Мировая Живопись

Влюблённая пара прощается перед долгой разлукой. Молодые люди не уверены, что им удастся увидеться вновь, а потому их лица полны печали. Картина «Чёрный брауншвейгский гусар» написана Джоном Эвереттом Милле в 1860-м году.

Сцена прощания является своеобразным прологом к реальному историческому событию. Корпус брауншвейгцев принимал деятельное участие в борьбе против Наполеона. В 1815-м легион в составе Седьмой союзнической коалиции отличился в сражении при Катр-Бра. В бою соединение понесло серьёзные потери и даже лишилось своего предводителя, прусского военачальника князя Фридриха Вильгельма Брауншвейг-Вольфенбюттельского.

Герои чувствуют приближение неотвратимой беды. Бравый офицер, облачённый в тёмную униформу, одной рукой придерживает головной убор с серебристой нашивкой в виде мёртвой головы, а второй пытается отворить дверь. Приникшая к его груди барышня силится хоть на лишнюю минуту задержать возлюбленного.

Как бы ни старалась девушка отдалить миг расставания, оно неминуемо. Не только жизнь двух отдельно взятых людей, но и судьбы целых народов вовлечены в политические баталии и бесконечные противостояния сильных мира сего. Не случайно в качестве своеобразного рокового символа в левой части холста мастер поместил гравюру с изображением скачущего на коне Бонапарта.

Сегодня полотно находится в коллекции Художественной галереи леди Левер (Ливерпуль, Великобритания).

Мировая Живопись|Подписаться

Посещение стоматологического кабинета сложно назвать приятным времяпрепровождением. Однако когда требуется помощь специалиста, выбирать не приходится. Картина «За работой» написана французским художником и карикатуристом Альбером Гийомом в первой трети ХХ века.

Ноющий зуб заставил барышню обратиться к врачу. Боязливо запрокинув голову на мягкий подголовник, девица покорно открыла рот. Низко склонившийся над ней стоматолог не то проводит осмотр, не то уже приступил к лечению. Судя по обстановке, дела у практикующего доктора идут более чем хорошо.

Вероятно, его клиенты сплошь состоятельные люди, которые готовы платить за услуги высокую цену. В свою очередь дантист спешит предложить им качественное обслуживание и максимально возможный в данной ситуации комфорт. Помимо удобного кресла с золочёными ножками справа виден край широкого дивана для отдыха и уголок висящей на стене картины. С противоположной стороны расположился столик с разложенными на нём инструментами.

Если фигура мужчины с зачёсанными вбок волосами почти скрыта от зрителя, то изящную посетительницу можно разглядеть во всех деталях. Пациентка словно сошла со страниц парижских журналов мод. Пригнанный по мерке светлый наряд завершает объёмная шляпа-тюрбан, украшенная длинным пером.

Большинство живописных полотен мастера – яркая иллюстрация богемной жизни Прекрасной эпохи Европы, продлившейся с конца XIX столетия до начала Первой мировой войны.

Мировая Живопись|Подписаться

❓КуркумА или куркУма?
❓В общем или вообщем?
❓Один тапок или одна тапка?

Ответы на эти вопросы в канале учителя русского языка Юлии Нефедовой.

Юлия-эксперт ЕГЭ, автор популярных курсов, руководитель онлайн-школы. Уже больше 9500 учеников прошли курсы Юлии и сдали экзамены на высокие баллы.

В своём канале Юлия
▪️проводит разминки для ума и викторины,
▪️понятно объясняет правила,
▪️рассказывает реальные истории учеников,
▪️делится шпаргалками,
▪️отвечает на вопросы.

В канале своя атмосфера: вы точно не останетесь равнодушными!

Подписывайтесь 👇@uunefedova_russ

Защита слабых – один из базовых мужских инстинктов, сформировавшихся на заре человечества. Когда речь идёт о жизни и смерти, схватка обещает быть кровавой. Картина «Захватчик» написана французским художником Леоном Эженом Максимом Февром на рубеже XIX-XX столетий.

В доисторическую эпоху люди практически ежедневно сталкивались с опасностями. Это могло быть как нападение хищных зверей, так и вторжение воинственно настроенного незнакомца. На холсте запечатлена борьба двух мужчин. Кто из них хозяин, а кто преступно вторгся в чужое жилище, сказать трудно. На обоих борцах надеты набедренные повязки из шкур, оба обладают крепким телосложением (в древности немощные не имели шансов дожить до среднего возраста).

Мускулы сражающихся предельно напряжены. Тот, чью шею украшает ожерелье из клыков убитых животных, прижал противника к стене. Второй в свою очередь занёс вверх руку с самодельным топориком. В следующую секунду это примитивное, но доказавшее свою эффективность оружие, опустится на голову оппонента. В глубине тёмной пещеры за противостоянием, развернувшимся на краю каменного уступа, со страхом наблюдают женщина и ребёнок. Их участь напрямую зависит от финала противоборства. У ног дерущихся тлеет затухающий костёр.

Мастер, работавший в жанре салонного академизма, всегда выбирал яркие исторические темы для своих полотен. Круг его интересов простирался от древних времён до событий Французской революции.

Мировая Живопись|Подписаться

Четверостишия которые будут вдохновлять вас каждый день на канале «Мировая Поэзия»

Их ленту прекрасной поэтической подборки можно листать бесконечно.

Ни одно стихотворение не оставит вас равнодушным.

Рекомендуем подписаться

Снега зимой выпало с избытком, и грех этим не воспользоваться. Вооружившись лыжами и санками, счастливые ребятишки, не обращая внимания на неизбежно сопутствующий удовольствию риск, штурмуют высокие овраги. Картина «Была не была» написана Михаилом Куприяновым в 1957-м году.

Мальчишке в красных варежках предстоит первый серьёзный спуск. Возможно, прежде он скатывался с более пологих горок, а теперь оробел. Неподдельный ужас от предстоящего испытания борется с отчаянной решимостью оказаться не хуже сверстников и совершить маленький личный подвиг.

Дети, окружившие героя, сопереживают ему каждый по-своему. Ребята на заднем плане искренне волнуются за товарища, но не отговаривают его от принятого решения. Рослый парень в фуфайке, накинутой на одно плечо, не разделяет общих опасений. Его отчаянная улыбка говорит о том, что он не привык пасовать перед трудностями и любую чужую осмотрительность воспринимает как непростительную слабость. Мальчуган, катающий на салазках закутанную с головы до ног сестрёнку, даёт последнее напутствие.

Слева по склону поднимается ещё один парнишка, держа подмышками полозья и лыжные палки. Его спина, воротник и даже шапка-ушанка белеют от налипшего снежного крошева. Вероятно, несколько минут назад он также стоял на вершине горы, а потом, отбросив сомнения, скатился с кручи под одобрительные выкрики друзей. Невзирая на то, что финишировал смельчак кубарем, страх побеждён, а значит, впереди будут новые более серьёзные достижения.

Мировая Живопись|Подписаться

Для одних пребывание у школьной доски праздник, для других серьёзное испытание. Причинами неудачного ответа не всегда становятся лень или невнимательность, иногда мешают излишняя робость или внезапная растерянность. Картина «Не решила» написана Виктором Цветковым в 1969-м году.

Судя по нарисованному мелом треугольнику, дело происходит на уроке геометрии. Белокурая школьница, потупившись, стоит перед классом. Она не справилась с заданием, и в эту минуту готова от стыда провалиться сквозь землю. Учительница, сидящая за столом, молчит, по-видимому, давая девочке шанс ещё раз хорошенько подумать. Однако та настолько подавлена неудачей, что дальнейшее пребывание перед многими парами любопытных глаз бесполезно. Девичья фигурка с низко опущенной головой отлично передаёт чувство подавленности, заполнившее душу героини.

Ребята по-разному реагируют на происходящее. Пионерка, сидящая ближе всех к зрителю, кажется, сопереживает подруге. Чувства её соседа по парте пока не ясны. Соученик у окна приложил ладонь к губам и старается незаметно для педагога тихонько подсказать правильное решение. На губах «товарища» слева играет ехидная улыбка.

За окошком видны прямые, словно мачты, сосны и край жилого микрорайона, состоящего из красных кирпичных высоток. Возможно, действие разворачивается в новом спальном районе, где совсем недавно не было ничего, кроме густого хвойного леса.

Сегодня полотно хранится в частной коллекции.

Мировая Живопись|Подписаться

Непросто зимой брести по лесу, когда вокруг только извилистые звериные тропы. Тем радостнее выйти из чащи к человеческому жилью и попроситься на ночлег. Картина «Путник на краю деревни» написана Юлием Клевером в 1900-м году.

Судя по согбенной фигуре пешехода, он порядком утомился. Опираясь на батожок, мужичок долго брёл по глубокому снегу и, наконец, выбрался на околицу затерянной в дремучей глуши деревеньки. Близость селения он почувствовал заранее по редкому собачьему лаю да сладко щекочущему ноздри печному дыму. Окна домов приветливо мигают ярким светом, а значит, в одной из избушек человек точно найдёт временное пристанище.

Юлий Юльевич вдохновлялся величественной красотой уснувшей природы. В пейзажах мастер стремился к максимальной выразительности, поэтому часто прибегал к помощи смелых декоративных эффектов: цветовым пятнам, насыщенно прорисованным контурам и рельефным силуэтам. В результате произведения, вышедшие из-под его кисти, объединены узнаваемой стилистикой письма и сказочной атмосферой.

Любопытно, что оригинальный авторский почерк живописец приобрёл практически самостоятельно. Императорскую академию художеств он покинул ещё на начальных курсах. Причиной стала неудовлетворённость студента процессом обучения, который он посчитал скучным. Невзирая на отсутствие академического образования работы Клевера были чрезвычайно востребованы. В дореволюционной России его полотна имели такую популярность, что художнику нередко приходилось создавать авторские копии.

Мировая Живопись|Подписаться

Пословицы народов мира часто перекликаются между собой. Так, например, ёмкое отечественное высказывание «третий – лишний» имеет англоязычный аналог. Картина «Двое – компания, трое – ничто» написана британским художником Маркусом Стоуном в 1892-м году.

Изречение, впервые опубликованное во второй половине XIX столетия литератором Уильямом Кэрью Хэзлиттом в сборнике «Английские пословицы», изначально употреблялось в романтическом контексте. Его смысл прост: когда влюблённые жаждут остаться наедине, присутствие посторонних только стесняет.

Возможно, пара, изображённая на холсте, чувствовала бы себя более свободно, если бы не дама, не сводящая с них пристального взгляда. Разговор между молодыми людьми не клеится. Главные герои тяготятся таинственной свидетельницы. Их ссутулившиеся спины и натянутое молчание – знаки, которые может считать даже самый нечуткий человек, однако леди в розовом наряде делает вид, что не замечает сигналов. Скорее всего, она влюблена в юношу, однако его сердце принадлежит другой. Неудачливая соперница одинока, как яблоко, выкатившееся из корзинки на траву.
Первую известность живописец приобрёл как иллюстратор, работая над оформлением произведений Чарльза Диккенса и Энтони Троллопа. Позже его заинтересовала историческая тематика. В зрелом возрасте мастер отдавал предпочтение изображению утончённых чувств.

Сегодня полотно хранится в Великобритании в коллекции Художественной галереи Блэкбёрна.

Мировая Живопись|Подписаться

Бледный холодный рассвет вплывает в комнату сквозь настежь распахнутое окно. Последние часы потрачены на чувственные удовольствия, но ни душа, ни тело не испытывают былого удовлетворения. Картина «Ролла» написана французским художником Анри Жерве в 1878-м году.

Работа иллюстрирует одну из заключительных сцен одноименной поэмы Альфреда де Мюссе. В романтической драме рассказывается о молодом человеке Жаке Ролла. Аристократ, привыкший проводить досуг в разврате и праздности, решает свести счёты с жизнью. Перед смертью буржуа коротает ночь в объятиях юной куртизанки Мари, после чего выпивает заранее приготовленный яд.

Изображённый на холсте главный герой уже очнулся от сна и, облокотившись на балконные перила, наблюдает за спящей красавицей. Обнажённое тело полно неги и сладострастия. О принадлежности героини к кругу девиц лёгкого поведения свидетельствуют сброшенные у кровати одежды: бордовый корсет и розовая подвязка. Торчащая из вороха юбок трость символизирует плотские утехи. Тёплый желтоватый свет от зажженной лампы противостоит мертвенной бледности городского пейзажа.

Прообразом для женской фигуры выступила знаменитая натурщица и актриса Эллен Андре. Лицо жрицы любви списано мастером с неизвестной публике модели. Откровенная работа была исключена из экспозиции Салона и долгое время выставлялась живописцем в витрине одного из магазинов Парижа.

Сегодня полотно хранится во Франции в коллекции Музея изящных искусств Бордо.

Мировая Живопись|Подписаться

Мало кто возразит, что детство – лучшая пора жизни. До седых волос люди вспоминают беззаботные игры, бескорыстных товарищей и ежедневное узнавание мира. Каждая самостоятельная прогулка становилась увлекательным приключением, из которого не хотелось возвращаться.

Приход с улицы тоже не был рядовым событием, особенно если пришедший выглядел несколько иначе, чем пару-тройку часов назад. Очень точно такое возвращение удалось передать живописцу Виктору Козлову. В герое его полотна с говорящим названием «Нагулялся» (1961 г.) узнаёт себя практически каждый зритель.

На домотканом половичке у деревенского порога в нерешительности стоит маленький мальчик. Из-под надвинутой на глаза ушанки видны щека и краешек носа. Кожа с мороза сильно раскраснелась. Валенки облеплены снегом, а в заиндевевших варежках, как в железных рыцарских латах, вряд ли удастся согнуть пальцы.

По-видимому, на свежем воздухе мальчуган пробыл довольно долго. Там, среди сугробов и тропинок, ему было легко и весело. Возвратившись в тепло он тут же чувствует усталость и тяжесть зимней одежды, да и жизненный опыт подсказывает, что за долгую отлучку родители не похвалят. Сейчас бабушка, поворчав для порядка, разденет и напоит беспокойное чадо чаем из самовара. Пока малыш будет жевать горячую лепёшку и дуть на блюдечко, заботливые руки займутся просушкой уличного гардероба.

Сегодня картину «Нагулялся» Виктора Петровича Козлова можно увидеть в Чувашском музее изобразительных искусств.

Мировая Живопись|Подписаться

Доисторические времена известны суровостью и даже дикостью нравов. Главная цель древних людей состояла в том, чтобы выжить и продолжить род. На пути к достижению этой задачи они были готовы на любые испытания. Картина «Похищение в каменном веке» написана французским художником Полем Жаменом в 1888-м году.

Черноволосый мужчина, опоясанный шкурой, отправился на поиски второй половины. Рыжеволосая девушка, которую он пытается утащить в своё жилище, не желает смиряться с участью бесправной пленницы. Однако похитителя эти условности не смущают, и он продолжает спускаться с горы со своей отчаянно вопящей и извивающейся ношей.

На истошный женский крик спешит защитник: муж или брат нечаянной жертвы. Он нагнал пару на тропинке и железной хваткой вцепился в горло противника. Героиня тоже не оставляет попыток вырваться из цепких объятий вора. Она старается выцарапать врагу глаза и, кажется, преуспела в этом.

Живописец являлся типичным представителем школы европейского академического классицизма. Центральную часть его творчества занимала историческая живопись. Среди многообразия ушедших эпох он постепенно сосредоточился на сценах из древней истории. Прежде чем приступить к очередной работе, мастер проводил документальные исследования, коллекционируя и копируя археологические находки интересующего его периода.

Сегодня полотно хранится во Франции в коллекции Музея изящных искусств города Нанта.

Мировая Живопись|Подписаться

Семейная жизнь – это искусство компромиссов. Семья, где люди не слушают и не хотят слышать собеседника, обречена на крах. Картина «Ссора» написана Николаем Касаткиным в 1900-м году.

Молодая женщина, сгорбившись, уже много часов сидит у постели больного ребёнка. Малыш мечется в жару. Аптечные порошки, микстуры и марлевая повязка, скрывающая горячечный лобик, пока не могут избавить его от страданий. Потухшая свеча на раскладном столике, словно немая предвестница смерти, усиливает ощущение тоски. Пока мать сторожит сон дорогого дитя, его отец занят творческими поисками. Отвернувшись от холста, с папиросой в зубах, он просит натурщицу принять необходимую позу. За прозрачным пологом хорошо просматривается полуобнажённая женская фигура, на которой сосредоточено всё внимание художника.

Убогая обстановка единственной комнаты, служащей одновременно и спальней и мастерской, удручает своим беспорядком и полным отсутствием хотя бы намёка на уют. Возле коптящей железной печки свалена груда дров и ящик с углём. Здесь же стоит таз с водой, в который героиня обмакивает ткань для примочек. В левом углу виден край ведра, наполненного пустыми бутылками из-под выпивки.

Вероятно, в свободное от работы время мужчина продолжает жить собственными интересами, весьма далёкими от нужд семейства. Все тяготы быта и связанные с этим переживания ложатся на плечи жены.

Сегодня полотно хранится в частной коллекции.

Мировая Живопись|Подписаться

Зимний день короток, и скоро город привычно утонет в густых сиреневых сумерках. Старый извозчик заскучал в отсутствие пассажиров, а посему развлекает себя, перекидываясь короткими фразами с редкими прохожими. Картина «Шутка» написана Николаем Касаткиным в 1892-м году.

Предмет разговора зрителям неизвестен, однако, судя по реакции друзей-гимназистов, речь идёт о чём-то смешном и добром. Прижимая к груди книжки и тетрадки, мальчишки сначала замедлили шаг, а потом и вовсе остановились. Улыбаясь, они с интересом смотрят на весёлого старичка. Балагур широко развёл руки в огромных рукавицах и, сохраняя комичную серьёзность, не то задаёт вопрос, не то рассказывает что-то смешное.

Главный герой одет по погоде. Долгополый армяк, пошитый из синего сукна, по традиции запахнут на левую сторону. Алый кушак туго перетягивает живот. Массивные валенки густо запорошены снегом. В маленькую аккуратную пролётку, выстланную внутри меховой полостью, запряжена смирная лошадка.

Убегающая вдаль улица оканчивается пятиглавым собором с высокой шатровой колокольней. По обе стороны от проезжей части обустроены огороженные столбцами широкие тротуары. Каменные двух и трёхэтажные дома позволяют предположить, что если это и не столица, то, как минимум, центр губернского города. Вдали маячат пешеходы. Взобравшийся на приставную лестницу фонарщик заправляет фонарь керосином. Рядом баба в красном платке тащит узлы и корзинку.

Сегодня полотно хранится в коллекции Государственной Третьяковской галереи.

Мировая Живопись|Подписаться

Хорошо одетый мужчина горестно уронил голову на стол. Другие действующие лица, принимающие участие в сценке, его отчаяния не разделяют. Картина «Сифилис» написана Ричардом Теннантом Купером в 1912-м году.

Британский живописец проявлял интерес к неординарным сюжетам, героями которых становились болезни. Различные хвори представали на холстах под личиной ужасных демонов, олицетворяющих причину и следствие того или иного недуга. Здесь центральным персонажем выступает отвратительный карлик, покрытый гнойными струпьями – признаками последней стадии постыдного заболевания, излечиться от которого в начале ХХ столетия было достаточно проблематично.

По всей видимости, страдающий человек узнал о постигшем его несчастье совсем недавно. Первый шок ещё не прошёл. Забыты выпивка, легковесное волокитство и плотские утехи. На смену ни к чему не обязывающим увеселениям пришли глухая тоска и ужас перед незавидной будущностью.

Фигура обнажённой женщины вряд ли изображает конкретную куртизанку. Скорее это обобщающий образ порока. На лице героини застыла надменная усмешка. Левой рукой блудница отодвигает входной полог, давая дорогу безобразному монстру. Продажное тело с ног до головы окутано мерцающим туманом полупрозрачной органзы. Края невесомого покрывала недвусмысленно змеятся над полом, символизируя грех, вползающий в сердце и навсегда поселяющийся в тёмных тайниках человеческой натуры.

Сегодня полотно хранится в музее Wellcome Collection (Лондон, Великобритания).

Мировая Живопись|Подписаться

Учение – свет, но для некоторых он загорается не сразу. Приобретение знаний неизменно сопряжено с волевым усилием, однако и воля в свою очередь нуждается в тренировке. Картина «Опять двойка» написана Фёдором Решетниковым в 1952-м году.

Мальчишка виновато переступил порог дома. Его унылый вид красноречивее любых слов говорит о том, что в ранце помимо пары коньков притаилась неудовлетворительная отметка. Мать снова огорчена. Старшая сестра, сама прилежная пионерка, смотрит на двоечника с осуждением, а младший братец опять смеётся. Только собака, далёкая от истинного понимания происходящего, рада встрече. Встав на задние лапы, а передними опершись на грудь товарища по играм, она преданно заглядывает в его огорчённое лицо.

Работа является второй частью художественной трилогии. Её обрамляют картины под названием «Прибыл на каникулы» и «Переэкзаменовка». Примечательно, что каждая предыдущая часть вписана в последующую. Так репродукция с бравым, прибывшим в отпуск суворовцем составляет вершину композиционного треугольника бытовой сценки.

Образ главного героя списан мастером с сына известного художника-авангардиста Густава Клуциса, проживавшего по соседству. Обстановка квартиры повторяет реальный интерьер комнат, в которых обитало семейство коллеги. Живописное произведение получило в СССР широкую известность. Каждый советский школьник однажды писал сочинение по данной композиции.

Сегодня полотно хранится в коллекции Государственной Третьяковской галереи.

Мировая Живопись|Подписаться

Ветхозаветные сюжеты служили неисчерпаемым источником вдохновения для живописцев прошлого. Некоторые персонажи удостоились чести быть запечатлёнными в красках многие десятки раз. Картина «Вирсавия у фонтана» написана фламандским художником Питером Паулем Рубенсом в 1635-м году.

Изначально будущая мать премудрого Соломона состояла в браке с храбрым воином по имени Урия. Однажды, когда муж находился в военном походе, купающуюся красавицу заметил царь Давид. Воспылав к ней страстью, владыка Израиля приложил все усилия, чтобы её законный супруг не вернулся с войны. Затем он женился на вдове, но первенец пары скоропостижно скончался. Эту смерть правитель воспринял как проявление Божьего гнева и в знак покаяния сочинил удивительный по глубине и проникновенности гимн, вошедший в Псалтырь под названием 50-го псалма.

Молодая полуобнажённая женщина сидит, облокотившись на край фонтанной чаши. Пока служанка бережно расчесывает её длинные золотистые волосы, госпожа с интересом взирает на темнокожего раба-посыльного, доставившего ей послание от венценосного поклонника. Между героиней и мальчиком бегает оскалившая пасть комнатная собачка – символ супружеской верности, характерный для эпохи Ренессанса. Крошечную фигурку возмутителя благонравного спокойствия можно заметить на парапете массивной дворцовой арки в левом верхнем углу композиции.

Сегодня работа хранится в коллекции Галереи старых мастеров (Дрезден, Германия).

Мировая Живопись|Подписаться

Хмурое осеннее утро станет гораздо светлее, если провести его вдвоём с другом. В этот час городские улицы ещё пустынны, но в хорошей компании душа будет избавлена от одиночества. Картина «В школу» написана британским художником Чарльзом Бертоном Барбером в 1883-м году.

Юная ученица лет восьми бодро шагает на уроки. Одной рукой она придерживает лямку ранца, а второй крепко держится за мягкое чёрное ухо пушистого сенбернара. В сравнении с миниатюрной хозяйкой пёс выглядит поистине огромным, но его размеры совершенно не внушают опасений.

Взгляд провожатого по-доброму прищурен. В зубах же он несёт сложенный детский зонтик, прихваченный из дома на случай дождя.
Девочка, изображённая на холсте, о чём-то размышляет. Её ротик тронут мечтательной полуулыбкой, а глубокие серые глаза задумчиво устремлены перед собой. Нежное личико, обрамлённое золотистыми локонами, напоминает ангельский лик маленького херувима.

Школьница нарядно и дорого одета. Из-под полы бархатного пальто выглядывает кружевной подол тёмного платья. Голову украшает красная шляпа, декорированная пером, а на шею повязан яркий шёлковый шарф.

Породистая собака ежедневно провожает малышку до дверей учебного
заведения и выходит ей навстречу ближе к вечеру. Вероятно, друзья вместе выросли и теперь не представляют жизни друг без друга. Вряд ли в будущем повзрослевшая героиня сможет найти более преданного и бескорыстного товарища, чем этот большой и степенный зверь.

Сегодня полотно находится в частной коллекции.

Мировая Живопись|Подписаться

Наступивший вечер бережно окутывает засыпающую землю плотным покрывалом зимних сумерек. Над лесом поблёскивает тоненький серебристый серп недавно народившегося месяца, до которого, кажется, можно дотянуться, стоит только привстать на цыпочки. Картина «Нить Ариадны» написана Александрой Токаревой в 1970-м году.

Название отсылает зрителей к древнегреческим мифам, согласно которым критская царевна Ариадна помогла знаменитому Тесею выбраться из лабиринта Минотавра. Красавица вручила юноше волшебный клубочек, показавший герою выход из западни.

В просторной комнате деревянного дома светло и спокойно. Лишь мелодичное позвякивание вязальных спиц вплетается в тишину чистой горенки. Устроившись на широкой, покрытой шкурой скамье, маленькая серьёзная мастерица принялась за дело. Детским ручкам ещё не хватает проворства и мастерства, но должное усердие рано или поздно вознаградит труженицу результатом.

По обе стороны от девочки расположились её питомцы. Собака дремлет, а пушистый котёнок осторожно трогает лапкой шерстяную нитку, потихоньку подтягивая её к себе. С огромным клубком, лежащим у ног хозяйки, плутишка пока играть не осмеливается. Фоном сценки служит окно, занимающее практически всё пространство за спиной героини. Холодное стекло напоминает живописный холст, на котором затейница-природа 4 раза в год переписывает пейзаж новыми красками.

Сегодня работа, выполненная маслом на картоне, хранится в Санкт-Петербурге в коллекции Музея изящных искусств.

Мировая Живопись|Подписаться

Отсутствие авторского автографа на холсте может впоследствии затруднить точное установление автора живописного произведения. Так случилось с картиной «Поругание Лукреции». Работу, созданную в первой половине XVII столетия, приписывают сразу двум итальянским художникам: Феличе Фичерелли или Гвидо Каньяччи.

История о трагической судьбе Лукреции взята из одного из произведений знаменитого древнеримского историка Тита Ливия. Знатная римлянка была супругой Луция Коллатина, красивой и добродетельной. Привлекательная внешность женщины сыграла ей плохую службу.

Один из сыновей императора по имени Тарквиний возжелал аристократку и, воспользовавшись отъездом её мужа, под покровом ночи проник к ней в спальню. Угрожая кинжалом, молодой человек надругался над красавицей. На следующий день несчастная поведала о трагедии отцу и супругу, взяв с них клятву отомстить злодею, после чего, не вынеся позора, наложила на себя руки.

Классическая композиция состоит из 3-х фигур: борющейся пары и замершего в дверях раба. Насильник заносит короткий меч над трепещущей обнажённой жертвой. Женщина пытается сопротивляться, отталкивая мучителя. Со стороны свидетеля ждать помощи бесполезно: слуга принадлежит развратному юноше и, опасаясь за свою жизнь, не волен предотвратить свершающееся беззаконие.

Сегодня полотно хранится в коллекции галереи при Национальной академии Святого Луки (Рим, Италия).

Мировая Живопись|Подписаться