save my mood

Просто - думаю сегодня.
Завтра буду делать.

Хочется соединить какие-то совершенно разные пространства идей вместе. В том, чего ещё не знаю - формат иррациональный, очень неудобная новая форма ‘показывать образы’. Об этом думаю - о несовместимом и иррациональном формате показывать.

Делитесь вашими мыслями или картинками.

Нравится, 2+0+2+5.

С Новым Годом!

Когда думаю о пути, практике, о том, как прошёл год - чувство волшебное, настоящее, масштабное, намного чище, чем ощущалось раннее. Светлое.

В каждом моменте получаю поддержку от людей, которые это смотрят, думают вместе со мной, сохраняют образы в голове, какими-то частями себя стремятся к ним. В какой-то степени я всегда нахожусь между реальным и воображаемым, это постоянно укрепляющийся метод жизни и восприятия.
_
Я сильно и по-настоящему верю в людей, в талант, в необъяснимые возможности преодоления, роста через любые трудности, бурение обстоятельств, способность испытывать светлые чувства на любом из этапов, стремясь мыслями и энергией в следующий шаг.

Всегда хочется потрогать быстрое, встать на скоростной трэк, с натяжкой вытаскивать из себя, но - я лично не испытываю в этом обновления.

Попутный ветер, тепло, мечту, любовь. Дайте себе время, но долго не перебирайте идентичные действия в голове. Впереди большой год и большое чувство. Я поддержу. Выложу все силы, все методы, все свойства. Пора.

Хочу мечтать и придумывать вместе с вами. Большой любви!

Спальня | Кухня

Destruction and and deconstruction - archive explorations'

2017:

Прошу моих героев быстро добавлять прозрачную и цветную жидкость на камеру MakBook и отходить в определенные части кадра, чтобы успевать ловить движение жидкости и их движение относительно ее свойств. Я в Ставрополе, они в Лондоне - и это так странно в моменте, но катастрофически важно мне. Помню на короткой дистанции поставил задачу сделать любой ценой 500 удаленных съемок за год с тотальной статистикой - в какой-то момент конечно сгорел, но сделал много - многому научился в понимании формы кадра и в том, как можно ставить задачи этой формы перед героем.

Anton Reva practice - archives: 2016-2018

Thinking process by Pavel Krasnyanik for DV - exploration for furter concepts

Весь день эхом, уже в каком-то искаженном виде возникает формулировка Майка Т. о том, что жизнь - это когда ты уничтожаешь себя, чтобы освободить место для себя нового (примерно так).

Это слишком резкая вещь, излишне эпичная, для триггерных мотивационных нарезок, но в каком-то этапе это очень откликается как чувство. Когда нужна завершенная форма страха и фантазии о жизни - законченное состояние треморного поиска, чтобы новый воздух заполнил голову. Когда идея сгорает до конца и бесстрашно уходит в пустоту, законченная в своей борьбе, уже ненужная. И когда чисто на уме, когда внутри сил - живая попытка, инновация опыта жизни. Не опираясь на созданное, а просто на чувстве - на любопытстве, энтузиазме нового поиска, не оглядываясь на то, в чем себя уже распропобовал и узнал. Свет включается, когда выключается тень, которую бросаешь сам на себя компиляциями шагов, прессующими своим мотивом, формой, зависимостью и независимостью от обстоятельств.

Нужна игра, где на ходу вникаешь, ошибаешься и пробуешь еще, а не стратегия, где на каждом новом старте закладываешь риски, которые пересобирают творческую голову в понятные функциональные теории.

Этот год - идейная тряска. Неделю засыпаю под утро, всё смешивается в голове, но мечта показать этот мир образов серии «Через что они проходят» - она уже не ставится на паузу.

Куда это ведёт меня - я не знаю. Это практика и метод. Я как обычно - просто верю в это и чутко работаю. Образы живут со мной и в голове несколько лет. Хочу потрогать это чувство - отдать в мир объемную идею, долго её рассказывать, чтобы она в какой-то точке вышла из моего контроля и восприятия. Чтобы эти тысячи часов хотя бы на секунду замерли в шуме. Nervous / Extreme Empathy / WATGT.

Archives - mixed media portrait vision:

В этих 6 образах соединяется опыт большого количества попыток узнать технику трансформации, метод искажения или формат съемки.

Это образы, которые открывали сразу спектры идей и их возможностей. Огонь, слои огня, прозрачные элементы, которые дают возможность создать нерв шума и реакцию, которая лучше расскажет о герое. Печать на частях холста и шило - возможность отпустить руки и голову, чтобы войти в напряжение картинки. Плотность и примитивизация цвета, когда не хочешь потерять фокус на основном элементе. Комбинация глянцевых частей с матовыми или стирание текстуры разными шершавыми поверхностями, чтобы она консервировалась в себе и прятала элементы, чтобы возникал тот серый, в который ты можешь только прийти этапно.

Я возвращаюсь назад часто, потому что визуальная практика - в ней всегда чередуются циклы повторений и смешивания разных участков поиска - и рост происходит в случайных сцеплениях, в непредсказуемом, в моментах, когда эти миры методов и мыслей начинают пересекаться в новых плоскостях.

Когда думаешь о том, как разделить проектные и творческие миры, свои идейные поиски и динамику командного пути, идеи практики и рост глобального creative community вокруг - в какой-то момент просто это разделяешь на каналы (момент-сейчас), как на папки и полки, чтобы не смешивать всё в одно пространство хаоса в изначальных точках.

Когда нет разделений - мой мозг в ловушке и не может связать тонкие наблюдения поэтические и «мы создаём global campaigns around the world».

Я пробую всё удобнее настроить, пишу об этом везде последний месяц, чтобы не отходить от планов и идей. На моей стороне такой массив визуальных и смысловых данных, и хочется каким-то волнам дать предсказуемость хотя бы для себя самого. Где-то - путь мыслей. Где-то - можно посмотреть проекты и референсные базы и удобнее поделиться ими дальше в интернете, чтобы к ним не прилипали слова о том, как я из трубочки от ice coffee придумал типографическую практику.

Знаю, что здесь сейчас такие звонкие умы, быстро вникающие - всё понимают.

Хорошего дня!

Armani Exchange FW24-25 video campaigns by Destructed Vision

Визуализации для Jordan от Destructed Vision.

В каждом проектном блоке мы строили целые системы визуализаций в комбинации аналоговых методов, графики, 3D, комбинированных манипуляций. Пробовали себя в ‘секретных запусках’ и недавно реализовали ещё один процесс создания материалов, который выйдет в январе.

Я дорожу этой возможностью - построить процесс такого масштаба внутри команды и притянуть это к DV. Масштаб - сама ситуация участия, проявления образов в таком месте смыслов.

Сейчас у нас начинается глобальный показ проектов этого года - я бы очень хотел, чтобы вы поддержали аккаунт в другой части интернета, дали ему раскрыться. Мы здесь собрались, чтобы соединяться, даже если это займёт время. Patience - это много значит. Хаотичный и импульсивный мир идей побеждает только свою жажду состояться сейчас, срочно, сиюминутно, но упускает практику.

Мы - про практику. Нам хватит места подумать, хватит времени научиться, хватит разума держать дистанцию там, где нужно создавать свой голос.

Всем доброй ночи.

NERVOUS'

project / book / poetry of life '
2025_

Думал в личный дневник рефлексирую что-то случайное, но написал в интернете.

В этой безумной любви хоть немного узнать себя, хоть немного на мир опереться и узнать его вне скорости и враждебности - это уже много.

Спасибо вам за все реакции, тайное общество искателей чего-то. Скоро первый раз за год или два буду линк на это место показывать - может и общаться начнём.

Основное пространство идеи жизни и мечты в моей голове - это всегда искусство, это способность к постоянной осознанной работе над творческим процессом изнутри темы, метода, формата поиска. И это то, что я всегда запускаю как приведение в своей реальности. Оно ходит сквозь стены как бы в проекции сознания, потому что я уже открывал двери под другим предлогом. Это не выходит в мир, консервируется, перебивается всем, что мнётся дальше в голове и руках.

И эта мысль изначально настолько длинная, что я никогда конец не придумаю.

Одно я чувствую остро сейчас - как уходят страхи не просто ‘делать ставку’ на творчество, а прожить через это все визуальные дисциплины в полном объёме.

И пространство практики Destructed Vision покажет все чудеса, которые создаются в креативных вызовах - мы наполним его и покажем весь диапазон создаваемого, а после обновимся.
В save my mood пускай льётся всё, что в мыслях, и постепенно соединяется с Savemymind University.

А моя основная платформа эволюционирует в визионерский личный поиск, где я смогу рассказать истории о людях, о том как они проживают минуты фантазии и страха, о том как нервное чувство сбивает их дыхание, о том как они молчат. Пускай это состоит из всех методов, это неважно - важно понимать основание - тему, узнать её лучше, дойти в этом до реальной глубины, не сравнивая, не превращая в хаотичную игру.

Я может не пойму и не почувствую до конца, как эти идеи и миры уживаются вместе, но чем точнее разделение и чем лучше фокус - тем стремительнее развиваются шаги.

One more photograph from the series:

В этом съёмочном дне сошлись 6 вещей: 40 градусов на улице, максимум влажности, 4 часа сна, ‘придумаю в процессе, пока идём по улице, неважно что не сделали скаут, помню хорошие стены’, улетать завтра утром, утром сегодня умер телефон (на котором Apple Pay, а остальные карты утеряны).

И как и всегда в моей жизни - пройдёт пару недель и останется только тёплое свойство воспоминания.

В работе с дистанцией есть сотни направлений. Многие уникальны и в моем ощущении слабо освоены - только какие-то быстрые зацепки, но на этом может сформировать метод.

Illusion of touch’

Mind is travelling through memories:

_
Как пробивается цвет и какой именно - в монохроме - какая у него траектория и расщепления - у меня от этого всегда дыхание меняется.

CYCLES OF ILLUSIONS’

Сегодня в интернете начала выходить серия, в которой несколько сотен часов внутри образов. И там есть всё - метод, чувство, случайности, иллюзия, магия, прямолинейный контакт.

*В этот раз нужно много глаз. Поддержите на доступный максимум - две публикации вышли, ещё 2 или 3 впереди. Здесь покажу то, как это создавалось. И на подходе второй daily DIY для канала save my mood. Хочу, чтобы это видело больше людей.

Спасибо и хорошего вечера.

Только что:

Доказал брату, что утренний огромный опавший лист может стать контентом (и почти вхождением в анти-перфекционисткую эру нашей творческой семьи, если я буду это показывать) + одной загадочной картинкой в его Шерлок-энергиях и одной странной (когда на релиз электронной музыки нужно что-то ‘под обложку’ сдать в последние минуты).

Я потратил на всё в сумме минут 12 и мне почти весело это смотреть. Ближайший год с момента ‘сегодня’ хочу в простом думать в 99 раз меньше, чувствовать больше.

Как улыбаться нужно правильно в камеру не помню, давно не тренировался.

Собираю седьмую видео-историю за осень - может здесь быстрее вылетит в мир. Никита собирает питч одному французскому артисту по мерч-айдентике - ему стабильно просто желаю удачи.

Много говорили о том, как душно себя чувствуем в интернете - что там происходит на рынке коучей по принятию себя сегодня? Отправляйте хорошие цитаты.

Этот коннект звука и дрожания моих рук (внутри кадра) в начале - победа.

Visual thinking:

Простое и часто неуловимое.

Когда смотрю на игру форм дневников из Токио и Сеула - часто думаю о Колдере - собираю ассоциативную серию. Чистая радость, ничего больше.

_
В другой части интернета хороший новый паттерн поисков.

Мысли:

1: Не первый момент поддержки от AR к AR, и мне это ‘по визионерски’ приятно. Сам факт, что метод читается для глаз, которые много видели в спектре.

2: Фиксация хорошего комментария. Единицы замечают, что иногда я внутри публикаций пишу довольно откровенные тексты про реальность, мир или практику. Вообще - все пространства для заметок, пока я ‘продаю’ интерес к поиску.

И там текст про практику и сложности определения фокуса, когда ты проживаешь визуальный мир из всех сторон и углов, и это происходит натурально, очень честно, и конечно - сбивает 99% зрителей с толку, потому что им нужны понятные точные категории. Это основной слой боли пути и главная магия одновременно, потому что это чистый импульс, в котором нет ‘дизайна успеха’ и точно есть я во всей пластике мышления. Вечным циклом я испытываю это «кто я / чем я занимаюсь / что является ключевым, а что побочным», но я не могу лимитировать поток.

Уже тысячу раз можно было бы идти по просторным коридорам в удобной обуви, но я ползу в пещере с мерцающим светом в разных носках, потому что меня тянет туда изнутри. Я расскажу об этом больше, когда настроюсь. Пускай ещё немного кипит, пускай смешивается, эта тряска почти ритм жизни.

_
Рефлексия о скриншоте этим утром.

GM’

Если сегодня поднажму, до конца пойму визуальное ощущение, которое хочу передать, то в понедельник выйдет коллаборативный японский клип, где фактуры и палитры будут затягивать очень сильно, и вопросов о том, как они происходят будет немало.

Это всё тот DIY, который лепится интуитивно, и который я люблю больше всего в музыкальных видео. Можно строить нарративы, тонкие сцепления, связки, переходы и идейные конструкции, перформанс - и это то, куда я пойду основательно позже. Годами вижу то, чего практически не существует, но от времени не страшно - нужен очень крепкий процесс/проект/контекст, чтобы показать виденье до конца и не спешить.

А сейчас - я разминаю импульсы в видео. Как внутри дёргается - так и картинки дёргаются. В этот раз собираю 4 полных версии - совершенно разные по атмосфере, и на финальной точке я хочу их частицами срастить по всему трэку, чтобы ритмика стреляла почти без опоры на звук, чтобы звук дополнительным слоем играл по глазам - постоянный контакт и диссонанс.

Новый скетчинг поиска формы / метода / свойства динамики в видео образах - показал серию из 9 набросков в IG.

В моем восприятии один из основных навыков расширения насмотренности и постоянного потока экспериментов - это быстрое сцепление с реальностью вокруг и тест образа/любой фантазии. Это не про контент, а про практику, про постоянное визуализирование и обновление мыслей через простые импульсы.

Неважно, из какой точки идёт мысль. В 17 лет я снимал жир на немытых сковородках со вспышкой, понимая что при увеличении контраста и понижении экспозиции это будет похоже на фотографии из космоса. А в других серия понимал, что снимая город в солнечный контрастный день можно выстраивать визуальную рифму по пространству тени - соединяя друг с другом то, что может провалиться в чёрный и стать единой теневой линией - и таким образом светлое пространство в хаосе, но обрамляется точной чёрной формой с четким контактом.

Стоит стремиться к пластичности видения, чтобы не зависеть от условий и инструментов, когда процесс должен идти.

_
Когда думаю о минутном ролике, где каждый самолет будет в чистейшем трекинге и постоянно вылетать из форм зданий и сеток проводов - мне кажется я бы это просто смотрел 10-19 минут подряд и каждый цикл бы одинаково удивлялся, как это просто и как сильно держит внимание. А если бы частично скрестил с птицами и начал с бумеранга - вдвойне. Не знаю, зачем - обычно это узнаешь позже.

Утром думал об этом образе, когда случайно посмотрел наверх.

Есть паттерн из ‘вступительных’ 6 линий, они расширяются при приближении к моим глазам - есть развитие.

И рядом с самой широкой (7) линией балконов есть первый паттерн малых предметов - и он достигает следующие формы тенью - отпечатывается на них, а следующая линия развески предметов перекрывает последнюю.

Это такой проекционный коллаж в развитии - свет, тень, форма больше, форма меньше. Абсолютная ерунда, которая меня трогает. Там может быть история, если я буду думать внимательно о том, как раскрыть такое свойство - большие предметы, малые предметы, форма и тонкий нарратив - и всё посредством солнечного света там, где это можно устроить.

Street fighter or becoming a ghost of myself in real time’

_
А в целом это пара вечерних прогулок и детали, которые запомнил телефон + моё отражение в ложке перед завтраком.

Isolation patterns’

Смотрю на пустые поверхности и делаю заметки.

Destructed Vision for Yojiro Noda - Tokyo Garden Theater solo concert - Hazy Sigh.

Craft and storytelling: V.Wies
CD: savemymind

Это часть первой части нашей большой истории с созданием концертных визуализаций для соло-перформинга в Токио.

Я считаю, что это что-то отдельное от ниши в целом. Полноценное произведение со своей драматургией. В синергии со звуком я бы мог заплакать, даже не понимая слова - и я мог. Это пространство, где чистота и хрупкость истории даже выше эпичности ее исполнения, если внимательно чувствовать момент и историю - если в целом быть способным погружаться и открываться чему-то, а не просто смотреть.

Горжусь такими соединениями. Мы сделали сначала невероятную работу над созданием обложки Yojiro на первый сингл, потом повторили в альбоме и закрепили на сцене.

Я бы очень хотел, чтобы вы увидели публикацию в IG и дали ей больше энергии. Это слишком концептуальная репрезентация, но больше глаз - всегда хорошо. Скоро мы покажем вторую часть 'деталей', а после выпустим полную версию на YouTube. И также паралельно мы готовим показ второй истории с отдельным backstage-форматом, чтобы рассказать про технику исполнения и метод.

Виес - огромный талант, и я счастлив, что мы можем расти вместе, пробовать и тестировать, собирать патерны идей и применять чистое виденье там, где это могут чувствовать люди так, как ощущает визуальное пространство художник.

С этой публикации начинается длинное волшебство Destructred Vision в разных пространствах. Хочу, чтобы вы соединялись с нами дальше, создавали вместе с нами и верили в свои идеи без компромиссов. 9 more attempts.

DV x MLMA

В DestructedVision показал альтернативные части документации проекта, детали видео-образов, которые мы инсталлировали в пространстве и собирали в основном ролике.

У каждой истории база наработок примерно в 9 раз шире, чем это выходит в интернет. Хочу сегодня (скоро) показать 20 картинок/видео в историях DV и взять за традицию уже без остановок. Если бы я сегодня сидел на готовом контенте, то лбом бы упирался в потолок.

_
Очень тёплое чувство от этого проекта. Особенно когда глазами увидели пространство и эти большие растяжки банеров до открытия выставки, пошёл ливень - я в парадном, Павел улыбается, все улыбаются, приятная тревога, 10 дней от даты, вроде только закончили съёмки.

Посмотрите всю серию, напишите мысли и ожидайте большой визуальный дневник.

9’

/ˈmɒʃ ˌpɪt/

Примерно 7 лет назад чтобы есть что-то кроме кофе - без остановки, скукожившись на полу я вырезал и собирал почти любые бумажки перед собой, чтобы превращать их в смыслы и оплаты комнаты - тогда я часто приходил домой и высыпал в DM по сообщений 20-40-60 самых разных инициатив, с которыми мог бы быстро схватить импульс - быстро превратить мысли в процесс и продвинуться чуть шире по миру в своих методах и стилистиках. Это абстрактно можно сформулировать: «дай мне любые кадры, любой контекст, я молниеносно и внимательно из этого слеплю много и разного, почувствую, изучу - комментируй, выбирай, плати как чувствуешь, дай мне двигаться».

В целом движение и попытки были основой - постоянный разный опыт. Хотелось понять, как всё устроено, как это работает в разных странах.

И данные кадры с концерта притянулись именно такими способами - они были в основе создания постера для одного из ивентов X Slowthai, где использовались кадры его клабшоу. Тогда я собрал около 30 вариантов разных трансформаций, но по итогу изменился запрос). И в этом году я в какой-то момент, чтобы просто сместить фокус и выбросить энергию решил пройтись по ним ещё раз поверх - обычно я просто бегаю глазами по материалам, что-то случайно хватаю и на час отключаю в этом голову. Мероприятие организовывали ребята Bone Soda (у которых мои любимые сеты на NTS, чтобы веселее работать). И в то время я собирал постеры их мероприятий X Stussy, Carhartt, Sheck Wes, Kerwin Frost. Думаю это были первые работы в других точках земли, и я был от этого очень счастлив и заинтригован.

*Нашел какие-то из афиш. В 2018 для меня увидеть свои образы в аккаунте Stussy значило много - в духе - ‘пускай остальные сферы жизни пока чуть парализованы, просто продолжай делать как это видишь’.

Пишите письма!

Coming soon’

. . .