@dariaboronina про предметку

#длявдохновения

Очень понравилась подводная съемка коктейлей от David Lineton.

Как же круто передано ощущение, что коктейли на дне океана. 🐠🪸

И такая мягкая, ретро картинка! Тот случай, когда текстурный бумажный фон работает на кадр, а не против него. Если бы фон был гладким, то ощущения были бы совсем другие.

Техника смешанного света.

Такой смаз обычно делают вспышкой и постоянным светом, а это альтернатива, как сделать похожий эффект в ФШ.

Какие результаты дает курс «Физика света».

1 урок. Разберетесь во всех видах теней и куда смотреть, чтобы прочитать референс. Сможете понять, как сделать жесткий свет с идеальными границами и почему рассеиватели и фрострамы не всегда дают мягкий свет.

2 урок. Узнаете, как ведет себя отраженный свет от разных поверхностей и как это использовать.

3 урок. Сможете разобраться в рисующем, заполняющем, контровом, моделирующем и фоновом свете. Узнаете, почему иногда графику на фоне плохо видно и как сделать ее четкой.

4 урок. Научитесь считать ступени в выдержке, диафрагме, ISO и на вспышках и поймете, как это ускоряет скорость выставления настроек. Узнаете, почему ступени работают только в джоулях, а в ваттах не работают. И как выставлять мощность на постоянных источниках.

5 урок. Разберетесь в цветовых температурах и будете знать, какую и где применять. Научитесь выставлять чистый баланс белого со вспышками и с постоянным светом. Поймете, почему кельвины в камере не соответствуют кельвинам освещения.

6 урок. Изучите, почему вспышка замораживает движение, даже если выдержка длинная, и разберетесь как работает смешанный свет. Увидите принцип работы затвора камеры и почему иногда появляется черная полоса. У вас будут закрыты вопросы по настройкам камеры и порядке выставления этих настроек. Узнаете, когда нужно выключать другой свет в комнате, а когда не обязательно.

7 урок. Разберетесь, как работает распределение света в зависимости от расстояния и угла от источника света до объекта. Как делать четкий рисунок на фоне или заливать фон ровным светом всего лишь одним источником.

Урок 8. Поймете, для каких задач нужны импульсные источники света, а для каких - постоянные. Сможете подобрать для себя нужный источник света.

Урок 9. Начнете разбираться в разных источниках импульсного и постоянного света, узнаете про все виды, существующие на рынке и поймете, какие нужны для предметной съемки. Научитесь выбирать и оценивать источники света, чтобы самостоятельно правильно выбирать их в фотостудиях, в аренде фототехники или в магазине.

10 урок. Научитесь пользоваться всеми настройками вспышек и синхронизаторов и сможете настроить любую вспышку.

11 урок. Разберетесь в постоянных источниках света, какие нужны и на что обращать внимание.

12 урок. Поймете, какое вам нужно оборудование для предметной съемки, на что обращать внимание при выборе и как не ошибиться. Разберетесь в необходимых насадках и для чего нужна каждая.

Подробнее на сайте: dariaboronina.ru/svet

​​Давайте честно. Что вы чувствуете, когда видите контент более опытных коллег, которые уже чего-то добились? Тех, кто делает съемки для крупных брендов и зарабатывает 300-400 тысяч за один проект?

«Со мной что-то не так. Я недостаточно хорош». Примерно такие мысли появляются у фотографа, который работает пару лет. Но, когда к нему приходят с крутым, но сложным проектом, он прячет голову в песок.

Потому что в моменте стало страшно. «А вдруг я накосячу? Ведь у меня мало опыта и знаний».

Знаете, что отличает профи, которые многого добились? Чихать они хотели на переживания. Это не значит, что они бесстрашные и непогрешимые: у кого угодно сердце забьётся быстрее, когда приходит клиент с миллионным бюджетом. Косяки и страхи бывают и у опытных спецов.

Но они не застывают, как статуи, и не думают: «О нет, я недостаточно хорош». Вместо этого они берут на себя ответственность и действуют. Проводят тесты перед съемкой, изучают продукт и как его лучше сфотографировать. Никогда не думают, что они все знают и учатся. Пробуют, ошибаются и снова пробуют. Взяли консультацию, прошли обучение и сразу пошли внедрять.

Эти люди не ждут, что случится чудо. Они берут и делают. Да, ошибаются. Да, много учатся. С той лишь разницей, что применяют полученные знания. И не боятся сказать, что они чего-то не знают, или спросить совета.

Они не останавливаются в развитии, даже если кажется, что и так все понятно, как делать. Они идут глубже - а какое нужно расстояние, а угол, а рассеивающийся материал, в чем разница между множеством насадок.

Зачем изучать так основательно, спросите вы? Можно же просто запомнить схемы света, какие нужны насадки и снимать.

Но без понимания, как все устроено, фотограф будет снимать не оригинально, с 1-2 схемами света или как показал учитель. И постоянно испытывать тревогу, когда проект не шаблонный. А это 90% рекламных проектов.

И в этом можно застрять на годы и не развиваться.

К банальному фотографу крупные компании никогда не придут, они всегда в поиске чего-то нового и креативного.

Даже средние бренды могут не прийти, потому что можно выбрать из тысячи таких же шаблонных фотографов, но кто снимает дешевле.

Вы просто не представляете, какая это большая тема фотография, даже мне все время кажется, что нужно еще и еще глубже все изучать. А хочется и видео снимать (а там еще больше всего), и сет дизайн детальнее проходить, и на ИИ время найти, фэшн обработку освоить, а еще и стиль прокачивать. Все надо. Останавливаться нельзя.

А потом я слышу и удивляюсь, как мне говорят, что физику света знают. И при этом крупных брендов нет или с ними пытались работать, но фотографии не дотянули и контракт разорвали. И остается только разводить
руками, как они знают физику света.

Даже я все не знаю, потому что не физик. Но постаралась все важные моменты изучить и записала для вас целый важный курс. Да, он сложный, возможно, нужно будет уроки пересматривать, но я объясняю все простым языком, на примерах.

И этому почти никто не учит, потому что не выгодно. Материал сложный, а бОльшая часть людей хотят получить шаблонные решения, к сожалению, а не понимать, как работает свет.

Да, схемы света могут очень сильно помочь в начале пути, но если вы уже снимаете год или два, то пора уже вникать глубже. Иначе никогда можно не стать профессионалом.

Я считаю, что без знания физики света в рекламу нет смысла идти. Можно просто не вывезти от страха и тревожности. А когда свет знаешь, то и сложные проекты не пугают.

Кроме этого, я не оставляю вас наедине с информацией. Помимо материалов с курса, у вас будет доступ к чату, где я отвечаю на все вопросы и чат с выпускниками других курсов, а также доступ к вакансиям, которые я публикую от клиентов.

Кто хочет глубоко изучить свет и работать с крупными продакшенами, приглашаю на курс по физике света.

Ссылка на курс.

🟧Сравнение цветных фильтров за 10 000 руб. и за 2 000 руб.

На черную пятницу я купила себе наконец-то всеми нахваленные фильтры Photoindustria. До этого я 5 лет работала с китайскими.

Мне, конечно, интересно было их сравнить. Ведь разница в цене в 5 раз.

Мощность света, ББ, расстояние до фона - я ничего не меняла, только фильтры.

На картинках вы можете увидеть сравнение. Я подбирала специально одинаковые цвета фильтров.

И вот мои выводы.

1. Некоторые цвета вполне похожи, и с ними можно работать. Да, китайские оттенки немного грязноваты по сравнению с Photoindustria, но если не сравнивать, то и не заметите никогда.

2. С желтым и оранжевым цветами в китайских фильтрах просто провал. Это вообще не желтый и не оранжевый. Я эти фильтры всегда подкрашивала фонами разных оттенков, чтобы добиться нужного цвета. Так тоже можно делать, просто это сложнее, чем взять готовый цвет.

3. У Photoindustria больше оттенков по сравнению с китайскими, т.е. несколько видов голубого, синего, розового, желтого и оранжевого и т.д., разной плотности цвета. Это удобно.

В общем, если побаловаться или попробовать, то можно взять и китайские фильтры. Я сначала тоже просто баловалась, но сейчас активно использую в работе.

Если для профессиональной съемки, то советую брать Photoindustria. В наборе 2 комплекта каждого цвета (ни разу мне еще не понадобилось красить обе вспышки одним цветом), поэтому можно купить один набор на двоих и разделить. Тогда и цена не такая кусачая получается, а вполне приемлемая.

Пользуетесь цветными фильтрами?

Как сделать такие кадры смотрите в новом рилс.

Или на ютуб.

Или в ВК.

Показывайте как прошел ваш праздник? ✨

С Новым Годом, друзья! С Новым Счастьем! ✨❄️

С Наступающим! 🎄❄️

Желаю, чтобы в Новом Году у вас было больше теплых и радостных моментов, здоровья, неиссякаемой энергии и исполнения всех желаний!

И для вдохновения и праздничного настроения прикрепляю душевные ролики Burberry. В этом году креативная команда бренда постаралась на славу.

Очень простой в исполнении и эффектный кадр.

Нужен только искусственный снег, например, такой (озон 782599389)

Источник ставим прямо над композицией.

Сыпем снег и ловим кадр.

Готово. Наслаждаемся рекламным снимком. 😌❄️

«Тебя многие знают, но никто не видел».

На днях у нас прошел корпоратив для фуд-фотографов.

Я редко встречаюсь с коллегами и хожу на совместные мероприятия, но хочется это исправить в будущем году. А то сложилось впечатление, что я какой-то динозавр, потому что в фуд-фотографии с 2013 года, меня немало фотографов знают, большинство я вдохновила на эту профессию, и некоторые у меня учились, но меня почти никто не видел и не знает в офлайне.

Поэтому все удивились, увидев меня на корпоративе. И озвучили фразу, с которой я начала этот пост.

А все потому, что когда я начинала свой путь в фотографии, не было никакого комьюнити фотографов, никто не делился опытом и никто никого не поддерживал. Поэтому я так рада, что это есть сейчас.
Не только для новичков, но и для опытных.

И теперь не нужно быть фотографом одиночкой. Преодолевать все сложности наедине с собой, без советов и взаимоподдержки. Как это было 10 лет назад.

Я очень рада, что теперь так много людей, разделяющих интересы в фотографии, с которыми можно дружить и обмениваться опытом.

В новом рилс показываю как снять такой кадр.

Смотреть тут.

А кто смотрит новости от Усачева?

На прошлой неделе фотографировала для него чай. В новом выпуске уже мелькнула моя фотография. ☺️

Вот так вот смотришь чей-то контент, а потом оп и ты уже фотографируешь для этого человека с экрана.

Я много раз снимала для крупных брендов, но впервые для медийного лица. Вроде бы и там и там известные имена, а чувства разные.

Для тех, кто купил курс «Физика света», мы уже начали.

Я всем отправила письмо на почту, но 10 человек где-то потерялись и не вступили в чат.

Вы можете посмотреть курс позже, хоть после Нового года, но вступите, пожалуйста, в чат, чтобы я не думала, что вы просто решили пожертвовать мне деньги. 😀

Если письма нет на почте, и в спаме, и вы не знаете, как зайти на платформу с уроками, то пишите в комментариях.

О, а обучение по свету уже началось?

Мне не разрешили учиться.

Я постоянно совершенствую свои навыки и прохожу разные обучения.

И даже если большинство информации на курсе мне знакома, всегда есть какие-то лайфаки или опыт преподавателя, которые у всех разные. И это самое ценное! Даже если информации 5-10% от всего курса, то я уже счастлива, для меня такое обучение стоит своих денег.

И вот на днях я хотела пройти еще одно обучение, но преподаватель мне отказал. Аргументировав, что меня нечему учить.

У меня возникли смешанные чувства. С одной стороны меня похвалили, а с другой - оскорбили. Потому что мне лучше знать, какие темы из заявленной программы мне нужны.

И когда в других школах предлагают пройти обучение повторно, здесь шанса не дают даже единожды. Не знаю в чем причина. Боязнь конкуренции?! Зачем тогда вообще учить?! Или это что-то другое?! Вопрос, на который у меня никогда не будет ответа.

#длявдохновения

Очень красивая съемка подарков на НГ от 12 STOREEZ. 😍

Это трындец.

Снимала недавно каталог в фотостудии, а у них источники разных температур. 🤯 Разница в 650К! Это до фига!

Я слышала от других фотографов, что сейчас такое встречается в фотостудиях. То ли из-за китайских ламп разных температур, то ли из-за желтых от старости софтбоксов.

И вот сама с этим столкнулась.

И это пипец. Потому что чистый по цвету каталог так не снять. Помимо того, что фон разных оттенков, так еще и предмет получается грязного цвета из-за этого. 😡

На курсе по физике света расскажу, как с таким бороться. Чтобы вы знали, что делать, если с таким столкнетесь тоже.

5 лет я делала это интуитивно и не знала правильно ставлю свет или нет.

Оказалось, что нет.

Из-за этого всегда часть кадра была пересвеченной, а другая темной. И я не понимала, как это исправить на съемке, а не на ретуши. Ставила источники с двух сторон, но получала лишь двойные тени. Мне казалось, что у меня какой-то не такой свет или не та насадка, может не тот размер.

Поэтому у меня есть 5 софтбоксов разной формы и размера, но ни один не помог. Теперь жалею, что столько купила. Потому что можно вообще без них.

Я постоянно мучалась, что цвет на фото не получался таким, как в жизни. Потому что я долгое время ставила авто баланс белого и ничего не знала про смешение температур. Как результат - грязный свет и цвет на фотографиях, который часами исправляла в Lightroom. Ну и претензии от клиентов, что предметы на фото выглядят по-другому.

А хотелось снимать чисто и правильно, чтобы сразу было красиво.

Но я продолжала страдать и ставить свет криво, потому что казалось, что это не мои навыки хреновые, а просто свет такой. Думала, что сама разберусь.

Но потом стали приходить очень требовательные и прошаренные клиенты, которые хотели определенный результат, как на референсе. А я не понимала, как так сделать.

И вот этот взгляд клиентов: «Ты же профессионал, сделай нам так же» задел мою гордость и заставил меня изучать физику света, чтобы больше не было ситуаций и задач, с которыми я бы не справилась.

И теперь я просто в таком восторге, как все стало просто и в кайф снимать. Уровень фотографий сразу вырос, появилась уверенность и ушла тревога при работе со студийным оборудованием любой фирмы.

И как следствие, пришли крупные клиенты с большими гонорарами. И теперь не страшно с ними работать и брать ответственность.

Изучение теории света - это одно из лучших моих решений. Потому что только теория помогает заполнить пробелы и понять, как все работает. Практика - это хорошо, но чтобы практика была эффективной, она должна ложиться на теорию.

Я уже собрала для вас все темы в одном месте, записала на видео и разобрала простым языком, с примерами из жизни.

Чтобы вам было максимально легко понять и усвоить такие непростые темы, как:
▪️как ведет себя свет отраженный от разных поверхностей;
▪️отчего зависит мягкий и жесткий свет;
▪️для чего нужны ступени и как их считать;
▪️почему импульсный свет в джоулях, а постоянный свет в ваттах;
▪️как выставить правильный баланс белого и почему, делая кельвины в камере холоднее, картинка становится теплее;
▪️как замораживать движение в кадре;
▪️в каком порядке выставлять настройки в камере, и на что это влияет;
▪️нужно ли задергивать окно при съемке;
▪️сравнение постоянного и импульсного света, что лучше для предметной съемки;
▪️ все виды импульсного и постоянного света и какие конкретно источники подходят для предметной съемки;
▪️как выбрать правильное расстояние от источника до предмета.

Понять физику света можно на моем курсе: https://dariaboronina.ru/svet

👆Очень понравился композиционный разбор картины.

Что в фотографии, что в живописи работают одни и те же приемы. Поэтому обязательно послушайте.

И мое любимое правило трех, которое я часто применяю и в композиции, и в цвете, и в свете.

Классно показано, как анализировать произведения. Сама этим пользуюсь и учу учеников, как смотреть на фото.

Чтобы предмет, который мы продаем, был на фото главным и его не перебивал реквизит.

Про третичность-пропорциональность
Про светлотный контраст и далее разбор произведений: Казаки, Души на берегу Ахерона, Бурлаки на Волге
Пример, как можно изучать картину (по Ю.Гордону)
Закон Миллера

Обещала сделать разбор картины. Сейчас в нескольких сообщениях расскажу про что все это и зачем это нужно. На примере произведения В.Пукирева - Неравный брак

Купила на черную пятницу новые цветные фильтры. 😎

До этого 5 лет снимала с китайскими. Проблем не возникало, но фильтры этой фирмы все так нахваливают, что я поддалась и решила попробовать.

Стоят в 5 раз дороже китайских. Надеюсь, что они лучше тоже в 5 раз. 😀

А вы что-нибудь купили себе в черную пятницу?

«Хотела проверить другого фотографа и сравнить результат».

Спасибо за ваши реакции в посте, мне очень приятно ❤️

Итак, рассказываю историю.

Звонит мне клиентка, с которой мы ранее делали съемку. И начинает мне жаловаться: «Даша, мы провели фотосессию, и я так пожалела! Такие ужасные фотографии. Я хотела попробовать другого фотографа и сравнить результат с вашим. И разочарована, жалко денег. А ведь этот фотограф стоит дороже вас! Я ему сказала, что он сделал некачественные фотографии, а он уверяет, что фото высокого качества. Можете, пожалуйста, посмотреть снимки и сказать, что в них не так?»

Я была немного в шоке, что позвали другого фотографа, а теперь просят оценить его работу. Но стало интересно.

Здесь, кстати, произошла очень необычная подмена понятий. Никогда не воспринимайте слова клиентов за истину и всегда уточняйте, что они имеют в виду.

Потому что в данном случае клиентка жаловалась на качество фотографий, но с этим все было в порядке: большое разрешение, резкость и свет нормальный. Все, что мы фотографы, называем качеством.

Но клиент уверял фотографа, что снимки некачественные. А фотограф уверял в обратном. И понимания не случилось.

Потому что для клиента некачественные фотографии в данном случае - это просто некрасивые. Вот и все.

И таких примеров очень много, когда клиенты говорят одно, а имеют в виду другое. У меня был случай, как под волшебным светом клиенты имели в виду открытую диафрагму. 😁

Но вернемся к съемке этого фотографа. Как я уже сказала, с качеством все было в порядке. Но была проблема с общим впечатлением от кадра. Во-первых, был неправильно подобран образ под модель: неподходящая одежда, прическа и макияж. Во-вторых, были странные позы, скучные ракурсы и плоский свет. Все это создавало образ дешевой модели (хотя модель была очень красивая, просто ей вообще не подходил ни свет, ни одежда, ни образ). Конечно, клиентка была расстроена, потому что фото были на уровне новичка.

Но это был фотограф дороже меня, как помним, значит должен был быть профессионалом.

Кстати, до этого случая я даже не задумывалась об этой своей сильной стороне, потому что я людей снимаю редко и опыта у меня мало. И всегда себя сравниваю с фотографами, которые снимают эдиториалы и лукбуки для крупных брендов. От этого в съемке людей чувствую себя крайне неуверенно. Но всегда стараюсь держать уровень и постоянно учусь.

И конечно, мне помогает не только насмотренность, но и то, что я умею читать референсы по свету (спасибо за это физике света) и могу повторить любой кадр.

Поэтому всегда готовьтесь к съемке: составляйте мудборды по свету, реквизиту, одежде и максимально все продумывайте. Тогда результат будет красивым.

P.s. фото показывать не буду, чтобы никого не обидеть. А свою съемку выложу как-нибудь потом.

#Ситуация

Два дня подряд звонит какой-то незнакомый номер. Прям настойчиво так звонит, по 5 раз в день.

Я незнакомым номерам перестала отвечать после того, как меня мошенники обманули на миллион рублей.

Поэтому эти навязчивые звонки я игнорирую. Думаю: «Опять какой-то спам наверное».

Но на второй день меня так взбесил этот назойливый номер, что я решила ответить.

И тут я чуть не совершила ошибку.

Я с ненавистью взяла трубку и хотела ответить: «ЧТО ВАМ НАДО???».

Но вовремя себя остановила и решила дать шанс сначала заговорить человеку на том конце.

А это был клиент, который очень хотел со мной работать, поэтому так усердно звонил.😅

​​Стиль бомжа и дорогой специалист.

Когда я только начинала карьеру фотографа, я считала, что неважно, как ты выглядишь, главное, какой ты специалист.

На съемки я надевала старые вещи, которые не жалко. Потому что часто фанерным фоном рвала одежду, делала зацепки липучками от софтбокса (у кого такое было?) и жирная еда постоянно брызгала на меня при фуд-стайлинге.

А оборудование я возила в старых сумках и чемоданах, жалко было хорошие в такси грузить. Отчего клиенты часто шутили над моими баулами, в которых были вспышки.

Стыдно об этом сейчас говорить, но вы можете представить себе этот бомж-стайл.

И как-то долго в этом образе я жила и не могла преодолеть эту конструкцию мысли. Даже не догадывалась о том, что впечатление важнее, чем одежда. Считала себя гением, которому пофиг, как он выглядит.

И эта установка, очень долго мешала мне расти. В деньгах, конечно же.

Потому что не может дорогой и профессиональный фотограф выглядеть кое-как. Точка.

И дело даже не в одежде, а как ощущаешь себя в ней.

Особенно некомфортно я себя чувствовала в обществе арт-директоров компаний, которые все такие стильные и креативные. А ты как какой-то рабочий, а не художник.

Как-то туго до меня это доходило, но дошло.

В фотографе важны не только его навыки, но и внешний вид. Потому что одежда - это продолжение видения художника. И если творец выглядит как колхозник, то и снимать он будет так же. Извините за правду, но это так. Я это своей шкурой прочувствовала.

Но одеваться красиво - это не так-то просто, я вам скажу. По крайней мере мне. И даже если ты фотограф и знаешь про сочетания цветов, фактур, объемов. В одежде вроде бы все то же самое, но по-другому.

Поэтому я потихоньку учусь. Подписалась на каналы и купила обучение. И заодно прокачиваю насмотренность в моде. Потому что это все в совокупности взаимосвязано.

У меня припасена еще одна история, как работа над своим стилем помогает мне в работе фотографом. Давайте соберем 100 огонечков 🔥, и я ее расскажу. Там о том, как клиент заказал двух фотографов и почему более дорогой фотограф сделал некачественные фото.

Я тут подумала, что нам нужно, помимо технических навыков, еще и насмотренность прокачивать.

Поэтому хочу попробовать делиться с вами разными красивыми съемками в нашей тематике. Как вам идея?

Мне тут попалась съемка Vogue с моделью и керамистом Ракель Циммерманн.

Идея съемки показать красоту ювелирных украшений в сочетании с керамическими изделиями, которые сделала модель. Она, кстати, занимается керамикой более 5 лет.

Получилось, на мой взгляд, очень красиво. Бриллианты, золото, изумруды и топазы выглядят некричаще, а изящно.

Фото - Эндрю Джейкобс. Стиль - редактор Vogue Табита Симмонс.

Нравится, как подобраны цвета на фотографии стиль и обработка.❤️

Для тех, кто не заходит в инсту, показываю, как снимала этот кадр.

Шпаргалка по кнопкам Profoto.

Сохраняйте, чтобы когда пойдете в студию, знали, что для чего нужно.

На курсе «Физика света» разберем каждую кнопку подробно. А еще посмотрим на аналогичные функции у Godox и еще у одного бюджетного бренда.

Запись на курс: https://dariaboronina.ru/svet

Пленочный фильтр

Что общего между Lime, Zara и Vogue.

Люди устали от идеальных, контрастных и ярких фотографий, и все чаще я встречаю стилизацию под пленку не только в журналах, но и в магазинах.

Пленочный стиль с каждым годом не только не сдает свои позиции, но и становится только популярнее.

Такие кадры выглядят тактильно и привлекают своими неяркими и мягкими тонами, вызывая чувство спокойствия и расслабленности.

Я вдохновилась съемкой американского фотографа Adam Friedlander и накрутила пленочный фильтр в похожем стиле.

Фильтр отлично подойдет для фотографий с розовым, оранжевым или красным фоном. Если на фото какой-то цвет продукта важный, то не забудьте его вернуть через смешение цветов или маску.

❤️ - за то, что делюсь фильтрами.

👆Самостоятельно вертеть свет очень полезно, но этот путь можно сократить и сэкономить время на тестировании разных схем и насадок.

Все уже давно выведено и не нужно доходить до всего своим умом, как это было 10 лет назад.

Эх, вот бы мне кто-нибудь рассказал в свое время, что такое обратные квадраты, ступени и длина импульса.

Вероятно, моя карьера фотографа развивалась бы быстрее.

Про схемы света точно подмечено. Давно проходила курс по фото, где был блок по свету. Нам показывали схему, потом практика повторить. И у меня ничего не выходило, потому что я не понимала какой должен быть результат. Что мы пытаемся сделать. В итоге схемы вообще не использую. Училась просто подбором, вертела свет, насадки, интенсивность, с импульсом и без, смотрела что получается.

«Пыталась повторить кадр, но ничего не получилось».

С таким вопросом ко мне приходят регулярно.

Кажется, что повторить референс - легко. Но на деле все совсем не так.

Даже если дают схему света, не у всех получится также снять. Потому что есть множество нюансов, которые невозможно отобразить на схеме. И решающими могут быть 2 см в положении угла или высоты света.

И если не осознавать, как работает свет и не уметь читать референсы, вы никогда не сможете снять также, даже если вам дадут готовую схему света.

Поэтому фотографы сейчас спокойно показывают схемы, потому что они, по сути, бесполезны, если не понимать свет.

Схема может работать, как подсказка или отправная точка, но дальше нужно самостоятельно думать, как докрутить ее под свой предмет или помещение.

Потому что от размера комнаты, габаритов или материала предмета схема света будет давать разный результат. Поэтому слепо верить схемам и копировать их не стоит.

Из-за этого я так топлю за изучение физики света. Тогда схемы становятся вообще не нужны. Вы можете придумывать бесконечно свои и приходить к одному результату разными способами.

Если вы проходили несколько курсов по свету, возможно замечали, что, например, для съемки каталога белое на белом многие фотографы используют разные схемы, но все они приводят к похожему итогу.

Потому что главное - не схема, а понимание, как получить нужный эффект.

В рекламной фотографии можно вообще забыть про схемы, ни одна не сработает. Потому что клиенты хотят определенный результат, и вы должны знать, как его добиться.

И это становится легко только когда знаешь физику света. Но этот материал почти никто не дает. И хуже того, я часто вижу, как некоторые путаются в понятиях, т.е. у многих в голове каша.

Как-то работает и ладно, а почему так работает большинство не знают. Меня такие ответы не устраивали, поэтому я копала глубоко и наконец все встало на свои места. Теперь хочу и вас этому научить.

Я вам уже говорила, что мечтаю сделать очень большой и качественный курс, чтоб прям все все разобрать и закрыть все вопросы и виды съемок. Но я не хочу пробегаться по верхам, а давать глубокие знания, потому что только так можно стать профессионалом.

И вот первая ступень, база света, на которую мы будем уже накладывать все остальные знания, уже почти готова.

Я вложила много сил и времени в этот курс. Разработала программу, чтобы материал легко усваивался, а не как знания из энциклопедии. Видео сняты с профессиональным светом и на профессиональную камеру, чтобы вы могли смотреть в хорошем качестве, видели крупно, что и как я делаю: расстояния, углы и результат. А не пытались рассмотреть на маленьком экранчике вебинара, где сложно понять, что происходит даже с компьютера. Рассказываю я все четко и без воды, потому что ценю ваше время.

Выход курса запланирован на конец ноября, сейчас доступен предзаказ по специальной цене: https://dariaboronina.ru/svet

Знаете, меня удручает, когда портретные и свадебные фотографы, умеющие снимать только со светом от окошка, берут 5 000-10 000 руб. в час.

А предметные фотографы, которые умеют рекламу снимать, стекинг по фокусу и на каждый предмет класть красивый блик разными насадками, а еще все оборудование, фоны и реквизит готовы привезти за свой счет и на своей спине, берут очень мало и клиентами часто недооцениваются.

Постоянно встречаю в чатах жалобы фотографов: «Я им снимаю за 300 руб./кадр, выезжаю ради 2 кадров, а им все дорого».

Виноваты ли в этом клиенты? Нет, в этом виноваты фотографы.

Потому что часто не ценим свою работу и себя. И как следствие, не доносим свою ценность заказчикам.

Скажите мне, почему так? Вас это не задевает?

К фотографам, снимающим у окна за много денег претензий нет, вы молодцы.

Очень нравится, как получается стекло на просвет. В этот раз я взяла много цветного стекла и любимый парфюм.

Один источник света сзади и один сверху.

Ваза и подсвечники из Familia.

📽️Темный павильон, мои факапы и большой продакшн.

Наконец-то можно показать съемку для Мираторг.

Снимали их новый бургер Джокер. Фуд-стайлинг делала Олеся Никитина.

Делали одновременно и видео, и фото рекламу. Задача казалась простой, но по факту это был один из самых сложных проектов. Я не на шутку перенервничала. Сейчас расскажу.

А если вам интересно, то в профиле Мираторг в ВК можно увидеть результат видео рекламы (там очень классно актер отыграл Джокера). Я лишь показываю свои фото.

Итак, я уже до этого снимала фото во время записи видео, но это был совершенно другой опыт. Тоже сложный, но там было тепло и светло. А в этот раз:

1. В павильоне было так темно и дымно, что я разволновалась, что ничего не вижу и не могу найти нужное мне оборудование, чтобы расставить свет. Перепутала цветные фильтры, потому что не могла различить два разных оттенка в темноте.

2. Был очень большой продакшн, человек 25. И т.к. я приехала не к началу съемочного дня, а позже, то я не знала кто где и кто за что отвечает. И времени как-то нормально познакомиться не было. Поэтому множество людей для меня так и остались людьми из тумана. Это немного грустно.

3. Я взяла только три источника света, не учла, что понадобится 4-й источник. Это заставило меня сильно понервничать, потому что результат не устраивал заказчика. Пришлось подгонять схему под 3 источника.

4. Времени на настройку света было очень мало, потому что нужно было успевать фотографировать в промежутках, пока не снимали видео. Это удлиняло процесс съемки, потому что большую часть времени я стояла и ждала слов: «Стоп, снято».

5. В помещении было очень холодно и сыр на бургере моментально застывал и превращался в неаппетитное нечто. И если с этим мы как-то справились, то…

6. Из-за множества сквозняков дым не хотел струиться по кадру и просто поднимался струйкой наверх. Эта проблема, наверное, была самой сложной после отсутствия 4 источника света.

В общем, даже при очень подготовленной съемке, все может пойти не так, если площадка неизвестная.

Так что не думайте, что у опытных фотографов все всегда идет идеально.

И тут будет совет: как можно больше просчитывать заранее негативных сценариев и как вы их будете решать. На этой съемке я много где просчиталась. Но несмотря на все это был очень полезный и интересный опыт!

Надеюсь, мои заметки о съемках вам тоже полезны. 🫰🏻

🪧Реклама в Сеуле.

В Сеуле меня впечатлила реклама. Гигантские плакаты на высотках, куча экранов, а качество контента в социальных сетях такое, как будто аккаунты ведут профессиональные фотографы.

Т.е. магазины и кафе понимают, что красивый и качественный контент продает.

Вся реклама красивая. Даже идеальная.

Теперь буду референсы искать у корейских фотографов. 🤌

🇰🇷Мы с Денисом в Сеуле.

Первое впечатление:

✨Много красивых и стильных людей. Я трендовую одежду видела только у инфлюенсеров или в магазинах. В Москве таких людей редко встретишь. А тут каждая вторая девушка на улице одета в тренды.

✨Много видеорекламы (везде экраны) и рекламы в принципе. Но она вся красивая и качественная, так что приятно смотреть.

✨Много вкусной еды и она, на удивление, не вся острая (я переживала, что не смогу ничего есть из-за остроты). Много ресторанов и кофеен (прям в ряд идут) и кажется, что в Корее все только едят.

✨ Много милых вещиц, которые не устаешь разглядывать и удивляться. И постоянно кажется, что мне тоже нужно плюшевую рамку на сумку с айдолом, кучу брелков и ручку с кошачьей лапкой.

✨На улице почти нет мусорок и часто я мусор приношу домой. Сортировка мусора здесь тоже какая-то сложная и разные виды мусора вывозят в разные дни. Мы пока не разобрались и я не хочу об этом думать.

✨На всех плакатах и рекламах одни красавчики айдолы подмигивают и намекают купить кофе или тирамису.