Музыкальный SMM

У меня до сих пор выше охваты по песнями, которые были в этом продвижении)

🔥 Посевы в сборниках – эффективное продвижение вашей музыки! 🔥

Если вы хотите, чтобы ваш трек услышали тысячи людей, но не знаете, как запустить стартовую динамику без огромных вложений, – посевы в сборниках могут стать идеальным решением! 🎶🚀

📌 Что такое посев в сборниках?
Ваш трек размещается в музыкальных подборках и ежедневно публикуется в популярных сообществах ВКонтакте в течение 30 дней. Это даёт органические прослушивания, активное вовлечение слушателей и шанс попасть в алгоритмы площадок.

🔹 Почему посевы в сборниках – это эффективно?

✅ Огромный охват – от 2,5 до 4 млн просмотров постов за месяц! 🎧
✅ Ежедневные публикации – трек постоянно находится перед глазами аудитории. 👀
✅ Равномерное продвижение – песни меняются местами, чтобы все участники получали равный охват.
✅ Живые слушатели – реальная аудитория, а не накрутка и боты. 🎵

📢 Для кого это подойдёт?

✔ Начинающим артистам, которые хотят протестировать свою музыку.
✔ Тем, кто ищет доступный способ продвижения без больших вложений.
✔ Музыкантам, которые хотят оживить старый трек и дать ему вторую жизнь.
✔ Артистам, которым важно получать реальные прослушивания и двигаться в алгоритмах.

⚠ Количество мест ограничено! Каждый месяц всего 9 артистов.

📩 Записаться на ближайший запуск и забронировать место можно здесь:

⚡️⚡️⚡️ @yaplado

🔥 Хотите, чтобы вашу музыку услышали тысячи слушателей? Записывайтесь на посев в сборниках прямо сейчас! 🚀🎶

🔥Как снимать контент для TikTok и Reels, если ты музыкант? 🎥🎶

Сегодня TikTok и Reels – это не просто платформы для развлечений, а главные инструменты продвижения музыки. Сейчас всё строится вокруг короткого контента, который моментально вовлекает зрителей.

Но как музыканту снимать видео так, чтобы они набирали просмотры и приводили слушателей?

1️⃣ Внимание решает всё

В TikTok и Reels у вас буквально 1-3 секунды, чтобы зацепить зрителя. Если он сразу не понимает, что происходит, то просто свайпнет дальше.

📌 Что можно сделать?
•Начинать видео с сильного визуального кадра (эмоция, движение, необычная сцена).
•Добавлять текст с призывом на экран поверх видео
•Использовать эффект неожиданности – смена кадра, резкая подача, юмор.

2️⃣ Ваш трек должен работать на видео

Просто выложить песню и ожидать, что её подхватят – плохая стратегия. Музыка должна вписываться в контекст, и тут важно создать визуальный образ, который зритель запомнит.

📌 Как это сделать?
•Подключать тренды: если ваш трек подходит под челлендж – используйте его.
•Снимать видео с эмоцией: пусть зритель чувствует, о чём ваш трек.
•Показывать процесс создания закадровые моменты из студии, демо-версии, реакции друзей.

3️⃣ История важнее качества

Многие артисты переживают: «Я не умею монтировать», «У меня нет дорогой камеры», «Я не знаю, как делать вирусные видео»…

Но дело не в технике, а в истории. Люди любят искренность и живые эмоции.

📌 Что работает?
•Съёмки на телефон прямо в студии – людям интересно смотреть за процессом.
•Живые выступления – акустика, каверы, лайвы в необычных местах.
•Забавные моменты из жизни музыканта – ошибки, смешные репетиции, эмоции перед релизом.

4️⃣ Делайте контент, который хочется пересылать друзьям

Контент, который разлетается – это то, что люди пересылают друг другу. Почему мемы становятся популярными? Потому что они вызывают эмоции и желание поделиться.

📌 Как применить это к музыке?
•Снимайте реакции на трек – пусть друзья или подписчики комментируют - Создавайте челленджи и тренды – даже если они локальные, это работает.
•Задавайте вопросы в видео: «Как бы вы назвали этот трек?» или «Какие эмоции он у вас вызывает?»

Вывод: экспериментируйте и будьте собой

TikTok и Reels – это не про идеальные картинки и дорогие продакшены. Здесь выигрывают те, кто умеет вовлекать, быстро реагирует на тренды и экспериментирует с форматами.

Снимайте. Ошибайтесь. Учитесь. Пробуйте снова. Именно так работают алгоритмы – чем больше контента, тем выше шанс на успех.

🩷Накидайте реакций если было полезно! Так же делитесь этим постом с друзьями музыкантами!

💡5 ошибок, которые мешают артистам развиваться 🔥

⚡️Сегодня разберём распространённые ошибки, которые мешают артистам расти и получать прослушивания! 🚀

1️⃣ Неактуальный формат музыки

Часто встречаю артистов, которые пишут и выпускают материал, совершенно не соответствующий рынку. Можно быть самобытным и уникальным, но если музыка не востребована, слушатели просто пройдут мимо. Важно сохранять баланс между трендами и индивидуальностью! 🎧

2️⃣ Отсутствие развития и минимальной хитовости в треках

Многие выпускают то, что у них получается, а не то, что действительно круто и хотелось бы. Здесь работает «Правило 10 000 часов» – чтобы достичь мастерства, нужно посвятить практике не меньше 10 000 часов. Развивайтесь, анализируйте и работайте над качеством! 🔥

3️⃣ Нерегулярный график релизов

Стратегия «редко, но метко» может сработать, но для стабильного роста нужен системный подход. Многие относятся к музыке как к хобби, а не как к работе. Если хотите результат – выстраивайте стратегию и работайте над релизами регулярно! 📅

4️⃣ Отсутствие стратегии продвижения

Многие пробуют всё подряд, но без плана это приводит только к временным бустам без долгосрочного эффекта. Важно не просто тратить деньги на рекламу, а осмысленно выстраивать продвижение, анализировать, тестировать и делать выводы! 🎯

5️⃣ Завышенные ожидания

Часто артисты ищут лёгкие пути к успеху, но не понимают, как реально устроена индустрия. Мне понадобилось более 10 лет, чтобы разобраться во всех процессах, и я до сих пор учусь каждый день. Рынок меняется, а значит, нужно постоянно обновлять знания и адаптироваться! 📈

💡 Вывод: ошибки – это нормально, но важно извлекать уроки и двигаться вперёд. Развивайтесь, улучшайте музыку, выстраивайте стратегию – и успех обязательно придёт! 🚀🎶

⚡️Дайте реакций если было полезно! Обязательно делитесь этим постом с друзьями музыкантами и успех не заставит себя ждать🔥