интро/аутро

Феликс Бондарев (RSAC) о том, почему он когда-то выбрал Universal Music

🐳, если хотите еще таких трансляций с SPBeat

🕺 Питер, завтра встречаемся у вас!

Завтра и послезавтра в Петербурге состоится SPBeat — бесплатная музыкальная конференция, шоукейс локальных артистов, шоурум с мастер-классами и мощнейший нетворкинг.

Ваш покорный админ расскажет о способах продвижения независимой музыки и проведет дискуссию с Яндекс Музыкой, ВК, Звуком и МТС Музыкой. Кроме этого выступит очень много профессионалов индустрии — полистайте картинки (это далеко не все).

Регистрация и программа по ссылке: https://sp-beat.ru.

Кто планирует прийти — маякните в комментариях 👇

⬛️ Будьте объективны.
Просить аванс на 5-6 лет вперед – абсурдно. Инвестору проще вложить деньги в недвижимость с 7-8 летней окупаемостью и владеть ею, чем 5-6 лет окупать ваш аванс, чтобы еще через пару лет вернуть каталог,
⬛️ Не забывайте о главной задаче лейбла. Она – не инвестиционная, а маркетинговая. Лейбл должен круто выполнять свои задачи. Мои лейблы всегда были интересны артистам и без авансов. Кто-то вспомнит, что мы тоже выдавали большие авансы, но мы их выдавали не за подписание новых артистов, а своим артистам, у которых уже были большие каталоги. Как мы это анонсировали – вопрос, опять таки, маркетинговый.

Ну и самое главное – подход.
Когда вы берете аванс у лейбла на машину или дом, то вы должны понимать, что вы живёте в долг. И ваш «Роллс-Ройс» – это не ваш «Роллс-Ройс», его купил вам лейбл, которому вы обязаны вернуть долг и заработать денег в том или ином виде. Если вы не окупили аванс и продолжаете кататься на этой машине, вы должны понимать, что вы кого-то раздражаете, ведь это нечестно, и вы кого-то обманули. Это отразится крайне плохо на вашей репутации и карме.

Сказок не бывает, аванс – долг, который вы точно вернёте: деньгами или репутацией.

P.S. Как-то мы говорили об авансе с одним артистом. Я знал, что он верующий человек.
– А я могу подписать какой-нибудь договор и взять деньги на несколько лет вперёд за новые треки, которых ещё нет, но я их напишу и выпущу?
– Можешь.
– Что для этого нужно?
– Предоставить договор с Господом Богом.
– В смысле?
– Ты так уверен, что проживёшь ещё несколько лет, как будто у тебя подписан с Ним договор. Вдруг я выплачу тебе аванс, а ты завтра умрёшь? Нужны гарантии.

Вот так вот, друзья. Нужны гарантии.

🔲Канал «Закулисье. Блог одного продюсера»🔲
⬛️Канал музыкального лейбла Lotus Music⬛️

Лейблы перестают давать авансы артистам.

Прямо сейчас два больших артиста с огромными хитами за плечами ходят по рынку и предлагают лейблам купить их альбомы за миллион долларов каждый. Они даже не знакомы, но будто сговорились и называют везде одну и ту же цифру. У первого альбом готов с декабря прошлого года. Второй даже не записал свой альбом, но аргументирует тем, что он всегда пишет хиты, и в этом можно не сомневаться. Разумеется, ни первый, ни второй не получили и не получат таких денег за новые альбомы. Эра «слепого авансирования» осталась далеко позади – сегодня такое не актуально. Рассказываю почему.

Как было раньше: у лейблов было много свободных денег и они устраивали войны за больших артистов и большие релизы. Подписав несколько десятков релизов лейбл знал, что какой-то точно выстрелит и окупит остальные. Рынок рос быстрыми темпами, важно было даже просто сохранить долю на рынке – спустя время она бы всё равно стоила дороже, ведь дорожал сам бизнес.

Как есть сейчас: рынок не растет прежними темпами, шальных денег нет. Банки дают 20+% годовых на рублевые вклады, а артисты хотят, чтобы ты зарабатывал с их релиза 30%, при этом дал им денег на 2-3 года вперед. Странная логика. Положив ту же сумму в банк, лейбл, учитывая сложные проценты, может за 3 года умножить свои деньги на 2, и это гарантированно, а у артиста релиз может просто «не зайти».

Логика должна быть иная. И лейблы, и артисты должны понимать, что лейбл получает свой процент за свою работу. Лейбл занимается дистрибуцией, маркетингом, юридическим сопровождением, пиаром, спецпроектами, финансовой отчетностью, концертами и прочей организационной деятельностью. Всю эту работу выполняют профессионалы, вся эта работа стоит денег: аренды, зарплаты, представительские расходы, налоги и др. И лейбл получает свою долю именно за эту работу.

Артист же хочет получить плюсом к этой работе ещё и деньги наперёд. Он может взять сумму в кредит и платить 25+% годовых в банк, а потом гасить кредит со своих роялти, но он хочет получить эти деньги от лейбла бесплатно. Причём никто не просит денег, которые окупятся за полгода, все хотят денег на 2-3 года вперёд (и это если релиз выстрелит, а артисты, как мы знаем, всегда слепо верят в свои песни и зачастую переоценивают их потенциал). Таким образом, артист хочет, чтобы лейбл зарабатывал не более 30%, в которые включены проценты по его кредиту, а по факту – не зарабатывал. Сказок не бывает. Такой подход либо ведет к банкротству лейбла, либо приводит к нечестному бизнесу.

Как сейчас нужно считать авансы?
Безусловно, это стоимость работы лейбла + стоимость денег + стоимость рисков. Высокорисковый бизнес должен быть высокодоходным – это аксиома. Если артист хочет получить аванс, то он должен учитывать это и дать лейблу возможность окупиться и заработать больше, чем ему заплатил бы банк.

Какие аргументы влияют положительно на решение об авансировании?
⬛️ Бэк-каталог. Это самый главный аргумент. Если у вас уже имеется каталог, который зарабатывает деньги, и это видно по отчётам, то вы можете получить аванс под него. Лейблу будет проще, он будет меньше рисковать и будет знать, что гарантированно вернет свои деньги, даже если новый альбом «не зайдёт»,
⬛️ Увеличенный процент лейбла. Давать авансы меньше, чем под 50% – это не бизнес. Я скажу даже так: все, кто сегодня выдаёт авансы под новые релизы на меньших, чем 50%, условиях, не выживут. Положите деньги в банк, купите валюту, биткоины, недвижимость – всё будет выгоднее, поверьте,
⬛️ Увеличенные сроки лицензий. Нет никакого смысла получать лицензию на 5 лет за аванс, который ты будешь окупать 3 года. Обсуждайте с лейблом лицензии на 10 лет и дольше – это вызовет больше интереса,
⬛️ Берите аванс на продакшн. Относитесь к этому, как к бизнесу и инвестируйте авансы в проект, а зарабатывайте с роялти. Такой подход всегда понятен и приятен,
⬛️ Предлагайте лейблу опционы на новые релизы. Договоритесь, что если ваш релиз не окупает аванс в определенные сроки, то вы предоставите новые релизы и будете это делать пока точно не окупитесь – это честно,

Новости из мира больших денег — пост руководителя лейбла Lotus Music Бахтияра Алиева (Bahh Tee)

👇

Как и зачем TikTok прогибает независимые лейблы

Специально для «интро/аутро» автор телеграм-канала @goldman_sax Илья Егоров объяснил, почему ТикТок не продлил соглашение с Merlin Networks — международной компанией по защите прав независимых лейблов.

Пускай TikTok и не из Древнего Рима, но римские методы ведения бизнеса «разделяй и властвуй» ему не чужды. С ноября прекратило действие коллективное соглашение между TikTok и объединением Merlin Network. Merlin Network — некоммерческое объединение лейблов и дистрибьюторов, которые коллективно договариваются со стримингами и другими платформами о лицензии на их музыку. В теории это помогает им добиваться лучших условий (все вместе они контролируют около 15% рынка), чем если бы они договаривались по отдельности. В октябре TikTok решил не продлевать соглашение и предложил участникам Merlin индивидуальные контракты.

Аргументы сторон практически ровно противоположные. Merlin говорит, что TikTok хочет снизить выплаты за лицензии. TikTok утверждает, что лейблы могут получить такие же или даже лучше условия, чем были ранее с Merlin, а главная цель — более эффективная модерация контента.

Ситуация отчасти похожа на предыдущее изменение отношений TikTok и Национальной Ассоциации Музыкальных Паблишеров (NMPA), участники которой перешли на индивидуальные контракты. В некоторых случаях большим паблишерам удалось действительно улучшить условия, но далеко не всем, что работает не в пользу репутации TikTok. Главной претензией NMPA была система монетизации, в которой роялти начислялись только при достижении роликом 5 миллионов просмотров на TikTok; сумма зависела не от количества просмотров, а от количества снятых роликов.

По источникам Variety, дистрибьюторы, раньше работавшие с Merlin, в октябре получили предложение от TikTok со значительно худшими условиями, чем до этого. По слухам, монетизация поменяется и основой станет количество просмотров, а не количество роликов. Эффект от изменений еще предстоит оценить, хотя по предварительным оценкам он может оказаться незначительным. Среди изменений оказался и отказ TikTok гарантировать равные условия всем дистрибьюторам — очевидный укол в сторону маленьких игроков.

Ситуация ухудшается сжатыми сроками, в которые дистрибьюторам нужно принять решение, рискуя потерять каталог в TikTok. По первым слухам, после прекращения действия старого соглашения лейблы, входящие в Merlin, разделились на две группы: часть подписали прямые контракты (например, UnitedMasters), другие ожидают нового соглашения между Merlin и TikTok. А пока стороны ведут переговоры, маленькие артисты теряют TikTok как инструмент промо.

Говоря о модерации контента, проблема на поверхности — алгоритмы для охраны прав у TikTok отстают от алгоритмов других соцсетей. Сам TikTok же пытается переложить больше ответственности на дистрибьюторов — новые договора включают пункт об обязательной идентификации авторов музыки (KYC). Поможет ли переход на прямые контракты в реальности улучшить модерацию — неизвестно, но представитель одного инди-лейбла опасается, что после подписания нового контракта от TikTok будет невозможно дождаться ответа и ситуация только ухудшится.

По одной из версий, решение TikTok не продлевать соглашение с Merlin является продолжением предыдущих споров с UMG и Warner Music. В преддверие возможной продажи бизнеса в США и увеличивающемся количестве исков против компании, TikTok может использовать все способы для снижения расходов — в том числе, пересмотра сделок.

🤓, если всё понятно
🗿, если ничего непонятно

Пяточки Лили Аллен против музыкального бизнеса

«Представьте, что вы артист с почти 8 миллионами слушателей в месяц на Spotify, но вы зарабатываете больше денег от того, что 1000 человек подписываются на фотографии ваших ног. Не вините игрока, вините игру», — так Лили Аллен отреагировала на твит «Представьте, что вы одна из крупнейших поп-звезд / музыкантов в Европе, а потом докатились до такого». А это реакция на то, что летом она завела онлифанс, куда постит фото своих ног, и иногда вкидывает в твитер архивы. «Мой мастер по педикюру сказала, что я могла бы зарабатывать много денег, продавая фут-контент на OnlyFans». На Wikifeet у ее ног высокий рейтинг и много поклонников.

Все сразу побежали считать заработок Аллен. С подпиской в 10 долларов, онлифанс приносит ей $10 000 в месяц, не считая комиссий и % платформы. Billboard решил разобраться детально в части роялти: «По нашим подсчетам у Лили Аллен 851 623 ежедневных прослушиваний в Spotify по состоянию на 17 октября 2024. Если это число верно, то Spotify выплачивает в среднем $4 077 в день, из которых $3 239 идут правообладателю записи, $336 — издателю и автору песни, и $503 — за исполнение в авторские общества. Лили Аллен прокомментировала и этот текст: «Это совершенная неправда, но у меня не хватает знаний, чтобы объяснить, почему на самом деле я получаю лишь малую часть от указанной здесь суммы. Просто поверьте мне: неолиберальному капитализму абсолютно безразлично, чтобы артисты получали достойную оплату за свою работу».

Те, кто знаком с пирамидой музыкального бизнеса, знает, что «чистые» деньги от прослушиваний в онлайн-калькуляторе роялти не учитывают большого процента посредникам в виде % Appstore, % стриминговых платформ, % авторским обществам, % лейблам и дистрибьютерам и % коллабораторам. Если альбомы были заложены под аванс, ситуация может быть еще хуже, пока артист не рекупит все из своих же роялти. Пик Лили пришелся на период популярности MySpace, когда Spotify и вся стриминговая экономика только начинали свой путь. Это был другой мир, часто очень хаотичный в своем переходе с аналогового на цифровое, с контрактами старого формата. До 2010х история с выкупом мастеров, а не их лицензированием, была доминирующей, если не единственной, когда выкупались альбомы на много лет вперед. Довольно дико видеть, что большие артисты тех времен заключали рабские контракты, отдавая контроль над всем своим каталогом до конца жизни, а иногда и под всю свою деятельность, включая и мерч, и туры, и спонсорские интеграции.

«Я просто наслаждаюсь этим моментом. Даже больше: это довольно вдохновляюще, потому что меня сексуализировали с самого раннего возраста, и все остальные извлекали из этого выгоду. Теперь, когда у меня есть сила и контроль над чем-то, что я сама нахожу таким нелепым, мне это приносит большое удовольствие», — ответила артистка на еще один медийный укол в ее сторону.

Даже если бы Лили Аллен каждый месяц зарабатывала 100 000 долларов со своего музыкального каталога, и завела бы онлифанс с нюдсами, это был бы her body, her choice. Но сделать онлифанс для своих пяточек — это супер стиль, доступный только смелым девчонкам.

🍌 «Артист в списках»: как непроверенные блэклисты мешают развиваться музыкантам и индустрии

В последние годы стали появляться «черные списки» артистов, которые якобы находятся под запретом в России. Проблема в том, что такие публикации зачастую формируют предвзятое отношение к музыкантам, и даже намеки на запрет могут испортить им репутацию. Афиша Daily разобралась, как это работает:

https://daily.afisha.ru/music/28103-i-ty-popal-v-bleklist-kak-publikacii-psevdozapretnyh-spiskov-vredyat-muzykantam/

Основные мысли:

1. Псевдозапретные списки часто путают общественность: даже если запрета на выступления нет, организаторы боятся работать с «проблемными» артистами.

2. Попав в такой список, начинающие артисты могут лишиться шансов на концерты и другие коллаборации.

3. Списки могут привлечь к организаторам и площадкам внимание проверяющих органов, что может срывать выступления.

Псевдозапретные списки вредят не только конкретным артистам, но и развитию музыкальной сцены в целом, особенно новым и независимым проектам.

💽 Релиз Дэээй: слушаем ваши треки с редактором Яндекс Музыки

В рубрике Релиз Дэй мы слушаем ваши новые релизы из нашей лички (@introautrorelease_bot). На этой неделе к нам в гости заглянула музыкальный редактор Яндекс Музыки Даша Огурцова и послушала релизы прошлой и позапрошлой недели. Получилось очень любопытно! Плейлист со всеми треками тут. Напишете в комментах, кто понравился?

illo.trio — Byebye Penguin
Авангардный джаз, который сшибает с ног сразу и без долгого разгона. Тревожная динамика, чередующаяся с мажорными мотивами, — аттракцион, на котором интересно покататься.

Миша Хорев, Саша Шевцова — Неровно дышим
Мечтательная, эскапистская песня, которая хочет поддержать слушателя, дать ему воздух и оторвать от земли. Темы не новые, но как-то по-особенному приятно реализованные, поэтому трек захватывает.

TRU47 — BACK
Мрачный и брутальный мемфис, который нескучно слушать из-за контрастного голосового решения. Артисту удалось создать голосом прямо-таки персонажа, какого-то ганста-мультяшку, который завоёвывает своей харизмой.

Yours — Стробоскоп
Клубная, дурманящая музыка с плотной романтической лирикой. Очень удачное решение использовать фальцет на протяжении почти всего трека, как будто струны и напряжение натянуты до предела. «Сделаешь еще хоть шаг и научу целоваться». Ух, полегче!

Наум Блик — Сквозь нас
Стихотворная декламация под драматичный симфонически-электронный аккомпанемент — формат как будто бы из прошлого, зато выгодно выделяется на фоне мейнстримного звука. Здесь сила, конечно, в фактурной поэзии, которая то ли про сегодня, то ли про всегда.

Кен — Баю-бай
Ведьминский рейв в стиле IC3PEAK, который смешали с вампирским металом, а потом ещё и с поп-мотивами с лёгким отзвуком то ли t.A.T.u., то ли ещё кого-то. Удачно!

BAIRRI — Перламутром луна
Гипнотизирующий поп-драм-н-бейс в стиле Сюзанны, только воздушнее. Понравилось, как сай-фай-звуки интегрированы в аранжировку. Думаю, красиво бы всписался в фильм про космические полёты.

Интершум — Меридиан
Понравилось, как обманчиво убаюкивающее интро перерастает в шумное и ритмичное гитарное бесовство, как бы символизирующее агонию героя в любовном плену. Растянутый на весь трек, этот приём не отпускает до самого конца.

Nice Davis, Santee — Что нас делает людьми
5+ за сочинение на тему «Что нас делает людьми». Мне нравится, когда рэперы обращаются к гуманизму.

ray!, Thomas Mraz — Мокрые люди
Осторожно, очень мокрый трек! Что делает его цепляющим помимо грува и прилипчивого припева? Вот эта странноватая вселенная, где всё заполнено водой, в треке смешивается со всякими наивными «худи» и «одноразками». Отличный пример того, как небанально рассказать простую историю.

Settlers, лампабикт — Русалки
Двое ярчайших голосов фолка на русском наконец-то объединились! Затягивающая, как трясина, аранжировка великолепно меняется в динамике, отчего создаётся впечатление, что не трек послушала, а фильм посмотрела.

Shai Wood — BASED Raw
Харизматичнай пацанский гламур (что? да вы послушайте!). Думаю, такой эффект получился из смеси брутальности с богемностью и мясистому продакшену с уходом во френч-тач. Это интересно!

внимание брусника! — Кажется
Хорошая баллада о том этапе расставания, когда кажется, что любовь к человеку просто не пройдёт. Получилось передать эту мучительную, но при этом осознаваемую и принимаемую позицию. Советую послушать весь альбом «Неоднозначное».

ГАФТ — тру крайм
Холодная и меланхоличная, слегка винтажная поп-мелодия в сочетании с откровенно готической лирикой. Прекрасное погружение в период осеннего омертвения.

Plushka, Kbkbts. — Sardečny Rytm
Вот вроде бы по структуре это обычный лоу-фай из фоновых плейлистов, но палитра инструментов и общая интонация подобраны так, что появляется характер: немного мрачный, туманный, дымный.