1931.center Telegram 帖子

С удовольствием рекламируем фотоинтенсив Юрия Пальмина и Ольги Алексеенко «Освоение пространства». Друзья пригласили принять в нём участие, и мы проведём одно зажигательное занятие. Нас воодушевил микс из обсуждения проблемы модернистского пространства и практической работы с фотоаппаратом под руководством ведущих фотографов модернизма. Будем решать вопрос, как фотограф может быть исследователем прошлого

Освоение пространства.
Фотоинтенсив Юрия Пальмина и Ольги Алексеенко в Центре «Зотов» с 16 октября по 15 декабря

В программе курса:
• лекции кураторов и приглашённых экспертов
• практические занятия (архитектурные фотопрогулки)

Занятия будут проходить 3 раза в неделю: по средам и пятницам в 19:30-21:30 и в воскресенье в 11:00-15:00

За время курса каждый участник разработает собственный фотографический проект, который будет представлен на итоговой выставке в начале 2025 года

Участникам необходимо пройти предварительный отбор кураторами курса. Приём заявок до 11 октября. Старт интенсива — 16 октября

⭐️ Подать заявку

Приходите в субботу 21.09 на открытие выставки Натальи Меликовой на завод «Моштамп». В этом проекте — и возможность поговорить с самими собой 12 лет назад, и экспериментальный дух авангарда с плёночным фото, цифрой и шелкографией, и конечно шанс встретиться и обняться. Только сегодня утром говорили о том, как не хватает в Москве центра авангарда (при избытке размашистых выставок и голодных до больших проектов институций). И вот оно, маленькое чудо.

Дорогие друзья, 1 сентября приоткрываем новый сезон! На этом фото — разгадка, почему в наших каналах последние полгода (или даже год!) мы появлялись не так часто, как хотелось бы. И ещё обещание, что благодаря нашим архивным исследованиям мы сделали несколько крутых проектов, о которых очень скоро начнём рассказывать. А на наших каналах (красный и чёрно-белый) будет больше неизвестной архитектуры и дизайна 1920–1930-х. Спасибо, что вы с нами, всем новых исследований и открытий ❤️

Завтра последний день выставки «Москвичка» в Музее Москвы. Её название ー это форма, внутри которой конструируют свои размышления Ксения Гусева и Надежда Плунгян. Ксения давно исследует сложный опыт художниц по ткани в 1920–1930-е, а Надежда — репрезентацию женщины в агитации и живописи. Множество глубоко продуманных идей кураторок гарантируют сложносочинённый и увлекательный рассказ.

Структура повествования кажется слишком жёсткой и традиционной ー здесь у нас метростроевки и стахановки, здесь актрисы и модели, есть и проститутки для инклюзивности. Однако благодаря масштабу и богатству подбора небанальных вещей, в «пространстве города» образуется множество связей и отражений. При этом, если вы задавались вопросом, чем отличается москвичка от ленинградки или жительницы ещё какого-то города, то вам всё-таки придётся искать ответ на этот вопрос самостоятельно. Перед нами особый взгляд, целиком основанный на искусстве и истории женщин, связанных с ним или увиденных художниками и художницами, поэтому профессиональное и культурное тут доминирует не только над географическим, но кажется, и над гендерным.

Что касается гендера, тут исследовательницы проявляют большую смелость и не следуют шаблону об угнетенииー освобождении, а проживают вместе со своими героинями сложные, но всегда красивые жизни, полные красок, новых фасонов и нарядов, журналов и готовых их запечатлеть мужчин. Женщины в этом прекрасном мире не обязаны быть самостоятельными и главными ー они увлечённо занимаются тканями и кройкой, выполняют цели, поставленные партией, и служат музами для мужчин. Нет никаких сомнений, что если они и берут в руки отбойный молоток, то только чтобы попозировать перед одним из талантливых художников. Эти 1920ー1930-е одновременно утопичны в своих больших мечтах и приземлённы в откровенности и непосредственности. Фантастический праздничный мир сверхлюдей, живущих в сверхгороде, и радостный мотив, звучащий в красках выставки, вызывают пугающее доверие. Следы травм и слёз умело припудрены. Несмотря на неопределённость цели и моменты растерянности и испуга, у выставочных москвичек есть подлинная сила, смелость и оптимизм.

Мы бы продлили, там лом народа, но ー успейте, вс 25 августа последний день.

⛓️‍💥

Все, кто против блокировки ютуба, обязательно подписывайтесь на наш канал. Разместили там запись лекции про бездомность в эпоху конструктивизма. Мы специально сделали это исследование в поддержку коллаборации Шанинки и приюта Ночлежка. Мы рассказываем, как работал конструктивистский дом ночлега в Москве (арх. Александр Фуфаев, 1929) с красивой электровывеской, а советские рабочие рассказывают, как построить дома из ящиков, навести уют в овощехранилище и ночевать в аптеке.

В эти выходные последняя возможность сходить на выставку «Работать и жить. Архитектура конструктивизма. 1917–1937» в Центре Зотов. Не упустите — кураторки Полина Стрельцова и Ирина Финская давно в теме (обе работали в МУАРе) и знают, что мы видели, а что будет интересно.

Наше уважение за микс хитов и малоизвестных вещей, попытку включить в рассказ регионы, а больше всего за разнообразие форматов — наконец это не только картинки по стеночкам, а много всяких интерактивных 3D-реконструкций, макетов, есть живопись, скульптура и даже запахи. Отдельное спасибо за видео, которые хочется смотреть, мы не смогли вспомнить ни одной другой выставки, где это с нами происходило!

Выставка представляет генеральную линию партии — её лозунг «Работать и жить» перекликается или является приличной версией лозунга с плаката Дейнеки 1933 г. Плакат стал афишей и открывает экспозицию второго этажа: «Работать, строить и не ныть» (на плакате агитация за нормы ГТО, девушка тренируется, а молодой человек тренируется стрелять). К чему относится это «не ныть», каждый может додумать сам. Девиз Зотова «Мысли конструктивно» мы помним по билбордам на улицах в 2022. Этот бравурный тон подводит авторов к решению экспозиции, в котором нет места сомнениям и тем более критике авангарда или власти. «Конструктивный» конструктивизм — это исключительно прекрасные идеи, появившиеся в нашей стране (никаких международных связей не было). И только цифры 1937 в названии выставки могут заронить вопрос — а что случилось?

Выставка очень большая, но совсем не утомительная, на первом этаже — испытанный временем (тот же «Авангардстрой» в МУАРе) порядок разделов по функциональным типологиям. Второй этаж сбивает рассказ на эпоху после Великого перелома и одновременно представляет регионы Урало-Кузбасса. Мы можем убедиться, что конструктивизм это не только столичное явление, как можно подумать после большей части книг и выставок. Окончание выставки — фантастическая «часовня Ивана Леонидова» с послевоенными досками-«иконами» непостижимого и космически прекрасного «Города Солнца» (ок. 1942–1959) — если Леонидов в окопе верил в мир и утопию светлого будущего, нам точно нельзя отчаиваться.

До 14.07