КОЛЛАЖ TRIBE @collage_almond Channel on Telegram

КОЛЛАЖ TRIBE

@collage_almond


Коллажное сообщество (племя) Татьяны Алмонд @tatistitch с углубленным изучением визуального языка.

Здесь вы найдете анонсы международных конкурсов, посты о художниках с мировым именем, факты из истории коллажа, мои лекции и разборы работ.

Я вам рада ❤️

КОЛЛАЖ TRIBE (Russian)

Добро пожаловать в КОЛЛАЖ TRIBE! Этот телеграм-канал, под названием @collage_almond, является коллажным сообществом, созданным Татьяной Алмонд @tatistitch. Здесь вы сможете погрузиться в захватывающий мир визуального языка и изучить его вместе с опытным исследователем и художником. Канал предлагает анонсы международных конкурсов, интересные посты о художниках с мировым именем, увлекательные факты из истории коллажа, а также лекции и анализ работы от Татьяны. Если вас интересует мир искусства и хотите погрузиться в уникальную творческую область, то КОЛЛАЖ TRIBE - ваш идеальный выбор. Присоединяйтесь к нам прямо сейчас и наслаждайтесь увлекательным путешествием в мир коллажей!

КОЛЛАЖ TRIBE

05 Jan, 15:31


Уверена, вы слышали имя Хаяо Миядзаки. Сегодня великому землянину исполняется 84 года! ❤️🥂

Делюсь с вами коллажами по мотивам (мульт)фильмов Studio Ghibli: «Мой сосед Тоторо», «Ведьмина служба доставки», «Унесенные призраками» и «Ходячий замок». Это иллюстрации художника с псевдонимом Botjira. Работа с персонажем минималистичная, композиция — взвешенная, зато фактура выходит на первый план: здесь она особенно выразительная!

Если вы не знакомы с шедеврами доброго волшебника Хаяо, то советую приступить уже сегодня. Дорогой моему сердцу список его анимации я перечисляла здесь.

А какой ваш любимый мульт?

КОЛЛАЖ TRIBE

31 Dec, 20:52


Мои дорогие, до Нового Года остаются считанные минуты! Поздравляю вас и желаю новых коллажных свершений, много творческой свободы и вдохновения, профессионального роста, а ещё не забывайте отдыхать, шалить и замечать россыпь чудес вокруг!

Хочу подарить вам подборку отсканированного журнала «Советское Фото», который не так давно обнаружила на просторах интернета и утащила к себе на гугло-облако, а теперь рада поделиться с вами 12 ГБ для коллажного раздолья: https://shorturl.at/bZdY5

Пусть этот год будет счастливым ❤️✂️🥂

КОЛЛАЖ TRIBE

30 Dec, 07:00


Дорогие коллажисты, Новый Год прямо-таки на носу и сегодня я хочу докинуть конфети, празднечного настрояния и улыбок в копилку предстоящего праздника!

Поделюсь с вами серией Santa Classics. Это цифровые коллажи, созданных художником и фотографом Эдом Уиллером (Ed Wheeler). Уже несколько лет подряд он визуализирует, как Санта попадает на шедевры искусства, с юмором и почтением к оригиналам.

Эд Уилер исследовал сотни картин и обнаружил, что определенные композиции манят его для «вмешательства Санты». Часто Санта заменяет главную фигуру на картине; иногда он добавляется в групповую композицию или даже может быть единственным человеком, присутствующим в пейзаже. Цель Эда — отдать дань уважения оригинальным картинам, одновременно предлагая любителям искусства дополнительный повод для улыбки. После того, как картина выбрана, он приступает к многоэтапному процессу, чтобы полностью интегрировать Санту в освещение, мазки и тональные решения конкретной картины, сохраняя при этом точность оригинала. Именно это внимание к деталям, освещению и отношениям между фигурами приводит к яркому визуальному опыту, делая работы Уиллера не похожими на рядовые фотошаржи.

Если вы тоже когда-то делали коллажи с Сантой или Дедом Морозом — поделитесь в комментариях к этому посту!

Обнимаю 🎁🥂🎄

КОЛЛАЖ TRIBE

29 Dec, 16:22


Друзья, сегодня хочу поделиться анонсом от Максима Полякова и @collage_classes✂️

1.- Максим запускает последний поток курса по бумажному коллажу — затем он останется только в записи!
Его главная суперсила — логика выбора изображений, благодаря которой ваши коллажи получатся зрелищными и глубокими.

Его даже можно подарить красивым электронным сертификатом!

Подробности тут:
https://taplink.cc/collageclasses_course

2. Коллажная онлайн-практика!
Это прямые эфиры, на которых вы вместе с Максимом делаете коллажи на заданную тему и обсуждаете насущные проблемы богемной жизни. Увидите, как бегают руки и делают коллажи у вас на глазах.
Для тех, кому интересно творить в компании и прокачивать навыки! Уровень умений — любой.

Заходите в группу Максима посмотреть и оставайтесь:
https://t.me/+sfMHWx7phmBmMmYy

🧸 Такие дела!

КОЛЛАЖ TRIBE

28 Dec, 07:00


Помнится, я уже рассказывала вам, что приехала на зиму в Буэнос-Айрес, но пока толком ничего не показывала. Сегодня собираюсь исправиться.

Прошу любить и жаловать — Museo de Arte Moderno, Музей Современного Искусства Аргентинской столицы! Музей был открыт 11 апреля 1956 года по инициативе скульптора и дипломата Пабло Курателла Манеса и искусствоведа Рафаэля Скирру. Коллекция музея насчитывает более 6000 работ, среди которых есть даже произведения Василия Кандинского, но меня, как вы понимаете, интересуют прежде всего коллажи и ассамбляжи.

Сегодняшняя прогулка по Museo de Arte Moderno — невероятный восторг: в некоторых залах хотелось остаться жить. Это при том, что музеи современного искусства входят в мою обязательную программу везде, куда я приезжаю, а количество стран в моем списке путешественника уже перевалило за 70!

Около 50 фотографий и видео по итогу двухчасовой прогулки по трём этажам музея — таким уловом я хочу с вами поделиться. Посмотреть на красоту можно на моём гугло-диске по ссылке https://shorturl.at/Efhx2

Отобрать 10 картинок для иллюстрации этого поста было не просто, поэтому выбирала не по значимости фамилий, а по велению души! Колье из макарон, текстильная абстракция и фигуратив, местная Луиза Невельсон, симметричный ассамбляж с измятыми баночками колы, наивные персонажи в духе коллажей Кита Харинга — это всё невероятно меня тронуло и наполнило не только искусствоведческой радостью, но и вдохновением для коллажных экспериментов.

Понятно, что ни фотографии, ни даже видео не способны передать атмосферу музея, однако искренне надеюсь, что виртуальная прогулка по Музею Современного Искусства Буэнос-Айреса доставит вам приятные эмоции и добавит солнца в ваши предновогодние дни!

Обнимаю и ¡Felices Navidades! 🥂

КОЛЛАЖ TRIBE

27 Dec, 12:22


Дорогие, сегодня хочу поделиться радостной для себя новостью: всё больше междисциплинарных художников интересуются коллажем в различных его проявлениях и начинают ввязываться в изучение работ моих любимых художников. Ура!

И ввязываться — в прямом смысле! 🤣 Сегодня Марина Гусева, художница, дизайнер, мастер вязания и хозяйка тг-канала «Отвяжные» опубликовала пост про дорогую моему сердцу Ану Тоуминен (Anu Tuominen,
born 1961) — финскую художницу, которая делает нежнейшие ассамбляжи из вязанных предметов, часто найденных на блошиных рынках. Смотрите сами: https://t.me/otvaga_club/4641

Листая канал Марины, я с удовольствием погрузилась в текстиль и вязание: визуально очень богатый материал для коллажа! Поэтому и вам могу рекомендовать заглянуть к «Отвяжным» за вдохновением!

А вы делали текстильные/вызанные коллажи? Если да — поделитесь, пожалуйста, в комментариях под этим постом ❤️

КОЛЛАЖ TRIBE

25 Dec, 07:01


В ночь с 24 на 25 декабря празднуют католическое Рождество, а чуть позже начинается Ханука.

По этому случаю у меня для вас помимо поздравлений есть праздничная загадка. Этот пост проиллюстрирован десятью работами из истории искусства. Угадайте, — какие из этих коллажей праздничными сегодня сделала я, добавив с помощью фотошопа одну деталь? Подскажу, что всего подсадных утки три.

Авторы коллажей в порядке появления:

1. Анри Матисс (Henri Matisse)
2. Мирослав Шашек (Miroslav Šašek)
3. Эйке Кёниг и дизайн-студия Hort
4. Терри Гиллиам (Terry Gilliam)
5. Катя Солодина
6. Рич МакКор (Rich McCor)
7. Ян Дзячковский (Jan Dziaczkowski)
8. Творческий коллектив МишМаш (Михаил Лейкин и Мария Сумнина)
9. D Morehead
10. Рихард Мортенсен (Richard Mortensen)

А пока вы угадываете я хочу вас крепко обнять и пожелать теплых и добрых праздников! 🎄❤️

КОЛЛАЖ TRIBE

23 Dec, 07:10


Новогодний челлендж от Contemporary Collage Magazine!

Вот, что они пишут: «Мы знаем, что вы любите сложные задачи, поэтому давайте превратим вашу рождественскую и новогоднюю упаковочную бумагу во что-то потрясающее!

Что нужно сделать?

Использовать упаковочную бумагу и остатки подарков для создания уникального произведения искусства — коллажа.

ОДНАКО...есть один небольшой нюанс...

Окончательный коллаж НЕ должен быть на новогоднюю тему.

Чтобы подать свою работу, сделайте качественную, равномерно освещенную фотографию коллажа и отправьте ее по адресу:

[email protected]

Крайний срок подачи заявок — 25 января 2025 года.

Выбранные работы опубликуем в инстаграме и на нашем сайте.

Веселого коллажирования!»

От себя добавлю, что журнал британский и подаваться нужно на английском. Гугл-переводчик отлично справится с тем, чтобы вам помочь.

🎄✂️

КОЛЛАЖ TRIBE

19 Dec, 07:20


Лекции-подарок на тему дома в истории коллажа 🎁🎄

Обычно подобные лекции я читаю у себя в коллажном клубе, однако эту читала по приглашению клуба Александры Ворожко.

Приятного просмотра! Надеюсь, вам будет по-домашнему уютно и по-коллажному увлекательно ❤️

КОЛЛАЖ TRIBE

18 Dec, 08:00


Открытый звонок «Танец в коллаже 2025».

Выставка коллажей пройдет в рамках 22-го Международного фестиваля Jazz Dance Open в Пардубице, Чехия.

Тема: Танец в целом.

Коллажи могут быть как аналоговыми, так и цифровыми.

Работы будут выставляться в распечатанном виде, оригиналы работ высылать почтой не требуется. Каждый автор может отправить один (отсканированный в случае аналога) коллаж в формате jpg на адрес [email protected].

В случае прохождения, ваш коллаж будет установлен в Доме музыки Пардубице с 1 мая по 1 ноября 2025 года.

Дедлайн: 4 апреля 2025 г.

Пожалуйста, укажите своё имя и адрес в электронном письме.

Организатор: Мартин Досек (Martin Dosek)

https://collagegallery.eu/en

Открытый звонок крайне демократичный: часто берут новичков. На сайте можно посмотреть коллажи прошлых лет и понять стилистику работ, прошедших отбор.

Не откладывайте подачу в долгий ящик и пусть всё получится!

КОЛЛАЖ TRIBE

17 Dec, 01:33


Сегодня я хочу познакомить вас с удивительными текстильными коллажами Ge Ba, созданными в Китае в прошлом веке. Казалось бы, самое время упомянуть автора этих потрясающих абстракций, однако, представьте себе, его попросту нет 🤷‍♀️

Давайте нырнем в эту удивительную историю и разберемся как так вышло. Начну с того, чтобы представить вам Франсуа Дотре́ма (François Dautresme), французского коллекционера, который на протяжении сорока лет путешествовал по Китаю и собрал удивительную коллекцию из семи тысяч предметов, для которой впоследствии построил и отрыл музей!

Среди всего великолепия, собранного и выставленного Франсуа Дотремом как драгоценные жемчужины на бархатном фоне, выделяются его китайские Ge Ba — коллажи из ткани, из которых в середине двадцатого столетия шили подошвы для обуви или использовали в качестве подкладки для одежды.

Сельские ремесленницы по всему Китаю вырезали остатки целой ткани с изношенной одежды, формируя из обрезков полотна размером примерно 40 на 60 сантиметров. Эти прямоугольники с любовью смыкались между собой десятью-пятнадцатью слоями ткани, склеенной рисовым клеем.

Ge Ba были найдены Франсуа Дотремом в 1965 году в лавке старьевщика. Приобретая метлу, он наткнулся на текстильные сокровища, не выставленные на обозрение, но спрятанные, покрытые пылью, в глубине магазина. По счастью для всех любителей текстиля, он увидел в них красоту. Абсолютно завороженный, он в течение 20 лет странствовал по маленьким деревушкам и городам Китая в поисках этих великолепных коллажей. Франсуа Дотрем строго выбирал лучшее, — то, что трогало его эстетическое чувство, благодаря чему мы с вами сегодня можем видеть эти текстильные абстракции кочующими с выставки на выставку в главных европейских музеях, напоминая внимательному зрителю Мультиформ Марка Родко (Mark Rothko), работы Полякова (Serge Poliakoff) или де Сталя (Nicolas de Staël).

Эти абстракции редко встречаются на аукционах, потому как счет сохранившимся Ge Ba идет скорее на сотни, чем на тысячи. Те экземпляры, которые все-таки появляются на торгах, стоят несколько тысяч долларов, несмотря на хрупкость и небольшой размер.

Мне бесконечно жаль, что история не сохранила имен авторов Ge Ba — навечно анонимных мастериц, живших в селах по всему Китаю. Также я испытываю огромную благодарность Франсуа Дотрему, чей вкус и любящий взгляд наделил Ge Ba культурологической значимостью. Он почувствовал хрупкую красоту в "горе ветоши" и "утилитарном народном творчестве", увидев в этих текстильных коллажах вневременные произведения искусства.

КОЛЛАЖ TRIBE

02 Dec, 14:33


Если бы заголовок к этому посту придумывали старатели кликбейта, то получилась бы «Сенсация: на трупе нашли первый в мире коллаж!» Но у нашего канала другая стилистика, поэтому я остановлюсь на варианте «Коллаж до нашей эры» и перейду к описанию:

«Позолоченная погребальная ткань для мумии с изображением Анубиса и греческой надписью», высота 240 см, ширина 68 см, греко-римский период (332 г. до н.э. — 364 г. н.э.). Собрание Египетского национального музея. Скачать изображение в высоком разрешении.

Погребальная ткань для мумии изготовлена из материала, напоминающего картон, состоящего из нескольких слоев льна или папируса, смешанных с гипсом. Изображение представляет собой позолоченную роспись на гипсовом слепке, который после вырезания прикреплялся (приклеивался) к внешней стороне мумии; детали выполнены в технике низкого рельефа.

В верхней части композиции находится солнечный диск, по обеим сторонам которого расположены по одной змее и крылу, рельефные части покрыты золотой фольгой. Далее наклеена табличка с греческим текстом, под которой изображен бог Анубис, хранитель гробниц, держащий солнечный диск. Анубис облачен в сине-зеленый парик; обе руки подняты в жесте поклонения. На плечах и талии у него леопардовая шкура, украшенная множеством заклепок. Солнечный диск, леопардовая шкура и украшения позолочены; фон покрыт красной охрой.

Погребальная ткань служила как для защиты тела умершего, так и выражала надежду, что он сможет пройти различные испытания в загробном мире, обрести вечную жизнь и в конечном счете присоединиться к ежедневному циклу солнца».

«Коллаж до нашей эры! Сохранился! Вот это да!» — я стояла перед Анубисом в потрепанной деревянной рамке с инвентарным музейным номером и не верила своему счастью. До этой находки, самым ранним примером коллажа я считала манускрипт Исэсю (Iseshu manuscript) датируемый между 784 и 1185 годами нашей эры. Но я верила (можно сказать, предчувствовала!) что где-то там, в недрах Египетского национального музея найду более древний пример чего-то вырезанного и склеенного (видите на фотографиях фрагментов из под верхнего слоя иногда выступает черная смола, на которую приклеен персонаж?).

Но на этом история не закончилась! Обрабатывая фотографии из музея, я решила — не достоверности ради, а любопытства из — спросить у яндекс-переводчика что написано над Анубисом. И вот что он мне показал:

TATYICΠO PEN
ΒΟΥΛΗΤΟΣ ΤΕΙ Υ
TOCAWPOC LKA

ТАТЬЯНИН ПЕН,
член парламента
из ТОКАВПОКА

Чтааа? Татьянин кто? Татьянин? Как тут не включиться магическому мышлению и не начать верить в перерождение? Очевидно же, что это я, Татьяний из прошлого, передает таким образом коллажный привет. Ведь если вспомнить, какой невероятно извилистой тропой я шла в коллаж, то встреча эта кажется ничем иным, как хитрым подмигиванием Вселенной: «Татьяна, вы все сделали правильно, зайдя в коллажную дверь! Вам именно в нее и было нужно».

У Дайте Танк (!) в песне есть такие строчки «Ты так ждал этот знак свыше, но отметил его как спам» — это не про меня! Я была счастлива встретить такое удивительное совпадение и собираюсь вспоминать загадочного члена парламента из Токавпока каждый раз, когда в мою форточку будет дуть сквозняк творческих сомнений.

От всей души желаю вам таких знаков (потому что это ощущается как чистая магия)! А если в вашей жизни уже было что-то подобное — расскажите, пожалуйста, в комментариях! Давайте устроим вечер чудесных историй!

КОЛЛАЖ TRIBE

26 Nov, 13:27


Анонс грядущего Коллажного Клуба

Ура! Я долетела до Аргентины, отошла от джетлага и хочу объявить набор нового потока Коллажного Клуба (который с легкой руки участников переименовался в Коллажную Ложу, и я пока привыкаю к новому названию).

Что будет?
◦ Артист ток о том, как я получила Золото и Бронзу Сontemporary Сollage Magazine Awards 2024.
◦ Pop-up выставка лучших работ студентов на улицах Буэнос-Айреса.
◦ Экспресс портфолио-ревью.
◦ 4 лекции (онлайн+запись).
◦ 2 домашки (опционально).
◦ 3 встречи-обсуждения (онлайн+запись).
◦ Доступ к ии-боту, который я сейчас делаю (помогает с бюрократическими текстами, выдумыванием названий и т.д.)!

Конец цикла ~ 20 декабря.


Подробнее:

1. Экспресс-портфолио ревью для каждого участника клуба перед началом лекций — чтобы лучше понимать ваш стиль и оценивать домашнюю работу, исходя не только из темы, но и из вашего авторского подхода. Персональное видео, хронометраж ~ 10-15 минут.

2. Планирую 4 лекции. Лично мне хотелось бы:

◦ Коллажный мичуринг — разобрать механизм создания работ. Какие приемы смешивают великие, чтобы создавать свои работы, деконструкция художественного метода. Я сама часто экспериментирую с мичурингом техник и хочу поделиться с вами примерами из своей практики. Zoom + запись + pdf ~ 1 час.

В связи с этим Домашнее Задание: делаем работу, смешивая стили/методы/приемы двух и более известных художников. К д.з. нужны будут ваши референсы: откуда черпали вдохновение (конкретные работы художников). Совместный анализ: поймем какие приемы скрестили вы. Домашнее Задание по желанию. Разбираю работы тех, кто захочет. Обсуждение итогов — Zoom встреча длительностью ~ 1 час.

◦ Коллаж — монтаж: ретроспективно применяем понятие Эффект Кулешова, чтобы понять, как влияют друг на друга элементы коллажа, как возникает гравитация, искра, сюжет, на чем строится взаимодействие персонажей (на примерах работ великих, как обычно). Zoom + запись + pdf ~ 1 час.

В связи с этим Домашнее Задание: делаем работу (серию работ), где персонаж взаимодействует с чем-то/ с кем-то/ с множеством объектов или героев. Задача: донести до зрителя как, о чем, зачем персонаж и его контакт/конфликт. Переводим нарратив на визуальный язык. Домашнее Задание опциональное. Обсуждение итогов — Zoom встреча длительностью до 2 часов.

◦ Как называть работы, серии, проекты (в том числе для подачи на международные конкурсы и открытые звонки). Что сначала: название (концепция) или работа и можно ли менять эти этапы местами? Zoom + запись + pdf ~ 1 час.

Предложу вам для теста ии-помощника, над которым сейчас работаю, для этой и других коллажных задач (таких как визуальный и психологический анализ работы, подбор похожих художников, написание программных текстов: заявления художника artist statemant и описание description).

◦ Лекция-сюрприз: тему выбираю для вас я

Окончательно выбор тем будет через голосование (как обычно). Другие возможные варианты:
- Выставки: кому они нужны и зачем
- Организация коллажного мероприятия: мастер-класс, лекция.
- Фотомонтаж
- Деколлаж
- Коллажные книги

Вы также всегда сможете предложить свою тему.

3. Финальная Zoom встреча: отмечаем какие мы молодцы ледяным просекко, делимся фидбэком по поводу прошедшего блока + обсуждаем планы на следующий: ваши предложения + я накидаю приблизительные темы лекций и домашних заданий. Вернемся после новогодних праздников!

4. Pop-up выставка лучших работ из домашних заданий этого цикла на улицах Буэнос-Айреса.

5. По итогу 10 лучших домашних заданий размещу здесь, в телеграм-канале КОЛЛАЖ TRIBE, упомяну вас и + ваш тг-канал/ютьюб/инстаграм.

Дедлайн по домашкам — конец новогодних каникул. Все лекции будут доступны в записи. Если вы переживаете, что не будете успевать — сбросьте тревогу с плеч своих 🙃 Мы точно все успеем в комфортном режиме.

В прошлом месяце нас было 50 человек (в клубе). Надеюсь, на новом круге мы продолжим быть командой единомышленников, поддерживающих и вдохновляющих друг друга. Давайте в комментариях под этим постом обсудим ваши идеи и предложения: ваш голос важен!

Цена — 5000₽

Кто со мной в новое приключение?

КОЛЛАЖ TRIBE

20 Nov, 08:01


Третий год подряд британский журнал Сontemporary Сollage Magazine вручает премию лучшим коллажистам. Категории и члены жюри меняются, однако неизменным остается тот факт, что эта премия — по сути олимпийские игры в мире современного коллажа.

Честно признаюсь, первый год я присматривалась — какой будет уровень судейства и организации, насколько мировое сообщество благосклонно отнесется к инициативе С.С.M. Второй год наблюдала, кого пригласят в жюри и как будет выглядеть список победителей. И только в этом году я решила податься, потому как судейство показалось мне достойным и компетентным, а победители прошлых лет были настолько хороши, что многих из них я включила в раздел «современный коллаж» своего историко-художественного исследования (которое в итоге ляжет в основу моей книги о коллаже).

Честно скажу, на коллажные конкурсы я подаюсь настолько редко, что можно пересчитать по пальцам одной руки, потому как их в целом раз, два и обчёлся, а те, которые есть — грешат слишком “пинтерестным” взглядом на коллаж и, как итог, работы победителей попадают для меня в категорию “котики в космосе”. Вы скажите, что я конкурсный сноб и будите правы.

Однако Сontemporary Сollage Magazine Awards после нескольких лет наблюдения убедил меня в том, что инвестировать £30 мне не жалко, однако возникла другая проблема: я начала ерзать и нервно поскрипывать зубами от мысли, что нужно собрать свои коллажи в серии, написать тексты и отправить все это на суд крайне уважаемых мной профессионалов из международного сообщества. Кто судил премию 2024 я писала в этом посте.

Нервничала я так интенсивно, что к моменту дедлайна успела собрать лишь две серии и написать один текст. Уже хотела сдаться, но С.С.M. неожиданно решили отсрочить день Х на две недели и ничего не оставалось, как взять себя в руки и закончить начатое.

Эти дополнительные 14 дней я почти не выходила из дома. Зарылась в жесткие диски — кажется, пересмотрела все коллажи, когда-либо мной сделанные. Тексты писала и переписывала, редактировала и начинала снова. Наверное, вам сложно в это поверить, но коллажист с десятилетним стажем аки осиновый лист на первой сессии первого курса кусал губы, ковырял заусенцы, плохо спал и мало ел 😅

За час до дедлайна загрузила работы в указанную директорию: десять подач в шести номинациях + десять текстов, одна биография и одно заявление художника. УФ! И — казалось бы, время пить игристое, однако я не учла, что в ожидании итогов голосования жюри буду нервничать ещё интенсивнее, чем при подготовке работ к подаче. О коллажные боги, теперь я вспомнила, почему так редко подавалась на конкурсы: мне невероятно дискомфортно от мысли, что меня будут оценивать как художника. И чем компетентнее мне кажется жюри, тем больше мне хочется сжаться в маленький комочек и исчезнуть. Дада, есть с чем идти к психологу!

Опустим подробности триллера «20 дней в ожидании Годо шортлиста». Знаете чем всё кончилось? Понимаю, что уже заспойлерила вам главную интригу иллюстрациями поста, однако хочу добавить, что на конкурс в этом году было отправлено около 2000 заявок, а среди победителей было всего пять человек, получивших более одной медали.

Я редко горжусь своими достижениями в качестве художника, скорее радуюсь искусствоведческим. Однако сейчас, получив Золотую Медаль в номинации Природа и Бронзу в Коммерческих заказах я счастлива невероятно! И, в том числе потому, что для меня всегда были загадкой серьезные дяди и тети в твидовых пиджаках, которые умудряются преподавать искусство, хотя сами давно похоронили в себе художника.

И да — для меня быть художником гораздо более уязвимая позиция, чем изучать историю и преподавать. Но я не мыслю одно без другого и очень рада, что в моем лице у вас будет не препод “я читал, я знаю”, а тот, кто практикует на уровне золотых медалей на международных конкурсах. Очень вас ценю и хочу быть для вас достойным проводником в мир моей любви и страсти — бескрайний коллажный космос!

П.С. Хотите артист ток, на котором я поделюсь опытом подачи на С.С.M. Awards 2024: как я выбирала серии, писала тексты, коммуницировала с организаторами?

КОЛЛАЖ TRIBE

11 Nov, 07:24


Начало ⬆️

Я уже рассказывала вам про коллажи лауреата Нобелевской премии по литературе Виславы Шимборской, сегодня показываю ассамбляжи другого нобелевского лауреата — Орхана Памука. И не просто показываю его кропотливые и поэтичные работы в духе Джозефа Корнелла, но и присовокупляю к ним удивительную историю написания книги и открытия музея.

Прошедшим летом я побывала в «Музее невинности» Орхана Памука в Стамбуле, сделала фотографии с мыслью, что обязательно напишу для вас этот пост. В процессе уточнения деталей, я наткнулась на потрясающий текст доктора философии Теи Фиоре-Блум (Thea Fiore-Bloom) и поняла, что во мне отзывается каждое ее слово, общая интонация — и лучше сформулировать у меня вряд ли выйдет. Поэтому вместо сочинительства стряхну пыль со своего красного диплома переводчика и расскажу вам о лучшем музее Стамбула словами потрясающей писательницы и журналистки. Большую часть истории вы уже прочли в предыдущем посте, но телеграм не уместил все буквы, поэтому оставлю послесловие здесь:

«В 2012 году команда Орхана Памука открыла двери музея. Каждая витрина в нем заполнена предметами, которые вымышленные персонажи романа «использовали, носили, слышали, видели, собирали и о которых мечтали, — все тщательно разложено по коробкам и витринам.

Чтобы насладиться музеем, не обязательно читать роман. Точно так же, — не обязательно идти в музей, чтобы насладиться романом. У каждой витрины-ассамбляжа есть аудио-гид на турецком, английском и русском языке. В 2014 году «Музей невинности» получил премию «Европейский музей года».

Принятие своей странности принесло Памуку благо даже большее, чем бестселлер или успешный, весьма оригинальный музей. Это позволило ему осуществить свою давно подавляемую мечту стать художником.

«Семнадцать лет я собирал предметы, которые всего за восемь месяцев стали ассамбляжами в витринах музея и оживили спящего внутри меня художника. Годами я сидел в комнате один и писал романы, а теперь работал с шумной толпой ради общей цели и был счастлив, как никогда!» — писал Памук.

Как же осмелиться дать голос своему внутреннему художнику? Ваши самые лучшие и яркие идеи обычно заперты в том же ментальном чемодане, где вы храните свои самые постыдные эксцентричности. Откройте его! Давайте слушать джинна, который прячется в нашей потаенной тени. Давайте оставаться странными, друзья мои!»

Тея Фиоре-Блум (и полностью согласная с ней Татьяна Алмонд) 🧞‍♂️

КОЛЛАЖ TRIBE

11 Nov, 06:49


«… Сначала муза Орхана Памука заставила его потратить почти семнадцать лет на поиски значимых «безделушек». Знаете, — таких часто сломанных, дешёвые вещиц, как каминные часы, клипсы из искусственного жемчуга и маленькие пластиковые олени из 1970-х. Некоторые назвали бы подобные сокровища хламом, однако в ярком воображении Орхана каждая непарная солонка или панорамная фотография ночного Стамбула 1950-х, которые он покупал (а иногда крал), имели свою историю и значение.

Орхан Памук решил написать роман-сон. «Я пишу, потому что могу участвовать в реальной жизни, только изменяя ее». Для этого ему потребовалось собрать вещи, которые, как он считал, принадлежали персонажам его будущего романа. Но это еще не все: безделушки и роман были лишь первой половиной инструкций музы.

Вторая часть подразумевала строительство настоящего музея! Следуя мечте, Памук продолжал скупать у турецких торговцев тысячи предметов: старые пепельницы, сломанные радиоприемники и даже таксометр. Идея Орхана создать тандем романа и музея была настолько дикой, что поначалу он не мог рассказать о ней никому — даже своей собственной матери.

И словно этого было недостаточно, — Орхан виновато воровал странные, «бесполезные» вещи, вроде швейных принадлежностей и тёрок для айвы. Он прикарманил сахарницу своей мамы. Художники во все времена воровали мелочи, которые зажигали их творческий огонь и Памук не исключение (тут Татьяна Алмонд вклинивается в текст и вспоминает проделки Сергея Параджанова, прикарманивавшего безделушки своих друзей, когда они казались ему недостающими элементами коллажей и ассамбляжей).

Памук писал: «Иногда я замечал чашку, о которой мечтал для музея, в доме знакомого или в старых шкафах, где моя мать хранила кастрюли и сковородки, которыми она больше не пользовалась, и однажды я крал ее, не говоря никому, что она предназначена для музея. Я начал собирать эти вещи с середины 1990-х, чтобы создать вселенную предметов, которая заполнит музей и роман».

«Чем больше экспонатов я собирал, — говорил Памук, — тем больше развивалась история в моем воображении».

Одна из причин, по которой я считаю Памука лучшим из лучших, заключается в том, что, несмотря на странность его идеи, на то, что он даже не мог открыто говорить о ней своей семье и друзьям; несмотря на то, что ему приходилось бороться с турецким политическим режимом, который хотел депортировать его за то, что тот писал о Турции в «нетурецкой» манере, Памук все равно посвятил семнадцать лет своей жизни воплощению этой безумной идеи.

Орхан Памук верил в свою мечту, но, как и мы, он был также полон сомнений. Почти каждое утро Памук садился за письменный стол и задавал себе один и тот же вопрос (который задавали ему и все остальные в течение семнадцати лет, пока он работал над своей вдохновенной идеей) — не бред ли все это?

«Зачем строить этот музей? Я, похоже, не мог найти рационального ответа», — говорил Памук. Но Орхан все равно продолжал, потому что:

«Какой-то дух овладел мной и почти заставил меня создать этот музей. Алладин боялся джинна, вырвавшегося из лампы, но то, что делал я, делало меня счастливым». И нам тоже может повезти, если мы наберемся смелости следовать указаниям нашего внутреннего джинна.

Только вы можете определить, являетесь ли художником. Проект «Музей невинности» Орхана Памука напомнил мне, что чтобы вести разговор со своим внутренним художником требуется смелость, потому что мы часто получаем от общества больше осуждения, чем одобрения, пока находимся в поисках и не доверяем себе. Но ведь величайшей наградой для художников и писателей является сам творческий процесс!

Мы десятилетиями ждем, когда «важный авторитет» (то есть не мы) объявит наше творчество законным, несмотря на то, что внутри нас всегда горит разрешение быть необузданным художником, заботиться о нашей врожденной потребности творить.

Сказка Орхана Памука имеет счастливый конец. Его роман «Музей невинности» был опубликован в 2008 году и стал международным бестселлером. Памук был удостоен Нобелевской премии по литературе за свою писательскую деятельность. Вскоре открылся и музей…

Продолжение ⬇️

КОЛЛАЖ TRIBE

29 Oct, 13:43


Может, однажды машины посадят нас в симпатичные капсулы с розовым киселем, чтобы пришел Киану в красивом пальто и всех спас. Однако, пока этого не произошло, я хочу продолжить рубрику "Искусственный интеллект на службе у коллажа".

Мы с Димой @Hamilius попросили GPT описать коллаж и через визуальные образы попытаться проникнуть в психологическое состояние творца (в данном случае меня, для чистоты эксперимента). Вот вердикт ИИ:

В центре коллажа расположено портретное изображение девушки с тёмными волосами, крупными глазами, и бледным лицом. Она одета в тёмный верх. Фон портрета светлый, в голубых тонах, которые создают контраст с её чёрными волосами и одеждой.

Под и вокруг портрета расположены разные фактурные элементы. Фон спокойный, серо-зелёного цвета с заметными пятнами и следами износа. В верхней части находится красный квадрат с двумя чёрными сердцами. На заднем плане, за основным серо-зелёным слоем, виден ещё один чёрно-белый элемент с абстрактным зигзагообразным узором, создающий ощущение многослойности.

Чувственные ассоциации:
Портрет девушки вызывает ощущение отчуждённости и меланхолии. Её лицо, возможно, выражает печаль, "пустой" взгляд создаёт ощущение уязвимости. Она кажется погружённой в свои мысли, отстранённой от внешнего мира.

Красный квадрат с чёрными сердцами напоминает о любви, страсти или привязанности, но на фоне остальных приглушённых тонов выглядит как сигнал тревоги или несбывшегося ожидания. Эти два сердца рядом могут означать двойственность чувств или внутренний конфликт.

Серо-зелёный фон с потёртостями создает ощущение заброшенности, он покрыт отметинами времени. Это может ассоциироваться с воспоминаниями, травмами, — что-то, к чему возвращаешься снова и снова.

Серо-белый узор на заднем фоне ассоциируется с хаосом или неустойчивостью. Зигзагообразный узор может символизировать нерешительность или трудный жизненный путь, по которому движется автор. Он создает ощущение беспокойства или скрытой тревоги.

Психологический анализ:
Создатель этого коллажа, вероятно, человек переживающий внутренний конфликт или испытывающий чувство одиночества, возможно, потерю. Недавнее эмоциональное переживание, связанное с любовью и разочарованием.

Как говорится, нужное подчеркнуть.

Поскольку работа моя, то я точно знаю о чем этот коллаж, но мне важно услышать ваше мнение — пишите, пожалуйста, в комментариях как вам ии-описание? Вы согласны с цифровым психоаналитиком?

Через какое-то время раскрою карты и расскажу историю создания этого коллажа и подтвержу/опровергну мнение GPT. Stay tuned, как говорится!

КОЛЛАЖ TRIBE

26 Oct, 07:51


Коллажи от Боттичелли 🎨

Перед нами две картины флорентийского художника Сандро Боттичелли (1445-1510). Эти портреты примечательны тем, что каждый из героев держит в руках медаль — приём «картина в картине». Но здесь нас ждет неожиданный поворот…

На «Портрете молодого человека с медальоном» (1480) в руках у героя изображение святого — фрагмент картины другого художника, сиенского мастера Бартоломео Булгарини, творившего в XIV веке. То есть, это не перерисовка, а буквально элемент чужой работы, вклеенный в портрет.

Предполагается, что это часть алтарного образа, который вполне мог не сохраниться целиком благодаря любви торговцев картинами разрезать холсты на множество частей, чтобы продать больше товара. Изначально ли Боттичелли задумал такой коллаж — неизвестно. Есть версия, что в руках нашего героя должно было быть небольшое зеркало, но любопытная находка в торговой лавке изменила планы художника.

В 2021 году этот портрет был продан на с аукциона за $92,2 млн. Это самая высокая сумма, когда-либо уплаченная за произведение старого мастера на торгах Sotheby’s. Принимая во внимание, что покупка была совершена через представителя лондонской «русской группы», можно с уверенностью предположить, что новым владельцем портрета Боттичелли стал русский коллекционер.

Вторая картина Боттичелли «Портрет неизвестного с медалью» (1474-1475) — скорее ассамбляж. Эта работа написана темперой на дереве (как и в первом случае). В нужном месте доски сделана круглая ниша, куда мастер вставил пастилью — копию медали, отлитой в честь Козимо Медичи.

Художник вылепил её из гипса и покрыл золотой краской. Боттичелли в тот момент учился на ювелира и таким образом продемонстрировал своё мастерство перевоплощения 2D изображения в 3D — для эпохи Кватроченто это был фурор.

За находку спасибо Юле Горбуновой @ulnova в паблике Анны Орловской vk.com/art_detective

КОЛЛАЖ TRIBE

22 Oct, 11:27


Дорогие, сегодня хочу познакомить вас с Максимом Поляковым @polyakovsolo, создателем мастерской «коллажные классы», что в Твери.

Вот уже второй раз Максим запускает онлайн-курс по бумажному коллажу: 3 встречи раз в неделю, продолжительность занятий 2 часа.

Курс о том:
• Где искать идеи, если дома только глянцевые журналы? Будем находить интересное в любой картинке, искать пары и строить сюжет.
• С чего начать, как продолжать и когда закончить коллаж и почему порой логика нужнее, чем вдохновение?
• Где брать интересные материалы (кроме мусорной корзины)?
• Что такое контр-форма, голова-шкатулка, коллаж-ситуация, абстрактные пятна, бумажный фильтр, создание форм, рисование нитками?

Кому будет полезно:
• Художникам — выйти за пределы опыта и открыться экспериментам.
• Дизайнерам — освоить новые инструменты для работы и повысить чек.
• Всем остальным, кто хочет завести новое хобби и быстро получить результат!

Все полученные навыки применимы и в работе с цифрой: фотошопе или мобильных приложениях.

Подробности можно узнать по ссылке:

https://taplink.cc/collageclasses_course

По промокоду АЛМОНД скидка 600₽🔥

Это не реклама, это я от души
❤️✂️

КОЛЛАЖ TRIBE

18 Oct, 14:55


Этим летом мой коллаж превратился в инсталляцию и участвовал в фестивале классической музыки в любимом Янтарном (спасибо за приглашение Анне Пермяковой).

Месяц назад я подала его на Contemporary Collage Magazine Awards. Сегодня объявили шортлист: https://www.contemporarycollagemagazine.com/the-cc-magazine-awards-2024-shortlist

Пишут, что пришло более 2000 заявок со всего мира.

Я вошла в шортлист в категории "Природа" с этой штукой из мечты и палок, созданной в Янтарном.

Посмотрим, дадут ли ачивку или придется писать в cv шортлист 🙃