27.11 | 20:00
«В год тринадцати лун» (1978) реж. Райнер Вернер Фассбиндер. Показ с 16-мм кинопленки
30.11 | 20:00
Мастерские Дины Бариновой. Показ работ участников + обсуждение с авторами
Кинотеатр «Ноябрь»
@novembercinema
Синематека
Проводим показы, лекции, дискуссии о кино и не только.
Покровка, 17
Вся навигация тут:
https://t.me/novembercinema/583
Кинотеатр «Ноябрь» (Russian)
Кинотеатр «Ноябрь» - это уникальное место для всех ценителей кинематографа. Наш Telegram канал под названием @novembercinema является центром событий, где мы проводим показы, лекции и дискуссии о кино и не только. Мы расположены по адресу Покровка, 17, где каждый гость может окунуться в мир кино и насладиться просмотром культовых фильмов. Наш кинотеатр известен своим комфортным залом, высоким уровнем сервиса и дружелюбной атмосферой. Мы стремимся создать исключительный опыт просмотра фильмов для всех наших посетителей. Для тех, кто желает сотрудничать с нами или узнать больше о наших мероприятиях, обращайтесь по контакту @lizhrvll. Присоединяйтесь к нашему каналу, чтобы быть в курсе всех новостей и событий кинотеатра «Ноябрь». Вместе мы создадим уникальное кинематографическое сообщество, где каждый найдет что-то особенное для себя.
Кинотеатр «Ноябрь»
24 Nov, 14:32
27.11 | 20:00
«В год тринадцати лун» (1978) реж. Райнер Вернер Фассбиндер. Показ с 16-мм кинопленки
30.11 | 20:00
Мастерские Дины Бариновой. Показ работ участников + обсуждение с авторами
Кинотеатр «Ноябрь»
23 Nov, 12:07
Осткройц (Восточный крест) — Михаэль Клир, 1991
«Осткройц» (одноименная ж/д станция) снят в угрюмом Берлине сразу после объединения Восточной и Западной Германии. Михаэль Клир запечатлел мрачные локации бывшего Восточного Берлина, старые кварталы Западного Берлина и бесприютные пустыри между ними.
В фильме напрямую не говорится о падении Берлинской стены в 1989 году — персонажи говорят о «тех временах», о которых стараются не вспоминать. Теперь берлинцам приходится жить в новой реальности по новым правилам: главные герои «Осткройца» — бедные жители бывшего ГДР, не только немцы, но и мигранты из стран Восточного блока.
Картина напоминает «Германию, год нулевой» Роберто Росселини. Росселлини приехал в Берлин в 1945 году и снял среди руин полнометражный фильм о бедной семье, которая с трудом выживала в новое время.
15-летняя Эльфи живет с матерью, которая безуспешно пытается найти работу. Эльфи отчаянно переживает и, чтобы добыть 3000 марок для предоплаты квартиры в новостройке, связывается с мелким мошенником Дариусом. Это приводит ее в среду контрабандистов и преступников, отчаявшихся мигрантов. Мрачно и красиво рассказав печальную историю о скитаниях Эльфи по берлинскому преступному миру, Клир в телевизионном фильме запечатлел изнанку жизни вновь объединенного города.
В это же время в ином кинематографическом стиле Жан-Люк Годар решил показать жизнь в объединенной Германии в фильме «Германия год 90 девять ноль».
Куратор показа — Ира Дмитриева
Вход — донат от 100р
🕔 23 ноября, суббота, 20:00
📍 м. Чистые пруды, ул. Покровка, д. 17
ℹ️ Как добраться
«Осткройц» (одноименная ж/д станция) снят в угрюмом Берлине сразу после объединения Восточной и Западной Германии. Михаэль Клир запечатлел мрачные локации бывшего Восточного Берлина, старые кварталы Западного Берлина и бесприютные пустыри между ними.
В фильме напрямую не говорится о падении Берлинской стены в 1989 году — персонажи говорят о «тех временах», о которых стараются не вспоминать. Теперь берлинцам приходится жить в новой реальности по новым правилам: главные герои «Осткройца» — бедные жители бывшего ГДР, не только немцы, но и мигранты из стран Восточного блока.
Картина напоминает «Германию, год нулевой» Роберто Росселини. Росселлини приехал в Берлин в 1945 году и снял среди руин полнометражный фильм о бедной семье, которая с трудом выживала в новое время.
15-летняя Эльфи живет с матерью, которая безуспешно пытается найти работу. Эльфи отчаянно переживает и, чтобы добыть 3000 марок для предоплаты квартиры в новостройке, связывается с мелким мошенником Дариусом. Это приводит ее в среду контрабандистов и преступников, отчаявшихся мигрантов. Мрачно и красиво рассказав печальную историю о скитаниях Эльфи по берлинскому преступному миру, Клир в телевизионном фильме запечатлел изнанку жизни вновь объединенного города.
В это же время в ином кинематографическом стиле Жан-Люк Годар решил показать жизнь в объединенной Германии в фильме «Германия год 90 девять ноль».
Куратор показа — Ира Дмитриева
Вход — донат от 100р
Кинотеатр «Ноябрь»
23 Nov, 12:01
Дорогие друзья! Мы вынуждены сообщить об отмене по техническим причинам сегодняшнего мероприятия — Саунд-церемонии группы Phurpa в память о Германе Виноградове.
Приносим свои извинения!
Если хотите провести вечер у нас — будем ждать вас на сегодняшнем показе!
Кинотеатр «Ноябрь»
22 Nov, 09:32
Ждем вас на ивентах!
Кинотеатр «Ноябрь»
20 Nov, 12:43
Саунд-церемонии группы Phurpa в память о Германе Виноградове
В декабре художнику-мистагогу Герману Виноградову могло бы исполниться 67 лет. В память о нем культовая группа Phurpa во главе с известным мистериографом, ветераном российского индастриала Алексеем Тегиным проведет две саунд-церемонии ритуального тибетского пения традиции бон:
— kun-tung-zangpo — посвящение Вселенной, с которой с помощью ритуалов бикапо взаимодействовал мистагог Герман Виноградов,
— yangdrup — подношение духам и пожелание доброй судьбы в космическом пространстве.
Саунд помогает модифицировать вибрации Вселенной для отправления и закрепления намерений.
Легенда московского андеграунда, Герман Виноградов — мистагог (творитель мистерий), художник, поэт, музыкант, режиссер, автор перформансов и саунд-объектов, самыми известными из которых являются «мистерии БИКАПО». Герман создавал фантастические музыкальные инструменты из собранных на помойке железок для проведения акустических и огненных таинств, работая через ритуальное действо с разными планами сознания. Свою квартиру-театр он обустраивал более 20 лет. Личность уникальная и заметная, он был участником и инициатором создания многих объединений, вошедших в историю искусства последней четверти XX века.
Вход — 300р
оплата через @happysalmon
❗️ Обратите внимание, что места в зале ограничены. Просим заранее оплатить вход и не опаздывать к началу.
🕔 23 ноября, суббота, 20:00
📍 м. Чистые пруды, ул. Покровка, д. 17
ℹ️ Как добраться
В декабре художнику-мистагогу Герману Виноградову могло бы исполниться 67 лет. В память о нем культовая группа Phurpa во главе с известным мистериографом, ветераном российского индастриала Алексеем Тегиным проведет две саунд-церемонии ритуального тибетского пения традиции бон:
— kun-tung-zangpo — посвящение Вселенной, с которой с помощью ритуалов бикапо взаимодействовал мистагог Герман Виноградов,
— yangdrup — подношение духам и пожелание доброй судьбы в космическом пространстве.
Саунд помогает модифицировать вибрации Вселенной для отправления и закрепления намерений.
Легенда московского андеграунда, Герман Виноградов — мистагог (творитель мистерий), художник, поэт, музыкант, режиссер, автор перформансов и саунд-объектов, самыми известными из которых являются «мистерии БИКАПО». Герман создавал фантастические музыкальные инструменты из собранных на помойке железок для проведения акустических и огненных таинств, работая через ритуальное действо с разными планами сознания. Свою квартиру-театр он обустраивал более 20 лет. Личность уникальная и заметная, он был участником и инициатором создания многих объединений, вошедших в историю искусства последней четверти XX века.
Вход — 300р
оплата через @happysalmon
Кинотеатр «Ноябрь»
19 Nov, 10:25
«Нога» (1991) реж. Никита Тягунов
❝ I've written a queer short story, about a case of reincarnation.
— W. Faulkner, Selected Letters 31
Прошлое застыло в одном ярком воспоминании, пространстве вне времени, инкапсулированном перед уничтожением личности. Увечье, преследующая внутренняя пустота, невозможность существовать в мире без части себя.
Одержимость Фолкнера Первой мировой — его воображаемая травма. Тем более удивительно, что мистический экспрессионизм первоисточника равнозначен духу конца времен в адаптации Надежды Кожушаной, а разорванный на сегменты бесконечный сентиментальный вальс Каравайчука и отзвуки опер связывают метафизическими мостиками поля Живанши и предгорья Афганистана.
В эту пятницу в 20:00 посмотрим и обсудим фильм «Нога» Никиты Тягунова, поставленный по одноименному рассказу Уильяма Фолкнера.
Куратор показа — Руслан
Вход — донат от 100р
🕔 22 ноября, пятница, 20:00
📍 м. Чистые пруды, ул. Покровка, д. 17
ℹ️ Как добраться
❝ I've written a queer short story, about a case of reincarnation.
— W. Faulkner, Selected Letters 31
Прошлое застыло в одном ярком воспоминании, пространстве вне времени, инкапсулированном перед уничтожением личности. Увечье, преследующая внутренняя пустота, невозможность существовать в мире без части себя.
Одержимость Фолкнера Первой мировой — его воображаемая травма. Тем более удивительно, что мистический экспрессионизм первоисточника равнозначен духу конца времен в адаптации Надежды Кожушаной, а разорванный на сегменты бесконечный сентиментальный вальс Каравайчука и отзвуки опер связывают метафизическими мостиками поля Живанши и предгорья Афганистана.
В эту пятницу в 20:00 посмотрим и обсудим фильм «Нога» Никиты Тягунова, поставленный по одноименному рассказу Уильяма Фолкнера.
Куратор показа — Руслан
Вход — донат от 100р
Кинотеатр «Ноябрь»
18 Nov, 08:55
«Айрис» (2014) реж. Альберт Мэйслес + лекция Пантелеймона Василевского «Красота, уместность, соответствие: терминология привлекательного»
Картину Мэйслеса вряд ли можно назвать лучшей в своем жанре, однако ведь в документальных работах важна не постановка, а степень раскрытия героя, о котором снимается фильм. Умершая 1 марта 2024 года Айрис Апфель не была революционером моды, в отличие от тех, кто всегда у нас на слуху. Однако она собственной фигурой показывала, что такое красота, витальность, чувство юмора и предзаданы ли ступени нашей жизни. Можно ли оставаться молодым и в 102 года?
В лекции перед фильмом обсудим проблематику прекрасного. Мы будто смирились с тем, что красота есть дело вкуса. Лектору Пантелеймону Василевскому всегда хотелось проблематизировать этот вопрос и разобрать, что мы вообще понимаем, говоря о красивом, и есть ли в основании терминологии разговора об этом что-то общее. Почему именно на материале фильма про американского дизайнера Айрис Апфель? Потому что она является парадоксом красоты. В 100 лет перестаешь попадать под любые стандарты красоты, тем не менее она сохранила свою загадочную привлекательность до самой смерти. Возможно, мадам Апфель расскажет нам, что такое прекрасное?
Лектор и куратор показа — Пантелеймон Василевский, философ, эссеист, автор проекта по миметической теории
Вход — донат от 100р
🕔 20 ноября, среда, 20:00
📍 м. Чистые пруды, ул. Покровка, д. 17
ℹ️ Как добраться
Картину Мэйслеса вряд ли можно назвать лучшей в своем жанре, однако ведь в документальных работах важна не постановка, а степень раскрытия героя, о котором снимается фильм. Умершая 1 марта 2024 года Айрис Апфель не была революционером моды, в отличие от тех, кто всегда у нас на слуху. Однако она собственной фигурой показывала, что такое красота, витальность, чувство юмора и предзаданы ли ступени нашей жизни. Можно ли оставаться молодым и в 102 года?
В лекции перед фильмом обсудим проблематику прекрасного. Мы будто смирились с тем, что красота есть дело вкуса. Лектору Пантелеймону Василевскому всегда хотелось проблематизировать этот вопрос и разобрать, что мы вообще понимаем, говоря о красивом, и есть ли в основании терминологии разговора об этом что-то общее. Почему именно на материале фильма про американского дизайнера Айрис Апфель? Потому что она является парадоксом красоты. В 100 лет перестаешь попадать под любые стандарты красоты, тем не менее она сохранила свою загадочную привлекательность до самой смерти. Возможно, мадам Апфель расскажет нам, что такое прекрасное?
Лектор и куратор показа — Пантелеймон Василевский, философ, эссеист, автор проекта по миметической теории
Вход — донат от 100р
Кинотеатр «Ноябрь»
17 Nov, 08:48
20.11 | 20:00
Лекция Пантелеймона Василевского «Красота, уместность, соответствие: терминология привлекательного» + показ фильма «Айрис» (2014) реж. Альберт Мэйслес
22.11 | 20:00
«Нога» (1991) реж. Никита Тягунов
Кинотеатр «Ноябрь»
15 Nov, 16:47
Кинотеатр «Ноябрь»
15 Nov, 16:47
Здравствуй, любознательный друг! Специально для умников и умниц мы открываем библиотеку!
где: Москва, Покровка, 17
когда: 17.11 (воскресенье)
во сколько: 12-21 (весь день)
Мы празднуем рождение Кабинета с книгами - открытого рабочего пространства и псевдоофиса для всех наших друзей и друзей их друзей
в программе:
- артист токи, лекции, проповеди (рассказываем о любимых нами технологиях, ремеслах и приколах)
- выставки, показываем свои искусства (объект и метод их производства)
- демонстрация достижений микро кооперации художников (интерактивные инсталляции и перфомансы)
- совместные художественные практики (воркшопы и открытые классы)
- играем музыку с 16:00
вход свободный без смс и регистрации
save the date и ищите подробное расписание в следующих постах
где: Москва, Покровка, 17
когда: 17.11 (воскресенье)
во сколько: 12-21 (весь день)
Мы празднуем рождение Кабинета с книгами - открытого рабочего пространства и псевдоофиса для всех наших друзей и друзей их друзей
в программе:
- артист токи, лекции, проповеди (рассказываем о любимых нами технологиях, ремеслах и приколах)
- выставки, показываем свои искусства (объект и метод их производства)
- демонстрация достижений микро кооперации художников (интерактивные инсталляции и перфомансы)
- совместные художественные практики (воркшопы и открытые классы)
- играем музыку с 16:00
вход свободный без смс и регистрации
save the date и ищите подробное расписание в следующих постах
Кинотеатр «Ноябрь»
13 Nov, 13:44
Цикл показов и обсуждений с авторами
Где-то нигде [между нарративом и изображением]
▻ Процесс 1. Частицы одержимости
▻ Процесс 2. Стихийные пространства
▻ Процесс 3. Инерционность сопротивления ᐁ
Третья волна стартует практически одновременно со второй, на небольшом удалении в одну неделю. Их дистанционное взаимодействие определяет процесс начала распада. Едва устоявшиеся, еще теплые и вибрирующие контуры, снова приходят в движение. Хрупкий баланс заканчивается, не успев разрастись. Только нестабильные соединения способны продолжать круговорот идей. Инерция как свойство чего-то массивного и тотального переходит в инертность. Инертность не как обездвиженность, а как симптом замедленного восприятия. Признак состояния зачарованности под влиянием какой-то силы. И возможность сопротивляться ей и удерживать себя.
Быть зачарованным и удерживать себя через спутанные нарративы и новый лингвистический опыт, вроде специального японского слова, обозначающего растение, выжившее после ядерной бомбардировки. Быть зачарованным и удерживать себя через ритмически организованную попытку коммуникации с другими живыми видами. Быть зачарованным и удерживать себя через угасание и дауншифтинг, информационную изоляцию и принцип локальности. Быть зачарованным и удерживать себя через подражание классикам и постоянство своей безумной и смешной рутины. Быть зачарованным и удерживать себя через свои эмоции, страх, наслаждение и полный любви взгляд, который невозможно выдержать и невозможно остановить.
Работы, участвующие в процессе:
▻ Невероятные ужасы | Яна Осман, Антон Хамчишкин, 2022
▻ Остинато | Анна Вишневская, 2022
▻ Этажом выше поют песни, пока кто-то купается с дельфинами | Вик Лащенов, 2016
▻ Человек, который не улетел в космос из Измайловского леса | Евгений Шаракшанэ, 2020
▻ Я их люблю, я не могу на них смотреть | Саша Салман, 2021
Куратор процесса — Андрей Качалян, видеохудожник, режиссер документального кино, сооснователь образовательного проекта «Лаборатория аудиовизуальных практик»
Вход — донат от 100р
🕔 16 ноября, суббота, 20:00
📍 м. Чистые пруды, ул. Покровка, д. 17
ℹ️ Как добраться
Где-то нигде [между нарративом и изображением]
▻ Процесс 1. Частицы одержимости
▻ Процесс 2. Стихийные пространства
▻ Процесс 3. Инерционность сопротивления ᐁ
Третья волна стартует практически одновременно со второй, на небольшом удалении в одну неделю. Их дистанционное взаимодействие определяет процесс начала распада. Едва устоявшиеся, еще теплые и вибрирующие контуры, снова приходят в движение. Хрупкий баланс заканчивается, не успев разрастись. Только нестабильные соединения способны продолжать круговорот идей. Инерция как свойство чего-то массивного и тотального переходит в инертность. Инертность не как обездвиженность, а как симптом замедленного восприятия. Признак состояния зачарованности под влиянием какой-то силы. И возможность сопротивляться ей и удерживать себя.
Быть зачарованным и удерживать себя через спутанные нарративы и новый лингвистический опыт, вроде специального японского слова, обозначающего растение, выжившее после ядерной бомбардировки. Быть зачарованным и удерживать себя через ритмически организованную попытку коммуникации с другими живыми видами. Быть зачарованным и удерживать себя через угасание и дауншифтинг, информационную изоляцию и принцип локальности. Быть зачарованным и удерживать себя через подражание классикам и постоянство своей безумной и смешной рутины. Быть зачарованным и удерживать себя через свои эмоции, страх, наслаждение и полный любви взгляд, который невозможно выдержать и невозможно остановить.
Работы, участвующие в процессе:
▻ Невероятные ужасы | Яна Осман, Антон Хамчишкин, 2022
▻ Остинато | Анна Вишневская, 2022
▻ Этажом выше поют песни, пока кто-то купается с дельфинами | Вик Лащенов, 2016
▻ Человек, который не улетел в космос из Измайловского леса | Евгений Шаракшанэ, 2020
▻ Я их люблю, я не могу на них смотреть | Саша Салман, 2021
Куратор процесса — Андрей Качалян, видеохудожник, режиссер документального кино, сооснователь образовательного проекта «Лаборатория аудиовизуальных практик»
Вход — донат от 100р
Кинотеатр «Ноябрь»
12 Nov, 13:09
«Сладкий запах успеха» (1957) реж. Александр Маккендрик
Наступил ноябрь — самое время погрузиться в мир классического нуара. «Сладкий запах успеха» — формально не детектив, и дьявольских блондинок в нем тоже нет, но он прекрасно демонстрирует эстетику позднего, уже затухающего жанра.
У этого фильма странная судьба — он провалился в прокате и не так часто упоминается киноведами, при этом оставаясь крайне любимым зрителями. Произведение Александра Маккендрика обладает статусом безусловной классики, оказавшей влияние на многих режиссеров Нового Голливуда.
Как и в многих нуарах, действие происходит в ночном городе, но история концентрируется на взаимодействии двух журналистов, связанных отношениями подчинения и доминирования, использующих грязные методы для достижения своих целей.
Эта картина, даже среди кино 50-х, выделяется своей мизантропией и едкостью. Социальный дарвинизм, являющийся одним из мотивов американского кино поствоенной эпохи, здесь выведен на первый план. Это история о жестоких нравах Америки первой половины XX века.
Фильм во многом любим благодаря сценарию и обилию колких диалогов, а так же образам главных героев — ставшими одними из самых узнаваемых антигероев всего американского поствоенного кино.
Куратор показа — Полина Троянова
Вход — донат от 100р
🕔 15 ноября, пятница, 20:00
📍 м. Чистые пруды, ул. Покровка, д. 17
ℹ️ Как добраться
Наступил ноябрь — самое время погрузиться в мир классического нуара. «Сладкий запах успеха» — формально не детектив, и дьявольских блондинок в нем тоже нет, но он прекрасно демонстрирует эстетику позднего, уже затухающего жанра.
У этого фильма странная судьба — он провалился в прокате и не так часто упоминается киноведами, при этом оставаясь крайне любимым зрителями. Произведение Александра Маккендрика обладает статусом безусловной классики, оказавшей влияние на многих режиссеров Нового Голливуда.
Как и в многих нуарах, действие происходит в ночном городе, но история концентрируется на взаимодействии двух журналистов, связанных отношениями подчинения и доминирования, использующих грязные методы для достижения своих целей.
Эта картина, даже среди кино 50-х, выделяется своей мизантропией и едкостью. Социальный дарвинизм, являющийся одним из мотивов американского кино поствоенной эпохи, здесь выведен на первый план. Это история о жестоких нравах Америки первой половины XX века.
Фильм во многом любим благодаря сценарию и обилию колких диалогов, а так же образам главных героев — ставшими одними из самых узнаваемых антигероев всего американского поствоенного кино.
Куратор показа — Полина Троянова
Вход — донат от 100р
Кинотеатр «Ноябрь»
11 Nov, 08:57
«Белый праздник» (1994) реж. Владимир Наумов
Последняя роль Иннокентия Смоктуновского в кино.
Притча по мотивам повести Тонино Гуэрра «Сто птиц». Трагическая полумистическая история о тяге человека к смерти.
Старый профессор приходит к частному детективу, чтобы тот в течение дня ходил за ним и описывал его поступки. Сыщика это приводит в полное недоумение — он еще не знает, что дни профессора сочтены, и путь, в который они отправляются, станет для него последним. И вот двое этих странных одиноких людей, испытывающих друг к другу то симпатию, то неприязнь, отправляются в удивительное путешествие, полное таинственных встреч и загадочных ситуаций...
Куратор показа — Данила Кудимов
Вход — донат от 100р
🕔 13 ноября, среда, 19:00
📍 м. Чистые пруды, ул. Покровка, д. 17
ℹ️ Как добраться
Последняя роль Иннокентия Смоктуновского в кино.
Притча по мотивам повести Тонино Гуэрра «Сто птиц». Трагическая полумистическая история о тяге человека к смерти.
Старый профессор приходит к частному детективу, чтобы тот в течение дня ходил за ним и описывал его поступки. Сыщика это приводит в полное недоумение — он еще не знает, что дни профессора сочтены, и путь, в который они отправляются, станет для него последним. И вот двое этих странных одиноких людей, испытывающих друг к другу то симпатию, то неприязнь, отправляются в удивительное путешествие, полное таинственных встреч и загадочных ситуаций...
Куратор показа — Данила Кудимов
Вход — донат от 100р
Кинотеатр «Ноябрь»
10 Nov, 10:06
13.11 | 19:00
«Белый праздник» (1994) реж. Владимир Наумов
15.11 | 20:00
«Сладкий запах успеха» (1957) реж. Александр Маккендрик
16.11 | 20:00
Цикл показов и обсуждений с авторами Где-то нигде [между нарративом и изображением]. Процесс 3. Инерционность сопротивления
Кинотеатр «Ноябрь»
06 Nov, 11:17
Цикл показов и обсуждений с авторами Где-то нигде [между нарративом и изображением]. Процесс 2. Стихийные пространства
Вторая волна вот уже почти нагоняет первую, но хронологически отстает в каждой отдельной временной фазе. Подобно сильному и уязвимому герою Ахиллесу, которому не дано поравняться с античной черепахой. Возможная сцепка волновых энергий намекает на тектонический сдвиг. Благодаря порции тепла, запущенные первой волной частицы могут сгуститься в еще рыхлые, но уже очерченные по форме протяженности и ряды визуальных связей и мифических образов. Почему мифических? Потому что «кирпичиками» мироздания являются базовые элементы. Земля, вода, небо (воздух) и огонь всегда легко образуют пространство мифа.
Через равномерно разлинованную сетку координат бесконечного интерфейса трехмерной графики с точечными вкраплениями реальных городских объектов. Через финансовую аферу на фоне угасания индустрии любительской авиации. Через прикосновение к титаническому времени космической гонки, оставившему след в милом для сердца пейзаже среднерусской возвышенности. Через найденные в социальных платформах визуальные свидетельства укрощения маленьким человеком великих стихий природы. Через гимн свободной торговли, воплощенный в образе онлайн-магазина «Шелковый путь», основатель которого был то ли циничным пиратом, то ли идеалистом.
Конечно, все это миф, хотя бы потому, что нам предлагается думать, будто в прошлом все закончилось хорошо, раз мы еще живы и можем читать этот текст и смотреть на экран.
Работы, участвующие в процессе:
▻ Sweeping Sweet | Анна Леонова, 2020
▻ Почему падают самолеты? | Катя Ефимова, 2013
▻ Штурм неба | Варвара Кузьмина, 2022
▻ Terma | Вероника Романова, 2022
▻ Четыре сессии | Кристина Матвеева, 2021
▻ FreeRoss, или Освободить ужасного пирата Робертса | Софья Асташева, 2019
Куратор процесса — Андрей Качалян, видеохудожник, режиссер документального кино, сооснователь образовательного проекта «Лаборатория аудиовизуальных практик»
Вход — донат от 100р
🕔 9 ноября, суббота, 20:00
📍 м. Чистые пруды, ул. Покровка, д. 17
ℹ️ Как добраться
Вторая волна вот уже почти нагоняет первую, но хронологически отстает в каждой отдельной временной фазе. Подобно сильному и уязвимому герою Ахиллесу, которому не дано поравняться с античной черепахой. Возможная сцепка волновых энергий намекает на тектонический сдвиг. Благодаря порции тепла, запущенные первой волной частицы могут сгуститься в еще рыхлые, но уже очерченные по форме протяженности и ряды визуальных связей и мифических образов. Почему мифических? Потому что «кирпичиками» мироздания являются базовые элементы. Земля, вода, небо (воздух) и огонь всегда легко образуют пространство мифа.
Через равномерно разлинованную сетку координат бесконечного интерфейса трехмерной графики с точечными вкраплениями реальных городских объектов. Через финансовую аферу на фоне угасания индустрии любительской авиации. Через прикосновение к титаническому времени космической гонки, оставившему след в милом для сердца пейзаже среднерусской возвышенности. Через найденные в социальных платформах визуальные свидетельства укрощения маленьким человеком великих стихий природы. Через гимн свободной торговли, воплощенный в образе онлайн-магазина «Шелковый путь», основатель которого был то ли циничным пиратом, то ли идеалистом.
Конечно, все это миф, хотя бы потому, что нам предлагается думать, будто в прошлом все закончилось хорошо, раз мы еще живы и можем читать этот текст и смотреть на экран.
Работы, участвующие в процессе:
▻ Sweeping Sweet | Анна Леонова, 2020
▻ Почему падают самолеты? | Катя Ефимова, 2013
▻ Штурм неба | Варвара Кузьмина, 2022
▻ Terma | Вероника Романова, 2022
▻ Четыре сессии | Кристина Матвеева, 2021
▻ FreeRoss, или Освободить ужасного пирата Робертса | Софья Асташева, 2019
Куратор процесса — Андрей Качалян, видеохудожник, режиссер документального кино, сооснователь образовательного проекта «Лаборатория аудиовизуальных практик»
Вход — донат от 100р
Кинотеатр «Ноябрь»
05 Nov, 07:10
воркшоп по рисованию на кинопленке
В пятницу вечером проведем долгожданный сеанс духовного обогащения материи.
Незаполненные кусочки кинопленки таинственным образом обретают движение, едва линии маркеров преображают их. Разные цвета и фактуры при просмотре на проекторе принимают причудливые формы и выстраиваются в гипнотические узоры, позволяя заглянуть куда-то за границы действительности. Посредством иероглифических взрывов цветосветовая установка озаряет пелену границ нескольких миров.
Результаты визуальных опытов увидим в движении на 16-мм проекторе.
Куратор мастерской — Андрей Макотинский
Вход — 300р
Кинотеатр «Ноябрь»
04 Nov, 12:12
В среду в 20:00 посмотрим первую полнометражную работу яркой представительницы Берлинской школы Ангелы Шанелек.
«Счастье моей сестры» — классический образец современной чеховской драмы на троих. Фотограф влюбляется в сестру своей девушки. Сестры пытаются сохранить хорошие отношения друг с другом, но как это сделать? Тем более когда довольно трудно расстаться с прошлым и пойти дальше. Уже здесь Шанелек начинает исследовать тему нерешительности, слабости современного человека. Она же играет сестру главной героини.
Куратор показа — Роман Балабанов
Вход — донат от 100р
Кинотеатр «Ноябрь»
03 Nov, 15:31
06.11 | 20:00
«Счастье моей сестры» (1995) реж. Ангела Шанелек. Совместно с скриптор
08.11 | 20:00
Пленочная алхимия. Воркшоп по рисованию на кинопленке
09.11 | 20:00
Цикл показов и обсуждений с авторами Где-то нигде [между нарративом и изображением]. Процесс 2. Стихийные пространства
Кинотеатр «Ноябрь»
02 Nov, 22:41
Дата поистине знаменательная, в особенности, если вспомнить, как много ярких и важных событий произошло за год существования Кинотеатра — аншлаговые показы, беседы с выдающимися кинематографистами, лекции, воркшопы, фестивали, всего не перечесть...
Мы бесконечно благодарны каждому гостю за доверие и интерес к тому, что мы делаем! Обещаем продолжать экспериментировать, пробовать смелое и неизведанное, расширять границы восприятия кино.
Спасибо нашим коллегам — приглашенным кураторам, замечательным киноведам, синефилам, искателям и архивистам, а также режиссерам, актерам, продюссерам и всем-всем кинематографистам, кто доверил нам показы своих фильмов и поучаствовал в обсуждениях со зрителями! Мы счастливы быть частью столь большого и важного общего дела.
Благодарим и поздравляем вас, друзья!
Впереди еще много великих свершений.
Команда Кинотеатра «Ноябрь»
Кинотеатр «Ноябрь»
29 Oct, 16:47
«Дрейф» (2023) реж. Катя Шепеленко
Дрейф — техника быстрого прохождения сквозь различные обстановки и состояния. Образ дрейф-экскурсии без заданного маршрута и без смысла выстроен параллелью с образом героя фильма — Федора Смолякова, участника экскурсионного бюро «Кубань расходящихся тропок» и издательства «Асебия».
Дипломный фильм Кати Шепеленко расскажет о нем, экскурсиях как коллективной практике переоткрытия города, коллегах, Деборе, Делезе и Рембо.
После показа фильма — лекция от героя фильма Федора Смолякова.
Французский философ и кинорежиссер Ги Дебор в 1956 году написал небольшую статью «Теория дрейфа», в которой основой изучения и присвоения города стала полная эмоциональная дезориентация в городском пространстве и времени, чтобы создать возможность его революционного пересобирания. Дрейф не только как психогеографическая практика, но и как modus vivendi позволяет превратить полицейско-административную организацию города в нечто действительно коллективное.
В лекции поговорим о том, сколько мы еще сможем терпеть плоскостопие, где пролегает граница между кино и безумием и почему надо писать меньше книг, чем любой из писателей, но пить больше, чем любой из алкоголиков.
Лектор — Федор Смоляков, редактор издательства «Асебия», старший научный сотрудник НИИ технотеологии, основатель проекта «Кубань расходящихся тропок»
Куратор — Ира Дмитриева
Вход — донат от 100р
🕔 1 ноября, пятница, 20:00
📍 м. Чистые пруды, ул. Покровка, д. 17
ℹ️ Как добраться
Дрейф — техника быстрого прохождения сквозь различные обстановки и состояния. Образ дрейф-экскурсии без заданного маршрута и без смысла выстроен параллелью с образом героя фильма — Федора Смолякова, участника экскурсионного бюро «Кубань расходящихся тропок» и издательства «Асебия».
Дипломный фильм Кати Шепеленко расскажет о нем, экскурсиях как коллективной практике переоткрытия города, коллегах, Деборе, Делезе и Рембо.
После показа фильма — лекция от героя фильма Федора Смолякова.
Французский философ и кинорежиссер Ги Дебор в 1956 году написал небольшую статью «Теория дрейфа», в которой основой изучения и присвоения города стала полная эмоциональная дезориентация в городском пространстве и времени, чтобы создать возможность его революционного пересобирания. Дрейф не только как психогеографическая практика, но и как modus vivendi позволяет превратить полицейско-административную организацию города в нечто действительно коллективное.
В лекции поговорим о том, сколько мы еще сможем терпеть плоскостопие, где пролегает граница между кино и безумием и почему надо писать меньше книг, чем любой из писателей, но пить больше, чем любой из алкоголиков.
Лектор — Федор Смоляков, редактор издательства «Асебия», старший научный сотрудник НИИ технотеологии, основатель проекта «Кубань расходящихся тропок»
Куратор — Ира Дмитриева
Вход — донат от 100р
Кинотеатр «Ноябрь»
28 Oct, 10:40
Подготовили для вас уникальный аттракцион и два культовых фильма на тему российских малобюджетных и очень симпатичных хорроров — пощекочите себе нервы накануне Дня всех святых.
Герои фильма — независимые кинематографисты из разных городов России, которых объединяет любовь к фильмам ужасов и огромное желание снимать собственное кино.
У них нет ни опыта, ни ресурсов, ни знаний, но когда это останавливало искренних энтузиастов? Портрет российских пионеров низкобюджетного трэш-хоррора — жанра, редко попадающего в фокус внимания широкой публики, которых режиссер Максим Полтавченко с любовью показывает во всем их гротескном и изобретательном разнообразии.
Один из самых экстравагантных безбюджетных российских хорроров 2000-х. Продолжая традиции постсоветской любительской фантастики, он органично соединяет несочетаемые вещи: поющие роботы в Антарктиде, постапокалиптический мир с противостоянием машин и орденов подземных монахов-буддистов. Есть даже наглые вставки из документалок о дикой природе.
Скоростная и дерзкая короткометражка, сделанная с любовью к андеграунду и жанровому кино, препарирует общепринятые правила: зрителя окунает из немых сцен в звуковые, создавая эффект энергичного безумия. Режиссер — знаток панк-сцены и убойных би-муви с барахолок — привлек к созданию фильма друзей блэк-металистов, что придало фильму особый шарм, в духе японского киберпанка.
После просмотра — обсуждение с Максимом Полтавченко и режиссером хорроров Виктором Мурзиковым в Zoom.
Кураторы показа — Ира Дмитриева и Полина Троянова
Вход — донат от 100р
Кинотеатр «Ноябрь»
27 Oct, 14:43
31.10 | 20:00
«Ужасное кино: Краткая история российского трэш-хоррор кинематографа» (2021) реж. Максим Полтавченко + «Киберхолокост 2200» (2007) реж. Алексей Шведов. Обсуждение с Максимом Полтавченко в Zoom
01.11 | 20:00
«Дрейф» (2023) реж. Катя Шепеленко + лекция про городскую психогеографию от Федора Смолякова
Кинотеатр «Ноябрь»
26 Oct, 12:45
Вся информация по опен-коллу — в посте ниже.
Кинотеатр «Ноябрь»
26 Oct, 12:45
👩💻Новая VR авантюра!
Совместно с питерской арт-группой «Тишина», при участии нашего фестиваля экспериментального и любительского кино Внутри и художественного объединения Побеги запускается OPEN-CALL на показы видео-арта и короткометражного кино, которые пройдут в Санкт-Петербурге и в Москве в Кинотеатре «Ноябрь» в конце осени.
🤖 Тема — виртуальная и альтернативная реальность.
Принимаются видео-проекты, связанные с экспериментами в области искусственного интеллекта, 3D, AR, VR, генеративной графики, machinima и гугл.мапс/яндекс.карт.
🕹 Видео и сопроводительный текст можно прислать на почту: [email protected] или в телеграм участникам Тишины: @m333krsztalll, @saehel
⏰ Дедлайн подачи заявки: 15 ноября 2024
Афиша: cyyyber999R (3D) + Darja Ivanova
Совместно с питерской арт-группой «Тишина», при участии нашего фестиваля экспериментального и любительского кино Внутри и художественного объединения Побеги запускается OPEN-CALL на показы видео-арта и короткометражного кино, которые пройдут в Санкт-Петербурге и в Москве в Кинотеатре «Ноябрь» в конце осени.
🤖 Тема — виртуальная и альтернативная реальность.
Принимаются видео-проекты, связанные с экспериментами в области искусственного интеллекта, 3D, AR, VR, генеративной графики, machinima и гугл.мапс/яндекс.карт.
⏰ Дедлайн подачи заявки: 15 ноября 2024
Афиша: cyyyber999R (3D) + Darja Ivanova
Кинотеатр «Ноябрь»
26 Oct, 06:06
▻ Как нас найти
▻ Донаты
— По номеру: +7 (953) 418-53-22 (Сбер)
— На месте перед началом ивента
▻ Для сотрудничества: @lizhrvll
▻ Чат «Ноября»
▻ YouTube-канал «Ноября»
▻ Inst «Ноября»
▻ Виртуальная библиотека
▻ Донаты
— По номеру: +7 (953) 418-53-22 (Сбер)
— На месте перед началом ивента
▻ Для сотрудничества: @lizhrvll
▻ Чат «Ноября»
▻ YouTube-канал «Ноября»
▻ Inst «Ноября»
▻ Виртуальная библиотека
Кинотеатр «Ноябрь»
24 Oct, 17:27
Исследовательница кино, кино-архивистка, основательница фестиваля ВНУТРИ, кураторка кинопрограмм и научная сотрудница Музея современного искусства «Гараж» Яна Нохрина рассматривает в очень разных монтажных идеях режиссеров-экспериментаторов общий вектор — пульсирующую либидинальную (кино/видео) ленту. В своей лекции Яна обращается как к режиссерам американского авангарда, так и к отечественной трансцендентальной кинобазе.
Присоединиться к исследованию любовных материй можно по ссылке: https://youtu.be/uG6Lt3h-md0
Кинотеатр «Ноябрь»
23 Oct, 18:17
«Сегодня ночью я вселюсь в твой труп» (1967) реж. Жозе Можика Маринш
Продолжаем знакомство с творчеством одного из самых безумных и узнаваемых бразильских режиссеров.
«Сегодня ночью я вселюсь в твой труп» — формальное продолжение первого фильма режиссера, но объединяет картины только главный герой и атмосфера богом забытого городка. Первый хоррор-фильм Маринша принес невероятную прибыль и сделал автора легендой. Отойдя от нервного срыва (последствия интенсивных съемок) и вооружившись появившимися продюсерскими деньгами, съемочной командой, набранными профессиональными актерами и коробкой с 80 живыми тарантулами, Маринш арендовал на два месяца здание заброшенной синагоги и принялся снимать лучший, по мнению многих критиков, свой фильм.
Хотя первая часть логически завершена, Маринш решает переосмыслить концепцию, полностью сменив хаотично-мрачное настроение на игривое интенсивное безумие, с большим числом шокирующих сцен и невероятно быстрым развитием событий. Гробовщик Зека противостоит теперь не абстрактной религии, а всему узколобому провинциальному обществу. Появившиеся деньги Маринш тратит с умом, возвращая себе дух экспериментатора — в фильме больше красиво выстроенных сцен, дорогих декораций и даже спецэффектов. Но особенно поражает желание режиссера вновь и вновь выходить за рамки нормы, создавая хаотичный монтаж, потрясающую визионерскую работу с медиумами и переработку поп-культурных образов. Он берет стереотипные элементы и полностью ломает их, остраняя и превращая стереотипный монстр фильм в полнейшую вакханалию.
🧐 Куратор показа — Полина Троянова
Вход — донат от 100р
🕔 26 октября, суббота, 20:00
📍 м. Чистые пруды, ул. Покровка, д. 17
ℹ️ Как добраться
Продолжаем знакомство с творчеством одного из самых безумных и узнаваемых бразильских режиссеров.
«Сегодня ночью я вселюсь в твой труп» — формальное продолжение первого фильма режиссера, но объединяет картины только главный герой и атмосфера богом забытого городка. Первый хоррор-фильм Маринша принес невероятную прибыль и сделал автора легендой. Отойдя от нервного срыва (последствия интенсивных съемок) и вооружившись появившимися продюсерскими деньгами, съемочной командой, набранными профессиональными актерами и коробкой с 80 живыми тарантулами, Маринш арендовал на два месяца здание заброшенной синагоги и принялся снимать лучший, по мнению многих критиков, свой фильм.
Хотя первая часть логически завершена, Маринш решает переосмыслить концепцию, полностью сменив хаотично-мрачное настроение на игривое интенсивное безумие, с большим числом шокирующих сцен и невероятно быстрым развитием событий. Гробовщик Зека противостоит теперь не абстрактной религии, а всему узколобому провинциальному обществу. Появившиеся деньги Маринш тратит с умом, возвращая себе дух экспериментатора — в фильме больше красиво выстроенных сцен, дорогих декораций и даже спецэффектов. Но особенно поражает желание режиссера вновь и вновь выходить за рамки нормы, создавая хаотичный монтаж, потрясающую визионерскую работу с медиумами и переработку поп-культурных образов. Он берет стереотипные элементы и полностью ломает их, остраняя и превращая стереотипный монстр фильм в полнейшую вакханалию.
Вход — донат от 100р
Кинотеатр «Ноябрь»
22 Oct, 19:12
Киноэнтузиасты. Антропология советской жизни через пленочные киноархивы
лекция и показ Никиты Ермолаева
Недавно в коллекцию Никиты попал архив из 32 кинопленок неизвестного автора. Пленки, на которых были записи свадеб, повседневной жизни семьи, поездок по разным частям СССР, вдохновили на разговор о том, как можно чувствовать и думать о повседневности того времени. Что попадало в объектив камеры и почему? Как монтаж и особенности пленки меняли объекты изображения?
Поговорим о том, как бегали дети, дрались подростки, собирались семьями, и посмотрим несколько пленок из этого архива:
— Насекина свадьба
— Коноково 23 февраля
— Соколовка
— 1983–84 Покровка
— Вымпел 81–82
🌟 Лектор, куратор показа — киноисследователь, киноархивист, режиссер, основатель Кинотеатра «Ноябрь» Никита Ермолаев
Вход — донат от 100р
🕔 25 октября, пятница, 20:00
📍 м. Чистые пруды, ул. Покровка, д. 17
ℹ️ Как добраться
лекция и показ Никиты Ермолаева
Недавно в коллекцию Никиты попал архив из 32 кинопленок неизвестного автора. Пленки, на которых были записи свадеб, повседневной жизни семьи, поездок по разным частям СССР, вдохновили на разговор о том, как можно чувствовать и думать о повседневности того времени. Что попадало в объектив камеры и почему? Как монтаж и особенности пленки меняли объекты изображения?
Поговорим о том, как бегали дети, дрались подростки, собирались семьями, и посмотрим несколько пленок из этого архива:
— Насекина свадьба
— Коноково 23 февраля
— Соколовка
— 1983–84 Покровка
— Вымпел 81–82
Вход — донат от 100р
Кинотеатр «Ноябрь»
21 Oct, 09:54
Последний концерт Coil
В эту среду в 21:00 совершим путешествие во времени ровно на 20 лет назад.
23 октября 2004 года на Дублинском фестивале электронных искусств состоялся уникальный лайв группы Coil, оказавшийся последним в связи с гибелью сооснователя и ведущего вокалиста коллектива Джона Бэланса спустя три недели. Видеозаписи концерта были смонтированы другим основоположником группы Питером Кристоферсоном, который также отвечал за визуальное сопровождение выступлений. Программа полностью состояла из материала, никогда не исполнявшегося вживую прежде. Заключительная и, пожалуй, самая выдающаяся композиция лайва — Going up, доработанная Кристоферсоном и выпущенная на посмертном для Бэланса альбоме The Ape of Naples в 2005 году, — воспринимается не иначе как невероятной красоты метафора вознесения души над материальным миром.
Вход — донат от 100 р.
🕔 23 октября, среда, 21:00
📍 м. Чистые пруды, ул. Покровка, д. 17
ℹ️ Как добраться
В эту среду в 21:00 совершим путешествие во времени ровно на 20 лет назад.
23 октября 2004 года на Дублинском фестивале электронных искусств состоялся уникальный лайв группы Coil, оказавшийся последним в связи с гибелью сооснователя и ведущего вокалиста коллектива Джона Бэланса спустя три недели. Видеозаписи концерта были смонтированы другим основоположником группы Питером Кристоферсоном, который также отвечал за визуальное сопровождение выступлений. Программа полностью состояла из материала, никогда не исполнявшегося вживую прежде. Заключительная и, пожалуй, самая выдающаяся композиция лайва — Going up, доработанная Кристоферсоном и выпущенная на посмертном для Бэланса альбоме The Ape of Naples в 2005 году, — воспринимается не иначе как невероятной красоты метафора вознесения души над материальным миром.
Вход — донат от 100 р.
Кинотеатр «Ноябрь»
20 Oct, 12:36
21.10 | 20:00
Программа Фестиваля невидимого кино. Обсуждение с авторами работ и кураторами фестиваля
23.10 | 21:00
Последний концерт Coil
25.10 | 20:00
Лекция и показ Никиты Ермолаева «Киноэнтузиасты. Антропология советской жизни через пленочные киноархивы»
26.10 | 20:00
«Сегодня ночью я вселюсь в твой труп» (1967) реж. Жозе Можика Маринш
Кинотеатр «Ноябрь»
18 Oct, 19:40
Фестиваль невидимого кино
Уже в этот понедельник в 20:00 впервые в Москве будет показана программа Фестиваля Невидимого кино!
Фестиваль Невидимого кино, существующий в Санкт-Петербурге с 2019 года, собирает и показывает любительские и экспериментальные фильмы, исследуя феномен невидимого.
❝ Для показа в Кинотеатре «Ноябрь» мы собрали лиричную повседневную программу из фестивального архива. Посмотрим, как режиссер_ки умудряются ловить самые трогательные моменты жизни и с каким трепетом можно относиться к кино вообще. Приходите смотреть фильмы и обсуждать их с авторами.
— кураторки Фестиваля Невидимого кино и киноклуба kinemaclub, создательницы зина ФЛЕКСУС)) Катя Бронникова и Полина Каменецкая
Вход — донат от 100 р.
🕔 21 октября, понедельник, 20:00
📍 м. Чистые пруды, ул. Покровка, д. 17
ℹ️ Как добраться
Уже в этот понедельник в 20:00 впервые в Москве будет показана программа Фестиваля Невидимого кино!
Фестиваль Невидимого кино, существующий в Санкт-Петербурге с 2019 года, собирает и показывает любительские и экспериментальные фильмы, исследуя феномен невидимого.
❝ Для показа в Кинотеатре «Ноябрь» мы собрали лиричную повседневную программу из фестивального архива. Посмотрим, как режиссер_ки умудряются ловить самые трогательные моменты жизни и с каким трепетом можно относиться к кино вообще. Приходите смотреть фильмы и обсуждать их с авторами.
— кураторки Фестиваля Невидимого кино и киноклуба kinemaclub, создательницы зина ФЛЕКСУС)) Катя Бронникова и Полина Каменецкая
Вход — донат от 100 р.
Кинотеатр «Ноябрь»
16 Oct, 09:38
Отражения (в) истории кино: Тони Гатлиф и Югославская «черная волна»
программа Арсения Занина
День 3. Дом из песка и песни
— «Лачо Дром» (1993) реж. Тони Гатлиф
+ Югославский черный смех
— «Душитель против душителя» (1984) реж. Слабодан Шиян
Этнографический мюзикл «Лачо Дром» («В добрый путь») рассказывает о том, как первые кочевники покинули древнюю Индию и расселились по миру, оставляя за собой очаги уникальной цыганской культуры: танец живота и фламенко, джаз-мануш и румынские лэутары, а так же память о Кали Траш — страшном геноциде народа рома в концлагере Аушвиц.
И дабы снизить градус серьезности, в завершение посмотрим великолепную черную комедию от югославского классика Слабодана Шияна. В Белграде в начале 80-х орудует серийный убийца. Новости о появления маньяка крайне будоражат жителей города, особенно начинающего рок-музыканта Спиридона, который ощущает странную спиритическую связь с убийцей...
Лектор, куратор показа — Арсений Занин, киновед, режиссер, лектор, автор статей в журналах «Искусство кино», «Сеанс», «Нож» и др.
Вход — донат от 100р
🕔 19 октября, суббота, 19:00
📍 м. Чистые пруды, ул. Покровка, д. 17
ℹ️ Как добраться
программа Арсения Занина
День 3. Дом из песка и песни
— «Лачо Дром» (1993) реж. Тони Гатлиф
+ Югославский черный смех
— «Душитель против душителя» (1984) реж. Слабодан Шиян
Этнографический мюзикл «Лачо Дром» («В добрый путь») рассказывает о том, как первые кочевники покинули древнюю Индию и расселились по миру, оставляя за собой очаги уникальной цыганской культуры: танец живота и фламенко, джаз-мануш и румынские лэутары, а так же память о Кали Траш — страшном геноциде народа рома в концлагере Аушвиц.
И дабы снизить градус серьезности, в завершение посмотрим великолепную черную комедию от югославского классика Слабодана Шияна. В Белграде в начале 80-х орудует серийный убийца. Новости о появления маньяка крайне будоражат жителей города, особенно начинающего рок-музыканта Спиридона, который ощущает странную спиритическую связь с убийцей...
Лектор, куратор показа — Арсений Занин, киновед, режиссер, лектор, автор статей в журналах «Искусство кино», «Сеанс», «Нож» и др.
Вход — донат от 100р
Кинотеатр «Ноябрь»
15 Oct, 10:55
Отражения (в) истории кино: Тони Гатлиф и Югославская «черная волна»
программа Арсения Занина
День 2. Кино как бунтарский жест
— «Когда я буду мертвым и белым» (1967) реж. Живоин Павлович
— «Странный чужак» (1997) реж. Тони Гатлиф
Продолжаем проводить параллели между работами первого режиссера народа рома и фильмами социалистической Югославии.
Картину Павловича можно назвать одной из наиболее выразительных работ югославской черной волны. Сезонный рабочий Джими Барка в стремлении к лучшей жизни промышляет шантажом и кражами, но притом пытается отстоять собственное достоинство, бросив вызов отживающей свое время системе.
«Странный чужак» же повествует о молодом французе, путешествующем по деревушкам Румынии в поисках певицы, песни которой на кассете унаследовал от отца. Есть шанс, что он найдет новый дом, а местные цыгане перестанут презрительно называть его «гаджо», то есть «чужак»...
Рекомендуем также ознакомиться со статьей Арсения о Тони Гатлифе для «Искусства кино».
Лектор, куратор показа — Арсений Занин, киновед, режиссер, лектор, автор статей в журналах «Искусство кино», «Сеанс», «Нож» и др.
Вход — донат от 100р
🕔 18 октября, пятница, 19:00
📍 м. Чистые пруды, ул. Покровка, д. 17
ℹ️ Как добраться
программа Арсения Занина
День 2. Кино как бунтарский жест
— «Когда я буду мертвым и белым» (1967) реж. Живоин Павлович
— «Странный чужак» (1997) реж. Тони Гатлиф
Продолжаем проводить параллели между работами первого режиссера народа рома и фильмами социалистической Югославии.
Картину Павловича можно назвать одной из наиболее выразительных работ югославской черной волны. Сезонный рабочий Джими Барка в стремлении к лучшей жизни промышляет шантажом и кражами, но притом пытается отстоять собственное достоинство, бросив вызов отживающей свое время системе.
«Странный чужак» же повествует о молодом французе, путешествующем по деревушкам Румынии в поисках певицы, песни которой на кассете унаследовал от отца. Есть шанс, что он найдет новый дом, а местные цыгане перестанут презрительно называть его «гаджо», то есть «чужак»...
Рекомендуем также ознакомиться со статьей Арсения о Тони Гатлифе для «Искусства кино».
Лектор, куратор показа — Арсений Занин, киновед, режиссер, лектор, автор статей в журналах «Искусство кино», «Сеанс», «Нож» и др.
Вход — донат от 100р
Кинотеатр «Ноябрь»
14 Oct, 16:49
Отражения (в) истории кино: Тони Гатлиф и Югославская черная волна
программа Арсения Занина
День 1. Кино как бунтарский жест
— «Молодой и здоровый, как роза» (1971) реж. Йован Йованович
— «Я родился от аиста» (1999) реж. Тони Гатлиф
Тони Гатлиф, французский цыган, рожденный в Алжире, вот уже сорок лет снимает фильмы про беженцев, изгнанников и странников, а также идентифицирует себя как первый режиссер народа рома. Его работы становятся словно бы отражениями нескольких фильмов Черной волны, снятых на рубеже 60-х и 70-х годов в социалистической Югославии.
Близкие по темам, сюжетам и образам главных героев, а также по способности персонажей быть своенравными и независимыми от воли режиссера и автора. Мы посмотрим эти фильмы подряд и понаблюдаем за тем, какие смыслы возникнут при подобном столкновении.
Лектор, куратор показа — Арсений Занин, киновед, режиссер, автор статей в журналах «Искусство кино», «Сеанс», «Нож» и др.
Вход — донат от 100р
🕔 17 октября, четверг, 19:00
📍 м. Чистые пруды, ул. Покровка, д. 17
ℹ️ Как добраться
программа Арсения Занина
День 1. Кино как бунтарский жест
— «Молодой и здоровый, как роза» (1971) реж. Йован Йованович
— «Я родился от аиста» (1999) реж. Тони Гатлиф
Тони Гатлиф, французский цыган, рожденный в Алжире, вот уже сорок лет снимает фильмы про беженцев, изгнанников и странников, а также идентифицирует себя как первый режиссер народа рома. Его работы становятся словно бы отражениями нескольких фильмов Черной волны, снятых на рубеже 60-х и 70-х годов в социалистической Югославии.
Близкие по темам, сюжетам и образам главных героев, а также по способности персонажей быть своенравными и независимыми от воли режиссера и автора. Мы посмотрим эти фильмы подряд и понаблюдаем за тем, какие смыслы возникнут при подобном столкновении.
Лектор, куратор показа — Арсений Занин, киновед, режиссер, автор статей в журналах «Искусство кино», «Сеанс», «Нож» и др.
Вход — донат от 100р
Кинотеатр «Ноябрь»
13 Oct, 18:20
Фильм-альманах «Сны на районе» (2020). Обсуждение с авторами Мастерской коллективного кино и руководителем мастерской Андреем Сильвестровым
Коллективный альманах из тринадцати дебютных работ разных авторов собран в единый калейдоскоп городской жизни.
Первый кинопроект фонда V–A–C «Сны на районе» является частью программы «Расширение пространства. Из центра». В московском районе Щукино была организована Мастерская коллективного кино под руководством режиссера и продюсера Андрея Сильвестрова. Главной темой творческого осмысления для участников мастерской стали личные сновидения и коллективные городские мифы. Переплетаясь между собой, сюжеты отдельных короткометражных работ складываются в единое повествовательное поле, причудливо сочетая смыслы и образы.
❝ Мы придумали, что сон — это аббревиатура: способ образования нарратива. То есть некий свободный принцип производства видеоконтента. Удивительная компания очень разных людей очень свободно складывала свой «коллективный «сон». Где-то в отдаленном районе какие-то люди видят сон. Нет ничего более неважного, чем это. Или — это и есть самое важное. Нам словно открывается новая ткань общественных связей, именно она становится главным содержанием фильма.
— Андрей Сильвестров, руководитель мастерской
В альманах вошли работы: «Сэндвич» (Михаил Бодухин); «Idiots’ vlog» (Миннур Гусейнова); «Это не Щукино» (Петр Волошин); «Срай» (Яна Осман); «Дух улицы» (Екатерина Зубкова); «Мера вещей» (Дарья Мареева); «Swimmer» (Светлана Яковлева); «Сгустки. Либидо» (Александра Харина); «Бригадник» (Владимир Вялов); «Один день» (Ксения Бабушкина, Олег Коронный, Владимир Милованов); «Игорь Курчатов. Галантерейщик Сталина» (Юрий Голубев); «Тени Хиросимы» (Елена Скрипкина); «Сон рыбы» (Иван Сусарин).
После просмотра состоится обсуждение с авторами и руководителем мастерской.
Вход — донат от 100р
🕔 16 октября, среда, 20:00
📍 м. Чистые пруды, ул. Покровка, д. 17
ℹ️ Как добраться
Коллективный альманах из тринадцати дебютных работ разных авторов собран в единый калейдоскоп городской жизни.
Первый кинопроект фонда V–A–C «Сны на районе» является частью программы «Расширение пространства. Из центра». В московском районе Щукино была организована Мастерская коллективного кино под руководством режиссера и продюсера Андрея Сильвестрова. Главной темой творческого осмысления для участников мастерской стали личные сновидения и коллективные городские мифы. Переплетаясь между собой, сюжеты отдельных короткометражных работ складываются в единое повествовательное поле, причудливо сочетая смыслы и образы.
❝ Мы придумали, что сон — это аббревиатура: способ образования нарратива. То есть некий свободный принцип производства видеоконтента. Удивительная компания очень разных людей очень свободно складывала свой «коллективный «сон». Где-то в отдаленном районе какие-то люди видят сон. Нет ничего более неважного, чем это. Или — это и есть самое важное. Нам словно открывается новая ткань общественных связей, именно она становится главным содержанием фильма.
— Андрей Сильвестров, руководитель мастерской
В альманах вошли работы: «Сэндвич» (Михаил Бодухин); «Idiots’ vlog» (Миннур Гусейнова); «Это не Щукино» (Петр Волошин); «Срай» (Яна Осман); «Дух улицы» (Екатерина Зубкова); «Мера вещей» (Дарья Мареева); «Swimmer» (Светлана Яковлева); «Сгустки. Либидо» (Александра Харина); «Бригадник» (Владимир Вялов); «Один день» (Ксения Бабушкина, Олег Коронный, Владимир Милованов); «Игорь Курчатов. Галантерейщик Сталина» (Юрий Голубев); «Тени Хиросимы» (Елена Скрипкина); «Сон рыбы» (Иван Сусарин).
После просмотра состоится обсуждение с авторами и руководителем мастерской.
Вход — донат от 100р
Кинотеатр «Ноябрь»
13 Oct, 15:41
16.10 | 20:00
Фильм-альманах «Сны на районе» (2020). Обсуждение с авторами Мастерской коллективного кино и руководителем мастерской Андреем Сильвестровым
17.10 | 19:00
Программа Арсения Занина Кино как бунтарский жест: «Я родился от аиста» (1999) реж. Тони Гатлиф, «Молодой и здоровый, как роза» (1971) реж. Йован Йованович
18.10 | 19:00
Программа Арсения Занина Кино как бунтарский жест: «Странный чужак» (1997) реж. Тони Гатлиф, «Когда я буду мертвым и белым» (1967) реж. Живоин Павлович
19.10 | 19:00
Программа Арсения Занина Дом из песка и песни: «Лачо Дром» (1993) реж. Тони Гатлиф + Югославский черный смех: «Душитель против душителя» (1984) реж. Слабодан Шиян
Кинотеатр «Ноябрь»
12 Oct, 18:22
В скором времени там будут опубликованы записи лекций, открытых дискуссий и обсуждений с авторами фильмов, хроника знаменательных событий и коллабораций.
Для просмотра уже доступна дебютная работа творческого объединения «Корабль уродов», стихийно образовавшегося из команды организаторов Кинотеатра «Ноябрь» и кураторов фестиваля «ВНУТРИ» в феврале 2024 года. За месяцы совместных съемок в работах приняли участие и другие наши друзья — режиссеры, операторы, искусствоведы, синефилы. Кинотрибьют группе «Аквариум» дал название объединению и положил начало череде ярких творческих экспериментов.
Приятного просмотра!
Кинотеатр «Ноябрь»
08 Oct, 09:47
Цикл показов и обсуждений с авторами Где-то нигде [между нарративом и изображением]
Процесс 1. Частицы одержимости
Ситуация в художественном производстве видео и движущихся изображений чаще всего представляет собой дрейф между двумя полюсами — сначала в сторону визуального образа от литературности, потом возвратное движение в сторону повествования через личные истории и телесность персонажей.
В локальных центрах производства (например, в работах студентов школы Родченко или МШНК и их стихийно образованных филиалов), не желающих отставать от мировых трендов, этот дрейф тоже присутствует.
Кажется, что сети площадок российского и мирового фестивального кино и современного искусства устроены таким образом, что не удерживают эти разнородные фракции кино и видеопродукции, которые по этой причине благополучно ускользают из поля зрения профессиональных отборщиков и кураторов.
Программа Где-то нигде [между нарративом и изображением] пытается восстановить этот баланс. Не столько между сюжетностью и картинкой, сколько между архивно-кураторскими опытами по селекции и предъявлению видео и «самодеятельными» практиками его существования, сложившимися за пределами институционального интереса.
Мы предлагаем рассматривать запланированные показы не как последовательные и строго структурированные события, а как разворачивающиеся процессы, некие волновых колебания, которые могут интерферировать, разрастаясь или затухая при взаимном контакте.
Первая волна разгоняет Частицы одержимости в человеческих телах и странных комнатах через ритм, механические колебания и боль, электрические цепи, инфракрасные лучи, тотальную слежку и механические молотилки, на выходе превращаясь в мельчайшие элементы типа семян и зерен, которые, возможно, никогда ничем не прорастают, но и никому ничего не должны. В это время вторая и последующие волны еще только набирают свои амплитуды. Что-то обязательно пойдет не так, это часть художественных процессов, точечными субъектами которых являются сами работы, как существа, которым нужны особые условия для жизни.
Работы, участвующие в процессе:
▻ Hidden Rhythm | Влада Заседателева, 2024
▻ Circulation | Дарья Садовникова, 2020
▻ Расстояние переменного тока | Дарья Сеничева, 2020
▻ Общее место | Асмик Бадоян, 2022
▻ След | Анна Вишневская, 2022
▻ WB | Алина Юнусова, 2023
▻ The Night Shift | Асем Султанова, 2024
Куратор процесса — Андрей Качалян, видеохудожник, режиссер документального кино, сооснователь образовательного проекта «Лаборатория аудиовизуальных практик»
Вход — донат от 100р
🕔 12 октября, суббота, 20:00
📍 м. Чистые пруды, ул. Покровка, д. 17
ℹ️ Как добраться
Процесс 1. Частицы одержимости
Ситуация в художественном производстве видео и движущихся изображений чаще всего представляет собой дрейф между двумя полюсами — сначала в сторону визуального образа от литературности, потом возвратное движение в сторону повествования через личные истории и телесность персонажей.
В локальных центрах производства (например, в работах студентов школы Родченко или МШНК и их стихийно образованных филиалов), не желающих отставать от мировых трендов, этот дрейф тоже присутствует.
Кажется, что сети площадок российского и мирового фестивального кино и современного искусства устроены таким образом, что не удерживают эти разнородные фракции кино и видеопродукции, которые по этой причине благополучно ускользают из поля зрения профессиональных отборщиков и кураторов.
Программа Где-то нигде [между нарративом и изображением] пытается восстановить этот баланс. Не столько между сюжетностью и картинкой, сколько между архивно-кураторскими опытами по селекции и предъявлению видео и «самодеятельными» практиками его существования, сложившимися за пределами институционального интереса.
Мы предлагаем рассматривать запланированные показы не как последовательные и строго структурированные события, а как разворачивающиеся процессы, некие волновых колебания, которые могут интерферировать, разрастаясь или затухая при взаимном контакте.
Первая волна разгоняет Частицы одержимости в человеческих телах и странных комнатах через ритм, механические колебания и боль, электрические цепи, инфракрасные лучи, тотальную слежку и механические молотилки, на выходе превращаясь в мельчайшие элементы типа семян и зерен, которые, возможно, никогда ничем не прорастают, но и никому ничего не должны. В это время вторая и последующие волны еще только набирают свои амплитуды. Что-то обязательно пойдет не так, это часть художественных процессов, точечными субъектами которых являются сами работы, как существа, которым нужны особые условия для жизни.
Работы, участвующие в процессе:
▻ Hidden Rhythm | Влада Заседателева, 2024
▻ Circulation | Дарья Садовникова, 2020
▻ Расстояние переменного тока | Дарья Сеничева, 2020
▻ Общее место | Асмик Бадоян, 2022
▻ След | Анна Вишневская, 2022
▻ WB | Алина Юнусова, 2023
▻ The Night Shift | Асем Султанова, 2024
Куратор процесса — Андрей Качалян, видеохудожник, режиссер документального кино, сооснователь образовательного проекта «Лаборатория аудиовизуальных практик»
Вход — донат от 100р
Кинотеатр «Ноябрь»
07 Oct, 08:15
«Амбиент» (2009) реж. Ираида Юсупова. Обсуждение с автором
В среде московских актуальных художников и перформеров возникает религиозное движение, которое быстро распространяется за пределы города и страны. Оно обобщает религиозный опыт человечества и выводит этот опыт из мифа в реальность. В новом культе состояние, грубо говоря, просветления и вдохновения, называемое в разных традиционных религиях по-разному, достигаемое разными путями, но в итоге сводимое к единой сути, достигается сожжением денежных купюр в сопровождении перформансов самого разного толка, но объединенных одним качеством — они способны выполнять функцию «сакрального амбиента» этого культа. Именно сакральный амбиент и определяет подлинность культа — простое сожжение денег вне художественного контекста стать им не может, и далеко не каждое художественное высказывание может стать сакральным амбиентом. В итоге, именно это и волнует большинство героев фильма.
В легкой, фантасмагорической и занимательной форме авторы пытаются исследовать нюансы взаимоотношений культа и культуры и проблему духовной свободы и свободы творчества в современном обществе.
В фильме снимались заметные фигуры московской арт-тусовки — музыканты, поэты, художники. Эстетику проекта можно определить как экспериментальный трэш-арт: в нем нарушаются практически все стереотипы игрового кинопроизводства.
После просмотра состоится обсуждение с режиссеркой фильма, композиторкой и видеохудожницей Ираидой Юсуповой.
😷 Кураторка показа — Яна Нохрина
Вход — донат от 100р
🕔 11 октября, пятница, 20:00
📍 м. Чистые пруды, ул. Покровка, д. 17
ℹ️ Как добраться
В среде московских актуальных художников и перформеров возникает религиозное движение, которое быстро распространяется за пределы города и страны. Оно обобщает религиозный опыт человечества и выводит этот опыт из мифа в реальность. В новом культе состояние, грубо говоря, просветления и вдохновения, называемое в разных традиционных религиях по-разному, достигаемое разными путями, но в итоге сводимое к единой сути, достигается сожжением денежных купюр в сопровождении перформансов самого разного толка, но объединенных одним качеством — они способны выполнять функцию «сакрального амбиента» этого культа. Именно сакральный амбиент и определяет подлинность культа — простое сожжение денег вне художественного контекста стать им не может, и далеко не каждое художественное высказывание может стать сакральным амбиентом. В итоге, именно это и волнует большинство героев фильма.
В легкой, фантасмагорической и занимательной форме авторы пытаются исследовать нюансы взаимоотношений культа и культуры и проблему духовной свободы и свободы творчества в современном обществе.
В фильме снимались заметные фигуры московской арт-тусовки — музыканты, поэты, художники. Эстетику проекта можно определить как экспериментальный трэш-арт: в нем нарушаются практически все стереотипы игрового кинопроизводства.
После просмотра состоится обсуждение с режиссеркой фильма, композиторкой и видеохудожницей Ираидой Юсуповой.
Вход — донат от 100р
Кинотеатр «Ноябрь»
06 Oct, 08:44
«Страна мухоморов» (2009) реж. Леонид Машинский. Обсуждение с автором
Как сказал философ В. В. Бибихин: «Надпись «Грибы» на стеклянной банке с грибами не совсем обязательна».
Отправившись без шаманского бубна на подмосковной электричке в страну, которой нет ни на одной карте мира, вы оказываетесь в альтернативной России и погружаетесь в бессознательное протагониста, перетряхиваете свое психическое состояние, как пустую банку из-под грибов.
В стылых помещениях заброшенного молокозавода герои бьются как рыбы об лед, иронизируя над модернистскими формулами «Сталкера» Тарковского и одновременно передавая привет «Рыцарям поднебесья» Евгения Юфита, выворачивают наизнанку идеи движения к Великой цели из ранних советских фильмов.
«Страна мухоморов» появилась вслед за «Пылью» Сергея Лобана, после них еще одна картина отразила психическое состояние общества нулевых — «Мозг» Андрея Сильвестрова.
Набор персонажей в фильме соответствует духу времени: химики, девушки с синими волосами, прокуроры, бандиты, серые кардиналы, люди-грибы, палачи, оперы и скоморохи — антропологический набор картины мира в духе чукотских шаманов — результат ритуала зависит от самого зрителя.
Поставили «Страну мухоморов» enfants terrible из киновселенной Светланы Басковой: Леонид Машинский, поэт, писатель, автор песен и актер фильмов «Голова» и «Моцарт», спонсор фестиваля «STЫK», а также Владимир Зубков — продюсер фильмов «5 бутылок водки», «Голова», «Моцарт».
Также в фильме в качестве херувима и ангела-хранителя андеграундного кинодвижения появляется Сергей Сальников — бессменный директор фестиваля экспериментального кино «STЫK», актер фильмов Светланы Басковой «Кокки — бегущий доктор» и «Пыль» Сергея Лобана.
После показа — встреча с создателями картины Леонидом Машинским и актером и апологетом экспериментального кино Сергеем Сальниковым.
Кураторы показа — Данила Тришкин и Ира Дмитриева
Вход — донат от 100р
🕔 9 октября, среда, 20:00
📍 м. Чистые пруды, ул. Покровка, д. 17
ℹ️ Как добраться
Как сказал философ В. В. Бибихин: «Надпись «Грибы» на стеклянной банке с грибами не совсем обязательна».
Отправившись без шаманского бубна на подмосковной электричке в страну, которой нет ни на одной карте мира, вы оказываетесь в альтернативной России и погружаетесь в бессознательное протагониста, перетряхиваете свое психическое состояние, как пустую банку из-под грибов.
В стылых помещениях заброшенного молокозавода герои бьются как рыбы об лед, иронизируя над модернистскими формулами «Сталкера» Тарковского и одновременно передавая привет «Рыцарям поднебесья» Евгения Юфита, выворачивают наизнанку идеи движения к Великой цели из ранних советских фильмов.
«Страна мухоморов» появилась вслед за «Пылью» Сергея Лобана, после них еще одна картина отразила психическое состояние общества нулевых — «Мозг» Андрея Сильвестрова.
Набор персонажей в фильме соответствует духу времени: химики, девушки с синими волосами, прокуроры, бандиты, серые кардиналы, люди-грибы, палачи, оперы и скоморохи — антропологический набор картины мира в духе чукотских шаманов — результат ритуала зависит от самого зрителя.
Поставили «Страну мухоморов» enfants terrible из киновселенной Светланы Басковой: Леонид Машинский, поэт, писатель, автор песен и актер фильмов «Голова» и «Моцарт», спонсор фестиваля «STЫK», а также Владимир Зубков — продюсер фильмов «5 бутылок водки», «Голова», «Моцарт».
Также в фильме в качестве херувима и ангела-хранителя андеграундного кинодвижения появляется Сергей Сальников — бессменный директор фестиваля экспериментального кино «STЫK», актер фильмов Светланы Басковой «Кокки — бегущий доктор» и «Пыль» Сергея Лобана.
После показа — встреча с создателями картины Леонидом Машинским и актером и апологетом экспериментального кино Сергеем Сальниковым.
Кураторы показа — Данила Тришкин и Ира Дмитриева
Вход — донат от 100р
Кинотеатр «Ноябрь»
06 Oct, 07:55
09.10 | 20:00
«Страна мухоморов» (2009) реж. Леонид Машинский. Обсуждение с автором
11.10 | 20:00
«Амбиент» (2009) реж. Ираида Юсупова. Обсуждение с автором
12.10 | 20:00
Цикл показов Где-то нигде [между нарративом и изображением]. Процесс 1. Частицы одержимости
Кинотеатр «Ноябрь»
02 Oct, 08:21
Лекция Лады Степаненко «Театрализация кино как постмодернистское осмысление культурного кода» + показ фильма «Черная роза — эмблема печали, красная роза — эмблема любви» (1989) реж. Сергей Соловьев
Посмотрим в субботу главного перестроечного режиссера — Сергея Соловьева. «Черная роза — эмблема печали, красная роза — эмблема любви» — вторая часть трилогии, отражение всеобщего сверкающего безумия в отдельно взятой коммунальной квартире.
Перед просмотром поговорим о том, откуда в постмодернистском кино берутся ушлые любовники и стихи, почему советские двушки похожи на лабиринты и что БГ делает в шкафу.
Это костюмированная истерия для всех, кто ощущает тесноту и бесконечность мира.
Лектор и куратор показа — Лада Степаненко, студентка факультета журналистики МГУ, киноисследовательница
Вход — донат от 100р
🕔 5 октября, суббота, 18:00
📍 м. Чистые пруды, ул. Покровка, д. 17
ℹ️ Как добраться
Посмотрим в субботу главного перестроечного режиссера — Сергея Соловьева. «Черная роза — эмблема печали, красная роза — эмблема любви» — вторая часть трилогии, отражение всеобщего сверкающего безумия в отдельно взятой коммунальной квартире.
Перед просмотром поговорим о том, откуда в постмодернистском кино берутся ушлые любовники и стихи, почему советские двушки похожи на лабиринты и что БГ делает в шкафу.
Это костюмированная истерия для всех, кто ощущает тесноту и бесконечность мира.
Лектор и куратор показа — Лада Степаненко, студентка факультета журналистики МГУ, киноисследовательница
Вход — донат от 100р
Кинотеатр «Ноябрь»
01 Oct, 13:05
Мастерские Дины Бариновой. Показ работ участников + обсуждение с авторами
Иногда вы валяетесь перед камерой в интуитивном движении, слушаете про возникновение черных дыр, говорите о страхах или создаете партитуры к вашим еще не созданным фильмам.
❝ Почти 5 лет с подростками в статусе повитухи для их фильмов. С тех пор я прислушиваюсь: на какой курс мне хотелось бы попасть самой, что меня саму сейчас больше всего волнует, чего мне не хватает, каких преподавателей я сама готова слушать часами? Из этих размышлений каждый раз появляется что-то новое. Сейчас это наш с Диной Караман курс по работе с архивами. И я, кстати, опять, после пяти лет «в завязке», загадываю себе подростков.
Я вообще сейчас уверена, что фильм — это просто побочное явление от твоего путешествия по себе самому. Если путешествие удалось, это дороже всех статуэток и чьих-то оценок (даже моих! :) И это даст силы пойти дальше, в новую историю и к новому (покруче, поинтересней, посвободней) себе. Ну а свидетельствовать этот путь, быть рядом, смотреть и слушать внимательно, вовремя глазом моргнуть, указывая на гениальный кадр, — тут я, пожалуй, могу пригодиться.
— Дина Баринова, выпускница Школы документально кино и документального театра Марины Разбежкиной и Михаила Угарова, режиссерка, преподавательница, тату-мастерица
После просмотра состоится обсуждение с режиссерами и куратором курса в Zoom.
🪽 Куратор показа — Юля Ланцова
Вход — донат от 100р
🕔 4 октября, пятница, 20:00
📍 м. Чистые пруды, ул. Покровка, д. 17
ℹ️ Как добраться
Иногда вы валяетесь перед камерой в интуитивном движении, слушаете про возникновение черных дыр, говорите о страхах или создаете партитуры к вашим еще не созданным фильмам.
❝ Почти 5 лет с подростками в статусе повитухи для их фильмов. С тех пор я прислушиваюсь: на какой курс мне хотелось бы попасть самой, что меня саму сейчас больше всего волнует, чего мне не хватает, каких преподавателей я сама готова слушать часами? Из этих размышлений каждый раз появляется что-то новое. Сейчас это наш с Диной Караман курс по работе с архивами. И я, кстати, опять, после пяти лет «в завязке», загадываю себе подростков.
Я вообще сейчас уверена, что фильм — это просто побочное явление от твоего путешествия по себе самому. Если путешествие удалось, это дороже всех статуэток и чьих-то оценок (даже моих! :) И это даст силы пойти дальше, в новую историю и к новому (покруче, поинтересней, посвободней) себе. Ну а свидетельствовать этот путь, быть рядом, смотреть и слушать внимательно, вовремя глазом моргнуть, указывая на гениальный кадр, — тут я, пожалуй, могу пригодиться.
— Дина Баринова, выпускница Школы документально кино и документального театра Марины Разбежкиной и Михаила Угарова, режиссерка, преподавательница, тату-мастерица
После просмотра состоится обсуждение с режиссерами и куратором курса в Zoom.
Вход — донат от 100р
Кинотеатр «Ноябрь»
30 Sep, 08:34
Ханеке — один из главных европейских режиссеров авторского кино. В ранних работах он оппонировал Голливуду и разрушал навязанные им эстетические конвенции. В среду посмотрим заключительный фильм его «трилогии оледенения».
❝ 23 декабря 1993 года девятнадцатилетний студент Максимилиан Б. застрелил троих человек в венском банке, а чуть позже выстрелил себе в голову.
Кинотеатр «Ноябрь»
29 Sep, 10:09
02.10 | 20:30
«71 фрагмент хронологии случайностей» (1994) реж. Михаэль Ханеке. Совместно с скриптор
04.10 | 20:00
Мастерские Дины Бариновой. Показ работ участников + обсуждение с авторами
05.10 | 18:00
Лекция Лады Степаненко «Театрализация кино как постмодернистское осмысление культурного кода» + показ фильма «Черная роза — эмблема печали, красная роза — эмблема любви» (1989) реж. Сергей Соловьев
2,580
subscribers
410
photos
4
videos
