داستان هنر

💙The Fairy Dance, 1895
💚Karl Wilhelm Diefenbach


▪️〚 #Painting 〛
🤩〚 @TheStoriesOfArt 〛

💙Titania Sleeping (1840)
💚Richard Dodd

صحنه‌ای دیگر از نمایشنامه «رویای شب نیمه‌ی تابستان» اثر شکسپیر

دانلود با کیفیت اثر در کامنت

▪️〚 #Painting 〛
🤩〚 @TheStoriesOfArt 〛

سری کارت پستال‌های افسانه‌ی «گرگ و هفت بزغاله»، از تصویرگر آلمانی Oskar Herrfurth متولد ۱۸۶۲

این افسانه در سال ۱۸۱۲ در مجموعه «قصه‌های برادران گریم» که مجموعه‌ای از داستان‌های گردآوری شده برای کودکان است، منتشر شد.
مشابه این داستان، در خاورمیانه و بخش‌های دیگری از اروپا هم وجود دارد.

🤩〚 @TheStoriesOfArt 〛

این چنل، یک آرشیو کامل از هنرمندان تاریخه📖🤎 اگر به هنر علاقه دارید، از دستش ندید

#لیست_مطالب


🔰 (بر اساس نام نقاش‌ها)




توماس کول (Thomas Cole)‌
گوستاو کایبرت (Gustave Caillebotte)
ویلیام واترهاوس ( William Waterhouse)
آدولف هیتلر (Adolf Hitler)
ژوزف مولنار (József Molnár)
لاورنس آلماتادما (Lawrence Alma-Tadema)
وینستون چرچیل (winston churchill)
فریدا کالو (Frieda Kahlo)
یوهان زوفانی (Johan Zoffany)
آلبریت ادلفلت (Albert Edelfelt)
هریت بکر (Harriet Backer)
ویلهلم کین (Vilhelm Kyhn)
آندراس آخنباخ (Andreas Achenbach)
جان اوتیس آدامز (john ottis adams)
ژاک لویی دیوید (Jacques-Louis David)
هوبرت روبرت (Hubert Robert)
هانس هیردال (hans Heyerdahl)
کارل بلوک (Carl Bloch)
کمال‌الملک (Kamal-ol-molk)
محمد زمان (Mohammad Zaman)
ون گوک (van Gogh)
ایلیا رپین (llya Repin)
فرانس بوسوئت (francois bossuet)
ادوارد مانه (Édouard Manet)
لوئیس رِینر (Louise Rayner)
ابوت هندرسن (Abbott Handerson)
هوگو دارنائوت (hugo darnaut)
اتو بچ (Otto Bache)
کنستان مکوفسکی (Konstantin Makovsky)
کریستین بوکلمن (Christian Bokelmann)
هربرت جیمز دراپر (Herbert James Draper)
کلود مونه (Claude Monet‎)
هوبرت روبرت (Hubert Hobert)
هانس بالوشک (Hans Baluschek)
هلن آلینگهام (Helen Allingham)
آگوستوس اِگ (Augustus  Egg)
آلبرت آنکر (Albrecht Anker)
ادوین لانگ (Edwin Long)
هانس بریندی‌کلاید (Hans Brendekilde)
فرانک بنسون (Frank Benson)
رزا بونر (Rosa Bonheur)
پیر بونار (Pierre Bonnard)
اوژن دولاکروا (Eugène Delacroix)
پیتر ایستد (Peter Ilsted)
جان ترامبول (John Trumbull)
وینسلو هومر (Winslow Homer)
پیر کرویر (Peder Krøyer)
فرانچسکو هایز (Francesco Hayez)
پاسکال بورت (Pascal Bouveret)
آلبرت آنکر (Albrecht Anker)
هانس گوده (Hans Gude)
ژان ژروم (Jean Gérôme)
ژان ژروم (Jean Gerome)
آلبرت بیریشتات (Albert Bierstad)
گوستاو پالم (Gustaf Palm)
آگوستون مولریدی (Augustus Mulready)
آری شفر (Ary Scheffer)
کارل اشپیتسوگ (Carl Spitzweg)
آندریاس شلفهوت (Andreas Schelfhout)
کاسپار فردریش (Caspar Friedrich)
هرمان کوردی (Hermann Corrodi)
آندراس آخنباخ (Andreas Achenbach)
اسوالد آخنباخ (Oswald Achenbach)
ادوین دیکین (Edwin Deakin)
یوجین دی بلاس (Eugene de Blaas)
آلبرت نوهویس (Albert Neuhuys)
فرانس دفریگر (Franz Defregger)
ژان برو (Jean Béraud)
ژان برو (Jean Beraud)
توماس آندر (Thomas Ender)
فردریکو آندریوتی (Federico Andreotti)
توماس گینزبرا (Thomas Gainsborough)
آنری ژروکس (Henri Gervex)
جان سارجنت (John Sargent)
ایوان آیوازوفسکی (Ivan Aivazovsky)
ایوان آیوازوفسکی (Ivan Aivazovsky)
لورا نایت (Laura Knight)
مارسل ریدر (Marcel Rieder)
ویلیام بوگرو (William Bouguereau)
سیلوسترو لیگا (Silvestro Lega)
گانار برناتدسون (gunnar berndtson)
جوزف چلمونسکی (Józef Chełmoński)
دومینیکو ایندونا (domenico induno)
جرلامو ایندونا (Gerolamo Induno)



✅ @JasteGorikhte

🌻 Vincent van Gogh
🌃Old Man with his Head in his Hands ("At Eternity's Gate") (1882)

🔴این اثر در موزه هنر‌های معاصر تهران نگه‌داری می‌شود.

▪️〚 #Painting 〛
🤩〚 @TheStoriesOfArt 〛

[ Details ]

💙ارابه توسط طاووس حمل می‌شود، پرنده‌ای که در نظر یونانیان و رومی‌ها، هم برای خودشان و هم برای هرا، مقدس بود. آن‌ها معتقد بودند که طاووس با آواز خواندن، آب و هوا را پیش‌بینی می‌کند.
💙زئوس نیز در سمت چپ نقاشی حضور دارد. او را با حیوان و اذرخش مخصوصش می‌توان تشخیص داد.
💙روبنس مانند بسیاری از آثار دیگرش، از‌ چهره‌ی همسرش (به عنوان هرا)، در این اثر استفاده کرده است.

▪️〚 #Painting 〛
🤩〚 @TheStoriesOfArt 〛

💙The Birth of the Milky Way (1636)
💙Peter Paul Rubens

یکی از روایت‌های پیدایش کهکشان راه شیری این است که زئوس، تصمیم می‌گیرد تا هراکلس (فرزندش از آلکمنه)، از شیر هرا زمانی که در خواب باشد، تغذیه کند. عملی که باعث می‌شد تا هراکلس به ویژگی‌های خدایان دست پیدا کند. وقتی هرا از خواب بیدار می‌شود و متوجه می‌شود که در حال شیر دادن به یک نوزاد ناشناس است، او را هُل می‌دهد و شیری که در اطراف پخش می‌شود، باعث تشکیل راه‌شیری می‌شود.

یک روایت دیگری هم وجود دارد که هراکلس توسط والدین فانی خود در جنگل رها می‌شود. آتنا، به خواست زئوس برای بازپس‌گیری هراکلس می‌رود. البته او حس‌مادرانه‌ی زیادی به این موضوع نداشت و هراکلس را نزد هرا می‌برد. هرا موافقت می‌کند تا به هراکلس شیر دهد اما نوزاد، در حال شیرخوردن، هرا را گاز می‌گیرد و هرا از درد، او را از خود دور می‌کند که دوباره مانند افسانه‌ی قبلی، از شیر رها شده در هوا، کهکشان راه‌شیری به‌وجود می‌آید.

▪️〚 #Painting 〛
🤩〚 @TheStoriesOfArt 〛

پایان بخش اول✨
اگر این سری‌پست هارو دوست داشتید، می‌تونید تاریخچه سنجاق‌سینه‌ هم از اینجا بخونید.

انگشتر در دوران رنسانس

رنسانس دوران زرگری بود. برخلاف سادگی نسبی قرون وسطی، کار طلا در دوران رنسانس به سطح جدیدی از طراحی رسید. هنرمندان بزرگی مثل دوناتلو، بوتیچلی و چلینی همگی به عنوان زرگر آموزش دیده بودند. حلقه‌ها، تحت تاثیر علاقه به مجسمه‌سازی و نقاشی، با گل و فیگور‌ها تزئین می‌شدند.

همچنین در این دوره، انگشتر‌های محفظه‌دار ساخته شدند تا حامل عطر باشند. حتی گفته ‌می‌شود برخی از سیاست‌مداران آن زمان، از این محفظه برای نگه‌داری سم استفاده می‌کردند.

▪️〚 #Clothes 〛
🤩〚 @TheStoriesOfArt 〛

حلقه ازدواج دیگری که در قرون وسطی ساخته شد، حلقه ازدواج یهودیان بود که با طلای میناکاری شده و گاهی اوقات با خانه‌های مینیاتوری که نماد خانه عروسی یا معبد اورشلیم بود، همراه بود.


▪️〚 #Clothes 〛
🤩〚 @TheStoriesOfArt 〛

در قرن ۱۵، سنگ‌های قیمتی به دلیل ارزش و زیبایی انتخاب نمی‌شدند، بلکه به دلیل خواص طلسمی که تصور می‌شد دارند، انتخاب می‌شدند. اعتقاد بر این بود که تماس مستقیم سنگ با پوست، باعث تقویت خاصیت دارویی یا طلسم می‌شود. برای مثال اعتقاد داشتند که یاقوت کبود، می‌تواند حسادت را بیرون کند، سلامت را تقویت کند، افکار بد را از بین ببرد، اختلافات را حل کند و با شهوت مبارزه کند.
یا زمرد، برای درمان صرع استفاده می‌شد. فیروزه در برابر مسمومیت از فرد محافطت می‌کند و در سوارکاری از سقوط جلوگیری می‌کند.
الماس (که از واژه‌‌ای یونانی به معنای شکست ناپذیری است)، شجاعت و همچنین محافظت در برابر کابوس‌ها را به همراه داشت.

▪️〚 #Clothes 〛
🤩〚 @TheStoriesOfArt 〛

انگشتر در قرون وسطی

پرکاربردترین جواهری که در قرون وسطی هم توسط مردان و هم زنان استفاده می‌شد، انگشتر بود. هر انگشت، با چندین حلقه تزئین می‌شد. حلقه‌ها گاهی اوقات به روش‌های دیگری استفاده می‌شد؛ مثلا، با طناب به دور گردن یا دور بازو بسته می‌شد یا از تسبیح‌ها و کلاه‌ها آویزان می‌شد.
در اواسط قرن ۱۳، به چنان نماد اجمالی‌ای در اروپا تبدیل شد که برای استفاده از آن قوانینی وضع شد. انگشترهای طلا و نقره برای خانواده‌های سلطنتی و اشراف و فلزات پایه مانند برنز طلایی و آلیاژ مس برای افراد عادی‌تر.

▪️〚 #Clothes 〛
🤩〚 @TheStoriesOfArt 〛

روم، سرچشمه‌ی حلقه‌ی نامزدی

اعتقاد بر این است که رسم تعویض حلقه به عنوان نشانه‌ی نامزدی از رومیان سرچشمه گرفته شده باشد.
یک مورخ جواهرات می‌گوید :
«در آن زمان مرسوم بود برای نشان دادن توافق یک قرارداد تجاری، حلقه رد و بدل کنند، بنابراین حلقه‌ای به نام annulus pronubu به عنوان پیمان نامزدی برای ازدواج داده می‌شد.»
این انگشتر‌ها ابتدا از آهن و بدون جواهرات بود اما در قرن دوم پس از میلاد، هرکسی که توانایی مالی بالایی داشت، از طلا استفاده می‌کرد.
حلقه‌های ازدواج رومی اغلب از تصویر ۲ دست راست تشکیل شده بود که به صورت نمادین نشان‌دهنده ازدواج و وفاداری بود. در نمادگرایی رومی، دست راست برای خدای وفاداری در نظر گرفته می‌شد.
بر اساس متون باستانی، حلقه‌ی نامزدی در انگشت چهارم دست چپ، برای این عقیده است که این انگشت، دارای رگی است که مستقیما به سمت قلب جریان دارد.

▪️〚 #Clothes 〛
🤩〚 @TheStoriesOfArt 〛

انگشتر در یونان و روم باستان

یونانیان و رومیان باستان برای مقاصد مختلفی از‌ جمله موارد صرفا زینتی، حلقه‌ها را به دست می‌کردند. یونانی‌ها نیز مانند مصری‌ها از طرح های اسکراب استفاده می‌کردند. علاوه بر اسکراب، نقوشی از طبیعت، چهره‌های اساطیر و متون ادبی را روی حلقه‌ها حک می‌کردند. سنگ‌های قیمتی برای زیبایی، کمیاب بودن و خاصیت طلسم‌کردن روی حلقه‌ها نصب می‌شدند.

در دوران جمهوری روم، اولین حلقه‌ها از آهن ساخته شد و به عنوان مهر بود. حق‌ پوشیدن انگشتر‌های طلا در ابتدا فقط متعلق به سناتورها و فقط زمانی که به عنوان سفیر جمهوری روم، در حال خدمت بودند، اعطا می‌شد. با گذشت زمان، حق استفاده از حلقه‌های طلا به همه‌ی غیرنظامیان داده شد. در طول سال‌های اخر امپراتوری، هم مردان و هم زنان، حق استفاده از حلقه‌های طلای سنگینی را که با جواهرات کمیاب و گران‌قیمت ساخته می‌شد، به دست آوردند که نشان‌دهنده‌ی ثروت و منزلت بود. استفاده بیش از یک حلقه به ندرت پیش می‌آمد در حالی که در قرن اول پس از میلاد هر انگشت ممکن بود چند حلقه داشته باشد.

▪️〚 #Clothes 〛
🤩〚 @TheStoriesOfArt 〛

Scarab :
سَرگین‌چَرخانان (نام دیگر: شاخدارسوسکان) (نام علمی: Scarabaeidae)
خانواده‌ای از حشرات که در طرح‌های مصری استفاده‌ی زیادی می‌شد.

انگشتر در مصر باستان

مصریان باستان، از حلقه‌هایی به شکل Scarab * استفاده و با سنگ‌های تراشیده شده مختلفی از جمله لاجورد، آمتیست، کریستال و فیروزه، آن‌هارا تزئین می‌کردند. آن‌ها اغلب در سمت صاف اسکراب، با هیروگلیف‌های تزئینی، نمادهای محافظ یا عناوین اشخاص را حک می‌کردند. مصری‌ها انگشتر‌ها را به عنوان امضا یا برای اهداف مذهبی و طلسم به دست می‌کردند و اگرچه ساخت آن‌ها با دقت کار می‌شد و چیدمان دلپذیری از سنگ‌ها به وجود می‌آوردند اما آن‌ها را برای زیبایی و تزئین استفاده نمی‌کردند و اهداف مختلفی پشت آن داشتند.

▪️〚 #Clothes 〛
🤩〚 @TheStoriesOfArt 〛

💍 تاریخچه‌ی انگشتر در تاریخ‌هنر

حلقه‌ها با بیش از ۶هزار سال سابقه، تقریبا در همه‌ی فرهنگ‌های جهان ظاهر شده‌اند. انگشترها علاوه بر برآوردن نیازهای صرفا تزیینی، اهداف متعددی داشته‌اند؛ برای گرو گذاشتن یک قلب به قلبی دیگر، مهر و موم کردن مکاتبات و تایید اعتبار اسناد.
از آن‌ها برای یاد بود دوستی، احترام به مردگان و به عنوان طلسم در برابر نیروهاش شیطانی استفاده می‌شد.

📜 در ادامه و در چندین پست، سیر تغییرات انگشتر را ببینیم:

▪️〚 #Clothes 〛
🤩〚 @TheStoriesOfArt 〛

از این کار، یک نسخه دیگر هم وجود دارد که ۲ سال قبل‌تر خلق شده؛ تفاوت‌های اصلی در سایز کار و چهره‌ است؛ چهره‌ی زن هنوز فاجعه و ناامیدی نهایی را منتقل نمی‌کند.

▪️〚 #Painting 〛
🤩〚 @TheStoriesOfArt 〛

💙Princess Tarakanova (1864)
💜Konstantin Flavitsky

این اثر، داستان پرنسسی را به تصویر می‌کشد که در زمان کاترین دوم زندانی و مدعی تاج و تخت بود. استفاده فلاویتسکی از نور و سایه و توجه به جزئیات در نقاشی، باعث افزایش بیشتر شهرت او در تاریخ‌هنر شد.
طرح این نقاشی بر اساس یک افسانه از مرگ این پرنسس است که نشان می‌دهد در جریان یک سیل در سن‌پترزبورگ در گذشته است؛ البته این درست نیست و دو سال قبل از سیل و بر اثر سل فوت کرده بود اما با این نسخه از مرگ او به لطف فلاویتسکی، در حافظه عمومی ثبت شد که علت مرگ او سیل بود.

▪️〚 #Painting 〛
🤩〚 @TheStoriesOfArt 〛

🌿Giuseppe Arcimboldo

جوزپه آرچیمبولدو، یک نقاش دوره رنسانس است که در سال ۱۵۲۷ در ایتالیا به دنیا آمد. او بیشتر برای خلق آثار خلاقانه و ذهنی از سوژه‌هایی مانند میوه‌ها، سبزیجات، گل‌ها، ماهی‌ها و کتاب‌ها شهرت دارد.

▪️〚 #Painting | #Artist 〛
🤩〚 @TheStoriesOfArt 〛

آثار بیشتر از این هنرمند دیجیتال که در سال‌های اخیر، به شهرت زیادی رسیده.

[ متاسفانه اطلاعات شخصی بیشتری ازش موجود نیست اما می‌تونید از این سایت تمامی آثارش رو ببینید. ]

▪️〚 #Painting | #Artist 〛
🤩〚 @TheStoriesOfArt 〛

❤️Digital Art By Yizheng Ke


▪️〚 #Painting 〛
🤩〚 @TheStoriesOfArt 〛

❤️Lovers and Lautrec
💖Joseph Lorusso


▪️〚 #Painting 〛
🤩〚 @TheStoriesOfArt 〛

📷دانلود آثار هنرى با بالاترين كيفيت

برای این‌کار فقط نیاز هست که فایل نقاشی در آرشیو سایت « ویکی‌مدیا» وجود داشته باشه.

🔽مراحل :

1️⃣. وارد این سایت بشید.

2️⃣. در قسمت سرچ، اسم هنرمند یا نقاشی رو بنویسید و از image size، گزینه لارج رو انتخاب کنید تا فقط تصاویر باکیفیت نمایش داده بشن.

3️⃣. در صورت پیدا کردن نقاشی، یک بار روش بزنید و بعد گزینه More Details رو بزنید

4️⃣. از بین کیفیتهای موجود یکی رو انتخاب کنید و دانلود مستقیم کنید. هر چقدر تعداد پیکسل‌ها بالاتر باشه، کیفیت و حجم تصویر بالاتر میره.


اگر سوالی بود در کامنت همین پست بپرسید.

▪️〚 #HQ 〛
🤩〚 @TheStoriesOfArt 〛

مجموعه‌ای دیگر از مونه، از کلیسای جامع روئن، برای نشان دادن تغییرات ظاهری یک جسم ثابت در شرایط نوری مختلف.

تصاویر جداگانه در کامنت


▪️〚 #Painting 〛
🤩〚 @TheStoriesOfArt 〛

کلود مونه، در پاییز ۱۸۹۹ و ماه‌های اولیه ۱۹۰۰ و ۱۹۰۱، مجموعه‌ای نزدیک به ۱۰۰ نقاشی رنگ روغن از رودخانه تیمز در لندن خلق کرد. در این آثار، کاخ وست‌مینستر، مجلس بریتانیا نیز مشخص است. همه‌ی نقاشی‌ها از نمای یک پنجره از یک بیمارستان است. او این آثار را در فرانسه و با کمک تصاویری که از لندن جمع‌آوری کرده بود، به پایان رساند.
هدف مونه از این آثار، به تصویر کشیدن دقیق تغییر ظاهری یک جسم ساکن در برابر شرایط آب و هوایی مختلف بود.


▪️〚 #Painting 〛
🤩〚 @TheStoriesOfArt 〛

💜Gabrielle with Open Blouse
💖Pierre-Auguste Renoir

گبریل دایه و مدل آثار خانواده پیر اگوست رنوار بود. این اثر در موزه هنرهای معاصر تهران نگهداری می‌شود اما به دلیل باز بودن لباس، از سال ۵۷ به نمایش درنیامده است.

▪️〚 #Painting 〛
🤩〚 @TheStoriesOfArt 〛

❤️Oedipus and the Sphinx (1864)
💜Gustave Moreau


▪️〚 #Painting 〛
🤩〚 @TheStoriesOfArt 〛

❤️Salome Dancing Before Herod (1876)
💜Gustave Moreau


▪️〚 #Painting 〛
🤩〚 @TheStoriesOfArt 〛

❤️Dejanira (Autumn) (1872)
💜Gustave Moreau


▪️〚 #Painting 〛
🤩〚 @TheStoriesOfArt 〛

🖼 دانلود سریال لئوناردو

🤎اسب لئوناردو، سفارش برنزی‌ای بود که در سال ۱۴۸۲، حاکم میلان یعنی لودوویکو اسفورزا به لئوناردو داوینچی داد اما هرگز تکمیل نشد. قرار بود این مجسمه بزرگترین مجسمه سوارکاری در جهان باشد، مجسمه‌ای که برای یادبود دوک فرانچسکو اسفورزا بود. داوینچی کارهای مقدماتی گسترده‌ای برای آن انجام داد اما فقط یک مدل گلی بزرگ ساخت که بعدا از بین رفت.

🤎لئوناردو برای آماده شدن ساخت این اثر، آناتومی اسب را مطالعه کرد و رساله‌ای درباره‌اش نوشت. طبق یادداشت‌های خود لئوناردو، در ۲۰ دسامبر ۱۴۹۳، آماده شده بود تا مرحله ریخته‌گری‌ را آغاز کند، اما برنزی که برای این کار در نظر گرفته شده بود، برای ساختن توپ و دفاع از شهر استفاده شد و کار تعلیق شد.

🤎مدل خاکی اسب، زمانی که سربازان فرانسوی در سال ۱۴۹۹ به میلان حمله کردند، به عنوان هدف تمرینی تیراندازی استفاده شد و تا حدی نابود شد و بعد از آن توسط باران به کل از بین رفت.

▪️〚 #Sculpture 〛
🤩〚 @TheStoriesOfArt 〛

✨راستش، اندی بیشتر دوست داشت در اتاق هتلش بماند و با نیویورک تماس بگیرد و منتظر بود من یا مدیر برنامه‌اش بهش بگوییم چه کاری انجام دهد. منظورم این است که ما مثلا در سال ۱۹۷۲ به مکزیک رفتیم. اهرام خارج از مکزیکوسیتی را دیدیم و اندی از پیاده شدن از ماشین امتناع کرد و گفت «این‌ها فقط تلی از سنگ‌های قدیمی هستند.» من خیلی بیشتر از اندی اشتیاق داشتم که به اصفهان و شیراز برویم. البته این موضوع ربطی به ایران نداشت؛ این اتفاق می‌توانست در پاریس و رم هم بیفتد. او فقط می‌خواست به رستوران‌های شیک برود و دیدگاهش به این سفر‌ها، سفرهای کاری بود و می‌خواست تا حد امکان آثار هنری بفروشد و کسب درآمد کند. بنابراین بیشتر وقت ما با کلکسیونر‌های ثروتمند سپری شد.

✨مردمی که ما در ایران دیدیم، کل جامعه نبودند و یک برشی از آن بودند. کسانی بودند که مرتب به آمریکا و اروپا سفر می‌کردند و می‌دانستند اندی که بود. وقتی در خیابان راه می‌رفتیم، اندی با کلاه‌‌گیس سفید و رنگ پریده، عجیب به‌نظر می‌رسید اما این اتفاق می‌توانست در هر جایی رخ دهد. فکر می‌کنم مردم با اندی با احترام و کنجکاوی برخورد کردند و مشتاق ملاقات با او بودند.

3/3

▪️〚 #Artist 〛
🤩〚 @TheStoriesOfArt 〛

باب کولاچلو، زندگی‌نامه نویس اندی وارهول، کسی که در تمام جنبه‌های زندگی او حضور داشت، سال ۱۹۷۶ همراه با وارهول به ایران سفر کردند.
متن زیر بخش‌هایی از مصاحبه کولاچلو درباره‌ی سفرشان به ایران است:

✨این اتفاق به این دلیل بود که ما با سفیر ایران در سازمان ملل، فریدون هویدا آشنا شده بودیم و او در واقع ترتیبی داد که اندی یک پرتره از فرح پهلوی بسازد. بنابراین هدف از این سفر اساسا این بود که اندی از او تصاویر پولارویدی بگیرد که بعد با آن پرتره‌ها را بکشد.

 ✨فکر می کنم برداشت من از ایران با تصور عمومی باقی مردم متفاوت است. وقتی ما به ایران رفتیم، واضح بود که نمی‌توانستید در گوشه‌ای بایستید و از شاه بد بگویید اما ایران جامعه‌ای نسبتا آزاد به نظر می‌رسید. به ویژه زنان آزاد بودند. به هر حال، به نظر می‌رسید تهران تا حد زیادی یک شهر غربی یا شهر مدرنیزه شده باشد، البته باید بگویم، شما قطعا این احساس را می کردید که در خاورمیانه هستید اما تهران، پر رونق و در حال رشد بود. بسیاری از افرادی که با آنها ملاقات کردیم، از طبقات بالای جامعه بودند؛ مسیحی‌ها، یهودی‌ها و بهائی‌ها که همه‌ی آنها با ورود آیت الله ها مجبور به ترک یا کشته شدند.

✨اندی اینطور بود که مدام می‌گفت «اوه واو! چه زرق و برقی»

2/3

▪️〚 #Artist 〛
🤩〚 @TheStoriesOfArt 〛

اندی وارهول متولد ۱۹۲۸، هنرمند، نویسنده، عکاس و فیلم‌ساز پیشرو آمریکایی، از بنیان‌گذاران « پاپ آرت » دهه ۱۹۵۰ در ایالات متحده بود.

1/3

▪️〚 #Artist 〛
🤩〚 @TheStoriesOfArt 〛

💙Asunta di Albano (1852)
❤️August Ridedel


▪️〚 #Painting 〛
🤩〚 @TheStoriesOfArt 〛

خلاصه‌ی حماسه سادکو :

سادکو در یکی از روزها توسط ساز گاسلی در حال نواختن موسیقی برای گیاهان، گل‌ها، پرنده‌ها و ماهی‌ها بود به طوری که طبیعت نیز نسبت به او واکنش نشان می‌داد. زمانی که اجرای او به پایان رسید، تزار دریاچه که مجذوب صدای ساز او شده بود، سر از امواج آب بیرون آورد و به عنوان پاداش، با گفتن رازی تشویقش می‌کند که با نجار نووگورود شرط ببند در آب دریاچه یک‌ گونه ماهی طلایی صید خواهد کرد. سادکو شرط را می‌برد، با استفاده از پول‌های برده یک ناوگان دریایی تشکیل می‌دهد و خود به یک تاجر تبدیل می‌شود. او به مدت ۱۲ سال با ناوگان تجاری‌اش دریاها را درنوردید اما فراش کرد که به تزار دریاچه یک تشکر بدهکار است. سپس یک روز که از یک ماموریت تجاری موفق با کشتی‌های پر از طلا باز می‌گردد، ناگهان کشتی‌هایش از حرکت باز می‌مانند. سادکو متوجه می‌شود که این بد اقبالی، نتیجه‌ی عدم احترام و تشکر به تزار دریا است. او در ابتدا بشکه‌ای نقره‌ را به دریا انداخت اما نتیجه‌ای نداشت، حتی یک بشکه طلا و مروارید هم دیگر نمی‌تواند دل پادشاه دریا را به دست آورد. سپس این تاجر ثروتمند پیشنهاد می‌کند که به قید قرعه مشخص کنند کدام یک از ملوانان باید قربانی شوند و با مهارت طوری ترتیب کار را می‌دهد که قرعه به نام او نیفتد. تمام خدمه کشتی از جمله خودش، باید نام خود را بر روی قطعه چوبی حکاکی می‌کرد و آن را به دریا می‌انداخت. قطعه چوب شخصی که به زیر آب رود گناهکار محسوب می‌شود و به منظور نجات کشتی باید خود را پیشکش تزار دریا کند. سادکو که قصد غرق شدن نداشت، پری را جایگزین قطعه چوب خود کرد، اما پر به زیر آب فرورفت و حقهٔ او نمی‌گیرد و سادکو در می‌یابد که سرنوشتش رقم خورده‌است. او بر ترس از مرگ غلبه کرده، گاسلی خود را برمی‌دارد و خود را پیشکش دریا می‌کند. هنگامی که سرانجام به اعماق دریا و قصر پادشاه و ملکه‌ی آب‌ها می‌رسد ناگزیر می‌شود به عنوان مجازات گاسلی بنوازد تا ایزد دریا برقصد؛ رقصی که توفان‌های مهیب در پی دارد و در آن بسیاری از کشتی‌ها و ملوانان روسی غرق می‌شوند. نیکلاس قدیس که از این کشتار بی‌معنای ارواح راست آیین خشمگین است، با مداخلهٔ معجزه‌آسای خود به سادکو اندرز می‌دهد که زه‌های گاسلی را پاره کند تا اوضاع به حالت عادی برگردد. بار دگر تزار دریا به عنوان پاداش نواختن موسیقی زیبا، به سادکو زیباترین پری دریایی قلمرو دریاها را پیشنهاد کرد. سادکو نیز بر طبق مشاوره با نیکلاس قدیس که به او هشدار می‌دهد زشت‌ترین دختر را برگزیند، آخرین دوشیزه در خط را انتخاب کرد و در کنارش به خواب فرورفت. وقتی بیدار شد خود را در ساحل و در کنار همسرش یافت.

▪️〚 #Painting #Mythology 〛
🤩〚 @TheStoriesOfArt 〛

💙Sadko in the Underwater Kingdom (1876)
❤️Ilya Repin

داستان سادکو یکی از کهن‌ترین حماسه‌های فرهنگ روسی است. حماسه سادکو از سه بخش متناوب بین دنیای واقعی و فانتزی روایت می‌شود.


▪️〚 #Painting #Artist 〛
🤩〚 @TheStoriesOfArt 〛

🎨Loving Vincent (2017)

یک فیلم انیمیشن درام بزرگسالان محصول ۲۰۱۷ است که درباره زندگی ونگوگ و مرگش است. این اولین فیلم بلند انیمیشنی است که به طول کامل نقاشی شده است. هر یک از ۶۵هزار فریم فیلم، یک نقاشی رنگ روغن روی بوم است که توسط تیمی متشکل از ۱۲۵ هنرمند از سراسر جهان خلق شده است که از بین ۵۰۰۰ متقاضی انتخاب شده‌اند. این فیلم نامزد بهترین انیمیشن اسکار نیز شد اما در نهایت به کوکو باخت.

🌻 دانلود با زیرنویس فارسی


🤩〚 @TheStoriesOfArt 〛

👼Guillaume Seignac (1870-1924)
❤️Academic Art


▪️〚 #Painting #Artist 〛
🤩〚 @TheStoriesOfArt 〛