Деархивация vs. Культурная колонизация.
В дизайне часто встречается заимствование элементов культур разных народов.
Однако есть принципиальная разница между Деархивацией (глубоким изучением и уважительным воссозданием) и культурной колонизацией (поверхностным заимствованием без понимания контекста).
✅Глубокое изучение архивов, контекста, значений
❌Поверхностное заимствование визуальных элементов
✅Уважение к культурным смыслам, адаптация с учетом истории
❌Игнорирование значений и символики
✅Совместные проекты с носителями культуры
❌Использование традиционных мотивов без их осмысления
✅Популяризация, развитие ремесел, новые интерпретации
❌Коммерческое использование без вклада в культуру
И самое главное отличие для хорошего дизайна и Нейродизайна тоже – высокая степень переработки. Методика заключается в том, чтобы, осуществив продвинутый рисерч, использовать его как основу для создания нового дизайна с некоторыми узнаваемыми или уже не узнаваемыми чертами.
Это правило любого хорошего дизайна. Именно поэтому просто взять ввести кокошники в коллекцию – не работает. Даже если это делают носители культуры. А вот использование кобальтого синего рисунка на Гжелевских мануфактурах со сменой сюжетов или формы самих изделий – хорошая и интересная история, позволяющая промыслу двигаться в будущее.
Также более глубокое погружение в культуру народа для создания театральных или фестивальных костюмов не вызывает сомнения.
Не вызывает сомнения и современный дизайн с символикой цветов и особенностями кроя чужой культуры бренда, взявшего это влияние в свое ДНК. Как “Кечуа” аутдорный бренд Декатлона, привлекающий внимание к этой народности с невероятными навыками жизни в слиянии с природой.
Деархивация чужой культуры может быть этичной, если
✅Исследовать архивы и историю – понимать, что именно заимствуется.
✅Включать носителей культуры – работать с ремесленниками, художниками, историками.
✅Признавать источник вдохновения – не выдавать чужие мотивы за свои.
✅Создавать ценность для культуры – помогать её сохранению и развитию.
✅Создавать радикально новый дизайн, использовав архивы в качестве отправной точки размышления
Деархивация возможна не только в рамках своей культуры, но требует гораздо большего уважения и ответственности при работе с чужой.
Хороший пример – Wales Bonner и африканская мода
Британский дизайнер Грейс Уэлс Боннер (Wales Bonner) изучает влияние африканской культуры на европейскую моду. В коллекциях она:
✔️ Опирается на исторические источники.
✔️ Работает с африканскими ремесленниками.
✔️ Исследует, как африканские стили повлияли на мировую моду, а не только наоборот.
Её работа — это пример осознанного исследования и уважительного использования традиций.
Деархивация чужих архивов имеет еще один огромный профит – он учит отступу и позволяет увидеть потенциал в собственных архивах.
Позволяет преобразовывать промыслы и исторические мануфактуры в современный интересный современным людям и функциональный дизайн.
Как говорится “традиция – это сохранение огня, а не поклонение пеплу”.
