How Fashion Works

Привет, будущее. И привет вам в этот воскресный вечер!

Каждое поколение оставляет свой след в истории, и сегодня мы с вами говорим о двух самых молодых поколениях — Альфа и Бета.

Поколение Альфа: «айпадные» дети
Рождённые между 2010 и 2024 годами, они растут в мире, где технологии — часть их ДНК. Альфа окружены планшетами, искусственным интеллектом и умными устройствами. Для них не существует «до интернета» — они рождаются цифровыми аборигенами.

Особенности:
— Необычайная цифровая грамотность
— Интерес к вопросам экологии и устойчивого развития
— Глобальное мышление и склонность к сотрудничеству

Для брендов важно понимать, как говорить с этим поколением: их привлекают решения, которые делают мир лучше и понятнее.

Поколение Бета: первые шаги в будущее
На смену Альфе приходит поколение Бета, дети, которые будут рождаться с 2025 по 2039 год. По прогнозам их ожидает увеличение продолжительности жизни до 100+ лет, новые профессии, о которых мы ещё и не знаем, переосмысление семейных ценностей. Бета обещают стать самым многочисленным поколением в истории.

Что их ждёт?
— Новые профессии
— Переосмысление семьи: 68% футурологов считают, что у поколения Бета будет больше питомцев, чем детей.
— Жизнь без пенсий: чтобы комфортно жить в старости, каждый из них должен будет накопить примерно 1,88 млн долларов (без учета растущей инфляции).

Эти дети будут расти в мире, где культура, технологии и природа объединятся в одну экосистему.

Что это значит для нас?
Поколение Альфа уже учит нас, как адаптироваться к новым вызовам, а поколение Бета поставит перед обществом задачи ещё сложнее. Для родителей, педагогов, брендов и даже устройства государства важно понимать, как эти поколения меняют наше понимание мира.

#hfw_ликбез

Сегодня хочу поделиться с вами информацией о новой аудитории, которая появилась в России и забрала на себя внимание последних отчетов и исследований. Это так называемые «синие воротнички».

Такая тенденция последних лет обусловлена ростом зарплат в ряде отраслей. В среднем же, по данным HeadHunter, зарплаты в 2023 году выросли на 35% по различным секторам.

Параллельно наблюдается существенный прирост доходов у водителей и курьеров, особенно в крупных городах. Так, средний доход водителей, работающих в сервисах вроде Яндекс.Такси, с лета 2024 года превышает 150 тысяч рублей. Более того, маркетплейсы активно развивают сеть пунктов выдачи заказов даже в малонаселенных городах и деревнях, что тоже влияет на рынок труда.

Женская аудитория «синих воротничков» также растёт. Число неработающих женщин выросло и они становятся влиятельной величиной в части потребительского сегмента и обладают своей спецификой потребления. При всех этих вводных, общее количество людей готовых работать, непропорционально уменьшается.

➡️Связь с модной индустрией
Эта трансформация формирует совершенно нового покупателя. Если раньше средний класс постепенно осваивал премиальный сегмент, изучая бренды, то сейчас резкий прирост доходов «синих воротничков» за год-полтора меняет ситуацию.

Новая аудитория обращает внимание на статусные вещи, но покупает их иначе. С одной стороны, их больше волнует статусность, что типично для психологии потребителя нувориша. С другой стороны, они чаще ищут не конкретный бренд, (пока не разбираясь в многообразии) а категории товаров. Если покупка начинается с поиска в интернете, запросы выглядят как «джинсы» или «сумки», без указания бренда. Это тоже симптоматично и показывает общий интерес к категории, а не лояльность к конкретным брендам.

➡️Работа с одинокими хозяйствами
(Мужчин, кстати, тоже немало)
В рамках демографических исследований обсуждалось, что в России впервые в 2023 году количество одинокий домохозяйств превысило чифру полных семей. Несмотря на то, что к статистическим данных часто много вопросов - эта цифра не уменьшается.

На одной из встреч, где я присутствовала, коммерческий директор бренда Baon Анна Сироткина поделилась информацией о том, что они активно работают с этой группой и мужской в том числе, включая в свою стратегию инфлюенсеров более старшего возраста — не тиктокеров, а зрелых блогеров и селебрити, которых знает их целевая аудитория: одинокие мужчины и женщины 30+ с детьми.

🔘Берем на заметку, адаптируемся 👀

В конце прошлого года я посетила множество мероприятий, посвященных аналитике индустрии, и заметила, что значительная доля обсуждений касается маркетплейсов и их выхода в премиум-сегмент.

Например, Lamoda всегда работала с официальными контрактами и изначально позиционировала себя в премиальном сегменте. В том числе, поэтому для платформы это логичное направление развития, и тут никаких вопросов не возникает.

Но что касается Wildberries и Ozon, их активные инвестиции в премиум-сегмент кажутся не совсем типичными, учитывая их привычные товарные категории и целевую аудиторию.

На РБК Fashion Days коллега из Ozonа отметила, что премиум-сегмент в fashion у них в моменте растет быстрее всего. Здесь у меня возникает молчаливое непонимание, так как эти площадки, по моему мнению, ещё не воспринимаются как очевидные места для покупок премиум-товаров. Более того, второй по скорости развития сегмент Ozon — это ювелирные изделия, и речь идёт не о бюджетной бижутерии и заколочках за 200 рублей, а о реальных ювелирных изделиях.

Я не ставлю под сомнение факты, но индустриальный рост направления пока слабо заметен, и маркетплейс — все еще не то место, куда идут покупать дорогой продукт. Пока.

🔘Тут у меня складывается вполне себе логичный вопрос: друзья, покупаете ли вы что-то из категории премиум на WB и Ozon?

Другой интересный момент, который я хочу отметить — это то, что современная аудитория демонстрирует гибкость: один и тот же человек может купить футболку в Lime, обручальное кольцо за 15 000€, сумку в ЦУМе и одежду российских брендов (лояльность к которым по исследованиям в нашей стране действительно высока) с одинаковым энтузиазмом.

Это я все к тому, что потенциал рынка, безусловно, есть, но его развитие займёт время и потребует серьёзных инвестиций. И давайте не забывать, что премиум сегодня в принципе растет крайне слабо.

Мне кажется, что со временем ситуация «устаканится», и площадки, которые изначально ориентировались на премиум, укрепят свои позиции, а те, кто был, скажем прямо, вообще не про него — не смогут подхватить ситуацию на том же уровне.

#hfw_аналитика

Обещала вам пост про сегментацию — выполняю 🙂

💋Существует старая система сегментации, которая делит рынок на mass market, bridge, diffusion, ready-to-wear (или prêt-à-porter) и couture. Она используется десятилетиями, но очень важным водоразделом стали последние 10–12 лет — за это время произошли значительные изменения.

Например, Zara и H&M, которые когда-то считались нижним звеном цепочки, сейчас явно находятся выше таких проектов, как Família, AliExpress или Shein. Это показывает, как сегменты начали перестраиваться.

💋Рост цен на материалы, оплату труда, маркетинг и другие ключевые факторы привел к значительному изменению себестоимости товаров, что, в свою очередь, сформировало совершенно иной уровень конечной стоимости. Эти изменения тоже кардинально повлияли на то, как сегодня выглядит сегментация рынка.

💋Другим важным фактором стало появление категории подъемного люкса (affordable luxury). Это, как понятно из названия, люкс-сегмент, но более доступный. Например, бренды вроде The Row или Gucci остаются ультрадорогими, а такие как Issey Miyake, Etro или Max Mara заметно дешевле, хотя по-прежнему относятся к категории люкса.

💋Еще один нюанс — разница между value и discount. Value — это про соотношение цены и качества. Многие проекты из масс-маркета сегодня «паркуются» именно здесь. Discount же — это сверхдоступные предложения, куда относится тот же Shein и аналогичные платформы.

💋Сегментация меняется, как и весь fashion-рынок, подстраиваясь под экономические условия, рост цен и запросы покупателей, поэтому если вы до сих пор слышите, как условную Зару называют «самым дешевым из сегментов» — обдумайте это заявление еще разок…)

#hfw_ликбез

Ну что же, возвращаемся в рабочий ритм с новыми силами 💪🏻

По следам наших обсуждений silver spenders, как и обещала тут, делюсь с вами небольшим фрагментом прекрасной работы «Зрелая красота: тренд или хайп?» моих студенток Ирины, Татьяны, Анны и Натальи с интенсива в Британке.

Хочу обратить ваше внимание, что работа сделана еще в 2023 году — так сказать, лишний раз подтверждаю вам важность стратегического мышления. Даже будучи студентом можно научиться видеть и прогнозировать на годы вперед.

Девочки, если вы это читаете, передаю привет — вы молодцы!

#hfw_school

🎄Поздравляю всех причастных с Рождеством! И мы приготовили праздничную публикацию 👇


Как Новый год из «буржуазного пережитка» превратился в главный праздник советских семей? От первой елки в 1935 году до культа оливье — разбираем вместе с Вероникой Никифоровой, искусствоведом и автором блога (Не)критично.

#hfw_искусство

Рассказала немного о прошедшем году 👇

Сколько раз в этом году вы ошибались, смеялись или чувствовали себя на грани? Мы знаем, как сложно бывает подводить итоги года, особенно когда кажется, что вокруг все успели больше вас. Но знаете что? Этот выпуск — про всех нас. Про наши ошибки, успехи и моменты, которые заставляют улыбаться даже спустя время.

Мы собрали для вас предновогодний спецвыпуск — словно кружку горячего шоколада в морозный вечер. Здесь нет идеальных достижений или безупречных проектов. Только жизнь во всей ее красе: с ее взлетами, падениями и неожиданными поворотами.  

Мы поговорили с нашими замечательными гостьями — Катериной Таракиной, Эмилией Манвельян, Марией Калининой, Розмари Турман и Настей Федоровой. Каждая из них поделилась яркими моментами 2024 года — которые стали уроком или источником вдохновения.
 
🎙️ В этом выпуске:  
• История о том, как одна из наших гостей чуть не провалила важный проект... но нашла в этом вдохновение!  
• Забавный случай, который превратился в ценный урок   
• И много искренних слов поддержки — для тех, кто устал или чувствует себя выгоревшим в конце года

Этот эпизод подкаста — напоминание о том, что мы все ошибаемся. Что провалы — это не конец пути, а возможность начать заново. Мы сделали его для вас — чтобы вы нашли здесь тепло, поддержку и вдохновение перед Новым годом.

Слушать:
• Яндекс Музыка
• Apple Podcasts
• Вконтакте
• Звук
• Youtube
• на других платформах

#подкаст_не_критично

Ну как вы, друзья? Отметили? А я тем временем собрала для вас в одном посте все ключевые публикации декабря. Прошлогодний дайджест получился 🙂

💋Исследования РБК
Традиционные итоги года — топы брендов по выручке, категориям и важные инсайты с конференции.
Часть 1
Часть 2

💋Шесть книжных находок
По следам Non/fictio№ 26 сделала для вас довольно разношерстную по фэшн-темам подборку.

💋Silver Spenders: это кто?
«Серебряные покупатели» сейчас становятся на вес золота. Почему? Рассказала в этих публикациях.
Часть 1
Часть 2

💋А что с поколением Z?
Если по привычке «зэты» у вас ассоциируются с детьми, то срочно пора менять эту мысль и знакомиться с их ключевыми паттернами как потребителей.

💋Тренды SS’26 по версии Première Vision
Вдохновляющая подборка из трех «R», отражающих новый взгляд на жизнь — RE-FRESH, RE-SET, RE-STORE.

💋Искусство средневековья
Основные характеристики эпохи и тенденции, нашедшие отражение в современной культуре.
Часть 1
Часть 2

💋JENЁK, Razumno и Annuko
Три российских дизайнера, три победителя прошедшего РБК Fashion Days в разных номинациях. Бренды со своим уникальным видением, историей и концептом.

💋Исследовательский проект Core Aesthetic
Какие коры популярны у российских дизайнеров? Как влияет на использование коров сегмент бренда? Кто основной потребитель этих «эстетик»?

💋Три новогодних инициативы с разных уголков мира
Праздничные адвент-календари из книг, безалкогольное пиво и безумно милая идея с почтальонами, внезапно превратившимися в рождественских эльфов.

#hfw_дайджест

Что смотреть на январских дома и в кино?

На связи smm Диана, и сегодня своими рекомендациями с вами буду делиться я 💫

📽В кино:

Партенопа
Мир соррентиновского кино — отдельный вид визуального наслаждения, поэтому признание в любви Неаполю через главную героиню фильма стоит смотреть хотя бы ради невыносимо чувственной и завораживающей картинки.

🍪Дома:

Мини-сериал Каос
Сюжет разворачивается на современном Олимпе, Зевс переживает над сохранением всемогущества, ведь предсказание говорит ему об обратном. Крутая современная интерпретация греческих мифов, которые сегодня стали очень популярны. Отдельное сердечко отдаю стилю героев.

Служанка
Атмосфера 30-х годов, фантастически красивый визуал (корейцы знают в этом толк) и непредсказуемый сюжет. Только привыкаешь к одному сюжетному повороту, как в тебя выстреливают следующим.

Очаровательная проказница
Четыре часа французского эстетизма. Очень размеренное повествование, посвященное взаимоотношению художников и моделей. Здесь просто надо ловить каждый момент глазами. Абсолютное наслаждение с Джейн Биркин и Эммануэль Беар в главных ролях.

Нужды путешественника
Мир случаен, и фильм напоминает зрителю об этом. Французско-корейский артхаус с забавными диалогами и на удивление притягательной своей простотой картинкой.

Делитесь в комментариях вашими фаворитами предыдущего года, давайте соберем еще больше качественного кино! 💓

#hfw_рекомендации

Дорогие, вот-вот наступит 2025 год — время новых свершений, идей и вдохновения! Надеюсь и хотелось верить, что он будет таков несмотря ни на что🎄

Пусть этот год принесет вам крепкое здоровье, благополучие и радость. Желаем вам креативных мыслей, смелых решений и безграничного вдохновения.

Спасибо, что остаетесь с нами. До встречи в новом, 2025 году!

С любовью,
команда How Fashion Works 💌

Последняя #класснаяинициатива в этом году должна быть праздничной, поэтому ловите подборку из трех классных идей, реализованных в разных уголках мира 🎄

Инициатива №1
Канадские библиотеки предложили оригинальный способ сделать декабрь уютнее — адвент-наборы из книг. В них включены 24 книги, чтобы каждый день читатели могли открывать по одному сюрпризу. В Монреале такие комплекты разобрали в первый же день раздачи.

Идея родилась во время пандемии, когда библиотеки формировали тематические подборки для бесконтактного самовывоза. Теперь это новый способ добавить магию в предновогодний сезон.

Инициатива №2
На Рождество компания Avanti West Coast запустила пиво Safety Thirst с 0,5% алкоголя. Акция призвана уменьшить число несчастных случаев, вызванных алкоголем, которые в этот период увеличиваются на 45%. Пиво создано с Birmingham Brewing Company, а кампанию поддерживают Rail Safety Board и Drinkaware.

Инициатива №3
Во французских деревнях Бервиллер (Эльзас) и Руссийон (Прованс) почтовая служба La Poste превратила почтальонов в рождественских эльфов. Жители кладут небольшие подарки в почтовые ящики, а сотрудники La Poste собирают их и распределяют по другим домам. Инициатива объединяет соседей и создает неожиданные связи.

Привет, друзья! Сегодня хочу коснуться нашего исследовательского проекта по корам и поделиться наблюдениями одной из коллег (Белла, если ты это читаешь, спасибо за круто подобранные материалы 💌)

Белла проверяла гипотезу о том, что core — один из инструментов маркетинга и при этом сейчас на пике популярности. Она изучила сайты более 30 российских брендов и вот мысли на сей счет.

Формулировка «core» пользуется популярностью среди брендов, ориентированных на более молодое поколение. Особенно активно коры встречаются в разделе для детей и подростков.

На втором месте — бренды, ориентированные на молодую модную аудиторию примерно до 30 лет, следящую за fashion-повесткой. Они любят делиться образами в соцсетях, им важно быть в тренде и, конечно, они не могут обходить коры стороной!

Если говорить про ценовой сегмент, то «core» активно используется брендами dicsount и value, брендами сегмента mid-market — реже.

Здесь важно отметить, что premuim-бренды также используют коры, но не столь явно — без формулировок на сайте или в названиях ассортимента. Коры прослеживаются в стилизации коллекций и в самих изделиях. Самый яркий пример — clown core (тренд на сюрреализм и иллюзии) в новогодних коллекциях брендов (совместная коллекция Ekonika х Botrois,
коллекция Botrois VINTAGE CIRCUS,
новогодние коллекции 12storeez, Sorelle era, Limé, 2mood).

В целом чаще всего встречаются:
— slavic bimbo и окололыжная эстетика (ski core) (например, Befree, Selfmade, Look online)
— coquette core (преимущественно в детских или новогодних коллекциях, например, GJ, SELA, LIMÉ)
— dark fashion (Poison Drop, Befree)
— office core, office siren (тут, пожалуй, комментарий излишни — это то, что мы встретили осенью практически в каждом бренде. Back to office сделали даже те, кто в офисе не работает в принципе 😂)
— ballet core (стилизация в такой эстетике замечена в бренде Petra)
— mermaid core (2mood)

А вы обращаете внимание на использование коров брендами? Делитесь своими наблюдениями в комментариях!

#исследуемкоры #hfw_аналитика

В сегодняшней рубрике #hfw_бренды пойдем не по правилам и поговорим сразу о трех российских дизайнерах. Все они - победители прошедшего РБК Fashion Days в разных номинациях. Я с коллегами согласна, поэтому с удовольствием делюсь нашими талантливыми и локальными!

Евгения Петрова / JENЁK /
⚫️Лучший молодой дизайнер аксессуаров
Артизан Евгения начинала как основательница бренда аксессуаров Artskill Store (но если взглянуть еще глубже, она начинала в Краснотурьинске, когда в 8 лет начала шить одежду и делать тапочки из линолеума под чутким присмотром своей бабушки), а в 2022 году запустила JENЁK.

Название бренда подчеркивает его личный характер, так как это прозвище дизайнера. JENЁK специализируется на создании уникальных сумок ручной работы. Бренд уделяет большое внимание качеству и функциональности: аксессуары производятся в Санкт-Петербурге на заказ. Про сумки JENЁK часто говорят, что это настоящие it-bag, которые заменили российскому покупателю Acne и Jil Sander.

Алена Лозовская / Razumno
⚫️Лучший молодой дизайнер обуви
Алена Лозовская выросла в семье обувщиков и пошла по их стопам, основав Razumno — экологичный бренд обуви и одежды, стремящийся к минимизации отходов и заботе об окружающей среде. Бренд делает акцент на универсальность и долговечность своих изделий, что особенно важно для потребителей, ищущих осознанный подход в моде.

Название бренда происходит от праславянского «rozum» — «сознательно». Команда Razumno вдохновляется эстетикой Баухауса, и даже название прописано венским шрифтом 1930-х годов. «Мы образно вернулись на сто лет назад с точки зрения простоты дизайна, внимания к ремеслу и восприятия обуви в целом», — делится Алена.

Анна Онохина / Annuko
⚫️Лучший молодой дизайнер одежды
Анна Онохина создала Annuko, чтобы показать свою интерпретацию современной женственности через минимализм, маскулинность и утонченность. Вещи этого бренда отличаются лаконичными силуэтами, архитектурным оверсайзом и высококачественными материалами. Annuko гармонично сочетает эстетику минимализма с утилитарностью, что делает бренд популярным среди тех, кто ценит стиль без излишеств.

Кто вам понравился больше всех? Делитесь в комментариях)

На подиумах и в современных дизайнерских решениях мы часто видим элементы средневековой культуры — от готических узоров до рыцарских доспехов — наследие Средневековья все еще живо.

В этих пяти карточках выделили основные тенденции, нашедшие отражение в современной культуре.

#hfw_искусство

Представьте себе мир, где каждый день начинался с колокольного звона — это время загадок, контраста рыцарской и народной культуры.

Представили? Прекрасно. Добро пожаловать в Средние века! Сегодня, в этот чудесный воскресный день, Вероника Никифорова, искусствовед и автор блога (Не)критично проведет вам экскурсию по этому периоду.

В карточках собрали основные характеристики эпохи, длившейся в период с V по XV век.

Продолжение следует…

#hfw_искусство

Финалим сегодня вчерашнюю тему :)

В продолжение предыдущего поста, хочу упомянуть девятый ежегодный отчет The State of Fashion от McKinsey & Company и BoF Insights. Делилась им тут, да и в целом вы возможно встречали перевод в различных других tg-каналах. К нему я еще обязательно вернусь и поделюсь с вами некоторыми мыслями.

Собственно говоря, из него следует, что на международном уровне никакого позитива на рынке в индустрии моды не ожидается. Многие бренды переживают не совсем удачное время, а пояса, увы, затягиваются все сильнее.

Российского рынка это тоже касается. Периодически, так сказать, в кулуарах, мы с другими профи обсуждаем, насколько 2025 год окажется «tough» — напряженно сложным для индустрии в целом, а не только для люкса.

Мы увидим, насколько бренды правильно сделали шаг, и действительно ли их аудитория готова к тому, чтобы платить за изделия больше. Например, в результате вчерашнего исследования я очередной раз убедилась, не для всех это верное решение. Люкс и премиум сегмент покупают в РФ не более 6%, тогда как масс-маркет предпочитают более 70% респондентов.

Здесь же стоит упомянуть вполне себе очевидный факт, который подтверждает ряд исследований. Когда бренд из премиум сегмента создает диффузный бренд — все скорее в восторге. Когда ситуация происходит наоборот, реакция аудитории, думаю, понятна без лишних слов.

Часть ядра аудитории неизбежно отваливается, но если действие стратегически было выполнено вовремя, то появляется новая аудитория и новое ядро, на которое, в общем-то, они и рассчитывали.

При переходе в премиальный сегмент, стоит учитывать, что это очень конкурентная среда, и там уже совершенно другие правила игры. В нем ты не просто радостно получаешь свой кусок аудитории. Этот кусок ты у кого-то «отбираешь». А мы видим, объем не огромен.

Поэтому при повышении цен и смены позиционирования одно дело, когда ты веришь в то, что твой клиент это поддержит (но тут важно крайне объективно оценить, реально ли клиент готов, или это всего навсего гипотеза?), другое — если ты рассчитываешь на нового клиента.

🔘Сейчас достаточно кризисное время для индустрии (пускай она и растет в целом), и колоссальной прибавки аудитории потребителей нет ни у нас в стране, ни в мире. Да, есть растущие рынки типа Индии и Бразилии, но все мы понимаем, что новые клиенты «пачками» не появляются. Даже если очень хочется.

#hfw_аналитика

Ну и в продолжении сегодняшней темы инсайты исследования РБК 😉 прямо сейчас обсудили миграцию в премиум и не только. Обязательно соберу потом публикации по теме и свои вывод, а пока основные цифры вы можете посмотреть по ссылке

Полагаю, многие из вас обратили внимание на тенденцию перехода российских брендов из одного сегмента в другой. Тему мы регулярно обсуждаем и с профессионалами, и со студентами. На днях мне позвонили из КоммерсантъFM, чтобы получить комментарий по поводу сложившейся ситуации на рынке. А прямо сейчас слушаю на эту тему обсуждение в рамках РБК Fashion Days. Это стало последней каплей в идее написать данный пост.

Сегодня бренды локально ищут для себя новые стратегии и новых потребителей, что зачастую выливается в поднятие цены и, соответственно, изменения сегмента. Из среднего сегмента бренды в основном переходят в премиум, а из низкого соответственно в средний. Первое происходит сегодня чаще всего. История в 2024 году стала особенно заметной, поэтому молчать о такой тенденции на рынке уже не получается.

Первое, что хочется сказать на сей счет, — на это есть причины. Я редко сижу в соц.сетях, но даже мне попадались reels с возмущениями, с каких пор Lime почувствовал в себе силы продавать вещи «за такие деньги».

Учитывая рост цен на сырье, производства, зарплат и большей части составляющих стоимости итогового продукта, согласно исследованиям, стоимость производства изделий на рынке в последний год выросло примерно на 20%. Исходя из этого, мы уже понимаем, что итоговый продукт априори должен вырасти в цене.

В основном это касается тех брендов, которые были в низком сегменте, и сейчас по факту ценообразования переходят в средний. Объективно, иногда им очень тяжело, и возможности держать прежнюю цену при их объеме не остается.

Второй момент больше касается перехода из middle в luxury. Чаще это уже стратегическое решение бренда, поскольку в среднем сегменте даже с учетом роста — оставаться в рамках его скорее возможно. Одним из первых таких примеров еще несколько лет назад, до общего тренда, выступил 12storeez. Они вышли на международный рынок и сейчас активно на нем продаются, открывая бутики в разных странах, при этом меняясь и внутри локального рынка.

Сколько хейта и удивлений по сей день ловят они — я вообще молчу, в данной публикации мы опускаем такие критерии, как хорошо, плохо, качественно, не очень, заслуживают или нет. Мы просто аналитически рассуждаем, почему они принимают такое решение. Ответ один — стратегия. Premium сегмент по аналитическим данным нескольких исследований в нашей стране сейчас растет активней всего.

to be continued…
#hfw_аналитика

Делюсь новыми интересными материалами Fashion Buzz, которые прочитала с интересом сама:

💋Обзор и главные выводы отчета Artlist Trend Report 2025 — одного из самых детализированных и авторитетных исследований о современных тенденциях в сфере креативных индустрий. Отчет, собравший мнения более 5000 создателей контента по всему миру, раскрывает главные направления, которые будут формировать творческую среду в ближайшие годы.

💋Мода на грани кризиса: Как бренды планируют выживать. Ключевые инсайты отчета The State of Fashion 2025. Мы же на канале вернемся к этому отчету совсем скоро!

💋И на десерт визуал! Детский утренник, Восточный экспресс, нью-йоркские вечеринки: чем удивляют новогодние дропы российских брендов. Обзор.

Недавно в Британке прошел показ коллекций студентов программ бакалавра и ДПО дизайна одежды, выпустившихся с 2019 по 2024 год.

С бакалавром все понятно — это четыре года глубокого погружения в тему и ручной труд. ДПО — двухгодичная программа повышения квалификации для тех, кто не планирует получать высшее образование в данной сфере. Кстати, на этом факультете я преподавала PR и маркетинг лет 5 до того, как ушла прицельно ушла в тренд-аналитику и передала программу в добрые руки другому преподавателю.

Возвращаясь к показам, могу сказать, что интересных было много, но покажу лишь некоторые из них. Я выбирала бренды с классной концепцией, сложные технически и те, что продолжают свою работу сейчас, поскольку часть участников выпустила давно, работает в других брендах, не работает сейчас по профессии в принципе и так далее.

Нина Виткова
/Ценности детства
Коллекция представляет собой размышление о внутреннем ребенке, где дизайнер рассматривает, как воспоминания и вещи из детства формируют личность, превращая процесс создания в игру-конструктор из элементов детской культуры.

Чувствую в этой коллекции и саму дизайнера, и руку текущих кураторов бакалавриата и большого опыта в теме.

Дарья Бенцлер
/Palimpsest: re-generated
Коллекция исследует конфликт поколений через архитектуру, показывая, как люди разных эпох вдохновляются одними и теми же идеями, на примере истории Дома Наркомфина и современных архитектурных проектов.

Кстати, Даша чудесная, как и ее нежная коллекция. Сейчас учится у меня на программе «Тренд-аналитик в fashion» в Британке. Вот это подход к профессии, я понимаю

Наталья Базанова
Cyclothymia: ICD-10 F34.0.
Коллекция исследует тему ментального здоровья через визуальные образы, отражая состояния человека в депрессии и стремление создать вокруг себя безопасное пространство с помощью контрастных материалов, объемов и символических деталей.
Очень насыщенная и сложная концепция бренда, надеюсь, дизайнеру удастся сохранить в дух, не забывая про коммерческую составляющую.

Александр Барбаков
/Где моя родина?
Коллекция посвящена размышлениям о том, что такое родина: место, люди, воспоминания или собственное «я», с отсылками к русским и еврейским корням дизайнера, передающими через текстуры и формы историю поисков дома и ностальгии.

Стройная, многоуровневая коллекция. А какое шитье 💔

Даниил Хакимов
The grand inquisitor
Дизайнер объединяет элементы военной, спортивной и традиционной одежды разных культур с эстетикой субкультур, переосмысливая их через брутализм, футуризм и деконструктивизм, чтобы создать универсальный стиль.

И да, сейчас не эпоха Демны, Гоши и униформа уже не та, что 7 лет назад. Но думаю как старт поиска своего Я и клиента выглядит работа очень достойно.

З.ы. За кадром ещё много чудесных коллекций и прекрасных встреч этим днем.

#hfw_аналитика

Собрала для вас подборку из трех российских сериалов. Все же впереди выходные! Сразу хочу оговориться, что в большинстве случаев я рекомендую вам фильмы не с точки зрения крутого сюжета, драматургии и прочих прелестей, за которые обычно люди смотрят кино (хотя и это важно и не остается без внимания). Нам с вами интересны костюмы, культурные феномены и фишки разных времен.

➡️Игры
Сериал про Олимпийские игры 80-х в Москве. Помимо костюмов здесь интересно смотреть на молодежь, иностранцев и разницу между ними в менталитете и, конечно, вестиментарных практиках.

➡️Комбинация
О появлении первой женской музыкальной группы в СССР. Наиболее близкий из трех проектов к креативный индустрии и, скажем честно, безбашенной моде своего времени.

➡️Мастер и Маргарита
Это современная интерпретация, поэтому искать сугубо исторические силуэты не стоит, но создатели обещают нам детали того времени и интересные отсылки, поэтому смотрим.

#hfw_рекомендации

Ну и сегодня ещё немного поболтаем)) Готов обещанный мною пост на тему китайского рынка.

Итак, что мы имели до пандемии?
Азиатский регион по количеству людей впервые превысил остальную часть мира. Важное событие, которое дает понять уровень и реальное количество клиентов, которые влияют и на коллекции, и на выбор дизайнеров.

Конечно, не только Китай = Азия, и в той же Индии людей сейчас больше, но тогда превалирующее количество было именно в Китае.

Второе, что мы имели до пандемии, это достаточно серьезную зависимость от китайского потребителя. Если в 00-е главными и любимыми клиентами были нувориши, представители постсоветского пространства, то в 2010-х (особенно во второй половине), главным потребителем люкса (и не только в вопросе одежды) стали китайцы, поэтому рынок был серьезно подстроен под них.

Что мы имеем после пандемии?
Китай пострадал от ковидных мер сильнее всего. Исходя из этого мы понимаем, что экономические проблемы здесь тоже ощутились с большим размахом — логистика, производство, закрытия бутиков— масштаб бедствий переоценить сложно.

Индустрия люкса уже была серьезно зависима, поэтому в тот момент и я, и другие аналитики понимали, что сейчас на смену им начнут расти другие рынки. K-pop становился популярным уже тогда, подрастал очевидно большой рынок — Индия, но несмотря на это всё еще продолжало «ехать на старых лыжах».

В последние годы в Китае достаточно серьезная безработица среди молодежи, экономически страна уже явно «не летит» как это было раньше.

И самое важное то, что люди наконец распробовали локальный продукт. Появилось много марок и достаточно сильная локальная неделя моды в Шанхае. Люди, проживающие в Китае, на сегодняшний момент больше путешествуют по своему региону, стране и пропорционально больше покупают тоже у себя на родине.

К слову, в Китае открылось много люксовых пространств, поэтому история про «съездить в Европу за покупками» и прикоснуться к тому самому священному европейскому миру уже не так неактуальна. На этом моменте можно снова вспомнить мой недавний пост на тему падения люкса.

Вывод:
Рынок большой, часть покупателей вернулась, но сравнивая по масштабам с предыдущим допандемийным периодом, разница колоссальная. Следить за ним все также важно, но теперь немного в другом русле.

Завтра, 21.11 в 18.00, выпускники программ дизайна в Британке впервые с пандемии делают fashion показ 🔥

В центре внимания — коллекции молодых российских дизайнеров, выпускников высшего и дополнительного профессионального образования Британки и Universal University. Их работы — вызов привычным представлениям о моде: смелые концепции, инновационные материалы, эксперименты, глубокое переосмысление исторического наследия и современных трендов.

Приходите обниматься ❤️ регистрация тут

WGSN и Coloro представили новую палитру цветов FW’26-27 и назвали «трансформационный бирюзовый» — главным цветом 2026 года.

Что хочу сказать — да, цвет красивый, но он уже не первый раз встречается в палитрах в примерно одинаковой цветовой тональности. Для меня это скорее говорит о том, что подобная гамма по-прежнему присутствует, но назвать его супертрендовым, конкретно разделяя по сезонам, я не могу.

Из интересного: на смену розового пришел фиолетовый. Он особенно актуален для более молодого диджитального поколения — в интерьерах, элементах декора, макияже и прочих деталях будем точно встречать.

Яркий зеленый напоминает нам о brat summer и Charli X и кажется исключительно микро-трендом, однако сам цвет в ярких тонах вполне имеет место быть.

Коричневый из золотого ушел в более насыщенный шоколадный, но о нем мы точно еще поговорим отдельно.

Светлые оттенки есть и будут всегда. Несмотря на текущий набирающий обороты тренд на пастель, превалировать той осенью будут контрастные яркие (как минимум, по мнению WGSN). В целом, это понятно из самой палитры — темные цвета сместили противоположные им на второй план.

Вспомните хотя бы прогнозов палитру предыдущего сезона (не путать с сезонами текущими) — летящий голубой, мятный зеленый создавали более весеннее воздушное настроение. В какую сторону они сдвинулись сейчас — вы наглядно видите на изображениях.

#hfw_аналитика #hfw_trends

В продолжение темы важно сказать, что сегодня экономические дела обстоят сегодня жестко и неприятно. Мы наблюдаем сложные экономические времена и масштабную смену власти. В этом году выборы прошли или пройдут в 64 странах. Такая огромная цифра случилась с нами впервые за долгое время. Этакий водораздел экономического и политического направления для каждой из стран. Для большей части стран мира - это может в корне поменять стратегию на ближайшие годы.

Плюсом идут затянувшиеся конфликты, перебои продовольствия и материальной базы, инфляция, логистические проблемы остро стоящие вопросы экологии и далее по списку. Все это, разумеется, влечет за собой сильные изменения.

Нельзя в очередной раз не упомянуть Китай. По ряду причину китайцы уже «не покупают как раньше», но этой теме в скором времени я посвящу отдельный пост, потому что кратко здесь не получится (да и когда у нас получалось 😂).

Так что, если в прошлой публикации вам вдруг не хватило причин для The Great Exhaustion, то вот вам, пожалуйста, еще целый скоп.

Круто растут только те бренды (за исключением работающих в рамках долгосрочной стратегии, но об этом мы с вами помним), которые сейчас находятся на своем пике популярности. Однако стоит учитывать, что хайп не вечен, и в индустрии все волнообразно — быть на гребне всегда не получится.

Здесь в качестве примеров можно привести и Gucci — невероятная слава при Алессандро Микеле, а сейчас все далеко не так, и Dior, потерявший былой авторитет и остроту коллекций.

Резюмируя, хочу сказать, что волшебного избавления и быстрых изменений в лучшую сторону пока не планируется. Увы) Варимся в том, что имеем. Такие дела.

#hfw_аналитика

В продолжении серии наших постов по сезону ss’25, сегодня говорим о шортах.

Один из важных атрибутов весенне-летнего сезона и так называемый вечный сезонный тренд — вопрос только в том, какой силуэт будет актуален. В этом сезоне их три, и все они весьма специфичные.

Микро-шорты. Ими уже особо никого не удивишь, они с нами далеко не один месяц, и сдавать своих позиций пока не планируют. На фото Miu Miu, Chloe, Alaia.

Шорты средней длины, бермуды. Велосипедок и облегающего силуэта крайне мало, а вот количество широких удлиненных шорт явно увеличилось — длина, кстати, варьируется от безобидной чуть выше колена до практически превращающей модель в кюлоты. На фото Stella in McCartney, Carolina Herrera, Dries Van Noten.

Юбка-шорты и юбка-брюки. Несмотря на то, что это вроде и не шорты, и не юбка, я решила добавить их третьим пунктом сюда. Тренд, который постепенно набирал обороты, а теперь стал очевидно большой и по дизайну подойдет под разные бренды и стилистики. Сейчас его уже заметили все. На фото Bottega Veneta, Courreges, Diesel, Louis Vuitton.

#hfw_ss25

Ну что же, поздравляю себя и всех студентов 1 запуска программы «Тренд-аналитик в fashion» - мы стартовали 🥳

Вчера мы стартовали обучение в Британке и уже сделали первый практикум. Кстати, группа частично учится оффлайн, чему я бесконечно рада, и нам предстоит много интересных встреч впереди! И по этому чудесному поводу я придумала им интересные рабочие тетради для еще более удобного взаимодействия с материалами обучения 📓

Если интересно (жду ваши сердечки и прочие атрибуты ответа да) буду делиться нашей жизнью в классе. Студентов у меня и групп много, но показывать экран ноута вам не так весело как живой контент)

Всем ребятам из группы добро пожаловать и спасибо за доверие 🥰 также, как и преподавателям! Состав у нас огненный коллеги.

Все, что вам нужно знать о дадаизме

В нашей новой статье Вероника Никифорова, искусствовед и автор блога (Не)критично, развенчивает мифы и раскрывает истинную суть дадаизма — одного из самых радикальных и влиятельных движений в истории искусства. Узнайте, как дадаисты разрушили традиционные каноны и оставили неизгладимый след в современном творчестве.

Новый большой лонгрид ждет вас по ссылке. Приятного чтения! Добавляем в план на выходные 😉

Периодически хочу рассказывать вам про мой новый исследовательский проект по Core Aesthetic (Корам в простонародье) , и как у нас с коллегами в нем идут дела.

Уже прошло несколько недель и, несмотря на то, что тихо и незаметно (да здравствуют контент-план и отложенные посты 😂) пару недель в октябре я была в отпуске, мы планомерно начали нашу работу и уже делаем интересные выводы.

Как и всегда, были небольшие сложности со стартом, поскольку не все понимали во что вписываются и сколько потребуется времени — пользуясь случаем, большое спасибо всем тем, кто остался в проекте 💖 и всем кто ушел, но успел сделать свой вклад

Что касается самого исследования, очень интересно наблюдать как в моменте сейчас коры действительно становятся какой-то важной фактурой и явлением. Уже несколько раз в ходе наблюдений коллеги делились забавными историям про то, как коры или рассуждения вокруг встречаются в их повседневной жизни. Я все чаще вижу упоминания коров или слова «кор» в каких-то совершенно немыслимых вещах и местах.

Например, недавно одна из коллег-аналитиков, описывая тренд на юбку-брюки (да, действительно, эта вещь наконец доросла до своего выхода в свет. Я уже упоминала ее ранее, но активно на подиуме она стала заметна именно сейчас), назвала его quick hit core — «быстро хитовый кор».

И будто кажется, что все очень однозначно, и коры — это маленькие недолгожительствующие явления, но первые итоги говорят о том, что есть разные уровни, типы и годы увлечения ими. И, как я упоминала на конференции еще весной, если они совпадают с макро-повесткой, то шансов задержаться у них ощутимо больше.

🔘Однозначно, это более сложная структура, чем та, какой мы себе ее представляли.

P.S. При этом бесконечные коры имени себя, тапка коры, кора коры или коры, которые называют модными (а цифры говорят иное) — сильно надоели. 😨 Так сказать, каждая рубашка теперь офискор, что не всегда уместно.

Одна из версий распространения сейчас cores, которую мы с коллегами обсуждали, говорит о скудности языка и незнании стилей, эпох и ДНК брендов. Намного проще зачислить все в какие-то категорические неправдивые (но простые) категории, чем разобраться в вопросе досконально.

#исследуемкоры

Первая неделя ноября почти миновала, а значит сейчас самое время вспомнить публикации предыдущего месяца, которые вы могли пропустить.

💋Трендвотчинг: вместе обсуждаем показы SS'25
Эфиры по итогам прошедшего сезона SS’25 доступны в записи!

💋Итоги Paris SS’25
Что запомнилось на парижской неделе моды и на что точно стоить обратить свое внимание?

💋Ключевые премии в fashion-индустрии
О LVMH Prize, Woolmark Prize, CFDA Fashion Awards.

💋Три тренда, которые меняют подход к красоте

💋Итоги SS’25
Что нас ждет в будущем, и как индустрия ищет новую креативность?

💋Новое слово в индустрии — #underconsumption
О том, как бренды борются за переосмысление покупок.

💋Итоги Moscow Fashion Week

💋Искусство сюрреализма
Обсуждаем направление в честь его 100-летия.

💋Фильмы про художников по костюмам
Необычная подборка кино на вечер.

💋💋Майкл Стюарт и его бренд Standing Ground
Важные айтемы про одного из победителей LVMH 2024.

Последний месяц полыхаю в огне из выступлений, зато какие они все получились насыщенные! Делюсь с вами тремя:

💋Лекция в рамках Aviapark Modern Family Festival
Уже писала вам о ней тут. Абсолютно непрофессиональная лекция (с точки зрения, что здесь не теоретическая информация или тренд-аналитика). Это, скорее, как пошутила одна из моих студенток, — краткий курс по истории моды с конца XIX века через видение женственности за один час.

💋Выставка дизайна и моды СРМ
О значимости COLLECTION PREMIÈRE MOSCOW и этой сессии и говорить не стоит — это важнейшая встреча перед стартом текущего сезона SS’24. Там мы обсуждали идеи, тренды и просто разные фишки на предстоящий сезон. Одним слово, must-see.

💋Международный BRICS+ Fashion Summit
Очень крутое событие с профессионалами со всего мира. Смотреть рекомендую многое, но конкретно наша сессия начинается с четвертого часа записи. Мы говорили про устойчивое развитие, ИИ, технологичные ткани. Я выступила и модератором, и спикером на сессии. Среди участников - деканы международных университетов дизайна, директора Недель мод и практики индустрии (в частности, владелец текстильной фабрики технологичных тканей в Китае). Красивый фотоконтент к публикации прилагается))

#hfw_аналитика #hfw_рекомендации

Привет, друзья! Сегодня у нас #класснаяинициатива на злободневную тему — здоровье и красота. Немного подумаем о себе в начале недели)

💋Рост средней продолжительности жизни замедляется: если в 1990-х она увеличивалась на 2,5 года в десятилетие, то к 2010-м — всего на 1,5 года. Исследования показывают, что даже уменьшение смертности до 50 лет добавит лишь 1,5 года к средней продолжительности жизни. Вместо стремления к вечной жизни эксперты предлагают сосредоточиться на улучшении здоровья в зрелом возрасте, что особенно актуально для женщин, живущих дольше, но сталкивающихся с бОльшим периодом болезней.

💋Отчет о показах SS'25 демонстрирует снижение инклюзивности размеров: из 8,763 образов только 0,8% составляют модели плюс-сайз, тогда как ошеломляющие 94,9% — однаково стройные. Конечно, есть бренды как Ester Manas и Rick Owens, в чьем ДНК идея о разнообразии давно закрепилась, но многие дизайнеры возвращаются к гламуризации чрезмерной худобы, что усиливает давление на аудиторию, особенно на молодежь.

💋Согласно Global Wellbeing Report от Lululemon, несмотря на усилия, 61% людей чувствуют давление общества, вынуждающее выглядеть здоровыми даже в ущерб своему состоянию. Из-за избытка противоречивых советов о ЗОЖ, спорте ради идеального тела (часто скорее отнимающем здоровье) и социальной изоляции у многих возникает «выгорание благополучия». В 2025 году авторы отчета предлагают сосредоточиться на том, что действительно улучшает самочувствие — меньше информационного шума, больше реально общения и путешествий.

Новый месяц — новый дизайнер в рубрике #hfw_бренды.

Сегодня обсуждаем Майкла Стюарта и его бренд Standing Ground, получивший премию Premio Savoir-Faire — один из призов на конкурсе LVMH 2024 (напоминаю, что вот тут можно почитать про победителя LVMH Эллен Ходакову, о которой я написала еще до оглашения результатов конкурса. Профессиональная чуйка не подвела — была уверена, что главный приз заберет она. Справедливости ради, стоит сказать, что Стюарта я тоже внесла в план еще до оглашения результатов — наш smm Диана не даст соврать 😂).

➡️ Premio Savoir-Faire — приз, впервые введенный в этом году, открыл перед Стюартом новые возможности, предоставив грант в размере 200 000 евро и годовую программу наставничества, которая позволит ему вывести бренд на новый уровень.

Майкл Стюарт окончил Royal College of Art в 2017 году и начал свой путь в мире моды, основав свой бренд в 2022 году. Его участие в программе Fashion East и дебют на Лондонской неделе моды в сезоне SS’23 привлекли внимание модной индустрии.

Его брутальная внешность лесоруба (в хорошем смысле) и невероятно чувственные силуэты идеально сплетаются в глобальной идее бренда. Standing Ground основан на связи с древнейшими памятниками Ирландии — дольменами. Эти неолитические сооружения с детства впечатляли Стюарта, и сегодня они служат вдохновением для его образов, представляющих собой мост между прошлым и будущим.

Стюарт считает эти камни порталами во времени, наделенными мистической силой, и такое ощущение он старается передать через свои творения, которые словно вырастают из ландшафта и обнимают человеческое тело как древние доспехи.

В своих коллекциях дизайнер исследуют взаимосвязь между человеком и природой и ищет баланс между минимализмом и футуризмом, вдохновляясь древними формами и скелетными структурами.

Особенность дизайнов Стюарта — его подход к созданию одежды без эскизов и мудбордов. Он полагается на интуитивное драпирование и работу руками, чтобы создать изящные и в то же время «чуждые» силуэты, которые будто бы защищают тело, формируя свою собственную эстетику. Отчасти так, кстати, работали великие дизайнеры начала и середины прошлого века.

Если вы следите за телеграммами коллег, то наверняка видели, что ему активно пророчат судьбу на пост Мюлье, потому что в его бренде Alaïa больше, чем в самом Alaïa. Тут уж не могу не согласиться, но не уверена, что потерять самыботность и уйти в большой дом сегодня также привлекательно, как и раньше.

А что думаете вы?

Вчера провела время в фантастической компании ❤️

Спасибо всем, кто добрался и отдельное тем, кто остался на практикум. И за фото.

Кажется, круто и продуктивно пообщались. Офлайн, конечно, обладает особой магией! Я, как всегда, старалась рассказать больше. Дать возможность погрузиться в тему и влюбиться в профессию.

Лишний раз порадовалась, что занятия в выходной день на программе «Тренд-аналитик в fashion» проходит в университете. В плане у нас с ребятами public talk в ведущими тренд-агентствами, посещение b2b площадок, обсуждения и практикумы по методикам аналитики.

Жду старта программы 9 ноября с нетерпением!!

🎥 Эфиры по итогам прошедшего сезона SS’25 доступны в записи!

Друзья, все наши встречи по итогам FW SS’25 успешно прошли, и теперь доступны в записи для покупки! Это была насыщенная серия эфиров, где мы подробно разобрали все ключевые показы и тренды каждого города.

Для кого это будет полезно?
— Для новичков, чтобы понять, как работает аналитика подиума.
— Для продолжающих, чтобы проверить свои выводы и укрепить знания.
— Для всех, кто хочет быть в контексте, без необходимости отсматривать все показы самостоятельно.

Каждый эфир сопровождается визуальным бордом для более детального погружения в обсуждаемые тренды.

Все подробности по ссылке.

Привет, друзья! Сегодня у нас не совсем обычная киноподборка — два документальных фильма и одно обзорное видео на YouTube про художников по костюмам.

Если вдруг вы знаете какие-то достойные внимания видео/фильмы на эту тему — обязательно делитесь в комментариях, потому что их существует в принципе критически мало, и каждая такая находка важна.

💋Документальный фильм про Арианну Филлипс
Арианна Филлипс — известный художник по костюмам, чьи работы украсили такие проекты, как «Однажды в Голливуде», «Король говорит!», «Кингсмен». Также она работает с Мадонной над ее мировыми турами и клипами, костюмами Ленни Кравица и еще с рядом выдающихся личностей. Каст участников внушительный: Том Форд, Алессандро Микеле, Джереми Скотт, Стивен Кляйн, Мадонна. Думаю, этих причин для просмотра достаточно.

💋Happy Clothes: a film about Patricia Field
Патриция Филд стала культовой фигурой благодаря своей работе над сериалом «Секс в большом городе», где её костюмы сделали Кэрри Брэдшоу и её подруг иконами стиля. Работы Филд также можно увидеть в фильмах «Дьявол носит Prada», где она одевала героинь Мэрил Стрип и Энн Хэтэуэй и, конечно же, «Эмили в Париже». Интересный факт про ее карьеру — началась она практически в 60 лет, поэтому забудьте и вы фразу: «Мне уже поздно» 😁

💋Видео о 15 лучших художниках по костюмам
Ролик на YouTube, охватывающий работы 15 ключевых художников по костюмам в киноиндустрии. Этакий быстрый обзор всех их проектов, чтобы поверхностно познакомиться с каждым из них и при желании приступить к самостоятельному изучению.

#hfw_рекомендации

Манифест сюрреалистов, а также первый и последний номер журнала Surréalisme вышел в свет 15 октября 1924 года, знаменуя собой рождение одного из самых загадочных и влиятельных художественных движений XX века.

Спустя столетие Вероника Никифорова, искусствовед и автор блога (Не)критично, предлагает нам погрузиться в мир сюрреализма, раскрывая его характерные черты и взглянуть на то, как это направление оставило свой след в современном мире.

P.S. Друзья, искусство — тема, которая требует визуального сопровождения, поэтому для того, чтобы не переключаться между текстом и изображением, решили выбрать формат pdf-файла. Надеемся, вам понравится 🕊️ 👇

Как и обещала, делюсь своей заметкой на тему прошедшего Moscow Fashion Week 🎉

Однозначно могу сказать, что неделя становится «чище», и это очень заметно. С точки зрения брендов, все еще доминируют российские локальные, но достаточно и дизайнеров из других стран — среди них ОАЭ, Индия, Бразилия, Китай и другие. Это круто, поскольку дает визуальное разнообразие. Понравились не все, но достойные и интересные точно есть.

Дико радует, что уже не первый год вижу на подиуме своих студентов, многие из которые начинали работу на моих глазах. Это и Maison Kaleidoscope — бренд Кати Камбаровой, и BITTE_RUHE Ксении Кудряшовой — супер креативно и со своим аутентичным видением, и Mere - теперь с не только женской, но и мужской линией. Дизайнеры бренда учились у меня в Британке достаточно давно, и еще тогда они подарили мне жакет собственного бренда, который я до сих пор с удовольствием ношу — к слову, про высокое качество изделий ❤️

Конечно, есть и старожилы типа Rogov, Gapanovich, Sergey Sysoev, но новых брендов намного больше.

Выделить какие-то тренды сложно — не хочется их притягивать за уши. Очень много, действительно, аутентичных коллекций, muslimе- и апсайкл- брендов, многие работают со своей культурой и вестиментарными нормами, а зарубежные бренды, наоборот, со своими, поэтому у каждого здесь, скорее, «свое кино», и обобщить всех в одну систему пока точно невозможно (да и не нужно). В рамках московской недели, как и любой локальной, надо смотреть в контекст определенных идей бренда и расценивать их как полностью самостоятельные вне общей повестки. Но это совершенно не отменяет наличие и использование трендов.

Делюсь и комментарией на Коммерсант фм - первые минуты мои)

#hfw_аналитика #hfw_ss25