کلوپ عکاسان | Club photographers

۵ راهکار برای بهبود عکاسی مینیمالیستی📸

⬅️همه چیز را ساده نگه دارید!
در عکاسی مینیمالیست سادگی حرف اول را می زند.

⬅️از رنگ‌های متضاد استفاده کنید!
برای این کار فقط باید مطمئن شوید که رنگ سوژه شما، در تضاد با رنگ فضای منفی می‌باشد تا سوژه از پس زمینه جدا شود.

⬅️از فضای منفی استفاده کنید!
در اکثر اوقات، از فضای منفی به عنوان یک عنصر خنثی و یا پس زمینه متضاد برای جداسازی سوژه اصلی استفاده می‌شود.

⬅️از آسمان به عنوان فضای منفی استفاده کنید!
برای تهیه تصاویر مینیمالی که حس رمزآلود بودن را به بیننده منتقل می‌کنند، می توانید فقط بخش کوچکی از سوژه را (مانند تصویر) داخل فریم قرار دهید.

⬅️از آسمان به عنوان فضای منفی استفاده کنید!
در صورتی که پیدا کردن فضای خالی دشوار بود، یک راه‌حل ساده، استفاده از آسمان با عنوان پس زمینه می‌باشد.👌🏻

@Xphotographr 💙

📶2 سبک نورپردازی برای افزودن عمق📸

🔘در عکاسی، نور همه چیز است. وقتی می‌خواهید به تصویر خود عمق اضافه کنید نور را باید در نظر بگیرید. به نوری که بر روی سوژه قرار دارد نگاه کنید و این سوال را از خود بپرسید، آیا یک حس سه بُعدی به آن می‌بخشد یا تخت و بی روح است؟

⬅️نورپردازی از پشت❗️
برای برجسته کردن سوژه، از پشت نورپردازی کنید. نورپردازی از پشت راهی برای برجسته کردن سوژه و جدا کردن آن از پس زمینه، و افزودن عمق به تصویر است. برای مثال نور خورشید که از پشت به این برگ زرد کوچک می‌تابد، آن را برجسته می‌کند.

⬅️نور کناری برای نشان دادن بُعد و شکل❗️
نوری که از کنار می‌آید به شما اجازه می‌دهد تا شکل، بافت، و بُعد سوژه خود را ثبت کنید. در تصویر ساختمان، اگر هر دو طرف به طور یکنواخت روشن شده بودند، نمی‌توانستید گوشه و در نتیجه شکل آن را درک کنید.✨

@Xphotographr 💙

💡نگاه کردن به خارج از دوربین❗️

⬅️ایده دیگر پرتره جذاب این است که از سوژه خود بخواهید که بر چیزی بیرون از کادر تمرکز کند (یک درخت در سمت چپ، یک خانه در سمت راست، و ...). این می‌تواند یک حس کاندید و بی هوا بودن به تصویر بدهد، به علاوه می‌تواند کمی جذابیت و کشش ایجاد کند، بیننده عکس تعجب می‌کند که سوژه دارد به چه چیزی نگاه می‌کند، که باعث می‌شود بیشتر با تصویر درگیر شود.

⬅️این جذابیت به خصوص زمانی که سوژه کمی احساس از خودش نشان می‌دهد، قوی تر می‌شود. بیننده خواهد پرسید، «چه چیزی باعث خنده او شده؟!» ( مراقب باشید، هنگامی که سوژه شما به بیرون از کادر نگاه می‌کند، نگاه بیننده را به سمت لبه تصویر هل دهید،ممکن است حواس او را از نقطه جذابیت اصلی، یعنی سوژه خود دور کنید، مگر این که عکس خود را با دقت ترکیب بندی کرده باشید.)

@Xphotographr 💙

🔘ایده عکاسی از محصول بدون هیچ هزینه ای

@Xphotographr 💙

💡اصطلاحات مهم عکاسی

مثلث نوردهی (Exposure Triangle)
مثلث نوردهی به سه قابلیت مهم دوربین یعنی دیافراگم، سرعت شاتر و ایزو اشاره دارد. به جز فلاش و نور محیط، این سه تنظیمات، تنها تنظیماتی هستند که روشنایی یک عکس را تعیین می‌کنند. با دانستن این که چگونه یک توازن بین ایزو، دریچه دیافراگم و سرعت شاتر ایجاد کنید، می‌توانید عکس‌های بهتری بگیرید.
در دنیای عکاسی مثلث نوردهی را با عنوان گام‌های نوری هم می‌شناسند و از آن به این اسم هم یاد می‌کنند. پس اگر جایی با گام‌های نوری مواجه شدید، منظور همان مثلث نوردهی است.

@Xphotographr 💙

👨‍🦰2 نکته که ژست های شمارو جذاب تر میکنه📸

1️⃣ وضعیت و زاویه بدن: بدن را به طور طبیعی و راحت قرار دهید. زاویه‌ای را انتخاب کنید که بهترین نمای صورت و بدن شما را نشان میدهد. معمولاً ایستادن به صورت مایل به دوربین یا چرخاندن کمی شانه‌ها می‌تواند به ایجاد عمق و جذابیت بیشتر کمک میکند.

2️⃣ استفاده از دست ها: دست‌ها را به طور طبیعی و بدون تنش نگه دارید. می‌تونید اونها را در جیب، روی ران‌ها یا در حالتی که مشغول کاری هستید، قرار دهید. این کار باعث می‌شود که تصویر شما طبیعی‌تر به نظر برسد.

@Xphotographr 💙

📎 قانون کادر در کادر (Frame in Frame)📸

🔵یکی از جذاب ترین تکنیک های ترکیب بندی، ایجاد قاب های تو در تو است. برای عکاسی پرتره، معماری و خیابانی از این ترکیب بندی به شکل عالی می‌توان استفاده کرد. در تکنیک کادر در کادر سوژه اصلی، مثل تصویر، درون یک کادر اضافه ثبت میشود.
بهتره تمام فضای کادر و همچنین سوژه مورد نظر در فوکوس کامل باشند تا گیرایی و جذابیت تصویر بیشتر شود.✔️

@Xphotographr 💙

📎 چطور ژست عکاسی خلاقانه بگیریم؟📸

⬅️با نور و سایه ها بازی کنید.
⬅️ از عناصر موجود در فضا استفاده کنید، می‌تونید با استفاده از شیشه‌ای که بازتاب داره، نرده ها یا جاده ها عکس‌های زیبایی خلق کنید.
⬅️ با حرکات مختلف اعضای بدن مثل رقصیدن، پریدن از یک ارتفاع کم، حرکات ژیمناستیک و چرخیدن،عکس‌های خلاقانه‌ای ثبت کنید.
⬅️ از اکسسوری استفاده کنید، یک گل رز یا کلاه لبه بزرگ حصیری میتونه زیبایی عکس شما را بيشتر کنه.

@Xphotographr 💙

▶️ تکنیک اجرا انعکاس طبیعی

👨‍💻 برنامه مورد استفاده: الایت موشن
🌐آموزش از : erfnlotfi

@Xphotographr 💙

نوستالژی و احیای رترو 📺

عکاسی نوستالژیک سبک‌ جذابی است که بینندگان را به دوره‌های مختلف منتقل می‌کند و احساسات و خاطرات مرتبط با گذشته را برمی‌انگیزد.
عکاسی نوستالژیک از نشانه های بصری مانند تن رنگ ها، ترکیب بندی و فیلترهای خاص استفاده می‌کند تا احساس روزهای گذشته را برانگیزد و فضایی گرم ایجاد کند. در این سبک عمداً از تکنیک‌ها و تجهیزات دوره‌های قبل استفاده می‌کنند، اغلب از دوربین‌های قدیمی یا اعمال فیلترها برای بازسازی ظاهر و احساس عکس‌های قدیمی استفاده می‌کنند و تصاویری را ایجاد می‌کنند که بازتاب دهنده‌ی فرهنگ و فضای گذشته هستند.
 
@Xphotographr 💙

چطور در عکاسی سیاه و سفید مسلط شویم⁉️

1️⃣- درک نور: نور یکی از مهمترین عناصر در عکاسی سیاه و سفید است. باید بتوانید نور را به خوبی درک کنید و برای ایجاد کنتراست و عمق در تصاویر خود از آن استفاده کنید.

2️⃣- احساس : یک عکس سیاه و سفید احساس غم انگیز یا جدی تری می‌دهد و می‌تواند حس نوستالژی ایجاد کند. بنابراین، اگر به دنبال یک احساس عاطفی یا نوستالژیک هستید، این سبک کارساز خواهد بود.

3️⃣- تجربه و دیدن: تمرین باعث می‌شود به مهارت بالاتری دست یابید. پس حتماً زمان کافی برای کسب تجربه و دیدن نمونه کار های هنرمندان دیگر در عکاسی سیاه و سفید اختصاص دهید.

4️⃣- استفاده از فرمت RAW: استفاده از فرمت RAW به شما امکان می‌دهد تا در پردازش تصاویر کنتراست، روشنایی و سایر پارامترهای تصویر را به دلخواه تغییر دهید.👌🏻

@Xphotographr 💙

🙏اصطلاحات مهم عکاسی 🙏

عکاسی فاین آرت (Fine-art photography)

عکاسی فاین آرت که به عنوان عکاسی هنری نیز یاد می‌شود، بخشی از هنر عکاسی بوده که هدف اصلی آن بیان احساسات هنرمند و نشان دادن حس‌های درونی وی می‌باشد که این احساسات می‌توانند احساساتی نظیر عصبانیت، ناراحتی، خوشحالی، درونگرایی و… باشد. این سبک می‌تواند شامل موضوعات مختلفی باشد، از پرتره و مناظر تا عکاسی انتزاعی. کاربرد نور، رنگ و ترکیب‌بندی در این نوع عکاسی بسیار حائز اهمیت است. ✨

#اصطلاحات_عکاسی 📷

@Xphotographr 💙