Life With A View

Как вы относитесь к недосказанности?

Я обожаю Unsaid. Особенно кольцо с именем «прекрасный хаос», вдохновленное художественными образами, отражающими силу ветра. Во многих цивилизациях ветер - это объединяющая сила природы, удерживающая в своей власти свет, тьму, горы и четыре стороны света.

Несколько дней назад Dimorestudio представили новый флагманский магазин ювелирного бренда Unsaid в Париже в нескольких шагах от Вандомской площади.

Это нечто! Три этажа, каждый из которых задуман как отдельный мир, но связан повествовательной нитью из форм, материалов и цветов. Подробнее о старинных деталях и театральных приемах, использованных в дизайне, на сайте любимого миланского дуэта.

#дизайнинтерьера

Завтра начинаются будни и школа, но это не повод отказывать себе в удовольствиях, правда?

Первую встречу в новом году назначу в новом ресторане Santi на Большом Козихинском пер., 18/8. Точнее это необистро в парижском стиле британского дизайнера Джона Уилана (John Whelan).

Джон прожил в Париже десять лет, что, конечно, не делает его парижанином, но позволяет ему тонко воссоздавать атмосферу этого города в своей работе.

Santi напоминает мне любимый Nolinski тоже авторства Уилана, в первом округе Парижа и всего в нескольких минутах ходьбы от Лувра и Тюильри. Оба вдохновлены шиком французских бистро и монохромным ар-деко 1930-х годов. Ностальжи!

Кстати, в Santi много винтажных деталей: серебряные подсвечники привезены из Англии, а хрустальные солонки, чугунные мельницы и креманки приобретены на барахолках Европы.

📸 Евгений Шишкин

#дизайнинтерьера

Счастье не за горами, оно - в горах. Как точно сказано!
Немного фотообоев #lwav

И, кстати, о желаниях! 👆🏻

Выбрала очень добрую книгу
«Сара» Эстер и Джерри Хиксов.
Можно загадывать со стр. 13 - 509, на каждой примерно 35 строк. Пишите в комментариях страницу и строку сверху/снизу 😘

Когда-то взошла Звезда и стала путеводной для человечества. Люди пошли за своим счастьем. А эта ночь — лучшее время для тех, кто верит, загадать желание, которое обязательно исполнится 💫

С Рождеством, друзья!

Выбрала три прекрасные картины русских художников по случаю праздников!

— С. В. Досекин (1869 - 1916). «Подготовка к Рождеству», 1896.

— С. А. Коровин (1858 - 1908). «Рождество», 1907.

— А. М. Левченков (р. 1978). «Утро Нового года», 1999.

#художники

Сегодня мой самый любимый праздник, когда, что бы не происходило, сердце верит в чудеса.

Желаю нам всем сохранить эту веру на весь год, не дать сердцу зачерстветь, эмоциям притупиться, а блеску в глазах потухнуть.

Спасибо вам, что вы тут со мной. С Новым годом! Люблю ❤️

#lwav

🎉 Результаты розыгрыша:

Победитель:
1. катэ (@kateeeyiy)

Проверить результаты

Сегодня ночью католический мир отмечает Рождество.

По такому случаю выбрала три очень теплые картины зарубежных художников, которые дарят ощущение таинства приближающегося праздника.

1. Американский художник-импрессионист Пол Корнойер (Paul Cornoyer, 1864 - 1923).
«Рождество в парке Мэдисон-сквер», 1912

2. Немецкий художник-импрессионист Франц Скарбина (Franz Skarbina, 1849 - 1910). «Под Рождественской елкой», 1892

3. Немецкий художник-импрессионист Фридрих Кальморген (Friedrich Kallmorgen, 1856 - 1924). «Рождество», 1903

#художники

🎧❤️‍🔥 для настроения

Кто еще не нарядил елку, вот немного картинок для вдохновения.

Наглядное доказательство, что было бы желание, а так ее возможно соорудить из подручных средств) 🎄

Хочу подарить экземпляр нашего календаря на 2025 год «Сад впечатлений» одному из вас🎁

Огромное количество любви, сил и веры в лучшее было вложено в этот проект, и им хочется делиться.

Для участия нужно только нажать кнопку, а 31-го числа бот выберет победителя 🥂

Закрываю череду декабрьских мероприятий с чувством удовлетворения и… гриппом.

Но! Зато появилось время поделиться радостью: вышел наш с Surface календарь в коллаборации с Парком Горького и работами Дианы Гуледани.

Третий по счету красавец, уже как добрая традиция. Счастлива!

И по еще одной доброй традиции сделаю розыгрыш: генератором случайных чисел 31-го декабря будет выбран победитель, кому достанется календарь - талисман на год)

#lwavпроекты
#садвпечатлений

Обожаю места, где все буквально дышит историей.

Офис архитектурного бюро Arch(e)type находится в бывшем здании кондитерской фабрики «Красный Октябрь». Меньше всего он похож именно на офис, скорее на старую редакцию. Стеклянные перегородки, высокие потолки, много света. Только вместо печатных машинок — компьютеры.

Здесь находится потрясающий объект — огромный старинный овальный стол. Он стоял в кремлевском кабинете Сталина всю Вторую мировую войну. По легенде, именно за ним вели переговоры на Ялтинской конференции Черчилль, Рузвельт и Сталин.

В офисе два сейфа. Один из них — это целая потайная комната за железной дверью.

Второй чуть меньше, но с чудесной историей: во время первой рекламной кампании в каждый десятый сейф фирма-производитель прятала по 10 бриллиантов в один карат.

Даже не верится, что такие места в Москве ещё сохранились!

#lwavрекомендует
#репортаж

Разрываюсь между желанием лепить с детьми снежную бабу и радостью от чистых декабрьских улиц.

Пока любуемся снегом на картинах. Тем более, есть способ оказаться без визы и билетОВ на самолетЫ в заснеженном Париже.

Французский художник по имени Мишель Делакруа (Michel Delacroix, 1933 г) начал рисовать в раннем детстве, которое пришлось на период немецкой оккупации. В его памяти город навсегда остался тихим и немноголюдным. 

«Художник снов и поэтического прошлого», - так он сам себя называет.

Сегодня работы Делакруа составляют основу экспозиции музея Наивного Искусства в Париже.

Такой уютный, незнакомый мне Париж 😍

#художники

Цвет года, который мы заслужили

❄️ Найден ледяной трон Снежной королевы ❄️

И хотя дизайнер Jacopo Foggini, создавший этот стул для Edra уверяет, что был вдохновлен красотой Миланского собора, у меня свои ассоциации.

На самом деле не просто так: автор известен тем, что почти каждую свою работу посвящает женщине, сыгравшей важную роль в его жизни. Но и имя Milano безумно идет этой красоте, сплетенной из единой нити полихромного поликарбоната.

P.S. найден трон был, правда, еще в апреле 😉 но в Милане, а сейчас он в Москве! Посмотреть, потрогать и, конечно, посидеть на нем можно в шоу-руме Edra (Фрунзенская набережная, 54).

#дизайнинтерьера
#предметныйдизайн

Этим бесснежным декабрьским утром перенесемся в зимнее утро 1983 года в Нью-Йорк.

Там как раз американский художник Дэвид Хэммонс (David Hammons) уже разложил снежки разных размеров рядом с другими уличными торговцами.

Понятно, что целью его перфоманса Bliz-aard Ball Sale было не получение прибыли. Хэммонс задал вопрос, на который мир до сих пор ищет ответ: кто решает, что искусство стоит миллионы, а что не стоит ничего?

Его снежки, служащие по сути средством для начала общения незнакомцев, встали в один ряд с полотнами, уходящими с молотка за миллионы долларов.

А между тем Дэвид Хэммонс сам считается одним из самых дорогих художников.

А вы заинтересовались бы таким предложением?) ❄️

#художники

Послезавтра зима! А сегодня открылся каток в Парке Горького. Идеальное место ее встретить как надо 🎄😍

#lwav

На то как сползает с каркаса этого кресла его сетчатое «платье» можно смотреть вечно 😍

Я больше всего люблю простые, удобные предметы с вневременным дизайном. И мой вкус не уникален)

Кресло Paulistano Mesh, которое аж в 1957 году разработал бразильский архитектор и лауреат Притцкеровской премии 2006 года Паулу Мендес де Роша (Paulo Mendes da Rocha).

Сейчас его выпускает французская компании Objekto и, к тому же, оно включено в постоянную экспозицию MoMA. 

И еще интересный факт: форма кресла была вдохновлена гамаком, используемым в культурах коренных народов Бразилии.

#предметныйдизайн

Дверь - это мощный символ, вокруг которого создано множество ассоциаций.

Для кого-то это образ портала в другую реальность, или определенного барьера не позволяющего проникнуть на личную территорию. Для других - надежда, ведь, когда закрывается одна дверь, открывается другая. А кому-то ближе метафора возможности выбора своего пути и страсть к новым открытиям.

Что ближе вам?

Наши ассоциации в карусели. Проект стенда для фабрики дверей Академия, который мы создали с коллегами. От концепции до реализации.

#lwavпроекты

🎧❤️ в честь просветов в свинцовом ноябрьском небе

Восстановила незаслуженно забытый ТikTok и буду рада увидеться там. Название канала все то же @life_with_a_view

Отличного всем воскресенья, а я снова мечтаю о Париже 😍

#lwav

Сегодня открыл двери новый бутик Jacquemus в Лондоне на New Bond Street.

Заглянем в гости онлайн, чтобы рассмотреть интерьер, созданный совместно с дизайнерским бюро OMA.

Экстерьер здания, где расположился бутик, — тоже отдельный кайф!

Время — одна из величайших загадок. Существует ли оно, или это — иллюзия, созданная человеческим разумом, — единого мнения в научном пространстве нет.

И хотя люди, создав часы, думают, что нащупали, сделали время осязаемым, по-настоящему часы его не измеряют. Они измеряют поведение материи — колебания кварцевого хрусталя, взмах маятника или поток песка через песочные часы.

Мы так не знаем, где время находится, толком как ведет себя, и было ли у него вообще начало. Имеет ли материальную форму, как молекулы воды в потоке реки, или неосязаемо, как информация?

Лучше всего о на сложные темы «говорят» художники.

Невероятной красоты перфоманс, в попытках увидеть время через мимолетный момент жизни летящих пузырей. Хочу срочно в Гонконг)


✔️ A.A.Murakami, творческий дуэт японского архитектора Azusa Murakami и британского художника Alexander Groves. Floating World
Студийный тест выставки в музее М+, Гонконг.

#инсталляции

Профессия декоратора - это отдельный мир, о становлении которого мы уже говорили. А в преддверии Нового года (он уже скоро, можете в это поверить?) я все чаще заглядываю в подборки профессионалов декораторского мастерства в поисках новых идей.

Настя, практикующий декоратор, пишет в своем канале, что один из новогодних трендов в этом сезоне — детские воспоминания.

Как все синхронистично, прям в тему недавней выставки в галерее «Высота».

Нам всем так необходимы приятные эмоции и волшебство, создать которые мы на самом деле можем себе и сами.

#lwavрекомендует

Шеллинг называл архитектуру музыкой, застывшей в камне, Гете — отзвучавшей мелодией, Гоголь — летописью мира.

А архитектор Лувра Абу-Даби француз Жан Нувель (Jean Nouvel) создал арабскую сказку наяву: солнечный свет проникает внутрь через восемь тысяч металлических звёзд 180-метрового купола, создавая ощущение солнечного дождя. Это очень красиво!

Автор проекта взял за основу традиционный символ арабской архитектуры – купол и накрыл им несколько как бы отдельных белых зданий, что напоминает старинный арабский город – медину. Вес купола больше, чем у Эйфелевой башни, и всего четыре незаметные опоры!

«Идея заключалась в том, чтобы создать арабскую агору, место, где могли бы собираться люди, приходить сюда и возвращаться снова, говорить о культуре, искусстве, чтобы это не было просто неким зданием со входом, называемое музеем», - Жан Нувель.

Интересно, что за право в течение 30 с половиной лет использовать название «Лувр» эмират Абу-Даби выплатил Франции 525 миллионов долларов. Еще около 750 миллионов стоила аренда 300 произведений искусства, в том числе картин да Винчи, Ван Гога и Пикассо.

Концепция экспозиции — параллели между странами, религиями и цивилизациями. Так что древние китайские сосуды соседствуют здесь с ближневосточными золотыми кубками, Тора — с Кораном, а импрессионисты — с африканскими масками.

Это, безусловно, место встречи с искусством, с гениальной архитектурой, но еще и... с черепахами: тут расположен реабилитационный центр морских черепах, которых можно увидеть в прозрачной воде перед музеем.

Космический дубайский корабль и по совместительству единственный в мире отель, полностью спроектированный «королевой кривых линий» Захой Хадид. Полностью - это до последней ложки.

Природа + высокие технологии — именно такого принципа придерживалась Заха, создавая свои необычайные архитектурные проекты. Она изучала то, как ведут себя ракушки, моллюски и другие организмы, применяя полученные знания при проектировании зданий.

«Люди привыкли считать, что лучшая форма здания - прямоугольная, потому что это типичный способ использования пространства. Что же, получается, в природе неправильно используется пространство?», — говорила она, но, к сожалению, не увидела окончания реализации этого проекта.

В отеле установлено энергоэффективное остекление фасадов, автоматическая регулировка систем вентиляции и освещения, мебель создана из вторсырья, а так же также внедрена программа по сокращению зависимости от пластика. На 3 и 4 этажах отеля действуют арт-выставки, которые периодически обновляются.

Фантастика. Не зря Рем Колхас говорил о Захе: «Это яркая планета, вращающаяся вокруг собственной оси».

📍 Отель ME Dubai, Zaha Hadid Architects

#репортаж
#lwavрекомендует

Обожаю отпуск за возможность почитать без спешки. Мне интересно все, в том числе прогнозы. Пишут, что через 1,5-2 года технологии искусственного интеллекта сделают совсем несредний шаг в развитии. А все потому, что человечество к этому времени как никогда начнет осознавать запрограммированность природных процессов и станет воспринимать этот природный принцип как особый интеллект, законы которого можно позаимствовать.

Читаю и думаю о любимой голландской студии Drift, которые с 2007 года исследуют природные коды. Они создали множество выставок и перформансов, каждый день покоряющие тысячи людей и заставляющие задумываться о свойствах мироздания.

Обожаю их за прозорливость, смелость и твердую позицию не скатываться в мелкие коммерческие проекты, а тратить силы и жизненное время на настоящие художественные произведения. 

«Если мы поймем, как работает природа в неопределенных обстоятельствах, нам станет легче принять тот факт, что мы должны идти шаг за шагом, постоянно меняться и адаптироваться, чтобы оставаться частью эволюции этой земли» (с) Лоннеке Гордийн (Lonneke Gordijn), основатель студии DRIFT


Кстати, до конца января во Флоренции в палаццо Строцци можно увидеть их проект Shy Society. Видео взяла из соцсетей студии.

Цветы - это всегда о красоте и адаптивности природы. А в стенах палаццо - это просто космос какой-то 😍


#инсталляции

Фигура Бруно Мунари не поддается обычным определениям. Я в восторге от его подхода к жизни, философии, от того, что он делал, как экспериментировал и как передал нам результаты своих исследований.

«Когда мы почувствуем, что объекты, которым мы пользуемся каждый день, и все наше предметное окружение становится почти искусством, значит мы достигли сбалансированной жизни» (с)

Чем он только не занимался: рисовал, иллюстрировал, фотографировал, придумывал рекламу, мебель и игрушки, писал книги, преподавал, снимал кино. Ни одна его биография не обходится без упоминания того, что Пабло Пикассо называл его «новым Леонардо».

Он считал, что идеи Баухауса и вообще представления высокого искусства о мире должны принадлежать не избранному меньшинству, а участвовать в повседневной жизни. А интерес к творчеству Кандинского возбудил в нем желание выйти за рамки статических картин и создавать двигающиеся трехмерные объекты.

По его методикам созданы детские Арт-лаборатории, где ребёнок в свободной форме знакомится с искусством через собственный опыт, эксперимент и игру.

Его девиз: «Усложнять легко, упрощать тяжело». Его талант — талант в самом важном из всех искусств — в искусстве жить.

✔️ Итальянский художник, скульптор, график, дизайнер, теоретик, педагог Бруно Мунари (Bruno Munari, 1907 - 1998).

#художники
#иллюстраторы
#скульпторы
#фотографы

«Если денежное изобилие пришло до того, как установилась культура со всеми ее ограничениями и правилами, мы получим феномен «золотого телефона». Когда я говорю «культура», то совершенно не имею ввиду академическое знание. Я имею ввиду информированность о том, что происходит в мире. Осведомленность о том, что делает жизнь интересной и что имеет значение» (с)

Считал итальянский дизайнер, художник, скульптор, писатель Бруно Мунари, у которого вчера был день рождения.

Мысли о Cosmoscow созвучные.

Даже если вы не слышали про светодизайн (целое искусство грамотного проектирования световых сценариев в помещении), то даже в бытовой жизни все на опыте понимают, насколько важен правильный свет.

Обожаю напольные светильники за то, что они, при наличии свободной розетки и небольшого пространства для их расположения, способны поменять атмосферу в доме. А еще — это настоящие скульптуры или арт-объекты.

Легендарный дизайнер по свету Инго Маурер однажды сказал: «Дизайн — это образ мышления, а освещение — это образ чувств». Собрала 10 классных светильников, точно способных создать особое настроение.

По порядку:

1. “Superwire” от Formafantasma для Flos. Новинка 2024 года со сменными диодами, облегчающая пользователю жизнь.

2. “Newton” от Andrea Branzi для Nemo. Воплощенная диммированная легенда о яблоке, упавшем на голову Ньютона, заставившего его осознать существование гравитации.

3. Сам Андреа Бранци тоже легенда, работы которого есть и коллекционном дизайне.

4. “Каа” от Studio Knob. Это высококачественная светодиодная лента, вручную нанизанная на плетеную нейлоновую веревку. Производитель пишет, что ее можно трогать, растягивать, сворачивать в кольцо или даже завязывать, но аккуратно, так как в конце концов, это все-таки змея)

5. “Claire” от Draga & Aurel. Настоящая цветотерапия от модного дуэта в сфере междисциплинарных искусств.

6. “Wax, Stone, Light” от Linde Freya Tangelder для Cassina. Ну разве это не скульптура? Ингредиенты указаны в названии.

7. “Callimaco” от Ettore Sottsass для Artemide. Создан в 1982 году основателем мемфисского движения, и годы ему только к лицу.

8. “Moon” от Davide Groppi. Возможность иметь собственную луну у себя дома.

9. “Knot 3” от Ingo Maurer. Диммируемый узелок, напечатанный на 3D-принтере.

10. “Halo Sunrise” от Mandalaki. Шедевр, вдохновленный захватывающими дух природными пейзажами, которые трогают душу.

#дабудетсвет