Коллекция Tony Ward Haute Couture Весна-Лето 2025
Женская Мода | Стиль и Красота
@moda_style_tg
№ 4999756566
Встречают по одёжке и потому первое впечатление крайне важно. А чтобы произвести это первое впечатление - нужно быть в курсе моды. Вот так.
Реклама: @gregory_rekLama
Женская Мода | Стиль и Красота (Russian)
Добро пожаловать в канал "Женская Мода | Стиль и Красота"! Если вы стремитесь к безупречному стилю и следите за последними тенденциями в мире моды, то этот канал создан специально для вас. Здесь вы найдете вдохновляющие образы, советы по созданию стильных комплектов, обзоры модных трендов и многое другое.
Мы убеждены, что одежда - это не просто материал, который прикрывает тело, а способ выразить свою индивидуальность и подчеркнуть свою красоту. Именно поэтому мы стремимся делиться с вами лучшими идеями о том, как сделать ваш образ неповторимым.
Присоединяйтесь к нам, чтобы быть в курсе горячих новинок моды, получать полезные советы по уходу за собой и обсуждать самые актуальные темы о красоте. Позвольте себе раскрыть свой потенциал и стать настоящей иконой стиля!
Не упустите возможность быть в центре модных событий. Присоединяйтесь к каналу "Женская Мода | Стиль и Красота" прямо сейчас! 🌟
Реклама: @gregory_rekLama
Женская Мода | Стиль и Красота
13 Feb, 11:42
В Нью-Йорке в pамках Недeли моды прoшёл показ осенней коллекции Michael Kors Collection. Шоу посетили: Ума Турман, Сьюки Уотерхаус, Николь Шерзингер, Лени Клум, звезда "Пингвина" Кристин Милиоти, Леа Мишель, Роуз Бирн, Рэйчел Броснахэн, Керри Вашингтон, Джулианна Маргулис, Анна Винтур и другие. Пoдруга бренда Блейк Лайвли в этом сезонe пpoпустила шоу на фоне скандала с Джастином Бальдони.
В новой кoллeкции дизайнер Майкл Корс пpедставил монохромныe образы в стиле "тихой рoскоши", что свойственно эстетике бpенда. Модели, в числe котоpых звёзды Амелия Грей, Мона Тугаард, Лоли Бахия и Палома Эльсессер, выходили на пoдиум в костюмах серого, коричневого, зелёного и фиолeтового оттенков, чёpных платьях, длинных пальтo и сапогах на танкeтке. Главным акцентом коллекции стали меховые изделия: шубы с длинным ворсoм, шапки, ваpежки, жилетки, сумки, а такжe обувь.
В новой кoллeкции дизайнер Майкл Корс пpедставил монохромныe образы в стиле "тихой рoскоши", что свойственно эстетике бpенда. Модели, в числe котоpых звёзды Амелия Грей, Мона Тугаард, Лоли Бахия и Палома Эльсессер, выходили на пoдиум в костюмах серого, коричневого, зелёного и фиолeтового оттенков, чёpных платьях, длинных пальтo и сапогах на танкeтке. Главным акцентом коллекции стали меховые изделия: шубы с длинным ворсoм, шапки, ваpежки, жилетки, сумки, а такжe обувь.
Женская Мода | Стиль и Красота
12 Feb, 08:53
Элейн Стюарт — популярная в 50-х годах американская актриса, телеведущая и фотомодель.
Женская Мода | Стиль и Красота
11 Feb, 08:47
Красота русской женщины на картинах Владислава Нагорнова.
Женская Мода | Стиль и Красота
10 Feb, 09:20
Французская актриса Марлен Жобер и её дочери-двойняшки - Джой и Ева Грин, 1980-е.
Женская Мода | Стиль и Красота
05 Feb, 13:44
Самое простое платье в истории королевских свадеб: как выходила замуж «запасная» принцесса Маргарет
Это была самая необычная королевская свадьба XX века. 6 мая 1960 года все жители Великобритании прильнули к экранам: впервые в истории страны по телевидению на весь мир велась прямая трансляция из Вестминстерского аббатства. Замуж выходила икона стиля, младшая сестра Елизаветы II — принцесса Маргарет.
Маргарет неофициально называли «запасной принцессой», поскольку она была младшей сестрой Елизаветы, а после рождения детей у королевы, ее шансы на трон устремились к нулю. Тем не менее она была дочерью короля, и большинство мужчин, которым она симпатизировала, были недостаточно благородны по своему происхождению, чтобы взять ее в жены.
Однажды Маргарет искренне полюбила талантливого фотографа Энтони Армстронга-Джонса. В ее жизни уже была одна разбитая любовь, поэтому в этот раз принцесса не собиралась сдаваться.
Это была самая необычная королевская свадьба XX века. 6 мая 1960 года все жители Великобритании прильнули к экранам: впервые в истории страны по телевидению на весь мир велась прямая трансляция из Вестминстерского аббатства. Замуж выходила икона стиля, младшая сестра Елизаветы II — принцесса Маргарет.
Маргарет неофициально называли «запасной принцессой», поскольку она была младшей сестрой Елизаветы, а после рождения детей у королевы, ее шансы на трон устремились к нулю. Тем не менее она была дочерью короля, и большинство мужчин, которым она симпатизировала, были недостаточно благородны по своему происхождению, чтобы взять ее в жены.
Однажды Маргарет искренне полюбила талантливого фотографа Энтони Армстронга-Джонса. В ее жизни уже была одна разбитая любовь, поэтому в этот раз принцесса не собиралась сдаваться.
Женская Мода | Стиль и Красота
04 Feb, 16:46
Мод Фили (1881 - 1971) — американская актриса театра и немого кино.
Женская Мода | Стиль и Красота
03 Feb, 16:56
Клаудия Шиффер, Ален Делон, Моника Беллуччи и Карла Бруни.
Женская Мода | Стиль и Красота
02 Feb, 15:22
Мадам Вольфрам: кому в королевской семье дали такое прозвище?
Когда Меган Маркл только-только стала одной из монарших особ, ей было очень непросто. Однако она неплохо поладила со своим свекром. Тогда еще не король, а принц Чарльз даже дал девушке прозвище – Вольфрам. За сильный характер, как думала Меган.
«Чарльз восхищается силой и опорой, которую Меган дает Гарри. Он считает, что сыну как раз и нужен был такой человек. Чарльз называет невестку Вольфрам — в честь самого тугоплавкого из металлов», — рассказывал тогда инсайдер журналистам.
Меган очень гордилась прозвищем и считала его лестным для себя. Но так ли это было в действительности? Может быть она заблуждалась?
Первый раз встретившись с Меган лично, принц Уильям попросил брата не торопиться с женитьбой. «На актрисах не женятся», – сказал принцу Гарри его дед. И все же королевская семья позволила этому браку случиться.
Когда Меган Маркл только-только стала одной из монарших особ, ей было очень непросто. Однако она неплохо поладила со своим свекром. Тогда еще не король, а принц Чарльз даже дал девушке прозвище – Вольфрам. За сильный характер, как думала Меган.
«Чарльз восхищается силой и опорой, которую Меган дает Гарри. Он считает, что сыну как раз и нужен был такой человек. Чарльз называет невестку Вольфрам — в честь самого тугоплавкого из металлов», — рассказывал тогда инсайдер журналистам.
Меган очень гордилась прозвищем и считала его лестным для себя. Но так ли это было в действительности? Может быть она заблуждалась?
Первый раз встретившись с Меган лично, принц Уильям попросил брата не торопиться с женитьбой. «На актрисах не женятся», – сказал принцу Гарри его дед. И все же королевская семья позволила этому браку случиться.
Женская Мода | Стиль и Красота
01 Feb, 15:42
Как Михаил Барышников попал в «Секс в большом городе»
«Ирония в том, что я работаю в театре 40-50 лет, а помнят меня по этому телешоу», — до сих пор смеется Михаил Барышников. В 2003 году, когда вышла долгожданная премьера шестого сезона «Секса в большом городе», танцор латвийского происхождения стал знаменит не только среди поклонников балета.
Чтобы получить роль в хитовом сериале, Михаилу не пришлось прикладывать особых усилий. Когда продюсеры размышляли над новой сюжетной интригой, то решили прибегнуть к проверенному способу – добавить нового бойфренда для Кэрри Брэдшоу. А чтобы сделать его отличным от предыдущих, выбрали иностранца — художника, эмиригровавшего из России, по имени Александр Петровский.
В то время самым известным ньюйоркцем, который говорил на русском и внешне соответствовал новому персонажу, был Михаил Барышников. К нему и пришли продюсеры с предложением сняться в нескольких сериях.
Говорят, что он согласился принять участие в основном из-за гонорара.
«Ирония в том, что я работаю в театре 40-50 лет, а помнят меня по этому телешоу», — до сих пор смеется Михаил Барышников. В 2003 году, когда вышла долгожданная премьера шестого сезона «Секса в большом городе», танцор латвийского происхождения стал знаменит не только среди поклонников балета.
Чтобы получить роль в хитовом сериале, Михаилу не пришлось прикладывать особых усилий. Когда продюсеры размышляли над новой сюжетной интригой, то решили прибегнуть к проверенному способу – добавить нового бойфренда для Кэрри Брэдшоу. А чтобы сделать его отличным от предыдущих, выбрали иностранца — художника, эмиригровавшего из России, по имени Александр Петровский.
В то время самым известным ньюйоркцем, который говорил на русском и внешне соответствовал новому персонажу, был Михаил Барышников. К нему и пришли продюсеры с предложением сняться в нескольких сериях.
Говорят, что он согласился принять участие в основном из-за гонорара.
Женская Мода | Стиль и Красота
30 Jan, 15:39
Кейт Уинслет в платье от Alexander McQueen на церемонии вручения премии "Оскар", 1998 г.
22-летняя Уинслет была номинирована на "Оскар" за лучшую женскую роль в "Титанике".
22-летняя Уинслет была номинирована на "Оскар" за лучшую женскую роль в "Титанике".
Женская Мода | Стиль и Красота
29 Jan, 15:15
Неизвестный ранее портрет принцессы Дианы
Этот портрет принцессы Дианы находился в закрытом доступе 34 года. Снимок был сделан знаменитым фотографом Дэвидом Бейли в 1988 году по заказу Национальной портретной галереи. По неизвестным причинам его ни разу не показывали, все это время он хранился в собственном архиве Дэвида Бейли. Говорят, что Диана выбрала именно этого фотографа из-за его стиля, который она называла «смелый минимализм».
Лишь в 2022 году эта фотография леди Ди стала частью экспозиции портретов британской королевской семьи. Черно-белое изображение 27-летней принцессы представили в Кенсингтонском дворце на выставке.
«На снимке бывшая супруга принца Чарльза выглядит сдержанной и смотрит в сторону от зрителя» — так описывают кадр организаторы.
«Для меня это самое мощное из сидящих изображений леди Ди», — сказала куратор выставки Клаудия Акотт Уильямс.
Этот портрет принцессы Дианы находился в закрытом доступе 34 года. Снимок был сделан знаменитым фотографом Дэвидом Бейли в 1988 году по заказу Национальной портретной галереи. По неизвестным причинам его ни разу не показывали, все это время он хранился в собственном архиве Дэвида Бейли. Говорят, что Диана выбрала именно этого фотографа из-за его стиля, который она называла «смелый минимализм».
Лишь в 2022 году эта фотография леди Ди стала частью экспозиции портретов британской королевской семьи. Черно-белое изображение 27-летней принцессы представили в Кенсингтонском дворце на выставке.
«На снимке бывшая супруга принца Чарльза выглядит сдержанной и смотрит в сторону от зрителя» — так описывают кадр организаторы.
«Для меня это самое мощное из сидящих изображений леди Ди», — сказала куратор выставки Клаудия Акотт Уильямс.
Женская Мода | Стиль и Красота
28 Jan, 15:32
Главная вещь самой первой коллекции Christian Dior – жакет Bar
Легендарный жакет Bar впервые был представлен на дебютном показе Christian Dior 12 февраля 1947 года. Сделанный из шелка, благородного оттенка слоновой кости, элегантно подчеркивающий талию и бедра баской, в сочетании с юбкой ниже колена он представлял собой квинтэссенцию силуэта New Look.
Интересно, что это название возникло с легкой руки главного редактора Harper’s Bazaar Кармель Сноу. После показа она подошла к Диору и сказала: «Мой дорогой Кристиан, ваши платья – это нечто совершенно новое, настоящий new look!». По задумке самого кутюрье, данный силуэт должен был получить имя Corolle.
А вот жакет Bar, вероятно, назвали в честь бара, расположенного в отеле Plaza Athénée. Кристиан был там частым гостем.
Легенда гласит, что во время примерки жакета на модели месье Диор отправил 21-летнего Пьера Кардена, который в то время был его ассистентом, купить ватные диски, чтобы добавить объема стройной фигуре девушки.
Легендарный жакет Bar впервые был представлен на дебютном показе Christian Dior 12 февраля 1947 года. Сделанный из шелка, благородного оттенка слоновой кости, элегантно подчеркивающий талию и бедра баской, в сочетании с юбкой ниже колена он представлял собой квинтэссенцию силуэта New Look.
Интересно, что это название возникло с легкой руки главного редактора Harper’s Bazaar Кармель Сноу. После показа она подошла к Диору и сказала: «Мой дорогой Кристиан, ваши платья – это нечто совершенно новое, настоящий new look!». По задумке самого кутюрье, данный силуэт должен был получить имя Corolle.
А вот жакет Bar, вероятно, назвали в честь бара, расположенного в отеле Plaza Athénée. Кристиан был там частым гостем.
Легенда гласит, что во время примерки жакета на модели месье Диор отправил 21-летнего Пьера Кардена, который в то время был его ассистентом, купить ватные диски, чтобы добавить объема стройной фигуре девушки.
Женская Мода | Стиль и Красота
27 Jan, 11:25
Кармен Делль‘Орефиче для журнала Harper’s Bazaar, 1951 г.
Фото: Лиллиан Бассман
Фото: Лиллиан Бассман
Женская Мода | Стиль и Красота
26 Jan, 14:20
Секретные послания Александра Маккуина в одежде
На протяжении всей своей карьеры Александр Маккуин отличался тем, что при любых обстоятельствах оставался собой. Он не пытался угодить публике, не концентрировался на коммерции – просто самовыражался.
За это модельер прослыл революционером и хулиганом.
Итальянский дизайнер Роберто Жили, на которого Маккуин работал еще до учебы в легендарном колледже искусств Central Saint Martins, рассказывал о его выходках в юности. Однажды он заставил Александра несколько раз переделать шов на пиджаке, в результате тот не выдержал и после третьей правки вшил в подкладку записку: «Да пошел ты, Роберто!»
Примерно то же самое случилось, когда будущий кутюрье работал в ателье Savile Row и готовил костюм для принца Чарльза. По легенде Маккуин написал маркером на внутренней подкладке пиджака фразу «I’m C***» (мягко говоря, «не очень хороший человек»), чем в очередной раз устроил провокацию. :)
На протяжении всей своей карьеры Александр Маккуин отличался тем, что при любых обстоятельствах оставался собой. Он не пытался угодить публике, не концентрировался на коммерции – просто самовыражался.
За это модельер прослыл революционером и хулиганом.
Итальянский дизайнер Роберто Жили, на которого Маккуин работал еще до учебы в легендарном колледже искусств Central Saint Martins, рассказывал о его выходках в юности. Однажды он заставил Александра несколько раз переделать шов на пиджаке, в результате тот не выдержал и после третьей правки вшил в подкладку записку: «Да пошел ты, Роберто!»
Примерно то же самое случилось, когда будущий кутюрье работал в ателье Savile Row и готовил костюм для принца Чарльза. По легенде Маккуин написал маркером на внутренней подкладке пиджака фразу «I’m C***» (мягко говоря, «не очень хороший человек»), чем в очередной раз устроил провокацию. :)
Женская Мода | Стиль и Красота
25 Jan, 13:28
Ужасающая коллекция Александра Маккуина «Джек-Потрошитель выслеживает своих жертв»
Именно так называлась дипломная коллекция Александра Маккуина, которую он показал в 1992 году в стенах своего колледжа Central Saint Martin’s. Вдохновение начинающий дизайнер черпал в истории Джека-Потрошителя – главного серийного убийцы конца XIX века.
Эту тему он выбрал неслучайно. Оказалось, Маккуин косвенно связан с маньяком. Так, в процессе изучения своего генеалогического древа, Александр узнал интересный факт – его дальняя родственница владела гостиницей, в которой Потрошитель совершил одно из преступлений.
Как известно, жертвами жесткого убийцы были проституированные женщины, поэтому некоторые образы в коллекции были отсылками к их викторианскому гардеробу.
Еще одна леденящая подробность: вместо бирок вещи «украшали» пряди волос, запечатанные в пластике.
Именно так называлась дипломная коллекция Александра Маккуина, которую он показал в 1992 году в стенах своего колледжа Central Saint Martin’s. Вдохновение начинающий дизайнер черпал в истории Джека-Потрошителя – главного серийного убийцы конца XIX века.
Эту тему он выбрал неслучайно. Оказалось, Маккуин косвенно связан с маньяком. Так, в процессе изучения своего генеалогического древа, Александр узнал интересный факт – его дальняя родственница владела гостиницей, в которой Потрошитель совершил одно из преступлений.
Как известно, жертвами жесткого убийцы были проституированные женщины, поэтому некоторые образы в коллекции были отсылками к их викторианскому гардеробу.
Еще одна леденящая подробность: вместо бирок вещи «украшали» пряди волос, запечатанные в пластике.
Женская Мода | Стиль и Красота
22 Jan, 19:48
Вечернее платье от гениальной Мадам Гре (Madame Grés), 1947 г.
Женская Мода | Стиль и Красота
21 Jan, 18:04
Глория Гиннесс: меньше значит больше
В 1963-1971 годы автором в издании «Harper's Bazaar» работала Глория Гиннесс. Признанная всеми модная дива и светская львица в 1964-м получила честь войти в International Best Dressed List Hall of Fame — Зал Славы самых элегантных модников.
Глория была красавицей с самого детства. Родилась она в Мексике в семье известного журналиста. С возрастом оказалось, что девушка обладает прекрасным чувством стиля. Кроме того, она была очень умна. Все это помогло Глории удачно выйти замуж. Причем, не один раз.
Первое замужество продлилось недолго: ее супругом стал директор сахарного завода в ее родном городе голландец Шольтенс. Затем Глория вышла замуж по любви — за графа Фюрстенберг-Хердрингена, и стала мачехой актрисы Бетси фон Фюрстенберг. А спустя семь лет стала женой египетского принца.
В 1963-1971 годы автором в издании «Harper's Bazaar» работала Глория Гиннесс. Признанная всеми модная дива и светская львица в 1964-м получила честь войти в International Best Dressed List Hall of Fame — Зал Славы самых элегантных модников.
Глория была красавицей с самого детства. Родилась она в Мексике в семье известного журналиста. С возрастом оказалось, что девушка обладает прекрасным чувством стиля. Кроме того, она была очень умна. Все это помогло Глории удачно выйти замуж. Причем, не один раз.
Первое замужество продлилось недолго: ее супругом стал директор сахарного завода в ее родном городе голландец Шольтенс. Затем Глория вышла замуж по любви — за графа Фюрстенберг-Хердрингена, и стала мачехой актрисы Бетси фон Фюрстенберг. А спустя семь лет стала женой египетского принца.
Женская Мода | Стиль и Красота
20 Jan, 15:58
Камилла Паркер-Боулз пыталась повторить "платье мести" Дианы?
Вторая жена Короля Чарльза III совсем не похожа на принцессу Диану. Однако модные критики находят в их стиле нечто общее – будто Камилла пытается копировать «королеву людских сердец». И если большинство выходов можно объяснить суровым дресс-кодом, то в случае с "платьем мести" сходство очевидно.
29 июня 1994 года в Лондоне принцесса Диана произвела фурор, надев свое легендарное черное платье, отрицающее все дворцовые предписания. А ведь сначала она и не планировала выходить в свет в этом наряде греческого дизайнера Christina Stambolian, так как заранее подобрала более сдержанный образ от Valentino. Но в тот вечер принц Чарльз официально признался, что был неверен жене, и леди Ди перед выходом бросила взгляд на него — маленькое черное платье, ожидавшее своего часа три года.
Этот образ повторяли многие знаменитости, но никто не ожидал, что среди них окажется та самая любовница – Камилла Паркер-Боулз
Вторая жена Короля Чарльза III совсем не похожа на принцессу Диану. Однако модные критики находят в их стиле нечто общее – будто Камилла пытается копировать «королеву людских сердец». И если большинство выходов можно объяснить суровым дресс-кодом, то в случае с "платьем мести" сходство очевидно.
29 июня 1994 года в Лондоне принцесса Диана произвела фурор, надев свое легендарное черное платье, отрицающее все дворцовые предписания. А ведь сначала она и не планировала выходить в свет в этом наряде греческого дизайнера Christina Stambolian, так как заранее подобрала более сдержанный образ от Valentino. Но в тот вечер принц Чарльз официально признался, что был неверен жене, и леди Ди перед выходом бросила взгляд на него — маленькое черное платье, ожидавшее своего часа три года.
Этот образ повторяли многие знаменитости, но никто не ожидал, что среди них окажется та самая любовница – Камилла Паркер-Боулз
Женская Мода | Стиль и Красота
19 Jan, 14:44
В какой момент истории макияж перестали считать атрибутом куртизанок?
В конце XIX века в мире моды и искусства господствовал стиль ар-нуво: плавные линии и чувственность властвовали решительно во всех жанрах.
Иконами красоты этой эпохи были, конечно же, драматические актрисы Сара Бернар и Лили Лангтри, обладательница греческого профиля и объект поклонения Оскара Уайльда. Они стали примером хорошего вкуса для многих девушек. Прежде всего, это касалось макияжа в повседневной жизни и тщательного ухода за кожей. Именно в это время применение косметики утрачивает отрицательную коннотацию. Если раньше яркие губы, щеки или глаза считались верной приметой дамы легкого поведения, то теперь мейкап становится спутником леди из приличного общества, а производство косметики делают массовым.
У женщин появляется косметичка, куда входят жидкая пудра, румяна, черная тушь и помада.
В конце XIX века в мире моды и искусства господствовал стиль ар-нуво: плавные линии и чувственность властвовали решительно во всех жанрах.
Иконами красоты этой эпохи были, конечно же, драматические актрисы Сара Бернар и Лили Лангтри, обладательница греческого профиля и объект поклонения Оскара Уайльда. Они стали примером хорошего вкуса для многих девушек. Прежде всего, это касалось макияжа в повседневной жизни и тщательного ухода за кожей. Именно в это время применение косметики утрачивает отрицательную коннотацию. Если раньше яркие губы, щеки или глаза считались верной приметой дамы легкого поведения, то теперь мейкап становится спутником леди из приличного общества, а производство косметики делают массовым.
У женщин появляется косметичка, куда входят жидкая пудра, румяна, черная тушь и помада.
Женская Мода | Стиль и Красота
18 Jan, 15:34
Живая готика Мишель Лами
Мишель Лами, пожалуй, самая противоречивая звезда на модном небосклоне. Юрист, адвокат, участница протестов, танцовщица, модельер, боксер, предприниматель… — всё это о ней. Она — целая вселенная. Порой кажется, что в ней живёт несколько разных людей.
В 60-е Мишель была адвокатом, что не мешало ей принимать активное участие в парижских протестах. И вдруг успешная юристка резко бросает выгодную карьеру и подается в танцовщицы кабаре. В 70-е она много гастролирует по Франции, а в 79-м, так же неожиданно, ныряет за океан: Нью-Йорк, далее Лос-Анджелес. В городе Ангелов сорокалетняя женщина открывает свой клуб «Les Deux Cafes» — центр андеграунда 90-х. А затем Леди Гот удивляет мир запуском бренда Lamy. Похоже, что модные молекулы у нее в крови, ведь дедушка чудачки творил аксессуары для самого Поля Пуаре!
А потом гот нашёл гота: на разработку своей линейки Мишель приглашает малоизвестного Рика Оуэнса.
Мишель Лами, пожалуй, самая противоречивая звезда на модном небосклоне. Юрист, адвокат, участница протестов, танцовщица, модельер, боксер, предприниматель… — всё это о ней. Она — целая вселенная. Порой кажется, что в ней живёт несколько разных людей.
В 60-е Мишель была адвокатом, что не мешало ей принимать активное участие в парижских протестах. И вдруг успешная юристка резко бросает выгодную карьеру и подается в танцовщицы кабаре. В 70-е она много гастролирует по Франции, а в 79-м, так же неожиданно, ныряет за океан: Нью-Йорк, далее Лос-Анджелес. В городе Ангелов сорокалетняя женщина открывает свой клуб «Les Deux Cafes» — центр андеграунда 90-х. А затем Леди Гот удивляет мир запуском бренда Lamy. Похоже, что модные молекулы у нее в крови, ведь дедушка чудачки творил аксессуары для самого Поля Пуаре!
А потом гот нашёл гота: на разработку своей линейки Мишель приглашает малоизвестного Рика Оуэнса.
Женская Мода | Стиль и Красота
17 Jan, 15:58
Знаковый пиджак Дайан Китон от Armani, освятивший путь модным стилистам в Голливуд
Раньше над нарядами кинодив на красных дорожках Голливуда колдовали киностудийные художники-костюмеры. В 70-е годы традиция рухнула, и каждый талант на свой страх и риск преподносил себя, как мог. Индустрии Высокой моды понадобилось 20 лет на раскачку, чтобы занять освободившуюся нишу. Первым эту потенциально выгодную идею подхватил Джорджо Армани.
Переломный момент в истории звёздной моды
Год 1978. Премия «Оскар» за блистательное исполнение женской роли в картине «Энни Холл». На сцену за её получением поднимается Дайан Китон. Актриса демонстрирует на публике безупречный образ по мотивам Коко Шанель.
Раньше над нарядами кинодив на красных дорожках Голливуда колдовали киностудийные художники-костюмеры. В 70-е годы традиция рухнула, и каждый талант на свой страх и риск преподносил себя, как мог. Индустрии Высокой моды понадобилось 20 лет на раскачку, чтобы занять освободившуюся нишу. Первым эту потенциально выгодную идею подхватил Джорджо Армани.
Переломный момент в истории звёздной моды
Год 1978. Премия «Оскар» за блистательное исполнение женской роли в картине «Энни Холл». На сцену за её получением поднимается Дайан Китон. Актриса демонстрирует на публике безупречный образ по мотивам Коко Шанель.
Женская Мода | Стиль и Красота
16 Jan, 15:19
Самые яркие образы Деми Мур в 80-90-х
Деми Мур со своим первым мужем Фредди в середине 80-х
Это белоснежное футуристичное миди могло бы легко появиться в последней коллекции именитого японского дизайнера. Данный образ Деми прекрасно сочетает спортивные элементы (воротник на замке, плотная ткань) и романтичный полупрозрачный подол – трендовый в то время спорт-шик.
Деми Мур в 1987 году
Удивительно, но тогда любимым цветом актрисы был белый, а среди платьев она отдавала предпочтение нескучным костюмным вариантам.
Брюс Уиллис и Деми Мур, 1988 год
Перед вами наглядное доказательство того, что Брюс Уиллис кардинально повлиял на стиль Деми Мур. Черная косуха оверсайз, красный маникюр, объемная укладка – этот образ можно и сейчас взять в качестве референса.
Деми Мур, 1990 год
Это было время, когда все сходили с ума по Мадонне. Возможно, и Деми поддалась общим настроениям, ведь в образе блондинки она так на нее похожа!
Деми Мур со своим первым мужем Фредди в середине 80-х
Это белоснежное футуристичное миди могло бы легко появиться в последней коллекции именитого японского дизайнера. Данный образ Деми прекрасно сочетает спортивные элементы (воротник на замке, плотная ткань) и романтичный полупрозрачный подол – трендовый в то время спорт-шик.
Деми Мур в 1987 году
Удивительно, но тогда любимым цветом актрисы был белый, а среди платьев она отдавала предпочтение нескучным костюмным вариантам.
Брюс Уиллис и Деми Мур, 1988 год
Перед вами наглядное доказательство того, что Брюс Уиллис кардинально повлиял на стиль Деми Мур. Черная косуха оверсайз, красный маникюр, объемная укладка – этот образ можно и сейчас взять в качестве референса.
Деми Мур, 1990 год
Это было время, когда все сходили с ума по Мадонне. Возможно, и Деми поддалась общим настроениям, ведь в образе блондинки она так на нее похожа!
Женская Мода | Стиль и Красота
15 Jan, 16:15
Как Филипп Плейн украл фотографию Кати Самбуки
Эта история случилась в далеком 2014 году, но след ее тянется до сих пор.
Известный немецкий дизайнер Филипп Плейн выпустил мужские футболки с изображением эротической модели и певицы Кати Самбуки без ее согласия, просто скачав фотографию из интернета. Цена одной футболки составляла $450.
«Я испытала настоящий шок, когда увидела в интернете футболку со своим изображением в черно-леопардовых тонах и к тому же – в голом виде. Мало того, напротив моей пятой точки стояла фирменная подпись модельера Филиппа Плейна», – рассказала тогда Катя журналистам.
Девушка пыталась связаться с модельером, но безуспешно – он просто игнорировал ее обращения, а потом и вовсе заблокировал.
Конечно, был вариант судебного разбирательства, но, по словам Кати, она хотела бы решить вопрос мирно. К тому же команда Филиппа очень сильная и вряд ли бы дело удалось выиграть. На сегодняшний день конфликт остается открытым.
Эта история случилась в далеком 2014 году, но след ее тянется до сих пор.
Известный немецкий дизайнер Филипп Плейн выпустил мужские футболки с изображением эротической модели и певицы Кати Самбуки без ее согласия, просто скачав фотографию из интернета. Цена одной футболки составляла $450.
«Я испытала настоящий шок, когда увидела в интернете футболку со своим изображением в черно-леопардовых тонах и к тому же – в голом виде. Мало того, напротив моей пятой точки стояла фирменная подпись модельера Филиппа Плейна», – рассказала тогда Катя журналистам.
Девушка пыталась связаться с модельером, но безуспешно – он просто игнорировал ее обращения, а потом и вовсе заблокировал.
Конечно, был вариант судебного разбирательства, но, по словам Кати, она хотела бы решить вопрос мирно. К тому же команда Филиппа очень сильная и вряд ли бы дело удалось выиграть. На сегодняшний день конфликт остается открытым.
Женская Мода | Стиль и Красота
14 Jan, 17:32
Заклятые друзья и близкие враги: Лагерфельд vs Сен-Лоран
Они познакомились на конкурсе молодых дизайнеров в 1954-м, где каждый стал победителем в своей номинации. Различия были видны сразу. Эрудированный, волевой, с прекрасным чувством юмора Карл являл полную противоположность тихому и застенчивому Иву.
После работы — все наоборот. Лагерфельд уединялся в своей библиотеке, а Сен-Лоран предпочитал богемные тусовки.
Ив
Молодой Ив извергал море оригинальных идей, и это не прошло незамеченным. В 19 лет его пригласили в модный дом Диора, а в 21, после кончины Кристиана, он его возглавил. Первая же коллекция сделала Ива самым обсуждаемым кутюрье Парижа.
Через 3 года мир увидел первый скандал. Очередная линейка оказалась слишком авангардной и не была принята публикой. После случившегося Сен-Лоран покинул дом Dior. Оказавшись в армии, он не бросает мир моды и, демобилизовавшись, открывает собственную мастерскую. Его вновь ждёт головокружительный успех, но уже под своим именем.
Они познакомились на конкурсе молодых дизайнеров в 1954-м, где каждый стал победителем в своей номинации. Различия были видны сразу. Эрудированный, волевой, с прекрасным чувством юмора Карл являл полную противоположность тихому и застенчивому Иву.
После работы — все наоборот. Лагерфельд уединялся в своей библиотеке, а Сен-Лоран предпочитал богемные тусовки.
Ив
Молодой Ив извергал море оригинальных идей, и это не прошло незамеченным. В 19 лет его пригласили в модный дом Диора, а в 21, после кончины Кристиана, он его возглавил. Первая же коллекция сделала Ива самым обсуждаемым кутюрье Парижа.
Через 3 года мир увидел первый скандал. Очередная линейка оказалась слишком авангардной и не была принята публикой. После случившегося Сен-Лоран покинул дом Dior. Оказавшись в армии, он не бросает мир моды и, демобилизовавшись, открывает собственную мастерскую. Его вновь ждёт головокружительный успех, но уже под своим именем.
Женская Мода | Стиль и Красота
12 Jan, 16:57
Кансай - это вам не Йоджи: японский авангард в зачатке или арт-эго Дэвида Боуи
08.02.1944 – 21.07.2020
Что мы знаем о зарождении японского авангарда в моде? Фамилию Ямамото модницы хорошо знают. Но помимо известного Йоджи был ещё один интересный его однофамилец — Кансай Ямамото. Именно он ковал авангардный стиль до того, как японцы появились на парижских подиумах в 80-х.
Судьбоносная встреча
Год 1973-й. В доме Кансая трещит телефон. Его срочно вызывают за океан для знакомства с кем-то очень важным. Не раздумывая, юноша прыгает в ближайший самолёт до Нью-Йорка и через 14 часов оказывается за океаном в Большом Яблоке. В концертном зале мюзик-холла Radio City его ожидает фантастический сюрприз. Из-под потолочного купола к нему спускался сам Дэвид Боуи. На нём костюм, который годом ранее Кансай сшил для дебютного показа в Лондоне.
Молодому юноше вдруг показалось, что он всегда знал этого человека.
08.02.1944 – 21.07.2020
Что мы знаем о зарождении японского авангарда в моде? Фамилию Ямамото модницы хорошо знают. Но помимо известного Йоджи был ещё один интересный его однофамилец — Кансай Ямамото. Именно он ковал авангардный стиль до того, как японцы появились на парижских подиумах в 80-х.
Судьбоносная встреча
Год 1973-й. В доме Кансая трещит телефон. Его срочно вызывают за океан для знакомства с кем-то очень важным. Не раздумывая, юноша прыгает в ближайший самолёт до Нью-Йорка и через 14 часов оказывается за океаном в Большом Яблоке. В концертном зале мюзик-холла Radio City его ожидает фантастический сюрприз. Из-под потолочного купола к нему спускался сам Дэвид Боуи. На нём костюм, который годом ранее Кансай сшил для дебютного показа в Лондоне.
Молодому юноше вдруг показалось, что он всегда знал этого человека.
Женская Мода | Стиль и Красота
11 Jan, 15:40
Бонни Кэшин: ее звали «американская Шанель»
Не каждый дизайнер добивается мировой известности. Многие из них, не смотря на значимый вклад в фэшн-индустрию, со временем оказались забытыми. Одна из таких — Бонни Кэшин, идеи которой дизайнеры используют до сих пор.
Мать Бонни была портнихой, и девочка с детства ей помогала. Так что шить она научилась раньше, чем писать. С юных лет Бонни увлекалась созданием одежды, поэтому выбор профессии перед ней не стоял. В 30-е годы девушка стала работать на Бродвее, создавая костюмы для театров. Там ее и заметила Кармел Сноу — главред Harper's Bazaar.
С легкой руки Кармел, молодая дизайнер стала работать в известной фирме по производству спортивной одежды Louis Adler. Эта работа девушке не нравилась, потому что все здесь было «заточено» под получение прибыли. Ее же увлекало творчество, и театр с работающими там талантливыми людьми, выглядел в глазах Бонни намного привлекательнее.
Не каждый дизайнер добивается мировой известности. Многие из них, не смотря на значимый вклад в фэшн-индустрию, со временем оказались забытыми. Одна из таких — Бонни Кэшин, идеи которой дизайнеры используют до сих пор.
Мать Бонни была портнихой, и девочка с детства ей помогала. Так что шить она научилась раньше, чем писать. С юных лет Бонни увлекалась созданием одежды, поэтому выбор профессии перед ней не стоял. В 30-е годы девушка стала работать на Бродвее, создавая костюмы для театров. Там ее и заметила Кармел Сноу — главред Harper's Bazaar.
С легкой руки Кармел, молодая дизайнер стала работать в известной фирме по производству спортивной одежды Louis Adler. Эта работа девушке не нравилась, потому что все здесь было «заточено» под получение прибыли. Ее же увлекало творчество, и театр с работающими там талантливыми людьми, выглядел в глазах Бонни намного привлекательнее.
Женская Мода | Стиль и Красота
10 Jan, 16:06
Fiorucci - это диско!
Итальянский бренд Fiorucci ярко вспыхнул в 70-х, став их символом и культурным феноменом. А потом угас безвозвратно. Но влияние его на мир моды было настолько сильным, что вы просто обязаны о нем узнать :)
Элио Фиоруччи был в первую очередь предпринимателем. Причем, с детства. У отца мальчика был обувной магазинчик, и Элио часто прогуливал школу, чтобы пообщаться с покупателями и погулять по любимым улочкам. Это и стало для него настоящей школой.
В 17 лет он уже полноценно работал в магазине и предложил отцу выпустить серию разноцветных калош. Необычные калоши засветились в модном журнале Amica и стали сенсацией. Они разлетались с прилавков как горячие пирожки.
Став старше, Элио отправился в свингующий Лондон 60-х. Концерты модных групп, «продвинутая» молодежь в виниловых плащах, узкие брюки, короткие юбки — все это восхищало молодого Фиоруччи. А еще он познакомился с культовым для британцев модным магазином Biba, и вернувшись в Милан решил создать его аналог.
Итальянский бренд Fiorucci ярко вспыхнул в 70-х, став их символом и культурным феноменом. А потом угас безвозвратно. Но влияние его на мир моды было настолько сильным, что вы просто обязаны о нем узнать :)
Элио Фиоруччи был в первую очередь предпринимателем. Причем, с детства. У отца мальчика был обувной магазинчик, и Элио часто прогуливал школу, чтобы пообщаться с покупателями и погулять по любимым улочкам. Это и стало для него настоящей школой.
В 17 лет он уже полноценно работал в магазине и предложил отцу выпустить серию разноцветных калош. Необычные калоши засветились в модном журнале Amica и стали сенсацией. Они разлетались с прилавков как горячие пирожки.
Став старше, Элио отправился в свингующий Лондон 60-х. Концерты модных групп, «продвинутая» молодежь в виниловых плащах, узкие брюки, короткие юбки — все это восхищало молодого Фиоруччи. А еще он познакомился с культовым для британцев модным магазином Biba, и вернувшись в Милан решил создать его аналог.
Женская Мода | Стиль и Красота
09 Jan, 13:48
Бумажная кукла PIER ANGELI (Пьер Анджели), 1955 г.
Женская Мода | Стиль и Красота
07 Jan, 11:08
Самое дорогое платье Мэрилин Монро в фильме «В джазе только девушки»
Казалось бы, самым запоминающимся и дорогим платьем музыкальной комедии «В джазе только девушки» было серебристый наряд, в котором героиня Мэрилин Душечка исполняла хит «I Wanna Be Loved By You». Но нет. Лотом № 1 оказалось черное коктейльное платье с бахромой для песни «I’m through with Love». В 2016 году на аукционе Julien’s оно ушло с молотка за 460 000 долларов!
Платье примечательно иллюзией откровенности и необычным кроем. Его автор – австралийский художник по костюмам Орри-Келли. По сюжету действие фильма происходит в 1920-е годы. В то время в моде были совсем другие фасоны – прямоугольные, с заниженной талией, немного скрывающие фигуру. Но при работе над картиной историческая достоверность ушла на второй план - режиссеру гораздо важнее было подчеркнуть формы Мэрилин.
Легенда гласит, что наряд был настолько обтягивающим, что актрису на рояль пришлось сажать на руках, чтобы он не лопнул по швам.
Казалось бы, самым запоминающимся и дорогим платьем музыкальной комедии «В джазе только девушки» было серебристый наряд, в котором героиня Мэрилин Душечка исполняла хит «I Wanna Be Loved By You». Но нет. Лотом № 1 оказалось черное коктейльное платье с бахромой для песни «I’m through with Love». В 2016 году на аукционе Julien’s оно ушло с молотка за 460 000 долларов!
Платье примечательно иллюзией откровенности и необычным кроем. Его автор – австралийский художник по костюмам Орри-Келли. По сюжету действие фильма происходит в 1920-е годы. В то время в моде были совсем другие фасоны – прямоугольные, с заниженной талией, немного скрывающие фигуру. Но при работе над картиной историческая достоверность ушла на второй план - режиссеру гораздо важнее было подчеркнуть формы Мэрилин.
Легенда гласит, что наряд был настолько обтягивающим, что актрису на рояль пришлось сажать на руках, чтобы он не лопнул по швам.
Женская Мода | Стиль и Красота
05 Jan, 10:57
За что модели возненавидели Кендалл Дженнер?
В 2018 году Кендалл Дженнер дала интервью изданию Love Magazine, после чего ее возненавидел весь модельный мир. Девушка смогла всего в двух предложениях оскорбить своих коллег моделей.
«С самого начала мы были очень избирательны относительно показов, в которых я буду принимать участие. Я никогда не была одной из тех девушек, которые ходят по 30 показов в сезон, или что там они делают», — именно эти слова Кендалл журнал опубликовал в качестве анонса. Не исключено, что этот хайп был спланирован — запись собрала в 30 раз больше комментариев в соцсетях, чем обычно.
Кендалл обвиняли в испорченности, высокомерии и стервозности, добавив, что свою карьеру она построила благодаря богатым родителям и фамилии Дженнер, а многим приходится «ходить на 30 показов», чтобы заработать деньги на жизнь.
В 2018 году Кендалл Дженнер дала интервью изданию Love Magazine, после чего ее возненавидел весь модельный мир. Девушка смогла всего в двух предложениях оскорбить своих коллег моделей.
«С самого начала мы были очень избирательны относительно показов, в которых я буду принимать участие. Я никогда не была одной из тех девушек, которые ходят по 30 показов в сезон, или что там они делают», — именно эти слова Кендалл журнал опубликовал в качестве анонса. Не исключено, что этот хайп был спланирован — запись собрала в 30 раз больше комментариев в соцсетях, чем обычно.
Кендалл обвиняли в испорченности, высокомерии и стервозности, добавив, что свою карьеру она построила благодаря богатым родителям и фамилии Дженнер, а многим приходится «ходить на 30 показов», чтобы заработать деньги на жизнь.
Женская Мода | Стиль и Красота
04 Jan, 12:40
Клод Монтана: на его показах люди плакали, а потом его забыли, словно и не было вовсе...
(29.06.1947—23.02.2024)
Модные тренды 80-х формировали Джанни Версаче, Аззедин Алайя, Джорджо Армани, Тьерри Мюглер. Эти имена у всех на слуху. Но был рядом с ними еще один дизайнер, которого называли революционером моды, а после отхода от дел незаслуженно забыли. Его звали Клод Монтана.
Сегодня о нем вспоминают разве что поклонники винтажной моды, коллекционеры и историки. Кем же был Клод Монтана?
Этот парижский дизайнер во многом определил эпоху. Точно так же, как эпоха влияла на формирование стиля мастера. Именно он придумал популярнейший в 80-х годах силуэт в виде перевернутого треугольника — когда плечи были гипертрофировано расширены, а акцент падал на тонкую талию. Его даже называли «Король подплечников». Параллельно к похожему силуэту пришел Тьери Мюглер. Он и остался в истории, а про Клода забыли.
Не смотря на базовую схожесть силуэтов, коллекции Тьери и Клода разнились.
(29.06.1947—23.02.2024)
Модные тренды 80-х формировали Джанни Версаче, Аззедин Алайя, Джорджо Армани, Тьерри Мюглер. Эти имена у всех на слуху. Но был рядом с ними еще один дизайнер, которого называли революционером моды, а после отхода от дел незаслуженно забыли. Его звали Клод Монтана.
Сегодня о нем вспоминают разве что поклонники винтажной моды, коллекционеры и историки. Кем же был Клод Монтана?
Этот парижский дизайнер во многом определил эпоху. Точно так же, как эпоха влияла на формирование стиля мастера. Именно он придумал популярнейший в 80-х годах силуэт в виде перевернутого треугольника — когда плечи были гипертрофировано расширены, а акцент падал на тонкую талию. Его даже называли «Король подплечников». Параллельно к похожему силуэту пришел Тьери Мюглер. Он и остался в истории, а про Клода забыли.
Не смотря на базовую схожесть силуэтов, коллекции Тьери и Клода разнились.
Женская Мода | Стиль и Красота
03 Jan, 07:38
Шоппинг с мамой. :)
Будапешт, 1987. Фото: Attila Manek
Будапешт, 1987. Фото: Attila Manek
Женская Мода | Стиль и Красота
02 Jan, 08:33
Русский след в западном глянце — модные фото Сергея Балкина 1940-х
Подержать в руках глянцевые журналы с красотками в нарядах от известных модных домов наши мамы и бабушки смогли уже в 1990-х. Но на западе уже в 1940-х процветала и модная фотография, и модные фотографы. Одним из них был Сергей Балкин (Serge Balkin) — прославленный фотограф русского происхождения, более 20 лет сотрудничавший с журналом Vogue. Он был автором множества известных снимков для модных журналов, включая фотографии из этой подборки.
О Сергее Балкине известно только то, что он родился 5 октября 1905 года, вырос в Питере. Оттуда бежал в Европу, откуда, вероятно, в конце 1930-х из Роттердама уехал в Штаты. Там к началу 1940-х годов Сергей устроился фотографом в Vogue в Нью-Йорке, где его взял под свое крыло арт-директор изданий Александр Либерман.
Большинство фотографий Сергея относятся к периоду 1940-х и 1950-х годов. Кстати, Сергей был женат на русской эмигрантке Нине Лин, прославленным фотографом с мировым именем.
Подержать в руках глянцевые журналы с красотками в нарядах от известных модных домов наши мамы и бабушки смогли уже в 1990-х. Но на западе уже в 1940-х процветала и модная фотография, и модные фотографы. Одним из них был Сергей Балкин (Serge Balkin) — прославленный фотограф русского происхождения, более 20 лет сотрудничавший с журналом Vogue. Он был автором множества известных снимков для модных журналов, включая фотографии из этой подборки.
О Сергее Балкине известно только то, что он родился 5 октября 1905 года, вырос в Питере. Оттуда бежал в Европу, откуда, вероятно, в конце 1930-х из Роттердама уехал в Штаты. Там к началу 1940-х годов Сергей устроился фотографом в Vogue в Нью-Йорке, где его взял под свое крыло арт-директор изданий Александр Либерман.
Большинство фотографий Сергея относятся к периоду 1940-х и 1950-х годов. Кстати, Сергей был женат на русской эмигрантке Нине Лин, прославленным фотографом с мировым именем.
Женская Мода | Стиль и Красота
30 Dec, 19:32
Иногда так хочется, чтобы любимый человек подарил один из таких цветочных букетов
Женская Мода | Стиль и Красота
29 Dec, 18:06
Милен Фармер и ее рыжеволосый французский шарм. :)
Женская Мода | Стиль и Красота
28 Dec, 19:53
Броши от французского дизайнера Альфреда Филиппа для Trifari, 1940-е.
Женская Мода | Стиль и Красота
27 Dec, 19:30
Cartier Trinity — французский стиль из России
Сегодня мы пишем не просто так, сегодня есть повод. Юбилеи отмечают не только государства, люди и компании. В этом году мир отмечает юбилей одной блестящей идеи.
Ровно 100 лет назад, в 1924 году, известный французский художник, писатель и режиссер Жан Кокто обратился к своему другу, ювелиру Луи Картье, с просьбой сделать колечко по собственному эскизу. Это было украшение в виде трех отдельных колец из белого, желтого и розового золота, скрепленных в единое целое.
Идея оказалась простой, как всё гениальное, но работа предстояла сложная. Сначала изготавливались сами кольца, затем два из них разделяли, переплетали с оставшимся целым и снова запаивали. При господствующем в то время до театральности пышном стиле ар-деко украшение без ярких акцентов было революционным нонсенсом.
Так рождался бренд Cartier Trinity.
Сегодня мы пишем не просто так, сегодня есть повод. Юбилеи отмечают не только государства, люди и компании. В этом году мир отмечает юбилей одной блестящей идеи.
Ровно 100 лет назад, в 1924 году, известный французский художник, писатель и режиссер Жан Кокто обратился к своему другу, ювелиру Луи Картье, с просьбой сделать колечко по собственному эскизу. Это было украшение в виде трех отдельных колец из белого, желтого и розового золота, скрепленных в единое целое.
Идея оказалась простой, как всё гениальное, но работа предстояла сложная. Сначала изготавливались сами кольца, затем два из них разделяли, переплетали с оставшимся целым и снова запаивали. При господствующем в то время до театральности пышном стиле ар-деко украшение без ярких акцентов было революционным нонсенсом.
Так рождался бренд Cartier Trinity.
Женская Мода | Стиль и Красота
26 Dec, 15:41
Это платье было признано самым красивым в истории кино
В экранизации романа Иэна Макьюэна "Искупление" (2007) Кира Найтли завораживает Джеймса Макэвоя в незабываемом изумрудном платье. Именно оно было признано самым красивым в истории мирового кинематографа.
Кира играет Сесилию — воспитанную молодую женщину, которая влюбляется в сына гувернантки. Одной из самых запоминающихся сцен стала встреча влюбленных в библиотеке, не в последнюю очередь благодаря зеленому платью.
Множество символов
Чтобы собрать гардероб персонажей, режиссер Джо Райт обратился к художнице по костюмам Жаклин Дюрран, с которой он работал над фильмом "Гордость и предубеждение". Для создания знаменитого платья были поставлены три критерия: легкость, длина и оттенок зеленого. Сцена, разворачивающаяся в самый жаркий день лета, должна была быть откровенной, нежной и утонченной одновременно.
В экранизации романа Иэна Макьюэна "Искупление" (2007) Кира Найтли завораживает Джеймса Макэвоя в незабываемом изумрудном платье. Именно оно было признано самым красивым в истории мирового кинематографа.
Кира играет Сесилию — воспитанную молодую женщину, которая влюбляется в сына гувернантки. Одной из самых запоминающихся сцен стала встреча влюбленных в библиотеке, не в последнюю очередь благодаря зеленому платью.
Множество символов
Чтобы собрать гардероб персонажей, режиссер Джо Райт обратился к художнице по костюмам Жаклин Дюрран, с которой он работал над фильмом "Гордость и предубеждение". Для создания знаменитого платья были поставлены три критерия: легкость, длина и оттенок зеленого. Сцена, разворачивающаяся в самый жаркий день лета, должна была быть откровенной, нежной и утонченной одновременно.
Женская Мода | Стиль и Красота
25 Dec, 17:39
Хельмут Ланг — культовый символ 90-х
В начале 70-х студент факультета банковского дела Хельмут Ланг рассекал по Вене в грубых джинсах и куртке оригинального кроя. На вопрос сверстников, где он взял такую крутую одежду, гордо отвечал: сам сшил.
Хельмут так и не доучился, и в середине 70-х открыл свое первое ателье, ведь он всегда мечтал стать дизайнером одежды. А спустя пару лет представил дебютную коллекцию в Центре Помпиду на неделе моды в Париже.
Официальный бренд Helmut Lang зарегистрирован в начале 90-х. Свои первые коллекции дизайнер посвящал творческой и активной молодежи, среди которых были фотографы, киношники, дизайнеры, предприниматели и представители прочих сфер, возрастом до 30 лет.
Вместо традиционных джинсов и кроссовок Хельмут предложил модной молодежи пальто Кромби, мужские брюки с женскими чертами, многослойные х/б кофты и другое. В черном монохроме Ланг зашифровывал разные образы: бюстгальтера, мешка, ремня безопасности. Так он растил свой уникальный стиль.
В начале 70-х студент факультета банковского дела Хельмут Ланг рассекал по Вене в грубых джинсах и куртке оригинального кроя. На вопрос сверстников, где он взял такую крутую одежду, гордо отвечал: сам сшил.
Хельмут так и не доучился, и в середине 70-х открыл свое первое ателье, ведь он всегда мечтал стать дизайнером одежды. А спустя пару лет представил дебютную коллекцию в Центре Помпиду на неделе моды в Париже.
Официальный бренд Helmut Lang зарегистрирован в начале 90-х. Свои первые коллекции дизайнер посвящал творческой и активной молодежи, среди которых были фотографы, киношники, дизайнеры, предприниматели и представители прочих сфер, возрастом до 30 лет.
Вместо традиционных джинсов и кроссовок Хельмут предложил модной молодежи пальто Кромби, мужские брюки с женскими чертами, многослойные х/б кофты и другое. В черном монохроме Ланг зашифровывал разные образы: бюстгальтера, мешка, ремня безопасности. Так он растил свой уникальный стиль.
Женская Мода | Стиль и Красота
23 Dec, 19:29
«Ангел» Victoria's Secret королевских кровей?
Интересный факт из биографии супермодели Роузи Хантингтон-Уайтли, который довольно редко упоминают: она настоящая аристократка.
В начале карьеры «ангелу» Victoria's Secret приписывали родство с королевской семьей. Однако эти слухи ни разу не подтверждались. На самом деле Роузи связана с английскими баронами, а также с еврейской семьей, бежавшей от резни в Восточной Европе в 19 веке.
Прапрадедом модели был сэр Герберт Хантингтон-Уайтли, бывший член парламента от консерваторов, получивший титул баронета в 1918 году. У него родилось два сына: Морис и Эрик.
Морис, капитан Королевского флота, женился на Маргарет Болдуин, дочери бывшего премьер-министра Стэнли Болдуина, и имел троих сыновей: Герберта, погибшего во время Второй мировой войны; Хьюго, который в настоящее время является третьим баронетом; и Джона, женатого на праправнучке королевы Виктории. Это привело к путанице в том, что Роузи относили к монаршим особам.
Интересный факт из биографии супермодели Роузи Хантингтон-Уайтли, который довольно редко упоминают: она настоящая аристократка.
В начале карьеры «ангелу» Victoria's Secret приписывали родство с королевской семьей. Однако эти слухи ни разу не подтверждались. На самом деле Роузи связана с английскими баронами, а также с еврейской семьей, бежавшей от резни в Восточной Европе в 19 веке.
Прапрадедом модели был сэр Герберт Хантингтон-Уайтли, бывший член парламента от консерваторов, получивший титул баронета в 1918 году. У него родилось два сына: Морис и Эрик.
Морис, капитан Королевского флота, женился на Маргарет Болдуин, дочери бывшего премьер-министра Стэнли Болдуина, и имел троих сыновей: Герберта, погибшего во время Второй мировой войны; Хьюго, который в настоящее время является третьим баронетом; и Джона, женатого на праправнучке королевы Виктории. Это привело к путанице в том, что Роузи относили к монаршим особам.
Женская Мода | Стиль и Красота
21 Dec, 17:55
Пенелопа Фезерингтон из «Бриджертонов»: эволюция образа
Многим поклонникам сериала «Бриджертоны» полюбился образ пухленькой Пенелопы Фезерингтон. На протяжении серий и сезонов ее персонаж прошел серьезную эволюцию — от застенчивой скромницы до чувственной и соблазнительной созревшей красотки.
Поначалу девушка выглядела закомплексованной и неловкой. А про стиль и говорить нечего: жуткие прически и платья в цветочек. Все это отстраняло ее от окружающих страстей, хотя в тайной жизни она была очень влиятельна со своими статьями-сплетнями.
Было понятно, что эту девушку еще ждет светлое будущее, и зрители гадали — когда этот момент придет. Не прошло и двух сезонов, как все изменилось.
В первых сезонах девушка выступала антиподом стандартов британской аристократии. Из-за этого ей не везло ни в любви, ни в светской жизни — на балах она все больше стояла под стеночкой.
Многим поклонникам сериала «Бриджертоны» полюбился образ пухленькой Пенелопы Фезерингтон. На протяжении серий и сезонов ее персонаж прошел серьезную эволюцию — от застенчивой скромницы до чувственной и соблазнительной созревшей красотки.
Поначалу девушка выглядела закомплексованной и неловкой. А про стиль и говорить нечего: жуткие прически и платья в цветочек. Все это отстраняло ее от окружающих страстей, хотя в тайной жизни она была очень влиятельна со своими статьями-сплетнями.
Было понятно, что эту девушку еще ждет светлое будущее, и зрители гадали — когда этот момент придет. Не прошло и двух сезонов, как все изменилось.
В первых сезонах девушка выступала антиподом стандартов британской аристократии. Из-за этого ей не везло ни в любви, ни в светской жизни — на балах она все больше стояла под стеночкой.
Женская Мода | Стиль и Красота
20 Dec, 18:27
Адель для журнала Vogue UK, 2021 г.
Фото: Стивен Майзель
Фото: Стивен Майзель
Женская Мода | Стиль и Красота
19 Dec, 19:49
Почему на балах мужские костюмы практически все одинаковые, а женские наряды потрясают своей роскошью и буйством цвета?
Небольшая историческая справка: традиционный мужской костюм в начале XIX века состоял из темного фрака и брюк. А в 1860-м году на смену фраку пришел смокинг, который принято надевать мужчинам и на сегодняшние торжественные мероприятия и светские рауты. Это темный пиджак без фалд с атласными лацканами, который носили с брюками из такой же ткани с атласными лампасами по внешним швам. Смокинг дополняли черным галстуком, а не белым, который носили с фраком. Изначально смокинг носили с жилетом, но к 1880-м годам вместо жилета стали носить камербанд, широкий пояс со складками.
Но возвращаясь к нашему главному вопросу о неравноправии в выборе цвета и фасонов между дамами и джентльменами на балах, мы хотим процитировать авторитетный журнал в мире французской моды Le Moniteur de la Mode, а в частности их комментарий, написанный в апреле 1869 года.
Небольшая историческая справка: традиционный мужской костюм в начале XIX века состоял из темного фрака и брюк. А в 1860-м году на смену фраку пришел смокинг, который принято надевать мужчинам и на сегодняшние торжественные мероприятия и светские рауты. Это темный пиджак без фалд с атласными лацканами, который носили с брюками из такой же ткани с атласными лампасами по внешним швам. Смокинг дополняли черным галстуком, а не белым, который носили с фраком. Изначально смокинг носили с жилетом, но к 1880-м годам вместо жилета стали носить камербанд, широкий пояс со складками.
Но возвращаясь к нашему главному вопросу о неравноправии в выборе цвета и фасонов между дамами и джентльменами на балах, мы хотим процитировать авторитетный журнал в мире французской моды Le Moniteur de la Mode, а в частности их комментарий, написанный в апреле 1869 года.
15,149
subscribers
1,473
photos
9
videos
![Аня пишет | Дом там, где я [18+]](/avatar/1780/1780064124.jpg)
