Uzbfashion

Фотографии, которые создает Dead Hungry — это свежий взгляд на фуд-фотографию, где искусство кухни переплетается с визуальным мастерством.

За проектом стоит Алекс Паганелли, шеф-повар, который сам берется за камеру, чтобы передать всю палитру вкусов и эмоций через свои снимки.

Алекс не просто готовит блюда — он создает образы, где каждая текстура, насыщенный цвет и динамичная форма рассказывают свою историю. Его работы превращают еду в настоящее произведение искусства, показывая, как кулинария может быть красивой и вдохновляющей.

Dead Hungry уже привлёк внимание экспертов и модных брендов — от Skims и Byredo до Zara, Gucci, Bottega Veneta и Chopard.

⚡️Jacquemus выходит в мир бьюти-индустрии — бренд запускает свою первую косметическую линию в партнерстве с L’Oréal. Это давняя мечта Симона, который с самого начала видел, что его бренд не только про моду, но и про красоту.

«Когда 15 лет назад я создавал Jacquemus, я уже видел его с парфюмерией и косметикой. Теперь, благодаря L’Oréal, эта мечта становится реальностью».

В L’Oréal тоже уверены, что Jacquemus идеально впишется в их портфолио. «Этот бренд меняет представление о современной роскоши, и мы рады помочь ему сделать то же самое в бьюти».

Попытки войти в этот сегмент у Jacquemus были и раньше — в 2021 году велись переговоры с Puig, но тогда сделка не состоялась. Однако Жакмюс не оставил идею, и теперь, в тандеме с крупнейшим бьюти-холдингом мира, он готов выйти на новый уровень.

Jacquemus — один из самых быстрорастущих независимых брендов. В 2023 году его оборот достиг 270 миллионов евро, но Жакмюс не скрывает, что ищет инвестора, который поможет ему масштабироваться, оставаясь при этом миноритарным партнёром.

Теперь у Jacquemus есть всё, чтобы перевернуть правила игры и в индустрии красоты. Осталось только дождаться, каким будет первый запуск — парфюм, макияж или уход? Но одно можно сказать точно: это будет эстетика в чистом виде. Симон умеет делать красоту так, что ее хочется не только носить, но и рассматривать.

Модное преступление: как Вайнона Райдер стала лицом бренда, который пыталась вынести.

В 2001 году Голливуд потряс скандал: Вайнона Райдер, икона 90-х, была арестована за кражу дизайнерской одежды на сумму 5 560 долларов из Saks Fifth Avenue в Беверли-Хиллз. В числе украденного были вещи от Gucci, Donna Karan и Marc Jacobs.

Камеры наблюдения зафиксировали, как актриса прячет одежду в пакеты. Для всех это выглядело абсурдно: одна из самых высокооплачиваемых актрис Голливуда крадёт то, что может купить без раздумий. Её адвокаты пытались оправдать её тем, что она «готовилась к роли», но суд не принял этот аргумент.

Процесс длился несколько месяцев. Райдер признали виновной в краже и вандализме, приговорив к трём годам условного заключения, 480 часам общественных работ и штрафу. Это поставило крест на её карьере: Голливуд отвернулся, режиссёры не хотели рисковать, студии боялись скандала.

Но самым ироничным поворотом стал 2003 год. Марк Джейкобс, чьи вещи оказались среди украденного, сделал Вайнону лицом своей рекламной кампании. Вместо осуждения он увидел в этом стильный сюжет. Кампания получилась культовой: Вайнона, изгнанная из индустрии моды и кино, триумфально вернулась в неё в статусе музы.

Но на этом история не закончилась. В 2022 году Марк Джейкобс снова обратился к Вайноне, сделав её лицом рекламной кампании культовых сумок J Marc. Спустя 20 лет после скандала Райдер не просто вернулась в моду — она стала её символом.

Сегодня её называют культовой актрисой 90-х, а её камбэк в «Очень странных делах» окончательно закрепил её статус. Скандал с кражей остался в прошлом, превратившись в часть её легенды.

Великолепная съемка с Кейт Бланшетт в свежем номере Porter. Кажется, что такие кадры зависят только от стайлинга, света, композиции или пластики тела. Конечно, всё это имеет значение, и здесь всё выполнено на высшем уровне. Но настоящая сила съемки, зачастую, — в самой героине, в её присутствии, которое наполняет кадр особой энергетикой и глубиной. Тут именно такой случай.

Делегация Узбекистана на Oriental Fashion Show: новый шаг к признанию на мировой модной арене.

26 января 2025 года в отеле Shangri La Paris состоялся Oriental Fashion Show — международное событие, посвящённое моде Востока. Узбекистан стал одним из самых ярких участников, продемонстрировав богатство своих традиций через современную моду. Делегацию возглавил фэшн-продюсер Самандар Сараев, а в числе дизайнеров выступили Рано Хамроева и её ученицы Ноила Джалолова, Наргиса Джабарова и Шахноза Музрапова.

Дизайнеры продемонстрировали гармоничное сочетание культурного наследия и актуальных трендов. Традиционные узоры, ткани и ремесленные техники получили новое звучание в современных силуэтах, подчёркивая уникальность узбекской моды. Особое внимание было уделено традиции «Устоз-Шогирд» (учитель-ученик), которая нашла отражение в совместных коллекциях Рано Хамроевой и её учениц.

«Наше участие в Oriental Fashion Show стало праздником искусства и культуры. Мы показали, что традиции Узбекистана могут быть востребованы на мировой арене. Тёплый приём и профессионализм организаторов позволили представить богатство нашего наследия через креативный подход», — отметил Самандар Сараев.

Коллекция Рано Хамроевой вдохновлена традиционной вышивкой сузане и узбекскими тканями, переосмысленными в элегантных современных формах. Ноила Джалолова представила работы, которые объединяют историческую красоту с актуальными трендами. Наргиса Джабарова сделала акцент на сочетании древних традиций с изысканными деталями для современной аудитории. Шахноза Музрапова вдохновилась стилем 1940–1960-х годов, добавив этнические элементы и аксессуары ручной работы.

Участие Узбекистана стало важным шагом в укреплении его позиций на мировой модной сцене. Эти коллекции раскрывают уникальность национального наследия и вдохновляют на диалог культур. Oriental Fashion Show подтвердило, что узбекская мода обладает огромным потенциалом для международного признания.

История костюма. Екатерина II и платье с гербами: как символ власти и преданности.

В 1762 году Екатерина II вступила на российский престол. Её коронация была организована в рекордно короткие сроки — всего за 2,5 месяца, хотя обычно на подготовку подобных церемоний уходили годы.

Из-за ограниченного времени коронационное платье решили создать внутри страны. Наряд был сшит из серебряной парчи и подбит белой тафтой, а рукава и декольте украшали изысканные брабантские кружева (считается одним из самых роскошных видов кружева). Платье состояло из лифа, юбки, нижней юбки и длинного шлейфа. Однако главным элементом образа стали 172 вышитых герба Российской империи, выполненных золотыми нитями и шёлком. Они украшали все части наряда и сделали его единственным в истории страны платьем с государственной символикой — гербы обычно использовали только на мантиях.

В сложной политической обстановке Екатерина II выбрала гербы как символ своей преданности и любви к стране, которой ей предстояло управлять.

В своей новой кутюрной коллекции команда дизайнеров Chanel продемонстрировала все сильные стороны Дома: твид, классические силуэты и женственную элегантность, оставаясь верными основным принципам бренда и подчеркивая решения, которые долгие годы определяли образ Chanel.

Появление Кайли Дженнер на показе Chanel — событие, которое определяет новую стратегию бренда. Один из самых консервативных модных домов приглашает одного из самых влиятельных инфлюенсеров, чтобы подчеркнуть свою ориентацию на молодое поколение.

Giambattista Valli продолжает традицию, делая акцент на исключительную сложность конструкций и динамичные силуэты, выстроенные вокруг драматичных объемов.

Бесконечные метры шелка, тафты и шифона в руках Валли преображаются в архитектурные формы, которые одновременно сохраняют легкость и структурированность.

Каждый наряд — это тщательно выверенная игра контрастов: сдержанная элегантность, которая сочетается с яркой, почти барочной роскошью, которую он воплощает через декор и сложные текстуры.

Памела Андерсон на показе Jacquemus.

Памела больше не просто символ 90-х и гламура. Сегодня она возвращается в повестку как совсем другая личность — многогранная, искренняя и глубоко осмысленная. Её история — это не про ностальгию, а про новое прочтение себя и своего пути.

Документальный фильм, автобиография, появление на публике без макияжа — всё это не просто красивые ходы, а её способ разрушить привычные стереотипы о красоте, славе и жизни под прицелом камер. Она честно делится своими ошибками, достижениями и тем, через что ей пришлось пройти.

Сейчас Памела ломает образы, которые ей навязывали долгие годы. Она открыто показывает, что за глянцевой картинкой всегда стояла сильная, думающая женщина. Её искренность вдохновляет: быть собой, даже если это не вписывается в рамки, которые на тебя возложили.

Сегодня она — больше, чем ностальгия по эпохе, она — пример того, что всегда можно заново найти себя, принять свою историю и доказать, что настоящая красота — это смелость быть собой.

Jacquemus снова удивляет. Новая коллекция — это не просто продолжение фирменного стиля, а шаг в сторону зрелости. Симон Порт Жакмюс уверенно доказывает, что он больше, чем просто «молодой талант», а дизайнер, который умеет задавать тон в индустрии.

В этой коллекции всё продумано до мелочей: идеально выверенные пропорции, поэтичные формы и тот самый баланс между южной непринуждённостью и высокой модой. Теплые оттенки и утончённые текстуры делают вещи не просто красивыми, а очень выразительными.

Коллекция чётко демонстрирует эволюцию бренда. Jacquemus больше не ограничивается лёгкостью и романтикой — здесь чувствуется зрелый подход к дизайну. Это работа, которая выводит Симона на новый уровень.

Yuliya Kutovaya Jewelry: искусство, воплощённое в украшениях.

Юлия Кутовая — дизайнер из Узбекистана, чьи украшения олицетворяют гармонию традиций и современности. Основав бренд Yuliya Kutovaya Jewelry, она превратила национальные мотивы в изысканные ювелирные изделия, где каждая деталь рассказывает историю.

Вдохновение для своих работ Юлия черпает из богатой культуры Узбекистана: природы, архитектуры и разнообразия прикладного искусства. Каждое украшение — это результат более чем 30-летнего опыта двух поколений ювелиров, сочетающий лучшие материалы, инновационные технологии и тонкое мастерство ручной работы.

Каждое изделие этого бренда результат кропотливого труда и внимательного подхода к выбору материалов. Здесь нет случайностей: натуральные камни, металлы высшего качества и нестандартные формы объединяются в украшения, которые способны стать семейной реликвией.

Yuliya Kutovaya Jewelry — это не просто украшения, а культурное наследие, воплощённое в драгоценных изделиях. Каждое из них отражает глубокую связь с историей и традициями, предлагая современным ценителям уникальные изделия.

Неделю мужской моды в Париже открыл показ Louis Vuitton. Фаррелл Уильямс представил новую коллекцию для бренда, созданную в сотрудничестве с Ниго — креативным директором Kenzo и его давним другом. Их союз объединил современные идеи с глубоким уважением к традициям, что особенно проявилось в отсылках к японской культуре, столь близкой Ниго.

Коллекция выстроена вокруг японских ремесел и символов. Вещи выполнены из ткани касури, известной своей сложной техникой окрашивания, а деним украшен ручной вышивкой сашико — практичной и декоративной техникой, используемой в Японии веками. Трикотаж покрыт цветами сакуры, что добавило коллекции романтическую ноту. Эта игра текстур и деталей позволила соединить современный подход с историческими корнями.

Но наибольший интерес вызвали аксессуары. Сумки превратились в настоящие арт-объекты: здесь были и портреты Фаррелла и Ниго, и модели в форме оригами, огромные сундуки с культовой монограммой Louis Vuitton, которые модели выкатывали на тележках. Внутри — чайные сервизы и наборы для сакэ, будто привезённые прямо из Японии. Это не просто дань уважения традициям, а тонкая работа с идеей японского гостеприимства и утончённости.

Новая коллекция The Row — это логичное продолжение философии бренда, которую сестры Олсен развивают с самого начала. Как и предыдущие коллекции, эта линия не делает ставку на экстравагантность или внимание на себе, а продолжает ту же тему минимализма, который гармонично вписывается в повседневную жизнь, предлагая вещи, не требующие декора или громких акцентов.

Каждый образ новой коллекции воплощает идею утончённой простоты. Цветовая палитра сохраняет спокойные, нейтральные тона. Лаконичные пальто, мягкие платья, расслабленные костюмы с безупречным кроем — все это стало неотъемлемой частью стиля The Row.

Удачный кадр: стайлинг — ключ к успеху.

Когда мы восхищаемся красивыми фотографиями в Instagram или на страницах модных журналов, то зачастую думаем, что успех съемки полностью зависит от фотографа. Но на самом деле всё не так однозначно. Конечно, мастерство фотографа важно, но не менее значимую роль в создании удачного кадра играет правильный стайлинг. Это не только про одежду, но и про прическу, макияж и общий подход к образу, который подбирается с учетом концепции съемки.

Грамотный стайлинг может быть тем, что превратит обычный снимок в нечто запоминающееся. Ведь даже самый опытный фотограф не сможет сделать кадр идеальным, если внешность модели не гармонирует с общей атмосферой. Прическа, макияж и одежда должны быть продуманы не только с учетом того, что носится, но и того, как эти детали взаимодействуют друг с другом. Скажем, неудачно подобранный цвет одежды или слишком яркий макияж могут перебить общую атмосферу съемки, нарушив баланс.

Когда все элементы образа выстроены гармонично, фотографу становится легче поймать нужный момент. Одежда, правильно подобранная к стилю съемки, подчёркивает фигуру и добавляет уверенности, создавая тот самый «эффект» кадра. Макияж, в свою очередь, помогает выровнять тон кожи, скрыть дефекты и усилить эмоциональное восприятие. Прическа — это тот последний штрих, который завершает образ, и делает его целостным и завершенным.

Часто бывает, что даже при идеальном освещении и высококачественной технике, результат не будет тем, чего ожидаешь, если стайлинг не был продуман. Иногда достаточно изменить цвет одежды или чуть скорректировать прическу, чтобы кадр буквально заиграл. Это особенно заметно в контексте различных съемок, от деловых портретов до творческих фотосессий, где каждый элемент имеет свою роль.

Таким образом, удачный кадр — это не просто хорошая работа фотографа. Это результат слаженной работы всей команды, где стайлинг играет одну из главных ролей. Ведь, как бы это ни звучало банально, образ в кадре — это целая история, которая должна быть рассказана в деталях. И только правильное сочетание этих деталей позволяет создать действительно сильный, гармоничный и впечатляющий снимок.

Если богат внутри — то внешнее любое состояние будет богатством.

Роберт Паттинсон и Зендея сыграют возлюбленных. Этот неожиданный союз обещает стать одним из самых обсуждаемых событий года. Актеры получили главные роли в предстоящем фильме под названием «Драма».

Как вам такая экранная пара?

Медитация на вечер: так выглядит композитный снимок Луны, в котором совмещено более 700 гигабайт изображений. Завораживает!

Юсуф Дикеч, который завоевал для Турции серебряную медаль в соревнованиях по стрельбе стал популярным благодаря своему фотогеничному образу.

Фирменная поза турецкого стрелка стала вирусной среди олимпийцев на Олимпийских играх 2024 года в Париже.

«Возможно, я влюблена в Дэвида даже больше, чем когда мы только встретились», — Виктория Бекхэм стала главной героиней свежего номера Vogue Australia.

По словам Виктории, ей очень нравится проводить время с мужем, потому что с ним она много смеется, и они всегда поддерживают друг друга.

В качестве интервьюера выступила австралийская актриса Николь Кидман.

Мы растем — мы меняемся.
Мы меняемся — мы растем.