Konstantin Kropotkin

​​🌈 «Дамоклово техно», Илья Данишевский
2025, Freedom letters

Макс, писатель из нынешней воюющей России, поселяется в арт-резиденции где-то в Германии и заводит новые знакомства: тут и художница Танья из Харькова, и влюблённый в неё немецкий повар, и безнадёжно-унылая в выученной политкорректности Мэлани, а главное — загадочный Феликс, местный житель из гей-приложения для знакомств с котом на аватарке; он, может, простак из местных, удобный любовник, а может — желанный возлюбленный, идеальный собеседник, которого придумывает себялюбивый, вечно пьяный и обдолбанный рассказчик. Оно ж и так может быть, что Феликс — сказочный Покеткэт, подлунный гнилозубый соблазнитель, дающий желаемое в обмен на детей.

Подумал немного, почему «Дамоклово техно» Ильи Данишевского — это квир-роман, что он сообщает о нашем времени и человеке после вторжения России в Украину, и полезен ли в понимании, каким бывает оргазм у геев.

Читать мой отзыв 👉 https://konstantinkropotkin.medium.com/призраки-жизни-11bb9f35acfb

«В Кремле много педофилов? Я думаю, да, я много читал о похищенных детях», — улыбнулся Олаф. «Не сомневайся», — ответил Макс.

#кропоткинкниги

​​Гулял сегодня по Бангкоку, в квартале для экспатов наткнулся на дом-музей неизвестного мне Джима Томпсона, американского бизнесмена, которого вики именует еще и дизайнером. Он, бизнесмен-коллекционер с безупречным вкусом, распознал красоту тайского шелка и ввел его на Западе в моду в середине XX века.

Пока гулял по саду и дому, рассматривал изысканные интерьеры его дома и сада, поймал себя на уверенности, что был он геем, — потому, возможно, что только у геев я встречал такое чувство стиля.

Фото положу в комментарии, тут же хочу сообщить, что интернет мои подозрения подтверждает. Томпсон, которого и по сей день называют одним из самых известных американцев Юго-Восточной Азии, женат был недолго, три года состоял в браке с манекенщицей; он, атлет, выпускник Принстона, архитектор в Нью-Йорке, военный во времена Второй Мировой и сотрудник спецслужб, обученный выживать и в экстремальных условиях, был в Бангкоке, где осел после войны, известен своими тесными мужскими дружбами; личное хранить в тайне умел, и, конечно, не тянет на каминг-аут тот факт, что в числе именитых гостей его дома, набитого сокровищами был писатель Сомерсет Моэм (тоже гей, и тоже бывший шпион), и Барбара Хаттон, миллионерша и, едва ли не самая известная «борода» светской Америки в середине XX века.

Предполагаемая гомосексуальная связь была и одним из объяснений, почему Джим Томпсон исчез в малайских джунглях в 1967 году в возрасте 61 года (по легенде, гадалка нагадала ему быть осторожным в этом возрасте). До нашего времени докатились сплетни, что был, мол, американец вовлечен в сложный любовный треугольник МММ и был, возможно, убит из ревности. В числе других версий его пропажи: козни бизнес-конкурентов, расправа американских спецслужб с человеком, который знал слишком много; нападение хищника в джунглях и поди пойми, где лежат его косточки.

Из усадьбы Томпсона после его исчезновения сделали изысканный небольшой музей. Фирма, им основанная, успешно торгует фешенебельными изделиями из шелка и по сей день. В музее о (предполагаемой) гомосексуальности знаменитого владельца, само собой, ни слова. Прятаться он умел, навсегда скрыта и правда о его (гомо)сексуальности. Кстати, по одной из версий, Джим Томпсон исчез по доброй воле и начал новую жизнь. И, — не могу удержать в себе грошового беллетриста, — прекрасный возлюбленный у него в новой жизни тоже, конечно, был. Чем не повод для книги в духе #романырулонами?

И снова хорошая цифра.

​​Вопрос: свободны ли в России пираты?

Ответ: нет, и они в России цензурируют себя.

Оказывается, русская озвучка фильма Педро Альмодовара «The Room Next Door» (👉 мой отзыв), содержит несколько грубых подмен.

Как сообщила мне одна моя подписчица, в русскоязычной пиратской версии «Комнаты» гомосексуальность одного из второстепенных персонажей заменена на… алкоголь.

Оригинал / Перевод

Became lovers / Стали лучшими друзьями
And you had sex? / И вы пили?
Sex was his best shield / Алкоголь был для него - лучший щит.
His partner / Его собутыльник.

Речь о сюжетной линии, которая в основном действии важной роли не играет, но чрезвычайно важна в авторском размышлении о смерти. Педро Альмодовар, для которого открытое переживание квир-чувства — важная часть личной философии, отправил героиню Тильды Суинтон на войну на Ближнем Востоке, — в этом эпизоде она, военная корреспондентка, благодаря коллеге знакомится с двумя мужчинами в воюющей стране, а затем, уже в самолете расспрашивает знакомого об их связи.

Альмодовару очевидно ценна мысль, что и любовь тайная, порицаемая окружением может служить защитой от невзгод, — укрытием. К слову, Сергей Давыдов, писатель-драматург, автор квир-романа «Спрингфилд», в разговоре со мной высказался похожим образом, — «рай под кухонным столом». Опасная, тайная, якобы стыдная, — важно, что такая любовь есть.

Для пиратов, как видно, неважно. Но что с них взять, они ж пираты, — общность по определению действующая в поле беззакония.

Приведенный выше пример самоцензуры — важный кейс. Полезно помнить, что и у пиратов следует отделять говно от горошка. И дело не в недостаточной тонкости при переводе, — гомофобы есть везде.

#гомофобия #цензура #блеватьиплакать

И да, при перепечатке и использовании материалов моего канала (ахтунг, интеллектуальная собственность) ссылка на источник обязательна 🙏

И вот ещё прекрасные сближения. Дэвид Франс, режиссер главного квир-дока о России (2020), с Дженной Марвин, главной героиней главного квир-дока о России (2023). #мимоходом

Konstantin Kropotkin pinned «​​Смешные женщины спасли их от забвения, они же, взяв в заложники, подсократили им жизненный срок. Такова, во всяком случае, легенда о Вадиме Тонкове и Борисе Владимирове, дуэте «Вероника Маврикиевна и Авдотья Никитична». В Международный женский день поинтересовался…»

Соцсети предлагают внезапные (квир)рифмы:

👉 Ангел Азирафель и демон Кроули

👉 Вероника Маврикиевна и Авдотья Никитична

#мимоходом

🌈 Закончился сезон подкаста «Квир-беседы» Константина Кропоткина — получилась серия подробных портретов квир-людей с постсоветского пространства, которые нашли (или пока ищут) себя в новой стране. Среди героев сезона — писатель Микита Франко, документалист Игорь Садреев, философиня Ольгерта Харитонова, композитор Сергей Невский и другие прекрасные персоны.

Этот сезон «Квир-бесед» выходил при поддержке «Радио Сахаров». Мы очень рады, что смогли поучаствовать в таком важном проекте! А ещё желаем всем ЛГБТ-людям безопасности, спокойствия и возможности быть собой.

Слушайте «Квир-беседы»
🎧 На YouTube
🎧 На всех подкаст-платформах
🎧 В каталоге «Радио Сахаров»

@radiosakharov
Минюст объявил «Радио Сахаров» иноагентом. Чтобы вы могли спокойно делиться нашими материалами, ставим пометку — сделано иноагентом, 18+

💙 слушать 💙 поддержать 💙 рассылка

Ну, что же, из этого следует, что

👉 я не принадлежу к ЛГБТК-сообществу, потому что не вижу ничего плохого враждебного/неправильного/неуместного в фильме «Эмилия Перес», который считаю лучшим квир-высказыванием в кинематографе за 2024 год.

​​📻 🏳️‍⚧️ #квирбеседы Ирмина Елизавета Леттер была одной из немногих в экспериментальном российском театре, кто публично, со сцены осмыслял трансгендерность в качестве личного опыта. «Была», —  потому что после суда за протест против трансфобных законов, ей, драматургу, актрисе и режиссеру собственных моноспектаклей, пришлось уехать из России в Германию.

Как это было?

👉слушать на YouTube

👉 слушать на глобальных подкаст-сервисах

👉 читать и слушать на Boosty

Разговор с Ирминой Елизаветой Леттер, вышедший благодаря Радио Сахаров, завершает мой человеколюбивый проект «Квир-беседы» — цикл интервью с русскоговорящими ЛГБТК-людьми, вынужденными покинуть свою родину.

Начатый в феврале 2022 года, он спас меня от отчаяния, когда Россия открыто напала на Украину, благодаря ему я, многое узнав о людях и человечности, в чем-то изменился сам. Запрещенные российской цензурой, более полусотни аудипортретов квир-людей из Украины, России, Беларуси, Казахстана и Кыргызстана, сейчас доступны на YouTube и мировых подкаст-сервисах. Избранные тексты опубликованы на платформах Republic и Boosty.

Может быть, интервью выйдут книгой (я открыт к предложениям), может, станут поводом для спектакля, пригодятся кому-то для научной работы, — все может, но в этой части, в нынешнем виде размышление о феномене квир-миграции я считаю завершенным. Спасибо тем, кто слушал, спасибо тем, кто читал, спасибо тем, кто помогал, спасибо тем, кто не мешал.

Квиру — мир. И какой же мир без квира?

🌈

Британский режиссер и российское ханжество. Как не случилось сотрудничество Питера Гринуэя с Минкультом РФ и что получилось в итоге.

👉 и раз (см.скрин)

👉 и два: красный флажок в жопе

#квиристория

​​🥇 🌍 С удовлетворением нарастающим следил за церемонией Golden Globe, — в числах общих премии голливудской ассоциации иностранных критиков в этом году и впрямь получили те, кто того заслуживал.

Так, «Эмилия Перес» — лучший квир-фильм 2024 года (по моему счету), стал и главным событием этой ярмарки кинематографического тщеславия: лучший мюзикл, лучший неанглоязычный фильм, лучшая актриса второго плана (Зои Салдана, которая, вообще-то в одной из главных ролей), лучшая песня (эмоционально-резкая «El Mal», — но там все песни хороши). Могло быть и больше наград, но в этом году конкуренция была довольно сильна, — и ничего удивительного, что «глобус» за главную роль в комедии получила Деми Мур, не побоявшаяся представить злую (само) сатиру в «Субстанции» 👉 мой отзыв, а звание лучшего саундтрека отошло Тренту Резнору и Аттикусу Россу, сумевшим в спортивной квир-драмеди «Претенденты» сделать музыкальный ряд полноправным участником шоу.

Можно понять, почему звание лучшего актера в минисериале получил Колин Фаррелл, сыгравший грузного гангстера в «Пингвине» — критики не могут устоять, если пригожий исполнитель уродует себя нашлепками и накладками. Можно понять, почему звание лучшей актрисы в мини-сериале получила Джоди Фостер, — главная лесбиянка Голливуда способна сыграть на «отлично» и телефонную книгу, она же попробовала спасти четвертый, «северный» выпуск «Настоящего детектива» (тег: #конъюнктурнаяпоебень) — ради чего не побоялась даже гетеросексуальным образом совокупиться.

В «Олененке» — зрелище из сомнительных — бодипозитивная сталкерша в облике Джессики Ганнинг — это и впрямь чуть не единственное, что актерски интересно (результат: звание лучшей актрисы второго плана в сериале).

В принципе, можно смириться с двумя «глобусами» второсортным «Хитростям» — шоу о буднях и праздниках пожилой стендаперши окончательно выхолощено чередой сезонов. Особую же радость доставила «Анора». Самый переоцененный фильм прошлого года с прилежным Юрой Борисовым в роли второго плана не получил ничего (особое удовольствие, — следить за содроганиями российских кино-телеграмеров, не способных различать хорошее и свое, им что свое, то и хорошее). Ничего особенного не получило ничего, что справедливо.

Самый квирный момент церемонии — спонтанный танец Туччи и Файнза, сыгравших кардиналов в «Конклаве» (премия за лучший сценарий) — мне этот фильм еще предстоит посмотреть. Другое произведение из разряда «надо» — «Поток» из Латвии, получивший звание анимационной ленты года. В этой номинации вообще редко награждают что-то проходное, а тут еще и котик 🐈‍⬛

#мимоходом

​​Если вас опять спросят, как вы решили стать геем, то у меня для вас есть 10 хороших ответов. Их сетевые шутники придумали:

1. Однажды прекрасным весенним днем я подумал, что пора бы огорчить родителей, разозлить церковников, ограничить себя в правах, понабраться страха перед гомофобами. Клево же, подумал я.

2. Мне сказали, что можно стать геем на время, — например, на год. А когда пробный договор закончился, то меня автоматически перевели на бессрочный, а мейл службы поддержки я потерял. Так и пришлось остаться геем.

3. Знаешь, это как раз были 1980-е. Все боялись СПИДа. И я подумал, что самое время.

4. В школе я видел смешных женоподобных парней, над которыми все издевались, и подумал, как это здорово, непременно хочу к ним.

5. В школе насмехались над моим трансгендерным сыном и я подумал, что самое время стать геем. И я стал.

6. Я думал, что мне надо обязательно обидеть жену, разрушить семью и потерять прежних друзей, потому что секс с мужчинами такой клевый.

7. Вообще-то я собирался быть натуралом, но выяснилось, что треники плохо на мне сидят.

8. Я не верил, что это заразно, не думал о профилактике и теперь стал геем. Учтите мой горький опыт. Мойте руки перед едой.

9. Я решил стать геем во имя моей религии. Во имя Кайли Миноуг и Святой матери Мадонны! Аминь!

10. Во вторник в 14.25 было так скучно, что я решил стать геем.

Взялся читать новый роман (подробности позже) и подумал первым делом, что почитал бы, пожалуй, гей-роман, написанный автором предисловия.

​​📺 🌈 Рождественская шпионская вампука, квир-просвещение в американской школе, отроки в Италии — мое сериальное полугодие: июль — декабрь 2024

Black Doves — однажды в Лондоне убиты трое, непонятным образом друг с другом связанные, — и понеслось так резво, что чуть ли не вплоть до Третьей Мировой. Кира Найтли в роли цисгендерной гетеросексуальной жены министра и шпионки и Бен Уишоу, эксплуатирующий свой фирменный образ гея-гамлета. https://t.me/kropotkind/7322

Prisma — 16-летние близнецы Андреа и Марко, жители итальянского города Латина, внешне друг от друга неотличимы и диаметрально противоположны внутренне: один стеснительный пловец, влюбленный в одноклассницу, другой — дерзкий квир в поиске своей идентичности. Очаровательный портрет современного юношества. https://t.me/kropotkind/7195

Brilliant Minds — гей Закари Куинто в образе  невролога-гения–гея в больнице в Нью-Йорка напоминает, как важно понимать другого, как сложно быть другим, как хорош делается мир, если мы с вами не ленимся проявлять друг к другу настоящую эмпатию. Простоватый, этически безупречный процедурал. https://t.me/kropotkind/7339

Bad Sisters — в ирландском городке пятерым сестрам отравляет жизнь муж одной из них. Пытаясь убить негодяя, женщины пробуют и огонь, и яд, и оружие. Любопытно, этически сомнительно. https://t.me/kropotkind/7325

Schwarze Früchte (Темные плоды) — Лало, молодой темнокожий немец, восемь эпизодов по полчаса каждый доказывает, как утомительны бывают невротики и для самих невротиков и для всех окружающих. Цели в жизни у Лало нет, и это, пожалуй, и главная проблема. Себялюбивая репрезентация People of Color, снято для первого канала германского ТВ. https://t.me/kropotkind/7313

Миниатюрист — Аня Тейлор-Джой в роли молодой голландки в Амстердаме конца XVII века, которая выходит замуж за коммерсанта, понимает, почему тот женился на ней, едва на нее глядя, узнает прочие тайны этой семьи, в чем ей помогает загадочный миниатюрист, присылающий предметы для кукольного дома. Визуально изысканный и уже несколько устарелый британский сериал 2017 года. https://t.me/kropotkind/7283

Industria — сложная жизнь лондонских биржевиков, которые если не говорят на финансовой абракадабре с резиновыми лицами, то шумно принимают кокаин, пьют, трахаются и многозначительно смотрят друг на друга. Зрелище о (для) фанфаронов — офисные собачьи свадьбы. https://t.me/kropotkind/7188

English Teacher — гей средних лет преподает английский в средней школе Техаса. И поскольку он — гей, то ему все время достаются дополнительные (квир)задания: то написать объяснительную, почему он целовался в школе со своим коллегой, то помочь устроить дрэг-шоу для спортивного состязания, то рассказать о небинарности. Мило, неглупо. https://t.me/kropotkind/7180

👉 сериалы за январь — июнь 2024

#кропоткиндайджест #кропоткинсериалы

​​С удовольствием думаю о социализации транс-людей в Таиланде. Я тут всего несколько дней, но уже видел транс-женщин как танцовщиц, гидов, продавцов электроники, уличных торговок, официанток. На уровне сервиса репрезентация транс-сообщества впечатляет, конечно, — такой видимости не встречал ни в одной стране. И интересно было б выяснить, насколько зримо их присутствие в других стратах. Транс-люди как учителя, врачи, финансисты, политики.
Пока неясно, где и как ощущают себя транс-мужчины. #мимоходом

🎥 🌈 145 фильмов, которые я посмотрел и о которых подумал в 2024 году. Много кино, о котором нельзя говорить в России. От нелепого и плохого до великолепного, гениального.

👉 https://konstantinkropotkin.medium.com/145-или-много-квир-кино-2226666b87a0

#кропоткинкино #кропоткиндайджест

🎄 🍾 🥂

​​🎥🌈 Десять главных квир-фильмов, которые я посмотрел в 2024 году. Не факт, что лучшие, но точно важные.

👉 Monster

Пятиклассник Минато странно себя ведет: то волосы обкорнает, то приходит домой в одном кроссовке, то вываливается из едущей машины на дорогу. Заподозрив неладное, мать ребенка, Саори идет в школу и получает весомые, по ее мнению, доказательства жестокости Хиро, учителя физкультуры. И это лишь одна точка зрения из трех. Все здесь — немного чудовища https://t.me/kropotkind/6378

👉 Каникулы

Две российские учительницы везут школьников на театральный фестиваль в Сочи, а там нечаянно сближаются. И неглупое размышление о свободе и представление, каким бывает квир-кино в условиях гомофобной цензуры. https://t.me/kropotkind/7253

👉 Slow

Танцовщица Елена выражает чувства телом. Сурдопереводчик Довидас ищет с ней близости, но не в той мере, в какой хотелось бы этой молодой жительнице Вильнюса. Первый в истории кино фильм об асексуальности, — умно и чувственно. https://t.me/kropotkind/6645

👉 Crossing

Лия, учительница на пенсии, покидает родной Батуми, чтобы найти племянницу. Транс-девушка Текла сбежала в Стамбул, и пожилая величественная грузинка, выполняя волю покойной сестры, отправляется следом. Встретятся ли они? На помощь приходит не только юный авантюрист Ачи, но и Эврим, добродетельная турецкая транс-женщина. https://t.me/kropotkind/6529

👉 All shall be well

Энджи и Пэт во всех отношениях счастливы: у пожилой лесби-пары в Гонконге и дома гармония, и с деньгами, вроде, нет затруднений; у них есть понимающий дружеский круг, а родственники воспринимают их союз как нечто само собой разумеющееся. Но Пэт вдруг умирает. Как уход одного из членов клана меняет всю семейную конструкцию? Кто и почему оказывается слабым звеном? https://t.me/kropotkind/6538

👉 All of Us Strangers

Сценарист Адам живет один в своей квартирке где-то в нынешнем Лондоне. Их двое в этой пустынной многоэтажке, — ниже живет еще какой-то парень. Однажды сосед появляется на пороге с бутылкой японского виски и предлагает Адаму познакомится поближе. Тот вежливо отказывает, —  не то скромность виновата, не то просто дела: Адам хочет написать сценарий о своих родителях, которые погибли в автокатастрофе, когда ему было 12. https://t.me/kropotkind/6511

👉 Robot Dreams

В Нью-Йорке 1980-х грустный Дог собирает себе лучшего друга из магазина и делается счастлив. Однажды Дог и Робот идут на пляж, а там водопроницаемый андроид утрачивает способность ходить. Разлученные, они вынуждены лишь грезить друг о друге. Остроумное размышление-анимация о подлинной дружбе и, возможно, о (вечной) любви. https://t.me/kropotkind/6619

​​👉 Misericordia

Жереми, француз средних лет, приезжает в деревню на похороны пекаря, у которого прежде был учеником. Вдова гостю рада, счастлив видеть его и местный священник, а вот сын покойного — не очень. Грубый Венсан подозревает, что Жереми хочет переспать с его матерью и занять место мертвеца. Совсем скоро мертвецов будет два. https://t.me/kropotkind/7298

👉 Viet and Nam

Из посверкивающей огнями угольно-чёрной тьмы, из правого верхнего угла экрана в левый нижний движется фигура. Похожая сначала на абстрактное пятно, она проявляется как нагое человеческое тело, которое затем оказывается двумя: один несёт на спине другого. Кто они и куда следуют? https://t.me/kropotkind/7300

👉 Emilia Pérez

В Мехико-Сити одаренная юристка Рита, уставшая от плохо оплачиваемого труда под началом мужчины-фанфарона, аккурат в критический во всех отношениях день получает предложение — стать богатой в обмен на помощь одному из самых жестоких наркобаронов страны. Манита дель Монте хочет не просто залечь на дно, но радикально преобразиться, — привести тело в соответствии со своим самоощущением. https://boosty.to/kropotkin/posts/5bea11f1-8358-44b4-ba38-669814a93b94?share=post_link

#кропоткиндайджест

​​📖 А вот и малая квир-сенсация: на русском вышла книга, важная для англоязычного гей-канона — «Имре: меморандум».

По размеру — скорее, повесть, чтение на пару часов. По правозащитному пафосу — больше апология, представление того, как, в каких словах и образах западный квир-человек требовал от мира человечности в самом начале XX века. Рассказчик по имени Освальд, скиталец из Британии, описывает #щасте судьбоносного знакомства: в Пеште он встречает прекрасного венгра Имре, молодого военного, который не только изумительно красив мужественной мужской красотой, но редкостно чувствителен, умен, популярен меж других вояк, а еще манит недоговоренностью, тайной. Какую тайну он скрывает? И только ли дружбы ищет его новый знакомец?

Книгу написал Эдвард Прайм-Стивенсон, журналист, переселившийся из США в Европу (предполагается, после драмы, — возлюбленный женился, отношения пришлось прервать). Небольшой томик вышел в 1906 году в Италии под псевдонимом Ксавье Мэйн. На много лет забытое, это сочинение было переиздано лишь в 2003-м; публикаторы сформулировали и его главное достоинство: первый англоязычный гей-роман со счастливым финалом.

Учитывая время, так себе предположение: до Первой Мировой оставалось недолго, и куда больше до времени принятия гомосексуальности как нормы западным обществом. Но в пространстве книги предощущение хэппи-энда и по сию пору воздействует духоподъемно. Автор, проживший, к слову, жизнь долгую (умер в Лозанне в 84 года), прописал желаемое, в чем оказался провидцем, распознав то, что перестало быть такой уж редкостью на Западе нынешнем.

«Имре: меморандум» образует символическую пару с научным трудом «The Intersexes: A History of Similisexualism as a Problem in Social Life», увидевшим свет двумя годами позднее и под тем же псевдонимом. «Ксавье Мэйн», используя разные исторические примеры, доказывает, что гомосексуальность была и остается нормой, как бы к этому ни относилось общество его времени. Похвальная научная строгость: автор пытается ввести в обиход термин «симилисексуальность», выправляя нелепое сочетание латыни и греческого в слове «гомосексуальность».

В мини-романе в перечислении известных геев прошлого удивительно видеть, скажем, Бетховена; обоснование, что и музыка бывает гомосексуальной, звучит, мягко говоря, шатко, но подкупает страсть, с какой автор отстаивает достоинство гомосексуалов как общности, — опережая свое время как мыслитель, он смел и в гей-вожделениях, языком вымысла, в словах уместных требуя перемены участи.

Это, конечно, беллетристика антикварная, — в таком изобилии восклицаний и многоточий сейчас писать уже не принято. Как литература психологическая сочинение уступает общепризнанным романам из англоязычного гей-канона (тому же «Морису»), его находки возникают словно по случаю, проговорками.

«Дорогой Освальд, ты не представляешь, как я ценю твою дружбу. Вчера я увидел самую большую лягушку на свете. Она выглядела точь-в-точь как наш здоровяк из казино, капеллан Самбор. Бога ради, скажи, почему ты не пишешь? В городе полно открыток за десять филлеров! Купи одну за мой счёт и напиши мне»,

— эту цитату приводит в своем телеграме Мари, взявшаяся перевести роман на русский и отлично справившаяся со столь непростой задачей.

«У Прайм-Стивенсона несколько тяжеловесный и очень витиеватый слог, который порой было трудно распутать, так сказать. Пришлось перевести часть стихов, в том числе с немецкого - тут пришлось просить друга о подстрочном переводе. Ну, и надо было постоянно помнить, что герои живут в начале ХХ века, и лексикон должен соответствовать эпохе»,

— сообщила мне переводчица (и автор отличного телеграм-канала о квир-культуре).

👉 русский перевод романа (книга в прикрепленном посте).

👉 прочитать роман на
английском

Хотелось бы, чтобы русский перевод добрался до читателя и классическим способом, — бумажной книгой. Очень надеюсь, что это вопрос не столь отдаленного будущего, пока мы все не отчаялись найти — вот ключевая фраза книги — «дружбу, которая есть любовь, любовь, которая есть дружба»
#кропоткинкниги

​​🎥 The Room Next Door
2024, США
⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️

Ингрид, только что написавшая беллетристическое размышление о смерти, узнает, что у Марты, подруги юных бурных лет, журналистки — рак в терминальной стадии. Визитом в нью-йоркскую больницу дело не ограничивается. Марта просит Ингрид быть с ней в загородных апартаментах, когда она добровольно уйдет из жизни.

В своем первом англоязычном фильме Педро Альмодовар, 75-летний испанский мэтр, не столько рассказывает историю, сколько в манере для себя привычной, в изобилии красок, думает о качествах жизни в близости конца. Одежды — хоть сейчас на подиум, мизансцены просятся в интерьерный глянец. Ярко-красное, сочно-зеленое, солнечно-желтое, глубокое-синее, — все, как завещал великий Хоппер, как сам Альмодовар исполняет с чувством не визуальной открытки, но (как будто) завещания.

Праздник для глаз добавляет театральности сюжету, разыгранному в диалогах искусственных, — «кубистичных» — но удивительным образом витальных, с щепотью юмора висельного, в чем повинен не только гений великого Педро, но и точный выбор актрис, сделавших трансгрессию своим фирменным знаком.

Два рода присутствия. Джулианна Мур, скорей, представляет свою героиню, чуткую писательницу. Она рисует роль с элегантной сдержанностью, словно аккомпанируя Тильде Суинтон, которая, не боясь беспощадно крупных планов, переживает приближение смерти своей героини в нюансах неподражаемой жизненности, — там нет примет ремесла, выучки, нет актерского трюкачества. Суинтон так достоверна, что ей не подходит обозначение «актриса».

Каким будет финал, известно заранее, Альмодовар не заинтересован в течении событий, ему важней не куда, а как, каким образом, в каком обществе и качестве: оппонируя убеждению, что смерть страшна, режиссер сообщает и доказывает, что смерть необходима, а конец физический лишь расширяет метафизику присутствия. Можно умереть и наполнить собой все пространство, — и в этом философском рассуждении не то, чтобы нужны, но вполне уместны флэшбэки, которые мало что дают сюжету как story, — заплаты якобы необязательных сцен и героев, задача которых сообщить, как безумен сделался нынешний мир, — и, как знать, может, скоро и в его честь вот-вот поволочется прощальный занавес.

Сделав так много, Альмодовар может цитировать сам себя, не боясь повториться. Он вообще теперь божественно легок в нарративе, не встраивая, а буквально выкладывая визуальные оммажи орнаментом, наподобие ассоциативных рядов: Ингрид — Бергман — Ингмар — «Персона». Великий швед сладострастно копался в себе, используя любовниц-актрис в качестве аватаров — великий испанец к людям щедрей, даря актрисам отблески вневременного, небесного, — возможно, лучшие бенефисы их славных карьер, а зрителям — чувство, что любви достаточно, чтобы сделаться больше смерти.

Две женщины в дуэте замечательно многозначном, до интимности нежном, в благородных отточиях. Меж ними творится любовь, — и это главное открытие фильма. Он не столько о смерти, сколько о явлении любви, которой смерть нужна как соседство. Двери рядом. Они же преддверие вечности.

#кропоткинкино

​​🎥 🌈 Маттерхорн / Matterhorn
2013, Нидерланды
⭐️⭐️⭐️⭐️

Фред, набожный вдовец в голландском городке, выказывает себя добрым самаритянином: он дает ночлег странному бродяге, который едва говорит, зато ловко имитирует крики зверей и птиц. Чужак и в одежде ценит лишь удобство, — и вот, выйдя на улицу в юбке и кофточке покойной жены Фреда, навлекает подозрения соседей, не геи ли эти двое.

Режиссер и сценарист Дидерик Эббинге придумал историю из небанальных: действуя поначалу по заветам ехидного абсурдиста Бертрана Блие, он, несколько раз сместив фокус, архетипичный сюжет о простаке, обнажающем косность мира, выводит к мысли о прихотливых путях искупления вины.

Финальные кадры, описание которых было бы возмутительным спойлером, вдруг расставляют по местам все предыдущие странности: и назойливого Баха в качестве саундтрека, и странный поход вдовца в гей-клуб, и саму маску смиренного в дисциплине старика, живущего словно по инерции.

Можно попридираться к некоторым сюжетным излишествам, — например, тайной свадебной церемонии, — но, отлично исполненный (Тон Кас в образе деревянного Фреда выше всяких похвал), фильм и в нарочитости хорош, маркируя общественные консенсусы, которые десять лет назад еще не были таким уж общим местом.

В 2013 году показанная на Международном кинофестивале в Москве, эта камерная комедия получила приз зрительских симпатий, — и тут вынужденный вздох, как много хорошего могло бы произойти с того времени в России, если бы ее не жрал рак путинизма, ксенофобного до мозга костей.

При всех достоинствах «Маттерхорн», названный в честь альпийской вершины в качестве образа недостижимой (пока) мечты, все ж отчетливо старомоден, — и еще один вздох, как быстро меняются нравы. Взывая к принятию, этот фильм все ж экзотизирует квир-человека. Очевидно, что это сторонний, не очень хорошо информированный взгляд на «другого», пусть и симпатизирующий. Такое в западном (квир)кино уже не носят.
#кропоткинкино

​​​​💋 Первый гей-поцелуй на британском ТВ случился…

…в 1970 году во время трансляции спектакля «Эдуард II» по одноименной пьесе Кристофера Марло. Иэн Маккелен, исполнитель главной роли в этой трагедии о власти, любви и предательстве, поцеловал Джеймса Лоренсона, сыгравшего фаворита британского монарха Пирса Гавестона.

Момент поворотный в пределах частной судьбы. Общественная реакция на сценическое решение стала своеобразным катализатором в становлении Маккеллена в качестве ЛГБТК-активиста. Спектакль вышел всего три года спустя после того, как в Великобритании была декриминализирована гомосексуальность.

Эпизод важный и для понимания, как формируются общественные консенсусы: свободное самовыражение провоцирует общественные дебаты, которые помогает установить несправедливость и ее ликвидировать.

Свобода творчества, свобода прессы, свобода собраний и выражения мнений — только так.

Путь долгий: все тот же Маккеллен сделал публичный каминг-аут по радио после того, как в 1988 году усилиями консервативного правительства Тэтчер вступил в силу закон о запрете «гей-пропаганды» (никогда не применявшийся и отмененный в 2003 году).

👉 каким был первый гей-поцелуй
в британском кино.

#квиристория

​​#джынглбеллз

Банальные, непритязательные, эти фильмы трудно принимать всерьез, да и незачем. Снова и снова рассказывая о «чуде Рождества», они символизируют незыблемость мира, его ценностей, его правил. Они —  что те нелепые свитера с оленями: знаешь, что глупо, но потому и надеваешь, чтобы было глупо.

Глупо и весело. Чушь Рождества, без которой было бы, пожалуй, скучновато.

Аккурат в «межвременье» между Рождеством и Новым годом собрал десять рождественских фильмов —  проходное, посредственное и совершенно необходимое на зимние праздники квир-кино о бытовых чудесах.

👉 https://boosty.to/kropotkin/posts/d5608a59-0a45-41c5-aadc-25baad72ee17?share=post_link

Сохраните, —  через год снова пригодится. 🎄🎅🏽🎉🥂

#длямасиизаи #кропоткиндайджест

Кроссдрессинг времен путинизма

📺🌈 ​​Самый счастливый сезон / Happiest Season
2020, США
⭐️⭐️⭐️
 
Эбби, молодая жительница Питсбурга, утверждает, что не любит Рождество, однако отзывается на спонтанно сделанное пожелание своей девушки Харпер, —  на зимние праздники поехать к ее родителям, в неназванный американский городок. У Эбби —  романтический повод, она хочет сделать предложение Харпер. Чего не знает, —  та солгала, сообщив прежде, что сделала каминг-аут перед семьей. И это не единственная ложь, которую нагородила молодая американка, скрывающая свою личную жизнь от респектабельных родителей.

Клеа Дюваль —  и сценаристка, и режиссер этого ромкома, ставшего первой голливудской пробой «рождественского квир-кино». Она —  лесбиянка, что важно. Взаимоотношения героинь Кристен Стюарт (Эбби) и Маккензи Дэвис (Харпер) разыграны со знанием дела и универсализмом такой силы, что как «свой» сюжет запросто считывается квир-людьми не только в США. Америкой не ограничивается и типичность главного конфликта: сможет ли Харпер рассказать о своей гомосексуальности родителям, —  и матери, с замашками деспота, и отцу, желающему стать мэром города, и сестрам, — старшей, якобы приличной и замужней, и младшей, эксцентричной одинокой писательнице.

Поначалу «Happiest Season», снятый с голливудской умелостью, дарит серию уморительно смешных сцен и диалогов (особенно в исполнении Дэниэла Леви, сыгравшего гомосексуального друга Эбби), но затем вспоминает зачем-то о намерении быть фильмом святочным, и чем ближе финал, тем нелепей становится сюжет, стремительно утрачивающий обаяние, превращаясь в очередную третьесортную ерунду о «чуде Рождества».

Главная беда —  в характере, воплощенном Маккензи Дэвис. Ее героиня раз за разом доказывает, что лжива, склонна к подлостям, и, будучи персонажем трехмерным, не помещается в плоскость кино ремесленного, какого в США в достаточных количествах выпускают специально к «счастливейшей поре». И получается, что лучшее, что должна бы сделать героиня Стюарт (играющей плюс-минус версию самой себя, какую мы много где видели) — бежать из этого дома подальше, забыв как страшный сон и деву, и ее кошмарных родственников.

«Happiest Season» хочет быть зрелищем и развлекательным, и неглупым, но, предлагая мысль на три поворота, стремительно уносится в кювет. Да, действительно, у каждого квира своя уникальная история каминг-аута, но человека исчерпывающе характеризует не то, как и почему он боится выйти из «шкафа», а то, готов ли он бросить ближнего на произвол судьбы. Если готов, то не поможет никакое «чудо».
#кропоткинкино #длямасиизаи

До того, как путинизм вошел в терминальную фазу, до того, как в России — стране, где у власти подлые старики, — сделалось уже невозможно имитировать нормальность (а ее имитация сделалась преступлением против человечности), у меня было два любимых издательства, — за их новинками я всегда внимательно следил.

Одно — Popcorn Books — теперь уже вынужденно не то.

Другое — No Kidding Press — сообщило о закрытии.

И то, и другое в свое время были символами свободы — и чувства, и мысли. И то, и другое стали жертвами коллективного путина. И то, и другое собственным трагическим маршрутом обозначили два пути современного книгоиздания в России: не выделяться или умирать.

А вы, — кто уже — что под елочкой нашли? 🎄

​​📻 🌈 Соцсети сообщают, что российские власти наложили под елочку российских граждан новую кучу, —  YouTube, как пишут, почти полностью заблокирован в стране очумелого путинизма. По такому случаю надумал диверсифицировать путь к своему предновогоднему презенту, который только что приготовил, —  новый выпуск «Квир-бесед» я опубликовал разом не только

👉 на глобальных подкаст-платформах

👉 и YouTube

Но и на Boosty

👉 https://boosty.to/kropotkin/posts/ecc11895-971d-4aab-b5b5-cbf7c561709d?share=post_link

Там и текст, и фотографии, а в самом конце и аудиофайл (прослушать его можно, как понимаю, только став подписчиком этого сервиса).
 
Мой нынешний собеседник —  Вадим Романов, человек весьма нерядовой судьбы.

Наш разговор в ключевых словах: застенчивый пионер, аполитичный программист, гражданский активист, жертва судебного произвола, эмигрант в Германии, звезда гей-порно, актер драматического театра.

Вадим, знаю, ты читаешь мой телеграм. Спасибо тебе за доверительный разговор!

Мой человеколюбивый проект выходит при содействии Радио Сахаров.

#квирбеседы

​​Нет, не однофамильцы. Родственники.

👉 Близость

👉 Монстр

👉 Юные сердца

🎥 🌈

А еще сегодня, в четвертый адвент о том думаю, как теперь живут мои мужики, которым подарил я довоенную рождественскую романтику?

👉 в Берлине

Как живут в нынешней России эти похожие на медведя и волка люди?

Бухают, думаю. По черному бухают.

Не уверен, что вместе.

#мимоходом #длямасиизаи

​​A Christmas to Treasure / Рождественский клад
2022, США
⭐️ ⭐️
 
Шестеро друзей возвращаются на Рождество в город детства, —  миссис Марли, старушка-соседка, игравшая с ними прежде, придумала им развлечение и после своей смерти: каждый получает письмо с предложением найти в ее доме шесть ключей, чтобы добыть клад. Было у добродетельной бабки и другое намерение, о котором гей Остин и Эверетт (тоже гей), прежде вдруг прервавшие отношения, непременно узнают, потому что под Рождество принято находить ключи к сердцам (друг друга).

Еще одна сезонная поделка Джейка Хелгрена, режиссера и сценариста, поставившего на поток производство рождественских гей-комедий. Все весьма условно: поддельная зима, фальшивые слова, хождения из кадра в кадр, а еще преодолимые недопонимания, жирный рождественский саундтрек с колькольчиками, гирлянды и елки, свитера с оленями.

Гея в этой зимней лирической комедии два, остальные же —  от друзей до родителей, —  выступают в амплуа понимающих и принимающих «подружек невест», то есть в том качестве, в каком прежде выступали в американских ромкомах гомосексуальные персонажи. Мелкоглазый Тейлор Фрей, похожий на тумбочку, и малокровный Кайл Дин Мэсси, неотличимый от засохшего стручка, сыграли мужчин средних лет, которым надо всего-то поговорить откровенно, чтобы раскрыть друг для друга объятия, —  на ожидании этого действия и держится весь фильм, снятый без каких-либо затей.

Ключи покойницы шестеро друзей ищут без особого фанатизма, норовя без особого повода замереть в приступе ностальгии, а клад, который ждет их в финале, не только метафорический, но и вполне весомый, — целевой аудитории мало одного лишь символического, надо, чтобы было что пощупать.

Американская пошлость par exellece, которой приятно разнообразить свой досуг. Можно смотреть за домашними хлопотами: например, выпекать рождественские коржики, да поглядывать одним глазом, как посредственные актеры играют ужасно правильных геев, как цветет самым пошлым цветом их поддельное #щасте.

Надо бы мне в телеграме новый тег завести: #длямасиизаи

#кропоткинкино

​​❗️ Год назад я называл этот фильм лучшим квир-высказыванием из (о) России.

Кинематографическая мельница мелет медленно, и вот год спустя, после серии фестивальных оваций, неимоверно выросли шансы дока Агнии Галдановой на «Оскар».

Рад за всех причастных. Уже само приближение к главной кино-награде мира открывает для них принципиально новые профессиональные горизонты. Ура!

👉 чем и кем исключителен Queendom

🎥 🌈 🇷🇺

​​📺 А вот сериал простенький и этически безупречный (что заметней при сравнении с сериалом интересным и этически сомнительным).

«Brilliant Minds».

Там Закари Куинто, один из самых известных геев Голливуда, играет невролога-гения в больнице Бронкса в Нью-Йорке, который ставит редкие диагнозы направо и налево, не только исцеляя, но и напоминая густым и теплым закадровым голосом, как важно понимать другого, как сложно быть другим, как хорош делается мир, если мы с вами не ленимся проявлять друг к другу настоящую эмпатию.

Смотрел в эти декабрьские дни и, возможно, потому думал, что это, в общем, уместное в канун Рождества зрелище: плохих нет, понимание возможно, болезни излечимы или, по крайней мере, можно научиться с ними жить.

Точкой отсчета стал бестселлер британского невролога Оливера Сакса «Человек, который съел шляпу» (1985, рус.пер.2015) о людях с необычными нарушениями психики, —  Оливером назван и главный герой сериала, придуманный как лайтовая версия доктора Хауса. Персонаж Куинто странен и сам, —  не умеет различать лица, он же, подобно Саксу, придумывает необычные способы превращать недостаток (недуг) в достоинство.

Оливер Волф, врач-гений, еще и гей, что особой роли в этом медицинском процедурале не играет, —  в наличии подобие любовной линии, но куда больше создателей интересуют диагнозы, которые самым басенным образом поучают зрителя, а также флэшбэки из прошлого главного героя, который немало пострадал в детстве из-за отца, клинического параноика.

Зрителю из России, страны с государственной гомофобией, будет, возможно, особо интересна серединка сериала, где речь идет о заточении внутри своего тела Романа Федорова, мигранта-нелегала из Чечни.

Выстроенный по старым лекалам медицинского процедурала, на многое «Brilliant Minds» не претендует, но приятен достаточно, —  особенно как напоминание о расхожем ныне тропе в телевизионном мейнстриме: преисполненный добродетелей гомосексуал.

Собственно, современного несвятого святого Закари Куинто и изображает, напоминая о том долгом пути, который проделал западный квир-нарратив, —  были невидимы, были изгоями, были объектами для насмешек, были чудовищами, были декоративными чудаками, были мучениками, —  теперь же распространяют добро, делают мир лучше.

В общем, в рождественскую пору самое то.
#кропоткинсериалы

🎥 🌈 Объявлены лишь первые участники Берлинале-2025, а от предстоящего квира уже глаза вразбежку.

👉 Ato noturno / Night Stage

В Бразилии актер и политик сообща открывают радости, которые дарует секс в публичных местах. Беда только в том, что жажда риска у них тем сильней, чем ближе вожделенный профессиональный успех.

👉 Dreams in Nightsmares

Три чернокожие квир-женщины о отправляются в путешествие по (консервативной) Америке.

👉 Peter Hujar‘s Day

Мэтр квир-кино Айра Сакс реконструирует один день из недлинной, славной, весьма квирной жизни Питера Худжара, этнического украинца, знаменитого американского фотографа. 1975 год, Нью-Йорк. В главной роли все тот же Бен Уишоу.

👉 Lesbian Space Princess

Замкнутая космическая принцесса Саира вынуждена покинуть родную планету Клитополис, чтобы в ходе меж-гей-лактической миссии освободить свою подругу, захваченную — тут непереводимая игра слов — Straight White Maliens (что-то вроде натуралобелыемужечужие). Анимация.

#berlinale2025

А что там с российским квир-кино?

А оно становится квир-кино, созданным авторами из России.

Никиту Лойка как документалиста мы знаем, а теперь ему нужна помощь в продвижении его игровой короткометражки «The Act», которая, судя по опубликованным кадрам, тоже Queer.

Описание, кто нужен, в комментариях.

В одном из исполнителей распознал Илью, участника моего подкаст-проекта«Квир-беседы» (теперь уже не уникального, но так и оставшегося самым первым русскоязычным, где через портреты людей представлен феномен квир-миграции).

В общем, если вы тот самый, искомый режиссером человек, то вам 👉 сюда.

#мимоходом

«А ты точно мадонна?» — спросил он.
«А ты точно папа?» — спросила она.

🎥 🏳️‍🌈 🇫🇷 Помните, я рассказывал о «Мизерикордии», лучшем фильме 2024 года по версии французского журнала «Cahiers du cinéma»?

Зинаида Пронченко добавляет:

«Одну из немногочисленных женских ролей в «Мизерикордии» сыграла дочь заслуженного Виртуоза Москвы Татьяна Спивакова, активно, к слову, поддерживающая Палестину. В связи с чем она могла бы, наверное, рекламировать «Мизерикордию» слоганом: один раз не Хамас. Также нельзя не задаться вопросом - посещал ли премьеру лучшего фильма года сам Маэстро? И если да, то не шепнул ли он во время овации Татьяне: дочь, поехали в Дом Музыки, а иначе ЛГБТК+ победит!».

#мимоходом

​​📺 Смотрю ирландский сериал «Заговор сестер Гарви» («Bad Sisters», первый сезон, 2022). Мне любопытно, что они сделают с главной, фашистской, человеконенавистнической (путинской, если угодно) мыслью этой «черной комедии», которая недостаточно черна, чтобы считаться условностью, и достаточно психологизирована, чтобы быть смешной.

Главная мысль там такая: есть на свете люди, которые заслуживают насильственной смерти.

В некоем ирландском городе пятерым сестрам отравляет жизнь муж одной из них: Джон Пол, супруг вечной страдалицы Грейс, хорош в пассивной агрессии, интригах, бытовой подлости, — нет у него стыда, а заменой ему показная религиозность и тяготение к «традициям», что подразумевает мизогинию, расизм, гомофобию, ложь, чванство, — как мы постепенно через ретроспекции узнаем, нет таких грехов современного западного человека, которые не были бы ему присущи.

Джон Пол в исполнении профессионального антигероя, датчанина Класа Банга (ахтунг, Воланд и Дракула), лишил глаза одну из Гарви, карьеры — другую, уверенности в себе — третью. Авторы убеждают зрителя, что смерти он заслуживает, — таким лучше не жить. Сестры свое намерение исполнили, но как — сказано не сразу, а за истиной гоняются страховщики, которые, боясь собственного банкротства, ищут повод не выплачивать страховку.

Пытаясь убить негодяя, женщины пробуют и огонь, и яд, и оружие, — случайными жертвами их гнева становятся собака и человек, — и интересно, что муки совести ирландских эриний чуть-чуть мучают потому, что, мол, страдают невинные. Мысль же, что даже самый отпетый мерзавец не должен быть мишенью в самочинной охоте, — ее в сериале нет.

Это, получается, апология самосуда, апеллирующая к дурному в человеке, — есть люди первого и люди второго сорта, одним жизнь, другим бы лучше смерть. «Дурные сестры» состоят в родстве с «Грызней», сериалом американским, который публика любит за то, что он разрешает истязание человека человеком под видом мести, которая, что та война, закручивается в спираль, все время наращивает обороты.

Смотреть интересно, а чуть отодвигаться, выглядывая метазамысел, полезно. Так видней, что собаки лучше людей. Те же — те еще сволочи: запросто придумают и убедят, как хорошо и как важно убивать человека. #мимоходом #кропоткинсериалы #блеватьиплакать

​​Заходил вчера в «Eisenherz» берлинский квир-книжный, — были дела. Там тоже обнаружил войну. Вернее, то, как нападение России на Украину сказалось на ЛГБТК-литературе на немецком.

Во-первых, бойко продаются книги о бывших пионерах, придуманных Сильвановой и Малисовой (👉 о чем речь).

Во-вторых, в разделе лесби-литературы выловил роман-автофикшен Анны Меликовой «Ich ertrinke in einem fliehenden See» (что-то вроде: «Я тону в летящем море»). Издатели сообщают, что Меликова — сценаристка по первой профессии, родом из Крыма, училась на германиста в университете Киева, работала в Москве, а в Берлине с 2017 года.

Зачин: студентка из Крыма знакомится с женщиной себя на три года старше, доцентом киевского университета, у них любовь, но более зрелая хочет открытых отношений, что той, которая помладше, трудно принять. Майдан, начало войны в 2014 году, сложности самоидентификации русскоговорящего квир-человека из Крыма.

Роман переведен с русского, там встречаются пассажи на украинском, — книга большая, текст плотный, чтение, похоже, не из простых.

И в-третьих, наткнулся на книгу «Ein Sommer am Ufer des Dnjepr» («Лето на берегу Днепра») неизвестного мне Андре Бергельта, берлинца, — как говорится в биографической справке, — сына геологини из Москвы и немецкого архитектора.

Издатели сообщают, что это трагикомедия о первой любви, силе музыки и последствиях сталинизма. Сюжет: летом 1979 года бабушка Мина и ее внук Антон уезжают из Киева на природу. Едва не утонув, парень знакомится с ровесником Тимуром. Приезжий мечтает стать революционером как дед, местный считает себя панком и любит «Sex Pistols». Текст из конъюнктурных.

#мимоходом

Не уверен, что буду смотреть, но вдруг надо кому.

​​Но вообще, я настоятельно советую посмотреть «Смерть ей к лицу», — «черную комедию» 1992 года, которая была для Голливуда явлением революционным, а получила всего один «Оскар», за визуальные эффекты.

В прокате она едва окупилась. Критики ее поругивали, — мол, неясно, какие чувства хотел вызвать Роберт Земекис, представляя заклятых подруг, писательницу и актрису, которые в споре «кто на свете всех милее» получают элексир бессмертия и становятся в итоге подобием зомби.

Чувства же предлагается испытать сложные, — это сатира и на женщин, одержимых молодостью, и на голливудские нравы, да и на любую фабрику тщеславия. Сатира из саморазоблачительных: Голди Хоун и Мерил Стрип, обе примадонны из умных, преподают урок образцового кэмпа, когда красота с безобразием словно шерочка с машерочкой. Надо видеть, как они дерутся, — одна с дырой в брюхе, другая с эластичной шеей.

Стрип для роли скопировала ужимки и прыжки Бетт Мидлер, гей-иконы. Хоун изобразила типичную американскую красотку, а меж ними помещен Брюс Уиллис, сыгравший тюху-врача, который когда-то ремонтировал живых звезд, а затем стал красить звездных покойников.

Действие по нынешним меркам медлительное, — можно, при желании, разглядеть там и мизогинию, потому что хороших женщин нет, опасна и продавщица вечной жизни в исполнении великолепно полуголой Изабеллы Росселини, инди-иконы. На самом же деле это язвительная расправа с любыми селебрити, заодно показывающая, сколько всего им приходится делать, чтобы сохранить товарный вид.

А там ткни — и все на куски развалится.

Новейшая «Субстанция», цитирующая фильм Земекиса, в общем-то, о том же, — о сосуде и его наполнении. Только теперь критики в восторге. Привыкли к сложным чувствам.

#мимоходом

Жизненное.

​​Новый фильм Тома Тыквера «Das Licht» («Свет») откроет Берлинский кинофестиваль в феврале 2025 года. Немецкий режиссер, которого все полюбили за «Лолу», а квир-публика оценила за союзничество с сестрами Вачовски и полиаморную драму «Трое», —  известен своим умением, как писано в фестивальном релизе, «находить красоту и радость и в нашем хрупком мире»: «магическим образом он фиксирует на экране квинтэссенцию нашей жизни».
 
«Das Licht», снятый Тыквером по собственному сценарию, представляет немецкую семью «среднего класса». У Тима и Милены Энгельсов общие дети-близняшки, так же с ними и сын Милены от преыдущего брака. Они не столько живут вместе, сколько соседствуют. Но все меняется с появлением домработницы, сирийской мигрантки,  — проба на крепость, высвобождение тайных прежде чувств и переживаний.
 
Вам это ничего не напоминает?
 
Мне —  да:
 
И раз.
 
И два.
 
И три.
 
В одной из главных ролей — Ларс Айдингер, у которого не бывает плохих ролей.

Фильмы Тома Тыквера ранее дважды открывали Берлинский кинофестиваль («Heaven», 2002; «The International», 2009). «Я очень счастлив, —  комментирует режиссер, —  Этот город —  моя судьба. Этот фильм —  моя страсть».

Премьера —  13 февраля.
#berlinale2025

​​Семейный портрет в интерьере: супруги Нил Патрик Харрис и Дэвид Буртка с 14-летними детьми-двойняшками.

Как подросли. И не узнать.
🥹

​​Птица / Bird
2024, Британия
⭐️⭐️⭐️⭐️

12-летняя Бейли, жительница приморского Грейвзенда, вынуждена быть взрослой. Она знает, что отец, сам вчерашний подросток, и о себе-то едва способен позаботиться: они вместе с 14-летним братом живут в расхристанном сквоте. Глуповатый безработный мечтатель собирается загребать деньги с помощью привозной жабы, которая выделяет галлюциногенную слизь. У матери Бейли дела еще хуже: с тремя детьми от других мужчин она живет с опасным, асоциальным типом. И как Бейли не захотеть избавления? И как же кстати встреча с бродягой, который называет себя «Bird». А что если он и правда птица? А что если он спасет или хотя бы поможет повзрослеть?

У фильма слава одного из главных в 2024 году. Несколько фестивальных наград, включая каннскую, и бог знает, сколько статуэток еще впереди. Оставаясь в берегах социально-критического кино, традиционно сильного в Британии, режиссер Андреа Арнольд в своем четвертом игровом полном метре пробует трансформировать приземленную штудию о жизни «низов» в повествование аллегорическое. Диковато-пластичный Франц Роговски хорош в роли человека-птицы, само же фантастическое допущение можно считать плодом фантазии ребенка, вынужденного решать проблемы не по возрасту серьезные.

Критики хвалят исполнительницу главной роли, темнокожую британку Никию Адамс. Киногении не лишенная, юная актриса достоверно выглядит в линзе опытного оператора Робби Райана, постоянного напарника Арнольд, почерк которого столь специфичен, что его можно считать полноценным соавтором этой конвенциональной драмы взросления, визуальная составляющая которой такова, что, кажется, надо совсем не иметь сердца, чтобы не поддаться ее обаянию. Камера бежит, летит, прыгает, втягивая зрителя в поток энергии, в реку этой безбашенной, лихорадочной жизни люмпен-пролетариата, о которой режиссер сама знает не понаслышке.

Андреа Арнольд сняла фильм по мотивам собственного детства в тех же местах: матери было 16, когда она родилась, позднее на правах самой старшей ей пришлось заботиться о четырех младших братьях и сестрах. Она, как и Бейли, дитя улицы, воспитывала себя сама.

Превосходное знание и понимание среды дает фильму необходимую аутентичность, — эти бедовые люди существуют в мире на свой лад справедливом, и на свой причудливый лад решают проблемы. Трудно понять, кто там детям стирает эти белые рубашонки, откуда у безработных взрослых столько неплохой на вид одежды, чем и когда они питаются, — но то можно считать свойством аллегории, которая все ж не сильно озабочена доподлинным реализмом. Главное, что когда смотришь, например, на татуированного Барри Кеогана в роли инфантильного отца — бегущего и орущего, тоже хочется бежать следом и орать.

Кино притягательное. В том смысле, что его «магический реализм» на раз втягивает в себя. И что с того, что и в мысли, и в замысле оно не больше плошки?

#кропоткинкино

​​🎥 🌈

Был бы в России, — сходил бы завтра из интереса антропологического на «Пятого битла». Британский фильм в российском прокате с 05.12.

Оригинальное название «Midas Man», — байопик посвящен пятому из «Beatles», менеджеру Брайану Эпстайну, который, согласно легенде, немало сделал, чтобы ливерпульская четверка стала считаться великолепной.

«Эпстайн — один из самых выдающихся людей XX века, история которого все еще не до конца рассказана, — еще в самом начале съемок говорил «The Guardian» продюсер Тревор Битти, — Он опережал своё время как в представлениях о музыке и поп-культуре, так и о гендерной идентичности. Он был геем во времена, когда гомосексуальность находилась вне закона. Он вёл тайную жизнь. Он был готов к рискованным решениям в бизнесе, но это не было риском по сравнению с тем, что было в его собственной жизни».

Что о нем известно? Брайан Самуэль Эпстайн, сын ливерпульского торговца мебелью, поучился на актера, затем взялся управлять музыкальным магазином «Nord End Music Stores», который принадлежал его семье. В 27 лет увидев «Beatles» на концерте, увлекся немедленно, сотрудничество предложил на следующий день.

Это он настоял, чтобы его «мальчики» переоделись в одинаковые приличные костюмчики, это он запретил им есть и ругаться на сцене. Уже через полгода Эпстайн добился для них контракта на запись пластинки, а через 14 месяцев «Beatles» впервые оказались на первом месте в британских чартах.

Годы спустя выяснилось, что Брайан Эпстайн как менеджер был довольно наивен, — если бы не его доверчивость, то миллионерами «битлы» стали бы гораздо раньше. Для него забота о группе была продиктована не только резонами бизнеса. Биографы пишут, что «Beatles» были для Эпстайна «призванием, миссией и религией». Он был с ними три года, сопровождал их по всему миру. Позднее, взяв длительный перерыв для записи новой пластинки, «мальчики» нуждались в нем все меньше.

Он умер один, в депрессии, уже будучи зависим от таблеток. В 32 года Брайан Эпстайн перебрал со снотворным. Его гибель, как считается, стала началом конца и для «Beatles». Музыканты не смогли договориться, кто должен стать их новым менеджером. Из спора выросла непримиримая ссора.

По сей день живы слухи, что у Эпстайна была с Джоном Ленноном любовная связь. Их предполагаемые отношения стали темой художественного фильма «The Hours and the Times» (1992), об этом же в книге воспоминаний писала Джоан Петерсон, работавшая под началом Эпстайна. В документальном фильме «The Brian Epstein Story», вышедшем на BBC в 1998 году, утверждается, что менеджер был безответно влюблён в Джона Леннона.

Фильму не очень повезло, — режиссера меняли трижды. Последний, Джо Стивенсон сел в кресло, где прежде сиживали Юнас Окерлунд и Сара Шугармен. После мировой премьеры в мае 2024-го «The Guardian» выдала байопику три звезды из пяти, отметив как очевидный дефицит бюджета, так и благие намерения создателей.

Не уверен, что захотел бы тратить время на фильм в европейском прокате, российская же версия тем примечательна, что короче оригинала на 12 минут. Интересно было б поискать, где и как щелкнули ножницы цензоров.

Jewish Chronicle называет фильм «трогательным портретом гея, — трагически закрытый, он был жертвой нападений и шантажа». Эпстайн, получается, жизнь прожил короткую и трагическую, а после смерти какие-то упыри все еще над ним глумятся.

#мимоходом #гомофобия #цензура

​​Траектории:

2018 год. Евгений Цыганов играет «Человека, который удивил всех» о мужчине, который попробовал обмануть болезнь, притворившись женщиной. Это главная квир-драма современного российского кино.

2024 год. «Товарищ майор, подвезите до работы с мигалкой, иначе гомосеки победят», — говорит все тот же Евгений Цыганов, произнося слова сценария в сериале «Первый номер».

Есть и другая траектория.

2020 год. Михаил Шац появляется в гомофобной российской короткометражке «Камбэк».

2022 год. Михаил Шац рассказывает в интервью Дудю о своем первом гей-параде в Тель-Авиве.

И тут можно порассуждать о зависимости актерской профессии, о человеческом праве на ошибку. Но можно вспомнить и то, что поступки добрые, считаясь нормой, забываются быстро, а вот подлость, избиение слабых, беззащитных, — что тот платок у булгаковской детоубийцы. Этот позор с тобой всегда. 🤷‍♂️

#селява

​​📻 🌈 📻 🌈 И когда разговаривал, и когда слушал, да и сейчас, когда пишу, - мысль все время одна: какой же обаятельный человек.

Познакомился недавно с Димой Елагиным, кинокритиком-агендером. Он_а ведет телеграм-канал «Киноведессы» 👉 https://t.me/diepuppe, пишет рецензии на фильмы, рапортует о самом важном, происходящем на крупнейших кинофестивалях мира. Рецензии читал и прежде, — в них ощутима любовь к кинематографу, а познакомившись (пусть и по зуму) очарован этим молодым человеком, квир-персоной, — он_а, как мне кажется, из идеалистов-гуманистов: стремясь к идеалу, Дима умеет сопереживать.

Сегодня вышел новый эпизод «Квир-бесед», - я разговариваю с ЛГБТК-людьми о прошлом, настоящем и будущем.

Послушать:

👉 на YouTube

👉 на глобальных подкаст-платформах

О чем: переехать из России в Германию через… Центральную Африку; пережить аутинг в отделении полиции; прогуляться в платье по Красной площади в путинской Москве, выйти на антивоенный протест и попасть за решетку, — жить и работать в стране, где враждебность к людям из сообщества ЛГБТ+ —  государственный стандарт, и при этом не скрывать своей квир-идентичности.

Более того, ощущая наступление сумерек, спешить выразить себя.

В общем, Дмитрий Елагин. Спешите любить и жаловать 💓

«Квир-беседы» выходят под патронажем «Радио Сахаров».

#квирбеседы

​​🎥 🌈

«Viet and Nam»
2024, Вьетнам-Филиппины
⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️

Из посверкивающей огнями угольно-чёрной тьмы, из правого верхнего угла экрана в левый нижний движется фигура. Похожая сначала на абстрактное пятно, она проявляется как нагое человеческое тело, которое затем оказывается двумя: один несёт на спине другого. Кто они и куда следуют?

Запрещённый к показу во Вьетнаме (за представление страны не в должном, по мнению цензоров, виде) полнометражный игровой дебют Чыонг Минь Куя в 2024 году стал сенсацией одной из параллельных программ Каннского кинофестиваля. Кино глубокого дыхания, чарующей странности, где два с лишним часа длины не кажутся лишними, где немытые приметы бытового и производственного волшебным образом трансформируются в разговор о мире вообще.

Вьет и Нам, молодые вьетнамские шахтеры, любят друг друга безоглядно и безусловно, они едины, что видно не только в поцелуях, похожих на забытье, но и в самом рядовом соседстве, — во взглядах, якобы случайных касаниях, в том, как они идут рядом по кромке моря, в том, как стоят в очереди за зарплатой, в том, как один чистит другому уши (Фам Тхань Хай и Дао Дуй Бао Динь в душераздирающей нежности дуэте).

Говорить друг с другом открыто они могут только под землей, там же, в черноте как в космосе, они могут заниматься другом с другом любовью. Оба — безотцовщины, у одного — мать-страдалица, которая ещё беременной отправила мужа на войну, и с тех пор ждёт его безутешно. Женщина видит сны и надеется, что они, вещие, укажут ей, где супруг. Горем занятая, она не знает, что сын хочет уехать из страны нелегалом, в контейнере. Это знает его возлюбленный, — он ревнует и все время спрашивает, зачем ты уезжаешь?

Во имя сына, отца. А где же святой дух? Фильм-притча выстроен как триптих: шахтеры на работе и после неё; они едут с матерью одного из них и безруким другом семьи, военным ветераном, чтобы попытаться найти останки отца; они возвращаются в шахту и говорят об отъезде, как выходе из черноты. Время действия: 2001 год, вскоре после теракта 11 сентября. Юношам по 26, — они дети тех, кто пережил войну. Вооруженный конфликт между Северным и Южным Вьетнамом, официально считаясь завершенным в 1975 году, отдается в следующих поколениях, в смысле символическом стремясь к вечности, — пульсирующее эхо утрат все еще правит жизнями, — и родителей, и детей.

Обобщения не только в говорящих именах. Вьетнам — страна, где мужчины уходят и не возвращаются, а женщины ждут. А в принципе это любая страна, пережившая войну. И любая страна, войну переживающая. Когда смотрел, думал о российских бомбах, которые летят в Украине, а люди прячутся в подвалах, станциях метро, бомбоубежищах.

Подумал: однажды вынужденно уйдя под землю, ты там остаешься, — если не целиком, трупом, то какой-то частью себя. Война синоним навсегда. Никакой жизни не хватит, чтобы кончилась эта боль.

Оригинальное название фильма «Trong lòng đất», — «В земле».

Написано для моего высокодуховного телеграма в декабре 2024 года, когда войны все длятся, и нет же страданиям конца.

#кропоткинкино

​​🎥 🌈 Misericordia / Милосердие
2024, Франция
⭐️⭐️⭐️⭐️

Жереми, француз средних лет, приезжает в деревню на похороны пекаря, у которого прежде был учеником. Вдова гостю рада, счастлив видеть его и местный священник, а вот сын покойного — не очень. Грубый Венсан подозревает, что Жереми хочет переспать с его матерью и занять место мертвеца. Совсем скоро мертвецов будет два.

Лучший фильм 2024 года по версии «Cahiers du cinema», журнала из высоколобых, — звание обязывает, зрелище не из простых. Впрочем, у Алена Гироди других не бывает. Французский мэтр вновь экспериментирует с жанрами: камерное психологическое кино становится детективом наоборот, где преступника не ищут, а прячут; философская притча делается комедией провинциальных нравов. После просмотра трудно ответить на вопрос «что это было», в чем и сила: Гироди, усложняя, модифицируя нарратив, шлифует и зрительское восприятие: драматичное становится смешным, остросюжетное уходит в меланхолически-философское, подобие саспенса превращается в насмешку.

Кино режиссерское, где автор — демиург не злой, но ехидный, который все время меняет правила игры, — в свой суп он подмешивает новые ингредиенты, создавая сочетания самой разной пряности: ученик пекаря был влюблен в своего мэтра? правда ли, что вдова пекаря имеет на ученика виды? почему так внимательно смотрит на него вездесущий кюре?

Кино красивое, — операторка Клер Матон, с которой Гироди снимал еще «Незнакомца у озера», вновь добивается кадров редкой глубины, где у ночи есть тени, а у леса — загадочная жизнь; где любованию не мешает басенная прямота.

Выразительное с изобразительным состоят в диалоге сложном, чему на пользу психологически выверенное актерство с участием и профессионалов (обстоятельная Катрин Фро в роли матери-вдовы), и одаренных дилетантов (нервический Феликс Кизил в образе Жереми).

Фильм на десять персонажей, напоминающий, порой, спектакль с водевильными комическими эффектами: жители этой французской глуши все время, по любому поводу пьют «пастис» — анисовую настойку. Центром действия назначен Жереми, — мутный объект желания. Но в драматургии алогичный, Гироди, экранизируя свой же роман, постепенно смещает фокус в сторону священника, которого с неподражаемо трогательным комизмом сыграл Жак Девелей, — а благодаря ему вынуждая поразмышлять о том самом «милосердии», которое способно принимать формы, далекие от тех, что считаются благочестивыми.

Вне всяких сомнений, это фильм квир-режиссера, — уже в завязке поклон «Теореме» Пазолини: в устоявшийся мир вторгается чужак и все летит к чертям. Квир-автора выдает и сам ход размышления, — постоянное тяготение к трансгрессии, стремление если не демонтировать, то преобразовать конвенциональное.

Если свести весь фильм к одной сцене, то это двое обыкновенных, некрасивых мужчин в постели, которые честно, вплоть до увесистой эрекции притворяются любовниками. Тут и площадного сорта насмешка, и выражение самых высоких чувств, — из вожделения к любви, к милосердию, к самопожертвованию.

#кропоткинкино

​​📕 «Вспышка». Ирина Ролдугина, Катерина Суверина
2024, Россия

В России вышла «Вспышка» —  книга, которой, казалось бы, в нынешней России быть не должно. Она рассказывает, каких жертв советскому обществу стоила ложь властей, обнищание медицины, идеологические препоны. Этот труд можно считать предупреждением любому социуму, где государство, жестко регулируя частную жизнь, принуждает своих граждан к игре со смертью.

👉 подробней о том, чем интересна «Вспышка»

«С одной стороны становится страшно. С другой стороны, все быстро упрощается, куча проблем сразу уходит. Не будет никакого пожилого гея, которых я уже много повидал на той же «плешке» и которым становиться ну совсем не хотел. А тут на тебе, подарок судьбы —  не будешь ты пожилым геем. Учиться, работать? Тоже вопрос. Зачем учиться, если ты потом…».

#кропоткинкниги

Сегодня 01.12. В этот день я обычно поминаю «Накануне зимы», главу из романа в рассказах «Дневник одного г».

👉 https://konstantinkropotkin.medium.com/%D0%BD%D0%B0%D0%BA%D0%B0%D0%BD%D1%83%D0%BD%D0%B5-%D0%B7%D0%B8%D0%BC%D1%8B-93029302a429

Лучше, наверное, уже не скажу.

#worldAIDSday

​​В ноябре фильмов накопилось немного, — написал всего три рецензии (потому что учеба, болезнь, прочие обязательства).

И раз:

«Каникулы»
⭐️⭐️⭐️
Две российские учительницы везут школьников на театральный фестиваль в Сочи, а там нечаянно сближаются. И неглупое размышление о свободе и представление, каким бывает квир-кино в условиях гомофобной цензуры.

👉 подробности

И два:

«Полное затмение»
⭐️⭐️⭐️
Как любили и как терзали друг друга Поль Верлен и Артюр Рембо, два «проклятых» французских поэта. Леонардо ди Каприо во всей красе накануне международной славы.

👉 подробности

И три:

«Мандарин»
⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️
Транс-люди в Лос-Анджелесе; их жизнь, их бег, их крик; грубо, смешно, человечно.

👉 подробности

#кропоткиндайджест

Трудно поверить, но это она.

В России очередное «избиение младенцев», — рейды в московских клубах, где, как понимаю, собирались квир-люди.

Наверное, это выгорание, — не чувствую ничего, кроме усталости; мне в очередной раз нечего сказать, кроме давным-давно очевидного:

👉 квир в России стремительно набирает в токсичности, — и как идентичность, и как сопровождение, и как досуг, и как бизнес;

👉 завтра будет хуже, когда будет лучше — неизвестно;

👉 лучшее, что квиру можно сделать ради своей безопасности — уехать, как уезжали из нацистской Германии.

👉 это не призыв, не совет, не требование — только констатация фактов.

#мимоходом

​​🎥 🏳️‍⚧️
Tangerine / Мандарин
2015, США
⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️

В залитом цитрусовым светом, рождественском Лос-Анджелесе транс-женщина Син-Ди Релла, отсидев 28 дней в тюрьме за наркоту, встречается в закусочной с Александрой, тоже темнокожей транс-женщиной и секс-работницей. Та нечаянно пробалтывается, что парень вчерашней заключенной изменяет ей с какой-то «белой рыбой» («с вагиной и прочим»), что запускает неостановимый бег жаждущей мщения «золушки».

Уже технически произведение выдающееся, — инди-автор Шон Бейкер, выступивший сценаристом, режиссером и оператором, доказал, что настоящее, безо всяких скидок кино можно снять и на айфон. Найдя исполнительниц двух главных ролей в местном ЛГБТК-центре, он позволил подругам и коллегам играть самих себя в предлагаемых обстоятельствах, а сюжет усложнил историей армянина-таксиста, который колесит по городу ради заработка и в перерывах, будучи женатым «шкафным» квир-человеком, пользуется секс-услугами транс-женщин.

Развиваясь в прихотливой параллельности, две линии сходятся, наконец, в одной точке, — в забегаловке с пончиками выясняют отношения транс-женщины, сутенер, таксист, его сварливая теща, его догадливая жена, создавая кульминацию изумительно оригинальную, замечательно смешную, драматичную, трагическую, потрясающе правдоподобную: все орут, всем веришь, всех жаль.

Такой Лос-Анджелес встречается на экране нечасто, — география выверена, распознаваема и теми, кто видел L.A. только по телевизору, но, благодаря главным героиням обретя транс-оптику, город выглядит особой, фантастической планетой, где ругань и бег как следствие, так и результат.

«Бог жесток», — говорит одна в очередной жаркой схватке. «Еще бы, — соглашается другая, — он дал мне пенис».

Это очень грубое, жесткое и человечное кино, в котором злодеев нет, а есть люди, вынужденные выживать. Формально оставаясь в модусе динамичного экспериментального инди, «Мандарин» все ж куда меньше хочет рассказать о себялюбивом таланте сторителлера (как было, скажем, в «Беги, Лола, беги» или «Виктории»), и куда больше, — о людях, населяющих этот бедный, грубый, взвинченный, визгливый мир. Условия, может, и жутковатые, но и на этой помойке цветут цветы симпатии, приязни, нежности, любви.

При всей словесной изобильности, фильм изысканно лаконичен в жестах: вот разьяренная синдерелла лохматит на улице белокурую соперницу, такую же отчаянно-нищую, а вот она же, находясь в казенном туалете, красит той лицо, — они обе в одной лодке, что понимают обе, — и цис-, и транс-.

В середине 2010-х, после премьеры все внимание было обращено на Китану Кики Родригез и Майю Тейлор, двух транс-подруг, сыгравших транс-подруг (выйди картина парой лет позже, они вполне могли бы побывать и на «оскаровской» церемонии), но была и другая малая сенсация: Карен Карагулян, — постоянный союзник режиссера, его «амулет», — сыграл таксиста-эмигранта-армянина с самоотверженностью настоящего большого актера. Правдоподобный в любом кадре, этот исполнитель способен сказать о многом малыми средствами, — достаточно посмотреть ту сцену в автомойке, где он, в машине сидя, ищет член покупной транс-любовницы, или ту, когда, оставшись один дома, просто замирает на пару секунд возле подслеповатой рождественской ёлки.

«Tangerine» — пример кино на редкость цельного. Там все сходится, все — такое якобы хлипкое — ловко связано, и есть выход в свет, — в транс-сестринство, которое и поможет, и спасёт. Если надо, сестра и свой парик тебе отдаст, а это все равно что половина сердца.

Queer cinema par excellence, — кино как чистое #щасте квир-обозревателя.

#кропоткинкино

Меж тем, «Радио Сахаров», сообща с которым я выпускаю «Квир-беседы», только что объявили «иностранным агентом». Можно бы и знаком почета считать, если бы не было ярлыком, — миазмом путинизма с его альтернативной человечностью. #мимоходом

​​📚#романырулонами
«Пруденс», Джилли Купер
1978 (рус.пер.1994)

Безусловно красивая жительница Лондона 1970-х сложным образом влюблена в Пендла, преуспевающего адвоката, который какие-то чувства к ней испытывает, но узнать какие, Пруденс удается, когда на зимние праздники она едет куда-то в глушь к его семье, где эксцентриков хватает. Почему ей так сложно дается нейтралитет с одним из родственников бойфренда, журналистом-международником по кличке «Туз»?

Тот случай, когда читать можно, едва приходя в сознание, — очень удобно, когда, например, болеешь и должен лежать (так было со мной). Русской версии старого британского палпа не очень повезло, — переводили еще в те времена, когда качеством особо озабочены не были (и нет нужды называть переводчика). Однако и в имеющемся виде, книга хоть и не без глуховатости, но все ж передает бодрящее остроумие первоисточника: это либеральные 1970-е, фривольности поощряются, а еще красавица-героиня все время попадает впросак, готова над собой посмеяться, сюжет хромает, но, когда на горизонте появляется харизматичный «Туз», ясно же, чем дело закончится.

Как бы ни притворялась современной, героиня отчаянно консервативна; главная цель в жизни — обрести Любовь, которая должна разом решить все жизненные затруднения. Об эмансипации говорить не приходится, этой опции попросту нет. Главным тут положено быть мужчине, а женщина — что тот прекрасный цветок. Пруденс не только хороша собой, но добра, вполне трудолюбива, отзывчива.

Главный конфликт — извод классических британских «женских» романов, где главное препятствие к единению сердец — недопонимание. Сюжет — на два поворота: не тот мужчина как нечаянный способ познакомиться с Тем Самым (эту коллизию Джилли Купер воспроизводит неоднократно в линейке своих бестселлеров 1970-х о британских красавицах в поисках Любви).

Ужасно тухлый как идеологема, этот текст способен развеселить как чтиво, — то есть в главной функции, пожалуй, хорош. Снисходительность испытывать легко, что было бы глупостью — Купер, обращаясь к массовой аудитории британских 1970-х, воспроизводит ее ожидания. Сколь мало изменился «массовый потребитель» за последующие десятилетия, показывает недавний успех сериала «Соперники», высокобюджетной залепухи по другому бестселлеру этой писательницы, где ингредиенты те же: добродетельные красотки, стервы на вторых ролях, мужчины с властью и сексапилом.

«Ну неужели ты не понимаешь, что я схожу с ума, я как в бреду из-за тебя. Со мной случилось то же самое, что и с тобой: я полюбила тебя с первого взгляда. Со мной еще никогда в жизни такого не случалось. Я никак не могу поверить в твои слова, даже в твое присутствие здесь. Это то же самое, как вдруг сделать открытие, что Санта-Клаус существует на самом деле. — Я как котенок распласталась на нем и начала целовать».

Ну, разве ж не прелесть эта поебень?

#кропоткинкниги

​​#кропоткинкино
Мальчик в розовых штанах / Il ragazzo dai pantaloni rosa
2024, Италия
⭐️⭐️⭐️

Римлянин Андреа солирует в школьном хоре, хорошо учится, красив, добр, — он слишком хорош, чтобы не вызывать зависть у подлецов. Одноклассник, которого Андреа считает другом, оказывается той еще сволочью, — с фатальными последствиями. Почему родители не учат своих детей распознавать подлость? Или уже учат?

В ноябре 2012 года в Италии случилась трагедия, — дома, спустя несколько дней после 15-летия повесился Андреа Спеццакатена. Его мать, Тереза Манес, изживая горе, написала книгу-предупреждение: буллинг в школе возможен не только потому, что кто-то подлец и злодей, но и потому, что кому-то наплевать на жертв. Книгой дело не обошлось, — в десятую годовщину гибели сына она получила правительственную награду за многолетнюю упорную общественную борьбу с (кибер)травлей.

Режиссер Маргерита Ферри посвятила погибшему ребенку фильм, — он на днях вышел в итальянский прокат. Самой смерти там нет, но много жизни: за два часа экранного времени зритель получает возможность узнать, каким был не только Андреа, но и его главный антагонист, прозванный за красоту и самоуверенность «mister più» — «мистер плюс».

Актеры похожи на прототипы (Клаудиа Пандольфи — мать; Самуэле Каррино — сын), финал известен, а главная эмоция картины — «будь осторожен!». В сценах солнечных, подчеркивавших, каким светлым был мальчик, реконструируется предыстория трагедии — детально представлено, как, из каких мелочей вырастает злонамеренность. Однажды Андреа пришел в школу в розовых джинсах, которые когда-то были бордовыми и «девчачий» цвет стал формальным поводом считать его «недостаточно мальчиком». А далее жестокий розыгрыш и созданная от его имени страница в фейсбуке: Il ragazzo dai pantaloni rosa.

Это взгляд матери, вспоминающей сына, ее попытка понять, где, на каком повороте можно было избежать самого страшного. И получается, что Андреа мог бы жить, знай он, что не один. Фильм показывает, что погибший не испытывал недостатка в родительской любви, но взрослым не всегда видны сложности детской жизни, а тревожные сигналы надо еще уметь считывать.

У той позорной фейсбук-страницы с оскорблениями, о которой мать узнала только после смерти сына, было всего 27 лайков. Совсем немного, но вполне достаточно, чтобы подросток счел, что против него весь мир.

👉 заглавная песня фильма https://youtu.be/ybtDG2wLhiE?si=38B4g5LcmYRASUmx

Это, безусловно, квир-кино, пусть и неизвестно, есть ли там квир-люди. Кем был Андреа, мы не знаем, — неизвестно, какой природы был его интерес к подлецу-однокласснику, сугубо дружеским или первой влюбленностью. Важный акцент: охоту открывают не на тех даже, кто отличен от большинства, а на тех, кто беззащитен, — потому что можно.

Байопик разъясняющий, а не развлекающий, предназначенный, скорей, для домашнего просмотра, нежели для кинотеатров. Очень подробно, очень длинно, и, на удивление, светло. Говорят, темнее ночь перед рассветом. Интересно, справедливо ли будет утверждение, что светлее всего, когда вот-вот обрушится кромешная ночь?

В кинотеатре в Перудже, где смотрел «Мальчика», видел родителей с детьми-подростками. Выходя после сеанса, взрослые всхлипывали, дети благоразумно молчали. 🎥 🌈

Мне с мужчинами везёт больше, чем моей маме, — фразу эту я б, наверное, и поводом для романа сделал, да кому такие романы были б сейчас на русском нужны.

А вспомнил я это своё выражение потому, что мой первый немецкий муж, с которым мы по-прежнему дружны, нашел способ переправить моей маме в Россию небольшую сумму денег, потому что она ему, как мне сейчас пишет, «liegt am Herzen». Чуть не всякий раз, как мы созваниваемся, он грозит мне, чтоб маму не бросал, не то он придёт и повыдергает мне руки-ноги, — ему все грезится, что сидит она одна, без денег и в сирости. Он-то, когда мать его была жива, каждые божьи выходные ездил к ней в деревню, — только мне-то в Сибирь из Германий не особенно наездишься, тем более сейчас, — да и сам я, ещё едва подумав, пугаюсь до слез, что мать могу вживую и не увидеть больше, потому что приезжать ко мне она опасается, — а вдруг, говорит, «развалюсь по дороге».

Моего второго мужа, любовь всей моей жизни, моя мама тоже любит и чтит, потому что есть за что, но первый мой муж у неё там же, где она у него — 💓Недавно разговаривали с ней по скайпу, и я приметил за ее головой фоточку в рамочке на серванте, где мы двадцать лет назад втроём сидим,— я, мама и муж первый, голова к голове, — это она в первый раз к нам в Германию приехала, он очень хотел ей понравиться, а прежде они виделись только в Сибири, потому что он, рыжий дуболом-романтик, как человек честный приперся к ней просить моей руки.

Я писал о том в моем цикле «Такие парни», но это не роман, а цикл рассказов, — скорей, смешной, трогательный, нежели общественно-важный, потому что в части квира русскую словесность я обогнал лет на десять, а надо не рано и не поздно, но в самый раз.

С мужем моим первым моя мама близка душевно, при том, что не говорит по-немецки, а его словарный запас русского скуден до бесполезности: «berjoza» и «sabaka». Друг с другом они никогда не говорили словами, но делами, а в словах я был им всегда медиатором, переводя не слова, а то, что ввиду имели, и так сошлись душа к душе: и она в словах прямая, да жалостливая в делах, и он, из таких же в точности.

Когда мы развелись с мужем первым, потому что меня поразило чувство к мужу второму, тогда ещё будущему, то на мою сторону мама не встала, — осудила, сказала, что зря обидел хорошего человека и так нельзя. Потом они пробовали переписываться без моего участия, но слова мешали, — по делам же знакомы, по сходству чувств близки.

Теперь скучают друг по другу, и ничего ж не поделаешь.

#мимоходом

​​Но есть и хорошие новости. Немцы научились снимать мейнстримные сериалы. Не в том смысле, что высокохудожественные, где полчаса льет дождь, мало что понятно, а главные герои самым саркастичным образом мотают друг другу нервы. И не в том смысле, что вся местная киноиндустрия вкладывается в амбициозный проект, чтоб не хуже, чем в ихнем Голливуде.

Теперь уже определенно: немцы умеют снимать сериалы для всего мира и для любого зрителя, — там все найдут что-то себе по вкусу. Подумал об этом после сериала «Куда пропала Ванда?», — микса сатиры, драмеди, детектива, семейного кино; первого немецкого сериала, снятого для сервиса Apple+.

Исчезла дочь-подросток у самых обыкновенных жителей самого обыкновенного немецкого городка (который может быть и голландским, и французским, и австралийским, и американским). Родители недовольны работой полиции и начинают поиски самостоятельно, — вживляют «жучки» в дома соседей, уверенные, что их вздорная девица где-то рядом.

Так они узнают нечаянно, что кто-то незаконно получает деньги за впавшую в детство старуху, кто-то упражняется в БДСМ, а у кого-то пьяные однополые поцелуи.

Шпионы поневоле злоупотреблять информацией не хотят, — им бы дочь найти, но, сделав противозаконное «а», принуждены идти по алфавиту далее — снова и снова действовать вопреки УК.

Это зрелище выверенное по цвету, — похоже на мультфильм с избытком горчично-желтого. У него верткая съемка и бойкий монтаж, напоминая о стрипах комикса. Закадровый голос иронично-весел, и уместно помалкивает, когда требуется слеза.

Отлично придуманный сценарий, — смотрел с удовольствием тем же, с каким люблю читать хорошо сделанные жанровые романы (например, как у раннего Акунина): одно с другим ловко сочетается, миноры с мажорами сыграны не без изящества.

Это сериал для глобального стриминга — и потому присутствуют не только бело-, но и темнокожие (и странно, что нет азиатов). Это сериал для широкой аудитории, и потому речь об усредненной семье, где у жены яйца, а у мужа — трогательно-смешное желание стать «крутым». Это сериал, памятующий о важности «дайверсити», и потому, кроме волевых женщин, есть слабослышащий подросток, в наличии влюбленности не только гетеросексуальные, а еще проговорены несправедливости расизма.

Сыграно хорошо, в нужном количестве теплоты и острохарактерности, — Хайке Макатч, давняя любимица квир-публики, по делу таращит глаза в образе матери, ищущей дочь. Аксель Штайн убедителен как ее трусоватый муж.

Немного зная немецкий киноландшафт, есть чему порадоваться квир-зрителю: Леа Дринда, сыгравшая Ванду, прежде украсила собой сериал «Becoming Charlie»; Костя Ульманн, мелькнувший в роли жеманного мужа волевой жены, ранее был объектом гей-вожделения в драмеди «Летняя гроза»; Дэвид Штрисов был третьим в бисексуальном полиаморном треугольнике («Drei») etc.

Все вторично, но с аллюзиями столь недвусмысленными, что можно считать приемом — Штрисов, например, сделал пародию на «Джо Экзотика». Тот случай, когда оригинальность не требуется, — изначально нужно было все то же, но иным образом переупакованное.

И еще фан-факт: в роли волевой богачки — Палина Рожински, уроженка Ленинграда, самая знаменитая рыжая красавица Германии, пришедшая в кино из телеведущих. И она на своем месте. Увижу ее опять в кафе по соседству, поблагодарю.

В общем, я приятно удивлен. А ведь смотреть-то начал по пустяковой причине — из-за своего локтя, я там год назад в массовке снимался 🤪

В нынешней России вышла книга / вышел фильм / сериал, где представлены квир-темы. Вопросы и ответы:

👉 Можно ли об этом открыто писать?

Каждый раз задаю себе этот вопрос, и мой ответ «да, можно и нужно» все же содержит некоторые «но» и описывает мою ситуацию.

Я могу об этом писать/рассказывать, потому что живу вне России и мои личные риски стремятся к нулю. У других — свои обстоятельства.

Я считаю себя обязанным выделять квир-компоненты в книгах и кино, которые выходят в России, потому что это

…символически помогает тем в России, для кого это важно (они могут посмотреть/почитать);

…позволяет другим понять, как работает цензура в России;

…фиксирует факты для истории (которая пишется не умолчаниями).

👉 Когда об этом писать?

Никогда в качестве анонса, потому что надзорные ведомства в России могут передумать, если анонсом воспользуются доносчики.

👉 Кто должен писать?

У меня небольшой канал, очень лояльная аудитория, шансы, что моей информацией злоупотребят, невелики. Не знаю, как бы я поступал, если бы мои посты читали десятки-сотни тысяч.

👉 Как мне относиться к критике?

Нужно всегда учитывать, кто, откуда, почему и насколько обоснованно высказывает свое недовольство.

Если меня обвиняют в том, что я кого-то «подставляю», то это значит, что от меня требуют самоцензуры, — это, учитывая мои условия, непрофессионально..

Если утверждают, что я что-то надумываю, обнаруживая квирное, то это могут быть люди из кино- книжной индустрии, которые боятся за свой продукт, за книги и фильмы близких им людей. Они имеют право быть недовольными (называть меня сумасшедшим/некомпетентным etc), — для меня приоритетно мое мнение, мои эмоции, мой личный диалог с фильмом, книгой, сериалом.

👉 Важно ли, кто исполняет требования цензуры?

Нет. Важен итог. Мне все равно, сколь человеколюбив и толерантен «на самом деле» исполнитель варварских предписаний, только результат имеет значение, личные преференции цензора — мелкая ремарка на полях. Мы судим и нас судят только по делам, а не по намерениям.

👉 Имеют ли критики право требовать от меня молчания?

Нет. Но можно договориться, когда я высказываю свое мнение.

👉 Могу ли я, рассказывая о квире, выносить на всеобщее обозрение информацию, которая пришла ко мне частным образом?

Только по договоренности с источником, потому что только он может оценить свои риски. Если информация из открытых источников (например, иноязычная), то права на ее ограничение нет.

👉 Почему мне важно писать о квире?

Путинизм навязывает молчание в качестве нормы, и надо постоянно напоминать, что это не норма, а отступление от нее.

Молчание — смерть. Всем — жизни!

#мимоходом

​​«Вандерзин» пишет о «Каникулах». Все мило, включая спойлеры, — интересно только, кто эти «некоторые», кроме меня.

Кто еще писал о квир-компонентах этого российского фильма?

Я бы почитал 🤓

#мимоходом

🚓 Репрессии против ЛГБТ в России: что поменялось после вторжения в Украину

Полномасштабное вторжение России в Украину развязало руки российским гомофобам. Без оглядки на мировое сообщество власти усиливают репрессии против ЛГБТ, «под раздачу» попадают в том числе случайные люди.

Подробнее на нашем сайте | из России без VPN — на зеркале

Сумма обыкновенностей зла и как спасаться:

🤣🎥Нечаянно узнал, что у моего локтя был международный кинодебют, — его на секунды две показали в сериале «Куда пропала Ванда», который на днях вышел на Apple+.

Зачин как в психотриллере: у семейной четы идиллического немецкого городка пропала дочь. Недовольные действиями полиции, родители начинают искать сами — в первую очередь, по домам соседей, куда они проникают, само собой, без спросу.

Гротесковая сатирическая комедия о скелетах в буржуазных шкафах. В меру смешно, в меру умно, в меру чувствительно.

В ролях — весь цвет немецкого кино. Так что мой локоть в хорошей компании.#мимоходом

​​Сегодня юбилей у Леонардо Ди Каприо, одного из самых одаренных голливудских актеров, для которого, вроде, нет ничего невозможного. Он родился 50 лет назад и за полвека силой своего гения натворил немало исключительного.

Об очевидном Ди Каприо вам сегодня и так расскажут, я же решил вспомнить «Полное затмение», костюмный гей-байопик 1995 года, самый странный фильм в фильмографии актера, где в наличии все, что совсем скоро вывело его в мировые суперзвезды.

Почему фильм «Total Eclipse» не был по достоинству оценен в 1990-е и в чем его непреходящая ценность (спойлер: нет, не только в магнетически красивом Ди Каприо):

👉 читать

#квирклассика #кропоткинкино #квирканон

📺 🌈 Я сейчас болею, дышу с трудом, но все-таки с большим интересом посмотрел разговор Карена Шаиняна с Артемом Важенковым, активистом из Твери, «иностранным агентом», вынужденным мигрантом в Германии и проч.

Мои хрипы и сипы хорошо сочетаются с трудным каминг-аутом Артема, который, как понимаю, не в первый раз, но впервые столь громко проговаривает на публике факт своей гомосексуальности. Видно, что такая открытость даётся ему нелегко, — тем ценнее поступок.

Мы с Кареном ходим похожими тропами, — бывало, что герои моих «Квир-бесед» оказывались затем среди его собеседников, бывало и наоборот (буквально сейчас, если бы не болезнь, я бы писал сценарий нового подкаста с человеком, который ранее был у Карена в гостях).

Артёма Важенкова я бы тоже с удовольствием позвал поговорить, — там есть о чем. У Карена он рассказывает, как стал заниматься региональной политикой, как, нечаянно угодив в беларусские казематы, подвергся пыткам, как потерял маму, почему любит Земфиру, как стал жертвой шантажа, почему ненавидит отчима, чего ждёт от будущего и тд.

Парни много рассуждают о важности публичности квир-человека, — повторять такое никогда нелишне, а Артём, похоже, ещё сам до конца не очень понимает насколько это важно (и не только для квир-людей).

В общем, посмотрите, даже если не кашляете.

👉 здесь

Отдельное удовольствие — в комментариях к видео на YouTube (там, кажется, вот-вот начнут предлагать одинокому, спортивному, умному Артёму руку и сердце 💓 ).

#мимоходом

Жизненное

🎥 🌈 🇮🇹 В Италии, где живу сейчас, в эти дни много пишут о «Мальчике в розовых штанах», — на экраны страны выходит фильм по мотивам подлинной трагической истории.

👉 трейлер

В ноябре 2012 года покончил собой Андреа Спеццакатена, 15-летний школьник, ставший первой громкой жертвой кибербулинга. Однажды мальчик пришел в школу в розовом, — мать неправильно постирала его брюки. Подростки, решив повеселиться за счет одноклассника, и прежде на других непохожего, создали в фейсбуке фейковую страницу «Il ragazzo dai pantaloni rosa», — недобрая шутка разрослась в травлю. Андреа погиб, а его мать сделала предотвращение кибербуллинга делом своей жизни. Тереза Манес написала книгу о сыне, которая, став бестселлером, была положена в основу фильма Маргериты Ферри.

Первые зрители отмечают неожиданно оптимистичный тон картины, — в чем, возможно, выражение ставшей классической формулы квир-выживания «I will survive», что можно и так понимать: мне будет весело, пока не станет совсем больно.

О том, насколько актуальны такие фильмы, показывает инцидент на недавнем кинофестивале в Риме: во время показа хулиганы выкрикивали гомофобные оскорбления.

Мать погибшего подростка утверждает, что о существовании фейковой страницы в фейсбуке узнала только после смерти сына. «С ним я наделала много ошибок, — признается она, — Но то, что я позволила ему носить розовые штаны, не из их числа».

📺 🌈 Меж тем, Слава Могутин снял маленькое кино для Pet Shop Boys.

👉 смотреть

Это тот Слава, который и поэт, и квир-активист, и фотохудожник, и первый квир-беженец постсоветской России.

Так встречаются миры.

​​🎥 🌈 #внезапноквир

«Каникулы»
2022, Россия
⭐️ ⭐️ ⭐️

В Сочи на фестиваль детских театров едут школьники из Калуги. Спектакль «Земляничное вино» по пьесе малоизвестного американца они показывают под присмотром Татьяны Викторовны, руководительницы театрального кружка, и завуча Марии Генриховны. На сцене — любовные терзания тинейджеров, в жизни — кружения двух женщин; одна отчаянно-веселая и молодая, другая — зрелая, сдержанная в выражении чувств.

Подумал, почему «Каникулы» — квир-фильм, и почему он эмблематичен для кинематографа позднего путинизма.

👉 подробности

В российских кинотеатрах — с 7 ноября. Бегом в кино, пока не запретили! 🏃‍♀️

#кропоткинкино

🤓 Ай, гля, а Каннингема в России все еще дают.

Мне интересней всего, что в переводе «Дня» на русский сделают с Робби, грустным учителем-геем. Затемнят черным?

Нет, не читал. Судя по англоязычным отзывам, это холодноватая, рассудочная, сконструированная проза, — из тех книг, которым принято вежливо аплодировать.

Посмотрим.

#мимоходом

​​📻 🌈 «Россия — страшно “неснятая“ страна», — говорит мне Игорь, сетуя на избыток героев, оставшихся без должного внимания, а я следом не без горечи думаю, что Россия символическая, неважно в какой части суши находится, в принципе обделена любопытством. Того рода любопытством, когда видишь за действием частым — символическое, явление — за якобы рядовым.

Вот сделал каминг-аут человек, известный в русскогоговорящем медиа-мире, но это почему-то особо не означено.

Он сообщил о своей квир-идентичности без крика, без сенсационности, — просто как о факте жизни. Почему это нигде и никак не стало предметом особого разговора?

Сколько еще бесчеловечных законов должен принять коллективный путин, чтобы мои соотечественники, неважно беглые или оставшиеся, поняли сколь важен квир-человек в качестве примера нормы, — как ролевая модель, как идентификационная фигура…

Россию мне не переделать, а вот это упущение исправить могу. Я поговорил с Игорем Садреевым, некогда известным московским главредом, а в последние годы — востребованным документалистом.

Главный вопрос: почему он сделал каминг-аут и что этому предшествовало?

«(Не)смелость документалиста Игоря Садреева».

Слушать:

👉 на YouTube

👉 на глобальных подкаст-платформах

Четвертый сезон подкаст-проекта «Квир-беседы» выходит под патронажем «Радио Сахаров».

#квирбеседы

​​Уже сейчас очевидно, что книги с вымаранными цензурой строчками когда-нибудь станут музейными экспонатами, — в ПРБ их будут показывать в качестве примера видимой вынужденной немоты.

Эта литература не умалчивает, а взирает на тебя с кляпом во рту.

И, надеюсь, кураторы этих будущих выставок упомянут не только самые известные примеры:

👉 переводную биографию Пазолини

👉 квир-бестселлер Сергея Давыдова

Но и, к примеру, гей-палп, на котором впервые опробовали прием «показать, не сказав».

👉 я о романе Максима Фалька

Примеры вопиющие, идеально описывающие поздний путинизм.

И вырисовывается еще один раздел такой экспозиции. Реакция на цензуру, — попытка частного человека избавить литературу от кляпа.

Еще две картинки-пояснения положу в комментарии.

#цензура #гомофобия

​​О пошлости или контролируемое бесстыдство.

Вот еще зрелище для комфортабельного эскапизма, — новый британский сериал «Соперники» о вымышленных 1980-х и их выморочных селебрити. Он же годится для разъяснения иностранцам, что же такое русскоговорящие хотят сказать словом poshlost‘.

А это она.

В недешевом сериале по одноименной книге в жанре #романырулонами речь о некоем частном телеканале с его шоуменами, продюсерами и проч., о соседях по поместьям, — об их коитусах и прихотливых путях к оным.

Пошлость — не потому, что говорят в основном, кто кого как имел или имеет, но потому что в наличии моральные камертоны.

Там посередь беспринципных богачей, звезд и политиков бродят две особы, которые служат олицетворением целевой аудитории. Одна — прекрасная дева-дислексичка с поварскими талантами, которая свальным грехом не увлечена, но, алкая любви большой, меняет к лучшему главного трахальщика (он же богач, сановная знаменитость и проч). Еще там мотыляется женщина средних лет, некогда писательница, а теперь домохозяйка, которая берется строчить новую книгу, — теперь о нравах обитателей этих кущ; она смотрит на собачьи свадьбы взором терпеливой матери, все видит, все знает, вытягивает бровки в полукружья, как приличной матроне полагается.

Складные мужские зады и женские груди торчком вполне себе на своих местах, — sex sells, чего еще ждать от палпа с хорошим бюджетом. Но невыносимо смотреть на этих добропорядочных клуш, сообщающих собою о незыблемости «нормы», снижающих насмешку скабрезности, приговор сатиры до светелки однокомнатной, капища для тоскливых дур.

Они там бесятся, а эти благоразумно сообщают, что есть на свете Подлинные Ценности, Настоящие Чувства и прочая фальшивая поебень, самодовольной своей ограниченностью отменяющая как игру, так и подлинность.
#мимоходом

​​10 фильмов, о которых я писал в октябре: от конъюнктурного дока о транс-людях в Амстердаме до глянцевого боди-хоррора в Лос-Анджелесе.

⭐️⭐️

«Переход воспрещён»

Русскоговорящие транс-персоны в Амстердаме. Почему уехали, что пережили, о чем мечтают. Док.

👉 подробности

⭐️⭐️⭐️

Will & Harper

Голливудский актёр и его транс-подруга путешествуют по Америке. Просветительский травелог.

👉 подробности

«Сохраняя лицо»

Лесбиянка, ее беременная мать и китайская община в Нью-Йорке 2000-х. Этнографическая комедия.

👉 подробности

«Мой Марчелло»

Кьяра, дочь Денев и Мастроянни, устала находиться в тени родителей-гениев и притворилась папой.

👉 подробности

«Плохая дочь»

Дочь-лесбиянка в российской семье 2020 года. Короткий квир-метр с психологизмом.

👉 подробности

«Дельта»

Тайная жизнь геев в Мемфисе середины 1990-х. Режиссёрский дебют Айры Сакса.

👉 подробности

⭐️⭐️⭐️⭐️

«Себастьян»

Притворится секс-работником, чтобы написать книгу. Эротизирующе.

👉 подробности

Face 2 Face

Дружили дистанционно, а спасли друг друга по настоящему. Оригинальный пример, как малыми средствами сказать много.

👉 подробности

«Мгновение в камышах»

Квир-мигрант, французская поэзия и финские заросли.

👉 подробности

«Субстанция»

Деформации голливудской дивы. Деми Мур, много желтого и смешная жуть.

👉 подробности

Мои рецензии на английском:

👉 https://boxd.it/blHcB

#кропоткиндайджест

​​Сегодня дружно вспоминают Майю Туровскую, великого киноведа из России. Она родилась сто лет назад.

Я видел ее пару раз на кинофестивалях — почтительно слушал и разглядывал, а читал больше. Особенно благодарен ей за книгу о Марии Бабановой, гениальной актрисе (и тайной квир-иконе, по моему счету).

По этой книге можно представить, каким мог быть русскоязычный разговор об искусстве, если бы советизм не мешал.

Спасибо Туровской, что была…

​​🤣 Досмотрел сериал «Учитель английского», американский квир-фастфуд из неотягчающих, и теперь развлекаюсь тем, что представляю себе российскую локализацию: случилась ПРБ, Путин сдох, путинисты в тюрьме, новый правитель объявил открытое демократическое общество и послушные учительницы, те, которые участвовали в выборных каруселях и вели уроки традиционных моральных ценностей, принялись с тем же пылом рассказывать о пользе толерантности, и вот пришел в школу учитель-гей, и какая-нибудь Марьванна сделалась его подругой, а в серии последней пошла с коллегами праздновать его день рождения в БДСМ-клуб, тоже, конечно, уже существующий в ПРБ, и там напилась, и принялась петь в караоке что-нибудь вроде «Рюмки водки на столе», а физрук, тот что из политруков, умеющих на время разбирать «Калашников», косится не без интереса на видео, где, — тут нам не показывают, — мужчины в фистинге упражняются.

И зрителю то еще важно, что все сплошь по любви. Включая Марьванну, которая уж и на барную стойку полезла, под аплодисменты веселых «кожаных», поющих вразнобой «расскажи, Снегурочка, где была…».

#мимоходом

🤣

И я теперь, прям, голову сломал, как же, каким же образом меняется жизнь Уильяма после встречи с Юджином?

Что? Какую тайну скрывает от нас «Кинопоиск»?

Никак один другого будет на рояле учить играть….

Или пойдут в библиотеку за словарем, чтобы узнать сообща, что за слово такое — чичиряка?

Загадка…

​​📖 Антон Долин, «Плохие русские»

В эти дни по два, а то и по три раза на дню очень сочувствую кинокритикам. Два раза в день я по двадцать минут сижу в электричке, которая курсирует меж деревенским домом, где сейчас живу, и городом, где изучаю новый иностранный язык. У меня сорок минут в день на эту книгу. Вернее, чуть больше, потому что я ее еще перед сном читаю, но недолго, — наливаются тяжестью веки.

В книге много имён, названий, дат и цитат, но, написанная легким публицистическим языком, впечатление тяжкое, свинцовое она производит не сама по себе.

Это «Плохие русские» — Антон Долин, известный кинокритик, заклеймённый путинизмом как «иностранный агент», на примере главных российских блокбастеров последних десятилетий пытается осмыслить, как же так получилось, что в России наступил фашизм.

Фашистским он режим Путина не называет, — это то определение, с которым согласен я сам, читатель, — автор же, воздерживаясь от ярлыков, группирует хиты российского проката по группам (кино бандитское, спортивное, военное, фэнтези, ремейки, катастрофы etc), кратко пересказывает содержание эмблематичных лент, приводит цифры сборов и кто выступил создателем/оплатил, цитирует критику собственную и своих коллег.

Вот «Брат» — его шмат беззакония с гарниром из ксенофобии. Вот «Дозоры», «Дневной» и «Ночной», которые на материале фантазийном сообщают, казалось бы, об амбивалентности мира, но на деле утверждают добро и зло в качестве «мнения», — нет ни того, ни другого, есть только разные точки зрения. Вот спортивный блокбастер «Движение вверх», который воспевает упоительное коллективистское «мы» с непонятной адекватному уму тратой средств. Вот эскапистские «елки» и подделки под советизм. А вот и веселенький «Т-34», рассказ о войне, как собрании глянцевых баталий, словно из высокотехнологичной компьютерной игры.

Я в последней трети книги, и как же жаль маститых кинокритиков, которым приходилось из года в год смотреть все эти все более дорогие, все более изощренные, все более нахрапистые увещевания, что добро то, что наше, что зло — все, что чужое, что война — это мир, прошлое должно быть удобным и проч., и проч.

Это ж сколько им, бедным кинокритикам, пришлось потребить вот такого, все более позолоченного говна.

Уж который год я смотрю квир-кино, — хочу быть по этой части специалистом. Кино об ЛГБТК-людях может быть бездарным, плохо снятым, глупым, вычурным, но не знаю ни одного, сколь угодно проходного квир-фильма, который был бы ещё и подлым. По первому зову правозащитное, это кино может развлекать, убеждать, злить, навевать скуку, но оно не пытается воззвать ко всему тому, что лишает нас права называться людьми (но коллективом, безропотной массой, пушечным мясом — именно в такой последовательности).

В году 2024-м это «массовое кино» из и о России не вызывает ничего, кроме тошноты и связанной с нею брезгливости, — это ж сколько умов, талантов и денег ухнуло в эту выгребную яму. Ради чего? Чтобы сочинить себе право убивать?

«Плохие русские» интересны описанием пресловутого «массового вкуса», — книга отвечает на вопрос, чего хотели миллионы и что научились хотеть. И получилось, на мой взгляд, весьма доказательное представление, что фашизм придумали не в Кремле, а потом насильно приживили его в головы «простых россиян».

Книга страшная. Языком фактов, без ярких эмоций Антон Долин сообщает, как на почве этического релятивизма, из массового неумения и нежелания распознавать зло и ему противостоять вырос путинизм во всей его нынешней адской красе. Он вырос, потому что было можно.

И можно бы припомнить ту знаменитую метафору из Сорокина, — о том, как людей понемногу приучали есть говно, — да только получается, что само блюдо потому такое, что людям нравится. #мимоходом

Экие котики. Мескал (тот самый) и Паскаль (тот самый) готовят публику к новому «Гладиатору».

Кружатся 👯‍♂️

#неочевидноквир

Посмотрел и я на YouTube новый док «Переход воспрещён» о русскоговорящих транс-людях, оказавшихся в качестве беженцев в Амстердаме.

Сначала о самом важном: хорошо, что фильм есть, — нужно побольше фильмов на русском, которые с симпатией рассказывают о трансгендерных людях.

Герои: транс-девушка из украинской Макеевки; транс-девушка из Сибири; бывший спортсмен-тяжеловес, транс-парень из Армении; транс-девушка из России.

Что еще хорошего в среднем (чуть больше часа) метре Никиты Лойка.

Хороший свет, отличная картинка, добротные и съёмка, и монтаж.

Саундтрек, на мой вкус, жирно-лирический, чрезмерно сентиментальный, но это дело вкуса. Тем более, что для ютуб-дока, рассчитанного на широкую аудиторию, важно, наверное, быть недвусмысленным и в музыке.

А теперь о том, что нехорошо, — нехорошо до обидного, учитывая, что транс-люди согласились рассказать о себе, и эти квир-свидетельства, помимо просветительской, имеют ещё и историческую ценность.

Не верифицированы факты, — неясно, насколько субъективна картинка. Например, героиня рассказывает о своём парне в России, журналисте-расследователе, — и нет ни имени его, ни что конкретно он делал. Умолчания вызывают ненужные для образа вопросы. Или, например, мы узнаем, что другая героиня, из Украины, уехала в Нидерланды. И снова вопросы: как пересекла границу, почему оказалась именно в этой европейской стране?

Как журналистика — это, мягко говоря, нехорошо.

Особенно жаль истории армянского спортсмена Мела, представленной с эскизностью удручающей: почему остался без семьи? как и почему уехал в Амстердам? кем работает сейчас? О нем я бы, пожалуй, посмотрел отдельное большое кино, — там есть о чем.

На вопрос «зачем» фильм «Переход воспрещён» отвечает так себе: мысль, что голоса транс-людей должны быть услышаны, на сколько-нибудь оригинальный месседж в году 2024-м никак не тянет.

Хорошо, что новые фильмы о русскоговорящих трансгендерных людях снимают. Было бы отлично, если бы это были сплошь отличные фильмы.

И да, вот ещё: субтитры в фильме тоже с ошибками. #мимоходом #кропоткинкино #квирдок

​​#кропоткинкино

Saving Face / Сохраняя лицо
2004, США
⭐️⭐️⭐️

В Нью-Йорке молодая китаянка влюбляется в танцовщицу, а тут ещё к ней переселяется собственная мать, в 48 лет забеременевшая от неизвестно кого. Удастся ли современной девушке не вызвать гнев китайских сородичей?

На десяток лет опередив время, дебютная комедия Элис Ву не собрала приличной кассы и не вызвала должного внимания, хотя, безусловно, заслуживала и того, и другого. Это первый в Голливуде фильм, где все главные роли сыграли азиаты (в формате блокбастера первыми стали Crazy Rich Asians, 2018). И это первый в голливудской истории фильм о квир-китаянке.

Режиссёр, этническая китаянка из Калифорнии, вложила собственные переживания от разрыва и примирения с матерью, которой потребовалось время, чтобы принять факт, что ее дочь - gay. Вначале Ву, в ту пору айтишница, хотела написать об этом роман, но, посетив курсы сценарного ремесла, стала думать о фильме, который в итоге, после многолетних поисков денег, сама и сняла.

«Твоя мама знает, что мы занимаемся сексом?»

«Она уверена, что мы спрягаем латинские глаголы».

«Saving Face» спорит с базовым культурным кодом всякого китайца: не потерять лица, сохранить достоинство, чтобы не опозорить семью. В аутсайдерах там оказываются разом и мать, готовая рожать без мужа, и дочь, не готовая стать открытой лесбиянкой. Элис Ву предположила, что традиционные нормы эластичней, чем кажется.

Неровный, ученический как сценарий, этот сюжет и как фильм выглядит цепочкой эпизодов разного достоинства: остроумные диалоги чередуются с коллизиями надуманными, к тому же и снятыми небрежно, с равнодушием к визуальному ряду. Сосредоточившись на том, что для неё важно, режиссер упустила много значимых для истории мелочей, и если отношения главной героини с матерью и любовницей представлены и с умом, и с тщанием качественного артхауса, то обрамление кажется представлением из третьеразрядной мыльной оперы, где уж и лиц нет, и маски изготовлены как попало.

Но радость от комедии, снятой двадцать лет назад, получить все же легко, - шутки шутятся смешно, а твисты сюжета, какими бы искусственными ни казались, все ж удерживают внимание. Есть у фильма и свойство, которое я с удовольствием все большим отмечаю у режиссеров-лесбиянок, — они знают толк в женской красоте, они умеют ее находить и показывать, и это, по причинам для меня пока трудноформулируемым, именно женский взгляд на женщину.

Saving Face поругивали за несоответствие правде жизни. Жизнь американских китайцев, мелкие обстоятельства их быта, представлены со знанием дела, но все же трудно считать реалистичной, скажем, сцену танца двух лесбиянок на вечеринке консервативного китайского гетто. На это, впрочем, у режиссёра есть обаятельное объяснение: «Как я могу получить что-то, если прежде себе этого не представлю?». Saving Face, таким образом, придумывает нам реальность, — задаёт новые координаты мира, более справедливого, счастливого более. Не поддаться на очарование этого посыла трудно, но почему бы, собственно, и не поддаться?

Куда серьезней упрёк, возможный лишь в наши дни: для автора китайская модель жизни — это, скорей, отжившее прошлое, между тем, American Way of Life — безусловно, верное настоящее (и само собой, будущее). Новые голливудские китайцы куда изобретательней. Оптику постколониальную все в том же формате семейной комедии в 2019 году предложила Лулу Ванг, - поиграв поначалу в чистейшую этнографию, она одним движением вывернула канон, чем доказала равенство и ценность как китайского, так и американского способа жизни. У ее игрового полнометражного дебюта The Farewell, во многом автобиографического, — отличные киносборы и куча наград. Вот что значит — совпасть со временем. #архивное

​​И нелишне, думаю, напомнить историю Евгения Рубана, одаренного советского шахматиста, который попробовал объяснить предшественникам путинистов свое право на гомосексуальность примером Платона и Сократа, но сочувствия у властей не вызвал, — как, впрочем, не вызвал бы и у нынешних упырей.

В рассказе «Женщина без имени» Александра Романова, беларусского журналиста и писателя (1949 - 2005) есть описание богемы начала 1980-х в Гродно: автору хотелось рассказать о своих многочисленных победах на любовных фронтах, для чего он меж фужеров и верлибров описал некую Таньку, которая хотела видеть в нем только друга, но не любовника. Сам текст, написанный в 1984 году и опубликованный в самиздате в 2005-м, не представляет особой ценности, но хорош приближением к тогдашней, позднесоветской реальности. Один из героев рассказа, Женька —«...суперинтеллектуал с супернаклонностями - философ по образованию и гомосексуалист по привязанностям».

«Я терпеть не могу 'голубых' ребят, но перед философами робею: они ведь читали Гегеля, которого я могу только почитать, — пишет Романов, — Впрочем «голубые» наклонности Женьки у меня на квартире не проявляются. Он достаточно умён, чтобы понять: ни я, ни мои друзья в эти игры не играют...».

Персонаж проходной в рассказе, но на деле куда более интересный, нежели главный герой. Белорусский квир-исследователь Владимир Володин утверждает, что «Женька» — это Евгений Рубан (1941 - 1997), один из лучших советских шахматистов, философ с дипломом лениградского вуза, который был лишён звания мастера СССР по шахматам из-за судимости.

Вот что пишет Геннадий Сосонко, шахматист, в начале 1970-х уехавший из СССР в Нидерланды:

«Белой ленинградской ночью, в скверике недалеко от станции метро «Московские Ворота» Женя Рубан встретился с молодым слесарем Кировского завода. Бутылка водки, плавленый сырок. Стал склонять рабочего к сексу, предлагая тому десятку. Рабочий в деньгах нуждался. Было совсем светло, и поздние посетители садика, возмутившись столь откровенным зрелищем, стали призывать молодых людей к порядку. Молодые люди не угомонились, по пьяной лавочке послали увещевателей подальше. Те вызвали милицию».

Слесаря следователи отпустили: он повинился, сославшись на дурь по пьяни, а Рубан стал рассказывать о гомосексуальности Сократа, Платона, да Винчи и Пруста. Мог бы покаяться, да не захотел. На суде помянул добрым словом университетского профессора, который и бедность его пожалел, и помог понять, кем же он является на самом деле.

Из тюрьмы Рубан вышел досрочно, отсидев два года из четырёх, безуспешно пытался получить преподавательскую работу в томском вузе, по отзывам, выглядел плохо. Затем уехал на родину, в Гродно, работал на заводе, снова начал участвовать в шахматных турнирах, но положенного ему по заслугам звания чемпиона Белоруссии не получил («чтобы педераст стал чемпионом республики?» — кричали при обсуждении итогов турнира).

В Ленинграде Евгений Рубан бывал наездами. Об отношении к нему коллег свидетельствует реплика одного шахматиста, которую приводит в своих воспоминаниях Сосонко:

«Женя, во-первых, вы четыре года были начисто лишены игровой практики, во-вторых, вам до сих пор не вернули мастерского звания, ну а в третьих, я не уверен не ебли ли вас еще и сейчас». «Я Рубаном встану», — восклицали в те времена шахматисты за анализом, собираясь защищать бесперспективную, пассивную позицию, — пишет Сосонко, — Это выражение бытовало несколько лет, но потом умерло, как и большинство выражений на злобу дня».

Важная цифра: как минимум 38 тысяч жителей СССР попали за решетку по статье «мужеложство» с 1945 по 1991 годы. Это официальная статистика. На деле жертв государственной гомофобии было, разумеется, больше. Случай Евгения Рубана — тому пример. Официально он был осуждён за хулиганство. Википедия утверждает, что Евгений Рубан еще раз на два года попал в тюрьму. Там же говорится, что он бедствовал, много пил, пьяным и погиб под колёсами машины.

Надеюсь, когда-нибудь о нем снимут кино. #архивное #квиристория

​​📣 Ваш (квир)роман уже (почти) дописан? Тогда посылайте ж, скорей, на конкурс «Книги свободы», — до его окончания осталось полтора месяца.

Победителям обеспечено и место в истории современной русскоязычной литературы, и внимание зарубежных издателей (а значит, и потенциально неплохие деньги).

В общем, есть отличный шанс самым нестыдным образом состояться как (русскоязычный) писатель.

👉 как подать свой текст на конкурс

👉 почему, на мой взгляд, важен этот конкурс

📚

​​#кропоткинкино
Плохая дочь
2020, Россия
⭐️⭐️⭐️

Немолодая женщина пришла к парикмахерше, чтобы стать рыжей, — в тон волосам, которые нашла в своей квартире. Она — современная россиянка, обозначенная как обыкновенная, очень уж типажно-анекдотична. Таков и ее муж, представленный поначалу так, как уже много раз бывало в комедийных шоу: агрессию взревновавшей жены сносит покорно, привычно.

Интересное в этой короткометражке начинается чуть позже, когда выясняется, что волос-улика принадлежит возлюбленной их дочери-старшеклассницы. И далее короткометражный фильм Светланы Сигалаевой идёт дорогой психологического кино, — тоже не нового, ни в общем, ни в частностях, но только если мерять масштабами мирового Queer Cinema.

Если же подходить с российской меркой, то «Плохая дочь» — явление выдающееся. Там есть люди, похожие на живых людей. Там есть узнаваемая, близкая страна. Там есть болезненная ситуация, — для квир-людей одна из самых важных в жизни: момент перехода к открытости, фиксация необратимых изменений, когда дочь уже не просто дочь, а отдельная величина, выразительница своих, самостоятельных желаний. Она — лесбиянка, что очень достоверно в исполнении Анны Патокиной.

Светлана Сигалаева формулирует драму, возможности конфликта, но не даёт и намёка на способы его дальнейшего разрешения. Разве что отец девушки, тонко сыгранный Яном Цапником, обозначает в самом конце возможность доверительного разговора между ними, отцами и новыми детьми.

Фильм красиво снят, уместно подсвечен музыкально, там точный кастинг и умение создавать достоверную среду. Правда, в полчаса можно было бы вместить больше сюжета и смысла, и поменьше говорливых пустот. Но это тот чудесный случай, когда есть что править, —нужно, вроде, только небольшое усилие, чтобы получилось кино не только нужное, но и неординарное как собственно кино. Оно уверенно существует как в кинематографических, так и в радужных водах, языком искусства призывая к честности к себе и к жизни.

Как бесплатно посмотреть этот фильм прямо сейчас, можно узнать

👉 здесь

#архивное

🎥 🌈

​​#блеватьиплакать Взялся читать на русском книгу популярного немецкого эссеиста Даниэля Шрайбера. Оригинальное название: «Allein» (2021). Название в русском переводе: «Один и ОК».

Главный вопрос: сколько счастья в одинокой жизни.

Очень хороший вопрос.

Он ещё и потому хороший, что Шрайбер, сделавший собственную гомосексуальность важным элементом авторского нарратива, самым естественным образом представляет широкому кругу читателей оптику современного европейского квир-человека.

В России, стране государственно-одобряемой гомофобии, книга вышла в 2024-м году, что само по себе нонсенс.

Решил поинтересоваться, что с текстом мыслителя-гея сделали переводчики. И вот уже в самом начале нарратор рассказывает об отношениях со своей давней закадычной подругой:

В оригинале:

«Sie war der erste Mensch, dem ich erzählt habe, dass ich schwul bin» («Она была первым человеком, кому я рассказал, что я — гей»).

А вот что написано в книге «Один и ОК»:

«Она была первой, кому я признался в своей сексуальности».

Думаю теперь, почему он не признался близкой подруге, что когда-то родился и когда-то умрет? Почему не сообщил под большим секретом, что умеет писать или даже — свят-свят — думать?

Если начало такое, что ж там в книге дальше? 🧐

#гомофобия #цензура

А я сижу такой, и горжусь: божечки, какой я был у себя изысканный 12 лет назад. И не ценил даже особенно.

Я потому сижу и пыжусь, что вспомнил текст свой хороший, который вышел в России в одном сборнике и с той поры для меня как в воду канул.

👉 И вот вдруг проявился

#мимоходом

​​Сегодня Международный день каминг-аута, — сообщает международная пресса, и в этот день, как, собственно, и в любой другой нужно бы помнить, сколь по разному люди выходят «из шкафа».

Каминг-аут бывает вербальным, а бывает, что присходит без всяких слов, — хватит и говорящих знаков. В моих «Квир-беседах», — а набиралось уже полсотни интервью, — о каминг-аутах речь идет постоянно.

👉 Ваня делал каминг-аут дважды (вначале с обмороком, а потом с эйфорией);

👉 Сергей сообщил о себе в прямом эфире пермского радио;

👉 другой Сергей поговорил с мамой перед отъездом в другой город;

👉 Илья, будучи студентом, пришел домой с парнем;

👉 Лена поцеловалась со своей девушкой возле ГосДумы в Москве;

👉 Александр не рассказал маме и тогда, когда стал квир-активистом;

👉 Алена поговорила с отцом и получила немедленное одобрение;

👉 Юля, тоскуя по Вике, сообщила маме, убегая от войны;

👉 Дастан сделал каминг-аут на весь Кыргызстан во время пресс-конференции;

👉 Люба сообщила о себе маме через лесби-классику;

👉 Слава пошел со своим парнем в московский ЗАГС;

👉 для Тани сам разговор со мной стал каминг-аутом;

👉 как, впрочем, и для Юрия.

Ты говоришь о себе друзьям, родственникам, знакомым, миру, долу, Вселенной, — сколько чувствуешь потребности, столько и говоришь. В принципе, вся жизнь квир-человека — постоянный каминг-аут, потому что невозможно сразу всем сообщить о себе все, да и незачем.

Каминг-аут — действие сколь бытовое, столь и символическое. Как правило, о нем говорят, как об освобождении. Но свобода свободе рознь. Если ты открываешь окна в своем доме, то должен учитывать, какой воздух снаружи.

В каминг-ауте важно, что это результат личного выбора, твое собственное решение. Хорошо, если ты можешь позволить себе говорить о себе открыто, но никто не имеет права осуждать тебя, если ты пока о себе лишь красноречиво молчишь.

Этот день правильней считать напоминанием о мире желаемом, когда отпадет необходимость маркировать особым образом — в честь каминг-аута — какой-то день.

Парадокс: этот день нужен для того, чтобы когда-нибудь его не было. 🌈

#мимоходом

🧐 Смешное, симптоматичное, лингвистическое.

В американском фильме Anora, который на днях выйдет в российский прокат, а пираты уже украли, — там, где до недавних пор было бы слово «пидор», теперь — «чичеряка».

Оказывается, есть и такое в русском слово. И означает то же самое.

А вы знали?

#гомофобия #цензура

Вижу, и у пиратов, и в прокате на Западе «Выгон» с Сиршей Ронан. Можно, значит, напомнить, что я думал об этой драме рехаба на плэнере.

👉 Outrun

#мимоходом

​​Взялся-таки закрыть гештальт — решился выяснить, сколько квира у который год популярного в России Виктора Пелевина в его новом романе «Круть», и, читая, первым делом подумал о том, что это не роман, а инструкция по альтернативному пользованию пылесосом, потом пришло в голову соображение, что инструкцию эту писал шариков, а перевалив за половину текста-наждака, сообразил, наконец, что для шариковых инструкция под видом беллетристики и написана, потому что кому ещё может быть нужна дроченая неоматричная пустота клептофаллического дискурса имени кукарекнувшейся дарьи троедыркиной, в членомразной шлынде перекачавшей нейрострапонов кибердилдоники, — короче, весь этот янагихарабырвалг.

Что до #herrenschwule, упомянутого на обложке в списке хештегов, то это «Главпидор», — через фашизоидную символику выраженная анальная фиксация велечивого автора. Ничего интересного.

В давние времена по блогам ходила такая креатура #пиздапелевина.

Жаль, она (она ведь она?) не писала романов. Или писала?

#мимоходом

​​🔥 О, нашего мальчика и тут показывают. Сергей Давыдов скоро будет выступать
на международной книжной ярмарке во Франкфурте с «Поэзией сопротивления»; в организаторах получасового мероприятия литературный совет земли Гессен (писатель из России, похоже, стал стипендиатом какой-то из региональных программ)

У самого Сергея не спрашивал, но, думаю, все к тому идет, что его квир-бестселлер «Спрингфилд» выйдет, наконец, и в Германии.

Немецкий книжный мир медлителен, однако если институционализация автора все же случается (а речь об этом), то потом эта колесница едет обычно бодро и слаженно.

Важно и то, что это именно Frankfurter Buchmesse, крупнейшая в мире встреча представителей книжного бизнеса. Проходит в Германии и ярмарка в Лейпциге, но она ориентирована больше на Восточную Европу, тогда как во Франкфурте разговаривают разом со всем миром.

В общем, пусть Сережа сделается мировой литературной звездой. 🎆

Sergei Davydov

👉 послушать его и о нем

👉 почитать его

#мимоходом

​​И вот еще в список «посмотреть»: десертный ромком с индийскими специями.

A Nice Indian Boy

Мега и Архит, мигранты из Индии, уже примирились с тем, что их сын Навин, успешный врач, гомосексуален. Узнав, что он хочет сыграть свадьбу, родители собираются устроить самое лучшее торжество в индийском духе, какое только возможно для однополых пар. И как же кстати, — у Джея, парня Навина индийская фамилия.

А вскоре сюрприз: фамилия-то индийская, но сам Джей белее-белого, он был в своё время усыновлён.

Режиссер Рошан Сетхи экранизировал пьесу Мадхури Шекара, позвав на главные роли Карана Сони и Джонатана Гроффа (последний известен, остальные ещё только собираются).

Фильм, думаю, пригодится в зимние праздники. Смущает, правда, хронометраж: 136 минут.

Они там еще и поют/пляшут?

#мимоходом

📺 🌈 🤣 Могу вечно смотреть на огонь, воду и кудри Вани Кильбера, разящего веселым правозащитным глаголом российских гомофобов, да еще и нам многомиллионную аудиторию.

«Послушал вашу дискуссию. И мне показался очень странным тот аспект, что все так боятся карнавальной составляющей берлинского парада. Это ведь всего лишь ряженые люди, которые есть на Масленице, которые есть на российских свадьбах. Я не понимаю, чего люди боятся. Какая низкая должна быть самооценка, чтобы испугаться мужика в платье?»

—  одобрительный смех в студии, дружные аплодисменты.

2011 год. Ваня Кильбер, немецкий квир-активист, выступает на Первом канале.

Были ж и на нашей памяти времена (не такие, надо сказать, отдаленные), когда оригинально упакованный здравый смысл запросто находил себе союзников на российском ТВ.

Тот самый Ваня, — который Quarteera, «Радужный флэшмоб», «Плюс голос», Marzahn-Pride и многое другое, —  стал новым героем моего цикла «Квир-беседы». Нашему разговору, ради которого мне посчастливилось съездить в Гамбург, я попробовал придать вид танго, —  это любимый танец моего нынешнего собеседника.

«Квир-танго Вани Кильбера», слушать:

💃 подкаст-платформы

👯‍♂️ YouTube

«Ах, ты гомофоб? Мне тебя очень жаль».

#квирбеседы

#кропоткинкино
Дельта / The Delta
1996, США
⭐️⭐️⭐️

«Pull down your pants».

Знойный Мемфис, где-то рядом течет Миссиссиппи. Здесь, в дельте огромной реки люди живут, как привыкли. В богатом белом пригороде за домашним ужином еще можно быть расистом. Самый молчаливый участник застолья, 17-летний Линкольн уж точно не расист: совсем недавно в парке он занимался сексом с темнокожим парнем. И это зачин первой части фильма-диптиха.

Айра Сакс, снимая свой полнометражный фильм-дебют, плясал вокруг того, что хорошо знал: он, выпускник Йеля, из обеспеченной семьи в Мемфисе.

Дежурные разговоры со взрослыми, столь же дежурное общение со сверстниками, сплошь белыми любителями марихуаны; тайком же — секс в парке и в порнокино. Там Линкольн видится с темнокожим Мином, — и это уже их вторая случайная встреча. Впрочем, Мин, вьетнамец по матери, афроамериканец по отцу, утверждает, что их судьба свела, у него к Линкольну — любовь.

На вид типичное американское гей-инди 1990-х: актеры-любители, снимаемые на 16-миллиметровую пленку, импровизируют в рамке схематичного сценария. Может, документалистика, а может, и нет.

Жизнь белых молодых бездельников, скорей, скучна: красивый Линкольн, выпив, курнув, прогулявшись с подружкой-блондинкой, едет в парк, где, кажется, интересней. Он не чувствует опасности, — отправляется с незнакомцем в гостиницу, а там запросто и без последствий отказывается играть ролевую игру с подчинением. Белый парень из обеспеченных, он, вроде, и не подозревает, что где-то есть и совсем другой мир.

Снято в 1996-м. И хронологически, и тематически «Дельта» может быть причислена к New Queer Cinema. Но, скажем, от скандального Грегга Араки дебютанта Айру Сакса отличает нежелание скандализировать, — все и тише, и сдержанней (по крайней мере, вплоть до неожиданного финала; тут мог быть спойлер). В ту пору квир-авторы пытались утверждать, требовать: гей — если не гордо, то громко.

У Сакса такого намерения не было: Линкольн поддается на уговоры Мина; на яхте отца они плывут куда-то. Один молчалив, другой болтает без умолку, — чего хотят эти двое, мы так не узнаем, но их скорое расставание кажется запрограммированным; очень несхожи. Во-второй части, Мин бранится с соседом по квартире, отказывается платить долг мигрантке-вьетнамке, опять идет в клуб, опять говорит о любви.

Там жизнь в изоляции, тут выживание. Дельта одна, миров в ней много.

Фильм гей-взросления, немного ромкома, этнографическое кино, социальная штудия, — Айра Сакс словно думает вслух, перескакивая с предмета на предмет, нигде
толком не задерживаясь, в ходах и мыслях пытаясь быть, скорей, европейцем. Позднее режиссер говорил, что смотрел в пору дебюта слишком много немцев. Фассбиндера, прежде всего, — от него, мол, и эта нетипичная жестокость.

«Дельта» больше похожа на черновик, — скоропись режиссера явно одаренного, но не решившего еще, чего же хочет на самом деле. В какой-то степени он действует на опережение, сгущая отчужденность инаковости: о положении квир-людей из этнических гетто в американском кино громко заговорили много позже.

У режиссера, ныне одного из главных квир-кинематографистов в США, все будет завтра, что с героями его дебюта — решительно непонятно. Им душно.

👉 мой блог на Letterboxd (знать бы, зачем).

#квирклассика

#кропоткинкино

Face 2 Face
2016, США
⭐️⭐️⭐️⭐️

Американский школьник из лузеров вспоминает о подружке детства, уехавшей из Мичигана в Калифорнию, пишет ей в мессенджер, звонит, она ему отвечает, — и спасает его, а он ее. То есть они могли бы умереть, да только взяли и выжили.

Небанальная версия «Ромео и Джульетты». Фильм как игра гаджетов – из чатов, разговоров по видеосвязи, подглядываний в фейсбуке, но это чрезвычайно живая жизнь. Удивительно, что этот фильм не получил никаких наград. Фильм и о том, от какой мелочи может зависеть жизнь. Он и том, как близко бывает настоящая драма. Надо только уметь видеть.

Драматургически умно сделано: его признание делает возможным ее, куда более жестокое признание (тут мог быть спойлер). Режиссер — Matthew Toronto.

Это не только фильм для подростков, но и гей-кино, — то есть без гомосексуалов никак, но притом все чрезвычайно уместно, и, как выясняется к финалу, имеет еще и двойное дно, которое видно, только если досмотрев в первый раз, смотришь снова, — и из полудетских глупостей, из банального «кино на коленке» вырастает вдруг настоящая, местами весьма жуткая жизнь, — и драма вполне шекспировского масштаба.

👉 тот же отзыв, но на английском

#архивное

🌈🔥

Мой Марчелло / Marcello Mio
2024, Франция
 ⭐️⭐️⭐️

Кьяра Мастроянни, дочь великих актеров, и сама отличная актриса, но всю жизнь вынуждена слышать сравнения то с мамой, великой Катрин Денев, то с папой, великим Марчелло Мастроянни. В очередной раз услышав такое во время проб, она надевает костюм и шляпу и требует, чтобы ее, действительно на отца чрезвычайно похожую, звали Марчелло. Справедливо ли в этом случае правило наших времен (важное, например, для транс-людей): человек таков, каковым себя называет?

Юбилейное кино: в год столетия Марчелло Мастроянни французский режиссер Кристоф Оноре выпустил своеобразный оммаж гениальному итальянцу, выдумав экранную драму из рядовой драмы ребенка знаменитых родителей. Это взгляд знающего человека: Кьяра Мастроянни — давняя подруга и соратница режиссера, они не раз работали вместе. Взгляд человека «вхожего»: в роли матери актрисы —  мать актрисы Катрин Денев. В роли друга и коллеги Фабриса Лукини —  друг и коллега Фабрис Лукини и тд, и тп.

«Все свои» самым необязательным образом разыгрывают перед камерой этюды: представим, что Кьяра, устав от сравнений с отцом, вообразила себя Марчелло, —  и что?

Кристоф Оноре, самовлюбленный автор, подает более-менее любопытные знаки из своей башни из слоновой кости. Он отдает должное самоигральной природе одаренных актеров, способных наполнить жизнью любой замысел. Он воздает хвалу любимому кино, — Кьяра трижды бултыхается в фонтане в напоминание о канонической сцене с участием отца в La dolce vita (1960). Он поминает сам себя, когда еще хотел быть не усталым мэтром, а режиссером-оригиналом, —  Кьяра, драматическая актриса, еще и поет, как в свое время пели актеры в фильме-мюзикле Les chansons d'amour (2007).

Главный вопрос: что осталось от Марчелло Мастроянни, —  от его ауры актера, мужчины, отца, любовника?

Неубедительная как мужчина, Кьяра Мастроянни исполнительна как актриса: и в фонтаны лезет, и в открытую воду. Она трогательна как дочь, сообщая достаточно о себе, одаренной женщине, у которой нет никакой возможности добиться профессиональной автономии, —  что бы ни делала, она всегда в тени легендарных родителей.

Квир-автор и по велению сердца, и по зову ума интеллектуала-синефила, Кристоф Оноре оригинально использует ключевое размышление о трансгендерности: кто я, сколько тут дрэга. Судьбы транс-людей его, гомосексуального цис-мужчину, вряд ли интересуют, —  ключом самоидентификации режиссер пробует отомкнуть драму вынужденной вторичности, попутно открывая взору и то, как были устроены отношения Марчелло и Катрин, как себя при этом чувствовала Кьяра, которую отец любовно именовал «фрикаделькой», как к ним троим относились медиа. Знания необязательные, но интересные тем, кто интересуется и жизнью селебрити, и историей кино.

От фильма к фильму в режиссуре все более неряшливый, Оноре и теперь не очень озабочен повествовательной плотностью. Все 120 минут Кьяра Мастроянни переходит из кадра в кадр едва ли не наобум. И, наверное, смотреть этот документально-надуманный фильм лучше так, как следят за рассказами на каком-нибудь  домашнем празднике: можно выйти в соседнюю комнату, вернуться назад и при этом не пропустить ничего главного.

Главное тут уже в зачине: жила-была дочка гения, она папу любила, любит и по сей день. Мы его тоже любим. Спасибо, Марчелло, что был —  ты есть и будешь в наших сердцах.
 
Мой отзыв на фильм на английском

👉 здесь

#кропоткинкино #неочевидноквир