вирши @wiershy Channel on Telegram

вирши

@wiershy


разгребаю музыкальные сугробы

вирши (Russian)

Добро пожаловать на канал 'вирши'! Здесь вы найдете уютное место для общения и обсуждения музыкальных тем. Наша главная цель - разгребать музыкальные 'сугробы' и делиться интересными находками с нашими подписчиками. Мы предлагаем широкий спектр тем: от обсуждения новых альбомов до анализа текстов песен. Канал 'вирши' - это не просто еще одно место для музыкальных бесед, это сообщество единомышленников, где каждый найдет что-то интересное для себя. Присоединяйтесь к нам и давайте вместе разгребать музыкальные 'сугробы'!

вирши

16 Feb, 14:12


Позвольте мне пройтись по любимым моментам альбома:

На «SECRETS» Кизару жует все слова и рифмует на «ой» так долго, что уже напрашивается строчка «бой или игра с самим собой». И потом не можешь отделаться от мысли, что Пашок был худруком этого альбома;
@
на «300» Олег сначала пуляет фундаментально-рефлексивную двойку: «Я не понимаю их реп / Не понимаю их мышления», а заканчивает куплет так: «пришло твое время, Валера», мол, держитесь, репера: «фа-фа-фа-фа», «ту-ту-ту-ту», — убью вас приколами из Наркомана Павлика;
@
на одноименном альбому треке, где мне бы хотелось получить небольшую подсказку, какого хуя здесь вообще происходит и почему он ассоциирует себя с героем Гюго, читает: «slap'аю так сильно — выиграл slap-чемпионат». Сразу представляю себе как Квазимодо выигрывает slap-чемпионат... это оч сильно, что-то на уровне гандбольного мирового рекорда или даже выше;
@
а еще он называет трек «OLEGANO HULIGANO PISTOLETTO» (что уже, ну, просто кино), где настолько преисполняется в амплуа мафиози, что эдлибами пугает людей («Белый увидел меня — окоченел, я такой: «Бля, бу»);
@
а ещееееее, называет трек изобретательной игрой слов «PUS SY GOVORYAT», на котором читает, что никогда не троллит («Мы роллим много газа, но мы никогда не троллим / Постоянно на улицах, как будто я бездомный»)

Вот слушаю я это все, и очень мне тяжело поверить, что он никогда не троллит, хотя сам заявляет на том же треке: «Я заставляю людей верить в то, что просто нереально».

Для меня весь этот альбом — это просто нереально. Опять сон какой-то, бесконечное скитание по странным мирам (как будто я блять бездомный), где Олег Кизару, захотевший в 2025 убого помамблить на биты, придумывает целый концепт, связывая себя с персонажем Гюго, и пишет под это дело тексты — «чистое словесное молоко» — где-то на уровне репера Обладает.

Чем дальше я слушаю, тем меньше у меня остается сомнений. Действительно, видимо, приходится верить Кизару. Это все не шутка. Он честно и открыто улетел с этой планеты, потерял любую связь с тем, что здесь считается крутым, а что нет — и имеет смелость делать вообще все, что ему придет в голову.

Однако обычно Олег хотя бы изредка попадает: вот, например, на альбоме «First Day Out» на 10 песен есть 3 замечательные, на «Karmageddon» и того больше, а относительно недавно вообще отличная песня «Jersey Luv» вышла (ладно, может песня так себе, но я настолько влюбился в сниппет, где он под нее флексит, что уже не могу отказаться, это личное, извините; к тому же я заимел привычку подходить к своей кошке, делать пистолет из пальцев и говорить ей: «фа-фа-фа-фа», — будто мы в GTA, «ту-ту-ту-ту», — bitch, на мне SCAR»)...

Раньше на каждый пятый, десятый ебанутый эксперимент было хоть 1-2 попадания, отчего рождались чартовые хиточки или хидден гемы. Но «QUAZIMODO» вообще не про это, — я не вижу здесь ни одной попытки сделать большую песню, зато я вижу — и не могу развидеть, помогите! — желание записать намеренно странный альбом, безумный в своем отупении, опустении, какой-то беспомощности даже зачитать нормально.

Расшифровка имени Квазимодо — в заголовке. Вот я думаю, может это ключ? Опрощение Кизару? Попытка стать новорожденным младенцем, который помнит только то, что «выебываться — это моя работа», а остальное забыл начисто и теперь, во спасение, пытается научиться делать реп заново? А может пополнение в рядах скуф-core'щиков?

Вопросов гораздо больше, чем ответов. И за это я безумно люблю Кизару. Каждый раз, когда выходит его новый альбом, я тупо в ахуе от невозможности услышанного, от кучи новых дебильных ритмических рисунков, которые вызывают смех, от филигранных панчлайнов (про Валеру, наверное, любимый — слишком уж это роскошно и свободно в 2025 году звучит) и всяких пустых концепций, миров, которые порождают еще больше вопросов.

Кизару — самый отлетевший репер. Никто не умеет писать настолько упоротые песни, никто не способен быть настолько иррациональным вольнодумцем, никто не гарантирует столько смеха на квадрат. Вопросы можно отложить, но один, первоочередной, останется: Кизару вообще существует?

вирши

12 Feb, 16:58


Отпуск от привычки

За последние дни прожил сразу несколько жизней. Первая — после просмотра фильма «Отпуск в октябре» Романа Михайлова. Кино постепенного ахуевания и прозрения: сначала, где-то на пятой минуте, от камео Замая, потом от трека Болливуда, потом от Бледного из 25/17 в кадре (пока это комбо собиралось, понял, что Роман Михайлов чувствует, что, затягивая в свои фильмы альтернативный культурный пласт, он зарифмовывает свой подход с героями, которые отражают нечто созвучное ему через другие медиумы), а под конец от осознания мощности увиденного в целом (особенно внеземной красоты концовки).

Опыт впечатляющий — даже не фильм впечатляющий, а именно опыт взаимодействия, проникновения в мою реальность через экран. Относительно него все остальные фильмы Михайлова, что я смотрел ранее, кажутся просто попытками, как я уже писал, манифестировать свой взгляд, который «скорее магический объект, чем художественное произведение».

А вот «Отпуск в октябре» — это уже художественное, даже эстетическое высказывание, которое воздействует на меня не только как нечто близкое и узнаваемое, но гораздо больше, глубже, сильнее, расшатывая реальность, оглушая условностью сущего, в котором живешь, в которое веришь, как в единственно достоверное.

Пока текли титры, я смотрел в сторону окна и думал: «и что же я теперь, после всего, что мне сейчас показали или, правильнее сказать, «подсказали», вернусь в свою привычную реальность, пойду, как пластмассовый поломанный робот по отработанным паттернам пылесосить бытие и дальше продолжу жить предсказуемостью себя, в которой тону каждодневно?».

Не хотелось, честно; казалось, что можно преломить ход событий, отключить себя от себя и остаться еще хотя бы ненадолго в «Отпуске», где все связи нарушены, реальности — что сны, и все они — очень условны (кроме одной, о которой в третьей части текста).

И получилось! я устроил моноспектакль на кухне минут на 15: отыгрывал какую-то интеллигентную и чувственную даму из прошлого столетия, которая рассказывала про переезд в Брюссель в 94 году, создал обрывистый импровиз, в который поверил полностью, снова позабыв о привычном себе.

В процессе возникло желание записывать это все на диктофон, потому что было очень смешно с самого себя. Я взял телефон, буквально на секунду залез в него — и раздался звонок..

вирши

10 Feb, 07:14


всем доброе. я возвращаюсь в реп

так давно ничего толком не слушал, очень соскучился по порядочному популярному русскому репу. по замаю, по ог буда, по кизару, наконец!

ждите текстов про русский реп

вирши

09 Feb, 15:44


Человек без телефона (послесловие)

Думая о Романе Михайлове, никак не могу отбросить пошлую параллель с «новой французской волной». Смотря фильмы и читая интервью, создается ощущение, что попытка сделать кино иначе — это глобальный внутренний протест-манифест режиссера, который разочарован в том, что происходит с актуальным кинопроизводством.

Выход на улицы из павильонов, минимальный бюджет, максимум импровизации, поиск новых способов отображения реальности, свободный, самовоспроизводящийся сценарий, фокус на обычных людях и их историях, — все это одинаково точно описывает метод «новой волны» и метод Романа Михайлова.

Сложно даже предположить, что в мире, где есть только индустрия, где все расщеплено на мельчайшие аудитории, и на каждую найдется свой стриминговый сервис, снимающий тонну кала, его протест может породить нечто подобное «новой французской волне».

Однако невозможность такого допущения возникает у меня в голове по инерции, исходя из логических посылок, без акцента на фигуре самого Михайлова. Если рассматривать его как режиссера-переменную, который пришел с предложением, то, действительно, представить какую-то революцию сложно, но если учитывать то, насколько большая внутренняя сила, стойкость и независимость стоит за всеми этими фильмами, то появляется вера. Дело не только в самом предложении Романа, но и в его тотальном похуизме, свободолюбии и преданности, буквально служении делу.

Недавно я встретился с одноклассником, который всю свою жизнь посвятил учебе. Сошлись на Романе Михайлове: я что-то рассказывал про кино, он — про математику. Для студентов МГУ Михайлов — это легендарный полумифический персонаж, который в 31 год защитил докторскую (что, по словам моего одноклассника, практически невозможно в таком возрасте) по теме, которая казалась почти всем вокруг, кроме его научника, довольно сомнительной. Ему не советовали браться за нее, но Роман никого слушать не стал — и все получилось.

Это мало того что абсолютно киношная история, но еще и пример внутренней силы, которая привела к решению сложнейшей математической задачи. Как сказал главный герой фильма «Наследие»: «они могут, но не делают, а я не могу, но сделаю». Роман Михайлов настолько сосредоточенный, горящий делом маньяк и трудоголик, что я вполне могу себе представить, как он на одной этой внутренней силе делает столь маловероятный сдвиг еще раз, только теперь в кино.

Причем все восхищения его фильмами — они немного авансные. Опять же, цитата: «они могут, но не делают, а я не могу, но сделаю» ценна не только в контексте фильма «Наследие», но и всего метода работы Романа (как мне кажется, здесь он снова использует героя чтобы высказаться). Михайлов же самоучка, его фильмы во многом сыроваты или, как писали про его прозу, являются «скорее магическим объектом, чем художественным произведением». Но он позволяет себе то, чего не могут позволить, скажем так, профессионалы, — отпускает процесс, не боясь допустить ошибку. И это тоже сближает его с «новой волной», которая иногда до смешного нелепо и небрежно обращалась с киноязыком. Потому что все режиссеры того времени пытались придумать свой киноязык, свой нарратив, а не следовать за уже существующим, проверенным и комфортным. И вот эта интенция Романа брать бедные миры и показывать, что они пылают жизнью и полны тайных связей, — куда важнее, чем некое «качество»; именно это и восхищает в первую очередь и заставляет верить ему и верить в него.

И последний важный момент, который лично мне окончательно объясняет, как он успел защитить докторскую, выпустить кучу книг, а потом наснимать столько фильмов за короткий промежуток времени и стать почти что культовой фигурой независимого кино. У него просто нет телефона.

Мне на полном серьезе кажется, что человек, не пользующийся смартфоном, — это колдун, это маг, у которого настолько огромное количество свободного внимания, что он может совершать чудеса, в которые трудно поверить. Замутить революцию в современном кино — это и есть чудо, нечто невообразимое, но если кто и способен на такое, то это Роман Михайлов, человек без телефона.

вирши

09 Feb, 15:44


...«Понимание — всего лишь сумма непониманий», — писал Мураками. Понять — значит сложить пазл и упереться в очень уютный и комфортный тупик.

Раньше мне было ясно что с этим делать — просто жить, делиться, носить в себе. Это тоже прикольная призма, которая позволяет много чего связывать и разрушать, проводить параллели, прикладывать, вычислять паттерны, чтобы далее, например, еще четче и глубже улавливать сюжеты. У меня было достаточно такого экспириенса, позволяющего, например, по нескольким кадрам «Аноры» «понять», что между главной героиней и Игорем в конце что-то произойдет, что они останутся вдвоем, покинутые всем эти цирком, — ну потому что не ставят так сцены (постоянно фокусируя внимание на их будущей связи через крупняки, неловкие разговоры, отчужденность от остальных, не сажают героев просто так вместе на задние сидения и т.д.). Ну и что мне с этим «пониманием» и даже предугадыванием делать? Это красиво, да, и завершающая сцена очень хорошая (единственная действительно сильная и трогающая), но фильм-то посредственный, и от «понимания» происходящего менее посредственным он не становится.

В «Аноре» нет никакого «путешествия по внутреннему образу», нет никакого чувственного уровня (кроме, опять же, финальной сцены), нет сказочности. Это внешний фильм, рассказывающий некую в меру трогательную и смешную историю, увлекающий своей суетливостью и комичностью. И все. Я не знаю, что можно почувствовать, смотря такое кино. Я не почувствовал вообще ничего, хотя «понял» примерно все.

В то время как у Ромы Михайлова в фильме событий гораздо меньше, хрон короче, история явно не такая захватывающая и динамичная, но там есть свобода отказа от внешнего в угоду попытке создать, ухватить и передать какое-то ощущение, не пытаясь его разжевать и продать зрителю. Какое это ощущение — неясно, потому что детерминировать «внутренний образ», а уж тем более «пятна памяти» куда сложнее, чем любую сюжетную линию.

Сюжет — пуст внутри. Ощущение — пусто снаружи. Где оно живет? Мне вообще неясно, почему я испытываю от подобных фильмов столько эмоций или почему «Конформист» — это красиво. Но суть именно в том, чтобы не пытаться себе это объяснить, не пытаться себя «понять» и с собой договориться, а полностью отпустить процесс, отключить функцию «понимания», взамен — путешествовать по «внутреннему образу» и «пятнам памяти», сталкивая между собой то неуловимое, что пытается передать автор, с тем неуловимым, что находится в тебе самом, и наблюдать — безоценочно, свободно и гостеприимно — за тем, как столкновение рождает внутри каскад переживаний, уходящий все глубже и глубже, все дальше и дальше от всего того, что можно сформулировать и объять умом.

«Мысли — они вообще не твои», — говорит мой духовный учитель В. Я раньше воспринимал это больше как очередной софизм, коих в рукаве красной рубашки этого парня немерено, а потом учуял, что ведь так оно и есть. Чего не могу сказать об ощущениях и чувствах. Может, потом и окажется, что они тоже не мои (скорее всего, так и будет), но покамест им я доверяю куда больше, поскольку вижу в них отсутствие хитрости и прозрачность, которой манипулятивный ум похвастаться не может.

И посему фильмы Ромы Михайлова кажутся мне очень увлекательными и чуткими. Он пришел со своим уникальным видением. Пришел снимать сказки о мире, который давно утратил любую веру.

вирши

08 Feb, 13:01


первый русский
репер на давай поженимся
🐊

или не первый. похуй
проверять не стану
я больше не ебаный хипстер
который типааа шарит за все

это лютый восторг
это круче любого альбома
любого местного роллаута
и любого выпуска хипкода

мы дети этого дерьма
которых провели за руку
вергилий тайп бит
в иной мир. показали настоящую
хх культуру
как гризельда бланко кокс
нельсон мандела в 94'

сын крокодила пошел дальше
нести грув в музыку. хотя
когда-то говорил, что реп
не его история. у него нет желания читать

лучше бы так и было
потому что музыка. это про другое
знать как сделать. идти по стопам
не равно хорошая песня. но

крокодилы и сыновья крокодилов
арапы петра первого
пришли со своей молитвой в чужой монастырь
пришли сказать что
пушкин черный
нужно иметь жопастую суку
кайфовать от сизы + 7кило
жрать тигадегену
и сидеть в своём болоте
пришли сказать что
иметь пузо это свэг
мой дед свежее половины москвы. и
пупс
нахуй тебе доставка готовой еды?
я принесу тебе вискас сам

но смысл прежний
сэм все делал неправильно
если по нашему. по хипстерски. по белому
он отлетевший чувак. очень смешной
и очень непонятный. не понятый даже

он от всего отказывается
идёт по пути своего деда. хотя
bruuh как бы он мог множить аудиторию
на эссе, если бы продолжил
на репе, если бы хотел пушить его
и быть понятным
на радио

он кажется предельно серьезным. ортодоксом
как будто болеет за культуру
иногда воюет с ветряными мельницами
его заносит. образ выстраивается

но сэм пиздец угарный. не?
все его движения
это бесконечный стрим. поток
до сумасшествия свободомыслящего человека
другого. сильно другого, как канье
и относительно вкусов
и относительно мироощущения
и относительно юмора, кстати

он помещен в регистр типа «серьезных»
сам много для этого сделал. да
но это ловушка. он намного интереснее и безумнее
почему вы этого не видите?
его не заставить говорить
вашим дистиллированным языком
не засунуть в рамки. не выкупить
mr долгочлен в здании
рожденный в москве лужкова. и
он идет с братвой в лоно грехопадения
играть народную музыку с пошлыми отсылками
отрепетированную
чтобы в конце вышла
королева всех suk
лариса блять гузеева

это очень смешно. и тупо очень
это как сходить на шоу успех
один в один

я к этому и веду. сэм
он из антихайпа
странно, что его не будет
на новом релизе еже

вирши

07 Feb, 10:40


Ежемесячные показали трек-лист «Королей абстракта 6». Оставлю вас один на один с этим трек-листом:

1. 56 школа feat. Pyrokinesis, Блев МС, Артём Татищевский, WormGanger, рудбой, АнальгиН
2. Свит дримс feat. Вертушка Газманова, Морок, Паша Техник
3. Молотилка feat. 98, АнальгиН, radiant, Eugene Speed, YA DIGG KAPUSTU!, Колян Борян, human Being
4. Золотой компас feat. Блев МС, Sector, МЦ Лучник, Труман
5. Приамурье feat. вБензинЕстьОблака, MellowBite
6. Амуркабель feat. Птаха
7. Олды всплакнут feat. Вертушка Газманова, вБензинЕстьОблака, АнальгиН
8. Скит 2
9. Жизнь бывает хороша feat. Вертушка Газманова, вБензинЕстьОблака, Блев МС
10. Атева feat. Блев МС, рудбой, Da St
11. Роженица в метро feat. Блев МС
12. Спермофутболка Янг Раша feat. Вертушка Газманова, SexBomba3131
13. Панчи по Перумову feat. OG Buda, Блев МС, Петрик-Путяха
14. Скит 1
15. Могилка в Беларуси feat. Родион Гвоздодеров
16. Обнинск Ска Сканкерс feat. Blev МС, Pochezach?, Морок, Obnx Ska Skankers
17. Стример бомж feat. Повалишин, Chonyatsky, СД, Труман, Замай
18. Рецидив РСП feat. Вертушка Газманова, Княже, Золотое Перо
19. ГУАП feat. вБензинЕстьОблака
20. Арык Дерби feat. beDOlaGa 9r00v3, рудбой
21. Государство Амбидекстеров feat. Джон Гарик, СД, 22OG, Трансмиссия
22. Витина собака feat. Блев МС, Spa8ish, Jekajio
23. Сорт гнид feat. МС Кальмар
24. Скит 3
25. Куриный инкогнито feat. Вертушка Газманова, 163onmyneck, СД
26. Россия для грустных feat. Петрик-Путяха, рудбой, Федя Букер
27. Золотые наручники feat. STIV4TRAP, Александр Штефанов*
28. Привороты feat. Глубокослав
29. Далабиле feat. Вертушка Газманова, вБензинЕстьОблака, Блев МС, Артем Татищевский, молодой калуга
30. Манский feat. Swozzy, Леша Виниченко
31. Вольчек feat. Блев МС, Палмдропов
32. Аутро feat. OG Buda, Da St
33. По сеточке feat. маломира, Мутант Ъхвлам, curomushka

Альбом выходит 21 февраля. Еже на этом альбоме в составе: Слава КПСС, Fallenc MC, Джигли, Артём Моргунов и Максим Плакин.

* - признан иноагентом

вирши

06 Feb, 16:21


Потный человек с гитарой

Если набрать в поисковой строке «Леонид Федоров», вам выдаст тысячу фотографий примерно одинакового содержания: сидит на стуле человек, в руках у него гитара, лоб блестит от пота, глаза закрыты, а на устах — улыбка.

Меня это впечатлило; для поста про песню «Плыть» искал примерно подходящий визуал, думал, может наткнусь на какую-нибудь любопытную фоточку, а попал в пространство, лучше всего отражающее Федорова как музыканта. Навырезал чисто через принтскрин подряд фоток, чтобы вы поняли, какой мощный коллажик собирается.

Загуглить любого другого артиста — и, скорее всего, кроме кадров со сцены, будут еще какие-нибудь фотосеты, просто снимки из жизни, из молодости, снимки с семьей, с другими музыкантами, — в общем, всегда будет некое разнообразие. Здесь же — только сцена и только музыка. Как будто Леонид живет в доме, где есть отдельная концертная комната, куда все приезжают и каждый день слушают его песни, а он только успевай немного декорации менять, вытирать пот и новую музыку писать.

Пишет он безостановочно уже больше 50 лет. АукцЫон, сольники, коллаборации, музыка для кино. Примерно уровень группы ежемесячные: количество альбомов давно перевалило за сорокет и по сей день Федоров выпускает и выступает.

Если посмотреть на его выступления, то можно ахуеть от энергетики 60-летнего дядьки, который настолько сильно отдается игре и пению, что к концу постоянно сидит вымокший и как будто уставший, а душа продолжает лабать и петь. Лайвы Федорова — именно сольные, без АукцЫона, где всегда была не только музыка, но и балаган — гипнотическое, завораживающее зрелище, позволяющее пообщаться с внутрянкой музыканта, который почти не дает интервью, а музыку давно делает только так, как того требует сердце, нанизывая рифы на стихи Введенского, Озерского или Уильяма Блейка, или Хармса.

Такой вот бесконечный открытый диалог без посредников и помех: стул, гитара, микрофон и улыбка. Делайте с этим что хотите. Например, смотрите: в комменты к предыдущему посту скинули (спасибо!) классных лайвов АукцЫона и новых треков Федорова.

вирши

06 Feb, 08:50


помог антохе с видосом про мчт 💅

я свои взаимоотношения с этой музыкой пытался сформулировать последние пять лет; мне кажется, это единственный случай настолько длинного сторителлинга в канале (текстов было много и все они бессознательно развивали одну и ту же тему).

но в том году я вроде как разобрался (хотя бы с альбомом «kensshi»), и возможность поработать над сценарием стала такой прикольной точкой в этой истории.

заценивайте видео, пишите что думаете, а я пошел разбираться уже в новом мчт

вирши

05 Feb, 13:44


Дискография ансамбля АукцЫон кажется мне настолько необъятно-невозможно-неправильной (и оттого практически идеальной), что закапываться в нее можно очень и очень глубоко и надолго, каждый раз ахуевая с того, что они еще и это, и это, и это написали.

Минимум повторений, но в секунду узнаваемый стиль и почерк, народный песенный размах (ибо Федоров всегда поет душой — такая вот приторная и скабрезная формулировка, но как это назвать иначе, я не знаю), но тяга к бесконечным усложнениям и экспериментам. Все это принимает какой-то монументальный размах (даже в самых неудачных вещах), если блуждать от альбома к альбому, слушать полностью, одновременно что-то почитывая-посматривая.

Но при всем том, что АукцЫон прям вот что называется «альбомная группа», еще круче попадать в их мир ненароком: где-то подслушал песенку, где-то в волну занесло, где-то вдруг вспомнил мотив и запел отчего-то. Однажды я так открыл «Женщину», блуждая по сонному Питеру с В. Маленькая красная колонка сама ее нам подкинула, а мы и не поняли по началу — шли чего-то там обсуждали, а потом, кажется, на припеве, переключились и начали улавливать настроение женщины, что смотрит в окно, на шестой этаж, и лирического героя, что на этом шестом этаже точит карандаш (и ему, спойлер, наплевать). Так эта песня стала негласным гимном того отрезка питерской жизни, вдохновила на стих и до сих пор слушается мной с каким-то особенным трепетом; так эта песня открыла вход в альбом «Вернись в Сорренто» — безнадежно-любимый мной сильнее всех прочих, — с которым я впитывал зной проспектов, договорившись найтись с другим В. на Обводном канале без помощи навигатора (по-моему, примерно так и ведут себя герои песен АукцЫона).

А вот вчера вечером, заходя в квартиру под «Лихолесье» Мотогонок (пишу это исключительно для того, чтобы въебать лишнюю гиперссылку на очень хорошую музыку), я как-то заблудился в кормлении трех кошек, которые прямо с порога встречают такими милыми и просящими взглядами, что только успевай куртку сбросить (и уже чувствуешь себя виноватым, что промедлил: они все ждут и вокруг носятся, в молитвах поднимая носики или причудливо извиваясь в лежачих кульбитных танцах на плитке в коридоре), и даже не задумывался, что у меня следующим там заиграло. Корм перескакивал с миски в миску, а я все больше и больше вслушивался в нечто далёко-знакомое и странное в этом узнавании. Заглянул в телефон: «Плыть» АукцЫона, а звучит как «Space Lion» от Seatbelts, так красиво завершающая одну из серий «Ковбоя Бибопа».

Не знаю, как эти вещи у меня так срослись (точнее, знаю, конечно — саксофон, но знаю это только когда уже переслушал и пишу, а это всего лишь попытка ухватиться за упущенное мгновение, не больше — и не считается), но «Плыть» вполне могла бы играть в «Бипопе», а могла бы быть песней Гребенщикова. Никогда не слышал настолько созвучного лирике БГ текста от АукцЫона, но «Плыть» написана и спета чисто в аквариумном стиле, когда вот ты свою жизнь, кажется, жил и живешь, а вот резко понимаешь «что ты всегда был мастером Бо» — или что тебе «лишь бы плыть», как у АукцЫона.

Аранжировка у песни «Плыть» — сплошной саунддизайн, вторящий даже не тексту, а естеству интонации и позе, с которой Леонид Федоров поет о плывущих у дна кораблях и кораблях летающих в «хляби небес», — будто лежит с соломинкой в зубах (почему с соломинкой, откуда такой образ — не знаю) в брюхе мерно качающейся лодки и напевает про все, что чувствует под собой и видит над собой. И в этой, кажется, успокаивающей мечтательности и медитативности лишь холодная, смертельная пустотность («они нигде, они везде»), внутри которой мы вот так вот пассажируем меж двумя крайностями: «всему назло, не уронить, не изменить, лишь бы плыть».

Вчера, сразу же как дописал черновик, пошел пересматривать «Ковбоя Бибопа».

вирши

03 Feb, 16:19


Безымянная поэзия.mp3

Удивительно чувствовать в себе такую большую тягу к Песенной форме (когда все сложилось и закончилось, когда присутствует некая однозначность), столько об этом думать и писать, и одновременно очаровываться ипишкой? «lucre», где за 16 минут играется 7 коротеньких безымянных набросков от Дина Бланта, Вигна и Элиаса Рённенфельта.

Как будто заглядываешь на репетицию, где чуваки бесконечно джемят и перекидываются реминисценциями просто по приколу (в третьем куске я вообще слышу Хуго-Уго и даже могу поверить, что Блант и до такого добраться смог, но проверять не буду). Умений и чувствования у троицы вполне достаточно, чтобы завершить любой набросок, довести его до состояния Песни, но им это совершенно не нужно. Наоборот, они хотят оставить за собой мимолетность того, что происходит между ними и музыкой.

Дин Блант такими заклинаниями кидается уже который год, выпуская неофициальные релизы, состоящие из кучи демок (иногда он даже забывает обрезать пустоту в конце трека), — и каждый раз меня разъебывает его умение ухватить мгновение и смелость отпустить это мгновение уже через минуту, потом оставить на компе mp3-файл (важно: даже не wav — чтоб еще лоуфайнее было) с названием по типу «FIFA98DON» и перейти к следующему мгновению, а потом выбросить все это в бездонный интернет.

«lucre» весь об этом: нативно-бесформенный и мимолетный сгусток, эссенция треков, по обе стороны которой вполне могло быть и классное вступление, и убедительное завершение, но ни то ни другое попросту ни к чему.

Звуковая анонимность, нарочитая интернетность, потоковость и несовершенство созданного превращают Бланта, его стаффчик и артистов вокруг в слоеный арт-объект, в материализацию бесконечно свободной звуковой волны, которая деконструирует индустриальную привычку воспринимать определенным образом работу с материей музыки.

Легкость отпущения (песен-мгновений, популярности) делает Дина Бланта настолько романтически-прозрачным персонажем, что музыка превращается в диайвайную арабеску, узоры грува, в которых не так важно музыкальное высказывание или личность, но важна поэтическая зоркость, попытка уловить некое ощущение, — да даже не ощущение, — сырое предчувствие ощущения или зародыш идеи, наполняющей тебя за секунду до того, как успел ее осмыслить.

Дальше этого «за секунду до» Дин Блант не идет — оставляет все как есть, посмеиваясь, мол, чувак, да тебе просто послышалось что-то прекрасное, я вообще тут с закрытыми глазами на гитаре бренчал, а Элиас мурлыкал нехитрое «та-да-тата-дада». Ничего этого не было, да и нас не было, — возьмем и удалим через пару месяцев ипишку, и тебе даже не поверит никто, что были какие-то 7 безымянных аудиостихов.

Дин Блант выстроил свою поэтику вокруг тотального равнодушия к продакт-плейсменту, неуловимости и бесконечной импровизации с формой и структурой, провозгласив наброски художественным методом. Сама по себе музыка-то вполне обычная, блантовская, с поправкой лишь на то, что поет не Дин, а Элиас, который даже нечленораздельно напевает настолько красиво, что и слов не нужно, а Дин просто улавливает рифы-рифмы, что дарует музыке какое-то абсолютно новое ощущение невиданной легкости и ранимости, трогательности и печали; печали многооттеночной, хотя и простодушной, в которой хуй разберешься, потому что вместо Песен — наброски, а вместо слов — нехитрое «та-да-тата-дада».

Судя по совместным работам, точно можно сказать, что Дин нашел человека, который может обращаться с его звучанием даже лучше, чем он сам (весь прошлый год торчал на треке «repeat offenders» — послушайте этот разъеб). Возможно, — я очень надеюсь и чувствую потенциал, — в будущем этот дуэт станет чем-то типа Дина и Инги, потому что синергия между ними какая-то запредельная, очень освежающая музло Бланта.

Когда в очередной раз утопаю в его безалаберном поэтическом фристайле и думаю о том, как круто он раскрывает артистов, а они — его, неминуемо вырывается мольба: Дин, родной, пожалуйста, запиши альбом с Линдоером, сделай меня самым счастливым человеком в мире...

вирши

01 Feb, 07:11


топ 3 трека оксимирона:

1. признаки жизни
2. до зимы
3. лифт

а теперь, когда вы максимально сфокусированы, сообщаю, что сегодня вечером читаю реп вместе с братом по оружию в клуб клубе))

полчаса отборного стаффа (окс раньше очень любил это слово) от группы одноразовая рука. устроим полную жопу (никки минаж). всех желающих жду на празднике жизни под названием cute rave

начало в 20:30
покровский бульвар 6/20
свободный вход 18+

вирши

26 Jan, 15:31


КОНЦЕРТЫ. ГРЯЗЬ. ЛЮБОВЬ.

Николай Козаков в своем дневнике за 1962 год (18 января) пишет: «чистая женщина — очень хорошо, очень мило. Каким обаянием веет от обнаженной, ароматной — да, да! женщины»

От самого Николая в 1962 году зачастую пахло только машинным маслом, жареной картошкой и спиртом.

И я подумал вот: «а как пахнут русские рэперы в 2025?». Они же что-то среднее между ароматной женщиной и советским водителем грузового автомобиля. Такие все чистенькие, стильные и красивые — до гримерки и выхода на сцену, а потом, когда возлияния Бахусу принесены, музыка орет, микрофоны плавятся — распушистые, потные, грязные.

Объединяет и героев дневников Николай Козакова, и московский рэп-клуб, конечно, любовь, — от нее никуда не деться совсем, потому что только она и придает и запахам, и музыке, и жизни вообще хоть какой-то смысл.

Приходите послушать чистые внутри и грязные снаружи песни про любовь от братишек QT, мангула, маугли, танакера и голость 1 февраля, 18:30, в бар «Смена».

подробнее тут

вирши

25 Jan, 20:08


every rapper fucks bitches, we fuck trash 🪳

Музыка должна отражать умение трахаться. Большинство песнопений написаны как угодно — красиво, стройно, взвешенно и безумно, грувово и со вкусом, продуманно и пышнотело, — но не сексуально.

Музыка должна отражать трение ляшек о пластик, чирк ногтей, узорами рисующих звук бесконечной любви, ошалелый срыв покровов ночи и крик прохожих, приметивших соитие.

Каждый трек на альбоме «TRASH HUMPERS» — это попытка подобраться к друг другу, предчувствуя новую любовь, всегда сообщающую надежду, коронуя иррациональное смертное одиночество.

О взлеты и падения и перетасовка мусорных баков все в том же велико-волшебном городе Красноармейске и городе Санкт-Петербурге! Сколько здесь было вылакано парного молока из бутылок с дырками причудливой формы... они всегда получаются разные, но даже они поют песнь дыры, которую хочется вылепить зажигалкой, иной раз обжигая пальцы, а потом вставить поглубже дымящийся конец сигареты, которая порождает вихрящихся и извивающихся сперматозоидов!

Песнь подъездной бутылки поется во имя любви и похоти; бредовая серенада беседочной ночи поется во имя любви и похоти; баллада опавших листьев микрорайона Северного поется во имя любви и похоти, — как и все остальное в этом мире полярностей, что не могут не притягивать друг друга, как кусок свежеснятого гара и желание отломить себе точку, пока несешь передачку другу, для которого вымучивал.

Песнь, баллада, серенада — это все лишь частичка, точка отсчета, попавшаяся нам под руку в момент уединения в двухэтажной беседке. Казалось, мы будем вечно сидеть в тени деревьев и, как иные медитируют, настукивать биты и петь свои нехитрые песенки, но есть лишь одно исключение, ради которого мы можем завязать с музыкой.

Любовь — это исключение. Единственная допустимая иллюзия. Все остальные тщетны пред ней и мелочны настолько, что даже не хочется о них думать всерьез.

Обманываться деньгами (даже деньгами для, якобы, любви) — суета сует; полагать, что статус и общественное мнение хотя бы что-то дадут — высшего пошиба бредня и нелепица; здороваться с йейтсовским кругом жизни, бегать внутри как хомячок, не пытаясь разорвать — сумасшествие полутрупа.

Все, что мы делаем — делаем ради любви и похоти. Любовь и похоть — ради нас. Из этого рождается мир. Никаких больше смыслов и целей в жизни не может быть по определению, а значит, и никакой музыки, кроме музыки любви и похоти, тоже. Любовь приходит и разрывает круг, меняя ход вещей, порождая новые направление в искусстве, меняя сознание людей и их отношение к жизни, ломая устои и нормы.

В нашем древнем мире вообще-то существует всего несколько традиций: традиция веры, традиция любви и традиция смерти. Все остальное заботливо подметает чистоплотное времечко.

Мы верим, что любовь — это то, из-за чего появилась жизнь, и умрем с этим осознанием, не боясь страха смерти. Десяток альбомов, сотни песен, тысячи плюх, миллиарды мусорных баков...

Отныне мы занимаемся музыкой чистой, лишенной всякой формы, отныне мы занимаемся только траханьем мусорных баков, откинув все лишнее и наносное, надуманное. Если и есть в мире что-то правдивое, то это электричество во взгляде парня, впервые посмотревшего фильм «TRASH HUMPERS», то это электричество воспламеняющее взгляд мусорного бака, узнавшего, что такое быть желанным и желать быть желанным.

И не позволяйте старым занудам убеждать вас, что это не так, причем главное что никто во всем мире не пытается написать истинную песнь любви, это же ужасно, мы по уши в 50-процентной музыке. Губы к губам, поцелуй к поцелую в подушечной тьме, чресла к чреслам в невероятной сладости взаимной капитуляции, так далеко от всех наших страшных ментальных абстракций, что даже удивительно почему некоторые считают Бога асексуальным. Тайная подземная истина бешеной страсти забитой под сваями зарытой под свалками по всему свету, о ней молчат газеты, о ней запинаясь и не всерьез поют музыканты, эх, послушайте «TRASH HUMPERS» и представьте себе Нас с обнаженным возлюбленным в лугах под покровом красноармейской осенней листвы.

слушать альбом на всех площадках

вирши

17 Jan, 17:09


Так вот, покуда все это у меня отпечатывается, я досматриваю и чувствую вдруг: фильм закончится тем, что все сидящие за столом начнут бесконечно хохотать. И фильм действительно так заканчивается. Буквально так. Я сижу в тотальном ахуе: впечатление странное, страшное, необычное. Начинаю всю эту историю вертеть и понимаю, что у меня-то в голове этот смех уже был, — я вычитал его у Гессе в финале «Степного волка».

«Холодный и призрачный, беззвучный и в то же время всеразрушающий смех»
— это описание смеха Моцарта. Меня этот образ тогда поразил очень — что у мертвых ничего кроме смеха и не остается. Причем смеха именно «холодного и призрачного, беззвучного и в то же время всеразрушающего», — то есть нечеловеческого вовсе, леденящего своей абсолютностью.

Вот как забавно сплетаются контексты. Не думаю, что Роман это имел в виду, к Гессе отсылался, но такие игры в бисер взаимосвязаны через тысячи рук и сердец: от каких-нибудь древних, через Гессе, ко мне, смотрящему, как Роман Михайлов по-своему интерпретирует цитату, которую может и не слышал никогда.

У него смех этот по началу-то вообще не холодный, но вот когда звук пропадает, бегут титры, а кадр заливающегося человека остается, вот тут действительно картина уже вполне по Гессе: «холодный и призрачный, беззвучный..

и в то же время всеразрушающий». Всеразрушается в «Сказке для старых» в том числе и нарратив типичных фильмов и сериалов про бандитов 90-х и 00-ых. Если раньше это зачастую подавалось как некое гротескное отражение реальности, подчеркнуто настоящей, овеществленной, иногда еще и с пространством для вывода и морали (или для подражания, или ностальгии хотя бы — для самых смелых и старых), то Роман Михайлов как бы переправляет все эти, как сказал Пахом, «посткриминальные штучки-дрючки» через речку Стикс и придумывает Мифологическую основу (точнее, именно на ней акцентируется, через нее все пропускает), тем самым как бы заявляя, что в 2022 снимать о бандитах с пистолетами «реалистичное» кино (с тем еще кивком, как бывает, что мы типа возвращаемся, поэтому снова актуально) — решительно невозможно.

Это мертвая плоть, на которой можно, конечно, и денег заработать, и потанцевать, но для Романа деньги не особо важны, а если танцы — то только ритуальные, символические, с возложением, опять же, по Пахому: «цветов зла на могилу», из которых прорастает сказочное, сновидческое, зазеркальное полотно про трех братьев, отправившихся в путь по наставлению отца.

Роман Михайлов перетасовывает классический штучки-дрючки-сюжет просто и, на самом деле, очень человечно: вот они, эти богатыри понятий, правды и свободы, искавшие, как сказал один из главных героев, всю жизнь честности... искали, искали, играли в прятки, — а нашли смерть и нашлись за одним столом, где можно теперь вдоволь насмеяться, потому что больше ничего и не остается по ту сторону бытия, кроме «холодного и призрачного, беззвучного и в то же время всеразрушающего смеха».

вирши

17 Jan, 17:05


«Холодный и призрачный, беззвучный и в то же время всеразрушающий смех»

Мой дорогой товарищ В. про Романа Михайлова уже года полтора мне постоянно что-то затирал, а я все никак не мог добраться и посмотреть. За эти года полтора Роман успел стать «культовым в узких кругах» режиссером, независимое кино которого не имеет массового успеха, показывается мало, но в интернете смотрится и обсуждается постоянно (а он еще и снимает много — 7 фильмов за 3 года, кажется, сделал).

Вчера утром впервые посмотрел его «Сказку для старых». Мне вообще нравится, когда любая история — не то, чем кажется, но, на самом деле, вполне то; это такая бесконечная игра на грани, где вроде полно реализма, но он не сильно и важен, а вроде и вымысел настолько прост и повседневен, что получается чистая реальность. Такое: неуловимо-уловимое ощущение, работающее примерно как вот эти обтекаемые и манипулятивные формулировки.

Но впечатлило больше всего другое (тут будут спойлеры жесткие, поэтому если не смотрели, ставьте лайки, подписывайтесь на канал, закрывайте текст и идите кайфуйте от фильма), — впечатлило мое интуитивное проникновение в финальную сцену, когда герои, встретившись за столом, начинают обсуждать погоду, и все уже, кажется, ясно: мертвы они, нашлись, наконец, в этой итерации не/бытия, где вопрос чести или вопрос украденного общака не шибко важен, а куда интереснее поговорить о том, возможно ли такое, что — раз — и весны не будет; всегда вот была, а сейчас не наступит, и что снег падает так медленно, что того гляди и не коснется вообще земли, передумает, и вверх полетит (это я вольно пересказываю цитаты, потому что уж очень они меня впечатлили и отпечатались в голове).

вирши

15 Jan, 16:03


Определение поэзии

Это — круто налившийся свист,
Это — щелканье сдавленных льдинок.
Это — ночь, леденящая лист,
Это — двух соловьев поединок.

Это — сладкий заглохший горох,
Это — слезы вселенной в лопатках,
Это — с пультов и с флейт — Figaro
Низвергается градом на грядку.

Всё. что ночи так важно сыскать
На глубоких купаленных доньях,
И звезду донести до садка
На трепещущих мокрых ладонях.

Площе досок в воде — духота.
Небосвод завалился ольхою,
Этим звездам к лицу б хохотать,
Ан вселенная — место глухое.

Пастернак вот так определял поэзию (или просто баловался словами, — что мне кажется куда более правдоподобным), а чуваки, которые делают новый медиа-проект про современную поэзию «bootleg», определяют его так:

Это — мило-нелепые фотошоп-дизайны к стихам
Это — попытка собрать коммьюнити авторов и любителей поэзии
Это — турниры «собачье сердце», в которых поэты батлят за право выступить на российском литературном слэме (что? да)
Это — в будущем — еще и стримы с разбором стихов от замая поэтов и литераторов

Я за последние пару лет написал стихов, наверное, сто, но всегда робел их выкладывать. А тут мне ребята написали, и я решил: раз такая пьянка, отправлю им парочку любимых; надеюсь, что-нибудь понравится, — и будет у меня первая, так сказать, публикация (обещаю подобрать смешную фотку, чтобы обложка к стихотворению была максимально сочной!).

вирши

13 Jan, 21:35


упд: весь вечер кушаю эти тексы один за одним и прямо чувствую, что автор тут сам как песня!

что называется, по Льву Николаевичу, «заражает» меня своими ритмами, проживанием всей этой музыки, бесконечными скобками, челноком ассоциаций и апропо.

вот читаешь залпом и чувствуешь: ну прет человека, прет от музыки дичайше, он в каком-то лютом потоке, где нет уже видимой границы между жизнью и музыкой — все одно: быт, каждодневное копчение неба, какие-то дела, какие-то события, какие-то приколы, мысли, люди, рутины, заботы, работы, нагромождения смыслов, символов и чувств, нанизанных на огромную любовь, пытливость и остроту восприятия, а точнее будет сказать: открытость; открытость и к музыке, и к диалогу с ней, и к способу артикуляции.

«меня волнует сознание, которое транслирует художник, а не описываемое искусством действие», — вот люблю я очень эту цитату кена кизи, дорога она мне настолько, что пихаю где только можно, но тут она идеально описывает все, что я ощущаю. чувак в прямом смысле «транслирует сознание» и «заражает» своим лихорадочным, лихим и юрким почерком; и не так уж важно, что я не врубаюсь моментами в какие-то группы, имена, отсылки или что музыку не слушал, о которой написано, — но именно из-за таких текстов я ее и включу, эту музыку!

меня такое цепляет гораздо больше, потому что я чувствую, как сильно человека пидорит, как он соотносит услышанное с собой и своей жизнью, а не просто рассказывает мне чем примечательна и хороша музыка. музыка ведь хороша, как и любое другое искусство, если от нее пидорит, какие еще могут быть варианты и смыслы?

и человек свое состояние вкладывает в меня, влияя не на уровне «сюжета» — «описываемого искусством действия», — а на уровне энергии (так и оживают слова!), — и я не только музыку хочу послушать (а я уже, после текста, который репостнул, шел домой под тальник), я и сам заряжаюсь настолько, что чувствую и пишу его ритмом сейчас: буквы отпечатываются быстрее, чем я думаю, смыслы накладываются друг на дружку, меня завораживает, уносит куда-то и хочется расплескивать всю эту силу, хотя не собирался я ничего писать, никак я не осмыслял его тексты, — это они сами меня просто взяли и ударили башкой о клавиатуру.

не знаю... для меня это важный какой-то вечер, важные тексты очень, хотя я половину песен из топа и не слушал даже, важный, видимо, автор, которому я готов в любви признаваться буквально с первого взгляда (господи, так у него еще и песня жарка, которую я весь год слушаю, в топ-3!)

вдохновило очень, раззадорило, обрадовало и придало сил. пойду текст про скрипа доделаю, дочитаю топ и спать лягу. а вы подписывайтесь, прошу, таких авторов правда мало, и их мысли, точнее, их сознание надо целовать.

вирши

13 Jan, 18:01


вот так нужно писать о музыке!!

оченьоченьочень хороший пост; редко настолько огромное удовольствие от текста получаю, что прям руки сразу чешутся поделиться.

спасибо большое автору (вдруг ты это увидишь брачо) и спасибо большое коле, что показал.

вирши

12 Jan, 13:02


«мы из гардероба» — самый жизнеутверждающий альбом в мире

когда нахлынивают сомнения, переживания, тоска, я вспоминаю, что можно включить «мы из гардероба» — и короли абстракта сразу все разложат по полочкам.

для меня это иконический пример совмещения угара и лирики, заставляющий вспомнить, что такое жизнь, что такое смех, что такое настоящий русский репчик; иконический настолько, что при переезде я повесил когда-то отрисованную мной обложку альбома над входом в комнату, — как напоминание, как ориентир, как иконку.

вот поглядываю на нее, слушаю, убираюсь в квартире и понимаю, что освободительная щепотка несерьезного отношения к действительности наполняет меня радостью, дарует улыбку, любовь и уверенность в том, что все будет ахуенно.

хочется верить, что однажды карпин услышит трек «молодой валера карпин», взбодрится, наших пустят бить по воротам на международных турнирах, и он выведет сборную в полуфинал, а славик выйдет на улицу кричать «Россия!».

круг замкнется, а 2018 год официально признают лучшим годом в истории ру-репа, потому что именно тогда еже стриканули золотыми релизами (когда-нибудь я обязательно сделаю про это большой текст).

всем хорошего дня!

вирши

07 Jan, 15:34


и я снова на хх
отправляю резюме
принимает только клерк
поехали-полетели

ольга? добрый день
купите у нас подписку
бухгалтеру каждый день
дрочиться там с фбс

но я ведь пиздец балбес
уволен за результат
мне хочется поменяться
но блять не могу никак

под вечер опять в подвал
хинкали, картошка, пиво
настюха федянчик дима
и ксюха ванес любимые

сидим обсуждаем завтра
а планы всегда одни
спуститься по той же лестнице
и набить животы

по плану лука поляре
мороженое зимой
кушаем прям на улке
в тбилиси всегда тепло

мне отказали в карте
одобрили пацанам
с налом за шавой катим
мелочи весь карман

и я залетаю в спар
энергос под шаву бодрый
похавали-покурили
почапали на автобус

на новый год стол накрыт
шлепаем в распиздяя
на фоне играет гарик
за окном жестко шмаляют

не видел таких салютов
наверное, никогда
мне хватило пять минуток
чтобы полюбить всея

димончик на лютом дрипе
за хвичу болеют все
хуярит как не в себя
на фоне идет джаст денс

бэдлендс и кино кар-вая
мы люто так отдыхаем
на ютике кабаны
про колу нам раскидают

пельменями на обед
ванесик всегда накормит
палатка прям возле дома
куплю себе сто пудова

ракетку из печки строго
пройдусь прямо до горы
присядем там с корешами
закрутимся подымим

посмотрим красивый вид
подумаем о хорошем
и вот оно прямо здесь
подкрадывается легонько

чувак, это чувство счастья
оно идет из тебя
оно и в горах и в чаче
и в воднике и в битах

вирши

07 Jan, 15:34


пс:

однажды, сидя на табурете одноэтажного домика в районе Исани, я, минут за сорок, написал на одном дыхании (так и назвал) огромный текст, в котором попытался без какой-либо внутренней редактуры уместить все впечатления от грузинского экспириенса.

вчера, переслушивая «BG», сразу про этот текст вспомнил; отыскал его и понял, что в завершении хочу поделиться, чтобы вы еще чуть лучше поняли, как иногда хочется запечатлеть вереницу мгновений и сколько она может поведать о себе
:

все прекрасно в этом мире, мэн
я знаю по себе
набросал 16 потом 20
чисто налегке

провалился под асфальт исани
зелень только ем
на границе я общаюсь с мамой
едет бтр

мы смеемся, нет скорей хохочем
дула вверх торчат
камуфляжные скелетики
смотрят по сторонам

тут и там одна природа,
горы да река
не хочу кричать свобода
но не в рифму автомат

я готов лишь к одному исходу
внутренний расстрел
остальное как-то мельком
остальное неудел

много дел, некуда спешить
лучше просто в дотку
много тел, что сюда пришли
чача вместо водки

налетай, поднимай стопарь
федька научил
если бы не этот парень
я бы здесь вообще не пил

если бы не этот парень,
то какой мне распиздяй
то какой мне серый нахуй
под еще один стопарь

к сожалению иль счастью
все же пить не полюбил
но зато навсегда в сердце
этот черно-белый мир

и похмельная отрада
и прозрение поэта
и печальная бравада
от семьи апологета

все окутано любовью
тут куда не посмотри
я поднялся тупо в горку
будто километра три

и дошел до нужной точки
раз пятнадцать полюбив
написал пару стишочков
с поездом поговорив

посмотрел на тяжесть гор
белобрысый причесон
где целуется вершина
с небесной голубизной

заливается аршином смеха
мой усатый ваня
ксюха тоже на угаре
зуй опять лежит в кровати

кто бы мне сказал недавно
что крутить — это не варик
я бы не поверил правда
а сейчас гашу ебальник

прямо в мутное зеркальце
где уже идет процесс
тут бурление такое
срочно жду потхан эмце

хачапури по 4
2, 50 наполеон
n1 стоит на полке,
боже, как же я влюблен

во всех чилящих собак
у дома с овцами барак
и в коров и в калакури
и в грибные, что от ксюхи

я в нирване, ой в исани
тут мне рифмы подсказали
что пора гулять по краю
видимо, это витальность

остальное мне неважно
главное, то что с друзьями
все в порядке мы на связи
удаляюсь звякну маме

и на гаджетах бабуля
все тыкает мимо клавиш
ей купили телефон
но он ее не исправит

и на фоне телевизор
все еще громко вещает
батя тоже на трубе
объясняю за стругацких

он не знал что я упорот
он не знал что я толстовец
созданный не ристалищ
а для радостных мечтаний

и для солнечных метаний
между домом и исани
мне гадалка нарекала
что на горе нарикала
на реке и в парке рике
я найду свое призванье

это точно попаданье
чувствую себя живым
глядя на простор тбилиси
через дырку своей мобилы

на фото мои друзья
улыбаются не зря
мать грузия вторит нам
все красиво все ништяк

на видос толкаем пол
на заднем большущий шар
черепицы старых крыш
зовут меня погулять

наслаждаемся моментом
не время сейчас линять
день плавно сходит на нет
а вид все также пиздат

на вечер у нас компы
порубимся пять на пять
похуй какой исход
главное поиграть

я в дигоми на диване
на экране солит гном
я под пивом наслаждаюсь
этой ебнутой игрой

аргентина чемпион
и вопрос уже решен
криш все также самый лучший
потому что это он

я все также очень счастлив
потому что это я
и в тбилиси, кутаиси
или в поти — похуям

в гостиной моя кровать
засыпаем на полу
посмотрели пару тысяч хат
и пора ко сну

тут подвинутый диван
экспозиция ясна
наглецы всея воронежа
смотрим футбольца

на шее висит бриллиант
это факеловский шарф
и илюха и кирюха
болеют пиздец в сердцах

поднимаю на веранде руку
лутаю виноград
на мосту напротив
кривлялся дима хаски когда-т

оля просто бриллиант
никогда не ел вкусней
приняла сентябрят
отправила в особняк

из таксы выходит шант
мы как дебилы смеемся
не верим своим глазам
а сердце сильнее бьется

ему нужен лишь пакет
зарядка и фри вай-фай
круизом по всей европе
сейчас он на островах

проблемы — всегда пустяк
деньги — почти голяк
отклики в пустоту
дрочильня спаси меня

вирши

07 Jan, 15:33


«Это какая-то особая линия моей жизни
Самой идеи куда-то поехать»


Я не отношусь к альбому «Бесконечный отельный отдых» только как к музыке, поэтому мне было сложно поведать о нем что-то кроме узнавания себя, хотя ооочень нравится релиз, и я постоянно к нему возвращаюсь (песня «Утро» — отдельная любовь),

но недавно шел по родному городу, из которого примерно три года назад отправился в первое в своей жизни Путешествие, — и вдруг понял, что это Путешествие (и прочитанный перед ним Керуак) сильнее всего изменили мою жизнь.

Я был вросшим в комфорт маленького города чувакером, который сам себе придумал отраду (так появился этот канал), но совершенно не понимал, что лежит за пределами маленького города, как это — уехать оттуда, быть самостоятельным, работать и остальная взрослая чепуха (которая вовсе не чепуха, а начало собственного нарратива).

У Гессе из романа в роман гуляет один и тот же сюжет, где герой обязательно покидает свой дом — и только в этот момент, считает писатель, начинается его собственный путь. Невозможно, не оторвавшись от имманентно-родного, заиметь самость, потому что исключительно так ты начинаешь, наконец, узнавать себя.

Когда я стоял двое суток, зажатый горами, на границе с Грузией, целуясь с ночным ветром до болезненного загара, то впервые по-настоящему начал узнавать себя. Оказалось, я не очень-то нуждаюсь в комфорте, а невероятная усталость и стресс меня скорее смешат, чем нервируют.

Когда я оказался по ту сторону и ехал на такси до Тбилиси, я узнал, что кока-кола может быть очень вкусной, если тебе, голодному и заебаному, ее покупает таксист на заправке за свои деньги. Не знаю сколько я поспал за эти двое суток, но покуда мы ехали, мне хотелось пить кока-колу и смотреть на лошадей, озера и горы, а не закрыть глаза.

Чем дальше, тем я все больше и больше убеждался в том, что Путешествия, конечно, показывают тебе мир, но это вторично; в первую очередь они показывают тебе — тебя и открыто заявляют: «чувак, ты можешь вообще где угодно жить, что угодно делать, если у тебя хватит на то любви, вместительности, витальности и несерьезного отношения к действительности».

Следом я двинул в Питер с той же сумкой, что тащил до границы с Грузией, и прожил там примерно два года. Тогда я понял еще одну важную вещь: продумывать и планировать свои перемещения — и вообще жизнь — точно не про меня, потому что все самое волшебное происходит тогда, когда ты беззаботно и похуистично отдаешься мгновению и мыслишь себя только исходя из мгновения.

Между всем этим балаганом с переездами, хаотичными сменами работ, поисками квартир, тусовками и фестивалями, я успевал каким-то образом непрерывно писать репчик, писать стихи и писать сюда тексты, — и новая среда, бесконечный поток событий, людей и ситуаций наполнял музыку и буквы: я учился у городов, машин, поездов, самолетов, я учился у гор, у еды, у проспектов, мостов, каналов и дворов, у пива, у друзей тому, как можно складывать слова в предложения, чтобы они понемногу оживали.

После я решил уехать на юг, но вдруг (очень счастливое «вдруг») оказался в Москве, где, сидя в метро, глазки намокают под «Курортный город» и теперь настукиваю эти слова на клавиатуре под аккомпанемент старых треков Рыночных Отношений из другой комнаты.

И хочу сказать вам, что альбом «Бесконечный отельный отдых» невыразимо понятен мне от и до (вот забавно, что альбом постоянно слушаешь с конца лета, а слова приходят только сейчас, зимой, когда уже и не думал, что напишешь о нем...)

вирши

07 Jan, 10:07


всем привет, всех с рождеством!

сегодня большой текст про овсянкина. слушал с утра «бесконечный отельный отдых», а после яндекс включил трек «паук», — абсолютно великий трек «паук».

времена, когда слава и всяч фитовали (обязательно напишу однажды про музыку леши текст), саша дискотека выдавала обаятельные хуки, хан замай воевал с языком и старался выйти за границы смысла, а битмейкер friendlikh творил что-то из области светлой лоуфайной магии.

ломаный джазовый биток «паука» — это же абсолютное золото русского хип-хопа (даринджеры, кондуктора и алхимики дуреют от этой прикормки).

вирши

06 Jan, 15:18


10 лет и 1 день назад бульвар депо признался, что его «заебал маткор»

отпраздновал дату переслушиванием, но «Paywall» спустя столько времени воспринялся вообще без эмоций (даже ностальгии никакой не испытал).

обложка — сок, биты от белого панка — ебучие и ебущие одновременно, а депо и фара звучат как чуваки, которые еще не взрастили в себе желание быть понятными и понятыми, но мечтают об этом (как, кстати, и все маткорщики).

вирши

04 Jan, 14:17


zavet > Kai Angel

В продолжение к предыдущему посту. Увидел когда-то давно в канале Конада кусок старого трека завета — и 30 секунд вполне хватило, чтобы почувствовать пропасть между двумя «персонажами».

Вся разница в провокационности, злости, хаосе и язвительности. Для завета это было главное топливо, для Кая — лишь болезненное прошлое. Звук расшатанной психики, перегруз в текстах, задиристость и непринятие происходящего, агрессия создавали рваный ландшафт заветовской эстетики. Это был тотальный дискомфорт, вырывающийся изнутри.

Кай — это тот, кто в поисках комфорта договорился с собой, вырос и примерился, поняв, что больше не хочет жить в мире заветов. И теперь он просто клепает самый передовой продукт на рынке, который звучит очень жирно, но и очень компромиссно. Музыка вайперров, при всем инопланетном ореоле вокруг персон, это чистейшая коммерция — удобная, яркая, покупательная и нормисная.

В ней полностью отсутствует какой-либо конфликт, она буквально никакая, относительно того пидорева, которое происходило с заветом. И в этом смысле нет ничего удивительного в пренебрежительном отношении к тому звуку, образу, майндсету, в отрицалове Димой своего прошлого, потому что, судя по музлу, это прошлое было довольно нервическим и тягостным, — хотелось доказать, вырваться, выплеснуть, но получались только какие-то клокочущие кислотные комья; получались оголенные жилы, не очень приятные и понятные в своей наготе.

Сейчас же все обросло фотогеничным мяском; из провокатора Дима превратился в неокрида, —превратился в чистокровного поп-артиста, который умело манипулирует крайностями: вот, с одной стороны, молодой ублюдок и типа панк, отрицала, окруженный таинственностью, а с другой — чистый крашик для девчонок и ролевая модель для мальчишек с массовой и предсказуемой музыкой, но очень — правда очень! — большим талантом к созданию и продаже оной (звучат вайперры пиздец как сочно).

Мне интересно и забавно все это изучать, особенно, когда нет никаких предубеждений и ожиданий. Но жить с такой конъюнктурщиной в ушах на постоянке — просто невозможно. А вот разъебаться под завета — до сих пор пожалуйста, ибо там было что раскусывать и с чем можно не согласиться, что дико перло и еще сильнее бесило.

завет был персонажем, который передавал не просто концентрированную крутость, но и еще что-то кроме, Кай Энжел — это и есть крутость воплоти, но такое меня совсем не цепляет.

мысли? мнения?

вирши

03 Jan, 15:06


viperr — импортная реальность

Спонтанно решил впервые послушать «ТЯЖЕЛЫЙ МЕТАЛЛ 2», пока ехал ночью в такси. Представил себя подростком, который, пьяненький и вымотавшийся от событий и эмоций, едет к себе домой в область с моднейшей московской вечеринки, куда его пустили без паспорта просто потому, что он на лютом дрипе и сиянии, а в глазах отражается куча хайповых клубов и уверенность взросляка.

Будь я этим подростком, — понял с какой-то невероятной очевидностью, — неистово бы фанател с музыки и лайфстайла 9mice & Kai Angel (почему мне всегда так смешно с их псевдонимов?..)

«ТЯЖЕЛЫЙ МЕТАЛЛ 2» — это история противопоставления; это музыка войны, но война эта не имеет никакого отношения к глобальным событиям, к взрослому миру, к смерти. Это война пубертата, война самоутверждения и вкуса; и, самое главное, это личная война подростка против войны взрослых, — против реальности.

9mice & Kai Angel создают для своих слушателей ристалище, параллельное измерение, где можно противопоставлять себя происходящему. Они ведь единственные, кто сейчас транслирует «американскую мечту», — причем настолько реалистично, как не удавалось никому другому: они буквально там, в Америке, носят редкий шмот, снимают моднейшие лайфстайл-клипаки и выебываются тем, что эти клипаки видел Мэнсон, а не какой-то там Фараон.

То есть ДАЖЕ Фараон — еще недавно самый свежий артист, которого подростки могли застать на пике — уже строго идет нахуй со своей «взрослой» музыкой. Что уже говорить об остальном скопище ртути?

Вот я еду в такси после тусовки, захожу в интернет, а там все обсуждают дневник в прозе «Россия 34», где звук намеренно-доисторический, все записано вантейками, а вместо репрезентации крутости — репрезентация стыда и осмысление смерти на фоне ничего не значащих для меня воспоминаний, фристайлов Фаллена МС и морализаторства на тему наркотиков...

Как мне выкупить это нагромождение быта и душевного стриптиза? зачем мне «Все любят мертвых», если я не люблю мертвых, а действительно люблю живых (а еще у меня есть «Hollywood Takeover»)?

Невозможно видеть в возвращении шероховатых битов и шквала текстоцентрии, в постоянном обращении к личному/социальному актуальный и живой реп, потому что есть актуальность совсем иная, — импортная. В этой актуальности самое важное — быть крутым. Просто быть крутым. И я очень крутой, когда еду в такси под «ТЯЖЕЛЫЙ МЕТАЛЛ 2» (одного названия достаточно, чтобы объяснить, почему я ахуенен). Я слушаю этот бычий звучок, эти язвительные шуточки, бесконечные выебоны уровня «а я Меган Фокс видел!» — и сразу хочется пиздец как стильно выглядеть, буквально сиять, даже сесть в такси иначе, хочется нравиться девчонкам, слушать эскапистский свежак, быть понятым своим окружением, но загадочным для остальных, быть «aliens», противопоставлять себя и смеяться над реальностью за окном.

«ТМ2» — очень смешной, бесноватый альбом от людей, которые пребывают в состоянии тотального угара над всем. К счастью, Дима Ицков наконец-то смог перенести самое ценное из творчества завета в свой новый мир — несерьезное отношение ко всему.

Пока кто-то цитирует Сухорукова, поездив по миру после 27, когда наконец такая возможность появилась, кто-то даже не начинает задумываться о том, как откосить после института, потому что смотрит «LIPSTICK» и мечтает свалить из этого смрада, где рыбалка — новый свэг, как можно быстрее.

Нет ничего более ненастоящего, чем новостная сводка и альбомы про новостную сводку — относительно этого даже «ТЯЖЕЛЫЙ МЕТАЛЛ 2» куда более осязаемая вещь. Школьники смотрят на происходящее и думают: почему над нами издеваются? Что это вообще блять за хуйня? Это не наш мир и не наша война.

А с другой стороны их зовет к себе 9mice & Kai Angel — если не в Америку, то хотя бы в другой вымышленный мир — в роблокс. И, конечно, они выбирают «ТЯЖЕЛЫЙ МЕТАЛЛ 2»

На этом противопоставлении себя реальности 9mice & Kai Angel сделали карьеру, — и это ведь реально абсолютно гениальный импортный продукт, а главное, абсолютно органичный и честный, ведь они сами были школьниками в такси, у которых все получилось.

вирши

31 Dec, 16:56


любимые дорогие солнышки, всех с наступающим новым годом и наступившим альбомом одноразовой руки🪳

мы с братвой решили по приколу уронить новый альбом 31-го числа. такое не стыдно включить при родителях за праздничным столом — будут знать, что вы не такие уж дегроды, есть и похлеще.

вдохновлялись фильмом «трахальщики мусорных баков», записывались в разных городах и состояниях, сводились на эмоциях.

обязательно еще расскажу про альбом «TRASH HUMPERS», а пока можете просто наслаждаться эстетикой тотального похуизма, угара, беззаботности, пацанской мечтательности и искренности.

мы запечатлели весь этот год: все наши тусы, поездки, локальные прикольчики, ощущения и состояния.

слушать на всех площадках

вирши

31 Dec, 12:30


любимые зарубежные альбомы' 24

никаких мест нет (кроме первого и второго), — просто небольшой список того, что разъебывало меня изнутри


yung lean & bladee — «psykos»

музыка абсолютной свободы.

nia archives — «silence is loud»

бывает такое, когда тебя нахуй разрывает от чувств и событий в большом городе, в переездах, поездках, работе, людях — просто не вмещается все, что происходит. а «silence is loud» взял и вместил в себя все, что я ощущал в такие моменты, и вывалил на меня, дав понять, что музыка способна уловить и передать абсолютно любое нагромождение эмоций.

fabrizio paterlini — «summer stories»

любимый неоклассический композитор, написавший альбом, который послушал меня.

tommy richman — «coyote»

самое красивое и эпичное индустриальное самоубийство года.

vince staples — «dark times»

вроде бы вот не вызвал ахуя этот релиз, но я специально недавно переслушал и понял, что знаю все песни — и все мне очень нравятся. иногда людям удается выдать чистый жанр.

vegyn — «the road to hell is paved with good intentions»

очень люблю смотреть на людей в метро под этот альбом, потом идти куда-то, замечтаться, уплыть. это такая музыка дезориентации, автопилота, течения, музыка созерцания себя. мой внутренний камертон в этом году.

ekkstacy — «ekkstacy»

грув — трансцендентная категория. все юзают это слово, пытаясь описать то, что нельзя пощупать или вычислить. через этот альбом я вывел для себя четкое определение: грув — это любовь.

cindy lee — «diamond jubilee»

быть там, где тебя никогда не было — это мое любимое упражнение в литературе. оказывается, через музыку такое тоже можно испытывать целых два часа подряд.

la femme — «rock machine»

где-то в идеальном мире, которого не существует, вся музыка вот такая.

пишите свои любимые альбомы в комменты

вирши

31 Dec, 10:37


любимые отечественные альбомы' 24

никаких мест нет (кроме первого), — просто небольшой список того, что разъебывало меня изнутри

усируся — «возле старого моста»

благодаря этому ипи я впервые в жизни полюбил зиму. а для меня — человека максимально летнего — это означает слишком много. топ-1 релиз года по количеству слез и узнаваний себя, мест, людей, предсказаний и по вместительности: воспоминаний, ностальгии, пасторальности и любви.

слава кпсс — «россия 34»

я прошел обряд инициации в мир группой ежемесячные, поэтому слушать такое — значит возвращаться в дом отчий, где все начиналось. более близкого душевно репа для меня не существует.

хадн дадн — «поцелуйчик солнышка»

вариация на тему: «конец света». самое ценное и завораживающее в этом альбоме то, что несмотря на полное разрушение мира, в каждой песне ощущается абсурдная и даже нелепая по своей сути надежда (на что — не совсем понятно, но это слишком красиво, чтобы не поверить).

порез на собаке — «благая весть»

до сих пор не научился писать про ситникова и его музыку — как будто я пока слишком далек и мал для того, чтобы все это сформулировать, но порез и 4ПБ уже который год поют песни про мир, в котором я живу.

скриптонит — «безмятежность.ехе»

забавно, что уже не первый год все составляют свои итоги, спорят о том, кто же победил в этом сезоне, а в декабре приходит скриптонит и раздает всем пизды, показывая, кто тут реально папа.

овсянкин — «бесконечный отельный отдых»

«Но истинные путешественники уезжают, чтобы уехать,
У них сердца легкие, как воздушные шары,
Они чувствуют фатальность своего призвания
И, не зная почему, всегда утверждают: «Едем!»
Их желания капризны, как формы облаков.
Их грезы нерушимы, как законы,
Их интересы изменчивые, неизвестные
Трудно назвать на человеческом языке» (Бодлер)


filter clitors — «homeless ravin'»

«как найти Бога через дисторшн на мастере?» — отвечает палаточный воин, грузчик, романтик, вечно бегущий от себя и других (или к себе и другим другим). наверное, находит пока только неизбежность самого поиска, но я продолжаю следить к чему это приведет.

тальник — «скорлупа»

(треснула)

saluki — «beach rock hotel»

альбом-пытка (приятная): пока пытался въехать, нравится ли мне, полюбил некоторые песни всей душой, однако так и не въехал.

пишите свои любимые альбомы в комменты

вирши

06 Dec, 15:44


На белом блюдце зимы

Не знаю как начать этот текст, но он про случайно подброшенный мне FD FD ака Феликсом Дщердинским в лс ипи «Возле старого моста» исполнителя Усируся.

(где-то обязательно должен быть кусок про ассоциации с группой Тальник — со всеми «да» и «но» — пусть будет здесь, сразу, как маршрутизатор)

Бывает такая музыка — ее включаешь и сразу понимаешь: что-то с тобой происходит. Наверное, важна синхронизация: время-место-состояние, и вот я, сидя в неудобном автобусе до Москвы, включаю песню «Возле старого моста» абсолютно ничего не ожидая, — и заглядываю в свое состояние, отражаясь в этой музыке полностью.

Последние пару месяцев я жил в таком прекрасном месте, где еще можно смотреть вперед не упираясь взглядом в бетонный объект, который влияет на восприятие столь сильно, что становится субъектом. Проезжая, — под трек «Янтарь», который звучит как «Медуза» Матранга под талой водой, — буколический пейзаж поселка Царево, отыскиваю ушами место, где в зазор между остановкой и какой-то странной будкой у дороги (сколько лет ее проезжаю — так и не понял, что это) можно увидеть простирающуюся во все стороны света мерцающую даль пустотного горизонта: диффузию сияющего снега и грязно-металлического неба.

Усируся как будто и пишет песни с таким вот го-ри-зо-нтальным размахом, в его музыке и почерке есть место продолговатому взгляду, задумчивому устремлению вдаль: не-городскому и пустотному. И зимнему, абсолютно зимнему.

Может, и не зимнему совсем, но сейчас по-настоящему впечатляющая меня пре-зимнияя пора; и послушал «Возле старого моста» я именно сейчас, глядя на все эти застывшие белесые деревья, грязные дороги и низкое густотуманное небо (за ним точно что-то есть, но не разглядеть).

Чувство, будто я герой фильма «Упражнения в прекрасном», который едет на гоголевском автобусе-тройке играть спектакли по необъятным захолустьям, перемещаясь на ощупь между городами с дичайщего похмелья. Автобус может сломаться в любой момент, — и тогда я встану на холодной безымянной трассе в пустоте (а может, «возле старого моста»?), природа вокруг замолчит (или станет тихонько посмеиваться), и вообще неясно, что делать на этом дубаке, кроме как думать о Пушкине и мерзнуть. Но мне есть что поделать, ведь

мой «автобус» тоже сломан. Я впервые случайно забарахлил посреди ничего и взглянул на зиму иначе. Принимая оную на свой счет, видя ее «только телесными очами», я даже и подумать не мог о том, что зимняя дорога или «темно-синяя река», которая «потекла в новые далекие края», может быть мифологемой, устойчивой и завораживающей настолько, что готов забыть про все удобства и приятности теплых дней, смириться с холодом и наслаждаться этими внешне-внутренними видами: глубинами, далями.

Теперь — смотрю как бы извне: выйдя из автобуса и закурив сигарету, не думая о том, что зима только лишь серая и холодная, неудобная, гнетущая. Мне все еще физически холодно, но больше я не обижаюсь на зиму за это, не ненавижу, а просто принимаю как одно из требований к воплощению ее молчаливой красоты; за моим внутренним окошком «месяц май», — та прекрасная пора жизни, когда «твои карие глаза и зеленые леса, все останется с тобою, отпечатается в нас», — я совсем в другом температурном режиме, и гляжу на декорации осевшего ноября как на сеттинг, на художественный прием, как на визуальзер к музыке Усируси.

Прошло 7 дней с момента, как я написал этот текст, сидя в неудобном автобусе до Москвы. Бог успел создать очередную землю, я успел отработать три смены, другая музыка меня мало интересует, а зиму полюбил еще больше, — уже московскую, совсем иную, где никаких диффузий и горизонтов, но столько томлений предрассветной любви, наивности, мечтательности, что и в музыке Усируси. Он первый, кто подарил мне зиму. Спасибо.

вирши

05 Dec, 14:13


хочу признаться: у меня нездоровая любовь к этой песне

вирши

04 Dec, 15:49


здоровенько всем, я немного на бытовых движениях по переезду и работе; тексты пишутся, но редактировать не успеваю.

скоро разгребусь и начну выкладывать всякие приколы, потом итоги года и + под новый год выпускаем новый альбом, ждите порево от группы одноразова рука 🪳

ну а пока делюсь своими итогами года на яндексе (половина правда нихуя не прогрузилась), но главное: 500 минут с Овсянкиным и поздравление от Славы КПСС, с тем, что я в миллионе нормальных ребят.

делитесь своими итогами, посмотрим кто чо слушал, похуисосим, респектнем там все дела

вирши

24 Nov, 08:26


проснулся + улыбнулся

доброе всем, спасибо за 2к подосиновиков, очень приятно открывать глаза с утра, а тут такое!

спасибо всем, кто читает, комментит, ставит классы и делится текстами. я оч стараюсь над каждыми виршами и счастлив чувствовать отклик.

ßсех лю6лю nu3деu,🪳

вирши

23 Nov, 12:25


puma blue — полусонный шепот около восьми утра (в автобусе)

нет ни одного состояния, когда музыка давит мне на голову сильнее, чем около восьми утра в прыгающем по асфальту автобусе. надо полагать, даже похмельный музыкальный трип проходит куда приятнее.

но спать в автобусах я не умею (особенно когда очень хочется), читать слипшимися глазами — не получается (особенно когда буквы подбрасывает), поэтому приходится искать альтернативу: тихий саундтрек — сначала — пустому взгляду в окно, — потом — пограничному, липкому сну, междомирию: глаза закрыты, а утренний пейзаж — картинкой в голове, все звуки приглушены, а музыка проникает в течь состояния, тело не чувствует качки, но перенимает и накладывает ритм-секцию автобуса на ритм-секцию песен.

таких саундтрека у меня два:

первый — moses sumney с альбомом «græ» (вообще-то я бодрый обычно даже в 7 утра и спокойно доезжаю с любой мьюзик или чтивом, а иногда, бывает, и засыпаю вовсе; но в те счастливые моменты, когда не выходит прийти в себя, последние пару лет включаю «græ» — и уплываю);

второй (но не по значимости) — puma blue со всей своей дискографией.

первый потрясший меня опыт полусонного прослушивания случился именно с puma blue. наверное, иногда нужно заболеть (по-настоящему или символически), чтобы прочувствовать эту музыку совсем. у меня такое уже было: зимой 17 года я правда был температурником и почему-то решил, что именно в таком состоянии стоит впервые послушать «уроборос». я лег прямо на пол, на ворсистый ковер, и все про эту музыку понял, — и полюбил ее настолько особливой любовью, что до сих пор неистово надрачиваю на скриптонита.

а чуть позже, в утреннем автобусе, я заболел уже символически, под музыку puma (или, что ли, музыкой puma) — альбомом «in praise of shadows», — навеянным (странно будет сказать «вдохновленным») страданиями от хронической бессонницы автора. представьте: человек, который не мог спать, записал музыку, под которую невозможно уснуть до конца, но и проснуться тоже невозможно (особенно хороша лайв-версия пластинки).

слушая его, я попадал в какое-то лиминальное пространство: лихорадочно-спокойное, мрачно-светлое (мерцающе-розоватое, отчего-то). сложно было сказать в тот момент где вообще я — в автобусе, в альбоме, во сне? сложно и «прослушиванием» это назвать — вряд ли я запомнил хоть одну строчку, хоть одну песню или название альбома; запомнил лишь отсвет обложки (вот отчего розовизна!) и свое помутнение, сладкое и грёзное.

вчера я тоже стартанул около восьми утра и впервые за пару лет включил puma blue — ипи «swum baby», — и снова уплыл, забыл себя и эту музыку (ипи так и играл по кругу — как я, едущий по одному и тому же маршруту изо дня в день), — и вспомнил, почему я так люблю эту седативную версию кинг крула, — и понял, что ни сна, ни реальности в общем-то не сильно и существует, — и... господи, храни наушники без шумоподавления, в которые само утро нашептывает тебе музыку.

вирши

21 Nov, 10:22


Люди любят... хороший реп

Давненько не слышал от Депо столь мощных треков, как свежий «ГАНДИКАП». Примерно после «QWERTY LANG» не могу выкупить его музыку и все чаще скорее возвращаюсь к старому, нежели проникаюсь новым (большой текст про «Rapp2» до сих пор лежит в столе, но, обещаю, когда-нибудь выйдет).

Последние пару дней потянуло переслушать DOPECLVB, потом i61, а от него — к «редким богам». В этой матричной абсурдистской комедии я и застрял, ахуевая в первую очередь именно от сырости звучания (вспомните, например, «Rare Death» — это же просто безумие).

Сейчас Депо как будто к этой сырости возвращается, — уже совсем с другим подходом к музыке, да и другим человеком в принципе (воюющим не с реперами, а с деревьями батей, лесным колдуном заковыристых абстракций, но все таким же язвительным и голодным до угара и грязи).

Забавно, что «ГАНДИКАП» рифмуется с новым треком АTL — «Потреблять», только если Сегины вирши звучат приветом из 2018, одновременно и слишком примитивным, и слишком неточным (чего не скажешь об обложке — она лучше самого трека), то Депоха выдает лаконичный и наблюдательный текст, который во мне отзывается куда больше.

Но главное именно то, как звучит «ГАНДИКАП»: это сочнейшие две минуты стильного распиздяйства на грязном и грузном бум-бэпе. Легкость, с которой Бульварчик роняет куплет (строчки идеально вторят музыке, а музыка — строчкам), рождает грув, которого, быть может, Депо и не хватало в последнее время: начиная как раз с «QL», он иначе работал с текстами, продолжил расширять музыкальный инструментарий, а вот песен хороших не писалось, — не сходилось.

На «ГАНДИКАПЕ» сошлось. Учитывая, что предыдущий трек — «ХП» — звучит ЕЩЕ шырше (но нравится мне там только второй куплет), очень жду новый альбом в таком вот ебанутом тестостероново-заводском звучании.

вирши

19 Nov, 12:00


aлфаßuT kupuллa oßc9HkuHa — yHußepcaлbHa9 3Hakonucb дл9 o6w,eHu9 «co cßoumu». coxpaHu Ha cTeHky 4To6bI He noTep9Tb 🪳

а — a
б — 6
в — ß
г — r
д — д
е — e
ё — ё
ж — ж
з — 3
и — u
й — ũ
л — л
м — m
о — o
п — n
р — p
c — c
т — T
у — y
ф — ф
х — x
ц — u,
ч — 4
ш — w
щ — w,
ъ — 'b
ы — bI
ь — b
э — э
ю — ю
я — 9

вирши

18 Nov, 15:07


вирши про «Мементо Мори» в статейном формате

обещал отдельно сверстать текст в телетайп. там, кстати, есть дополнительные абзацы, которые не вместились в обычный формат. может, кому так удобнее читать, может, кто пропустил пост, так что всем, кто еще не, приятного чтения.

читать

вирши

17 Nov, 23:28


прочитал впечатляющих размеров эссе про альбом «Россия 34» от Дани Бельцова — и побежал в ночи открывать ноутбук, чтобы поделиться с вами

честно говоря, был в невероятном восторге еще до того, как начал читать, потому что тысячу лет подписан на Даню, всегда с большим интересом следил за его деятельностью и до сих пор помню тексты про земфиру и завета.

чем дальше погружался, тем больше содрогался от ощущения, будто разговариваю сам с собой. я уже пытался передать ощущение от творчества, которое будто сделано специально для тебя: обычно такие вещи цепляют сильнее и глубже прочих, — наверное, потому что заигрывают с твоим эго? не знаю, но

это вообще очень увлекательная тема: «угадывание» себя в чужом и последующее восхищение от такого иммерсивного диалога, где будто никого больше не существует. возможно, именно поэтому мне так понравился текст Дани — он про меня, он как будто разговаривает лично со мной (а когда в процессе чтения я наткнулся на цитату из своего же текста про альбом «Россия 34» — вообще знатно ахуел), но я советую прочитать его всем, потому что это очень важное, цельное и, осмелюсь сказать, — при всех его масштабах, — лаконичное высказывание про один из самых мощных альбомов этого года.

отдельно хочется сказать про послесловие, в котором лично для меня было если не самое важное, то самое вдохновляющее «угадывание». там Даня критически высказывается о деятельности Фломчика (о чем мы тоже говорили тут), но, самое главное, пишет о важности больших (содержательных) текстов про альбомы.

когда я сажусь писать свои 36 000 символов про «Мементо Мори», я делаю это для себя. но почему-то, оглядываясь по сторонам, иногда кажется — перебор, а вы пишете столько слов благодарности, что я понимаю: не зря сижу до 3-4 часов ночи и редактирую этот мыслепоток 10, 20, 30 раз; а Даня пишет, что есть нехватка — хотя бы для него одного — больших (содержательных) текстов, — и я понимаю, что продолжу заниматься этим дальше, потому что это всегда было очень важно как минимум одному человеку: мне. оказывается, как минимум двум.

это очень вдохновляет

спасибо спасибо спасибо

вирши

15 Nov, 16:35


«Большая трагедия в маленьких вещах» — серия текстов про альбом «Мементо Мори»

Чето меня жестко бесит телетайп — лагает постоянно, тексты верстает неправильно, да и читают их меньше. Пока трудился над виршами про альбом «Мементо Мори», пришел к выводу, что куда меньше заебов будет, если я выложу его частями (а потом финализирую одним большим в формате телетайпа — на всякий случай, для фиксации). Шесть частей — это конечно дохуя, но вам точно будет чем заняться этим прекрасным вечером.

Этот текст изначально должен был быть сценарием к видео, потом превратился в лонгрид, потом тысячу раз переделывался. На это ушло около полугода, кажется. Давно не писал таких больших штук, давно столько не редактировал. Поэтому хочется оставить небольшое предисловие:

MeHR ßcerдa дuko nёp фeHomeH npoßaла, Heyда4u, HeлoßkoсTu. О6ocpaTbcR, co3дaTb 4To-To o6pe4ёHHoe, aлRnoßaToe, Heлenoe — coßepшuTb оwu6ky — эTo camoe cnacuTeлbHoe u жußoe ß mupe ow,yw,eHue.

На саmоm деле R хо4y uHоrда nuсаTb nлохuе TеkсTbI, хо4y uсnbITbIßаTb сTbIд u сTpах, 4yßсTßоßаTb се6R rлynо, nоTоmy 4To umeHHo meждy «HopmaлbHocTbю» c её ka4ecTßom, kpacoToũ, no6eдoũ — u noлHbIm a6cypдom, HenpaßuлbnocTbю, дuckomфopTom, npoßaлom, cTbIдom, HaходиTсR ßсё Ha100Rw,ee.

UmeHHo ß эTom norpaHu4Hom pakypce cyw,ecTßyeT «MemeHTo Mopu»: mew kpacoToũ u ypoдcTßom, жu3Hbю u cmepTbю, penom u aHTu-penom.

ЭTo o4eHb cneųuфu4Hая, oco6eHHaR nлacTuHka; no cTeneHu эmoųuoHaлbHоro ßo3деũcTßuR лu4Ho Ha meHR еũ НеТ paßHbIх ß pycckom xun-xone. HaßepHoe, noTomy u TekcT эToT roToßuлcя Tak долro: co6upaлcR u3 pa3HbIх 3ameTok, 6eckoHe4HbIx nepecлywußaHuũ u nepe4uTbIßaHuũ, u noлy4uлсR Takim rpomo3дkum.

Я nonbITaлcR ßbIpa3uTb ßce, 4To Hakonuлocb 3a ßpemR «o6w,eHuя» c эTum aлb6omom, o6'bRTb ero cлoжHbIũ noлuфoHu4eckuũ meToд u, ßnepßbIe для camoro ce6R, cдeлaTb ßbIßoд o Tom, 4To ßoo6w,e Takoe «MemeHTo Mopu»

вирши

11 Nov, 05:30


уснул в 8 вечера от тяжести бытия днюхи, проснулся в 3 ночи и понял, что это лучший момент для hb-плейлиста

давно хотел поделиться любимой музыкой момента, но все никак руки не доходили. а вот сейчас, в состоянии какой-то невесомости и прострации, сбив режим, полет фантазии сам привел меня к этому.

а еще подсказал спросонья название текста про овсянкина, который скоро выйдет. обожаю такие моменты, когда все приходит само, когда кто-то нашептывает тебе, еще не понимающему, сколько вообще времени, сколько тебе лет и что делать посреди ночи, плейлисты и заголовки.

начните день правильно с каши из овсянкина, неоклассики и джангла.

слушать ЯМ / слушать ВК (человеческая версия)

вирши

10 Nov, 10:01


друзья всем привет сегодня у меня днюха мне 24 года ура

я придумал вирши, когда мне было 18 или 19 лет, успел за это время институт окончить, в разных местах пожить, поработать, записать кучу альбомов с друзьями, ваще столько всего поделать, но при этом, что бы ни происходило, я всегда и везде писал для себя и для вас вирши.

это главное занятие в моей жизни, и я рад, что могу поделиться с вами всем, что так сильно люблю.

вирши

08 Nov, 17:10


[email protected] 8 ноября, 20:10
кому: вам
тема: визуальные приколы хаски


вечер добрый 🪳

начну с истории. я всегда неровно дышал к обложкам и клипам хаски. и хотя мне далеко не все нравилось, но сама интенция поставить знак ровно между музыкой и визуалом, сделать картинку одной из самых важных частей своего творчества, казалась настолько интересной и важной (особенно если учесть, что в этом ракурсе почти никто в хип-хопе не работает), что я жадно следил за любыми его фотосессиями, короткометражками, перфомансами, видосами и проч.

но прям основательно я кайфанул, когда дима начал придумывать стилизованные под бытие нулевых афиши к каждому концерту/фестивалю. это настолько меня вдохновило, что я написал @annakilgishova — и вместе мы попытались осмыслить его подход к выстраиванию эстетики вокруг готовящегося «русского альбома». я собрал все своим взбалмошные соображения в один кусок текста, а аня углубилась в тему и навалила лютого дизайн-кода.

прикрепляю ссылку на текст: https://teletype.in/@wierszy/mtKzbfil3IC

с уважением,
вирши.

вирши

04 Nov, 14:34


ПОЧЕМУ В РУССКОМ РЭПЕ (почти) НЕ ПИШУТ ФРИСТАЙЛОМ?

Несколько лет назад я задумался: "хм, а почему в России нет своего Джуса Ворлда, который бы написал большой хит экспромтом?". В итоге эта мысль вылилась в получасовое видео, в котором, под обложкой с реперами Oxxxymiron и Ож Будой, скрывается рассказ о верлибрах, новых треках Овсянкина, группе Аукцыон и первых выпусках Версуса. Контрасты в видео мощные!

За участие в видео большая ЛЮБОВЬ: Максиму Плакину и Кириллу Овсянкину!

Буду очень благодарен за ваши репосты, лайки, комментарии длиннее 713 слов и прочий САППОРТ! Это очень помогает каналу.

https://youtu.be/mTsyzfmRvI0

вирши

04 Nov, 09:15


вирши pinned «что почитать в так называемом канале вирши? спасибо всем, кто подписался после поста дани. мне очень приятно! на случай, если вы еще не до конца поняли хули тут происходит, о чем и как я обычно пишу и надо ли оно вам вообще, сделал большую подборку материалов…»

вирши

02 Nov, 15:01


ЧТО ТАКОЕ ГОЛОСТЬ?

Все мои интервью рождались из стихийного желания вдруг взять да и написать кому-то, что я хочу с ним поговорить.

В этот раз история похожая: в моменте просто решил, что хочу попытаться понять артиста голость, пообщавшись с ним. Единственное, что я понял точно: его музыка такая же интуитивно-импульсивная, как и мое желание брать интервью.

Поговорили про творческий путь, поэзию, алгоритмы и медиа, няшность... ну и (мое любимое) про Пошлую Молли, конечно.

спасибо всем, кто помогал мне с редактурой интервью и спасибо Антону за кайфовый и открытый диалог!

ЧИТАТЬ ИНТЕРВЬЮ

+ СЛУШАТЬ НОВЫЙ СИНГЛ ГОЛОСТЬ — «ВЕСНА.. ПРИШЛА?»

вирши

29 Oct, 15:18


что почитать в так называемом канале вирши?

спасибо всем, кто подписался после поста дани. мне очень приятно!

на случай, если вы еще не до конца поняли хули тут происходит, о чем и как я обычно пишу и надо ли оно вам вообще, сделал большую подборку материалов, которые можно с кайфом навернуть:

«Добро пожаловать в аудиодиск с высоким качеством звучания» — про великий и ужасный рэп-альбом Павла Воли 2007 года (да, вы не зря подписались на этот канал);

«Тьма оказалась игрой ума, и отныне я вижу только свет» — про Жарка — самого важного и любимого исполнителя за последний год;

Отсутствие вкуса — питерский трип-репорт; мой любимый свой же текст;

масло черного тмина и его медийное самоубийство — про артиста, от которого останутся только песни;

«WILD EAST» — лучший фильм режиссера Арсения Несатого — большая текстуля про альфильм или фильбом Saluki;

криминальный двухчасовой подкаст/интервью c Метоксом — поговорили об альбоме «Ведро с Крабами», Пелевине, самом разном музле и даже культуре (кизару, привет);

◯ Две части интервью с Al Wonder (первая / вторая) — поговорили про битмейкинг, сотрудничество с западными артистами и дебютный альбом Саши «BLACK BAVIAR»;

«Подсознательно человек всегда стремится к меланхолии» — альбом «Mourn» от Corbin как саундтрек «Меланхолии» Ларса Фон Триера;

Что объединяет «Mr. Morale & The Big Steppers» и «Красота и Уродство» — иногда сам не верю, что я — автор этого текста;

Чистосердечное признание в любви к Кириллу Бледному — слава богу, что я — автор этого текста;

Текстоцентричный реп снова будет востребован — берегитесь!

КАК ПОНЯТЬ ВСЮ МУЗЫКУ ЗА 10 СЕКУНД или «рукописи не горят» — пару матов про видеоэссе о музыке и потребление контента;

Как я прочитал книгу Олега Кизару «Дежавю» (ft. моя бабушка) — про главный трэп-бэстселлер;

Мифологема в хип-хопе — про важность «облака тэгов» вокруг исполнителя;

Музыка для шашлыков — как альбом «Diamond Jubilee» переносит из дома на пляж в Озерки;

Детская альтернативная музыка — 11 абзацев про то, почему я обожаю сайд-проекта Янг Лина jonatan leandoer96;

Дневник «ANTIHYPETRAIN»: 10 дней и на всю жизнь — моим долгом было написать этот текст; я считаю его самым важным в своей жизни (особенно после репоста от Замая);

Очередь, в которой не выживет никто — про анти-рэп от Овсянкина и Смешарика;

Весь кайф русского репа в том, что он колхозный — кривозапощенный многотомный труд про альбом Алблака «2052»;

«Я ничего не могу довести до конца» — про фильм «Худший человек на свете», снятый Йокимом Триером специально для меня и про меня;

Сеанс квазипатриотического гипноза от группы Любэ — однажды я так ахуел с песни «Шагом марш», что написал про это текст;

Playboi Carti — ебанутый прохожий — Карти как продолжатель дела Петра Мамонова

«Скорлупа» (треснула) — надлом, потревоживший спокойствие всех обитателей мира Тальника;

QT — архитектор звука Хаски — про аудиостихи и диалог между битмейкером и исполнителем;

Главная ценность новой музыки в том, что она... новая — как я перестал слушать новую музыку и полюбил эту жизнь;

Рэп — это концентрированная крутость — Kai Angel и ego trippin;

«Меня волнует сознание, которое транслирует художник, а не описываемое искусством действие» — триптих про «багчейзинг» Овсянкина;

Феноменология чуда — про магическое мышление и песню «Возврат» Порез на Собаке;

«А какой текст может написать человек, посреди ночи роющийся в холодильнике на спящей кухне?» — триптих про Мураками;

Параллельно смотрю «Твин Пикс» и «Слово пацана» — ахахаххахаха

,0 — текст от моей кошки капели, взорвавший интернет

вирши

28 Oct, 16:35


«хуйню несет»: всегда радуюсь, когда кто-то из артистов выходит на диалог

сегодня наткнулся на эмоциональную простыню от йейо аж в трех частях, где он отвечает на мои недавние вирши про его музло — и очень большое удовольствие получил от прочтения.

хотя у нас буквально одинаковые по смыслу заголовки, мы, кажется, вообще друг друга не поняли, но для меня это не так и важно. а вот сам факт какой-никакой коммуникации — это клево, пускай меня там и легонько хуесосят и (обобщенно) обвиняют между делом.

мечтаю о том, чтобы как можно больше артистов разговаривали с теми, кто про них пишет, отвечали как умеют, а не закрывались. по-моему, это очень важно, интересно и весело.

вирши

23 Oct, 13:14


,0

вирши

22 Oct, 12:44


многоэтажный квази-олдскул

я помню рэпера йейо по клипу «реальный», где они с пашей флэшом кайфуют на пляже и катаются на водных горках. раньше мы обожали на тусовках включать эту песню и очень смеялись с припева. это был такой безобидный, наивный и дурацкий рэп (как в принципе и весь рэп паши флэша)

а сейчас (спасибо Фархаду за наводку) включил свежий клип «заплатки» от тусовки с говорящим названием «этажи», куда входит йейо и его братишка voyt, где они в чб летают по району и читают за житуху с апломбом каспийского груза. биточек классный, да и кадры в целом удачные, передающие вайбец, но все это так...

2 года назад мы обсуждали историю про то, что олдскульный рэпчик вернется в мейнстрим. он вернулся — как новая форма, но пока без претензии на интересное содержание. такие чуваки как йейо используют звук и эстетику как инструмент (раньше он читал на другие биты, был ярким и открытым — не пошло; решил попробовать стать монохромным подъездным романтиком), но настолько ничего путного не могут написать, что получается какой-то постмодернистский угар, обессмысливающий вложенную искренность и труд.

местами песни превращаются в беспринципное месиво, где есть понятная энергетика, стилек и характерный звук, но все это так искусственно и убого воспроизведено, что превращается в многоэтажник пацанских цитат, романтизацию падиков и бандитских сериалов. клип на песню «хаслеры тоже плачут» (сука, ну и название) начинается с вычурных кадров променада пацанского трио по району в адидасе; алюминиевые банки под ногами раздавлены, ветер гоняет полиэтиленовые пакеты, как бы намекая на то, что кроме манипуляции очевидными образами здесь не будет ничего.

кажется, чувакам хочется что-то рассказать; и они умеют делать звук. но совершенно не понимают, что используют его как рамку, обезличивая и самостоятельно уничтожая всю живость высказывания. и рэп, в котором, возможно, есть (или будут) какие-то классные истории, визуальные решения, лирика (например, в треке «заплатки» у voyt неплохой куплетос), превращается во что-то натянутое и нелепое.

да, такие биты и вайбец вновь востребованы, но невозможно просто перепрыгнуть на них, перепридумать себя, если в загашнике только трафаретная атрибутика и чужие чертежи, но никакой харизмы и внутренней истории. можно встать на фоне речки перед майком с распахнутой душой, красиво выставить кадр и покрасить картинку, даже одеться в пальтишко и брючки, нарезать сакс и добавить шипение винила, но если ты будешь читать настолько откровенную хуету, как будто только что пересмотрел «бригаду» и разбрасываешься накопленной мудростью, это будет даже не плохо, это будет просто смешно, неуместно и столь наигранно, что невольно задумываешься, а не шутят ли над тобой?

вирши

21 Oct, 08:35


Разблокировано воспоминание

Обнаружил несколько больших постов про новый альбом Сони Юнсн «Среди звезд упавших» — и очень обрадовался, что ее музон приценили и разносят по информационным пузырям.

Я до сих пор альбом так и не послушал, но начал вспоминать, как стоял много лет назад в баре «Фракция» на концерте, где мой товарищ Дюханыч играл свои отшибленные гаражные песенки вместе с другими (не менее отшибленными) группами.

Честно говоря, музыка там была довольно хуевая и очень громкая, слишком наивная, безумная и подростковая. Сейчас-то я понимаю, что она такая и должна быть, но в то время проникался больше атмосферой мероприятия, чем группами, и впервые общался с людьми, которые позже станут моими друзьями.

Зато после всей этой вакханалии вышла девчонка и сыграла что-то воздушное, аккуратное, красивое и очень простое. Мой (будущий) кореш Егор играл на гитаре, другой кореш, Илюха, с которым учились в одной школе, сидел за барабанами, а Соня нежно и аккуратно роняла слова, чересчур вдохновленные Земфирой, — но тогда это было совсем не важно.

На контрасте песни Сони казались чем-то невероятно крутым, я наконец-то мог послушать музыку! тексты! насладиться красотой девчонки с гитарой! (что может быть вообще круче, чем девчонки с гитарой?!). Меня сильно вдохновило то, что я увидел.

Разумеется, после концерта ознакомился со всеми ее песнями в записи, а потом мимолетно познакомился и с ней самой при забавных обстоятельствах: так вышло, что Соня приняла участие в записи одной из наших великих песен — «rockdog2», была слушателем очень угарного концерта нашей группы на заснеженных трибунах в городе Красноармейск, а больше мы, вроде бы, и не пересекались.

Я подписался на нее в инсте и следил за тем, как она постепенно наращивала аудиторию, старательно сочиняла новые песни, снимала клипы, училась, собирала музыкантов. Пускай в обращении с соцсетями всегда чувствовалась методичность и некоторая расчетливость (по-другому взъебать их и не получится), но за последние пару лет Соня сформировала визуальную айдентику (для меня — что-то среднее между Tyler, The Creator и Kate NV), нащупала свой звучок и выстроила некий нарратив вокруг своего образа.

Было классно поглядывать за этим всю дорогу и чувствовать, как человек своими руками и идеями прокладывает путь, находит слушателей и старается рассказать историю.

И вот, спустя хуй знает сколько лет со дня, когда я стоял и, очарованный, слушал, как Соня поет в маленьком московском клубешнике, читаю про нее хвалебные тексты в тг-каналах и хочу врубить новый альбом.

Очень рад за нее и, надеюсь, что она выпустит еще много классных релизов, я схожу на ее концерт и закольцую эту историю от бара до большого сольника.

прикрепляю любимую фотку с того самого концерта на заснеженных трибунах в городе Красноармейск

вирши

18 Oct, 15:48


Однажды группа Radiohead узнала, что у Брайана Ино на стене в студии висит табличка со словами: «Никогда не повторяй того, что уже делал». После этого они записали альбом «Kid A».

Видимо, группа La Femme тоже пользуется этим ультиматумом, потому что их новый альбом «Rock Machine» — это попытка каждую следующую песню сделать непохожей на предыдущую.

Обожаю такие эксперименты. И точно знаю, что «Rock Machine» очень понравился бы Джонатану Линдоеру — пока слушал, постоянно ловил себя на мысли, что музыка La Femme вполне могла вдохновить его на новый альбом.

Мне совсем не нравится первый трек, а вот все, что идет дальше — бесконечный праздник, иногда меняющийся настолько радикально, что не успеваешь за этой музыкой. В голове появляется куча ассоциаций: от Depeche Mode и The Velvet Underground до Happy Jawbone Family Band и, почему-то, Тальника, но глобально «Rock Machine» больше всего рифмуется у меня в голове с новым альбомом Пошлой Молли — не по наполнению как таковому (хотя и тут есть общие приколы), а по степени угара, веселья и открытости, с которой сделана эта музыка: она и над всем, что очень любит, смеется, и над собой смеется, постоянно удивляя пластичностью и вместительностью. Просто у Кирюхи в этот раз получилось немного натужно — приколы и эксперименты не смогли превратиться в песни-песни, а вот La Femme смогли соединить ностальгию, иронию над ностальгией (смешно, что у них даже обложка выглядит как демотиваторы из вконтакти) и свои фирменные фишечки.

Основной кайф альбома в упоре на гипнагоджик. Уже второй в этом году релиз, после «Diamond Jubilee», который обволакивает пеленой звуков, мотивов, мелодий другого — несуществующего — времени. Очень полюбил такую музыку за возможность путешествия. Это максимально детское ощущение, как будто все покрыто волшебством, все сбывается и происходит, если сильно зажмуриться и хорошенько помечтать, — а «Rock Machine» заставляет мечтать, закидывает кучей подарков, лихорадкой веселья, безумств, вседозволенности.

Когда экспериментировать и колдовать надоедает (или просто закончились идеи?), La Femme начинают заниматься деконструкцией: трек «I Gonna Make a Hit» звучит как банальная ржака, но остается хорошей музыкой, — и в этом все очарование альбома: он над всем немного издевается, но остается очень круто спродюсированным / смонтированным релизом, в котором, при всей легкости и дымчатости, треки доведены до ума настолько, что становятся конвенциональными песнями, которые можно играть прямо на тех стадионах, где выступали их любимые рокеры прошлого века, по которым у La Femme такая большая тоска и такая большая улыбка.

вирши

17 Oct, 15:18


развивая тему визуального творчества мчт, я готовил для @fontankarec постец, но он немножко не подошел, и тогда я понял, что у меня в паблике это будет...

первый крутой визуальный пост в истории, сделанный совместно с ксюша подсмотрела, которая придумала и оформила всю эту красоту!

полную версию текста можно прочитать здесь

вирши

16 Oct, 13:37


написал для '98mag текст про дебютник томми ричмана

когда формулировал историю про то, что «COYOTE» — это красивое индустриальное самоубийство, даже и подумать не мог, что все реально будет настолько плохо. альбом полностью провалился в плане продаж, чего невозможно было ожидать, даже несмотря на отсутствие хитовых песен.

но мне очень нравится то, что получилось у томми, даже убирая за скобки всю патетику и игру в трушность. это просто хороший дебютный альбом — не без огрехов и промахов, — но с кучей прикольных экспериментов, поиском и желанием делать классные песни про девчонок.

читать читать читать

вирши

14 Oct, 17:13


Меня послушал альбом «Summer Stories»

У моего любимого неоклассического композитора Fabrizio Paterlini в конце сентября вышел новый альбом. Это 14 коротеньких этюдов, в каждом из которых заключена конкретная эмоция. Как будто перелистываешь странички дневника, где лаконично описаны события и размышления, собранные за день. По ощущениям, лето у Fabrizio Paterlini было не то чтобы солнечным — наброски отдают тревожностью и рефлексией, пускай иногда и спрятанной за внешним спокойствием и умиротворением.

А вообще, подумал я, написавший только что абзац выше, сам не знаю, какая это музыка. Когда нет слов и смыслов, композиции становятся зеркалом и, возможно, «Summer Stories» меня послушал, открыл самому себе.

Недавно наткнулся на очень прикольную лекцию «открывая открытость», посвященную немецким философам: Гаману, Кьеркегору и Хайдеггеру. Понял примерно 30%, но то, что понял, как раз и отразилось в этом альбоме и в этом тексте: нечто — Библию, музыку или человека — можно рассматривать как объект, с которым взаимодействуешь, а можно прикинуться объектом самому — и открыться без привязки к своим внутренним паттернам и эмоциям, которые чувствовать привык.

Меняясь местами, ты не теряешь субъектность как таковую, но даешь себе возможность, ловко отказавшись от той части рутинного себя, которая уже простроила все маршруты, предугадала все реакции (и даже предугадала эти предугадывания), иначе посмотреть на то, с чем взаимодействуешь, точнее: дать заглянуть в себя, — даже не просто заглянуть, а подковырнуть что-то внутри, вывести из равновесия и воспитать совсем новую перцепцию.

Я не знаю про что «Summer Stories», зато «Summer Stories» знает, про что сейчас я. И такая оптика дала мне возможность насладиться этим релизом без каких-либо ограничений, а этому тексту — стать свободным отпечатком блуждающей мысли.

вирши

12 Oct, 21:36


Korдa тbI noнumaeшb, 4тo ßыë6ыßaтbcя oco6o нe4em, тbI нa4uнaeшb ßbIë6ыßaтьcя тem 4тo ecтb

Овсянкин - Red lipstick + 2 lines (cнunneт 2O24)

вирши

11 Oct, 04:35


доброе утро всем кроме любителей стимов и прочей шлоебени модной

вирши

09 Oct, 15:42


Внутренний диалог в хип-хопе [1/2]

«Только вымоешь посуду
Глядь — уж новая лежит»


Переслушивал недавно любимые треки с альбома «Mr. Morale & The Big Steppers» (у меня это: «United In Grief», «Father Time», «We Cry Together», «Count Me Out», «Crown» и, самый любимый, «Mirror»), мыл посуду и думал о вечном: о рэпе в целом и о главной причине невероятной непоколебимости статуса, заслуг и пиздатости Ламара в частности.

Строчка «I choose me, I'm sorry» в завершающем релиз «Mirror» — это один из самых красивых перфомансов в истории хип-хопа. В ее лаконичности и простоте кроется весь культурный код жанра, перевернутый Кендриком с ног на голову. Он отказывается от статуса «мессии»: не собирается быть человеком, способным изменить реальность и повести кого-то за собой.

Весь хип-хоп Миф построен вокруг одной истории: ты рассказываешь о преодолении (всегда преодолении — никому, чисто драматургически, не будут интересны истории экологичного, лёгкого успеха), транслируешь свой лайфстайл и стиль, говоришь только о себе (а если не только, то, по крайней мере, от своей личности абстрагироваться не можешь, иначе пропадет сердцевина). Это неминуемо резонирует, вдохновляет людей, — и они следуют за тобой, видя или в истории, или в подаче, или в образе нечто важное для себя: либо смотрят в зеркало, либо хотят заглянуть в зеркало.

Кендрик на протяжении всего альбома пытается это зеркало расхуярить:

«I can't please everybody
I can't even please myself»


Влияние Ламара безгранично, на него дрочат все: от RYM до басоты в Комптоне. И он, очевидно, чувствует ответственность, которая на него взвалена, но понимая, что не в силах помочь, не претендуя на игру в Бога, пытается прийти к смирению: к пониманию, что он не способен изменить этот мир.

Но хочет изменить себя. И это то, что отличает его от остальных артистов, упорно работающих над языком и смыслами. В основном все текстоцентричные рэперы научились в повествование, драматургию, панчлайны и выебоны, но почти никто не находится на таком уровне рефлексии. Кендрик не ограничен рамками нарратива, внутри которого заключен альбом, — он переступает через них, выходя на новый виток внутреннего диалога, где ломаются жанровые клише и открывается сторонняя перспектива, рождается противоречивый взгляд «над собой».

Ламар никогда не ломает историю окончательно, а ломает себя, — ему все еще важно оставлять наружную хип-хоповость, но подрывать ее изнутри. Он не стремится усложнить, стать постконцептуальным артистом, и выражает все самые важные вещи через простые и понятные строчки, — и именно такие формулировки цепляют больше всего, поскольку рэпчик вообще не про смыслы ведь, а про ощущения.

Толком объяснить, почему такая банальная сентенция как «I choose me, I'm sorry» выводит альбом и артиста на совершенно иной уровень — невозможно: получается абстрактная игра в определения и, как раз-таки, смыслы, но я чувствую это, когда мою тарелку лучше всех на свете и вновь влюбляюсь в его музыку.

вирши

06 Oct, 15:18


Альбом «Lahai» — равновесие канатоходца

Мы тут в комментах под постом про новый альбом Томми Ричмана (всем жёстко советую заценить, кстати) обсуждали неслушабельность и бесполезность делюкс-версий, а на следующий день я увидел, что Самфа дропнул делюкс «Lahai», и решил включить (хотя бы ради куплета Little Simz), пока наслаждался неспешным вечерним променадом по деревне Лепешки.

Ничего особенно интересного я там не услышал, зато очень много что понял про оригинальный альбом. На следующий день, примерно в то же время, когда темнота уже красит заборы, а водители на дорогах почему-то не включают фары, врубил «Lahai» и пошел по узенькой, почти незаметной обочине, постоянно оборачиваясь.

Под вступление «Dancing Circles» начал вспонимать, что знаю наизусть: как будет развиваться музыка, когда вступит новый инструмент, где будут бэки. И с каждой следующей песней история повторялась.

Когда «Lahai» только вышел, я ничего толком про него не написал, но в прошлом году не было почти ни одного альбома, который слушал чаще. Хотя, относительно того же «Process», мгновенной любви у нас не случилось, — я очень долго входил в пластинку, не мог прочувствовать ее размеренную меланхоличность. Она классно срабатывала как фоновая музыка, но не могла пробить меня окончательно, — пока я не понял, что не ищу никакого чувственного пробития: для меня «Lahai» — это равновесие, но равновесие канатоходца, идущего меж двумя небоскребами без страховки, не оборачиваясь.

Альбом звучит как глубочайший вдох в самый тяжелый момент, успокаивая, но не обманывая. Вот зачем нужны были 6 лет между релизами, — чтобы научиться выражать свою музыку иначе, обрести внутренний голос, способный провести тебя по самым опасным и сложным маршрутам с закрытыми глазами.

И делюкс-версия «Lahai» — это тоже история про «на самом деле я могу еще и вот так» (с танцевальными грувами, хип-хопчиком в звуке и на фитах, ломаными ритмами), и это «вот так», хоть и не совсем заходит, но четко показывает, как придумываются и «собираются» ахуенные альбомы, — альбомы, с которыми остаешься надолго, которые помнишь наизусть, даже если давно не включал, с которыми чувствуешь имманентное родство, откликающееся не столько бурными и пульсирующими переживаниями, сколько ощущением полной ясности, что эта музыка написана про тебя и для тебя.

В теории, любой новый трек (там не все прям новые-новые, но вы поняли) из делюкса вполне поместился бы в альбом и воспринимался как эксперимент или яркий хайлайт (тот же фит с Little Simz ведь не испортил бы ничего?). Сами по себе треки-то неплохие, но дело совсем не в том, круто ли они звучат, а в том, что Самфа не может ломать логику своей музыки, даже если это лишит его полноценного хита.

На «Lahai» в принципе нет никаких хитов, поскольку это один длинный саундтрек, непрерывная клавишная рефлексия. Меняются аранжировки, лириксы, ритмы, но сияние светлой и чистой грусти с робкой улыбкой не уходит ни на секунду.

Любое мелкое вмешательство в это хрупкое, продуманное до мелочей пространство, любой порыв засунуть что-то инородное (даже самый крутой «трек в себе»), мгновенно уничтожает всю повествовательную тонкость, воздушность, уязвимость альбома.

На сочинение такого действительно может уйти 6 лет, может и больше — когда ты умеешь писать как угодно, но стремишься сделать монолитное и цельное высказывание, в котором не будет ни одного лишнего трека, в котором следующая песня будет диктовать логику предыдущей.

Представьте, сколько у Самфы демок и наработок. Сколько таких вот делюксов можно выпустить — и все они, я уверен, будут слушабельными (это же Самфа!); но такие кайфовые и важные альбомы, как «Lahai», рождаются тогда, когда не пускаешь на лист то, что само просится, имеешь терпение, видение и смелость делать только так, как чувствуешь и учишь слушателя не оборачиваться, даже если обочина узка, как канат.

вирши

05 Oct, 06:40


Что для меня рэп .
Рэп - это не просто музыка🎼, это целый мир, который объединяет людей со всего мира. Это мир, где каждый может найти свое место🫵, где каждый может выразить себя и свои мысли🎤.
Если вы еще не знакомы с рэпом, то это отличная возможность открыть для себя новый мир🌏 музыки и поэзии💯. А если вы уже поклонник рэпа, то вы знаете, о чем я говорю. Рэп - это не просто музыка, это жизнь.
Но каждый пид.р может её згубить 🌬