтобы не столкнуться с неожиданными техническими препятствиями или браком изделий.

Если вы новичок в керамике, то смотрите это видео очень внимательно, оно поможет вам избежать множества будущих ошибок и провалов. И никогда не беритесь за материал, пока идея не лежит на бумаге.

https://vimeo.com/1006323457

Пришел заказ на комплект подарочных чашек для высокого должностного лица в сфере экологии. Заказчик хочет, чтоб было стильно, роскошно и презентабельно, но не выглядело как взятка. Не торгуется. Я хочу, не сильно напрягаясь, хорошо заработать, и чтоб проект можно было позже использовать в своих целях.

В общем, встретились, поговорили, я взял аванс и начал работу. Заодно снимаю на видео процессы, чтобы показать вам, как всё это делается. Потом смонтирую ролик с подробными комментариями, а может даже два.

Друзья, пока я не начал монтаж, напишите, какому этапу производства уделить больше внимания: эскизной и проектной части, моделированию и формовке, отливке изделий или техникам декорирования? А то мне всегда кажется, что и так все понятно, и нечего там рассусоливать. С 10ти часов видео склею ролик на 1 минуту, это профессиональная деформация 🙂

Привет, друзья!

Записал для вас новое видео с очень подробными комментариями. Оно будет полезно для тех, кто хочет научиться работать в технике литья. Хотя эта техника очень простая, но есть много тонкостей, от которых будет зависить результат.

Пишите в комментарии, что вы думаете по этом поводу, делитесь своим опытом, задавайте вопросы.

Все новые видео теперь буду выкладывать паралельно в Ютуб и Телеграм канал. Здесь доступ к видео без ограничений.

https://vimeo.com/999550967?share=copy

Как реагировать на критику

Часто замечаю, что много начинающих и даже опытных керамистов крайне болезненно реагируют на критику. Давайте разберемся, есть ли смысл придавать критике большое значение, и что, собственно, можно критикой называть.
Самое распространенное явление, это негативные комментарии и оценочные суждения, выраженные в краткой грубой форме. Обычно их цель – задеть самолюбие автора. Такие комментарии я, например, регулярно встречаю под своими роликами в ютубе, реже в других соцсетях, но тоже бывают. Как мне на них реагировать? Очень просто: все, что утверждается без аргументов, не заслуживает внимания. Обычно такие комментарии пишут эмоционально незрелые личности, для которых единственный способ самоутвердиться, это гадить в соцсетях. Мне, например, как состоявшемуся мастеру, никогда не придет в голову писать негативный коммент под работой, которая мне не понравилась. Во-первых, мне не нужно никого унижать, чтобы самоутвердиться, а во-вторых, мое внимание денег стоит.

Чтобы иметь право критиковать чье-то творчество, нужно, по крайней мере, достичь профессионального уровня и высокого мастерства, чтобы дать адекватную, аргументированную оценку. Но парадокс в том, что желание бесплатно критиковать исчезает, когда вы можете это делать профессионально. Потому что грамотная критика – это работа.

Может ли быть критика полезной? Безусловно. Когда критик опытным глазом видит все плюсы и минусы работы, может провести детальный анализ, указать на конкретные недостатки и предложить способ, как их исправить.

В школе Керамагия я постоянно указываю на ошибки ученикам, объясняю суть ошибки, к каким последствиям она приведет, как ее исправить. Можно ли назвать это критикой? В определенном смысле да, это часть учебного процесса. Почему ученики не обижаются на критику? Очевидно потому, что она исходит от авторитетного лица, к которому есть доверие.

Непонятно другое. Почему люди обижаются на критику исходящую от случайных лиц. Ведь это просто их мнение, которое ни на что не влияет. Они имеют право его высказывать. Но кто они такие, чтобы из-за этого переживать?

Что вы думаете о критике, и как нее реагировать, делитесь своим опытом в комментариях.

Большинство школ керамики ориентированы на освоение базовых навыков работы с глиной и занимают самую широкую нишу на рынке хобби и увлечений. Я считаю, что это замечательно, потому что далеко не всем кермистам-любителям нужно что-то большее. Не каждый хоббит хочет быть профессионалом, и это нормально. Для множества людей, увлекающихся керамикой, работа с глиной это просто способ развлечься и отдохнуть.
⠀
Мои подписчики, которые следят за блогом, бывали на моих вебинанрах, знают, что школа «Керамагия», это совсем другой формат. В «Керамагию» приходят за профессиональными знаниями те ребята, которые хотят на керамике зарабатывать, их интересует производство и работающие технологии.
⠀
Но профессиональная керамика это не только технология. Технология, это лишь инструмент. А керамика, это дизайн в широком смысле слова.
⠀
Недавно я решил провести эксперимент: добавить учащимся по программе Мастер и Эксперт творческие задания. Чтобы ученики развивались всесторонне, было предложено выполнить предметы посуды по собственным проектам и таким образом закрепить полученные опыт и знания, а также проявить творческий потенциал и дизайнерское мышление учащихся.
⠀
Результаты оказались весьма интересными. Были предложены оригинальные идеи и проекты чашек, блюдец, подносов и чайников. На личном опыте ученики разобрались с тонкостями проектирования, исправили все ошибки и недочеты и теперь все проекты будут реализованы в фарфоре или фаянсе. Дальше только дело техники.
⠀
Исходя из своего многолетнего опыта преподавательской деятельности, могу сделать вывод, что это самый эффективный способ обучения, когда каждый ученик может испытать на практике всю изученную теорию, понять, как это работает и получить видимый результат под руководством опытного мастера, который вовремя укажет на ошибки и объяснит в чем их суть, и как их исправить.
⠀
На иллюстрациях к посту проекты учеников «Керамагии» на разных стадиях выполнения, от набросков карандашом и чертежей, до готовых мастер-моделей и первых отлитых в шликере изделий.
⠀
В школе «Керамагия» всегда поощряются творческие подходы к выполнению заданий, и я рад помочь активным и целеустремленным ребятам. Пока эксперемент с проектированием находится в активной фазе, вы можете стать новым учеником школы, изучать технологию и предлагать свои идеи и проекты, над которыми будем вместе работать и вести вас к результату. Присоединяйтесь к высшей лиге мастеров, для которых нет ничего невозможного: ceramagia.com