Розовый садик

Идея, как сделать автопортреты интереснее: понравились вот такие маленькие картины (всего 5х5) от китайско-канадской художницы Hayley Chi Hay Chiu из серии “core”: их уже больше 30, каждая из которых является сюрреалистичным портретом девушки и повествует о ее различных состояниях с точки зрения окружающей среды, где фоном выступает само лицо.

Только хотела поведать про красивые гобеленовые сумочки от Parmaque: какие они классные, красивые, ручные-вручную. Однако, осознала, что бренд все еще находится в «отпуске на неопределенный срок» и стало грустно: что могло пойти не так?

Марк, основатель, создавал их вручную (!) 4 года, за которые успели выйти четыре коллекций с разными принтами (кстати, бренд сотрудничал с единственным на всю Россию комбинатом по производству гобеленов), а начал свое творчество с детства, в котором мама учила его шитью именно на этом материале.

Сейчас, к сожалению, можно приобрести только некоторые позиции, оставшиеся на сайте, а так же прочесть интересный материал от любимой Анны о закрытии и мыслях Марка по поводу того, что же «пошло не так».

😭😭😭😭😭😭😭

Честно, никто так четко еще не передавал мои собственные ощущения и восприятие людей, занимающихся музыкой (а особенно диджеев!) которые всецело горят своим делом, как Миша Барт: эдакий эмоциональный трип, слияние с техникой и инструментами, даже вход в некий транс; усиленную медитацию, в которых из запрещенных веществ только саунд, любовь, экспрессия и азарт.

Как пишет сам автор, работы из серии “imaginative improvisation”, что, на самом деле, не так ярко описывает их, а лишь скромно прочеркивает творческий потенциал: я не просто чувствую эти работы, я их слышу!

Настя Кузнецова > все остальное. Одна из тех художниц, смотря на работы которой я еще ни разу не пропускала взгляда, не «чувствовала» так сильно. Искренне делюсь своей любовью к ней.

Более откровенные работы найдете в комментариях. 18+ ворнинг.

Надеюсь, ваш понедельник не «день тяжелый». Если все таки да — высылаю моральную поддержку, пару объятий и смешных персонажей batsyhead в довесок

Я не художник, но главное уверенно: да. Хочу.

Не знала до сегодняшнего дня, что у Оксаны Афанасьевой (одной из любимых художниц, работающих с керамикой) была коллаборация с Rigraiser — арт-брендом, специализирующимся на апсайкле.

Идея рубашки пошла от (довольно) знаменитых школьных тетрадей Оксаны, о них как-то уже говорила. Здесь же — старая, но годная рубашка, вышитая в ручную и на машинке, с маркерными подписями вместо керамических изделий. И, знаете, будь у меня в мои школьные годы достаточно средств, и не будь в моей гимназии строго дресс-кода, то я бы точно гоняла в такой экспрессии на уроки математики и физики, чтоб хоть что-то интересное на них происходило.

Еще немного работ Полины. Для ‘насладиться’ и расслабить глазки.

Предпочитаю (и вам советую) стараться отдыхать морально и физически в последние дни новогодних ‘каникул’ по примеру персонажа «В забвении» (2022) Полины Майер.

рандомное warm-glowing ощущение в половину третьего от картинки. Делюсь.

Почему? Потому что Надин Го(с)н (выпускница Стэнфорда в области экономики и искусства) делает всякие чумные штуки: кольца в виде ложек и вилок по 6к$, или браслеты-соломинки по 14к$, но самое «вы там адекватные?» — знаменитое кольцо-бургер, состоящее из 7 фактических колечек, за 22.680$ (на минуточку, по нынешнему курсу, это около 2.5млн₽). Про ‘spoon Nutella bracelet’ я вообще молчу (38.650$).

Кстати говоря, папа ювелирных-дел-мастерицы — бывший президент и генеральный директор альянса Renault-Nissan-Mitsubishi (историю ухода которого из компании можно продать нетфликсу, сняв неплохой такой сериальчик).

Пост для того, чтоб вы скинули в комменты свои новогодние елочки (или наряды)!

А еще — расскажите, что стало самым классным для вас в этом году: с чем справились, чего достигли, чем гордитесь или что запланировали на новый.

Сюда также можно будет вернуться и отправить материалы с корпоративов, новогодней ночи, или тем, что связано с проводами 2024 года и встречей 25, дабы поделиться приятными воспоминаниями. Целую! ❤️

Не знаю, кем вы там наряжаетесь в этот Новый год, будь то фэнси-офисная-сирена или лук, сосредоточенный на символе 2025 – змеиные штаны, да с атласной лентой в косу, но предлагаю залететь в последний вагон и инспаериться нарядами Джейн Ашер из книги “Fancy Dress” 1983 с сотней (пусть и чумовитых) идей.

Да, подойдет больше под Хэллоуин, да, веет призом за лучшее перевоплощение в карнавальную/корпоративную ночь в виде бутылки дешевого шампанского от босса, НО! Здесь есть елка: вариант как раз для тех, кто дома ее все же не успел/ не захотел наряжать (100% понимания, 0% осуждения).

лессировка – специальная техника, при которой нанесение краски тонким, полупрозрачным слоем дает эффект просвечивания нижнего сквозь верхний для создания нового оттенка: тонко, если перенести этот взгляд на эффект памяти и восприятие реальности. Каждый год появляются слои всевозможных цветов, с появлением каждого из них закрывается предыдущий, открывается следующий, ну и по кругу. Возможно, что в моей действительности так и есть: память кратковременна, зыбка и больше похожа на явление изображения, передающегося камерой обскура на потолок черепной коробки, а может все вышесказанное просто пробежало в мыслях и вывелось текстом после работ Алекса Каневского. Да, вот, как я вижу свои воспоминания: вот она, лессировка, мутность, приятная головоломка попытки уловить что-то, что когда-то и как-то «было».

Дорогие мои, прошу прощения за отсутствие: админка в небольшом отпуске в Питере

Показываю красоту, но пока только в качестве себя ❤️🥺

А вообще, случайным образом нашла «Бабушкины связи» — маленький семейный магазинчик: все его изделия делаются вручную в Москве, бабушками, которые оттачивают мастерство годами.«вязанные вещи, ручная вышивка, шитье, игрушки и банты – за каждым изделием стоит тепло человеческих рук». И как же я (лично) млею от раздела «о нас», где говорится, что за каждым изделием стоит ни один день работы, ни одна сотня петель, тысячи раз скользнувшая со спицы на спицу. Все эти бантики, заколки, игрушки, даже наволочки — веют огромной заботой и любовью, которые так и манят приобрести себе или близким (и пусть курс магазина больше направлен на деток, я бы тоже очень хотела себе тот же бантик, вязанный подсолнух или чумовые варежки (которые, между прочим, стоят не как крыло самолета, что для ручного труда в брендах сейчас огромная редкость)

Моя русская душа обомлела от идеи восковых березок от студии Forma: ручная работа, пчелиный воск (считается самым безопасным), а еще пахнет медом и силушкой богатырской. Стоит одна такая свеча 180₽: хороша и на подарок (конечно, набором), и как для вдохновения на домашние diy-тусовки (сделать такие, думаю, очень просто. «Воруй как художник» только для домашнего использования. Полный копипаст с получением денежной прибыли осуждаем.)

Скажи, что ты сорока, не говоря ни слова: *пищит от Asics x Tetier*

А если серьезно, то еще один милый кейс про соучастие большого бренда и игры дочки-матери: Флоренс Тетье вместе с Asics наделала кучу хедмейд-украшений для кроссовок. А история вот в чем: дочке Флоренс для школьного проекта нужно было создать кастом для кроссовок. Для этого она попросила детей собрать разные побрякушки, буквально “small pieces of waste”, которые можно было найти дома. Когда дети принесли маленькие пакетики с сокровищами, Флоренс создала из них украшения: цветы, бусины джамбо, подвесы (туда шли и детские находки, и уже найденые ранее переработанные предметы самой Флоренс: она занимается upscaled-штуками). Финалом всего были часы труда, в которые Флоренс в ручную вшивала свои украшения в кроссовки.

Теперь эту милую и кропотливую коллаборацию можно купить в Dover Street Market, а бонусом — каждую коробку дети разрисовали лично, придав кастому еще более душевный почерк 🥺❤️

Хочу выйти на тот уровень эмоционального (и финансового) благосостояния, когда буду заполнять дом посудой и предметами интерьера от Seletti, в сотрудничестве с Toiletpaper magazine:

первая коллекция вышла в коллаборации еще в 2014, а к 2021 Маурицио Каттелан, фотограф Пьерпаоло Феррари (сооснователи Toiletpaiper) вместе с Стефано Селетти дополнили посуду предметами мебели, освещения, постельными комплектами и другими чумовыми вещами, впервые представив всю красоту в штаб-квартире журнала на миланской неделе дизайна. Идея для новогоднего подарка — супер! (Кружки и тарелки, к примеру, можно о можно найти на озоне 🤫)

Я наконец нашла (скорее, осознала), кто же создал дар-речи-отнимающую игрушку (теперь и сумку) кота Владислава из реальных упырей: Тоня Углова — художница, скульптор, мама tvoiygol.

Начала Тоня с игрушки-краба, выловленного в сэшке, которому она создала новое личико (скорее, гримасу): вскоре на свет появились и другие ugly-toys, ну и, конечно, тот самый антропоморфный кот.

Ну а всем, кого беспокоит ужасающий вид созданий, Тоня объясняет: у всех есть страхи, поместив которые в оболочку знакомых с детства образов, подчеркивается обыденный характер ужасных явлений — так страх притупляется. А что? Кто хоть раз не задумывался подружиться с подкроватным монстром?

У меня только один вопрос: почему они там, а мы все тут???

Помните фишку года 2014, когда Шейдлина захватывала тамблер, бутылочка my bottle курсировала в каждом аккаунте запретграмма, а блестки и еще не гудели в умах эйфорией от HBO? Вот тогда еще любили лепить пластыри на переносицу и слушать diet Mountain Dew от Ланы. Очень точное перепрочтение культуры десятых (не едкое, не надоевшее) показали ребята из 495 denim: розовый токсик, леопард, похпохпох (налепить бы на все свои сердечные раны…)

Не думала, что мне захочется мерч от бренда в виде пластырей (так еще и сертификат-брелок с кубиком рубика???) но этот день настал.

С днем #вдохновились на реальных событиях и через одно рукопожатие

Видела недавно, что setters провели ребрендинг, порадовалась за ребят, пролистнула и забыла.

Сейчас будет небольшое отступление, но: я очень люблю смотреть различные вакансии, скидывать их своим хорошим подругам и знакомым, которые ищут или хотели бы поменять работу. Так вот сегодня, в одной из рассылок в духе «смотри, что за вакансия» была вакансия дизайнера в setters. Угадайте, что было дальше?

А дальше вот что: подруга-дизайнер немножечко подозревает, что отправленное ею тестовое на другую вакансию дизайнера, которое команда посмотрела, но не дала фитбэка, могло быть использовано в ребрендинге. Визуальные заметки по догадке прилагаю. Мнения?

главное уверено: да, бывает.

Валерий Чтак. «Города РФ», 2016

+1 фаворит нашелся случайно и через компиляцию любви к Баския, Харингу, с заправкой из Бэнкси и, в некотором роде, Абиха. Коктейль из мастадонтов и манифестации «плагиата как важного» отобразился Валерием Чтаком, простым, но своеобразным концептуалистом, дадаистом, (стрит-артистом его назвать — моветон, так как: «стрит-арта на холстах не бывает»), и, хоть и похожим на самого себя на каждом холсте, но противоречивым и иносказательным в любом мазке: «Все серенькое, какие-то буковки… Ничего не понятно, но прикольно».

«В моем его случае — ни в коем случае» не хотелось бы, чтоб поступательные движения его творчества прекратились так рано, но в мае этого года Чтак ушел из жизни в возрасте 42-х лет. А замысловатые картинки, надеюсь и верю, будут жить.

Еще одна дилемма бытия под соусом «если бы я не была _ я была бы…»…уличным художником. Знакомить с этим видом искусства (или вандализма? Статья 214 ук рф, если что) я могла бы вас через любого достаточно крупного и известного чувака, но решила застопиться на Dawal’е — парижским художнике-муралисте (монументальная живопись, кому как удобнее). Почему? Потому что он такой, знаете, приятный, свой парень: “let’s paint that bad boi, “I find a the perfect spot to paint” говорят заголовки его рилсов, а рисунки — о детальных портретах и изображениях смешных, порой гротескных и интересных персонажей, за которыми стоят часы работы и литры краски:

есть ощущение, они похожи на более жизнерадостную версию игры Машинариум, которую я ужасно любила в детстве.

Такой разный, такой интересный, но такой (as always) не вовремя #прикольныйвторник в четверг 🙂‍↕️
Я знаю, вы его любите, но скрываете это. Не надо. Наслаждайтесь.

As an adult child, I prefer Line Hatchem’s
пастель, карандашики, квадраты оптимизма в легкости и чудное ощущение безмятежности (примерно то же, как в случайном пробуждении часов в шесть утра субботним днем, с мыслями собрать портфель и пойти в школу. Но в школу сегодня (и теперь) не надо.)

«Бесконечно благодарен, тронут, горд, смущен», — пишет Пастернак в телеграмме Шведской академии, которая объявила о присуждении ему Нобелевской премии (1958).

В СССР — буллинг и провокация, «стереть с лица земли», «лягушка в болоте», «позорный поступок»: Нобелевскому комитету, как и Борису, сообщают, что «в Советском Союзе высоко оценили бы присуждение Нобелевской премии Шолохову», но никак не запрещенному «Доктору Живаго»: в романе критикуется государство, в жизни — Пастернака табуируют, как и его произведение. Борис пытается отказаться от премии, ЦК формирует требование о его ‘выселении’, лишении гражданства; а граждане ссср все больше интересуются Адамовым яблоком. На западе же издания разлетаются как пирожки: огромные суммы не могут распределиться и остаются в подвешенном состоянии. Как и сам Борис.

Печать романа невозможна в СССР: ЦРУ, под одобрением Эйзенхауэра, готовит 9000 экземпляров книги на русском и бесплатно раздает советским туристам. Крошечная книга, вмещающая 600 страниц под издательством никогда не существовавшего парижского Société d'Edition el d'impression Mondiale (1959) передается тайно, из рук в руки. В апреле 1960 психоз увеличивается: Пастернак два года продолжает принимать смертельные дозы таблеток травля-капмании, а 30 мая погибает от рака легких. В 1988 Нобелевскую медаль ему все же вручают. Посмертно.

Инспирируемся на осенние аутфиты правильно, девочки. 😭

жаль, что далеко не все бренды используют художников в своих промо (даешь art-influence!), потому что я человек простой: вижу что-то из продуктового нарисованным — желание купить это становится больше минимум на 50%.

С акварелью kasiqjungwoo также. Я далеко не сникерхед, но после этих карточек захотелось пару nike sacai ld waffle + плиссированную юбку, прямиком из 2019

В понедельник тупим, но с музыкой от ‘потупи как крутится’. Хочу стать пластинкой Ванессы Паради или «быть с ней или быть ей», — пока не определилась.

Георгий Густав Гурьянов
selected, loved.

Чего сейчас не по-истине не хватает, так это отечественных денди-персонажей, от которых не ловишь болючие фейспалмы, холеру или спазмы кринжа, а реальный La petite mort. Таких, например, как Густава (да попробуйте change my mind):

статный, харизматичный, по-человечески красивый и по-мужски handsome эстет-визуал-аудиал, содержащий в своей персонажести забавные, проникновенные, панково-рокерские факты. Какие? Играл на домре, считал училище (серова!) «советским режимным заведением»; никогда не расставался с Цоем и Каспаряном, наряжался, обожал костюмы и любил Маяковского, стал настоящим питерским денди и пионером рейв-культуры, играл стоя, ведь «барабанщика сидя не видно», а еще…еще Гурьянов много рисовал. И стал одним из самых дорогих отечественных художников ХХ. Есть ли сейчас такие апостолы фразы «талантливый человек талантлив во всем?» К сожалению, с тяжелым а-ля «бабушка на скамейке» вздохом утверждаю: не припоминаю.

Желаю, чтоб утро начиналось (и никак иначе) с «доброе утро, коллеги…» + вложение одной из картиночек-открыток olan_meows. Вопросы?

поражает человеческое стремление заниматься абсолютно биполярными вещами, по типу «работаю прорабом, но по вечерам пишу маслом», «я музыкант, но мне нравится рассаживать цветочки по горшкам», ну и так далее. Вот, например, моя мастерица по ноготочкам (девочки из мск — могу дать контактик!) не только пилит, но и вышивает.

При чем не абы что, а гладью, в ручную, да еще и шляпки для банок! Давно ли я видела вообще такое? Конечно, давно! На все 8 предметов у Лизы ушло ~107 часов. Нужно ли мне это? Вообще нет, но это так чумавито красиво, кропотливо и видно, сделано с заботой и любовью — что дайте две.

до сих пор поражаюсь, что миджорни умеет такое. Более того, сгенерировать подобное тоже не палец об палец ударить (скорее, по клавиатуре и в нескольких десятках попыток промта). Четыре версии работ kindabloop, а диджитального шока на тридцать две тысячи ♾