FT PRODUCTION

«ПЕСНИ ДЖИННОВ» (2025)

Мы закольцевались, друзья!

1.01.2024 вышли на съемочную площадку в Варанаси.
30.01.2024 закончили первый блок на съемочной площадке в Варанаси.

Похоже, мы тут живем…
А Санкт-Петербург и Москва нам просто снятся.

Что сделали за год?
Ну, много получилось всего, сами удивляемся…

Выпустили
«Поедем с тобой в Макао»
«Такой именно день»

Сняли и выпустили
«Надо снимать фильмы о любви»
«Жар-птица»

Сняли и собираем
«Путешествие на солнце и обратно»
«А как правильно?»

Провели выставку
«Преображения»

Приступили к съемкам нашего самого странного проекта

Приступили к съемкам документального фильма на сложную тему

Всех с Наступающим! Увидимся на показах/фестивалях в следующем году!

Съемки нашего самого странного проекта, над которым работаем уже 4 месяца, через 5 дней.

Часть команды уже там, часть едет, летит и плывет на точку.

Ждите новостей!

Проголосуем?

заглянули с итогами года в свежий материал «Собаки» — чтобы в очередной раз повторить слоган «надо смотреть фильмы Романа Михайлова».

формат краткий, поэтому успели упомянуть далеко не всё, что хотелось бы, но несколько важных картин по версии «кино про тебя» отметили:

🟢 «НАДО СНИМАТЬ ФИЛЬМЫ О ЛЮБВИ»

🟢 «ФРАУ»

🟢 «СВЕТ»

Мы закончили показы до весны и поехали в другие страны.

И группа, и фильмы!

Красивое число:)
*пусть останется на память*

‍«Жар-птицей» Романа Михайлова завтра закроется фестиваль «Сделано в Санкт-Петербурге» (открывался он, напомним, х/ф «Надо снимать фильмы о любви» — круг замкнулся).

Церемония закрытия начнется в эту субботу в 19:00, фильм запустят в 20:00. Большой зал петербургского Дома кино. Вход свободный.

Обо всех киноработах Романа Михайлова рассказывает его постоянный соратник, оператор-постановщик Алексей Родионов — https://seance.ru/articles/alexey-rodionov/

Дорогие друзья!

Колокольчики уже звенят, как караталы на гхатах Варанаси, и мы скоро снова полетим туда, на берег туманной Ганги, будем слушать другие звуки и снимать новое кино.

Новогодним подарком нашим зрителям будет показ «ЖАР-ПТИЦЫ» в Доме Кино завтра 14 декабря в 20:00.

Фильм закрытия фестиваля «Сделано в Санкт-Петербурге».

А в воскресенье приглашаем на последний в этом году показ «Надо снимать фильмы о любви» в 16:30 в Англетер!

Поздравляем вас с наступающим Новым Годом!

Фильм от Клавдии Коршуновой, нашего большого друга, в день рождения Юры Борисова, с которым мы пока только один раз поработали, но нежно любим!

В поддержку «Дома с маяком».

Смотрим и помогаем!

🧡 8 декабря — день рождения большого друга «Дома с маяком» актёра Юры Борисова!

Если вам хочется что-то ему подарить, поддержите его благотворительный сбор в поддержку тяжелобольных детей и молодых взрослых — пациентов «Дома с маяком».

📦 А «Дом с маяком» приготовил для всех Юриных поклонников подарок: короткометражный фильм «Прости меня, Аня» выложен в открытый доступ!

Фильм был создан специально для благотворительного вечера ACTION! в поддержку Детского хосписа, и Юра сыграл в нём главную роль.

🫰 Желаем всем приятного просмотра. И благодарим Юру за его постоянную поддержку «Дома с маяком»!

Вчера был последний показ спектакля Ромы «Несолнечный город» в БДТ.

Мы поплакали, но это жизнь, что тут скажешь…

И вот уже завтра будем исследовать феномен Романа Михайлова по картине «Надо снимать фильмы о любви» в Доме Кино.
Это конечно немного странновато, но мы рады: событие года!)

Фильм получил кучу призов, был представлен в Индии, Казахстане, скоро его покажут еще в нескольких странах, но это пока секрет, позже расскажем, а сейчас еще номинирован на премию Белый слон от кинокритиков, киноведов и киножурналистов страны за музыку Павла Додонова.

Увидимся! Готовьте вопросы, завтра обещают обсуждение.

Ну что, друзья, как зима? Благодарим за те письма, мы нашли актеров. Но! У нас есть еще роль. Девушка лет 30, около 30, но не сильно меньше, можно больше, 30-35 лучше. Перед тем, как присылать визитку на [email protected] , внимательно почитайте, о чем речь. Это лютый андер, это не ковровые дорожки западных фестивалей, это вам скорее пальцем у виска покрутят, может быть надо будет стоять в кадре и лить воду на покрашенную в красный собаку. И! Съемки совсем скоро, в начале января в одном из индийских городов, съемки странные, это не реалистичное кино, а символический андер, и если вы присылаете нам письмо, это значит, вы готовы прямо сейчас сорваться и вписаться в страннейший проект и встретить Новый Год где-нибудь в Бенгалии, среди бродяг. Кого мы ищем? Желателен серьезный театральный опыт, в экспериментальных театрах, любовь к андеграунду и странному кино. Еще раз. Это не взлет вашей кинокарьеры актрисы, это больше похоже на печать секты и дурки, надеюсь, я вас отговорил. Но если что, у нас есть еще три дня, чтобы утвердить каст, через три дня уже всех утвердим и начнем работу. Нет, поймите нас правильно, после «Путешествия на солнце и обратно», нас «нормальное» кино не очень интересует, почему – поймете, когда этот сериал выйдет в свет. Давайте, да, доброй зимы, тут тоже блеклое солнце и долгожданная свежесть.

ПРЕОБРАЖЕНИЯ

Впечатления вчерашнего дня от Ольги Перегудовой.

Для тех, кто не смог зарегистрироваться на показ 6 декабря (все опять стремительно закончилось):

Показ «Надо снимать фильмы о любви» будет в Англетере 15 декабря.

Фильм представят и обсудят Юрий Шуйский, Алексей Родионов, Юлия Витязева.

Наверное, это последний показ наших фильмов в этом прекрасном зале.
Что там будет после реконструкции никто не знает.

‍Шестого декабря фестиваль «Сделано в Санкт-Петербурге» откроется фильмом «Надо снимать фильмы о любви».

О том, как снимался этот и другие фильмы Романа Михайлова (а также о дымке в Индии, живописи Уильяма Тернера, современном искусстве, важности снов), Ольге Корф рассказал его бессменный творческий союзник, оператор-постановщик Алексей Родионов — https://seance.ru/articles/alexey-rodionov/

«Работали каждый день и за три с небольшим недели сняли два полных метра».

Тут у нас небольшие изменения:

Выставка продлевается на один день и в субботу 30.11 работает с 12:00 до 17:00.

14:00 - Программа закрытия, включающая в себя кураторскую экскурсию и встречу с авторами.

Плюс один день, по многочисленным просьбам трудящихся:)!

Выставка прошла экватор, спешите в оставшиеся четыре дня увидеть!

Собрала для вас материалы о ней, появившиеся после открытия.

ZERNO
MR-7
Собака.ру
GGGuide
Дзен
Photographer

Я успеваю прилететь на закрытие, увидимся 29 ноября!

Завтра 25.11 в 17:00 в Алма-Ате на 17 МКФ ЕВРАЗИЯ покажут «Надо снимать фильмы о любви».

PS: показ в 15:00

Мы открылись!

Всю неделю в Петрикирхе выставка экспериментальной фотографии.

(Фотографировала на открытии Сюзанна Классеп)

ПРЕОБРАЖЕНИЯ

Эту выставку можно было бы позиционировать как выставку странной, иной, необычной, экспериментальной, андеграундной и т.д. фотографии. Но такое представление едва ли передаст сверхзадачу экспозиции.

Или представить выставку как антологию неконвенциональной* петербургской фотографии первой четверти XXI века.

*Неконвенциональный — такой, который не является общепринятым, соответствующим определенным традициям (от лат. conventio — соглашение, договор).

Можно было бы говорить о метафизической фотографии или о набирающем силу метамодернизме, но все это может увести в лабиринты семантических и культурологических классификаций, опять же, не прибавив понимания сути.
Речь, в данном случае, не о противопоставлении этой фотографии какой-то другой, — прямой, обычной, привычной, нормальной, классической, академической и т.д., — не о классификации или придумывании очередного -изма. Используя дуалистический подход, — в рамках двузначной логики, — мы опять же рискуем оказаться в одной из точек непонимания.

Данная выставка, с одной стороны, продолжает фотовыставку-манифестацию «Переход», прошедшую осенью 2023-го в Рязани, с другой — иммерсивную выставку-инсталляцию «Валентин Самарин — ровесник века. Свет и серебро Времени», прошедшую в Катакомбах Петрикирхе также осенью прошлого года, на которой было реализовано допущение о расширении границ искусства Sanki' Валентина Самарина из его фотографии, живописи и текстов в иные медиа, — результатом этой лаборатории стали аудио-, видеоинсталляции и фильм «Жар-птица».

Фрагмент из манифеста участников выставки фотографии «Переход»:

«Переход объёма в плоскость невозможен без изменений. Все существующие изображения это — искажения. Некоторые из искажений приняты, стали привычными, применяются по правилам, и потому уже не воспринимаются искажениями. В сложившемся «культурном коде» искаженными изображениями считаются те картины, которые отклоняются от принятой «грамматики».
Мы утверждаем равноправие всех неизбежных трансформаций.
Мы используем в своем творчестве разные трансформации изображения.
Каждая фотография это — встреча проекций внешнего Мира и мыслимых образов автора фотографии».

Locus oculus — Катакомбы Петрикирхе обрамляют работы художников своим историческим, смысловым полем, задающим новые интертекстуальные слои.

Представленные работы в той или иной степени демонстрируют преодоление миметических** (казалось бы, имманентных) свойств фотографии, как бы пересобирая, трансформируя матрицу реальности(ей) и направляя образы в сторону потаенной репрезентации авторского Я или иного видения реальности(ей).

**Мимесис, или мимезис, (др.-греч. μίμησις — подобие, воспроизведение, подражание) — один из основных принципов эстетики, в самом общем смысле — подражание искусства действительности.

Независимо от идейной установки и техники исполнения, авторы превращают фотографию в инструмент, позволяющий увидеть невидимое, в орган расширенного вглядывания в реальность, ментальная ли это реальность или внешняя, или это реальности «несущихся через нас и стоящих в нас других миров». Между абстракцией и фигуративностью, на границе творческой воли и медиумической стихии… фотография как медиум, способный передать сакральный опыт.

Алексей Родионов

Сегодня открытие выставки и кураторы ждут вас!

Валентин Самарин
«Голгофа», 2012
фрагмент работы

"Если в немногих словах, все мы - из полыхающих дыр и ям мироздания. Через Большой взрыв и неисчислимое число космических метаморфоз, под крылышком небес и Божественного замысла состоялась наша планета Земля.
Так получилось, что во второй половине XX века от Р.Х. возникла еще одна реальность - искусство Sanki’.
Sanki’ - приближение к Богу. Это магические Преображения суперпозиций в трансцендентальной серебряной фотографии".
Валентин Самарин, 2024

Валентин Симанков
Без названия
фрагмент работы

“Фотографии являются отражением того, что не видно, невидимое то есть, то, что в душе происходит, в сердце и … это и есть Бог. Творчество - это дар Божий. Ты только его проводник (в хорошем смысле). Для кого-то это понятие очень отрицательное, типа ты такой там вторичный, не первичный… На самом деле, когда ты становишься с Богом, ты становишься творцом, в истинном смысле слова, и ты творишь космично, божественно, ты видишь глазами Бога, ты становишься отчасти сам Богом. А кто этого не знает, тот делает от себя и все его вещи похожи на него, но не на Бога. Почему эти фотографии все любят, потому что они, на самом деле, не мои, потому что не я это сделал, это через меня сделано. … Это часть меня только”.
Из интервью Алисе Ерохиной, 2012

Александр Китаев
из серии «Проникновения», 1994
фрагмент работы

«Фотограмма - это фотография без фотоаппарата, которая делается непосредственной проекцией. Когда я сделал свои первые фотограммы, я понял, что вообще все на Земле создано какой-то единой Волей. Потому что те фактуры, те структуры... смотрим ли мы на Землю из космоса, или смотрим на срезы камней самой земли, или смотрим проекцию каких-то объектов - там очень близкие получаются формы. Ты понимаешь, насколько это все едино и создано одной волей, одним почерком. И поэтому я не думаю, что это уход от реальности. Это просто такой… ну, как бы другая реальность».
Александр Китаев

Андрей Чежин
из серии «Балаганчик 4», ч/б фотография, тонирование сепией, красный маркер, 2024
фрагмент работы

"Фотограмма А.Ч. данного проекта - татуированная кожа, снятая с прошлого мира и прошлого времени, и натянутая на экран - произведение искусства - как на ритуальный барабан, но поющая при соприкосновении, а не отзывающаяся вульгарным громом там-тамов, тонкий слой засахарившегося и кристаллизировавшегося клюквенного сока бумаги метахимического процесса...".
Мария Шейнина

Елена Михновская
из серии «Сомнамбула», 2009
фрагмент работы

"Именно сны и образы, рождаемые неподконтрольной нам стороной сознания, избрала темой своего творчества фотограф Елена Михновская.
В своих визуальных опытах, результатом которых становится симбиоз графики и фотографии, Михновская пренебрегает не только границами очевидной реальности, но и всеми нормами и правилами ее регламентирующими. Педанты от фотографии могут упрекнуть автора в несовершенстве печати, но будут не правы. Кажущаяся небрежность — на самом деле — результат кропотливой работы, рождающей необыкновенную «многослойность», глубину и «вязкость» этих коричневато-золотистых отпечатков, испещренных пятнами и царапинами, словами и рисунками... Изображения, рассчитанные на вдумчивого и терпеливого зрителя, «затягивают» в мир образов, балансирующих на грани сознания и подсознания".
Дарина Александрова

Александр Лапардин
«Чайки», 2024
фрагмент работы

“Со временем, для меня камера из инструмента по фиксации мира превратились в инструмент поиска метафизического образа, малозаметного, но существующего в нашей жизни, стремящейся к порядку, каталогизации и изученности. Заручаясь поддержкой Непредсказуемости я пытаюсь уловить эту тонкую нить проступающих новых граней реальности.
Для меня это своего рода игра, которая позволяет проявить на снимке что-то необычное, не характерное в этом мире, то что увидела камера и то, что смогла зарегистрировать пленка…”.
Александр Лапардин

Мария Кулак
из серии «L'amour du ciel et de la terre/ Любовь неба и земли. #1», 2024
фрагмент работы

"Шаги вдоль границы живого и мёртвого времени".
Мария Кулак

Анастасия Зыкина
«Послание», 2012
фрагмент работы

"Эта работа сделана в период моих экспериментов со смешением различных графических техник, в том числе с переносом обработанного фотонегатива с помощью шелкографии на латунную доску с последующим травлением и глубокой печатью. Результат не всегда строго предопределён, но в неожиданном сочетании преднамеренного и случайного раскрывается художественный образ".
Анастасия Зыкина

Ник Инфантьев
фотография-инсталляция из проекта «Вспоминая море», «Воспоминание 21-1/1», 2021-2024 г.
фрагмент работы

"С некоторых пор я перестал рассматривать фотографию с точки зрения эстетики, композиции или иных общепринятых правил оценки, как правило, имеющих отношение к прикладной или информационной фотографии. Мне неважно, снимает ли фотограф «правильно» или специально нарушает это «правильно», на какую технику снимает - это все не имеет значения для искусства фотографии. Для меня важно, как автор, используя стандартные фотографические выразительные инструменты, смог через документальность донести не только свою мысль, но и поведать о чем-то более глубоком через изображение в 1/125 момента. И когда ты рассматриваешь такую фотографию, то внутри тебя что-то дзынькает. И именно такую работу я считаю стоящей внимания."
Ник Инфантьев

Прямо сейчас Катя Михайлова представляет «Надо снимать фильмы о любви» и «Жар-Птицу» на кинорынке Гоа.

18th edition of Film Bazaar initiated in 2007 by NFDC (National Film Development Corporation) and takes place during 55th IFFI (International Film Festival of India)

Дмитрий Провоторов
серия «Крылья»,
без названия, 2005

"Серия «Крылья» была показана в Музее Владимира Набокова в 2005 году. Из аннотации к выставке: «Проект “Крылья” — это путешествие в иррациональный мир простых объектов, из которых изгнана их тривиальность. Бабочки, утратившие связь с миром естественной природы, становятся частью арт-пространства. Изгнав из этой серии цвет, Провоторов с помощью скупых средств строгой графики рассказал историю не столько о бабочках, сколько о полете как таковом»”.

Из интервью Дмитрия Провоторова Валерию Вальрану 10.09.2022

Где можно в ближайшее время увидеть «Надо снимать фильмы о любви»?

Да вот, завтра 21.11 в 17:00 будет показ на Гоа на кинорынке! Как попасть тем, кто на Гоа, не знаю, но может быть есть ходы)

А еще на 17 МКФ ЕВРАЗИЯ, который пройдёт с 24 по 30 ноября в Алма-Аты.

Иван Сень
из серии «Праздник-праздник! Раз. Два. Три», 2023

“"Всякий цвет мог радовать меня: даже серый.
Мои глаза в буквальном смысле
Фотографировали. Как только я позволял
Или, в безмолвном трепете, повелевал, ..."
"Бледный огонь" В.В.Набоков

В основном меня не интересует фотография действительности, пространство моего интереса - метафизика, что происходит за гранью восприятия объективного и как мы интерпретируем реальность через сознание, и какое чувство, эмоциональный отклик, мы можем получить посредствам выразительных инструментов”.
Иван Сень

Наталья Чеботарёва
«Bataille à la mazza #5», 2019-2022

“Для меня ценность экспериментальной (не прямой фотографии) в ее НЕ СЛУЧАЙНОСТИ). Я редко обращаюсь к этому жанру, именно по этой причине.
Что-то достойное может получиться у меня только тогда, когда состояние моего духа, сердца и мыслей требуют по тем или иным причинам отдаться воле бессознательного. В этот момент в действиях нет логики, правил и ограничений. Я не управляю процессом и не контролирую его, позволяя некоему НЕЧТО внутри меня материализоваться на фотопленке или на фотобумаге. Разгадка случившегося приходит обычно не сразу. И это время может измеряться годами”.
Наталья Чеботарёва

Ольга Матвеева
из проекта «Inkeri maa (Прекрасная земля)», 2024

"Фотографии, представленные на выставке, были сделаны во время моей экспедиции по территории Ингерманландии по следам финского этнографа Самули Паулахарью. В 1911 году он объехал на велосипеде все приходы церкви Ингрии, сделал множество записей, зарисовок и фотографий. Я проехала 1,4 тысячи километров на велосипеде за четыре недели. В какой-то момент прошедшее столетие рассыпалось под колесами, и я путешествовала уже по старой Ингерманландии, а не по Ленинградской области. Только руины и памятные кресты там, где раньше стояли каменные церкви, напоминали о том, сколько лет прошло.
Я использовала просроченную цветную пленку, чтобы запечатлеть чувства, которые меня охватывали, когда я пыталась зафиксировать утраченную реальность. На этих фотографиях нет глубины резкости, четких линий, ярких цветов, а лишь едва видимые очертания людей, церквей, пейзажей, той самой земли, того самого народа, память о котором такая же зыбкая и исчезающая.
Основной оттенок старых фотографий получился фиолетовым. Этим цветом в литургии лютеранской церкви отмечают время поста и покаяния".
Ольга Матвеева

Михаил Кулешин
«Зима», 2022

“В работах я пробую поймать ценные для меня впечатления, мгновения между сном и бодрствованием, чувство растерянности между знанием и незнанием. В мире человеческих эмоций меня более всего интересует переход от тревоги к спокойствию, чувство растворяющегося в покое страха, это самое чувство, обычно приятное и в то же время наполненное некоторой ноткой волнения я и ищу в мире видимых образов при помощи фотографии. В творчестве я двигаюсь к своему бессознательному, создавая условия для собственного чувственного ответа от контакта с произведением, изумляясь случайным открытиям, радуясь как мои планы перед работой торжественно рушатся при контакте с реальностью, живой жизнью, которая становится как бы моим соавтором. И так же, конечно, для меня важно принять чужое впечатление, услышать какие ассоциации рождают мои картины, — в психологии такое называется тест Роршаха. Посему я редко сам называю свои работы, не решаясь подсказывать зрителю, желая "услышать" что говорят его глаза”.
Михаил Кулешин

АзаматЪ Э. Чеслав,
«Красная линия победителей Микрокосма»
2023
фрагмент работы

“Конец фильма, финальный хвостик фотопленки – как конец, смерть фотографии. Фотография умерла…и, да здравствует фотография! «Черный квадрат» Малевича отчасти символизировал конец живописи, мои эксиденталграфии (изображения, созданные СЛУЧАЙНОСТЬЮ, и трансформированные и скомпонованные АВТОРОМ) суть смерть, финал, фотографии.
Изначально мои работы больше фотография, чем что-то другое. А, может, больше объекты. С момента, когда я впервые отпечатал концы плёнок, «слепцы», прошло уже более двадцати лет. Многое в этом проекте изменилось. Изменились материалы, технологии. Всё стало сложнее, многослойнее. Теперь это - «смешанная техника». Всё объединяющий термин. Большинство используемых в моих работах процессов и технологий – фотографические и используемые привычно при фотоработах. И.., я работаю с мусором. Мусором, заполонившим нашу планету, наше общество, наши мозги и наши души. В первых рабочих слоях, процессах я использую мусор фотографический, позже – упаковочный, бытовой. Ещё позже – высокотехнологические процессы, используемые в постпечатной и предэкспозиционной подготовке фотоизображений, но только в авторском «эксклюзиве», в-общем, получается некий такой комби сэндвич. А, в названиях работ – наше русское скоморошество, английский абсурд и американский чёрный юмор, хотя, наверное, родное – исконно питерская хармсиниана”.
АзаматЪ Э. Чеслав, апрель 2021

Денис Фонтанов
проект «Квадрат скорости», 2024
фрагмент произведения

“Проект снимался два года на различных площадках Санкт-Петербурга там, где расположены городские аттракционы.
Это - философская абстракция, выполненная из крутящихся каруселей и представляющая аллегорию современной жизни, в которой всё кружится и вертится на бешеной скорости. Мы как дети сидим в карусели и несёмся по кругу, всё сливается, и никто не может ничего разобрать.
Возможно бесконечное количество ассоциаций: два колеса как два мира, посредине маленькое дерево, крылья гигантского вентилятора и огромный излучатель космических волн, детские карусели превращающиеся в межпланетные станции, бесконечное вертикальное шоссе, сеятельница звезд перед новым зданием, рождение новой энергии на фоне траекторий небесных тел. Детские карусели становятся вращающимися объектами вселенной и мы, будучи пассажирами несёмся вместе с ними”.
Денис Фонтанов

Независимо от идейной установки и техники исполнения, авторы превращают фотографию в инструмент, позволяющий увидеть невидимое, в орган расширенного вглядывания в реальность, ментальная ли это реальность или внешняя, или это реальности «несущихся через нас и стоящих в нас других миров». Между абстракцией и фигуративностью, на границе творческой воли и медиумической стихии… фотография как медиа, способное передать сакральный опыт.

Выставка, с одной стороны, продолжает фотовыставку-манифестацию «Переход», прошедшую осенью 2023-го в Рязани, с другой — иммерсивную выставку-инсталляцию «Валентин Самарин — ровесник века. Свет и серебро Времени», прошедшую в Катакомбах Петрикирхе также осенью прошлого года.

Открытие
22.11.2024 в 20:00
Закрытие
29.11.2024 в 20:00
Режим работы: 16:00 - 21:00 (без выходных)
вход свободный

Кураторы:
Алексей Родионов и Сергей Щербаков

При поддержке
FT PRODUCTION и галереи ZERNO

АНОНС

Выставка фотографии «Преображения».

Тридцать авторов из Санкт-Петербурга.
22.11 — 29.11.2024.
Катакомбы Петрикирхе.

Представленные работы в той или иной степени демонстрируют преодоление миметических (в переводе с др. греч. mimesis — μίμησις — подобие, воспроизведение, подражание) свойств фотографии, казалось бы, внутренне ей присущих, и составляют антологию неконвенциональной петербургской фотографии первой четверти XXI века, начиная с таких мастеров как Валентин Самарин, Александр Китаев, Андрей Чежин, Валентин Симанков и заканчивая молодыми фотографами начала 2020-х.

Дорогие друзья,

Русский дом в Софии представляет марафон лучших фильмов, показанных в одной из конкурсных программ «СПЛЕТЕННЫЕ ПАРАЛЛЕЛИ» на Международном кинофестивале "Восток-Запад. Классика и авангард 2024", в программе фильмы-лауреаты.

Картины будут демонстрироваться в Малом зале, начало сеансов в 18.30.

Вход свободный.

13.11.24 Художественный фильм „Ласточка“, реж.: М.Мухамеджа

14.11.24 Художественный фильм „Лисссабон“,  реж.: С.Филиппова

15.11.24 Художественный фильм „Четыре четверти“,  реж.: Е.Тирдатова

20.11.24 Художественный фильм «Надо снимать фильмы о любви», реж.: Р.Михайлов

21.11.24 Художественный фильм „Там, где танцуют стерхи“, реж.: М.Лукачевский

04.12.24 Художественный фильм «Евгений Телегин», реж.: В. Тихомиров

05.12.24 Художественный фильм «Она танцует», реж.: О. Дегтярева

В Новом Художественном театре Челябинска восьмого и девятого ноября в 18:00 состоится премьера спектакля «Сны моего отца».

Спектакль НХТ основан на четырех произведениях Романа Михайлова «Сны моего Отца», «Рыба», «Свободный Тибет» и «Золотаревские болота».

Участник второго набора лаборатории Артём Тумаков снял свой дебют — фильм «А как правильно?». Это история о деревенской девушке, которая потеряла красоту и поселилась в доме местного юродивого, чтобы ее вернуть. Производством фильма занимается компания FT Production продюсера Юлии Витязевой.

Поговорили с Артемом и его продюсером — рассказываем о съемках. (А о новостях проекта читайте в канале «Не Херцоги»).

Финальный аккорд III Фестиваля КАРО.Арт в Санкт-Петербурге — полный первый зал «Варшавского экспресса» на «Жар-птице» Романа Михайлова.

#3ФестКАРОарт

В общем, так. Мы начали новый проект – совсем странный, как и говорили. Если вам 25-40 (муж.), вы свободно говорите по-английски и чувствуете, что могли бы сыграть нечто мозговыносящее, некоего харизматичного безумного чела, напишите на [email protected] о себе – ну там, как обычно, визитка (желательно на английском), съемки в Индии, с индийскими актерами, поэтому знание языка обязательно. Если каким-то чудом вы знаете хинди, упомяните об этом тоже, но это не обязательно. Главное – дикая харизма и возможность сложной импровизации на английском. Если вам не ответят с этого е-майла, ничего страшного, мы очень загружены сейчас, просто закиньте письмо и забудьте, мало ли, как жизнь развернется. Ну и если вы танцуете какую-нибудь дичь или вакинг, или брейкинг, тоже намекните. Не, мы не особо надеемся сейчас вот так сходу кого-то нужного найти, но мало ли. Может вы сейчас сидите, смотрите в экран, тут такой текст прилетает и вы понимаете, что это о вас. Скорее всего нет. Ну нет, так и нет. Доброго дня, в любом случае.

на фестивале «Послание к человеку» заглянули на премьеру короткого метра «ТАКОЙ ИМЕННО ДЕНЬ» Клавдии Коршуновой — дипломного фильма МШК о желании женщины, когда любые случайности не случайны. Это очень женское и чувственное кино, после просмотра которого зрители подходили к режиссёру с просьбой снять полный метр, чтобы понять, что было до и что стало после.

Ольга Ломоносова, Алексей Розин, Антон Кузнецов встречаются в зимнем, холодном пути. В точке А — супружеская пара, где 43-летняя Лена мечтает стать мамой и считает эти дни, а у мужской половины уже аллергия на одно только слово «овуляция». Они едут в атмосфере нелюбви на юбилей его друга — в пути происходит ссора, в ходе которой Лена выходит из машины, а муж бросает её посреди зимней дороги и исчезает за горизонтом.

бродя по трассе в полном одиночестве и в промозглом состоянии, женщина приходит в точку Б — встречает неравнодушного незнакомца, разведённого, с тремя детьми, и неслучайно даёт случиться тому, о чём мечтает.

🟣производство — FT Production и METRAFILMS.

🟣в будущем — картина продолжит путешествовать по фестивалям.

Еще одна премьера состоялась!

Павел Додонов
Мария Мацель
Илларион Маров

Лучшие!

Сегодня было так!

Спасибо, Москва!

И еще ждём вас сегодня в 19:30 ТУТ

Сегодня ждём вас в 19:00 ТУТ

Спасибо всем, мы это сделали!

Сегодня ночью мы закончили съемки нашего многосерийного фильма «Путешествие на солнце и обратно».

Мы очень устали, но мы очень счастливы!

Спасибо всем и каждому, кто работал с нами в течение полугода над этим проектом!

Монтаж почти закончен, идет работа с музыкой, звуком и цветом, и скоро-скоро все будет завершено…

А мы уже разрабатываем новый проект, который будет совсем не похож на то, что мы делали раньше. Хотя, можно подумать, у нас много похожих проектов :)

Расскажу, как только можно будет.

Всем здоровья!

Александра Киселева, Алина Насибуллина, Чингиз Гараев вчера в Пионере.
Красавчики!

Кто не успел в СПБ сходить в кино 14 октября, будет еще один сеанс 25 октября!

ВОТ ТУТ

«ТАКОЙ ИМЕННО ДЕНЬ»

18 октября
Москва
Фестиваль КАРО.Арт
19:00 Октябрь 7 зал
Обсуждение с Клавдией Коршуновой, Ольгой Ломоносовой, Юлией Витязевой и съемочной группой

23 октября
Санкт-Петербург
Фестиваль Послание к человеку
18:00 Синий зал Дома Кино
Обсуждение с Клавдией Коршуновой, Ольгой Ломоносовой, Юлией Витязевой и съемочной группой

Всем привет!

Какой прекрасный показ был вчера на Мосфильме!

Уже завтра, 14 октября «Надо снимать фильмы о любви» можно посмотреть снова)!
Расписание и показ в вашем городе по ссылке.

А еще:

15 октября в Пионере
обсуждение с актерами Александрой Киселевой, Алиной Насибуллиной, Чингизом Гараевым

18 октября в Иллюзионе
обсуждение с Романом Михайловым

По дальнейшим показам и выходу на платформы ничего пока сказать не можем, планы туманны и неопределенны, поэтому смотрите фильм о Любви сейчас, пока есть такая возможность!

Уже завтра!

До встречи вечером на Мосфильме!

Между тем в родном городе Санкт-Петербург распроданы все билеты!

Думаем, что надо еще один сеанс сделать, может?

Друзья, коллеги, товарищи!

Вот полный список городов, где 14 октября можно посмотреть наш фильм.

По ссылке Всероссийская премьера, откроется сеанс в вашем городе.

Расскажите про наш фильм всем-всем-всем, ведь обычно у нас показы, в основном, в Москве и Петербурге, а сейчас получилось охватить 29 городов!

Молодые, умные, модные и красивые актеры на улицах Варанаси - это так прекрасно!