антидепрессанты и джазовые пластинки™

доброе утро:

https://www.youtube.com/watch?v=CHj7VzWFLqI

Душеспасительный контент на этот вечер — в лице нового видео Бурдукова про МОЩНЕЙШИЙ саундтрек Max Payne 3, историю его создания и немного про самих HEALTH в частности.

Что особенно круто — автор не поленился отправиться за интервью в дискорд к самому Джонни Фамильетти, а тот ему даже и не отказал.

А так, считайте, еще и повод переслушать найдется:

https://youtu.be/6CzOD-oiKpo?si=KiwsXA4IRuaFr8N7

Доброе утро:

https://www.youtube.com/watch?v=XvE7DRY4aFo

Тут внезапно Deafheaven двинулись в обратную сторону и в новом сингле резко изменили соотношение шугейза и блэк-метала в сторону последнего:

https://www.youtube.com/watch?v=2h_WVPSoMwU

Доброе утро:

https://www.youtube.com/watch?v=yYRbSJPvVYo

Вполглаза примечал на днях на трейлер еще одной заявленной на этот год инди-игры — в этот раз уже речь о симуляторе продавца в ларьке. Ну, и забыл про нее уже.

Вот только сейчас наткнулся на еще один такой трейлер симулятора продавца в ларьке — как оказалось, уже другого.

Первая игра — «Ларёк на улице Ленина» от студии Perelesoq. Здесь есть какой-никакой сюжет, протагонист продает диски джевелки за сотку, чтобы накопить маме на отпуск. В трейлере успевают показать механики, вот только озвучены там все персонажи почему-то голосом Андрея Гаврилова.

Вторая игра — «Размена не будет», дебютный проект студии Rassvet. Здесь уже придется торговать в базовом киоске с сигаретами и алкоголем в канун нового года. Впрочем, тизер пока что выглядит примерно таким же концептом, как симулятор польского шабашника.

Короче, к чему это все — какой-то на удивление богатый на симуляторы ларька год намечается.

snoopy in the criterion closet

Доброе утро

bandcamp / spotify / apple / яндекс

friday night:

https://youtu.be/CxflYGeSx7Q?si=88_l3-O9Ri-pT-Gv

слушать стриминг времён самоизоляции 🙂

Ну раз уж у нас тут получается импровизированный день шугейзинга, то почему бы еще и не переслушать легендарный (и по совместительству один из моих самых любимых) альбом, которому в этом году еще и 35 лет исполняется:

https://t.me/beatsblastbeats/3201

На ночь глядя держите трехчасовой видос с историей жанра JRPG — от двухмерных Dragon Quest и ее отпрысков и вплоть до последних Финалок с метаморфозами серии Yakuza:

https://youtu.be/EhQamvbfDxc?si=8qqsQTkGOyn9vue1

Коллеги, проходим тест:

https://www.proprofs.com/quiz-school/quizzes/bible-verse-quiz

доброе утро:

https://www.youtube.com/watch?v=KjAlo8i6sqY

Доброе утро:

https://www.youtube.com/watch?v=QfCDg_XfmFc

friday night под Кали Малоун:

https://youtu.be/hSGSmIjd8LI?si=0f-KB7iBDQgy1xRU

Сегодня в целом грустный день. 10 лет назад умерла Ольга Яковлева, которую многие из нас знают по псевдониму Origa и той-самой-песне из Ghost in the Shell.

Тем временем вчера под вечер релизнулся совместный сет The Body с Dis Fig на Audiotree.

На стримингах запись с него вышла на день раньше, но тогда как-то без особого энтузиазма послушал и пощелкал ее, а сейчас вот глянул и даже понравилось.

Примечательно, что дядюшка Чип почти весь сет толком не приближается к микрофону, лишь под конец что-то выдает, да и то совсем едва слышно.

Зато вот Фелисия, можно сказать, тащит:

bandcamp / spotify / apple / youtube

Кстати говоря:

Со временем боссы Sony пошли еще дальше — снимать ТВ-ролики для PlayStation 2 они позвали Дэвида Линча.

Первое его видео было фантазией на тему Твин Пикса — летающие головы, говорящие утки, прочие аллюзии на Черный Вигвам. Увы, походит все это больше на хотелки ностальгирующих продюсеров.

Зато вот ролик про Бэмби 2001 года — неожиданно одна из самых крутых видеореклам, что вы видели в своей жизни:

https://www.youtube.com/watch?v=se21W6fJdIM

see you space cowboy

Кстати, альбом в прошлом ноябре выпустили. Не знаю, как умудрился пропустить его, ибо частенько слушаю этих ребят, но вы тогда тоже послушайте:

bandcamp / spotify / apple

Доброе утро!

https://www.youtube.com/watch?v=FdKdV1Fh-ko

Ну и в третьих — неиронично жду Low-Budget Repairs.

Конечно, мы все отлично понимаем, что тот завирусившийся трейлер, скорее всего, был даже не вертикальным срезом и не геймплеем игры, а именно концептуальным видео.

Но все равно уже выглядит как игра мечты:

Во-вторых — Szrot.

Название (читается как «шрот») в переводе с польского означает примерно то, что у называется «тазами».

Это довольно симпатичная игра, посвященная поездкам по Белграду конца 80-х, разумеется, на машинах производства стран соцлагеря с возможностью их кастомизации.

Причем, это не просто гоночная игра, а автомобильная RPG (CaRPG — игру слов заценили, да), вдохновленная Racing Lagoon. То есть, помимо заездов, в Szrot будут диалоги с бабками, сайд-квесты и прочие способы прогрессии.

Кто знает, может, даже получится примерно «ТО САМОЕ», чего мы ожидали от Lada Racing Club почти 20 лет назад.

Короче, нормальная игра «в машинки», ждем:

Новые части Yakuza, Doom, Death Stranding и прочего это, конечно, хорошо и ожидаемо, но никуда они от нас не денутся.

Посему, раз уж я тут расписался за любимую инди-игру прошедшего года, то поделюсь-ка и несколькими небольшими играми, релиза которых также очень жду в году нынешнем.

Во-первых, The Scramble Vice.

С виду олдскульный 2D-экшн-платформер про городские бои на роботах. Возможно, игра отлично зашла бы на свитч или прочие портативки, но про порты на другие платформы пока ничего толком не известно.

Подкупила меня The Scramble Vice своим артом. Разумеется, реализовано все в стилистике меха-аниме вроде Patlabor и Ghost In the Shell. К тому же вроде как еще и с заводным джазовым саундтреком, как я понимаю. Как мимо такого-то пройти?

Не сказать, что жду от нее какого-то откровения, но единственный пока что трейлер игры максимально мне ее продал:

friday night:

https://www.youtube.com/watch?v=xgJBhezlMoE

Просто эпизод Criterion Closet Picks с Анорой Михеевой:

https://youtu.be/9AUc5BfebCM?si=zBMOODx0zwlZShAP

Доброе утро:

https://youtu.be/ar9qA3WJInk?si=nNgVTgrkIQkxrKHt

Это мы смотрим

(хм, вроде пока только на Amazon и Apple TV, но, думаю, быстро сольют)

Новый трейлер дока George A. Romero's Resident Evil, уже доступного в цифре.

Еще была у меня такая традиция — ежегодно в ноябре-декабре собирать микстейп и делиться им где-нибудь.

В этот раз малость пролетел с этой темой, поскольку не успел реализовать один связанный с этим проект.

Так что вместо микстейпа ловите ремикс на Varg2tm, который я кое-как доделал осенью.

Не то что бы я им как-то гордился, но чего ему пылиться:

Ну, собрались с мыслями — ретроспективно определяемся с AOTY 2024

Опять же без лишних слов:

1) Midwife — No Depression in Heaven
2) Chat Pile — Cool World
3) Louie Zong — RAT TAXI
4) UBOA — Impossible Light
5) The Body & Dis Fig — Orchards of Futile Heaven
6) Departure Chandelier — Satan Soldier Of Fortune
7) Crippling Alcoholism — With Love From a Padded Room
8) Persona 3 Reload Original Soundtrack
9) Charli XCX — Brat
10) Whirr — Raw Blue

Администрация канала более-менее выбралась из алкогольно-салатной комы, так что самое время попробовать подвести итоги года минувшего.

#darenongakudemonai
Доброе утро , выбираемся из салатной комы

https://youtu.be/NlCCkuIJIrQ?si=kac1M_07-fWveWsq

old but gold

открываем friday night:

https://youtu.be/vmkGIHMgkaM?si=ZeFVMg8G7NAOjvUi

Ну, кажется, проснулись-оклемались.

Так что с наступившим новым годом вас, друзья!

Администрация канала желает вам провести 2025-й исключительно так, как вам хочется. А также крепкого здоровья (это важно).

Prosit!

(Varg2tm на пикрилейтед для манифестации позитивно-кайфожорских вайбов)

9. Любой трехчасовой (и более) фильм, просмотр которого вы продолжаете откладывать

Нет, ну серьезно. Сколько раз вы отказывались от просмотра фильма по причине «У меня нет лишних трех с половиной часов на фильм»?

Так что самое время пойти, например, и досмотреть все фильмы Куросавы, Скорсезе и так далее.

8. Моды на Half-Life

В этом году исполнилось 25 лет первой Half-Life и 20 лет второй.

За эти годы коммьюнити фанатов обеих игр выпустило какие-то просто немереное количество модификаций к ним. Какие-то из них успели превратиться в самостоятельные игры, а какие-то так и остались лежать на где-то ModDB.

Так что, если обе игры уже затерты до дыр, то почему бы и не вкатиться — гугл по первому зову выдаст вам десятки списков «лучших модов на Half-Life».

Какие-то из них, к слову, доступны и в Steam. Многие же можно найти в раздачах с подборками, например, на Рутрекере.

7. Legend of the Galactic Heroes
(110 серий + приквелы)

Легендарный аниме-сериал с мощнейшим сюжетом, в котором нет ни одного филлерного эпизода.

Legend of the Galactic Heroes — это история затяжного конфликта между двумя космическими государствами: демократическим союзом и монархической империей. Обе стороны конфликта в аниме представлены одинаково детально и без прикрас.

Главные герои — адмиралы-стратеги с обеих сторон: Ян Вэньли и Райнхард фон Лоэнграмм. Один из них — романтик, до последнего готовый отстаивать идеалы демократии, несмотря на все ее недостатки. Другой — хладнокровный расчетливый карьерист, который за счет своего таланта уверенно двигается по карьерной лестнице.

Аниме снято по серии романов японского фантаста Ёсики Танаки. Примерно как и в случае с Bubblegum Crisis, бюджет каждой серии вместе с качеством анимации растет постепенно.

Самая настоящая «Война и мир» от аниме (в хорошем смысле). Тайтл, после которого становится очень сложно смотреть любое аниме в принципе — ТАКОГО уже не снимают.

Конечно, кого-то такое описание может отпугнуть. Все-таки следует иметь в виду, что это очень разговороцентричное аниме — персонажи здесь проводят много времени в политических беседах и философских дискуссиях. И тем не менее, это один из лучших тайтлов, что вообще знаю. По-хорошему, вам его, может, и не на новогодние хватит, а на весь год вперед.

6. Pusher
(3 фильма + 1 ремейк опционально)

«Пушер», «Дилер», «Бандюганы», «Торговец нapкoтикaми» — так переводили в СНГ название магнум опуса Николаса Виндинга Рефна.

Pusher не только принес Рефну известность в родной Дании и запустил актерскую карьеру Мадса Миккельсена, но и спас режиссера в его трудные годы — после оглушительного провала фильма Fear X.

По факту, Pusher — это три фильма о преступности на улицах Коппенгагена. Первую часть Рефн снимал с оглядкой на фон триеровсккую «Догму-95». А любопытна вся трилогия еще и тем, насколько она одновременно тематически цельная и разнообразная:

Первый фильм — идеальный адреналиновый триллер, который рассказывает историю мелкого толкача, что отчаянно пытается вернуть долг.

Вторая часть акцентирует на попытках мелкого уголовника заслужить уважение отца — местного криминального авторитета.

Третья часть уже пытается копать куда-то поглубже в экзистенциальную философию — на примере постаревшего босса мафии, который подумывает о пенсии.

Всю трилогию, кстати, недавно в 4K перевыпустили, так что повод пересмотреть.

5. Фильмы Хирокадзу Корээды
(до 16 фильмов)

Просто один из главных японских режиссеров современности. Во многом популярность обрел за счет того, что с 2000-х ставил фильмы по всяким резонансным историям из новостей — «Магазинные воришки» и «Никто не узнает», например.

К Корээде я пришел практически случайно, когда у меня в очередной раз закончились боевики про якудза, и обнаружил, что фильмы его также постепенно превратились во что-то вроде «комфортного кино» для меня.

Одна из главных тем в творчестве Корээды — семья. Что еще явно подкупает — фильмы его, несмотря на некий artsy-fartsy-налет (зря что ли по всяким Каннам ездит), отличаются довольно универсальными сюжетами, которые будут понятны практически любому зрителю.

Если Nobody Knows и Shoplifters для вас уже, так сказать, база и мейнстрим, то смело включайте Our Little Sister, Like Father, Like Son, Still Walking или Broker.

4. Trailer Park Boys
(11 сезонов + 4 фильма)

Легендарный канадский ситком, почему-то мало известный в СНГ. Этакий, дальний родственник It's Always Sunny In Philadelphia.

Представляет собой мокьюментари о злоключениях трех закадычных друзей, которые живут в старом трейлер-парке в пригороде Торонто. Местный the gang состоит из:

— мозга компании, который никогда не расстается со стаканом вискаря;
— наглухо отбитого делинквента, чьи цитаты до сих пор то и дело всплывают в мемах;
— добродушного нейроотличимого парня в толстенных очках.

Если совсем коротко — троица протагонистов шастает по парку, частенько в измененном состоянии, конфликтует с соседями и местными властями, пытается построить очередной сомнительный бизнес и периодически коротает время за решеткой.

Проект фактически родился из попытки Майка Клаттенберга повторить успех «Клерков» и с годами все же превратился в медиафраншизу, которую возвращать к жизни в 2010-х пытался уже Netflix.

Сериал очень легкий, местами дико абсурдный и полный каких-то детских условностей, но определенно не лишенный своего очарования.

3. Bubblegum Crisis / A.D. Police
(4 OVA-сериала + 2 сериала-ремейка опционально)

Одна из первых и наиболее известных аниме-франшиз, которые серийно выходили на VHS и популяризировали киберпанк в японской анимации.

Почти все, что можно, «Бабблгам» попытался слизать с полюбившегося всем в Японии «Бегущего по лезвию»: в мире недалекого будущего, где власть принадлежит корпорациям, начинают выходить из-под контроля андроиды — которые здесь называются «бумерами». Андроиды либо резко осознают себя, после чего идут вредить окружающим, либо участвуют в различных корпоративных заговорах.

Сюжет оригинальных Bubblegum Crisis и Bubblegum Crash частично основан на тропах махо-сёдзе-аниме: для охоты на андроидов и их обнаглевших разработчиков дочь одного из ученых собирает Knight Sabers — отряд девушек-наемниц, которые вместо магии используют бронированные экзоскелеты.

Аниме начало выходить на VHS в 1987-м — между нашумевшими Megazone 23 и «Акирой». Качество анимации в первых эпизодах оставляет сильно желать лучшего, но от серии к серии оно продолжает расти вместе с бюджетами.

В начале 1990-х франшизу продолжил другой, более мрачный, но ставший не менее культовым, OVA-сериал — A.D. Police Files. Он уже посвящен служащим местной полиции, которая также обязана реагировать на волну бумер-преступности.

Завершает сагу о бумерах очень стильный аниме-сериал 2003 года — Parasite Dolls. В сущности, это примерно то же самое, что и A.D. Police Files, но уже в формате более вдумчивого детектива-триллера.

Резюмируя, порядок следующий:

- Bubblegum Crisis
- Bubblegum Crash
- AD: Police Files
- Parasite Dolls

Параллельно также в конце 90-х Bubblegum Crisis и A.D. Police получили свои ремейки — в виде полноценных аниме-сериалов, однако к просмотру они уже не обязательны.

2. The Shield
(7 сезонов, 88 серий)

«Щит» — сериал, который можно смело советовать тем, кто скучает по The Wire. Повествует о буднях насквозь коррумпированного отряда полиции Лос-Анджелеса.

Главные герои калечат и грабят подозреваемых, крышуют наркоторговцев, своеобразно разрешают споры между бандами и изо всех сил пытаются не спалиться перед коллегами. Словом, настоящие отморозки, которые не просто подрывают доверие к органам правопорядка, но и приносят ад в жизнь своих близких.

В харизме главные герои не уступают Тони Сопрано — одни только персонажи Майкла Чиклиса и Уолтона Гоггинса уже чего стоят. Есть в сериале и другие герои, за чьими судьбами мы наблюдаем: детективы из убойного, что пытаются не превратиться в конченных нигилистов; патрульные, которые хотят вырваться с улиц через продвижение по службе; начальники, которые отчаянно выслуживаются перед мэром.

По своей структуре поначалу The Shield похож на процедурал, однако по мере того, сколько дерьма за собой приходится убирать ударному отряду, сюжет обретает более четкую структуру и градус драматизма.

Словом, отличный сериал с крутыми актерами на ролях прекрасно прописанных персонажей.

1. V/H/S (она же «З/Л/О»)
(7 фильмов)

Средней паршивости антология короткометражных хорроров, связанных между собой жанром «найденной пленки».

Как правило, в фильмах есть обрамляющая история, которая объясняет, что все эти короткометражки — это записи с видеокассет, которые кто-то долгое время собирал.

Темы в короткометражках самые разные — тут вам и инопланетные похищения, и съемки со встреч культистов-каннибалов, и свидетельства выживших в локальном зомби-апокалипсисе, и пародии на «Паранормальное явление». Встречаются среди них и вполне себе оригинальные, интересные и действительно жуткие эпизоды.

Началась франшиза еще в 2012-м силами группы режиссеров, среди которых засветились Адам Вингард, Тай Уэст и Гарет Эванс, чьи имена сейчас более-менее на слуху.

Примерно на третьем фильме франшиза заглохла, но в уже в 2020-х она превратилась в эксклюзив стримингового сервиса Shudder, за чей счет развивается и по сей день — новые хорроры выходят чуть ли не ежегодно.

Местами бывает даже весело.

Год подходит к концу, а это значит, что пришло время для нашей славной традиции — списка для новогоднего бинжвотчинга.

Это никакой не топ, не рейтинг, не подведение итогов. а просто почти что импровизированный список фильмов/сериалов/прочего на тот случай, если вы не знаете, во что залипнуть на новогодних праздниках (да и вообще любых длительных выходных в принципе):

1. V/H/S
2. The Shield
3. Bubblegum Crisis
4. Trailer Park Boys
5. Фильмография Хирокадзу Кораэды
6. Pusher Trilogy
7. Legend of the Galactic Heroes
8. Моды на Half-Life
9. Любой трехчасовой (и более) фильм, просмотр которого вы продолжаете откладывать

И да, списки за прошлый и позапрошлый года никто не отменял.

А вот кому в этом году исполнился аж сорокет — так это легендарному дебютнику Bathory:

spotify / apple / яндекс

И снова про Whirr — как-то упустил, что осенью их второму альбому — «Sway», стукнуло 10 лет.

Все-таки отличный пример того, как шугейз может быть по своему звучанию одновременно легкой и тяжелой музыкой.

«Heavy» до сих пор пробирает до костей — такая простая с виду песня, но с какими-то вайбами чуть ли не дум-метала.

Самой большой загадкой, связанной с этим альбомом, для меня остается факт того, что «Clear», не менее тяжелый трек, засунули куда-то в середину, когда, казалось бы, ей самое место где-нибудь в конце.

Долгое время это был один из моих самых любимых альбомов. И по иронии, он чуть было не стал для группы последним:

bandcamp / spotify / apple / яндекс

заключительный friday night года — по традиции под Эллен Аллиен:

https://www.youtube.com/watch?v=pO7pn_2i2fc

Когда репостишь свои же посты годичный давности

Свежий релиз от Prurient

По крайней мере, даже есть на что залипнуть:

bandcamp / spotify / apple

Доброе утро

Контент на вечер — «The Sound of Progress», документалка Александра Ои, изначально снятая для датского телевидения.

Посвящен фильм, ну, типа музыке. Индастриал-музыке, если точнее. По идее из подзаголовка следует, что Ои, вероятно, подходил к героям фильма с вопросами наподобие «А что для вас поп-музыка?» или «Как вы считаете, что сейчас происходит с музыкой?», но получилось что-то другое.

В общем, состоит документалка в основном из интервью с участниками Coil, Test Dept, Джимом Тёрлуэллом и Дэвидом Тибетом.

Короче говоря, собеседники подходящие:

archive / youtube

#платина

Тут на Internet Archive залили «почти финальный, мамой клянусь» билд отмененной Star Wars: Battlefront III.

Игру от Free Radical Design внезапно отменили в 2008 — несмотря на то, что Battlefront III уже находилась на последних стадиях разработки, LucasArts попросту перестала ее финансировать.

Эпопея вокруг третьей Battlefront творится уже давно. В 2022-м какие-то энтузиасты откопали диск со сравнительно играбельным билдом. Ранее уже в этом месяце также был найден и загружен билд игры для Nintendo Wii.

Cамый простой способ ознакомиться с игрой сейчас — и даже попробовать пройти ее сюжетную кампанию — версия для Xbox 360.

У меня получилось запустить ее на эмуляторе Xenia и даже пробежать пару каток с ботами. Конечно, не без багов и сильных просадок FPS, где-то не хватает текстур и анимаций, а ИИ врагов работает через пень колоду, но в это хотя бы уже можно играть.

В детстве я провел много часов в обеих частях Battlefront — которые делала еще студия Pandemic. Мне больше нравилась первая — в основном из-за наличия воздушного транспорта на наземных картах, что открывало доступ ко всяким маневрам.

Что особенно круто, в Battlefront III объединили космические сражения с наземными — битву можно начать на крейсере где-то на орбите, а затем на истребителе из ангара долететь до наземной движухи.

Над игрой уже активно трудятся мододелы — на их сервере можно найти даже версию игры с мультиплеером. Как он работает — не очень понятно, но сам факт такого внимания со стороны коммьюнити впечатляет.

🤔🤔🤔

Доброе утро:

https://youtu.be/p_5yt5IX38I?si=JR6Ti0tEf0aqO16e

Оказывается, это ЕЩЕ НЕ ВСЕ:

Whirr под конец дня еще и двойной сингл с не вошедшими в альбом треками дропнули.

Реально праздник какой-то:

bandcamp / youtube

А теперь ГЛАВНЫЙ РОЖДЕСТВЕНСКИЙ ПОДАРОК:

Новый альбом от Whirr!!

Это не учения, повторяю — у Whirr вышел альбом:

bandcamp / youtube

И разумеется, с рождеством вас, друзья!

По случаю — замечательный тематический альбом от японских нойз-музыкантов, о существовании которого узнал совсем недавно по наводке одного из соседей-админов:

https://www.youtube.com/watch?v=zM-QXTD_3cg

Давно уже хочу поделиться тут новым альбомом от Underworld, но все никак не найду его на ютубе.

Вернее, плейлист-то с ним я нашел, вот только какой-то предприимчивый персонаж успел в него доложить каких-то лекций про инвестирование и финансовую грамотность с рекламой какого-то сомнительного сервиса. А треки Underworld, естественно, с ютуба уже потерли.

Но на всякий случай держите сам альбом на стримингах — хотя бы там с ним все в порядке:

spotify / apple

Вдогонку к Half-Life и прочему — ловите разгон на тему того, как вторжение Альянса во второй части, возможно, могло предотвратить 11 сентября.

Вообще это, скорее, такой крючок для дискуссии на тему того, что ни сценаристы из Valve, ни прочие лороведы до сих пор толком не могут назвать точную дату каскадного резонанса. Ее принято обозначать скромным «the year was 200X».

Но если же во вселенной Half-Life и правда не было 9/11, то, во-первых, это сильно упрощает весь таймлайн, а во-вторых — получается, что Альянс героически спас жизни тысяч нью-йоркцев ценой жизней миллиардов землян:

https://www.youtube.com/watch?v=YwpoUDiPMKg

открытка для @vanishingdotpoint

Доброе средовое!

Доброе утро:

https://www.youtube.com/watch?v=3p8YcBvm3FQ

Какими бы легендарными, революционными и безупречными ни были Half-Life, Portal и Left 4 Dead, на каждую из них приходится примерно по десятку проектов, которые Гейб и компания зарезали на разных стадиях готовности.

Так что на вечер ловите видео про отмененные игры Valve — ибо по их количеству студия может считаться чемпионом.

Все-таки горизонтальная структура с гибкой системой команд и проектов на пару с доходами от содержания Стима, наверное, и правда располагают к экспериментам:

https://www.youtube.com/watch?v=XuQUvhfZfQg

А мой любимый эпизод, конечно же, с Кодзи Якусё, который неторопливо набирает корзину старых фильмов, а затем хватает диск с Cure и расплывается в довольной улыбке:

https://www.youtube.com/watch?v=5qabOrVV3DQ

Просто эпизод Criterion Closet Picks, в конце которого Памела Андерсон утаскивает с полки бокс-сет Бергмана:

https://www.youtube.com/watch?v=tyo_tJuhw8U

https://youtu.be/WiqaloIBsvE

доброе утро:

https://www.youtube.com/watch?v=toJUEI9_L5o

Год за годом, а мы все продолжаем двигаться по фильмографии Хидэаки Анно за пределами «Евангелиона».

Как-то раз уже упоминал, что в его послужном списке, помимо авторских творений (вроде Love & Pop с Shiki-Jutsu и той же Евой), был и ворох продюсерских проектов — куда его с большой долей вероятности затащили знакомые. Одним из таких стал Cutie Honey.

Cutie Honey — это своего рода предок всех махо-сёдзе и тайтлов про девочек-волшебниц, которые борются со злом, от легендарной Сейлор Мун и Мадоки до Чародеек и феечек Винкс. Отличие же в том, что Хани — не волшебница, а девушка-андроид. У нее тоже есть куча разных способностей и бесконечно повторяющаяся полуминутная анимация превращения в боевую форму, которые она использует в борьбе с некоей таинственной организацией с абсолютно не пафосным названием «КОГОТЬ ПАНТЕРЫ».

Милашку Хани придумал еще в 70-х Го Нагай — один из отцов и популяризаторов манги для взрослых, автор «Дэвилмена» и «Мазингера»; мангака, который фактически изобрел жанр «этти» и чьи книги уже в конце 60-х публично сжигались всякими поборниками нравственности. Со временем Cutie Honey все же стал одним из самых известных и любимых в народе тайтлов — за 50 лет по нему выходило 5 аниме-сериалов, а обложки для одного из переизданий манги рисовал Хадзимэ Сораяма.

Экранизация от Хидэаки Анно, как я понимаю, была приурочена к 30-летию персонажа. По большому счету, у него получился классический токусацу-боевик с костюмированными злодеями и каким-то количеством музыкальных номеров (!!). Получается, это токусацу, который присыпали деньгами.

Пожалуй, не самая лучшая работа Анно, но выглядит в меру зрелищно — Эрико Сато сначала пытается вжиться сразу в несколько образов одного очень многоликого персонажа, а затем игрушечным мечом избивает банду косплееров в смешных костюмах.

Короче, если вам охота перед сном залипнуть во что-то ни к чему не обязывающее, сам фильм в хорошем качестве с английскими субтитрами лежит на ютубе.

friday night:

https://www.youtube.com/watch?v=cfFrWPL9Acg

Долгое не мог понять, почему при статусе чуть ли не «главного файтинга с PS1» у Tekken 3, с какого-то момента вторая часть обзавелась каким-то особым культовым статусом среди фанатов. Как что-то из разряда hidden gem, forgotten classic и тому подобного.

Все-таки тот еще реликт, конечно: геймплейно вроде бы не такая плавная, как тройка; к тому же, в ней еще не появились все народные любимцы вроде Эдди Горду, Брайана Фьюри, Хварана и текущего главного героя серии — Дзина Кадзамы.

Судя по всему, консенсус среди фанатов в том, что Tekken 2 была не просто «хорошим сиквелом». Если первая часть, несмотря на коммерческий успех, поначалу все же считалась этаким «клоном Virtua Fighter», то Tekken 2 уже начала приходить к определенному визуальному стилю, который выделял ее среди других файтингов.

Все та условная романтика эпохи PS1 во многом именно строилась на арте игр. Точнее, на том, как оформлялось все визуальное и аудиальное, что геймплеем не являлось — от музычки в катсценах до рекламных креативов в печати. И с этим у Tekken 2 и правда все в порядке.

Во всяком случае, уже одно только интро игры таких вайбов задает — будто тебе сейчас боевик уровня A Better Tomorrow со сценами из Bloodsport вместо перестрелок показывать будут. К тому же, внезапно есть там и какая-то драматургия — ролик на полторы минуты рассказывает о ключевых персонажах едва ли не больше чем сама игра.

Ну и, вероятно, свой особый вклад вносит весьма оригинальный для своего времени твист — когда Кадзуя, протагонист первого Tekken, на тот момент и без того с сомнительными мотивами, вдавливает педаль в пол и в одночасье оказывается наглухо отпиленным суперзлодеем:

https://www.youtube.com/watch?v=IdJKNvJXbVc

Ровно 20 лет назад состоялся релиз «The Harsh Words As The Sun» — крутейшего сплит-альбома от трех скримо-групп из разных уголков мира.

Если итальянцы из Raein и французы из Daïtro — ребята еще относительное известные, то вот Lhasa — это уже прям какой-то андерграунд из Японии. Причем настолько, что сплит этот числится их единственным релизом:

youtube / archive

открытка для @NormandieMemen

Доброе утро:

spotify / apple / яндекс / youtube

Ну и вдогонку:

spotify / apple / youtube

Tekken 2 Original Soundtrack CD (1997)

featured as «Namco Game Sound Express Vol. 26: Tekken 2»

от подписчика (к нему так просто не подкатишь!)

доброе утро:

https://www.youtube.com/watch?v=2L47MrWPzOU

Со всеми этими юбилеями Half-Life как-то забыли про то, что 20 лет в этом году исполнилось и самой первой коммерческой игре на движке Source — Vampire the Masquerade: Bloodlines.

Да, ребятам из Troika Games определенно не хватило часов техконсультаций с сотрудниками Valve — ибо игра на релизе получилась местами сломанной и вроде как даже не вполне проходимой без патчей.

Однако это все еще едва ли не единственный хоть сколько-нибудь вменяемый тру-симулятор вампира — со стелсом в подворотнях, косплеем вора-домушника и систематическим потреблением крови прохожих.

К тому же, где еще вам при создании персонажа предложат такой богатый набор вампирских архетипов — от говнарей из Lost Boys до отпрысков графа Орлока из «Носферату».

А главное — у Bloodlines вполне живое фанатское коммьюнити, силами которого игру и починили, и отбалансировали, и какими-то фичами дополнили, и под новые ОС регулярно патчат.

Одна из тех игр, которые перепрохожу раз в пару лет.

friday night:

https://youtu.be/i_vGI6BO7CQ?si=ZO2JvjIFzuF0nuiU

И все же Генри Роллинз - настоящий генератор цитат

А вот и новые Full Of Hell с Эндрю Ноланом и кучей гостей.

Штука все-таки ну очень экспериментальная, не вполне то, чего ждешь от FOH. Все же были у них коллабы и поинтереснее.

Хотя не без своих крутых моментов:

bandcamp / spotify / apple

доброе утро:

https://www.youtube.com/watch?v=lIeha7wbH8o

Чтож, досмотрел, значит, этот амазоновский сериал по Yakuza. До последнего старался не читать и не смотреть никаких отзывов/ревью и прочего, но мемы от коммьюнити и видосики на ютубе меня все-таки догнали.

Для начала скажу лишь, что совершенно не удивлен ни тем, каким сериал получился, ни тем, что он практически никому не понравился.

Я когда-то думал, что идеальная экранизация Yakuza должна быть дорамой — такой же бюджетной, как первая Kiwami. Чтобы герои подолгу сидели в одних и тех же барах, где разговаривали бы по 10 минут и пили пиво из повернутых этикетками к экрану бутылок Asahi, а мы бы восторгались каждой дракой, потому что их было бы мало и были бы они кринжовыми. И как будто бы так и есть, потому что получилось наоборот.

Конечно, стоило бы насторожиться, когда сценаристы из Amazon заявили, что в первоисточник не играли и пытаются на свежую голову создать нечто свое и новое, но допустим. Вообще у меня стойкое подозрение, что сильнее всего на шоу повлиял релиз Tokyo Vice — другого крупнобюджетного сериала про криминал в Японии 90-х от HBO Max, который недавно закрыли после 2 сезонов. Дескать, боссы Amazon тоже посмотрели его, заценили и решили, что Like A Dragon должен получится ну хотя бы не хуже.

Tokyo Vice, как сериал с какой-то документальной основой, был сравнительно серьезной криминальной драмой. И, как по мне, такой же максимально серьезный тон повествования — одна из главных проблем получившейся экранизации Yakuza. И ладно бы только это, сериалу просто нечем эту серьезность уравновесить. А потому как будь Like A Dragon хотя бы на 30% комедийным и ему можно было бы простить многое — как в случае с экранизацией Такаси Миике.

Первоисточник с этим прекрасно справлялся: в сюжете игр были и убийства, и разговоры на серьезные темы, и твисты, от которых слезы на глаза наворачиваются. Все это сосуществовало с поехавшими наивными горожанами из сайд-квестов, галимой рекламой, с которой отбивают половину бюджета игр, и прочей goofy-ass дичью, что до сих пор отпугивает от франшизы многих людей. А ведь именно сплав этих сильно контрастирующих сторон и делает Yakuza той игрой, которую мы любим.

К сюжету сериала и его многочисленным отступлениям от первоисточника, конечно, можно долго придираться, но делать это бессмысленно. И речь даже не о каком-то там уважении или неуважении к материалу. Но уж очень примечательно, что первая Yakuza всего за несколько часов ногами вперед выносила бóльшую часть сюжетных персонажей, многие из которых — дорогие и близкие для Кадзумы Кирю люди. И все эти смерти, и события вокруг закладывали основы того, каким человеком Кирю становился в последующих частях. В сериале же, ну, скажем так, масштаб событий более скромный.

С самой историей тоже есть нюанс — идея с параллельными таймлайнами в 1995 и 2005 на поверхности звучит интересно. Можно было бы, например, затолкать сюда же и кусочек истории Yakuza 0 или детально показать превращение Нишики из неуверенного в себе подростка в кровожадного босса мафии. Но на практике за сюжетом бывает трудно уследить, а временами история чуть ли не сыпется.

Вот за кого особенно обидно, так это за Мадзиму — его так много тизерили, что в списках актеров имя Мунэтаки Аоки стоит чуть ли не в числе главных героев. По факту же его показывают всего 2-3 раза, да и то в качестве фансервиса. Да, Мадзима в исполнении Аоки, конечно, не такой крутой персонаж, как у Горо Киситани, но за приложенные старания респект.

В общем, что мы имеем:
- фанатам Yakuza — смотреть особо незачем (тут даже с фансервисом туго);
- смотреть в качестве входной точки во франшизу — просто не надо.

Все же, если же вдруг Amazon продлят этот сериал на второй и более сезон, смотреть я его все равно буду — мне по-человечески интересно, в какую сторону он двинется. Особенно, учитывая, что заканчивается он не совсем так, как первая Yakuza.

С удивлением узнал тут, что все эти давно ушедшие в народ мемы про Silent Hill 2 и Гену Букина пришли к своему закономерному результату

Потому что где-то с месяц появился мод на оригинальный Silent Hill 2, который превращает игру буквально в потерянный эпизод «Счастливых вместе».

Причем автор не только перекрасил модельки персонажей и заменил вывески в городе на всевозможные Магниты, Пятерочки, ПВЗ маркетплейсов и шаурму 24/7, но и переозвучил почти все диалоги в игре голосами героев сериала.

Результат, конечно, потрясающий:

https://www.youtube.com/watch?v=Y_RmoKHozY8

friday night:

https://www.youtube.com/live/pLC-L1doewk?si=HzTVm0zSI-d2lVEm

А вот, наверное, главный релиз сегодняшнего дня: альбом каверов на классику хардкора — «The Shape Of Punk» от Refused.

Отметилась тут уйма знакомых ребят: GEL, Brutus, Snapcase, Cold Cave, Touché Amoré и многие другие.

Конечно, больше всего достается песне, которая играет в каждом втором эпизоде сериала The Bear — мало того, что ее закаверили Ho99o9, еще и IDLES ее заремиксили.

В любом случае, хорошего и крутого здесь все-таки больше, чем всего остального, так что слушаем:

bandcamp / spotify / apple

Очередной альбом The Body, второй за год.

И, пожалуй, самое подходящее описание к нему — это самый обычный альбом The Body, вновь ничего в целом кардинально нового.

Лучше уж предыдущий с Dis Fig переслушать:

bandcamp / spotify / apple

доброе утро:

https://www.youtube.com/watch?v=E3AdVkm0D_s

от подписчика

По ощущениям, конечно, первая Tag Tournament кажется самой забытой итерацией Tekken (не считая спиноффов), но саундтрек там все же не менее стилевый, чем в номерных частях:

spotify / apple / youtube

Tekken Tag Tournament Original Soundtrack CD
(1999)

На Амазоне сейчас можно предзаказать новенькое издание «Baka Mitai» с кучей ее версий на виниле. Так что если в вашу страну шипят посылки оттуда, дерзайте:

https://www.amazon.com/dp/B0DD4KLQ8Y

Доброе утро:

https://www.youtube.com/watch?v=DG5YJvcbEl4

На ночь глядя — мощнейший подгон в жанре «очень грустные женщины с гитарой», а именно новый альбом от Мадлен Джонстон. который уже пару месяцев как вышел на The Flenser.

И, честно говоря, мне уже как-то даже неловко сравнивать Midwife с Grouper, хотя сходство с ранним творчеством Лиз Харрис, конечно, бросается в глаза. Впрочем, если Харрис все же вновь взялась за акустику после пары эмбиент-альбомов, то Джонстон еще остается где-то во всем этом минималистичном звуке с кучей эффектов.

В этот раз обошлось уже без дуэта с Вивой Мельниковой Анджелой Диаз, но альбом получился прекрасный. Одни только «Killdozer» с кавером на Alice DeeJay чего стоят:

bandcamp / spotify / apple

Доброе утро:

https://www.youtube.com/watch?v=ZiP49hgiCUg

Ну а в третьих — спустя много лет также нашли место, где была сделана та самая фотография с желтыми стенами: фотография, положившая начало мемам про Backrooms.

Я тоже поначалу думал, что фото сделали в настоящем бэкрумсе, но место с фотографии оказалось помещением мебельного магазина Hobbytown в городе Ошкош, Висконсин.

Судя по всему, кадр сделали сотрудники, которые занимались перепланировкой помещения, а изображение было заархивировано на сайте магазина:

Во-вторых — представьте себе — на реддите несколько лет искали модель, чье лицо было нарисовано на принте на шторах, которые продавались в условной Икее в 2000-х.

И где-то пару месяцев назад загадочную «селебрити №6» все-таки нашли.

А вообще как тут успел подметить blameitonjorge — 2024-й, вероятно, запомнится нам как год разрешенных нишевых интернет-загадок, над которыми бились годами.

Во-первых, полгода назад нашли и опознали еще одну известную «загадочную песню» — которая расфорсилась уже в 2021-2022 в тиктоке и была известна как «Everyone Knows This».

Автором искомого шлягера оказался канадский режиссер Кристофер Сент Бут, который вместе со своим братом в 80-х писал музыку для пopнoфильмов:

Доброе утро:

https://www.youtube.com/watch?v=r8P-iwNhceY

Men really live like this and see no issue

Продолжаем вещание

friday night:

https://www.youtube.com/watch?v=c6DknTbY0Ko&t

И правда, давненько не было выпусков рубрики «действительно джазовые пластинки». Так что переслушиваем сегодня Хиромасу Судзуки с его абсолютно мощнейшим альбомом:

spotify / apple

Японские джазовые пластинки для антиджазовых пластинок:

1) Takehiro Honda — Salaam Salaam
2) Black Renaissance – Body, Mind And Spirit
3) Jun Fukamachi ‎– Introducing Jun Fukamachi
4) Hiromasa Suzuki — High Flying
5) Sunburst — Sunburst

Новый релиз и у Portrayal of Guilt

Хотя есть нюанс — это сборник ремиксов на «CHRISTFUCKER», замечательный альбом трехлетней давности. В общем, сделали как Чарли МЧС.

Из тех, кто делал ремиксы, почти никого знакомого, разве что, MSC и внезапно Pictureplane:

bandcamp / spotify / apple

К слову, мангу эту буквально на днях закончили переводить, так что вперед, если дожидались:

https://t.me/antijazz/6147

Covers for «Ayako» by Osamu Tezuka

Ну, примерно так это и происходит, да:

https://youtu.be/Q-_Qxk4QKa0?si=kK8UpPZfjtZkGLtF

доброе шумное:

https://www.youtube.com/watch?v=XGzsRe0YMF0

Окей, ловите очередной Yakuza-related content, в этот раз — про дизайн персонажей в саге о Кадзуме Кирю.

Есть тут, конечно, пара нюансов и крайне очевидных тезисов, но тем не менее. Хотя, если так прикинуть, образы персонажей в серии Yakuza и правда всегда были, что называется, pretty self-explanatory:

https://www.youtube.com/watch?v=0ySjwbRn7zA

Лучшая инвестиция прямо сейчас — кастомная лего-минифигурка Рика Оуэнса за две тысячи долларов

За Поливанова (осторожно, мат). Сделано анонимным гением через этот конструктор

Доброе утро!

Начинаем день с очередным замечательным и по-хорошему говнарьским альбомом, которому в этом году исполнилось 20 лет:

spotify / apple / youtube

доброе шумное:

https://www.youtube.com/watch?v=-a3SIjNKHHg

friday night:

https://www.youtube.com/live/M_AUWMyib7c?si=t4bfVTSb53ATAgYq

Тем временем Full of Hell анонсировали новый альбом — совместный с нойз-музыкантом Эндрю Ноланом.

Выходит уже через месяц. Если верить написанному на Bandcamp, чуть ли не весь материал на релизе уже старый и записывался в стол.

Кроме Нолана, на альбоме также засветились Джастин Бродрик из Godflesh. японский нойз-музыкант GxCx и некто Алекс Хьюз. Нойз-музыкант из Хьюстона это или кантри-певица из Канады — пока не могу сказать, от Full of Hell можно всего ожидать.

Ну и, один-единственный сингл пока выкатили. Правда, там пока ничего сверхъестественного:

bandcamp / spotify / apple

Во-вторых, ожидаемо альбомом разжились и Machine Girl

Конечно, не «WLFGRL», но так и быть, сойдет:

bandcamp / spotify / apple

А теперь к релизам:

Во-первых, новый альбом вышел у Cold Cave:

bandcamp / spotify / apple

Доброе утро:

https://www.youtube.com/watch?v=CNENMhYaf0k

И вдогонку — еще один отличный видос про историю семплирования в музыке для видеоигр.

Сейчас для записи саундтреков студии могут и к филармоническим оркестрам обращаться, и на какие-нибудь известные песни права покупать, либо же по старинке — зовут олдскульщиков с условным Commodore 64 и чиптюновым сетапом в спальне.

Но основное веселье начало происходить в 90-х — с появлением в консолях 5-го поколения новых звуковых чипов и распространения CD-дисков в качестве носителей для игр.

И тогда композиторы стали частенько собирать саундтреки по кусочкам из семплов. В ход шли и сильно измененные отрывки чужих песен, и записанные дома на микрофон звуки, и готовые сборники семплов, что тогда продавались на дисках.

Короче, временами тоже своего рода пландерфоникс, но уже технологически оправданный:

https://youtu.be/Za5ohTiLuKg?si=pLoYU7wAFQwU1jfZ

Где-то год назад мне попался замечательный видос про пландерфоникс и все никак эта тема не оставляет меня в покое.

Кажется, что это самый, простихоспаде, постмодернистский™ жанр™ музыки, какой только вообще может быть. Ведь по сути пландерфоникс представляет собой музыку, которая чуть менее, чем полностью смиксована из чужой, уже ранее созданной кем-то другим, музыки. Хотя называть пландерфоникс «жанром» — то еще допущение. Cкорее, подход к созданию музыки.

Очевидно, что в основе пландерфоникса лежит семплирование. Хотя, казалось бы, сейчас куда ни плюнь — даже самые известные треки в попсовых жанрах часто используют семплы из чьих-то более старых песен. Тот же хип-хоп расцвел именно благодаря тому, что распространение получили семплеры, в которые загоняли отрывки из соул-композиций 60-70-х с чьих-то батиных пластинок.

С семплированием, к слову, есть и свои нюансы — ведь исходники семплов тоже сами по себе являются объектами авторского права. Поэтому в музыкальной индустрии все же принято сначала покупать права на музыку, которую ты хочешь засемплировать. Как правило, делается это либо ретроактивно, постфактум, либо все же не делается вообще, если исполнитель оригинала не возражает и его лейбл не чинит палки в колеса. Ну, или если автору пландерфоникс-релиза просто плевать, как заведено у нас в андерграунде.

А потому некоторые альбомы пландерфоникса, как и производных от него жанров типа вейпорвейва и барбер-битс, как и раннего хип-хопа, либо долгое время отсутствовали на стримингах/не издавались нормальными лейблами на носителях, либо по сей день остаются где-то в полузабытом состоянии.

В конце концов, тот же дезгрипосвский «Exmilitary» до сих пор нельзя послушать на Spotify и прочих платформах. Потому что состоит он как раз целиком из семплов — там можно было услышать Дэвида Боуи, Black Flag, Линка Рэя, Beastie Boys и еще кучу всяких известных исполнителей.

Впрочем, меня какое-то время мучил другой вопрос: а где проходит та грань, за которой заканчивается простое использование семплов и начинается именно то, что можно считать пландерфониксом? Хотя, наверное, ответ и так очевиден:

https://youtu.be/ByqET3iTmy8?si=l0zhAgsA9Eop9sOt

Как говорится, пацаны, вставайте, там про игру 20-летней давности что-то не то сказали

доброе утро:

https://www.youtube.com/watch?v=bFgv8Jq4xN0

Наверное, одна из моих римский империй — это несостоявшаяся Fallout 3, которую Interplay разрабатывали под кодовым названием Van Buren.

И как же много всякой информации об игре сохранилось. И речь не про тот едва играбельный альфа-билд с демо-уровнем, а про всякую исходную документацию. Известно очень многое — от количества уровней, на которые делилась каждая локация, до отдельных перков, что были у конкретных персонажей.

Основной дизайн-документ Van Buren набрасывал Крис Авеллон. С коллегами по Black Isle/Interplay после работы он играл в настольный Fallout по правилам D&D. По ходу дела коллеги придумывали какие-то новые концепции, добавляли что-то в игру чуть ли не в порядке бреда, а Авеллон все это запоминал и записывал.

И разошлись Авеллон с коллегами не на шутку: по меркам того, что творилось в продолжениях Fallout от Bethesda или даже некоторых модах, в сеттинге Van Buren было полно каких-то совсем радикального сай-фая — особенно по сравнению с куда более приземленными первыми частями.

Согласно завязке сюжета, главный герой — в лучших традициях TES — просыпается в некоей тюрьме с автоматизированной охраной, откуда по счастливой случайности он сбегает после прорыва периметра.

Далее мы путешествуем по обширному району между Аризоной, Невадой и Колорадо. По ходу дела выясняется, что старая добрая НКР практически распалась, но перед этим успела крупно поссориться с Братством Стали и встретить Легион Цезаря, который в Van Buren был лишь крупным союзом работорговцев, а не пародией на государство.

Главным же злодеем в F3 должен был стать Виктор Преспер — карикатурно злой ученый, который обнаружил штамм чумы, что терроризировала мир игры незадолго до ядерной войны, и решил использовать их для своего повторного апокалипсиса с последующим перезаселением мира своими «правильными» людьми.

План Преспера состоял в том, чтобы заразить чумой узников той самой тюрьмы и выпустить их в мир. Бегство заключенных должно привести к активации некоего ИИ, который анализировал обстановку с заболеваемостью чумой на прилегающих территориях. Если, по мнению компьютера, все плохо — в ход шла орбитальная космическая станция, которая полирует местность дождем из ядерных бомб, что 100% однозначно остановит эпидемию.

Собственно, задача протагониста заключалась в том, чтобы отыскать бывших сокамерников и убедить их вернуться в тюрьму. Когда же ему это удается, Преспер уже сам летит на околоземную орбиту, дабы активировать бомбы вручную, с чем ему также следует помешать.

Все же, несмотря на то, каким безумным сай-фай-экшном категории Б не казался центральный сюжет Van Buren, игра все же предлагала уйму всяких интересных мест и концепций, на которые просто было бы интересно взглянуть в окончательной игре. От деревни подростков, воспитанных ИИ, до сегмента с поехавшими разведчиками Братства, что разделили судьбу супермутантов-теней.

К слову, дамба Гувера из New Vegas здесь была не электростанцией-макгаффином, а большим вертикально-многоярусным поселением. Ну а где-то между делом Узник встречал и живорожденных гулей.

Что из всего этого вышло — мы знаем. Куски всего этого карнавала в виде отдельных локаций, персонажей и квестов, в том или ином виде перекочевали в тройку, New Vegas, DLC к нему и некоторые фанатские моды.

Ну а что до сценария Авеллона — вполне вероятно, что он был не окончательным, и на разных этапах разработки пережил бы еще одну-две итерации. А там уже, может, и сегмент с космической станцией вырезали бы:

https://youtu.be/DD-LCsIiw2g?si=xJ1LFVBJJ_BV2Lqm

Доброе утро:

https://www.youtube.com/watch?v=MOLXi9PEH6Q