Косметика | Красота | Девушки

«Съедала один салат в месяц, а все остальные дни была на кокаиновой диете» – история супермодели Дженис Дикинсон

Однажды перед дефиле Дженис так перебрала шампанского, что упала с подиума прямо на колени Софи Лорен.

Сестра Мэрилин Монро, или как сложилась жизнь Бернис Бейкер.

О существовании старшей сестры Мэрилин узнала когда ей было 12 лет.

Ее же старшая сестра Бернис впервые узнала о Мэрилин в 19, когда получила письмо из психлечебницы от родной мамы. Там был и адрес. Но переписка началась не сразу. Бернис долго не решалась рассказать о себе. А вот Норма (Мэрилин) ответила быстро. Свои теплые и откровенные письма девушки подписывали аккуратным почерком: «Твоя сестра».

Встретились они только спустя время, боясь спугнуть хрупкие отношения. Наконец, Норма приехала в Детройт. Едва переступив порог маленькой квартирки, она крепко обняла свою сестру. Бернис извинялась за тесноту, а будущая звезда Америки лишь улыбалась в ответ, ведь в детстве она спала в ящике!

Энне Бурда на презентации своего журнала Burda Moden на русском языке. Москва, 1987 г.
Многие советские женщины в то время шили по выкройкам именно из ее журнала.

Sara Mrad. Весенне-летняя коллекция 2022 года.

Бумажные рубашки: кратковременный тренд или гениальный эксперимент?

В конце 1960-х годов мода пережила настоящий всплеск инноваций и экспериментов. Одним из самых ярких и шокирующих трендов того времени стали бумажные рубашки. Это явление стало символом кратковременной моды и вызвало бурю обсуждений.

Бумажные рубашки появились в Германии и быстро завоевали популярность. Идея заключалась в том, чтобы создавать одежду, которую можно было носить и утилизировать после нескольких использований. Эти рубашки производились из специального типа бумаги, который был достаточно прочным, чтобы выдержать повседневную носку, но при этом был дешёвым и простым в производстве.

На первый взгляд, бумажные рубашки казались идеальным решением для тех, кто устал от стирки и глажки. Их можно было надеть на вечеринку, а затем просто выбросить, не беспокоясь о пятнах или износе. Однако, несмотря на свою привлекательность, этот тренд не продержался долго.

Серена Уильямс: как быть иконой стиля на корте и за его пределами

Серена Уильямс не только известная теннисистка, любящая мама, подруга герцогини Сассекской, предпринимательница, но и покорительница модной индустрии по версии CFDA Awards. Уже много лет Серена вдохновляет своими образами женщин во всем мире и является ярым борцом за их права. Но так было далеко не всегда.

Хотя Селена училась в институте искусств и в одном из интервью признавалась, что хотела уйти в мир моды, ее приход в эту сферу можно назвать неожиданным. В начале ее «модной» карьеры каждый наряд Серены был кричащим и ярким, а каждый выход на корт был сенсацией и поводом для критики. Она не раз делала резкие заявления, появляясь на корте то в костюме женщины-кошки, то в джинсовой мини-юбке и даже в балетной пачке. Серене не нравятся обыденные костюмы, ей хочется быть особенной. Такие выходки заставили федерацию тенниса ужесточить и прописать правила дресс-кода на поле.

Как модели Christian Dior в Москву ездили

Все знают, как сложно было советскому человеку выехать на Запад. Даже если это актер, модель или известный ученый. Каждый, кто собирался за рубеж, получал детальную инструкцию, как себя вести, куда ходить и что делать.

Но с обратной стороны границы было все то же самое. И если представитель Запада собирался в СССР, он получал похожие рекомендации. Так было и с моделями Christian Dior, которые приехали в 1959 году для показов в Москву.

Хрущевская оттепель позволила людям дышать свободнее. В Москве был устроен настоящий праздник моды. И не какой-то там! Свои модели представил Модный дом Christian Dior. Амбициозный и дерзкий Ив Сен-Лоран прибыл с моделями в Москву с целью открыть советским женщинам мир прекрасного.

По инструкции, модели должны были ходить по улицам исключительно в нарядах от Christian Dior. Сигареты, косметику, виски с запасом брали с собой, потому что купить это в СССР было невозможно.

Джули Ньюмар в ослепительном золотом купальнике.

Марго Робби в роскошном платье от Valentino, 2023 г.

Нежно-сиреневое платье для Умы, 1995 г.

В середине 90-х fashion-индустрия начала покорять новые горизонты, а именитые дизайнеры стали бороться за право одевать популярных голливудских актрис на красные ковровые дорожки. Стала популярной и новая специальность — селебрити-стилист, то есть человек, который выступал посредником между звездой и модными домами. Одной из первых таких стилисток была Барбара Тфэнк — большая поклонница бренда Prada. Прекрасное сиреневое платье для Умы Турман она выбрала вместе с актрисой в лукбуке итальянского дома и попросила переделать его в более оригинальной ткани.

Однако за неделю до церемонии Оскар-1995, когда платье прибыло в Лос-Анджелес, выяснилось, что оно совершенно не подходит Уме.

Рекламный постер аромата Eau Sauvage Dior.
Иллюстрация Рене Грюо.

Актриса Джин Тирни в купальном костюме с леопардовым принтом ну и, собственно, с самим леопардом. :)
Фото 1954 года.

Вера Фишер – звезда бразильских теленовелл, "Мисс Бразилия" 1969 года. Приобрела международную популярность в 2000-е с выходом сериалов "Семейные узы", "Клон" и др.

Кира Найтли в фильме «Герцогиня», 2008 г.
Художник по костюмам Майкл О’Коннор получил свой заслуженный Оскар за лучший дизайн костюма.

Эльза Хоск в образе принцессы Дианы подверглась жесткой критике

В ночь на 1 ноября многие знаменитости примерили на себя хэллоуинские образы. Один из самых эффектных продемонстрировала «ангел» Victoria's Secret Эльза Хоск. Девушка повторила культовый выход принцессы Дианы в «платье мести», однако далеко не всем такое перевоплощение пришлось по душе.

Эльза восхитила «коллег по цеху», но столкнулась с крайне негативной реакцией в интернете.

«Это выглядит, мягко говоря, неуважительно», «Это может свести на нет наследие принцессы Дианы и трудности, с которыми она столкнулась. Костюмы должны быть веселыми, а не напоминать о чьей-то трагической жизни», «Пожалуйста, давайте прекратим эти подражания принцессе Диане и упокоим ее душу», — написали ей в комментариях.

Шведская топ-модель выглядела почти как Диана: идентичный мейкап, парик, копии украшений. Она позаботилась и о том, чтобы снимки были сделаны на похожем фоне, даже скопировала жесты и походку леди Ди.

Брюс Уиллис, 1986.

Ольга Будина, Елена Панова и Рената Литвинова в телесериале "Граница. Таежный роман", 2000 г.

Случайный прохожий.
Нью-Йорк, Пятая авеню, октябрь 1974-го.
Фото: Питер Симинс

Раскладные швейцарские серебряные часы эпохи ар-деко, 1930-е.

В стиле Эдвардианской эпохи.

Белый Ренессанс Энн Хэтэуэй в Каннах

На Каннском кинофестивале-2022 Энн Хэтэуэй напомнила о том, что белое платье — это тоже классика, и выбирая его вы точно не прогадаете!

39-летняя актриса прилетела на Лазурный берег, чтобы представить историческую драму «Время Армагеддона», где сыграла главную роль. Она подробно рассказала о своем великолепном образе на красной ковровой дорожке журналу PEOPLE:

«Вы знаете, я наблюдаю за модой на кинофестивалях уже пару десятилетий. И я заметила, что есть вещи, с которыми вы никогда не ошибетесь. Это должно быть что-то, что выглядит шикарно и гламурно, с небольшим блеском, но при этом очень-очень удобное. Также я заметила, что многие из моих любимых актрис выбирали для Канн белые платья».

Белоснежное платье-колонну из двух частей с ненавязчивыми блестками, расклешённой линией ампир и аккуратным шлейфом создал бренд Armani Privé.

Энн и ее стилистка Эрин Уолш дополнили образ эффектными украшениями от Bulgari и туфлями Santoni.

Ванда Стивенсон, 1928 г.

Почему Коко Шанель ненавидела Эльзу Скиапарелли?

В списке друзей Эльзы Скиапарелли был почти весь светский Париж, но был у нее и один непримиримый враг, а точнее, врагиня — Коко Шанель. Дело было в том, что Шанель – родом из простой семьи, но всю жизнь пропагандировала элегантность и аристократичную умеренность в одежде. Эльза же родилась в семье аристократов, но буквально разрушала все правила модной индустрии и «хорошего вкуса». Она даже не стеснялась «вплетать» в свои творения элементы сюрреализма. За это Шанель обвиняла ее в вульгарности и тотальном легкомыслии.

Однажды Коко пригласила Скиапарелли к себе домой на день рождения. Эльза пришла в черном бархатном платье, а та усадила ее на стул, который только что был покрашен белой краской. Конечно, платье было безнадежно испорчено.

Также был случай на балу, когда во время танцев Коко «случайно» подтолкнула Эльзу к канделябру с горящими свечами. Очевидцы рассказывали, что ее платье пришлось тушить газированной водой.

​​Никаких телефонов и петрушки: 6 строгих правил на Met Gala, которым следуют даже мировые звезды

Met Gala – главное модное событие года, на которое стремятся получить приглашение все селебрити.
Однако даже мировым звездам приходится соблюдать строгие правила хозяйки мероприятия Анны Винтур.

Никаких телефонов
Эксклюзивность для Met Gala – не пустое слово. Еще с 2015 года здесь действует запрет на использование соцсетей и любых средств связи в принципе.Однако некоторые гости все же умудряются пронести телефон с собой, благодаря чему сегодня мы имеем множество тайных селфи из уборной музея.

Запрет на присутствие детей
Несложно заметить, просматривая фотографии с Met Gala, что на мероприятии нет детей. На бал не допускаются лица младше 18 лет, хотя предусмотрены исключения: если несовершеннолетнего будут сопровождать родители.

Соблюдение места
Каждый год Met Gala посещают сотни людей. Конечно, без четкой схемы распределения мест тут не обойтись. Поэтому даже обладатели «Оскаров» и «Эмми» сидят в строго определенном для них секторе.

Запрет на курение
Met Gala проходит в нью-йоркском Метрополитене-музее, поэтому «не курить» – правило, непосредственно, учреждения, которому должны следовать все посетители. Тем не менее множество знаменитостей, включая Дакоту Джонсон и Фрэнсис Бин Кобейн, были сфотографированы с сигаретами в туалете — и пока своего права посещать гала-концерт они не были лишены.

Еда без петрушки и чеснока
Петрушка, лук и чеснок — главные представители черного списка для меню бала Института Костюма. Как утверждают инсайдеры, Анна Винтур не хочет, чтобы приглашенные селебрити беспокоились о запахе изо рта или бесконечно проверяли языком отсутствие петрушки, случайно застрявшей между зубов.

Вы не можете отказаться
Если Анна Винтур прислала вам приглашение, а вы его не приняли, второй раз вы его не получите. Говорят, что у Анны есть список, куда попадают все, кто хоть раз ей отказал. Конечно, это правило не касается таких влиятельных звезд как, например, Бейонсе.

Кимоно Гейши

В реальности, кимоно - это не платье и не халат, а цельный кусок ткани, который оборачивают вокруг тела особым способом и закрепляют с помощью нескольких поясов. Существуют разные виды кимоно: официальное, полу-официальное и даже спортивное (его используют во время репетиций). Зимой и осенью носят кимоно с теплой подкладкой, весной — на хлопке, а летом (с мая по сентябрь) — из тонкого шелка.

Стоит отметить, что настоящее кимоно может весить более шести килограмм, и самостоятельно его надевать девушкам очень трудно. Поэтому, как правило, им помогает ассистент. В Японии его называют «кичи».

Свадебное платье Беллы в «Сумерках»

Яркий и романтичный момент знаменитой вампирской саги «Сумерки» — свадьба Беллы Свон и Эдварда Каллена. В свое вечное замужество героиня отправилась в таком скромном, но таком роскошном платье от Carolina Herrera из креп-сатина с открытой спинкой, V-образным вырезом и французским кружевом, которое прекрасно дополнили туфли Manolo Blahnik. Платье шила сама Каролина Эррера. «Мне хотелось передать волшебный момент, который они разделили с Эдвардом», — сказала тогда дизайнер.

Интересно, что после премьеры в продаже появились реплики платья Беллы. Их до сих пор можно купить в магазинах свадебной моды.

«Чайное платье» - модная новинка 1870-х годов.

Его обычно надевали во второй половине дня (во время чая), чтобы дамы отдохнули от корсета, но при этом могли принимать посетителей.

«Чайное» платье отличалось богатством отделки и деталей и сочетало в себе комфорт пеньюара с элегантностью вечернего платья. Известные модные дома демонстрировали эту новую модель вместе с вечерними нарядами и платьями для второй половины дня.

Чайное платье оставалось популярным еще долгие десятилетия.

Колье «Сатин» для Николь, «Мулен Руж» (2001)

Первоначально для куртизанки Сатин (героини Николь Кидман в мюзикле «Мулен Руж») подготовили колье с кристаллами Swarovski. Однако до сих пор неизвестно, почему от него отказались. Существует две версии. Согласно первой, Николь наотрез отказалась надевать «стекляшки» и даже пригрозила бросить съемки. По второй версии, сам создатель «Сатина» настоял на подлинности бриллиантов, «иначе весь образ получится фальшивым».

Так, автором ожерелья стал известный австралийский ювелир Стефано Кантури. Он получил особый заказ на создание колье для фильма «Мулен Руж». Стефано долго изучал традиции 1890-х годов, вникал во все нюансы ювелирного дела, прежде чем приступить к работе. Это и помогло ему создать настоящий шедевр в стиле арт-нуво.

Маэстро инкрустировал изделие 1308 бриллиантами. На его изготовление потребовалось четыре месяца кропотливого труда.

Вивьен Ли, 1939 г.

Всегда бы так

Нежный дизайн на длинные ногти

Гайд по трендовым макияжам

Топ косметика для сияния кожи ✅👇🏻

Шикарный аромат от «Divina Terra». Кто пробовал?

Проверь свой тон ❌👇🏻

✨«Особый ШАРМ»: Анна Михайловская, известная российская актриса, в свои 36 лет продолжает удивлять всех своей молодостью и красотой. Её внешность не уступает, а иногда даже превосходит внешность некоторых двадцатилетних девушек.

Анна придерживается мнения, что скромность придаёт женщине особый шарм. Она уверена, что настоящая красота кроется не только во внешности, но и в душе человека. Скромность, доброта и искренность — вот те качества, которые, по мнению Анны, делают женщину по-настоящему красивой.

Она очень красивая!

Ализе Жакоте — французская певица, танцовщица и филантроп. Получила широкую популярность в 2000-е после выхода сингла «Moi… Lolita».

Работы американского модельера Молли Парнис, 1950/60-е.

Balmain от-кутюр, 1953 г.

Анастасия Рeшeтова заявила, что нe хочeт быть жeртвой моды и удалила филлeры из губ

28-лeтняя 1-я вицe-мисс Россия-2014 рeшила стать болee натуральной и в соцсeти сообщила, что ужe прeобразилась. Настя отмeтила, что из-за идeальных фото в запрeщeнограмe многиe стали иначe воспринимать нормы.

"Что мы видим чащe всeго? "Сдeлайтe мнe как у ...", и дальшe показывают фото какой-то мeдийной пeрсоны. Слышала от космeтологов, что так жe с моeй фотографиeй приходят. Мнe, с одной стороны, приятно, с другой стороны, это нe нужно. Каждый прeкрасeн в своeй индивидуальности.

Кейт Мосс, конечно, всегда любила эпатировать публику. Но иногда у нее это получалось абсолютно случайно. Так, на вечеринке Look of the Year, организованной Elite Models в Лондоне в 1993 году, слишком яркое освещение сыграло с ней злую шутку.

19-летняя Кейт надела на мероприятие серебристое платье-комбинацию от Лизы Брюс и под лучами софитов продемонстрировала фотографам больше, чем планировала. Этот выход остается одним из самых ярких в долгой карьере супермодели. «Платье выглядит более прозрачным на картинке (чем на самом деле), поэтому, возможно, она и решилась надеть его», — рассказывала Брюс в интервью позднее.

"Платье мести" – как Принцесса Диана отомстила мужу, не сказав ни слова.

В ночь на 29 июня 1994 года на национальном телевидении вышло интервью, в котором принц Чарльз заявил, что изменял принцессе в браке. В тот же день Диана нашлась, что ответить.

Ни один из нарядов леди Ди не имел столь же скандальной славы, как ее черное «платье мести». В нем она отправилась на вечер журнала Vanity Fair в Serpentine Gallery в июне 1994 года.

Дело в том, что члены королевской семьи не позволяют себе вольностей и появляются на публике только в сдержанной и «благочестивой» одежде. Поэтому расчет Дианы был точным.
Принцесса выбрала изысканный, но в то же время провокационный вариант: с одной стороны – открытая линия плеч и облегающий крой, с другой – асимметричный подол и элегантный шифоновый шлейф.
Это был тот самый день, когда ее муж признался в неверности на весь мир.

Как Мария-Антуанетта ввела в моду неглиже

Для светских вечеров в 1770-х был принят строгий «дресс-код»: приличная дама должна была одеться в платье с узким корсетом и очень широкой юбкой на панье. Иногда низ платья был настолько огромным, что дама просто не помещалась в карете или не могла пройти в двери. На этот случай лучшие умы столетия изобрели панье на шарнирах: механизм, который при необходимости складывался и снова раскладывался.

В противовес сложным конструкциям «для выхода» француженки тяготели к более простым формам. В XVIII веке легкие утренние платья из муслина (полупрозрачный тонкий хлопок) или шелка женщины изначально носили дома, иногда позволяя себе принимать в них гостей, если те появлялись в первой половине дня. Также это мог быть домашний костюм, состоящий, например, из юбки, лифа и распашной кофточки с баской. Но благодаря Марии-Антуанетте простые белые платья, раньше считавшиеся исподним, стали публичной одеждой.

Чарльз III и его сто костюмов

Жизнь высочайших особ всегда в объективе. Скандалы и слухи не обошли стороной и принца Уэльского. Но к стыду жёлтой прессы стоит заметить, что в гардеробе монаршей особы репортёры почти не копались. И напрасно! Ведь Чарльз слыл известным модником в тени своей супруги принцессы Дианы, наряды которой бурно обсуждали и газеты, и светское общество.

Стилисты давно подметили 8 правил английского короля Чарльза Третьего, которые до сих пор помогают лондонскому денди оставаться в зоне моды.

• Носи только самое лучшее.
• Крой идеален.
• Качество на первом месте.
• Удивляй неожиданностью.
• Сафари всегда модно.
• Два шикарных пальто все случаи.
• Затемненные очки и для солнца, и для тени.
• Манера одеваться должна быть модной всегда.

Король не отдаёт предпочтения какому-то одному бренду. Все предметы гардероба изготавливаются на заказ у разных мастеров. Зато мастера эти самые лучшие. Некоторые из них даже имеют ордер поставщика королевской семьи.

Один из самых странных конкурсов красоты: "Мисс красивые глаза"

Перед вами главные претендентки на звание «Мисс красивые глаза». Этот конкурс проводился в США, штат Флорида, начиная с 1930-х годов. Чтобы жюри было проще сделать выбор (не беря во внимание другие черты лица девушек), участницы надевали маски или повязки, которые оставляли открытыми лишь глаза.

Стоит отметить, что сохранились редкие кадры, снятые в английском курортном городке Клактон в 1958 году. Видимо, идея конкурса перекочевала и за пределы Америки. Лица участниц прикрыты до половины платками, как у ковбоев, а стоят девушки за ширмой с окошками. Члены жюри внимательно изучают их глаза, берут за подбородок, меняют ракурс. Один мужчина даже поцеловал участницу – голос за кадром пошутил, мол, не сдержался человек, с кем не бывает, когда кругом такая красота.

Франсуаза Арди: Музыка+Мода = Любовь

Если вдуматься, то у всего есть своя музыка: у звёздного неба, у звонкого дождя, у тела и души… у моды. Если человек слышит её, он творит. Женщина, которая воспринимает мир через музыку, несёт собой неистощимую силу.

Очаровательная парижанка Франсуаза Арди — хрупкое дитя Второй мировой войны с упрямо падающей на лоб длинной чёлкой. Она покоряла слушателей меланхолическими балладами, по-женски глубокими и проникновенными. Её творчество выходило за рамки роковой «зажигалки» великой Ливерпульской четвёрки The Beatles, оно пронизывало до молекул. Так рождалась гармония Tous les Garçons et les Filles или Le Temps de l''Amour. Эти песни звучали из открытых дверей и окон, как атмосфера Парижа. Неслучайно автор и исполнительница получила золотую медаль от Académie Française.

И в моде Франсуаза писала музыку. Стиль певицы был безупречен и понятен. Каждый образ легко ассимилировался.

Ужасающая коллекция Александра Маккуина «Джек-Потрошитель выслеживает своих жертв»

Именно так называлась дипломная коллекция Александра Маккуина, которую он показал в 1992 году в стенах своего колледжа/

Леденящая подробность: вместо бирок вещи «украшали» пряди волос, запечатанные в пластике.

Николь о неожиданных последствиях своей работы:

Самые известные роли Кидман, включая Вирджинию Вульф ("Часы"), Марту Геллхорн ("Хемингуэй и Геллхорн"), Дайан Арбус ("Мех"), Грейс Келли ("Грейс из Монако") и Гретхен Карлсон ("Бомба"), потребовали такого слияния с образом, что Николь буквально подстраивалась под них своим телом. К сожалению, обман иммунной системы и попытки заставить организм поверить, что все проблемы реальны, дали свои плоды. Например, после съемок в сериале "Большая маленькая ложь", где по сюжету ее героиня страдала от жестокого обращения, Николь серьезно заболела.

"Части тела часто не знают, в чем разница" между ролью и реальной жизнью. Однако со временем я начала понимать немного больше, чтобы заботиться о себе", – отметила она.

Диеты и амфетамины Джуди Гарленд

Кинокомпании всегда держали под контролем внешность своих подопечных, а во времена Старого Голливуда особенно. Именно с этим связан печальный опыт Джуди Гарленд. Когда владельцы студии «Metro Goldwyn Mayer» подписала контракт с Джуди, они не знали, что с ней делать: в 13 лет девочка выглядела значительно старше своих сверстников, но для взрослых ролей еще не годилась. Усугубляли ситуацию небольшой рост и «нескладность» (как считали продюсеры) девочки. Поэтому к актрисе относились предвзято.

«Джуди прошла школу MGM, как и Ава Гарднер, Лана Тёрнер и Элизабет Тейлор, вот они были настоящими красавицами, — говорил режиссер Чарльз Уолтерс , снявший её в нескольких фильмах. — Джуди имела в своё время большой успех, но она была гадким утёнком… Я думаю, что это оказывало очень разрушительное влияние на её эмоциональное состояние в течение длительного периода времени, практически вечность».

Более того владелец студии Луис Майер иногда называл её «моя маленькая горбунья».